Палладио в России. От барокко до модернизма

Палладио в России. От барокко до модернизма
Музей Коррер, Венеция
27 сентября – 10 ноября 2014
Организаторы выставки
Государственный музейно-выставочный центр РОСИЗО
Fondazione Musei Civici di Venezia, Museo Correr
При сотрудничестве
Государственный научно-исследовательский музей архитектуры им. А.В. Щусева
CSAR (Centro Studi sulle Arti della Russia dell’Università Ca’ Foscari Venezia)
Руководитель проекта - Зельфира Трегулова
Кураторы выставки - Аркадий Ипполитов, Василий Успенский
Выставка «Палладио в России. От барокко до модернизма» является проектом
Министерства культуры Российской Федерации в рамках официальных программ Года
Туризма России в Италии 2014. История восприятия и интерпретации творчества
легендарного мастера позднего Возрождения легла в основу этой выставки отнюдь не
случайно. Роль Андреа Палладио, безоговорочно признанного всеми историками искусства
самым влиятельным архитектором в мире, переоценить невозможно. Для России же
Палладио имеет особое значение – это имя всегда связывалось с образом Италии и
определило не только русскую архитектуру, но и многое в русском сознании и бытии. Даже
столь особый культурный феномен, как русская усадьба сложился под его непосредственным
влиянием.
Уникальная по составу и концепции экспозиция впервые позволяет проследить всю
трехсотлетнюю историю русского палладианства, включая в себя значительное число
неизданных и неизвестных публике материалов из фондов лучших российских музеев и
архивов. Среди участников выставки: Государственный музей архитектуры им. Щусева,
Государственный Исторический музей, Государственная Третьяковская галерея,
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Московский музейусадьба «Останкино», Государственный музей керамики и «Усадьба Кусково XVIII в.» ,
Государственный музей-усадьба «Архангельское», Российский государственный архив
древних актов, Государственный музей А.С. Пушкина, Государственный Эрмитаж ,
Государственный Русский музей, Государственный музей истории города Санкт-Петербурга,
Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств и филиал Музейквартира И.И. Бродского, Государственный музей-заповедник «Петергоф», Государственный
музей-заповедник «Павловск», Государственный музей-заповедник «Царское Село»,
Российская национальная библиотека, Библиотека Российской Академии наук, Тверская
областная картинная галерея, Череповецкое музейное объединение, Псковский
государственный объединённый историко-архитектурный и художественный музейзаповедник, Пермский музей современного искусства.
1
Первый раздел экспозиции посвящен «русскому палладианству» первой половины
XVIII века – времени петровских реформ, «открывших окно в Европу». Рукопись первого
перевода на русский язык знаменитого трактата Палладио об архитектуре, приписываемая
князю Долгорукову, датирована 1699 годом. С этой поры идеи великого итальянца стали все
чаще вдохновлять русских мастеров – особенно ярко это проявилось при строительстве
Петербурга. Однако подлинный расцвет увлечения архитектурой Палладио относится к
эпохе правления Екатерины II, стремившейся выглядеть просвещенной правительницей и
потому поддерживающей самые передовые европейские тенденции, в том числе, и в
архитектуре. По ее приглашению в Россию прибыли знаменитые мастера своего времени –
Джакомо Кваренги и Чарльз Камерон, убежденные палладианцы, нашедшие на русской
земле прекрасную возможность для воплощения в жизнь идей своего гениального учителя. В
свою очередь, проекты этих архитекторов оказали сильное влияние на сложение
мировоззрения замечательного русского мастера Николая Львова - архитектора, музыканта и
поэта. Не будет преувеличением сказать, что именно постройки Львова, вдохновленные
Палладио, определили появление такого уникальное явления, как русская усадьба,
связанного не только с архитектурой, но и с искусством в целом, литературой, бытом.
Работы Кваренги, Камерона и Львова во многом способствовали наступлению «золотого
века» русской культуры, совпавшего с эпохой правления Александра I, так прекрасно
описанного на страницах «Евгения Онегина» Пушкина или «Войны и мира» Толстого. Этому
времени и будет посвящена основная часть экспозиции,
Особое внимание на выставке уделено русскому палладианству ХХ века – поистине
феноменальному явлению. В период всеобщего увлечения модерном интерес к
неоклассическим образцам вдруг возник с новой силой, объединившись с тоской по
ушедшей в прошлое культуре усадеб. И.Жолтовский. И.Фомин, А.Щусев, начинавшие свой
творческий путь под влиянием идей модерна, создавали произведения, пронизанные духом
Палладио. С другой стороны, лаконичность палладианского стиля оказалась близка и
революционной эстетике авангарда (известно, что К. Мельников являлся горячим
поклонником творчества великого венецианца). Влияние Палладио заметно и в сталинской
архитектуре,
возникшей из сложного сплава неоклассики и авангарда. Завершает
экспозицию работа А. Бродского, созданная в преддверии начала третьего тысячелетия,
демонстрируя таким образом, что идеи Андреа Палладио остаются современными и по сей
день.
Влияние Палладио выходило далеко за рамки архитектуры, поэтому зрители смогут
увидеть в залах Музея Коррер не только архитектурные рисунки, проекты, чертежи и модели
зданий, но также живописные и графические работы таких выдающихся мастеров, как
Левицкий, Боровиковский, Сорока, Борисов-Мусатов, Судейкин, Грабарь, Бенуа,
Добужинский, Кандинский и Суетин.
Очень важно, что выставка проходит в Венеции в период проведения
Архитектурной Биеннале, подчеркивая, таким образом, особую связь, существовавшую и
существующую между итальянской и русской культурами.
Выставку сопровождает каталог, подготовленный кураторами, сотрудниками
Эрмитажа, А.В. Ипполитовым и В. М. Успенским. Кроме статей кураторов, каталог
включает научные работы ректора Московского Архитектурного института Д.О.
Швидковского, Ю.Е. Ревзиной, В.Г. Басса, И.Г. Ландер.
2