close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

(Ð Ð²Ñ Ñ Ð¸Ñ Ñ Ð¿Ñ Ñ Ð½Ñ : Â«Ð Ñ Ð¸ Ð´Ð¾Ð»Ð¸Ð½Ñ ÐºÑ Ñ ÐºÐ°Ð»Ð¸Ð½Ð¸ Ð½Ð°Ñ Ð¸Ð»Ð¸Ð²Ñ Ñ Ð´Ð¾ води⠦»)

код для вставкиСкачать
Виховний захід на тему:
«ВІД НАРОДНОЇ… ДО КЛАСИЧНОЇ»
МЕТА:
«Сформулювати повагу до народної творчості,
продемонструвавши її тісний зв'язок з класичною, виховувати
любов та повагу до прекрасного, розвивати чуттєве сприйняття
дійсності».
Підготувала і провела:
викладач Криворізького коксохімічного технікуму НМетАУ,
завідуюча механічним відділенням Л.О.Бражник
Студент виконує класичну мелодію на гітарі, в цей час
демонструється слайд:
(Звучить пісня, яку виконують студентки: «При долині кущ
калини нахилився до води…» з демонстрацією слайдів)
При долині кущ калини
Нахилився до води.
Ти скажи, скажи, калино,
Як попала ти сюди.
Якось ранньою весною
Козак бравий прискакав.
Милувався довго мною,
А тоді з собою взяв.
Він хотів мене, калину,
Посадить в своїм саду.
Не довіз і в полі кинув –
Думав, що я пропаду.
Я за землю ухопилась,
Стала на ноги свої.
І навіки поселилась
Де вода і солов’ї.
Ти не дми на мене, вітре,
Я тепер не пропаду:
Наді мною сонце світить
І надалі я цвіту.
ВЕДУЧА:
Народна музика, народна пісня – це живий голос народу, що
виражає його національний характер. На Україні люблять співати
всі. Співають з задоволенням, виражаючи свої почуття і
переживання. Народна музика володіє здатністю бентежити,
дивувати, приносити радість, викликати в душі людини позитивні
емоції, пробуджувати почуття любові до рідного краю, до рідної з
дитинства природи, своїм глибоким змістом. Музика і пісня
завжди була і є вірним другом людини і в радості, і в горі.
Раніше люди співали всюди – на весіллях, днях народження,
навіть ідучи на роботу або працюючи в полі. Інший був менталітет,
люди простіші, людяніші. Частіше зустрічалися друзі у колі
ближніх. І жодна така зустріч не обходилася без пісень ліричних,
народних. Було не важливо – вмієш ти співати чи ні, головне
робити це від душі. Справжні пісні вічні, їх пам’ятають і співають
завжи. Але зараз ми не так часто почуємо живу пісню або живу
музику, а так хочеться сподіватися, що невдовзі життя стане
кращим і пісня займе своє почесне місце у долі кожного з нас.
Кущ калини побіля материнської чи бабусиної домівки – це
не тільки окраса. У ньому глибинний зміст. Це наш символ. Наш
духовний світ. Наша спадщина, яка опредметнює духовний потяг
до рідної землі, свого берега, своїх традицій. Тож бережіть
калину, любуйтеся її цвітом і плодом. І пам'ятайте, що у злих,
недобрих людей калина не росте. Будьте добрими і чуйними,
посадіть біля своїх осель калину. Хай цей диво-кущ прикрасить
ваш дім, хай у ньому соловейко зів'є собі гніздечко і співає вам
пісню про незнищенність нашого українського народу.
Звучить пісня: «Не рубай тополю … з демонстрацією слайдів»
Край дороги не рубай тополю,
Може та тополя - твоя доля,
Твоя доля свiтла тополина,
Наче пiсня журавлина.
Не рубай тополю, не рубай тополю,
Бо зустрiнешся з бiдою.
Не рубай тополю, не рубай тополю,
Краще принеси її води.
Не ламай калину бiля хати,
Бо вона заплаче наче мати,
I впадуть на трави в нашiм полi
В серце сльози колисковi.
Не ламай калину, не ламай калину,
Бо вона в життi єдина.
Не ламай калину, не ламай калину,
Краще їй онукiв принеси.
Не стрiляй у птаха на свiтаннi,
Може вiн любов твоя остання.
Може то кохання бiлий лебiдь,
Що привiтливий до тебе.
Не стрiляй у птаха, не губи тi крила,
Твоє щастя прилетiло.
Не стрiляй у птаха, не губи тi крила,
Краще з ним у небо полети.
Не рубай тополю, не ламай калину Свiтлу пiсню журавлину.
Збережи назавжди, збережи назавжди
I на все життя їх збережи.
Народна музика, народна пісня крокують поруч з класичною.
Я вважаю, що класична – це виплекана, вистраждана, народна, що
пройшла через серце композитора. Навіть у творах відомих
композиторів нерідко звучать народні мотиви. І зараз ви в цьому
переконаєтесь.
Звучить: Увертюра із опери П.І.Чайковського «Черевички» і
демонструються слайди.
Прозвучала увертюру із опери П.І.Чайковського «Черевички».
Чайковський ледь не кожне літо жив в Україні – на Слобожанщині
або на Поділлі. Тут постали його твори на українські сюжети:
опери "Черевички" та "Мазепа", Українська симфонія, пісні до
перекладів Шевченка та чимало іншого. Потяг композитора до
українського не був випадковим. Адже прадід композитора, Федір
Чайка, походив з Кременчука (нині - Полтавщина). Його син,
навчаючись у Києво-Могилянській академії, взяв прізвище
Чайковський. Пройшовши російсько-турецьку війну, він отримав
посаду у В'ятській губернії Росії, де й пустив корені.
Балет «Лебедине озеро» - одне із самих відомих і популярних
творів П.І. Чайковського. Ми завжди з радістю і благоговінням
спостерігаємо за граціозними птахами. У музеї Петра
Чайковського стверджують, що один із найвідоміших у світі
творів, Петру Іллічу навіяв ставок із лебедями, побачений на
Черкащині, у тихому містечку Кам’янка, у маєтку рідної сестри
Олександри. Аби Петро Ілліч міг почуватися вільно, йому відвели
окрему будівлю з трьома кімнатами. Сьогодні це єдина споруда, що
збереглася з великої садиби Давидових.
Ще збереглася дерев’яна церква Різдва Богородиці. В першу
чергу знаменита тим, що тут вінчалися син декабриста
В.Л.Давидова Лев Давидов з сестрою П.І.Чайковського
Олександрою.
Та сьогодні мені хочеться разом з вами прослухати і подивитись
інший твір цього великого композитора:
Студентка1
В огромном зале тихо гаснет свет...
И утихает громкий гул оваций.
И вот балет! Прекраснейший балет!
Щелкунчик, Маша, много декораций...
Я восхищаюсь: это мир другой!
Там так легки и грациозны дамы.
А вальс цветов...Он просто неземной!
Я в темноте взяла за руку маму.
Демонструється: Відеоролик балету «Лускунчик »
З часом історія про дівчинку Клару, яка напередодні Різдва
врятувала від злих чар і мишачого війська Принца, перетвореного в
дерев'яну іграшку, стала історією дівчинки Маші.
Прем'єра балету "Лускунчик" відбулася в Маріїнському театрі
6 грудня 1892 р. І мала великий успіх.
Дует гітаристів
Поль-де-Senneville - це французький мелодист - сучасний
композитор, чию музику часто помилково приймають за музику
Шопена.Він почав свою кар'єру в якості журналіста і
кореспондента французької газети France Soir. Пізніше став
продюсером телевізійної програми. Найбільшою пристрастю його
життя стала музика. Після написання своєї першої пісні у 1962 році,
він писав музику для пісень до багатьох кінофільмів, представляв
Францію і Монако на "Євробачення", був з часом удостоєний
престижних премій і нагород, таких як Премії "Сезар"
(французький еквівалент Оскара) за його музику до фільмів. Він
був удостоєний - Конт title-назва французького дворянства. У 1976
році Поль і Олів'є побудували власну рекорд-компанію, Дельфін
Виробництв названу на честь дочки Поля, Delphine Deschodt.
Дельфін Виробництв є провідним експортером французької музики
і є єдиним фахівцем в області інструментальної музики. Крім
того,разом з Жан-Клод Borelly вони відкрили такого знаменитого
піаніста музиканта, виконавця, як Річард Клайдерман, у виконанні
якого і прозвучить зараз ця чарівна мелодія.
Звучить Осінній вальс Поля-де Сенневілля
Студентка 2
Ave Maria! Пред Тобой
Чело с молитвой преклоняю...
К Тебе, заступнице святой,
С утёса мрачного взываю...
Людской гонимые враждою,
Мы здесь приют себе нашли...
О, тронься скорбною мольбою
И мирный сон нам ниспошли!
Звучить «Аве Марія» Шуберта з демонстрацією
слайдів
Існує безліч варіантів виконання «Ave Maria», але
найблагозвучніше звучить Аве Марія Шуберта. Тут Шуберт
прагнув відтворити відсутній в житті світлий ідеал, відображав тугу
по ньому, страждання людини в чужій і ворожій йому суспільній
обстановці. Щирість, задушевність музики Шуберта, властиві їй
безпосередність, «відвертість» виразу визначалися і особистими
якостями композитора. Музика Шуберта тісно пов'язана з
народним мистецтвом Австрії (хоча Шуберт рідко використовував
в своїх творах справжні народні теми), з побутовою музикою Відня;
знайшов віддзеркалення в ній і фольклор угорців та слов'янських
народів тодішньої Австрійської імперії. У музиці Шуберта на
чільному місці виступає мелодія, велике значення мають колорит,
барвистість, що зумовили збагачення гармонії, оркестровки.
Звучить ансамбль духового інструменту
У всіх своїх творах Шуберт виявив чудовий мелодійний
талант і велику різноманітність настроїв; Багато його пісень
придбали всесвітню популярність (наприклад «Серенада»,
«Приют», «Рыбачка», «У моря»). Шуберт не старався, як його
попередники, наслідувати народному характеру, але в його піснях
мимоволі відбився національний струмінь, і вони стали надбанням
країни.
Звучить: «Серенада»Шуберта з демонстрацією
слайдів
Народна і класична, класична і народна, де та грань між ними? Чи
існує вона? А, можливо, і не варто шукати її. Варто слухати,
радіти, плакати і пам’ятати.
Фрагмент із фільму «В бой идут только старики» Ніч яка
місячна…
Студентка 3
Господи, хотя бы день
Чистой радости пошли!
Не отдай меня беде,
Вырви из людской квашни!
Облака мои развей,
Спрячь меня за сто миров
И от зависти друзей,
И от ярости врагов!
Побеседую с листвой:
Кто я? Где я? И куда?
Как зовут меня? Постой:
То ли вяз, то ли звезда...
Господи, полжизни дам
Ради одного лишь дня!
A иначе - вырви сам
Всю! С дыханьем! Из меня!
Музика часто передає такі відтінки почуттів і переживань, які
важко висловити словами. О. Серов справедливо замітив: "Якби
все, що відбувається в душі людини, можна було передати словами,
на світі не було б музики". 1802 рік. Бетховен проводить кращу
пору року в маленькому містечку Гейлігенштадт, на північ від
Відня, на березі Дунаю. Тут, в чердачній кімнатці, відчай диктує
Бетховену лист братам Карлу і Іоганну. Перші ж рядки видають
дійсну причину страждань: «О ви, що вважають або оголосили
мене озлобленим упертим або мізантропом, як ви несправедливі до
мне… Ви не знаєте таємної причини того, що я вам видаюся
таким… подумайте лише, ось вже шість років, як мене уразив
невиліковний недуг…»
І далі Людвіг признається: «Я глухий....» Але композитор зумів
вирватися із безодні відчаю, болі, страждань до радості, життя,
творчості. Воістину, через терни – до зірок!
ЗВУЧИТЬ « Лунная сонната» Л.Ван Бетховена з демонстрацією
слайдів
Лікар і музикант, доктор Патрік Єшвен, автор книжки
"Музика і медицина" висловлювався, що музика здійснює набагато
сильніший вплив на людину, ніж всі інші види мистецтва.
Але ж не всяка музика сприятливо впливає на організм людини.
Сьогодні уяву підлітків і молоді полонить музика масової культури
(рок, реп, поп та ін.). Під час перегляду чергового відеокліпу
поєднання мерехтливого зображення (кольорів, образів, сцен) з
гучною ритмічною музикою епохи допомагає "втекти" від
буденності, опинитися в іншій "уявній" реальності.
Однак спеціалісти переконливо доводять, що сучасна музика
не завжди позитивно впливає на емоційну сферу підростаючої
особистості. Цей жанр мистецтва може викликати заторможеність,
агресивність.
У науково-експериментальних працях вітчизняних учених доведено
статистично-достовірні порушення ряду психічних функцій під
дією року (об'єми короткочасної пам'яті, зниження рівня
зрозумілого спілкування, виникнення почуття роздратованості і
туги, зниження писемної продуктивності, виникнення почуття
тяжкості) з паралельним порушенням роботи мозку. Необхідно
відмітити, що сила звуку рок музики на рок-концертах надзвичайно
велика досягає 120 дБ, а загальновідомо, що смертельним для слуху
людини є 160 дБ
Спеціалістами доведено, що від дратівливості неврозів
допомагає музика Чайковського. Від мігрені - "Весняна пісня"
Мендельсона, "Гуморески" Дворжака, "Американець в Парижі",
Гершвіна. Головну біль знімає "Полонез" Огінського, нормалізує
сон - сюїта "Пер Гюнт" Гріча.
Кров'яний тиск і серцеву діяльність нормалізує "Весільний марш"
Мендельсона. Піднімає настрій і позбавляє від депресії - джаз,
блюз, соул, каліпсо, реччі.
Виявилось, що музика Моцарта синхронізує праву півкулю нашого
головного мозку, яка відповідає за логічне мислення, з лівою
напівкулею, яка завідує емоціями. Отже, було встановлено, що
музика Моцарта є найблищою до природніх біоритмів людини, так
би мовити до „музики нашої душі”.
Дослідження показують, що музика Моцарта підсилює мозкову
активність. Послухавши твори великого композитора, люди, що
відповідають на Iq-тест, демонструють помітне підвищення
інтелекту.
У Моцарта надзвичайна музика - не швидка і не повільна,
плавна, але не занудна, і чарівна в своїй простоті. Цей музичний
феномен, до кінця ще не пояснений так і назвали - "Ефект
Моцарта".
Популярний французький актор Жерар Депардье випробував
його повною мірою. Річ у тому, що приїхав впокорювати Париж
юний Жеже, погано володів... французьким і до того ж заїкався.
Відома лікарка Альфред Томатіс порадила Жерару щодня по дві
години як мінімум... слухати Моцарта! "Чарівна флейта" і справді
може творити дива - через декілька місяців Депардье говорив, як
співав.
І зараз я пропоную вам прикрити очі. Відсторонитись від
всього буденного і сконцентрувати свою увагу на гармонії правої
півкулі головного мозку, яка відповідає за логічне мислення і лівої,
яка відповідає за наш емоційний стан.
ЗВУЧИТЬ СИМФОНІЯ №40 В.А.МОЦАРТА
(В цей час демонструється портрет В.А.Моцарта)
Гете сказав, що музика Баха це музика шляху до Бога, а гармонії
Моцарта – це мелодії, які звучать в раю.
Виступає ансамбль гітаристів
Отже, в основі класичної музики лежить віковий художній досвід,
мудрість різних історичних епох. До музичної класики відносять не лише
твори великих композиторів, а й кращі зразки народної музичної творчості.
Класична музика формується із витоків народної і розглядається, як
змістовне мистецтво, що має велику силу естетичного впливу на людей.
Запрошується гостя Єлфимова Ірина Іванівна з піснею
Квітка Душа
Ой, не зоря в небі запалалаТо на землі квітка розквітала.
Там, де трава-як зелений шовк
Ранок прийшов, але квітку не знайшов...
Ой то цвіла, то не квітка красна
Ой то душа, що шукала щастя,
Квітка-душа, ніжна і жива.
Вітер почув і приніс її слова
Ой де весна коси розплітала
Квітка цвіла і не облітала
Мрії і сни, зелен трава,
Тільки душа і квітуча і жива.
Неси-неси...
Дай Бог.
Віри і сил
Дай Бог
Щастя усім
Дай Бог
Неси усім...
Звучить фінальна пісня «Хай живе надія»
Мріє росточок явором стати,
Пташка маленька - в небі літати.
Вірить у диво кожна людина,
Вірить матуся в доньку і в сина.
Пр.
Хай живе, хай живе надія,
Хай земля, хай земля радіє,
Хай печаль серце оминає
І добро всіх людей єднає.
Ночі вишневі, в зоряній тиші
Вітер блакитно жито колише.
Ми збережемо нашу єдину,
Рідну вкраїну, славну родину
Отже, можна зробити висновок:
Висока художність народної пісні і класичної музики надають музиці
великого педагогічного значення. Найкращі її зразки допомагають
виховувати в особистості високі моральні, естетичні, світоглядні, художньоестетичні якості, розвивати інтерес до самого музичного фольклору,
художній смак, фантазію. Виховання на матеріалі класики і фольклору
завжди було і є одним з найпотужніших засобів морально-естетичного
виховання, оскільки сила впливу музики на людину випробувана століттями.
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа