close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
Пояснительная записка
Театр – один из самых демократичных и доступных видов искусства для детей. «Театр»
своей многомерностью, своей многоликостью способен помочь ребенку раздвинуть рамки
в постижении реальности мира, заразить его добром, желанием делиться своими мыслями
и умением слышать других, развиваться, творя и играя. Ведь именно игра есть
непременный атрибут театрального искусства.Ребенок учится уважать чужое мнение,
быть терпимым к различным точкам зрения, учится преобразовывать мир, задействует
фантазию, воображение, общение с окружающими людьми.
Актуальность программы. Театральное искусство имеет незаменимые возможности
духовно-нравственного воздействия. Ребёнок, оказавшийся в позиции актёраисполнителя, может пройти все этапы художественно-творческого осмысления мира, а это
значит – задуматься о том, что и зачем человек говорит и делает, как это понимают люди,
зачем показывать зрителю то, что ты можешь и хочешь сыграть, что ты считаешь дорогим
и важным в жизни.
Театр - искусство коллективное, и творцом в театральном искусстве является не отдельно
взятый человек, а коллектив, творческий ансамбль, который, по сути, и есть автор спектакля.
Посему процесс его коллективной подготовки, где у каждого воспитанника - своя
творческая задача, дает ребятам возможность заявить о себе и приобщиться к
коллективному делу. Поэтому это направление художественного творчества вызывает вполне
закономерный интерес у детей.
В основе программы лежит идея использования потенциала театральной педагогики,
позволяющей развивать личность ребенка, оптимизировать процесс развития речи, голоса,
чувства ритма, пластики движений.
Новизна образовательной программы состоит в том, что для изготовления декораций и
персонажей используется конструктор - лего, что делает сам процесс подготовки
спектакля и сам спектакль ярким, творческим, интересным и учебно-воспитательный
процесс осуществляется через различные направления работы: воспитание основ
зрительской культуры, развитие навыков исполнительской деятельности, накопление
знаний о театре, которые переплетаются, дополняются друг в друге, взаимно отражаются,
что способствует формированию нравственных качеств у воспитанников объединения.
Программа направлена на создание условий для развития личности ребенка, на развитие
мотивации личности к познанию и творчеству, на обеспечение эмоционального комфорта
и приобщению детей к общечеловеческим ценностям, на создание условий для
социального, культурного и профессионального самоопределения, творческой
самореализации и ее интеграции в систему мировой и отечественной культуры, на
интеллектуальное и духовное развитие личности, укрепление психического здоровья и
профилактику асоциального поведения.
Программа составлена на 3 года обучения на основе программы для внешкольных
учреждений, программы Алексеевой М. С. «Актерское мастерство» и изученной
литературы. Данная программа тесно связана со школьными предметами – литература,
русский язык, изобразительное искусство, музыка и позволяет выпускникам продолжить
обучение в учебных заведениях театральной направленности.
Цели и задачи
Цель: Развитие нравственных качеств личности учащихся, творческих умений и навыков
средствами театрального искусства, организации их досуга путем вовлечения в
театральную деятельность.
Задачи:
способствовать формированию:
 необходимых представлений о театральном искусстве;
 актерских способностей – умение взаимодействовать с партнером, создавать образ
героя, работать над ролью;
1

речевой культуры ребенка при помощи специальных заданий и упражнений на
постановку дыхания, дикции, интонации;
способствовать развитию:
 интереса к специальным знаниям по теории и истории театрального искусства;
 творческой активности через индивидуальное раскрытие способностей каждого
ребёнка;
 эстетического восприятия, художественного вкуса, творческого воображения;
 развитие сенсорных представлений (поскольку используются детали разной
формы, окрашенные в основные цвета и их оттенки);
создать условия воспитания:
 воспитание эстетического вкуса, исполнительской культуры;
 творческой активности подростка, ценящей в себе и других такие качества, как
доброжелательность, трудолюбие, уважение к творчеству других.
Характеристика программы:
Тип программы - дополнительная образовательная
Направленность - художественно-эстетическая
Вид - модифицированная.
Организационно - педагогические основы обучения:
Сроки
реализации
Количество групп
Количест
во часов в
неделю
Время
одного
занятия
1 год
1 группа
2 часа 45 мин
1 группа
2 часа
45 мин
2 год
1 группа
2 часа 45 мин
1 группа
4 часа
45 мин
3год
1 группа
2 часа
1 группа
4 часа
45 мин
45 мин
Режим занятия
Количес
тво
недель в
году
Количест
во
учащихся
Количество
часов в год
2 р. в неделю
по 1 часу
2 р. в неделю
по 1 часу
36
12
72
36
12
72
2 р. в неделю
по 1 часу
2 р. в неделю
по 2 часа
36
12
72
36
10
144
2 р. в неделю
по 1 часу
2 р. в неделю
по 2 часа
36
12
72
36
8
144
Программа рассчитана на детей и подростков 7-13 лет.
Продолжительность реализации дополнительной образовательной программы три года.
В театральный кружок принимаются дети с 7 лет по интересу, без предъявления
специальных требований.
Зачисление производится по заявлению родителей.
Занятия могут проводиться, как со всей группой, так и по подгруппам, индивидуально.
Условия реализации программы:
Для полноценной реализации данной программы необходимы определенные условия
работы:
- возможность использования на занятиях элементы театрального костюма, реквизита,
декораций.
- сценическая площадка, репетиционный зал, аппаратура для музыкального оформления,
мультимедийное оборудование;
- театральные костюмы, грим, парики.
- занятия должны проходить в просторном, хорошо проветриваемом помещении
2
Материально-техническое обеспечение:
 музыкальный центр, диски;
 костюмы, декорации;
 кукольный театр;
 методический и дидактический материал;
 компьютер;
 мультимедийное оборудование;
 видеокамера;
 фотоаппарат;
 материал для изготовления костюмов;
 конструктор-Лего.
Ожидаемые результаты:
 сформированы теоретические знания, творческие и практические умения и навыки
средствами театрального искусства;
 развиты нравственные качества личности учащихся;
 активно проявляются индивидуальные способности в работе над общим делом;
 стремятся к постоянному духовному совершенствованию, расширению
культурного кругозора.
Способы их проверки: викторины, защита проекта, выставки, зачет, постановка
спектакля.
3
Учебно-тематический план 1-й год обучения Лего – театр (1 группа)
Количество часов
всего
1
1
Практи
ка
--
14
7
4
4
1
10
7
3
Викторина
Зачет
Самоанализ
32
6
2
1
30
5
7.Конкурс мини - проектов
2
2
-
Зачет
Защита минипроекта
Выставка.
Обсуждение.
8.Итоговое занятие.
9.Экскурсии, посещение театра.
Всего:
1
5
72
-
1
11
61
1.Вводное занятие. Техника
безопасности
2.Театр как вид искусства.
3. Культура и техника речи.
4. История Лего. Знакомство с
Лего-конструктором.
5. Путешествие по Лего-стране.
6. .Подготовка мини проектов
Теория
Формы
контроля
Содержание занятий
1.Вводное занятие
Теория:
Знакомство с учащимися. Определение целей и задач. Правила поведения. Инструктаж по
технике безопасности. Беседа.
2.Театр как вид искусства.
Теория:
Знакомство с театральной терминологией. Особенности театрального искусства. Виды
театрального искусства. Устройство зрительного зала и сцены. Правила поведения в
театре. Страницы истории театра.
Практика:
2.1 Игры на развитие памяти, произвольного внимания, воображения, наблюдательности
(массовые и индивидуальные игры).
2.2 Этюды на выразительность жестов. Этюды с воображаемыми предметами. Этюды с
заданными обстоятельствами. Этюды на эмоции и вежливое поведение.
2.3 Развитие представлений о видах театрального искусства.
2.4 Импровизация игр-драматизаций. Диагностика творческих способностей учащихся.
3.Культура и техника речи.
Практика:
3.1 Чтение вслух: четко, ясно проговаривая все звуки в словах;
3.2 Представить себя на месте персонажа, обучение детей вживаться в свою роль, учить
их, интонацией передавать настроение, чувства, характер персонажа.
3.3Работа над скороговорками, басней.
3.4 Зачет.
4.История Лего. Знакомство с Лего.
Теория:
Рождение идеи Лего - конструктора. Появление Лего. Эволюция.
Практика:
4.1 Знакомство с элементами Лего. Кирпичики.
4.2 Спонтанная индивидуальная Лего игра детей. Самоанализ.
5. Путешествие по Лего стране.
Практика:
4
5.1 Исследователи цвета.
5.2Классификация деталей.
5.3 Исследователи кирпичиков.
5.4 Волшебные кирпичики.
5.5 Формочки и кирпичики. Зачет.
6. Подготовка мини – проекта.
Теория:
Выбор темы проекта. Обсуждение с детьми: что будет строить? Почему?
Практика:
6.1Оформление проекта на бумаге (эскиз проекта).
6.2Подбор и распределение деталей для своей работы.
6.3Выполнение проекта согласно своего плана.
7.Конкурс мини проектов.
Практика:
7.1Презентация проекта.
7.2Выставка проектов.
7.3Совместная оценка.
8.Итоговое занятие.
8.1Что понравилось, что надо изменить?
8.2Предложения на будущее.
9.Экскурсии, посещение театра.
5
Учебно-тематический план 1-й год обучения (2 группа)
Количество часов
всего
Теория
Практика
1.Вводное занятие. Техника
безопасности.
2.Основы театральной культуры.
3. Театральная игра.
4. Культура и техника речи.
5. Ритмопластика.
6.Итоговое занятие.
7.Экскурсии, посещение театра.
2
2
-
10
26
15
10
1
8
6
3
2
-
4
26
12
8
1
8
Всего:
72
13
59
Формы
контроля
Беседа
Викторина
Зачет
Самоанализ
Зачет
Викторина
Беседа
Содержание программы:
1.Вводное занятие «Театр снаружи и внутри».
Теория:
1.1Знакомство с учащимися. Определение целей и задач. Правила поведения. Инструктаж
по технике безопасности.
1.2 Театральные здания, культура поведения позволяет развить интерес к сценическому
искусству, воспитывать культуру поведения в театре и на концерте. Занятие проходит в
игровой форме. Детям предлагается сочинить этюды на поведение в зрительном зале и
игру «Что можно взять с собой в театр?»
2.Основы театральной культуры.
Теория:
2.1«Виды театрального искусства»:драматическое, музыкальное (опера, балет, оперетта) и
кукольный театр. Основные театральные профессии: актёр, режиссёр, художникоформитель, звукооператор. Устройство зрительного зала.
2.2«Особенности театрального искусства», его отличие от других видов искусства
(живописи, скульптуры, литературы). Основная задача раздела – показать взаимодействие
всех видов искусства и использование их в театральном искусстве.
2.3«Словарь театральных терминов» позволяет пополнить словарный запас и знакомит с
терминологией театрального искусства.
Практика:
«Устройство зрительного зала и сцены». Детям предлагается построить из стульев
зрительный зал, отметить расположение на сцене занавеса и кулис. Экскурсия: посещение
театра с целью знакомства с устройством театра, зрительного зала и сцены, культурой
поведения в театре и на концерте.
3.Театральная игра.
Практика:
3.1 «Игры на внимание» (Упр. «Знакомство», «Кто я?», «Передай позу», «Где мы были?»).
3.2«Игры на развитие координации движений» (Упр. «Горошины», «Стой», «Волшебная
комната»).
3.3 «Игры на действия с воображаемыми предметами»(Упр. «Оправдай предмет»,
«Волшебная палочка»).
3.4 «Игры-драматизации».
3.5 «Игровые этюды».
4. Культура и техника речи.
Теория:
6
4.1 «Разогревающий массаж» - подготовка речевого аппарата, снятие общей зажатости
мышц речевого аппарата.
4.2 «Речевое дыхание» - физиологическая основа речеголосового звучания. Это один из
самых существенных элементов искусства речи.
4.3 «Дикция и скороговорка» тренирует чёткое произношение звуков и расширяет
образный строй речи.
Практика:
4.1Разогревающий массаж, тренинги по актёрскому (упр. «Потолок-пол», «Метроном»,
«Черепаха», «Индийский танец», «Пиджак», «Верёвка» и т.д.).
4.2 Речевое дыхание (упр. «Насос», «Погончики», «Кошка», «Большой маятник»,
«Китайский болванчик»).
Артикуляционные упражнения(упр. «Назойливый комар», «Улыбка-хоботок», «Часы»,
«Шторки».)
Рождение звука (упр. «Больной зуб», «Капризуля», «Колокольчики», «Бамбук», «Корни»).
4.3Дикция и скороговорка.Диалог и монолог.
Интонация (упр. «В саду росли яблоки», упр. «Ступени»).
5. Ритмопластика.
Теория:
5.1 «Разминка – разогрев тела» включает в себя два важнейших компонента: первый – это
разогрев тела и концентрация внимания. Знакомство с основами ритмопластики через
беседу-диалог «Пластика как элемент оздоровления и пластика как подспорье в
постижении актёрского мастерства».
5.2 «Этюды»- создание образов предметов и живых существ через пластические
возможности своего тела.
Практика:
5.1Разминка-разогрев тела (голова, шея; плечи, грудная клетка; пояс, тазобедренная часть;
ноги, руки).
5.2Жест и мимика (упр. «Как живёшь?», упр. «Бабушка Маланья», упр. «Считалочка» и
т.д.)
Ритмичность («Стоп – кадр», «Тело – звук», «Разная музыка – разное тело»).Внимание и
координация движений («Неудобная поза», «Маленькое зеркало», «Тень», «Снежная
королева», «Не ошибись», «Голова или хвост».
Рече-двигательная координация (стихи «Федорино горе», «Мойдодыр», «Кошкин дом»).
Гибкость рук (упр. «Волна», «Тянучка», «Рыба», «Змея», «Когти», «Веер»).
Пластические импровизации («Огонь», «Водопад», «Листопад», «Млечный путь» и т.д.).
Этюды («Схватить-бросить», «Пружинки», «Зеркало», «Да-нет», «Пушинка»).
6.Итоговое занятие.
Что понравилось, что надо изменить?
Предложения на будущее.
7
Учебно-тематический план 2-й год обученияЛего – театр (1 группа)
1.Вводное занятие. Техника
безопасности.
2.Путешествие по Лего-стране.
3.Республика, в которой я живу.
4.Транспорт.
5.Животные.
6.Лего и сказки.
7.Итоговое занятие.
8.Экскурсии.
Всего
Количество часов
всего
теория практика
1
1
24
12
13
8
10
1
2
1
1
1
23
10
12
7
9
1
4
72
7
1
4
65
Формы контроля
Беседа
Самоанализ
Защита мини-проекта
Самоанализ
Викторина
Защита минипроекта
Беседа
Беседа
Содержание программы:
1.Вводное занятие.
Теория:
Знакомство с планом. Обсуждение плана. Правила поведения. Инструктаж по технике
безопасности.
2.Путешествие по Лего-стране.
Теория:
Появление ЛЕГО. Рождение идеи Лего - конструктора.
Практика:
Устойчивость, симметричность Лего-деталей. Спонтанная индивидуальная ЛЕГО игра.
Путешествие по ЛЕГО-стране. Исследователи цвета. Исследователи кирпичиков.
Волшебные кирпичики. Исследователи формочек. Волшебные формочки.
3.Республика, в которой я живу.
Теория:
Достопримечательности республики.
Практика:
Моя республика. Достопримечательности республики. Проект «Моя республика».
4.Транспорт.
Теория:
Специальный, сельскохозяйственный.
Практика:
Городской, специальный, легковой, воздушный и др. проект «Транспорт».
5.Животные.
Теория:
Разнообразие животных. Домашние и дикие животные.
Практика:
Проект «Животные нашего леса».
6.Лего и сказки.
Теория:
Русские народные сказки. Сказки русских писателей.
Практика:
Проект «Лего и сказки».
7. Итоговое занятие.
Что понравилось, что надо изменить? Предложения на будущее.
8.Экскурсии, посещение предприятий села.
8
Учебно-тематический план 2-й год обучения театр (2 группа)
Количество часов
всего
Теория
Практика
Формы
контроля
1. Вводное занятие.
2. Театр кукол
3. Элементы грима
2
32
12
2
2
3
30
9
Диагностика
Зачет
4. Посещение театра
6
-
6
Зачет.
5. Художественное оформление
театра
6. Постановочная работа
7. Итоговое занятие.
Всего:
22
2
20
Самоанализ
68
2
144
9
68
2
135
Постановка
Содержание программы.
1.Вводное занятие.
Определение целей и задач. Правила поведения. Инструктаж по технике безопасности.
2.Театр кукол.
Теория:
2.1 «Виды кукол». Знакомство с тремя видами театральной куклы (маппет, бибабо или
перчаточная кукла и марионетка), отличие и сходство кукол.
Практика:
2.1 «Моя кукла».( упр. «Сочини сказку», «В царстве Снежной королевы», «Деревянные
куклы», «Общая работа», «Оживи предмет», «Рисунок пальцами», «Басни – диалоги»).
2.2 «Отработка законов вождения перчаточной куклы» («Иди сюда», «Да», «Нет», «Не
надо», «Уходи», «Просьба», «Отказ», «Ласка», «Приветствие», «Прощание»,
«Приглашение», «Не знаю».
Этюды на выражение основных эмоций(«Страх», «Грусть», «Радость», «Злость», «Плач»,
«Испуг»).
Этюды на сопоставление различных эмоций («Вдоль по реченьке лебёдушка плывёт»,
«Сеть тяну», «Овсяная каша хвалилась», «Зайчишка – трусишка»).
2.3 «Изготовление кукол на выбор».
Куклы из картона, поролона, папье-маше, ткани, меха, пряжи и др. материалов. Зарисовка
куклы, изготовление выкройки необходимых деталей, подбор цветовой гаммы, работа
непосредственно над куклой.
2.4«Постановка фрагмента спектакля».
3.Элементы грима.
Теория:
3.1 «Из истории грима». История возникновения грима. Виды сценического грима.
Раскрытие образа посредством грима. Необходимые материалы для грима, палитра
цветов.
3.2 «Анализ мимической работы лица». Анатомические основы грима. Мышцы и
мимические выражения и их роль в создании образа.
Практика:
Анализ мимической работы лица («Прочерчивание контура костей своего лица»,
«Прочерчивание основных мимических выражений лица: гнев, грусть, улыбка»).
Грим, имитирующий животного («Грим кошки»).
Грим, имитирующий растение («Грим цветка»).
Грим характерный. («Грим клоуна»).
4.Посещение театра.
9
5.Художественное оформление.
Теория:
5.1 «Свет». Локальное и общее освещение. К локальному относятся бытовые светильники:
лампы, настольные лампы, фильмоскопы, торшеры. Общий свет – это стандартные
театральные прожекторы, цветные фильтры и рампа.
5.2 «Декорация». Оформление сцены, общий вид места действия. В создании
декорационного оформления участвуют многие виды искусств: архитектура, скульптура,
живопись, художественное и сценическое оформление.
5.3 «Музыкальное сопровождение или звуковой ряд спектакля». Стилистика (основные
музыкальные направления) и звуковой баланс спектакля.
5.4 «Реквизит». Вещи подлинные или бутафорские, необходимые актёрам по ходу
действия спектакля: портфель для учительницы, велосипед – в квартире спортсмена,
скрипка – для музыканта. Реквизитом называют и некоторыедополнения к костюму: латы
дляДон Кихота, очки для Кота Базилио, кортик – для военного моряка. Также сюда входят
мелкие предметы утвари: посуда. Подсвечники, лампы и т.д. Всё это позволяет зрителю
лучше представить обстановку и время действия, «среду обитания» персонажа.
5.5 «Костюм». Костюм как элемент художественного оформления способен создавать
особую цветовую гамму, формировать стилистику и общую атмосферу той или иной
постановки. Отличие театрального костюма и бытового.
Практика:
5.1 «Свет». Учащиеся учатся выставлять световое оформление к основным сценам
спектакля.
5.2 «Декорация». Детям предлагается выполнить зарисовку и макет декорации на
определённую тему.
5.3 «Музыкальное сопровождение». Учащиеся выполняют подборку к отдельным сценам
спектакля из предлагаемого музыкального материала. «Звуки». Учащиеся занимаются
выбором из подобранного материала характерных звуков (например, звук стекла, воды,
ветра, дождя, космические звуки и т.д.) к постановочному материалу.
5.4 «Изготовление реквизита».
5.5 «Изготовление элемента костюма» (например, шляпу, маску и прочие).
6. Постановочная работа
Практика:
Репетиции отдельных картин спектакля. Сводные репетиции. Показ или премьера
спектакля, миниатюр.
Первыми зрителями становятся педагоги, родители. После показа необходимо выяснить,
что было хорошего, что получилось, а что нет. Затем следуют повторные показы
спектакля, миниатюр.
7.Итоговое занятие.
Викторина по разделам программы за год.
Этюды на оправдание заданных словесных действий.
10
Учебно-тематический план 3-й год обучения Лего – театр (1 группа)
1.Вводное занятие. Техника
безопасности.
2.Путешествие по Лего-стране.
3. Москва - столица
4. Архитектура.
5. Башни и соборы.
6.Итоговое занятие.
Всего
Количество часов
всего
теория
практика
1
1
32
10
13
15
1
72
3
2
3
2
11
29
8
10
13
1
61
Формы контроля
Беседа
Самоанализ
Защита мини- проекта
Самоанализ
Защита мини- проекта
Беседа
Содержание программы:
1.Вводное занятие.
Теория:
Знакомство с планом. Обсуждение плана. Правила поведения. Инструктаж по технике
безопасности.
2.Путешествие по Лего-стране.
Практика:
Устойчивость, симметричность Лего-деталей. Спонтанная индивидуальная Лего игра.
Путешествие по Лего-стране. Исследователи цвета. Исследователи кирпичиков.
Волшебные кирпичики. Исследователи формочек. Волшебные формочки.
3.Москва – столица.
Теория:
Достопримечательности республики.
Практика:
«Я шагаю по Москве». Достопримечательности Москвы.
4.Архитектура.
Теория:
Введение в понятие «архитектура».Архитектурные формы разных
стилей и эпох.
Практика:
Архитектурные постройки разных стилей и эпох. Старомосковский дом. Дом нашего
времени.
5.Башни и соборы.
Теория:
Башни Кремля. Анализ образца.
Практика:
Проект «Красная площадь».
6.Итоговое занятие.
Что понравилось, что надо изменить? Предложения на будущее.
11
Учебно-тематический план 3-й год обучения театр (2 группа)
1. Вводное занятие.
2. Актерское мастерство.
3. Ритмопластика.
4. Постановочная работа
5. Посещение театра
6. Итоговое занятие.
Всего:
всего
2
24
20
90
6
2
144
Количество часов
Теория
Практика
2
12
12
6
14
90
6
2
20
Формы
контроля
Зачет
Зачет.
Зачет.
Самоанализ
Беседа
124
Содержание программы:
1.Вводное занятие.
Определение целей и задач. Правила поведения. Инструктаж по технике безопасности.
2.Актёрское мастерство.
Теория:
2.1 «Восприятие» (зрительное, слуховое, осязательное).
2.2 «Внутреннее видение» (память, воображение, внимание). Виды памяти: слуховая,
зрительная, осязательная. Воображение. Внимание (сценическое и внесценическое).
2.3 «Сценическое действие».
Артистическая смелость. Мышечное напряжение.
Практика:
2.1Восприятие(упражнения:«На что похоже?», «Вещи на столе», «Фотографы», «Игры
индейцев», «Как упали спички», «Три круга внимания», «Операция Штирлиц», «Выбери
партнёра», «На одну букву», «Уличный фотограф»).
2.2 Внутреннее видение (упражнения:«Белый медведь», «Метафоры», «Мысленные
прогулки», «Кинолента прожитого дня», «Кинофильм», «Круговая кинолента»).
2.3 Сценическое действие (упражнения:«Переставить стул», «Сидеть», «Отношение к
предмету», «Войти в дверь», «Суфлёр – правда», «Неправда», «Больно»).
3.Ритмопластика.
Теория:
3.1 «Напряжение и расслабление мышц».
3.2 «Чувство ритма и координация движений».
3.3 «Пластические импровизации».
3.4 «Упражнения с воображаемым предметом».
3.5 «Танец и танцевальная импровизация».
3.6 «Разработка пластического этюда».
Практика:
3.1Упражнения «Построй позвоночник», «От движения к неподвижности», «Разные
материалы», «Внутренний взгляд», «Марионетка», «Игра с тряпичной куклой», «Пьяный
танец», «Пружина», «Звезда», «Точка», «Мягкая рука», «Ладушки», «Растирание»,
«Неудобная поза», «Заморожу», «Волшебная палочка», «Штанга», «Мокрые котята».
Задания для самостоятельной работы в микрогруппах.
3.2Упражнения «Руки – ноги», «Упражнения со стульями», «След в след»,
«Внимательные звери», «Муравьи», «Кактус, ива», «Снежная королева», «Ритмический
этюд», «Голова или хвост», «Считалочка», «Как живёшь?», «Бабушка Маланья»,
«Осьминог», «Медведи в клетке», «Ёжик», «Эхо».
12
3.3 Упражнения «Волна», «Смола», «Листопад», «Змея», «Пушинка», «Муха», «Веер»,
«Когти», «Кошка». Задания для самостоятельной работы: «Передай в свободных
пластических образах характер и настроение музыкальных произведений». Предлагаемые
темы для пластических импровизаций: «Потеря», «Подарок», «Утро», «В стране цветов»,
«Заколдованный лес», «Факир и змеи», «Времена года», «Цвета».
3.4 Упражнения «Стена», «Дверь», «Сидеть», «Манекен», «Шарф», «Жонглёр», «Зонт»,
«Бутерброд», «Кирпич», «Ведро», «Верёвочка», «Выстрел». Задания для самостоятельной
работы - предлагаемые темы этюдов: «Иголка – нитка», «Молоток – гвоздь», «Обед»,
«Домашнее животное».
3.5 Упражнения «День рождения», «Дом игрушки», «Воздушный шарик», «Оживи
картинку», «Танцующее зеркало», «На балу у Золушки», «Дополни картинку», «Одно и то
же по-разному».
3.6Этюд «Учитель и ученик». Этюд «Письмо». Этюд «Месть» в индивидуальном
исполнении.
3.7 «Постановка пластических этюдов».
4.Постановочная работа.
Практика:
Репетиции отдельных картин спектакля. Сводные репетиции. Показ или премьера
спектакля, миниатюр.
5. Посещение театра.
6. Итоговое занятие.
Викторина по разделам программы за год.
Этюды на оправдание заданных словесных действий.
13
Методическое обеспечение программы
При реализации программы используются как традиционные методы обучения, так и
инновационные технологии: репродуктивный метод (педагог сам объясняет материал);
объяснительно-иллюстративный метод (иллюстрации, демонстрации); проблемный
(педагог помогает в решении проблемы); поисковый (воспитанники сами решают
проблему, а педагог делает вывод); эвристический (изложение педагога + творческий
поиск учащихся), методы развивающего обучения, метод взаимообучения, метод игрового
содержания, метод импровизации.
Использование разнообразных форм обучения повышает продуктивность занятий,
повышает интерес обучающихся к образовательному процессу.
В процессе обучения применяются такие формы занятий: групповые занятия,
индивидуальные, теоретические, практические, игровые семинары, творческие
мастерские, соревнования, конкурсы, экскурсии, занятие - путешествие, занятия - зачёты,
экзаменационные показы.
В зависимости от поставленной цели: обучающей, воспитывающей, развивающей
используются различные формы работы на занятиях:
Методы воспитания:
- убеждения;
- упражнения;
- личный пример;
- поощрения.
Результативность деятельности определяется от исходного уровня развития ребенка
входящим, текущим, итоговым контролем педагога и самоконтролем учащихся.
Для подведения итогов реализации программы используются следующие формы:
театральные постановки, защита проекта, игры, выставка, открытые занятия, конкурсы.
14
Предполагаемыми результатами являются:
К концу первого года обучения учащиеся знают: общие театральные понятия
(словарь театральных терминов); основы театральной культуры (основные виды
театрального искусства); основы речевой культуры; основы ритмопластики.
Умеют: действовать с воображаемыми предметами; выполнять разогревающий
массаж; работать с диалогами и монологами; выполнять пластические импровизации.
К концу второго года обучения учащиеся знают: историю театра кукол
(возникновение кукольного театра, театр Петрушки); несколько видов кукол (марионетка,
маппет-кукла, кукла бибабо); историю возникновения грима; основы художественного
оформления (декорация, свет, музыкальное сопровождение, реквизит, костюм).
Умеют: работать с перчаточной куклой; изготавливать перчаточную куклу; делать
анализ мимической работы лица; выполнять несколько видов грима (грим животного,
грим растения, характерный грим, старческий грим); подбирать музыкальное
сопровождение.
К концу третьего года обучения учащиеся знают: основы актерского мастерства
(восприятие, внутреннее видение, сценическое действие); основы работы с воображаемым
партнером; основы пластической импровизации.
Умеют: выполнять упражнения на развитие восприятия; выполнять упражнения на
развитие внутреннего видения; выполнять упражнения на развитие артистической
смелости; пластически импровизировать; применять свои знания в итоговой постановке.
В программе деятельности театральной студии главным является реализация ребёнка
как личности, раскрытие его способностей и умений. Формой подведения итогов
реализации дополнительной образовательной программы является участие в конкурсах,
фестивалях, праздниках.
15
Этапы педагогического контроля 1-й год обучения
Вид контроля
1.Входящий
2.
Промежуточный
7.Итоговый
Цель контроля
Содержание контроля
Форма
контроля
проверить умение
свободно проявлять
свои творческие
качества.
проверить умения
применять
полученные знания
на практике.
проверить знания,
умения в
выполнении
реквизитов.
Тема: «Основы
театральной культуры». викторина
Тема: «Путешествие по
Лего-стране».
Тема: «Театральная
игра».
Тема «Изготовление
мини проектов».
Тема: «Постановка
этюдов»
зачет
выставка
показ
этюда
Критерии
контроля
уровень:
высокий
средний
низкий
уровень:
высокий
средний
низкий
уровень:
высокий
средний
низкий
Этапы педагогического контроля 2-й год обучения
Вид контроля
1.Входящий
2.
Промежуточный
7.Итоговый
Цель контроля
Содержание контроля
проверить умение
свободно проявлять
свои творческие
качества.
Тема: «Путешествие по
Лего-стране».
Тема: «Театр Экспромт»
проверить умения
применять
полученные знания
на практике.
Тема: «Республика, в
которой я живу».
Тема: «Художественное
оформление театра».
проверить знания,
умения в
выполнении
реквизитов.
Тема «Изготовление
мини проектов».
Тема: «Постановка
спектакля».
Форма
контроля
зачет
театрэкспромт
защита
минипроекта,
самоанализ
выставка,
показ
спектакля
Критерии
контроля
уровень:
высокий
средний
низкий
уровень:
высокий
средний
низкий
уровень:
высокий
средний
низкий
Этапы педагогического контроля 3-й год обучения
Вид контроля
1.Входящий
2.
Промежуточный
7.Итоговый
Цель контроля
проверить умение
свободно
проявлять
свои творческие
качества.
проверить умения
применять
полученные
знания на
практике.
проверить знания,
умения в
выполнении
реквизитов.
Содержание
контроля
Тема: «Путешествие
по Лего-стране».
Тема: «Актерское
мастерство»
Форма
контроля
Тема:
«Архитектура».
Тема:
«Ритмопластика».
уровень:
самоанализ
высокий
видеоматериал средний
низкий
Тема «Изготовление
мини проектов».
Тема: «Постановка
спектакля».
выставка,
показ
спектакля
зачет
Критерии
контроля
уровень:
высокий
средний
низкий
уровень:
высокий
средний
низкий
16
Формы подведения итогов и контроля
Для полноценной реализации данной программы используются разные виды контроля:
 текущий – осуществляется посредством наблюдения за
деятельностью ребенка в процессе занятий;
 промежуточный – праздники, соревнования, занятия-зачеты,
конкурсы проводимые в Детском центре;
 итоговый – открытые занятия, спектакли.
Мероприятия и праздники, проводимые в коллективе, являются промежуточными
этапами контроля за развитием каждого ребенка, раскрытием его творческих и духовных
устремлений.
Творческие задания, вытекающие из содержания занятия, дают возможность текущего
контроля.
Открытые занятия по актерскому мастерству и сценической речи являются одной из форм
итогового контроля.
Конечным результатом занятий за год, позволяющим контролировать развитие
способностей каждого ребенка, является спектакль или театральное представление.
17
Литература
I. Нормативно – правовая база:
1. Закон РФ об образовании.
2. Концепция модернизации Российского образования.
3. Программа развития воспитательной системы Российского образования.
4. Типовое положение об образовании учреждений дополнительного образования
детей.
5. Декларация прав ребенка.
6. Санитарно – эпидемиологические требования к учреждениям дополнительного
образования детей.
7. Устав МБОУДОД ДЮЦ с. Зеленец.
II. Литература для педагога:
1. Программа «Актерское мастерство»: комплексная. Автор программы: педагог
дополнительного образования А.М. Алексеева
2. Крутенкова А.Д. «Кукольный театр: программа, рекомендации, мини-спектакли,
пьесы.1-9классы».- Волгоград: Учитель, 2009.
3. Кидин С.Ю. «Театр-студия в современной школе: программы, конспекты занятий,
сценарии», - Волгоград: Учитель, 2009.
4. Безымянная О. Школьный театр. Москва «Айрис Пресс» Рольф, 2001г.-270 с.
5. Воронова Е.А. «Сценарии праздников, КВНов, викторин. Звонок первый – звонок
последний. Ростов-на-Дону, «Феникс», 2004 г.-220 с.
6.Соловьев Журнал «Театр круглый год», приложение к журналу «Читаем, учимся,
играем» 2004, 2005 г.
7. Организация дополнительного образования в школе: планирование, программы,
разработки занятий/ авт.- сост. Н. А. Белибихина, Л. А. Королева.- Волгоград:
Учитель, 2009.-199 с.
8. Савкова З. Как сделать голос сценическим. Теория, методика и практика развития
речевого голоса. М.: «Искусство», 1975 г. – 175 с.
9. Театр, где играют дети: Учеб.-метод.пособие для руководителей детских
театральных коллективов /Под ред. А.Б.Никитиной. – М.: Гуманит.изд.центр
ВЛАДОС, 2001. – 288 с.: ил.
10. Мухина Е.А. «Сценарии тематических праздников», НЦ ЭНАС, Москва, 2001г
11. Филякова А. «Школьные праздники», «АСТ», Москва, 2003г.
12. Шубина И. Б. Организация досуга и шоу- программ. Творческая лаборатория
сценариста (2-е изд.)/ Серия «Хит сезона».- Ростов н/Д: Феникс, 2004.- 352с.
13. Н.Б. Троицкая, Г.А. Королева «Сценарии школьных праздников», «Дрофа»,
Москва, 2003г.
14. Русские народные сказки.
15. Интернет-ресурсы: val-ddt2.ucoz.ru›prikazi/teatr.doc
16. Программы для внешкольных учреждений, М., Просвещение, 1988 г.
17. Соловьев В. Б. «Азбука актера, режиссера и педагога любительского театра».
Сыктывкар,1994г.
III. Литература для детей:
1. Русские народные сказки.
2. Г. Х. Андерсен «Сказки».
3. А. С. Пушкин «Сказки».
4. И. А. Крылов «Басни».
5. А. Барто «Стихи».
18
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа