2 (14) Октябрь 2014 г. - Краснодарский музыкальный колледж им

КАМЕРТОН № 2 (14) октябрь 2014 года
Государственное бюджетное образовательное учреждение
Краснодарского края Краснодарский музыкальный
колледж им. Н.А. Римского-Корсакова
КАМЕРТОН
№ 2 (14) октябрь 2014 года
В нОмЕРЕ:
день чайников
Памяти учителя
день учителя
Конкурсы
стр.
стр.
стр.
стр.
1
2
г. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-а, [email protected], 268-58-89
4
Парад чайников
и медведь
с балалайкой
6 октября
в нашем колледже состоялся концерт,
посвящённый одновременно дню учителя
и дню музыки. для музыкального учебного
заведения два эти праздника неотделимы
друг от друга. Примечательно, что
в календаре они оба выпадают на первую
неделю месяца. международный день
музыки отмечается 1 октября. Одним
из инициаторов его учреждения в России
стал дмитрий дмитриевич Шостакович.
Композитор желал обратить внимание
на роль музыки в жизни общества, на ее
способность открывать людям новые
миры, объединять их. Самозабвенная
творческая и педагогическая работа
наших преподавателей созвучна этим
устремлениям.
С приветственным словом, обращенным к преподавателям, выступил заместитель директора по учебной работе колледжа
Александр Дмитриевич Попков, который так
поздравил присутствующих: «День учителя — особый праздник для всех, кто учится
и учит, кто помогает учиться и учить. Это
замечательный повод лишний раз выразить
своим преподавателям, наставникам слова
признательности и благодарности ведь именно с их помощью и поддержкой наши студенты преодолевают все трудности! Желаю всем,
дорогие коллеги, крепкого здоровья, оптимизма, творческого поиска, удачных находок
и успешных свершений задуманных дел, чтобы ваша работа всегда приносила радость и
удовлетворение! Пусть каждый новый учебный год будет для вас годом новых свершений, воплощением самых смелых профессиональных идей и замыслов!»
Открыл концерт студент I курса Михаил Павленко, исполнивший «Героический»
этюд Ф. Шопена. Его вдохновенная игра поразила слушателей и послужила отличным
началом для концерта, программа которого
была довольно разнообразной и включала
произведения Р. Глиэра, И. С. Баха, К. Дебюсси, Дж. Беллини и др. Все, кто в этот день
выходил на сцену держались по-особому
трогательно и тепло, преподнося свой музыкальный подарок преподавателям, сидевшим
в зале. Искрометные нотки привнесло в концерт выступление ансамбля ударных инструментов, исполнившего композицию Митча
Марковича «Весёлая четвёрка».
Как известно, успехи, награды, профессиональный рост студентов — это, в первую
очередь, огромный труд их преподавателей,
который и в этом году принес многочисленные победы на различных конкурсах и фестивалях. Ведущая концерта Тамара Северина
под бурные аплодисменты зрителей называла
имена студентов-лауреатов, их преподавателей и концертмейстеров, которых только за
последние месяцы оказалось немало.
Завершил концерт по традиции духовой оркестр колледжа под руководством
Н.Н. Шадюка.
Алена Верин-Галицкая,
III к. Теория музыки
3
Ежегодно осенней загадочной порой в Краснодаре
«новички-студенты» отмечают день первокурсника.
Они заполняют почти весь город в виде разноцветной
колонны и движутся от Пушкинской площади по
улице Красной на театральную — главную площадь
краевой столицы, где их ждет незабываемый концерт
с участием артистов российской эстрады. такое
шествие, наполненное восхищением первокурсников,
многочисленными песнями, речевками, символами,
характеризующими каждое учебное заведение,
называется «Парад чайников».
Первокурсники получили прозвище
Чайников, так как они еще малоопытны
в студенческой жизни и выбранной ими
специальности. И, конечно же, из пестрой
и веселой толпы то тут, то там виднеются
бутафорские чайники. Ну а самая важная
цель проведения этого мероприятия —
посвящение первокурсников
В этом году в праздничном параде
приняли участие тысячи первокурсников из 45 высших и средних специальных
учебных заведений. Колонну студентов
нашего колледжа возглавляли многим
полюбившиеся главные герои русского
мультфильма «Маша и Медведь», причем
Медведь во время шествия играл на балалайке, ведь он представлял музыкальный
колледж.
Музыканты-первокурсники
в приподнятом настроении задорным хором исполняли фрагменты из различных
песен, с гордостью выкрикивали аббревиатуру колледжа под четкий ритм, задаваемый барабанами студентов-ударников.
Толпа студентов ССУЗов и ВУЗов шла
по улице, а жители города с любопытством
и удивлением фотографировали их на свои
телефоны и фотоаппараты, ведь такое зрелище увидишь не каждый день! Адреналин, восторг, радость, бурлящие в крови,
и искреннее желание показать окружающим, что их учебное заведение самое лучшее, объединили молодых людей во время
«Парада чайников». Выйдя на Театральную
площадь, студенты тысячеголосным хором
исполнили гимн Кубани. Кульминацией
мероприятия стала клятва посвящения
в студенты. По окончанию церемонии
к молодежи обратился губернатор краснодарского края Александр Ткачев с поздравительной речью, которой состоялся
яркий и очень разнообразный по программе концерт. Блестящей вершиной вечера
стал удивительный фейерверк, вызвавший
неповторимые чувства не только у первокурсников, но и у всех жителей города.
Виктория Самуйлова, I к. Теория музыки
Фото: Алена Шиянова, I к. Теория музыки
Конкурс им. м.А. Балакирева
С 6 по 10 октября 2014 года в Краснодаре прошел V международный
конкурс пианистов им. м.А. Балакирева «Русская музыка» — один из
самых престижных конкурсов в России, традиционно собирающий десятки
одарённых музыкантов. идея проведения этого уникального фортепианного
состязания принадлежала народному артисту России, профессору Российской
академии музыки им. Гнесиных Алексею Скавронскому. Выдающийся
пианист возглавлял Жюри предыдущих конкурсов, который проводится
с 2004 г. раз в два года.
Известно, что Милий Алексеевич
Балакирев, создатель «Могучей кучки»,
оставил не много произведений для фортепиано, и участникам конкурса было
непросто в выборе конкурсной программы, в которой особое место заняли
произведения русских и западно-европейских композиторов — Рахманинова,
Скрябина, Балакирева, Шостаковича,
Листа, Мендельсона, Шопена. Участники V Международного конкурса пианистов им. М.А. Балакирева представили
всемирно известные пианистические
школы: МССМШ им. Гнесиных, Симферопольское музыкальное училище
им. П.И. Чайковского, музыкальный Председатель жюри — Л.И. Шугом
Продолжение на стр. 2
КАМЕРТОН № 2 (14) октябрь 2014 года
Продолжение. Начало на стр. 1
колледж Новосибирской консерватории
им. М.И. Глинки, Санкт-Петербургскую
консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова, Национальную музыкальную академию Украины им. П.И. Чайковского, Российскую академию Музыки им. Гнесиных,
Ростовскую консерваторию им. С.В. Рахманинова, консерваторию Краснодарского
университета культуры и искусств, а также
Музыкальный колледж при Саратовской
государственной консерватории. Они были
распределены в две возрастные группы:
группа «А» — до 20 лет, группа «Б» — до
33 лет. На открытии с теплыми пожеланиями к участникам V международного
Играет Н. Медведев
конкурса им.М.А. Балакирева обратился
председатель жюри — народный артист
России, ректор Саратовской консерватории
им. Л.В. Собинова Лев Исаевич Шугом, который, в частности, сказал: «Дорогие друзья, уважаемые коллеги, участники, гости,
родители. С годами этот конкурс растет,
развивается. Что-то меняется в нем, меняются программы, условия. Но самые главные цели и задачи этого конкурса незыблемы. Они сохраняются и по сей день.
Я желаю всем участникам успехов и удачи, слушателям и гостям — незабываемых и
ярких впечатлений от прекрасной музыки,
которая прозвучит, а так же хорошего настроения»! Лев Шугом так же отметил, что
цели и задачи конкурса — открытие новых
имен, новая интересная звучащая музыка,
но главное – творческие контакты на всех
уровнях: между участниками, педагогами,
членами жюри.
Открыл праздничный концерт лауреат I премии II Конкурса Николай Медведев (2006), воспитанник консерватории
Краснодарского университета культуры
и искусств (класс профессора Н.Л. Межлумовой), выпускник РАМ им. Гнесиных.
Исполненный Медведевым «Музыкальный
момент» № 1 С.В. Рахманинова настроил
слушателей на тональность высокого исполнительского мастерства. Несколько
дней музыкальная общественность Краснодара, и мы, студенты колледжа, с удовольствием и волнением слушали выступления пианистов. Это был необыкновенный
праздник музыки! Не менее интересными
были мастер-классы и творческие встречи,
которые провели члены жюри.
Лауреатом I премии в группе «А» стал
Тимофей Казанцев, студент Новосибирской консерватории. Во второй группе первую премию строгое жюри не присудило.
Однако, для всех участников конкурс является своеобразным трамплином в большое
искусство.
Своими впечатлениями поделился
участник конкурса — лауреат II премии
старшей возрастной группы — Анатолий
Костюченко: «На конкурсе была замечательная дружественная атмосфера! Приехало много музыкантов, большая часть
которых, конечно же, из России. С некоторыми ребятами я уже был знаком ранее,
но и со многими я познакомился впервые.
Могу сказать, что очень много сильных
пианистов было в младшей группе, и я думаю, они могли бы достойно выступать и
в старшей возрастной категории, что, безусловно, свидетельствует об очень высоком уровне Конкурса. О борьбе за звание
лауреата я практически не думал, так как
очень волновался, особенно перед выступлением на первом туре, ведь я очень хотел
пройти дальше. Но когда выходил на сцену,
то думал лишь о музыке. Кстати говоря,
еще один немаловажный фактор – рояль.
В большом зале КГУКИ это был новый
Steinway, и играть на таком рояле было настоящим удовольствием. В целом, Конкурс
для меня – замечательный опыт и платформа для общения с интересными и талантливыми людьми».
Мы спросили о впечатлении от Конкурса, о том, что порадовало и впечатлило
лауреата II премии младшей возрастной
группы – Дарью Кудину, которая была на
Н.Л. Межлумова и Н. Медведев
конкурсе впервые. Вот что она ответила:
«Мне очень понравился конкурс: доброжелательная атмосфера, отзывчивые организаторы. Конечно, борьба за звание лауреата
была непростая. Приехало довольно много
сильных пианистов, ведь конкурс известен
не только во всей России, но и за её пределами. Очень порадовала объективность
жюри, это очень важно для конкурса такого
уровня».
Можно гордиться, что в нашем городе
проходит такой замечательный праздник –
Конкурс имени М.А. Балакирева, который
привлекает молодых музыкантов старшего
и младшего поколения из разных уголков
России зарубежных стран. Обращение к
творческому наследию русских композиторов, которое объединило многих молодых
исполнителей, уже на протяжении всего существования конкурса стало для каждого
из участников знаменательным событием в
своей творческой биографии.
Ольга Круглова, IV к. Фортепиано
Память сильнее времени
Есть люди, которых не забывают. В силу своих личных качеств, они возвышаются над обыденностью, они избегают толпы,
нежелательных контактов. Они идут в ногу со временем, спокойно относятся к славе и внешним почестям. К таким удивительным
людям, по моему мнению, относится и выдающийся музыкант, талантливый педагог Геннадий Сергеевич Остащенко.
Родом из кубанских казаков, Геннадий
Сергеевич бόльшую часть жизни проработал на родной Кубани. С раннего детства
его привлекала игра на духовых инструментах, и он увлечённо ходил на занятия
к руководителю духового оркестра в родной станице Пластуновской — Павлу Филипповичу Желязникову. Именно благодаря ему в 1954 году Остащенко, пройдя
конкурс, когда из 150 абитуриентов приняли только семь человек, поступает в Краснодарское музыкальное училище. В те годы
на духовом отделении работал выпускник
Санкт-Петербургской консерватории Григорий Павлович Чистяков. Он вёл класс
всех медных духовых инструментов: трубы, тромбона, валторны и тубы. Позднее
Геннадий Сергеевич рассказывал: «Это был
необыкновенно строгий человек. Мог студента выгнать из класса, но в то же время
студенты считали его отцом родным. Мы
росли в голодные годы, и не всегда были
сыты. Григорий Павлович давал 3-5 рублей
и в приказном порядке отправлял нас в буфет. Духовые инструменты, большой дефицит в то время, и он нередко нам покупал,
дарил, давал мундштуки. Нам, пришедшим
Геннадий Сергеевич Остащенко,
Николай Филиппович Дмиитриенко,
Михаил Григорьевич Дзюбак
2
из кружков, не знавшим никакой музыкальной грамоты, отдавали всю свою душу
такие талантливые педагоги как Л.А. Батхан, Е.М. Маскина, П.С. Мирошниченко.
Благодаря им я понял, что музыканту необходимо знать теорию музыки, гармонию,
сольфеджио».
Удивительная способность студента
Остащенко к непрерывному и настойчивому овладению игрой на валторне принесла замечательные результаты: в 1958 году
с отличием он заканчивает училище и,
преодолев конкурс в 12 человек на место,
поступает в Московскую консерваторию!
И более того, он попадает в класс Антона
Ивановича Усова. На большом творческом
пути Геннадия Сергеевича встреча с новым
педагогом – А. И.Усовым – открыла небывалые горизонты. Эрудиция, педагогическая чуткость и требовательность Усова
привлекали к нему многих музыкантов, а в
душе молодого краснодарца встреча произвела настоящую революцию. Занятия, занятия, занятия… И вот Остащенко, будучи
студентом, принят на работу не только в
оркестр Оперной студии при консерватории, но и в московский государственный
симфонический оркестр, которым руководила Вероника Дударова. Успешное начало
не было случайностью: несколько позже он
прошёл по конкурсу в оркестр Большого
театра. Путь к вершинам исполнительского мастерства был труден, он пролегал по
лабиринту сложных технологических процессов, характерных для игры на духовых
инструментах. Большая любовь к музыке,
к своему инструменту, а также одаренность
и настойчивость помогли Геннадию Сергеевичу преодолевать трудности. И успех пришёл к молодому музыканту: в 1962 году он
принимает участие в VIII Всемирном фести-
вале молодёжи и студентов в Хельсинки и в
этом же году получает звание лауреата международного конкурса «Пражская весна».
Приезд в Краснодар в 1967 году и начало работы в родном училище знаменует
новый период жизни и удивительные педагогические открытия молодого музыканта.
И если исполнительство как искусство –
это вечный поиск звукового совершенства,
то музыкальная педагогика – это истинное
сотворчество, в котором нет конца, а есть
только беспрерывный процесс.
В те годы педагогический состав училища составляли самые яркие в его истории
музыканты: П.С. Чистяков, Е.В. Крыжановская, Л.А. Батхан, А.Н. Гаврилов, О.А. Крылова и многие, многие другие педагоги.
Рядом с ними проходит творческий рост
молодого педагога, который проявляет потрясающую способность к труду. Он постоянно напоминает студентам: «Думайте,
слушайте, замечайте!», и терпеливо, с настойчивостью внушает ученикам, что для
закрепления исполнительских навыков,
для успешного овладения техникой инструмента необходимы систематические занятия, ни дня без игры. В классе сочинение
проигрывается в сопровождении фортепиано и тщательно анализируется: выявляется форма и содержание, тональный план,
контрастность нюансов, темповые и ритмические соотношения. И так продолжалось
почти 50 лет!
За несколько десятилетий у Остащенко получили образование многие и многие воспитанники. Среди них: А.Соловьев,
А. Фролов, В. Волков, С. Васькович, Д. Кокауров, Е. Кувычко, А. Курзин, Ю. Лысенко,
С. Дубовик, М. Белан, С. Суслов. Они продолжили учёбу в разных вузах страны, в том
числе, в Московской консерватории, на во-
енно-дирижёрском факультете Московской
консерватории, в РАМ им. Гнесиных.
Каждый из его учеников в первую очередь отмечает высокие нравственные качества Геннадия Сергеевича, его человечность, его умение общаться со студентами,
его неиссякаемую доброту и высокую требовательность.
С особой благодарностью привожу слова тех, кто поделился своими воспоминаниями об Остащенко. Бережно хранит советы своего учителя и продолжает его дело
Евгений Кувычко (выпускник 1983 года),
заслуженный работник культуры Кубани,
который сегодня работает в нашем колледже: «Геннадий Сергеевич удивительно
тонко чувствовал сам процесс вызревания
профессиональных навыков, знал происхождение каждого приема, причину любого технического дефекта, его место в общей
системе техники. Он ненавидел схоластику,
не терпел абстрактных рассуждений. Для
него главным авторитетом была практика.
Удобно губам? Звучит? Все прослушивает-
г. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-а, [email protected], 268-58-89
КАМЕРТОН № 2 (14) октябрь 2014 года
ся? Значит, цель достигнута. Мы находили
понимание и сочувствие у нашего преподавателя, стремившегося дать нам основные принципы работы, метод, сформировать ответственное отношение к искусству.
В людях он терпеть не мог нечестности,
зависти, испытывал отвращение к особам
агрессивным и корыстным».
Николай Бердников (выпускник 1968
года): «Я учился совсем недолго у Г.С. Остащенко, но его уроки оставили у меня добрые
воспоминания. Геннадий Сергеевич, при
всей деликатности своей натуры, высказывался об игре ученика прямо, не подыскивая
обтекаемых выражений. Иногда было очень
стыдно, что не заметил, пропустил, не обратил внимания на важные вещи и, как следствие, исказил композиторский замысел. Но
вот несколько его замечаний, умных и точных советов, и все становилось на места.
Уроки были, как и положено, индивидуальными, но я помню, что на них часто присутствовали и другие студенты его класса.
Это сплачивало нас, его учеников. Он для
нас был непререкаемым авторитетом –
каждое его слово, замечание, сказанное
нам, никогда не подвергалось сомнению».
Выпускник 2007 года Михаил Белан
помнит Остащенко как человека необычайно честного, прямого и чистого, само-
забвенно любившего музыку, свое дело,
учеников и заботившегося о них. Работоспособность Геннадия Сергеевича не знала
границ, он всегда был энергичен и собран.
Главной чертой его характера М.Белан
считает твёрдость по отношению к ученикам. «Он не прощал ленивых, неусидчивых. Требовал знаний по теории музыки и
сольфеджио, по гармонии и музыкальной
литературе. Мы, подростки 90-х, трудно
поддавались воспитанию, и только воля
учителя и его постоянное давление на нас
приносили желаемый результат. Всегда
верной помощницей Геннадию Сергеевичу
была его жена, Анжелика Георгиевна, уроки
музыкальной литературы и жизненные советы которой навсегда остались в памяти. Я
благодарю судьбу, что мне довелось учиться
у прекрасного музыканта, прирожденного
педагога и понимаю, что всё, чего мне удалось добиться в специальности, состоялось
именно благодаря школе Остащенко! Другой педагог, более мягкий по характеру, не
смог бы оказать влияние на меня. Он заложил зерно отношения к музыке, к учёбе; постоянно говорил нам: «Делай всё помаксимуму. И в занятиях по специальности
ты не должен думать об усталости, отдыхе,
развлечении. Только работа, доводящая до
изнурения, принесёт результат». Геннадий
Дивное Дивеево
Совсем недавно мы вернулись из замечательного и довольно редкостного путешествия по святым местам нашей Родины, которое в очередной раз показало ее
необъятность. И необъятность в первую
очередь духовную, так как удостоились мы
посетить монастырь, сыгравший огромную
роль в христианской истории нашей страны, – Дивеево, особую землю, особый кусочек нашей планеты, где человек имеет возможность очистить свою душу.
Сердце Дивееева – Свято-Троицкий
женский монастырь, за спиной у которого
насыщенная событиями история, которая
неразрывно связана с именем Серафима
Саровского – одного из почитаемых на
Руси святых. На сегодняшний день это самый большой женский монастырь во всем
мире, и большое счастье осознавать, что
это наша русская обитель. Свою историю
монастырь ведет еще с 1760 года, а на его
формирование (церкви, колокольня, игуменский корпус и т.д.) понадобилось более
полутора столетий. Возникло Дивеево в
1559 году. По одному из преданий, первым
его владельцем был мурза Дивей — от него
и пошло название. Иван Грозный за особые
заслуги даровал Дивею княжеский титул и
наградил землями.
Одна из наиболее почитаемых святынь
Дивеева – Святая Канавка, выкопанная сестрами монастыря. После каждого вечернего богослужения сестры обходят Канавку с
молитвой к Богородице. Дивеевская земля
славится своими исцеляющими святыми
источниками, на трех из которых нам довелось побывать: святой источник преподобного Серафима Саровского, известный как
самый холодный в России, святой источник
великомученика и целителя Пантелеимона
и старинный источник Казанской иконы
Божией Матери.
Удивительно красива архитектура всего
монастырского комплекса! Каждый собор –
впечатляющее зрелище: нежно-зеленого
цвета Свято-Троицкий собор, белоснежный величественный Спасо-Преображенский собор, уютная Казанская церковь, построенная в стиле русского барокко. При
подъезде к Дивееву издалека виднеется
возвышающаяся над соборами колокольня
Дивеевского монастыря с позолоченным
куполом. Ее вид очень ярок и необычен но-
Разбросали ветры вешние
Облака по небу веером,
Манит, тянет душу грешную
Благодатное Дивеево
чью при освещении прожекторов. В годы
советской власти монастырь был в запустении, но колокольня и здания основных соборов сохранились. Весь ансамбль был отреставрирован, и процесс восстановления
обители продолжается до сих пор.
Конечно же, в поездке нас интересовала
и музыкальная сторона. К сожалению, не
во всех храмах сейчас можно услышать молитвенное и, вместе с тем, профессиональное пение. Но в Дивеево нам выпал такой
счастливый случай. В Спасо-Преображенском соборе мы услышали замечательный
хор послушниц монастыря, которые пели
в партесном стиле, пришедшем в русские
церкви в 18 веке. В исполнении этого хора
на службах мы слышали не только произведения, созданные для церкви русскими
композиторами, но и необычные гармонизации древнерусских распевов. Это было
поистине ангельское пение.
Особо трепетные впечатления получили мы от природы средней полосы России,
которая отличается от нашей, кубанской.
Пламенеющие лиственницы, необъятные
сосновые боры, березовые рощи… Мы окунулись в необычайно яркую осень!
В этой поездке мы набрались сил и вдохновения, и мы бы с удовольствием еще раз
посетили Дивеевскую обитель. Не устарели
слова, написанные в начале ХХ века писателем С. Нилусом: «Святыня – это весь Дивеев и вся его святая любовь, которая прорывается, бьет ключом из каждого уголка
этого удивительного места».
Наталья Савицкая, Наталья Евдокимова
IV к. Теория музыки. Фото Татьяна
Чернышёва, IV к. Теория музыки
г. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-а, [email protected], 268-58-89
Сергеевич научил меня
мыслить, понимать язык и
содержание музыки. Мне
довелось общаться со многими музыкантами Европы, Америки, но никто из
них не получил в начале
пути такую базу знаний и
навыков, которую получил
я у Геннадия Сергеевича.
Это был удивительный человек, настоящий Мастер,
недаром мы благодарно
называли его Учитель
с большой буквы»!
В творческой жизни
Остащенко есть немало
Г.С. Остащенко и его ученики
прекрасных
страниц.
В 70-е годы Геннадий Сергеевич работает заслуженного работника культуры Кубани.
в оркестре Краснодарского театра музы- Много сил отдавал Геннадий Сергеевич для
кальной комедии; в 80-е он руководит дет- процветания любимой валторны: ездил по
ским духовым оркестром клуба речников, городам и станицам края с мастер-классакоторый впоследствии становится орке- ми, слушал мальчишек-валторнистов и постром педагогической практики колледжа. могал советами их учителям, участвовал
Этот музыкальный коллектив неизмен- в методических конференциях.
Незаурядный и целеустремлённый педано занимал I места на конкурсах духовых
оркестров Краснодарского края. В 2000-х гог, беззаветно преданный искусству своей
он преподаёт в консерватории КГУКИ на золотой валторны, – таким остался в нашей
должности доцента. В 2007 году Г.С. Оста- памяти Геннадий Сергеевич Остащенко.
Т. А. Алишевич
щенко было присвоено почётное звание
Учителя на карте мира…
Думая о написании статьи, я начал поиск информации, который привёл меня
к удивительным сведениям. Попытаюсь
обобщить прочитанное. В большинстве
стран мира учитель – очень уважаемая
личность. И во всех странах требования к
учителю высокие.
В Германии, как и во Франции, и в Великобритании статус учителя нужно заслужить. Британские педагоги обязаны
находиться в школе весь день, несмотря на
количество своих уроков. Кроме того, учителям запрещено давать частные уроки не
только ученикам своей школы, а вообще
учащимся, т.к., по мнению чиновников,
это может негативно повлиять на качество
преподавания: учитель тратит время не на
подготовку к основным урокам!
Во Франции учителя на работу принимает не директор, а государство, которое
ежегодно выделяет определённое количество учительских мест и проводит на них
конкурс. Число желающих их занять очень
большое, поэтому многие претенденты не
получают работу с первого раза. Но счастливчики обеспечиваются работой по распределению. И здесь их ожидает не совсем
приятный момент: школа может находиться в другом городе или районе.
Мы связались с нашим выпускником
по специальности Теория музыки Антоном Остапенко, который сейчас работает
в музыкальной школе в Корее, и вот что
он рассказал: «В Южной Корее, несмотря
на сильное изменение её уклада под влиянием западной культуры с середины прошлого века, сохранилась незыблемая, из
поколения в поколение передающаяся традиция уважительного отношения к Учителю. «Сонсэнним» (или просто «сэм»),
как обращаются к нему в Корее, — один
из самых почитаемых членов общества, к
советам которого всегда прислушиваются и беспрекословно следуют. С учителем
принято здороваться при каждой встрече,
порой и несколько раз на день, и при этом
обязательно кланяться. Любая провинность ученика перед ним всегда чутко переживается. Однако учителя не притворно
любимы! Многие, окончив школу или университет, считают большой честью, если
учитель продолжает общение с ними. Необычайно трогательны письма учеников,
которые они отправляют в преддверии
значительных праздников, и, конечно же,
в День учителя.
Вместе с тем, стать учителем в Корее непросто. Прежде чем заслужить необходимый авторитет и получить определенное
положение в обществе, требуются долгие
годы обучения и профессиональной работы в своей области. Образование в Корее
очень дорогое и обучение в престижных
университетах могут себе позволить немногие. Нередко даже выдающийся специалист, выпускник всемирно известных
вузов, испытывает затруднения в поиске
рабочего места...
Отношение к учителю в Южной Корее,
как и во многих азиатских странах, отличается чувством глубокого уважения и особого почтения – это могло бы послужить
ярким примером для многих стран мира».
И всё же, о какой бы стране и культуре
ни шла речь, в какой бы системе образования ни проводилось обучение, главное в
учителе – это личность, которая способна
зажечь, заинтересовать, увлечь и повести
за собой в интересный мир профессии.
Наверняка такие педагоги есть в других
странах – я пока там не был. Но точно
знаю, что именно такие учителя работают
в нашем родном колледже. Наши замечательные пе-дагоги особенные: они решают не только образовательную задачу, но
как-то по-родному заботятся о нас, интересуются нашими проблемами, помогают
в преодолении трудностей и главное – стараются помочь каждому из нас научиться
быть Человеком.
От имени всех студентов колледжа
хочу пожелать всем педагогам терпения,
мудрости, побольше понимания от родителей и творческих удач! Пусть у вас всегда
находятся правильные ответы на все задачи, которые подкидывает жизнь.
С днем учителя!
Артур Бабаян, IV к. Теория музыки
P.S. Размышления автора и его интересный материал вдохновил редколлегию
газеты «Камертон» на создание новой рубрики, которая, начиная со следующего
номера, расскажет вам, дорогие читатели,
о системе музыкального образования в
разных уголках земного шара.
3
КАМЕРТОН № 2 (14) октябрь 2014 года
Конкурсы, конкурсы, конкурсы…
Звёздный дождь
Всем известно, что в творчестве главное – разностороннее мышление. Чем больше областей
искусства охватывает человек, тем более творческим он развивается. Способствуют этому
развитию и различные конкурсы.
Одним из них стал V юбилейный международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Звёздный
дождь», в котором приняли участие конкурсанты в возрасте от 6 до 22 лет. Его создателем является АНО Международный
фестивальный центр «АРТ-ПРЕСТИЖ».
Впервые стартовал большой международных фестиваль «Звездный дождь» в
2011 году. В ходе его проведения были
продемонстрированы уникальные детские таланты и дарования. На фестивале
уделялось особое внимание достоянию
национальных культур, дружбе между
народностями и обмену опытом. В этом
году фестиваль прошёл при поддержке
Министерства культуры Краснодарского
края, Фестивального Международного
Движения «Надежды Европы» (Москва),
Фонда поддержки детских национальных
и международных программ «Будущее
Планеты», (Москва), Международной
ассоциации театров мод, конкурсов красоты, гармонии и таланта (Москва). Под
их руководством конкурс прошёл во множестве городов России: Казань, Ростов,
Саратов, Волгоград, Пятигорск, СанктПетербург, Воронеж, Самара, Москва,
Сочи и Краснодар.
М.Гайдук, В.Тимченко, А.Безруков, А.Межерицкая, А.Псманов, Д.Горбачёва,
А.Павлова, Э.Мустафаева, А.Марченко
В столице нашего края он состоялся
с 24 по 26 октября. Открытие конкурса
было на сцене знаменитого ДК ЖД, где
выступают как артисты академического
направления, так и представители популярной культуры, а продолжился он в
стенах нашего колледжа.
Ансамбль «Диапазон». Рук. А. Полищук
Участники фестиваля соревновались
в мастерстве эстрадного, академического
и народного вокала, хореографии и инструментальном исполнительстве.
Среди конкурсантов были и наши
студенты: пианисты, народники.. В
конкурсе принимал участие ансамбль
«Диапазон» студенческий коллектив любителей джаза в нашем колледже. Почти весь репертуар ансамбль исполняет
а’капелла. «Диапазон» существует уже
довольно давно, его участники постоянно меняются; бессменным же остаётся
руководитель – Аэлита Эдисоновна Полищук. Благодаря её творческому подходу и профессионализму заниматься
джазом и участвовать в конкурсах одно
удовольствие. На фестивале ансамбль
исполнил композицию «Белая ночь»
группы «Ремейк».
Очень радостно, что на этом фестивале многие наши студенты стали лауреатами и дипломантами!
Анастасия Трифонова,
IV к. Теория музыки
День красоты
Если задаться целью и пролистать календарь с целью поиска различных праздников, то можно заметить, что
практически любое число месяца является праздничным днем, посвященным кому-либо или чему-либо. Как
выяснилось, в сентябре во всем мире отмечают День Красоты. Праздник этот возник сравнительно недавно, в 1995 году,
благодаря Международному комитету, который занимается проблемами эстетики и косметологии.
Но что же такое истинная красота,
призванная «спасти мир»? Мы решили
разобраться в этом, обратившись к истории и, как оказалось, представления о
красоте менялись в зависимости от эпохи и отличались друг от друга в разных
странах. В качестве примера приведем
некоторые данные об эталонах женской
красоты.
В средневековой Европе красавицей
считалась белокожая светловолосая девушка болезненного вида, с маленькой
грудью, узкими бедрами, и круглым животиком, выступающим под тонкой талией. Эталоны красоты определялись
христианским мировоззрением, согласно
которой женщина должна быть скромной, не выделяющейся и богобоязненной.
На Руси красота ассоциировалась в
первую очередь со здоровьем, а здоровой
считалась девушка, щеки которой «горели огнем», отсюда и любовь русских
девушек к румянам. Крепкая, сильная,
полная женщина, про которую можно
было сказать «кровь с молоком», была
эталоном красоты.
На Востоке никогда не приветствовалась худоба, ведь худая девушка вызывала сомнения в «плодородности».
Красивыми считались пышные бедра и
живот, полноватые руки и грудь среднего размера. В почете были обладательницы круглого лица, больших черных глаз,
окаймленных густыми изогнутыми бровями, алого рта и белоснежных зубов.
В Японии и Китае красавицы напомина-
ли кукол. Они густо белили лица, удлиняли овал лица, выбривая волосы на лбу,
красили губы алым цветом, придавая
им форму «бантика», чтобы рот казался
маленьким. Показывать зубы считалось
некрасивым, поэтому девушки не улыбались и не смеялись.
Вот только некоторые примеры различий в представлениях людей о красоте. Более того, эталоны красоты меняются по сей день и нередко навязываются
нам СМИ и глянцевыми журналами. Но
не стоит переживать, если вы не соответствуете современному «идеалу», ведь
главное в человеке – это внешняя и внутренняя гармония.
Инна Харичкина, Оксана Колношеева
I к. Теория музыки
ПОЗДРАВЛЯЕМ
лауреатов и дипломантов конкурса
«Звёздный дождь»
I место – А. Асманов (молодёжная группа),
IIIк. ИНО, кл преп. В.С. Мильчакова
I место – А. Безруков (молодёжная группа),
II к. Фортепиано, кл преп. И.С. Назарова
Iместо – Фортепианный ансамбль: А. Павлова,
В. Тимченко, I к. Фортепиано, кл. преп.
А.Г. Емельяненко
II место – В. Тимченко (старшая группа),
I к. Фортепиано, кл. преп. А.К. Хачатурян
II место – А. Межерицкая (молодёжная
группа), I к. Фортепиано, кл. преп.
Н.Н. Шубиной
II место – Фортепианный ансамбль: М.Гайдук,
Д.Горбачёва, I к. Фортепиано, кл. преп.
А.Г. Емельяненко
II место – Вокальный ансамбль «Диапазон»,
руководитель А.Э. Полищук
III место – Э. Мустафаева (молодёжная
группа), II к. Фортепиано, кл преп.
Т.А. Азнаурьян
Дипломанты: А. Редько (молодежная группа),
III к. Фортепиано, кл. преп. Н.Н. Шубиной
А. Марченко (молодёжная группа),
II к. Фортепиано, кл. преп. А.В. Семёнова
лауреатов и дипломантов
II Всероссийского конкурса
«Жемчужина Кубани» (гитара)
I место – С. Суковатицин, IV к., кл. преп.
М.С. Зингера
I место – дуэт гитаристов: С.Суковатицин,
И. Коробкин, IV к., кл. преп. М.С. Зингера
II место – Д.Кизимов (сектор педпрактики),
кл. преп. М.С. Зингера
III место – А. Антонов, I к., кл. преп.
Г.А. Ахонина
III место – А.Грицкевич, III к., кл. преп.
Г.А. Ахонина
III место – А.Хела, III к., кл. преп.
А.В. Кирюшина
Диплом – И.Колонтаевский, II к., кл. преп.
Г.А. Ахонина
ЖЕЛАЕМ УСПЕХОВ!
УЧИТЕЛЬ
Л.А. Батхану, «Бате» –
светлому печальнику
Случалось всяк. Была ль печаль горька –
О том судить не нам и не сегодня.
Но явленное мигом – на века
Глубины сути высветить поможет.
Тем светом был Учитель…В немоте
Вдруг стало Слово, и зажглась лампада,
Отрезав путь беде и темноте,
Открыв Судьбы единственные врата.
Он был – Творец! И этому в ответ
Звучала музыка. И отзвучит – едва ли.
Он был, как я; он тоже был поэт.
И в чуде мы друг друга открывали.
Гармонии Божественной глагол
Он ведал просто…Ясный дух искрился
Живым согласьем легкоперстых волн, –
И курс учебный Жизнью становился.
Он даром сердца обладал.
Он слышал мир в цветущей мудрой стати.
И даром звука в душах поселял
Привычку к пребыванью Благодати.
На тех дарах пожизненно стоим –
Без пафоса, без умысла, без лени…
Учитель, перед именем твоим
Позволь смиренно преклонить колени.
Н.В. Бекетова (выпускница специальности
Теория музыки 1971 г.) кандидат искусствоведения, профессор кафедры истории музыки
Ростовской государственной консерватории
им. С.В. Рахманинова
Мнение авторов может не совпадать с мнением редакции и Вашим мнением. Если Вам понравился выпуск газеты, скажите об этом всем, а если Вы заметили ошибку,
скажите об этом нам! Редакционная коллегия: Т.А. Алишевич, Т.Ю. Северина. Компьютерный дизайн и оформление: Ю.А. Лаврова
Адрес: г. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-а. Издание бесплатное. Тираж: 50 экземпляров. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-а, [email protected], 268-58-89
4
г. Краснодар, ул. Октябрьская, 25-а, [email protected], 268-58-89