close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
1. Пояснительная записка.
Современный уровень социокультурного развития общества требует от
специалистов, находящихся в области образования,
умения работать в
постоянно обновляющейся инновационной среде. Наличие в проекте
«Основной образовательной программы образовательного учреждения»
касающихся дизайна, обязывает
тем
преподавателя изобразительного искусства
быть информированным в области истории
дизайна, знать
современные
стилевые направления и уметь определять и разделять область дизайна и
искусства.
Подготовка
соответствующих
специалистов предполагает введение
новой
образовательной
среде
предметов напрямую касающихся
современной проектной культуры: «История дизайна», «Теория дизайн
проектирования», «Дизайн окружающей среды», «Графический дизайн».
Дисциплина «История дизайна», у студентов - будущих учителей
изобразительного искусства, позволит расширить тематику индивидуальных
детских творческих проектов, поможет им быть в русле современной
культуры.
Кроме того знание современных компьютерных технологий, которыми
пользуются при создании дизайн-проектов позволяет повысить мотивацию детей
к собственной образованности и успешности.
В этой связи, формирование и развитие компетенций
изобразительного
искусства
в
области
учителя
художественно-проектной
деятельности, являются необходимым условием эффективности выполнения
образовательных задач и важной составляющей его профессиональной
компетентности.
1.1.
Цели и задачи дисциплины в структуре ООП:
Цель дисциплины:
Формирование у студентов знаний, умений и навыков в области
истории дизайна, ориентированных на практическое применение в процессе
профессиональной деятельности обучения изобразительному искусству в
школе.
3
Задачи дисциплины:
–
обучение
анализу
средств
выразительности,
используемых
художниками, скульпторами, архитекторами, дизайнерами для создания
художественного образа;
–
формирование
эстетического
вкуса
студентов
посредством
практического изучения и сопоставления современной проектной культуры
с областью визуального искусства XIX, XX вв;
–
формирование способности применять полученные знания и умения в
практике обучения изобразительной деятельности в школе;
–
формирование потребности
знать актуальные тенденции развития
дизайна, посредством использования глобальной информационной сети и
печатных изданий;
- развитие навыков в проектировании дизайн-событий, помогающих
активизировать процессы моделирования и проектирования школьной
образовательной среды;
-
воспитание нравственности, ответственности, трудолюбия, патриотизма
и умения воспитывать те же качества в ученике посредством совместной с
ребенком проектной деятельности.
1.2.
Место дисциплины в структуре ООП:
Дисциплина «История дизайна» является профильной вариативной
частью профессионального цикла (Б.3 0.07) к основным дисциплинам:
Для освоения дисциплины «История дизайна» студенты используют
знания, умения, навыки, сформированные в процессе изучения дисциплин
«Рисунок»,
«Композиция»,
«Живопись»,
«История
изобразительного
искусства», «Основы черчения и начертательной геометрии».
Логическая
и
содержательно-методическая
взаимосвязь
с
данными
дисциплинами прослеживается в следующем:
- с дисциплиной «Рисунок» в более профессиональном понимании
графической части истории дизайна, эскизных изображений известных
архитекторов и дизайнеров;
4
- с дисциплиной «Композиция» в ее законах, которые всегда лежат в основе
любого дизайн проекта и имеют свои исторические особенности и стилевые
закономерности в каждой из школ дизайна;
- с дисциплиной «Живопись» при анализе цветового ключа стиля, творчества
какого-либо художника и архитектора, или отдельного дизайн проекта;
- с дисциплиной «История изобразительного искусства» в изучении
визуальных искусств, эпох, стилей;
- с дисциплиной «Основы черчения и начертательной геометрии» в изучении
проецирования (чертеж, аксонометрическая проекция), технического рисунка
и других разделов для формирования пространственных представлений
предметов на плоскости.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
− причины формирования и ключевые этапы развития дизайна;

цели и ценности дизайна;

виды дизайна;
− основные школы дизайна;
− ключевые особенности основных стилей в архитектуре;
− разницу между объектом искусства и объектом дизайна;
Уметь:
− делать подбор информации из разных областей искусства на тему
одного стилевого направления;
− анализировать форму и пластику дизайн объекта;
− концептуально мыслить;
Владеть навыками:
− монтажа учебных и аналитических презентаций;
− проектирования дизайн события.
5
Таблица 1.
2. Структура и трудоемкость дисциплины.
Вид учебной работы
Всего часов
ОДО
ОЗО
Практические
-
4
Семинары
-
4
Лекции
34
-
Лабораторные занятия
17
6
Самостоятельная работа (всего)
48
87
Всего часов
99
99
Вид промежуточной аттестации (зачет, экзамен)
зачет
Таблица 2.
3. Тематический план изучения дисциплины ОДО.
Инди
Практ.
№
Наименование темы
Лек
и
ции
семин.
занятия
в.
и
самос
т.
работ
Итого
часов
по
теме
Итого
колво
балло
в
а
Модуль 1
Историческая ретроспектива дизайна.
История и причины
1.
формирования дизайна на
2
-
1
3
0-3
5
-
2
7
0-4
2
-
2
4
0-4
рубеже XIX -XX веков.
Цели и ценности
2.
функционального дизайна в
1920-е 1930-е годы. Баухауз.
ВХУТЕМАС.
3.
Феномен японского дизайна.
6
Коммерческий дизайн США
4.
и теории антикоммерческого
2
-
4
6
0-4
1
1
2
0-2
1
1
2
0-2
11
24
0-19
Модуль 2
Современный дизайн и компьютерные технологии.
Дизайн
3
в информационной
2
2
6
10
0-7
дизайна.
5.
Развитие дизайна в Италии.
Основные направления
6.
дизайна ХХ века и его
отношение к человеку.
Всего
1.
13
-
среде.
2.
Компьютерная
2
графика как
4
2
6
12
0-7
4
2
6
12
0-7
10
6
18
34
0-21
4
3
5
12
0-10
4
3
5
12
0-10
Фирменный стиль.
3
5
9
17
0-40
Всего
11
11
19
41
0-60
Итого: 99 часов
34
17
48
99
100
способ визуализации дизайн проектов.
3.
Компьютерные технологии в
средовом дизайн проектировании.
Всего
4.
Модуль 3
Дизайн и стиль.
Стили
1
в печатной продукции.
Плакат. Афиша. Журнал.
Открытка.
5.
Стили
2
в средовом дизайн
проектировании.
Архитектура. Интерьер.
Ландшафт.
6.
7
Таблица 3.
3.1. Тематический план изучения дисциплины. ОЗО.
№
п/
Наименование темы
п
1
2
3
4
5
6
7
Индив.
Лек
и
и
ции
сем.
самост.
занятия работа
История и причины формирования дизайна
на рубеже XIX -XX веков.
Цели и ценности функционального дизайна
в 1920-е 1930-е годы.Баухауз. ВХУТЕМАС.
Феномен японского дизайна.
Комерческий дизайн США и теории
антикоммерческого дизайна.
Развитие дизайна в в Италии.
Дизайн в СССР и современное развитие
дизайна России.
1
-
8
1
2
8
1
-
8
1
-
8
1
-
4
1
Основные направления дизайна ХХ века и
Дизайн в информационной среде.
9
Стили в печатной продукции.
Плакат.Афиша.Журнал.Открытка.
Стили в средовом дизайн проектировании.
Архитектура. Интерьер. Ландшафт.
11 Фирменный стиль.
Итого: 99 часов
8
8
1
4
-
1
8
-
2
8
1
-
8
1
1
15
8
4
87
его отношение к человеку.
8
10
Практ.
Таблица 4.
Виды и формы оценочных средств в период текущего контроля
Устный опрос
Письменные работы
Техн Информ
и
конт
техноло
роля
гии
другие формы
мы
электронные
практикум
системы
комплексные
ситуационные задания
фор
опорные конспекты
е
проектирование
кие
-
-
0-1
-
-
-
тест
контрольная работа
графическая клаузура
ответ на семинаре
собеседование
ичес ационны
коллоквиумы
темы
Итого количество баллов
№
4 семестр
Модуль 1
1.
0-
-
-
-
1
0-2
2.
-
-
-
-
0-1
0-1
-
0-1
-
0-1
-
0-4
3.
-
-
0-1
0-1
-
-
-
0-1
-
0-1
-
0-4
4.
-
-
0-1
-
-
0-1
-
0-1
-
0-1
-
0-4
5.
-
-
-
-
0-1
-
-
0-1
-
01
6
Всего:
0-1
0-
-
0-2
0-1
0-3
0-2
0-1
0-2
-
0-5
-
0-4
1
0-3
0-
0-
1
19
Модуль 2
1.
-
-
-
-
-
0-1
0-2
0-1
0-2
0-1
-
0-7
2.
-
-
-
-
-
0-1
0-2
0-1
0-2
0-1
-
0-7
3.
-
-
-
-
-
0-1
0-2
0-1
0-2
0-1
-
0-7
Всего:
-
-
-
-
-
0-3
0-6
0-3
0-6
0-3
-
021
Модуль 3
1.
-
-
0-2
0-2
-
-
0-5
0-1
-
-
-
010
2.
-
-
0-2
0-2
-
-
0-5
0-1
-
-
-
010
3.
-
0-9
-
-
-
-
0-
0-1
0-10
-
10
Всего:
-
0-9
0-4
0-4
-
-
0-
0-3
0-10
-
20
Итого
0-
:
1
0-9
0-6
0-5
0-3
0-5
0-
0-
26
11
0-26 0-7
0-
0-
10
40
0-
0-
10
60
0-
0-
21
100
Таблица 5.
2
ые
4
3
Кол-во баллов
1
Дополнительн
Объем часов
Обязательные
Неделя семестра
№
Планирование самостоятельной работы студентов
Модули и темы
Виды СРС
5
6
7
3
0-3
4 семестр
Модуль 1. Общее понятие о дизайне.
1.
История и
Опорный
Составление
причины
конспект,
презентации и
формирования
словарь
анализ
дизайна на рубеже
терминов,
характерных
10
XIX -XX веков.
сравнительный
черт
анализ
модерн.
стиля
1
изучаемых
стилей.
Ответить
на
контрольные
вопросы.
2.
Цели и ценности
Опорный
Составить
функционального
конспект,
композиционн
дизайна в 1920-е
словарь
ые
1930-е
терминов,
«ритм-метр»,
годы.Баухауз.
анализ
«симметрия-
ВХУТЕМАС.
изучаемого
асимметрия»,
стиля.
«статика-
Ассоциативное
динамика»
пары:
2
7
0-4
4
0-4
6
0-4
2
0-2
рисование.
3.
Феномен
Опорный
.Составить
японского дизайна. конспект,
презентацию
словарь
3
по теме.
терминов.
4.
5.
Комерческий
Опорный
Творческая
дизайн США и
конспект,
письменная
теории
словарь
работа на
антикоммерческог
терминов.
тему
о дизайна.
Ответить на
нравственной
контрольные
ответственнос
вопросы.
ти дизайнера.
Развитие дизайна в
Опорный
Составить
Италии.
конспект,
презентацию
словарь
по теме.
11
4
5
терминов,
6.
Основные
Опорный
Подготовить
направления
конспект,
выставку всем
дизайна ХХ века и
словарь
курсом
его отношение к
терминов,
6
2
0-2
человеку.
Всего:
24
019
Модуль 2. Дизайн и компьютерные технологии.
7.
Дизайн в
Опорный
Пользуясь
информационной
конспект,
программой
среде.
словарь
Corel
терминов.
Photoshop
Ответить
8.
Компьютерная
7
10
0-5
8
12
0-6
9
12
0-9
Draw,
на выполнить
контрольные
шрифтовую
вопросы.
композицию.
Опорный
Пользуясь
графика как способ конспект,
программой
визуализации
словарь
Photoshop
дизайн -проектов.
терминов.
сделать
Ответить
на корректировк
контрольные
у
вопросы.
иллюстративн
ого материала,
создать
композицию
на
заданную
тему.
9.
Компьютерные
Опорный
Используя
технологии в
конспект,
стандартные
12
средовом дизайн -
словарь
примитивы
проектировании.
терминов.
программы
Выполнить
3DS studio
тест на знание MAX создать
интерфейса
объемно-
изучаемых
пространствен
программ.
ные
структурные
композиции.
Всего
34
020
Модуль 3. Дизайн как общекультурный феномен.
10.
Стили в печатной
1. Используя
Используя
10
продукции.
основы
печатные
-
Плакат.Афиша.Жу
бумажной
источники
рнал.Открытка.
пластики
глобальную
разработать: 1-
информацион
объемную
ную сеть,
композицию
так
2.Разработать
основы
концепцию
программы
трансформиру
Adobe
ющейся
Design,
открытки.
Photoshop,
Corel
и 11
а
же
In
Draw
сверстать
тематический
планшет
заданную
тему.
13
на
12
010
11.
Стили в средовом
Опорный
Создать
12
дизайн
конспект,
объемно-
-
проектировании.
словарь
пластическую
Ландшафт.
терминов,
композицию
13
используя
знания
12
ассоциативног
о
010
рисования,
придумать
ключевое
слово для ее
восприятия
12.
Фирменный стиль.
Проектировани Распечатка
е
–разработка проекта
фирменного
электронный
14
и
17
17
стиля: визитка, вариант.
040
портфолио.
Всего
41
Итого (часов,
48
баллов):
060
0100
14
Таблица 6.
Планирование самостоятельной работы студентов ОЗО. 4 семестр.
Номера
разделов
и тем
Сроки
Виды СРС
выполнения
дисципли
Формы
Объе
контроля
м,
часов
ны
1
№1
№2
2
3
3
Используя лекции и глоб.
В течение
Защита
Информ. Сеть составить
семестра
презентации
презентацию по теме.
по группам
Анализ и изучение
Работа на
визуального материала
семинаре,
4
8
8
тест.
№3
№4
Анализ и изучение
До сессии
Письменная
визуального материала.
контрольная
Чтение литературы.
работа.
Анализ и изучение
До сессии
8
тест
визуального материала.
8
Чтение литературы.
№5
Анализ и изучение
До сессии
тест
визуального материала.
4
Чтение литературы.
№6
№7
Анализ и изучение
До сессии
Письменная
визуального материала.
контрольная
Чтение литературы.
работа.
Анализ и изучение
До сессии
визуального материала.
Собеседован
ие
Чтение литературы.
15
8
4
№8
Анализ и изучение
До сессии
Собеседован
визуального материала.
ие
8
Чтение литературы.
№9
Используя печатные
До сессии
Защита
источники и глобальную
индивидуаль
информационную сеть, а
ной
так же основы программы
презентации
8
Adobe In Design, Photoshop,
Corel Draw сделать
презентацию.
№10
Создать объемно-
Во время
Собеседован
пластическую композицию сессии
ие
8
используя знания
ассоциативного рисования,
№11
Проектирование –
В течение
разработка фирменного
семестра
Защита
15
стиля: визитка, портфолио.
Всего:
зачет
Итого:
4.
Разделы
87
дисциплины
и
междисциплинарные
связи
с
обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами
необходимые
для
Композиция.
+
+
3.
Живопись
+
+
+
+
+
16
+
12
2.
+
11
+
10
+
9
Рисунок.
8
3
1.
7
2
дисциплин
6
(последующих)
5
п
4
обеспечиваемых обеспечиваемых (последующих) дисциплин
1
п/
+
+
+
+
+
+
+
+
изучения
16
дисциплины
15
Темы
14
Наименование
13
№
+
+
+
+
+
+
+
+
4.
История
изобразительног
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
+
о искусства.
5.
Основы
черчения и
начертательной
+
+
геометрии.
5. Содержание дисциплины
Модуль 1. Общее понятие о дизайне.
1. История и причины формирования дизайна на рубеже XIX -XX веков.
Период промышленной революции. Первые теории дизайна: Дж. Рёскин,
Г. Земпер, Ф. Рёло. Движение «Искусств и Ремесел». Творческие принципы
дизайна. Стиль модерн, его характерные черты и идеи.
2. Цели и ценности функционального дизайна в 1920-е 1930-е годы.
Конструктивистская революция в отечественном графическом дизайне.
Становление российского дизайна. ВХУТЕМАС — ВХУТЕИН. Советский
отдел на международной выставке в Париже, 1925. Конструктивизм. Баухауз,
его система образования и историческое значение.
3.Феномен японского дизайна.
Причины и время появления дизайна в Японии. Основные принципы
японского дизайна. Японское дизайн образование, его отличительные
особенности.
4. Комерческий дизайн США и теории антикоммерческого дизайна.
Модель массового дизайна, его методы, ценности, цели. Раймонд Лоуи.
Махой-Надь «Новый Баухауз». Теории антикоммерческого дизайна .Ульмская
высшая школа художественного конструирования . Томас Мальдонадо.
Дизайн и компьютерные технологии.
А) Развитие дизайна в Италии. Фирма Оливетти. Этторе Соттсасс..
Кастильони.
17
Б) Основные направления дизайна ХХ века и его отношение к человеку.
Основные понятия и определения современного дизайна. Специфика
проектно-художественной деятельности дизайнера. Известные дизайнеры и их
творчество.
Ретроспектива
конструктивизм,
наиболее
сюрреализм,
оп-арт,
ярких
стилевых
направлений:
хайтек,
минимализм,
поп-арт,
деконструктевизм, модернизм и т.д.
Модуль 2. Дизайн и компьютерные технологии.
5. Дизайн в информационной среде.
Смена научных, культурных и проектных парадигм. От дизайна Вещи, к
- дизайну Информации. Происхождение понятия «виртуальная реальность».
Знакомство с программой Photoshop, Corel Draw,3DS studio MAX .
6. Компьютерная графика как способ визуализации дизайн-проектов.
Классификация
компьютерной
графики
по
типу
представления
графической информации.
Знакомство с программами Corel Draw, 3DS studio MAX .
7. Компьютерные технологии в дизайн-проектировании.
Концептуальный подход в разработке макета журнала. Карсон и Броуди
«Смерть типографике». Основные термины
типографики и принципы
построения композиции страницы.
Знакомство с интерфейсом и настройками программы Adobe In Design.
Пакетирование файлов и подготовка документа к печати.
Модуль 3. Дизайн как общекультурный феномен.
8. Стили в печатной продукции.
Исторический экскурс на примере печатной продукции (журнал, плакат,
открытка, афиша).
9. Стили в средовом дизайн проектировании.
Исторический экскурс на примере ландшафтного дизайна
Особенности
развития
дизайна
в
18
соприкосновении
с
культурными
религиозными традициями разных народов.
6. Темы семинарских занятий и коллоквиумов.
Модуль 1. Общее понятие о дизайне.
1.Тема: «История и причины формирования дизайна на рубеже XIX - XX
веков».
Вопросы для обсуждения:
1.
Дизайн как составной элемент культуры.
2.
Различные подходы к определению истории дизайна.
3.
Роль общенациональных и
международных
торгово-промышленных
выставок во второй половине 19 в.
4.
Первые теории дизайна. Готфрид Земпер, Джон Раскин, Уильям Моррис.
5.
Материальная и духовная культура.
6.
Развитие ремесла, науки и техники в эпоху Возрождения.
7.
Стили в европейском искусстве XVIII в. барокко и рококо.
8.
Развитие ремесла и декоративно-прикладного искусства в России в X-
XVIII вв.
9.
Начало
технической
революции.
Зарождение
промышленного
производства и проблемы формообразования.
10. Первые российские промышленные выставки. Участие России
в
международных промышленных выставках.
11. Зарождение промышленного производства и его влияние на формирование
дизайна.
12. Пути преодоления эклектики в формообразовании на рубеже ХIХ -ХХ
веков в Европе и России.
13.
«Неорусский стиль» в России в конце ХIХ — начале ХХ в. Объединения
художников: Абрамцевский кружок, Село Талашкино.
14. Братья Тонет и знаменитые «Венские» стулья.
Работа с мультимедийным пособием.
Литература:
19
1. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория: учеб. пособ. - М.:
Издательство «Омега-Л», 2009.
2. Рунге. В.Ф. История дизайна, науки и техники: учеб. Пособ. –М.: ООО
Издательство «Архитектура-С», 2008.
3. Лакшми Бхаскаран Дизайн и время,-М.: Издательство Арт-Родник, 2006.
4. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
5. Девид Уоткин История Западноевропейской архитектуры: Кьенэман
2001.
6. Власов В.Г. Стили в искусстве; Словарь имен. – СП.б: Кольна, 1996 и
1997. Тт.2,3.
7. Воронов Н.В. Российский дизайн Очерки истории отечественного
дизайна.- М.: дизайнеров России, 2001.
8. Дизайн. Иллюстрированный словарь – справочник / под общей редакцией
Г.Б. Минервина и В.Т. Шимко. – М: Архитектура – С, 2004.
9. Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основф дизайна: Учеб. – Казань: Новое
знание, 1999.
10. Михайлов С.М. История дизайна: Учебник для вузов. М.: Союз
дизайнеров России, 2002, 2003.
2.Тема: «Цели и ценности функционального дизайна в 1920-у 1930-у
годы».
Вопросы для обсуждения:
1. Особенности возникновения предпосылок протодизайна в России.
Рекламная графика (плакат).
2. Начало промышленного дизайна как профессиональной деятельности в
ХХ веке. Веркбунд, П. Беренс в Баухауз.
3. Художественный
авангард
России.
Супрематизм.
Конструктивизм.
Производственное искусство.
4. Искусство книги в России в начале ХХ в. Графический дизайн в
Советской России в 1920 — 1930 -е гг.
5. Массовая и модная одежда в России в 1920 — 1930 -е. гг.
20
6. ВХУТЕМАС – ВХУТЕИН. Советский отдел на Международной выставке
в Париже, 1925.
7. Конструктивизм и функцианолизм.
8. Теория и практика Уильяма Морриса.
9. Пионеры советского дизайна.
10. Создание
ВХУТЕМАС
а,
его
роль
в
разработке
принципов
промышленного искусства СССР в 20-30 годы.
Работа с мультимедийным пособием.
Литература:
1. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория: учеб. пособ. - М.:
Издательство «Омега-Л», 2009.
2. Рунге. В.Ф. История дизайна, науки и техники: учеб. Пособ. –М.: ООО
Издательство «Архитектура-С», 2008.
3. Лакшми Бхаскаран Дизайн и время,-М.: Издательство Арт-Родник,
2006.
4. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
5. Девид Уоткин История Западноевропейской архитектуры: Кьенэман
2001.
6. Власов В.Г. Стили в искусстве; Словарь имен. – СП.б: Кольна, 1996 и
1997. Тт.2,3.
7. Воронов Н.В. Российский дизайн Очерки истории отечественного
дизайна.- М.: дизайнеров России, 2001.
8. Дизайн. Иллюстрированный словарь – справочник / под общей
редакцией Г.Б. Минервина и В.Т. Шимко. – М: Архитектура – С, 2004.
9. Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основф дизайна: Учеб. – Казань: Новое
знание, 1999.
10. Михайлов С.М. История дизайна: Учебник для вузов. М.: Союз
дизайнеров России, 2002, 2003.
3.Тема:
«Особенности развития дизайна в Европе и США после
Второй мировой войны».
21
Вопросы для обсуждения:
1. Роль дизайна в обеспечении коммерческого успеха продукции в
условиях общества потребления.
2.Предпосылки возникновения промышленного дизайна США.
3.Становление коммерческого дизайна в США.
4.Основные принципы коммерческого дизайна.
5. Раймонд Лоуи – пионер коммерческого дизайна.
6. Высшая школа формообразования в Ульме: новая концепция дизайн
образования.
7. Особенности развития дизайна в Германии после Второй мировой
войны.
8. Особенности развития дизайна в Англии после Второй мировой войны.
9. Особенности развития дизайна в Франции после Второй мировой
войны.
10. Особенности развития дизайна в Италии после Второй мировой
войны.
Работа с мультимедийным пособием.
Литература:
1. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория: учеб. пособ. - М.:
Издательство «Омега-Л», 2009.
2. Рунге. В.Ф. История дизайна, науки и техники: учеб. Пособ. –М.: ООО
Издательство «Архитектура-С», 2008.
3. Лакшми Бхаскаран Дизайн и время,-М.: Издательство Арт-Родник,
2006.
4. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
5. Девид Уоткин История Западноевропейской архитектуры: Кьенэман
2001.
6. Власов В.Г. Стили в искусстве; Словарь имен. – СП.б: Кольна, 1996 и
1997. Тт.2,3.
7. Воронов Н.В. Российский дизайн Очерки истории отечественного
дизайна.- М.: дизайнеров России, 2001.
22
8. Дизайн. Иллюстрированный словарь – справочник / под общей
редакцией Г.Б. Минервина и В.Т. Шимко. – М: Архитектура – С, 2004.
9. Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основф дизайна: Учеб. – Казань: Новое
знание, 1999.
10. Михайлов С.М. История дизайна: Учебник для вузов. М.: Союз
дизайнеров России, 2002, 2003.
11.Марко Бусальи Понимать архитектуру, Словакия: 2003
4. Тема: « Дизайн как общекультурный феномен».
Вопросы для обсуждения:
1. Сравнительный анализ дизайнерских школ в странах Западной
Европы, США и Японии. Сочетание традиционного и нового.
2. Традиции и инновации в японском дизайне.
3. Скандинавский дизайн.
4. Финский дизайн.
5. Национальное и интернациональное в архитектуре и дизайне.
6. Проектная деятельность дизайнера и канон-культура.
7. Дизайн в мусульманских странах, традиции и инновации.
8. Дизайн в христианских странах, традиции и инновации.
9. Россия
–
многонациональная
и
православная,
проблемы
проектирования.
10.Итальянский дизайн. Этторе Соттсасс.
Работа с мультимедийным пособием.
Литература:
1. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
2. Власов В.Г. Стили в искусстве; Словарь имен. – СП.б: Кольна, 1996 и
1997. Тт.2,3.
3. Воронов Н.В. Российский дизайн Очерки истории отечественного
дизайна.- М.: дизайнеров России, 2001.
4. Воронов Н.В. Дизайн Русская версия.- М.; Тюмень: дизайнеров
России, 2003.
23
5. Прохоров Н. Русский стиль в мебели. – М.; Издательство Трилистник,
2006.
6. Рунге В.Ф. История дизайна науки и техники. -М.:«Архитектура-С».
7. Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве, дизайне и архитектуре. -М.:
Издательский центр «МарТ» 2003.
8. Сурина М.О. Сурин А.А. История образования и цветодидактики.-М.:
Издательский центр «МарТ» 2003.
9. Проект Россия / Религия. Архитектура дизайн градостроительство
технология., 2001/4, – М., Издательство А-Фонд 167стр.
10.Лакшми Бхаскаран Дизайн и время,-М.: Издательство Арт-Родник,
2006.
5.Тема: «Методология и средства проектирования объектов средового
дизайна».
Вопросы для обсуждения:
1.
Дизайн как форма проектного сознания.
2.
Жизненные истоки дизайнерского проектирования.
3.
Проектная культура как систем малых дизайнов.
4.
Виды дизайна.
5.
Цели и средства дизайнерского проектирования.
6.
Аналоговые методы в дизайн проектировании.
7.
Инновационные методы в дизайн проектировании.
8.
Функция как объект и фактор дизайнерской деятельности.
9.
Принципиальный алгоритм проектных действий в дизайне.
10.
Средства и процессы визуализации дизайнерского замысла.
Работа с мультимедийным пособием.
Литература:
1. Шимко В.Т. Основы дизайна и средовое проектирование. –М.,
Архитектура –С., 2004.
2. Воронов Н.В. Дизайн Русская версия.- М.; Тюмень: дизайнеров
России, 2003.
24
3. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
4. Папанек В. Дизайн для реального мира. – М.: Издательство Д.
Аронов.2008.
5. Розенсон И.А. Основы теории дизайна. - Спб.: Питер, 2006.
6. Рунге В.Ф. Сеньковский В.В. Основы теории и методологии Дизайна.
6.Тема: «Основные направления дизайна XX века и его отношение к
человеку».
Вопросы для обсуждения:
1. Оп-арт: в графике, интерьере, промышленном дизайне.
2. Поп-арт: в графике, интерьере, промышленном дизайне.
3. Конструктивизм в архитектуре, графике, интерьере, промышленном
дизайне.
4. Минимализм в архитектуре графике, интерьере, промышленном
дизайне.
5. Хай - тек архитектуре графике, интерьере, промышленном дизайне.
6. Деконструктивизм архитектуре графике, интерьере, промышленном
дизайне.
7. Экологический
дизайн
архитектуре
графике,
интерьере,
промышленном дизайне.
8. Сюрреализм в живописи, графике, кинематографе, литературе.
9. Стиль Лофт в интерьере современного человека.
10.Стиль китч как провокация на тему: «О вкусах не спорят»
Работа с мультимедийным пособием.
Литература:
1 . Глазычев В.Л. О Дизайне: Очерки по теории и практике дизайна на
Западе. –М.: Искусство 1970.
7. Михайлов С.М. История дизайна Тт 1и2: Учебн. Для вузов. – М.:Союз
Дизайнеров России, 2002,2003.
8. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.
25
9. Власов В.Г. Стили в искусстве; Словарь имен. – СП.б: Кольна, 1996 и 1997.
Тт.2,3.
10.Воронов Н.В. Российский дизайн Очерки истории отечественного дизайна.М.: дизайнеров России, 2001.
11.Воронов Н.В. Дизайн Русская версия.- М.; Тюмень: дизайнеров России,
2003.
12.Рунге В.Ф. История дизайна науки и техники. -М.:«Архитектура-С».
13.Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве, дизайне и архитектуре. -М.:
Издательский центр «МарТ» 2003.
14.Лакшми Бхаскаран Дизайн и время. -М.: Издательство Арт-Родник, 2006.
15.Папанек В. Дизайн для реального мира. – М.: Издательство Д. Аронов.2008.
7. Учебно - методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.
Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной
аттестации по итогам освоения дисциплины.
Оценка успеваемости осуществляется по результатам:
- самостоятельного выполнения проектных заданий,
- анализа подготовленных рефератов и презентаций,
- устного опроса при сдаче выполненных заданий в рабочей тетради, во время
зачета (для выявления знания и понимания теоретического материала
дисциплины).
Примерный
перечень
научных
проблем
и
направлений
научных
исследований:
1.
Выявление принципов взаимодействия формы и функции в дизайнпроектировании.
2.
Выявление основополагающих характеристик стилей и направлений в
дизайне, анализ их с культурологической точки зрения.
3.
Исследование роли национального и интернационального в дизайнпроектировании.
4.
Выявление принципов дизайн-проектирования в пространственной
среде канон-культуры.
26
5.
Исследование роли концепции в дизайн-проектировании.
6.
Исследование использования методов дизайн-проектирования в
работе с учащимися, как путь преодоления блокировок творческого
мышления.
7.
Исследование интегральных связей современного искусства и дизайнпроектирования.
8.
Выявление принципов взаимодействия архитектуры и интерьера в
дизайн-проектировании.
7.1. Виды самостоятельной работы студентов и методические указания по
их подготовке.
К
учебным
и
научно-исследовательским
промежуточной отчётности,
содержанию
и
деятельности
студентов
как
форме
предъявляются определенные требования по
оформлению.
по
работам,
Виды
исследовательской
дисциплине
«история
и
и
проектной
теория
дизайн
проектирования»:
1. Исследовательская работа.
–
подготовка исследовательского реферата;
–
разработка мультимедийного продукта;
–
подготовка доклада;
–
выполнение творческого задания и др.
Этапы выполнения доклада, реферата, творческого задания:
1)
выбор, утверждение и согласование темы с преподавателем (тема
должна быть не только актуальной по своему значению, но и оригинальной,
интересной по содержанию);
2)
составление плана исследования;
3)
анализ литературы по изучаемой проблеме (не менее 4-5
источников), составление библиографии;
4)
изучение
теории
и
истории
рассматриваемой
проблемы
опубликованных изданиях, обработка и систематизация информации;
5)
выдвижение рабочей гипотезы;
27
в
6)
организация опытно-экспериментальной работы и отбор методов
для ее проведения (анкетирование, моделирование, создание мультимедийного
продукта и др.);
7)
анализ и обобщение полученных результатов эксперимента;
8)
текстовое оформление работы;
9)
подготовка наглядных иллюстраций и приложений;
10)
публичное выступление с результатами исследования или защита
работы
2. Проектная работа.
–
исследование материала для проектирования;
–
разработка концепции проектного продукта;
–
проектирование;
–
визуализация проекта.
7.2. Примерные темы рефератов и контрольных работ:
1.
Зарождение промышленного производства и его влияние на формирование
дизайна.
2.
Пути преодоления эклектики в формообразовании на рубеже ХIХ -ХХ
веков в Европе и России.
3.
У истоков дизайн- образования : школа А Ван де Вельде.
4.
«Неорусский стиль» в России в конце ХIХ — начале ХХ в. Объединения
художников: Абрамцевский кружок, Село Талашкино.
5.
Стиль модерн в России.
6.
Искусство книги в России в начале ХХ в. Графический дизайн в Советской
России в 1920 — 1930 -е гг.
7.
Массовая и модная одежда в России в 1920 — 1930 -е. гг.
8.
Сравнительный анализ дизайнерских школ в странах Западной Европы,
США и Японии. Сочетание традиций и новаторства.
9.
Роль дизайна в обеспечении коммерческого успеха продукции в условиях
общества потребления.
28
10. Возрастание влияния экологии и культурологических факторов в дизайне
XХI века.
11. Пионеры советского дизайна.
12. Школы и направления в современном
отечественном
и зарубежном
дизайне.
13. Социально-этические концепции подготовки дизайнеров в теоретическом
наследии Баухауза. Взгляды Грппиуса, Мейера на сущность дизайна.
14. Советский
плакат
20-30-х
годов.
Коммерческий,
агитационный,
киноплакат. Дизайн в развитии агитационно-массового искусства.
15. Дизайнерская школа ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа (1920-1930-е гг.).
16. Роль общенациональных и
международных
торгово-промышленных
выставок во второй половине 19 в. Первые теории дизайна. Готфрид
Земпер, Джон Раскин, Уильям Моррис.
17.
Функционализм и «интернациональный стиль» в Европе, СССР и США
между первой и второй мировыми войнами.
18. 60-70-е
годы:
поп-дизайн
и
оп-арт.
Футуристический
дизайн,
«космическое» формообразование.
19. Область дизайна как вида художественно-творческой деятельности.
Основные понятия и разделы дизайна. Истоки и движущие силы развития
дизайна. Место дизайна в синтезе искусств.
20. Хай-тек. Франция (Национальный центр искусства и культуры им. Жоржа
Помпиду), Великобритания (сэр Норман Фостер, Рон Арад), Испания (С.
Калатрава), Австрия (Х. Холляйн), Япония. Деконструктивизм.
21. Дизайн в системе искусств предметного мира.
22. Дизайн в системе научно-технической деятельности.
23. Основные методы дизайн-проектирования.
24. Виды дизайна.
25. Дизайн и образование.
26. Социальная роль дизайна.
27. Исторические особенности русской версии дизайна.
28. Дизайн, экология, традиции.
29
29. Итальянский дизайн. Этторе Соттсасс.
30. Принципы экологического дизайна. Я Соге.
31. Основные понятия дизайна и определения, его место в проектной
культуре.
32. Предмет дизайна. Особенности профессионального мышления дизайнера.
33. Эргономика – естественнонаучная основа дизайна
34. Зарождение прототеорий дизайна.
35. Аналоговые методы проектирования.
36. Инновационные методы проектирования.
37. Способы преодоления блокировок творческого мышления.
38. Средовой дизайн и интеграция форм дизайн творчества.
39. Цели и средства дизайн проекта.
40. Базовые категории дизайнерского проектирования.
41. Композиция и гармонизация в средовом дизайне.
42. Что такое - концепция. Концептуальное проектирование и методы
разработки концепции.
43. Основные принципы композиционно-художественного формообразования.
44. Цвет, свет и символ в средовом и графическом дизайне.
45. Виды дизайнерской деятельности относительно критерия технического
усовершенствования.
46. Декорирование и дизайн-проектирование, в чем принципиальное отличие
этих видов деятельности.
47. Дизайн как общеобразовательная дисциплина.
48. Организация изайна в Японии. Основные принципы Японского дизайна.
49. Графический дизайн. Язык дизайна. Основные принципы.
50. Цвет. Шрифт. Типографика.
51. Концептуальность в графическом дизайне. Этапы развития идей. Верстка.
52. Дизайн и образ.
53. Дизайн и традиции.
54. Р. Лоуи – пионер коммерческого дизайна.
55. Проблемы современного развития дизайна.
30
7.3. Примерный перечень вопросов к зачету.
1.
Ретроспектива технического развития и формообразования предметного
мира доиндустриального общества.
2.
Период промышленной революции. Первые теории дизайна : Дж. Рёскин,
Г. Земпер, Ф. Рёло. Движение «Искусств и Ремесел».
3.
Творческие принципы дизайна. Стиль модерн, его характерные черты и
идеи.
4.
Конструктивистская революция в отечественном графическом дизайне.
5.
Становление российского дизайна. ВХУТЕМАС — ВХУТЕИН. Советский
отдел на международной выставке в Париже, 1925.
6.
Баухауз, его система образования и историческое значение.
7.
Модель массового дизайна, его методы, ценности, цели. Раймонд Лоуи.
Махой-Надь «Новый Баухауз».
8.
Стилеобразующие функции ар деко. Становление коммерческого дизайна
в США.
9.
Теории
антикоммерческого
дизайна
.Ульмская
высшая
школа
художественного конструирования . Томас Мальдонадо.
10. Смена научных, культурных и проектных парадигм. От дизайна Вещи к дизайну Информации. Происхождение понятия «виртуальная реальность».
11. Концептуальный подход в разработке макета журнала. Карсон и Броуди
«Смерть типографике». Основные термины типографики и принципы
построения композиции страницы.
12. Национальное и интернациональное в архитектуре и дизайне.
13. Стили и течения, возникающие в результате научно-технического и
социально-культурного развития общества.
14. Проектная деятельность дизайнера и канон-культура. Особенности
развития дизайна в соприкосновении с культурными религиозными
традициями разных народов. Вещь, знак, символ.
15. Дизайн — событие. Сенежская студия — цель задачи и методы работы.
31
16. Особенности учебной, проектной и теоретической деятельности. Задачи
проектирования музейных экспозиций. Формирование эмоционального
климата среды.
17. Основные направления дизайна ХХ века и его отношение к человеку.
18. Основные понятия и определения современного дизайна. Специфика
проектно-художественной деятельности дизайнера. Известные дизайнеры
и их творчество.
19. Дизайн-педагогика - новое направление в подготовке дизайнеров. Дизайн
и общеобразовательные школы.
20. Идея интегрированного дизайна и дизайн - приоритеты
в период
экономического кризиса.
21. Итальянский дизайн. Этторе Соттсасс.
22. Принципы экологического дизайна. Я Соге.
23. Дизайн в странах Западной Европы во второй половине XX века.
24. Дизайн в Советском Союзе в 1960 -1980 – х гг.
25. Мастера модерна: А. Ван де Вельда и Ч. Макинтош.
8. Образовательные технологии.
При разработке занятий по истории дизайна необходимо
преемственность
реализацию
реализацию
на
разных
ступенях
внутрипредметных
профессионального
связей,
учет
личностно-ориентированного,
практикоориентированного
подходов
в
учитывать:
образования,
межпредметных
связей,
деятельностного
соответствующих
и
технологиях
обучения. Современные тенденции в преподавании истории дизайна:
1. комплексное использование культурологического, аксиологического,
личностно-ориентированного подходов в преподавании дисциплины;
2. конструирование содержания в соответствии с принципами актуальности,
культуросообразности, наглядности, диалогичности, интегративности;
3. наиболее продуктивным методом обучения истории дизайна являются
методы:
проектный,
проблемно-поисковый,
32
метод
художественно-
педагогической драматургии; технологии интегрированного обучения на
основе межпредметных связей;
4. одним из ключевых условий успешности обучения студентов является
развитие визуальной памяти и привычки к аналитическому просмотру
визуального материала.
5. методы этапа усвоения: методы монологически - диалогического
обучения: рассказ, объяснение, беседа, лекция, визуальное изучение
явлений и приобретение зрительно-звуковой информации, демонстрация
и иллюстрация, самостоятельная работа с источниками; выполнение
проектных клаузур;
6. методы этапа усвоения-воспроизведения: собственно воспроизведения
(проблемная,
игровая
ситуация,
поиск-эксперимент,
закрепление);
методы диагностики и получения обратной информации: опросноответный метод, тестирование;
7. углубление
значимости
самостоятельной
работы
обучающихся
(проектные задания, научно-исследовательская деятельность, доклады,
творческие авторские работы, в том числе с использованием Интернетресурсов);
8. применение
различных
приемов
подачи
идей:
посредством
макетирования, эскизирования, создания схем, иллюстрирования.
9. использование здоровьесберегающих технологий, возможностей арттерапии посредством ассоциативного рисования, тренинговых техник;
10.учет
национально-регионального
(этнокультурного)
компонента
в
преподавании истории и теории дизайн проектирования;
11.расширение
применения
на
занятиях
информационно-
коммуникационных технологий (формирование банка презентаций,
мультимедийных
материалов,
наглядных
пособий,
дидактического
материала, которые могут изготовлять и обучающиеся);
12.интеграция занятий по истории дизайна и внеуаудиторной деятельности,
способствовать обязательному посещению выставок, акций, мастрерклассов.
33
9.
Учебно-методическое
и
информационное
обеспечение
дисциплины (модуля).
9.1. Основная литература:
1. Дизайн и рекламные технологии: Учебное пособие / О.Н. Ткаченко; Под
ред. Л.М. Дмитриевой; Омский гос. технический университет (ОмГТУ). М.: Магистр: НИЦ ИНФРА-М, 2013. - 176 с.: 60x88 1/16. - (Бакалавриат).
(о)
ISBN
978-5-9776-0288-4,
50
экз.
http://znanium.com/bookread.php?book=429223
Режим
(дата
доступа:
обращения
20.09.2013).
2. Глазычев В.Л. Город без границ. Серия: Университетская библиотека
Александра Погорельского. М.: Территория будущего, 2011. (стр): 400
http://biblioclub.ru/index.php?page=book_view&book_id=12845
(дата обращения: 20.01.2013)
3. Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория. Учебное пособиеИздатель:
Омега-Л,
2009.-224
с.
КХ
(9),
ЧЗ
(1).
http://biblioclub.ru/index.php?page=book_view&book_id=57173
(дата обращения: 20.01.2013).
4. Овчинникова,
Р.
Ю.
Дизайн
в
рекламе:
основы
графического
проектирования : учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по
специальности 070601 "Дизайн"/ Р. Ю. Овчинникова; ред. Л. М.
Дмитриева. - Москва: Юнити-Дана, 2013. - 271 с.
5. Розенсон И.А. Основы теории дизайна: Учебник для вузов. Стандарт
третьего поколения.- 2-е изд. – СПб. Питер Пресс, 2013. – 256с. БПЛ (9),
ЧЗ(1).
9.2. Дополнительная литература:
1. Глазычева В.Л. Проблемы дизайна. Под ред.,- М.: Союз дизайнеров
России.,2003.
2. Глазычев В. Л. Дизайн как он есть. Дисциплина: Дизайн Жанр: Научные
монографии.
М.:
Европа,
2006.
с-
http://biblioclub.ru/index.php?page=book_view&book_id=44829
34
320.
(дата обращения: 20.01.2013)
3. Глазычев В. Л. Глубинная Россия: 2000-2002. Новое издательство, 2003.
(стр): 326 http://biblioclub.ru/index.php?page=book_view&book_id=64665
(дата обращения: 20.01.2013)
4. Глазычев В.Л. Урбанистика М.: Европа, 2008. (стр): 220
http://biblioclub.ru/index.php?page=book_view&book_id=44909
(дата обращения: 20.01.2013).
5. Девид Уоткин История Западноевропейской архитектуры. 2001.
6. Лакшми Бхаскаран Дизайн и время,-М.: Издательство Арт-Родник, 2006.
7. Михайлов С.М. История дизайна Тт 1и2: Учебн. Для вузов. – М.:Союз
Дизайнеров России, 2002, 2003.
8. Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основы дизайна. Учебник. – Казань:
Издательство «Новое знание». Шк. Культ. Полит.2004.
9. Папанек В. Дизайн для реального мира. – М.: Издательство Д.
Аронов.2008.
Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве, дизайне и архитектуре. -
10.
М.:
11.
Издательский центр «МарТ» 2003.
Рунге В.Ф. Сеньковский В.В. Основы теории и методологии
Дизайна. –М.: Пресс, 2005. -368с. БПЛ (51)
12.
Рунге В.Ф. История дизайна науки и техники. - М.:«Архитектура-
С». 2009.
13.
Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005.1056 с.
10. Технические средства и материально-техническое обеспечение
дисциплины.
Для обеспечения данной дисциплины необходимы:
1. Мультимедийное оборудование:
− презентации по изучаемым темам;
− коллекция иллюстраций по персоналиям в электронном варианте;
− программы: Photoshop, Corel Draw, Adobe In Design
−
кабинет
оснащенный
компьютерами
35
с
соответствующими
программами и выходом в интернет;
2. Мастерская:
− столы для выполнения творческих работ;
36
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа