close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

(pdf, 10Мб) - Меридианы Тихого

код для вставкиСкачать
УЧРЕДИТЕЛЬ ФЕСТИВАЛЯ:
АДМИНИСТРАЦИЯ ПРИМОРСКОГО КРАЯ
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ ГУБЕРНАТОРА
ПРИМОРСКОГО КРАЯ
ВЛАДИМИРА МИКЛУШЕВСКОГО,
ПРИ СОДЕЙСТВИИ МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ
РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ОРГАНИЗАТОР ФЕСТИВАЛЯ:
ПРИМОРСКИЙ КРАЕВОЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ
ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМ. М. ГОРЬКОГО
FOUNDER OF THE FESTIVAL:
ADMINISTRATION OF PRIMORSKY KRAI
WITH THE SUPPORT OF GOVERNOR
OF PRIMORSKY KRAI
VLADIMIR MIKLUSHEVSKY,
UNDER THE AUSPICES
OF THE MINISTRY OF CULTURE
OF THE RUSSIAN FEDERATION
ORGANIZER OF THE FESTIVAL:
THE GORKY DRAMA THEATRE
OF PRIMORSKY KRAI
Дорогие друзья!
Dear friends,
Поздравляю вас с открытием Международного кинофестиваля
«Меридианы Тихого»! Приморье сегодня находится в центре
внимания всего Азиатско-Тихоокеанского региона. На наших
глазах край преображается и становится ведущим экономическим, спортивным и культурным центром России на Тихом
океане.
Наш кинофестиваль «Меридианы Тихого» меняется вместе со
временем, вслед за своим зрителем. С каждым годом растет
интерес к уникальному кинофоруму, где в конкурсной программе представлены лучшие ленты стран Тихоокеанского
побережья. Все больше кинематографистов со всего мира
хотят участвовать в «Меридианах». Наш кинофестиваль вошел в число главных культурных мероприятий Года культуры
в стране. Яркая и эффектная церемония открытия «Меридианов Тихого» в этом году впервые состоится в новом Приморском театре оперы и балета, одном из самых современных
в Азиатско-Тихоокеанском регионе. Программа кинотуров
двенадцатого кинофестиваля значительно расширена. Теперь
с любимыми артистами смогут встретиться приморские зрители из самых удаленных районов края. Неизменной остается
атмосфера кинофестиваля, суть которой как нельзя лучше
передает его девиз — «Кино для всех, кино для каждого»!
В историях, которые рассказывают картины, отражена жизнь
людей на разных континентах. Кино сближает, стирает границы
между странами, дает возможность узнать друг друга и понять
культуру соседей.
Let me congratulate you on the opening of the Pacific Meridian International Film Festival! Today Primorye is the focus of
attention in Asia Pacific. Primorsky Krai is living through great
changes and is becoming a leading economic, sports and cultural
Russian center in the Pacific.
The Pacific Meridian film festival is keeping up with the times,
together with its audiences. Every year the unique movie forum
is getting more and more attention, with its official selection program featuring best movies of the Pacific Rim countries. More
and more filmmakers from all over the world wish to participate
in Pacific Meridian. The festival is one of the major cultural events
of the Year of Culture in Russia.
This year the Pacific Meridian opening ceremony will take place
in the new Primorsky Opera and Ballet Theatre, which is one of
the most modern theatres in Asia Pacific. The Cinetour program
of the 12th festival has been significantly broadened, and now
viewers from the most remote Primorye’s areas can meet their
favorite actors. The spirit of the festival has not changed, its motto being “Cinema for all, cinema for everybody”. Festival films
tell stories about people living on different continents. Cinema
brings people together, erases boundaries between countries and
enables neighboring cultures to better understand each other.
I wish all the participants of the festival interesting meetings and
bright ideas, and the audiences of the festival — new discoveries
in the world of cinema.
Желаю всем участникам кинофестиваля интересных встреч
и ярких идей, а зрителям — новых открытий в мире кино!
Владимир Миклушевский,
Vladimir Miklushevsky
губернатор Приморского края
Primorsky Krai Governor
3
Дорогие друзья!
Dear friends,
Я был председателем жюри самого первого фестиваля «Меридианы Тихого» и хорошо помню, каких нервов стоила его организация устроителям этого праздника кино и руководителям
края. Все было внове, все малопонятно, все плохо разбирались
в тонкостях: по какому признаку отбирать фильмы, где размещать участников, как должны выглядеть призы фестиваля,
наконец. Но — глаза боятся, а руки делают, фестиваль собирается уже в двенадцатый раз, за эти годы он вырос, окреп,
набрал значительный авторитет.
I was president of the jury at the first Pacific Meridian IFF and I
remember what a hard job it was for the festival organizers and
the Primorsky Krai authorities to start the event. It was a new experience and nobody was sure about the details: criteria to select
films, accommodations for the participants, or how the festival
prizes should look. But all things are difficult before they are easy.
It’s been twelve years since the festival started, and during this
time it has turned into a significant cultural event.
Сегодня трудно представить кинематографическую карту России без «Меридианов Тихого». И предложение стать президентом этого фестиваля я воспринимаю как большую честь
для себя, тем более что любовь к Приморью и Владивостоку у
меня давняя и крепкая. Желаю нашему фестивалю побольше
интересных фильмов, которые будоражили бы наши чувства
и умы и заставляли нас схватываться в яростных спорах. Удачи
Нам всем!
Today we can hardly imagine the cinematography landscape of
Russia without Pacific Meridian. It is my great honor and privilege
to be President of the festival, the more so because Vladivostok
and Primorye have been my big love for years. I wish our Festival
lots of inspiring movies that would excite our minds and souls
and make heated debates break out. Best of luck to us all!
Владимир Меньшов,
Vladimir Menshov
народный артист России,
People’s Artist of Russia
президент 12-го МКФ «Меридианы Тихого»
President of the 12th Pacific Meridian IFF
4
Дорогие друзья!
Dear friends,
Я мечтаю влюбить вас в мой город, а себя — в ваше кино. Миг
пребывания на планете Земля могут остановить только Господь
Бог и кино. Наш фестиваль продлевает всем нам Жизнь, и не
только в черно-белом цвете.
I would love to make you fall in love with my city, and I would love
you to make me fall in love with your films. There are only two
forces which can halt a particular moment on this planet — God
and cinema. This festival sustains our lives and makes them full
of different colors.
Ефим Звеняцкий,
Efim Zvenyatsky
народный артист России,
People’s Artist of Russia
генеральный директор и художественный
Director General and Artistic Director
руководитель 12-го МКФ «Меридианы Тихого»
of the 12th Pacific Meridian IFF
5
Призы 12-го Международного кинофестиваля
стран АТР «Меридианы Тихого» во Владивостоке
Awards of the 12th International Film Festival
of Asian Pacific Countries Pacific Meridian in Vladivostok
Главный приз за лучший
полнометражный фильм
(приз «Раковина»
и 625 000 рублей)
Best Feature Award
(Sea-shell
and a 625,000 rubles cash prize)
Приз за лучшую
мужскую роль
(приз «Звезда»
и 250 000 рублей)
Best Actor Award
(Starfish
and a 250,000 rubles cash prize)
Приз за лучший
короткометражный фильм
(приз «Раковина»
и 375 000 рублей)
Best Short Film Award
(Sea-shell
and a 375,000 rubles cash prize)
Приз ФИПРЕССИ
FIPRESCI Award
Специальный приз жюри
(приз «Звезда»
и 250 000 рублей)
The Special Jury Award
(Starfish
and a 250,000 rubles cash prize)
Приз за лучшую
режиссерскую работу
(приз «Раковина»
и 375 000 рублей)
Best Director Award
(Sea-shell
and a 375,000 rubles cash prize)
Приз за лучшую женскую роль
(приз «Звезда» и 250 000 рублей)
Best Actress Award
(Starfish
and a 250,000 rubles cash prize)
Приз НЕТПАК
NETPAC Award
Приз губернатора
Приморского края «9288 км»
(приз «Раковина» и 375 000 рублей)
9,288 km Award from the Governor
of Primorsky territory
(Sea-shell
and a 375,000 rubles cash prize)
Приз зрительских симпатий
за лучший российский фильм
(приз «Звезда»
и 125 000 рублей)
The Audience Choice Award
for the Best Russian Film
(Starfish
and a 125,000 rubles cash prize)
Приз имени Юла Бриннера
(приз «Звезда»)
Yul Brynner Award (Starfish)
Автор идеи призов кинофестиваля — Илона Гонсовская / Prizes Visualiser — Ilona Gonsovskaya
Призы выполнены художником Юичи Нода (Япония) / Prizes Artist — Yuichi Noda (Japan)
6
ЖЮРИ /
JURY
Жюри / Jury
ПРЕДСЕДАТЕЛЬ ЖЮРИ
CHAIRMAN OF THE JURY
Александр Роднянский / Alexander Rodnyansky
Российский продюсер и телевизионный менеджер. Начинал
свою карьеру как режиссер-кинодокументалист. Основатель
украинского канала «1+1» и российского канала «Домашний»,
исполнительный директор компании «СТС Медиа». Основатель
компании A.R. Films, которая объединяет российский открытый фестиваль «Кинотавр» и крупнейшие компании «Нон-стоп
Продакшн» и «Кино без границ». Продюсер 40 художественных
фильмов: «Питер FM», «9-я рота», «Елена», «Жара», «Обитаемый остров», «Облачный атлас» и других; и более 30 сериалов,
в числе которых «Моя прекрасная няня», «Не родись красивой», «Достоевский». Обладатель многочисленных международных и российских наград.Член Европейской киноакадемии,
Национальной академии кинематографических искусств и наук
России, Российской академии кинематографических искусств.
Продюсер фильма «Левиафан» (2014, Россия), который
в этом году участвовал в основной конкурсной программе
67-го Каннского фестиваля и получил приз за лучший сценарий, а также приз «За лучший иностранный фильм» на 32-м
Международном мюнхенском кинофестивале.
8
Russian producer and TV manager. He started his career as a documentary director. Founder of the Ukranian TV channel “1+1” and
Russian “Domashniy” channel, executive producer of CTC-Media
company. Founder of A.R. Films which oversees the Open Russian Festival “Kinotavr” and the largest production companies
“Non-Stop Production” and “Kino bez Granits” (Cinema without
limits). Producer of 40 feature films, including Piter-FM, The 9th
Company, Elena, Heat, The Inhabited Island, Cloud Atlas, etc.; as
well as of more than 30 TV series including My Fair Nanny, Better
Be Born Lucky, Dostoevsky. Winner of numerous international
and Russian awards. Member of European Film Academy, the
National Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Russia,
the Russian Academy of Cinema Arts and Sciences. Producer of
Leviathan (2014, Russian) which was included in the competition
program of the 67th Cannes Film Festival and won Best Script
Award as well as Best Foreign Film Award of the 32nd Munich
International Film Festival.
Жюри / Jury
Каталонский кинорежиссер, продюсер и художник. По мнению известного кинокритика и куратора кинопрограмм Оливье
Пера, является одним из самых талантливых и оригинальных
режиссеров последнего десятилетия. Лауреат наград Каннского
кинофестиваля, кинофестиваля в Вене, МКФ в Локарно, Турине и других престижных смотров. В 2012 г. был приглашен
к участию в самой престижной выставке современного искусства «Документа XII» (Кассель, Германия). В 2013 г. ретроспектива его работ была организована в Центре Помпиду в Париже.
Последняя работа Серра «История моей смерти» завоевала
главный приз на фестивале в Локарно в 2013 г. и демонстрировалась на МКФ «Меридианы Тихого».
Альберт Серра /
Albert Serra
Catalan film director, producer and artist. According to the famous
film critic and film programs curator Olivier Père, he is one of the
most talented and creative directors of the last decade. Award
winner of the Cannes festival, Viennale, IFFs in Locarno, Turin and
other prestigious cinema events. In 2012 he was invited to take part
in “Documenta XII” (Kassel, Germany), one of the most prominent
modern art exhibitions. In 2013, a retrospective of his work was
organized by the Pompidou Centre in Paris. Serra’s latest project,
Story of My Death, won the top prize at Locarno IFF in 2013, and
was screened at Pacific Meridian IFF.
Куратор кинофестивалей, кинокритик, автор книг об Анджее
Вайде, Луисе Бунюэле, Никите Михалкове, Андрее Кончаловском, Артуро Рипштейне, Им Квон Тхэке, Нагисе Осиме; соавтор
книги по истории болгарского кино. В 1986–2007 гг. — программный директор Мюнхенского международного кинофестиваля. Оказывал консультации различным кинофестивалям.
Член жюри многочисленных кинофестивалей, в том числе в Венеции, Монреале, Стамбуле, Москве, Карловых Варах, Одессе,
Иерусалиме, Бари. С 1987 г. — генеральный секретарь Международной федерации кинокритиков ФИПРЕССИ. Живет
и работает в Мюнхене, Германия.
Клаус Эдер /
Klaus Eder
Film festivals curator, film critic, author of books on Andrzej Wajda, Luis Bunuel, Nikita Mikhalkov, Andrei Konchalovski, Arturo
Ripstein, Im Kwon-taek, Nagisa Oshima; co-author of a History of
Bulgarian Cinema. In 1986–2007 programmer of the Munich International Film Festival. Adviser for a variety of festivals. Member
of international juries at numerous festivals (among them Venice,
Montreal, Istanbul, Moscow, Karlovy Vary, Odessa, Jerusalem,
Bari). General Secretary of the International Federation of Film Critics (FIPRESCI) from 1987. Lives and works in Munich, Germany.
9
Жюри / Jury
Американский актер, продюсер, фотограф и поэт. Снялся более чем в 170 фильмах. Наиболее известен благодаря своему
участию в таких картинах, как «Тельма и Луиза», «Бешеные
псы», «Освободите Вилли», «Донни Браско», «Убить Билла»
и «Город грехов». Помимо съемок в кино озвучивает игры для
PlayStation. Также Мэдсен — признанный поэт, у него вышло
восемь сборников стихов. Кроме поэзии Мэдсен успешно реализовывает себя в фотографии. В 2006 г. вышел его первый
фотоальбом под названием «Знаки жизни». В 2013 г. в качестве специального гостя принимал участие в МКФ «Меридианы
Тихого».
Майкл Мэдсен /
Michael Madsen
Actor, producer, poet, and photographer. He has appeared in
more than 170 films. Best known for his roles in Thelma & Louise,
Reservoir Dogs, Free Willy, Donnie Brasco, Kill Bill and Sin City.
In addition to his film work, Madsen has contributed dialogue to
Sony PlayStations’s games. Michael also is an accomplished poet,
with over eight books released. Madsen is also an accomplished
photographer. In 2006, he released his first book of photography
Signs of Life. Special guest of the 11th Pacific Meridian IFF of Asian
Pacific Countries.
Израильский кинорежиссер, сценарист, оператор и писатель.
В качестве оператора снял несколько документальных фильмов. В числе его полнометражных работ фильмы «Полицейский» (2011) и «Шагая по Иерусалиму» (2013). Его первая
полнометражная режиссерская работа «Полицейский» была
представлена более чем на ста фестивалях по всему миру
(Канн, Лондон, Нью-Йорк, Сан-Франциско и др.) и завоевала
более 15 различных наград, включая специальный приз жюри
на фестивале в Локарно. Неоднократный участник программ
Каннского кинофестиваля.
Надав Лапид /
Nadav Lapid
10
Israeli film director, screen writer, cinematographer and writer. He
worked as a cinematographer for several documentaries. Among
his feature films are The Policeman (2011) and Footsteps in Jerusalem (2013). His first feature film The Policeman was selected in almost a hundred of international festivals all over the globe
(Cannes, London, New York, San Francisco, etc.) and won more
than 15 awards, including the Special Jury Award at Locarno Film
Festival. Frequent participant of the Cannes Film Festival.
Жюри / Jury
Окончил исторический факультет Московского государственного университета по специальности «культурология».
Автор 14 книг и нескольких сотен статей по киноискусству
и массовым коммуникациям, истории культуры и искусства
и культурной политике. С 1972 г. преподает культурологию,
историю кино и массовые коммуникации на Высших режиссерских курсах, с 1988 г. — во ВГИКе. С 2001 г. пишет, продюсирует и ведет еженедельную телепрограмму национального
телеканала «Культура» «Культ кино». Работал в оргкомитетах
и отборочных комиссиях множества кинофестивалей; в 19992005 гг. и с 2009-го по настоящее время — программный директор МКФ в Москве.
Кирилл Разлогов /
Kirill Razlogov
Graduated from Moscow State University, Department of History,
with the Ph.D. in Cultural Studies. He has authored 14 books and
several hundred articles on film and media, cultural history, arts
history, and cultural policy. Since 1972, he has been professor of
Cultural Studies, Film History, Media Studies at Higher School for
Film Directors and Scriptwriters, since 1988, the Russian State Cinema Institute (VGIK). He has also been authoring, producing and
presenting a weekly TV program Movie Cult for the Russian national Culture Channel since 2001. Kirill Razlogov served as an organizer and programmer for numerous film festivals; in 1999–2005,
and from 2009 on he is the Program Director of the Moscow IFF.
Шри-ланкийский режиссер, сценарист и художник. В 2005 г. его
дебютный фильм «Покинутая земля» был отмечен престижной
наградой «Золотая камера» Каннского кинофестиваля. Следующий фильм режиссера «Меж двух миров» (2009) был номинирован на приз «Золотой лев» Венецианского кинофестиваля.
Третий фильм Джаясундары «Грибы» (участник конкурсной
программы МКФ «Меридианы Тихого», 2011) был отобран
для участия в секции «Две недели режиссеров» на Каннском
кинофестивале в 2011 г.
Вимукти Джаясундара /
Vimukthi Jayasundara
Sri Lankan director, screenwriter and artist. In 2005 his debut work,
The Forsaken Land, was awarded the Caméra d’Or of the Cannes
Film Festival. He followed this with Between Two Worlds (2009)
which got nominated for the Golden Lion at the Venice International
Film Festival. Vimukthi’s third feature, Mushrooms (2011, Pacific
Meridian IFF Competition participant) went on to be selected for the
Director’s Fortnight at Cannes Film Festival 2011.
11
Жюри / Jury
ФИПРЕССИ — Международная
федерация кинопрессы /
The International Federation
of Film Critics
Фестивали предлагают удивительную возможность познакомиться с мировым кино — в частности, в силу того, что
большинство кинотеатров, где преобладают голливудские
фильмы, отражают лишь малую часть мирового кинопроизводства. Для нас же, кинокритиков, особый интерес, а зачастую
и удовольствие, заключается в возможности поддержать кино
из разных стран и регионов, во всех его формах, во всем его
разнообразии, особенно если учесть, что кино является важной составляющей национальной культуры и идентичности.
Мы поддерживаем кинематографистов со всего мира, когда
говорим о кино, в газетах или специализированных журналах,
на радио и телевидении или в Интернете. Мы поддерживаем
кинематографистов со всего мира, награждая лучших из них (с
нашей точки зрения) призом Международной федерации кинопрессы (призом ФИПРЕССИ). Этот приз учрежден на международных кинофестивалях, и его цель заключается в содействии
развитию искусства кино и поощрении нового, молодого кино.
ФИПРЕССИ, Международная федерация кинопрессы, существует уже почти 90 лет. Основной целью организации, которая
теперь насчитывает членов в более чем 60 странах по всему
миру, является поддержка кино как искусства и как яркого
и независимого способа выражения видения мира. ФИПРЕССИ также организует конференции и семинары. Кроме того,
мы поддерживаем различные инициативы, такие как лаборатории «Таланты Берлинале», где молодые критики проходят
обучение. В этом году мы принимаем участие в фестивале во
Владивостоке, впервые с жюри, с огромным удовольствием,
и надеемся, что это будет началом многолетней дружбы.
Клаус Эдер,
генеральный секретарь ФИПРЕССИ
12
Festivals offer a most exciting opportunity to become acquainted
with world cinema — in particular as most cinema theatres do
increasingly mirror only a very small (Hollywood-dominated) segment of the world film production. As film critics, it is our interest
and often our pleasure to support national and regional cinema
in all its forms and diversity, considering it an important part of
national culture and identity. We do this by writing on cinema, in
newspapers or specialized magazines, on radio and television or
the Internet. And we do it by awarding the best of them (in our point
of view) the “Prize of the International Critics” (FIPRESCI Prize).
This Prize is established at international film festivals, and its aim
is to promote film-art and to particularly encourage new and young
cinema.
FIPRESCI, the International Federation of Film Critics, has been in
existence for almost 90 years. The basic purpose of the organization, which now has members in over 60 countries all over the
world, is to support cinema as an art and as an outstanding and
autonomous means of expression. FIPRESCI also organizes conferences and seminars. We’re also involved in initiatives such as
the “Berlinale Talents”, to train young critics. It is with pleasure that
we come, for the first time and with a jury, to Vladivostok. We wish
that this may be the beginning of a long-lasting friendship.
Klaus Eder
FIPRESCI, General Secretary
www.fipresci.org
Жюри / Jury
Клэренс Цуй /
Clarence Tsui
Виктория
Смирнова /
Victoria Smirnova
Шала Нахид /
Shahla Nahid
Кинокритик, корреспондент журнала The
Hollywood Reporter, где печатаются его рецензии на фильмы из Азии, а также изданий South China Morning Post, Hong Kong
Standard и Oriental Daily News. Преподает
журналистику и киноведение в Китайском
университете Гонконга.
Кинокритик, автор статей и эссе по истории и теории кино. Публикуется в изданиях «Искусство кино», «Сеанс», «Эрмитаж», «Вечерний Петербург», «Театральный Петербург», «Другое кино».
Кандидат искусствоведения, доцент
кафедры драматургии и киноведения
Санкт-Петербургского государственного
университета кино и телевидения.
Кинокритик, специалист по иранскому
кинематографу. Штатный кинокритик
Radio France International, редактор еженедельного радиожурнала о культуре
«Шелковый путь», который в основном
посвящен кинематографу. Участвовала
в многочисленных престижных международных кинофестивалях, в том числе как
член жюри ФИПРЕССИ в Канне (2006),
Москве (2011) и др.
Film critic, staff writer for The Hollywood
Reporter which publishes his reviews of
Asian films, as well as South China Morning
Post, Hong Kong Standard and Oriental Daily News. Teaches Journalism and Film Studies at the Chinese University of Hong Kong.
Film critic, author of the articles and essays
on film theory and history. Contributor to
many Russian art and film magazines,
such as Iskusstvo Kino, Seans, Ermitazh,
Vecherniy Peterburg, Teatralny Peterburg,
Drugoe Kino. PhD in Art History, associate
professor of Film Study and Scriptwriting
Department of St. Petersburg State University of Film and Television.
Film critic, Iranian cinema expert. On-board
film critic of Radio France International, is
responsible of a weekly radio magazine on
culture “Silk Road” which is mainly focused
on cinema. Participant of many prestigious
international film festivals, FIPRESCI Jury
member for the festivals in Cannes (2006),
Moscow (2011) and others.
13
Жюри / Jury
NETPAC (Объединение по продвижению
азиатского кино) — международная
организация, объединившая 30 странучастниц. Она была создана при поддержке ЮНЕСКО в 1990 г. на конференции по азиатскому кино, организованной в Нью-Дели ежеквартальником
азиатского кинематографа «Синемайя».
Эта паназиатская кинематографическая
и культурная организация объединяет
кинокритиков, кинематографистов, организаторов и кураторов кинофестивалей,
кинопрокатчиков и преподавателей.
NETPAC считается ведущим авторитетом по азиатскому кинематографу:
организация учредила два фестиваля
азиатского кино — «Синефэн» в Индии
и «Йогья-NETPAC» в Индонезии; она
участвует в составлении программ азиатского кино для нескольких международных кинофестивалей, представляет
кинематографистов из Азии мировой
зрительской аудитории, публикует книги,
организует семинары и конференции, а
также учредила особую награду NETPAC,
«Лучший азиатский фильм», которая
присуждается на 44 кинофестивалях по
всему миру.
14
The Network for Promotion of Asian Cinema is a worldwide organization of 30
member countries. It was created as the
result of a conference on Asian cinema
organized by Cinemaya, the Asian Film
Quarterly, in New Delhi in 1990, with the
support of UNESCO. It is a Pan-Asian film
and cultural organization involving critics,
filmmakers, festival organizers and curators, distributors as well as educators.
It is considered a leading authority on Asian
cinema. It has launched two Asian film festivals, Cinefan in India, and Jogja-NETPAC
in Indonesia; it has programmed Asian
sections for several international film festivals, introduced filmmakers from Asia
to the world, published books, organized
seminars and conferences, and instituted
the NETPAC award for the Best Asian Film
at 24 film festivals across the world.
Жюри / Jury
Зара
Абдуллаева /
Zara Abdullaeva
Сидхарт
Тильман
Шринивасан /
Баумгертель /
Tilman Baumgärtel Sidharth Srinivasan
Критик, кандидат искусствоведения. Обозреватель журнала «Искусство кино», ведет блог на сайте www.kinoart.ru. Автор
более трехсот статей и шести книг, среди
которых монографии о таких режиссерах, как Кира Муратова и Ульрих Зайдль,
а также исследование «Постдок. Игровое/неигровое» о кардинальной «смене вех» в различных видах искусства за
последние двадцать лет. За свои статьи
и книги неоднократно награждалась премиями Гильдии киноведов и кинокритиков России.
Прежде чем в 2013 г. начать работу в Университете прикладных исследований
г. Майнц, доктор Тильман Баумгертель
преподавал в Университете Падерборн,
Берлинском техническом университете,
консерватории Моцартеум в Зальцбурге, Австрия, Филиппинском университете
в г. Манила и на факультете СМИ и телекоммуникаций Королевского университета в Пномпене. Избранные публикации:
«О герилье — фильм к фильму. Эссе:
Харун Фароки» (Берлин, 1998), «Цифровое искусство» (Потсдам, 2010), «Независимый кинематограф Юго-Восточной
Азии» (Гонконг, 2012).
Art critic, PhD in Art History. She is a reviewer for Iskusstvo Kino Magazine and writes
her blog on www.kinoart.ru. The author of
more than three hundred articles and six
books, including monographs on directors
like Kira Muratova and Ulrich Seidl, as well
as a paper titled “Postdoc. Fiction/Non-fiction” on radical “landmark” changes in different art forms for the last twenty years.
Her articles and books have been acknowledged by many awards of the Russian Guild
of Film Critics.
Dr. Tilman Baumgärtel has taught at the
Universität Paderborn, Technische Universität Berlin, Mozarteum in Salzburg, Austria,
the University of the Philippines in Manila
and the Department of Media and Communication at the Royal University of Phnom
Penh, before he joined FH Mainz in 2013.
Publications (selected): Vom Guerilla-Kino
zum Essayfilm: Harun Farocki (Berlin 1998);
Digital Art (Potsdam 2010); Southeast Asian
Independent Cinema (Hong Kong 2012).
Писатель, режиссер и продюсер. Начал
профессиональную карьеру в качестве ассистента у индийского режиссера-авангардиста Кумара Шахани. Его фильмы
принимали участие во многих престижных международных кинофестивалях:
дебютная короткометражка «Канатоходец» — в Венецианском МКФ (2000 г.),
инди-лента «Божественное зрение» —
в кинофестивале в Карачи, Пакистан
(2001 г.), «Душа песка» — в МКФ в Торонто (2010 г.) и Роттердаме (2011 г.).
Также Сидхарт снимал документальные
фильмы для ЮНЕСКО и Объединения
общественного вещания (PSBT). Был
членом жюри NETPAC на различных фестивалях, включая Берлинале, «Темные
ночи» в Таллине, фестиваль в Дакке и т.д.
Writer, director and producer. He began
his professional career assisting the renowned Indian avant-garde filmmaker
Kumar Shahani. His films participated in
many prestigious international film festivals: Venice 2000 (debut short Swamohita), KaraFilm Festival 2001 in Pakistan
(indie feature Divya Drishti), Toronto
2010 and Rotterdam 2011 (Pairon Talle).
Sidharth has also made documentaries
for UNESCO and PSBT. Has been on the
NETPAC jury at various festivals including
Berlin, Tallinn Black Nights, Dhaka etc.
15
ПРОГРАММА
КИНОФЕСТИВАЛЯ /
PROGRAM
OF THE
FILM FESTIVAL
ФИЛЬМЫ ОТКРЫТИЯ
OPENING FILMS
КОНКУРС
COMPETITION
ПАНОРАМА
PANORAMA
КИНО РОССИИ
RUSSIAN CINEMA
В ФОКУСЕ: АВСТРАЛИЯ
IN FOCUS: AUSTRALIA
ДВИЖЕНИЕ ВПЕРЕД
MOVING FORWARD
ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ЭКРАН
ОБРАЗЫ СОВРЕМЕННОСТИ
ОХОТА ЗА РЕАЛЬНОСТЬЮ
DOCUMENTARY SCREEN
IMAGES OF TODAY
CHASING REALITY
ВЫБОР ЖЮРИ
THE JURY’S CHOICE
КОРОЧЕ
IN SHORT
СЕМЕЙНЫЙ СЕАНС
FAMILY TIME
ПОСЛЕ ПОЛУНОЧИ
AFTER MIDNIGHT
РЕТРОСПЕКТИВЫ
НЕИЗВЕСТНЫЙ МОСФИЛЬМ
ГАРРИ БАРДИН
ВАН БИН: БЕСПОМОЩНЫЙ ВЕК
RETROSPECTIVES
‘MOSFILM’ WE NEVER KNEW
GARRI BARDIN
WANG BING: THE STRANDED AGE
ШКОЛА
ПРОФИ
МАСТЕР-КЛАССЫ
ЛЕКЦИИ
КРУГЛЫЙ СТОЛ
SCHOOL
PROFI
WORKSHOPS
LECTURES
ROUND TABLE
СПЕЦИАЛЬНОЕ СОБЫТИЕ
SPECIAL EVENT
СДЕЛАНО ВО ВЛАДИВОСТОКЕ
MADE IN VLADIVOSTOK
ОТКРЫТАЯ ПЛОЩАДКА
РУССКАЯ КЛАССИКА НА РАЗНЫХ ЯЗЫКАХ
IN THE OPEN
RUSSIAN CLASSICS IN DIFFERENT LANGUAGES
ПОСТСКРИПТУМ
P. S.
ВЫСТАВКИ
EXHIBITIONS
ФИЛЬМЫ
ОТКРЫТИЯ /
THE OPENING
FILMS
Фильмы открытия / the Opening Films
Две женщины
Two Women
Россия, Латвия, Франция / 2014 / 100 мин. / d-cinema / русский / цвет
Russia, Latvia, France / 2014 / 100 min / d-cinema / Russian / color
У каждой из героинь фильма, Натальи Петровны, помещицы, и Верочки, ее воспитанницы, своя драма. Одна — красавица в самом расцвете, но вместе с тем
и в томительном предчувствии увядания, в тайных страхах, что внезапная любовь
станет для нее последней. Другая — вся в юных надеждах, тревогах первой влюбленности и трудностях неожиданного взросления. Все персонажи фильма стоят
на пороге любви, и никто не осмеливается сделать решительный шаг.
Each female character of the film — Natalia Petrovna, a landlady, and Verochka, her
foster daughter — has her own drama. One is a beauty in full bloom, but at the same
time in painful anticipation of her autumn lying ahead, in secret fears that her unexpected love will be her last affection. The other is full of youthful hopes, anxiety of being
first time in love and embarrassment of suddenly growing older. All film characters are
on the threshold of love, but neither of them dares to cross it.
Режиссер / Director:
Вера Глаголева / Vera Glagoleva
Сценарий / Screenplay:
Светлана Грудович,
Ольга Погодина-Кузмина / Svetlana
Grudovich, Olga Pogodina-Kuzmina
Продюсер / Producer:
Наталья Иванова / Natalya Ivanova
Оператор / Cinematographer:
Гинтс Берзиньш / Gints Berzins
Художник / Art Director:
Елена Жукова, Ольга Архипова /
Elena Zhukova, Olga Arkhipova
Музыка / Music:
Сергей Баневич / Sergei Banevich
Монтаж / Editing:
Александр Амиров / Aleksandr Amirov
20
В ролях / Cast:
Анна Астраханцева, Рэйф Файнс, Александр
Балуев, Сильви Тестю, Никита Волков,
Анна Леванова, Лариса Малеванная /
Anna Astrakhantseva, Ralph Fiennes, Aleksandr
Baluev, Sylvie Testud, Nikita Volkov,
Anna Levanova, Larisa Malevannaya
Production:
Horosho Production Producing Center Ltd.
22 Efremova Str., Moscow, Russia
T: 8 499 530 0103, F: 8 499 530 1903
[email protected]
Distribution:
Rezo Productions 29 rue du Faubourg
Poissonniére, 75009 Paris, France
T: +33142464630, F: 0142464082
Вера Глаголева
Режиссер, актриса, народная артистка
России. В кино и на телевидении сыграла более 50 ролей. Поворотным событием в режиссерской судьбе Глаголевой
стал фильм «Одна война», получивший
на различных кинофестивалях в России
и за рубежом более 30 наград.
Vera Glagoleva
Director, actress, People’s Artist of Russia.
Played more than 50 roles in movies and on
TV. The film One War, winning more than
30 awards at various film festivals in Russia and abroad, became a turning point in
Glagoleva’s directorial career.
Фильмография / Filmography:
— TWO WOMEN, 2014
— ONE WAR, 2009
— FERRIS WHEEL, 2007
— THE ORDER, 2005
— BROKEN LIGHT, 1991
Фильмы открытия / the Opening Films
Тяжелый день
A Hard Day
Республика Корея / 2014 / 111 мин. / d-cinema / корейский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
South Korea / 2014 / 111 min / d-cinema / Korean / color
У детектива Го Гон-су тяжелый день. Меньше чем за 24 часа в его жизни происходит следующее: он получает уведомление о разводе от жены, его мать умирает,
полиция расследует дело, подозревая его и его коллег в хищении. Го Гон-су едет на
машине на похороны матери и насмерть сбивает человека. Затем, пытаясь скрыть
следы преступления, он прячет труп в гроб матери. Однако все это время за ним ктото следит. Гон-су получает загадочный звонок от человека, который заявляет, что
он — единственный свидетель преступления детектива, и начинает ему угрожать.
Detective Go Geon-soo is having a hard day, and the following events happen to him in less
than 24 hours: He receives a divorce notice from his wife. His mother passes away. He and
his coworkers are investigated by police inspectors over embezzlement. Then on his way to
his mother’s funeral, he drives recklessly and commits a fatal hit and run. He tries to cover-up the accident by hiding the man’s corpse in his deceased mother’s coffin. But someone
has been watching all along, and Geon-soo gets a mysterious call from a person claiming
that he was the sole witness to the crime, who now begins to threaten him.
Режиссер / Director:
Ким Сон-хун / Kim Seong-hun
Сценарий / Screenplay:
Ким Сон-хун / Kim Seong-hoon
Продюсер / Producer:
Чха Чи-хюн, Билли Акумен /
Cha Ji-hyun, Billy Acumen
Оператор / Cinematographer:
Ким Тэ-сун / Kim Tae-sung
Художник / Art Director:
Ли Ми- Кюн / Lee Mi-kyoung
Музыка / Music:
Мок Юн-чин / Mok Young-jin
Монтаж / Editing:
Ким Чхан-чу / Kim Chang-ju
В ролях / Cast:
Ли Сун-кюн, Чхо Чин-вун, Чон Ман-сик / Lee
Sun-kyun, Cho Jin-woong, Jeong Man-shik
Production:
AD406 and Dasepo Club Production
3F, Baeatti Bldg., 382-2, Seogyo-dong,
Mapo-gu, Seoul 121-839, Korea
T: +82234439429, F: +82234439420
[email protected]
Distribution:
Showbox/Mediaplex, Inc.
3F. Mediaplex, 5, Nambusunhwan-ro 379-gil,
Gangnam-gu, Seoul 135-504, Korea
T: +8223218 5636, F: +8223444 6688
[email protected]
Ким Сон-хун
В университете изучал венгерский язык.
В 2006-м создал свой первый фильм, комедию How the Lack of Love Affects Two
Men, герои которой отличались удивительной сообразительностью и стилистической неповторимостью. После долгого
восьмилетнего перерыва создает второй полнометражный художественный
фильм «Тяжелый день» с напряженным
и непредсказуемым сюжетом. Умение
Ким Сон-хуна создавать сложные, многоплановые образы героев и полностью
раскрывать творческий потенциал актеров делает его одним из выдающихся
режиссеров своего времени.
Kim Seong-hun
Majored Hungarian in university and made
his debut in 2006 with a fresh comedy How
the Lack of Love Affects Two Men, which
was notable for its witty and stylistically
unique characters. After 8 long years, he
came back with his second feature film A
Hard Day, an intense and unpredictable
ride. Kim Seong-hun is becoming one of
the noteworthy directors of his generation
for his ability to create multi-dimensional
and exquisite characters and for inspiring
his actors to their full potential on the screen.
Фильмография / Filmography:
— A HARD DAY, 2014
— HOW THE LACK OF LOVE AFFECTS TWO MEN, 2006
21
КОНКУРС /
COMPETITION
Конкурс / Competition
28
28
Шри Ланка / 2014 / 98 мин. / d-cinema / сингальский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Sri Lanka / 2014 / 98 min / d-cinema / Sinhalese / color
Трое мужчин на старом автофургоне перевозят тело изнасилованной и затем убитой
женщины. Вскоре один из них узнает в женщине свою бывшую жену.
Three men transport the body of a woman, who was raped and murdered, in an old van.
One of the men will find out that the woman is his estranged wife.
Режиссер / Director:
Прасанна Джаякоди / Prasanna Jayakody
Сценарий / Screenplay:
Прасанна Джаякоди / Prasanna Jayakody
Продюсер / Producer:
Раситха Ждинасена / Rasitha Jinasena
Оператор / Cinematographer:
Чандана Ждаясингхе / Chandana Jayasinghe
Художник / Art Director:
Нуван Сануранка / Nuwan Sanuranka
Музыка / Music:
Дешака Бамунумулла / Deshaka
Bamunumulla
Монтаж / Editing:
Рангана Сингхараге / Rangana Singharage
24
В ролях / Cast:
Махендра Перера, Семини Иддамалгода,
Рукман Нирош, Саратх Котхалавела /
Mahendra Perera, Semini Iddamalgoda,
Rukman Nirosh, Sarath Kothalawela
Production:
Sky Entertainers, Film Garage,
Cognitive Eagle,
Film Equipment Gallery —
FEG C/o Alpha Violet
Distribution:
Alpha Violet 14 Rue Soleillet,
BL 64, 75020 Paris, France,
[email protected]
Прасанна Джаякоди
Режиссер и сценарист. Дебютный фильм
Прасанны Джаякоди «Шанкара» принимал участие в конкурсной программе фестиваля «Меридианы Тихого» в 2007 г.
и был отмечен наградами на международных кинофестивалях в Каире, Керале и Турции (кинофестиваль «Шелковый путь»). Его последний фильм «28»
в 2014 г. был удостоен премии НЕТПАК
за лучший азиатский фильм на МКФ
в Роттердаме и премии Wishing Bell на
кинофестивале в г. Блед в Словении.
Prasanna Jayakody
Film director and screen writer. Prasanna
Jayakody’s debut film, Sankara, participated
in Pacific Meridian 2007 competition program and won awards at Cairo IFF, Kerala
IFF, and the Turkey Silk Road Film Festival.
28, his latest film, got NETPAC Award for
Best Asian Film at Rotterdam IFFR 2014 and
Wishing Bell Award at Bled Film Festival in
Slovenia.
Фильмография / Filmography:
— 28, 2014
— KARMA, 2010
— SANKARA, 2007
Конкурс / Competition
Жизнь после
The Life After
Мексика / 2013 / 90 мин. / d-cinema / испанский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Mexico / 2013 / 90 min / d-cinema / Spanish / color
Самуэль и Родриго начинают путешествие в поисках своей матери, которая исчезла,
оставив записку со словами: «Мне надо уехать. Мама». Отношения братьев-подростков становятся напряженными и осложняются за время путешествия по просторам
пустыни, ведущего их по следам воспоминаний детства.
Samuel and Rodrigo begin a trip in search of their mother who disappears after leaving
behind a note saying: “I had to leave, Mom”. The teenage brothers’ relationship becomes
tense and fractured as they travel through the desert landscape following clues from
their childhood memories.
Режиссер / Director:
Давид Паблос / David Pablos
Сценарий / Screenplay:
Габриела Видаль, Давид Паблос /
Gabriela Vidal, David Pablos
Продюсер / Producer:
Хеннер Хофманн, Лилиана Пардо,
Карла Буканц / Henner Hofmann,
Liliana Pardo, Karla Bukantz
Оператор / Cinematographer:
Хосе де ла Торре / José de la Torre
Художник / Art Director:
Шанталь Франчески /
Shantal Franceschi
Музыка / Music:
Карло Айльон / Carlo Ayhllón
Монтаж / Editing:
Мигель Сальгадо / Miguel Salgado
В ролях / Cast:
Америко Оландер, Родриго Асуэла,
Мария Рене Пруденсио / Américo Hollander,
Rodrigo Azuela, María Renée Prudencio
Production:
Centro de Capacitación Cinematográfica, A. C.
Calzada de Tlalpan 1670, Col. Country Club,
C.P. 04220, México DF, México
T: +525541550090 ext. 1813
F: +525541550092
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Давид Паблос
Давид Паблос учился в Центре подготовки кинематографистов в г. Мехико.
Выиграл грант Фулбрайта на обучение
в магистратуре по специальности «режиссура» в Университете Колумбии
г. Нью-Йорк. В 2010 г. в конкурсной программе международного кинофестиваля
в Амстердаме состоялась премьера его
документального фильма «Один рубеж,
все рубежи». «Жизнь после» — его первый полнометражный фильм.
David Pablos
David Pablos is a former student of Centro
de Capacitación Cinematográfica, in Mexico
City. He received the Fulbright scholarship
to study a Master’s degree in film directing
at Columbia University in New York City. In
2010 his documentary film One Frontier,
All Frontiers premiered at the International
Documentary Film Festival Amsterdam in
the official competition. The Life After is
his first feature film.
Фильмография / Filmography:
— THE LIFE AFTER, 2013
— ONE FRONTIER, ALL FRONTIERS, 2010
— THE WRITING ON THE WALL, 2010
— THE SONG OF THE DEAD CHILDREN, 2008
25
Конкурс / Competition
Игра на удачу
Liar’s Dice
Индия / 2013 / 104 мин. / d-cinema / хинди, химачали / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
India / 2013 / 104 min / d-cinema / Hindi, Himachali / color
Фильм рассказывает историю Камалы, молодой женщины из деревни Читкул, которая, оставив свою родину, отправилась вместе с дочерью Мани на поиски пропавшего
мужа. На своем пути она встречает Навазудина, бесшабашного военного дезертира,
который помогает им добраться до места назначения, преследуя свои собственные
корыстные мотивы.
The film follows Kamala, a young woman from Chitkul village and her girl child Manya,
who embarks on a journey leaving their native land in search for her missing husband.
Along this journey she encounters Nawazudin, a free spirited army deserter who helps
them to get to their destination with his own selfish motive.
Гиту Мохандас
Индийский режиссер. Ее первый короткометражный фильм «Ты слушаешь?»
(2009) был впервые показан на международном фестивале в Роттердаме и впоследствии получил три международные
награды, а также национальную премию
в Индии. Фильм «Игра на удачу», который на Роттердамском фестивале получил приз фонда Хуберта Балса, — ее
первая полнометражная работа.
Geetu Mohandas
India based film maker. Her first short film
Kelkkunnundo (2009) premiered at Rotterdam International film festival and subsequently won three International awards
and the National award in India. Liar’s Dice,
which has received the Hubert Bals Fund
from Rotterdam IFF, is her first feature film.
Фильмография / Filmography:
— LIAR’S DICE, 2013
— KELKKUNNUNDO, 2009
Режиссер / Director:
Гиту Мохандас / Geethu Mohandas
Сценарий / Screenplay:
Гиту Мохандас / Geethu Mohandas
Продюсер / Producer:
Алан МакАлекс, Аджай Рай /
Alan McAlex, Ajay Rai
Оператор / Cinematographer:
Раджив Рави / Rajeev Ravi
Художник / Art Director:
Пракаш Мурти / Prakash Moorthy
Музыка / Music:
Джон Бостерс / John Bosters
Монтаж / Editing:
Аджит Кумар / Ajith Kumar
26
В ролях / Cast:
Навазуддин Сиддики,
Гитанджали Тапа,
Маня Гупта /
Nawazuddin Siddiqui,
Geetanjali Thapa, Manya Gupta
Production:
Jar Pictures 41, Aram Nagar Part 2
Versova-Yari Road, Mumbai 400 061
T: +91 (22) 2630 0799
[email protected]
www.jarpictures.com
Distribution:
Same as Production
Конкурс / Competition
Класс коррекции
Correction Class
Россия / 2014 / 85 мин. / d-cinema / русский / цвет
ДЕБЮТ
DEBUT
Russia / 2014 / 85 min / d-cinema / Russian / color
Экранизация книги Екатерины Мурашовой «Класс коррекции». Класс коррекции —
это искусственно созданное школьное гетто для «проблемных детей». Герои фильма
уже почти стоят на пороге взрослой жизни. У них остается последний шанс изменить
судьбу. Их ждет первая любовь, первое соперничество и первое предательство.
Screen adaptation of Ekaterina Murashova’s book Correction Class. The correction
class is a special school ghetto intended for “problem children”. The film characters
are on the threshold of their adult lives. They have the last chance to change their
destinies. They are about to meet their first love and to have their first experiences of
rivalry and treachery.
Режиссер / Director:
Иван И. Твердовский / Ivan I. Tverdovsky
Сценарий / Screenplay:
Дмитрий Ланчихин / Dmitry Lanchikhin
Продюсер / Producer:
Наталья Мокрицкая, Мила Розанова,
Ульяна Савельева / Natalya Mokritskaya,
Mila Rozanova, Ulyana Savelyeva
Оператор / Cinematographer:
Федор Стручев / Fedor Struchev
Художник / Art Director:
Иван И. Твердовский / Ivan I. Tverdovsky
Монтаж / Editing:
Ivan I. Tverdovsky / Ivan I. Tverdovsky
В ролях / Cast:
Мария Поезжаева, Филипп Авдеев,
Никита Кукушкин, Артем Маркарьян /
Maria Poezhaeva, Filipp Avdeyev, Nikita
Kukushkin, Artem Markaryan
Production:
Novye Lyudi Film Company
2/14 Bryusov Lane, Bld. 1, ap. 74,
Moscow, 125009, Russia
Distribution:
Same as Production
Иван И. Твердовский
Режиссер. Окончил ВГИК (2011, экспериментальная мастерская режиссуры
А. Е. Учителя). Автор и составитель программы отечественных короткометражных фильмов в рамках ММКФ. Участник
и призер отечественных и международных кинофестивалей. Дважды участвовал в конкурсной программе «Кинотавр.
Короткий метр», в 2010-м с короткометражкой «Словно жду автобуса» принимал участие в «Меридианах Тихого».
«Класс коррекции» — его режиссерский
дебют в полнометражном кино.
Ivan I. Tverdovsky
Director. Graduated from VGIK (All-Russian State University of Cinematography,
A. E. Uchitel’s experimental workshop on
directing 2011). Program director of MIFF
Russian Short Film Program. Participant and
prizewinner of international and Russian film
festivals. Two times took part in “Kinotavr.
Korotki Metr” official selection in 2010 took
part in Pacific Meridian with his short film
As If Waiting a Bus. Correction Class is his
feature film directorial debut.
Фильмография / Filmography:
— CORRECTION CLASS, 2014
— SOBACHIY KAIF, 2013
— AS IF WAITING A BUS, 2010
27
Конкурс / Competition
Кровь
Blood
Россия / 2013 / 60 мин. / d-cinema / русский / ч/б
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2013 / 60 min / d-cinema / Russian / b/w
Передвижная станция переливания крови колесит по российской провинции, останавливаясь в деревнях или маленьких городках, где выстраиваются огромные очереди из желающих стать донорами. Все они настроены решительно, ведь за поллитра крови можно получить около 850 рублей, и эти небольшие деньги — существенное подспорье, если у тебя нет работы. Желание продать кровь приводит
в донорский пункт людей всех возрастов и социальных слоев, уставших от постоянной
борьбы за выживание.
A mobile blood transfusion station travels around the Russian province, stopping in
villages or small towns, where there are huge queues of those wishing to become
donors. All of them are determined, because for half a liter of blood, you can get about
850 rubles, and this little money can help if you have no job. Willingness to sell blood
brings to blood bank people of all ages and social strata who are tired of the constant
struggle for survival.
Режиссер / Director:
Алина Рудницкая / Alina Rudnitskaya
Сценарий / Screenplay:
Сергей Винокуров / Sergey Vinokurov
Продюсер / Producer:
Алина Рудницкая / Alina Rudnitskaya
Оператор / Cinematographer:
Александр Филиппов, Юрий Гауцель, Сергей Максимов, Александр
Демьяненко / Aleksandr Filippov, Yuri Gautsel,
Sergey Maksimov, Aleksandr Demyanchenko
Музыка / Music:
Олафур Арналдс / Olafur Arnalds
Монтаж / Editing:
Алина Рудницкая, Сергей Винокуров /
Alina Rudnitskaya, Sergey Vinokurov
28
Production:
317-Film 5/11 Lermontovsky Lane, ap. 30,
St. Petersburg, Russia
T: +79119195868317
[email protected]
Distribution:
Deckert Distribution GmbH
Marienplatz 1,04103 Leipzig, Germany
T: +49 (0) 341 215 66 38
F: +49 (0) 341 215 66 39
Алина Рудницкая
Снимает документальное кино с 2002 г.
Многократный лауреат российской национальной премии «Лавр» и премии
кинокритиков России «Белый слон». Обладатель десятков международных наград, в том числе призов МКФ в Лейпциге, Кракове, Париже, Лондоне, Мадриде, Торонто, Оберхаузене, Загребе, Белграде, Санкт-Петербурге, Москве.
Alina Rudnitskaya
Has been shooting documentaries since
2002. Multiple winner of the Russian National Award “Laurus” and Russian Film
Critics Award “White Elephant”. Her works
has been shown worldwide and got prizes
at festivals such as Leipzig, Krakow, Paris, London, Madrid, Toronto, Oberhausen,
Zagreb, Belgrade, St. Petersburg, Moscow.
Фильмография / Filmography:
— BLOOD, 2013
— I WILL FORGET THIS DAY, 2011
— BITCH ACADEMY, 2008
— BESAME MUCHO, 2006
— CIVIL STATUS, 2005
— RURAL LESSONS, 2004
— AMAZONS, 2003
— COMMUNAL RESIDENCE, 2002
— DRIVING MAD, 2002
Конкурс / Competition
Осторожно: двери закрываются
Stand Clear of the Closing Doors
США / 2013 / 96 мин. / d-cinema / английский, испанский / цвет
USA / 2013 / 96 min / d-cinema / English, Spanish / color
После тяжелого дня в школе Рики, страдающий аутизмом, сбегает в метро. Здесь
начинается его настоящее путешествие, день, полный новых открытий, в то время
как на поверхности его отчаянно пытается найти мать.
An autistic youth named Ricky, after a particularly difficult day at school, escapes into
the subways. It’s here that he starts his real journey, on a days-long voyage of discovery
while, above ground, his mom frantically searches for him.
Режиссер / Director:
Сэм Фляйшнер / Sam Fleischner
Сценарий / Screenplay:
Роуз Лихтер-Марк, Мика Блумберг /
Rose Lichter-Marck, Micah Bloomberg
Продюсер / Producer:
Эндрю Нил, Вероника Никель /
Andrew Neel, Veronica Nickel
Оператор / Cinematographer:
Адам Джандрап, Итан Палмер /
Adam Jandrup, Ethan Palmer
Художник / Art Director:
Алан Ламперт / Alan Lampert
Музыка / Music:
Сара Липстейт / Sarah Lipstate
Монтаж / Editing:
Талия Барретт / Talia Barrett
В ролях / Cast:
Хесус Санчес-Велес,
Андреа Суарес Пас,
Асуль Сорилья / Jesus Sanchez-Velez,
Andrea Suarez Paz, Azul Zorrilla
Production:
SeeThink Films
16 Broadway # 1, Brooklyn,
NY 11249, USA
T: 3474691310
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Сэм Фляйшнер
Имеет диплом с отличием Уэслианского университета в области кинематографии. В 2008 г. выступил в качестве
одного из режиссеров художественного
фильма «Ва Ду Дем», премьера которого
состоялась в 2009 г. на кинофестивале
в Лос-Анджелесе, где он получил приз
жюри за лучший фильм. У Сэма есть
несколько наград за короткометражные
фильмы, также он снимал клипы для известных групп, таких как MGMT, Panda
Bear, TEEN и Santigold, и организовывал
художественные и видеоинсталляции на
различных площадках США.
Sam Fleischner
Graduate of Wesleyan University with an
honors degree in film. In 2008, Sam codirected his first feature, Wah Do Dem,
which premiered at the 2009 Los Angeles
Film Festival and received the Jury Prize
for Best Film. Sam has made several
award winning short films, music videos
for popular bands like MGMT, Panda Bear,
TEEN, and Santigold as well as art+video
installations for venues throughout the US.
Фильмография / Filmography:
— STAND CLEAR OF THE CLOSING DOORS, 2013
— FARO, 2012
— WAH DO DEM, 2009
29
Конкурс / Competition
Победитель
Uncle Victory
Китай / 2014 / 105 мин. / d-cinema / китайский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
China / 2014 / 105 min / d-cinema / Chinese / color
В конце 90-х годов в северо-восточном Китае гангстер Чэнь Шенли был осужден
на 10 лет тюрьмы. Выйдя из заключения, он оказался в совершенно ином, незнакомом ему обществе. Он решает начать жизнь заново, отказывается от своего криминального прошлого и работает в детском саду. Однако его соперник, гангстер Цзяо,
по-прежнему ненавидит Чэнь Шенли. Цзяо начинает мстить бывшему преступнику,
стремящемуся жить новой жизнью.
In the late 1990s, in northeastern China, gangster Chen Shengli was sentenced to 10
years imprisonment. Now Shengli is out of jail only to face a completely different society
from what he knew. He is then determined to turn over a new leaf to get back to life with
a kind heart, which is why he runs a kindergarten. But his rival gangster Jiao’s hatred for
him has never been defused, even a little bit. Jiao begins his revenge by plotting against
this ex-convict who struggles for his new life.
Режиссер / Director:
Чжан Мэн / Zhang Meng
Сценарий / Screenplay:
Лиу Я, Чжан Мэн / Liu Ya, Zhang Meng
Продюсер / Producer:
Майкл Жэнь / Michael Ren
Оператор / Cinematographer:
Шу Чжоу / Shu Chou
Художник / Art Director:
Фу Инчжан / Fu Yingzhang
Музыка / Music:
Ху Вэньбо, Ван Са / Hou Wenbo, Wang Sa
Монтаж / Editing:
Цянь Линлин / Qian Lingling
30
В ролях / Cast:
Хуан Хайбо, Чжан Синьи, Го Сюэ /
Huang Haibo, Zhang Xinyi, Guo Xue
Production:
Shanghai Zhang Meng Film Studio
[email protected]
Distribution:
Star Alliance Movies (HK) Co., Ltd Unit 302,
Block A, East Sun Industrial Center, 16 Shing
Yip Street, Kwun Tong, Kowloon, Hong Kong
T: +85221160946
F: +85239090431
[email protected]
Чжан Мэн
Режиссер и сценарист. Окончил факультет сценических искусств Центральной
академии драмы, посещал семинар по
литературе о кинопроизводстве в Пекинской академии кинематографии. В настоящее время является режиссером продюсерской студии Zhang Meng Producer
Studios компании Perfect World (Beijing)
Pictures.
Zhang Meng
Director and screenwriter. Graduated from
the Department of Stage Arts in Central
Academy of Drama, participated in the
workshop of film literature in Beijing Film
Academy. Currently, a contracted director
of Zhang Meng Producer Studios under the
Perfect World (Beijing) Pictures Co., Ltd
Фильмография / Filmography:
— UNCLE VICTORY, 2014
— THE PIANO IN A FACTORY, 2010
— LUCKY DOG, 2008
Конкурс / Competition
Теряя контроль
She’s Lost Control
США / 2014 / 90 мин. / d-cinema / английский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
USA / 2014 / 90 min / d-cinema / English / color
Рона, невероятно независимая девушка, работает консультантом-сексологом
в Нью-Йорке, где она учит своих клиентов тому, чего они боятся больше всего, — близости. Ее привычная жизнь рушится, когда она начинает работать с новым темпераментным клиентом Джонни, и тонкая грань между профессиональной
и личной близостью в современном мире начинает исчезать.
Fiercely independent, Ronah works as a sexual surrogate in New York City, teaching her
clients the very thing they fear most – to be intimate. Her life unravels when she starts
working with a volatile new client, Johnny, blurring the thin line between professional
and personal intimacy in the modern world.
Режиссер / Director:
Аня Марквардт / Anja Marquardt
Сценарий / Screenplay:
Аня Марквардт / Anja Marquardt
Продюсер / Producer:
Киара С. Джоунс, Молли Эшер,
Аня Марквардт / Kiara C. Jones,
Mollye Asher, Anja Marquardt
Оператор / Cinematographer:
Закари Галлер / Zachary Galler
Художник / Art Director:
Дэвид Мейер / David Meyer
Музыка / Music:
Саймон Тофик / Simon Taufique
Монтаж / Editing:
Ник Кэрью / Nick Carew
В ролях / Cast:
Брук Блум, Марк Менчака /
Brooke Bloom, Marc Menchaca
Production:
Visit Films 173 Richardson Street,
Brooklyn, NY 11222 USA
T: +1.718.312.8210
F: +1.718.362.4865
[email protected]
www.visitfilms.com
Distribution:
Same as Production
Аня Марквардт
Аня работала в области производства
и продвижения товара, а также в качестве
выпускающего редактора европейского
канала ARTE, сейчас живет и работает
между Берлином и Нью-Йорком. Будучи
выпускницей нью-йоркской программы
подготовки кинематографических кадров, она является членом ассоциации
Марси Блум по продвижению независимого кино и лауреатом Берлинского
кинофестиваля за создание сценарной
студии Script Station в 2010 г. Мировая
премьера фильма «Теряя контроль» состоялась на Берлинском МКФ в 2014 г.
(приз CICAE).
Anja Marquardt
Based in Berlin and NYC, Anja worked in
production and development and as commissioning editor for EU broadcaster, ARTE.
An alumna of NYU’s Graduate Film Program,
Anja is an IFP Marcie Bloom Fellow and
Berlinale Talent for the Script Station development lab 2010. Her first feature film,
She’s Lost Control world premiered at the
Berlin International Film Festival 2014 (CICAE Award).
Фильмография / Filmography:
— SHE’S LOST CONTROL, 2014
— HARROW ISLAND, 2010
— THANKSGIVING, 2008
— NINE LIVES, 2008
31
Конкурс / Competition
Тихие воды
Still the Water
Япония, Франция, Испания / 2014 / 119 мин. / d-cinema / японский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Japan, France, Spain / 2014 / 119 min / d-cinema / Japanese / color
На субтропическом японском острове Амами-Осима традиции природы остаются
незыблемыми. В августе во время проведения традиционных танцев на полнолуние
16-летний Кайто обнаруживает в море труп. Его девушка Кёко будет стараться помочь ему разгадать тайну этой находки. Вместе Кайто и Кёко начнут путешествие
во взрослую жизнь, окунувшись в запутанный водоворот жизни, смерти и любви.
On the subtropical Japanese island of Amami-Oshima, traditions about nature remain
eternal. During the full-moon night of traditional dances in August, 16-year-old Kaito
discovers a dead body floating in the sea. His girlfriend Kyoko will attempt to help him
understand this mysterious discovery. Together, Kaito and Kyoko will learn to become
adults by experiencing the interwoven cycles of life, death and love.
Режиссер / Director:
Наоми Кавасе / Naomi Kawase
Сценарий / Screenplay:
Наоми Кавасе / Naomi Kawase
Продюсер / Producer:
Маса Савада, Такехико Аоки,
Наоми Кавасе / Masa Sawada,
Takehiko Aoki, Naomi Kawase
Оператор / Cinematographer:
Ютака Ямазаки / Yutaka Yamazaki
Художник / Art Director:
Кендзи Иноэ / Kenji Inoue
Музыка / Music:
Хасикен / Hasiken
Монтаж / Editing:
Тина Баз / Tina Baz
32
В ролях / Cast:
Нидзиро Мураками, Дзюн Ёсинага,
Миюки Мацуда / Nijirô Murakami,
Jun Yoshinaga, Miyuki Matsuda
Production:
Wowow Akasaka park bld., 5-2-20,
Akasaka, Minato-Ku 107-6121 Tokyo, Japan
T: 81 3 4330 8169
[email protected]
Distribution:
MK2 55 rue Traversière
75012 Paris, France
T: +33144 67 30 00
[email protected]
www.mk2.com
Наоми Кавасе
Стала самой молодой обладательницей
премии «Золотая камера» на Каннском
фестивале за свой первый полнометражный фильм «Судзаку» (1997). В 2011 г.
принимала участие в «Меридианах Тихого» с фильмами «Красный цветок Луны»
(«Конкурс») и «Таинственная женщина»
(Документальное кино). Ее последняя
работа «Тихие воды» была отобрана
для участия в конкурсной программе
Каннского фестиваля 2014 г. Помимо
режиссуры Кавасе занимается организацией МКФ в Наре для начинающих
кинематографистов со всего мира.
Naomi Kawase
Naomi Kawase became the youngest winner
of the Camera d’Or at Festival de Cannes
with her first feature Suzaku (1997). In 2011
she participated in Pacific Meridian with
Hanezu (Competition Program) and Genpin
(Documentaries Program). Her latest film
Still the Water was selected in competition
at Festival de Cannes 2014. Besides being
a filmmaker, Kawase is also the founder of
the Nara International Film Festival where
she welcomes young emerging filmmakers
from all over the world.
Фильмография / Filmography:
— STILL THE WATER, 2014
— HANEZU, 2011
— NANAYOMACHI, 2008
— THE MOURNING FOREST, 2007
— SHARA, 2003
— HOTARU, 2000
— SUZAKU, 1997
Конкурс / Competition
Убить человека
To Kill a Man
Чили, Франция / 2014 / 82 мин. / d-cinema / испанский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Chile, France / 2014 / 82 min / d-cinema / Spanish / color
Хорхе — мирный отец семейства из среднего класса — подвергается нападению
уличной шпаны. Однажды ночью его относительно безоблачная жизнь становится
объектом их нападок. Юный сын Хорхе пытается вступиться за отца, что приводит
только к усилению потока угроз в адрес его семьи со стороны бандитов.
Jorge is a tranquil, middle-class family man whose neighborhood has become overrun
by a fringe class of street thugs. One night his comparatively fortunate existence makes
him the target of their intimidation. Jorge’s teenage son boldly tries to stand up for his
father, which only serves to unleash the bullies’ terrorizing reign of threats upon the
family.
Режиссер / Director:
Алехандро Фернандес Альмендрас /
Alejandro Fernández Almendras
Сценарий / Screenplay:
Алехандро Фернандес Альмендрас /
Alejandro Fernández Almendras
Продюсер / Producer:
Гийом де Сиель, Эдуардо Вильялобос /
Guillaume de Seille, Eduardo Villalobos
Оператор / Cinematographer:
Инти Брионес / Inti Briones
Музыка / Music:
Пабло Вергара / Pablo Vergara
Монтаж / Editing:
Алехандро Фернандес Альмендрас,
Соледад Сальфате / Alejandro Fernández
Almendras, Soledad Salfate
В ролях / Cast:
Даниэль Антивило, Даниэль Кандия, Ариэль
Мателуна, Алехандро Яньес / Daniel Antivilo,
Daniel Candia, Ariel Mateluna, Alejandra Yañez
Production:
El Remanso Cine / Arizona Films
5, Boulevard Barbès
75018 Paris, France
T: +33954525572
[email protected]
Distribution:
Film Factory Entertainment
C/Lincoln 11, 3o 3a 08006
Barcelona, Spain
T: +34933684608
[email protected]
Алехандро Фернандес Альмендрас
Работал кинокритиком, фотографом
и журналистом. С 2003 г. снял несколько
короткометражных и три полнометражные картины, которые принимали участие в многочисленных международных
кинофестивалях по всему миру. Его последняя работа «Убить человека» (2014)
уже завоевала несколько международных наград, включая премию голландских кинокритиков KNF на фестивале
в Роттердаме и приз главного жюри
на фестивале Сандэнс.
Alejandro Fernández Almendras
He has worked as a film critic, photographer
and journalist. Since 2003 he has developed
several short films and three features films
which participated in numerous international
film festivals around the gloobe. His latest
feature To Kill a Man (2014) won several
international awards, including KNF Award
at Rotterdam IFF and Grand Jury Prize at
Sundance Film Festival.
Фильмография / Filmography:
— TO KILL A MAN, 2014
— SENTADOS FRENTE AL FUEGO, 2011
— HUACHO, 2009
— LO QUE TRAE LA LLUVIA, 2007
33
Конкурс / Competition
Во дворе
The Backyard
Индонезия / 2013 / 12 мин. / d-cinema / английский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Indonesia / 2013 / 12 min / d-cinema / English / color
На заднем дворе играет ребенок. Он не обращает внимания на то, что происходит
вокруг.
A child is playing in the backyard. He is ignorant of anything going on around him.
Юсуф Раджамуда
Режиссер-самоучка из Палу, Индонезия,
который начал свою карьеру в кинематографе в 2006 г. Его короткометражные
ленты участвовали во многих кинофестивалях, включая фестиваль в Маланге,
Азиатский кинофестиваль в Джокьякарте
(NETPAC), фестивали в Джакарте и Дубае.
Yusuf Radjamuda
Yusuf Radjamuda is a self-taught film-maker
from Palu-Indonesia, who has been involved
in the industry since 2006. His short films
participated in numerous film festivals, including Malang Film Festival, Jogja-NETPAC
Asian Film Festival, Jakarta IFF, Dubai IFF.
Фильмография / Filmography:
— THE BACKYARD, 2013
— MATAHARI, 2012
— WRONG DAY, 2011
— CUMA 5 RIBU, 2009
Режиссер / Director
Юсуф Раджамуда / Yusuf Radjamuda
Сценарий / Screenplay:
Юсуф Раджамуда / Yusuf Radjamuda
Продюсер / Producer:
Юсуф Раджамуда / Yusuf Radjamuda
Оператор / Cinematographer:
Тауфикурахман / Taufiqurrahman
Художник / Art Director:
Фадли Даймарото / Fadli Daimaroto
Монтаж / Editing:
Юсуф Раджамуда / Yusuf Radjamuda
В ролях / Cast:
Джей Раджамуда, Ругаях Альбар Jay
Radjamuda, Rugaiyah Albar
34
Production:
Halaman Belakang Studio
Jl. Miangas II No 29 Palu,
Sulawesi Tengah-Indonesia
T: +6285256340472
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Конкурс / Competition
Возьми меня
Take me
Канада / 2014 / 10 мин. / d-cinema / французский / цвет
МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА
WORLD PREMIERE
Canada / 2014 / 10 min / d-cinema / French / color
Моральные принципы медбрата из центра для инвалидов подвергаются проверке
на прочность, когда его просят выполнить специфическую процедуру.
A nurse working in a center for the disabled is confronted to his principles when he’s
asked to accomplish a particular task.
Анаис Барбо-Лавалет
Режиссер, оператор, сценарист. Самые
известные работы — короткометражка
«Ина Литовски» и фильм «Иншалла», завоевавший приз ФИПРЕССИ на Берлинском МКФ в 2013 г. В 2008 г. ее фильм
«Борьба» завоевал приз за лучшую мужскую роль и специальный приз жюри
на МКФ «Меридианы Тихого».
Anaïs Barbeau-Lavalette
Director, cinematographer, writer. Best
known for her short film Ina Litovski (co-directed with André Turpin), and her feature
Inch’Alla which won FIPPRESCI Prize at 2013
Berlin IFF. In 2008 her feature The Fight won
Best Actor Award and Special Jury Award at
Pacific Meridian IFF.
Фильмография / Filmography:
— TAKE ME, 2014
— SEVEN HOURS THREE TIMES A YEAR, 2012
— INA LITOVSKI, 2012
Режиссер / Director:
Анаис Барбо-Лавалет,
Андре Тюрпен /
Anaïs Barbeau-Lavalette, André Turpin
Сценарий / Screenplay:
Анаис Барбо-Лавалет,
Андре Тюрпен /
Anaïs Barbeau-Lavalette, André Turpin
Продюсер / Producer:
Франсуа Бонно / François Bonneau
Оператор / Cinematographer:
Андре Тюрпен / André Turpin
Музыка / Music:
Филемон Шант / Philémon Chante
Монтаж / Editing:
Элрик Робишон / Elric Robichon
В ролях / Cast:
Сами Солеманлу, Максим
Д. Померло, Александр Валлеран /
Sami Soleymanlou, Maxime D. Pomerleau,
Alexandre Vallerand
Production:
By-Pass Films 6306, av. Casgrain,
Montreal, (QC) H2S 2Z1, Canada
T: 15147123838
[email protected]
Distribution:
Travelling 1425, place de l’Hotel-de-Ville, C.P.
368, Trois-Rivières, Qc, G9A 5H3, Canada
T: 15144678160
[email protected]
Андре Тюрпен
Режиссер, оператор, сценарист. В качестве кинооператора Андре Тюрпен работал над более чем 20 фильмами, включая
знаменитый «Водоворот» Дени Вильнёва
и «Пожары», за который он получил премии Жютра и Джини.
André Turpin
Director, cinematographer, writer. As a cinematographer André Turpin has worked on
over 20 films, including Denis Villeneuve’s
award-winning Maelström, and Incendies,
for which he won Jutra and Genie awards.
35
Конкурс / Competition
Головастики
Tadpoles
Сингапур / 2013 / 12 мин. / d-cinema / английский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Singapore / 2013 / 12 min / d-cinema / English / color
Когда непривычно долгий сезон дождей угрожает затопить восточную часть Сингапура, две семьи вынуждены остаться дома и разбираться в своих запутанных отношениях. Супруги на грани развода находят единственную причину остаться вместе.
В семье их соседей маленький мальчик и его любовь к головастикам помогают
воссоединению родителей. Но все их попытки наладить свою жизнь кажутся ничтожными на фоне бушующей за окном стихии.
As an unusual monsoon threatens to flood the eastern part of Singapore, two families
are forced to stay indoors and confront their fractured relationships. A couple on the
verge of a divorce discover the only reason to stay together again. Next door, a young
boy brings together his estranged parents together with his love for tadpoles. But their
efforts seem futile in the face of the relentless rain outside.
Режиссер / Director:
Иван Тан / Ivan Tan
Сценарий / Screenplay:
Иван Тан / Ivan Tan
Продюсер / Producer:
Клэр Чин / Claire Chin
Оператор / Cinematographer:
Джон Кенг / Jon Keng
Художник / Art Director:
Тан Хой Хуан / Tang Hui Huan
Монтаж / Editing:
Иван Тан / Ivan Tan
36
В ролях / Cast:
Одри Луо, Харис Вера Нг, Лион Сим, Джордан Тан, Джерри Хох / Audrey Luo, Charis
Vera Ng, Lyon Sim, Jordan Tan, Jerry Hoh
Production:
Zazen Pictures 64 Marine Drive #14-150
Singapore 440064
T: +6596195635
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Иван Тан
«Головастики», второй фильм Ивана
Тан, принимал участие в нескольких
международных кинофестивалях, в частности 8-м Азиатском кинофестивале
в Джокьякарте (NETPAC) и 11-м международном фестивале Signes de Nuit
(«Знаки ночи»), и завоевал приз жюри
на 66-м кинофестивале в Локарно.
Ivan Tan
Tadpoles, Ivan Tan’s second short film, participated in several IFFs, such as 8th won
Jury Prize at 66th Jogja-NETPAC Asian
Film Festival and 11th International Festival
Signes de Nuit, and Locarno Film Festival.
Фильмография / Filmography:
— TADPOLES, 2013
— WINTER SOLSTICE, 2012
Конкурс / Competition
Инферно
Inferno
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Нидерланды, США / 2013 / 22 мин. / d-cinema / цвет
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Netherlands, USA / 2013 / 22 min / d-cinema / color
«Инферно» рассказывает о строительстве третьего храма Соломона в Сан Паулу
Всемирной церковью «Царство Божье». Спроектированный по библейскому описанию, этот новый храм будет точной копией оригинала первого подобного здания в
Иерусалиме, жестокое разрушение которого ознаменовало рассредоточение евреев
по миру в VI веке до н.э. В этом фильме, снятом с голливудским масштабом, переплетаются факты и вымысел, пророчества и история.
Inferno deals with the current construction of the third Temple of Solomon (Templo de
Salmão) in São Paulo, by the Universal Church of the Kingdom of God. Built to biblical
specifications, this new temple will be a replica of the first temple in Jerusalem, the
violent destruction of which signaled the dispersal of the Jewish people in the 6th century BC. Shot and edited in grandiose Hollywood style, Inferno mingles fact and fiction,
prophesy and history.
Режиссер / Director:
Яэль Бартана / Yael Bartana
Сценарий / Screenplay:
Яэль Бартана / Yael Bartana
Продюсер / Producer:
Наама Пириц / Naama Pyritz
Оператор / Cinematographer:
Итай Ниман, Мик ван Россум /
Itai Neeman, Mick van Rossum
Художник / Art Director:
Фабиньо Голдфарб / Fabinho Goldfarb
Монтаж / Editing:
Яэль Бартана / Yael Bartana
Production:
My-i Productions
www.my-i.com
Distribution:
Same as Production
Яэль Бартана
Посещала художественные курсы в Иерусалиме, Нью-Йорке и Амстердаме. Снимает фильмы и создает инсталляции.
Ее триптих «И Европа будет потрясена»
был показан в Польском национальном
павильоне на Венецианском кинофестивале в 2011 г. На счету Бартана
также многочисленные выставки по
всему миру. Картина «Инферно» была
отобрана для участия в Роттердамском
МКФ 2014 г. и получила «Тигра» в номинации «Лучший короткометражный
фильм».
Yael Bartana
Attended art courses in Jerusalem, New
York and Amsterdam. She makes films
and installations. Her triptych And Europe
Will Be Stunned was screened in the Polish
National Pavilion during the Venice Biennale
in 2011. Bartana has also had numerous
exhibitions all over the world. IFFR has
selected her film Inferno for a Tiger Award
for Short Films, 2014.
Фильмография / Filmography:
— INFERNO, 2013
— WE WILL BE STRONG IN OUR WEAKNESS, 2011
— MARY KOSZMARY, 2008
— WHEN ADAR ENTERS, 2003
37
Конкурс / Competition
Младший брат
Little Brother
Канада / 2014 / 14 мин. / d-cinema / французский / ч/б
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Canada / 2014 / 14 min / d-cinema / French / b/w
Антуан, трудный 14-летний подросток, проводит день со своим наставником. В последний раз у двух «братьев» есть возможность покуролесить на улицах мегаполиса
перед отъездом старшего товарища в Россию.
Antoine, problematic teenager of 14 years old, spends a day with his tutor. For one last
time before the latter’s departure for Russia, the two “brothers” mess around in the
streets of the metropolis.
Режиссер / Director:
Реми Сан-Мишель / Rémi St-Michel
Сценарий / Screenplay:
Эрик К. Булианн / Eric K. Boulianne
Продюсер / Producer:
Реми Сан-Мишель, Эрик К. Булианн,
Жан-Себастьян Б. Ганьон / Rémi St-Michel,
Eric K. Boulianne, Jean-Sébastien B. Gagnon
Оператор / Cinematographer:
Франсуа Мессье-Рол /
François Messier-Rheault
Музыка / Music:
Петер Венн / Peter Venne
Монтаж / Editing:
Софи Б. Сильвестр / Sophie B. Sylvestre
38
В ролях / Cast:
Эрик К. Булианн, Этьен Галуа /
Eric K. Boulianne, Étienne Gallois
Production:
Romance Polanski & Klaus Kinky
2188, rue Harmony, Montreal,
(QC) H2K 3P9, Canada
T: 14389398006
[email protected]
Distribution:
Travelling 1425, place de l’Hotel-de-Ville,
C.P. 368, Trois-Rivières, Qc, G9A 5H3, Canada
Т: 1-5144678160
[email protected]
Реми Сан-Мишель
В 2009 г. Реми Сан-Мишель снимает
свой первый короткометражный фильм
«Зефир», который хорошо принимают
на фестивалях и который открывает
для него двери кинематографического
факультета Университета Квебека в Монреале. В своей выпускной работе он выступает в качестве режиссера и одного из
сценаристов фильма «Олень», который
получает множество международных
наград. Вдохновленный этим успехом,
Реми снимает новую короткометражную ленту «Младший брат», премьера
которой прошла на Неделе критиков
в Канне в 2014 г.
Rémi St-Michel
In 2009, Rémi St-Michel directs his first short
film Marshmallow which has a respectable
festival run and opens him the doors of the
cinema program at the University of Quebec
in Montreal. For his final studies project, he
co-writes and directs The Deer, which wins
many prizes around the globe. Encouraged
by this success, he goes on with a new short,
Little Brother, that world premieres at the
Cannes Critic’s Week in 2014.
Фильмография / Filmography:
— LITTLE BROTHER, 2014
— THE DEER, 2012
— STEVE CARIGNAN: DÉFENSEUR TOILE, 2012
— MARSHMALLOW, 2009
Конкурс / Competition
Ниагара
Niagara
Япония / 2013 / 27 мин. / d-cinema / японский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Japan / 2013 / 27 min / d-cinema / Japanese / color
18-летняя девушка Ямаме, которая выросла в приюте, узнает, что ее бабушка и дедушка живы. Дед убил ее родителей 15 лет назад и теперь отбывает срок в камере смертников. Девушка приезжает к бабушке, которая страдает старческим слабоумием, и встречает Таниши, странного человека, ухаживающего за старушкой.
Он собирает звуки, чтобы отправить их ее деду, который так долго сидит в тюрьме.
An 18-year-old girl, Yamame, who grew up in an orphanage, comes to know that her
grandparents are alive. Her grandpa killed her parents 15 years ago and has been on
death row. She visits her dementia grandma and meets an odd caregiver, Tanishi. He
collects sounds to send her grandpa who has been jailed for a long time.
Режиссер / Director:
Чие Хаякава / Chie Hayakawa
Сценарий / Screenplay:
Чие Хаякава / Chie Hayakawa
Продюсер / Producer:
Чие Хаякава / Chie Hayakawa
Оператор / Cinematographer:
Чие Хаякава, Синобу Кога,
Юя Хигасимура / Chie Hayakawa, Shinobu
Koga, Yuya Higashimura
Музыка / Music:
Тобиас Уайлден / Tobias Wilden
Монтаж / Editing:
Тиэ Хаякава / Chie Hayakawa
В ролях / Cast:
Саки Итами, Кейта Хосино,
Масако Кавати / Saki Itami,
Keita Hoshino, Masako Kawachi
Production:
Chie Hayakawa 1-18-9-203
Wakaba-cho, Chofu-shi, Tokyo
182-0003 Japan
T: +818034809047
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Чие Хаякава
Изучала операторское искусство в Институте изобразительных искусств в НьюЙорке. Ее короткометражные работы
«Узнай эту девушку» (2000) и «Фотография Ноль» (2003) были включены
в программу показа на выставке в галерее Института изобразительных искусств
в Нью-Йорке. Картины «Это не яблоко
в твоей руке» (2000) и «Ваджра/Ваджра»
(2001) были представлены к показу
в Лос-Анджелесе, Лондоне и Торонто.
В 2014 г. ее новая короткометражная
картина «Ниагара» была показана в программе Cinéfondation Каннского кинофестиваля.
Chie Hayakawa
Studied photography at School of Visual
Arts in New York. Her short films Identify
This Girl (2000) and Photography of Zero
(2003) were included in the exhibition at SVA
Gallery in NY. What You Are Holding Is Not
An Apple (2000) and Vajra/Vajra (2001) were
shown in Los Angeles, London, and Toronto.
In 2014, her latest short film, Niagara, was
screened at Cinéfondation section of Cannes
Film Festival.
Фильмография / Filmography:
— NIAGARA, 2013
— SENTIMENTAL VIDEO, 2013
— FIREWORKS ON THE LAST DAY OF THE EARTH, 2013
— THE WOMAN AND A BAG, 2013
— PHOTOGRAPHY OF ZERO, 2003
— ABSENT FROM, 2002
— VAJRA/VAJRA, 2001
— WHAT YOU ARE HOLDING IS NOT AN APPLE, 2000
39
Конкурс / Competition
Потрошитель
The Reaper
Мексика / 2013 / 29 мин. / d-cinema / испанский / цвет
Mexico / 2013 / 29 min / d-cinema / Spanish / color
Эфрейн, также известный как Потрошитель, 25 лет проработал на скотобойне. Фильм
рассказывает о его глубоких взаимоотношениях со смертью и борьбе за жизнь.
Efrain, known as the Reaper, has worked at a slaughterhouse for 25 years. We will discover his deep relationship with death and his struggle to live.
Режиссер / Director:
Габриэль Серра Аргуэльо /
Gabriel Serra Argüello
Сценарий / Screenplay:
Габриэль Серра Аргуэльо /
Gabriel Serra Argüello
Продюсер / Producer:
Хеннер Хофманн, Лилиана Пардо,
Карла Буканц / Henner Hofmann,
Liliana Pardo, Karla Bukantz
Оператор / Cinematographer:
Карлос Корреа / Carlos Correa
Монтаж / Editing:
Коки Ортега / Koki Ortega
40
Production:
Centro de Capacitación
Cinematográfica, A.C.
Calzada de Tlalpan 1670, Col.
Country Club, C.P. 04220,
México DF, México
T: +525541550090 ext. 1813
F: +525541550092
[email protected]
Distribution:
Same as Production
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Габриэль Серра Аргуэльо
Вырос и получил образование в Манагуа
в области СМИ, специализация «Радио
и телевидение». Изучал искусство кинематографии в Центре кинематографической подготовки в Мехико. Принимал участие в выставках, посвященных
видео-арту и фотографии, в различных
частях Центральной Америки. Выступал
в качестве автора и редактора рекламных
роликов и документальных фильмов социальной направленности.
Gabriel Serra Argüello
Grew up and studied in Managua, received a
degree in Social Media with a major in Radio
and Television. Studied Cinematography at
the Centro de Capacitacion Cinematografica in Mexico. Participated in video art and
photography exhibitions in several parts of
Central America. Worked as a photographer
and editor of commercials and social documentaries.
Фильмография / Filmography:
— THE REAPER, 2013
— NEW YEAR S
́ EVE, 2012
— XINANTECATL, 2012
— HASTA DECIR CORTE, 2010
— LA SIESTA, 2009
Конкурс / Competition
Солнышко
Solecito
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Колумбия, Франция, Дания / 2013 / 20 мин. / d-cinema / испанский / цвет
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Colombia, France, Denmark / 2013 / 20 min / d-cinema / Spanish / color
Два главных героя впервые встретились с режиссером на прослушивании в школе.
Каждый из них рассказал ему свою историю их расставания. А вдруг вымышленный
сценарий поможет им снова найти друг друга?
It was during a casting session in their school that the two characters of this film met
the director. Each separately told him the story of how they had broken up. And what if
fiction allowed them to get back together again?
Режиссер / Director:
Оскар Руис Навия / Oscar Ruiz Navia
Сценарий / Screenplay:
Оскар Руис Навия / Oscar Ruiz Navia
Продюсер / Producer:
Гийом де Сиель, Оскар Руис Навия /
Guillaume de Seille, Oscar Ruiz Navia
Оператор / Cinematographer:
Оскар Руис Навия /
Oscar Ruiz Navia
Монтаж / Editing:
Родриго Рамос Э. / Rodrigo Ramos E.
В ролях / Cast:
Камила Льянос Корея, Майколь Стивен
Киньонес Гонсалес / Camila Llanos
Corea, Maicol Stiven Quiñones González
Production:
Contravia Films, Burning Blue, Fischer Film,
Arizona Productions Calle 35 No. 5-89
T: 3001847
[email protected]
Distribution:
Velvet Jellyfish Calle 35 No. 5-89
T: 3001847
[email protected]
Оскар Руис Навия
Окончил отделение связей с общественностью Университета Валье. В 2006 г. основал продюсерскую компанию «Контравия Филмс», занимающуюся созданием
и продюсированием независимого кино
в Колумбии. Его дебют в качестве режиссера, сценариста и продюсера, фильм
«Крабовая ловушка», завоевал приз
Международной федерации прессы на
Берлинском кинофестивале в 2010 г.
и был отобран для показа на более чем 70
фестивалях по всему миру, в том числе
и на фестивале «Меридианы Тихого».
Oscar Ruiz Navia
Graduated in Social Communications from
Universidad del Valle. In 2006 founded the
production company Contravia Films engaged in the development and production
of independent cinema in Colombia. With
his debut as director, writer and producer,
Crab Trap, he won the FIPPRESCI Prize at
2010 Berlin IFF and was selected in more
than 70 festivals around the world, including
Pacific Meridian IFF.
Фильмография / Filmography:
— SOLECITO, 2013
— CRAB TRAP, 2009
— EN LA BARRA HAY UN CEREBRO, 2008
— AL VACIO 1, 2, 3, 2006
41
Конкурс / Competition
Стоячая вода
Stagnant Water
Китай / 2013 / 17 мин. / d-cinema / китайский / ч/б
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
China / 2013 / 17 min / d-cinema / Chinese / b/w
Жарким днем водитель такси попадает в дорожную пробку, затем приезжает на берег
реки и знакомится с художником, пишущим там картину. Через некоторое время
водитель раскрывает один из секретов художника: в реке, возможно, что-то спрятано.
On a very hot afternoon a cab driver gets into a traffic jam and then comes to the riverside where he meets an artist painting there. After a while, the driver gradually discovers
one of his secret: there might be something hidden in the river...
Сяо Вэй Ван
Выпускник Института искусствоведения
Юньнаньского педагогического университета. Его фильм «Стоячая вода» демонстрировался на 70-м Международном
кинофестивале в Венеции. На 4-м фестивале авторского кино в Даляне фильм
был удостоен специального приза жюри.
Xiaowei Wang
Graduated from the Art Institute of Yunnan
Normal University. His Stagnant Water participated in the 70th Prize at the 4th Dalian
Art Film Festival.
Фильмография / Filmography:
— STAGNANT WATER, 2013
— BENMING YEAR, 2011
Режиссер / Director:
Сяо Вэй Ван / Xiaowei Wang
Сценарий / Screenplay:
Сяо Вэй Ван / Xiaowei Wang
Продюсер / Producer:
Сяо Вэй Ван / Xiaowei Wang
Оператор / Cinematographer:
Хань Кунь / HanKun
Монтаж / Editing:
Сяо Вэй Ван / Xiaowei Wang
В ролях / Cast:
Ли Чжэн, Сяо Вэй Ван /
Li Zheng, Xiaowei Wang
42
Production:
Heaven Pictures Culture&Media
20F, Building A, Maple International Center,
32 Xizhimen beidajie, Beijing
T: + 86106227585958
F: +861062275859
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Конкурс / Competition
Упавшее яблоко
A Fallen Apple
Япония / 2013 / 10 мин. / d-cinema / японский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Japan / 2013 / 10 min / d-cinema / Japanese / color
В разрушенной стихией местности отчаявшаяся женщина вынуждена заниматься
мародерством, чтобы выжить. Однажды она проникает в полуразвалившийся дом,
где встречает старуху, склонившуюся над трупом внука. Воровка решает забрать
самое ценное, что есть у пожилой женщины.
In a disaster-affected area, a desperate woman has resorted to looting to survive. One
day, she sneaks into a dilapidated house and finds an old woman with the body of her
dead grandchild before her. The woman makes up her mind to steal the devastated old
woman’s most precious possession.
Режиссер / Director:
Хитоши Китагава / Hitoshi Kitagawa
Сценарий / Screenplay:
Хитоши Китагава / Hitoshi Kitagawa
Продюсер / Producer:
Акико Юкава / Akiko Yukawa
Оператор / Cinematographer:
Такаюки Сида / Takayuki Shida
Художник / Art Director:
Хитоши Китагава / Hitoshi Kitagawa
Музыка / Music:
Масамиси Сигено /
Masamichi Shigeno
Монтаж / Editing:
Хитоши Китагава / Hitoshi Kitagawa
В ролях / Cast:
Тидзуру Икеваки, Ацуко Оно,
Фумия Утида / Chizuru Ikewaki,
Atsuko Ono, Fumiya Uchida
Хитоши Китагава
Родился в 1982 г. в Токио. Еще будучи
студентом Университета Кэйо, факультет литературы, он вступил в театральную труппу «Токуо-Гуми». В настоящее
время учится в семинарии и снимает
фильмы, в которых демонстрирует свое
уникальное видение мира. Его последний
фильм «Упавшее яблоко» был показан
в кинотеатрах Японии и принят для участия в программе короткометражного
кино на Каннском фестивале в 2013 г.
Hitoshi Kitagawa
Born in 1982 in Tokyo. Joined theater group
Tokuo-Gumi while a student at Keio University’s Faculty of Letters. Currently training
as a priest, while also making films with
a unique world view. His most recent short
film A Fallen Apple was released at theatres
in Japan and accepted at Cannes Short Film
Corner in 2013.
Фильмография / Filmography:
— A FALLEN APPLE, 2013
— DAMN LIFE, 2011
— POST GIRL, 2010
Production:
UniJapan 4F Shinkawa K, T Building, 1-28-44,
Shinkawa, Chuou-ku, Tokyo 104-0033, Japan
T: +81 (0) 335534780
F: +81 (0) 335534785
[email protected]
www.unijapan.org
Distribution:
Same as Production
43
ПАНОРАМА /
PANORAMA
Панорама / Panorama
Бродячие псы
Stray Dogs
Тайвань, Франция / 2013 / 138 мин. / d-cinema / китайский, мандаринский диалект / цвет
Taiwan, France / 2013 / 138 min / d-cinema / Mandarin / color
Хсиао Кан ни на что не годен и зарабатывает на хлеб, стоя на улице с рекламными
плакатами. Его двое детей — единственные люди в его жизни. Они вместе едят, вместе чистят зубы, вместе спят, крепко обнявшись. Весь город стал большой свалкой
для бродячих псов, а река так далеко. Но одной ненастной ночью Хсиао Кан решает
отправиться с детьми в путешествие по реке.
Hsiao Kang is a good for nothing who holds signboards for a living. The only people
in his life are his two children. They eat together, brush their teeth together, and sleep
together, tightly embracing each other. The whole city has become a dumping ground
for stray dogs and the river is far, far away. Then, one stormy night, Hsiao Kang decides
to take his children on a sailing trip.
Режиссер / Director:
Цай Минлян / Tsai Ming Liang
Сценарий / Screenplay:
Цай Минлян, Тан Чен Ю, Пен Фей /
Tsai Ming Liang, Tung Cheng Yu, Peng Fei
Продюсер / Producer:
Винсент Ван / Vincent Wang
Оператор / Cinematographer:
Ляо Пень Цзун, Сун Вень Чжон /
Liao Pen Jung, Sung Wen Zhong
Художник / Art Director:
Маса Лью, Цай Мин Лян / Masa Liu,
Tsai Ming Liang
Монтаж / Editing:
Лей Чень Чин / Lei Chen Ching
46
В ролях / Cast:
Ли Кан Шен, Ли И Чен, Ли И Чи /
Lee Kang Sheng, Lee Yi Cheng, Lee Yi Chieh
Production:
Homegreen Films 98 Anle Road, Yong HO
District 234,Taipei, Taiwan
T: +886229208422
[email protected]
Distribution:
UDI 14 rue du 18 août 93100
Montreuil, France
T: +3314870 4656
F: +33149 720421
[email protected]
Цай Минлян
Является одним из самых успешных кинорежиссеров нового поколения на Тайване. В 1994 г. его фильм «Да здравствует любовь!» был отмечен «Золотым
львом» на Венецианском МКФ, что открыло ему дорогу в мир международного
кинематографа. С тех пор его полнометражные фильмы принимают участие
в различных крупных кинофестивалях,
включая Канн, Берлин и Венецию.
Tsai Ming Liang
Tsai Ming Liang is one of the most prominent film directors of the new cinema
movement in Taiwan. In 1994, his film Vive
l’Amour was honored with the Golden Lion
at the Venice IFF, and established a place for
him in the world of international film. Each
of his feature films has since been selected
by either the Cannes, Berlin or Venice film
festivals.
Фильмография / Filmography:
— STRAY DOGS, 2013
— FACE, 2009
— I DON’T WANT TO SLEEP ALONE, 2006
— THE WAYWARD CLOUD, 2004
— GOODBYE, DRAGON INN, 2003
— THE SKYWALK IS GONE, 2002
— THE HOLE, 1998
— THE RIVER, 1997
— VIVE L’AMOUR, 1994
Панорама / Panorama
Любить, пить и петь
Life of Riley
Франция / 2014 / 108 мин. / d-cinema / французский / цвет
France / 2014 / 108 min / d-cinema / French / color
В окрестностях Йоркшира в течение нескольких месяцев с весны до осени в жизнь
трех семейных пар вносит смуту своим загадочным поведением их друг Джордж
Райли. Когда доктор Колин, врач-терапевт, ненароком проболтался своей жене Кэтрин, что дни его пациента Джорджа Райли сочтены, он не знал, что Джордж — ее
первая любовь. Оба супруга, которые участвуют в постановке пьесы вместе с местной
любительской театральной труппой, убеждают Джорджа присоединиться к ним.
In the Yorkshire countryside, the life of three couples is upset for a few months, from
Spring to Fall, by the enigmatic behavior of their friend George Riley. When general practitioner Dr. Colin inadvertently tells his wife Kathryn that the days of his patient George
Riley should be numbered, he doesn’t know that George was Kathryn’s first love. Both
spouses, who are rehearsing a play with their local amateur theatre company, convince
George to join them.
Режиссер / Director:
Ален Рене / Alain Resnais
Сценарий / Screenplay:
Лоран Эрбье, Алекс Реваль, Жан-Мари
Бессе, Алан Эйкборн / Laurent Herbiet, Alex
Reval, Jean-Marie Besset, Alan Ayckbourn
Продюсер / Producer:
Жан-Луи Ливи / Jean-Louis Livi
Оператор / Cinematographer:
Доминик Буллере / Dominique Bouilleret
Музыка / Music:
Марк Сноу / Mark Snow
Монтаж / Editing:
Эрве де Люс / Hervé De Luze
В ролях / Cast:
Сабина Азема, Ипполит Жирардо, Каролин
Сиоль, Мишель Вюйермоз, Сандрин
Киберлен, Андре Дюссолье, Альба Гайя
Беллуджи / Sabine Azéma, Hippolyte Girardot,
Caroline Silhol, Michel Vuillermoz, Sandrine
Kiberlain, André Dussollier, Alba Gaia Bellugi
Production:
F Comme Film16,
rue de la Cure 75016 Paris, France
T: +33140738420, F: +33147239568
[email protected]
Distribution:
Le Pacte 5, rue Darcet 75017 Paris, France
T: +33144695959
www.le-pacte.com
Ален Рене
Известный французский режиссер.
С 1963 г. снял 50 фильмов и получил
53 награды, включая «Золотой глобус»,
BAFTA, «Сезар́ », многочисленные награды
самых престижных фестивалей в Берлине,
Канне, Локарно, Венеции, Чикаго. Его последний фильм «Любить, пить и петь» получил премию Альфреда Бауэра и награду
ФИПРЕССИ на кинофестивале в Берлине
в 2014 г. 1 марта 2014 г. Ален Рене скончался в Париже.
Alain Resnais
Prominent French director. Since 1936 he
directed 50 films and won 53 awards, including Golden Globes, BAFTA, César, numerous
awards of the most prestigious festivals in
Berlin, Cannes, Locarno, Venice, Chicago.
His last film, Life of Riley, won Alfred Bauer
Award and FIPRESCI Prize at Berlin IFF 2014.
On March 1, 2014 Alain Resnais died in Paris,
France.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— LIFE OF RILEY, 2014
— YOU AIN’T SEEN NOTHIN’ YET, 2012
— WILD GRASS, 2009
— PRIVATE FEARS IN PUBLIC PLACES, 2006
— NOT ON THE LIPS, 2003
— SAME OLD SONG, 1997
— SMOKING/NO SMOKING, 1993
— I WANT TO GO HOME, 1989
— LOVE UNTO DEATH, 1984
— MY AMERICAN UNCLE, 1980
— PROVIDENCE, 1977
— STAVISKY..., 1974
— HIROSHIMA MON AMOUR, 1959
47
Панорама / Panorama
Маленький дом
The Little House
Япония / 2014 / 136 мин. / d-cinema / японский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Japan / 2014 / 136 min / d-cinema / Japanese / color
Женщина вспоминает, как жила ее семья в Токио до и во время Второй мировой
войны. Из деревни на заработки приезжает девушка и поступает на службу в состоятельное семейство. Ее хорошо принимают, но приезд студента нарушает спокойную жизнь обитателей дома.
A woman looks back on her family’s life in Tokyo before and during WWII. A maid arrives from the countryside to work for an upper middle class family. She fits in well, but
everyone’s emotions are stirred up with the arrival of a student.
Фильмография / Filmography:
— THE LITTLE HOUSE, 2014
— TOKYO FAMILY, 2013
— KABEI: OUR MOTHER, 2008
— LOVE AND HONOR, 2006
— THE HIDDEN BLADE, 2004
Режиссер / Director:
Ёдзи Ямада / Yoji Yamada
Сценарий / Screenplay:
Ёдзи Ямада, Эмико Хирамацу /
Yoji Yamada, Emiko Hiramatsu
Продюсер / Producer:
Хироси Фукасава, Хироюки Сайто /
Hiroshi Fukasawa, Hiroyuki Saito
Оператор / Cinematographer:
Масаси Тикамори / Masashi Chikamori
Художник / Art Director:
Мицуо Дегава, Дайсуке Суэ /
Mitsuo Degawa, Daisuke Sue
Монтаж / Editing:
Ивао Исии / Iwao Ishii
Музыка / Music:
Дзёэ Хисайси / Joe Hisaishi
48
— THE TWILIGHT SAMURAI, 2002
— A CLASS TO REMEMBER, 1994
— MUSUKO, 1991
— HOPE AND PAIN, 1988
— TORA-SAN PLAYS DADDY, 1987
В ролях / Cast:
Такако Мацу, Хару Куроки,
Тиэко Байсё / Takako Matsu,
Haru Kuroki, Chieko Baishô
Production:
Shochiku Co., Ltd. 4-1-1 Tsukiji,
Togeki Bldg. 13th Chuo-ku,
Tokyo 104-8422 Japan
T: +81355501623
F: +81355501654
[email protected]
Distribution:
Same as Production
[email protected]
Ёдзи Ямада
Ёдзи Ямада — японский режиссер, обладатель множества кинематографических наград. За свою карьеру он снял
большое количество фильмов, которые
пользовались успехом как в Японии, так
и за ее пределами, получил признание на
престижных международных кинофестивалях. «Сумеречный самурай» (2002) получил все крупнейшие награды в Япо-нии
и был номинирован в категории «Лучший
фильм на иностранном языке» на 76-й
церемонии вручения премии «Оскар».
Его последний полнометражный фильм
«Маленький дом» был отмечен наградой
«Серебряный медведь» за лучшую женскую роль на Берлинском МКФ в 2014 г.
Yoji Yamada
Yoji Yamada is an award-winning director
from Japan. Over the years he has directed
many successful films which won praise
inside and outside Japan and got recognition
at prestigious international festivals. Yamada’s 2002 The Twilight Samurai swept all
the major film awards in Japan and was
nominated for Best Foreign Language Film
at the 76th Academy Awards. His latest
feature The Little House got Silver Bear for
Best Actress at 2014 Berlin IFF.
Панорама / Panorama
Массаж вслепую
Blind Massage
Китай, Франция / 2014 / 114 мин. / d-cinema / китайский, мандарин. диалект / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
China, France / 2014 / 114 min / d-cinema / Mandarin / color
Нанкин. В массажном салоне, принадлежащем слепому, измученные тела находят
умиротворение благодаря чутким пальцам массажистов. В салон приходит работать
новая пара. К ним тянутся все вокруг. В отношениях этих людей можно наблюдать
страсть, страдание и — в первую очередь — стремление найти любовь.
Nanjing. At a massage center run by the blind, damaged bodies find relief beneath sensitive fingers. A new couple comes to work at the center. The others are drawn to them.
Within this community, we witness seduction, suffering and — above all — the search
for love.
Фильмография / Filmography:
— BLIND MASSAGE, 2014
— MYSTERY, 2012
— LOVE AND BRUISES, 2011
— 42 ONE DREAM RUSH, 2009
— SPRING FEVER, 2009
Режиссер / Director:
Лоу Е / Lou Ye
Сценарий / Screenplay:
Ма Инли / Ma Yingli
Продюсер / Producer:
Кристина Ларсен, Лоу Е, Най Ань /
Kristina Larsen, Lou Ye, Nai An
Оператор / Cinematographer:
Цзен Цзянь / Zeng Jian
Художник / Art Director:
Ду Айлин / Du Ailing
Музыка / Music:
Йохан Йоханнссон / Jóhann Jóhannsson
Монтаж / Editing:
Кон Цзиньлей, Джолин Яжу /
Kong Jinlei, Jolin Zhu
— SUMMER PALACE, 2006
— PURPLE BUTTERFLY, 2003
— SUZHOU RIVER, 2000
— WEEKEND LOVER, 1995
— WEI QING SHAO NU, 1994
В ролях / Cast:
Цинь Хао, Гуо Сяосон, Чжан Лей,
Мей Тин, Хуан Суань, Хуан Лу /
Qin Hao, Guo Xiaodong, Zhang Lei, Mei Ting,
Huang Xuan, Huang Lu
Production:
Dream Factory D4-201, Jinqiu Garden,
Zhichun Road, Haidian District
Beijing 100088 China
Distribution:
Wild Bunch 99 rue de la Verrerie
75004 Paris, France
Contact: Esther Devos
T: + 331530150 32
F:+33153 0150 49
[email protected], www.wildbunch.biz
Лоу Е
Режиссер, сценарист, продюсер. В 2000 г.
он получил мировую известность после
выхода своего второго полнометражного
фильма «Тайна реки Сучжоу», который
принес ему множество наград на различных кинофестивалях по всему миру,
но был запрещен к показу в Китае за то,
что был представлен в Роттердаме без
разрешения китайских властей. С тех пор
его фильмы участвовали и побеждали на
многих престижных кинофестивалях,
включая показы в Канне, Венеции и других городах. В 2014 г. его последняя работа «Массаж вслепую» получила «Серебряного медведя» за выдающийся вклад
в искусство на Берлинском фестивале.
Lou Ye
Director, screenwriter, producer. In 2000
he came to international prominence with
Suzhou River, his second feature which won
numerous prizes at film festivals around the
globe, but was banned in China for being
presented in Rotterdam without permission
from the Chinese authorities. Since then his
films have participated and won awards at
many prestigious film festivals, including
Cannes, Venice, and others. In 2014 at Berlin IFF his latest feature Blind Massage won
Silver Berlin Bear for Outstanding Artistic
Contribution.
49
Панорама / Panorama
Прощай, язык 3D
Goodbye to Language 3D
Франция / 2014 / 70 мин. / d-cinema / французский / цвет
France / 2014 / 70 min / d-cinema / French / color
Идея проста: встреча замужней женщины и свободного мужчины. Они любят, они
ссорятся, они дерутся. Собака бродит между городом и деревней. Времена года
сменяют друг друга. Мужчина и женщина встречаются вновь. Собака оказывается
между ними. Начинается второй фильм: он похож на первый, но не совсем. От человеческой расы мы переходим в мир метафор. Все кончается лаем и криком ребенка.
В то же время мы слышим разговоры людей о падении доллара, математических
истинах и гибели снегиря.
The idea is simple: A married woman and a single man meet. They love, they argue, fists
fly. A dog strays between town and country. The seasons pass. The man and woman
meet again. The dog finds itself between them. A second film begins: the same as the
first, and yet not. From the human race we pass to metaphor. This ends in barking and
a baby’s cries. In the meantime, we will have seen people talking of the demise of the
dollar, of truth in mathematics and of the death of a robin.
Режиссер / Director:
Жан-Люк Годар / Jean-Luc Godard
Сценарий / Screenplay:
Жан-Люк Годар / Jean-Luc Godard
Продюсер / Producer:
Брахим Шиуа, Венсан Мараваль,
Ален Сард / Brahim Chioua,
Vincent Maraval,
Alain Sarde
Оператор / Cinematographer:
Фабрис Араньо / Fabrice Aragno
В ролях / Cast:
Элоиз Годе, Камель Абдели,
Ришар Шевалье / Héloise Godet,
Kamel Abdeli, Richard Chevallier
50
Production:
Wild Bunch 99 rue de la Verrerie
75004 Paris — France
T: +33153015020, F: +33153015049
www.wildbunch.biz
Distribution:
Same as Production
Дистрибьютор в России:
ООО «Премиум Фильм»
Россия, 117218, г. Москва,
ул. Дмитрия Ульянова, д. 42 стр. 1
T: +7 (495) 7287768, F: +7 (495) 7287706
[email protected]
www.premiumfilm.ru
Жан-Люк Годар
Режиссер, сценарист и кинокритик франко-швейцарского происхождения. Согласно опросу журнала Sight & Sound
в 2002 г., Годар оказался на третьем месте в списке лучших режиссеров за всю
историю кино. В 2010 г. получил «Почетный Оскар» за заслуги в кинематографе.
Снял более 100 фильмов и завоевал более 30 наград на различных кинофестивалях по всему миру. Фильм «Прощай,
язык 3D» на Каннском фестивале-2014
был отмечен призом жюри.
Jean-Luc Godard
French-Swiss film director, screenwriter
and film critic. In a 2002 Sight & Sound
poll, Godard ranked third in the critics’ top
ten directors of all time. In 2010, Godard
was awarded an Academy Honorary Award.
Has directed over 100 films, and won over
30 awards at different festivals all over the
world. Goodbye to Language 3D won Jury
Prize at Cannes Film Festival 2014.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— GOODBYE TO LANGUAGE 3D, 2014
— FILM SOCIALISM, 2010
— PASSION, 2006
— OUR MUSIC, 2004
— IN PRAISE OF LOVE, 2001
— FOR EVER MOZART, 1996
— GERMANY YEAR 90 NINE ZERO, 1991
— DETECTIVE, 1985
— HAIL MARY, 1985
— FIRST NAME: CARMEN, 1983
Панорама / Panorama
Хауха
Jauja
Аргентина, США, Нидерланды, Франция, Мексика, Дания, Германия / 2014 / 108 мин. / d-cinema / датский, испанский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Argentina, USA, Netherlands, France, Mexico, Denmark, Germany / 2014 / 108 min / d-cinema / Danish, English / color
Отдаленный военный пост в Патагонии, 1882 г., время проведения операции «Захват пустыни» — кампании по истреблению коренного населения. Капитан Гуннар
Динесен прибыл из Дании со своей пятнадцатилетней дочерью Ингеборгой, чтобы
начать работу инженером в аргентинской армии. Она влюбляется в молодого солдата, и однажды ночью они сбегают. Когда капитан понимает, что произошло, он
отправляется на вражескую территорию, чтобы отыскать беглецов.
A remote military outpost in Patagonia, 1882, during the so-called “Conquest of the
Desert”, a genocidal campaign against the aboriginal population. Captain Gunnar Dinesen has come from Denmark with his fifteen year old daughter Ingeborg to take an
engineering job with the Argentine army. She falls in love with a young soldier, and one
night they run away together. When the Captain realizes what has happened, he ventures
into enemy territory to find the young couple.
Режиссер / Director:
Лисандро Алонсо / Lisandro Alonso
Сценарий / Screenplay:
Лисандро Алонсо, Фабиан Касас /
Lisandro Alonso, Fabian Casas
Продюсер / Producer:
Илзе Хьюэн, Энди Клайнмен,
Вигго Мортенсен,
Сильви Пиала,
Хайме Романдия, Эль Ульштин /
Ilse Hughan, Andy Kleinman,
Viggo Mortensen, Sylvie Pialat,
Jaime Romandia, Helle Ulsteen
Оператор / Cinematographer:
Тимо Сальминен / Timo Salminen
Художник / Art Director:
Себастьен Росес / Sebastián Roses
Монтаж / Editing:
Гонсало дель Валь, Наталия Лопес /
Gonzalo del Val, Natalia López
Музыка / Music:
Вигго Мортенсен, Бакетхэд /
Viggo Mortensen, Buckethead
В ролях / Cast:
Вигго Мортенсен, Вильбьорк Маллин
Аггер, Гита Нёрбю / Viggo Mortensen, Viilbjørk
Mallin Agger, Ghita Nørby
Production:
4L 2433 Villa Concepción del Tío, Cordoba,
Argentina, T: 549 357647
Distribution:
NDM International Sales Sultepec 47 Col. H.
Condesa 06170, Mexico DF
T: +5255 52739307, [email protected]
Лисандро Алонсо
Аргентинский режиссер, писатель и продюсер. Участник множества международных кинофестивалей, в том числе
в Хихоне, Карловых Варах, Лиме (Фестиваль латиноамериканского кино), в Осло
(фестиваль «Фильмы с юга»), Роттердаме, Вене и других. Его последний фильм
«Хауха» (2014) получил приз ассоциации
ФИПРЕССИ на Каннском кинофестивале.
Lisandro Alonso
Argentinean director, writer and producer.
Participant of many international film festivals, such as Gijón IFF, Karlovy Vary IFF,
Lima Latin American Film Festival, Oslo
Films from the South Festival, Rotterdam
IFF, Viennale, and others. His most recent
film Jauja (2014) won FIPRESCI Prize at
Cannes Film Festival.
Фильмография / Filmography:
— JAUJA, 2014
— SIN TÍTULO (CARTA PARA SERRA), 2011
— LIVERPOOL, 2008
— FANTASMA, 2006
— LOS MUERTOS, 2004
— LA LIBERTAD, 2001
— DOS EN LA VEREDA, 1995
51
Панорама / Panorama
Черный уголь, тонкий лед
Black Coal, Thin Ice
Китай, Гонконг / 2014 / 106 мин. / d-cinema / китайский, мандаринский диалект / цвет
China, Hong Kong / 2014 / 106 min / d-cinema / Mandarin / color
Северный Китай: Чжан, офицер полиции, тяжело ранен при расследовании убийства и вынужден уйти в отставку. Проходит 5 лет. Убийства продолжаются. Чжан,
решительно настроенный распутать это дело, влюбляется в загадочную женщину,
Ву Чжичжень, которая, очевидно, как-то связана с жертвами этих преступлений.
North China: Investigating a murder, Zhang, a Detective is badly wounded and forced to
retire. 5 years pass. More murders occur. Zhang, determined to solve the case, falls in
love with a mysterious woman, Wu Zhizhen, who seems to be connected to the victims.
Фильмография / Filmography:
— BLACK COAL, THIN ICE, 2014
— NIGHT TRAIN, 2007
— UNIFORM, 2003
Режиссер / Director:
Дяо Инань / Diao Yinan
Сценарий / Screenplay:
Дяо Инань / Diao Yinan
Продюсер / Producer:
Вивьен Цю, Вань Цзуань /
Vivian Qu, Wan Juan
Оператор / Cinematographer:
Дон Циньсон / Dong Jinsong
Художник / Art Director:
Лю Цян / Liu Qiang
Музыка / Music:
Вень Чжи / Wen Zi
Монтаж / Editing:
Ян Хунъюй / Yang Hongyu
52
В ролях / Cast:
Ляо Фань, Гвей Лунь Мей,
Ван Сюэбин / Liao Fan,
Gwei Lun Mei, Wang Xuebing
Production:
Jiangsu Omnijoi Movie Co., Ltd.
Distribution:
Fortissimo Film Sales
Van Diemenstraat 100
1013 CN Amsterdam
Netherlands
T: +31206273215
F: +31206 261155
[email protected]
Дяо Инань
Режиссер, сценарист, актер. Центральная
фигура китайского авангардного театра,
автор огромного количества сценариев.
Его дебютная полнометражная картина
«Униформа» (2003) получила награду
«Драконы и Тигры» на международном
кинофестивале в Ванкувере. Премьера
второго фильма «Ночной поезд» (2007)
состоялась на Каннском кинофестивале
в программе «Особый взгляд», что принесло ему признание критиков за минимализм стиля и помогло продвижению
фильма в Европе. В 2014 г. его третья
лента «Черный уголь, тонкий лед» получила «Золотого медведя» и «Серебряного медведя» на Берлинском МКФ.
Diao Yinan
Director, writer, actor. Leading figure in
China’s avant-garde theater, has also
written numerous screenplays. His debut
feature Uniform (2003) won the Dragons &
Tigers Award at the Vancouver IFF and was
released in several countries. His second
feature, Night Train (2007) premiered in the
Un Certain Regard section of the Cannes
Film Festival, winning critical acclaim
for its minimalist style which secured its
distribution throughout Europe. In 2014
his third feature Black Coal, Thin Ice won
Golden Berlin Bear and Silver Berlin Bear
at Berlin IFF.
КИНО
РОССИИ /
RUSSIAN
CINEMA
Кино России / Russian Cinema
Девять дней и одно утро
Nine Days and One Morning
Россия / 2014 / 85 мин. / d-cinema / русский, французский / цвет
Russia / 2014 / 85 min / d-cinema / Russian, French / color
Анна — топ-модель, которую в детстве удочерила семейная пара из Франции. Она
возвращается с благотворительной миссией в свой родной городок, где история о
том, как из сироты она превратилась в принцессу, стала легендой. На празднике
в детском доме Аня знакомится с Любой, местной банщицей-хромоножкой, которая
воспитывалась в том же детском доме. За девять дней, проведенных в родных местах,
Анне предстоит узнать новых людей и переосмыслить свою жизнь...
Anna is a top model who was adopted by a French couple as a child. With a charity
mission she returns to her hometown where her story of an orphan turned princess has
become a legend. At the celebrations at the orphanage Anna meets Lyuba, a local lame
sauna attendant, who was raised in the same orphanage. During the nine days Anna
spends in her native place, she is to meet new people and rethink her life.
Режиссер / Director:
Вера Сторожева / Vera Storozheva
Сценарий / Screenplay:
Анна Козлова / Anna Kozlova
Продюсер / Producer:
Вера Сторожева, Анна Попова /
Vera Storozheva, Anna Popova
Оператор / Cinematographer:
Михаил Искандаров / Mikhail Iskandarov
Художник / Art Director:
Регина Хомская / Regina Khomskaya
Музыка / Music:
Гари Миллер / Gary Miller
Монтаж / Editing:
Сергей Филенко / Sergey Filenko
54
В ролях / Cast:
Анна Щербинина, Ольга Попова,
Ксавье Галле, Сергей Пускепалис /
Anna Sherbinina, Olga Popova, Xavier Gallais,
Sergey Puskepalis
Production:
SV-Aurum Production
Distribution:
Intercinema Agency
15 Druzhinnikovskaya Str.,
Moscow, 123242, Russia
T: 84992559052
[email protected]
Вера Сторожева
Кинорежиссер, продюсер, сценарист
и актриса. В 1989 г. сыграла в фильме
Киры Муратовой «Астенический синдром», который завоевал премию «Ника»
в номинации «Лучший игровой фильм»
и «Специальный приз жюри» Берлинского кинофестиваля. В качестве режиссера
сняла более 10 фильмов. Среди них —
«Путешествие с домашними животными» (2007), получивший среди прочих
призов приз ФИПРЕССИ на фестивале
в Котбусе.
Vera Storozheva
Director, producer, screenwriter and actress.
In 1989 acted in Kira Muratova’s The Weakness Syndrom which won NIKA as the Best
Feature Film and Special Jury Prize from
Berlin IFF. Directed over 10 films, among
them Traveling with Pets (2007) which won
several awards, including FIPRESCI Prize at
Cottbus Film Festival of Young East European Cinema.
Фильмография / Filmography:
— NINE DAYS AND ONE MORNING, 2014
— MY BOYFRIEND IS AN ANGEL, 2011
— COMPENSATION, 2010
— MOSCOW, I LOVE YOU!, 2010
— TRAVELING WITH PETS, 2007
— GREEK HOLIDAY, 2005
— SKY. PLANE. GIRL, 2002
— THREE STORIES, 1997
Кино России / Russian Cinema
Безкожи
Skinless
МЕЖДУНАРОДНАЯ ПРЕМЬЕРА
Россия / 2014 / 80 мин. / d-cinema / русский / цвет
INTERNATIONAL PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Russia / 2014 / 80 min / d-cinema / Russian / color
Владимир Бек
Студент ВГИКа. Фильм «Безкожи» — его
полнометражный режиссерский дебют,
уже получивший несколько призов на
Национальном кинофестивале дебютов
«Движение» в Омске.
Во время поступления на актерский факультет Лиза знакомится с одним из абитуриентов и приводит его в скульптурную мастерскую своего отца, где они проводят
вместе несколько дней. В замкнутом пространстве их отношения становятся игрой.
Без границ, без времени, без кожи.
During the admissions at the Theater school Liza meets one of the future students and
leads him to her father’s sculpture studio where they spend a few days together. In the enclosed space their relationship turns into a game. Without limits, without time, without skin.
Vladimir Bek
Currently student of Gerasimov Institute of
Cinematography (VGIK). The film Skinless
is his feature directorial debut which has
already received several awards at the National Film Festival of Debuts “Dvizhenie”
in Omsk.
Фильмография / Filmography:
— SKINLESS, 2014
— FIRST DAY, 2013
Режиссер / Director:
Владимир Бек / Vladimir Bek
Сценарий / Screenplay:
Владимир Бек / Vladimir Bek
Продюсер / Producer:
Владимир Бек, Юлия Мишкинене /
Vladimir Bek, Yulia Mishkinene
Оператор / Cinematographer:
Ксения Середа / Ksenia Sereda
Монтаж / Editing:
Владимир Бек / Vladimir Bek
В ролях / Cast:
Елизавета Рыжих, Петр Скворцов /
Elizaveta Ryzhikh, Pyotr Skvortsov
Production:
Vladimir Bek
T: +79037984095
[email protected]
Distribution:
Vita Aktiva
Lyusinovskaya str. 36/1, 3.1, 115093
Moscow, Russia
T: +79037984095
[email protected]
55
Кино России / Russian Cinema
Белый ягель
White Yagel
Россия / 2014 / 114 мин. / d-cinema / русский / цвет
Russia / 2014 / 114 min / d-cinema / Russian / color
Экранизация повести ненецкой писательницы Анны Неркаги. Молодой ненец Алешка женится лишь по настойчивой просьбе матери — не должно опустеть родное
гнездо, не должен угаснуть род. Но сердце его тоскует по Илне, дочери старого
Пэтко. Десять лет минуло, как Илне покинула стойбище и ушла жить на «большую
землю». Но каждый день Алешка прислушивается к дороге. Каждый день ждет свою
несбывшуюся любовь...
Screen adaptation of a novel by a Nenets writer Anna Nerkagi. A young Nenets guy Alyoshka gets married at an urgent request of his mother — the nest shouldn’t be empty,
the family shouldn’t die out. But his heart is yearning for Ilne, old Petko’s daughter. Ten
years have passed since Ilne left the campsite for the mainland. But every day Alyoshka
is listening to the road. Every day he is waiting for his lost love...
Режиссер / Director:
Владимир Тумаев / Vladimir Tumayev
Сценарий / Screenplay:
Валерий Бакиров, Савва Минаев /
Valery Bakirov, Savva Minaev
Продюсер / Producer:
Светлана Дальская, Александр Литвинов,
Владимир Меньшов / Svetlana Dalskaya,
Alexander Litvinov, Vladimir Menshov
Оператор / Cinematographer:
Дмитрий Кувшинов / Dmitry Kuvshinov
Художник / Art Director:
Сергей Февралев / Sergei Fevralev
Музыка / Music:
Станислав Курашов / Stanislav KurashovМонтаж / Editing:
Екатерина Гаркуша / Ekaterina Garkusha
56
В ролях / Cast:
Евгений Сангаджиев, Галина Тихонова,
Ирина Михайлова, Петр Баснаев,
Должин Тангатова, Ефим Степанов /
Evgeny Sangadzhiev, Galina Tikhonova,
Irina Mikhailova, Pyotr Basnaev,
Dolzhin Tangatova, Efim Stepanov
Production:
DC Film Ltd
3 Rubtsovskaya Embankment, bld. 3, off. 25,
Moscow, 105082, Russia
T: 84992646483
Distribution:
Same as Production
Владимир Тумаев
В 1983 г. окончил ВГИК (мастерская
М. Хуциева — С. Скворцова). В настоящее время преподает во ВГИКе режиссуру. В качестве режиссера дебютировал в полном метре с драмой «Лунные
псы» (1995). Фильм участвовал в программе «Панорама» 45-го Международного берлинского кинофестиваля,
получил главный приз на Выборгском
кинофестивале «Окно в Европу» и приз
Гильдии кинорежиссеров России.
Vladimir Tumayev
In 1983 graduated from the All-Russian
State Institute of Cinematography (workshop of M. Khutsiev and S. Skvortsov)
where he teaches directing now. The fulllength drama Moon Dogs (1995) was his
directorial debut. The film participated in the
Panorama program of the 45th Berlin International Film Festival, won the main award
at the Vyborg Window to Europe film festival
and the Russian Directors Guild Award.
Фильмография / Filmography:
— WHITE YAGEL, 2014
— DREAMS COME TRUE, 2013
— CHINESE GRANDMA, 2009
— DEGRADED, 2009
— MOON DOGS, 1994
Кино России / Russian Cinema
Братья Ч
Brothers Che
Россия / 2014 / 101 мин. / d-cinema / русский / цвет
ДЕБЮТ
DEBUT
Russia / 2014 / 101 min / d-cinema / Russian / color
В основе сюжета фильма — события одного летнего дня из жизни семьи Чеховых
на даче в середине 80-х годов XIX века. 26-летний Антон самоотверженно, с трудом
содержит большую и неблагополучную семью: разорившегося отца, болезненную
мать, сестру, старших и младших братьев. С утра до вечера он занят поденной литературной работой.
The film story is based on the events of a summer day in the life of the Chekhov family
in their summer cottage in the mid-1880s. 26-year-old Anton is trying his best but can
hardly support his vulnerable family: his father who went broke, his sick mother, his sister
and his older and younger brothers. From dawn to dusk he is busy doing literary chores.
Режиссер / Director:
Михаил Угаров / Mikhail Ugarov
Сценарий / Screenplay:
Елена Гремина / Yelena Gremina
Продюсер / Producer:
Александр Миндадзе, Лиза Антонова /
Aleksandr Mindadze, Liza Antonova
Оператор / Cinematographer:
Алишер Хамидходжаев /
Alisher Khamidkhodjaev
Художник / Art Director:
Мария Утробина / Maria Utrobina
Музыка / Music:
Александр Маноцков /
Aleksandr Manotskov
В ролях / Cast:
Егор Корешков, Артем Григорьев,
Александр Молочников,
Яна Иртеньева, Александра Ребенок /
Egor Koreshkov, Aleksandr Molochnikov,
Artyom Grigoryev, Yana Irtenyeva,
Aleksandra Rebenok
Production:
Passenger Film Studio
1 Mosfilmovskaya Str., off. 214,
Moscow, 119285, Russia
T: 84991439762, 89037732785
passenger-film.com
Distribution:
Same as Production
Михаил Угаров
Драматург, сценарист, режиссер. Автор
пьес, которые ставятся в российских театрах, от Москвы до Владивостока, и за
рубежом. Автор сценариев телесериалов
«Петербургские тайны», «Дневник убийцы» и др. Режиссер многих театральных
спектаклей и телесериалов, лауреат
многочисленных премий, среди которых
театральная премия «Золотая маска»
и премия ТЭФИ. Художественный руководитель Московского Театра.doc.
«Братья Ч» — его режиссерский дебют
в полном метре.
Mikhail Ugarov
Playwright, scriptwriter and director. Author
of plays, which are put on stage in Russian
theatres from Moscow to Vladivostok and
abroad. Scriptwriter of St. Petersburg Mysteries and Murderer’s Diary TV series, etc.
Director of numerous theatre plays and TV
series, winner of many awards including
Golden Mask theatre award and TEFI award.
Moscow Theatre.doc art director. Skinless
is his full-length directorial debut.
Фильмография / Filmography:
— BROTHERS CHE, 2014
57
Кино России / Russian Cinema
Вкус Америки
The Taste of America
Россия / 2014 / 112 мин. / d-cinema / русский, английский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 112 min / d-cinema / Russian, English / color
По повести Людмилы Улицкой «Веселые похороны». Русский художник-эмигрант
Алик, женолюб и любимец женщин, мечтает стать новой звездой богемного мира
Нью-Йорка. Он полон энергии и жажды жизни, несмотря на то что тяжелая болезнь,
поразившая его, уже дает себя знать. В удушливой жаре и навязчивых звуках мегаполиса Алик продолжает кружиться в лихорадочном водовороте страсти, пытаясь
стать ближе к каждой из своих женщин.
Based on The Funeral Party by Lyudmila Ulitskaya. The Russian artist-emigrant Alik, a
womanizer and a women’s man, dreams to become a new star of the bohemian world
of New York. He is full of energy and will to live in spite of the fact that symptoms of
the serious illness which he has are becoming more evident. In the suffocating heat and
persuasive sounds of the megalopolis Alik continues to spin in a feverish whirlpool of
passion, trying to come closer to each of his women.
Режиссер / Director:
Ефим Грибов / Yefim Gribov
Сценарий / Screenplay:
Адрианн Вейс, Ефим Грибов, Томас Бич /
Adrienne Weiss, Yefim Gribov, Thomas Beach
Продюсер / Producer:
Александр Любельский, Семен Стругачев /
Alexandr Liubelskiy, Semen Strugachev
Оператор / Cinematographer:
Ричард Сендс, Маурицио Рубенштейн /
Richard Sands, Mauricio Rubenstein
Художник / Art Director:
Николас Локке, Гелла Патиашвили /
Nicolas Locke, Guela Patiachvili
Музыка / Music:
Виктор Кисин / Victor Kissine
58
В ролях / Cast:
Семен Стругачев, Екатерина Голубева,
Юлия Свежакова, Наташа Грегсон-Вагнер,
Валентина де Анджелис, Лотэр Блюто /
Semen Strugachev, Yekaterina Golubeva,
Yulia Svezhakova, Natasha Gregson Wagner,
Valentina de Angelis, Lothaire Bluteau
Production:
SMS Films
T: 8921 767 48 07
Distribution:
Same as Production
Ефим Грибов
Работал в качестве ассистента режиссера
и режиссера на киностудиях «Беларусьфильм» и «Ленфильм». Свой первый
художественный фильм «Обуза» снял
в 1983 г. В 1992 г. переехал в НьюЙорк, США, где с 2006 по 2014 г. работал над художественным фильмом
«Вкус Америки».
Yefim Gribov
As an assistant director and director worked
at Belarusfilm and Lenfilm studios. Gribov
shot his first feature The Burden in 1983. In
1992 he moved to New York where from
2006 to 2014 he was working on his most
recent feature film The Taste of America.
Фильмография / Filmography:
— THE TASTE OF AMERICA, 2014
— WE ARE GOING TO AMERICA, 1991
— REMINISCENCE WITHOUT A DATE, 1989
— ESSAY OF REVOLUTION, 1987
— THE BURDEN, 1983
Кино России / Russian Cinema
До свидания, мама
Goodbye Mom
Россия / 2014 / 97 мин. / d-cinema / русский / цвет
Russia / 2014 / 97 min / d-cinema / Russian / color
История о том, как случайная встреча мгновенно разрушила мир благополучной
и счастливой семьи. О том, как желание и страсть вдруг стали для женщины важнее,
чем любящий муж и обожаемый ребенок. О душевных муках отца и сына, которые
осознают свою ненужность, но пытаются понять и простить. О смятении женщины,
которая так и не смогла стать счастливой.
A story about an accidental encounter which instantly ruins the world of a safe and happy
family. About a woman, whose desire and passion suddenly become for her more important than her loving husband and adorable child. About the heartache of father and son
who realize she doesn’t want them but try to understand and forgive. About the dismay of
a woman who fails to become happy.
Режиссер / Director:
Светлана Проскурина /
Svetlana Proskurina
Сценарий / Screenplay:
Василий Сигарев / Vasily Sigarev
Продюсер / Producer:
Сабина Еремеева / Sabina Yeremeyeva
Оператор / Cinematographer:
Рейн Котов / Rain Kotov
Художник / Art Director:
Эва-Мария Грамаковски /
Eva-Maria Gramakovski
Монтаж / Editing:
Сергей Иванов / Sergey Ivanov
В ролях / Cast:
Даумантас Цюнис, Александра
Ребенок, Маша Леонова, Алексей
Вертков, Диана Ганцевскайте, Яна
Терешина, Кюлли Пальмсаар /
Daumantas Tsyunis, Alexandra Rebenok,
Masha Leonova, Alexey Vertkov, Diana
Gantsevskaite, Yana Tereshina,
Kyulli Palmsaar
Production:
SLON Studio 1 Mosfilmovskaya Str.,
Moscow, 119991, Russia
T/F: +7(499)1439595, +7(499)1439702
[email protected]
Distribution:
ANT!PODE Sales&Distribution
Elena Podolskaya
T: +79166045884
[email protected]
Светлана Проскурина
Режиссер игрового и документального
кино, сценарист. Ее фильмы участвовали во множестве международных
и российских кинофестивалей: в Канне
«Отражение в зеркале», в Венеции —
«Удаленный доступ», в Карловых Варах — «Детская площадка», в Роттердаме — «Лучшее время года», в Монреале — «Перемирие». Среди главных
наград — «Золотой леопард» МКФ
в Локарно за фильм «Случайный вальс»
и Гран-при «Кинотавра» за «Перемирие».
Svetlana Proskurina
Fiction film and documentary director and
scriptwriter. Svetlana Proskurina’s films
participated in numerous international
and Russian film festivals: in Cannes —
Reflection in the Mirror, in Venice – Remote
Access, in Karlovy Vary — Playground, in
Rotterdam — The Most Wonderful Time of
the Year, in Montreal - Cease-fire. Among
her major awards are: Golden Leopard prize
at Locarno for Accidental Waltz and Kinotavr
Grand Prix for Cease-fire.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— GOODBYE MOM, 2014
— TRUCE, 2010
— THE BEST OF TIMES, 2007
— REMOTE ACCESS, 2004
— MIRROR REFLECTION, 1992
— ACCIDENTAL WALTZ, 1989
— KIDS PLAYGROUND, 1986
59
Кино России / Russian Cinema
Дурак
The Fool
Россия / 2014 / 110 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 110 min / d-cinema / Russian / color
Дима Никитин, сантехник — простой и честный парень. Единственное, что выделяет
его среди остальных, — это странное сочетание честности и порядочности. В городке, где он живет, есть общежитие, населенное в основном людьми никчемными.
Однажды ночью в общежитии прорывает трубы. Когда там появляется Никитин, он
понимает, что все гораздо серьезнее — утром здание может рухнуть. Людей нужно немедленно эвакуировать. Пытаясь бороться с бюрократией, Никитин начинает
обивать пороги чиновничьих кабинетов.
Dima Nikitin, a plumber, is a simple and honest guy. The only thing that makes him
stand out among the rest is that strange combination of honesty and integrity. In the little
town there is a notorious dorm, inhabited mainly by outcasts. One night the pipes burst
at the dorm. After arriving there Nikitin discovers that things are way more serious —
the building will not stand through the night. People need to be evacuated immediately.
Fighting the red tape, Nikitin sets off on a night Odyssey around the town authorities.
Режиссер / Director:
Юрий Быков / Yury Bykov
Сценарий / Screenplay:
Юрий Быков / Yury Bykov
Продюсер / Producer:
Алексей Учитель, Кира Саксаганская /
Alexey Uchitel, Kira Saksaganskaya
Оператор / Cinematographer:
Кирилл Клепалов / Kirill Klepalov
Художник / Art Director:
Станислав Новак / Stanislav Novak
Музыка / Music:
Юрий Быков / Yury Bykov
Монтаж / Editing:
Юрий Быков / Yury Bykov
60
В ролях / Cast:
Артем Быстров, Наталья Суркова, Борис
Невзоров, Кирилл Полухин, Дарья Мороз,
Юрий Цурило, Ирина Низина / Artem
Bystrov, Nataliya Surkova, Boris Nevzorov,
Kirill Polukhin, Darya Moroz, Yury Tsurilo,
Irina Nizina
Production:
Rock Films
T: +79265381704
[email protected]
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Юрий Быков
В 2005-м окончил ВГИК (мастерская
В. Грамматикова). Играл на сценах Театра луны, МХАТа им. М. Горького, ЦАТРА.
Его дебютный полнометражный фильм
«Жить» завоевал несколько наград,
включая cпециальный приз жюри на
кинофестивале в Тайбэе. Второй фильм
«Майор» принял участие во многих российских и зарубежных кинофестивалях,
включая фестивали в Канне, Шанхае,
Карловых Варах, и также был отмечен
несколькими призами, включая приз
за лучшую мужскую роль на фестивале
«Меридианы Тихого» в 2013 г.
Yury Bykov
In 2005 he graduated from All-Russian State
Institute of Cinematography (workshop of
V. Grammatikov). He played on stage of
the Luna Theatre, The Gorky Moscow Art
Theatre, Central Academic Theatre of the
Russian Army. His debut feature film To
Live received several awards including the
Special Jury Award at the Taipei festival. The
Major, his second film, was shown at many
Russian and foreign film festivals, including festivals in Cannes, Shanghai, Karlovy
Vary, and has won several awards, Best
Actor Award from Pacific Meridian 2013
among them.
Фильмография / Filmography:
— THE FOOL, 2014
— THE MAJOR, 2013
— TO LIVE, 2010
Кино России / Russian Cinema
Звезда
Star
Россия / 2014 / 128 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 128 min / d-cinema / Russian / color
Пятнадцатилетний подросток, страдающий от непонимания окружающих. Его высокомерная молодая мачеха, испытавшая настоящее чувство и истинную привязанность
лишь на грани смерти. Начинающая актриса, которую природа обделила талантами,
но с лихвой наградила любовью к жизни. Их жизни сталкиваются и причудливо
переплетаются, тесно связывая их друг с другом.
Fifteen-year-old teenager, who suffers from misunderstanding of others. His arrogant
young stepmother who experiences a real sense of affection only on the verge of death.
Aspiring actress that nature has deprived of talents, but rewarded with love for life. Their
lives collide and intertwine, closely aligning them with each other.
Режиссер / Director:
Анна Меликян / Anna Melikyan
Сценарий / Screenplay:
Анна Меликян, Андрей Мигачев,
Виктория Бугаева / Anna Melikyan,
Andrey Migachov, Viktoriya Bugaeva
Продюсер / Producer:
Рубен Дишдишян / Ruben Dishdishyan
Оператор / Cinematographer:
Алишер Хамидходжаев /
Alisher Khamidkhodjaev
Художник / Art Director:
Ульяна Рябова / Ulyana Ryabova
Музыка / Music:
Алина Орлова, Анна Друбич,
Игорь Вдовин / Alina Orlova,
Anna Drubich, Igor Vdovin
Монтаж / Editing:
Даша Данилова, Павел Руминов /
Dasha Danilova, Pavel Ruminov
В ролях / Cast:
Тина Далакишвили, Северия
Янушаускайте, Павел Табаков, Андрей
Смоляков / Tina Dalakishvili, Severija
Janusauskaite, Pavel Tabakov,
Andrey Smolyakov
Distribution:
Antipode
5-38 Novolesnoy Lane,
Moscow, 127055, Russia
T: + 74999787314
F: + 74999787314
[email protected]
Анна Меликян
Сценарист, режиссер, продюсер. С 2005 г.
руководит собственной кинокомпанией
Magnum. Полнометражная картина Анны
«Русалка» (2007), участвовавшая в программе «Меридианов Тихого» в 2007
г., получила множество призов на различных кинофестивалях, включая приз
за лучшую режиссуру на фестивале Сандэнс и премию ФИПРЕССИ на Берлинском МКФ.
Anna Melikyan
Screenwriter, director, producer. In 2005
started her own Magnum film company.
Her feature Mermaid (2007), which was
screened at Pacific Meridian IFF 2007, got
multiple awards at different festivals, Best
Directing Award at Sundance Festival, and
FIPRESCI award at Berlin IFF among them.
Фильмография / Filmography:
— STAR, 2014
— ABOUT LOVE 2, 2013
— ABOUT LOVE, 2011
— MERMAID, 2007
— MARS, 2004
— CONTRABASS, 2010
— POSTE RESTANTE, 2001
— FLYING, 1999
— ANDANTE, 1998
Production:
Mars Media Entertainment
1 Zachat’evskiy Lane, bld. 15, Moscow,
119034, Russia
T: +7 (495) 7770820
F: +7 (495) 7770820
[email protected]
61
Кино России / Russian Cinema
Испытание
The Test
Россия / 2014 / 95 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 95 min / d-cinema / Russian / color
Август 1953 года. Московский паренек Максим Смирнов, ассистент оператора, приезжает в Семипалатинск в составе съемочной группы, миссия которой держится
в строжайшем секрете. Здесь, на просторах казахской степи, он встречает свою
первую любовь — юную Динару. Молодые люди не знают, что совсем скоро окажутся в эпицентре события, которое навсегда перевернет не только их жизни, но
и жизнь всего человечества.
August 1953. A young Moscow guy Maxim Smirnov, an assistant cameraman, comes to
Semipalatinsk within a shooting team, whose mission is kept top secret. Here in the vast
steppes of Kazakhstan he meets his first love — young Dinara. The young people don’t
know that very soon they are going to find themselves in the epicenter of an event, which
will radically change not only their lives, but the destiny of mankind.
Режиссер / Director:
Александр Котт / Aleksandr Kott
Сценарий / Screenplay:
Александр Котт / Aleksandr Kott
Продюсер / Producer:
Игорь Толстунов, Сергей Козлов,
Анна Кагарлицкая / Igor Tolstunov,
Sergey Kozlov, Anna Kagarlitskaya
Оператор / Cinematographer:
Леван Капанадзе / Levan Kapanadze
Художник / Art Director:
Эдуард Галкин / Eduard Galkin
Музыка / Music:
Алексей Айги / Aleksey Aigi
Монтаж / Editing:
Каролина Мачиевска /
Karolina Machevska
62
В ролях / Cast:
Елена Ан, Данила Рассомахин,
Карим Пакачаков, Нариман
Бекбулатов-Арешев / Elena An,
Danila Rassomakhin, Karim Pakachakov,
Nariman Bekbulatov-Areshev
Production:
Profit Production Company
1 Mosfilmovskaya Str.,
Moscow, 119991, Russia
T: +7 (495) 9377192, F: +7(499) 1439021
www.profitkino.ru
Distribution:
Antipode
5-38 Novolesnoy Lane,
Moscow, 127055, Russia
T: + 74999787314
F: + 7499-9787314
[email protected]
Александр Котт
Продюсер, актер, режиссер. Окончил
режиссерский факультет ВГИКа (мастерская В. Хотиненко) и мастер-класс
Анджея Вайды. За свои короткометражки был удостоен множества призов на
различных кинофестивалях, в том числе приза за лучший короткометражный
фильм («Рыба», 2007) на фестивале
«Меридианы Тихого-2008». Его полнометражная лента «Брестская крепость»
(2010) получила три премии «Ника»
и премию «Золотой орел».
Aleksandr Kott
Producer, actor and director. Graduated
from the All-Russian State Institute of Cinematography with a degree in directing (V.
Khotinenko’s workshop) and Andrzej Wajda’s workshop. For his documentaries was
awarded numerous prizes at different film
festivals including award for Best Documentary (Fish, 2007) at Pacific Meridian 2008.
His full-length film Fortress of War (2010)
won three Nika Awards and the Golden Eagle
Award.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— THE TEST, 2014
— KLUSHI, 2012
— YOLKI 2, 2011
— FORTRESS OF WAR, 2007
— PODSADNOY, 2010
— I’LL SHOW MOSCOW TO YOU, 2009
— STRANGER, 2007
— DRIVING WERE TWO DRIVERS, 2001
Кино России / Russian Cinema
Кино про Алексеева
A Film about Alexeev
Россия / 2014 / 95 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 95 min / d-cinema / Russian / color
Иногда прошлое более неизвестно, чем будущее. Одинокий старик Алексеев
неожиданно узнает, что прожил совсем не ту жизнь, какую предполагал, и является
совсем другим человеком.
Sometimes the past is more obscure that the future. An old man Alexeev, who is all alone,
suddenly learns that he has lived quite a different life and is not the man he thought he was.
Режиссер / Director:
Михаил Сегал / Mikhail Segal
Сценарий / Screenplay:
Михаил Сегал / Mikhail Segal
Продюсер / Producer:
Наталья Мокрицкая, Ульяна
Савельева / Natalia Mokritskaya,
Uliana Savelieva
Оператор / Cinematographer:
Эдуард Мошкович /
Eduard Moshkovich
Художник / Art Director:
Василий Распопов, Леонид Кипнис / Vasily
Raspopov, Leonid Kipnis
Музыка / Music:
Михаил Сегал / Mikhail Segal
Монтаж / Editing:
Михаил Сегал / Mikhail Segal
В ролях / Cast:
Александр Збруев, Алексей Капитонов, Татьяна Майст, Ксения Радченко,
Денис Фомин / Aleksandr Zbruev, Aleksey
Kapitonov, Tatiana Maist,
Ksenia Radchenko, Denis Fomin
Михаил Сегал
Режиссер, писатель. Учился на режиссерском факультете ВГИКа, снимал
клипы для рок- и хип-хоп-исполнителей.
Его полнометражный дебют Franz+Polina
снискал признание на многих российских
и международных фестивалях. Его фильмы «Мир крепежа» и «Рассказы» получили признание критиков и были отмечены
наградами фестиваля «Кинотавр».
Mikhail Segal
Director and writer. Studied at the All-Russian State Institute of Cinematography,
direction department; shot video clips for
rock- and hip hop performers. His full-length
debut Franz+Polina was widely accepted at
numerous Russian and international film
festivals. His films Mir krepezha and Short
Stories won recognition from the critics and
received Kinotavr awards.
Фильмография / Filmography:
— A FILM ABOUT ALEXEEV, 2014
— KAKIE NASHI DEISTVIYA, 2013
— SHEEP, 2012
— SHORT STORIES, 2002
— MIR KREPEZHA, 2011
— FRANZ+POLINA, 2006
Production:
Novye Lyudi Film Company
2/14 Bryusov Lane, bld.1, ap. 74,
Moscow, 125009, Russia
Distribution:
Same as Production
63
Кино России / Russian Cinema
Тимур Новиков. Ноль объект
Timur Novikov. Zero object
Россия / 2014 / 95 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 95 min / d-cinema / Russian / color
Этот документальный фильм из цикла «Антология современного искусства» посвящен художественной революции, происходившей в СССР в 1980-е годы. В центре — художник и ключевая фигура петербургского андеграунда, друг и соратник Виктора Цоя, Сергея Курехина, Сергея «Африки» Бугаева, Георгия Гурьянова
и Владислава Мамышева-Монро — Тимур Новиков.
This is a documentary from the Anthology of Modern Art series devoted to the Nonconformist Art revolution of the 1980s in the USSR. The central figure is an artist and
a key personality of St. Petersburg underground art scene, a friend and a fellow artist of
Victor Tsoy, Sergey Kuryokhin, Sergey “Afrika” Bugaev, Georgy Gurianov and Vladislav
Mamyshev-Monro — Timur Novikov.
Режиссер / Director:
Александр Шейн / Aleksandr Shein
Сценарий / Screenplay:
Александр Шейн / Aleksandr Shein
Продюсер / Producer:
Гия Лордкипанидзе, Евгений Митта,
Виктор Такнов, Александр Шейн /
Giya Lordkipanidze, Evgeny Mitta,
Viktor Taknov, Aleksandr Shein
Музыка / Music:
Демьян Курченко / Demyan Kurchenko
Монтаж / Editing:
Сергей Иванов, Анатолий Сорокин /
Sergey Ivanov, Anatoly Sorokin
64
Production:
2PLAN2
1 Mosfilmovskaya Str.,
Car Museum bld.,
Moscow, 119992, Russia
T: +74991475939
[email protected]
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Александр Шейн
Окончил ГИТИС, затем в 2002 г. — ВГИК,
режиссерский факультет. В 1999 г. вместе с Гией Лордкипанидзе и Виктором
Такновым создал студию «2план2», основная задача которой — объединение
творческих сил в поиске новой эстетической реальности.
Aleksandr Shein
Graduated from the Russian Academy of
Theatre Arts (GITIS), later in 2002 — from
the All-Russian State Institute of Cinematography with a degree in direction. In
1999 together with Giya Lordkipanidze
and Victor Taknov founded 2PLAN2 film
studio, whose mission was to provide support to young cinematographers engaged
in creating the new esthetic reality.
Фильмография / Filmography:
— TIMUR NOVIKOV. ZERO OBJECT, 2014
— VINOGRADOV AND DUBOSARSKY:
COMMISSIONED PAINTING, 2009
— THE TAP MIXER, 2002
— MORNING IS NOT THE TIME FOR GIRLS, 1999
Кино России / Russian Cinema
37+1=0. ПАНК-ДИВИНАЦИЯ
37+1=0. PUNK-DIVINATION
Выставка режиссера Александра Шейна
1
2
Director Aleksandr Shein Exhibition
Центр современного искусства «Заря»
Venue: Zarya Modern Art Center
16 сентября – 26 октября 2014 года
September 16 – October 26, 2014
Вход свободный / Free Admission
1
2
Дивинация (от латинского divinatio) — способность предчувствовать и узнавать будущее, чудесное знание, пророчество, предвидение, предсказание
Divination (from Latin divinatio) — ability to foresee the future, miraculous knowledge, prophetic inspiration, foresight
65
Кино России / Russian Cinema
16 сентября в центре современного искусства «ЗАРЯ» открывается выставка «37+1=0. Панк дивинация 1». Выставка основана
на материалах документального исследования для фильма
«Тимур Новиков. Ноль объект» о ленинградском андеграунде
восьмидесятых — нулевых, который сейчас выходит на большой экран.
Exhibition opens on September 16 in Zarya Modern Art Center. The
exhibition is based on the research materials for Timur Novikov.
Zero-object documentary about St. Petersburg underground art
scene of the 1980s-2000s, which is appearing on the screen.
Используя материалы фильма, над которым Шейн работал
4 года, он режиссирует выставку, в которой рассматривает
хронику под другим углом, анализирует свой опыт и рассказывает альтернативную историю времени. В основу выставки
Шейн помещает 37 стоп-кадров из фильма, которые служат
временной разметкой с 1976 года по сегодняшний день. Исторические хроники этих лет стали каркасом фильма не случайно — именно в эту эпоху рождается художественная революция
80-х, ключевыми фигурами которой были герои ленинградского андеграунда — Тимур Новиков, Виктор Цой, Сергей Курехин,
Сергей «Африка» Бугаев, Георгий Гурьянов и Владислав Мамышев-Монро. Однако в выставке Шейн говорит не столько
о времени и поколении Тимура Новикова и его соратников,
сколько о собственном восприятии рубежных отметок, размечающих исторический ландшафт: «Это инъекции в подсознание
зрителя очень важных и канонических образов, которые не
всегда находятся на поверхности, но они всегда провоцируют
вас на ответную реакцию, вашу внутреннюю. Вы соединены с
ними. Эта ответная реакция есть способ самоидентификации во
времени и пространстве», — считает режиссер. Основным медиа выставки становится стоп-кадр, который интересен Шейну
тем, что не подчиняется правилам ни кино, ни художественной
фотографии. По определению Анри Бергсона кино — это 24
плохих фотографии в секунду. Соответственно, стоп-кадр —
одна из 24 плохих фотографий в секунду — лишен своей органичной функции и вырван из контекста и кино, и фотографии.
Такой кадр обретает функцию чистой репрезентации времени
и дает огромный потенциал для возможных личностных интерпретаций. Так, сравнивая кино с добытой рудой, Александр
Шейн не только изучает его возможности, но и обогащает его
через новые формы разговора со зрителем внутри той же темы,
но в другом регистре.
Shein uses the materials of the documentary he has been working on for four years to direct the exhibition where he looks at the
chronicle at a different angle, analyzes his own experience and
tells viewers an alternative history of the time. At the heart of the
exhibition are 37 still-frame images from the film, which are considered time milestones from 1976 to nowadays. There is a good
reason why the period history chronicles make the film framework — it was the time when the Nonconformist Art revolution
of the 1980s occurred, its key personalities being Timur Novikov,
Victor Tsoy, Sergey Kuryokhin, Sergey “Afrika” Bugaev, Georgy
Gurianov and Vladislav Mamyshev-Monro.But at the exhibition,
Shein talks more about his own perception of the milestones
marking out the historical landscape, rather than Timur Novikov
generation: “These are injections of very important iconic images
into the viewer’s subconsciousness. They are not always on the
surface, but always provoke you into response, response in your
mind and soul. You are connected with them. This response is
a way to identify yourself in time and space,” says the director.
A still-frame image is the main exhibition medium, which is of
great interest to Shein, as it obeys neither cinema, nor artistic
photography rules. According to Anri Bergson, cinema is 24 bad
photos per second. Correspondingly, a still-frame image — one
of the 24 bad photos per second — is deprived of its natural
function and torn from the context of both cinema and photography. This still-frame image acquires the function of pure representation of time and provides a huge potential for possible
personal interpretations. Thus, comparing cinema to produced
ore, Aleksandr Shein doesn’t only study the cinema potential, but
also enriches it through new forms to talk with the viewer about
the same subject, but in a different way.
66
В ФОКУСЕ:
АВСТРАЛИЯ /
IN FOCUS:
AUSTRALIA
В фокусе: Австралия / In Focus: Australia
10 мгновений судьбы
The Turning
Австралия / 2014 / 105 мин. / d-cinema / английский / цвет
МЕЖДУНАРОДНАЯ ПРЕМЬЕРА
INTERNATIONAL PREMIERE
Australia / 2014 / 105 min / d-cinema / English / color
Новеллы / Chapters:
Пепельная среда / Ash Wednesday
Режиссер / Director: Мариека Уолш / Marieka Walsh
Семейная встреча / Reunion
Режиссер / Director: Саймон Стоун / Simon Stone
Фильм является экранизацией замечательного сборника новелл Тима Уинтона, австралийского писателя, обладателя многочисленных премий и наград. Десять талантливых австралийских режиссеров представляют по одной новелле, поставленной
каждым в своем неповторимом стиле. Связанные между собой сюжеты повествуют
о необычных поворотных моментах в судьбе обычных людей, создавая удивительный портрет жителей небольшого городка на побережье. Переоценка ценностей
и разочарование, постигающее героев фильма, безвозвратно изменяют их отношения, и прежняя жизнь навсегда остается в прошлом. Содержание новелл в фильме
переосмыслено и истолковано по-новому.
Комиссия / Commission
Режиссер / Director: Дэвид Уэнэм / David Wenham
Прозрение / The Turning
Режиссер / Director: Клер МакКарти / Claire McCarthy
Водоносный слой / Aquifer
Режиссер / Director: Роберт Коннолли / Robert Connolly
Раковина / Cockleshell
Ten talented Australian directors from diverse artistic disciplines each create a chapter of
the hauntingly beautiful novel by multi award-winning author Tim Winton. The linking and
overlapping stories explore the extraordinary turning points in ordinary people’s lives in a
stunning portrait of a small coastal community. As characters face second thoughts and
regret, relationships irretrievably alter, resolves are made or broken, and lives change direction forever. This watershed film reinterprets and re-imagines the work for the screen.
Режиссер / Director: Тони Эйрс / Tony Ayres
Песок / Sand
Режиссер / Director: Стивен Пейдж / Stephen Page
Долгий ясный вид / Long, Clear View
Режиссер / Director: Миа Васиковска / Mia Wasikowska
В ролях / Cast:
Кейт Бланшетт, Роуз Бирн, Хьюго Уивинг,
Миранда Отто, Сьюзи Портер, Харрисон
Джилбертсон / Cate Blanchett,
Rose Byrne, Hugo Weaving, Miranda Otto,
Susie Porter, Harrison Gilbertson
Distribution in Russia:
Russky Reportazh TV Agency 5 Viktorenko
Str., bld. 1, 2nd
Moscow, 125167, Russia
T/ F: +7(499)1579051, +7(499)1575190
[email protected]
Distribution:
Arenamedia Pty Limited
Po Box 828
South Melbourne,
VIC 3205, Australia
T: 396464553
Дистрибьютор в России:
ТА «Русский Репортаж»
Россия, 125167, Москва,
ул. Викторенко, 5, стр. 1, 2 этаж
T/ F: +7(499)1579051, +7(499)1575190
[email protected]
68
Подружка Бонера Макфарлина /
Boner McPharlin’s Moll
Режиссер / Director: Джастин Курзель / Justin Kurzel
Большой мир / Big World
Режиссер / Director: Уорвик Торнтон / Warwick Thornton
В фокусе: Австралия / In Focus: Australia
52 вторника
52 Tuesdays
Австралия / 2014 / 114 мин. / d-cinema / английский / цвет
ДЕБЮТ
DEBUT
Australia / 2014 / 114 min / d-cinema / English / color
Тернистый путь 16-летней Билли к независимости начинает набирать обороты, когда мать сообщает ей о своем намерении сменить пол, а значит, теперь они могут
видеться только по вторникам. Фильм, снимавшийся в течение года раз в неделю,
каждую неделю и только по вторникам, — это эмоциональная история о желании,
ответственности и переменах.
16-year-old Billie’s reluctant path to independence is accelerated when her mother reveals plans to gender transition, limiting their time together to Tuesdays. Filmed over the
course of a year — once a week, every week — only on Tuesdays, 52 Tuesdays is an
emotionally charged story of desire, responsibility and transformation.
Режиссер / Director:
Софи Хайд / Sophie Hyde
Сценарий / Screenplay:
Мэтью Кормак, Софи Хайд /
Matthew Cormack, Sophie Hyde
Продюсер / Producer:
Брайан Мейсон, Мэтью Кормак, Ребекка
Саммертон, Софи Хайд / Bryan Mason,
Matthew Cormack, Rebecca Summerton,
Sophie Hyde
Оператор / Cinematographer:
Брайан Мейсон / Bryan Mason
Художник / Art Director:
Брайан Мейсон /Sophie Hyde
Монтаж / Editing:
Брайан Мейсон / Bryan Mason
В ролях / Cast:
Тильда Кобхэм-Хэрви, Дель ХербертДжейн, Марио Спате, Бо Трэвис Уильямс /
Tilda Cobham-Hervey, Del Herbert-Jane, Mario
Spate, Beau Travis Williams
Production:
Closer Productions 226 Fullarton Road
Glenside 5065 South Australia, Australia
T: +61883942535
[email protected]
www.closerproductions.com.au
Distribution:
Visit Films 173 Richardson Str.,
Brooklyn, NY, 11222, USA
T: +17183128210, F: +17183624865
[email protected], www.visitfilms.com
Софи Хайд
Режиссер, продюсер и писатель. Снимает
провокационные и чувственные драматические картины и документальные ленты. Ее короткометражки «Мои последние
десять часов с тобой», «Элефантиазис»
и «Необходимые игры», а также документальные фильмы демонстрировались
на различных международных кинофестивалях и были отмечены многочисленными наградами. «52 вторника» —
первый полнометражный фильм Софи,
который принес ей награды самых престижных фестивалей, в том числе Берлинского и фестиваля Сандэнс.
Sophie Hyde
Director, producer and writer. Makes provocative and intimate drama and documentary
work. Her short films My Last Ten Hours with
You, Elephantiasis and Necessary Games,
and documentaries have screened widely at film festivals internationally and won
numerous awards. 52 Tuesdays is Sophie’s
first full-length feature film, with which she’s
won awards at the most prestigious festivals, such as Berlin IFF and Sundance Film
Festival.
Фильмография / Filmography:
— 52 TUESDAYS, 2014
— LIFE IN MOVEMENT, 2011
— ELEPHANTIASIS, 2010
— NECESSARY GAMES, 2009
— MY LAST TEN HOURS WITH YOU, 2007
— OK, LET’S TALK ABOUT ME, 2005
69
В фокусе: Австралия / In Focus: Australia
Земля Чарли
Charlie’s Country
Австралия / 2013 / 108 мин. / d-cinema / английский, йолнгу / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Australia / 2013 / 108 min / d-cinema / English, Yolngu / color
Воин Чарли уже не тот, что в молодости; он живет в удаленном поселении аборигенов
на севере Австралии. Когда правительство усиливает давление на местное население, лишая их привычного уклада, Чарли оказывается меж двух огней. Последней
каплей становится конфискация его ружья, нового копья и джипа его лучшего друга,
и тогда Чарли в одиночку отправляется в глушь, чтобы вернуть свою прежнюю жизнь.
Living in a remote Aboriginal community in the northern part of Australia, Charlie is a
warrior past his prime. As the government increases its stranglehold over the community’s traditional way of life, Charlie becomes lost between two cultures. Finally fed up
when his gun, his newly crafted spear and his best friend’s jeep are confiscated, Charlie
heads into the wild on his own, to live the old way.
Режиссер / Director:
Рольф де Хеер / Rolf de Heer
Сценарий / Screenplay:
Дэвид Галпилил, Рольф де Хеер /
David Gulpilil, Rolf de Heer
Продюсер / Producer:
Нильс Эрик Нильсен, Питер Джигирр,
Рольф де Хеер / Nils Erik Nielsen,
Peter Djigirr, Rolf de Heer
Оператор / Cinematographer:
Йен Джонс / Ian Jones
Художник / Art Director:
Беверли Фримэн / Beverly Freeman
Монтаж / Editing:
Таня Неме / Tania Nehme
Музыка / Music:
Грэхем Тардиф / Graham Tardif
70
В ролях / Cast:
Дэвид Галпилил, Питер Джигирр,
Люк Форд / David Gulpilil,
Peter Djigirr, Luke Ford
Production:
Vertigo Productions Pty Ltd
and Bula’bula Arts Aboriginal Corporation
3 Butler Drv Hendon SA 5014, Adelaide,
Australia, T: (08)83489382
www.vertigoproductions.com.au
Distribution:
Visit Films173 Richardson Street,
Brooklyn, NY, 11222, USA
T: +17183128210
F: +17183624865
[email protected]
www.visitfilms.com
Рольф де Хеер
Режиссер Рольф де Хеер снимает художественное кино уже тридцать лет, и за
это время в его фильмографии накопилось четырнадцать работ. Эти картины
принесли Рольфу определенный успех:
4 его фильма были отобраны для показа
на Каннском фестивале (фильм «Десять
каноэ» получил приз жюри «Особый
взгляд»); 2 фильма участвовали в конкурсе Венецианского кинофестиваля
(один из них, «Непослушный Бабби»,
получил приз жюри и награду критиков).
Rolf de Heer
Director Rolf de Heer has been making feature films for thirty years now, and in that
time he’s managed to complete fourteen of
them. With those fourteen films, however,
Rolf has had some measure of success:
4 different films at the Cannes Film Festival
(including the Jury Prize for Ten Canoes in
Un Certain Regard); 2 films in Competition
at the Venice Film Festival (including Bad
Boy Bubby, which won both the Jury Prize
and the Critics’ Prize).
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— CHARLIE’S COUNTRY, 2013
— THE KING IS DEAD! 2012
— TWELVE CANOES, 2009
— DR. PLONK, 2007
— TEN CANOES, 2006
— ALEXANDRA’S PROJECT, 2003
— THE OLD MAN WHO READ LOVE STORIES, 2001
— DANCE ME TO MY SONG, 1998
— BAD BOY BUBBY, 1993
В фокусе: Австралия / In Focus: Australia
Мы верим в Боба
In Bob We Trust
Австралия / 2013 / 102 мин. / d-cinema / английский / цвет
МЕЖДУНАРОДНАЯ ПРЕМЬЕРА
INTERNATIONAL PREMIERE
Australia / 2013 / 102 min / d-cinema / English / color
Почти сорок лет преданного служения в церковном приходе в пригороде Мельбурна
создали отцу Бобу Магуайеру репутацию непокорного и смелого человека. Его борьба
с церковной иерархией стала легендой. Его прямота и честность, проницательный ум
и страстное желание сделать жизнь других лучше вселяли надежду в сердца многих
людей по всей Австралии. Однако, несмотря на данное ранее обещание назначить
отца Боба Магуайера настоятелем прихода пожизненно, Архиепископ Мельбурнский
предлагает ему уйти в отставку.
After nearly four decades faithfully serving his parish in South Melbourne, Father Bob
Maguire has acquired a reputation as a controversial and irreverent figure. His battles
with church hierarchy have become legend. His forthright approach, insightful wit and
dedication to improving the lives of others have made him an inspiration throughout
Australia. But despite the ‘promise of a parish for life’, the Archbishop of Melbourne
invites him to retire.
Режиссер / Director:
Линн-Мари Милберн / Lynn-Maree Milburn
Сценарий / Screenplay:
Линн-Мари Милберн / Lynn-Maree Milburn
Продюсер / Producer:
Майя Гнип / Maya Gnyp
Оператор / Cinematographer:
Эндрю де Грут / Andrew de Groot
Музыка / Music:
Санни Льюниг / Sunny Leunig
Монтаж / Editing:
Линн-Мари Милберн, Ричард Ловенштейн,
Кен Саллоуз, Эндрю де Грут, Лора-Мей
Адрао / Lynn-Maree Milburn, Richard
Lowenstein, Ken Sallows, Andrew de Groot,
Lora-Mae Adrao
Production:
Ghost Pictures 6/400
St Kilda Road, St Kilda, VIC, 3182,
Australia
T: +61395343100
[email protected]
Distribution:
Odin’s Eye Entertainment
Level 2, 85 the Grand
Parade, PO BOX 173
Brighton Le Sands NSW,
Australia 2216
T: +61295672294
[email protected]
Линн-Мари Милберн
Режиссер, продюсер, сценарист и монтажер. Ее первый полнометражный художественный фильм Memories and Dreams
был включен в главные конкурсные программы кинофестивалей в Венеции, Теллуриде, Ямагате и Венгрии (Mediawave).
Фильм отмечен многочисленными наградами, такими как специальный приз
жюри в Венгрии и приз за лучший фильм
на международном кинофестивале
в Мельбурне. Музыкальные видеоклипы
Линн-Мари Милберн, включая What You
Need в исполнении рок-группы INXS, неоднократно получали международные
и региональные призы.
Lynn-Maree Milburn
Director, producer, writer and editor. Her debut feature film, Memories and Dreams, enjoyed Official Selection at Venice, Telluride,
Yamagata, and Hungary’s Mediawave Film
Festivals, winning multiple awards including
the Jury Prize at Hungary, and Best Film at
the Melbourne International Film Festival.
Her music videos including What You Need
by INXS have won several international and
local awards.
Фильмография / Filmography:
— IN BOB WE TRUST, 2013
— AUTOLUMINESCENT: ROWLAND S. HOWARD, 2011
— U2: THE BEST OF 1980-1990, 2002
— MEMORIES AND DREAMS, 1993
71
В фокусе: Австралия / In Focus: Australia
Руины
Ruin
Австралия, Камбоджа / 2013 / 90 мин. / d-cinema / кхмерский / цвет
Australia, Cambodia / 2013 / 90 min / d-cinema / Khmer / color
Фируна и Сованну, двух юных влюбленных, с необъяснимой силой влечет друг к
другу. Они бегут от жестокого и беспринципного мира преступности и насилия современной Камбоджи. Покинув Пномпень после убийства, они уходят все дальше в
джунгли. И по мере того как их хрупкая любовь расцветает во время скитаний, им
удается излечиться от душевных ран, оставленных прошлой жизнью, и укрепиться
в своей нетерпимости к тому, что происходит в мире.
Phirun and Sovanna, two young lovers, are inexplicably drawn together. They escape
a brutal and exploitative world of crime and violence in modern day Cambodia. Fleeing
Phnom Penh after a murder, they travel deeper into the jungle. As their vulnerable love
ebbs and flows along their journey, they wake from the trauma of their former lives and
unleash a violent rage upon the world.
Режиссер / Director:
Амиел Кортен-Уилсон, Майкл Коди / Amiel
Courtin-Wilson, Michael Cody
Сценарий / Screenplay:
Амиел Кортен-Уилсон, Майкл Коди /
Amiel Courtin-Wilson, Michael Cody
Продюсер / Producer:
Амиел Кортен-Уилсон, Майкл Коди /
Amiel Courtin-Wilson, Michael Cody
Оператор / Cinematographer:
Ари Уэгнер / Ari Wegner
Музыка / Music:
Стив Бенуэлл / Steve Benwell
Монтаж / Editing:
Саймон Прайс, Лука Капелли, Салли
Бленхейм / Simon Price, Luca Cappelli,
Sally Blenheim
72
В ролях / Cast:
Рус Мони, Сан Мейлин, Джонни Бреннан /
Rous Mony, Sang Malen, Johnny Brennan
Production:
Flood Projects Production
T: +61413546134, + 61411330555
[email protected]
[email protected]
www.floodprojects.com
Distribution:
Reel Suspects, 42 rue René Boulanger
75010 Paris, France
T: +33158514295
[email protected]
Майкл Коди
Преподавал в Технологическом университете Сиднея. В настоящее время делит
свое время между Австралией и Азией,
где снимает художественные и документальные фильмы. Его дебютная полнометражная лента «Руины» (совместный
проект с режиссером Кортен-Уилсоном)
была представлена на Венецианском
МКФ в 2013 г.
Michael Cody
Taught at the University of Technology Sydney. He currently travels between Australia
and Asia working on films and documentaries. His feature film debut Ruin which he
co-directed with Courtin-Wilson premiered
at Venice IFF in 2013.
Амиел Кортен-Уилсон
Будучи режиссером около 20 короткометражных и полнометражных картин,
получил множество наград как в Австралии, так и за рубежом. Его фильмы
демонстрировались на кинофестивалях
по всему миру, включая Канн, Венецию,
Роттердам и Мельбурн.
Amiel Courtin-Wilson
Having directed over 20 short films and
five feature films, Amiel has won a slew
of awards in Australia and internationally,
with his films being screened at festivals
around the world including Cannes, Venice,
Rotterdam, and Melbourne.
ДВИЖЕНИЕ
ВПЕРЕД / MOVING
FORWARD
Движение вперед / Moving Forward
Априори
From What Is Before
Филиппины / 2013 / 338 мин. / d-cinema / филиппинский / ч/б
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Philippines / 2013 / 338 min / d-cinema / Filipino / b/w
Филиппины, 1972 год. В удаленном районе происходят загадочные вещи. Из леса
раздаются стоны, коров забивают до смерти, на перекрестке обнаруживают мертвого
человека в крови, горят дома. Фердинанд Э. Маркос объявляет о вступлении в силу
Манифеста № 1081, в результате чего вся страна оказывается на военном положении.
The Philippines, 1972. Mysterious things are happening in a remote barrio. Wails are
heard from the forest, cows are hacked to death, a man is found bleeding to death at the
crossroad and houses are burned. Ferdinand E. Marcos announces Proclamation No.
1081 putting the entire country under Martial Law.
Режиссер / Director:
Лав Диас / Lav Diaz
Сценарий / Screenplay:
Лав Диас / Lav Diaz
Продюсер / Producer:
Лав Диас / Lav Diaz
Оператор / Cinematographer:
Лав Диас / Lav Diaz
Художник / Art Director:
Перри Дизон / Perry Dizon
Монтаж / Editing:
Лав Диас / Lav Diaz
В ролях / Cast:
Перри Дизон, Родер Каманьяг,
Хейзел Оренсио / Perry Dizon,
Roeder Camañag, Hazel Orencio
74
Production:
Sine Olivia Pilipinas
307 Alicante Tower,
Marquinton Residences,
Marikina City, Philippines 1800
T: 09195256730
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Лав Диас
Режиссер, сценарист, актер, оператор
и продюсер. Последние двадцать лет
снимает фильмы, которые принимали участие в кинофестивалях в Канне,
Чикаго, Сингапуре, Венеции и многих
других странах. Был удостоен множества наград, включая приз «Горизонты»
в 2008 г. в Венеции за картину «Меланхолия». В 2011 г. Лав Диас был членом
жюри «Меридианов Тихого», а в 2013-м
его «Север, конец истории» демонстрировался на МКФ во Владивостоке.
Lav Diaz
Director, writer, actor, cinematographer, and
producer. For the last twenty years Lav Diaz
has been making films which have participated in film festivals all over the world,
such as festivals at Cannes, Chicago, Singapore, Venice, and have won multiple awards,
including Venice Horizons Award for Melancholia in 2008. In 2011 Lav Diaz served as
a jury member at Pacific Meridian IFF, and
in 2013 his Norte, The End of History was
screened in Vladivostok.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— FROM WHAT IS BEFORE, 2013
— PROLOGUE TO THE GREAT DESAPARECIDO, 2013
— NORTE, THE END OF HISTORY, 2013
— FLORENTINA HUBALDO, CTE, 2012
— CENTURY OF BIRTHING, 2011
— MELANCHOLIA, 2009
— DEATH IN THE LAND OF ENCANTOS, 2007
— HEREMIAS, BOOK 1, 2006
— EVOLUTION OF A FILIPINO FAMILY, 2005
— BATANG WEST SIDE, 2001
Движение вперед / Moving Forward
Бирмингемский орнамент II
Birmingham Ornament II
Россия / 2013 / 90 мин. / d-cinema / рус., англ., яп., груз., фин. / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2013 / 90 min / d-cinema / Rus., Eng., Jap., Georg., Fin. / color
Почти 10 лет художник Юрий Лейдерман и режиссер Андрей Сильвестров ведут
совместный проект «Бирмингемский орнамент». Это исследовательский проект,
цель которого — размывание границ между актуальным искусством и современным кинематографом. Новаторские формы поэзии, музыки, театра переплетаются
с существующими традициями, пытаясь преодолеть их границы.
Artist Yuri Leiderman and director Andrey Silvestrov have been working on their Birmingham Ornament joint project for almost 10 years. It is a research project designed to
dissolve boundaries between actual art and modern cinema. Innovative forms of poetry,
music and drama intertwine with current traditions trying to reach beyond their limits.
Режиссеры / Directors:
Юрий Лейдерман,
Андрей Сильверстов /
Yuri Leiderman, Andrey Silverstov
Сценарий / Screenplay:
Юрий Лейдерман, Андрей
Сильверстов / Yuri Leiderman,
Andrey Silverstov
Продюсер / Producer:
Глеб Алейников, Егор Попов,
Андрей Сильвестров / Gleb Aleinikov,
Egor Popov, Andrey Silverstov
Оператор / Cinematographer:
Александр Тананов, Андрей Костянов,
Юрий Коробейников, Веса Рёнту, Юсуке Канеко, Дмитрий Деканосидзе /
Aleksandr Tananov, Andrey Kostyanov,
Yuri Korobeinikov, Vesa Rönty,
Yusuke Kaneko, Dmitry Dekanosidze
Музыка / Music:
Ираида Юсупова / Iraida Yusupova
Монтаж / Editing:
Игор Тихонов Igor Tikhonov
В ролях / Cast:
Михаил Ефремов, Шиниче Ватабе,
Прадьюмна Чаттерджи, Алик Лигалиу / Mikhail Efremov, Shinichi
Watabe,Pradumna Chatterjee, Alik Ligaliu
Production:
Cine Fantom 6/1 Skornyazhny Lane,
Moscow, Russia,
T: +7(985)9246864, +7(916)7010887
www.cnftm.ru
Distribution:
Antipode Sales & Distribution
Novolesnoy lane 5-38, Moscow,
127055, Russia
T / F: 74999787314
[email protected]
www.antipode-sales.biz
Андрей Сильвестров
Режиссер более чем 20 короткометражных фильмов и видеопроектов, программный директор Клуба Cine Fantom
Club. Его фильмы демонстрировались
на многочисленных международных
фестивалях.
Andrey Silvestrov
Film director of over 20 short films and
video projects, program director of the Cine
Fantom Club. His films have participated in
numerous international festivals.
Юрий Лейдерман
Писатель, поэт, художник, актер, критик
и создатель экспериментального кино.
Выставлялся на многочисленных международных выставках. Живет и работает
в Москве и Берлине.
Yuri Leiderman
Writer, poet, artist, performer, critic and
experimental filmmaker. He has shown his
works at numerous international exhibitions.
He lives and works in Berlin and Moscow.
Фильмография / Filmography:
— BIRMINGHAM ORNAMENT II, 2013
— BIRMINGHAM ORNAMENT, 2011
— KEFIR GRAINS ARE GOING ONTO THE FLIGHT, 2005
— THE FLYING CHILDREN, 1990
— LA PISTE AUX ÉTOILES, 1988
75
Движение вперед / Moving Forward
Искупление
Redemption
Порт., Франц., Герм., Ит. / 2013 / 27 мин. / d-cinema / порт., франц., нем., ит. / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Port., Fr., Germ., Italy / 2013 / 27 min / d-cinema / Portug., Fr., Germ., It. / color
21 января 1975 года в небольшом селе на севере Португалии ребенок пишет письмо
своим родителям, которые находятся в Анголе, о том, как печальна жизнь в Португалии. 13 июля 2011 года в Милане старик вспоминает свою первую любовь. 6 мая
2012 года в Париже мужчина признается своей маленькой дочери в том, что никогда
не станет настоящим отцом. 3 сентября 1977 года на свадьбе в Лейпциге невеста
пытается заставить замолчать оперу Вагнера, звучащую у нее в голове. Где и когда
эти четверо несчастных стали на путь искупления?
On January 21st 1975, in a village in the north of Portugal, a child writes to his parents who
are in Angola to tell them how sad Portugal is. On July 13th 2011, in Milan, an old man
remembers his first love. On May 6th 2012, in Paris, a man tells his baby daughter that he
will never be a real father. During a wedding ceremony on September 3rd 1977 in Leipzig,
the bride battles against a Wagner opera that she can’t get out of her head. But where and
when have these four poor devils begun searching for redemption?
Режиссер / Director:
Мигель Гомеш / Miguel Gomes
Сценарий / Screenplay:
Мигель Гомеш, Мариана Рикардо /
Miguel Gomes, Mariana Ricardo
Продюсер / Producer:
Луис Урбано, Сандро Агийяр, Йонас Дорнбах,
Джанин Джаковски, Раоло Бензи /
Luís Urbano, Sandro Aguilar,
Jonas Dornbach, Janine Jackowski,
Maren Ade, Paolo Benzi
Оператор / Cinematographer:
Педро Маркес / Pedro Marques
Монтаж / Editing:
Жуан Николау, Мигель Гомеш,
Мариана Рикардо
76
с участием студентов Национальной студии
современных искусств Le Fresnoy / João
Nicolau, Miguel Gomes, Mariana Ricardo with the
participation of the students of Le Fresnoy
Production:
O Som e a Furia Av. Almirante Reis,
113 – 5°, Esc. 505, 1150-014 Lisboa, Portugal
T: +351213582520, F: +351213582520
[email protected]
Distribution:
The Match Factory Balthasarstraße 79–81
50670 Cologne, Germany
T: +492215397090, F: +4922153970910
[email protected]
www.the-match-factory.com
Мигель Гомеш
Изучал кинематографию. В период
с 1996 по 2000 г. был кинокритиком. Кинофильмы Our Beloved Month Of August
(2008) и Tabu (2012) еще раз показали
склонность режиссера к проблемам
общечеловеческого характера; фильм
Tabu демонстрировался более чем в 50
странах и завоевал множество наград.
Ретроспектива фильмов Мигеля Гомеша
была показана на Виеннале, на международном фестивале независимого кино в
Буэнос-Айресе, на кинофестивале в Турине, в Германии и США.
Miguel Gomes
Studied Cinema. Film Critic between 1996
and 2000. Our Beloved Month Of August
(2008), and Tabu (2012) have confirmed the
international projection of the director, the
last one sold to over 50 countries, and winning dozens of awards. Retrospectives from
Miguel’s work have been programmed at the
Viennale, the BAFICI, Torino Film Festival,
in Germany and the USA.
Фильмография / Filmography:
— REDEMPTION, 2013
—TABU, 2012
— AQUELE QUERIDO MÊS DE AGOSTO, 2008
— CÂNTICO DAS CRIATURAS, 2006
— A CARA QUE MERECES, 2004
— PRE-EVOLUTION SOCCER’S ONE MINUTE AFTER A GOLDEN
GOAL IN THE MASTER LEAGUE, 2003
— KALKITOS, 2002
— TRINTA E UM, 2002
— INVENTÁRIO DE NATAL, 2000
— ENTRETANTO, 1999
Движение вперед / Moving Forward
Маджонг
Mahjong
Португалия / 2013 / 35 мин. / d-cinema / португальский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Portugal / 2013 / 35 min / d-cinema / Portuguese / color
Варзиела, г. Вила-ду-Конди, — самый крупный китайский квартал в Португалии.
Мужчина в шляпе и пропавшая женщина. Обувь на высоком каблуке, светлый парик
и китайская одежда. Противостояние Восточного ветра и Красного дракона; стороны
света меняются местами в решающей партии Маджонга.
Varziela, Vila do Conde, the biggest Chinatown in Portugal. A man wearing a hat and a
missing woman. A high-heeled shoe, a confrontation between the East Wind and the
Red Dragon; the cardinal points switched as in an ultimate Mahjong game.
Жуан Педру Родригеш
Начал изучать биологию в Университете
Лиссабона, но вскоре переключился
на кинематографию, окончив Школу
кино в Лиссабоне. Его фильмы были
отмечены наградами на международных
кинофестивалях. В 2013 г. фильм Родригеша и да Мата «Последний раз,
когда я видел Макао» принимал участие
в фестивале «Меридианы Тихого».
João Pedro Rodrigues
Began studying Biology at Lisbon University,
but soon switched to cinema studies,
graduating from the Lisbon Film School.
His films won prizes at various international
film festivals. In 2013 Rodrigues and da
Mata’s film The Last Time I Saw Macao was
screened at Pacific Meridian IFF.
Фильмография / Filmography:
— MAHJONG, 2013
— THE LAST TIME I SAW MACAO, 2012
— ALVORADA VERMELHA, 2011
— CHINA CHINA, 2007
Режиссер / Director:
Жуан Педру Родригеш,
Жуан Руи Герра да Мата /
João Pedro Rodrigues,
João Rui Guerra da Mata
Сценарий / Screenplay:
Жуан Педру Родригеш, Жуан Руи
Герра да Мата / João Pedro Rodrigues,
João Rui Guerra da Mata
Продюсер / Producer:
Дарио Оливейра / Dario Oliveira
Оператор / Cinematographer:
Жозе Магро / José Magro
Монтаж / Editing:
Мариана Гайво / Mariana Gaivão
Музыка / Music:
Луис Фернандес / Luís Fernandes
В ролях / Cast:
Жуан Педру Родригеш, Жуан Руи Герра да
Мата, Анна Фам, Фернандо Ву / João Pedro
Rodrigues, João Rui Guerra da Mata,
Anne Pham, Fernando Vhou
Production:
Curtas Metragens CRL
www.curtas.pt,
[email protected]
Distribution:
AGENCIA — Portuguese Short Film Agency
(Attn: Salette Ramalho) Auditorio Municipal,
Pr da Republica, 4480-715 Vila do Conde,
Portugal
T: +351252646683,
[email protected]
Жуан Руи Герра да Мата
Начал работать в кино в 1995 г. в качестве художника-постановщика. В 2012-м
дебютировал в качестве режиссера с полнометражной лентой «Когда разгорится
пламя».
João Rui Guerra da Mata
Started working in cinema in 1995, as an Art
Director and Production Designer. In 2012 he
directed O Que Arde Cura, his debut feature film.
77
Движение вперед / Moving Forward
Манакамана
Manakamana
США, Непал / 2013 / 118 мин. / d-cinema / непальский / цвет
USA, Nepal / 2013 / 118 min / d-cinema / Nepali / color
В Непале паломники совершают восхождение к храму Манакамана по древнему
маршруту, но не пешком, как раньше, а по канатной дороге высоко над джунглями.
High above a jungle in Nepal, pilgrims make an ancient journey by cable car to worship
Manakamana.
Фильмография / Filmography:
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Стефани Спрей
Режиссер, специалист по фонографии,
антрополог. Работает в Гарвардском университете, исследует проблему взаимодействия социальной эстетики и искусства в повседневной жизни. С 1999 г. подолгу живет в Непале, где изучает жизнь
местного населения и снимает фильмы.
Stephanie Spray
Filmmaker, phonographer, and anthropologist who has been working at Harvard University. Her work exploits different media to
explore the confluence of social aesthetics
and art in everyday life. Since 1999, she has
spent much of her time in Nepal, studying
its culture; and making films.
— MANAKAMANA, 2013
Режиссер / Director:
Стефани Спрей, Пачо Велез /
Stephanie Spray, Pacho Velez
Продюсер / Producer:
Люсьен Кастэн-Тейлор,
Верена Паравел Lucien Castaing-Taylor,
Véréna Paravel
Оператор / Cinematographer:
Пачо Велез / Pacho Velez
Монтаж / Editing:
Стефани Спрей, Пачо Велез /
Stephanie Spray, Pacho Velez
78
Production:
Sensory Ethnography Lab
24 Quincy St, Cambridge,
MA 02138, USA
[email protected]
Distribution:
Same as Production
[email protected]
Пачо Велез
Работы Велеза — стык этнографии, структурализма и политической документалистики. Во всех его работах так или иначе отражено, как глобализация изменяет жизнь
людей в той или иной стране. В настоящее
время преподает в Бард-колледже, США.
Pacho Velez
Velez’s work sits at the intersection of ethnography, structuralism, and political documentary. His films share a preoccupation with
local responses to broad changes wrought
by globalization. He now teaches at Bard
College, USA.
Движение вперед / Moving Forward
Племя
The Tribe
Украина / 2014 / 132 мин. / d-cinema / язык жестов / цвет
ДЕБЮТ
DEBUT
Ukraine / 2014 / 132 min / d-cinema / Sign language / color
Глухонемой Сергей попадает в специализированный интернат для глухонемых. Здесь
он должен занять свое место в Племени, школьной иерархии преступников и проституток. Сергей зарабатывает себе авторитет, приняв участие в нескольких ограблениях.
Вскоре он знакомится с Анной, одной из любовниц главаря, и, сам того не желая,
нарушает все неписаные законы Племени.
Deaf mute Sergey enters a specialized boarding school for deaf-and-dumb. In this new
place, he needs to find his way through the hierarchy of the school’s network dealing with
crimes and prostitution, the Tribe. By taking part of several robberies, he gets propelled
higher into the organization. Then he meets one of the Chief’s concubines Anna, and unwillingly breaks all the unwritten rules of the tribe.
Режиссер / Director:
Мирослав Слабошпицкий /
Myroslav Slaboshpytskiy
Сценарий / Screenplay:
Мирослав Слабошпицкий /
Myroslav Slaboshpytskiy
Продюсер / Producer:
Валентин Васянович, Ия Мыслицка /
Valentyn Vasyanovych, Iya Myslytska
Оператор / Cinematographer:
Валентин Васянович /
Valentyn Vasyanovych
Монтаж / Editing:
Валентин Васянович /
Valentyn Vasyanovych
В ролях / Cast:
Григорий Фесенко, Яна Новикова,
Роза Бабий, Александр Дзядевич /
Grigoriy Fesenko, Yana Novikova,
Rosa Babiy, Alexander Dsiadevich
Production:
Garmata Film Production C/o Alpha Violet
Distribution:
Alpha Violet 14 rue Soleillet, BL64
75020 Paris, France,
T: +331 47973984
[email protected]
www.alphaviolet.com
Мирослав Слабошпицкий
Окончил факультет кинематографии
Киевского национального университета
театра, кино и телевидения. Его фильмы «Диагноз» и «Глухота» были номинированы на приз «Золотой медведь»
на Берлинале. В 2012 г. был удостоен
приза «Серебряный леопард» на кинофестивале в Локарно за фильм конкурсной
программы «Ядерные отходы». Мировая
премьера его первого полнометражного
фильма «Племя» состоялась на Каннском
кинофестивале-2014, где фильм получил
Главный приз Недели кинокритиков.
Myroslav Slaboshpytskiy
Graduated from the filmmaking department
of the Kiev National University of theatre,
cinema and television. His films Diagnosis
and Deafness were nominated for Golden
Bear at Berlinale. In 2012, he won the Silver
Leopard of the Locarno Film Festival’s
competition program for Nuclear Waste.
His first full-length feature film The Tribe
premiered at Cannes IFF 2014 where it was
awarded with Critics Week Grand Prize.
Фильмография / Filmography:
— THE TRIBE, 2014
— NUCLEAR WASTE, 2012
— DEAFNESS, 2010
— DIAGNOSIS, 2009
— THE INCIDENT, 2006
— THE GUARD, 1995
79
Движение вперед / Moving Forward
Похищение Мишеля Уэльбека
Франция / 2013 / 92 мин. / d-cinema / французский / цвет
The Kidnapping of Michelle Houellebecq
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
France / 2013 / 92 min / d-cinema / French / color
16 сентября 2011 г. Телепрограммы новостей, газеты, блоги, интернет-сайты и радиостанции — везде звучит одна и та же новость: известный писатель Мишель
Уэльбек, лауреат Гонкуровской премии 2010 г., был похищен. В течение следующих
нескольких дней новость обсуждают в литературных кругах и СМИ, что порождает
неразбериху и слухи. Вероломное похищение? Кризис личности? Попытка побега
за границу? Помешательство шизофреника?
September 16, 2011. The TV news networks, newspapers, blogs, websites and radio
stations are all reporting on one story: star author Michel Houellebecq, winner of the
prestigious Prix Goncourt in 2010, has been abducted. For the next few days, the news
ripples through literary circles and members of the press, feeding buzz and speculation.
A brazen kidnapping? An identity crisis? A plan to escape abroad? A schizophrenic delirium?
Режиссер / Director:
Гийом Никлу / Guillaume Nicloux
Сценарий / Screenplay:
Гийом Никлу / Guillaume Nicloux
Продюсер / Producer:
Сильви Пиала / Sylvie Pialat
Оператор / Cinematographer:
Кристоф Оффенштейн / Christophe
Offenstein
Художник / Art Director:
Дидье Або, Оливье Радо / Didier Abot,
Olivier Radot
Монтаж / Editing:
Гюй Лекорн / Guy Lecorne
80
В ролях / Cast:
Мишель Уэльбек, Матье Никур,
Максим Лефрансуа /
Michel Houellebecq, Mathieu Nicourt,
Maxime Lefrançois
Production:
Les Films du Worso 38, boulevard Raspail
75007 Paris, France
T: +33145440770, F: +33145440780
www.lesfilmsduworso.com
Distribution
Le Pacte 5, rue Darcet 75017 Paris, France
T: +33144695959, www.le-pacte.com
Гийом Никлу
От экспериментального кино («Летающие
дети», «Упущенная жизнь») до триптиха в
стиле фильм нуар («Частное дело», «Проклятие», «Ключ»), от комедии («Спрут»,
«Выходной») до политического кинематографа («Дело Горджи») и драмы («Не
смейтесь над счастьем») — Гийом Никлу
исследует различные жанры и устанавливает сложную, но неразрывную связь
между своими фильмами. Он также пишет романы и последние десять лет преподает в киношколе «Ля Феми».
Guillaume Nicloux
From experimental cinema (The Flying Children, Punctured Life) to film noir triptych (A
Private Affair, Hanging Offence, The Key),
from comedy (The Octopus, Holiday) to political film (The Gordji Affair), passing by drama
(Happiness Is No Joke), Guillaume Nicloux
explores different genres and weaves complex but inseparable links between each of
his films. He is also a novelist and has taught
at la Fémis for the past ten years.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— THE KIDNAPPING OF MICHELLE HOUELLEBECQ, 2013
— THE GORDJI AFFAIR, 2012
— HOLIDAY, 2010
— THE KEY, 2007
— HANGING OFFENSE, 2003
— A PRIVATE AFFAIR, 2002
— THE OCTOPUS, 1998
— HAPPINESS IS NO JOKE, 1995
— PUNCTURED LIFE, 1992
— THE FLYING CHILDREN, 1990
Движение вперед / Moving Forward
Пропавший без вести. Пролог
Филиппины, Франция / 2013 / 30 мин. / d-cinema / филиппинский / ч/б
Prologue to the Great Desaparecido
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Philippines, France / 2013 / 30 min / d-cinema / Filipino / b/w
«Пропавший без вести. Пролог» — это предыстория полнометражного фильма Лава
Диаса «Пропавший без вести». Когда 21 августа 1896 г. разразилась революция под
предводительством Андреса Бонифасио, Филиппины уже 325 лет находились под
властью Испании. Но 9 мая 1897 г. конкурирующая революционная группировка
приговорила Бонифасио к смертной казни. Его тело так и не нашли. Жена искала
его останки в горах в течение тридцати дней, взывая к Андресу и духам, чтобы они
помогли ей найти мужа.
Prologue to the Great Desaparecido is an introduction to Lav Diaz’s most important upcoming feature film, The Great Desaparecido. It had been 325 years that the Philippines
was under Spanish rule when the Revolution, led by Andres Bonifacio, exploded on August 21, 1896. But on May 9, 1897, Bonifacio was charged with death sentence by rival
revolutionaries. Bonifacio’s body has never been found. His wife searched for his body in
the mountains for thirty days, calling for Andres and spirits to help her find her husband.
Режиссер / Director:
Лав Диас / Lav Diaz
Сценарий / Screenplay:
Лав Диас / Lav Diaz
Продюсер / Producer:
Бьянка Бальбуэна, Бич Кван Тран /
Bianca Balbuena, Bich Quan Tran
Оператор / Cinematographer:
Лав Диас / Lav Diaz
Художник / Art Director:
Сирел Лопес / Syrel Lopez
Монтаж / Editing:
Лав Диас / Lav Diaz
В ролях / Cast:
Хейзел Оренсио, Арчи Алемания,
Ноэль Санто Доминго, Царина
Алькантара / Hazel Orencio, Archie Alemania,
Noel Sto. Domingo, Czarina Alcantara
Production:
Dissidenz Films, Epicmedia, Inc
127 rue Amelot_75011_Paris_France
[email protected]
www.dissidenzfilms.com
Distribution:
Same as Production
Лав Диас
Режиссер, сценарист, актер, оператор
и продюсер. Последние двадцать лет
снимает фильмы, которые принимали участие в кинофестивалях в Канне,
Чикаго, Сингапуре, Венеции и многих
других странах. Был удостоен множества наград, включая приз «Горизонты»
в 2008 г. в Венеции за картину «Меланхолия». В 2011 г. Лав Диас был членом
жюри «Меридианов Тихого», а в 2013-м
его «Север, конец истории» демонстрировался на МКФ во Владивостоке.
Lav Diaz
Director, writer, actor, cinematographer, and
producer. For the last twenty years Lav Diaz
has been making films which have participated in film festivals all over the world,
such as festivals at Cannes, Chicago, Singapore, Venice, and have won multiple awards,
including Venice Horizons Award for Melancholia in 2008. In 2011 Lav Diaz served as
a jury member at Pacific Meridian IFF, and
in 2013 his Norte, The End of History was
screened in Vladivostok.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— PROLOGUE TO THE GREAT DESAPARECIDO, 2013
— NORTE, THE END OF HISTORY, 2013
— FLORENTINA HUBALDO, CTE, 2012
— MELANCHOLIA, 2009
— DEATH IN THE LAND OF ENCANTOS, 2007
— HEREMIAS, BOOK 1, 2006
— EVOLUTION OF A FILIPINO FAMILY, 2005
— BATANG WEST SIDE, 2001
81
Движение вперед / Moving Forward
Скорпион
Lacrau
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Португалия / 2013 / 98 мин. / d-cinema / португальский / цвет
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Portugal / 2013 / 98 min / d-cinema / Portugese / color
«Скорпион» — это поиск «поворота, на котором человек потерял себя» в путешествии из города назад к природе. Побег от хаоса и эмоциональной пустоты, которые
мы называем прогрессом. Старые как мир человеческие эмоции: удивление, страх
неизведанного, утрата бытового комфорта, одиночество, встреча с иным, иными
животными, иными растениями. Полное погружение в поисках единения с природой.
Когда линия старта становится неотличима от линии финиша, а я уже никогда не
буду прежним.
Lacrau looks for “the curve where man has lost himself” in a journey from the city
towards nature. The escape from the chaos and emotional emptiness which we call
progress. The most ancient of human sensations: bewilderment, fear of the unknown,
loss of basic comfort, loneliness, encounter with the other, the other animal, the other
plant. A dive in search of a connection with the world. Where the starting point and the
finish line are the same, yet I am not.
Режиссер / Director:
Жуан Владимиро / João Vladimiro
Сценарий / Screenplay:
Жуан Владимиро / João Vladimiro
Продюсер / Producer:
Жуан Матос / João Matos
Оператор / Cinematographer:
Педро Пино / Pedro Pinho
Монтаж / Editing:
Луиса Омем / Luisa Homem
82
Production:
TERRATREME FILMES
AV. Almirante reis no56, 3dto, 1150-019
Lisboa, Portugal
T: +351212415754
[email protected]
Distribution:
Same as Production
[email protected]
Жуан Владимиро
С 2000 г. Жуан Владимиро является активным членом театральной труппы
«Сирколандо», где выступает в качестве актера, художника и режиссера.
В 2006 г. его короткометражная картина
«Ступить на землю» стала лучшим португальским короткометражным фильмом
на фестивале инди-кино в Лиссабоне.
В 2013 г. «Скорпион» стал лучшим португальским полнометражным фильмом
и получил награду «Древо жизни» на том
же фестивале инди-кино в Лиссабоне.
João Vladimiro
Since 2000 João Vladimiro is an active
member of Circolando (physical theatre
company) working as an actor, designer and
director. In 2006 his short film Pé Na Terra
won the Best Portuguese Short Film Award
at IndieLisboa Film Festival. In 2013, Lacrau
won Best Portuguese Feature Film and Tree
of Life award at Indielisboa.
Фильмография / Filmography:
— LACRAU, 2013
— PÉ NA TERRA, 2006
— JARDIM, 2006
Движение вперед / Moving Forward
Эта радость была совершенна
Joy of Man’s Desiring
Канада / 2014 / 70 мин. / d-cinema / французский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Canada / 2014 / 70 min / d-cinema / French / color
Неограниченное временем созерцание поведения и привычек разных людей на рабочем месте. Переход от одного рабочего к другому, от одного станка к другому;
руки, лица, минуты перерыва, часы тяжелой работы: что за абсурдный, абстрактный диалог может возникнуть между человеком и его потребностью работать?
В чем ценность времени, которое мы тратим на бесконечное повторение одних и тех
же действий, которые в итоге сменяются отдыхом — состоянием покоя, которому
нет имени?
An open-ended exploration of the energies and rituals of various workplaces. From one
worker to another and one machine to the next; hands, faces, breaks, toil: what kind
of absurdist, abstract dialogue can be started between human beings and their need
to work? What is the value of the time we spend multiplying and repeating the same
motions that ultimately lead to a rest — a state of repose whose quality defies definition?
Режиссер / Director:
Дени Коте / Denis Côté
Сценарий / Screenplay:
Дени Коте / Denis Côté
Продюсер / Producer:
Дени Коте, Сильван Корбей, Нанси
Гран / Sylvain Corbeil, Nancy Grant, Denis Côté
Оператор / Cinematographer:
Джессика Ли Гане / Jessica Lee Gagné
Монтаж / Editing:
Николя Руа / Nicolas Roy
В ролях / Cast:
Гийом Трамбле, Эмили Сигуэн,
Амиду Савадого / Guillaume Tremblay,
Emilie Sigouin, Hamidou Savadogo
Production:
Metafilms 1703,
rue Sanguinet,
Montreal (Quebec) H2X 3G5,Canada,
T: +15149850340
[email protected]
Distribution:
Films Boutique 184 Köpenicker
Strasse, 10997 Berlin, Germany
T: +493069537850
F: +49306953751
[email protected]
www.filmsboutique.com
Дени Коте
Работая журналистом и кинокритиком,
одновременно в качестве продюсера
и режиссера снял 15 короткометражных
фильмов. В 2005 г. его первый полнометражный художественный фильм «Северные Штаты» завоевал приз «Золотой
леопард-видео» на МКФ в Локарно. Начиная с того времени фильмы Дени Коте
с успехом участвуют в многочисленных
международных кинофестивалях. «Эта
радость была совершенна» — четвертый
фильм Дени Коте, принимающий участие
в МКФ «Меридианы Тихого».
Denis Côté
Produced and directed 15 independent short
films while working as a journalist and film
critic. His first feature film Drifting States
(2005) was awarded with Golden Leopard-Video at Locarno International Film
Festival. Since, Denis Côté’s award-winning work has been featured in numerous
film festivals. Joy of Man’s Desiring is Denis
Côté’s fourth film, participating in Pacific
Meridian IFF.
Фильмография / Filmography:
— JOY OF MAN’S DESIRING, 2014
— VIC & FLO SAW A BEAR, 2013
— BESTIAIRE, 2012
— CURLING, 2010
— THE ENEMY LINES, 2010
— CARCASSES, 2009
— ALL THAT SHE WANTS, 2008
— OUR PRIVATE LIVES, 2007
— DRIFTING STATES, 2005
83
ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ
ЭКРАН /
DOCUMENTARY
SCREEN
ОБРАЗЫ СОВРЕМЕННОСТИ /
IMAGES OF TODAY
ОХОТА ЗА РЕАЛЬНОСТЬЮ /
CHASING REALITY
Документальный экран / Documentary Screen
Образы современности / Images of Today
Великолепие порока: История Боба Гуччионе
Канада, США, Нидерланды / 2013 / 96 мин. / d-cinema / английский / цвет
Filthy Gorgeous: The Bob Guccione Story
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Canada, USA, Netherlands / 2013 / 96 min / d-cinema / English / color
Вашему вниманию представлены триумф и падение загадочного основателя журнала
«Пентхаус» Боба Гуччионе. Фильм Барри Аврича — это яркий портрет провидца,
гения PR, замкнутого оптимиста, склонного к саморазрушению, который прошел
путь от самых вершин власти, богатства в сотни миллионов долларов до долговой
ямы в десятки миллионов долларов.
Witness the spectacular rise and fall of the enigmatic founder of Penthouse, Bob Guccione. Directed by Barry Avrich, this is exhilarating portrait of a visionary, public-relations master, recluse and self-destructive optimist who went from the pinnacle of power,
worth hundreds of millions of dollars to personal debt in the tens of millions of dollars.
Режиссер / Director:
Барри Аврич / Barry Avrich
Сценарий / Screenplay:
Барри Аврич / Barry Avrich
Продюсер / Producer:
Майк Рид / Mike Reid
Художник / Art Director:
Пол Гранди / Paul Grundy
Оператор / Cinematographer:
Кен Нг / Ken Ng
Монтаж / Editing:
Джордж Ролстон /
George Roulston
86
Production:
Melbar Entertainment Group
Toronto, Ontario
T: +14165691477
[email protected]
melbarentertainmentgroup.com
Distribution:
Same as Production
Барри Аврич
За 30 лет своей карьеры Аврич стал известен как автор фильмов о наиболее
противоречивых и популярных личностях
новейшей истории. Аврич также выступал в качестве продюсера и режиссера
успешных экранизаций театральных постановок Шекспира совместно со Стратфордским фестивалем. Кроме того, он
является автором трех книг и директором
МКФ в Торонто.
Barry Avrich
Over 30 years, Avrich has become an acclaimed filmmaker responsible for films on
some of the most controversial and popular icons in modern history. Avrich has also
produced and directed successful stage to
screen adaptations of Shakespeare theatrical productions in partnership with The
Stratford Festival. He is also an author of 3
books and a director of The Toronto International Film Festival Group.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— FILTHY GORGEOUS: THE BOB GUCCIONE STORY, 2013
— QUALITY BALLS: THE DAVID STEINBERG STORY, 2013
— SHOW STOPPER: THE THEATRICAL LIFE OF GARTH
DRABINSKY, 2012
— UNAUTHORIZED: THE HARVEY WEINSTEIN PROJECT, 2011
— AMERIKA IDOL, 2009
— JACKIE MASON: THE ULTIMATE JEW, 2008
— THE CITIZEN COHL: UNTOLD STORY, 2008
— MAURICE RICHARD: THE LEGEND, THE STORY,
THE MOVIE, 2006
— THE LAST MOGUL, 2005
— MADNESS OF KING RICHARD, 2003
— GUILTY PLEASURE: THE DOMINICK DUNNE STORY, 2002
— GLITTER PALACE, 2002
— MADNESS OF METHOD, 1996
Образы современности / Images of Today
Документальный экран / Documentary Screen
Книга
The Book
Россия / 2014 / 86 мин. / d-cinema / рус., арм., англ., франц. / цвет
Russia / 2014 / 86 min / d-cinema / Russian, Armenian, English, French / color
Тысячу лет назад в Древней Армении святой Григорий Нарекаци написал книгу молитвенных созерцаний, которая по сей день является глубочайшим откровением
духовного мира человека в поиске смысла жизни. Герой фильма — современный
человек, живущий в современном мире. В мире, в котором фундаментальный вопрос
смысла жизни не носит актуальный характер.
A thousand years ago in ancient Armenia St. Gregory of Narek (Grigor Narekatsi) wrote the
Book of Prayers, which is still a deep revelation of the inner world of man searching for the
true meaning of life. The film’s main character is a modern man living in the modern world,
where the fundamental problem of solving the meaning of life is not one of importance.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— THE BOOK, 2014
— PIPELINE, 2013
— PATRIA O MUERTE, 2011
— SUNRISE/SUNSET. DALAI LAMA 14, 2008
Режиссер / Director:
Виталий Манский / Vitaliy Manskiy
Сценарий / Screenplay:
Виталий Манский / Vitaliy Manskiy
Автор идеи / Idea of:
о. Месроп Арамян / Rev. Mesrop Aramyan
Продюсер / Producer:
Артур Джанибекян, Наталья Манская /
Artur Djanibekyan, Natalia Manskaya
Оператор / Cinematographer:
Александра Иванова / Aleksandra Ivanova
Монтаж / Editing:
Андрей Паперный / Andrey Paperny
— VIRGINITY, 2008
— OUR MOTHERLAND, 2005
— ANATOMY OF T.A.T.U, 2003
— BROADWAY. THE BLACK SEA, 2002
Production:
VERTOV. Realnoye Kino,
6 Glinnischevskiy Lane, off. 13,
Moscow, 125009, Russia,
T: +7 495 6507808,
[email protected]
Distribution:
VEM MEDIA ARTS LTD 19 Koriun Str.,
Yerevan 0009,
Republic of Armenia,
T/F: (37410) 541595
Виталий Манский
Окончил ВГИК (мастерская С. Е. Медынского). Один из самых известных режиссеров-документалистов России. Снял более 30 фильмов, cпродюсировал более
200 проектов. Его картины участвовали
во множестве международных кинофестивалей, среди которых форумы
в Амстердаме, Канне, Сан-Себастьяне,
Сан-Франциско, Локарно, Монреале,
Кракове, Ямагате, Рио-де-Жанейро и Владивостоке. Фильмы Манского завоевали
более 30 призов и неоднократно демонстрировались по всему миру. С 2006 г. —
президент фестиваля документального
кино «Артдокфест».
Vitaliy Manskiy
Graduated from All-Russian State Institute of Cinematography (workshop of S.
Medynskiy). One of the most well-known
documentary directors of Russia. He made
more than 30 films and produced more than
200 projects. His movies were presented at
many international festivals, including the
ones in Amsterdam, Cannes, San Sebastian,
San Francisco, Locarno, Montreal, Krakow,
Yamagata, Rio de Janeiro, and Vladivostok.
Manskiy’s films received more than 30
awards and were shown all over the world.
Since 2006 — President of Artdocfest documentary film festival.
87
Документальный экран / Documentary Screen
Образы современности / Images of Today
Национальная галерея
National Gallery
Франция, США, Великобритания / 2014 / 180 мин. / d-cinema / английский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
France, USA, UK / 2014 / 180 min / d-cinema / English / color
«Национальная галерея» проводит зрителя за кулисы лондонского музея, позволяя
заглянуть в самое сердце хранилища, населенного шедеврами западного искусства,
начиная со Средних веков и до XIX века. «Национальная галерея» — это портрет
места, механизма его работы и взаимоотношений с миром, портрет его работников,
посетителей и, конечно, его картин. В этом непрерывном и головокружительном
калейдоскопе зеркал кино есть отражение живописи как отражения кино.
National Gallery takes the audience behind the scenes of a London institution, on a journey
to the heart of a museum inhabited by masterpieces of Western art from the Middle Ages
to the 19th century. National Gallery is the portrait of a place, its way of working and relations with the world, its staff and public, and its paintings. In a perpetual and dizzying game
of mirrors, films watches painting watches film.
Режиссер / Director:
Фредерик Вайсман / Frederick Wiseman
Сценарий / Screenplay:
Фредерик Вайсман / Frederick Wiseman
Продюсер / Producer:
Фредерик Вайсман, Пьер-Оливье Барде /
Frederick Wiseman, Pierre-Olivier Bardet
Оператор / Cinematographer:
Фредерик Вайсман / Frederick Wiseman
Production:
Ideale Audience 6 Rue de l’Agent Bailly,
75009 Paris, France, T: +33153201400
www.ideale-audience.fr
Distribution:
Doc & Film International
13 Rue Portefoin, 75003 Paris, France
T: +33142775687
[email protected]
88
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— NATIONAL GALLERY, 2014
— AT BERKELEY, 2013
— CRAZY HORSE, 2011
— BOXING GYM, 2010
— LA DANSE, 2009
— DOMESTIC VIOLENCE, 2001
— BELFAST, MAINE, 1999
— PUBLIC HOUSING, 1997
— BALLET, 1995
— ZOO, 1993
— CENTRAL PARK, 1990
— NEAR DEATH, 1989
— BLIND, 1987
— DEAF, 1986
— MODEL, 1980
— MANOEUVRE, 1979
— WELFARE, 1975
— BASIC TRAINING, 1971
Фредерик Вайсман
Житель Кембриджа, штат Массачусетс,
член адвокатской коллегии Массачусетса,
стал заниматься режиссурой в 1967 г. после многих лет работы в качестве преподавателя и исследователя в Бостонском
университете, Брандейском университете
и Гарварде. Снял более 40 документальных фильмов, участвовал во многих
престижных кинофестивалях и получил
многочисленные награды, в том числе
«Эмми», премию FIPRESCI на фестивале
в Берлине, награды Чикагского МКФ,
фестиваля документального кино Double
Take, кинофестиваля правозащитной организации Human Rights Watch, Венецианского кинофестиваля и прочих.
Frederick Wiseman
A Cambridge, Massachusetts resident
and member of the Massachusetts Bar
Association who turned to filmmaking in
1967, after years as an instructor and/or
researcher at Boston University, Brandeis
University, and Harvard. Director of more
than 40 documentaries, participant of the
most prestigious film festivals and winner
of multiple awards, including three Emmy
Awards, FIPRESCI Prize at Berlin IFF, awards
at Chicago IFF, Double Take Documentary
Film Festival, Human Rights Watch IFF, and
Venice IFF, among others.
Образы современности / Images of Today
Документальный экран / Documentary Screen
Неповторимый стиль
Advanced Style
США / 2014 / 72 мин. / d-cinema / английский / цвет
USA / 2014 / 72 min / d-cinema / English / color
«Неповторимый стиль» — документальная картина, в которой показана жизнь семи
необычных жительниц Нью-Йорка, чей эклектичный персональный стиль и энергия
стали главными факторами, определяющими их взгляд на старение. Основанный
на известном одноименном блоге Ари Сета Коэна, этот фильм создает уникальные
и яркие портреты независимых стильных женщин в возрасте от 62 до 95, которые
бросили вызов обыденному пониманию красоты, возраста и растущему помешательству Запада на молодости.
Advanced Style is a documentary that examines the lives of seven unique New Yorkers
whose eclectic personal style and vital spirit have guided their approach to aging. Based
on Ari Seth Cohen’s famed blog of the same name, this film paints intimate and colorful
portraits of independent, stylish women aged 62 to 95 who are challenging conventional
ideas about beauty, aging, and Western culture’s increasing obsession with youth.
Режиссер / Director:
Лина Плиоплит / Lina Plioplyte
Сценарий / Screenplay:
Ари Сет Коэн, Лина Плиоплит /
Ari Seth Cohen, Lina Plioplyte
Продюсер / Producer:
Ари Сэт Коэн / Ari Seth Cohen
Оператор / Cinematographer:
Лина Плиоплит / Lina Plioplyte
Музыка / Music:
Кэлли Скарр / Kelli Scarr
Монтаж / Editing:
Майкл Картер / Michael Carter
Production:
Dogwoof Unit 102
Hatton Square Business Centre
16-16a Baldwins Gardens
London EC1N 7RJ UK
T: 02078317252
[email protected]
www.dogwoof.com
Distribution:
Same as Production
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Лина Плиоплит
Режиссер родом из Литвы, в настоящее
время живет и работает в Нью-Йорке. Ее карьера в кинобизнесе началась
с обучения на факультете журналистики, сначала в Литве, а потом в Колорадском университете в г. Боулдер. После
переезда в Нью-Йорк она начала создавать видеоролики для журнала NYLON,
что помогло ей выразить свою любовь
к моде и цвету. В настоящее время она
снимает короткометражные фильмы,
музыкальные клипы и документальные
ленты о ярких личностях. «Неповторимый стиль» — ее режиссерский дебют
в полном метре.
Lina Plioplyte
Lithuanian born filmmaker, living and working in New York. Her movie making journey
began as a journalism student in Lithuania
and later at CU Boulder. After moving to NYC
in 2007 she incorporated her love of fashion and color in her video work for NYLON
magazine. Currently she is creating short
films, music videos and documentaries
about bright personalities. Advanced Style
is her feature directorial debut.
Фильмография / Filmography:
— ADVANCED STYLE, 2014
89
Документальный экран / Documentary Screen
Образы современности / Images of Today
Ник Кейв: 20 000 дней на Земле
Великобритания / 2014 / 97 мин. / d-cinema / английский / цвет
ДЕБЮТ
Nick Cave: 20,000 Days on Earth
DEBUT
UK / 2014 / 97 min / d-cinema / English / color
Вымысел и реальность перемешаны в постановочных съемках одного дня из жизни
Ника Кейва, культового музыканта, известного во всем мире. Поразительно откровенные наблюдения и очень точное изображение творческого процесса позволяют
фильму показать, что делает нас такими, какие мы есть, а также воспеть многообразие форм выражения творческой натуры.
Drama and reality combine in a fictitious 24 hours in the life of musician and international cultural icon Nick Cave. With startlingly frank insights and an intimate portrayal of
the artistic process, the film examines what makes us who we are, and celebrates the
transformative power of the creative spirit.
Режиссер / Director:
Ян Форсис, Джейн Поллард /
Iain Forsyth, Jane Pollard
Сценарий / Screenplay:
Ник Кейв, Ян Форсис, Джейн Поллард / Nick
Cave, Iain Forsyth, Jane Pollard
Продюсер / Producer:
Дэн Бауэн, Джеймс Уилсон / Dan Bowen,
James Wilson
Музыка / Music:
Ник Кейв, Уоррен Эллис /
Nick Cave, Warren Ellis
Художник / Art Director:
Бэн Энсел, Люси Хейли / Ben Ansell,
Lucy Hayley
Оператор / Cinematographer:
Эрик Уилсон / Erik Wilson
90
Монтаж / Editing:
Джонатан Эймос /
Jonathan Amos
Production:
Corniche Pictures
25 Brooks Mews, London W1K 4DZ,
United Kingdom
T: +44(0)2072908220
F: +44 (0)2072908221
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Дистрибьютор в России:
Премьер-кинопрокат
T: +79089007119
[email protected]
Ян Форсис, Джейн Поллард
Художники Ян Форсис и Джейн Поллард
встретились в середине девяностых во
время учебы в университете Годсмитс
в Лондоне. С тех пор они работают вместе. Их творения выставляются в музеях
и различных учреждениях по всему миру,
в том числе в Галерее Тейт и Государственной коллекции предметов искусства. «Ник Кейв: 20 000 дней на Земле»
— их первый полнометражный фильм.
Iain Forsyth, Jane Pollard
Visual artists Iain Forsyth & Jane Pollard
met while studying at Goldsmiths College
in London in the mid-nineties. They have
worked together ever since. Their work
is collected by museums and institutions
worldwide, including the Tate Gallery and
the Government Art Collection. 20,000
Days on Earth is their first feature film.
Фильмография / Filmography:
— EDIT, 2014
— NICK CAVE: 20,000 DAYS ON EARTH, 2014
— JUMPERS: WHAT MUST I DO TO BE SAVED, 2013
— DO YOU LOVE ME LIKE I LOVE YOU, 2009-2011
— RADIO MANIA: AN ABANDONED WORK, 2009
— RUN FOR ME, 2008
— WALKING AFTER ACCONCI: REDIRECTED
APPROACHES, 2005
— FILE UNDER SACRED MUSIC, 2004
Образы современности / Images of Today
Документальный экран / Documentary Screen
Серебряная вода. Автопортрет Сирии
Франция / 2014 / 92 мин. / d-cinema / арабский / цвет
Silvered Water. Syria Self-portrait
France / 2014 / 92 min / d-cinema / Arabic / color
«В Сирии каждый день пользователи сервиса YouTube снимают видео, а потом
погибают; другие убивают, а потом снимают видео. В Париже я со своей безграничной любовью к Сирии обнаруживаю, что могу только редактировать уже мне
отправленные материалы. На фоне психологического напряжения от революции и
пребывания во Франции, вдали от родины, и произошла эта встреча. Со мной разговорилась сирийская девушка из Хомса и спросила: «Если бы у тебя была камера здесь,
в Хомсе, что бы ты снимал?» «Серебряная вода» — это история об этой встрече».
In Syria, every day, YouTubers film then die; others kill then film. In Paris, driven by my
inexhaustible love for Syria, I find that I can only edit the footage posted. From within the
tension between my estrangement in France and the revolution, an encounter happened.
A young Kurdish woman from Homs began to chat with me, asking: “If your camera
were here, in Homs, what would you be filming?” Silvered Water is the story of that
encounter.
Режиссер / Director:
Оссама Мохаммед, Виям Бедирксан /
Ossama Mohammed, Wiam Bedirxan
Сценарий / Screenplay:
Оссама Мохаммед, Виям Бедирксан /
Ossama Mohammed, Wiam Bedirxan
Продюсер / Producer:
Оссама Мохаммед /
Ossama Mohammed
Оператор / Cinematographer:
Оссама Мохаммед, Виям Бедирксан /
Ossama Mohammed, Wiam Bedirxan
Музыка / Music:
Нома Омран / Noma Omran
Production:
Le Films d’Ici
62 Boulevard Davout
75020 Paris, France
T: 331 44522323
F: 33144522324
www.lesfilmsdici.fr
Distribution:
Doc & Film International
13 Rue Portefoin,
75003 Paris, France
T: +33142775687
[email protected]
Фильмография / Filmography:
— Silvered Water. Syria Self-portrait, 2014
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Оссама Мохаммед
Его фильмы принимали участие в кинофестивалях в Канне, Берлине, Валенсии
и других городах. Выступал в качестве члена жюри, инструктора и выступающего на
многих фестивалях и мастер-классах в Канне, Берлине, Париже, Абу-Даби, Музее современного искусства в Нью-Йорке и т.д.
Ossama Mohammed
His films participated in film festivals in
Cannes, Berlin, Valencia, and others. Served
as Juror, Tutor and Speaker in many festivals and workshops, including Cannes,
Berlin, Paris, Abu Dhabi, MOMA.
Виям Бедирксан
Документально фиксировала события
блокады Хомса, отправляя кадры через
Интернет Мохаммеду в Париже. Она, учительница начальной школы в Хомсе, советовалась с Мохаммедом о том, что именно
снимать. Их личная встреча состоялась
только в Канне на премьере фильма.
Wiam Bedirxan
Bedirxan documented the Siege of Homs,
sending footage via the internet to Mohammed in Paris. Bedrixan, an elementary school
teacher in Homs, had contacted Muhammad
for advice on what to film. She only met her
co-director in person in Cannes at the world
premiere of the film.
91
Документальный экран / Documentary Screen
Образы современности / Images of Today
Соль земли
The Salt of the Earth
Бразилия, Италия, Франция / 2014 / 110 мин. / d-cinema / фр., португ., англ. / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Brazil, Italy, France / 2014 / 110 min / d-cinema / French, Portuguese, English / color
Последние 40 лет фотограф Себастьян Сальгадо путешествовал по миру в попытке
запечатлеть постоянно меняющееся человечество. Он был свидетелем самых важных
событий новейшей истории; видел международные конфликты, голод и массовые
исходы беженцев. Сейчас в рамках масштабного фотопроекта, посвященного красоте нашей планеты, он начинает исследование территорий, нетронутых человеком,
с диким растительным и животным миром и грандиозными ландшафтами.
For the last 40 years, the photographer Sebastião Salgado has been travelling through
the continents, in the footsteps of an ever-changing humanity. He has witnessed some
of the major events of our recent history; international conflicts, starvation and exodus.
He is now embarking on the discovery of pristine territories, of wild fauna and flora, and
of grandiose landscapes as part of a huge photographic project which is a tribute to the
planet’s beauty.
Режиссер / Director:
Вим Вендерс, Джулиано Рибейро Сальгадо /
Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado
Сценарий / Screenplay:
Джулиано Рибейро Сальгадо,
Вим Вендерс, Дэвид Розье / Juliano Ribeiro Salgado,
Wim Wenders, David Rosier
Продюсер / Producer:
Дэвид Розье / David Rosier
Музыка / Music:
Лоран Петиган / Laurent Petitgand
Оператор / Cinematographer:
Хьюго Барбье, Джулиано Рибейро
Сальгадо / Hugo Barbier, Juliano Ribeiro Salgado
Монтаж / Editing:
Максин Гедике, Рой Майерс /
Maxine Goedicke, Rob Myers
92
Production:
Decia Films 37 rue de Charonne 75011
Paris, France
T: +33(0)147000338, F: 0143388606
[email protected]
Distribution:
Le Pacte 5, rue Darcet 75017 Paris, France
T: +33144695959
www.le-pacte.com
Дистрибьютор в России:
ООО «Премиум Фильм»
Россия, 117218, г. Москва,
ул. Дмитрия Ульянова, д. 42, стр. 1
T: +7(495)7287768
F: +7(495)7287706
[email protected]
www.premiumfilm.ru
Вим Вендерс
Немецкий режиссер, номинировавшийся
на премию «Оскар», на его счету более
50 фильмов, участие во множестве международных кинофестивалей, различные
награды, в том числе BAFTA, «Серебряный медведь», «Голубая лента», «Золотая ветвь», Гран-при жюри и награда
ФИПРЕССИ фестиваля в Канне и многие
другие.
Wim Wenders
An Oscar-nominated German filmmaker who
has shot over 50 films, participated in numerous IFFs and won such awards as BAFTA,
Silver Berlin Bear, Blue Ribbon, Palme d’Or,
Grand Prize of the Jury and FIPRESCI Prize
from Cannes FF, and many others.
Джулиано Рибейро Сальгадо
Снимал документальные фильмы в различных уголках мира – Анголе, Эфиопии,
Афганистане и Бразилии. В то же время
готовил новостные репортажи для каналов «Canal+» во Франции и «TV Globo»
в Бразилии.
Juliano Ribeiro Salgado
Has shot documentaries in Angola, Ethiopia,
Afghanistan and Brazil. At the same time, he
made news reports for Canal+ in France and
for TV Globo in Brazil.
Фильмография / Filmography:
— THE SALT OF THE EARTH, 2014
Образы современности / Images of Today
Документальный экран / Documentary Screen
Сон о железе
A Dream of Iron
Республика Корея / 2014 / 100 мин. / d-cinema / корейский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
South Korea / 2014 / 100 min / d-cinema / Korean / color
История любви заканчивается, когда женщина отправляется на поиски шаманского
бога. Режиссер Келвин Кюн Кун Парк использует трагедию попранной любви как
отправную точку своего путешествия в поисках Бога. Ему удается сделать несколько
открытий с помощью различных нитей повествования — среди китов в открытом
море, на судостроительной верфи, на металлургическом заводе. Каждое из этих мест
по-своему величественно — необъятно, возвышенно, божественно.
A love story comes to an end when a woman sets out in search of a shamanic god. Director
Kelvin Kyung Kun Park takes the trauma of a spurned lover as the starting point for his
own search for a god. He makes several finds across various narrative strands — among
whales in the sea, in a shipyard, at a steelworks. All of them are giants of their respective
times: vast, sublime, godlike.
Режиссер / Director:
Келвин Кюн Кун Парк /
Kelvin Kyung Kun Park
Сценарий / Screenplay:
Келвин Кюн Кун Парк /
Kelvin Kyung Kun Park
Продюсер / Producer:
Кюнми Ким / Kyungmi Kim
Оператор / Cinematographer:
Келвин Кюн Кун Парк /
Kelvin Kyung Kun Park
Музыка / Music:
Паулу Виваккуа / Paulo Vivacqua
Монтаж / Editing:
Паулу Виваккуа / Paulo Vivacqua
Production:
Kyung Pictures, Boc Features
89 Lois Avenue, East Brunswick,
NJ 08816, USA
T: +16469256149
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Келвин Кюн Кун Парк
Мультимедиа художник из Сеула в основном работает в сферах кино- и видеосъемки, фотографии и инсталляций. Его
первый полнометражный документальный фильм «Мозаика Чонгечона» (2010),
получивший широкое признание, был показан на различных международных площадках, включая кинофестивали в Берлине, Пусане, на Planet Doc в Варшаве,
Лос-Анджелесе, Канадском фестивале
документального кино Hot Docs и прочих.
Kelvin Kyung Kun Park
Multimedia artist based in Seoul, working
primarily in the medium of film & video, photography, and installations. He has screened
his highly acclaimed first full-length documentary, Cheonggyecheon Medley, 2010, at
various international venues, including Berlin Film Festival, Busan IFF, Warsaw Planet
Doc Film Festival, Los Angeles FF, Hot Docs
Canadian International Documentary Film
Festival, among others.
Фильмография / Filmography:
— A DREAM OF IRON, 2014
— CHEONGGYECHEON MEDLEY, 2010
— INVITATION TO A PEACEFUL CITY, 2005
93
Документальный экран / Documentary Screen
Образы современности / Images of Today
Срок
The Term
Россия, Эстония / 2014 / 83 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia, Estonia / 2014 / 83 min / d-cinema / Russian / color
Главными героями этого язвительного описания жутких социополитических реалий
России являются представители местной оппозиции, для которых противостояние
правительству превратилось в смысл жизни. Их различный жизненный опыт стал
основой для более широкой интерпретации представлений о демократии, свободе
и потребности народа в харизматичном лидере.
The main characters of this caustic report on Russia’s chilling sociopolitical landscape
are the representatives of the local opposition, for whom protesting against the Kremlin
has become their raison d’être. Their diverse lives form the foundation upon which grows
a more general discourse on democracy, freedom, and the need of the masses to seek
a charismatic leader.
Фильмография / Filmography:
— THE TERM, 2014
Режиссер / Director:
Павел Костомаров, Александр Расторгуев,
Алексей Пивоваров / Pavel Kostomarov,
Aleksandr Rastorguev, Aleksey Pivovarov
Сценарий / Screenplay:
Павел Костомаров, Александр Расторгуев,
Алексей Пивоваров / Pavel Kostomarov,
Aleksandr Rastorguev, Aleksey Pivovarov
Продюсер / Producer:
Саркис Орбелян, Максим Туула, Мария Гаврилова /
Sarkis Orbelyan, Maksim Tuula, Maria Gavrilova
Оператор / Cinematographer:
Павел Костомаров, Александр Расторгуев,
Ирина Шаталова, Кирилл Кулагин / Pavel Kostomarov,
Aleksandr Rastorguev, Irina Shatalova, Kirill Kulagin
94
Павел Костомаров
Работал оператором на фильмах А. Учителя, А. Попогребского, Б. Хлебникова.
В 2010 г. получил приз «Серебряный медведь» Берлинского МКФ за выдающиеся
художественные достижения.
Pavel Kostomarov
As a DoP shot features with A. Uchitel,
A. Popogrebsky, B. Khlebnikov. In 2010 received the Berlinale’s Silver Bear “For Outstanding Artistic Achievement”.
Александр Расторгуев
Режиссер, продюсер, оператор. Его фильмы были представлены к показам на различных международных кинофестивалях
и получили множество наград.
Aleksandr Rastorguev
Director, producer, DoP. His films were
screened at various international film festivals where they won multiple awards.
Монтаж / Editing:
Павел Костомаров, Александр Расторгуев,
Кирилл Кулагин / Pavel Kostomarov,
Aleksandr Rastorguev, Kirill Kulagin
Production:
Aviator Production
21 Akademika Korolyova Str., Moscow, 127427, Russia
T: +74992717801, F: +74992717801
[email protected]
Distribution:
Marx Film
Keemia 19-257, Tallinn 10616 Estonia
T: +79261752572, F: +37253049483
[email protected]
Алексей Пивоваров
Российский тележурналист, автор документальных фильмов и продюсер.
Aleksey Pivovarov
Russian TV journalist, documentary maker
and producer.
Образы современности / Images of Today
Документальный экран / Documentary Screen
Я живой
Alive Inside
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
США / 2014 / 77 мин. / d-cinema / английский / цвет
RUSSIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
USA / 2014 / 77 min / d-cinema / English / color
Старческое слабоумие продолжает оставаться проблемой для миллионов пожилых
американцев, и фильм «Я живой» рассказывает о потрясающем музыкальном «лекарстве», которое уже изменило много жизней. Через беседы с известным невропатологом Оливером Саксом и музыкантом Бобби МакФеррином, а также невероятные
эксперименты, поставленные режиссером и социальным работником Дэном Коэном,
этот эмоционально захватывающий документальный фильм показывает нам, как
музыка может пробудить душу любого человека.
As dementia continues to affect millions of elderly Americans, Alive Inside reveals a remarkable, music-based breakthrough that has already transformed lives. Through conversations with renowned neurologist Oliver Sacks and musician Bobby McFerrin, as well as
powerful firsthand experiments conducted by the filmmaker and innovative social worker,
Dan Cohen, this emotionally groundbreaking documentary demonstrates how music can
awaken every soul.
Режиссер / Director:
Майкл Россато-Беннетт /
Michael Rossato-Bennett
Сценарий / Screenplay:
Майкл Россато-Беннетт,
Джордж Стрейтон / Michael Rossato-Bennett,
George Strayton
Продюсер / Producer:
Александра МакДугалд, Майкл Россато-Беннетт / Alexandra McDougald, Michael
Rossato-Bennett
Оператор / Cinematographer:
Шачар Ланглев / Shachar Langlev
Музыка / Music:
Итааль Шур / Itaal Shur
Монтаж / Editing:
Марк Демолар, Майкл Россато-Беннетт,
Мануэль Цингарис / Mark Demolar,
Michael Rossato-Bennett, Manuel Tsingaris
Production:
Projector Media, Inc.
c/o The Film Sales Company,
165 Madison Ave., Suite 601,
New York, NY 10016
T: (212) 4815020
F: (212) 4815021
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Майкл Россато-Беннетт
Майкл Россато-Беннетт — сценарист,
режиссер и продюсер фильма «Я живой», который стал победителем на кинофестивале Сандэнс-2014 в номинации
«Американское документальное кино».
Помимо фильма «Я живой», который
является его первым полнометражным фильмом, Россато-Беннетт и его
продюсерская компания «Прожектор
Медиа» работают над несколькими документальными картинами, которые находятся на разных стадиях завершения.
Michael Rossato-Bennett
Michael Rossato-Bennett is the writer,
director and producer of Alive Inside —
winner of the 2014 Sundance Film Festival
Audience Award for U.S. Documentary. In
addition to Alive Inside, his first feature
length offering, Rossato-Bennett has
several documentaries in various stages
of development, through his production
company, Projector Media.
Фильмография / Filmography:
— ALIVE INSIDE, 2014
95
Документальный экран / Documentary Screen
Охота за реальностью / Chasing Reality
Дети 404
Children 404
Россия / 2014 / 76 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Russia / 2014 / 76 min / d-cinema / Russian / color
«Дети 404» — документальный фильм о ЛГБТ-подростках, которые хотят доказать
обществу, что они существуют. Фильм назван так же, как и известная группа Вконтакте, которую придумала и ведет Лена Климова. Это группа солидарности и помощи
тем молодым людям, которые чувствуют себя здесь и сегодня непризнанными и
отверженными.
Children 404 is a documentary about LGBT teenagers who are trying to prove they are
part of the society. The film is named after a famous Vkontakte group created and run by
Lena Klimova. The mission of the group is to show solidarity and give help to those young
people who receive no recognition from society and feel outcast pariahs here and now.
Фильмография / Filmography:
— CHILDREN 404, 2014
Режиссер / Director:
Аскольд Куров, Павел Лопарев /
Askold Kurov, Pavel Loparev
Продюсер / Producer:
Аскольд Куров, Павел Лопарев /
Askold Kurov, Pavel Loparev
Оператор / Cinematographer:
Аскольд Куров, Павел Лопарев /
Askold Kurov, Pavel Loparev
Монтаж / Editing:
Лена Рем, Аскольд Куров, Павел Лопарев /
Lena Rem, Askold Kurov, Pavel Loparev
96
Production:
Askold Kurov and Pavel Loparev
[email protected]
Distribution:
Rise and Shine World Sales
Schlesische Str. 29/30,
10997 Berlin, Germany
T:+493047372980
F: +4930473729820
[email protected]
Аскольд Куров
В 2010 г. окончил мастерскую документального кино Марины Разбежкиной.
Снял несколько документальных фильмов, принимавших участие в российских
и международных кинофестивалях.
Askold Kurov
In 2010 graduated from Marina Razbezhkina’s School of Documentary Film. Has
directed several documentaries which participated in Russian and international film
festivals.
Павел Лопарев
С 1999 по 2008 г. работал ведущим и
корреспондентом новостей, в том числе на Первом канале. В 2008-м окончил
мастерскую документального кино Марины Разбежкиной. В настоящее время возглавляет анимационную студию
CATOUT, которая специализируется на
социальных и образовательных проектах.
Pavel Loparev
From 1999 to 2008 was a correspondent
and an anchorman including Channel 1
Public Russian Television. In 2008 graduated from Marina Razbezhkina’s School of
Documentary Film. Now is head of CATOUT
animation studio, which specializes in working on social and educational projects.
Охота за реальностью / Chasing Reality
Документальный экран / Documentary Screen
Ленинленд
Leninland
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Россия / 2013 / 52 мин. / d-cinema / русский / цвет
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Russia / 2013 / 52 min / d-cinema / Russian / color
Аскольд Куров
В 2010 г. окончил мастерскую документального кино Марины Разбежкиной.
Снял несколько документальных фильмов, принимавших участие в российских
и международных кинофестивалях.
На пике перестройки, в 1987 году, в деревне Горки, где Ленин провел свои последние
годы, после долгого строительства был открыт последний и самый грандиозный
музей Вождя. Вскоре после открытия произошла смена идеологии и поток паломников постепенно иссяк. Несмотря на это, музей по-прежнему работает, а верные
Ленину хранители музея как могут сопротивляются наступлению коммерциализации.
In 1987, in the dying days of the Soviet era, the greatest and most ambitious museum
dedicated to Lenin was built in the village Gorki where Lenin spent his final days. Soon after
the Museum’s opening, with the collapse of the Soviet Union, the ideology shifted, and the
stream of pilgrims gradually died out. Nevertheless, The Museum is still functioning, and
true to Lenin museum curators do their best to resist its commercialization.
Режиссер / Director:
Аскольд Куров / Askold Kurov
Продюсер / Producer:
Влад Кеткович / Vlad Ketkovich
Оператор / Cinematographer:
Алексей Стрелов, Аскольд Куров /
Aleksey Strelov, Askold Kurov
Монтаж / Editing:
Кирилл Сахарнов / Kirill Sakharnov
Askold Kurov
In 2010 graduated from Marina Razbezhkina’s School of Documentary Film. Has
directed several documentaries which participated in Russian and international Film
Festivals.
Фильмография / Filmography:
— CHILDREN 404, 2014
— LENINLAND, 2013
— WINTER, GO AWAY!, 2012
— SEPTEMBER 25, 2010, 2010
Production:
Ethnogeographical Research Foundation
36/3, 171 Novatorov Str.,
Moscow, 119421, Russia
T:+7 (916) 6740654
[email protected]
Distribution:
Deckert Distribution GmbH
Marienplatz 1, 04103 Leipzig,
Germany
T: +49 3412156638, F: +49 3412156639
[email protected]
97
Документальный экран / Documentary Screen
Охота за реальностью / Chasing Reality
Мама
Mom
Россия / 2013 / 28 мин. / d-cinema / русский / цвет
ДЕБЮТ
DEBUT
Russia / 2013 / 28 min / d-cinema / Russian / color
Главной героине 96. Она уже много лет не выходит из дома, неточно знает, какой
сегодня день, и не всегда помнит, кого из ее близких уже нет рядом. Такую жизнь
принято называть существованием. Но все в этой жизни наполнено смыслом и эмоцией — меняющаяся природа за окном, тревога и забота о родственниках, пусть уже
давно ушедших, и непреходящая нежность к тем, кто ее окружает.
The main character is 96. She has been staying home for years; she doesn’t remember
dates and often forgets which of her relatives are dead. This way of life is generally called
a life of existence. But everything in her life is full of meaning and emotion — a changing
landscape outside the window, taking care of family members even though they have
passed away and an enduring fondness for those who are by her side.
Режиссер / Director:
Лидия Шейнина / Lidia Sheinina
Сценарий / Screenplay:
Лидия Шейнина / Lidia Sheinina
Продюсер / Producer:
Лидия Шейнина / Lidia Sheinina
Оператор / Cinematographer:
Лидия Шейнина / Lidia Sheinina
Монтаж / Editing:
Лидия Шейнина / Lidia Sheinina
98
Production:
Lidia Sheinina
[email protected]
Distribution:
Marina Razbezhkina’s School
of Documentary Film
17 Kalanchevskaya Str., bld. 1, 6th
Moscow, Russia
T:+ 7 495 580 8282
[email protected]
Лидия Шейнина
С 2002 по 2008 г. жила и работала
в США, где сняла ряд короткометражных
игровых фильмов, получивших призы
на международных кинофестивалях.
В 2008 г. переехала в Москву и начала
работать в рекламе. В 2013-м поступила
в Школу документального кино Марины
Разбежкиной. Ее дебютный документальный фильм «Мама» получил широкое признание и призы на международных фестивалях в России и за рубежом.
Lidia Sheinina
From 2002 to 2008 lived and worked in
the US and made several short fiction
films, which won awards at international
film festivals. In 2008 moved to Moscow
and began working in advertising. In 2013
enrolled in Marina Razbezhkina’s School of
Documentary Film. Her debut documentary
Mom became widely accepted and won
awards at international film festivals in
Russia and abroad.
Фильмография / Filmography:
— MOM, 2014
— PARTS, 2010
— HAPPILY EVER AFTER, 2007
Охота за реальностью / Chasing Reality
Документальный экран / Documentary Screen
Морфология
Morphology
Россия / 2013 / 35 мин. / d-cinema / русский / цвет
МЕЖДУНАРОДНАЯ ПРЕМЬЕРА
INTERNATIONAL PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Russia / 2013 / 35 min / d-cinema / Russian / color
Инна Лесина
По образованию музыкант-теоретик, искусствовед. Много лет работала на различных ТВ-проектах. В 2013 г. окончила
Школу документального кино и театра
Марины Разбежкиной и Михаила Угарова. «Морфология» — ее курсовая работа.
Герои фильма — патологоанатом и его работа. Любимая работа, где всё обустроено
для жизни. Книжные стеллажи, подборка дисков музыкального гурмана: Tom Waits,
The Rolling Stones. На стенах картины маслом с видами морга. Никакого цинизма,
только профессионализм, юмор и осуществленная мечта человека, с детства мечтающего понять, почему на самом деле умирает человек.
The film main characters are a pathologist and his beloved job. His workplace is a space
to live in. Book shelves, a disc collection of a sophisticated music lover: Tom Waits, The
Rolling Stones. On the walls there are paintings depicting scenes in a morgue. No cynicism, only professionalism, humor and a dream come true. A dream of a man, who since
his childhood has always wanted to understand the reasons why people die.
Режиссер / Director:
Инна Лесина / Inna Lesina
Сценарий / Screenplay:
Инна Лесина / Inna Lesina
Продюсер / Producer:
Инна Лесина / Inna Lesina
Оператор / Cinematographer:
Инна Лесина / Inna Lesina
Монтаж / Editing:
Егор Колесниченко / Egor Kolesnichenko
Inna Lesina
A musician by profession — a theoretician
and a fine art expert. Worked on various TV
projects for many years. In 2013 graduated from Marina Razbezhkina and Mikhail
Ugarov ’s School of Documentary Film and
Documentary Theater. Morphology is her
course work.
Фильмография / Filmography:
— MORPHOLOGY, 2013
Production:
Marina Razbezhkina’s School
of Documentary Film
17 Kalanchevskaya Str., bld. 1, 6th
Moscow, Russia
T:+ 74955808282
[email protected]
Distribution:
Same as Production
99
Документальный экран / Documentary Screen
Охота за реальностью / Chasing Reality
Последний лимузин
The Last Limousine
Россия / 2014 / 75 мин. / d-cinema / русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
Russia / 2014 / 75 min / d-cinema / Russian / color
Все, от топ-менеджера до рабочих московского автозавода им. Лихачева, держатся
изо всех сил за привычный порядок и профессиональную гордость, чтобы выдержать
в обстоятельствах, когда все вокруг рушится. Когда впервые за 20 лет завод получает
заказ от министерства обороны изготовить три кабриолета «ЗИЛ» для Парада Победы
на Красной площади, директор специального цеха Михаил и его команда радостно
берутся за дело, чтобы доказать, чего они стоят.
Everybody at the Moscow Likhachev Automobile Plant, from the top manager to its workers, are clinging to the routine rhythms of work and their professional pride in order to
survive when the world collapses around them. When, for the first time in twenty years,
the Ministry of Defense places an order for three convertible cars to stage the Victory Day
parade in the Red Square, head of a specialized shop Mikhail and his team are eager to
take the job so as they can prove themselves.
Режиссер / Director:
Дарья Хлёсткина / Daria Khlyostkina
Сценарий / Screenplay:
Дарья Хлёсткина / Daria Khlyostkina
Продюсер / Producer:
Марина Разбежкина, Хейно Деккерт /
Marina Razbezhkina, Heino Deckert
Оператор / Cinematographer:
Анна Дашина, Евгений Курбатов /
Anna Dashina, Evgeny Kurbatov
Музыка / Music:
Антон Силаев / Anton Silaev
Монтаж / Editing:
Дарья Хлёсткина, Минеке Крамер /
Daria Khlyostkina, Mineke Kramer
100
Production:
Marina Razbezhkina’s School
of Documentary Film
17 Kalanchevskaya Str., bld. 1, 6th
Moscow, Russia
T:+ 74955808282
[email protected]
Distribution:
Deckert Distribution
Marienplatz 1б
04103 Leipzig, Germany
[email protected]
Дарья Хлёсткина
В 1997 г. окончила Институт иностранных
языков им. Мориса Тореза. Работала переводчиком, затем изучала фотографию
в Италии. Вернувшись в Москву, работала обозревателем в журнале о кино
(Action!), PR-менеджером (кино и ТВ),
линейным и исполнительным продюсером (документальное и игровое кино).
В 2009-м окончила мастерскую Марины
Разбежкиной «Реальное время 4» как
режиссер документального кино.
Daria Khlyostkina
In 1997 graduated from the Moscow Morris
Torez Institute of Foreign languages. For
some time worked as a translator, later
studied photography in Italy. Returned to
Moscow to work as a reviewer for a cinema
magazine (Action!), a PR manager (cinema
and TV), a line and executive producer
(documentary and fiction films). In 2009
graduated from Marina Razbezhkina’s Real
Time 4 School as a documentary director.
Фильмография / Filmography:
— THE LAST LIMOUSINE, 2014
ВЫБОР ЖЮРИ /
THE JURY’S
CHOICE
Выбор жюри / the Jury’s Choice
Воспитательница
Kindergarten Teacher
Израиль / 2014 / 119 мин. / d-cinema / иврит / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Israel / 2014 / 119 min / d-cinema / Hebrew / color
Воспитательница детского сада обнаруживает у пятилетнего мальчика выдающиеся
поэтические способности. Пораженная и вдохновленная возможностями ребенка,
она решает защитить его талант во что бы то ни было.
A kindergarten teacher discovers in a five year-old child a prodigious gift for poetry.
Amazed and inspired by this young boy, she decides to protect his talent in spite of
everyone.
Режиссер / Director:
Надав Лапид / Nadav Lapid
Сценарий / Screenplay:
Надав Лапид / Nadav Lapid
Продюсер / Producer:
Оснат Хэндельсман-Керен, Талия Кляйнхендлер, Кэрол Скотта / Osnat HandelsmanKeren, Talia Kleinhendler, Carole Scotta
Оператор / Cinematographer:
Шай Голдман / Shai Goldman
Художник / Art Director:
Мигель Маркин / Miguel Markin
Музыка / Music:
Майкл Эмет / Michael Emet
Монтаж / Editing:
Эра Лапид / Era Lapid
102
В ролях / Cast:
Сарит Ларри, Ави Шнайдман,
Лиор Рас / Sarit Larry, Avi Shnaidman,
Lior Raz
Production:
Pie Films
Hanatsiv 16
Tel Aviv 6701806
T: 00 972 35280836, 00 972 545963015
F: 00 972 36205131
[email protected]
[email protected]
Distribution:
Le Pacte 5 rue Darcet, 75017 PARIS
T: 0033 144695959
Надав Лапид
Кинорежиссер, сценарист, оператор и писатель. Его первая полнометражная режиссерская работа «Полицейский» была
представлена более чем на ста фестивалях по всему миру (Канн, Лондон, НьюЙорк, Сан-Франциско и др.) и завоевала
более 15 различных наград, включая
специальный приз жюри на фестивале
в Локарно. Неоднократный участник программ Каннского кинофестиваля.
Nadav Lapid
Film director, screen writer, cinematographer and writer. His first feature film The
Policeman was selected in almost a hundred
of international festivals all over the globe
(Cannes, London, New York, San Francisco,
etc.) and won more than 15 awards, including the Special Jury Award at Locarno Film
Festival. Frequent articipant of the Cannes
Film Festival.
Фильмография / Filmography:
— KINDERGARTEN TEACHER, 2014
— FOOTSTEPS IN JERUSALEM, 2013
— POLICEMAN, 2011
— EMILE’S GIRLFRIEND, 2006
— ROAD, 2005
— BORDER PROJECT, 2004
Выбор жюри / the Jury’s Choice
Зимняя спячка
Winter Sleep
Турция, Германия, Франция / 2014 / 196 мин. / d-cinema / турецкий / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
Turkey, Germany, France / 2014 / 196 min / d-cinema / Turkish / color
Айдин, бывший актер, держит небольшую гостиницу в центральной части Анатолии.
Он живет вместе со своей женой Нихал, отношения с которой не так просты, и сестрой
Неклой, которая переживает из-за своего недавнего развода. Когда зимой выпадает
небывалое количество снега, гостиница становится одновременно и убежищем, и местом заточения, которое только усиливает их разногласия.
Aydin, a former actor, runs a small hotel in central Anatolia with his young wife Nihal with
whom he has a stormy relationship and his sister Necla who is suffering from her recent
divorce. In winter as the snow begins to fall, the hotel turns into a shelter but also an inescapable place that fuels their animosities...
Режиссер / Director:
Нури Бильге Джейлан / Nuri Bilge Ceylan
Сценарий / Screenplay:
Эбру Сейлан, Нури Бильге Джейлан,
Антон Чехов / Ebru Ceylan,
Nuri Bilge Ceylan, Anton Chekhov
Продюсер / Producer:
Зейнеп Озбатур Атакан /
Zeynep Ozbatur Atakan
Оператор / Cinematographer:
Гёкхан Тирьяки / Gökhan Tiryaki
Художник / Art Director:
Гамзе Кас / Gamze Kus
Монтаж / Editing:
Нури Бильге Джейлан,
Бора Гёксингёль / Nuri Bilge Ceylan,
Bora Göksingöl
В ролях / Cast:
Халук Бильгинер, Мелиса Сёзен, Демет Акбаг /
Haluk Bilginer, Melisa Sözen, Demet Akbag
Production:
Memento Films International
9 cité Paradis, 75010 Paris
T: +33 153349033
[email protected]
[email protected]
Distribution:
Same as Production
Дистрибьютор в России:
Cinema Prestige Россия, 123242, Москва,
ул. Дружинниковская, д.15, «Киноцентр», оф. 401
T: +7 (495)9319600, +7 (985)9698091
[email protected], www.cinemaprestige.ru
Нури Бильге Джейлан
В 1993 г. он снял свой первый короткометражный фильм «Кокон», который был
показан на Каннском МКФ 1995 г. и стал
первым турецким короткометражным
фильмом, отобранным в конкурсную
программу. Фильм «Отчуждение» (2002)
получил около 47 наград, благодаря чему
эта картина стала самым титулованным
фильмом за всю историю турецкого кино.
Все его последующие работы также были
отмечены призами Каннского фестиваля.
В 2014 г. его седьмой полнометражный
фильм «Зимняя спячка» получил «Золотую ветвь», а также приз ФИПРЕССИ.
Nuri Bilge Ceylan
In 1993, began shooting his first short film,
Cocoon, which went on to be screened at
Cannes 1995 and became the first Turkish
short film to be selected for competition.
Distant (2002) won no less than 47 awards,
making the film the most awarded film in the
history of Turkish cinema. His subsequent
films were all awarded at Cannes. In 2014,
his seventh feature film Winter Sleep won the
Palme d’Or as well as the FIPRESCI prize.
Фильмография / Filmography:
— WINTER SLEEP, 2014
— ONCE UPON A TIME IN ANATOLIA, 2011
— THREE MONKEYS, 2008
— CLIMATES, 2006
— DISTANT, 2002
— CLOUDS OF MAY, 1999
— THE SMALL TOWN, 1997
— COCOON, 1995
103
Выбор жюри / the Jury’s Choice
Империя чувств
In the Realm of Senses
Япония / 1976 / 108 мин. / d-cinema / японский / цвет
Japan / 1976 / 108 min / d-cinema / Japanese / color
Сюжет фильма, основанный на реальных событиях, произошедших в довоенной Японии, вращается вокруг мужчины и одной из его служанок, у которых начался бурный
роман. Их страсть становится настолько сильна, что в погоне за удовольствием они
готовы забыть обо всем, даже о собственной жизни.
Based on a true story set in pre-war Japan, a man and one of his servants begin a torrid
affair. Their desire becomes a sexual obsession so strong that to intensify their ardor,
they forsake all, even life itself.
Режиссер / Director:
Нагиса Осима / Nagisa Ôshima
Сценарий / Screenplay:
Нагиса Осима / Nagisa Ôshima
Продюсер / Producer:
Анатоль Доман / Anatole Dauman
Оператор / Cinematographer:
Хидэо Ито / Hideo Itô
Музыка / Music:
Минору Мики / Minoru Miki
Монтаж / Editing:
Патрик Совион, Кейити Юраока /
Patrick Sauvion, Keiichi Uraoka
В ролях / Cast:
Тацуя Фудзи, Эйко Мацуда,
Аои Накадзима / Tatsuya Fuji,
Eiko Matsuda, Aoi Nakajima
104
Production:
ARGOS FILMS
26, rue Montrosier
F-92200 — Neuilly sur Seine
T: 33147229126,
F: 33146400205
[email protected]
Distribution:
Tamasa Diffusion
5, rue de Charonne
[Cour Jacques Viguès,
Escalier 14, 1er Étage]
75011 Paris, France
T: +33 (0) 143590101
F: +33 (0) 143596441
contact@tamasadiffusion.com
www.tamasadiffusion.com
Нагиса Осима
Режиссер, сценарист. Снял около 50
фильмов, отмеченных различными
премиями, среди которых кинопремия
«Голубая лента», приз Британского
института кино, награда за лучшую режиссуру Чикагского МКФ. Осима также
активно снимал документальное кино,
занимался теорией кинематографа
и работал на телевидении.
Nagisa Oshima
Director, screen writer. Has directed over
50 films, awarded with multiple awards,
among which — Blue Ribbon Award, British Film Institute Award, Best Director from
Cannes FF, Special Jury Prize from Chicago
IFF. Oshima also was a prolific documentarist, film theorist and television personality.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— TABOO, 1999
— MAX MY LOVE, 1986
— MERRY CHRISTMAS MR. LAWRENCE, 1983
— EMPIRE OF PASSION, 1978
— IN THE REALM OF SENSES, 1976
— THE CEREMONY, 1971
Выбор жюри / the Jury’s Choice
Машина Джейн Мэнсфилд
Jayne Mansfield’s Car
США, Россия / 2012 / 122 мин. / d-cinema / английский / цвет
USA, Russia / 2012 / 122 min / d-cinema / English / color
Алабама, 1969. Смерть женщины соединяет две очень разные семьи: одну с американского Юга, другую — из Британии, которые борются с давними обидами, ревностью, страхом старости и, прежде всего, с напряженностью в отношениях между
тремя поколениями отцов и детей, чьи понятия о мужественности формируются их
участием в войне, ее мифами и реальностью...
Alabama, 1969: The death of a woman brings together two very different families, one
Southern and one British, which struggle with long-held resentments, jealousy, fear of
growing old and, most poignantly, the tension between three generations of fathers and
sons whose notions of manhood are shaped by their exposure to combat, its myths and
realities…
Билли Боб Торнтон
Актер, сценарист, режиссер. Сыграл более 80 ролей в кино и на телевидении.
В 1997 году получил «Оскар» за лучший
сценарий, фильм «Отточенное лезвие».
Международная премьера его последнего фильма «Машина Джейн Мэнсфилд»
состоялась в 2012 году в конкурсной программе Берлинского кинофестиваля.
Billy Bob Thornton
Actor, screenwriter, director. Played over
80 roles in films and on television. In 1997
won Oscar for Best Writing, film Sling Blade.
The international premiere of his latest film
Jayne Mansfield’s Car took place in 2012
in the competition program of Berlin film
festival.
Фильмография / Filmography:
— JAYNE MANSFIELD’S CAR, 2012
— THE KING OF LUCK, 2011
— DADDY AND THEM, 2001
— ALL THE PRETTY HORSES, 2000
— SLING BLADE, 1996
Режиссер / Director:
Билли Боб Торнтон / Billy Bob Thornton
Сценарий / Screenplay:
Билли Боб Торнтон, Том Эпперсон /
Billy Bob Thornton, Tom Epperson
Продюсер / Producer:
Александр Роднянский, Гайер Косински /
Alexander Rodnyansky, Geyer Kosinski
Оператор / Cinematographer:
Бэрри Марковиц / Barry Markowitz
Музыка / Music:
Оуэн Истерлинг Хэтфилд /
Owen Easterling Hatfield
Монтаж / Editing:
Лорен Цуккерман / Lauren Zuckerman
В ролях / Cast:
Роберт Дювалл, Джон Хёрт, Билли Боб Торнтон,
Кевин Бейкон, Роберт Патрик, Фрэнсис О’Коннор,
Рей Стивенсон / Robert Duvall, John Hurt,
Billy Bob Thornton, Kevin Bacon, Robert Patrick,
Ray Stevenson
Production:
AR Films
3/2, Uspensky Lane, Moscow, 127006, Russia
T: +7 (495) 221-7850, ivan@ar-film.com
Distribution:
A COMPANY RUSSIA
3/2, Uspensky Lane,
Moscow, 127006, Russia
T: +7 495 221 78 50
info@acompany-russia.ru
105
Выбор жюри / the Jury’s Choice
Песнь птиц
Birdsong
Испания / 2008 / 98 мин. / 35 мм / каталонский, иврит / ч/б
Spain / 2008 / 98 min / 35 mm / Catalan, Hebrew / b/w
Трое волхвов путешествуют в поисках только что рожденного Мессии. Они — вовсе
не степенные и умудренные опытом старцы, а ленивые и обидчивые путники, медленно бродящие кругами (странно, как они вообще достигли своей цели) и убивающие
время в обсуждениях того, можно ли ходить по облакам и на кого охотятся ангелы.
The three Wise Men travel in search of the newly born Messiah. They are not dignified
and experienced elders, but lazy and touchy travelers, slowly wandering in circles (it’s
strange that they eventually reached their goal) and killing time in the discussions of
whether it is possible to walk on the clouds or whom the angels hunt.
Режиссер / Director:
Альберт Серра / Albert Serra
Сценарий / Screenplay:
Альберт Серра / Albert Serra
Продюсер / Producer:
Луис Миньярро, Монце Триола /
Luis Miñarro, Montse Triola
Оператор / Cinematographer:
Джимми Джимферрер, Нюс Олле /
Jimmy Gimferrer, Neus Ollé
Художник / Art Director:
Джимми Джимферрер / Jimmy Gimferrer
Монтаж / Editing:
Анхель Мартин, Альберт Серра /
Àngel Martín, Albert Serra
106
В ролях / Cast:
Виктория Арагонес, Льюис Карбо,
Марк Перансон / Victòria Aragonés,
Lluís Carbó, Mark Peranson
Production:
Andergraun Films
Pl. Narcis Oller, 6, local 3,
08006 Barcelona
T: +34931843427
info@andergraun.com
Distribution:
Capricci Films
T: +33183624375
manon.bayet@capricci.fr
Альберт Серра
Каталонский кинорежиссер, продюсер
и художник. Лауреат наград Каннского
кинофестиваля, кинофестиваля в Вене,
МКФ в Локарно, Турине и др. В 2012 г.
был приглашен к участию в самой престижной выставке современного искусства «Документа XII» (Германия). В 2013 г.
ретроспектива его работ была организована в Центре Помпиду в Париже. Последняя работа Серра «История моей смерти»
завоевала главный приз на фестивале
в Локарно в 2013 г. и демонстрировалась
на МКФ «Меридианы Тихого».
Albert Serra
Catalan film director, producer and artist.
Award winner of the Cannes festival, Viennale, IFFs in Locarno, Turin and other
prestigious cinema events. In 2012 he was
invited to take part in “Documenta XII” (Germany), one of the most prominent modern
art exhibitions. In 2013, a retrospective of
his work was organized by the Pompidou
Centre in Paris. Serra’s latest project, Story
of My Death, won the top prize at Locarno
IFF in 2013, and was screened at Pacific
Meridian IFF.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— STORY OF MY DEATH, 2013
— 60 SECONDS OF SOLITUDE IN YEAR ZERO, 2011
— THE LORD WORKED WONDERS IN ME, 2011
— BIRDSONG, 2008
— RÚSSIA, 2007
— HONOUR OF THE KNIGHTS, 2006
Выбор жюри / the Jury’s Choice
Покинутая земля
The Forsaken Land
Шри-Ланка, Франция / 2005 / 108 мин. / 35 мм / сингальский / цвет
Sri Lanka, France / 2005 / 108 min / 35 mm / Sinhalese / color
Действие фильма происходит на пустынном, продуваемом всеми ветрами побережье вдали от большого города, где нет ни малейших признаков современной жизни. Здесь, среди величественных пальм и редких следов кровопролития, мужчины
и женщины идут по жизни так, словно они призраки, над которыми проклятьем
нависли суровые будни гражданской войны.
The film takes place on a desolate stretch of wind-swept coast far from the big city
and much of anything else that might evoke the modern world. Here, amid the swaying
palms and an occasional pool of blood, men and women drift through life as if they were
ghosts, casualties of a civil war that hangs over them like a curse.
Режиссер / Director:
Вимукти Джаясундара / Vimukthi Jayasundara
Сценарий / Screenplay:
Вимукти Джаясундара / Vimukthi Jayasundara
Продюсер / Producer:
Филипп Аврил, Франсиско Вилья-Лобос /
Philippe Avril, Francisco Villa-Lobos
Оператор / Cinematographer:
Чанна Дешаприя / Channa Deshapriya
Музыка / Music:
Надика Гурудже / Nadeeka Guruge
Монтаж / Editing:
Жизель Рапп-Мейчлер / Gisèle Rapp-Meichler
В ролях / Cast:
Каушалая Фернандо, Нилупили Джавардена,
Хемасири Лиянадже / Kaushalaya Fernando,
Nilupili Jayawardena, Hemasiri Liyanage
Production:
ONOMA Int
4 rue de Miromesnil — 75008 Paris France
T: +33 (0)158183490
F: +33 (0)145259970
onoma@onomainternational.com
Distribution:
Memento films
9 Cite Paradis — 75010 Paris, France
T: +33153349027
sata@memento-films.com
www.memento-films.com
Вимукти Джаясундара
Режиссер, сценарист и художник. В 2005 г.
его дебютный фильм «Покинутая земля»
был отмечен наградой «Золотая камера»
Каннского кинофестиваля. Следующий
фильм «Меж двух миров» (2009) был
номинирован на приз «Золотой лев»
Венецианского кинофестиваля. «Грибы»
(участник конкурсной программы МКФ
«Меридианы Тихого», 2011) был отобран для участия в секции «Две недели
режиссеров» на Каннском кинофестивале в 2011 г.
Vimukthi Jayasundara
Sri Lankan director, screenwriter and artist.
In 2005 his debut work, The Forsaken Land,
was awarded the Caméra d’Or of the Cannes
Film Festival. He followed this with Between
Two Worlds (2009) which got nominated for
the Golden Lion at the Venice International
Film Festival. Mushrooms (2011, Pacific
Meridian IFF Competition program participant) went on to be selected for the Director’s Fortnight at Cannes Film Festival 2011.
Фильмография / Filmography:
— LIGHT IN THE YELLOW BREATHING SPACE, 2012
— 60 SECONDS OF SOLITUDE IN YEAR ZERO, 2011
— MUSHROOMS, 2011
— BETWEEN TWO WORLDS, 2009
— THE FORSAKEN LAND, 2007
— VIDE POUR L’AMOUR, 2003
107
КОРОЧЕ... /
IN SHORT...
Короче... / In Short...
ДЕБЮТ / DEBUT
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
А вот и я
Израиль / 2013 / 12 мин. / иврит / цвет
Here I Am... There You Are
Israel / 2013 / 12 min / Hebrew / color
Режиссер / Director: Дикла Джика Элкасласси / Dikla Jika Elkaslassy
В ролях / Cast: Дикла Джика Элкасласси, Охад Кноллер / Dikla Jika Elkaslassy,
Аналоговые люди в век
цифровых технологий
Ирландия / 2013 / 14 мин. / английский / цвет
Analogue People in
a Digital Age
Ireland / 2013 / 14 min / English / color
Ohad Knoller
Production: Dikla Jika Elkaslassy, Merkaz Behaley Melacha 3, apt. 8,
Tel Aviv, Israel, T: (972) 528668739, jikas1@gmail.com
Режиссер / Director: Кит Уолш / Keith Walsh
Distribution: Same as Production
Production: Twopair Films Limited Killeen, Tulla Road, Gort, Co. Galway, Ireland
Distribution: Irish Film Board Queensgate, 23 Dock Road, Galway. Ireland
Любовная игра супругов в ведущего и ведомого партнеров
заставляет их понять, что реальность богаче воображения.
Понимание порождает вопрос: кто из них доминирует, кто
подчиняется, а кто в действительности управляет ими обоими?
During a game of foreplay of dominate and dominated between a
married couple, the two come to realize that reality is stronger than
the imagination. It raises the question of who is in control, who is
controlled, and who in actuality is the one controlling them both.
Дикла Джика Элкасласси
T: +35391561398, F: +35391561405, info@irishfilmboard.ie
Этот день — день перехода от аналоговой передачи данных
к цифровому формату телевещания, и когда эра аналогового
сигнала подходит к концу, восемь человек сидят в ирландском
баре, пытаясь отстоять свое право на существование в новом
цифровом мире.
It is the day of the analogue to digital switchover of television
transmission and as the analogue age draws to a close, eight men
sit in an Irish bar battling to remain relevant in the digital world.
Режиссер, писательница, актриса. В возрасте 18
110
лет посещала Школу изобразительных искусств
Кит Уолш
в Нью-Йорке и изучала анимацию. В 2003 г. начала
Кит Уолш снимает документальное кино с 2005 г.
учиться актерскому мастерству в студии Haderch в
Его фильмы получили несколько наград на фе-
Тель-Авиве. Исполняла различные роли в кино и на
стивалях в Голуэйе (Ирландия), Риме, Багдадском
телевидении Израиля. В 2013 году окончила школу
МКФ-2013. Кит сам снимает и монтирует свои
искусств «Миншар» в Тель-Авиве.
фильмы, а также работает монтажером и операто-
Dikla Jika Elkaslassy
ром на других проектах.
Director, writer, actress. At the age of 18 attended
Keith Walsh
School Of Visual Arts in New York and studied Anima-
Keith Walsh has been making documentaries since
tion. In 2003 she began studies of acting at the ‘Had-
2005. His films got several awards at festivals in Gal-
erch’ studio of acting in Tel-Aviv. Played different roles
way (Ireland), Rome, at Baghdad IFF 2013. Keith films
on Israeli television and in films. In 2013 graduated
and edits his own work and also works as a freelance
from Minshar School of Art in Tel Aviv.
editor and cameraman.
Короче... / In Short...
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
Бакенбарды
Бум-бум, дочь рыбака
Whisker
Fisherman daughter
Boom-Boom
Новая Зеландия / 2014 / 12 мин. / английский / цвет
New Zealand / 2014 / 12 min / English / color
Режиссер / Director: Стив Сосси / Steve Saussey
Россия / 2013 / 9 мин. / русский / цвет
Russia / 2013 / 9 min / Russian / color
В ролях / Cast: Мик Иннес, Эррол Шанд / Mick Innes, Erroll Shand
Production: Stuff and Nonsense 12 Halston Road Mount Eden Auckland 1024
Режиссер / Director: Иван Максимов / Ivan Maskimov
New Zealand, T: +6498891412, yolande@stuffandnonsense.co.nz
Production: Gubernia Foundation for Socio-cultural Programs
Distribution: New Zealand Film Commission Level 3
15 Druzhinnikovskaya Str., Moscow, Russia, T: 4992559684, natalie_v9@mail.ru
119 Ghuznee Street Wellington 6011, T: +6448941952, tim@nzfilm.co.nz
Distribution: Same as Production
Голодный бродяга со своей собакой оказывается на местном
конкурсе на самую длинную бороду. Отчаянно желая получить
приз в виде огромной упаковки мяса, но не имея бороды, которую можно было бы предъявить, он, тем не менее, становится
участником конкурса и выходит на сцену.
A homeless, hungry drifter and his dog discover judging night at
a local beard-growing contest. Desperate for the colossal meatpack prize, but with no beard to speak of, he enters the competition and takes the stage.
История про одинокого рыбака и слоненка, который решил,
что рыбак — его мама.
This is a story of a lonely fishermen and a baby elephant who
decides that the fisherman is his mommy.
Иван Максимов
Работал фотографом в Институте биофизики АМН,
инженером в Институте космических исследований,
учился в МФТИ, на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Призер многочисленных фестивалей.
Стив Сосси
Ivan Maskimov
Получил мировое признание в качестве режиссе-
Worked as a photographer at the Institute of Biophys-
ра комедийных рекламных роликов. В настоящее
ics of the Academy of Medical Sciences, an engineer
время работает над более крупными формами ко-
at the Space Research Institute, studied at MIPT, at the
медии и несколькими фильмами. Недавно основал
Higher Courses for Scriptwriters and Directors. The
свою продюсерскую компанию Stuff And Nonsense.
prize-winner of numerous festivals.
Steve Saussey
Steve is internationally respected as one of the best
TVC comedy directors in advertising today. He is currently developing a long form comedy concept and
slate of features. He has recently launched his own
production company, Stuff And Nonsense Ltd.
111
Короче... / In Short...
ДЕБЮТ / DEBUT
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
Временно
Все еще помним
Temporary
We Still Remember
Режиссер / Director: Бехзад Азади / Behzad Azadi
Режиссер / Director: Мариано Рентерия Гарника / Mariano Renter a Garnica
В ролях / Cast: Назим Киани, Пунех Парсайи, Пейман Наэйми / Nasim Kiani,
Production: Instituto Mexicano de Cinematografía Av. Insurgentes Sur No. 674
Pooneh Parsayi, Peyman Naeimi
Col. del Valle, Del. Benito Juárez C.P. 03100, México D.F.
Production: Zhiar Film Iran – Tehran
T: + 525554485339, internacional@imcine.gob.mx
Т: +98 937 163 6144
Distribution: Same as production
Иран / 2013 / 15 мин. / персидский / цвет
Iran / 2013 / 15 min / Persian / color
Мексика / 2013 / 19 мин. / испанский / цвет
Mexico / 2013 / 19 min / Spanish / color
fariba@picartfilm.com
Distribution: PicArt Film Co. / Ms. Fariba Sumanska
Tomkova 3166/1, 150 00 Prague 5 , Czech Republic
T: +420774619968, +971504154880
fariba@picartfilm.com
Захра — вдова с маленькой дочерью — соглашается на однодневный брак, предложенный соседом, чтобы заработать денег
для себя и своего ребенка.
Zahra, a widow living with her little girl, surrenders to a one — day
marriage based on one of the neighbor’s offer in order to make
a living for herself and her only child.
Путешествие по разрушенным городским зданиям; в данном
случае это крупные кинотеатры, существовавшие в Морелии
в незапамятные времена.
A journey through the deconstruction of urban spaces, in this case,
the main movie theaters that existed in Morelia in bygone times.
Мариано Рентерия Гарника
Видеохудожник и фотограф-самоучка. Создал
целый ряд аудиовизуальных проектов, которые
принесли ему множество наград. В 2012 г. короткометражка «Все еще помним» была представлена на
10-м МКФ в Морелии и получила специальный приз
Бехзад Азади
жюри. Один из основателей студии «Ла Альберка»,
Изучал драматическую литературу в Художествен-
где проводятся выставки, кинопоказы и т.д.
ном университете Тегерана. Снимает кино, занима-
Mariano Rentería Garnica
ется фотографией и пишет сценарии с 2009 г.
Self-taught video artist and photographer. Created
Behzad Azadi
many audiovisual projects that brought him multiple
Studied Dramatic Literature in Art University of Teh-
awards. In 2012 his short We Still Remember was
ran. He has been making films and photographing and
presented at the 10th Morelia IFF and won Jury Award/
script-writing since 2009.
Special mention. Co-founder of La Alberca studio
where they organize exhibitions, film screenings, etc.
112
Короче... / In Short...
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
Дурман
Жютра
The Devil’s Weed
Jutra
Режиссер / Director: Гастон Андраде / Gastón Andrade
Режиссер / Director: Мари-Жозе Сен-Пьер / Marie-Josee Saint-Pierre
Мексика / 2013 / 2 мин. / испанский / цвет
Mexico / 2013 / 2 min / Spanish / color
Канада / 2014 / 13 мин. / французский / цвет
Canada / 2014 / 13 min / French / color
В ролях / Cast: Эмилио Увалье, Давид Торрес, Косетте Бохес / Emilio Uvalle,
Production: National Film Board of Canada 3155 Côte de Liesse Road,
David Torres, Cosette Borges
Montreal (Québec) H4N 2N4, T: 5142836228, F: 5144961895
Production: Instituto Mexicano de Cinematografía Av. Insurgentes Sur No. 674
e.seguin@nfb.ca
Col. del Valle, Del. Benito Juárez
Distribution: Same as Production
C.P. 03100, México D.F.
T: + 525554485339
internacional@imcine.gob.mx
Distribution: Same as production
На заброшенном складе двое мальчишек прячут что-то в мешке. Это что-то — не человек, но оно изменит для них существующую реальность.
In an abandoned warehouse, two children have something
trapped in a sack. That something is not human and will alter the
reality they know.
При помощи магии монтажа и анимации режиссер Клод Жютра,
подаривший нам фильм «Мой дядя Антуан», ведет диалог с
самим собой на различных этапах своей жизни.
Through the magic of editing and animation, filmmaker Claude
Jutra who gave us My Uncle Antoine engages in a dialogue with
himself at various stages of his life.
Мари-Жозе Сен-Пьер
Режиссер из французской части Канады, работает
в
Монреале.
Анимационные
документальные
фильмы Сен-Пьер отражают новый подход к докуГастон Андраде
ментальному повествованию, где грани между ним
В настоящее время учится в Центре кинематогра-
и художественным кино становятся размытыми.
фических исследований Мексики.
В общей сложности ее картины были показаны
Gastón Andrade
на более чем 150 престижных кинофестивалях по
Studies Cinematography at the Center for Cine-
всему миру и получили множество наград.
matographic Studies of Mexico.
Marie-Josee Saint-Pierre
French Canadian filmmaker based in Montreal, Canada. Saint-Pierre’s animated documentary work shows
new approaches in nonfiction storytelling, blurring the
lines between documentary and drama. Overall, her
film work has been screened at over 150 prestigious
festivals around the world while receiving many
awards.
113
Короче... / In Short...
А З И АТ С К А Я П Р Е МЬ Е Р А / ASIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
За пригоршню стекляшек Зомбокалипсис
Мексика / 2013 / 2 мин. / испанский / цвет
Россия / 2013 / 20 мин. / русский / цвет
For a Handful of Marbles
Zombocalipsis
Режиссер / Director: Эстѝбалис Маркес / Estibaliz Marquez
Режиссер / Director: Вячеслав Кириллов / Vyacheslav Kirillov
В ролях / Cast: Ариэль Гальван, Мигель Гальван, Альфредо Эррера /
В ролях / Cast: Вячеслав Кириллов / Vyacheslav Kirillov
Ariel Galvan, Miguel Galván, Alfredo Herrera
Production: Vyacheslav Kirillov 14 Akademika Pilyugina Str., bld. 1, apt. 229
Production: Instituto Mexicano de Cinematografía Av. Insurgentes Sur No. 674
Moscow, 117393, Russia, T: 89265235831, slavaki@yandex.ru
Col. del Valle, Del. Benito Juárez C.P. 03100, México D.F.,
Distribution: Same as Production
Mexico / 2013 / 2 min / Spanish / color
Russia / 2013 / 20 min / Russian / color
T: + 525554485300informes@imcine.gob.mx
Distribution: Same as production
На фоне декораций старого Дикого Запада детская фантазия
может обернуться трагедией.
In a setting from the old West, a childish fantasy can end in tragedy.
Эстѝбалис Маркес
Изучает дизайн на отделении графической коммуникации в Столичном автономном университете, район Сочимилко. С детства ей нравилось кино, и она
Молодой режиссер-дебютант готовится к сьемкам своего грандиозного фильма. На первый взгляд, все идет по плану, но чем
ближе к команде «Мотор!», тем хуже обстоят дела. Режиссер
сам оказывается в фильме и становится свидетелем личного
апокалипсиса — Зомбокалипсиса!
A young debutant director is making preparations for shooting
his tremendous film. At first sight, everything is going fine, but
the nearer he gets to the “Action!” command, the worse things
are. The director finds himself in the film and witnesses his own
apocalypse — Zombocalipsis.
посещала различные лаборатории и мастер-классы,
посвященные искусству кино, видеосъемки и сце-
Вячеслав Кириллов
нарному мастерству.
Режиссер, сценарист. Окончил ВГИК по специаль-
Estibaliz Marquez
ности «режиссер» (мастерская В. Я. Лонского).
Studies design at the Department of Graphic Communi-
Фильм «Зомбопокалипсис», режиссерский дебют
cation at the Metropolitan Autonomous University, Xo-
Кириллова, участвовал во множестве кинофестива-
chimilco. Since childhood she was interested in cinema
лей, где был отмечен наградами.
and attended different workshops on cinematography,
Vyacheslav Kirillov
video and scriptwriting.
Director and scriptwriter. Graduated from the All-Russian State Institute of Cinematography with a degree
in directing (workshop of V. Lonskoy). The film Zombocalipsis, which is V. Kirillov’s directorial debut, won
awards at numerous film festivals.
114
Короче... / In Short...
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
РОС С И Й С КА Я ПРЕМЬЕРА / RUSSI A N PREMI ERE
Иглу
Как остановить дождь
Snow Hut
On Stopping the Rain
Режиссер / Director: Йорико Мидзусири / Yoriko Mizushiri
Режиссер / Director: Адитья Ахмад / Aditya Ahmad
Production: Yoriko Mizushiri
В ролях / Cast: Исфира Фебиана, Али Топан, Ирванто Данумульо /
Distribution: CaRTe bLaNChe 59 rue du Faubourg
Isfira Febiana, Ali Topan, Irwanto Danumulyo
Saint-Antoine 75011 Paris, France
Production: Institut Kesenian Makassar JL. Mesjid Raya, No. 70,
T: +33970440371
Kompleks Paripurna Blok C4& C5, Indonesia, T: +624112475288
hello@c-a-r-t-e-blanche.com
Distribution: Same as Production
В центре рисового поля стоит иглу. Что делать здесь человеку посреди белого безмолвия? С приходом весны иглу тает
и разрушается.
A snow house stands in the center of a rice field. What shall one
do in a space of white and silence? Until spring, the snow hut
melts and loses its shape.
Уже много дней идет проливной дождь, которому нет конца.
Вода стекает с крыш, а дети босиком играют в лужах. Девочка
задумчиво бродит по узким улицам. В Индонезии есть древний
ритуал для прекращения дождя. Но для этого ей нужно особое
приспособление.
It’s been raining incessantly for days and there’s no end in sight.
The water is already dripping through the roofs and children are
playing barefoot in the puddles. A girl walks thoughtfully down the
narrow alleyways. In Indonesia there’s an old ritual that can stop
the rain. But for that, she needs a particular utensil.
Япония / 2013 / 5 мин. / цвет
Japan / 2013 / 5 min / color
Йорико Мидзусири
Окончила дизайнерский факультет Университета
искусств и дизайна в Йосиби. Автор двух персо-
Индонезия / 2013 / 14 мин. / макасарский / цвет
Indonesia / 2013 / 14 min / Makassarese / color
нальных выставок в Токио. Короткометражные
фильмы Йорико Мидзусири демонстрировались
Адитья Ахмад
на международных кинофестивалях в Берлине,
После учебы в штате Кентукки, США, в 2008 г. он
Кракове, Дрездене и Хиросиме.
получил степень бакалавра факультета кино и теле-
Yoriko Mizushiri
видения Макасарского института искусств в 2013 г.
Graduated in design from Joshibi University of Art and
«Как остановить дождь» — его дипломная работа.
Design. Had two solo exhibitions in Tokyo. With her
Также недавно он снял музыкальный клип для филь-
short films she participated in international film festi-
ма Рири Ризы «Школа джунглей».
vals in Berlin, Cracow, Dresden, Hiroshima.
Aditya Ahmad
After studying in Kentucky, USA in 2008 he completed
his BA at the Faculty of Film and Television at the Arts
Institute of Makassar in 2013. On Stopping the Rain is
is graduation film. Recently he also directed a music video for Riri Riza’s feature The Jungle School.
115
Короче... / In Short...
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА / WORLD PREMIERE
Маленькая балерина
Мания величия
Tiny Dancer
A Delusion of Grandeur
Режиссер / Director: Даг Карр / Doug Karr
Режиссер / Director: Винсент Бирон / Vincent Biron
В ролях / Cast: Ингрид Дусе, Джордин Негри, Джонатан Уилсон / Ingrid Doucet,
В ролях / Cast: Люк Герен, Амели Бернар, Жан-Филипп Дюран /
Jordyn Negri, Jonathan Wilson
Luc Guérin, Amélie Bernard, Jean-Philippe Duran
Production: Viddywell Films 27-561 Jarvis Str. M4Y 2J1 Toronto, ON, Canada
Production: Les Films 4C Productions 4619 rue Chambord, Montréal, QC H2J
T: +16472904841, glen@viddywellfilms.com
3M8, Canada, T: 15147566426, info@films4cproductions.com
Канада / 2013 / 9 мин. / английский / цвет
Canada / 2013 / 9 min / English / color
Distribution: Same as Production
Канада / 2014 / 14 мин. / французский / цвет
Canada / 2014 / 14 min / French / color
Distribution: Travelling 1425, place de l’Hotel-de-Ville, C.P. 368, Trois-Rivières,
QC, G9A 5H3, Canada, T: 15144678160, coordo@travellingdistribution.com
Маленькая девочка, вынужденная жить со своей семьей под
сценой театра-варьете, страдает от невыносимой скуки до тех
пор, пока в театре не появляется балетная труппа с представлением, которое окажется совершенно незабываемым зрелищем.
Stuck living with her family under the stage of a vaudeville theatre,
a tiny girl is irked with insatiable boredom, until a ballet company
invades the theatre for what will prove to be a most remarkable
performance.
Даг Карр
Луис, мэр небольшого города, потерпел поражение на последних выборах и после двадцати лет честной работы вынужден
расстаться со своим креслом. Казалось бы, все оборачивается
против него, не давая забыть горечь поражения, но Луис неожиданно для себя находит утешение в доме по соседству.
Louis, defeated mayor of his small town’s latest election, has to
bid farewell to his seat after twenty years of loyalty. As events
seem to conspire to remind him the bitter taste of his failure, he
finds unlikely solace at his neighbor’s house.
Режиссер, сценарист, оператор. Даг Карр снимает
оригинальное независимое кино с 1997 г. Его филь-
Винсент Бирон
мы были представлены на более чем 50 междуна-
Кинооператор (фильм «Бестиарий», режиссер Дени
родных фестивалях, получили множество наград,
Коте), создатель фильмов, в которых он экспери-
а также выходили в кинопрокат по всему миру и де-
ментирует с новыми формами и отображает горести
монстрировались на различных телеканалах.
и радости человеческой жизни. Его короткометраж-
Doug Karr
ные фильмы Little Flowers и Horrible Things не один
Director, writer, cinematographer, Doug Karr has been
раз были отмечены на различных кинофестивалях.
creating original independent films since 1997. His
Vincent Biron
films have been screened at at over 50 international
Cinematographer (Bestiaire, director Denis Côté), also
film festivals, winning multiple awards, and seen by au-
creates films in which he plays with both form and the
diences around the world and on numerous television
bittersweet aspects of human life. His short films, Little
channels.
Flowers and Horrible Things, have both been selected in
numerous film festivals.
116
Короче... / In Short...
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
Мой личный лось
Молодо-зелено
Россия / 2013 / 17 мин. / русский / цвет
Франция, Бельгия / 2013 / 11 мин. / французский / цвет
My Own Personal Moose
Salad Days
Режиссер / Director: Леонид Шмельков / Leonid Shmelkov
Режиссер / Director: Олиас Барко / Olias Barco
В ролях / Cast: Вадим Медведев, Леонид Шмельков, Лиза Скворцова /
В ролях / Cast: Николя Бюиссе, Верджил Брамли, Джибриль Гайе, Хамед Эль
Vadim Medvedev, Leonid Shmelkov, Liza Skvortsova
Мастини / Nicolas Buysse, Virgile Bramly, Djibril Gaye, Hamed El Mastini
Production: Metronome Films Gorky Film Studio, off. 403, 8 Sergeya
Production: OXB Productions 20, rue de Verneuil 75007 Paris, France
Eisensteina Str., Moscow, 129226, Russia, T / F: +74991810584
Distribution: Same as Production
Russia / 2013 / 17 min / Russian / color
France, Belgium / 2013 / 11 min / French / color
metronomefilms@gmail.com
Distribution: Same as Production
Выходные мальчик Миша проводит вместе со своим папой.
У него есть мечта. Миша хочет повстречать настоящего живого
лося. Лось всегда где-то рядом, но мальчику все не удается
его увидеть.
Misha, a little boy, spends his weekends with his dad. Misha has
a dream: he wants to meet a moose. A real moose in flesh and
blood. But somehow it just won’t happen. The moose is somewhere close, but you wish it were a bit closer.
Бельгия, Брюссель, день, ресторан, кухня ресторана. Здесь
собрались представители трех религий и четырех национальностей. Хозяин не может заплатить поставщикам, работникам. Не может оплатить даже счет за газ. Жарко. Напряжение
на кухне, где все устали, растет.
Belgium, Brussels, a day, a restaurant, the restaurant kitchen.
Gathered there are three religions and four nationalities. The boss
cannot pay its suppliers, its employees, not even gas, it’s hot, the
tension rises in the kitchen when people are tired.
Олиас Барко
Леонид Шмельков
Начал карьеру с работы над многочисленными
Режиссер анимационного кино. В качестве худож-
короткометражными
ника-иллюстратора работает в детских журналах,
различные призы. Пробовал снимать музыкаль-
участвует в выставках. В 2014 г. его фильм «Мой
ные клипы, в частности для Рея Чарльза. Снял два
личный лось» завоевал специальный приз Между-
полнометражных фильма, принесших ему десятки
народного жюри в категории фильмов для детей
наград, в том числе три высшие премии Римского
на Берлинском МКФ.
МКФ в 2010 г.
Leonid Shmelkov
Olias Barco
Director of animation films. As an illustrator works
Began his career by making numerous award-winning
for children’s magazines, participates in exhibitions.
short films. Made a foray into the music video espe-
In 2014 his film My Own Personal Moose won Spe-
cially for Ray Charles. Directed two feature films which
cial Prize of the Generation Kplus International Jury at
won a dozen prices at festivals including the three
Berlin IFF.
highest awards of Rome IFF 2010.
фильмами,
получавшими
117
Короче... / In Short...
Р О СС И Й С К А Я П Р Е М Ь Е РА / RUSSIAN PREMIERE
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
А З И АТ С К А Я П Р Е МЬ Е Р А / ASIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
Пастух
Похититель голоса
Россия / 2014 / 12 мин. / русский / цвет
США, Франция, Чили / 2013 / 26 мин. / англ., ит. / цвет
The Shepherd
The Voice Thief
Режиссер / Director: Сергей Боровков / Sergey Borovkov
Режиссер / Director: Адан Ходоровский / Adan Jodorowsky
В ролях / Cast: Александр Славский, Дмитрий Самотолкин /
В ролях / Cast: Азия Ардженто, Кристобаль Ходоровский,
Aleksandr Slavskiy, Dmitriy Samotolkin
Хелене Нюманн, Жан Ив Туаль / Asia Argento, Cristobal Jodorowsky,
Production: Sergey Borovkov
Helene Nymann, Jean Yves Thual
T: +7 914 678 9667
Production: Knightworks 32 rue Traversiere 75018 Paris, France
uksusfilms@gmail.com
T: +33 950 35 61 27, Mathieu@knightworks.fr
Distribution: Same as Production
Distribution: Gonella Production
Russia / 2014 / 12 min / Russian / color
USA, France, Chile / 2013 / 26 min / English, Italian / color
1 Chemin de la Sabatiere 13400 Aubagne, France
Тишину на пустынном пляже разрушает звук заведенного мотора. Машина приносит сюда двоих мужчин, старого и молодого.
Их связывают общее прошлое и какое-то темное дело. Что они
ищут, что привело их сюда?
Silence on a deserted beach is broken by the sound of the car
engine. The car brings two men there, old and young. They are
connected by a common past and some shady business. What
are they looking for, what brought them there?
T: +33 633 062 907
contact@gonellaproductions.com
Когда оперная певица теряет голос, ее муж пытается найти
способ вернуть его, призывая на помощь сверхъестественные
силы темных миров.
When an opera singer loses her voice, her husband embarks on
an odyssey through different underworlds to recover it through
supernatural means.
Сергей Боровков
Родился во Владивостоке в 1987 г. Снял несколько
Адан Ходоровский
клипов и короткометражных фильмов.
Французско-чилийско-мексиканский музыкант и ки-
Sergey Borovkov
норежиссер. Живет в Париже и Мехико, где участвует
Born in Vladivostok in 1987. Has shot several video clips
в создании фильмов в качестве актера и режиссера.
and short films.
Пишет музыку к фильмам (La Danza de la Realidad) и
создает новый альбом, который скоро выйдет в свет.
Adan Jodorowsky
French-Chilean-Mexican musician and film director.
He resides between Paris and Mexico City where he
participates in movies as an actor/director and composes music for films such as La Danza de la Realidad
and his new upcoming album.
118
Короче... / In Short...
МЕЖДУНАРОДНАЯ ПРЕМЬЕРА / INTERNATIONAL PREMIERE
Про любовь-2
РобоКролик
About Love-2
RoboRabbit
Режиссер / Director: Анна Меликян / Anna Melikyan
Режиссер / Director: Сергей Цысс / Sergey Tsyss
В ролях / Cast: Павел Руминов, Наталья Анисимова /
В ролях / Cast: Мария Волкова, Алексей Субботин, Соня Плентайтите /
Pavel Ruminov, Natalia Anisimova
Maria Volkova, Aleksey Subbotin, Sonya Plentaitite
Production: Magnum 35 Mosfilmovskaya Str., Moscow, Russia, T: 89035492097
Production: Yulia Travnikova, Т: +79175523992
m-magnum@magnumfilm.ru Distribution: Same as Production
travnikova.yu@gmail.com
Россия / 2013 / 16 мин. / русский / цвет
Russia / 2013 / 16 min / Russian / color
Россия / 2013 / 9 мин. / русский / цвет
Russia / 2013 / 9 min / Russian / color
Distribution: Same as Production
Один день из жизни молодой пары.
A day in the life of a young couple.
РобоКролик — маленький герой большой семейной ссоры.
RoboRabbit is a little hero of a big family quarrel.
Анна Меликян
Сергей Цысс
Сценарист, режиссер, продюсер. Выпускница ВГИКа.
Окончил Высшее театральное училище им. Щукина
В 2001 г. прошла практику в различных киноком-
по специальности «актер». Его дебютный коротко-
паниях в Германии по приглашению немецкого ин-
метражный фильм «Второе дыхание» стал участ-
ститута им. Гете. С 2005 г. руководит собственной
ником более 200 кинофестивалей по всему миру
кинокомпанией Magnum. Полнометражная картина
и получил 50 наград.
Анны «Русалка» (2007), участвовавшая в про-
Sergey Tsyss
грамме «Меридианов Тихого» в 2007 г., получила
Graduated from The Vakhtangov Theatre Academy as
множество призов на различных кинофестивалях,
an actor. His debut short film Second Wind received 50
включая приз за лучшую режиссуру на фестивале
international awards and was screened at more than
Сандэнс и премию ФИПРЕССИ на Берлинском МКФ.
200 film festivals worldwide.
Anna Melikyan
Screenwriter, director, producer. Graduate of the
Russian State University of Cinematography (VGIK).
In 2001 had practice in various film companies in Germany at the invitation of the Institute of Goethe, Germany. In 2005 started her own Magnum film company.
Her feature Mermaid (2007), which was screened at
Pacific Meridian IFF 2007, got multiple awards at different festivals, Best Directing Award at Sundance Festival, and FIPRESCI award at Berlin IFF among them.
119
Короче... / In Short...
ДЕБЮТ / DEBUT
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА / RUSSIAN PREMIERE
Р О СС И Й С К А Я П Р Е М Ь Е РА / RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА / ASIAN PREMIERE
Росток
Стрижка
Sprout
The Cut
Режиссер / Director: Га-Ын Юн / Ga-Eun Yoon
Режиссер / Director: Женевьев Дюлюд-Де Сел / Geneviève Dulude-De Celles
В ролях / Cast: Ким Су-Ан, Ким Со-Джин, Ох Дон-Джу /
В ролях / Cast: Милиа Корбей-Говро, Ален Уль /
Kim Soo-An, Kim So-Jin, Oh Dong-Ju
Milya Corbeil-Gauvreau, Alain Houle
Production: Korea National University of Arts School of Film, TV & Multi-media
Production: Colonelle Films 5881 du Parc, T: 15148234496
San #1-5, Seokgwan-2-dong, Seongbuk-gu, Seoul 136-716, KOREA, www.knua.ac.kr
Sarah@colonellefilms.com
Distribution: Media Contents Center, KNUADIS Korea National University of Arts
Distribution: Colin Racicot 305 Bellechasse, Studio 205, Montreal, QC H2S 1W9
School of Film, TV & Multi-media, 229-ho, San #1-5, Seokgwan-2-dong, Seong-
T: +15148408486, colin@314collectif.com
Республика Корея / 2013 / 20 мин. / корейский / цвет
South Korea / 2013 / 20 min / Korean / color
Канада / 2014 / 15 мин. / французский / цвет
Canada / 2014 / 15 min / French / color
buk-gu, Seoul 136-716, KOREA, T: 8227469547, F: 8227469548, knuadis@gmail.com
В день годовщины смерти дедушки 7-летняя Бори хочет купить
пророщенные бобы для своей вечно занятой матери. И она
отправляется из дома в свое первое совершенно самостоятельное путешествие.
Bory, who is a 7-year-old girl, wants to go buy bean sprouts for
her busy mom on the anniversary of her grandfather’s death. She
starts on her first journey from home all by herself.
Когда Фэнни предлагает постричь отца, он соглашается. Ален
знает, что дочь все сделает аккуратно, как всегда. Но происшествие на улице меняет их планы и нарушает хрупкий баланс
душевной близости отца и дочери.
When Fannie offers her father to cut his hair, he accepts. Alain
knows that his daughter will do it carefully and thoroughly, as
usual. But an outside incident changes their plans and confronts
the precariousness of this shared moment.
Га-Ын Ун
Женевьев Дюлюд-Де Сел
Со своими фильмами принимала участие во многих
Путешествуя по миру, снимает и продюсирует ко-
кинофестивалях по всему миру. Ее последний фильм
роткометражные фильмы для телешоу «Пробежка
«Росток» получил несколько премий, включая приз
вокруг света» на канале «Canal Évasion». Ее корот-
жюри на фестивале в Аспене, «Особое упоминание»
кометражный фильм «Стрижка» получил главный
на МКФ в Пусане и «Хрустального медведя» в про-
приз жюри в номинации «Лучший международный
грамме для юного зрителя на Берлинском МКФ.
короткометражный фильм» на фестивале Сандэнс
Ga-Eun Yoon
2014 г.
With her films participated in numerous film festivals
Geneviève Dulude-De Celles
around the globe. Her latest film Sprout won several
While traveling around the world she directed and pro-
awards, including Jury Award at Aspen Shortfest, Sonje
duced short documentaries for a television show, La
Award — Special Mention at Pusan IFF and Crystal Bear
course autour du monde for Canal Évasion. Her short
Generation Kplus at Berlin IFF.
film The Cut won the Grand Jury Award for Best International Short at Sundance Film Festival 2014
120
Короче... / In Short...
А З И А Т С КА Я ПРЕМЬЕРА / A SI A N PREMI ERE
ДЕБЮТ / D EB UT
Три камня
для Жана Жене
Часовщик
Three Stones
for Jean Genet
Mexico / 2013 / 2 min / Spanish / color
Германия / 2014 / 7 мин. / английский / ч/б
Germany / 2014 / 7 min / English / b/w
Мексика / 2013 / 2 мин. / испанский / цвет
The Watchmaker
Режиссер / Director: Альфонсо Коронел / Alfonso Coronel
В ролях / Cast: Роджер Оропеза / Roger Oropeza
Production: Instituto Mexicano de Cinematografía
Av. Insurgentes Sur No. 674
Режиссер / Director: Фридер Шлайх / Frieder Schlaich
Col. del Valle, Del. Benito Juárez
В ролях / Cast: Патти Смит / Patti Smith
C.P. 03100, México D.F.
Production: Filmgalerie 451, Saarbrücker Straße 24 10405 Berlin, Germany
T: + 525554485339
T: +493033982800, f.schlaich@filmgalerie451.de
internacional@imcine.gob.mx
Distribution: Same as Production
Distribution: Same as production
Дистрибьютор в России: ООО «Три Филмс»,
T: +79507325672, art@treefilms.ru
В апреле 2013 года американская певица Патти Смит отправилась в Марокко, чтобы посетить могилу писателя Жана Жене.
Она привезла французскому гению три камня, которые хранила
более 30 лет.
In April of 2013, American singer Patti Smith travels to the grave
of French writer Jean Genet in Larache, Morocco. She brings him
three stones, which she collected for him over 30 years ago.
Старый, умирающий часовщик пытается перехитрить старуху с
косой и избежать своей неминуемой роковой участи.
An old, dying watchmaker tries to outwit the Grim Reaper and
avoid his imminent and fatal doom.
Альфонсо Коронел
Изучает операторское дело в Центре кинематографических исследований Мексики. «Часовщик» —
его режиссерский дебют.
Alfonso Coronel
Фридер Шлайх
Studies Cinematography at the Center for Cine-
Продюсер, режиссер, сценарист. Его фильмы де-
matographic Studies of Mexico. The Watchmaker is
монстрировались на кинофестивалях в Братиславе,
his directorial debut.
Брюсселе, Роттердаме, Ванкувере, Берлине и др.
Frieder Schlaich
Producer, director, writer. His films have been screened
at film festivals in Bratislava, Brussels, Rotterdam, Vancouver, Berlin, and others.
121
СЕМЕЙНЫЙ
СЕАНС /
FAMILY TIME
Семейный сеанс / Family Time
Дар
The Gift
Россия / 2013 / 93 мин. / d-cinema / русский / цвет
Russia / 2013 / 93 min / d-cinema / Russian / color
Вася Новиков, школьник 12 лет, живет в маленьком городке и пытается обнаружить
в себе хоть какой-то талант. Жизнь его вполне обычна, но все меняется, когда к нему приезжает бабушка, которая оказывается настоящей колдуньей. Умирая, она
передает свой дар Васе.
Vasya, a 12-year-old boy, lives in a small town, trying to find some talent in his life. He
leads an ordinary life until the arrival of his grandma who turns out to be a real witch. Before her death, grandma transmits her gift to Vasya.
Режиссер / Director:
Сергей Карандашов / Sergei Karandashov
Сценарий / Screenplay:
Маргарита Смирнова, Сергей Карандашов /
Margarita Smirnova, Sergei Karandashov
Продюсер / Producer:
Вячеслав Тельнов, Владимир Шайдаков,
Эдуард Пичугин, Александр Котелевский /
Vyacheslav Telnov, Vladimir Shaidakov,
Eduard Pichugin, Aleksandr Kotelevsky
Оператор / Cinematographer:
Ирина Уральская, Александр Демьяненко /
Irina Uralskaya, Aleksandr Demyanenko
Художник / Art Director:
Леонид Карпов, Леонид Петров /
Leonid Karpov, Leonid Petrov
124
Музыка / Music:
Алексей П. Зубарев / Aleksei P. Zubarev
Монтаж / Editing:
Юрий Геддерт, Михаил Петров /
Yuri Geddert, Mikhail Petrov
В ролях / Cast:
Вася Иванов, Галина Тюнина,
Анна Овсянникова / Vasya Ivanov,
Galina Tyunina, Anna Ovsyannikova
Production:
Lenfilm Studios 10 Kamennoostrovsky Av.,
St. Petersburg, 197101, Russia
T: +7 8126066099
o.agrafenina@lenfilm.ru, k.petrova@lenfilm.ru
Distribution:
Same as Production
Сергей Карандашов
Как актер и режиссер работал в самодеятельном театре, снимал короткометражные фильмы на челябинской студии «Мотив». Учился в режиссерской
мастерской Алексея Германа. В 199397 гг. — режиссер-стажер на фильме
«Хрусталев, машину!» Алексея Германа.
В 2006 г. на фестивале «Меридианы Тихого» его «Странник» завоевал главный
приз и приз губернатора Приморского
края. Участник проекта «Петербург-300»
(СДФ), в рамках которого снял фильм
«Дар».
Sergei Karandashov
Worked as an actor and director in an
amateur theatre and made short films at
Chelyabinsk studio Motive. Studied at Aleksei German’s directing master class. From
1993 to ‘97 he was the intern director on
the film Khrustalyov, My Car! by Aleksei
German. In 2006 his Wanderer won Best
Feature Award and Award from the Governor of Primorsky krai at Pacific Meridian
IFF. Took part in Petersburg-300 project,
within which Sergei shot his film The Gift.
Фильмография / Filmography:
— THE GIFT, 2013
— WANDERER, 2006
Семейный сеанс / Family Time
Девчонки
Girlhood
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Франция / 2014 / 112 мин. / d-cinema / французский / цвет
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
France / 2014 / 112 min / d-cinema / French / color
Марием подавлена тем, что не ладит с семьей, не успевает в школе, и тем, что
в районе, где она живет, всем заправляют парни. Встретив трех независимых и чуждых условностей девчонок, Марием начинает новую жизнь: берет себе другое имя,
меняет стиль одежды, бросает школу и вступает в банду, надеясь, что выбранный
ею путь — это путь к свободе.
Oppressed by her family setting, dead-end school prospects and the boys law in the
neighborhood, Marieme starts a new life after meeting a group of 3 free-spirited girls.
She changes her name, her dress code, and quits school to be accepted in the gang,
hoping that this will be a way to freedom.
Режиссер / Director:
Селин Скьямма / Céline Sciamma
Сценарий / Screenplay:
Селин Скьямма / Céline Sciamma
Продюсер / Producer:
Бенедикт Куврер / Bénédicte Couvreur
Оператор / Cinematographer:
Кристель Форнье / Crystel Fournier
Художник / Art Director:
Тома Грезо / Thomas Grézaud
Монтаж / Editing:
Жюльен Лашери / Julien Lacheray
В ролях / Cast:
Кариджа Туре, Асса Силла, Линдсей Карамо,
Мариету Туре / Karidja Touré, Assa Sylla,
Lindsay Karamoh, Marietou Touré
Production:
Hold Up Films & Productions
22, rue Rambuteau
75003 Paris
T/F : +33142746454
infos@hold-up.com
Distribution:
Films Distribution
34 rue du Louvre
75001 Paris - France
T: +33153103399
info@filmsdistribution.com
www.filmsdistribution.com
Селин Скьямма
Сценарист и режиссер. Ее фильмы демонстрировались на многих международных
кинофестивалях: в Афинах, Берлине,
Буэнос-Айресе (международный фестиваль независимого кино) и др. В 2008 г.
фильм Селин Скьямма «Водяные лилии»
был номинирован на национальную кинопремию Франции «Сезар». Ее последний
фильм «Девчонки» был отобран в качестве фильма открытия секции «Две
недели режиссеров» на Каннском кинофестивале в 2014 г.
Céline Sciamma
Writer and director. Her films participated
in numerous festivals all around the globe,
such as Athens IFF, Berlin IFF, Buenos Aires International Festival of Independent
Cinema, and others. In 2008 Water Lilies
was nominated for César Award. Her latest
film Girlhood was selected as an Opening
Film for Directors’ Fortnight at Cannes Film
Festival 2014.
Фильмография / Filmography:
— GIRLHOOD, 2014
— TOMBOY, 2011
— PAULINE, 2010
— WATER LILIES, 2007
125
Семейный сеанс / Family Time
Килла
Killa
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Индия / 2014 / 107 мин. / d-cinema / маратхи / цвет
RUSSIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
India / 2014 / 107 min / d-cinema / Marathi / color
11-летний мальчик Чину, который недавно потерял отца, переезжает в маленький
город Конкан из большого города, потому что его мать получила там работу. Ему
сложно привыкнуть к новому месту, и в результате он замыкается в себе и не может
открыться другим людям. Чину и его мать вынуждены бороться каждый со своими проблемами и демонами на новом месте. В процессе они получают новый опыт
и становятся новыми людьми, просветленными и залечившими свои раны.
Coping with the recent death of his father, Chinu, 11-year old boy moves to a small
Konkan town from a big city because of his mother’s job transfer. He finds it difficult to
adjust to the new place and finds himself alienated and reluctant to open up to its people.
Both Chinu and his mother grapple with their own individual struggles and anxieties in
the new town. In the process, they emerge with newer experiences and as newer people,
both healed and enriched.
Режиссер / Director:
Авинаш Арун / Avinash Arun
Сценарий / Screenplay:
Тушар Паранджапе, Упендра Сидхайе /
Tushar Paranjape, Upendra Sidhaye
Продюсер / Producer:
Алан МакАлекс, Мадхукар Р. Мусле,
Аджай Рай / Alan McAlex,
Madhukar R. Musle, Ajay Rai
Оператор / Cinematographer:
Авинаш Арун / Avinash Arun
Музыка / Music:
Нарен Чандаваркар, Бенедикт Тейлор /
Naren Chandavarkar, Benedict Taylor
Монтаж / Editing:
Чару Шри Рой / Charu Shree Roy
126
В ролях / Cast:
Амрута Субхаш, Арчит Деодхар,
Парт Бхалерао / Amruta Subhash,
Archit Deodhar, Parth Bhalerao
Production:
Jar Pictures, 41 Aram Nagar Part 2,
Versova — Yari Road, Mumbai 400 061 India
T: 9930119627
info@jarpictures.com, www.jarpictures.com
Distribution:
3 Monkeys
99 Vandam Str. #6W, New York,
NY 10013 USA
T: +16465938494
festivals@3monkeysfilms.net
Авинаш Арун
Режиссер, оператор из Махараштры,
Индия. Окончил операторский факультет Индийского института кино и телевидения в 2011 г. Его дипломная работа
«Великий Аллах» была официально
отобрана для студенческого «Оскара»
как представитель от Индии. Авинаш также работал над фильмами «Три ошибки моей жизни» (участник программы
«Панорама» Берлинского МКФ 2012 г.),
«Храм» (лауреат национальной премии
2011 г.). «Килла» — его первая полнометражная режиссерская работа.
Avinash Arun
Director, cinematographer from Maharashtra, India. Graduated in Cinematography
from FTII in 2011. His diploma film Allah
Is Great was the official entry from India for
Student Oscars. Avinash has also worked
on Kai Po Che! (Berlinale Panorama section
2012), Deool (National Award winner 2011).
Killa is his first feature film as a director.
Фильмография / Filmography:
— KILLA, 2014
Семейный сеанс / Family Time
Младший брат
Little Brother
Казахстан / 2013 / 95 мин. / d-cinema / казахский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Kazakhstan / 2013 / 95 min / d-cinema / Kazakh / color
Небольшое село в горах Казахстана. Главный герой фильма — находчивый девятилетний мальчик по имени Еркен. Еркен живет один, но наконец-то настает день,
когда возвращается домой его старший брат, и Еркен этому очень рад. К сожалению,
в отличие от Еркена его старший брат — человек слабый и безвольный, но из-за
любви к нему Еркен этого не замечает.
Small village in the mountains of Kazakhstan. The protagonist is a nine-year-old boy,
Yerken, who resourcefully lives by himself. Finally the day comes when his older brother
returns home. Yerken is full of joy and happiness. Unfortunately, the older brother turns
out to have a much weaker character than Yerken, who doesn’t notice due to his love
for his brother.
Режиссер / Director:
Серик Апрымов / Serik Aprymov
Сценарий / Screenplay:
Серик Апрымов / Serik Aprymov
Продюсер / Producer:
Гульмира Апрымова / Gulmira Aprymova
Оператор / Cinematographer:
Александр Рубанов / Alexander Rubanov
Музыка / Music:
Мырзали Жиенбаев / Myrzali Zhienbayev
Монтаж / Editing:
Сильван Кутандин / Silvan Kutandin
В ролях / Cast:
Алмат Галым, Алишер Апрымов /
Almat Galym, Alisher Aprymov
Production:
KazakhFilms JSC
176 Al-Farabi Ave., Almaty
www.kazakhfilmstudios.kz
Distribution:
All Rights Entertainment
5A Hang Lok Building,
130 Wing Lok Street,
Sheung Wan, Hong Kong
T: 85223886007
allrightshk@gmal.com
Серик Апрымов
Режиссер и сценарист. Посещал мастерскую российского кинорежиссера Сергея
Соловьева. Принимал участие во многих
кинофестивалях, включая международный кинофестиваль в Берлине, Фестиваль трех континентов в Нанте, международные кинофестивали в Санта-Барбаре
и Токио, международный фестиваль молодого кино в Турине и международный
кинофестиваль в Локарно, где его фильм
«Охотник» (2004) был удостоен нескольких наград. В 2005 г. «Охотник» получил
национальную премию «Ника» как лучший фильм стран СНГ и Балтии.
Serik Aprymov
Director and screen writer. Attended the
workshop of Russian Director Sergei
Solovyov. Participated in numerous film
festivals, including Berlin IFF, Nantes Three
Continents Film Festival, Locarno IFF where
he won several awards with his Okhotnik
(2004), Santa Barbara IFF, Tokyo IFF, Torino
International Festival for Young Cinema. In
2005 Okhotnik was also awarded with Nika
as Best CIS and Baltics Film.
Фильмография / Filmography:
— LITTLE BROTHER, 2013
— OKHOTNIK, 2004
— TRI BRATA, 2000
— AKSUAT, 1999
— SERGELDEN, 1993
— KONECHNAYA OSTANOVKA, 1998
— GIPNOTIZER, 1988
— TWO WERE RIDING A MOTOR CYCLE, 1986
127
Семейный сеанс / Family Time
Невероятная тайна волчонка
Wolfy the Incredible Secret
Франция, Бельгия, Венгрия / 2013 / 80 мин. / d-cinema / французский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
France, Belgium, Hungary / 2013 / 80 min / d-cinema / French / color
Лулу — волк. Том — кролик. Лулу и Том были неразлучны с детства. Теперь, когда
они подросли, им привольно живется в Долине кроликов. Но Лулу, который считал
себя сиротой, узнает, что его мать жива. Друзья отправляются в Вольфенбург, Землю
волков. По прибытии они попадают на Фестиваль мясоедов, ежегодное собрание
самых плотоядных зверей. Выдержит ли дружба Лулу и Тома такое испытание? Какая
невероятная тайна связана с рождением Лулу?
Loulou is a wolf. Tom is a rabbit. Loulou and Tom have been inseparable since they were
little. Now in their teens, they live the easy life in the Land of the Rabbits. But Loulou,
who thought he was an orphan, learns that his mother is alive. The two friends set out to
find her in Wolfenberg, the Land of the Wolves. They arrive in the middle of the Meat-eaters’ Festival, a yearly get together for the world’s great carnivores. Will Loulou and Tom’s
friendship survive? What incredible secret lies behind Loulou’s birth?
Режиссер / Director:
Грегуар Золотарефф, Эрик Омон /
Grégoire Solotareff, Éric Omond
Сценарий / Screenplay:
Грегуар Золотарефф,
Жан-Люк Фроменталь / Grégoire
Solotareff, Jean-Luc Fromental
Продюсер / Producer:
Кристоф Янкович, Валери Шерманн /
Christophe Jankovic, Valérie Schermann
Музыка / Music:
Лоран Перес дель Мар /
Laurent Perez del Mar
Монтаж / Editing:
Селин Келепикис / Céline Kélépikis
128
Роли озвучивали / Voice actors:
Малик Зиди, Стефан Дебак, Анаис
Демустье / Malik Zidi, Stéphane Debac,
Anaïs Demoustier
Production:
Prima Linéa Productions
Paris, Frankreich
T: +33153103399
contact@primalinea.com
Distribution:
Films Distribution
34 rue du Louvre
75001 Paris - France
T: +331531033 99
info@filmsdistribution.com
www.filmsdistribution.com
Дистрибьютор в России:
Кинокомпания «ПРОвзгляд»
Санкт-Петербург,
Петровская коса, д. 1, офис 403
T: (812) 3855175, +79215734135
provzglyad@gmail.com
провзгляд.рф
Грегуар Золотарефф
Работает писателем и иллюстратором
детских книг с 1985 г. Опубликовал более 128 книг, многие из которых получили престижные награды.
Grégoire Solotareff
Has been working as a writer and illustrator of children’s books since 1985. Solotareff has published over 128 books, many
of which have won major prizes.
Эрик Омон
Работал художником-аниматором на
фильме «Иллюзионист» Сильвена Шомэ, получившего премию «Сезар» в 2011 г.
Его режиссерский дебют «Невероятная
тайна волчонка», снятый совместно
с Грегуаром Золотарефф, получил премию «Сезар» в 2014 г. и был номинирован на «Хрустального медведя» Берлинского МКФ в 2014 г.
Eric Omond
Worked as an animation artist on the film The
Illusionist by Sylvain Chomet which won a
César in 2011. His directorial debut Wolfy the
Incredible Secret which he co-directed with
Grégoire Solotareff won a César 2014 and was
nominated for Crystal Bear at Berlin IFF 2014.
Фильмография / Filmography:
— WOLFY THE INCREDIBLE SECRET, 2013
ПОСЛЕ
ПОЛУНОЧИ /
AFTER
MIDNIGHT
После полуночи / After Midnight
Вся правда о вампирах
What We Do in the Shadows
Новая Зеландия / 2014 / 86 мин. / DCP / английский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
New Zealand / 2014 / 86 min / DCP / English / color
Соседи Виаго, Дикон и Владислав — три вампира, которые пытаются приспособиться
к жизни в современном обществе. Когда Петир, еще один их сосед по квартире,
превращает смертного хипстера Ника в вампира, друзья должны обучить его тому,
как вести себя в этой новой для него вечной жизни, а сами — усвоить пару вещей
о современном обществе. Но знакомство со Стю, смертным другом Ника, кардинально меняет жизнь вампиров и их отношение к миру.
Flatmates Viago, Deacon, and Vladislav are three vampires who are just trying to get by in
modern society. When their room-mate Petyr turns human hipster Nick into a vampire,
the guys must show him through his newfound eternal life. And they are forced to learn
a thing or two about modern society. But it’s the introduction of Nick’s human friend,
Stu, that really changes the vampires’ lives and attitudes towards the world around them.
Режиссер / Director:
Таика Вайтити, Джемейн Клемент /
Taika Waititi, Jemaine Clement
Сценарий / Screenplay:
Таика Вайтити, Джемейн Клемент /
Taika Waititi, Jemaine Clement
Продюсер / Producer:
Таика Вайтити, Челси Уинстэнли,
Эмануэль Майкл / Taika Waititi, Chelsea
Winstanley, Emanuel Michael
Оператор / Cinematographer:
Ричард Блак, ДиДжей Стипсен /
Richard Bluck, DJ Stipsen
Художник / Art Director:
Ра Винсент / Ra Vincent
Музыка / Music:
План 9 / Plan 9
130
Монтаж / Editing:
Джонно Вудфорд-Робинсон, Яна
Горская, Том Иглз /
Jonno Woodford-Robinson,
Yana Gorskaya, Tom Eagles
В ролях / Cast:
Джемейн Клемент, Таика Вайтити,
Джонатан Брю, Кори Гонсалес-Макуэр, Стю Рутефорд, Джеки Ван Бик /
Jemaine Clement, Taika Waititi, Jonathan
Brugh, Cori Gonzalez-Macuer,
Stu Rutherford, Jackie Van Beek
Production:
Shadow Pictures
T:+64 21 459745
chelseawinstanley@me.com
Distribution:
Same as Production
Дистрибьютор в России:
VOЛЬGA Film
Россия, 115114, Москва,
Дербеневская Набережная 7, с. 12
T: +7(495) 6633796
доб. 118, +7 9099139840
mklimova@volgafilm.com
Таика Вайтити
Получил международную известность
в 2005 г., когда его короткометражный
фильм «Две машины, одна ночь» был номинирован на «Оскар». Его полнометражный фильм «Мальчик» (2009) стал хитом
проката в Новой Зеландии. В 2007-м его
«Орел против Акулы» получил специальный приз жюри на фестивале «Меридианы Тихого».
Taika Waititi
Became an international name in 2005 when
his short film, Two Cars, One Night, was
nominated for an Oscar. His feature length
film Boy (2009) went on to break all box
office records in New Zealand. In 2007 his
Eagle vs Shark got the Special Jury Award
at Pacific Meridian IFF.
Джемейн Клемент
Джемейн много времени провел перед
камерой, а теперь обратил свой взгляд
и силы к режиссуре. «Вся правда о вампирах» — его режиссерский дебют.
Jemaine Clement
Jemaine has spent a lot of time in front of
the camera and he now turns his hand and
eye to directing. What We Do in the Shadows is his first feature film as a director.
Фильмография / Filmography:
— WHAT WE DO IN THE SHADOWS, 2014
После полуночи / After Midnight
Душа
Soul
Тайвань / 2013 / 112 мин. / DCP / китайский, мандаринский диалект / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Taiwan / 2013 / 112 min / DCP / Mandarin / color
А-Чуань — тихий 30-летний шеф-повар японского ресторана. Однажды он падает
в обморок и попадает в больницу. Его коллеги отправляют его к отцу, который живет
в горах. А-Чуань парализован: он не может ни есть, ни говорить. Однажды его отец
возвращается с работы и обнаруживает А-Чуаня в углу рядом с телом дочери, лежащим в луже крови. И А-Чуань говорит незнакомым и пугающе спокойным голосом:
«Это тело было пусто, поэтому его занял я».
A-Chuan is a quiet 30-year-old man working in a Japanese restaurant as a chef. One day
he loses consciousness and is rushed to a hospital. His colleagues send him back to his
father who resides in the mountains. A-Chuan becomes immobile: he won’t speak or
eat. One day his father returns from work, only to find A-Chuan sitting in the corner with
his daughter dead in a pool of blood. In an unfamiliar, eerily calm voice, A-Chuan says:
“I saw this body was empty, so I moved in.”
Режиссер / Director:
Мон-Хон Чун / Mong-Hong Chung
Сценарий / Screenplay:
Мон-Хон Чун / Mong-Hong Chung
Продюсер / Producer:
Шао-Чьень Цен, Цзу Фен Ех /
Shao-chien Tseng, Ju Feng Yeh
Оператор / Cinematographer:
Мон-Хон Чун / Mong-Hong Chung
Художник / Art Director:
Ших-хао Чао / Shih-hao Chao
Музыка / Music:
Сеу-мин Цен / Seu-ming Tseng
Монтаж / Editing:
Ших-Чин Ло / Shih-Ching Lo
В ролях / Cast:
Ю Ван, Сяо-Чуань Чан /
Yu Wang, Hsiao-chuan Chang
Production:
Cream Production (Taiwan)
T: + 886227668610
F: + 886227533321
anny@creamfilm.com.tw
Distribution:
IFilm Co., Ltd.
1F Teddy Bld., 69-3 Cheongdam-dong,
Kangnam-gu, Seoul, Korea (135-100)
T: 82260056115
F: 82234386801
Мон-Хон Чун
Получил степень магистра изобразительных искусств Чикагского художественного института. С 1997 г. Чун снял более ста
рекламных роликов. В 2008 г. его первый
полнометражный фильм «Парковка»
был отобран для показа в программе
«Особый взгляд» Каннского кинофестиваля. Его второй фильм «Четвертый
портрет» принес ему награду «Золотая
лошадь» в номинации «Лучший режиссер» в 2010 г., а также был отобран для
фестивалей в Локарно и Торонто.
Mong-Hong Chung
Received M. F. A. in Filmmaking from the
School of the Art Institute of Chicago. Since
1997, Chung has directed more than one
hundred TV commercials. In 2008, his first
long feature Parking was selected in Cannes
Film Festival for the Un Certain Regard
section. His second film, The Fourth Portrait,
won him the Best Director of Golden Horse
Award in 2010, and has also been selected
in Locarno and Toronto IFFs.
Фильмография / Filmography:
— SOUL, 2013
— 10+10 (REVERBERATION), 2011
— THE FOURTH PORTRAIT, 2010
— PARKING, 2008
— DOCTOR, 2006
131
После полуночи / After Midnight
Затерявшиеся в Тайпоу
The Midnight After
Гонконг / 2014 / 120 мин. / DCP / кантонский диалект / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Hong Kong / 2014 / 120 min / DCP / Cantonese / color
Представьте, что все население Земли исчезло, за исключением Вас и еще 16 людей. Изменится ли Ваше представление о морали? Как далеко Вы сможете зайти,
чтобы вернуть свою привычную жизнь? «Затерявшиеся в Тайпоу» — это мрачный
триллер с быстро развивающимся сюжетом, вращающимся вокруг ночного микроавтобуса и его 17 пассажиров. Он изображает современное общество Гонконга после
апокалипсиса и исследует представление о судьбе, вере и отношениях человека и
окружающей его среды.
Imagine if the whole population on Earth had vanished except for you and 16 other
people. Do every-day moral principles still apply? And how far are you willing to go in
order to return to normal life? The Midnight After is a dark, tightly paced thriller revolving
around an overnight minibus and its 17 passengers. It visualizes Hong Kong’s contemporary society in a post-apocalyptic setting and explores themes of destiny, faith and the
relationship between mankind and their surrounding environment.
Режиссер / Director:
Фрут Чань / Fruit Chan
Сценарий / Screenplay:
Фай Хун Чань, Хо Янь Кон /
Fai Hung Chan, Ho Yan Kong
Продюсер / Producer:
Эми Чинь / Amy Chin
Оператор / Cinematographer:
Ва Цуэнь Лам / Wah Tsuen Lam
Художник / Art Director:
Эндрю Вон / Andrew Wong
Музыка / Music:
Вероника Ли, Эллен Лу /
Veronica Lee, Ellen Loo
Монтаж / Editing:
Тинь Супфат, Тото / Tinsupfat, Toto
132
В ролях / Cast:
Ю Нам Вон, Дженис Ман,
Саймон Ям / You Nam Wong,
Janice Man, Simon Yam
Production:
Golden Scene Company Ltd.
Hong Kong
T.: +85222659999
Distribution:
Fortissimo Films
Van Diemenstraat 100,
1013 CN Amsterdam, Netherlands
T: +31206273215
Niloufar@fortissimo.nl
Фрут Чань
Звезда Фрут Чаня взошла в 1997 г. после
картины «Сделано в Гонконге», которая
получила специальный приз на фестивале
в Локарно. Этот фильм сделал его культовой фигурой быстро развивающегося
независимого кино Гонконга. В 2004 г. он
добивается международного признания
с фильмом «Пельмени», который получил
множество наград на различных фестивалях. В 2003 г. его «Общественный туалет»
демонстрировался на первом фестивале
«Меридианы Тихого».
Fruit Chan
Fruit Chan’s breakthrough came in 1997,
when he made Made in Hong Kong, which
won a special prize in Locarno. This made
him an icon in Hong Kong’s burgeoning
independent film scene. He scored his
biggest international success with 2004’s
Dumplings, which won a slew of awards at
different festivals. In 2003 his Public Toilet
was screen at the 1st Pacific meridian IFF.
Фильмография / Filmography:
— THE MIDNIGHT AFTER, 2014
— CHENGDU, I LOVE YOU, 2009
— THREE EXTREMES (DUMPLINGS), 2002
— PUBLIC TOILET, 2002
— HOLLYWOOD HONG-KONG, 2001
— LITTLE CHEUNG, 2000
— DURIAN DURIAN, 2000
— MADE IN HONG KONG, 1997
После полуночи / After Midnight
Руины прошлого
Blue Ruin
США / 2013 / 92 мин. / DCP / английский / цвет
USA / 2013 / 92 min / DCP / English / color
«Руины прошлого» — это фильм о загадочном бродяге с побережья, чью спокойную
жизнь нарушает ужасное известие о прошлой трагедии. Одержимый жаждой мести,
бродяга отправляется туда, где вырос, но, когда он вступает в жестокую схватку
с целью защитить свою семью, от которой так долго жил вдали, он так и не может
стать кровавым убийцей.
Blue Ruin follows a mysterious beach bum whose quiet life is turned upside down by
dreadful news regarding a past tragedy. He sets off for his childhood home to carry out
an act of vengeance but proves an amateur assassin, finding himself in a brutal fight to
protect his estranged family.
Режиссер / Director:
Джереми Солнье / Jeremy Saulnier
Сценарий / Screenplay:
Джереми Солнье / Jeremy Saulnier
Продюсер / Producer:
Ричард Пит, Винсент Савино,
Аниш Савджани / Richard Peete,
Vincent Savino, Anish Savjani
Оператор / Cinematographer:
Джереми Солнье / Jeremy Saulnier
Художник / Art Director:
Брайан Ржепка / Brian Rzepka
Музыка / Music:
Брук Блэр, Уилл Блэр /
Brooke Blair, Will Blair
Монтаж / Editing:
Джулия Блох / Julia Bloch
В ролях / Cast:
Макон Блэр, Девин Рэтрей, Эми
Харгривз / Macon Blair, Devin Ratray,
Amy Hargreaves
Production:
Filmscience
181 N.11th
Street, Suite 303, Brooklyn,
NY 11211, USA
T: 19175015197
anish@filmscience.com
Distribution:
Memento Films
9, cite Paradis, 75010 Paris, France
T: 33153349033
sales@memento-films.com
Дистрибьютор в России:
ООО «Кино без границ»
Россия, 105082, Москва,
ул. Малая Почтовая, д.12, стр.1,
офис 202, 2-й этаж
T: 8(499)5013988
boris@maywin.com
Джереми Солнье
Режиссер и оператор из Бруклина, НьюЙорк. В качестве режиссера и оператора
снял короткометражный фильм «Траектория краба», признанный критиками,
и культовую черную комедию «Убийственная вечеринка». Известные операторские
работы — «Септьен» (фестивали Сандэнс,
Роттердам, 2010) и картины Мэттью Потерфилда «Гамильтон» и «Я раньше был
темнее» (Сандэнс, Берлин, 2013).
Jeremy Saulinier
Works as a director and cinematographer in
Brooklyn, N.Y. He directed and photographed
the award-winning short Crabwalk and the
cult horror-comedy Murder Party. Notable
cinematography credits include Septien
(Sundance, Rotterdam 2010) and Matthew
Porterfield’s Hamilton, and I Used to Be
Darker (Sundance, Berlin 2013).
Фильмография / Filmography:
— BLUE RUIN, 2013
— MURDER PARTY, 2007
— CRABWALK, 2004
— GOLDFARB, 1998
133
После полуночи / After Midnight
Слепой детектив
Blind Detective
Гонконг / 2013 / 129 мин. / DCP / кантонский диалект / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Hong Kong / 2013 / 129 min / DCP / Cantonese / color
Из-за проблем со зрением полицейский вынужден выйти в отставку раньше срока.
Когда он становится свидетелем ограбления банка вместе с женщиной-инспектором,
которая верит в его инстинкты, они объединяются в надежде раскрыть это дело.
A cop is forced into early retirement due to retinal damage. But after witnessing a bank
robbery along with a female inspector — who believes he has acute senses — they team
up in hope to solve the case.
Режиссер / Director:
Джонни То / Johnnie To
Сценарий / Screenplay:
Райкер Чань, Ка-Фай Вай, Най-Хой Яу,
Си Ю / Ryker Chan, Ka-Fai Wai,
Nai-Hoi Yau, Xi Yu
Продюсер / Producer:
Джонни То, Ка-Фай Вай /
Johnnie To, Ka-Fai Wai
Оператор / Cinematographer:
Сиу-кеун Чен / Siu-keung Cheng
Художник / Art Director:
Гораций Ма / Horace Ma
Музыка / Music:
Хэл Фокстон Беккет / Hal Foxton Beckett
Монтаж / Editing:
Дэвид Ричардсон / David Richardson
134
В ролях / Cast:
Энди Лау, Сэмми Чен /
Andy Lau, Sammi Cheng
Production:
Media Asia Film Distribution (HK) Ltd.
20/F Wyler Centre Phase 2,
200 Tai Lin Pai Road, Kwai Chung,
N.T. Hong Kong
T: +85223144288
F: +85223144248
dist@mediaasia.com
Distribution:
Same as Production
Джонни То
Имея в своей фильмографии около ста
режиссерских и продюсерских работ,
а также более 80 наград и номинаций,
Джонни То получил мировое признание за свои фильмы «Выборы» (2005),
«Выборы-2» (2006) и «Отверженные»
(2006); эти фильмы были показаны на
многочисленных кинофестивалях и поступили в прокат более чем в 20 странах
по всему миру.
Johnnie To
With over one hundred directing and
producing credits to his name, with over
80 awards and nominations, Johnnie To
enjoyed international breakthroughs with
Election (2005), Triad Election (2006) and
Exiled (2006); those films enjoyed multiple
international film festival appearances
and were separately sold to more than 21
countries worldwide.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— BLIND DETECTIVE, 2013
— BREAKING NEWS, 2010
— VENGEANCE, 2009
— SPARROW, 2008
— EXILED, 2006
— TRIAD ELECTION, 2006
— ELECTION, 2005
РЕТРОСПЕКТИВЫ /
RETROSPECTIVES
НЕИЗВЕСТНЫЙ МОСФИЛЬМ /
MOSFILM WE NEVER KNEW
ГАРРИ БАРДИН /
GARRI BARDIN
ВАН БИН: БЕСПОМОЩНЫЙ ВЕК /
WANG BING: THE STRANDED AGE
Ретроспективы / Retrospectives
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Ретроспективная программа «Неизвестный Мосфильм» приурочена к девяностолетнему юбилею легендарной киностудии — флагману советского кинопроизводства и одному
из старейших мировых брендов мировой кинематографической сцены. Основанная на базе двух национализированных
фабрик, студия стала главной производственной платформой,
выпустив за свою историю более 1700 картин.
The Mosfilm We Never Knew retrospective program is intended to celebrate the 90th anniversary of the legendary film studio — the flagship of the Soviet film industry and one of the oldest brands of the world cinema scene. Based on the merger of
two nationalized film factories, the studio became the main production venue having released more than 1700 films throughout
its history.
Поскольку все художественное производство в Советском
Союзе регламентировалось различными цензурными комитетами, некоторые фильмы, снятые на студии «Мосфильм»,
не допускались к выходу в прокат или же оставались доступными только узкому кругу профессионалов. Только в середине
1980-х годов так называемые фильмы с полки стали доступны
для рядового зрителя. В программу «Неизвестный Мосфильм»
вошли ленты ведущих советских режиссеров, многие из которых
являются яркими фигурами мирового кинематографа. Среди
фильмов программы: «Новая Москва» Александра Медвед­кина — синтез лирической комедии и пропагандистской кинолистовки, о столице сталинской империи; альманах «Начало неведомого века», который состоит из новелл известных режиссеров,
призванный напомнить зрителям о значении главного события
советской историографии (сборник предполагали выпустить
на экраны к 50-летней годовщине Октябрьской Революции), но
павший жертвой панической подозрительности советских цензоров; «Русский вопрос» — социальная драма Михаила Ромма
об американском журналисте, который становится центральной
фигурой информационной войны между двумя сверхдержавами. «Неизвестный Мосфильм» — попытка вновь открыть для
аудитории все многообразие советской киношколы, которая по
праву являлась одной из ведущих во всеобщей истории кинематографа.
All kinds of art work in the Soviet Union were controlled by various censorship committees, so some films made at the Mosfilm
studio were not allowed to be released or were accessible only
to a narrow group of professionals. It was in the 1980s that ordinary viewers gained access to the so called “shelved films”. The
Mosfilm We Never Knew program includes productions by leading
Soviet directors, many of whom are prominent figures of the world
cinema. Among them are: New Moscow by Aleksandr Medvedkin,
synthesis of a comedy romance movie and a propaganda cine-leaflet about the Stalin’s empire capital; Beginning of an Unknown Era
almanac, a collection of novels by famous directors, intended to
remind viewers about the major event in the Soviet historiography
(they planned to release the almanac for the 50th anniversary of
the October Revolution) falling victim to extremely suspicious Soviet censors; The Russian Question, Mikhail Romm’s social drama
about an American journalist who became the central figure in the
information warfare between the two super powers. Mosfilm We
Never Knew is an attempt to let the audience rediscover the diversity of the Soviet film school, which truly was one of the leaders in the
cinema world history.
136
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Ретроспективы / Retrospectives
Красная палатка
The Red Tent
СССР, Италия / 1969 / 159 мин. / 35 мм / русский, итальянский, английский / цвет
USSR, Italy / 1969 / 159 min / 35 mm / Russian, Italian, Russian / color
Руководитель арктической экспедиции 1928 года к Северному полюсу смотрит телевизионную программу о катастрофе, постигшей это рискованное предприятие,
и призраки участников экспедиции и последующей спасательной операции приходят, чтобы определить степень его вины в произошедшем. Этот фильм о мужестве
и риске, о силе и слабости духа, о цене жизни и смерти, о самом суровом суде —
суде совести.
As the leader of a 1928 Arctic airship expedition watches a television program about
the disastrous undertaking, the ghosts of those involved in the voyage and subsequent
rescue attempts gather to determine his guilt in the affair. This film is about courage and
risk, about strength and weakness of spirit, the price of life and death, about the harshest
judgment — judgment of conscience.
Режиссер / Director:
Михаил Калатозов / Mikhail Kalatozov
Сценарий / Screenplay:
Роберт Болт, Энио де Кончинни,
Михаил Калатозов, Юрий Нагибин /
Robert Bolt, Ennio De Concini, Mikhail
Kalatozov, Yuri Nagibin
Оператор / Cinematographer:
Леонид Калашников / Leonid Kalashnikov
Художник / Art Director:
Давид Виницкий / David Vinitsky
Музыка / Music:
Александр Зацепин / Aleksandr Zatsepin
Монтаж / Editing:
Джон Ширли, Петер Циннер /
John Shirley, Peter Zinner
В ролях / Cast:
Питер Финч, Шон Коннори,
Клаудиа Кардинале,
Харди Крюгер, Эдуард Марцевич,
Григорий Гай,
Никита Михалков,
Луиджи Ваннуцци /
Peter Finch, Sean Connery,
Claudia Cardinale,
Hardy Krüger, Eduard Martsevich,
Grigori Gaj, Nikita Mikhalkov,
Luigi Vannucchi
Михаил Калатозов
Советский грузинский кинорежиссер,
сценарист (1903 – 1973), народный артист СССР. Снял более 20 фильмов, в том
числе «Валерий Чкалов» (1941), «Верные
друзья» (1954), «Я — Куба» (1964). Наиболее известен фильм Калатозова «Летят журавли» (1957), принесший ему
и оператору С. Урусевскому мировое
признание и ряд международных премий («Золотая пальмовая ветвь» на 11-м
МКФ в Канне и др.).
Mikhail Kalatozov
Soviet director and writer from Georgia
(1903 – 1973), People’s Artist of the USSR.
Made more than 20 films, including Valeriy
Chkalov (1941), True Friends (1954), I am
Cuba (1964). His most famous work is The
Cranes Are Flying (1957) that brought him
and DoP S. Urusevsky world recognition and
several international awards (Palm d’Or of
the 11th Cannes IFF, etc.).
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— THE RED TENT, 1969
— I AM CUBA, 1964
— THE LETTER THAT WAS NEVER SENT, 1959
— THE CRANES ARE FLYING, 1957
— TRUE FRIENDS, 1954
— HOSTILE WHIRLWINDS, 1953
— WINGS OF VICTORY, 1941
— SALT FOR SVANETI, 1930
137
Ретроспективы / Retrospectives
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Кто, если не мы
Who, If Not Us
Россия / 1998 / 92 мин. / 35 мм / русский / цвет
Russia / 1998 / 92 min / 35 mm / Russian / color
Два паренька решили стать миллионерами и ограбили универмаг. Одного, постарше,
посадили, другого хотят отдать в школу «для трудных». Тут-то и появляется в их
жизни бывший следователь, стремительно скатывающийся на дно...
Two boys decide to become millionaires and rob the store. One, the older, is put to jail,
and the others might be placed to the special school “for troubled” teenagers. And then
in their lives appears former investigator, rapidly sliding down to the bottom...
Режиссер / Director:
Валерий Приёмыхов / Valeri Priyomykhov
Сценарий / Screenplay:
Валерий Приёмыхов / Valeri Priyomykhov
Оператор / Cinematographer:
Александр Носовский / Aleksandr Nosovsky
Художник / Art Director:
Владимир Кирс, Михаил Нижинский /
Vladimir Kirs, Mikhail Nizhinsky
Музыка / Music:
Владимир Мартынов, Юрий Шевчук /
Vladimir Martynov, Yuriy Shevchuk
В ролях / Cast:
Валерий Приёмыхов, Евгений Крайнов,
Артур Смольянинов, Татьяна Догилева,
Альберт Филозов / Valeri Priyomykhov, Evgeniy Kraynov,
Artur Smolyaninov, Tatyana Dogileva, Albert Filozov
138
Валерий Приёмыхов
Советский и российский актер, режиссер,
сценарист (1943—2000), заслуженный
деятель искусств России. Его самые
известные актерские работы — роли
в фильмах «Пацаны» Д. Асановой и «Холодное лето пятьдесят третьего» А. Прошкина. Как режиссер дебютировал
в 1988 г. с фильмом «Штаны». Его последний фильм «Кто, если не мы», где
он выступил в качестве режиссера, сценариста и исполнителя одной из главных
ролей, был отмечен наградами как в России, так и за рубежом.
Valeri Priyomykhov
Soviet and Russian actor, director, screenwriter (1943—2000), Honored Artist of
Russia. His most famous acting performances include Patsany by D. Asanova and
Cold Summer of 1953 by A. Proshkin. His
directing debut was Pants (1988). The last
film he made was Who, If Not Us where he
was a director, writer and one of the leading actors, and the film received multiple
awards both in Russia, and abroad.
Фильмография / Filmography:
— WHO, IF NOT US, 1998
— MIGRANTS, 1991
— PANTS, 1988
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Ретроспективы / Retrospectives
Начало неведомого века
Beginning of an Unknown Era
СССР / 1967 / 73 мин. / 35 мм / русский / ч/б
USSR / 1967 / 73 min / 35 mm / Russian / b/w
Фильм состоит из двух новелл: «Ангел», по рассказу Юрии Олеши, и «Родина электричества», по рассказу Андрея Платонова. «Ангел»: 1920 год. Железнодорожная
платформа с несколькими пассажирами едет по местам, где орудует атаман Ангел.
Разношерстная публика беседует о жизни и революции. Внезапно на состав нападают
бандиты... «Родина электричества»: жаркое лето 1921 года. Чтобы помочь крестьянам
в борьбе с засухой, электрики-самоучки пытаются сделать из мотоцикла водокачку...
Андрей Смирнов
Советский и российский актер театра
и кино, режиссер, сценарист и драматург,
народный артист России. Как режиссер
наиболее известен по фильмам «Белорусский вокзал», «Жила-была одна баба».
Andrey Smirnov
Soviet and Russian cinema and theatre
actor, director, writer and playwright. People’s Artist of Russia. His most well-known
directing works are Byelorussia Station and
Zhila-byla odna baba.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— ZHILA-BYLA ODNA BABA, 2011
— BYELORUSSIA STATION, 1971
The film consists of two chapters: Angel, based on the story by Yuri Olesha, and Where
Electricity Is Born, based on the story by Andrei Platonov. Angel: 1920. Train platform
with several passengers is traveling though the places terrorized by ataman Angel’s
gang. Motley crowd talks about life and the revolution. Suddenly, the train is attacked
by the gang...Where Electricity Is Born: Hot summer of 1921. To help farmers to fight
drought, self-taught electricians are trying to turn motorcycle into a pump...
Режиссер / Director:
Андрей Смирнов, Лариса Шепитько /
Andrey Smirnov, Larisa Shepitko
Сценарий / Screenplay:
Борис Ермолаев, Илья Суслов, Михаил
Суслов, Юрий Олеша, Лариса Шепитько,
Андрей Платонов / Boris Yermolaev,
Ilya Suslov, Mikhail Suslov, Yuri Olesha,
Larisa Shepitko, Andrey Platonov
Оператор / Cinematographer:
Павел Лебешев, Дмитрий Коржихин /
Pavel Lebeshev, Dmitri Korzhikhin
Художник / Art Director:
Владимир Коровин, Валентин Коновалов,
Валерий Кострин / Vladimir Korovin, Valentin
Konovalov, Valeri Kostrin
Музыка / Music:
Альфред Шнитке, Роман Леденев /
Alfred Schnittke, Roman Ledenyov
Монтаж / Editing:
Любовь Бутузова, Валерия Белова /
Valeriya Belova
В ролях / Cast:
Леонид Кулагин, Сергей Вольф,
Георгий Бурков, Николай Губенко,
Людмила Полякова, Сергей Горбатюк,
Евгений Горюнов, Алла Попова / Leonid
Kulagin, Sergei Volf, Georgiy Burkov, Nikolay
Gubenko, Lyudmila Polyakova, Sergei
Gorbatyuk, Yevgeni Goryunov, Alla Popova
Лариса Шепитько
Советский кинорежиссер, сценарист,
актриса (1938–1979). Как режиссер наиболее известна по фильмам «Крылья»,
«Ты и я», «Восхождение».
Larisa Shepitko
Soviet director, writer and actress (19381979). Most known as the director of Wings,
You and Me, Ascent.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— ASCENT, 1977
— YOU AND ME, 1971
— WINGS, 1966
139
Ретроспективы / Retrospectives
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Новая Москва
New Moscow
СССР / 1938 / 95 мин. / русский / ч/б
USSR / 1938 / 95 min / Russian / b/w
Эксцентрическая комедия о приключениях юного изобретателя-провинциала, приезжающего в Москву с макетом тотальной реконструкции столицы. В финале механизм макета заедает и начинается грандиозный аттракцион — движение идет
обратным ходом, и на месте новых дворцов возникают снесенные храмы во главе
с Христом-Спасителем. Фильм на экраны так и не вышел.
Eccentric comedy about the adventures of a young provincial inventor coming to Moscow with the layout of the total reconstruction of the capital. In the finale the layout
mechanism gets jammed and a grand attraction begins — the movement goes backward, and on the site of the new palaces arise demolished temples, Cathedral of Christ
the Savior among them. The film was never released on the screens.
Режиссер / Director:
Александр Медведкин / Aleksandr Medvedkin
Сценарий / Screenplay:
Александр Медведкин / Aleksandr Medvedkin
Оператор / Cinematographer:
Игорь Гелейн / Igor Gelein
Художник / Art Director:
Валентин Кадочников / Valentin Kadochnikov
Музыка / Music:
Владимир Юровский / Vladimir Yurovsky
Монтаж / Editing:
Татьяна Лихачева / Tatiana Likhachyova
В ролях / Cast:
Мария Блюменталь-Тамарина, Даниил Сагал,
Нина Алисова, Мария Барабанова, Павел Суханов /
Maria Blyumental-Tamarina, Daniil Sagal,
Nina Alisova, Maria Barabanova, Pavel Sukhanov
140
Александр Медведкин
Советский кинорежиссер, сценарист,
драматург (1900–1989), народный артист СССР, режиссер 16 полнометражных
фильмов. В 1934 г. поставил, по мнению
критики, свой лучший фильм — сатирическую притчу «Счастье», высоко оцененную как при первых показах в СССР,
так и много лет спустя за рубежом. Новаторский фильм «Новая Москва» (1938)
получил резкие критические отзывы
в советской прессе и не был показан
зрителям.
Aleksandr Medvedkin
Soviet director, writer, playwright (1900–
1989), People’s Artist of the USSR, directed
16 feature films. In 1934 he shot his most
critically acclaimed film — satiric parable
Happiness that was very popular in its first
screening in the USSR, as well as abroad
many years later. His innovative film New
Moscow (1938) got negative reviews in
the Soviet media and never made it to the
audience.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— AN UNQUIET SPRING, 1956
— LIBERATED EARTH, 1946
— NEW MOSCOW, 1938
— THE MIRACLE WORKER, 1936
— HAPPINESS, 1935
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Ретроспективы / Retrospectives
Падение Берлина
The Fall of Berlin
СССР / 1949 / 167 мин. / 35 мм / русский / цвет
USSR / 1949 / 167 min / 35 mm / Russian / color
Действие киноэпопеи охватывает события 1941-1945 гг. В исторический контекст
вплетена сюжетная линия сталевара Алексея Иванова, ушедшего добровольцем на
фронт. Все важнейшие события войны показаны через личное участие в них Алексея: от военного парада в ноябре 1941 года у стен Кремля до водружения знамени
над Рейхстагом в мае 1945 года. В финальной сцене в Берлин прибывает Сталин,
которого восторженно приветствуют люди разных национальностей, в том числе
и Алексей со своей подругой Наташей, счастливо повстречавшиеся в День Победы.
This epic covers the events of 1941-1945. The storyline of steelmaker Alexei Ivanov,
who goes to the front as a volunteer, is woven in the historical context. The most important events of the war, from the military parade in November 1941 at the Kremlin to
hoisting the flag over the Reichstag in May 1945, are shown through the eyes of Alexei.
In the final scene Stalin arrives in Berlin, and he is enthusiastically welcomed by people
of different nationalities, including Alexei and his girlfriend Natasha, who meet happily
on Victory Day.
Режиссер / Director:
Михаил Чиаурели / Mikhail Chiaureli
Сценарий / Screenplay:
Михаил Чиаурели, Петр Павленко /
Mikhail Chiaureli, Pyotr Pavlenko
Оператор / Cinematographer:
Леонид Косматов / Leonid Kosmatov
Художник / Art Director:
Владимир Каплуновский, Алексей
Пархоменко / Vladimir Kaplunovsky,
Aleksei Parkhomenko
Музыка / Music:
Дмитрий Шостакович / Dmitry Shostakovich
Монтаж / Editing:
Татьяна Лихачева / Tatiana Likhachyova
В ролях / Cast:
Михаил Геловани, Борис Андреев,
Марина Ковалева, Владимир Савельев,
Николай Боголюбов, Ян Верих,
Софья Гиацинтова / Mikheil
Gelovani, Boris Andreyev,
Marina Kovalyova, Vladimir Savelyev,
Nikolai Bogolyubov,
Jan Werich, Sofiya Giatsintova
Михаил Чиаурели
Грузинский советский режиссер театра
и кино, актер, сценарист, скульптор,
педагог, народный артист СССР (1894 –
1974). Снял более 20 полнометражных
фильмов. Дебютировал в немом кино как
актер, а затем как режиссер. Свой первый
звуковой фильм «Последний маскарад»
снял в 1934 году. Наиболее известен
по фильмам «Отарова вдова» (1958)
и «Иные нынче времена» (1965).
Mikhail Chiaureli
Soviet theatre and film director, writer,
sculptor, and educator from Georgia,
People’s Artist of the USSR (1894-1974).
Made more than 20 feature films. His career
started with silent cinema, first as an actor,
and later as a director. His first sound film
The Last Masquerade was made in 1934.
Most well-known works include Widow of
Otar (1958) and Any Other Time (1965).
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— YOU CANNOT SEE WHAT I HAD SEEN, 1965
— GENERALI DA ZIZILEBI, 1963
— STORY OF ONE GIRL, 1960
— WIDOW OF OTAR, 1958
— THE FALL OF BERLIN, 1949
— THE VOW, 1946
— GREAT GLOW, 1938
141
Ретроспективы / Retrospectives
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Поэма о море
Poem of the Sea
СССР / 1958 / 110 мин. / 35 мм / русский / цвет
USSR / 1958 / 110 min / 35 mm / Russian / color
Кинопоэма о строительстве Каховской ГЭС, о перекрытии Днепра, о рождении Каховского моря. И, конечно, о человеческих судьбах, вовлеченных в этот гигантский
переворот жизни края. 1956-57 годы. В приднепровское село, которое вот-вот будет
затоплено, по зову председателя съезжаются люди, родившиеся здесь, чтобы проститься навсегда с малой Родиной. Бурно разливается весенний Днепр, уходит на
дно нового Каховского моря украинское село...
Movie poem about the construction of Kakhovka HPP, of blocking the Dnieper, of the
birth of the Kakhovka sea. And, of course, about the fate of the people involved in the
gigantic upheaval of life in the region. Years 1956-57. Head of the collective farm in the
Dnieper village, which is about to be flooded, calls people who were born there, to come
to say goodbye to their small homeland. Rapidly runs the spring Dnieper, goes to the
bottom of the new Kakhovka sea the Ukrainian village ...
Режиссер / Director:
Юлия Солнцева / Yuliya Solntseva
Сценарий / Screenplay:
Александр Довженко /
Aleksandr Dovzhenko
Оператор / Cinematographer:
Гавриил Егиазаров / Gavriil Egiazarov
Художник / Art Director:
Александр Борисов, Иван Пластинкин /
Aleksandr Borisov, Ivan Plastinkin
Музыка / Music:
Гавриил Попов / Gavriil Popov
Монтаж / Editing:
Александра Камагорова /
Aleksandra Kamagorova
142
В ролях / Cast:
Борис Ливанов, Борис Андреев,
Михаил Царев, Михаил Романов,
Зинаида Кириенко, Иван Козловский,
Леонид Тарабаринов,
Георгий Ковров / Boris Livanov,
Boris Andreyev, Mikhail Tsaryov,
Mikhail Romanov,
Zinaida Kirienko, Ivan Kozlovsky,
Leonid Tarabarinov,
Georgy Kovrov
Юлия Солнцева
Советская актриса, кинорежиссер, народная артистка СССР. Ее карьера в кино
началась с роли Аэлиты в одноименном
фильме Я. Протазанова. В качестве режиссера сняла более десяти фильмов,
наиболее известные из которых — «Повесть пламенных лет» (1960), «Зачарованная Десна» (1965), «Незабываемое» (1967). За фильм «Повесть пламенных лет» получила награду как лучший
режиссер на фестивале в Канне 1961 г.
Yuliya Solntseva
Soviet actress and film director, People’s Artist of the USSR. Her film career started with
a part of Aelita in Ya. Protazanov’s film with
the same title. As a director she has more
than 10 films credited to her name, including
Chronicle of Flaming Years (1960), The Magic Desna (1965), The Unforgettable (1967).
Received Best Director Award for Chronicle of
Flaming Years at the Cannes IFF 1961.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— THE WORLD IN THREE DIMENSION, 1979
— THE GOLDEN CRATES, 1969
— THE UNFORGETTABLE, 1967
— THE MAGIC DESNA, 1965
— CHRONICLE OF FLAMING YEARS, 1960
— POEM OF THE SEA, 1958
Неизвестный Мосфильм / Mosfilm We Never Knew
Ретроспективы / Retrospectives
Русский вопрос
The Russian Question
Россия / 1947 / 91 мин. / русский / ч/б
Russia / 1947 / 91 min / Russian / b/w
По одноименной пьесе К. Симонова. США, 1946 год. Талантливый журналист Гарри
Смит по заказу редактора влиятельной газеты должен за солидный гонорар написать критическую книгу о России. На аванс Смит и его невеста Джесси приобретают
в рассрочку дом, обстановку, машину. Однако Смит любит Россию и пишет об этом
честно и искренне. Это оборачивается для него драмой — он лишается работы,
имущества, от него уходит любимая женщина... Но Гарри Смит не сломлен — он
ездит по Америке и на митингах рассказывает правду об СССР.
Based on the play by Konstantin Simonov. USA, 1946. Talented journalist Harry Smith,
for a substantial fee, is commissioned by the influential newspaper editor to write a critical book about Russia. Smith and his fiancée Jessie spent the advance money on the
house, furnishings, car. However, Smith loves Russia, so he writes about it honestly
and sincerely. It turns into a drama for him — he loses his job, his property, his fiancée
leaves him... But Harry Smith is not broken — he travels around America and tells the
truth about the Soviet Union at rallies.
Режиссер / Director:
Михаил Ромм / Mikhail Romm
Сценарий / Screenplay:
Михаил Ромм, Константин Симонов /
Mikhail Romm, Konstantin Simonov
Оператор / Cinematographer:
Борис Волчек / Boris Volchek
Художник / Art Director:
Семен Мандель / Semyon Mandel
Музыка / Music:
Арам Хачатурян / Aram Khachaturyan
Монтаж / Editing:
Ева Ладыженская / Eva Ladyzhenskaya
В ролях / Cast:
Всеволод Аксенов, Елена Кузьмина,
Михаил Астангов, Михаил Названов,
Борис Тенин, Мария Барабанова /
Vsevolod Aksyonov, Yelena Kuzmina,
Mikhail Astangov, Mikhail Nazvanov,
Boris Tenin, Mariya Barabanova
Михаил Ромм
Советский кинорежиссер, сценарист,
педагог (1901–1971), народный артист
СССР. Наиболее известен по фильмам
«Пышка» (1934), «Человек № 217»
(1944), «Девять дней одного года»
(1961), «Обыкновенный фашизм» (1965).
Лауреат многочисленных премий кинофестивалей, таких как фестиваль
в Канне, Карловых Варах, Лейпциге. Преподавал во ВГИКе, где среди его учеников были такие известные впоследствии
режиссеры, как Т. Абуладзе, Г. Чухрай,
В. Шукшин, А. Митта, А. Тарковский,
Н. Михалков, С. Соловьёв.
Mikhail Romm
Soviet director, writer, educator (1901 –
1971), People’sArtist of the USSR. Bestknown works — Boule de suif (1934), Girl No.
217 (1944), Nine Days of One Year (1962),
Ordinary Fascism (1965). Award-winner
of many film festivals, including the ones
in Cannes, Karlovy Vary, Leipzig. Taught
at the Gerasimov Institute of Cinematography, among his students there were such
famous directors as T. Abuladze, G. Chukhrai, V. Shukshin, A. Mitta, a Tarkovsky,
N. Mikhalkov, S. Solovyev.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— ORDINARY FASCISM, 1965
— NINE DAYS OF ONE YEAR, 1962
— MURDER ON DANTE STREET, 1957
— GIRL NO. 217, 1944
— DREAM, 1941
— BOULE DE SUIF, 1934
143
Ретроспективы / Retrospectives
Гарри Бардин / Garri Bardin
Гарри Бардин / Garri Bardin
Выдающийся режиссер и сценарист анимационных фильмов.
Окончил Школу-студию им В. И. Немировича-Данченко при
МХАТе, работал драматическим актером в театре им. Гоголя
и снимался в кино. В 1975 году начинается многолетняя и плодотворная карьера Гарри Бардина как режиссера-мультипликатора на киностудии «Союзмультфильм», где он снял фильмы,
многие из которых признаны шедеврами мировой анимации.
Отличительной особенностью авторской стратегии режиссера
является использование необычных материалов для достижения художественной выразительности фильмов в сочетании
с актуальностью наполненных иронией сюжетов.
В 90-е годы Бардин выпустил фильмы «Серый Волк энд Красная Шапочка» и «Кот в сапогах». Авторские интерпретации
известных сказок французского писателя Шарля Перро представляют собой бескомпромиссные критические высказывания
о некогда величественной империи, оказавшейся не способной
к жизни в новых геополитических условиях.
Гротескно выписанные характеры и явные ссылки на текущую
политическую ситуацию в России оформились окончательно в предпоследнем фильме режиссера — «Гадкий утенок».
Единственный полнометражный фильм Гарри Бардина —
язвительный очерк о герметичном мире, где правят насилие
и ортодоксия, а жесткая иерархия оказывается единственным
режимом управления. «Гадкий утенок» Бардина больше походит не на всем известную сказку Ганса Кристиана Андерсена,
а, скорее, на повесть Джорджа Оруэлла «Скотный двор».
Гарри Бардин — обладатель ряда престижных международных
и отечественных наград, включая «Золотую пальмовую ветвь»
за фильм «Выкрутасы» 1988 г. и четыре премии «Ника». Как
награду можно рассматривать и тот факт, что копия его фильма
«Адажио» — философской притчи, в которой просматривается
центральный христианский сюжет, — хранится в библиотеке
Ватикана.
144
An outstanding animation film director and scriptwriter. Graduated from the Moscow Art Theater (MXAT) School named after
V.I. Nemirovich-Danchenko, worked in the Moscow Gogol Drama
Theatre as a dramatic actor and played in films. In 1975 Garri
Bardin embarked on his long and fruitful career of an animated
film director at the Soyuzmultfilm animation studio to make films,
many of which are considered masterpieces of world animation.
Unconventional materials which he used to make his films speak
impressively, and the topicality of storylines full of humor are
characteristic elements of Bardin’s approach to directing.
In the 1990s Bardin released Grey Wolf and Little Red Riding
Hood and Puss in the Boots. His personal interpretations of
Charles Perrault’s famous fairy tales contain uncompromising
critical statements about once great empire unable to survive in
a new geopolitical environment.
Ugly Duckling is one of Garri Bardin’s latest films where grotesque
characters took final shapes and allusions to the current political
situation in Russia were clearly expressed. The only full-length
film is a sarcastic story about a sealed world where violence and
orthodoxy hold the reins of power and tough hierarchy is the only
possible regime to maintain control. Bardin’s Ugly Duckling resembles George Orwell’s Animal Farm rather than Hans Christian
Andersen’s famous tale.
Garri Bardin is a winner of several prestigious international and
Russian awards including Golden Palm Award for Fioritures
(1988) and four Nika Awards. Another award is the fact that
a copy of Bardin’s film Adagio, a philosophical parable with a basic Christian storyline, is owned by the Vatican Library.
Гарри Бардин / Garri Bardin
Ретроспективы / Retrospectives
Адажио
Adagio
Россия / 2000 / 10 мин. / кукольный / цвет
Russia / 2000 / 10 min / puppet / color
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Продюсер / Producer: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Игорь Скидан-Босин, Александр Двигубский /
Igor Skidan-Bosin, Aleksandr Dvigubskiy
Монтаж / Film Editing: Ирина Собинова-Кассиль / Irina Sobinova-Kassil
Художник / Art Director: Аркадий Мелик-Саркисян / Arkadiy Melik-Sarki
Философская притча о невежественной толпе, которая отрицает собственную историю и совершает страшные ошибки
снова и снова.
A philosophical parable about ignorant crowds who defy their
own history and make terrible mistakes again and again.
Distributor: Stayer Studio 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499)1670154, garry@bardin.ru
Награды / Awards:
2000 — Фестиваль «Окно в Европу», Выборг, Гран-при /
“Window to Europe” Festival, Vyborg, Grand Prix
2000 — Международный кинофестиваль фильмов о правах человека «Сталкер»,
Москва, Гран-при / International Human Rights Film Festival “Stalker”, Moscow, Grand Prix
2000 — Фестиваль анимационного кино Матита, Кьети, Италия, специальный приз жюри /
Matita Animation Film Festival, Chieti, Italy, Special Jury Prize
2001 — Выставка короткометражного кино в Нью-Йорке, золотая медаль /
New York Expo of Short Films, Gold Award
2001 — Кинофестиваль в Руане, Франция, Гран-при / Film Festival in Rouen, France, Grand Prix
2001 — Премия «Ника» Российской академии кинематографических искусств /
Russian Academy of Cinema Arts and Sciences, The Nika Award
Банкет
Banquet
СССР / 1986 / 10 мин. / русский / цвет
USSR / 1986 / 10 min / Russian / color
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Сергей Хлебников / Sergey Khlebnikov
Художник / Art Director: Николай Титов / Nikolay Titov
Монтаж / Film Editing: Надежда Трещёва / Nadezhda Treshchyova
Роли озвучивали / Voice actors: Екатерина Васильева, Марина Неёлова, Наталья Тенякова /
Yekaterina Vasilyeva, Marina Neyolova, Natalya Tenyakova
История одного буйного застолья, где гости остаются невидимыми для зрителя.
The story of a riotous dinner party where the guests are invisible
to the viewer.
Distributor: Soyuzmultfilm Studio 25 Dolgorukovskaya Str.,
Moscow, 127006, Russia, T: (499) 9784369
145
Ретроспективы / Retrospectives
Гарри Бардин / Garri Bardin
Брак
Marriage
СССР / 1987 / 10 мин. / кукольный / русский / цвет
USSR / 1987 / 10 min / puppet / Russian / color
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Сергей Хлебников / Sergey Khlebnikov
Художник / Art Director: Ирина Ленникова / Irina Lennikova
Монтаж / Film Editing: Галина Филатова / Galina Filatova
Роли озвучивали / Voice actors: Ирина Муравьева, Гарри Бардин /
Irina Muravyova, Garri Bardin
История любви, женитьбы и супружества, рассказанная с помощью двух веревок.
A story of love, marriage and family life told with the help of two
ropes.
Distributor: Soyuzmultfilm Studio 25 Dolgorukovskaya Str., Moscow, 127006, Russia
T: (499) 9784369
Брэк!
Break!
СССР / 1985 / 10 мин. / пластилин / русский / цвет
USSR / 1985 / 10 min / plasticine / Russian / color
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Сергей Хлебников / Sergey Khlebnikov
Художник / Art Director: Николай Титов / Nikolay Titov
Монтаж / Film Editing: Надежда Трещёва / Nadezhda Treshchyova
Роли озвучивали / Voice actors: Екатерина Васильева, Марина Неёлова, Наталья Тенякова /
Yekaterina Vasilyeva, Marina Neyolova, Natalya Tenyakova
Необычный боксерский матч, в котором спортсмены используют различные уловки, чтобы победить.
An unusual boxing match when athletes use unsportsmanlike
tricks to win...
Distributor: Soyuzmultfilm Studio 25 Dolgorukovskaya Str., Moscow, 127006, Russia
T: (499) 9784369
146
Награды / Awards:
1986 — Кинофестиваль в Лейпциге, приз «Золотой голубь» /
Leipzig DOK Festival, Golden Dove
1986 — Международный фестиваль спортивных фильмов в Ренне, Франция,
специальный приз жюри / International Festival of Sports Films in Rennes, France,
Special Prize of Jury, Prize of TV
1986 – Всесоюзный фестиваль в Риге, золотая медаль / All-Union Festival in Riga, Gold Medal
1988 – Международный кинофестиваль в Штутгарте, приз жюри,
приз зрительских симпатий / International Film Festival in Stuttgart, Jury Prize, Audience Prize
Гарри Бардин / Garri Bardin
Ретроспективы / Retrospectives
Выкрутасы
Fioritures
СССР / 1987 / 10 мин. / проволока / цвет
USSR / 1987 / 10 min / wire / color
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор /Cinematographer: Владимир Сидоров, Игорь Скидан-Босин /
Vladimir Sidorov, Igor Skidan-Bosin
Художник / Art Director: Ирина Ленникова / Irina Lennikova
Монтаж / Film Editing: Галина Филатова / Galina Filatova
История проволочного человека, который защиту себя от окружающих довел до абсурда, переделав жену, собаку в колючую
проволоку, и отгородил себя от окружающего мира.
The story of a wire man whose desire to protect himself from others is brought to the point of absurdity when he turns his wife and
his dog into barbed wire to isolate himself from the outside world.
Награды / Awards:
1988 – Каннский кинофестиваль, «Золотая пальмовая ветвь» за лучший
короткометражный фильм | Cannes Film Festival, Palme d’Or — Best Short Film
1988 – Краковский кинофестиваль, специальное упоминание |
Cracow Film Festival, Special Mention
1989 – Международный кинофестиваль анимации в Пасадене, США,
премия критиков Лос-Анджелеса | World Animation Celebration,
Pasadena, USA, L.A. Film Critic’s Award
Distributor: Soyuzmultfilm Studio
25 Dolgorukovskaya Str., Moscow, 127006, Russia, T: (499) 9784369
Гадкий утенок
Ugly Duckling
Россия / 2010 / 75 мин. / кукольный / русский / цвет
Russia / 2010 / 75 min / puppet / Russian / color
За забором птичьей фермы петух обнаруживает гигантское яйцо
и незаметно подкладывает его сопернику. Очень скоро из яйца
появляется неуклюжий птенец, но, так как он ничем не напоминает ни одного из обитателей фермы, они тут же начинают
его унижать, а он терпит издевательства и подозрения своих
пернатых товарищей.
A rooster discovers a giant egg behind the farmyard fence, and discreetly slips it into the clutch laid by his partner. Very soon, a cygnet
emerges, but as he in no way resembles any of them he is immediately stigmatized by the whole farmyard, enduring humiliations and
suspicion on the part of his feathered companions.
Distributor: Stayer Studio 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499)1670154, garry@bardin.ru
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин, по мотивам сказки Ганса Кристиана Андерсена / Garri
Bardin, based on Hans Christian Andersen’s fairy tale
Музыка / Music: Петр Чайковский / Pyotr Tchaikovsky
Текст песен / Lyrics: Юлий Ким / Yuly Kim
Продюсер / Producer: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Иван Ремизов / Ivan Remizov
Художник / Art Director: Кирилл Челушкин / Kirill Chelushkin
Монтаж / Film Editing: Ирина Собинова-Кассиль / Irina Sobinova-Kassil
Роли озвучивали / Voice actors: хор Турецкого, Светлана Степченко, Владимир Спиваков,
Константин Райкин, Армен Джигарханян, Юлия Рутберг, Владимир Качан / Turetsky Choir,
Svetlana Stepchenko, Vladimir Spivakov, Konstantin Raykin, Armen Dzhigarkhanyan, Yuliya Rutberg,
Vladimir Kachan
Награды / Awards:
2010 – Международный кинофестиваль в Сиджесе, Гран-при /
Sitges International Fantastic Film Festival, Grand Prix
2011 – Международный кинофестиваль в Буэнос-Айресе, Гран-при /
Buenos Aires International Film Festival, Grand Prix
2011 – Международный кинофестиваль в Сиэтле, Гран-при /
International Film Festival in Seattle, Grand Prix
2011 – Международный кинофестиваль в Кливленде, приз жюри /
International Film Festival in Cleveland, Jury Prize
2011 – Международный кинофестиваль в Теплице, приз жюри / I
nternational Film Festival in Teplice, Jury Prize
2011 – Международный кинофестиваль в Бухаресте, Гран-при /
International Film Festival in Bucharest, Grand Prix
147
Ретроспективы / Retrospectives
Гарри Бардин / Garri Bardin
Кот в сапогах
Puss in the Boots
Россия / 1995 / 28 мин. / пластилин / русский / цвет
Russia / 1995 / 28 min / plasticine / Russian / color
Россия времен перестройки. Молодой пьяница Карабасов получает кота в мешке от американской гуманитарной миссии.
Кот предполагает Карабасову эмигрировать в США. Но вдруг
они оказываются во Франции периода барокко, населенной
принцессами и людоедами.
Russia of the ‘perestroika’ period. A young drunkard Karabasov
gets a cat from an American humanitarian mission. The Cat then
suggests that Karabasov should emigrate to the U.S. But instead
they find themselves in France of the baroque period, inhabited with
princesses and ogres.
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин, по мотивам сказки Шарля Перро /
Garri Bardin, based on Charles Perrault’s fairy tale
Продюсер / Producer: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Александр Двигубский / Aleksandr Dvigubskiy
Художник / Art Director: Аркадий Мелик-Саркисян / Arkadiy Melik-Sarkisyan
Монтаж / Film Editing: Галина Филатова, Ирина Собинова-Кассиль /
Galina Filatova, Irina Sobinova-Kassil
Роли озвучивали / Voice actors: Константин Райкин, А. Стычкин,
Рогволд Суховерко / Konstantin Raykin, A. Stychkin, Rogvold Sukhoverko
Награды / Awards:
1995 — Кинофестиваль БиБиСи, Лондон, «Первая премия» / BBC Film Festival,
London, First Prize
1996 — Международный фестиваль киноанимации в Анси, Франция, «Лучший режиссер» /
Annecy International Animation Film Festival, France, Best Director Award
1996 — Международный кинофестиваль анимации в Хиросиме, Япония, приз жюри /
Hiroshima International Animation Festival, Japan, Jury Prize
1996 — Международный кинофестиваль анимационных фильмов в Эшпинью, Португалия,
приз жюри / Animated Film Festival, Espinho, Portugal, Jury Prize
Distributor: Stayer Studio, 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499)1670154, garry@bardin.ru
Летучий корабль
The Flying Ship
СССР / 1979 / 18 мин. / рисованный / русский / цвет
USSR / 1979 / 18 min / traditional animation / Russian / color
Трубочист Иванушка влюбляется в царевну Забаву, которую
царь-отец хочет насильно выдать замуж за богатого боярина
Полкана. Уверенная, что Иванушка готов ради нее на все, Забава соглашается стать женой того, кто построит волшебный
летучий корабль.
Chimney sweep Ivan falls in love with czarevna Zabava whom her
czar-father forces to marry a wealthy nobleman Polkan. Being sure
that Ivan will do anything for her, Zabava agrees to marry the one
who will build a magic flying ship.
Distributor: Stayer Studio 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499)1670154, garry@bardin.ru
148
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Алексей Симуков / Aleksei Simukov
Текст песен / Lyrics: Юрий Энтин / Yuri Entin
Оператор / Cinematographer: Кабул Расулов / Kabul Rasulov
Музыка / Music: Максим Дунаевский / Maksim Dunaevskiy
Художник / Art Director: Светлана Гвиниашвили / Svetlana Gviniashvili
Монтаж / Film Editing: Маргарита Михеева / Margarita Mikheeva
Роли озвучивали / Voice actors: Михаил Боярский, Анатолий Папанов, Рогволд Суховерко,
Татьяна Шабельникова, Гарри Бардин / Mikhail Boyarskiy,
Anatoliy Papanov, Rogvold Sukhoverko, Tatyana Shabelnikova, Garri Bardin
Гарри Бардин / Garri Bardin
Ретроспективы / Retrospectives
Серый волк энд
Красная Шапочка
Grey Wolf and Little
Red Riding Hood
СССР / 1990 / 27 мин. / пластилин / рус., франц. / цвет
USSR / 1990 / 27 min / plasticine / Russian, French / color
Соскучившись по Бабушке Терезе, мать отправляет Красную
Шапочку из Москвы в Париж доставить ей русский праздничный пирог. Проходя через лес, Красная Шапочка встречает
особо опасного преступника — Серого Волка.
Missing Grandma Teresa, mother sends Little Red Riding Hood
from Moscow to Paris to bring her traditional Russian pie. Walking through the forest, Little Red Riding Hood meets a dangerous
criminal — Grey Wolf.
Distributor: Soyuzmultfilm Studio 25 Dolgorukovskaya Str., Moscow, 127006, Russia,
T: (499) 9784369
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Текст песен / Lyrics: Юрий Энтин / Yuri Entin
Оператор / Cinematographer: Сергей Хлебников, Вадим Прудников, Валерий Струков / Sergey
Khlebnikov, Vadim Prudnikov, Valeriy Strukov
Художник / Art Director: Аркадий Мелик-Саркисян / Arkadiy Melik-Sarkisyan
Монтаж / Film Editing: Галина Филатова / Galina Filatova
Роли озвучивали / Voice actors: Армен Джигарханян, Светлана Степченко, Елизавета Разинова, Евдокия Урусова, Владимир Виноградов / Armen Dzhigarkhanyan, Svetlana Stepchenko,
Elizaveta Razinova, Evdokia Urusova, Vladimir Vinogradov
Награды / Awards:
1991 — Международный фестиваль киноанимации в Анси, Франция, Гран-при, приз зрительских симпатий / Annecy International Animation Film Festival, France, Grand Prix, Audience Award
1991 — Международный кинофестиваль анимации в Пасадене, США, приз жюри /
World Animation Celebration, Pasadena, USA, WAC Winner
1992 — Премия «Ника» Российской академии кинематографических искусств /
Russian Academy of Cinema Arts and Sciences, The Nika Award
Три мелодии
Three Melodies
Россия / 2013 / 18 мин. / кукольный / цвет
Russia / 2013 / 18 min / puppet / color
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Продюсер / Producer: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Дмитрий Баженов / Dmitry Bazhenov
Художники / Art Directors: Владимир Маслов, Аркадий Мелик-Саркисян /
Vladimir Maslov, Arkadiy Melik-Sarkisyan
Три мелодии — это три истории. Первая, на «Элегию» Массне, — история о молодых влюбленных, которые ничего не замечают вокруг себя и одержимы только своими чувствами. Вторая
история основана на легендарной композиции Луи Армстронга
«Let my people go». Третья история — философская притча
о жизни на музыку «Рондо-каприччиозо» Сен-Санса.
Three melodies are three stories. The first melody is a story about
young lovers obsessed with their feelings, which comes with Massenet’s “Elegy.” The second story represents Louis Armstrong’s
great song “Let My People Go.” The third story is a philosophical
parable about life, combined with the “Introduction” and “Rondo
capriccioso” of Saint-Saëns.
Награды / Awards:
2010 — Международный кинофестиваль в Сиджесе, Гран-при /
Sitges International Fantastic Film Festival, Grand Prix
2011 — Международный кинофестиваль в Буэнос-Айресе, Гран-при /
Buenos Aires International Film Festival, Grand Prix
2011 — Международный кинофестиваль в Сиэтле, Гран-при /
International Film Festival in Seattle, Grand Prix
2011 — Международный кинофестиваль в Кливленде, приз жюри /
International Film Festival in Cleveland, Jury Prize
2011 — Международный кинофестиваль в Теплице, приз жюри /
International Film Festival in Teplice, Jury Prize
2011 — Международный кинофестиваль в Бухаресте, Гран-при /
International Film Festival in Bucharest, Grand Prix
Distributor: Stayer Studio 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia,
T: (499)1670154, garry@bardin.ru
149
Ретроспективы / Retrospectives
Гарри Бардин / Garri Bardin
Чуча
Choo-choo
Россия / 1997 / 25 мин. / кукольный / русский / цвет
Russia / 1997 / 25 min / puppet / Russian / color
Если ты маленький, а вокруг одни взрослые и до тебя никому
нет дела, это грустно, особенно в новогоднюю ночь. И мальчик
сам мастерит себе из старых, ненужных вещей няню — Чучу.
Как всегда бывает в сказках, Чуча оживает и устраивает для
мальчика настоящий праздник.
It is very sad to be a little boy in the company of grown-ups who do
not care about you, especially on a New Year’s Eve. And with old
lumber the little boy makes himself a nanny, Choo-choo. But then
Choo-choo comes to life and together they have a wonderful party.
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Продюсер / Producer: Гарри Бардин, Наталья Донатова / Garri Bardin, Natalia Donatova
Оператор / Cinematographer: Александр Двигубский / Aleksandr Dvigubskiy
Художник / Art Director: Аркадий Мелик-Саркисян / Arkadiy Melik-Sarkisyan
Монтаж / Film Editing: Ирина Собинова-Кассиль / Irina Sobinova-Kassil
Роли озвучивали / Voice actors: Константин Райкин, Полина Райкина /
Konstantin Raykin, Polina Raykina
Награды / Awards:
1998 — Международный фестиваль детского анимационного кино «Золотая рыбка», Москва,
главный приз | Gold Fish International Children Animation Film Festival, Moscow, First Prize
1998 — Международный фестиваль фильмов для детей и юношества, Злин, Чехия, приз
жюри | International Film Festival for Children and Youth in Zlín, Czech Republic, Jury Prize
1999 — Премия «Ника» Российской академии кинематографических искусств |
Russian Academy of Cinema Arts and Sciences, The Nika Award
1999 — Фестиваль «Окно в Европу», Выборг, «Лучший мультипликационный фильм» |
“Window to Europe” Festival, Vyborg, Best Animation Film
Distributor: Stayer Studio 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499)1670154, garry@bardin.ru
Чуча-2
Choo-choo 2
Россия / 2001 / 26 мин. / кукольный / русский / цвет
Russia / 2001 / 26 min / puppet / Russian / color
Мальчик сам мастерит себе из старых, ненужных вещей няню — Чучу. Как всегда бывает в сказках, Чуча оживает и становится мальчику лучшим другом. Но настоящая дружба — не
только праздники, но и суровые испытания, которые с честью
преодолевают герои.
With old lumber a little boy makes himself a nanny, Choo-choo. As it
often happens in fairy-tales, Choo-choo comes to life and becomes
the boy’s best friend. But true friendship is not just fun, but also
ordeals which the boy and his nanny overcome triumphantly.
150
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Продюсер / Producer: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer: Александр Двигубский, Игорь Скидан-Босин / Aleksandr
Dvigubskiy, Igor Skidan-Bosin
Художник / Art Director: Аркадий Мелик-Саркисян / Arkadiy Melik-Sarkisyan
Монтаж / Film Editing: Ирина Собинова-Кассиль / Irina Sobinova-Kassil
Роли озвучивали / Voice actors: Константин Райкин, Полина Райкина,
Армен Джигарханян / Konstantin Raykin, Polina Raykina, Armen Dzhigarkhanyan
Награды / Awards:
2001 — Международный фестиваль фильмов для детей и юношества,
Злин, Чехия, приз жюри / International Film Festival for Children and Youth in Zlín,
Czech Republic, Jury Prize
Distributor: Stayer Studio 28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499)1670154, arry@bardin.ru
Гарри Бардин / Garri Bardin
Ретроспективы / Retrospectives
Чуча-3
Choo-choo 3
Россия / 2004 / 29 мин. / кукольный / русский / цвет
Russia / 2004 / 29 min / puppet / Russian / color
Мальчик сам мастерит себе из старых, ненужных вещей няню — Чучу. Как всегда бывает в сказках, Чуча оживает и становится мальчику лучшим другом. Затем в их жизни появляется
третий персонаж, щенок, что вызывает безумную ревность
мальчика. Но всех примиряет любовь.
With old lumber a little boy makes himself a nanny, Choo-choo.
As it often happens in fairy-tales, Choo-choo comes to life and
becomes the boy’s best friend. Their friendship though is tested
by a puppy that makes the boy so jealous. But love brings all of
them together.
Режиссер / Director: Гарри Бардин / Garri Bardin
Сценарий / Screenplay: Гарри Бардин / Garri Bardin
Продюсер / Producer: Гарри Бардин / Garri Bardin
Оператор / Cinematographer:
Александр Двигубский, Игорь Скидан-Босин / Aleksandr Dvigubskiy, Igor Skidan-Bosin
Художник / Art Director: Аркадий Мелик-Саркисян / Arkadiy Melik-Sarkisyan
Музыка / Music: Жорж Бизе, Родион Щедрин / Georges Bizet, Rodion Shchedrin
Монтаж / Film Editing: Ирина Собинова-Кассиль / Irina Sobinova-Kassil
Роли озвучивали / Voice actors: Константин Райкин, Полина Райкина /
Konstantin Raykin, Polina Raykina
Награды / Awards:
2005 – премия «Ника» Российской академии кинематографических искусств /
Russian Academy of Cinema Arts and Sciences, The Nika Award
Distributor: Stayer Studio
28 Otkrytoe Highway, bld. 6a, Moscow, 107143, Russia
T/F: (499) 1670154
garry@bardin.ru
151
Ретроспективы / Retrospectives
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
Ван Бин / Wang Bing
Родился в 1967 г. в городе Сиань (провинция Шэньси).
В 1991 г. поступил в художественную академию «Лу Синь»
в Шэньяне на факультет фотографии. Затем изучал операторское искусство в Пекинской академии кинематографии. Дебютный фильм режиссера «Район Теси: к западу от железной
дороги», который он снимал в течение двух лет, — эпическое
документальное полотно, посвященное демонтажу предприятий тяжелой промышленности, многочисленным заводам
в городе Шэньян. Этот девятичасовой фильм был назван
журналом Cahiers du cinéma среди десяти лучших фильмов
прошлого десятилетия.
Следующая лента «Воспоминания Фенмин», представленная
в рамках официальной программы Каннского фестиваля,
представляет собой трехчасовое интервью с журналисткой,
которой суждено было пережить ужас репрессивной политики
китайского правительства в эпоху так называемого «Большого
скачка» и «Культурной революции». Аккомпанементом к этому
детализированному повествованию стал короткометражный
фильм «Фабрика жестокости», вошедший в альманах «Состояние мира» наряду с работами Педру Кошта, Апичатпонга
Вирасетакула и Шанталь Аккерман.
В 2009 г. на фестивале Cinéma du Réel был представлен фильм
«Черные деньги», а в следующем году художественная лента
«Ров» была представлена в конкурсной программе Венецианского кинофестиваля. Фильм представляет собой уникальную
для китайской кинематографии попытку рефлексии исторического опыта трудовых лагерей, созданных в конце 1950-х гг.
Фильм «Три сестры», повествующий о жизни маленькой горной
деревни, был награжден главным призом секции «Горизонты»
Венецианского кинофестиваля в 2012 г. Последняя работа автора «Пока безумие не разлучит нас» о буднях психиатрической
больницы также стала заметным событием прошлогоднего
фестиваля в Венеции.
152
Born in 1967 in Xi’an, Shaanxi. In 1991 he started his professional training at the Department of Photography of the Lu Xun
Academy of Fine Arts, Shenyang. Later he studied cinematography at the Beijing Film Academy. His directing debut Tie Xi Qu
(West of the Tracks) was being filmed for two years and is an
epic documentary on demolishing heavy industry premises and
multiple plants in Shenyang. This 9-hour piece was one of the
top-ten films of the last decade according to the Cahiers du cinéma magazine.
His next film He Fengming (Fengming, a Chinese Memoir) officially selected for the main program of the Cannes IFF is a 3-hour
interview with a journalist who happened to survive the terrors
of Chinese political repressions in times of so called “Great Leap
Forward” and Cultural Revolution. An addition to this detailed narrative was the short film Baoli Gongchang (Brutality Factory) that
became a part of the anthology film State of the World along with
works by Pedro Costa, Apichatpong Weerasethakul and Chantal
Ackerman.
In 2009 at the Cinéma du Réel festival Wang Bing presented his
film Tong Dao (Coal Money), and the following year his feature Le
fossé (The Ditch) was presented at the competition program in
Venice. This film is a unique attempt of Chinese cinema to reflect
on the historic experience of labor camps of the late 1950’s.
San zi mei (Three Sisters) which tells a story of living in a small
highland village was awarded at the Venice Horizons in 2012. Director’s lastest film Til Madness Do Us Apart on everyday life of
an asylum also made a serious impact at the last year Venice
festival.
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
Ретроспективы / Retrospectives
Воспоминания
Фенмин
Китай, Гонконг, Франция / 2007 / 186 мин. / d-cinema /
китайский, мандаринский диалект / цвет
Fengming, a Chinese
Memoir
Холодная зима в Китае. Занесенный снегом город на закате,
женщина, укутавшаяся в красное пальто. Она медленно идет по
городу в свою скромную квартиру. Зайдя в гостиную, Фенмин
удобно устраивается в кресле и предается воспоминаниям.
One winter in China. A snowbound town at dusk, a woman
wrapped in a red coat. She slowly walks across the city to reach
her modest apartment. Entering the living room, Fengming sits
down comfortably in an armchair and begins to remember.
Producer: Wil Productions Ltd 236 rue St. Martin, 75003 Paris, France. lihongk@gmail.com
China, Hong Kong, France / 2007 / 186 min / d-cinema /
Mandarin / color
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Сценарий / Screenplay: Ван Ян / Wang Yang
Награды / Awards:
2007 — Международный фестиваль документального кино в Ямагате, премия Роберта
и Фрэнсис Флаэрти | Yamagata International Documentary Festival, Robert
and Frances Flaherty Prize
2007 — Международный фестиваль документального кино в Йиглаве, «Лучший международный документальный фильм» | Jihlava International Documentary Film Festival,
Best World Documentary
2008 — Фрибурский международный кинофестиваль, премия Дон Кихота – «Особое упоминание», премия экуменического жюри – «Особое упоминание» | – Fribourg International Film
Festival, Don Quixote Award - Special Mention, Ecumenical Jury Award - Special Mention
Distributor: Same as Productions
Одни
Китай, Франция, Гонконг / 2012 / 89 мин. / d-cinema /
китайский, мандаринский диалект / цвет
Alone
China, France, Hong Kong / 2012 / 89 min / d-cinema /
Mandarin / color
В картине показана повседневная жизнь трех сестер — Инг, Жэн
и Фэн — которые живут совершенно одни в маленьком деревенском домике в китайской провинции Юнань. Их отец ушел
на заработки в долину — за сотни километров от родных гор,
а мать давным-давно бросила семью. Девочки не ходят в школу — целыми днями они работают в поле или бродят по деревне.
The daily life of three little sisters, YING, ZHEN and FEN, who live
alone in a small village family house in the Yunnan province in
China. The father works in the valley a few hundred kilometers
down the mountain and the mother has left long ago. The little
girls don’t go to school, spending their days working in the fields
or wondering in the village.
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Продюсер / Producer: Сильви Фагер, Мао Хой / Sylvie Faguer, Mao Hui
Оператор / Cinematographer: Хуан Веньхай, Ли Пейфен, Ван Бин /
Huang Wenhai, Li Peifeng, Wang Bing
Монтаж / Editing: Луиза Принс / Louise Prince
Producer: Wil Productions Ltd
236 rue St. Martin, 75003 Paris, France
lihongk@gmail.com
Distributor: Chinese Shadows, T: +33673474659
chineseshadows@gmail.com
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
153
Ретроспективы / Retrospectives
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
Отец и сыновья
Китай, Франция / 2014 / 87 мин. /
одноканальная видеоинсталляция / китайский / цвет
Father and Sons
China, France / 2014 / 87 min / one channel
video installation / Chinese / color
Повседневная жизнь небольшой семьи — ограниченная пространством убогой комнаты, загроможденной множеством вещей. Двое подростков будто прикованы к телевизору, который
служит для них окном в мир и единственным развлечением. Отец
появляется изредка — он немногословен и подобен призраку.
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Producer: Wil Productions Ltd
236 rue St. Martin, 75003 Paris, France
lihongk@gmail.com
Distributor: Same as Production
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Everyday life of a small family limited by a shabby room congested
by a pile of things. Two teenagers seem glued to a TV that is their
escape to the world and the only source of entertainment. The father
does not appear much and when he does he says little and looks
like a ghost.
Пока безумие
не разлучит нас
Япония, Франция, Гонконг / 2013 / 227 мин. /
d-cinema / китайский / цвет
Til Madness
Do Us Part
Круглый год в закрытой психиатрической больнице живут пятьдесят мужчин, лишь изредка контактируя с внешним миром
и медицинским персоналом. Каждый из пациентов оказался
здесь по разным причинам — кто-то действительно болен, ктото осужден за убийство, кто-то не угодил местному начальству.
Здесь их жизнь лишена смысла, но в других они ищут утешения
и человеческого тепла.
In an isolated asylum live 12 months a year fifty men who spend
their days with few contact with the outside world, even with the
medical team. Each has been committed for different reason: they
have mental problems, killed people, or have upset some local
officials. But once inside, they share the same empty life, looking
for comfort and human warmth.
154
Japan, France, Hong Kong / 2013 / 227 min /
d-cinema / Chinese / color
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Продюсер / Producer: Луиза Принс, Ван Бин / Louise Prince, Wang Bing
Оператор / Cinematographer: Ван Бин, Лиу Сяньхой / Wang Bing, Liu Xianhui
Монтаж / Editing: Адам Керби, Вин Бин/ Adam Kerby, Wang Bing
Producer: Wil Productions Ltd
236 rue St. Martin, 75003 Paris, France, lihongk@gmail.com
Distributor: Chinese Shadows
T: +33673474659, chineseshadows@gmail.com
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
Ретроспективы / Retrospectives
Район Теси: к западу
от железной дороги
Китай, Нидерланды / 2003 / 551 мин. / d-cinema /
китайский, мандаринский диалект / цвет
Tie Xi Qu:
West of the Tracks
China, Netherlands / 2003 / 551 min / d-cinema / Mandarin / color
Масштабное документальное полотно, повествующее о медленном упадке индустриального района Теси в Шэньяне, который
в свое время служил примером жизнеспособности китайской
социалистической экономики.
This is an epic documentary describing a slow decay of the industrial district Tie Xi in Shenyang that used to be an efficiency
example of Chinese socialistic economy.
Producer: Wil Productions Ltd, 236 rue St. Martin, 75003 Paris, France, lihongk@gmail.com
Distributor: Same as Production
Режиссер / Director: Ван Бин / Bing Wang
Награды / Awards:
2003 — Фестиваль документального кино в Марселе, Гран-при |
Marseille Festival of Documentary Film, Grand Prix
2003 — Международный фестиваль документального кино в Ямагате, премия Роберта
и Фрэнсис Флаэрти | Yamagata International Documentary Festival, Robert and Frances Flaherty Prize
2005 — Международный фестиваль современного кино в г. Мехико, приз фестиваля |
Mexico City International Contemporary Film Festival, Festival Award
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Ров
Гонконг, Франция, Бельгия / 2010 / 112 мин. / d-cinema /
китайский, мандаринский диалект / цвет
The Ditch
Hong Kong, France, Belgium / 2010 / 112 min /
d-cinema / Mandarin / color
В конце 1950-х китайское правительство приговорило тысячи
человек к «перевоспитательным работам» в исправительном
лагере в самом сердце пустыни Гоби, на северо-западе страны.
Вдали от своих домов и семей эти несчастные жили в условиях абсолютных лишений. Многие умирали от изнурительного
труда, сурового климата пустыни и голода.
At the end of the 1950s, the Chinese government condemned thousands of citizens to forced labor camps. Deported for re-education
to the north-west of the country, in the middle of the Gobi Desert,
thousands of miles from their families, they encountered conditions
of absolute destitution. As a result of backbreaking physical labor,
an unrelentingly extreme climate and the most meager of provisions, many of them perished.
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Сценарий / Screenplay: Ван Бин, Сяньхой Ян / Wang Bing, Xianhui Yang
Продюсер / Producer: Франсиско Вилья-Лобос / Francisco Villa-Lobos
Оператор / Cinematographer: Шен Лу / Sheng Lu
Монтаж / Editing: Мари-Элен Дозо / Marie-Hélène Dozo
В ролях / Cast: Чженву Чен, Няньсон Цзин, Сяннянь Ли /
Zhengwu Cheng, Niansong Jing, Xiangnian Li
Награды / Awards:
2001 — кинопремия Кинема Дзюмпо | Kinema Junpo Award
2012 — кинофестиваль «Лас Пальмас», приз зрительских симпатий, премия SIGNIS, специальный приз жюри / Las Palmas Film Festival, Audience Award, SIGNIS Award, Special Jury Award
Producer: Wil Productions Ltd, 236 rue St. Martin, 75003 Paris, France
lihongk@gmail.com
Distributor: Wild Bunch 99, rue de la Verrerie, F-75004 Paris, France
T: 33153015032, F: 33 1 53 01 50 49
edevos@wildbunch.eu, www.wildbunch.biz
155
Ретроспективы / Retrospectives
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
Следы
Китай / 2014 / 25 мин. / одноканальная видеоинсталляция /
китайский / ч/б
Traces
China / 2014 / 25 min / one channel video installation /
Chinese / b/w
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Producer: Wil Productions Ltd, 236 rue St. Martin, 75003 Paris, France, lihongk@gmail.com
Distributor: Same as Production
Пустынный пейзаж и выжженная земля, словно поверхность
безжизненной планеты. Невротически движущаяся камера
выхватывает останки человеческой деятельности — кости,
бутылки, фрагменты одежды. Что произошло в этой пустыне?
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Deserted beach and scorched earth looking like a surface of a lifeless planet. Chaotic movements of a camera show the remnants
of human activity — bones, bottles, clothing pieces. So what has
happened in this desert?
Сырая нефть
Китай, Нидерланды / 2008 / 840 мин. / одноканальная
видеоинсталляция / китайский, мандаринский диалект / цвет
Crude Oil
China, Netherlands / 2008 / 840 min / one channel video
installation / Mandarin / color
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bingg
Producer: Wil Productions Ltd, 236 rue St. Martin, 75003 Paris, France
lihongk@gmail.com
Distributor: Same as Production
14-часовая видеоинсталляция, в которой запечатлен рабочий день на удаленном китайском нефтепромысле — от сна
украдкой в комнате отдыха до гигантских установок, бурящих
земные недра.
A 14-hour video installation that documents a workday at a remote
Chinese oil field, from a stolen nap in a break room to the massive
drills plunging into the earth.
Награды / Awards:
2008 — Роттердамский международный кинофестиваль, приз Netpac —
«Особое упоминание» / Rotterdam International Film Festival, Netpac Award — Special Mention
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
156
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
Ретроспективы / Retrospectives
Три сестры
Франция, Гонконг / 2012 / 153 мин. / d-cinema / китайский,
мандаринский диалект / цвет
Three Sisters
France, Hong Kong / 2012 / 153 min / d-cinema / Mandarin / color
Режиссер / Director: Ван Бин / Bing Wang
«Три сестры» — полная версия картины «Одни». В картине показана повседневная жизнь трех сестер — Инг, Жэн
и Фэн, — которые живут совершенно одни в маленьком деревенском домике в китайской провинции Юнань. Девочки не ходят в школу — целыми днями они работают в поле.
Three Sisters is a full version of film Alone. The daily life of three
little sisters, Ying, Zhen and Fen, who live alone in a small village
family house in the Yunnan province in China. The little girls don’t
go to school, spending their days working in the fields.
Награды / Awards:
2012 — Венецианский кинофестиваль, приз программы «Венецианские горизонты» / Venice
Film Festival, Venice Horizons Award
2012 — Дубайский международный кинофестиваль, «Мухр» в программе «Азия / Африка» /
Dubai International Film Festival, Muhr AsiaAfrica Award
2013 — Фрибурский международный кинофестиваль, премия Дон Кихота, Гран-при /
Fribourg International Film Festival, Don Quixote Award, Grand Prix
Producer: Wil Productions Ltd, 236 rue St. Martin, 75003 Paris, France, lihongk@gmail.com
Distributor: Chinese Shadows T: +33673474659, chineseshadows@gmail.com
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Человек без имени
Китай, Франция / 2010 / 97 мин. / d-cinema / китайский,
мандаринский диалект / цвет
Man with No Name
China, France / 2010 / 97 min / d-cinema / Mandarin / color
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Producer: Wil Productions Ltd,
236 rue St. Martin, 75003 Paris, France, lihongk@gmail.com
Distributor: Same as Priduction
«Человек без имени» — метафора по мотивам истории реального человека, которого Ван Бин снимал с 2007 года. Герой
картины живет в полной изоляции от общества. В своей землянке он пытается выживать — с достоинством и мужеством.
Man with No Name is a metaphor based on a real person, whom
Wang Bing has been filming since 2007. The man lives in a cave,
isolated from Chinese society, and deals with his survival with dignity and determination.
157
Ретроспективы / Retrospectives
Черные деньги
Китай, Франция / 2009 / 53 мин. / d-cinema / китайский,
мандаринский диалект / цвет
Coal Money
China, France / 2009 / 53 min / d-cinema / Mandarin / color
По дороге, соединяющей Шаньси и крупный порт Тяньцзинь
на севере Китая, день и ночь ездят огромные грузовики — перевозчики угля. Вдоль дороги выстроились проститутки, полицейские, мелкие вымогатели, владельцы станций технического
обслуживания и механики.
On the coal road linking the Shanxi mines with the large port of
Tianjin, in northern China, the drivers of 100-ton trucks shuttle
endlessly to and fro, day and night. On the roadside: prostitutes,
cops, petty racketeers, garage owners, mechanics.
Режиссер / Director: Ван Бин / Wang Bing
Producer: Les Films d’ici 62 boulevard Davout 75020, Paris–France
T: (33) 0144522323, F: (33) 0144529670, courrier@lesfilmsdici.fr
Distributor: Doc & Film International, 13 rue Portefoin, 75003 Paris, France
T: +33142775687, h.homer@docandfilm.com
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
158
Ван Бин: беспомощный век / Wang Bing: the Stranded Age
ШКОЛА /
SCHOOL
ПРОФИ / PROFI
МАСТЕР-КЛАССЫ /
WORKSHOPS
ЛЕКЦИИ / LECTURES
Школа / School
Профи / Profi
Мсье Каракс
Mr. Leos Carax
Франция / 2014 / 72 мин. / d-cinema / французский, английский, японский / цвет
France / 2014 / 72 min / d-cinema / French, English, Japanese / color
Образ загадочного кинематографиста-одиночки, который скрывается от СМИ и публики, во Франции неизменно ассоциируется с именем Леоса Каракса. За ее пределами внимание больше приковано к его творчеству, и он считается иконой мирового
кинематографа. «Мсье Каракс» исследует поэтический и визуальный мир художника,
который стал культовой личностью уже с первого снятого им фильма. Перемежаясь
интервью и ранее неизвестными кадрами, эта документальная картина в первую
очередь является тщательным анализом творческой вселенной Леоса Каракса.
The image of a mysterious, solitary filmmaker who flees from both the media and the
public, is unrelentingly bound to the figure of Leos Carax, in France. Elsewhere, the
real focus is on his films and he is considered to be an icon of world cinema. Mr. Leos
Carax dives into the poetic and visionary world of an artist who was already a cult figure
from his very first film. Punctuated by interviews and unseen footage, this documentary
is most of all a fine-tuned exploration of the poetic and visionary world of Leos Carax.
Режиссер / Director:
Тесса Луиз-Саломе / Tessa Louise-Salomé
Сценарий / Screenplay:
Тесса Луиз-Саломе, Шанталь
Перрин-Клюзе, Эдриан Уолтер /
Tessa Louise-Salomé, Chantal Perrin-Cluzet,
Adrien Walter
Продюсер / Producer:
ШантальПеррин-Клюзе / Tessa LouiseSalomé, Chantal Perrin-Cluzet
Оператор / Cinematographer:
Канаме Онояма / Kaname Onoyama
Монтаж / Editing:
Лорелин Аттали, Тесса Луиз-Саломе /
Laureline Attali, Tessa Louise-Salomé
Музыка / Music:
Гаэль Ракотондрабе / Gael Rakotondrabe
160
Production:
Petite Maison Production
84, rue Myrha, 75018 Paris, France
www.petitemaisonproduction.com
Distribution:
Films Distribution
36 rue du Louvre, Fr-75001 Paris, France
www.filmsdistribution.com
Тесса Луиз-Саломе
Режиссер, монтажер и продюсер. Ее
карьера в кино началась с должности
ассистента режиссера, после чего она
посвятила себя режиссуре и продюсированию. В основном она снимает кино
о музыке, культуре и искусстве. В 2006 г.
открыла свою продюсерскую компанию
Petite Maison Production, где выступает в качестве продюсера, режиссера
и художника-постановщика полнометражных документальных картин, короткометражных фильмов, музыкальных
клипов и арт-проектов.
Tessa Louise-Salomé
Director, editor, and producer. She got her
start in cinema as an assistant director
before dedicating herself to directing and
producing. Her work has largely focused on
music, culture and art. She founded in 2006
her production company “Petite Maison
Production”, acting as a producer, director
and art director on feature documentaries,
short films, music videos and art films.
Фильмография / Filmography:
— MR. LEOS CARAX, 2014
— DRIVE IN HOLY MOTORS, 2013
Профи / Profi
Школа / School
По следам Феллини
On Fellini’s Footsteps
Швейцария, Франция / 2013 / 75 мин. / d-cinema / французский, итальянский / цвет
ДЕБЮТ
DEBUT
Switzerland, France / 2013 / 75 min / d-cinema / French, Italian / color
Джеральд Морин
Журналист, долгие годы работал с Федерико Феллини. «По следам Феллини» — режиссерский дебют Морина.
Джеральд Морин, верный друг и помощник Феллини в течение более чем десяти
лет, начинает путешествие по следам маэстро. Скитаясь между Римом и Чинечиттой,
он создает трогательный портрет человека, украшенный забавными историями от
соратников Феллини, и переносит нас в эпоху, которая навсегда останется в коллективной памяти человечества.
Gerald Morin
Journalist, worked alongside Fellini for
many years. On Fellini’s Footsteps is Morin’s directing debut.
Фильмография / Filmography:
— ON FELLINI’S FOOTSTEPS, 2013
Fellini’s lifelong friend and aid for over a decade, Gerald Morin, embarks on a voyage on
the Maestro’s tracks. Meandering through Rome and Cinecittá, he creates a touching
portrait of the man, enriched by anecdotes from Fellini’s most important collaborators of
the time, and throws us back to an era that is engraved in our collective memory.
Режиссер / Director:
Джеральд Морин / Gerald Morin
Сценарий / Screenplay:
Джеральд Морин / Gerald Morin
Продюсер / Producer:
Рафаэль Блан / Raphaël Blanc
Оператор / Cinematographer:
Генри Гуареши / Henri Guareschi
Монтаж / Editing:
Тим Робер-Шару / Tim Robert-Charrue
Музыка / Music:
Нино Рота / Nino Rota
Production:
Artemis films Productions
rue Le Corbusier 18,
CH 1208 Genève
T: 0227890559, 0792040187
F: 0223211944
raphael@artemis-films.com
Distribution:
Intramovies
Via E. Manfredi 15, 00197 Rome-Italy
T: +39068076157, F: +39068076156
info@intramovies.com
www.intramovies.com
161
Школа / School
Профи / Profi
Ромер в Париже
Rohmer in Paris
Великобритания, Франция / 2013 / 68 мин. / d-cinema / англ., франц. / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
ДЕБЮТ / DEBUT
UK, France / 2013 / 68 min / d-cinema / English, French / color
В промежуток между концом 1950-х и серединой 2000-х легендарный представитель
французской «новой волны» кинематографист Эрик Ромер снял в Париже около
двадцати полнометражных, короткометражных фильмов и документальных лент.
«Ромер в Париже» исследует его отношения с самым кинематографичным городом.
Сочетая в себе элементы киноповествования, биографии, фантастики и принципы
попурри, этот фильм устраивает зрителю необычную экскурсию по фильмам Ромера,
по современному Парижу и нашим взаимоотношениям с кино.
Between the late 1950s and mid-2000s, legendary Nouvelle vague cinéaste Eric Rohmer
made over twenty feature films, short films, and documentaries on location in Paris.
Rohmer in Paris explores his relationship with this most cinematic of cities. Combining elements of essay film, biographical documentary, speculative fiction, and mashup,
Rohmer in Paris provides an unconventional tour of Rohmer’s films, of modern Paris,
and of how we engage with cinema.
Режиссер / Director:
Ричард Мишек / Richard Misek
Сценарий / Screenplay:
Ричард Мишек / Richard Misek
Production:
Richard Misek
T: +447986736652
richardmisek@gmail.com
Distribution:
Pascale Ramonda
T: +33662013241
pascale@pascaleramonda.com
162
Ричард Мишек
В 2008 г. получил ученую степень в области кинематографии в Университете
Мельбурна. С тех пор написал множество
научных статей об эстетике кино, а также
книгу об истории цвета в кинематографе.
Его основные профессиональные интересы лежат в области взаимоотношения
пространства и времени: как их представить, изменить, понять и восссоздать.
Он анализирует повседневную форму
времени и пространства через города
и кино. «Ромер в Париже» — его первый
полнометражный фильм.
Richard Misek
After working as a video editor, he completed a PhD in Screen Studies at Melbourne
University in 2008. He has since written numerous academic articles on film aesthetics,
as well as a book on the history of color in
cinema. His main interest is in space-time:
how it is represented, manipulated, perceived, and conceived. He analyses time’s
and space’s everyday shape, in the form of
cities and films. Rohmer in Paris is his first
feature-length work.
Фильмография / Filmography:
— ROHMER IN PARIS, 2013
Мастер-классы /
Workshops:
Лекции /
Lectures:
Александр Роднянский:
Евгений Майзель
Профессия продюсера и его роль
Лекция 1: Религиозное кино
в кинопроцессе
нулевых годов XXI века
Alexander Rodnyansky
Лекция 2: Антипостутопическое
The Profession of Producer and Their Role
сознание новейшего
in the Film-making Process
(дебютного) российского кино XXI века
Evgeny Maizel
Александр Шейн:
Lecture 1: Religious Cinema of the 2000s
Постструктурализм.
Lecture 2: Anti-Post-Utopian Identity of
Метод и принцип создания фильма
Russian Debut Cinema in the XXI Century
Aleksandr Shein:
Post-structuralism.
Клаус Эдер: Зачем нужны кинокритики?
Method and Approach to Making a Film
Klaus Eder: What Are Film Critics Good for?
Альберт Серра: Будущее кино
Борис Нелепо:
Albert Serra: The Future of Cinema
Лекция 1: Кинематограф нулевых
Лекция 2: Кинематограф десятых
Елена Гремина:
Boris Nelepo:
Драма и реальность —
Lecture 1: Cinema of the 2000s
вопросы и ответы
Lecture 2: Cinema of the 2010s
Yelena Gremina: Drama and Reality —
Questions and Answers
Круглый стол /
Round Table
Кинематограф нулевых
как исторический источник /
Cinema of the 2000s
as a Primary Source
Школа / School
Мастер-классы / Workshops
Александр Роднянский / Alexander Rodnyansky
Российский продюсер и телевизионный менеджер. Начинал
свою карьеру как режиссер-кинодокументалист, чьи фильмы
были отмечены многочисленными наградами международных
фестивалей. Основатель украинского канала «1+1» и российского канала «Домашний», исполнительный директор компании «СТС Медиа». Основатель компании A.R. Films, которая
объединяет Российский открытый фестиваль «Кинотавр»
и крупнейшие компании «Нон-стоп Продакшн» и «Кино без
границ». Продюсер 40 художественных фильмов: «Питер
FM», «9-я рота», «Елена», «Жара», «Обитаемый остров»
и других международных проектов «Облачный атлас», «Мачете
убивает», «Город грехов: женщина, ради которой стоит убивать»; и более 30 сериалов, в числе которых «Моя прекрасная
няня», «Не родись красивой», «Достоевский». Обладатель
многочисленных международных и российских наград. Член
Европейской киноакадемии, Национальной академии кинематографических искусств и наук России, Российской академии
кинематографических искусств. Продюсер фильма «Левиафан» (2014, Россия), который в этом году участвовал в основной конкурсной программе 67-го Каннского фестиваля и
получил приз за лучший сценарий, а также приз «За лучший
иностранный фильм» на 32-м Международном мюнхенском
кинофестивале.
164
Russian producer and TV manager. He started his career as
a documentary director whose films won multiple awards at international festivals. Founder of the Ukranian TV channel “1+1” and
Russian “Domashniy” channel, executive producer of CTC-Media company. Founder of A.R. Films which oversees the Open
Russian Festival “Kinotavr” and the largest production companies
“Non-Stop Production” and “Kino bez Granits” (Cinema without
limits). Producer of 40 feature films, including Piter-FM, The 9th
Company, Elena, Heat, The Inhabited Island, etc., international
projects Cloud Atlas, Machete Kills, Sin City: A Dame to Kill For;
as well as of more than 30 TV series including My Fair Nanny,
Better Be Born Lucky, Dostoevsky. Winner of numerous international and Russian awards. Member of European Film Academy, the National Academy of Motion Picture Arts and Sciences
of Russia, the Russian Academy of Cinema Arts and Sciences.
Producer of Leviathan (2014, Russian) which was included in the
competition program of the 67th Cannes Film Festival and won
Best Script Award as well as Best Foreign Film Award of the 32nd
Munich International Film Festival.
Мастер-классы / Workshops
Школа / School
Александр Роднянский:
Профессия продюсера
и его роль в кинопроцессе
«Кто ищет идеи новых фильмов или сериалов? Продюсер. Кто превращает эти идеи в
реальность? Продюсер. Кто реализацией этих идей влияет на сознание миллионов людей? Продюсер. Кто выходит на сцену получать «Оскар» за лучший фильм? Продюсер.
Мечта, а не профессия! Но... Кто ищет инвестиции и отвечает за то, чтобы они принесли
доход? Продюсер. Кто закладывает свой дом, чтобы завершить фильм? Продюсер. Кто
рискует собственной бизнес-репутацией в каждом новом проекте? Продюсер. Это
сложная и интересная работа, о которой можно узнать только
от практиков».
Alexander Rodnyansky:
The Profession of Producer and Their
Role in the Film-making Process
“Who is the person searching for new ideas for films and series? Producer. Who turns
the ideas into real events? Producer. Whose ideas have an impact on millions of minds?
Producer’s. Who takes the stage to get the Oscar? Producer. It’s a dream of a job, isn’t
it? But… Who is the person searching for investments and making sure they bring profit?
Producer. Who mortgages their houses to finish films? Producer. Who puts their business
reputation to hazard in every new project? Producer. It’s a challenge being a producer, and
only an expert can tell you a true story ”.
165
Школа / School
Мастер-классы / Workshops
Александр Шейн /
Aleksandr Shein
Режиссер, продюсер, актер. Окончил ГИТИС, затем в 2002 г. —
ВГИК, режиссерский факультет. В 1999 г. вместе с Гией Лордкипанидзе и Виктором Такновым создал студию «2план2»,
основная задача которой — объединение творческих сил в
поиске новой эстетической реальности. На фестивале «Меридианы Тихого» в программе «Кино России» демонстрируется
фильм Александра Штейна «Тимур Новиков. Ноль объект».
Это документальный фильм из цикла «Антология современного искусства», посвященный художественной революции,
происходившей в СССР в 1980-е гг.
Graduated from the Russian Academy of Theatre Arts (GITIS),
later in 2002 — from the All-Russian State Institute of Cinematography with a degree in direction. In 1999 together with Giya
Lordkipanidze and Victor Taknov founded 2PLAN2 film studio,
whose mission was to provide support to young cinematographers engaged in creating the new esthetic reality. This year
Aleksandr Shein’s film Timur Novikov. Zero object is screened at
Pacific Meridian IFF in Russian Cinema program. This is a documentary from the Anthology of Modern Art series devoted to the
Nonconformist Art revolution of the 1980s in the USSR.
Постструктурализм.
Post-structuralism. Method
Метод и принцип создания фильма
and Approach to Making a Film
«В этом разговоре мы коснемся метода
“In this talk we will consider the method
постструктурирования, которым
of post-structuring which I use
я пользуюсь при создании фильма.
when making a film. From the film’s inten-
От замысла до результата.
tion or design to the result.
На примере готовых фильмов и тех,
Using as examples films that I already made
над которыми я сейчас работаю».
and those I am currently working on”.
Фильмография:
— ТИМУР НОВИКОВ. НОЛЬ ОБЪЕКТ, 2014
— ВИНОГРАДОВ И ДУБОСАРСКИЙ: КАРТИНА НА ЗАКАЗ, 2009
— СМЕСИТЕЛЬ, 2002
— УТРО НЕ ВРЕМЯ ДЛЯ ДЕВОЧЕК, 1999
Filmography:
— TIMUR NOVIKOV. ZERO-OBJECT, 2014
— VINOGRADOV AND DUBOSARSKY: COMMISSIONED PAINTING, 2009
— THE TAP MIXER 2002
— MORNING IS NOT THE TIME FOR GIRLS, 1999
166
Мастер-классы / Workshops
Школа / School
Альберт Серра /
Albert Serra
Каталонский кинорежиссер, продюсер и художник. По мнению известного кинокритика и куратора кинопрограмм Оливье
Пера, является одним из самых талантливых и оригинальных
режиссеров последнего десятилетия. Лауреат наград Каннского
кинофестиваля, кинофестиваля в Вене, МКФ в Локарно, Турине и других престижных смотров. В 2012 г. был приглашен
к участию в самой престижной выставке современного искусства «Документа XII» (Кассель, Германия). В 2013 г. ретроспектива его работ была организована в Центре Помпиду в Париже.
Последняя работа Серра «История моей смерти» завоевала
главный приз на фестивале в Локарно в 2013 г. и демонстрировалась на МКФ «Меридианы Тихого».
Catalan film director, producer and artist. According to the famous film critic and film programs curator Olivier Père, he is one
of the most talented and creative directors of the last decade.
Award winner of the Cannes festival, Viennale, IFFs in Locarno,
Turin and other prestigious cinema events. In 2012 he was invited to take part in “Documenta XII” (Kassel, Germany), one of
the most prominent modern art exhibitions. In 2013, a retrospective of his work was organized by the Pompidou Centre in Paris. Serra’s latest project, Story of My Death, won the top prize
at Locarno IFF in 2013, and was screened at Pacific Meridian IFF.
Альберт Серра: Будущее кино
Albert Serra: The Future of Cinema
«Каким станет кино? Я не знаю, оно просто потеряет свой привычный облик. Из-за того, что люди глупеют, кинематограф
несколько изменился. В современном кино нет классического
повествования, его заменили образы. Современное кино — это
как сочинение стихов. Когда мы читаем роман, то ищем идеи,
истории. А когда читаем стихи, нам не нужно полностью понимать смысл каждой строчки. Они могут всего лишь создавать
образ или предлагать ассоциацию... В голове остается общая
идея, и каждая отдельная строка может не иметь совершенно четкого значения, ведь все и так очевидно. Акцент — на
ассоциациях и образах. При таком подходе к кино люди обращают внимание на поэтическую сторону, а не на очевидные
аспекты содержания. Становится все сложнее придерживаться
традиций кинематографа в том виде, что был у него с рождения. Ясные, красивые образы, но понятные всем. Очень жаль.
И меня это печалит...»
“What will cinema become? I don’t know, it will simply lose its
popular dimension. Because the people have become more stupid, cinema has evolved a little. Now with Modern Cinema there is
no classical narration, we can see the images. Today for Modern
Cinema it’s like writing a poem. When you read a novel, you look
for ideas, stories, all that. But when you read a poem, you don’t
have an absolute for each verse to have its own obvious signification. They could relate to an image or a suggestion... but there
is always in your head this idea, and each verse doesn’t need to
have a full perfect meaning, where everything is evident. It’s more
like suggestions and images. In this approach of cinema, people
move away from the popular side, more to the poetic side, like a
poem. It will become more and more difficult to keep this tradition
of cinema as we know it since its birth. Images pure and beautiful,
but for everyone. It’s a shame. It makes me sad...”
Избранная фильмография:
— ИСТОРИЯ МОЕЙ СМЕРТИ, 2013
— 60 СЕКУНД ОДИНОЧЕСТВА В НУЛЕВОМ
ГОДУ, 2011
— ГОСПОДЬ ТВОРИЛ ВО МНЕ ЧУДЕСА, 2011
— ПЕСНЬ ПТИЦ, 2008
— РОССИЯ, 2007
— ЧЕСТЬ РЫЦАРЕЙ, 2006
— HONOUR OF THE KNIGHTS, 2006
Selected Filmography:
— STORY OF MY DEATH, 2013
— 60 SECONDS OF SOLITUDE
IN YEAR ZERO, 2011
— THE LORD WORKED WONDERS
IN ME, 2011
— BIRDSONG, 2008
— RÚSSIA, 2007
— HONOUR OF THE KNIGHTS, 2006
167
Школа / School
Мастер-классы / Workshops
Елена Гремина /
Yelena Gremina
Российский сценарист, режиссер и драматург. Член Союза
писателей РФ, Союза театральных деятелей РФ. Автор сценариев нескольких популярных телесериалов: «Петербургские
тайны», «Тридцатилетние», «Любовь на районе» и др. Считается одним из идеологов театрального направления «новая
драма», где более всего ценится близость к реальности, умение
максимально точно отражать современную действительность.
В 2002 г. вместе с другими драматургами Гремина создала
проект «Документальный театр», который она сегодня и продолжает, являясь руководителем проекта Театр.doc, первой
некоммерческой, негосударственной открытой театральной
площадки в России. Елена Гремина также известна как один
из организаторов фестивалей «Новая драма», «Новая пьеса»,
«Любимовка», «Кинотеатр.doc», конкурсов драматургии, лабораторий и семинаров для молодых драматургов. В 2013 г. Елена
Гремина дебютировала как театральный режиссер, поставив
в Театр.doc спектакль по своей пьесе «150 причин не защищать
Родину». По ее сценарию «Братья Ч» режиссер Михаил Угаров
снял художественный фильм, который демонстрируется на
фестивале «Меридианы Тихого» в программе «Кино России».
Russian screenwriter, director and playwright. Member of the
Union of Writers of Russia and the Union of Theatre Workers of
the Russian Federation. Scriptwriter for several popular TV series:
St. Petersburg Mysteries, Thirty-year-olds, Love in the Neighborhood and others.Yelena Gremina is considered one of the ideologists of the “new drama” theatre movement, whose most important principles are to be close to reality and to portray modern life
with maximum truth. In 2002 Yelena Gremina together with other
playwrights created the Documentary Theatre project, which continues today, with Yelena Gremina as head of Teatr.doc project,
the first non-profit, non-state-owned open theatre venue in Russia. Yelena Gremina is also known as one of the organizers of
a number of festivals (New Drama, New Stage Play, Lyubimovka,
Kinoteatr.doc), drama contests, laboratories and workshops for
young playwrights. In 2013 Yelena Gremina came out as a theatre
director with her 150 Reasons not to Defend the Motherland play
produced at Teatr.doc. Director Mikhail Ugarov used her Brothers
Che script to make a feature film, which participates in the Pacific
Meridian film festival, Russian Cinema program.
Драма и реальность —
вопросы и ответы
Drama and Reality —
Questions and Answers
«На мастер-классе мне бы хотелось затронуть следующие
темы. Технология драмы от Аристотеля до Голливуда — что
вечно, что изменчиво? Охота за реальностью: эволюция документа в театре и кино. Автор в современном информационном
море: выбор героя, работа над сюжетом».
“In the workshop I would like to discuss the following issues: drama technology from Aristotle to Hollywood — the timeless and
the changeable. Hunt for reality: documentary evolution in theatre
and cinema. The author and the information explosion: choosing
a protagonist, working on a plot”.
Фильмография:
Сценарист:
– БРАТЬЯ Ч, 2014
– САХАЛИНСКАЯ ЖЕНА, 2002
Filmography:
Screenwriter:
– BROTHERS CHE, 2014
– SAKHALIN WIFE, 2002
168
Лекции / Lectures
Школа / School
Евгений Майзель/
Evgeny Maizel
Писатель, критик, редактор. В 90-х гг. — постоянный колумнист социально-культурного издания «На дне» (С.-Петербург).
Автор книги прозы «Рождение постчеловека» (1998), нескольких поэтических сборников, серии интервью «Живой журнал
словами писателей» в «Русском журнале» (2003), ряда виртуальных литературных проектов. В разные годы сотрудничал
с радиостанцией «Немецкая волна», преподавал в Санкт-Петербургском университете кино и телевидения, работал главным
редактором сайта журнала GQ, главным редактором сайта журнала Men’s Health, PR-директором компании «Другое кино»,
пресс-секретарем в кинокомпании «Централ Партнершип».
С лета 2012 г. — шеф-редактор сайта журнала «Искусство
кино». Публикуется в изданиях «Искусство кино», «Сеанс»,
«Художественный журнал», kinote.info, cinematheque.ru и др.
Консультирует фестивальных отборщиков.
Writer, critic and editor. In the 1990s — a permanent columnist
of the social and cultural edition Na Dne (St.Petersburg). Author
of the Birth of the Post-Human fiction book (1988), several poem
collections, a series of Writers’ Impressions of Live Journal interviews in Russkiy Jurnal magazine (2003) and several literary
projects. In various times collaborated with the German Wave
radio station, taught at St. Petersburg State University of Cinema and Television, worked as editor in chief of GQ magazine site
and Men’s Health magazine site, was head of PR department in
Drugoye Kino (Another Cinema) company and a press-secretary
in the Central Partnership film company. Since summer 2012 is
a managing editor of The Art of Cinema journal site. Publishes
his works in The Art of Cinema, Film Show, Art Journal, kinote.
info, cinematheque.ru and other editions. Gives consultations to
festival
Лекция 1:
Lecture 1:
Религиозное кино нулевых годов XXI века
Religious Cinema of the 2000s
Лекция 2:
Lecture 2:
Антипостутопическое сознание новейшего
Anti-Post-Utopian Identity of Russian
(дебютного) российского кино XXI века
Debut Cinema in the XXI Century
169
Школа / School
Лекции / Lectures
Клаус Эдер /
Klaus Eder
Куратор кинофестивалей, кинокритик, автор книг об Анджее
Вайде, Луисе Бунюэле, Никите Михалкове, Андрее Кончаловском, Артуро Рипштейне, Им Квон Тхэке, Нагисе Осиме; соавтор
книги по истории болгарского кино. В 1986–2007 гг. — программный директор Мюнхенского международного кинофестиваля. Оказывал консультации различным кинофестивалям.
Член жюри многочисленных кинофестивалей, в том числе
в Венеции, Монреале, Стамбуле, Москве, Карловых Варах,
Одессе, Иерусалиме, Бари. С 1987 г. — генеральный секретарь
Международной федерации кинокритиков ФИПРЕССИ. Живет
и работает в Мюнхене, Германия.
Film festivals curator, film critic, author of books on Andrzej Wajda, Luis Bunuel, Nikita Mikhalkov, Andrei Konchalovski, Arturo
Ripstein, Im Kwon-taek, Nagisa Oshima; co-author of a History
of Bulgarian Cinema. In 1986–2007 programmer of the Munich
International Film Festival. Adviser for a variety of festivals. Member of international juries at numerous festivals (among them
Venice, Montreal, Istanbul, Moscow, Karlovy Vary, Odessa, Jerusalem, Bari). General Secretary of the International Federation
of Film Critics (FIPRESCI) from 1987. Lives and works in Munich,
Germany.
Зачем нужны кинокритики?
Клаус Эдер о кинокритике
What Are Film Critics Good for?
Klaus Eder on Film Criticism
«Жанр кинокритики за последние годы сильно изменился.
Классическое представление о кинокритике исчезает, в частности по причине того, что печатные СМИ изживают себя. Кинопремьеры, исходная среда обитания критиков, в настоящее
время составляют очень небольшой процент кинематографического рынка. Кроме того, в Интернете кинокритиком может
стать каждый. Получается, критики исчезают? Становятся не
нужны? У профессии нет будущего? А если есть, то какое?»
“Film Criticism has changed a lot over the last years. The classical
film critic vanishes, also because the classical print media suffer
from existential problems. New releases in theaters, the critics’
original domain, make today only a small segment of the film
market. As well, on the Internet everybody can be a film critic.
Are critics vanishing? Dispensable? Does the profession have a
future? Which?”
170
Лекции / Lectures
Школа / School
Борис Нелепо /
Boris Nelepo
Кинокритик и куратор кинопрограмм. Учился в Париже и Барселоне, окончил МГУ им. Ломоносова. Писал тексты для
«Афиши», «КоммерсантЪ-Weekend», Gazeta.ru, The Hollywood
Reporter (российское издание). Публикуется в отечественных
и зарубежных изданиях о кино во Франции, США, Канаде, Испании, Нидерландах и Японии. В 2012-2013 гг. — куратор фестиваля «Другое кино», который проходит в 26 городах России.
Координатор ретроспектив Белы Тарра и Сейдзюна Судзуки
в России. Председатель жюри молодых критиков на фестивалях «2morrow/Завтра 4» и «2morrow/Завтра 5». Лауреат премии
памяти Михаила Левитина лучшему молодому кинокритику
2010 г. Член международного жюри на фестивале Локарно
в 2012 г., член жюри ФИПРЕССИ на фестивале в Роттердаме-2013. Консультант швейцарского фестиваля искусств
L’Immagine e la Parola. С 2012-го — консультант кинофестиваля в Локарно по кинематографу СНГ. В 2013 г. принимал
участие в фестивале «Меридианы Тихого» в качестве члена
жюри NETPAC.
Film critic and festival programmer. Studied in Paris and Barcelona, graduated Moscow State University. Writes for a number
of Russian and international publications dedicated to cinema in
France, USA, Canada, Spain, Netherlands, and Japan. In 20122013 — curator of Drugoe Kino film festival, which is held in
26 Russian cities. Coordinator of retrospectives of Béla Tarr and
Seijun Suzuki in Russia. Chairman of the Young Critics Jury at
2morrow 4 and 2morrow5 film festivals. Was named Best young
critic of 2010 by the Russian Film Critics Guild. In 2012 served for
official jury of Locarno film festival, in 2013 served for FIPRESCI
jury in Rotterdam. Consultant of L’Immagine e la Parola, arts festival held in Switzerland. Since 2012 is the Russian film consultant for the Locarno Film Festival. In 2013 participated in Pacific
Meridian IFF as NETPAC jury member.
Лекция 1:
Lecture 1:
Кинематограф нулевых
Cinema of the 2000s
Лекция 2:
Lecture 2:
Кинематограф десятых
Cinema of the 2010s
171
Школа / School
Круглый стол / Round Table
Круглый стол:
Кинематограф нулевых
как исторический источник /
Round Table:
Cinema of the 2000s
as a Primary Source
В прошлом веке кинематографический медиум подарил
исторической науке еще одну возможность приблизиться
к объективному режиму реконструкции прошлого. Первое
десятилетие XXI века окончательно завершило трансформацию культурного пространства, которое ориентировано
на примат визуального образа над текстом, установив за
движущимся изображением статус центрального ресурса, описывающего эпоху. Между тем именно в нулевые
появляется возможность для распространения различной визуальной продукции, которая производится не как
профессионально созданное произведение, а, скорее,
в виде свидетельства реальной жизни, ускользающего
настоящего. Сервисы видеохостинга, такие как YouTube,
позволили распространять и архивировать различные
видеоматериалы. Центральный вопрос круглого стола
«Кинематограф нулевых как исторический источник» —
определить историографическую перспективу созданных
профессионалами кинематографических произведений
в ситуации избыточности визуального контента.
In the previous century the cinematic medium presented the
historical science another opportunity to get closer to the objective mode of the reconstruction of the past. The first decade of the XXI century finally completed the transformation
of the cultural space, which focused on the primacy of the visual image over the text by giving the moving image a status
of the central resource that described the era. Meanwhile, it
is in the 2000s when the opportunity to distribute various visual products, created not as complete pieces of professional
art, but rather as evidence of real life, arose. Video sharing
services such as YouTube allowed to distribute and archive
a variety of videos. The central question of the round table
Cinema of the 2000s as a Primary Source is to determine the
historiographical perspective created by professional filmmakers in the situation of visual content redundancy.
172
СПЕЦИАЛЬНОЕ
СОБЫТИЕ /
SPECIAL EVENT
Специальное событие / Special Event
Стивен Болдуин /
Stephen Baldwin
Встреча со зрителями / Meet the Audience
174
Специальное событие / Special Event
Актер, продюсер, режиссер. Стивен Эндрю Болдуин родился
12 мая 1966 г. в пригороде Массапеква на Лонг Айленде, штат
Нью-Йорк. Он — младший из шести детей Кэрол, домохозяйки,
и Александра Рея Болдуина, школьного учителя. Его братья
Алек, Дэниел и Уильям (Билли) также стали актерами. В подростковом возрасте он изучал оперное искусство и подавал
надежды в вокале. После окончания школы учился в Американской академии драматического искусства в Нью-Йорке, после
чего начал актерскую карьеру.
Актерская карьера Стивена Болдуина началась с небольших
киноролей, которые со временем переросли в большие роли
в успешных фильмах, в том числе «Последний поворот на Бруклин», «Рожденный четвертого июля» Оливера Стоуна, которые
вышли в прокат в 1989 г. Болдуин показал себя как разноплановый актер, снявшись в таких фильмах, как секс-комедия
«Трое», драма Стива Мартина «Поворот судьбы» и историко-биографический фильм «Миссис Паркер и порочный круг».
Вершины карьера Болдуина достигла в 1995 г., когда он сыграл
одну из ролей в триллере «Подозрительные лица». Во второй
половине 90-х он в основном был заметен своим участием в
комедиях, таких как «Био-Дом» (1996), и боевиках «Один крутой полицейский» и «Город террора» (оба в 1998 г.). Из его
последних работ можно выделить роль Левши, бездомного и
безработного алкоголика-неудачника, в фильме «Чистая полночь» (2006), отмеченном различными кинонаградами. Всего
в его фильмографии около 90 работ в кино- и телефильмах,
а также сериалах.
Избранная фильмография:
— ВЛЮБИТЬСЯ В ПЛОХОГО ПАРНЯ, 2010
— КЛУБ ГЕНИЕВ, 2006
— ЧИСТАЯ ПОЛНОЧЬ, 2006
— ФЛИНСТОУНЫ В РОК-ВЕГАСЕ, 2000
— ДРУЗЬЯ И ЛЮБОВНИКИ, 1999
— БИО-ДОМ, 1996
— ПОДОЗРИТЕЛЬНЫЕ ЛИЦА, 1995
— МИССИС ПАРКЕР И ПОРОЧНЫЙ КРУГ, 1994
— ПОВОРОТ СУДЬБЫ, 1994
— РОЖДЕННЫЙ ЧЕТВЕРТОГО ИЮЛЯ, 1989
— ПОСЛЕДНИЙ ПОВОРОТ НА БРУКЛИН, 1989
Actor, producer, director. Stephen Andrew Baldwin was born on
May 12, 1966, in the suburb of Massapequa on Long Island, New
York. He was the youngest of six children of Carol, a homemaker,
and Alexander Rae Baldwin, a high school teacher. His brothers
Alec, Daniel and William (known as Billy) all would become actors. During his teens, he studied opera and showed talent as a
singer. After high school, he attended The American Academy of
Dramatic Arts in New York and began a career as an actor.
His career started with minor film roles which led to larger parts
in higher-profile movies such as Last Exit to Brooklyn and Oliver
Stone’s Born on the Fourth of July, both released in 1989. Baldwin proved his versatility in films as varied as the sex comedy
Threesome, the Steve Martin vehicle A Simple Twist of Fate and
the period biopic-drama Mrs. Parker and the Vicious Circle.
Baldwin’s film career reached a high point in 1995, when he
played a criminal in the ensemble thriller The Usual Suspects. For
the rest of the 1990s he was better known for his work in comedies like Bio-Dome (1996) and action thrillers, including One
Tough Cop and Scar City (both 1998). Among his most recent
works is the role of Lefty, a homeless and unemployed alcoholic
loser, in award-winning Dallas Jenkins’ Midnight Clear (2006).
Throughout his career he has played in over 90
Selected Filmography:
— LOVING THE BAD MAN, 2010
— THE GENIUS CLUB, 2006
— MIDNIGHT CLEAR, 2006
— THE FLINTSTONES IN VIVA ROCK VEGAS, 2000
— FRIENDS & LOVERS, 1999
— BIO-DOME, 1996
— THE USUAL SUSPECTS, 1995
— MRS. PARKER AND THE VICIOUS CIRCLE, 1994
— A SIMPLE TWIST OF FATE, 1994
— BORN ON THE FOURTH OF JULY, 1989
— LAST EXIT TO BROOKLYN, 1989
175
Специальное событие / Special Event
Эдриен Броуди /
Adrien Brody
Встреча со зрителями / Meet the Audience
176
Специальное событие / Special Event
Актер, продюсер. Эдриен Броуди родился 14 апреля 1973 г.
в Нью-Йорке. Сын венгерской фотожурналистки Сильвии
Плачи, Броуди помогал матери в работе для The Village Voice,
еженедельной газеты, и говорит, что именно ей обязан тем, что
свободно чувствует себя перед камерой. В 12 лет поступил в
Американскую академию драматического искусства, после чего
прошел обучение в Школе театрального искусства. К тринадцати
он успел сыграть в театре и в телефильме канала PBS.
Уже в начале своей кинематографической карьеры Броди был
довольно успешен, получив номинацию на премию «Независимый дух» за роль в фильме 1998 г. «Ресторан». Не прошли
незамеченными и его роли в фильмах Спайка Ли «Кровавое
лето Сэма» и «Тонкая красная линия» Теренса Малика. Настоящая слава пришла к нему после того, как получил главную роль
в «Пианисте» (2002) Романа Полански. Чтобы подготовиться
к роли, Броуди несколько месяцев вел затворнический образ
жизни, бросил квартиру и машину, научился играть Шопена на
рояле и похудел на 13 кг. Эта роль принесла ему «Оскар» за
лучшую мужскую роль, в результате чего в свои 29 лет он стал
самым молодым обладателем данной награды, и до настоящего
времени он остается единственным актером, получившем Оскара
до 30 лет. Кроме того, за этот же фильм он получил премию
«Сезар». После «Пианиста» Броуди появлялся в очень разноплановых фильмах. В «Кукле» он сыграл Стивена Шойчета, застенчивого начинающего чревовещателя, стремящегося очаровать
понравившуюся девушку. Для роли он настолько хорошо овладел искусством чревовещания и управления марионетками, что
смог сам выполнить все трюки с голосом и куклами на съемочной
площадке, которые после не пришлось дублировать. Он также
сыграл Ноа Перси, слабоумного парня в фильме «Таинственный
лес» Найта Шьямалана, контуженного ветерана войны Джека
Старкса в «Пиджаке», писателя Джека Дрисколла в новой версии
«Кинг Конга» 2005 г. и будущего папашу в «Поезде на Дарджилинг» Веса Андерсона. Среди его последних работ — роли
в «Учителе на замену» Тони Кэя (2011), оскароносной комедии «Полночь в Париже» Вуди Аллена (2011), где он сыграл
Сальвадора Дали, и недавнем «Отеле «Гранд Будапешт» Веса
Андерсона, который, помимо прочих наград, в 2014 г. получил
«Серебряного медведя» Берлинского МКФ.
Actor, producer. Adrien Brody was born April 14, 1973, in New
York City. The son of Hungarian-born photojournalist Sylvia
Plachy, Brody accompanied his mother on assignments for The
Village Voice, weekly newspaper, and credits her with making him
feel comfortable in front of the camera. He attended New York’s
American Academy of Dramatic Arts at the age of 12, and went on
to attend the High School for the Performing Arts. By age thirteen
he appeared in an Off-Broadway play and a PBS television film.
Early in his career, Brody hovered on the brink of stardom, receiving an Independent Spirit Award nomination for his role in
the 1998 film Restaurant and later praise for his roles in Spike
Lee’s Summer of Sam and Terrence Malick’s The Thin Red Line.
He received widespread recognition when he was cast as the lead
in Roman Polanski’s The Pianist (2002). To prepare for the role,
Brody withdrew for months, gave up his apartment and his car,
learned how to play Chopin on the piano, and lost 13 kg. The role
won him an Academy Award for Best Actor, making him, at 29,
the youngest actor ever to win the award, and to date the only
winner under the age of 30. He also won a César Award for that
performance.
After The Pianist Brody appeared in very different films. In Dummy he portrayed Steven Schoichet, a socially awkward aspiring
ventriloquist in pursuit of a love interest. He learned ventriloquism and puppetry for the role convincingly enough to perform
all of the voice stunts and puppet manipulation live on set in real
time, with no subsequent post dubbing. He played Noah Percy, a
mentally disabled young man, in the film The Village, by M. Night
Shyamalan, shell-shocked war veteran Jack Starks in The Jacket,
writer Jack Driscoll in the 2005 King Kong remake, and father-tobe Peter Whitman in The Darjeeling Limited by Wes Anderson.
Among his latest works are roles in award-winning Tony Kaye’s
2011 Detachment, in Woody Allen’s 2011 Academy Award-winning comedy Midnight in Paris where he played
Избранная фильмография:
— ОТЕЛЬ «ГРАНД БУДАПЕШТ», 2014
— ТРЕТЬЯ ПЕРСОНА, 2013
— ПОЛНОЧЬ В ПАРИЖЕ, 2011
— УЧИТЕЛЬ НА ЗАМЕНУ, 2011
— ЭКСПЕРИМЕНТ, 2010
— ХИЩНИКИ, 2010
— БЕСПОДОБНЫЙ МИСТЕР ФОКС, 2009
— БРАТЬЯ БЛУМ, 2008
— ПОЕЗД НА ДАРДЖИЛИНГ, 2007
Selected Filmography:
— THE GRAND BUDAPEST HOTEL, 2014
— THIRD PERSON, 2013
— MIDNIGHT IN PARIS, 2011
— DETACHMENT, 2011
— THE EXPERIMENT, 2010
— PREDATORS, 2010
— FANTASTIC MR. FOX, 2009
— THE BROTHERS BLOOM, 2008
— THE DARJEELING LIMITED, 2007
— КИНГ КОНГ, 2005
— ПИДЖАК, 2005
— ПИАНИСТ, 2002
— КУКЛА, 2002
— ХЛЕБ И РОЗЫ, 2000
— КРОВАВОЕ ЛЕТО СЭМА, 1999
— ТОНКАЯ КРАСНАЯ ЛИНИЯ, 1998
— РЕСТОРАН, 1998
— KING KONG, 2005
— THE JACKET, 2005
— THE PIANIST, 2002
— DUMMY, 2002
— BREAD AND ROSES, 2000
— SUMMER OF SAM, 1999
— THE THIN RED LINE, 1998
— RESTAURANT, 1998
177
Специальное событие / Special Event
Красная армия
Red Army
США, Россия / 2014 / 76 мин. / d-cinema / английский, русский / цвет
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
USA, Russia / 2014 / 76 min / d-cinema / English, Russian / color
Действие документальной ленты «Красная армия» разворачивается в Советском
Союзе в разгар холодной войны, повествуя об истории знаменитой «Красной машины», хоккейной сборной страны, от лица ее капитана Вячеслава Фетисова. История
Фетисова, вращающаяся вокруг столкновений как на политической, так и на ледовой
арене, позволяет заглянуть за железный занавес 70-х и 80-х годов и рассказать
о борьбе мировых держав в социальной и политической сфере.
Following the Soviet Union during the height of the Cold War, Red Army is a feature
documentary which tells the story of the nation’s famed Red Army hockey team through
the eyes of its captain Slava Fetisov. Whether he was pitted against enemies in the political arena or on the ice, Fetisov’s story provides a rare glimpse behind the Iron Curtain
of the 1970s and ‘80s by mirroring the social and political forces at work in the world
around him.
Режиссер / Director:
Гейб Польски / Gabe Polsky
Сценарий / Screenplay:
Гейб Польски / Gabe Polsky
Продюсер / Producer:
Гейб Польски / Gabe Polsky
Оператор / Cinematographer:
Светлана Цветко,
Петер Цайтлингер / Svetlana Cvetko,
Peter Zeitlinger
Музыка / Music:
Кристоф Бек, Лео Биренберг /
Christophe Beck, Leo Birenberg
Монтаж / Editing:
Эли Б. Деспрес,
Петер Цайтлингер / Eli B. Despres,
Peter Zeitlinger
178
В ролях / Cast:
Вячеслав Фетисов, Владислав Третьяк,
Скотти Боумэн, Владимир Познер / Slava
Fetisov, Vladislav Tretiak, Scotty Bowman,
Vladimir Pozner
Production:
Gabriel Polsky Productions
9229 W. Sunset Blvd Ste 315
West Hollywood Ca 90069 USA
Distribution:
Wild Bunch 99 rue de la Verrerie
75004 Paris, France
Contact: Esther Devos
T: +33153015032, F:+33153015049
edevos@wildbunch.eu
www.wildbunch.biz
Гейб Польски
Режиссер, продюсер, сценарист. Гейб
Польски выступил в качестве продюсера и одного из режиссеров картины
«Жизнь в мотеле», которая получила
высокую оценку критиков. Кроме того, в
списке его продюсерских работ: «Плохой
лейтенант» Вернера Херцога» — фильм,
который был назван одним из 40 лучших
за 2009 г., «Его путь» — документальная лента, номинированная на премию
«Эмми», и картина «Спокойной ночи,
луна», признанная одним из десяти лучших независимых фильмов 2012 г., по
версии Национального совета кинокритиков США.
Gabe Polsky
Director, producer, writer. Gabe Polsky
co-directed and produced the critically
acclaimed The Motel Life. Additional producing credits include: Werner Herzog’s
Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans,
which was named in over 40 top-ten lists
of the Best Films in 2009; His Way, an
Emmy-nominated documentary; and Little
Birds, which was named among the top ten
independent films of 2012 by the National
Board of Review.
Фильмография / Filmography:
— RED ARMY, 2014
— THE MOTEL LIFE, 2012
СДЕЛАНО
ВО ВЛАДИВОСТОКЕ /
MADE
IN VLADIVOSTOK
Cделано во Владивостоке / Made in Vladivostok
The Back Horn: Мелодия cвета.
Фильм-концерт
The Back Horn
МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА
WORLD PREMIERE
Япония / 2014 / 85 мин. / d-cinema / японский / цвет
Japan / 2014 / 85 min / d-cinema / Japanese / color
В этом фильме слова и эмоции выражены через музыку. Беспрецедентный и волшебный тандем образа и звука, воплощенный в реальность через достижение потрясающей гармонии между ними. В неизвестное время и в неизвестном месте, до
самого горизонта, на краю земли. Ночью, когда все погружается во мрак, появляется
«свет» и начинает звучать музыка.
This is a film that expresses words and emotions through music. An unprecedented,
miraculous union of imagery and sound, brought into being by a thrilling chemistry. At
an unknown time, and an unknown location, to the ends of the earth, at the end of the
world. On a night when all is lost, ‘light’ comes pouring down, and music begins to play.
Режиссер / Director:
Кадзуёси Кумакири / Kazuyoshi Kumakiri
Сценарий / Screenplay:
Кадзуёси Кумакир / Kazuyoshi Kumakiri
Продюсер / Producer:
Хидеми Номура, Дзюнья Кондо,
Сунсуке Мацуда / Hidemi Nomura,
Junya Kondo, Shunsuke Matsuda
Монтаж / Editing:
Кадзуёси Кумакир / Kazuyoshi Kumakiri
Музыка / Music:
Группа The Back Horn / The Back Horn
В ролях / Cast:
Масаси Ямада, Эйдзюн Суганами,
Кохсю Окамине, Синдзи Мацуда /
Masashi Yamada, Eijun Suganami,
Kohshu Okamine, Shinji Matsuda
180
Production:
Shochiku Co., Ltd.
Togeki bld. 13F, 14-1-1 Tsukiji,
Chuo-ku,
Tokyo 104-8422 Japan
T: +81355501 623
F: +81355501654
azusa_taki@shochiku.co.jp
www.shochikufilms.com
Distribution:
Same as Production
Кадзуёси Кумакири
После своей шокирующей дебютной
работы 1998 года «Кичику: банкет чудовищ» он продолжил снимать весьма необычные фильмы, получившие мировое
признание и множество фестивальных
наград, в том числе на Московском МКФ,
фестивале «Синеманила», Роттердамском МКФ и «ФИЛЬМеКС» в Токио.
Kazuyoshi Kumakiri
Since his shocking screen debut in 1998
with Kichiku: Banquet of the Beasts, he
has continued to produce highly distinctive
works which have gained international acclaim and won a slew of awards at numerous festivals, such as Moscow IFF, Cinemanila IFF, Rotterdam IFF, Tokyo FILMeX.
Фильмография / Filmography:
— THE BACK HORN, 2014
— SUMMER’S END, 2013
— SKETCHES OF KAITAN CITY, 2010
— NON-KO, 2008
— HOLE IN THE SKY, 2001
— KICHIKU: BANQUET OF THE BEASTS, 1997
Cделано во Владивостоке / Made in Vladivostok
Седьмой код
The Seventh Code
Япония / 2013 / 60 мин. / d-cinema / японский, русский, английский / цвет
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
RUSSIAN PREMIERE
Japan / 2013 / 60 min / d-cinema / Japanese, Russian, English / color
Владивосток, Россия. Акико приезжают сюда из Токио, чтобы найти бизнесмена
Мацунага, потому что не может забыть его после их совместного ужина. В итоге
она встречает его, но Мацунага советует ей не доверять никому в чужой стране
и исчезает. И Акико начинает искать его снова.
Vladivostok, Russia. Akiko comes from Tokyo to find a businessman Matsunaga because she couldn’t forget him after she happened to have a dinner with. Finally she
reunites with Matsunaga, but he just advises her not to trust anybody in a foreign country
and disappears. Akiko starts to search for Matsunaga again
Режиссер / Director:
Киёси Куросава / Kiyoshi Kurosawa
Сценарий / Screenplay:
Киёси Куросава / Kiyoshi Kurosawa
Продюсер / Producer:
Ясуси Кубота / Yasushi Kubota
Оператор / Cinematographer:
Синуя Кимура / Shinya Kimura
Художник / Art Director:
Норифуми Атака / Norifumi Ataka
Монтаж / Editing:
Койти Такахаси / Kôichi Takahashi
Музыка / Music:
Юсуке Хаяси / Yusuke Hayashi
В ролях / Cast: Ацуко Маэда,
Рёхеи Сузуки / Atsuko Maeda, Ryôhei Suzuki
Production:
AKS Co., Ltd.
Distribution:
King Record Co., Ltd.
1-2-3 Otowa, Bunkyo-ku,
Tokyo 112-0013 Japan
T: 81339452181
F: 81339452714
akiko-uchida@kingrecords.co.jp
Киёси Куросава
Начал снимать фильмы, будучи студентом Университета Риккё. Фильм «Исцеление» (1997) был показан в Роттердаме и на многих других фестивалях, что
привлекло внимание международного
кинематографа к его работам. Многие
его картины были представлены на кинофестивалях по всему миру: в Канне,
Венеции и др. На фестивале «Меридианы
Тихого» в разные годы демонстрировались его фильмы «Токийская соната»
и «Реальность».
Kiyoshi Kurosawa
Began making films while a student of
Rikkyo University. Cure (1997), screened
at Rotterdam IFF and other festivals, brought
him to international attention. Many of his
films have been screened at festivals all
over the world, including ones in Cannes
and Venice. His films Tokyo Sonata and Real
were screened at Pacific Meridian IFF.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— THE SEVENTH CODE, 2013
— REAL, 2013
— SHOKUZAI, 2012
— TOKYO SONATA, 2008
— AKARUI MIRAI, 2003
— DOPPERUGENGÂ, 2003
— KAIRO, 2001
— KARISUMA, 1999
— HEBI NO MICHI, 1998
— NINGEN GÔKAKU, 1998
— CURE, 1997
181
ОТКРЫТАЯ
ПЛОЩАДКА /
IN THE OPEN
РУССКАЯ КЛАССИКА
НА РАЗНЫХ ЯЗЫКАХ /
RUSSIAN CLASSICS
IN DIFFERENT
LANGUAGES
Открытая площадка / In the Оpen
Режиссер / Director: Жюльен Дювивье / Julien Duvivier
Сценарий / Screenplay: Жан Ануй, Гай Морган, Жюльен Дювивье, Лев Толстой /
Jean Anouilh, Guy Morgan, Julien Duvivier, Leo Tolstoy
Оператор / Cinematographer: Анри Алекан / Henri Alekan
Художник / Production Design: Андрей Андреев / Andrej Andrejew
Продюсер / Producer: Александр Корда, Херберт Мэйсон / Alexander Korda, Herbert Mason
В ролях / Cast: Вивьен Ли, Ральф Ричардсон, Кирон Мур /
Vivien Leigh, Ralph Richardson, Kieron Moore
Анна Каренина
Anna Karenina
Великобритания / 1948 / 139 мин. / англ., ит. / ч/б
UK / 1948 / 139 min / English, Italian / b/w
На вокзале Анна знакомится с графом Вронским и понимает,
чего именно ей не хватало в этой жизни — бурных страстей,
красавца любовника и страха перед разоблачением. Долгое
время связь удавалось скрывать, но однажды тайное становится явным. Муж угрожает публичным скандалом, лишением
материнских прав и денежными санкциями, Вронский же не
может предложить ничего, кроме любви.
At the station Anna meets Count Vronsky and realizes what she
has been missing in her life until then; it is a sea of passions, a
handsome lover and danger of being caught. The affair remained
a secret for some time but what is done by night, appears by day.
Her husband threatens her with public disclosure, deprivation of her
parental rights and money penalty, while Vronsky has only his love
to offer.
Режиссер / Director: Кинг Видор / King Vidor
Сценарий / Screenplay: Лев Толстой, Бриджет Боланд, Роберт Уэстерби /
Leo Tolstoy, Bridget Boland, Robert Westerby
Оператор / Cinematographer: Джек Кардифф / Jack Cardiff
Художник / Production Design: Марио Кьяри / Mario Chiari
Продюсер / Producer: Дино Де Лаурентис, Карло Понти / Dino De Laurentiis, Carlo Ponti
В ролях / Cast: Одри Хепберн, Генри Фонда, Мел Феррер /
Audrey Hepburn, Henry Fonda, Mel Ferrer
Полные драматизма отношения Наполеона и России, осложненные французским вторжением 1812 г., становятся декорациями, на фоне которых разворачиваются события из жизни
двух аристократических семей, сведенных вместе волей случая.
Война и мир
War and Peace
США, Италия / 1956 / 208 мин. / англ., ит., рус. / цвет
USA, Italy / 1956 / 208 min / English, Italian, Russian / color
184
Napoleon’s tumultuous relations with Russia including his disastrous 1812 invasion serve as the backdrop for the tangled personal lives of two aristocratic families.
Открытая площадка / In the Оpen
Режиссер / Director: Дэвид Лин / David Lean
Сценарий / Screenplay: Борис Пастернак, Роберт Болт / Boris Pasternak, Robert Bolt
Оператор / Cinematographer: Фредди Янг / Freddie Young
Художник / Production Design: Джон Бокс / John Box
Продюсер / Producer: Арвид Гриффен, Карло Понти / Arvid Griffen, Carlo Ponti
В ролях / Cast: Омар Шариф, Джули Кристи, Джеральдин
Чаплин / Omar Sharif, Julie Christie, Geraldine Chaplin
Фильм, действие которого разворачивается во время революционных потрясений в России, повествует о судьбе Юрия
Живаго, чья любовь, семья и сама жизнь рушатся под напором
событий Первой мировой войны и Революции.
Доктор Живаго
Doctor Zhivago
Set just before and in the years following the Bolshevik Revolution
in Russia, the film follows the life of Zhivago as he marries, raises a
family, has his life totally disrupted by World War One, and then by
the Revolution.
США, Италия / 1965 / 197 мин. / английский, русский / цвет
USA, Italy / 1965 / 197 min / English, Russian / color
Режиссер / Director: Акира Куросава / Akira Kurosawa
Сценарий / Screenplay: Федор Достоевский, Эйдзиро Хисайта, Акира Куросава / Fyodor
Dostoevsky, Eijiro Hisaita, Akira Kurosawa
Оператор / Cinematographer: Тосио Убуката / Toshio Ubukata
Художник / Production Design: Такаси Мацуяма / Takashi Matsuyama
Продюсер / Producer: Такаси Койдэ / Takashi Koide
В ролях / Cast: Сецуко Хара, Масаюки Мори, Тосиро Мифунэ / Setsuko Hara,
Masayuki Mori, Toshirô Mifune
Японский ветеран, находящийся на грани безумия после возвращения с войны, едет на заснеженный остров Камеда, где
вскоре оказывается втянутым в любовный треугольник с участием лучшего друга и женщины легкого поведения.
Идиот
The Idiot
A Japanese veteran, driven partially mad from the war, travels to
the snowy island of Kameda where he soon enters a love triangle
with his best friend and a disgraced woman.
Япония / 1951 / 166 мин. / японский / ч/б
Japan / 1951 / 166 min / Japanese / b/w
185
Открытая площадка / In the Оpen
Режиссер / Director: Стэнли Кубрик / Stanley Kubrick
Сценарий / Screenplay: Владимир Набоков, Стэнли Кубрик / Vladimir Nabokov, Stanley Kubrick
Оператор / Cinematographer: Освальд Моррис / Oswald Morris
Художник / Production Design: Уильям С. Эндрюс / William C. Andrews
Продюсер / Producer: Джеймс Б. Харрис, Элиот Химэн / James B. Harris, Eliot Hyman
В ролях / Cast: Джеймс Мейсон, Шелли Уинтерс,
Сью Лайон / James Mason, Shelley Winters, Sue Lyon
Лолита
Lolita
Великобритания, США / 1962 / 152 мин. / англ., франц. / ч/б
UK, USA / 1962 / 152 min / English, French / b/w
Гумберт Гумберт, разведенный британский профессор французской литературы, приезжает в маленький американский
городок в поисках работы. Он заводит роман с Шарлоттой
Хейз, изголодавшейся по мужскому вниманию вдовой, которая сдает ему комнату, и в итоге женится на ней, чтобы быть
ближе к Лолите, ее 14-летней дочери-кокетке, в которую он
отчаянно влюблен.
Humbert Humbert, a divorced British professor of French literature,
travels to small-town America for a teaching position. He allows
himself to be swept into a relationship with Charlotte Haze, his widowed and sexually famished landlady, whom he marries in order
that he might pursue the woman’s 14-year-old flirtatious daughter,
Lolita, with whom he has fallen hopelessly in love.
Режиссер / Director: Жан Ренуар / Jean Renoir
Сценарий / Screenplay: Максим Горький, Евгений Замятин, Жак Компанеец /
Maxim Gorky, Yevgeni Zamyatin, Jacques Companeez
Оператор / Cinematographer: Федот Бургасов, Жан Башле /
Fedote Bourgasoff, Jean Bachelet
Художник / Production Design: Юг Лоран, Эжен Лурье / Hugues Laurent, Eugène Lourié
Продюсер / Producer: Александр Каменка / Alexandre Kamenka
В ролях / Cast: Жан Габен, Сюзи Прим, Луи Жуве / Jean Gabin, Suzy Prim, Louis Jouvet
Фильм рассказывает о порабощающей силе нищеты; о полных
горечи конфликтах людей, отчаявшихся найти свое место в обществе, и о той легкости, с которой обитатели высших слоев
общества могут опуститься на самое дно.
На дне
The Lower Depths
Франция / 1936 / 90 мин. / французский / ч/б
France / 1936 / 90 min / French / b/w
186
The film treats the imprisoning hold of poverty; the disheartening
odds of people rising from such social despair, and the ease in
which those in the upper spheres of Society may descend.
Открытая площадка / In the Оpen
Тарас Бульба
Taras Bulba
Югославия, США / 1962 / 122 мин. / английский / цвет
Yugoslavia, USA / 1962 / 122 min / English / color
Режиссер / Director: Дж. Ли Томпсон / J. Lee Thompson
Сценарий / Screenplay: Уолдо Солт, Карл Танберг, Николай Гоголь /
Waldo Salt, Karl Tunberg, Nikolai Gogol
Оператор / Cinematographer: Джозеф МакДональд / Joseph MacDonald
Художник / Production Design: Эдвард Каррере / Edward Carrere
Продюсер / Producer: Харольд Хект, Сэнди Уайтлоу / Harold Hecht, Sandy Whitelaw
В ролях / Cast: Тони Кертис, Юл Бриннер, Кристина Кауфманн /
Tony Curtis, Yul Brynner, Christine Kaufmann
Казацкий полковник Тарас Бульба отправил своего сына Андрея учиться в стан поляков с тем, чтобы тот однажды смог
одолеть их на поле брани. Однако за время своей учебы Андрей
влюбляется в дочь польского дворянина. Это обстоятельство
вынуждает Андрея выбирать между верностью своему народу
и любовью женщины, а Тараса — между любовью к сыну и преданностью казачьему роду.
Taras Bulba, a Cossack Colonel, raises his son, Andrei Bulba to learn
the ways of the Poles so he can one day defeat them in battle. In
his learning process, however, Andrei falls in love with the daughter
of a Polish Nobleman. This twist causes Andrei Bulba to choose
between the love of the Cossacks, and the love of a woman, and
causes Taras Bulba to choose between the love of his son, and the
love of the Cossacks.
187
Постскриптум /
P. S.
Постскриптум / P. S.
Мудрость
La Sapienza
РОССИЙСКАЯ ПРЕМЬЕРА
Франция, Италия / 2014 / 100 мин. / d-cinema / французский, итальянский / цвет
RUSSIAN PREMIERE
АЗИАТСКАЯ ПРЕМЬЕРА
ASIAN PREMIERE
France, Italy / 2014 / 100 min / d-cinema / French, Italian / color
Александр Шмид, гениальный архитектор, одержимый сомнениями и страдающий
от отсутствия вдохновения, отправляется на поиски творческого и духовного возрождения. Его жена Алиенора, которая также страдает от пошлости современного
общества и отсутствия взаимопонимания и страсти в отношениях с супругом, решает
отправиться с ним. Но случайная встреча с юным Гоффредо и его сестрой Лавинией в
Стрезе кардинально меняет планы супругов. В течение нескольких дней эта четверка
сделает ряд открытий, которые изменят их жизнь навсегда.
Alexandre Schmid, a brilliant architect, plagued by doubts and loss of inspiration, embarks on a quest of artistic and spiritual renewal. His wife Aliénor, similarly troubled by
the crassness of contemporary society — as well as the couple’s lack of communication
and passion — decides to accompany him. In Stresa, a chance encounter with adolescent siblings Goffredo and his fragile sister Lavinia upends the couple’s plans. Within
the course of a few days the foursome experiences a series of life-altering revelations.
Режиссер / Director:
Эжен Грин / Eugène Green
Сценарий / Screenplay:
Эжен Грин / Eugène Green
Продюсер / Producer:
Мартин де Клермон-Тоннер, Алессандро
Боррелли / Martine de Clermont-Tonnerre,
Alessandro Borrelli
Оператор / Cinematographer:
Рафаэль О’Бёрн / Raphaël O’Byrne
Художник / Art Director:
Джорджио Барулло / Giorgio Barullo
Монтаж / Editing:
Валери Луазлё / Valérie Loiseleux
В ролях / Cast:
Фабрицио Ронджоне,
Кристель Про Ланманн, Людовико Суцио,
Ариана Настро / Fabrizio Rongione, Christelle
Prot Landmann, Ludovico Succio,
Arianna Nastro
Production:
LA SARRAZ PICTURES SRL
corso Galileo Galilei 6ter
10126 Torino
T/F: +390115534260
lasarrazpictures@gmail.com
www.lasarraz.com
Distribution:
Same as Production
Эжен Грин
Среди его работ — «Живущий мир»
(2003), короткометражка «Воспоминания» (2007), которая получила специальный приз жюри на фестивале в Локарно, и «Португальская монахиня»
(2009). «Мудрость» (2014) — его последний фильм. Часто называемый
«самым особенным французским
режиссером», Эжен Грин — действительно разносторонний человек, который привнес свою гротескную и утонченную эстетику в мир кино, театра
и литературы.
Eugène Green
His films include The Living World (2003),
the short film Memories (2007), which won
the Special Jury Prize at Locarno, and The
Portuguese Nun (2009). La Sapienza (2014)
is his latest film. Often referred to as “the
most singular of French filmmakers”, Eugène Green is a bona fide Renaissance man
who has brought his baroque sensibilities
and refined aesthetics to cinema, theatre,
and literature.
Избранная фильмография / Selected Filmography:
— LA SAPIENZA, 2014
— THE PORTUGUESE NUN, 2009
— LE PONT DES ARTS, 2004
— THE LIVING WORLD, 2003
— TOUTES LES NUITS, 2001
189
ВЫСТАВКИ,
ЛЕКЦИИ /
EXHIBITIONS,
LECTURES
Организованы МГХПА им. С. Г. Строганова в рамках
культурной программы 12-го Международного
кинофестиваля «Меридианы Тихого»
The exhibitions and lectures are organized
by Moscow State Stroganov Academy of Design
and Applied Arts and are part of cultural program
of Pacific Meridian IFF
Выставки, лекции / Еxhibitions, Lectures
Кино-Глаз: из истории
советского киноавангарда
Kino-Glaz (Cine-Eye): History
of Soviet Avant-Garde Cinema
КИНО-ГЛАЗ: революция медиа
и Строгановская школа
Имена лидеров советского киноавангарда хорошо известны.
Среди них: первооткрыватель в области кинохроники и лирик
Дзига Вертов, мастер киноаттракционов и основатель теории
кинематографа ХХ века Сергей Эйзенштейн, изобретатель
киномонтажа и педагог Лев Кулешов. Их творчество трудно
представить вне культурного и художественного контекста
эпохи, киножурналов, авангардного фотоискусства, киноплакатов 1920-х гг., традиций и новаторских поисков в области
сценографии, студий, а также художественных школ. Вся
разнообразная медийная деятельность пионеров киноавангарда, фотографии и графического дизайна была нацелена на воспитание нового видения мира. Кино оказывалось
в центре многих творческих проектов. Тем самым русский
авангард расширял территорию искусства. В этом мастерам
авангарда помогало целое поколение выпускников Императорского Строгановского училища, встретивших революцию,
доучивавшихся уже во ВХУТЕМАСе, утверждавших новые пути
российской художественной культуры.
Kino-Glaz: Revolution in Media
and Stroganov School
Cinematography knows the Soviet avant-garde film leaders very
well. The poet Dziga Vertov was a documentary pioneer, Sergei
Eisenstein is a renowned expert in montage of attractions and
the patriarch of the 20th deeply integrated into the artistic environment of their time with news-reels, avant-garde photography,
movie posters of the 1920s, traditions and innovations in scenography, various studios and schools of art. Media activities of
avant-garde cinema, photography and graphic design pioneers
aimed to develop new vision of the world. Cinema happened
to be in the center of many creative projects, with the Russian
avant-garde extending the territory of art. In finding new paths for
the Russian Art the avant-garde masters were helped by a whole
generation of VKHUTEMAS graduates who greeted the October
Revolution.
192
Выставки, лекции / Еxhibitions, Lectures
фото К. Н. Гаврилина — А. Борисенко | photo of K. Gavrilin — A. Borisenko
Кураторы / Curators:
К. Н. Гаврилин, профессор МГХПА им. С. Г. Строганова
K. N. Gavrilin, professor of Moscow State Stroganov Academy of Design and Applied Arts
А. Н. Лаврентьев, профессор МГХПА им. С. Г. Строганова
A. N. Lavrentiev, professor of Moscow State Stroganov Academy of Design and Applied Arts
Музей Города (ул. Петра Великого, 6)
13-19 сентября 2014 года
The City Museum (6 Petra Velikogo St.)
September 13-19, 2014
Ежедневно на выставке — фильмы периода
советского киноавангарда
Every day at the exhibition there are screenings
of Soviet avant garde cinema
193
Выставки, лекции / Еxhibitions, Lectures
Выставка Константина Худякова, президента Творческого союза художников России,
председателя правления галереи «М’Арс», действительного члена Российской
академии художеств, заслуженного художника Российской Федерации, профессора МГХПА им. Строганова
Кино после кино: мультитач-арт
Konstantin Khudyakov Exhibition Konstantin Khudyakovis President of the Artists’ Union of Russia,
Chairman of the Board of M’ARS Gallery, the full member of the Russian Academy of Arts,
the distinguished artist of the Russian Federation, professor of Moscow State Stroganov Academy of Design and Applied Arts
Movie after Movie: Multitouch–Art
14 сентября с 15:00 до 16:00 в рамках выставки состоится мастер-класс Константина Худякова
«Искусство высокого разрешения: цифровые технологии в изобразительном искусстве»
On September 14, from 3 p.m. to 4 p.m., Konstantin Khudyakov will be delivering
“Art of High Resolution: Digital Techniques in Fine Arts” workshop.
Константин Худяков подчинил себе безграничные возможности новейших цифровых технологий. Длительная высокотехнологичная работа по цифровой подготовке
позволяет художнику в завершающей стадии работы над картиной, мастерски прописывая всю поверхность полотна вручную, создавать уникальные произведения
искусства. Следует отметить, что художник также является и профессиональным
архитектором, в прошлом лауреат Государственной премии СССР, удостоившей
автора за создание огромных экспозиций советских музеев и международных выставок, проводившихся от Великобритании и Чехословакии до Японии. Важнейшим
достижением мастера стали первые в мире интерактивные картины, созданные совместно с высококвалифицированными программистами. Это огромные плазменные
панели, представляющие мультитач-арт (авторский термин Худякова), 3D опыты со
стерео-лайт-панелями и сложные видеоинсталляции. Творчество Константна Худякова создает совершенно новую мифологию — мифологию распада прежней
цивилизации и зарождения новой, синтез биологического и технологического начал,
сопоставление масштабов макро- и микрокосма, метафизического переосмысления
пространства и его обновления.
Konstantin Khudyakov has mastered infinite possibilities of digital techniques. His long
hi-tech work on digital processing allows the artist at the final stage of his work on a
picture to create unique pieces of art, with the whole surface of a picture skillfully painted
by hand. It should be noted that the artist is also a professional architect, formerly winner
of the USSR State Prize awarded to him for making huge exhibitions of Russian museums and international exhibitions held from Great Britain and Czechoslovakia to Japan.
The world’s first interactive pictures created together with highly qualified computer
programmers are the most important achievement of the master. They are huge plasma
display panels representing multitouch-art (the term belongs to Khudyakov), 3D experiences with stereo-lite panels and complex video installations. Konstantin Khudyakov’s
works create a completely new mythology — the mythology of the previous civilization
decline and the rise of the new one, synthesis of biological and technological bases, contrasting macro- and microcosm, metaphysical rethinking of space and its renovation.
194
Выставки, лекции / Еxhibitions, Lectures
Координатор выставки: Ирина Миклушевская /
фото К. Н. Гаврилина — А. Борисенко | photo of K. Gavrilin — A. Borisenko
Coordinator: Irina Miklushevskaya
Кураторы / Curators:
К. Н. Гаврилин, профессор МГХПА им. С. Г. Строганова
Е. Кошелев, доцент МГХПА им. С. Г. Строганова
K. N. Gavrilin, professor of Moscow State Stroganov Academy of Design and Applied Arts
E. Koshelev, docent of Moscow State Stroganov Academy of Design and Applied Arts
Будущий центр «Эрмитаж-Владивосток»
(ул. Светланская, 40)
13-19 сентября 2014 года
The future Hermitage-Vladivostok Center
(40 Svetlanskaya St.)
September 13-19, 2014
195
Выставки, лекции / Еxhibitions, Lectures
Кирилл Гаврилин
Заведующий кафедрой Истории искусства и гуманитарных наук МГХПА
им. С. Г. Строганова, кандидат искусствоведения, профессор
Kirill Gavrilin
Head of Art History and Liberal Arts Department, Moscow State Stroganov Academy
of dESIGN and Applied Arts, Ph.D. in History of Arts, professor
Микеланджело Меризи да Караваджо принадлежит к относительно небольшому числу художников, творчество которых
оказало определяющее историческое влияние на развитие
живописи. Наряду с Джотто, Мазаччо, Микеланджело, Жерико, Сезанном его можно рассматривать в качестве одного из
незыблемых столпов мирового искусства, до сих пор выступающего опорой для актуальных художественных поисков.
Проживший большую часть своей жизни парией, скитальцем,
изгоем, Караваджо, тем не менее, сумел сформулировать новую формальную грамматику для всей европейской живописи
семнадцатого столетия. Не менее важен тот факт, что даже
косвенное воздействие идей Караваджо через его утрехтских
интерпретаторов смогло вызвать к жизни новаторские произведения Рембрандта, Вермеера и Жоржа де Латура. К Караваджо
обращались в разное время Курбе, Сезанн и Фрэнсис Бэкон,
находя в нем вдохновение для собственных экспериментов
и всякий раз открывая современникам новые ракурсы в восприятии наследия великого итальянца.
196
Michelangelo Merisi da Caravaggio belongs to a small group of
artists whose works had a determinative historical impact on the
development of painting. Along with Giotto, Masaccio, Michelangelo, Gericault and Cezanne he can be considered a world art pillar who still encourages others to search for topical artistic ideas.
Most of his life Caravaggio lived as wanderer and pariah; nevertheless, he succeeded in summarizing a new formal grammar
for the European painting of the 17th century. Of no less importance is the fact that even indirect influence of Caravaggio’s ideas
through his Utrecht interpreters gave rise to innovative works by
Rembrandt, Vermeer and Georges de La Tour. Courbet, Cezanne
and Francis Bacon turned to Caravaggio in different times looking
for inspiration for their own experiments and every time showing
their contemporaries new aspects of the great Italian’s heritage.
фото К. Н. Гаврилина — А. Борисенко | photo of K. Gavrilin — A. Borisenko
Лекция Кирилла Гаврилина:
«Караваджо и современное кино» /
Kirill Gavrilin’s Lecture:
Caravaggio and Modern Cinema
Выставки, лекции / Еxhibitions, Lectures
Это неослабевающее воздействие его творчества в сочетании со скандальной биографией, изобилующей драками,
разбоем, убийствами и вместе с тем общением с великими
личностями эпохи сегодня сделало Караваджо своего рода
медийным супергероем, «плохим парнем» от искусства, которому посвящаются многочисленные фильмы, в отношении
которого ведутся громкие журналистские расследования.
Чтобы понять зарождение уникального творческого видения
Караваджо, нужно вспомнить географию его ранних перемещений по Италии — он родился в Ломбардии, учился в Милане, а затем был вынужден бежать в Рим, по пути куда заехал
в Венецию. Таким образом, оказавшись в Риме, художественном центре Европы того времени, Караваджо привносит туда
реалистические установки ломбардской школы, сформированные там, с одной стороны, Леонардо и его последователями,
с другой — североевропейскими заезжими мастерами. Кроме
того, молодой ломбардец не мог не оценить завоеваний венецианского колоризма, той изощренной живописной культуры,
которая сохранялась еще на рубеже веков выходцами из мастерских Тициана и Тинторетто. При явной своей оппозиции
поздним маньеристам Караваджо, тем не менее, доводит до
логического оформления маньеристическую по своему происхождению идею «тенеброзо» — контрастной светотени. Именно драматические светотеневые контрасты придают крупным,
нередко превышающим рост человека фигурам на его картинах
подлинно монументальную выразительность. Ломбардская и
венецианская живописные традиции, усвоенные Караваджо,
начиная со второй половины пятнадцатого столетия, имели
явный объединяющий компонент — интерес к проблеме света.
В римских работах художника свет впервые в истории мирового
искусства оказывается изображенным с предельной достоверностью. Световой поток, изображаемый мастером, теперь
служит не только для выявления объема, но становится могущественным средством оформления пространственной драмы.
По всей видимости, драматургические и сценографические
эффекты живописи Караваджо связаны с сакральным театром
эпохи барокко. Вот почему его творчество всегда находило
отклик в театре и в кино. Кинематограф ХХ века особенно
сблизился с идеями караваджизма в наследии таких режиссеров, как Андрей Тарковский, Дерек Джармен, Питер Гринуэй
и многих других.
This undiminishing influence of his creative work together with
his scandalous life full of fights, robbery, murders and, at the
same time, contacts with great people of his time have made Caravaggio the so called media super hero, “a bad guy” in art, who is
an object for journalistic investigations and the main character of
numerous films. In order to understand how Caravaggio’s unique
artistic vision started up, we need to remember the geography of
his early travels over Italy — he was born in Lombardy, studied
in Milan, and later trying to escape murder charges had to flee
to Rome coming round to Venice on the way. So, when he was
in Rome, the European art center of his time, Caravaggio introduced there realistic attitudes of Lombardian school, created by
Leonardo and his followers on the one hand, on the other hand,
by some north-European visiting artists. Besides, the young
Lombardian couldn’t help appreciating the Venetian colorism, the
sophisticated culture of painting, kept by Titian’s and Tintoretto’s pupils at the turn of the century. Though Caravaggio was in
opposition to late mannerists, he follows through the Mannerist
idea of “tenebroso” — pronounced chiaroscuro. Dramatic lightand-shade contrasts give big, often taller than humans, figures
in his paintings really monumental expression. The Lombardian
and Venetian painting traditions Caravaggio absorbed had an obvious common component since the second half of the 15th century — interest to the problem of light. In the artist’s Roman
works light is depicted with meticulous faithfulness for the first
time in the world art history. A stream of light serves now not only
to show the volume, but to complete the drama of space. Obviously, dramatic and scenography effects in Caravaggio’s paintings are connected with the Baroque epoch sacral theatre. That is
why his works always resonate with cinema and theatre. The 20th
century cinema is closely linked to the ideas of Caravaggism in
the legacy of Andrey Tarkovsky, Derek Jarman, Peter Greenaway
and many others.
Приморская картинная галерея (ул. Алеутская, 12)
17 сентября 2014 г. с 14:00 до 15:30 Вход свободный
Prymorye State Picture Gallery (12 Aleutskaya St.)
September 17, 2 p.m. – 3:30 p.m. Free Admission
197
КИНОТУР /
CINETOUR
Кинотур / Cinetour
Татьяна Абрамова
г. Арсеньев, Уссурийск, Анучинский и Чугуевкий районы
Владимир Долинский
г. Спасск, Кировский, Черниговский, Спасский, Михайловский районы
Эвклид Кюрдзидис
ЗАТО Большой Камень, ЗАТО Фокино, г. Находка, г. Артем, Шкотовский район
Татьяна Абрамова
Актриса, певица, телеведущая
Александр Носик
г. Лесозаводск, г. Уссурийск, Кировский, Михайловский районы
Александр Песков
г. Уссурийск, Хасанский, Надеждинский районы
Михаил Полицеймако
г. Арсеньев, г. Уссурийск, Анучинский, Яковлевский, Спасский районы
Александр Пятков
г. Владивосток, Хасанский, Хорольский, Октябрьский, Пограничный районы
Даниил Спиваковский
г. Лесозаводск, г. Дальнереченск, Красноармейский, Пожарский,
Дальнереченский районы
Александр Тютин
г. Уссурийск, Ханкайский, Пограничный, Октябрьский, Хорольский районы
Родилась в Тюмени. Окончила детскую
музыкальную школу, а в 1996 г. — Петербургский гуманитарный университет
профсоюзов по специальности «актер
и режиссер драматического театра».
В 1994-м вышел ее первый сольный
альбом «Письмо». В том же году певица с успехом выступила на конкурсе
«Ялта-Москва-транзит», а также на фестивале «Славянский базар» и конкурсе
молодых исполнителей «Под крышами
Санкт-Петербурга». Была ведущей ряда
телепрограмм («Музыкальный экзамен»
и «Шарман-шоу», РТР). Исполнила главную роль в художественном фильме
«Охота» (режиссер В. Соломин, 1994),
получив премии за лучший кинодебют на
кинофестивалях в Канаде (1994) и Риге
(1995). Работает в Петербурге под руководством композитора Владимира Сайко,
концертирует, участвует в популярных телепрограммах.
Избранная фильмография:
Александр Тютрюмов
г. Партизанск, г. Находка, Лазовский, Партизанский районы
ОХОТА (1994), ДВЕ СУДЬБЫ (СЕРИАЛ, 2002),
ПЯТЫЙ АНГЕЛ (СЕРИАЛ, 2003), ВСЕГДА ГОВОРИ «ВСЕГДА»
(СЕРИАЛ, 2003), ИВАНОВ И РАБИНОВИЧ (СЕРИАЛ, 2003),
СВОЙ ЧЕЛОВЕК (МИНИ-СЕРИАЛ, 2005), ЖЕНА СТАЛИНА
(ТВ, 2006), РУССКИЙ ПЕРЕВОД (СЕРИАЛ, 2006),
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ ДОКТОРА СЕЛИВАНОВОЙ (СЕРИАЛ, 2007),
МОЯ МАМА СНЕГУРОЧКА (2007),
УРАВНЕНИЕ СО ВСЕМИ ИЗВЕСТНЫМИ (ТВ, 2008)
200
Кинотур / Cinetour
Владимир Долинский
Эвклид Кюрдзидис
Александр Носик
Актер театра и кино, телеведущий,
заслуженный артист России
Окончил Театральное училище имени
Б. В. Щукина и был сразу зачислен в труппу Московского театра сатиры. Известность молодому актеру принесла роль
Жени Ксидиаса в знаменитом спектакле В. Плучека «Интервенция» (1967).
В 1970–1973 гг. работал в Московском
театре миниатюр. Кинодебют Владимира
Долинского состоялся в 1969 г. в фильме «В тринадцатом часу ночи». В конце
1970-х гг. получил известность, снявшись в фильмах Марка Захарова «Обыкновенное чудо» и «Тот самый Мюнхгаузен». Всего сыграл более 80 ролей
в фильмах и сериалах.
Актер театра и кино,
заслуженный артист России
В 1987 г. окончил Днепропетровское
театральное училище, в 1997 г. — актерский факультет ВГИКа, мастерская
Анатолия Ромашина. В 1995 г., будучи
студентом второго курса, дебютировал
на киноэкране в фильме «Несут меня
кони» режиссера Владимира Мотыля.
Настоящее же покорение кинематографа началось после окончания в 1997 г.
ВГИКа. Эвклид Кюрдзидис переиграл
в кино немало антигероев и никогда
не делал их однозначными злодеями.
В этом плане очень интересной работой актера стала роль Руслана Шамаева
в фильме Балабанова «Война». Актерский талант помогает ему не зациклиться
на одном амплуа, и он с успехом играет
в комедиях. Параллельно с карьерой
в кино успешно развивалась и театральная карьера артиста.
Актер театра и кино, телеведущий
Родился в семье двух актеров — Валерия
Носика и Марии Стерниковой. В 1996 г.
поступил в ВТУ им. Щукина. После окончания Щукинского училища Александр
стал работать в Малом театре, принимал
участие в постановках других театров.
В настоящее время занят в спектаклях
«Авантюрная семейка, или Как украсть
миллион», «Трамвай «Желание» (театр
«Миллениум») и «Чао» (VIP-Театр). Широкая популярность у зрителей пришла
после сериала «Спецназ». Не меньший
успех сопутствовал ему и в роли оперативника Артема Колосова в сериале
«Возвращение Мухтара». Всего сыграл
около 40 ролей в фильмах и сериалах.
Избранная фильмография:
ЗВЕЗДА ПЛЕНИТЕЛЬНОГО СЧАСТЬЯ (1975),
ОБЫКНОВЕННОЕ ЧУДО (ТВ, 1978),
Д`АРТАНЬЯН И ТРИ МУШКЕТЕРА
(МИНИ-СЕРИАЛ, 1979), ТОТ САМЫЙ МЮНХГАУЗЕН
(ТВ, 1979), СКАЗКА СТРАНСТВИЙ (1982),
Избранная фильмография:
ЦВЕТЫ ОТ ПОБЕДИТЕЛЕЙ (1999),
КАМЕНСКАЯ: УБИЙЦА ПОНЕВОЛЕ (ТВ, 2000),
СПЕЦНАЗ (МИНИ-СЕРИАЛ, 2002), ВОЗВРАЩЕНИЕ МУХТАРА (СЕРИАЛ, 2003),
В КРУГЕ ПЕРВОМ (СЕРИАЛ, 2006), ХРАНИТЬ ВЕЧНО (2007),
ИГРА НА МИЛЛИОНЫ (1991), БЕДНАЯ САША (1997),
Избранная фильмография:
ЛАНДЫШ СЕРЕБРИСТЫЙ (2000),
СТРАНА ГЛУХИХ (1997), ВОЙНА (2002), СПЕЦНАЗ
АГЕНТ ХАМИЛТОН: В ИНТЕРЕСАХ НАЦИИ (2011),
КРАСНАЯ ПЛОЩАДЬ (МИНИ-СЕРИАЛ, 2004),
(МИНИ-СЕРИАЛ, 2002), БАБИЙ ЯР (2003), СУПЕРТЕЩА
ЛЕКТОР (СЕРИАЛ, 2011),
МОСКОВСКАЯ САГА (СЕРИАЛ, 2004),
ДЛЯ НЕУДАЧНИКА (2003), БОЙ С ТЕНЬЮ (2005), МОЙ
ДИКИЙ-3 (СЕРИАЛ, 2012), АЛЬПИНИСТЫ (2013)
ПАРАЛЛЕЛЬНО ЛЮБВИ (СЕРИАЛ, 2004),
ЛИЧНЫЙ ВРАГ (ТВ, 2005), МОЛОДЫ И СЧАСТЛИВЫ
В ОЖИДАНИИ ЧУДА (2007),
(СЕРИАЛ, 2005), САТИСФАКЦИЯ (СЕРИАЛ, 2005),
ТУПОЙ ЖИРНЫЙ ЗАЯЦ (2007),
ДИКАРИ (2006), ЛЮБОВЬ-МОРКОВЬ (2007), СУДЬБА
ГОЛОСА РЫБ (2008)
ГОСУДАРЯ (2008), РЯБИНЫ ГРОЗДЬЯ АЛЫЕ (ТВ, 2009),
КРЫША (2009), ПУТЕЙЦЫ-2 (СЕРИАЛ, 2010),
СКЛИФОСОВСКИЙ (СЕРИАЛ, 2012), ОДЕССА-МАМА (СЕРИАЛ, 2012), КОРАБЛЬ (СЕРИАЛ, 2013)
201
Кинотур / Cinetour
Александр Песков
Михаил Полицеймако
Александр Пятков
Актер театра и кино
Родился в 1965 г. в Сызрани Куйбышевской, ныне Самарской области. В 1987 г.
окончил Школу-студию МХАТ. Играл на
сценах МХАТ имени М.Горького (1987–
1991), Театра-студии на Спартаковской
площади (1991), в Театре Романа Виктюка (1993), в антрепризе «Ангажемент»
(1994–1995), Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина (1996–
2004), в Театре Луны под руководством
С. Б. Проханова (2004–2008). В настоящее
время играет в антрепризных спектаклях.
В кино — с 1984 г. (дебютировал в роли
Окунева в фильме «Отряд»). Всего на
его счету около сотни ролей в кино и на
телевидении.
Актер театра и кино, телеведущий
Родился в 1976 г. в Москве. Актер в третьем поколении. Впервые снялся в кино
в восьмилетнем возрасте, в фильме «Что
такое Ералаш?». Окончил РАТИ (ГИТИС)
в 1997-м . В этом же году был принят
в труппу Российского академического
молодежного театра (РАМТ). После нескольких лет работы в театре начались
активные съемки в кино, и поэтому сейчас
не числится ни в одном театре, в театре
работает только в антрепризе. Первой же
по-настоящему большой работой в кино
для Михаила Полицеймако стала комедия
«Здравствуйте, я ваша крыша!» (2005).
Яркий комедийный талант был им продемонстрирован и в следующей работе —
комедии Алексея Рудакова «День денег».
Запомнились роли Михаила Полицеймако
в мелодраме Давида Кеосаяна «Три полуграции», картине Андрея Кончаловского
«Глянец» и многих других.
Актер театра и кино,
народный артист России
Родился 31 июля 1950 г. в Москве. Впервые вышел на сцену в семнадцать лет —
в массовке в Московском театре сатиры.
В восемнадцать лет поступил в Высшее
театральное училище им. М. С. Щепкина,
которое окончил в 1972 г. и стал актером
Московского театра сатиры. С 1974 по
1997 г. работал в театре-студии киноактера, а с 1997 г. играет на сцене Малого
театра России. В 1975-м снялся у великого
Акира Куросавы в оскароносном фильме
«Дерсу Узала». В советском и российском
кино артист стал одним из наиболее снимаемых актеров-эпизодников и играл
в фильмах различных жанров. Внесен
в Книгу рекордов Гиннесcа как сыгравший
более 1000 ролей. Среди лучших работ
Пяткова — Зуев («В зоне особого внимания»), Сашка («34-й скорый»), сержант
Хэй («Тайна черных дроздов»), барон
(«Бульварный роман»).
Избранная фильмография:
ОТРЯД (1984), ЗЕРКАЛО ДЛЯ ГЕРОЯ (1987),
В ТОЙ ОБЛАСТИ НЕБЕС (1992), МУСУЛЬМАНИН (1995),
КОТЕНОК (1996), МИРОТВОРЕЦ (1997), ТРИ ЖЕНЩИНЫ
И МУЖЧИНА (1998), ДАЛЬНОБОЙЩИКИ (СЕРИАЛ, 2001),
ТАЙНЫ ДВОРЦОВЫХ ПЕРЕВОРОТОВ. ПАДЕНИЕ ГОЛИАФА
(2001), ТАЙНЫЙ ЗНАК (СЕРИАЛ, 2001), ПРОТИВ ТЕЧЕНИЯ
Избранная фильмография:
(СЕРИАЛ, 2004), ПРОРЫВ (2005), ПСЕВДОНИМ «АЛБАНЕЦ»
ДЕТСТВО ТЕМЫ (ТВ, 1991), СТАРЫЕ КЛЯЧИ (1999),
(СЕРИАЛ, 2006), УДАЧНЫЙ ОБМЕН (ТВ, 2007), СЧАСТЬЕ
ДМБ-002 (2000), ДАУН ХАУС (2001), ДМБ-003 (2001),
ПО КОНТРАКТУ (ТВ, 2010), ЖУКОВ (СЕРИАЛ, 2011)
ДМБ-004 (2001), ДАЖЕ НЕ ДУМАЙ! (2003), 72 МЕТРА
(2004), ЕСЕНИН (СЕРИАЛ, 2005), ЗДРАВСТВУЙТЕ, МЫ
ВАША КРЫША! (2005), БЕШЕНЫЕ ДЕНЬГИ (2006), ТРИ
ПОЛУГРАЦИИ (2006), ДЕНЬ ДЕНЕГ (2006), ПРИКЛЮЧЕНИЯ СОЛДАТА ИВАНА ЧОНКИНА (СЕРИАЛ,
2007), ГЛЯНЕЦ (2007), ДЕНЬ РАДИО (2008), СТЕРВА
ДЛЯ ЧЕМПИОНА (2010), САМОУБИЙЦЫ (2011)
202
Избранная фильмография:
ДЕРСУ УЗАЛА (1975), СКАЗ ПРО ТО, КАК ЦАРЬ ПЕТР АРАПА ЖЕНИЛ (1976), В ЗОНЕ ОСОБОГО ВНИМАНИЯ (1977),
ГАРАЖ (1979), ОТВЕТНЫЙ ХОД (1981), 34-Й СКОРЫЙ
(1981), ПОКРОВСКИЕ ВОРОТА (ТВ, 1982), ТАЙНА «ЧЕРНЫХ
ДРОЗДОВ» (1983), ЖЕСТОКИЙ РОМАНС (1984), ЗАБЫТАЯ
МЕЛОДИЯ ДЛЯ ФЛЕЙТЫ (1987), ВИЗИТ ДАМЫ (ТВ, 1989),
MISTER ПРОНЬКА (1991), НЕБЕСА ОБЕТОВАННЫЕ (1991),
ЕРМАК (МИНИ-СЕРИАЛ, 1996), СЛУГА ГОСУДАРЕВ (2007)
Кинотур / Cinetour
Даниил Спиваковский
Александр Тютин
Александр Тютрюмов
Актер театра и кино,
заслуженный артист России
Родился 28 августа 1969 г. в Москве.
С детства занимался в театральной студии. Когда учился на психолога, посещал
студенческий театр МГУ, играл в спектаклях. В 1994 г. окончил РАТИ-ГИТИС, мастерская А. А. Гончарова. Одновременно
окончил факультет психологии Московского университета. С 1992 г. работает
в Театре им. Владимира Маяковского. На
экране Спиваковский впервые появился
в 2000 г. Снимался у таких режиссеров,
как П. Тодоровский, П. Лунгин и др. Лауреат премии «ТЭФИ-2009» в номинации
«Лучшая мужская роль» (в сериале «Мой
муж — гений»). Всего сыграл около 90
ролей в фильмах и сериалах.
Актер театра и кино,
театральный режиссер
Родился в 1962 г. Окончив школу-интернат при МГУ, стал студентом Московского
энергетического института, где принимал
активное участие в театральных постановках. В 1992-м окончил Театральное
училище им. Щукина, режиссерский факультет (мастерская М. Тер-Захаровой). С
1987 г. играет на сцене театра «Игроки»
и сам ставит спектакли. За годы своей
кинематографической
деятельности
снялся более чем в ста фильмах и сериалах. Самыми известными из них стали
телевизионные многосерийные проекты
«Дальнобойщики»(2001-2008), «В круге первом»(2005), «Охота на Изюбря»
(2005), «Секунда до...» (2007), «Жаркий
лед»(2008), а также киноленты «Антикиллер»(2002), «Параграф 78: Фильм первый» (2007), «Адмиралъ»(2008) и «Стройбатя» (2010).
Актер театра и кино, продюсер
Родился в 1959 г. в городе Подпорожье
Ленинградской области. На протяжении восьми лет играл в Народном театре Подпорожья. За роль в фильме
«Цветы календулы» был награжден
премией «Лучший дебют» на 6-м международном кинофестивале «Балтийская жемчужина». Не имея профессионального актерского образования,
набирался опыта на съемочных площадках
у таких режиссеров, как Снежкин, Рогожкин, Месхиев, Дыховичный, Сорокин.
Известным Александра Тютрюмова сделала роль подполковника Егорова в сериале
«Убойная сила». Преподает предмет «Мастерство продюсера кино и телевидения»
в Санкт-Петербургском университете кино
и телевидения.
Избранная фильмография:
ТЕМНАЯ ЛОШАДКА (СЕРИАЛ, 2003), МОЙ СВОДНЫЙ
БРАТ ФРАНКЕНШТЕЙН (2004), БЕДНЫЕ РОДСТВЕННИКИ
(2005), ДЕЛО О «МЕРТВЫХ ДУШАХ» (МИНИ-СЕРИАЛ,
2005), ЕСЕНИН (СЕРИАЛ, 2005), ЛЕТНЕЕ БЕЗУМИЕ
(2007), КОРОЛЁВ (2007), СУДЬБА ГОСУДАРЯ (2008),
ОБИТАЕМЫЙ ОСТРОВ (2008), МОЙ МУЖ – ГЕНИЙ (2008),
ОФИЦЕРЫ-2 (СЕРИАЛ, 2009), ОДЕРЖИМЫЙ (СЕРИАЛ,
2009), У КАЖДОГО СВОЯ ВОЙНА (СЕРИАЛ, 2010), ЛЕКТОР
(СЕРИАЛ, 2011), ЗАЯЦ, ЖАРЕННЫЙ ПО-БЕРЛИНСКИ
(СЕРИАЛ, 2011), ЛИСТ ОЖИДАНИЯ (СЕРИАЛ, 2012)
Избранная фильмография:
ОПЕРАЦИЯ «С НОВЫМ ГОДОМ» (ТВ, 1996), ЦВЕТЫ
КАЛЕНДУЛЫ (1999), УБОЙНАЯ СИЛА (СЕРИАЛ, 2000 –
2005), МЕХАНИЧЕСКАЯ СЮИТА (2001), КРОТ (СЕРИАЛ,
Избранная фильмография:
СТРАНА О3 (СЕРИАЛ, 2012), ЖУКОВ (СЕРИАЛ, 2011),
АЛИБИ НА ДВОИХ (СЕРИАЛ, 2010), СТРОЙБАТЯ (2010),
АДМИРАЛЪ (2008), СЕКУНДА ДО... (СЕРИАЛ, 2007),
2001), КОПЕЙКА (2002), В ДВИЖЕНИИ (2002), НЕ ДЕЛАЙТЕ
БИСКВИТЫ В ПЛОХОМ НАСТРОЕНИИ (2003), ДНЕВНИК
КАМИКАДЗЕ (2003), МАСТЕР И МАРГАРИТА (МИНИ-СЕРИАЛ, 2005), ИРОНИЯ СУДЬБЫ. ПРОДОЛЖЕНИЕ (2007)
ПОЦЕЛУИ ПАДШИХ АНГЕЛОВ (2007), НА МОСТУ
(2007), КОД АПОКАЛИПСИСА (2007), ПАРАГРАФ 78:
ФИЛЬМ ПЕРВЫЙ (2007), В КРУГЕ ПЕРВОМ (СЕРИАЛ,
2006), ОХОТА НА ИЗЮБРЯ (СЕРИАЛ, 2005), ЕСЕНИН (СЕРИАЛ, 2005), КРАСНАЯ КАПЕЛЛА (СЕРИАЛ,
2004), АНТИКИЛЛЕР (2002), ДАЛЬНОБОЙЩИКИ
(СЕРИАЛ, 2001), ДМБ (2000), УМИРАТЬ ЛЕГКО (1999)
203
Благодарности / Acknowledgements
Искренняя благодарность всем, кто помогал
в организации и проведении 12-го Международного
кинофестиваля стран АТР «Меридианы Тихого»:
We would like to express our gratitude to everyone
who helped to organize the 12th Pacific Meridian
International Film Festival of Asian Pacific Countries:
Администрация Приморского края, губернатор
В. В. Миклушевский /
Administration of Primorsky Krai, Governor Vladimir V. Miklushevsky
Министерство культуры РФ / Ministry of Culture of the Russian Federation
Сеть кинотеатров «Иллюзион»,
председатель совета директоров Э. А. Корин /
Illuzion Cinema Complex, Board Chairman Eduard A. Korin
Администрация города Владивостока, глава И. С. Пушкарёв /
Vladivostok City Administration, Mayor Igor S. Pushkarev
Дальневосточный федеральный университет, ректор С. В. Иванец /
Far Eastern Federal University, President Sergey V. Ivanets
Винный бутик Vinoteka / Vinoteka Wine Boutique
Компания «Кругосвет», директор Е. А. Кострыкина /
Krugosvet Company, Director E. A. Kostrykina
Всероссийская сеть «Билетур»,
директор Владивостокского филиала А. В. Мартюшев /
Biletur Travel Agency, Vladivostok Office, Director Martyushev A.V.
Компания DHL / DHL Company
Фотостудия Light story / Light Story Photo Studio
Фотостудия Light cube studio / Light Cube Photo Studio
Компания Da-Teatime / Da-Teatime Company
Японский шоколад Royce’ / Royce’ Chocolate, Japan
Итальянский центр красоты и SPA Aldo Coppola /
Aldo Coppola Italian Beauty Center and Spa
Представительство МИД во Владивостоке /
Vladivostok Office of the Ministry of Internal Affairs
Генеральное консульство США во Владивостоке /
Consulate General of the United States in Vladivostok
Федеральная таможенная служба.
Дальневосточное таможенное управление /
Federal Customs Service. Far Eastern Customs Department
Пограничное управление ФСБ РФ по Приморскому краю /
Border Agency of the Federal Security Service
of the Russian Federation for Primorsky Krai
Киностудия анимационных фильмов «Стайер» и режиссер
Гарри Бардин / Stayer Studio and Garri Bardin, film director
Киностудия «Мосфильм» / Mosfilm Studios
Московская государственная художественно-промышленная
академия им. С. Г. Строганова, ректор С. В. Курасов /
Moscow State Stroganov Academy of Design
and Applied Arts, President S. Kurasov
Приморский государственный музей им. Арсеньева,
директор В. Шалай /
Arsenyev Primorsky National Museum, Director V. Shalai
Приморская государственная картинная галерея,
директор А. А. Даценко /
Primorye State Art Gallery, Director A. Datsenko
Центр современного искусства «Заря» /
Zarya Center for Contemporary Art
Галерея современного искусства «Арка», директор В. Глазкова /
Arka Gallery of Contemporary Art, Director Glazkova V.
ОАО «Терминал Астафьева»,
генеральный директор Р. В. Кондратов /
Terminal Astafiev Ltd., Director General R. V. Kondratov
ОАО «Сбербанк России» / OJSC Sberbank of Russia
ОАО НК «Альянс» / NK Alians Ltd.
ОАО «Международный аэропорт Владивосток» /
Vladivostok International Airport
ОАО «Ростелеком» / Rostelekom Ltd.
ООО «Владивостокский Бизнес-Центр», президент Ли Сон Хо /
Vladivostok Business Centre, Ltd., CEO Li Song Ho
Группа компаний «Славда» / Slavda Corporation
204
Компания «Автопилот» / Avtopilot Company
Компания «Танира» / Tanira Company
Ресторан «Ностальгия» / Nostalgia Restaurant
Studio Café & Terrace
Кафе «Дамплинг Репаблик» / Dumpling Republic Cafe
Пиццерия-бар «Мауро Джанванни» / Mauro Gianvanni Pizzeria-Bar
Клуб CUCKOO / CUCKOO Club
Ресторан Iz Brasserie / Iz Brasserie Restaurant
Ресторан «Круиз» / Cruise Restaurant
Ресторан «Георг I» / Georg I Restaurant
Интернет-ресторан Food in box / Food in Box Internet-restaurant
«Общественное телевидение Приморья» / OTV Prim Channel
«Видео-Интернешнл Приморье» / Video-International Primorye
«Алькасар Владивосток» / Alkasar Vladivostok
«Приморское телевидение и радио» / Primorskoye TV and Radio
Сайт Владивостока VL.RU / VL.RU Website of Vladivostok
ИА APR PRESS / APR PRESS Information Agency
ИА «Дейта» / Deita Information Agency
ООО 2 GIS / 2 GIS Ltd.
Единая справочная служба «063» / 063 Call Center
Журнал «Дорогое удовольствие» / Dorogoye Udovolstvie Magazine
Журнал «СОБРАНИЕ exclusive» / SOBRANIE Exclusive Magazine
Мужской журнал «Обломоff» / Oblomoff Men’s Magazine
Журнал «Эffеct» / Effect Magazine
Журнал «Auto`мир» / Auto`mir Magazine
Журнал Fresh line / Fresh Line Magazine
Журнал Any Time / Any Time Magazine
Журнал Barlette / Barlette Magazine
Журнал Welcome / Welcome Magazine
Журнал «Антенна» / Antenna Magazine
Журнал Face Control / Face Control Magazine
ИД «Бизнес Кейс» / Business Case Publishing House
ИА VLADNEWS / VLADNEWS Information Agency
ООО «8-й канал» / 8 Chanel Ltd.
ООО «Радио Лемма» / Radio Lemma Ltd.
Газета «Золотой Рог» / Zolotoy Rog Newspaper
Руководство и службы фестиваля /
Management and Services of the Festival
ДИРЕКЦИЯ / MANAGEMENT
Генеральный директор, художественный руководитель /
Director General, Artistic Director: Ефим Звеняцкий / Efim Zvenyatsky
Исполнительный директор / Executive Director:
Наталья Шахназарова / Natalia Shakhnazarova
Заместитель генерального директора /
Deputy Director General: Алексей Туркалов / Aleksey Turkalov
ПРОГРАММНЫЙ ОТДЕЛ / PROGRAM DEPARTMENT
Программный директор / Program Director:
Юрий Гончаров / Yury Goncharov
Куратор кинопрограмм / Program Curator:
Наталья Тимофеева / Natalia Timofeeva
Куратор кинопрограмм / Program Curator:
Андрей Василенко / Andrey Vasilenko
Координатор кинопрограмм / Program Coordinator:
Алина Киселёва / Alina Kiseleva
СЛУЖБА КИНОПОКАЗА / FILM SCREENINGS SERVICE
Руководитель службы / Head of Service:
Игорь Соловьёв / Igor Solovyov
Помощник руководителя / Assistant Head
of Service: Андрей Ракунов / Andrey Rakunov
Менеджер по логистике / Logistics Manager:
Татьяна Новоселова / Tatiana Novosyolova
АДМИНИСТРАТИВНЫЙ ОТДЕЛ / ADMINISTRATIVE DEPARTMENT
Офис-менеджер / Office Manager:
Екатерина Титаренко / Ekaterina Titarenko
Служба протокола / Protocol Service:
Светлана Емельянова / Svetlana Emelianova
СЛУЖБА ВОЛОНТЕРОВ / VOLUNTEER SERVICE
Руководитель службы / Head of Service:
Алексей Сащенко / Aleksey Sashchenko
PR-ОТДЕЛ / PR DEPARTMENT
PR-директор / PR Director:
Татьяна Иншакова / Tatyana Inshakova
PR-менеджер / PR Manager:
Екатерина Харчишина / Ekaterina Kharchishina
Менеджер по работе с партнерами / Partners
Manager: Инна Евдокимова / Inna Evdokimova
Медиа-координаторы / Media Coordinators:
Альбина Радченко, Кирилл Дышловой /
Albina Radchenko, Kirill Dyshlovoy
СЛУЖБА ЦЕРЕМОНИЙ / CEREMONIES SERVICE
Режиссер-постановщик церемоний /
Director of Ceremonies: Феликс Михайлов / Feliks Mikhailov
Главный художник / Designer: Эрик Белоусов / Erik Belousov
Координатор церемоний / Ceremonies Coordinators:
Анжела Тукмакова / Anzhela Tukmakova
Руководитель постановочной части / Stage Manager:
Анатолий Хоменко / Anatoly Khomenko
Главный машинист сцены / Head of Backstage Crew:
Владимир Ломакин / Vladimir Lomakin
Координатор приемов / Receptions Coordinator:
Татьяна Славская / Tatiana Slavskaya
Кейтеринг официальных мероприятий / Official Events
Catering: Елена Бойцова / Elena Boitsova
СЛУЖБА ГОСТЕПРИИМСТВА / HOSPITALITY SERVICE
Руководитель службы / Head of Service:
Катеринка Потапенко / Katerinka Potapenko
СЛУЖБА ТРАНСПОРТА / TRANSPORTATION SERVICE
Руководитель службы / Head of Service: Юлия
Джерихова / Yulia Dzherikhova
КИНОТУРЫ / CINETOURS
Координатор / Coordinator:
Наталья Макаренко / Natalia Makarenko
ФИНАНСОВЫЙ ОТДЕЛ / FINANCIAL DEPARTMENT
Главный экономист / Chief Economist:
Светлана Горохова / Svetlana Gorokhova
Главный бухгалтер / Chief Accountant:
Елена Громова / Elena Gromova
СЛУЖБА ПЕРЕВОДА / TRANSLATION SERVICE
Руководитель службы / Head of Service:
Юлия Польшина / Yulia Polshina
Переводчики / Interpreters, Translators:
Маргарита Алексеева, Татьяна Белова, Екатерина Бондарева, Николай
Боровик, Ольга Букач, Ксения Быкова, Александр Дробышевский,
Татьяна Иванкова, Екатерина Иванюта, Елена Конева, Лариса Крайник,
Татьяна Лупачева, Яна Олефир, Елена Оноприенко, Иван Писарев,
Юлия Польшина, Анастасия Полянская, Наталья Сакун, Екатерина
Смолякова, Екатерина Софина, Анна Спирина, Екатерина Титаренко,
Наталья Цой / Margarita Alekseeva, Tatiana Belova, Ekaterina Bondareva,
Nikolay Borovik, Olga Bukach, Ksenia Bykova, Aleksandr Drobyshevsky,
Tatiana Ivankova, Ekaterina Ivanyuta, Elena Koneva, Larissa Krainik,
Tatiana Lupachyova, Yana Olefir, Elena Onoprienko, Ivan Pisarev, Yulia
Polshina, Natalia Sakun, Anastasia Polyanskaya, Ekaterina Smolyakova,
Ekaterina Sofina, Anna Spirina, Ekaterina Titarenko, Natalia Tsoi
Менеджер по производству рекламы /
Advertising Production Manager:
Татьяна Артемьева / Tatiana Artemieva
Контент-менеджер сайта кинофестиваля /
Content Manager of the Festival Site:
Сергей Ганжа / Sergey Ganzha
205
Указатель — режиссеры
Аврич, Барри
Азади, Бехзад
Алонсо, Лисандро
Альмендрас, Алехандро Фернандес
Андраде, Гастон
Апрымов, Серик
Аргуэльо, Габриэль Серра
Арун, Авинаш
Ахмад, Адитья
Барбо-Лавалет, Анаис
Бардин, Гарри
Барко, Олиас
Бартана, Яэль
Бедирксан, Виам Симав
Бек, Владимир
Бирон, Винсент
Боровков, Сергей
Быков, Юрий
Вайзмен, Фредерик
Вайтити, Таика
Ван Бин
Ван Сяовэй
Васиковска, Миа
Велез, Пачо
Вендерс, Вим
Видор, Кинг
Владимиро, Жуан
Гарника, Мариано Рентерия
Глаголева, Вера
Годар, Жан-Люк
Гомеш, Мигель
Грибов, Ефим
Грин, Эжен
да Мата, Жуан Руи Герра
Джаякоди, Прасанна
Джаясундара, Вимукти
Джейлан, Нури Бильге
Диаз, Лав
Дювинье, Жюльен
Дюлюд-Де Сел, Женевьев
Золотарефф, Грегуар
Инань Дяо
Калатозов, Михаил
Карандашов, Сергей
Карр, Даг
Ким Сон-Хун
Кириллов, Вячеслав
Китагава, Хитоши
Клемент, Джемейн
Коди, Майкл
Коннолли, Роберт
Коронел, Альфонсо
206
86
112
51
33
113
127
40
126
115
35
145–151
117
37
91
55
116
118
60
88
130
153–158
42
68
78
92
184
82
112
20
50
76
58
189
77
24
107
103
74, 81
184
120
128
52
137
124
116
21
114
43
130
72
68
121
Кортен-Уилсон, Амиел
Костомаров, Павел
Коте, Дени
Котт, Александр
Кубрик, Стэнли
Кумакири, Каздуёши
Курзель, Джастин
Куров, Аскольд
Куросава, Акира
Куросава, Киёши
Лапид, Надав
Лейдерман, Юрий
Лесина, Инна
Ли Томпсон, Дж.
Лин, Дэвид
Лопарев, Павел
Лоу Е
Луис-Салом, Тесса
МакКарти, Клер
Максимов, Иван
Манский, Виталий
Марквардт, Аня
Маркез, Эстибализ
Медведкин, Александр
Меликян, Анна
Меликян, Анна
Мидзушири, Ёрико
Милберн, Линн-Мари
Мисек, Ричард
Морин, Джеральд
Мохаммед, Оссама
Мохандас, Гиту
Навиа, Оскар Руиз
Наоми Кавасе
Никлу, Гийом
Ормон, Эрик
Осима, Нагиса
Паблос, Давид
Парк, Келвин Кюн Кун
Пейдж, Стивен
Пивоваров, Алексей
Плиоплит, Лина
Поллард, Джейн
Польски, Гейб
Приемыхов, Валерий
Проскурина, Светлана
Раджамуда, Юсуф
Расторгуев, Александр
Рене, Ален
Ренуар, Жан
Родригеш, Жуан Педру
Ромм, Михаил
72
94
83
62
186
180
68
96, 97
185
181
102
75
99
187
185
96
49
160
68
111
87
31
114
140
61
119
115
71
162
161
91
26
41
32
80
128
104
25
93
68
94
89
90
178
138
59
34
94
47
186
77
143
Россато-Беннет, Майкл
Рудницкая, Алина
Сальгадо, Джулиано Рибейро
Сегал, Михаил
Сен-Мишель, Реми
Сен-Пьер, Мари-Жозе
Серра, Альберт
Сильвестров, Андрей
Скьямма, Селин
Слабошпицкий, Мирослав
Смирнов, Андрей
Солнцева, Юлия
Солнье, Джереми
Сосси, Стив
Спрэй, Стефани
Сторожева, Вера
Стоун, Саймон
Тан, Иван
Твердовский, Иван И.
То, Джонни
Торнтон, Билли Боб
Торнтон, Уорвик
Тумаев, Владимир
Тюрпен, Андре
Угаров, Михаил
Уолш, Кит
Уолш, Мариека
Уэнем, Дэвид
Фляйшнер, Сэм
Форсис, Ян
Хайд, Софи
Хаякава, Тиэ
Хеер, Рольф де
Хлесткина, Дарья
Ходоровски, Адан
Цай Минлян
Цысс, Сергей
Чан, Фрут
Чжан Мэн
Чиаурели, Михаил
Чун Мон-Хон
Шейн, Александр
Шейнина, Лидия
Шепитько, Лариса
Шлайх, Фридер
Шмельков, Леонид
Эйрс, Тони
Элкасласси, Дикла
Юн Га-Ын
Ямада, Ёдзи
95
28
92
63
38
113
106
75
125
79
139
142
133
111
78
54
68
36
27
134
105
68
56
35
57
110
68
68
29
90
69
39
70
100
118
46
119
132
30
141
131
64
98
139
121
117
68
110
120
48
Index — Directors
Ahmad, Aditya
Almendras, Alejandro Fernandez
Alonso, Lisandro
Andrade, Gastón
Aprymov, Serik
Argüello, Gabriel Serra
Arun, Avinash
Avrich, Barry
Ayres, Tony
Azadi, Behzad
Barbeau-Lavalette, Anaïs
Barco, Olias
Bardin, Garri
Bartana, Yael
Beck, Vladimir
Bedirxan, Wiam Simav
Biron, Vincent
Borovkov, Sergey
Bykov, Yuriy
Ceylan, Nuri Bilge
Chan, Fruit
Chiaurelli, Mikhail
Chung Mong-Hong
Clement, Jemaine
Cody, Michael
Connolly, Robert
Coronel, Alfonso
Côté, Denis
Courtin-Wilson, Amiel
da Mata, João Rui Guerra
Diaz, Lav
Dulude-De Celles, Geneviève
Duvivier, Julien
Elkaslassy, Dikla
Fleischner, Sam
Forsyth, Iain
Garnica, Mariano Rentería
Glagoleva, Vera
Godard, Jean-Luc
Gomes, Miguel
Green, Eugène
Gribov, Yefim
Hayakawa, Chie
Heer, Rolf de
Hyde, Sophie
Jayakody, Prasanna
Jayasundara, Vimukhti
Jodorowsky, Adan
Kalatozov, Mikhail
Karandashov, Sergey
Karr, Doug
Kawase, Naomi
115
33
51
113
127
40
126
86
68
112
35
117
145–151
37
55
91
116
118
60
103
132
141
131
130
72
68
121
83
72
77
74, 81
120
184
110
29
90
112
20
50
76
189
58
39
70
69
24
107
118
137
124
116
32
Khlestkina, Daria
Kim Seong-hun
Kirillov, Vyacheslav
Kitagawa, Hitoshi
Kostomarov, Pavel
Kott, Alexander
Kubrick, Stanley
Kumakiri, Kazuyoshi
Kurosawa, Akira
Kurosawa, Kiyoshi
Kurov, Askold
Kurzel, Justin
Lapid, Nadav
Lean, David
Lee Thompson, J.
Leiderman, Yuriy
Lesina, Inna
Loparev, Pavel
Lou Ye
Louise-Salome, Tessa
Manskiy, Vitaliy
Marquardt, Anja
Márquez, Estíbaliz
Maximov, Ivan
McCarthy, Claire
Medvedkin, Alexander
Melikyan, Anna
Melikyan, Anna
Milburn, Lynn-Maree
Misek, Richard
Mizushiri, Yoriko
Mohammed, Ossama
Mohandas, Geethu
Morin, Gerald
Navia, Oscar Ruiz
Nicloux, Guillaume
Ormond, Eric
Oshima, Nagisa
Pablos, David
Page, Stephen
Park, Kelvin Kyung Kun
Pivovarov, Alexey
Plioplyte, Lina
Pollard, Jane
Polsky, Gabe
Priemyknov, Valeriy
Proskurina, Svetlana
Radjamuda, Yusuf
Rastorguev, Alexander
Renoir, Jean
Resnais, Alain
Rodrigues, João Pedro
100
21
114
43
94
62
186
180
185
181
96, 97
68
102
185
187
75
99
96
49
160
87
31
114
111
68
140
61
119
71
162
115
91
26
161
41
80
128
104
25
68
93
94
89
90
178
138
59
34
94
186
47
77
Romm, Mikhail
Rossato-Bennett, Michael
Rudnitskaya, Alina
Saint-Pierre, Marie-Josée
Salgado, Juliano Ribeiro
Saulnier, Jeremy
Saussey, Steve
Schlaich, Frieder
Sciamma, Céline
Segal, Mikhail
Serra, Albert
Shein, Alexander
Shepitko, Larisa
Sheynina, Lidya
Shmelkov, Leonid
Silvestrov, Andrey
Slaboshputskiy, Myroslav
Smirnov, Alexander
Solntseva, Yulia
Solotareff, Grégoire
Spray, Stephanie
St-Michel, Rémi
Stone, Simon
Storozheva, Vera
Tan, Ivan
Thornton, Billy Bob
Thornton, Warwick
To, Johnie
Tsai Ming Liang
Tsyss, Sergey
Tumayev, Vladimir
Turpin, André
Tverdovsky, Ivan I.
Ugarov, Mikhail
Velez, Pacho
Vidor, King
Vladimiro, João
Waititi, Taika
Walsh, Keith
Walsh, Marieka
Wang Bing
Wang Xiaowei
Wasikowska, Mia
Wenders, Wim
Wenham, David
Wiseman, Frederick
Yamada, Yoji
Yinan Diao
Yoon Ga-eun
Zhang Meng
143
95
28
113
92
133
111
121
125
63
106
64
139
98
117
75
79
139
142
128
78
38
68
54
36
105
68
134
46
119
56
35
27
57
78
184
82
130
110
68
153–158
42
68
92
68
88
48
52
120
30
207
Указатель — фильмы
28
10 МГНОВЕНИЙ СУДЬБЫ
52 ВТОРНИКА
9 ДНЕЙ И ОДНО УТРО
THE BACK HORN: МЕЛОДИЯ СВЕТА.
ФИЛЬМ-КОНЦЕРТ
А ВОТ И Я
АДАЖИО
АНАЛОГОВЫЕ ЛЮДИ
В ВЕК ЦИФРОВЫХ ТЕХНОЛОГИЙ
АННА КАРЕНИНА
АПРИОРИ
БАКЕНБАРДЫ
БАНКЕТ
БЕЗКОЖИ
БЕЛЫЙ ЯГЕЛЬ
БИРМИНГЕМСКИЙ ОРНАМЕНТ II
БРАК
БРАТЬЯ Ч
БРОДЯЧИЕ ПСЫ
БРЭК!
БУМ-БУМ, ДОЧЬ РЫБАКА
ВЕЛИКОЛЕПИЕ ПОРОКА: ИСТОРИЯ
БОБА ГУЧЧИОНЕ
ВКУС АМЕРИКИ
ВО ДВОРЕ
ВОЗЬМИ МЕНЯ
ВОЙНА И МИР
ВОСПИТАТЕЛЬНИЦА
ВОСПОМИНАНИЯ ФЕНМИН
ВРЕМЕННО
ВСЕ ЕЩЕ ПОМНИМ
ВСЯ ПРАВДА О ВАМПИРАХ
ВЫКРУТАСЫ
ГАДКИЙ УТЕНОК
ГОЛОВАСТИКИ
ДАР
ДВЕ ЖЕНЩИНЫ
ДЕВЧОНКИ
ДЕТИ 404
ДО СВИДАНИЯ МАМА
ДОКТОР ЖИВАГО
ДУРАК
ДУРМАН
ДУША
ЖИЗНЬ ПОСЛЕ
ЖЮТРА
ЗА ПРИГОРШНЮ СТЕКЛЯШЕК
ЗАТЕРЯВШИЕСЯ В ТАЙПОУ
ЗВЕЗДА
ЗЕМЛЯ ЧАРЛИ
ЗИМНЯЯ СПЯЧКА
ЗОМБОКАЛИПСИС
ИГЛУ
ИГРА НА УДАЧУ
208
24
68
69
54
180
110
145
110
184
74
111
145
55
56
75
146
57
46
146
111
86
58
34
35
184
102
153
112
112
130
147
147
36
124
20
125
96
59
185
60
113
131
25
113
114
132
61
70
103
114
115
26
ИДИОТ
ИМПЕРИЯ ЧУВСТВ
ИНФЕРНО
ИСКУПЛЕНИЕ
ИСПЫТАНИЕ
КАК ОСТАНОВИТЬ ДОЖДЬ
КИЛЛА
КИНО ПРО АЛЕКСЕЕВА
КЛАСС КОРРЕКЦИИ
КНИГА
КОТ В САПОГАХ
КРАСНАЯ АРМИЯ
КРАСНАЯ ПАЛАТКА
КРОВЬ
КТО, ЕСЛИ НЕ МЫ
ЛЕНИНЛЕНД
ЛЕТУЧИЙ КОРАБЛЬ
ЛОЛИТА
ЛЮБИТЬ, ПИТЬ И ПЕТЬ
МАДЖОНГ
МАЛЕНЬКАЯ БАЛЕРИНА
МАЛЕНЬКИЙ ДОМ
МАМА
МАНАКАМАНА
МАНИЯ ВЕЛИЧИЯ
МАССАЖ ВСЛЕПУЮ
МАШИНА ДЖЕЙН МЭНСФИЛД
МЛАДШИЙ БРАТ
МЛАДШИЙ БРАТ
МОЙ ЛИЧНЫЙ ЛОСЬ
МОЛОДО-ЗЕЛЕНО
МОРФОЛОГИЯ
МСЬЕ КАРАКС
МУДРОСТЬ
МЫ ВЕРИМ В БОБА
НА ДНЕ
НАЦИОНАЛЬНАЯ ГАЛЕРЕЯ
НАЧАЛО НЕВЕДОМОГО ВЕКА
НЕВЕРОЯТНАЯ ТАЙНА ВОЛЧОНКА
НЕПОВТОРИМЫЙ СТИЛЬ
НИАГАРА
НИК КЕЙВ: 20,000 ДНЕЙ НА ЗЕМЛЕ
НОВАЯ МОСКВА
ОДНИ
ОСТОРОЖНО, ДВЕРИ
ЗАКРЫВАЮТСЯ
ОТЕЦ И СЫНОВЬЯ
ПАДЕНИЕ БЕРЛИНА
ПАСТУХ
ПЕСНЬ ПТИЦ
ПЛЕМЯ
ПО СЛЕДАМ ФЕЛЛИНИ
ПОБЕДИТЕЛЬ
ПОКА БЕЗУМИЕ НЕ РАЗЛУЧИТ НАС
185
104
37
76
62
115
126
63
27
87
148
178
137
28
138
97
148
186
47
77
116
48
98
78
116
49
105
38
127
117
117
99
160
189
71
186
88
139
128
89
39
90
140
153
29
ПОКИНУТАЯ ЗЕМЛЯ
ПОСЛЕДНИЙ ЛИМУЗИН
ПОТРОШИТЕЛЬ
ПОХИТИТЕЛЬ ГОЛОСА
ПОХИЩЕНИЕ МИШЕЛЯ УЭЛЬБЕКА
ПОЭМА О МОРЕ
ПРО ЛЮБОВЬ 2
ПРОПАВШИЙ БЕЗ ВЕСТИ. ПРОЛОГ
ПРОЩАЙ, ЯЗЫК 3D
РАЙОН ТЕСИ: К ЗАПАДУ ОТ ЖЕЛЕЗНОЙ ДОРОГИ
РОБОКРОЛИК
РОВ
РОМЕР В ПАРИЖЕ
РОСТОК
РУИНЫ
РУИНЫ ПРОШЛОГО
РУССКИЙ ВОПРОС
СЕДЬМОЙ КОД
СЕРЕБРЯНАЯ ВОДА. АВТОПОРТРЕТ
СИРИИ
СЕРЫЙ ВОЛК ЭНД КРАСНАЯ
ШАПОЧКА
СКОРПИОН
СЛЕДЫ
СЛЕПОЙ ДЕТЕКТИВ
СОЛНЫШКО
СОЛЬ ЗЕМЛИ
СОН О ЖЕЛЕЗЕ
СРОК
СТОЯЧАЯ ВОДА
СТРИЖКА
СЫРАЯ НЕФТЬ
ТАРАС БУЛЬБА
ТЕРЯЯ КОНТРОЛЬ
ТИМУР НОВИКОВ. НОЛЬ ОБЪЕКТ
ТИХИЕ ВОДЫ
ТРИ КАМНЯ ДЛЯ ЖАНА ЖЕНЕ
ТРИ МЕЛОДИИ
ТРИ СЕСТРЫ
ТЯЖЕЛЫЙ ДЕНЬ
УБИТЬ ЧЕЛОВЕКА
УПАВШЕЕ ЯБЛОКО
ХАУХА
ЧАСОВЩИК
ЧЕЛОВЕК БЕЗ ИМЕНИ
107
100
40
118
80
142
119
81
50
155
154
141
118
106
79
161
30
154
ЧЕРНЫЕ ДЕНЬГИ
ЧЕРНЫЙ УГОЛЬ, ТОНКИЙ ЛЕД
ЧУЧА
ЧУЧА 2
ЧУЧА 3
ЭТА РАДОСТЬ БЫЛА СОВЕРШЕННА
Я ЖИВОЙ
158
52
150
150
151
83
95
119
155
162
120
72
133
143
181
91
149
82
156
134
41
92
93
94
42
120
156
187
31
64
32
121
149
157
21
33
43
51
121
157
Index — Films
28
52 TUESDAYS
A DELUSION OF GRANDEUR
A DREAM OF IRON
A FALLEN APPLE
A FILM ABOUT ALEXEEV
A HARD DAY
ABOUT LOVE 2
ADAGIO
ADVANCED STYLE
ALIVE INSIDE
ALONE
ANALOGUE PEOPLE IN A DIGITAL
AGE
ANNA KARENINA
BANQUET
BEGINNING OF AN UNKNOWN ERA
BIRDSONG
BIRMINGHAM ORNAMENT II
BLACK COAL THIN ICE
BLIND DETECTIVE
BLIND MASSAGE
BLOOD
BLUE RUIN
BREAK
BROTHERS CHE
CHARLIE'S COUNTRY
CHILDREN 404
CHOO-CHOO
CHOO-CHOO 2
CHOO-CHOO 3
COAL MONEY
CORRECTION CLASS
CRUDE OIL
DOCTOR ZHIVAGO
FATHER AND SONS
FENGMING, A CHINESE MEMOIR
FILTHY GORGEOUS: THE BOB
GUCCIONE STORY
FIORITURES
FISHERMAN DAUGHTER BOOMBOOM
FOOL
FOR A HANDFUL OF MARBLES
FROM WHAT IS BEFORE
GIRLHOOD
GOODBYE MOM
GOODBYE TO LANGUAGE 3D
GREY WOLF AND LITTLE RED RIDING
HOOD
HERE I AM...THERE YOU ARE
IN BOB WE TRUST
IN THE REALM OF SENCES
INFERNO
JAUJA
24
69
116
93
43
63
21
119
145
89
95
153
110
184
145
139
106
75
52
134
49
28
133
146
57
70
96
150
150
151
158
27
156
185
154
153
86
147
111
60
114
74
125
59
50
149
110
71
104
37
51
JAYNE MANSFIELD'S CAR
JOY OF MAN'S DESIRING
JUTRA
KILLA
KINDERGARTEN TEACHER
LA SAPIENZA
LACRAU
LENINLAND
LIAR'S DICE
LITTLE BROTHER
LITTLE BROTHER
LOLITA
MAHJONG
MAN WITH NO NAME
MANAKAMANA
MARRIAGE
MIDNIGHT AFTER
MOM
MR LEOS CARAX
MY OWN PERSONAL MOOSE
NATIONAL GALLERY
NEW MOSCOW
NIAGARA
NICK CAVE: 20,000 DAYS ON EARTH
NINE DAYS AND ONE MORNING
ON FELLINI'S FOOTSTEPS
ON STOPPING THE RAIN
POEM OF THE SEA
PROLOGUE TO THE GREAT
DESAPARECIDO
PUSS IN THE BOOTS
RED ARMY
REDEMPTION
ROBORABBIT
ROHMER IN PARIS
RUIN
SALAD DAYS
SHE'S LOST CONTROL
SILVERED WATER, SYRIA SELFPORTRAIT
SKINLESS
SNOW HUT
SOLECITO
SOUL
SPROUT
STAGNANT WATER
STAND CLEAR OF THE CLOSING
DOORS
STAR
STILL THE WATER
STRAY DOGS
TADPOLES
TAKE ME
TARAS BULBA
105
83
113
126
102
189
82
97
26
38
127
186
77
157
78
146
132
98
160
117
88
140
39
90
54
161
115
142
81
148
178
76
119
162
72
117
31
91
55
115
41
131
120
42
29
61
32
46
36
35
187
TEMPORARY
THE BACK HORN
THE BACKYARD
THE BOOK
THE CUT
THE DEVIL'S WEED
THE DITCH
THE FALL OF BERLIN
THE FLYING SHIP
THE FORSAKEN LAND
THE GIFT
THE IDIOT
THE KIDNAPPING OF MICHELLE
HOUELLEBECQ
THE LAST LIMOUSINE
THE LIFE AFTER
THE LIFE OF RILEY
THE LITTLE HOUSE
THE LOWER DEPTHS
THE MORPHOLOGY
THE REAPER
THE RED TENT
THE RUSSIAN QUESTION
THE SALT OF THE EARTH
THE SEVENTH CODE
THE SHEPHERD
THE TASTE OF AMERICA
THE TERM
THE TEST
THE TRIBE
THE TURNING
THE VOICE THIEF
THREE MELODIES
THREE SISTERS
THREE STONES FOR JEAN GENET
TIE XI QU: WEST OF THE TRACKS
TIL MADNESS DO US PART
TIMUR NOVIKOV. ZERO OBJECT
TINY DANCER
TO KILL A MAN
TRACES
TWO WOMEN
UGLY DUCKLING
UNCLE VICTORY
WAR AND PEACE
WATCHMAKER
WE STILL REMEMBER
112
180
34
87
120
113
155
141
148
107
124
185
80
WHAT WE DO IN THE SHADOWS
WHISKER
WHITE YAGEL
WHO, IF NOT US
WINTER SLEEP
WOLFY THE INCREDIBLE SECRET
ZOMBOCALIPSIS
130
111
56
138
103
128
114
100
25
47
48
186
99
40
137
143
92
181
118
58
94
62
79
68
118
149
157
121
155
154
64
116
33
156
20
147
30
184
121
112
209
Содержание / Content
Приветствия
Призы
Жюри
Программа фестиваля
Фильмы открытия
Конкурс
Панорама
Кино России
В фокусе: Австралия
Движение вперед
Документальный экран
Образы современности
Охота за реальностью
Выбор жюри
Короче...
Семейный сеанс
После полуночи
Ретроспективы
Неизвестный Мосфильм
Гарри Бардин
Ван Бин: беспомощный век
Школа
Профи
Мастер-классы
Лекции
Круглый стол
Специальное событие
Сделано во Владивостоке
Открытая площадка
Русская классика
на разных языках
Постскриптум
Выставки, лекции
Кинотур
Благодарности
Руководство
и службы фестиваля
Указатель — режиссеры
Указатель — фильмы
210
3
6
8
17
20
24
46
54
68
74
86
86
96
102
110
124
130
136
136
144
152
160
160
164
169
172
174
180
184
189
192
200
204
205
206
208
Welcoming Addresses
Awards
Jury
Festival Program
Opening Films
Competition
Panorama
Russian Cinema
In Focus: Australia
Moving Forward
Documentary Screen
Images оf Today
Chasing Reality
The Jury’s Choice
In Short...
Family Time
After Midnight
Retrospectives
‘Mosfilm’ We Never Knew
Garri Bardin
Wang Bing: the Stranded Age
School
Profi
Workshops
Lectures
Round Table
Special Event
Made in Vladivostok
In the Open
Russian Classics
in Different Languages
P. S.
Exhibitions, Lectures
Cinetour
Acknowledgements
Management
and Services of the Festival
Index — Directors
Index — Films
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа