close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

Артюхова Людмила Геннадьевна. Методика художественного проектирования текстильных изделий средствами компьютерной графики

код для вставки
2
3
4
АННОТАЦИЯ
Выпускная квалификационная работа выполнена на тему «Методика
художественного
проектирования
текстильных
изделий
средствами
компьютерной графики».
Данная работа состоит из 118 страниц, 48 иллюстраций в приложениях. Она
написана с использованием 44 источников литературы. Работа состоит из 24328
слов. ВКР состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованной
литературы, приложений.
Ключевые слова: текстильные изделия, компьютерная графика, методика
обучения.
Объект исследования - процесс разработки проектов текстильных изделий в
интерьере средствами компьютерной графики. Предмет исследования - методика
обучения художественному проектированию текстильных изделий в интерьере
средствами компьютерной графики. Цель исследования - разработать, обосновать
и проверить эффективность методов обучения проектированию текстильных
изделий в интерьере средствами компьютерной графики.
Методы исследования: эмпирические методы исследования, такие как метод
наблюдения, метод описания, а также иные методы, таких как предположение,
анализ, синтез, объяснение, проектирование и прочих.
Введение
ВКР
содержит
обоснование
актуальности
темы
исследовательской работы, также определены ее объект, предмет, цели и задачи.
В первой главе произведен информационный поиск по выбранной теме ВКР
и в ней описываются: история зарождения текстиля, отрасли текстильной
промышленности, роль применения изделий из текстиля в интерьере и
современные тенденции текстильного дизайна.
Вторая глава является теоретической и в ней приведены разновидности
текстильных изделий, их особенности, такие как виды текстильных тканей и
нитей, свойства тканей и функции изделий из текстиля, и рассмотрены правила
композиции и колорита в интерьере.
В третьей завершающей главе приводятся основные понятия и виды
компьютерной графики, также ее программное обеспечение, методические
рекомендации и методика проектирования текстильных изделий в интерьере,
используя программу 3D Studio Max.
В заключении приводится анализ проделанного исследования в целом.
Представленная ВКР, в частности, методические рекомендации к
использованию программы 3D Studio Max, могут послужить, в дальнейшем,
теоретической основой для студентов.
5
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ.................................................................................................................................................... 7
ГЛАВА I. ИНФОРМАЦИОННЫЙ АНАЛИЗ РОЛИ ТЕКСТИЛЬНЫХ
ИЗДЕЛИЙ В ИНТЕРЬЕРЕ ................................................................................................................ 12
1.1.Исторический анализ о зарождении и развитии изделий из текстиля ................... 12
1.2.Обзор отраслей текстильной промышленности, создающей изделия для
интерьера ........................................................................................................................................................ 19
1.3.Роль применения изделий из текстиля и их значение в современном интерьере
.............................................................................................................................................................................. 22
1.4.Современные тенденции текстильного дизайна в интерьере ..................................... 29
Выводы по первой главе..................................................................................................................... 36
ГЛАВА II. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИЗУЧЕНИЯ ТЕКСТИЛЬНЫХ
ИЗДЕЛИЙ В ИНТЕРЬЕРЕ ................................................................................................................ 37
2.1.Разновидности изделий из текстиля в интерьере .............................................................. 37
2.2.Особенности текстильных изделий, использованных в интерьере ......................... 48
2.2.1.Виды текстильных тканей в интерьере ............................................................................... 48
2.2.2.Виды текстильных нитей в интерьере ................................................................................. 51
2.2.3.Свойства текстильных тканей.................................................................................................. 53
2.2.4.Функции изделий из текстиля.................................................................................................. 61
2.3.Композиция и колорит, применяемые в текстильных изделиях ............................... 63
Выводы по второй главе..................................................................................................................... 68
ГЛАВА III. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ К РАЗРАБОТКЕ
ТЕКСТИЛЬНЫХ ИЗДЕЛИЙ СРЕДСТВАМИ КОМПЬЮТЕРНОЙ
ГРАФИКИ .................................................................................................................................................... 69
3.1.Основные понятия и виды компьютерной графики ........................................................ 69
3.2. Цифровое обеспечение для работы с компьютерной графикой ............................... 80
3.3.Методические рекомендации к разработке текстильных изделий в программе
3D Studio Max............................................................................................................................................... 93
3.4. Методика проектирования текстильных изделий в интерьере, используя
графические возможности программы 3D Studio Max ....................................................... 105
6
Выводы по третьей главе ................................................................................................................ 111
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ..................................................................................................................................... 112
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ................................................................ 114
ПРИЛОЖЕНИЯ .................................................................................................................................... 119
7
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность представленной магистерской работы, темой которой
является «Методика художественного проектирования текстильных изделий
средствами компьютерной графики» обусловлена тем, что текстильные изделия, в
целом, являются неотъемлемой частью современного мира. Текстиль находит
свое применение не только в индустрии одежды, но и служит дизайнерам среды,
помогая созданию гармоничного, завершенного интерьера.
Исследование текстильного искусства, как одного из возникших в давние
времена видов художественной деятельности, имеет большое значение в изучении
культурного наследия различных исторических и искусствоведческих периодов.
Подобное исследование несет в себе, как научные, так и практические аспекты
использования художественного текстиля в средовом дизайне. Применение
художественного текстиля вплотную связанно с историей, культурой и бытом
народов. Изучение взаимосвязи текстильных изделий со всем внутренним
убранством жилого или общественного помещения является необходимостью для
понимания, как исторической, так и современной средовой проектной культуры.
Современные
направления
развития
художественного
текстиля
проявляются при исследовании и проектировании пространственной среды
общественного и жилого интерьера. Именно в подобной среде художественный
текстиль предстаёт в различных функциональных значениях. В настоящее время,
средовое внутреннее убранство помещения является, своего рода, объектом для
разнообразных художественных и формотворческих действий с текстильными
изделиями. Практически любое изменение композиционных и пространственных
параметров
современных
интерьеров
приводит
и
к
преобразованию
используемого в них текстиля.
Важной задачей остается организация предметно-пространственной среды
помещения, как дизайнеру среды, так и художнику декоративно-прикладного
искусства. Для обеих профессий значимым компонентом является текстиль.
Актуальность исследования так же определена применением в декоре
интерьеров современных технологий, в том числе и компьютерных, и
8
разнообразием выбора ассортимента текстильных изделий, их плоскостными и
объемными модификациями. А так же возросшим, в настоящее время, вниманием
к декорированию жилых интерьеров.
Таким
образом,
исходя
из
вышесказанного,
исследования
по
представленной теме являются актуальными.
Степень научной разработанности проблемы. Текстильные изделия
широко используются дизайнерами интерьеров, так как с помощью таких изделий
можно создать удобный и красивый проект жилого помещения.
Изменяющиеся типологии жилищных интерьеров привели к приумножению
функциональных
разновидностей
изделий
из
текстиля,
что
потребовало
добавлений в классификаторах и дополнительных описаний. На сегодняшний
день, архитектурная и интерьерная среды оказывает значительное влияние на
становление принципиально новых форм текстильных изделий и раскрытие их
композиционно-пространственных характеристик в интерьере.
Над изучаемой проблемой работали такие исследователи, как АграновичПономорева Е.С., Алядова Н.И. «Интерьер современной квартиры», Беседина Е.В.
«Внутреннее пространство, как первооснова архитектуры», Боярышникова А.С.
«Аксессуары из ткани: ламбрекены, занавески, чехлы для мебели», Гальперина
Г.А. «Гардины, шторы, подушки, покрывала: Уютные детали для вашего дома»,
Оборина М.А.
«Декорирование
текстилем
как
средство
повышения
выразительности в интерьере декора» и другие.
Объект исследования: процесс разработки проектов текстильных изделий
в интерьере средствами компьютерной графики.
Предмет
исследования:
методика
обучения
художественному
проектированию текстильных изделий в интерьере средствами компьютерной
графики.
Гипотеза исследования предполагает,
- что значительное распространение текстильные изделия получат, если они
станут более доступными средне- и малообеспеченным слоям населения, так как
9
пока наблюдается такой факт, что в настоящее время достаточно трудно найти
качественный текстиль по доступной ценовой категории;
- что благодаря методикам обучения художественному проектированию
текстильных изделий в интерьере средствами компьютерной графики дизайнерам
среды станет значительно проще использовать подобные изделия в своей
профессиональной деятельности.
Цель исследования: разработать, обосновать и проверить эффективность
методов обучения проектированию текстильных изделий в интерьере средствами
компьютерной графики.
Цель, предмет и гипотеза исследования определили задачи исследования:
1. Произвести информационный анализ степени разработанности исследуемой
темы;
2. Изучить научные, теоретические и методические материалы по данной
проблеме;
3. Разработать методы обучения проектированию текстильных изделий в
интерьере средствами компьютерной графики.
4. Предоставить методические рекомендации к разработке текстильных
изделий
средствами
компьютерной
графики
в
виде
магистерской
диссертации;
5. Применить полученные знания на практике.
Теоретической
основой
для
магистерской
диссертации
послужили
результаты фундаментальных научных исследований по данной проблеме таких
авторов, как Амирова Э.К., Беседина Е.В., Боярышникова А.С., Величко Н.К.,
Гальперина Г.А., Мурзина С.М., Оборина М.А., Савостицкий Н.А., Терехова
Н.Ю., Хабибуллина С.К., Хворостова Д.А.
Научная новизна исследования состоит в:
- выявлении значимости изделий из текстиля, как необходимых элементов
для создания помещений, в современных условиях;
- в разработке методики проектирования текстильных изделий в интерьере,
используя графические возможности программы 3D Studio Max.
10
Теоретическая значимость исследования заключается в следующем:
1) выявлены основные этапы истории развития текстильных изделий;
2) уточнены современные тенденции использования дизайна текстильных
изделий в интерьере;
3) классифицированы разновидности изделий из текстиля;
4) определены свойства и функциональные особенности дизайна текстильных
изделий.
Практическая значимость проведённого исследования состоит в:
1) разработке методов обучения проектированию текстильных изделий в
интерьере средствами компьютерной графики;
2) разработке методических рекомендаций по проектированию текстильных
изделий в интерьере средствами компьютерной графики;
3) разработке проектов текстильных изделий в интерьере с помощью
компьютерной графики.
Апробация
и
внедрение
результатов
исследования:
содержание
диссертационной работы подтверждено тематической литературой, ресурсами
сети Интернет, а также исследовательской работой автора.
Основные этапы исследования:
На первом этапе осуществлялся выбор и формулировка темы магистерской
диссертационной работы, поиск, сбор и изучение научной литературы и аналогов
интерьеров по выбранной проблеме исследования.
На втором этапе работы происходило утверждение выбранной темы
магистерской диссертации и работа по ней: написание информационной и
теоретической частей, создание интерьеров в программе 3D Studio Max.
На третьем этапе осуществляется изучение методических источников по
исследуемой теме для написания заключительной главы исследования, а именно,
методических рекомендаций для работы в программе 3D Studio Max, также
описание работы в данной программе, написание введения, заключения и
оформление списка использованной литературы.
11
На защиту выносятся положения:
1. Дизайн интерьера представляет отрасль дизайна, которая обеспечивает
наиболее удобное, эргономичное, художественное оформление помещений
для создания положительного влияния на эмоциональное состояния
человека.
2. Текстиль является необходимым элементом для создания интерьера, он
делает его завершенным, наполненным и комфортным.
Методы исследования: эмпирические методы исследования, такие как
метод наблюдения (целенаправленное и внимательное восприятие изучаемого
объекта с последующем сбором информации), метод описания (фиксация
результатов исследования, выраженная текстом), а также иных методов, таких как
предположение, анализ, синтез, объяснение, проектирование и прочих.
Достоверность
диссертационной
и
работы
обоснованность
обусловлена
результатов
последовательной
магистерской
структурой
исследования, взаимосвязью содержания глав и выводов по ним, также
соответствие основной части с поставленными целями и задачами.
Структура и объем диссертации: магистерская диссертационная работа
состоит из введения, трех глав, с выводами по каждой из них, заключения, списка
используемой литературы, включающего в себя 44 источника и приложений.
12
ГЛАВА I. ИНФОРМАЦИОННЫЙ АНАЛИЗ РОЛИ ТЕКСТИЛЬНЫХ
ИЗДЕЛИЙ В ИНТЕРЬЕРЕ
1.1 Исторический анализ о зарождении и развитии изделий из текстиля
Слово текстиль образовалось от латинского слова «textus», что в переводе
означает «ткань, материя» и представляет собой изделия, такие как ткань, вата,
сеть, которые произведены из достаточно мягких, гибких волокон и нитей,
изготовленных из пряжи. К текстилю также относится материя, которая не
является
тканью,
к
примеру,
трикотаж, войлок,
современные нетканые
материалы и так далее.
Существует
и
такая
версия,
что
переводится
слово текстиль
с
латинского «textere» как «плести, переплетать». Ткачество является наиболее
распространённым способом изготовления текстиля, но также существуют и иные
способы, в частности, такие как валяние, вязание, плетение и наматывание.
Появление самых первых тканей относят к эпохе неолита, где текстильными
вoлокнами считались не достаточно обработанные побеги трав, из которых в
древнейшие времена плели такие вещи, как сумки, ширмы, рыболовные сети,
веревки и прочее. Со временем, в обиходе человека начинают использоваться и
наиболее тонкие материалы, такие как джутовое, льняное, конопляное волокно,
шерсть животных и прочие. Первыми самыми тонкими тканями из льна и шелка
стали искусно драпировать стены и входы храмов и домов знати древнего Египта
и Рима. Декорирование тканями стремительно развивалoсь как искусство в эпоху
процветания Римской империи. В связи с этим, отмечается появление ковров
ручной работы, драгоценных тканей, также замечательных гобеленов в эпоху
«византийской роскоши».
Доисторические ткани, известные науке, появились около семи тысяч лет
назад в Древнем Египте, где их и изготавливали.
С приходом III тысячелетия до н. э. в Китае начинают применять шёлк, а в
Индии - хлопок. Можно предположить, что ранее на Ближнем Востоке возникли
13
шерстяные ткани. Такие текстильные изделия были в древние времена главным
предметом обмена и торговли.
В средневековой Европе вельможи старались скрыть холодность и
мрачность каменных стен замков за счет теплых роскошных гобеленовых тканей.
Их натягивали не только на стены, но и на потолки, ими декорировали даже
дверные и оконные проемы, что, в свою очередь, помогало сохранять тепло и
уберегало жителей от сквозняков. В эпоху Ренессанса знатные слои населения
меняли такой мануфактурный дизайн в соответствии смене времен года, на
праздники, а также и по собственной прихоти. Позднее пришла мода на
распространенную вышивку шелком лилий, роз, корон. Ручная работа очень
ценилась в те времена и в больших объемах представляла колоссальный труд для
мастериц.
Помпезность и дороговизна текстильных изделий с приходом стиля Барокко
достигли кульминации, в связи с этим, гобелен вытеснили шелк и бархат.
Появляются такие шикарные аксессуары как, например, бахрома, тяжелые
золотые кисти, позолоченные резные карнизы и ламбрекены. Текстиль начинают
широко использовать в качестве обивки мебели. Шторы в этот период начали
подниматься вверх.
Период эпохи Рококо добавил к роскоши определенную долю комфорта,
элегантности и изящества. Выбор тканей заметно расширяется со временем.
Появиляются новые ткани, например, жаккард, кисея, муар и вуаль.
Некоторые изобретения, к примеру,
крутильная машина в 1730 году и
самолетный челнок в 1733 году Джона Кея, затем прядильные машины Ричарда
Аркрайта и Сэмюэля Кромптона, в определенном смысле, стимулировали начало
Промышленной
революции
в
Англии
путем
механизации
производства
хлопковых тканей.
С началом эпохи стиля Ампир, элементами декора становятся орнаменты с
применением голов животных, лавровых венков, орлиных профилей и прочего.
Карнизы начинают заканчиваются копейными наконечниками, а доминирующий
14
колорит - вишневый или розовый. Наиболее распространенной тематикой для
орнаментов, в то время, являются военные походы.
Период неоклассицизма немного минимизировал роскошь, но добавил в
рисунки для текстиля образы древней Помпеи. В это время считается модным
деревянный резной ламбрекен.
С конца XIX века распространение получают такие волокна, как
искусственные, изготовленные на основе природных полимеров, и синтетические,
изготовленные из углеводородного сырья. К таким волокнам относят вискозу,
нейлон и лайкру.
Стиль Ампир со временем сменяют такие стили, как Модерн и Арт-деко.
Последний из них отличался применением своеобразного растительного рисунка,
к примеру, плавными линиями вьющихся стеблей растений и яркостью
орнаментов.
В начале 1990-х годов изменения, происходящие в социально-политическом
строе России, способствовали ценностным переменам в культуре и обществе,
установке новых эстетических принципов. Произошло изменение в сознании
формирующегося, и имеющего относительно высокий уровень доходов, среднего
класса, направленное на
образом
интерьер
индивидуализацию собственного жилища. Таким
быстро
стал
показателем
имиджевой
характеристики,
определяющей стиль жизни и постепенно осуществляющей влияние таких
массовых социально-психологических явлений, как общественное мнение и мода.
Данные факторы повлияли на увеличение интереса, как к индивидуальному
декорированию
внутреннего
убранства,
так
и
его
проектированию,
проявляющиеся не только в обращении к профессиональным дизайнерам и
декораторам, но и в возросшем внимании к тенденциям в популярных изданий и
телевизионным передачам об интерьере. Представилась возможность сравнивать
тенденции развития мировой средовой культуры проектирования жилища.
В начале XXI века в России декорирование жилища становиться отдельной
профессиональной областью деятельности, развитие и становление которой
определилось необходимостью комплексного решения жилой среды помещения.
15
В это время, вопрос образности аксессуаров становится основным в решении
пространственно-предметной среды
внутреннего убранства. Текстильное
проектирование способствует установлению целостной структуры жилого
интерьера, следуя стилевым тенденциям.
Со временем изменялись архитектурные стили, но по-прежнему одним из
основных способов декорирования внутренних помещений являлся тканевый.
Каждая эпоха привнесла в текстильный дизайн что-то новое, необычное, одним
словом, что-то свое.
Если принять во внимание, к примеру, историю создания тканевых обоев
как отдельного вида текстиля то, необходимо отметить, что люди начали
обтягивать тканью мебель еще до начала нашей эры, что составляет примерно
4000 лет до н.э., когда на свет появилась одна из наидревнейших форм бумаги –
египетский папирус. Таким образом, за тысячу лет до нашей эры в древнем
Вавилоне и Ассирии изобрели тканевые обои. Первоначально ткань имела грубые
и черно-белые рисунки. Затем, в Средневековье интерьер начали украшать
ткаными картинами, которые назывались шпалерами. А вот стены жилищ начали
декорировать тканью еще со времен древних вавилонян и ассирийцев. Тем самым,
можно отметить, что путь эволюции для тканевых обоев являлся долгим и
сложным.
Некоторые исследователи все же считают, что так называемая история
обоев зародилась в Китае примерно за 200 лет до нашей эры, когда там изобрели
рисовую бумагу и начали оклеивать ею стены жилищ. Технология производства
бумаги из текстильных отходов, так называемого тряпья, была изобретена
китайским придворным в 105 году уже нашей эры.
С развитием текстильной промышленности развивались и тканевые обои.
На них начали наносить сначала цветочные рисунки, а потом рисунки с
Библейскими мотивами и всевозможными историческими сюжетами.
К примеру, в галерее Ватикана хранятся обои, которые были созданы на
основе росписи Рафаэля приблизительно в 1513-1514 гг. Эти обои были
предназначены для Сикстинской капеллы.
16
Тканевые
обои,
как
и
прочие
элементы
декора
и
технологии,
совершенствовались в несколько этапов.
К 10-11 векам обои из ткани становятся многоцветными. Со временем
развивались технологии производства таких обоев и менялось художественное
наполнение их рисунка. Вошла в ход идея, принадлежавшая
известному
фламандскому художнику Ян ван Эйку примерно в 15 веке о том, что проще и
дешевле будет изготавливать тканевые обои, если наносить рисунок на уже
вытканное готовое полотно. Теперь вместо старых обоев грубой выделки,
тканевые обои стали еще более изящными, а вместо примитивных рисунков и
расцветок
стали
использоваться
сложные
сюжеты
на
библейские
и
мифологические темы, в частности, сцены из Древней истории и прочие.
Около двухсот лет назад в странах Европы и в России можно было
повсеместно видеть затянутые тканью стены в знатных домах. Ткань на стенах
считалась наиболее органичным украшением интерьера во все времена. В итоге,
даже после появления в конце 18-го века бумажных обоев, на них долгое время
имитировались рисунок и прочие особенности текстильных драпировок.
Обои из текстиля в те времена были малодоступными для обычного
покупателя, да и сейчас они относятся к уникальной продукции. Однако, помимо
всего,
тканевые
обои
считаются
одним
из
самых
впечатляющих
и
наикрасивейших материалов для отделки стен.
Далее, мы рассмотрим историю отдельных и наиболее важных видов
тканей.
Лен
Первым волокном, которое было освоено и окультурено человеком,
является лен. Ткани из льна изготавливали еще пять тысяч лет назад до рождества
Xристова в долине реки Нил, на территории современного Египта. До этого
времени, древние люди уже умели извлекать волокна из стеблей лубяных
растений, плести из них лоскуты, подобные тканям и использовать их для
прикрытия своего тела.
17
Жители
древнего
поселения,
найденного
археологами
на
берегу
Швейцарского озера, которое процветало в конце каменного века (неолит,
примерно 8- 3 тыс. лет до нашей эры), как выяснилось, умели прясть и ткать из
льна.
При раскопках данного поселения в Швейцарии были обнаружены
фрагменты тканей, пряди льняных волокон и примитивные приспособления, с
помощью которых производились пряжа и ткань. Такие материалы сохранились
во многом благодаря тому, что пролежали под толщей ила в воде озера
тысячелетия.
Шерсть
Вторым волокном, которое освоил человек, является шерсть. В эпоху
неолита (конец каменного века) человек использовал шерсть наряду со льном.
Самая ранняя дата, которая связана производством шерсти, подтверждается
раскопками и соответствует 4000 лет до н.э. В долине Евфрата (Древняя
Мессопотамия) разводили овец, пряли шерсть и ткали незамысловатые ткани. В
древнем Вавилоне также изготавливали шерстяные ткани.
Хлопок
Хлопок является третьим важным волокном, освоенным человеком. Самое
первое материальное подтверждение его производства относится к тысячелетию
до н.э., основываясь на археологические раскопки поселения в Индии.
Исследования показывают, что хлопок начали использовать в Египте несколько
тысяч лет до н.э. Купцы завозили хлопок из Индии на Ближний Восток, в
Центральную Азию и затем в Китай.
Само слово хлопок («cotton») происходит от арабского слова «quoton». В
ходе развития человеческой цивилизации остается непонятным тот факт, каким
образом человек научился выращивать хлопок, прясть его и ткать из него ткани в
одно и тоже время на разных континентах, таких как Азия, Южная Америка, Перу
(страна древних Инков). В Южной Америке, которая не была еще открыта
европейцами,
древние
инки
изготавливали
хлопчатобумажные
ткани
удивительного, по современным меркам, колористического оформления и
18
качества. Таким образом, эти технологии были освоены еще в древнейшие
времена на разделенных друг от друга тысячами километров континентах.
Шелк
Четвертое важнейшее природное волокно - шелк. Можно предположить, что
Родиной его производства являлся Китай. По легенде, первая открыла это
превосходное волокно китайская императрица Xен-Линг-Чи примерно 2600 лет
до н.э., когда случайно уронила кокон в горячую воду и увидела, что из
размягченного кокона отделились шелковые нити. Тогда Императрица поняла
возможность использования таких нитей. Благодаря этому случаю и родилась
древнейшая культура шелководства, основанная на жизнедеятельности тутового
шелкопряда, питающегося листьями белой шелковицы (тутовник).
Насколько достоверна эта легенда теперь не так важно. Фактом является то,
что технология изготовления шелковых тканей точно происходит или из Китая,
или из других стран Дальнего Востока, а ее рождение соответствует
приблизительно 3000 лет до н.э. Китайцы довели культуру и производство
шелковых тканей до совершенства. Около 1400 лет до н.э. ткани из шелка
различного вида и одежда из них стали предметом обычного потребления в таких
странах.
Таким образoм, были освоены четыре основных природныx вoлокна,
которые использовались для производства тканей доисторическим человеком по
такой технологической схеме, как выращивание - прядение - ткачество. Она,
казалось бы, простая в использовании, изобретенная более 6 тысяч лет назад, не
потерпела значительных изменений и по настоящее время, пройдя путь от ручной
до высокоавтоматизированной скоростной технологии. Древние прялки и ткацкие
станки, которые находят при раскопках древних поселений, основаны на тех же
принципах, что и современное автоматизированное текстильное прядильное и
ткацкое оборудование.
В данном параграфе требовалось произвести исторический анализ о
зарождении и развитии изделий из текстиля. Тем самым, в процессе изучения
этой проблемы были сделаны следующие выводы:
19
Во-первых, нами была изучена история зарождения и развития текстильных
изделий, тем самым, стало понятно, что самые первые ткани появились еще в
эпоху неолита и продолжали свое развитие с появлением новых эпох.
Во-вторых, мы рассмотрели и изучили историю отдельных и наиболее
основных видов тканей, таких как лен, шерсть, хлопок и шелк.
Таким образом, можно подвести итог о том, что с каждым временным
периодом развитие тканей становилось все более совершенным и оригинальным,
так как отдельная эпоха привносила в эволюцию текстильных изделий что-то
свое, благодаря чему, в наше время и существует их множественное
разнообразие.
1.2 Обзор отраслей текстильной промышленности, создающей изделия для
интерьера
Текстильная промышленность относится к группе легкой промышленности,
занимающейся обработкой растений, таких как хлопок, лён, пенька, кенаф, джут,
рами, животных, таких как шерсть и шёлк, искусственных и синтетических
волокон в пряжу, нити и ткани.
Текстильная промышленность включает в себя производство хлопка, шелка,
шерсти, льна, льна, нетканых материалов и т. д. Размещение предприятий,
осуществляющих первичную переработку сырья, является децентрализованным и
зачастую местом его производства.
Текстильные материалы включают, например, пряжи, нити, ткани,
трикотаж,
валяльно-войлочные,
нетканые
полотна,
искусственный
мех,
текстильную фурнитуру. Ткани вырабатывают из пряжи и нитей различных видoв
путем переплетения их во взаимно перпендикулярных направлениях.
Классифицируют ткани по следующим признакам:
 виду волoкна;
 назначению;
 способу вырабoтки;
 отделке;
 расцветке.
20
По сoставу волокна ткани, применяемые в легкoй промышленности, делят
на такие, как хлопчатoбумажные, льняные, шерстяные и шелкoвые.
Возможно использование тканей для верхней части, подкладки и средней
части изделий.
Основными характеристиками тканей и нетканых материалов являются их
структурные и физико-механические показатели.
Строение ткани определяется структурой нити основы и утка, то есть ее
толщиной и степенью скручивания, плотностью и наполнением, видом
переплетения нитей основы и утка.
Физико-механические
свойства
тканей
характеризуются
шириной,
плотностью поверхности, нагрузкой, эквивалентным удлинением при разрыве.
Линейная плотность пряжи выражена в тексах, которые показывают
качество пряжи в граммах на 1км.
Физико-механические
свойства
пряжи
определяются
ее
степенью
скручивания. С увеличением крутки пряжа становится более гладкой и жесткой,
возрастает плотность укладки волокон или нитей, увеличивается прочность.
Крутка пряжи представлена количеством кручений, приходящихся на 1 м. Крутка
бывает правая и левая. В пряже правой крутки нити направлены слева направо.
С увеличением плотности ткани увеличивается связь ее структурных
элементов, повышается ее прочность и износостойкость, повышается жесткость,
эластичность и качество тканей, снижается воздухопроницаемость. Плотность
ткани зависит от толщины нитей.
Хлопчатобумажная
отрасль
играет
важную
роль
текстильной
промышленности. Она представляет собой более 70% всех тканей России, среди
которых преобладают ткани бытового значения, такие как ситец, сатин, бельевые
и прочие.
Прочность нитей основы хлопчатобумажных тканей в несколько раз
превышает прочность нитей утка, а удлинение при разрыве меньше, поэтому
детали раскраивают так, чтобы их продольная линия совпала с направлением
наименьшего удлинения ткани. Если в утке присутствует синтетическая пряжа,
21
при раскрое тканей вдоль утка необходимо располагать продольную линию
деталей.
Использование синтетических волокон увеличивает формоустойчивость,
прочность, устойчивость к многократному изгибу тканей. К недостаткам таких
тканей необходимо отнести повышенные осыпаемость и электризуемость.
Шелковая индустрия занимает второе место по объему производства.
Шелковые ткани производят из штапельной вискозной пряжи, искусственных и
синтетических комплексных нитей, смешанных штапельных искусственных и
синтетических волокон.
Гладкая поверхность шелковых тканей затрудняет настил и раскрой их на
детали, а при сострачивании деталей наблюдается повреждение нитей иглой,
стягивание шва, образование лас.
Раскрой шелковой ткани обычно производят в 4-6 слоев, складывая их
лицевыми сторонами вовнутрь и скрепляя зажимами.
Шерстяная промышленность выпускает различные изделия, среди них такие
как камвольные и суконные ткани, ковры, платки, пряжа для трикотажа.
Шерстяные
ткани
обладают
наилучшими
теплозащитными
свойствами,
износостойкостью, формоустойчивостью, также они имеют привлекательный
внешний вид. К недостаткам таких тканей можно отнести, такие как повышенная
пылеемкость, осыпаемость, прорубаемость иглой и трудность взъерошивания
затяжной кромки из-за большой плотности. Драп представляет собой плотную
ткань с густым ворсом. Наилучшей формоустойчивостью обладают драпы,
которые выработаны из трех синтетических или крафт-бумажных нитей сложного
переплетения. Ткань мягкая, эластичная, отлично раскраивается, формуется.
Льняная промышленность является наистарейшей и извечно
русской
отраслью текстильного производства. Ткани из льна отлично впитывают влагу,
обладают устойчивостью к действию светопогоды, паро- и воздухопроницаемы,
высокопрочны, но недостаточно формоустойчивы из-за высокой пластичности и
низкой растяжимости.
22
В представленном выше параграфе требовалось произвести обзор отраслей
текстильной промышленности, создающей изделия для интерьера. Тем самым, в
процессе изучения данной проблемы были сделаны следующие выводы:
1. Нами были изучены виды текстильной промышленности, такие как
хлопчатобумажная, шерстяная, шелкoвая, льняная, пенько-джутовая.
2. Мы узнали, что ткани классифицируют по таким признакам, как вид
волокна, назначение, способ выработки, отделка и расцветка.
3. Стало понятно, что главными характеристиками тканей являются их
стрoение и пoказатели физико-механических свoйств.
4. Нами
был
выявлен
тот
факт,
что
ткани
должны
обладать
формоустойчивостью к многократному изгибанию, к стирке, обладать
устойчивостью
к
действию
светопогоды,
воздухопроницаемостью,
прочностью и другими показателями износостойкости.
Таким образом, стало ясно, что ткани обладают своими особенностями и
необходимо уметь правильно их использовать.
1.3 Роль применения изделий из текстиля и их значение в современном
интерьере
Дизайн интерьера – отрасль дизайна, которая обеспечивает более удобное,
эргономичное,
художественное
оформление
помещений
для
получения
эстетического удовлетворения, а также упрощения взаимодействия людей со
средой, повышения качества жизни и производительности [4, с.227].
Дизайн интерьера воплощает в себе сочетание красоты и функциональности
каждого элемента. Уровень качества как главное свидетельство того, что дизайн
помещения находится на самом высоком уровне, дает ощущение, что каждый
элемент находится в нужном месте и немыслим в любом другом, так как без него
пространство потеряет свою целостность. Другими словами, единство формы,
пространства и полезности каждого элемента - это те компоненты, которые
отличают настоящий дизайн интерьера от обычных дизайнерских работ.
Современное текстильное оформление интерьера относится к наиболее
востребованному и популярному направлению, которое и используют ведущие
23
дизайнеры и декораторы. Текстильный дизайн интерьера может представлять
собой и оформление шторами оконных проемов, и подбор занавесей, обивки
предметов мебели текстилем, выбор покрывал, чехлов, подушек, ковров и многих
других аксессуаров. Главным образом, текстиль способен безупречно создать
общую стилистику помещения, придав ему совершенно новое, праздничное и
эксклюзивное звучание.
Текстиль - одна из главных составляющих дизайна интерьера. С помощью
текстиля
помещение
приобретает
законченность
и
сформированность.
Несомненно, текстиль не единственное чем наполняется интерьер, но текстиль
помогает собрать воедино все предметы мебели, расставить акценты и наполнить
теплом и уютом дом [13].
С помощью тканевых изделий дизайнерам интерьера дается простор для
творчества и фантазии. Драпировки, накидки, скатерти и салфетки, подобранные
в тон к полу и отделке стен, или, напротив, хорошо контрастирующие с ними,
часто используются как профессиональный полноценный дизайнерский подход.
На современном рынке можно выбрать ткани и аксессуары различной
фактуры, цвета и формы, другими словами, выбор ограничен фантазией заказчика
и дизайнера.
Текстиль
своим
применением
делает
интерьер
завершенным
и
наполненным. Мы не можем теперь представить комфортную жизнь в доме без
таких элементов, как шторы, диванные подушки и изящные скатерти, мягкие
ковры и покрывала. С помощью портьеры, к примеру, можно регулировать
уровень естественного освещения, также они закрывают помещение от
посторонних глаз, что позволяет расслабиться. Мебельные аксессуары, такие как
подушки, пледы, чехлы помогут сделают всякую мебель удобной. Также
специалисты
отмечают влияние цвета на психологическое
и эмоциональное
состояние человека и именно гармоничное сочетание текстиля с отделкой и
мебелью помещения, что позволяет создать баланс оттенков и света в любом
помещении.
24
Грамотный подход к конструктивному решению зон, поможет человеку
расслабиться или зарядить энергией, повысить эффективность работы или создать
непринужденную творческую атмосферу [18].
Классический текстиль не устраивает любителей этнокультур, а ценители
стилей хай-тек и минимализма обычно предпочитают применять ткани по их
функциональному назначению. И те не менее, оригинальный дизайнерский
текстиль считается неотъемлемой частью интерьера. Сейчас на заказ по
индивидуальному эскизу художники создают роспись на шторах, панно,
подушках, скатертях, покрывалах. Тем самым, главная дизайнерская задача
состоит в том, чтобы придать эксклюзивность текстилю в интерьерах.
Современные шторы применяют к интерьеру в зависимости от избранного
стиля, к примеру, легкие шторы в пол или же тяжелые до уровня колен, могут как
расширить пространство, зрительно увеличив общую площадь помещения, так и
создать уют закрытого помещения, например, это часто делают в комнатах с
очагом - камином, печью или декоративным огнем. Легкие воздушные шторы в
пол по-прежнему актуальны в гостиных и других общественных помещениях. Для
жилых помещений, таких как спальня, предпочтение отдается плотным
материалам. Немало важно и то, что закрытые окна в спальне не должны
утяжелять атмосферы. Фактурный тяжелый текстиль иногда используют в
качестве внутренних перегородок в помещении. Поскольку ткань тяжелая и
плотная, она просто незаменима в таких помещениях, как гардероб или прихожая.
На кухне теперь стали использовать декоративную сетку из ткани, на которую
легко прикрепляются разные украшения, и которая создает определенную
атмосферу, не препятствующую проникновению света.
Обивка
мебели,
чехольная
или
же
пришитая
к основе
является
значительным текстильным элементом интерьера, с помощью которого можно
как обновить мебель, так и привнести особый колорит в общую картину дизайна.
Сейчас востребованы обивки из шелка, жаккарда, шинилла, бархата, гобелена,
хлопка (особенно к чехлам для мебели), искусственной замши, натуральной кожи.
Опять же актуален оригинальный авторский дизайн, эксклюзивные формы.
25
Диваны для гостиной, кухонные уголки, пуфы для кальянной обшиваются по
дизайнерским эскизам и оформляются при желании вышивками и декоративными
элементами. Некоторые дизайнеры рекомендуют отказаться от пришитых к
основе обивок и перейти на более удобные съемные чехлы.
Вот, к примеру, для того, чтобы сон и пробуждение были комфортными,
важно использовать цветовую гамму постельного белья в зависимости от
эмоционального состояния. Психологами доказано положительное влияние
цветотерапии во время сна, необходимо только выбрать тот цвет и дизайн,
которые подойдут конкретному человеку.
В настоящее время индустрия постельного белья уже не считается
необходимостью
для
постельных
принадлежностей,
а
скорее,
комплект
постельного белья стал считаться неотъемлемым элементом текстильного
оформления интерьера.
Стоит отметить такое текстильное изделие, как ширма, на которую
дизайнеры интерьера, спустя многие годы, вновь обратили внимание. Складная и
подвижная стенка из ткани в деревянной или металлической раме играючи
скрывает и открывает нужные уголки помещения. Если немного коснуться
истории этого декоративного элемента, то следует отметить, что ширму изобрели
древние китайцы, а затем данное изобретение переняли японцы. В Средние века
этот элемент широкое распространение получил в Азии, а немного позже и в
Европе. Место этому экзотическому предмету, как правило, отводится в спальнях
или небольших гостиных. Но она также может отделить кухню, обеденную или
рабочую зону в квартире, создавая иллюзию камерной обстановки. Те же самые
ткани, которыми украшены окна, стены или мягкая мебель, могут заполнить и
створки ширмы, придавая интерьеру необходимую завершенность.
Назначение декоративному текстилю в интерьере отводится самое
разнообразное, к примеру, она может применяться для перегородки в помещении,
для занавесей, портьер или обивки мебели и многого другого. В каких-либо
интерьерах это вещь, предмет, а в других может являться тканью, которая
26
выполняет лишь свои функции. Она может выполнять также утилитарную роль
или быть предметом украшения.
Умело подобранная декоративная ткань может изменить зрительно
пространство комнаты: расширить его или сузить, увеличить или уменьшить. Это
во многом зависит от композиционного построения рисунка ткани. Например,
ткань с широкими поперечными полосами зрительно раздвигает реальное
пространство комнаты, и поэтому хорошо подходит для узких комнат.
Вертикальный же рисунок как бы увеличивает высоту помещения с невысоким
потолком, придает стройность пропорциям комнаты [12].
Если даже, по истечению времени, изменять какие-то отдельные
текстильные
элементы,
общая
картина
внутреннего
дизайна
останется
неизменной. Однако, неправильно подобранный цвет ткани может испортить всю
гамму и, как следствие, весь интерьер. Накидки, чехлы на диванные подушки и
коврики следует подбирать в одной фактурной и цветовой гамме. Если интерьер в
восточном стиле, то необходимо использовать мягкие ткани с бахромой, если
вышивку, то она должна присутствовать во всех элементах, а если металлические
элементы или этнические орнаменты - то они должны быть расположены
симметрично.
Следует
понимать
то,
что
декорирование
текстилем
применяется
непосредственно к выбранному стилю интерьера, к примеру, что актуально для
классического интерьера, не подойдет к интерьеру
комнаты, выполненном в
экзотическом стиле. Потому декоративные элементы и не зависят от временных
рамок, и подбираются, как аксессуары к образу - в зависимости от выбранного
стиля.
В
современной
практике
использования
декоративных
тканей
для
интерьеров различного назначения наметились три основных приёма:
1) Тканям играет ведущую роль в создании внутреннего художественного
образа помещения;
2) Ткани дополняют по цвету и характеру рисунка остальные элементы
убранства интерьера;
27
3) Ткани являются нейтральным фоном для других художественных
элементов [13].
В выборе ткани для интерьера играет особую роль цвет, ценность которого
мы рассмотрим более подробно.
Цвет является одним из основных средств воздействия на психическое и
эмоциональное состояние любого человека, а это означает, что он играет важную
роль в интерьере жилых помещений. Найти монохромный дизайн интерьера
практически невозможно. Для того чтобы создать гармоничную внутреннюю
среду помещения, нужно выбирать ткани с различными цветовыми сочетаниями.
В настоящее время в цветовых решениях тканей достаточно контрастных теплых
и холодных оттенков. Первый набор оттенков включает в себя сочетание
красного, оранжевого и желтого, а также различные оттенки, которые образуют
темно-красный, коричневый, красный и прочие. Второй группе, как правило,
приписывают такие оттенки, как синий, голубой, зеленый и сине-зеленый, в свою
очередь, они образуют такие утонченные цвета, как индиго, морской волны,
фиолетовый, бирюзовый и многие другие, не менее интересные. Те и другие поразному сочетаются между собой в интерьере.
Если в оформлении пространства преобладают оттенки красного, то они
будут гармонировать с такими цветами, как зеленый или синий. Последний также
выглядит потрясающе с оранжевым цветом. Если доминирующий цвет желтый,
его можно установить на различные формы фиолетового или зеленого. Эта
контрастная комбинация подходит той комнате, где не проводится много
времени, например, коридор или прихожая. В комнате отдыха, такой как
гостиная, мансарда, балкон, часть кухни, может использоваться сочетание
оттенков одного цвета. Лучшим вариантом в этих помещениях будет вариант
применения одного основного и нескольких дополнительных цветов, например
жалюзи - такого же цвета, как ковер и покрывала - близкого к этому оттенку.
Получается, что из-за особенностей человеческого глаза наше чувство
расстояния варьируется в зависимости от цвета. На этой основе, все цвета
разделены на отступающие (холодные) и выступающие (теплые). Первый
28
способен визуально увеличить пространство, второй, наоборот, уменьшить. Эти
свойства используются для создания необходимого размера помещения, когда
нужно визуально расширить или уменьшить его на определенную часть.
Например, небольшая комната со стенами светло-синего цвета выглядит шире,
чем красные или оранжевые стены. Поэтому для небольших помещений следует
использовать более холодные и пастельные тона стен, которые помогут создать
впечатление максимального объема. Таким образом, выбирая определенную
ткань для интерьера, возможно изменить область ее применения определенным
образом.
Даже
самый
изысканный
дизайн
интерьера
не
может
считаться
завершенным без текстильного декорирования. Использование текстиля в
интерьере несет в себе целый комплекс преимуществ. Мало сказать, что
текстильный дизайн позволяет поддерживать стиль интерьера в целом, текстиль в
то же время создает настроение и говорит о вкусе хозяев (или же его отсутствии).
Учитывая «говорящие» возможности текстильного оформления, к этому вопросу
не рекомендуется подходить легкомысленно. Текстильный дизайн – это искусство
с многовековой традицией и своими законами и правилами [9].
Многообразие
ассортимента
современных
интерьерных
тканей
поразительно. При помощи выбора и комбинации тех или иных материалов
можно найти решения, отвечающие канонам любых стилей, начиная от классики
и заканчивая пост-модерном [26].
В представленном выше параграфе требовалось изучить роль применения
изделий из текстиля и их значение в современном интерьере. Таким образом, в
процессе изучения проблемы были сделаны следующие выводы:
1. Текстиль представляет собой необходимый атрибут для создания интерьера,
он является завершающим штрихом любого стиля.
2. Ткани подбираются в зависимости от стиля, выбранного для создания
интерьера.
3. Текстильные изделия могут выполнять не только свою функциональную
роль, но и может использоваться как предмет украшения.
29
4. Текстиль может использоваться для зонирования помещения, например,
применяться для перегородок в помещении, таких как ширмы, занавеси и
прочее.
5. Необходимо уметь правильно
подбирать ткань, так как с ее помощью
можно зрительно увеличить или расширить пространство, что во многом
зависит от рисунка ткани.
6. Цвет тканей также является неотъемлемой частью интерьера. Цветовое
решение стоит подбирать под индивидуальные особенности человека, так
как он может влиять на его психологическое и эмоциональное состояние.
Итак, мы разобрались насколько важен правильных выбор, казалось бы
такого простого элемента интерьера, как текстиль.
1.4 Современные тенденции текстильного дизайна в интерьере
При создании полноценного дизайна помещения текстильные изделия
играют
значимую
роль.
Помогут
индивидуализировать
интерьер
такие
декоративные элементы, как шторы и декоративные подушки, ткани для обивки
мебели, ковры, текстильные стеновые панели и многое другое. Такой подход к
выбору текстильных и декоративных элементов, использование тканей ручной
работы и высокое качество исполнения помогут раскрыть атмосферу помещения
и передать характер и эмоциональное состояние его автора.
На современных крупнейших международных выставках представляют
новые тенденции текстильного оформления. Так, к примеру, эксперты выставки
Heimtextil
(Франкфурт-на-Майне)
составили
актуальную
для
2018
года
тенденцию. Именно такие тренды можно увидеть в новых коллекциях
знаменитых производителей интерьерного текстиля, в числе которых Nobilis
(рис.1), Zimmer – Rohde (рис.2) , Sahco, JAB и многие другие. В их коллекциях
используются
сочетания
геометрии и
природных
мотивов,
простоты
и
изысканности, также особое внимание уделяется изучению, совершенствованию и
созданию материалов на основе инновационных технологий.
Relax/Recharge (Релакс и перезагрузка) помогает создать особую цветовую
среду, которая влияет на эмоции, успокаивает или придает энергии. Важными и
30
составляющими цветами здесь являются синий и красный, которые получили
оригинальные названия от дизайнеров, такие как energizing blue и calming red.
Представленные тона в этих коллекция встречаются у многих известных
производителей текстильных материалов, как в отдельных элементах, к примеру,
шторах, так и в качестве доминантного цвета для всего интерьера.
Рисунок 1. Nobilis
Рисунок 2. Travers by Zimmer+Rohde
Perfect imperfection (Совершенное несовершенство) основывает свои
акценты на неправильных формах, будь то узоры или ластик текстиля. Также
основными критериями являются, такие как практичность, функциональность и
31
качество тканей. Основными цвета здесь являются бледно-оливковый, охра,
терракот и главный цвет данного направления - индиго.
Любопытные решения в этом направлении представляются в разнообразных
коллекциях. К примеру, Sahco Rugs (рис.3) представляет оригинальные ковры,
созданные из природных материалов, таких как шерсть, хлопкок, вискоза и лен.
Также представлена здесь серия обоев и панелей для стен Stenope от Nobilis
(рис.4), передающее совершенные несовершенства природы, которые были
увидены через объектив камеры, такие как следы пальмовых листьев и отражение
в воде в виде переливов.
Рисунок 3. Sahco Rugs
Рисунок 4. Stenope, Nobilis
Soft Minimal (Мягкий минимализм). Этот тренд предполагает нейтральные
цвета и текстуры, которые не должны выйти из моды и в следующем сезоне, при
этом объемные мягкие формы создают уют даже в компактных помещениях.
32
Гласными являются выпуклые поверхности, всевозможные «пузырьки», рубчики,
фактура черепицы, ткани с подбивкой. Основополагающие цвета здесь нежные,
припудренные.
Серия True из новой коллекции Sahco (рис.5) выражает минимализм и
вдохновлена знаменитой фразой архитектора Мис ван дер Роэ «Less is more»
(Меньше – это больше). Ткани используются здесь из льна и шерсти, выбранные
цвета придают легкость любому интерьеру, а абстрактные мотивы и орнаменты
настраивают на созерцание. Акцент коллекции основывается на гармонии
пропорций, контрасте монохромных поверхностей, а также абстрактных
рисунков.
Рисунок 5. Линия True , Sacho
Серия Adapt + Assemble (Адаптировать и соединять) предполагает
модульность, геометричность, линейность форм – данные тенденции сейчас стали
актуальны не только для мебели, но и для применимых к ней тканям.
Представленные выше характеристики свойственный тканям из серии
Kérylos от компании Nobilis (рис.6), вдохновленные античным миром виллы
Kérylos на юге Франции. Драпировки из них напоминают античные колонны, в
орнаменте преобладают классические четкие линии, подобные греческой
архитектуре.
33
Рисунок 6. Серия Kerylos , Nobilis
Ткани из коллекции Perla от бренда JAB (рис.7) – превосходное сочетание
элегантности и строгости, что позволит им стать гармоничной частью интерьера
любого стиля. Цветовая гамма варьируется от бледно-оливкового до сдержанного
серого или ягодного (лилового) цветов с тонкими оттенками.
Рисунок 7. Perla , JAB
Ткань Cosmopolitan бренда Zimmer + Rohde (рис.8) такими цветами, как
синий, оранжевый, розовый, желтый цинк и платиновый серый, напоминает о
русском авангарде.
34
Рисунок 8. Cosmopolitan
Urban Oasis (Городской оазис) вносит природное начало в обстановку
интерьера с помощью оттенков зеленого, паттернов, встречающихся в природе, и
натуральных струящихся тканей.
Демонстрирует данную тенденцию серия Botanica из коллекции Nobilis
(рис.9), где представлены объекты с яркими цветами и крупными принтами
геометрических узоров. А ткань Atlas от Zimmer + Rohde (рис.10), наоборот,
тонами передает спокойствие горных, нетронутых цивилизацией, пейзажей.
Рисунок 9. Botanica, Nobilis
35
Рисунок 10. Atlas, Zimmer + Rohde
Исследователи Pantone считают, что неочевидные цветовые комбинации
станут модными. Неудивителен, к примеру, дуэт оранжевого цвета с синим, так
как новым цветом 2018 года стал Ultra Violet (ультрафиолет). Сложный оттенок
фиолетового ассоциируется с таинственным космосом и бескрайним ночным
небом, символизируя безграничность возможностей. Такой оттенок желательно
комбинировать с нейтральными, а также с близкими лиловыми и фиалковыми
тонами.
В данном параграфе требовалось изучить и произвести анализ тенденций
современного текстильного дизайна в интерьере. Тем самым, в процессе изучения
был сделан следующий вывод о том, что текстильный дизайн стремительно
продолжает свое развитие, появляются не только новые ткани, но и довольно
незаурядное решение цветовых композиций. Таким образом, в настоящее время
дизайнеры придумывают все больше и больше новых цветовых решений,
применяемых для тканей, что способствует появлению оригинальных интерьеров,
а это, в свою очередь, также может поспособствовать образованию каких-либо
новых стилей для создания изысканного интерьера.
36
Выводы по первой главе
В данной главе был рассмотрен информационный анализ роли текстильных
изделий в интерьере. Данное изучение позволило сделать ряд выводов.
С развитием и появлением новых эпох развивались и совершенствовались и
текстильные изделия. Появлялись разновидности тканей, новые цветовые
решения, а также совершенствовались материалы для их создания.
Существует классификация тканей по виду волокна, назначению, способу
выработки, отделке и расцветке. Также изделия из текстиля обладают основными
характеристиками, такими как стрoение и пoказатели физико-механических
свoйств.
Ткани выступают как многофункциональный элемент интерьера, так как с
их помощью можно изменить и улучшить убранство помещения. Но также
следует помнить, что ткани подбираются в зависимости от стиля и цветовой
гаммы, в противном же случае, может случится так, что из-за неправильного
выбора текстильных изделий жилое пространство может приобрести не только не
совсем желаемый вид, но и есть вероятность того, что интерьер вовсе будет
испорчен.
В настоящее время существует множественное разнообразие
модных
тенденций текстильного дизайна. С каждым годом появляются как новые
цветовые гаммы тканей, так и их новейшие формы и фактуры.
Таким образом, можно сделать вывод о том, что информационный анализ
роли
текстильных
изделий
в
интерьере
-
комплексное
многогранное
исследование.
Подведя
итог
вышесказанного,
подчеркнем
и
тот факт,
что
мы
продвинулись в исследовании данной проблемы более глубоким изучением
истории и роли изделий из текстиля в интерьере.
37
ГЛАВА 2. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИЗУЧЕНИЯ ТЕКСТИЛЬНЫХ
ИЗДЕЛИЙ В ИНТЕРЬЕРЕ
2.1 Разновидности изделий из текстиля в интерьере
В настоящее время текстильные изделия всё больше и больше разделяются
по отдельным направлениям и сферам их применения. В связи с этим,
образовались отдельные виды текстиля в связи с областью их использования.
Разработаны
рамках
системы, используемые
ведущих
разновидностей
в
декорировании
стилевых направлений.
текстиля
в
интерьере
Число
текстилем
в
функциональных
значительно
увеличилось.
Художественно-образная организация жилой среды стала превалировать над
рациональной. Это в полной мере относится к утилитарным текстильным
изделиям. Жилое пространство решается в рамках какого-либо художественного
образа.
Часто
текстиль
является
основным
стилеобразующим и
колористическим фактором организации интерьера [5, c. 68].
Итак, существуют несколько направлений текстиля, таких как:
 Оконный;
 Мебельный;
 Постельный;
 Столовый;
 Текстиль для стен.
Текстильная составляющая позволяет расставлять необходимые акценты с
помощью цвета или формы. Оконные шторы могут являться связующим
цветовым звеном между мебелью и стенами. Текстильным оформлением можно
изменить очертание оконных проемов, конфигурацию и поверхность стен.
Обивка тканью обогащает плоские поверхности, такие как спинки кроватей, делая
их объемными, более благородными. Текстильные элементы могут визуально
разбить плоскую стену, вытянув её в высоту. Текстиль помогает «собрать»
интерьер, придать ему целостность [27].
38
Далее мы рассмотрим представленные выше направления текстиля более
подробно.
Оконный текстиль
Оконные
драпировки,
наверное,
являются
достаточно
популярным
способом использования изделий из текстиля в интерьере. Оконный дизайн
сейчас, впрочем, как и раньше, выступает одним из важнейших элементов
интерьера. В зависимости от того, как оформлено окно, складывается общее
ощущение интерьера. Это объясняется тем, что когда человек входит в какое-либо
помещение, его внимание, первым делом, направлено на источник освещения, то
есть на окна.
В различных стилях преобладают свои особенности оформления окон,
которые акцентируют общую атмосферу интерьера на его шикарности или
сдержанности,
торжественности
или
комфортности,
изысканности
или
заурядности, деловитости или лёгкости. Вследствие этого, существует ряд
элементов, способных подчеркнуть стилистическое убранство помещения, такие
как рисунок и фактура ткани для оконных занавесей, ее цвет, покрой и способ
сборки.
Так, к примеру, шторы из льна уместно использовать при оформлении
внутреннего убранства в более экологичных стилях, шторы из органзы и парчи
уместны в этнических и романтических стилях, занавеси из холодного шелка
применяются в стиле хай-тек, бархат используется
в таких стилях, как
классицизм или барокко. К французскому провансу, немецкому бидермейеру и
западному кантри относят применение таких элементов, как скромный цветочек
на занавесях, клетка или полоска, а вот в восточном стиле используются
гладкоокрашенные шторы в пастельные тона или сочные краски и арабески.
Рассматривая тенденции оформления окон целесообразно рассмотреть два
основных и противоположных направления, такие как многосекционная
драпировка и, наоборот, отсутствие дополнительного оформления ткани.
В многосекционной драпировке престижный вид тканям придается за счет
особенного ее раскроя, многoслойнoсти и изысканной драпирoвки. Например,
39
французские
шторы,
называемые
маркизами,
могут
привнести
некую
беспорядочность в гостиные и другие части помещения. Отличающиеся от маркиз
более сдержанной драпировкой австрийские и лондонские шторы, выглядят
изящно в столовых и детских комнатах.
Во втором случае, внимание акцентируется больше на фактуре и цвете
ткани, ее качестве, когда она без дополнительных подхватов и сборок закрывает
окно, например, это относится к римским и японским шторам. Первые из которых
являются универсальной моделью и имеют возможность применяться в
оформлении как деловых кабинетов, так и детских комнат, в классической
обстановке и в ультрасовременном интерьере помещений. Вторые являются
панельными шторами, которыми можно не только оформлять непосредственно
окна, но и использовать их в качестве перегородок, тем самым организовывая
пространство.
Существуют и наиболее компактные варианты драпировки окон, такие как,
например, шторы-кафе, рулонные шторы и шторы-плиссе, которые крепятся на
раму оставляя свободным пространство перед окном.
Мебельный текстиль
Обивка мебели является не менее значимым элемент интерьера, чем шторы.
Различают обивку чехольную и пришитую к основе. Она имеет возможность
обновить мебель и задать определенный колорит в общее убранство помещения.
В настоящее время считаются популярными обивки из различных видов тканей,
таких как жаккард, шелк, бархат, гобелен, хлопок, натуральная или искусственная
кожа, искусственная замша и прочие.
Сейчас производят разные варианты расцветок и виды тиснений.
Существует также авторское оформление обивки мягкой мебели, например,
вышивка, украшение декоративными элементами и многое другое. В отличии от
пришитой обивки к основе мебели, универсальными и простыми в использовании
могут послужить съемные чехлы, которые удобны в уходе и их применение
позволяет часто и просто менять обивку мебели, что, в свою очередь, приводит к
быстрому и удобному обновлению интерьера.
40
Мебельные чехлы могут выполнять защитные функции, что является
актуальным для дорогой или элитной мебели, и наоборот, могут задать
необходимый тон интерьеру, благодаря
обновлению ими дешевых и
непрезентабельных диванов и кресел.
Накидки являются еще одним элементом мебельного текстиля, которые
просто изготавливаются путем кройки, шитья и вязания, и которые можно легко
заменить, быстро постирать или почистить.
В свою очередь, задать настроение внутреннему убранству помогут
диванные подушки – думки, в зависимости от выбора формы, цвета и отделки
которых, может варьироваться жизнеощущение в помещении от ностальгического
до легкомысленного. Диванные подушки также создают дополнительное
ощущение уюта.
Мебельный текстиль приобретает актуальность
в то время, когда
повседневная мебель уже надоела, но свой срок службы еще не отслужила. Вот
тогда и приходится использовать сменные чехлы, накидки и покрывала, найти
материал для которых довольно просто из-за многообразия выбора.
Используя перечисленные предметы текстиля, можно обновлять и изменять
убранство помещения в зависимости от сезона или от настроения.
Постельный текстиль
Текстиль также широко используется для создания интерьера спальной
комнаты. Постельное белье и покрывала служат главными элементами
оформление убранства спального помещения. Данные детали интерьера должны
не только гармонировать между собой по цвету, но и сочетаться с другими
тканевыми элементами, такими как шторы, декоративные подушки, накидки и
другие. Кровать является
центром спальной комнаты, в связи с этим, ее
убранство становиться отправной точкой при создании общего интерьера
комнаты.
Несмотря на частность постельного текстиля как интерьерного элемента, он
может легко соперничать по значимости с оконным текстилем.
41
Из многих оформлений текстильного дизайна для спальной комнаты,
необходимо выделить два основных, таких как традиционное и минималистское.
Первое
из
них
представляет
собой
сентиментальность,
уют
и
использование множества украшений. Кроме мягких подушек и одеял, здесь
также целесообразно использовать как прикроватные пологи и балдахины, так и
постельное белье разнообразных фасонов и расцветок. Значительным элементом
оформления убранства спальной комнаты можно считать покрывала для кровати,
в особенности, если они гармонируют с дизайном оконных занавесей.
Минимализм выражает, прежде всего, функциональность, лаконичность и
простоту, также в нем важно применение натуральных тканей и спокойных
цветовых тонов.
Столовый текстиль
Если рассматривать текстиль интерьера столовой комнаты, то надо
признать, что мода на него довольно консервативна. Столовый текстиль
выражается в скатертях, салфетках и полотенцах, самыми распространенными
тканями для которых являются лен и хлопок. Однако, нельзя отрицать и
синтетические материалы, которые используются в производстве столовых
текстильных изделий, но при этом мастерски подражают фактуре и внешнему
виду натуральных тканей.
Для
столового
текстиля
используются
классические
украшения,
в
особенности, это могут быть кружева, мережки, вышивки или фигурная кайма.
Необходимо признать, что и сами столовые изделия уже практически перешли к
разряду украшений для интерьера и атрибутов праздника. Каждое торжественное
мероприятие непременно ассоциируется с накрахмаленными скатертями и
красиво сложенными салфетками.
В столовом текстиле существуют особые и неизменные правила, такие как:
 общий тон скатерти должен быть светлее основного или преобладающего
цвета в интерьере;
 допустимы салфетки однородного цвета со скатертью, или же намного
темнее, либо светлее;
42
 допускается сочетание разных расцветок салфеток и скатерти, также
сочетание контрастных скатертей при многослойном оформлении стола;
 цвет столового текстиля влияет на аппетит, к примеру, такие цвета, как
оранжевый, красный и белый повышают его, а синий и черный - подавляют.
Текстиль для стен
Текстильная составляющая создает условные и реальные границы в
пространстве, с ее помощью обозначают различные функциональные зоны. К
таким текстильным элементам относятся завесы, текстильные перегородки, для
визуального членения пространства используют разные по цвету и фактуре
напольные покрытия [34].
Драпировка
тканевыми
занавесями
является
значимым
способом
текстильного оформления пространства. С помощью такого оригинального
приема можно добиться полноценного разделения помещения без установки
перегородок.
Занавеси,
декоративная
функция
которых
заключается
в
исключительном свойстве усиливать теплоту и уют, а также в ощущении
торжественности, помогают создавать изолированные зоны в ресторанах,
гостиницах и прочих интерьерах.
Вот,
например,
оригинальным
балдахины
решением
в
являются
современных
редкостью
интерьерах.
и,
одновременно,
Данный
предмет
текстильного убранства требует определенного пространства и особенной
атмосферы, наполненной благородством и богатством. Интерьеры, исполненные
пышными и царственными или легкими и игривыми тканевыми шатрамибалдахинами привносят уникальность в обустроенное пространство.
Отделка стен обоями из текстиля считается одним из значимых элементов
текстильного
оформления
безупречным
сочетанием
помещения.
эстетических
Текстильные
и
обои
располагают
эксплуатационных
свойств.
Оформленные текстильными обоями создают впечатление оббитого роскошными
тканями пространства, что привносит в него особое, винтажное настроение.
Обои из текстиля представляют собой многослойный материал, который
можно приобрести в рулонном виде. Для основы таких обоев обычно
43
используется флизелин или бумага, а лицевая сторона, собственно, и
представлена текстилем.
В настоящее время существует два типа обоев из текстиля, такие как обои
на нитяной основе и обои из цельного тканевого полотна.
В зависимости от материала, который используется в процессе создания
тканевых обоев, последние подразделяются на:
 джутовые;
 шелковые;
 льняные;
 велюровые;
 фетровые;
 жгутовые;
 флизелиновые.
Особенно популярны в текстильном оформлении стен обои из джута,
производящегося
от
индийского
растения,
прочные
волокна
которого
используются в качестве материала для изготовления веревок и тканей. Такой вид
обоев из текстиля имеет характерную выраженность фактуры, тем самым
успешно скрывая небольшие неровности поверхности стен, кроме этого
полностью подчеркивает их натуральное, растительное происхождение. Такие
обои будут идеально смотреться в интерьере, задуманном в этническом стиле,
подойдут в комнату, оформленную в минимализме, а также придадут теплоту
урбанистическим стилям.
Шелковые обои названы благодаря материалу, используемого для их
производства - шелка. Однако, вискоза используется как основной материал в их
производственном процессе. Шелк применяется в таких полотнах только как
совокупность отдельных волокон. Но даже несмотря на незначительное
вкрапление, шелковое покрытие обладает достоинствами натуральной вещи,
такими как защита от солнечных лучей, длительное служение и высокие
декоративные свойства.
44
Шелковые обои обычно имеют бумажную основу, а верхний слой включает
ткань из натурального или искусственного шелка. Часто коллекции декора для
стен из шелка создаются в очень ограниченном количестве, фактически это может
быть штучный товар, как правило, по заказу.
Главным недостатком декора из натурального или искусственного шелка
является просвечивание. Все дефекты стены могут быть видны сквозь обои, такие
как пятна или некоторые неровности. Однако, правильная подготовка перед
оклеиванием полностью решит эту проблему.
Обои из льна относятся к нитяному типу обоев, производство которых
заключается в нанесении льняных нитей на бумажную основу. Этот вид обоев
относится к экологичным, легко наклеиваются на стену, приятны на ощупь,
просты в уходе, устойчивы к выгоранию и имеют длительный период
эксплуатации, кроме того, обои из льна обладают еще и антисептическими
свойствами. Так как существует большое разнообразие рисунков, можно
подобрать модель в зависимости от стиля оформления, поэтому такой декор будет
смотреться гармонично в интерьере любой комнаты. Однако, данный тип обоев
переносит только сухую уборку.
Велюровые обои представляют собой синтетический материал с основой из
бумаги, как и в льняных, но процесс их производства немного сложнее. Лицевая
сторона таких обоев покрывается нейлоновым ворсом. Обои такого типа требуют
крайне осторожного ухода и используются для отделки таких помещений,
которые отличаются наименьшим уровнем образования пыли и невысокой
проходимостью.
Обои из фетра представляют собой ряд синтетических обоев из текстиля,
которые могут быть изготовлены как из натурального фетра, так и из
аналогичных ему заменителей, таких как полиэстер, полипропилен, микрофибры
и акрил. Внешний вид данных обоев довольно эстетичен и элегантен. Кроме
этого, они могут быть подвержены аккуратной влажной уборке и обладать звукои теплоизоляционными свойствами. Однако, натуральный фетр допускается
очищать исключительно сухими способами.
45
По внешнему виду фетровые и велюровые обои похожи между собой.
Различие состоит в способе производства и используемом сырье. Для стенового
декора из фетра используется пух животных (коз, кроликов, зайцев) и тонкая
шерсть, а также синтетические материалы – акриловые волокна, микрофибра,
полиэстер. Велюровые обои делают из нейлонового ворса, нанося его на
бумажную основу. Фетровые обои могут наноситься как на бумажную, так и на
поролоновую основу. Главный недостаток фетра и велюра – способность к
собиранию большого количества пыли.
Жгутовые обои обладают выраженной древесноволокнистой выделкой.
Подобный вид покрытия может применяться для, так называемых, «деревенских»
или «природных» интерьеров. Данный тип обоев обладает плотной структурой и с
легкостью наклеивается на стены, имеющие неровности.
В отдельную группу
флизелиновой
основе.
образуются обои из чистого флизелина и на
Флизелин
помогает
придать
ткани
прочность
и
фиксированный объем. Это прессованные тканевые и бумажные волокна, которые
скрепляются вяжущими составами, что делает его прочным к истиранию.
Высокая популярность такого покрытия обусловлена его непревзойденными и
высочайшими свойствами.
Не допускается использовать тканевые обои для текстильного оформления
кухни, коридора или детской комнаты, так как достаточно высока вероятность
образования загрязнений в таких помещениях, а повторная поклейка текстильных
обоев даже частичная обойдется недешево.
Помимо текстильных обоев рулонного типа, из плотной ткани производят
также и бесшовное покрытие для стен. Монтируется это покрытие цельным
полотном по всему периметру помещения, в результате чего получается только
один шов, который довольно легко скрывается. По завершению монтажных работ
производится выемка полотна в местах расположения окон и дверей. К таким
обоям относятся жаккардовые полотна, в которых льняные нити переплетены
особым образом, выпускаются в рулонах с большой шириной – около 3 метров –
и длиной до 50 метров.
46
Помимо декоративной, текстильные обои выполняют также тепло- и
шумоизоляционную функции.
Главным достоинством текстильных обоев является их эстетическое
превосходство. Внешний вид оформления поверхности стен из текстиля всегда
выглядит элегантно и эксклюзивно.
Практические преимущества растительных полотен:
 экологичность;
 устойчивость к солнечным лучам;
 возможность оклеивания стен с незначительными неровностями;
 возможность использования под покраску.
Положительные стороны текстильной отделки:
 Высокий уровень шумоизоляции.
Это происходит благодаря оригинальной фактуре тканей, способу ее
фиксации к поверхности – она «насаживается» на каркас по типу натяжных
потолков.
 Теплоизоляционные свойства.
Благодаря пористой структуре и образовавшемуся пространству между
тканью и стеной тепло из помещения не уходит на улицу, а холодный воздух не
проникает в комнаты.
 Широкий ассортимент фактур.
Для отделки стен можно использовать такие ткани, как гладкий атлас,
мягкий бархат, приятную шерсть, даже грубоватый лен.
 Имеется возможность очистки.
Если даже на текстиле появилось пятно, то его можно легко и просто
очистить, но только в том случае, если при монтаже обоев на стены
использовалась каркасная технология, тогда полотна просто снимаются,
стираются и возвращаются на место.
 Прочность и способность «скрывать» мелкие повреждения.
47
Если порванные или поцарапанные обои невозможно скрыть (остается
только переклеить их заново), то в складках текстиля такие незначительные
повреждения будут незаметны.
 Презентабельность текстиля.
Ткань на стенах всегда является роскошью и выражением благородства
убранства помещения.
Минусы тканевой отделки стен:
 Высокая стоимость.
 Трудоемкий процесс монтажа.
 Высокий уровень впитываемости запахов.
Именно поэтому текстильную отделку не рекомендуется использовать на
кухне и в помещениях, расположенных рядом с ней, а также в кабинетах для
курящих.
 Сложный процесс очистки.
Избавиться от пятна на текстиле легче, чем на обычных обоях, но во время
проведения
уборки
нужно
быть
особенно
внимательным
в
выборе
чистящих/моющих средств – некоторые виды ткани «боятся» пылесоса, а
некоторые совершенно не воспринимают влагу или агрессивные средства.
В представленном выше параграфе требовалось рассмотреть и изучить
разновидности изделий из текстиля в интерьере. Тем самым, в процессе изучения
были сделаны следующие выводы:
1. Существует
несколько
направлений
текстиля,
таких
как
оконный,
мебельный, постельный, столовый и текстиль для стен.
2. Оконному текстилю можно придать необходимый вид путем использования
драпировок из ткани, также данный вид текстильных изделий можно
использовать в качестве зонирования помещения с помощью занавесей.
3. Мебельный текстиль включает в себя обивку мебели, съемные чехлы,
накидки, диванные подушки-думки, с помощью которых можно легко
изменять интерьер.
48
4. Постельный текстиль представлен всевозможными подушками и одеялами,
постельным бельем разнообразных фасонов и расцветок, покрывалами,
также сюда можно отнести использование прикроватных пологов и
балдахинов.
5. Столовый текстиль предполагает использование классических украшений,
таких как кружево, мережка, вышивка, а также фигурная кайма.
6. Текстиль для стен представлен текстильными обоями, такими как
джутовые, шелковые, льняные, велюровые, фетровые, жгутовые и
флизелиновые.
Таким образом, мы разобрались во множественном разнообразии видов
изделий из текстиля.
2.2 Особенности текстильных изделий, используемых в интерьере
В
данном
параграфе
нам
предстоит
исследовать
существующие
разновидности текстильных тканей и нитей, применяемых в интерьере
помещений, изучить свойства и функции текстильных изделий, также здесь мы
ознакомимся с тем, каким образом на качественное создание интерьера влияют
композиция и колорит текстильных элементов.
Все вышеперечисленное
объединено наличием определенных особенностей, что и послужило названием к
этому параграфу.
2.2.1 Виды текстильных тканей в интерьере
В данном разделе будут представлены разновидности тканей, которые
возможно применять в интерьере помещения, такие как жаккард, велюр, шенилл,
флок, кожа, нубук, а также гобелен.
Рассмотрим характеристику представленных выше видов тканей более
подробно.
Жаккард представляет собой гладкую безворсовую ткань со сложным
плетением, в составе которой находятся синтетические и органические волокна.
Разновидностью
жаккарда
является
стрейч-жаккард,
который
является
современной высокоэластичной тканью с «дышащим» эффектом. Свое название
жаккард получил в честь
изобретателя ткацкого станка сложного плетения
49
Жозефа Мария Жаккара в 1801 году, благодаря которому стало возможным
изготавливать ткани со сложным плетением в промышленных масштабах.
Жаккард изготавливается по такой технике плетения, в основе которой
заключается использование пряжи, такой как хлопчатобумажная, синтетическая
или смесовая. В результате этого сложного плетения получается рельефный
рисунок на плотной ткани, немного напоминающий гобелен. Ткань считается
прочной, если используются плотные нити в плетении. Изготовлении жаккарда
происходит
двумя
способами
окрашивания.
При
первом
способе
нити
окрашиваются заранее, вследствие чего ткань приобретает особую прочность.
Другой метод предусматривает сначала наложение на готовую ткань печатного
рисунка, а только затем специальных красителей для окраски непосредственно
ткани с рисунком. При изготовлении жаккарда из смесовых тканей применяют
последний метод, к примеру, когда используют сочетание хлопка и полиэстера.
Жаккардовые ткани достаточно прочные и долговечные, очень удобные в
эксплуатации. В настоящее время такую ткань широко используют для
изготовления столовых и постельных принадлежностей, штор. Стрейч-жаккард
применяется для обивки мебели и обтягивания матрасов. Кроме того, ткани из
жаккарда применяются в изготовлении слингов-шарфов.
Велюр происходит от французского слова «velours» , означающее «бархат»,
и от латинского языка «villosus», что означает «волосатый, мохнатый», тем
самым, представляет природный материал, полученный путем таких способов,
как спускание поверхности опойка, выростка, полукожника, также козьих и
свиных шкур. Велюр обладает довольно низким, густым и однотонным ворсом.
При выделке такого материала ворс образуют на бахтармяной стороне. Нередко
велюр пытают с замшей, хотя натуральная замша выделывается только из оленьих
шкур и встречается довольно нечасто. По своей структуре велюр недостаточно
прочен, к примеру, обувь, верхняя часть которой сделана из велюровой ткани,
довольно быстро промокает, загрязняется и, таким образом, теряет форму.
Вследствие таких особенностей ткань должна проходить специальную обработку.
50
Велюр является чистошерстяной ворсованной тканью из пряжи суконного
прядения или фетра с коротким, очень густым и, в то же время, мягким ворсом,
который придает интересный вид изделиям из него. Такая разновидность
велюровой ткани, как драп-велюр, является одной из самых ценных, для
изготовления которой применяют высшие сорта мериносовой шерсти.
Шенилл в переводе с французского означает «гусеница» и вырабатывается
по технологии, разработанной в США в 18 веке, которая получила название
«плетеная свеча». Смысл ее заключается в том, что пучки ворса хлопка,
расположенные на хлопковой основе с некоторыми интервалами, формируют
тщательно проработанные рисунки. Такие пучки ворса без затруднений
«извиваются» между тканями основы, вследствие этого и произошло название.
Шенилл является разновидностью жаккардовых тканей, имея, тем самым,
сложную структуру плетения, которая используюет одну или несколько
шенилловых нитей. Такие нити образуются плетением простой и пушистой нити,
из-за чего не растягиваются и хорошо вписываются в общую структуру ткани.
Флок представляет собой материал, часто используемый для обивки, или
декоративной обтяжки, мебели, также кресел в салонах автомобилей.
Флок считается практичным материалом, по удобству использования,
очистки и уборки его можно сравнить с натуральной кожей, хотя в отличие от неё
флок свободно пропускает воздух в жару и не деревенеет во время мороза. Такая
ткань обладает высокой степенью непромокаемости и приятной на ощупь
поверхностью. Может быть окрашена эта ткань в разнообразные цвета. Флок
бывает с тиснением и с многослойным покрытием, так называемым «флок на
флоке».
Кожа представляет собой материал, вырабатываемый из шкуры животного.
Таким образом, кожа является обработанной дермой, сохранившая в основе
природную волокнистую структуру и свойства, которые под влиянием
механических, физических, химических и других воздействий изменяются, в
зависимости от назначения.
51
Нубуком является мелковорсистая кожа, которая в процессе выделки
подвергается
шлифованию
лицевой
поверхности
мелкоабразивными
материалами, к примеру, песком, и хромовому дублению.
Нубук в основном применяется для обтяжки мягкой мебели. Он обладает
такими
характеристиками,
как
прочностью
и
износостойкостью,
при
опеределенном уходе. Его разновидностью является нубук-ойл, который
обрабатывается
жировой
пропиткой,
благодаря
чему
обладает
водоотталкивающими свойствами.
Гобелен представляет собой разновидность декоративно-прикладного
искусства, являясь стенным безворсовым ковром с сюжетной или орнаментной
композицией, который выткан вручную путем перекрёстного переплетения нитей.
Гобелены состоят по своей основе из отдельных частей цветных шёлковых или
шерстяных нитей, смешивающимися впоследствии между собой, потому как
иногда это отдельные цветовые пятна.
Таким образом, мы рассмотрели основные виды тканей, которые нашли
свое применение в интерьере.
2.2.2 Виды текстильных нитей в интерьере
В легкой промышленности основой для получения тканей являются
разнообразные переплетения текстильных нитей, в свою очередь, состоящих из
текстильных волокон.
Текстильными нитями называются прочные тела, имеющие небольшие
поперечные размеры, но значительную длину, образующиеся в результате
прядения волокон, используемых для изготовления изделий из текстиля.
Текстильные нити принято разделять на такие, как первичные и вторичные.
Нити, которые получают непосредственно после процесса прядения или
формования, строение и состав которых остаются неизменными по всей длине,
называются первичными. К данным нитям относят такие, как пряжа,
элементарная нить, комплексная нить, мононить и прочие.
52
Пряжей принято называть текстильную нить, состоящую из продольных и
последовательно расположенных, распрямленных волокон, в свою очередь,
соединенных скручиванием в процессе прядения.
Элементарной нитью является тонкая единичная нить, не делящаяся без
определенного разрушения в поперечном и продольном направлении.
Комплексная нить вырабатывается в процессе соединения скручиванием
или склеиванием большого количества элементарных нитей.
Мононитями принято считать одиночные нити, которые не разделяются в
продольном
направлении
и
соответствуют
для
непосредственного
их
использования в текстильной промышленности.
Тем самым, различают несколько следующих видов пряжи:
 простая, которая имеет по всей длине однородную структуру;
 фасонная, имеющая различные эффекты вдоль пряжи;
 армированная,
которая
состоит
из
осевой
(стержневой)
нити
и
обкручивается разными волокнами или нитями составляющей.
Нити, которые вырабатываются из первичных, изменяя их внешний вид и
свойства, в процессе последующей технологической переработки, называются
вторичными.
Кручеными являются нити, полученные скручиванием определенного числа
первичных нитей. Различают такие крученые нити, как однокруточные и
многокруточные. Первые вырабатываются путем скручивания сразу двух, трех и
более первичных нитей, а вторые образуются в результате двух и более процессов
скручивания, следующих друг за другом.
Текстурированными принято считать первичные нити, изменение внешнего
вида,
структуры
дополнительных
и
свойств
которых
физико-механических,
достигается
путем
физико-химических
применения
и
прочих
обработками.
Нити также делятся на однородные, смешанные и неоднородные по своему
волокнистому составу.
53
Однородными принято считать такие нити, как пряжа, состоящая из разных
видов волокон, как например, хлопок, шерсть, лен, также комплексные нити,
состоящие из элементарных нитей одного вида.
Смешанной считается пряжа, которая состоит из волокон разного вида,
таких как хлопок и вискозное волокно, шерсть и нитроновое волокно.
Неоднородными
являются
крученые
нити,
в
которых
происходит
соединение химических нитей с пряжей из натуральных волокон, например,
соединение шерстяной однородной пряжи с капроновой комплексной нитью.
Итак, в данном пункте мы как можно ближе ознакомились с видами
текстильных нитей.
2.2.3 Свойства текстильных тканей
Ткани, выработанные из нитей и пряжи различного волокнистого состава,
разнообразных переплетений и отделки, существенно отличаются друг от друга
по своим свойствам. Под свойствами ткани понимают ее особенности – толщину,
прочность и так далее. Каждое свойство выражается одной, двумя или
несколькими характеристиками. Так, прочность материала выражается разрывной
нагрузкой и разрывным удлинением. Числовое выражение характеристики
называют показателем [29, с. 78].
В целом, свойства тканей можно объединить в следующие группы:
геометрические, механические, физические, технологические.
Далее рассмотрим перечисленные выше группы свойств более подробно.
Геометрические свойства тканей
К данной группе свойств относятся такие показатели, как длина, ширина,
толщина и масса ткани.
Длина ткани определяется ее измерением в направлении нитей основы и
составляет от 10 до 150 метров. При настиле ткани перед раскроем ее длина
может увеличиваться в результате растяжения. Вследствие этого, ткани с
большой
растяжимостью
следует
укладывать
в
настил
специального настилочного оборудования без растяжения.
с
применением
54
Ширина ткани представлена расстоянием между краями ткани и составляет
около 40-250 см. Ее измерение происходит в направлении, перпендикулярном
основанию резьбы, и выполняется двумя способами, например, с краями или без
них. Ширина производимой ткани несколько отличается, например, бельевые 60100 см; платьевые 90-110 см; пальтовые 130-150 см. При раскрое ткани, не на
всякой ширине удается разложить лекала с минимальными межлекальными
потерями, другими словами, с точки зрения швейного производства, не все
ширины ткани являются рациональными. В некоторых участках ткань может
иметь
разную
технологического
ширину,
режим
в
зависимости
производства.
от
качества
Таким
сырья,
образом,
это
нарушения
негативно
сказывается на раскрое ткани, что приводит к усложнению процесса укладки и
увеличению ее отходов.
Толщина материала представляет собой расстояние между наиболее
выступающими участками поверхности нитей на лицевой и изнаночной сторонах.
Ее уровень колеблется приблизительно от 0,14 мм у платьевых тканей и до 3,5 мм
у пальтовых. Толщина ткани зависит от линейной плотности нитей (пряжи),
переплетения, плотности, структуры и этапа отделки ткани. Возможно увеличить
толщину ткани с помощью таких операций, как операции отделки, как
аппретирование, валка, ворсование, а такие операции, как опаливание, стрижка,
прессование и каландрирование уменьшают ее.
Также, увеличение толщины
ткани происходит за счет использования нитей с высокой линейной плотностью,
увеличения
абсолютной
плотности
ткани,
использования
многослойного
плетения. Плотные ткани труднее поддаются окрашиванию и влажно-тепловой
обработке.
Существует такой прибор, как толщиномер, на котором производится
измерение толщины ткани, где ее помещают между двумя полированными
пластинами прибора. Нижняя пластина толщиномера является неподвижной, а
верхняя подвижная и соединена со стрелкой, которая показывает на шкале
толщину испытуемого материала в долях миллиметра.
55
Применяется такая характеристика, как поверхностная плотность, которая
выражает массу ткани в 1 м 2 материала. Она изменяется для разных тканей от 12
до 760 г/м 2. Наиболее легкими являются такие ткани, как газ и шифон, наиболее
тяжелыми бывают шинельные сукна и драпы. Поверхностная плотность каждой
ткани является регламентированным показателем. Пороком принято считать
отклонение фактической поверхностной плотности от той, которая установлена в
нормативной технической документации, влекущее за собой изменения тканевой
структуры.
Поверхностная
плотность
является
также
показателем
материалоемкости ткани и ее долговечности.
Существуют два метода определения поверхностной плотности ткани, такие
как экспериментальный и расчетный. При первом из них прямоугольный образец
ткани выдерживают в течение 10-24 ч в нормальных лабораторных условиях, где
измеряют его длину и ширину, затем взвешивают с точностью до 0,01 г.
Механические свойства тканей
В процессе использования материала его первичный износ происходит в
результате многократного воздействия растягивающих нагрузок, сжатия, изгиба,
трения и других. Таким образом, немалое значение для сохранения вида и формы
материала, а значит и увеличения его срока службы, имеет способность ткани
противостоять различным механическим воздействиям, которые называются ее
механическими свойствами.
К данным свойствам тканей относятся, такие как прочность, удлинение,
износостойкость, сминаемость, жесткость, драпируемость и прочие.
Основным показателем ткани при растяжении, характеризующим ее
качество, является прочность. Прочность называется способность ткани
противостоять нагрузке при растяжении.
Разрывная нагрузка считается минимальной нагрузкой, но достаточной,
чтобы разорвать полосу ткани определенного размера. Разрывная нагрузка, в
свою очередь, определяется путем разрыва полосок тканей на разрывной машине.
Прочность ткани при растяжении зависит от состава волокон материала,
толщины пряжи или нити, плотности, переплетения, характера отделки ткани и
56
многих других. Ткани из синтетических волокон имеют наибольшую прочность.
Прочность тканей повышается за счет увеличения толщины нитей и плотности
материала, также она повышается еще и за счет использования переплетений с
короткими перекрытиями. Вследствие этого, полотняное переплетение дает
тканям высокую прочность при всех равных условиях. Увеличению прочности
ткани еще способствуют такие операции отделки, как валка, аппретирование,
декатировка. А вот источником некоторой потери прочности способствуют такие
операции, как отбеливание и окрашивание.
Износостойкостью тканей следует считать их способность противостояния
разрушающим факторам, таким как действие солнечного света, трения,
многократного растяжения, изгиба, сжатия, влаги, пота, стирки, химической
чистки, температуры и прочих факторов.
Характер воздействия, испытываемого тканью в процессе эксплуатации,
зависит от назначения изделия и условий его использования. Например, многие
ткани теряют свои свойства при кипячении в растворах моющих средств, когда
под воздействием кислорода воздуха происходит окисление целлюлозы и
снижается прочность волокон; из-за механического воздействия на ткань на
начальном этапе стирки, а также действие нагретой металлической поверхности
при утюжке приводят к ослаблению ткани; необходимо учитывать и потерю цвета
из-за солнечных лучей и света. В начальной стадии истирания на многих
текстильных материалах наблюдается пиллинг.
Пилингом называется процесс формирования на поверхности текстильных
изделий так называемых пиллей, то есть комочков скатывающихся волокон,
которые обычно возникают на участках, испытывающих интенсивное трение и,
как следствие, ухудшают внешний вид изделия.
Оказывает значительное влияние на износ ткани действие света и
многократно повторяющиеся изгиб, растяжение, сжатие.
Следует обратить внимание на то, что к снижению износостойкости
материала приводят нарушения в соблюдении режима влажно-тепловой
обработки тканей, таких как чрезмерное нагревание и ее длительность. Так, на
57
шерстяной ткани прочность и износостойкость снижаются приблизительно на
50%.
Под
воздействием
многократного
растяжения,
сжатия,
скручивания
происходит разрушение тканевой структуры и нитей. В результате пластические
деформации накапливаются в изделии, в результате чего ткани растягиваются и
теряется их форма. Таким образом, разрушение происходит при участии таких
факторов, как постепенная потеря волокон, уменьшение толщины и плотности
ткани.
Способность ткани образовывать мягкие круглые складки называется
драпировкой. Драпировка зависит от таких факторов, как вес ткани, жесткость и
мягкость. Жесткостью называется способность ткани сопротивляться изменениям
формы. Величиной, обратной жесткости, которая представляет собой способность
ткани легко поддаваться изменению формы, называется гибкостью.
Жесткость и гибкость ткани находятся в зависимости от размера и типа
волокна, толщины, закрутки и структуры пряжи, структуры ткани и отделки
ткани.
Обладают существенной жесткостью такие исскусственные ткани, как кожа
и замша, ткани из комплексных капроновых нитей и монокапрона, из шерсти с
лавсаном, плотные ткани из крученой пряжи и ткани с большим количеством
металлических нитей.
Неплохой драпируемостью обладают ткани из натурального шелка,
шерстяные ткани креповых переплетений и мягкие пальтовые шерстяные ткани.
Ткани из растительных волокон, такие как хлопчатобумажные и особенно
льняные, обладают меньшей драпируемостью, чем шерстяные или же шелковые.
Физические свойства тканей
К физическим относятся такие свойства тканей, как гигиенические или
теплозащитные, и оптические.
Гигиеническими
называют
свойства
тканей,
которые
влияют
на
комфортность изготовленных из них изделий и имеющие теплозащитные
свойства. Такие свойства должны учитываться при изготовлении текстильных
58
изделий
определенного
гигроскопичность,
назначения.
Данным
воздухопроницаемость,
свойствам
относят
паропроницаемость,
водонепроницаемость, намокаемость, электризуемость и прочие.
Гигроскопичностью является способность ткани впитывать влагу из
окружающей среды, то есть воздуха.
Воздухопроницаемость представляет собой способность тканей пропускать
воздух и зависит от волокнистого состава, плотности и отделки ткани. Хорошей
воздухопроницаемостью обладают ткани, имеющие наименьшую плотность.
Паропроницаемость называется способность ткани к пропусканию водяных
паров, которые выделяются телом человека. Проникновение паров происходит
через поры ткани, а также за счет гигроскопичности материала, впитывающего
влагу из пододежного воздуха и передающего его в окружающую среду. К
примеру, медленно испаряют водяные пары и лучше других регулируют
температуру воздуха шерстяные ткани.
Теплозащитные свойства во многом зависят от таких факторов, как
волокнистый состав, толщина, плотность и отделка ткани. Волокна шерсти
считаются наиболее «теплыми», волокна льна - «холодными».
Водоупорность представляет собой способность ткани сопротивляться
просачиванию воды.
Пылеемкостью считается способность тканей загрязняться. Она также
зависит от волокнистого состава, плотности, отделки и характера лицевой
поверхности ткани. Рыхлые шерстяные ткини с начесом обладают наибольшей
пылеемкостью.
Электризуемостью называется способность материалов накапливать на
своей поверхности статическое электричество. При соприкосновении и трении,
наличие которых неизбежно в процессе производства и использования
текстильных
материалов,
на
их
поверхности
накапливание и рассеивание электрических зарядов.
Оптические свойства тканей
непрерывно
происходит
59
От данных свойств зависят выбор модели, разработка конструкций,
зрительное восприятие сминаемости, объема, размера, пропорций изделия, то есть
от их способности количественно и качественно изменять световой поток.
Проявление таких свойства материалов, как цвет, блеск, прозрачность,
белизна зависят от отражения, поглощения, рассеивания, пропускания светового
потока.
Если материал полностью отражает, или наоборот, поглощает световой
поток, то возникает ощущение ахроматического цвета (от белого до черного),
например, при полном отражении происходит ощущение белого цвета, при
полном поглощении ощущается черный, при равномерном неполном поглощении
- серый цвет различных оттенков.
Блеск ткани зависит от степени зеркального отражения светового потока и,
следовательно,
переплетения
от
и
характера
прочего.
поверхности
Применение
ткани,
строения
переплетений
с
нитей,
вида
удлиненными
перекрытиями, таких как атласное, сатиновое, основные саржевые, проведение
прессования, каландрования, придание лощеной, серебристой отделки, «лаке»
увеличивают блеск тканей
Прозрачностью называется ощущение проходящего через толщу материала
светового потока и зависит от волокнистого состава и строения ткани. Тонкие, с
небольшой плотностью, ткани из синтетических волокон и натурального шелка
обладают довольно хорошей прозрачностью.
Колорит включает в себя соотношение всех цветов, которые участвуют в
цветовой
гамме
ткани.
Сочетанием
цветов
различной
тональности,
насыщенности, светлоты можно придать тканям веселый или же, наоборот,
мрачный колорит.
Сюжетными называются
рисунки,
о
которых
можно
рассказывать,
например, портреты, картины и другие. Сюжетные рисунки могут иметь
юбилейные косынки, гобелены, скатерти, некоторые ткани и прочие изделия.
Тематическими называются
рисунки,
охарактеризованные
каким-либо
понятием, например, горох, полоска, клетка и так далее. Применение различных
60
цветовых пятен и неопределенных контуров называется абстрактным рисунком,
или беспредметным.
Технологические свойства тканей
Технологическими свойствами тканей называются свойства, которые могут
проявляться на различных этапах швейного производства, например, в процессе
раскроя, стачивания и влажно-тепловой обработки изделий.
К данным свойствам тканей относятся такие, как сопротивление резанию,
скольжение, осыпаемость, прорубаемость, усадка, способность тканей к
формованию в процессе влажно-тепловой обработки, раздвигаемость нитей в
швах.
Усадкой называется уменьшение размеров ткани под воздействием тепла и
влаги. Она происходит при стирке, замачивании, влажно-тепловой обработке
изделий в процессе утюжки и прессования и может привести к уменьшению
объема изделия, к искажению формы его деталей и прочему. Если ткани верха,
прокладки и подкладки дают разную усадку при мокрой химической чистке или
утюжке, на изделии могут возникнуть морщинки, складки.
Многие ткани после стирки дают усадку по основе и немного
увеличиваются в ширину, получают так называемую притяжку.
Притяжка может проявиться, к примеру, в тканях, которые имеют
хлопчатобумажную основу и уток из некрученого вискозного шелка.
При сутюживании, то есть при принудительной усадке ткани, происходит
сокращение ее размеров на отдельных участках. Достигается такая местная усадка
путем утюжки или прессования участков увлажненной шерстяной ткани,
собранной в виде небольших волнистых складок. Сутюживание, в основном ,
используется для придания изделию объемной формы.
Итак, в этом пункте нами были рассмотрены и изучены определенные
свойства тканей, такие как геометрические, механические, физические и
технологические.
61
2.2.4 Функции изделий из текстиля
Принято считать, что влияние текстиля в интерьере оценивается как 60%
комфорта. Это может оказаться фактом, так как ткани не только оформляют
помещение, но и выполняют определенные функции, наполняя красотой и
гармонией любой интерьер.
Существует такое понятие, как комфортность интерьера и суть его
заключается в том, что комфортность выражается ощущением гармонии
внутреннего мира человека с окружающим его пространством. Специалистами в
области медицины, психологии, а также самими дизайнерами рекомендуется
обратить внимание на уникальные возможности текстильного оформления.
Необходимо рассмотреть ряд следующих функций текстильных изделий:
 Функциональность выражается в том, что с помощью текстиля можно
решить необходимые задачи в интерьере. К примеру, это может быть и
блокировка света, очищение воздуха от всевозможных загрязнений и
запахов, использоваться в роли перегородок и прочее. Разнообразие,
пластичность и мобильность текстиля позволяет постоянно расширять
сферу его применения.
 Сочетаемость представляет собой взаимодействие цвета, форм и объемов с
каждым элементом пространства, что поможет подчеркнуть стиль и
характер интерьера или же полностью его изменить.
 Гармоничность представляется удобством текстиля в эксплуатации, он не
должен вызывать чувства раздражения и дискомфорта. Например, шторы
помогут отрегулировать естественное освещение, расставить цветовые
акценты, а также создать положительное эмоциональное состояние.
 Привлекательность заключается в том, что убранство помещения должно
обладать не только удобством и функциональностью, но и быть достаточно
красивым и интересным, так сказать, «приятным глазу».
 Безопасность заключается в том, что текстиль зонирует пространство и
создает комфортную закрытость не только в домашнем интерьере, но и в
общественных местах, ресторанах, офисах и магазинах и так далее. Также
62
благодаря легкости и мягкости форм, изделия из ткани полностью
безопасны и идеально подходит для декора детских комнат.
 Экологичность является необходимой функцией, особенно в оформления
интерьера для детей. Разнообразие натуральных компонентов и их
сочетание с новыми технологиями, делают ткани полезными для здоровья и
экологии
помещения.
В
настоящее
время
текстиль
производят
гипоаллергенный, способствующий очищать воздух, удалять неприятные
запахи, который удобен в уходе, влагостоек, не поддерживает горение и
прочее.
 Обновляемость предполагает то факт, что можно изменить и обновить
интерьер только при помощи текстиля.
Таким образом, в представленном выше пункте мы рассмотрели ряд
функций изделий из текстиля, применимых к интерьеру помещений.
В представленном выше параграфе требовалось изучить особенности
текстильных изделий, используемых в интерьере. Тем самым, в процессе
изучения были сделаны следующие выводы:
1. Особенности изделий из текстиля включают в себя виды текстильных
тканей и нитей, свойства и функции текстильных тканей.
2. Жаккард, велюр, шенилл, флок, кожа, нубук, а также гобелен являются
разновидностями текстильных тканей.
3. Существует деление текстильных нитей на первичные и вторичные. К
первым нитям относят пряжу, элементарную нить, комплексные нити,
мононити и прочие. Вторые же вырабатываются из первичных путем
изменения их внешнего вида и свойства в процессе последующей
технологической переработки.
4. Текстильные
ткани
обладают
геометрическими,
механическими,
физическими и технологическими свойствами.
5. Изделия из текстиля обладают такими функциями, как функциональность,
сочетаемость,
гармоничность,
экологичность и обновляемость.
привлекательность,
безопасность,
63
Итак, теперь стало более понятно, что из себя представляют текстильные
ткани и их составляющие.
2.3 Композиция и колорит, применяемые в текстильных изделиях
Текстильное
искусство
характеризуется
условностью
изображения,
ритмической связью, зависимостью масштабов между ними, определенным
колоритом и так далее.
Текстиль помогает установить гендерную принадлежность интерьера,
используя различные фактуры, цвет, орнамент, количество текстиля [27].
Композиция текстильных изделий представляет собой ритмичное и
организованное деление ее плоскости, когда все декоративные или живописные
элементы выполнены в едином художественно-техническом стиле и подчинены
общему художественному и декоративному дизайну. Другими словами, это
внутренняя связь между материальными, художественными средствами и мыслью
и образцовым содержанием.
Работа над композицией состоит в осознанном поиске композиционных
решений в каждом конкретном случае в зависимости от поставленных
художником задач.
В значительной степени характер композиции определяется ритмом,
который является одним из важнейших художественных средств создания
произведений искусства.
Ритм-это естественное чередование соразмерных элементов картины,
способствующее
достижению
выразительности
композиции,
ясности
ее
восприятия. Он также выполняет последовательное распределение составных
элементов, таких как увеличение или уменьшение расстояния между ними,
изменение края или середины рисунка заполнения.
Ритмичные конструкции в текстильном графике реализуются с помощью
различных приемов, таких как повторение рисунка, симметричная структура
рисунка, свободное распределение орнаментов и других.
Существует
так
называемая
технология
повторения
раппортного
повторения, в которой элементы композиции равномерно чередуются на
64
плоскости изделия в зависимости от типа сетки. Последние могут быть построены
из квадратов, треугольников, ромбов или прямоугольников, расположенных в
определенном порядке.
В технике симметричного рисования, симметрия сама по себе должна
пониматься не только по отношению к изображению вертикальной или
горизонтальной оси повторения рисунка, но и как диагональное направление или
любой наклон, который также может иметь. В случае свободного распределения
орнамента
по
всей
плоскости
орнамента,
элементы
расположены
на
противоположных краях изделия, а также имеют свой баланс, иными словами,
они схожи по размеру и общему контуру. Кроме того, можно наполнить только
один угол или одну сторону текстильного изделия, в этом случае баланс
композиции достигается за счет цветовой схемы.
Работа мастера над новой работой начинается с выбора темы и,
соответственно, назначения продукта. На начальном этапе особенно важно не
только содержать конкретную информацию об изображенных элементах, но и
декоративность образов и эмоциональное настроение, которое художник пытается
передать с помощью различных художественных средств.
Хорошо продуманная композиционная программа может стать основой для
создания произведений искусства. Необходимо начинать с эскизов композитных
схем полного или меньшего размера.
При оформлении декора необходимо определить, какая часть композиции
будет нести основную декоративную и цветовую нагрузку.
По схеме построения и характеру трактовки орнамента, композиционные
решения или схемы, существуют двух видов, такие как статичные и динамичные.
Первые из них часто симметричны и требуют строгой интерпретации орнамента.
К ним относятся, в частности, линейные графы, композиции с геометрическими
узорами и некоторые работы с цветочными узорами. Статические композиции
передают состояние покоя и равновесия. В динамических комбинациях элементы
рисунка расположены вдоль диагональной оси или свободно распределены по
плоскости. Они более заметны в движении, более разнообразны в плане, а также
65
позволяют нарушать симметрию. Динамический состав цветовой схемы может
быть более интенсивным.
Очень важным моментом является выбор пропорциональной модели,
соответствующей размеру и назначению изделия.
Главной особенностью текстильного искусства является продуманный цвет.
Одиночное разрешение возможно только с обобщенной формой, фрагментацией,
требуя пестрой цветовой схемы. В целом стиль современного искусства
характеризуется
бережным
отношением
к
эстетичности
обрабатываемых
материалов, а общность форм позволяет более четко определить их природные
качества.
Колорит в декоративных текстильных изделиях является одной из
важнейших частей композиции. Красивую по рисунку вещь можно испортить
колоритом,
разрушая
общий
стиль
художественного
дизайна,
особенно
нерегулярным распределением цветов. Цвета могут объединять некоторые
элементы в целое, и можно разделить их так, что от тщательно продуманной
композиции ничего не останется. Необходимо знать основные закономерности
цветовых комбинаций, чтобы грамотно решать цветовые задачи.
Колорит текстильных изделий зависит от используемого цвета, гармонии их
сочетания. Цвет может быть темным или светлым, холодным или теплым, он
может быть основан на сочетании насыщенных цветов или тонких оттенков в
сочетании с большой плоскостью, и может быть спокойным и напряженным в
зависимости от преимуществ определенных цветов. Однако, прежде всего, цвет
характеризуется преимуществом цвета, как синий или желтый, фиолетовый или
зеленый и т.д.
Выбор основной цветовой гаммы позволяет рационально подходить к
цветовому
решению
произведения.
Нельзя
назвать
достаточно
только
распределение цветов на плоскости изделия, также необходимо научиться
управлять возможностями, которые дают краски и ткани. Колористически
гармонично решаемые вещи можно сравнить с музыкальным произведением, в
66
котором можно отчетливо услышать основную тему в контексте музыкального
сопровождения.
Колорит является одним из средств создания индивидуального образа,
настроения произведения. Ведь, учитывая, что в произведениях текстильного
искусства используются не только солнечные, весенние, сдержанные, радостные и
другие этикеты. Они порождают визуальные и эмоциональные ощущения, в
результате чего происходит первое знакомство с вещами. В основе этого чувства
лежит глубокая внутренняя связь, которая существует в любом произведении
искусства между общим композиционным дизайном, орнаментальным ритмом и
цветовыми решениями.
Форма
произведения
и
цвет
текстурированных
особенности
изделий
функционального
раскрывают
назначения
настроения
изделия
и,
следовательно, одновременно способствуют зрительному восприятию интерьера
и установлению взаимодействия между зданием и человеком.
Цвет является наиболее важным средством в составе декоративной ткани.
Это имеет большое эмоциональное влияние на человека. При выборе цветовой
схемы интерьера ткани учитывается желаемое эмоциональное воздействие на
человека определенных оттенков.
Цвета и узоры декоративных тканей важны не только для внутренней
отделки. Умелый выбор и сочетание цветов тканей, ковров, панелей позволяет
оптически изменять пропорции и размеры помещения, так, например, условно
увеличивать или уменьшать его, создавать ощущение близости или низкой
комнаты, или наоборот.
В представленном выше параграфе требовалось изучить композицию и
колорит, применяемые в текстильных изделиях. Таким образом, в процессе
изучения были сделаны следующие выводы:
1. Композиция и колорит являются главными художественными признаками в
текстильных изделиях.
2. Композиция
представляет собой поиск всевозможных композиционных
решений, зависящих от поставленных художником задач.
67
3. Колорит
является
важным
средством
для
создания
необходимо
интерьерного образа.
Тем самым, напрашивается вывод о том, что текстиль не может
существовать без таких необходимых и значимых художественных элементов, как
композиция и колорит.
68
Выводы по второй главе
В данной главе были рассмотрены теоретические основы изучения
текстильных изделий в интерьере. Данное изучение позволило сделать ряд
выводов.
Основными разновидности текстильных изделий являются следующие:
оконный, мебельный, постельный, столовый и текстиль для стен. Каждый из них
имеет определенные особенности применения в интерьере.
Текстильные ткани обладают большим разнообразием материалов, таких
как жаккард, велюр, шенилл, флок, кожа, нубук и гобелен. Данные виды тканей
используются в зависимости от их назначения и в соответствии с выбранным
стилем интерьера.
Основой для получения
тканей
являются различные переплетения
текстильных нитей, которые, в свою очередь, состоят из текстильных волокон.
Также ткани имеют свои свойства, такие как геометрические, механические,
физические, технологические.
Все изделия должны обладать своими функциями. Текстиль не является
тому исключением и тоже обладает функциями, такими как функциональность,
сочетаемость, гармоничность, привлекательность, безопасность, экологичность и
обновляемость.
Композиция и колорит являются главными художественными признаками в
текстильных изделиях, без которых они просто не смогли бы существовать.
Подводя из вышеизложенного, можно сделать вывод о том, что
художественный текстиль играет все же важную роль в современном интерьере
жилых и общественных помещений. Цветовая гамма разнообразных тканей и
изделий художественного текстиля создает определенные эмоции, а также, в
сочетании с другими элементами интерьера, выражает его образ.
69
ГЛАВА 3. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ К РАЗРАБОТКЕ
ТЕКСТИЛЬНЫХ ИЗДЕЛИЙ СРЕДСТВАМИ КОМПЬЮТЕРНОЙ
ГРАФИКИ
3.1 Основные понятия и виды компьютерной графики
В настоящее время использование компьютерной графики является одной
из наиболее распространенных целей применения персональных компьютеров,
так как такие работы используются не только профессиональными художниками
и дизайнерами. Время от времени, в любой организации необходимо создавать
рекламные объявления, листовки или брошюры. Крупнейшие фирмы решают
такие вопросы обращаясь в специальные рекламные агентства. Но малые
предприятия обычно имеют ограниченный бюджет, поэтому они зачастую
используют свои знания и доступное программное обеспечение.
Графическая работа занимает около 90% рабочего времени команды
программистов, которые производят программы массового потребления, так как
без компьютерной графики теперь не могут делать какие-либо мультимедийные
программы.
Компьютерная
графика
является
отраслью
информатики,
которая
занимается созданием и обработкой компьютерной графики.
Само по себе понятие компьютерной графики включает следующее:
 Разрешение экрана, которое представляет собой свойство компьютерной
системы, зависящее от монитора и видеокарты, также от операционной
системы, которая, в свою очередь, зависит от настроек Windows.
Разрешение
экрана
измеряется
в
пикселях
и
определяет
размер
изображения, которое помещается на экране полностью.
 Разрешение принтера выступает как свойство принтера, которое выражает
число отдельных точек, напечатанные на участке единичной длины.
Измеряется такое разрешения в единицах dpi (точки на дюйм) и определяет
размер изображения при заданном качестве или, напротив, качество
изображения при заданном размере.
70
 Разрешение
изображения
является
свойством
такого
изображения.
Измеряется оно также как и в разрешении экрана, в точках на дюйм, и
задается оно при создании изображения в графическом редакторе или с
помощью сканера. Значение разрешения изображения хранится в файле
изображения и неразрывно связано с другим свойством изображения, таким
как его физический размер.
 Физический размер изображения измеряется как в пикселах, так и в
единицах длины. Он задается при создании изображения и хранится вместе
с файлом.
 Цветовое разрешение изображения устанавливает метод кодирования
цветовой информации, который определяет количество цветов на экране и
одновременность их отображения.
 Цветовая модель представляет собой один из способов разделения
цветового оттенка на составляющие его компоненты. Существует немало
различных типов цветовых моделей, но в цифровой графике обычно
применяется не более трех, таких как RGB, CMYK, HSB.
 Цветовая палитра представляет собой таблицу данных, в которой хранится
информация о кодовой кодировке того или иного цвета. Самым удобным
для компьютера способом кодирования цвета считается 24-разрядный, True
Color.
Таким
образом,
приложения
компьютерной
графики
представлены
достаточным разнообразием. Для каждого направления создается специальное
программное обеспечение, которое называется графическими программами, или
графическим пакетом.
Основные направления таких программ следующие:
 Научная графика, назначение которой выражается в визуализации объектов
научных исследований, графической обработке результатов расчетов;
проведение вычислительных экспериментов с наглядным представлением
их результатов.
71
 Деловая графика предназначена для создания иллюстраций, которые
нередко используются в работе различных учреждений.
 Конструкторская графика, называемая САПР.
 Иллюстративная графика, которая представляет простые программные
обеспечения
иллюстративной
графики,
называющиеся
графическими
редакторами.
 Художественная и рекламная графика.
 Компьютерная
анимация,
с
помощью
которой
совершается
воспроизведение движущихся изображений на дисплее.
Компьютерную
фрактальную
и
графику
трехмерную
подразделяют
графику.
на
Они
растровую,
различаются
векторную,
принципами
формирования изображения при отображении на экране монитора или при печати
на бумаге [30].
Рассмотрим вышеперечисленные виды компьютерной графики более
детально.
Растровая и векторная графика
Растровые
изображения
(рисунок.11),
которые
также
называются
рисованными, состоят из решетки, то есть набора отдельных точек, образующих
строки и столбцы, другими словами, они состоят из элементов изображения,
которые называются пикселями, создавая узор из различных положений и цветов.
При увеличении изображения, оно отображается в виде отдельных квадратов.
Увеличение размера растрового изображения происходит во время увеличения
каждого элемента, что приводит к огрубению всех линий и форм. Но на больших
расстояниях, цвет и форма этого изображения могут показаться твердыми.
С помощью растровых изображений можно корректировать мелкие детали,
вносить заметные изменения и усиливать различные эффекты, в отличие от
векторных иллюстраций.
Возможно создавать фотографические эффекты, такие как тени и
улучшения цвета, потому что любой элемент изображения имеет свой
собственный цвет.
72
Уменьшение размера растрового изображения, а также его увеличение,
может исказить начальный вид, так как некоторые элементы изображения
удаляются вследствие этого.
Невозможно манипулировать изображениями отдельных частей, то есть
перемещать их без нарушения целостности всего изображения, так как растровые
изображения создаются из упорядоченных точек.
Растровая графика в основном используется для разработки электронных,
мультимедийных и печатных изданий. Иллюстрации, созданные при помощи этих
графиков, создаются не вручную в компьютерных программах, а с помощью
иллюстраций, выполненных на бумаге, или фотографий. При этом большое
количество графических редакторов, которые предназначены для работы с
растровыми иллюстрациями, ориентированы не столько на создание изображения
продукта, сколько на его обработку.
Рисунок 11. Растровое изображение
Векторные
изображения
(рис.12),
также
известные
как
объектно-
ориентированные, математически определяются как векторы, то есть множество
точек, соединенных линиями.
Векторы рассматривается как объекты, изображаемые величиной, то есть
размером и направлениям, например, угол, кривизна и прочее. Файл, в котором
хранится векторное изображение представлен списком строк, содержащих
информацию о его местоположении, форме, направлении, длине, цвете и других
данных. Есть такие вещи, как графические элементы объектов, которые
73
называются векторными файлами. Каждый такой объект представляет собой
отдельную систему, в описание которого вводятся свойства.
Каждый объект может перемещаться и многократно изменять свои
свойства, сохраняя исходное качество и четкость изображения, не влияя на другие
объекты иллюстрации, так как это самостоятельная система. Эти свойства
выполняются
векторными программами, например, CorelDRAW, которые
достаточно удобны для иллюстративного и трехмерного моделирования, где
нужно создавать и изменять отдельные объекты.
Векторные иллюстрации, как правило, отображаются с самым высоким
разрешением, чтобы достичь устройства вывода, такие как принтер или монитор.
Таким образом, их качество не зависит от разрешения иллюстраций, поэтому
качество печати на принтере с разрешением 600 dpi (точек) будет выше, чем на
принтере с разрешением 300 dpi.
Главной составляющей изображения в векторной графике является линия.
Объекты векторной графики хранятся в памяти в виде набора параметров. Перед
выводом на экран каждого объекта программа производит вычисления координат
экранных точек в изображении объекта, поэтому векторную графику временами
именуют вычислительной.
Линии, как и все объекты, имеют свойства, к которым относятся
следующие: форма линии, ее толщина, цвет, характер линии, такой как сплошная,
пунктирная и так далее. Такие линии, как замкнутые имеют свойство заполнения.
Внутренняя область замкнутого контура бывает заполнена цветом, текстурой,
картой. Простейшая линия, если она не замкнута, имеет две вершины, которые
называются узлами. Они тоже имеют свойства, от которых зависит, как выглядит
вершина линии и как две линии сопрягаются между собой.
В основе векторной графики лежат математические представления о
свойствах геометрических фигур. Существует несколько следующих видов
линий:
 Точка, которая на плоскости задается двумя числами (х, у), определяющими
ее положение относительно начала координат.
74
 Прямая линия. Как правило, график прямой линии описывается уравнением
y=kx+b. Если знать параметры k и b, то можно нарисовать бесконечную
прямую линию в известной системе координат.
 Кривая второго порядка включают параболы, гиперболы, эллипсы,
окружности и другие линии, уравнения которых не содержат степеней выше
второй. Прямые линии представляют собой частный случай кривых второго
порядка. Отличаются кривые второго порядка тем, что не имеют точек
перегиба. Самая общая формула кривой второго порядка может выглядеть,
например, так: x2+ay2+a2xy+a3x+a4y+a5=0.
 Кривые третьего порядка могут иметь точку перегиба. Они хорошо
соответствуют тем линиям, которые можно наблюдать в живой природе,
поэтому в качестве ведущих объектов векторной графики используют
именно такие линии. Все прямые и кривые второго порядка являются
частными случаями кривых третьего порядка. В общем случае уравнение
кривой третьего порядка можно записать так: x3+ay3+a2x2y+a3x y2+ a4x2+
a5y++a6xy+a7x+a8y + a9=0.
 Кривые Безье являются частным случаем отрезков кривых третьего
порядка. Для их описания необходимо меньше параметров, и потому их
использовать удобнее. Способ построения кривой Безье основан на
использовании пары касательных, проведенных к линии в точках ее концов.
На практике эти касательные выполняют роль рычагов, с помощью которых
линию изгибают так, как это необходимо. На форму линии влияет не только
угол наклона касательной, но и длина ее отрезка.
Большинство векторных редакторов для изображения и хранения кривых
линий используют именно кривые Безье.
75
Рисунок 12. Векторное изображение
Фрактальная графика
Создание фрактальной художественной композиции состоит не в рисовании
или оформлении, а в программировании. Изображение строится по уравнению
(или по системе уравнений), поэтому ничего, кроме формулы, хранить в памяти
компьютера не надо. Изменяя коэффициенты в уравнении, можно получать
совершенно не похожие друг на друга графические изображения [30].
Фрактальная графика состоит из математической основы, так называемой
фрактальной
геометрии,
в
которой
лежит
принцип
построения
образа,
унаследованный от так называемых «родительских» геометрических свойств
объекта-наследника.
Такие понятия, как фрактал, фрактальная геометрия и фрактальная графика
появились в конце 70-х годов и теперь динамически включены в повседневную
жизнь математиков и компьютерных художников. Слово фрактал происходит от
латинского «fractus», что означает «состоящий из фрагментов». Это название
было предложено математиком Бенуа Мандельбротом в 1975 году для
обозначения нерегулярных, но аналогичных структур, которыми он занимался.
Фракталом называется структура, состоящая из частей, подобных целому.
Самоподобие является основным свойством фрактала. Когда увеличенная часть
объекта похожа на сам объект и друг на друга, она называется самоподобным
76
объектом. Другими словами, небольшая часть фрактала содержит информацию
обо всем фрактале.
В центре фрактальной фигуры находится равносторонний треугольник,
который также получил название «фрактальный». В дальнейшем, на среднем
отрезке сторон строятся равносторонние треугольники со стороной, равной (1/3a)
от стороны исходного фрактального треугольника. Затем, на средних отрезках
сторон полученных треугольников, которые являются объектами-наследниками
первого поколения, выстраиваются треугольники-наследники второго поколения
со стороной (1/9а) от стороны исходного треугольника.
Таким образом, небольшой элемент фрактального объекта, как правило,
повторяет свойства объекта в целом, а полученный объект называется
«фрактальной фигурой». Процесс наследования может занять значительное время
или
даже
неопределенный
срок.
Аналогичным
образом,
другой
такой
графический элемент может быть описан как прямая линия.
Также можно имитировать изображения живой и неживой природы,
например, ветви деревьев или снежинки, а также создавать из полученных фигур
«фрактальную
композицию»
путем
изменения
и
комбинирования
цвета
фрактальных фигур.
Фрактальная графика (рис.13) является вычисляемой, также как векторная и
трехмерная. Основное отличие заключается в том, что изображение основано на
уравнении или системе уравнений. Таким образом, нет необходимости хранить
формулы в памяти компьютера для выполнения всех вычислений. Просто
изменив коэффициенты уравнения, можно получить совершенно другое
изображение.
Этот факт используется в компьютерной графике благодаря
небольшому количеству математических устройств, необходимых для его
выполнения. Исходя из этого, с помощью всего нескольких математических
коэффициентов можно установить достаточно сложную форму линий и
поверхностей.
Таким
образом,
существуют
основные
понятия
для
фрактальной
компьютерной графики, такие как «фрактальный треугольник», «фрактальная
77
фигура»,
«фрактальный
объект»,
«фрактальная
прямая»,
«фрактальная
композиция», «Объект-родитель» и «Объект-наследник».
В целом, фрактальная графика стала видом современной компьютерной
графики, распространенной в последнее время. С ее помощью можно строить
абстрактные изображения, которые реализуются путем таких композиционных
элементов, как горизонтали и вертикали, диагональные направления, симметрия,
асимметрия и прочее. В настоящее время в нашей стране и за рубежом немного
программистов знают фрактальную графику.
Сейчас разработаны алгоритмы синтеза фрактальных коэффициентов,
позволяющие воспроизводить любые копии, близкие к исходному изображению.
Для машинной графики фрактальная геометрия незаменима при генерации
искусственных облаков, гор, поверхности моря. Геометрические фракталы на
экране
компьютера
представляют
собой
шаблоны,
построенные
самим
компьютером в соответствии с заданной программой. Помимо фрактальной
живописи, есть фрактальная анимация и фрактальная музыка.
Создателем фрактала может быть художник, скульптор, фотограф,
изобретатель и ученый в одном лице. Форма рисунка может быть задана
математической формулой, путем изменения его параметров для исследования
сходимости процесса, выбора вида изображения и палитры. Это одна из отличий
между редакторами фрактальной графики, такими как Painter, и другими
графическими программами.
Например, изображения в Adobe Photoshop, как
правило, «с нуля» не создаются, а только обрабатываются. Еще одной
особенностью фрактального графического редактора Painter, а также других
фрактальных программ, таких как Art Dabbler, является то, что обычный
художник без компьютерной работы никогда не сможет достичь таких
результатов с помощью кисти или карандаша, которые присущи художникупрограммисту.
78
Рисунок 13. Фрактальные изображения
Трехмерная графика
Трехмерная графика (рис.14) широко используется для того, чтобы создать
изображения на плоскости экрана или листа печатной продукции в науке и
индустрии, например, в автоматизированных системах для проектных работ как
CAD; для создания твердотельных элементов, таких как здания, части машинного
оборудования, механизмы, архитектурной визуализации, к которой относится и
так называемая «виртуальная археология», также в современных системах
медицинской визуализации.
Процесс
создания
трехмерной
модели
объекта
называется
3D-
моделированием, задачей которого является разработка визуального трехмерного
изображения объекта. При этом модель может быть как полностью абстрактной,
например, проекция четырехмерного фрактала, так и соответствовать объектам из
реального мира, например, автомобилям, зданиям, ураганам, астероидам.
Отличие графического изображения трехмерного объекта в том, что оно
предполагает построение трехмерной модели сцены на плоскости геометрической
проекции, например, на экране компьютера, с помощью специальной программы.
Такая графика не обязательно включает в себя проецирование на плоскость с
созданием и внедрением 3D-дисплеев и 3D-принтеров.Чтобы приобрести
трёхмерное изображение на плоскости необходимо сделать следующие действия:
 Моделирование, с помощью которого происходит создание трёхмерной
математической модели сцены и объектов в ней;
 Текстурирование, которое включает применение к поверхностям моделей
растровых или процедурных текстур, подразумевающее также настройку
79
свойств материалов, таких как прозрачность, отражения, шероховатость и
другие;
 Освещение, включающее установку и настройку источников света;
 Анимация (при необходимости), которая придает движение объектам;
 Динамическая
симуляция (в
некоторых
случаях) представляет
собой
автоматический расчёт взаимодействия частиц, твёрдых или мягких тел с
моделируемыми силами гравитации, ветра, выталкивания и прочих, а также
друг с другом;
 Рендеринг (визуализация) представляет
собой
построение проекции в
соответствии с выбранной физической моделью;
 Композитинг (компоновка) означает, своего рода, доработку изображения;
 Вывод полученного изображения на устройство вывода, такое как дисплей
или специальный принтер.
Наибольшее
распространение
представленная
графика
получила
в
современных компьютерных играх, а также стала элементом кинематографа,
телевидения, печатной продукции.
Рисунок 14. Трехмерное изображение
В данном параграфе требовалось изучить основные понятия и виды
компьютерной графики. Таким образом, в процессе изучения были сделаны
следующие выводы:
80
1. Компьютерная графика является разделом информатики, занимающийся
созданием и обработкой графических изображений в компьютерных
программах.
2. Существуют такие виды цифровой графики, как растровая, векторная,
фрактальная и трехмерная.
Таким образом, современное использование цифровой графики является
одним из самых распространенных назначений использования персонального
компьютера.
3.2 Цифровое обеспечение для работы с компьютерной графикой
Для работы с графикой используются программное обеспечение для таких
изображений, как растровое, векторное, фрактальное и трехмерное. Рассмотрим
ниже каждое из них по порядку.
Программные средства создания растровых изображений
Среди многих программ, предлагаемых для создания компьютерной
двумерной живописи, наиболее известными считаются Painter компании Fractal
Design, FreeHand фирмы Macromedia и Fauve Matisse. Пакет Painter имеет
различные спектральные инструменты для рисования и использования цветов. К
примеру, с его помощью возможно моделировать почти все инструменты,
например, кисти, карандаш, перо, уголь, аэрограф и прочие; еще возможно
имитировать материалы, к примеру, акварель, масло, тушь, а также создать
эффект
естественной
среды.
Богатый
инструмент
для
редактирования
изображений и текста имеет последняя версия FreeHand, которая включает в себя
библиотеку спецэффектов и набор инструментов, например, многоцветные
градиентные заливки.
Особое место для всех программ компьютерной живописи на графической
станции Silicon Graphics (SGI) занимает комплект StudiPaint 3D от компании Alias
Wavefront, который позволяет рисовать различные инструменты непосредственно
на трехмерных моделях в режиме реального времени. Предложенная программа
хранит неопределенное количество слоев изображения и включает в себя 30
уровней отмены предыдущего действия (undo), дополнительные операции
81
цветокоррекции и «сплайновые кисти», значения которых редактируются точками
как
сплайновая
кривая.
Пакет
StudioPaint3D
поддерживает
планшет
с
чувствительным пером, что позволяет художнику вручную создать традиционный
эскиз,
чтобы
затем
преобразовать
рисунок
в
трехмерный
пакет
для
моделирования или анимации и создать трехмерную модель по данному
наброску.
Adobe Photoshop
В широком классе программ для обработки растровой графики особенное
положение занимает пакет Photoshop фирмы Adobe. В настоящий момент, он
считается стандартом в цифровой графике, и все иные программы ассоциируют
как раз с ним.
Ключевые
составляющие
управления
программы
Adobe
Photoshop
отображаются в строке меню и панели инструментов. Отдельную группу
оформляют
диалоговые
окна,
представляющие следующие
палитры
инструментов:
 Палитра Кисти, которая управляет настройкой параметров инструментов
редактирования. В режим редактирования кисти входят после двойного
щелчка на ее изображении в палитре. Щелчок при нажатой клавише CTRL
на клавиатуре уничтожает кисть. Двойным щелчком на свободном поле
палитры открывают диалоговое окно формирования новой кисти, которая
автоматически добавляется в палитру.
 Палитра Параметры предназначается для редактирования качеств текущего
инструмента, которую возможно открыть не только из строки меню, но и
двойным щелчком на значке инструмента в панели инструментов. Состав
элементов управления палитры находится в зависимости от выбранного
инструмента.
 Палитра Инфо обеспечивает информационную помощь средств отображения, на которой представлены текущие координаты указателя мыши,
также размер текущей выделенной области, цветовые параметры элемента
изображения и иные данные.
82
 Палитра Навигатор позволяет просмотреть всевозможные фрагменты
изображения и поменять масштаб просмотра. В окне палитры помещена
миниатюра изображения с выделенной областью просмотра.
 Палитра Синтез отображает цветовые значения текущих цветов переднего
плана и фона. Ползунки на цветовой линейке соответствующей цветовой
системы дают возможность редактировать эти параметры.
 Палитра Каталог хранит комплект доступных цветов. Данный копмлект
можно загрузить и отредактировать, добавляя и удаляя цвета. Цветовой тон
переднего плана и фона выбирают из состава набора. В стандартном наборе
поставки программы предусмотрено некоторое количество цветовых
наборов, в основном компании Pantone.
 Палитра Слои предназначается для управления отображением всех слоев
изображения, начиная с самого верхнего. Вполне возможно определение
параметров слоев, смена их порядка, операций со слоями с применением
разных методов.
 Палитру Каналы используют для выделения, создания, дублирования и
удаления каналов, определения их параметров, изменения порядка,
преобразования каналов в самостоятельные объекты и формирования
совмещенных изображений из нескольких каналов.
 Палитра Контуры имеет перечень всех построенных контуров.
 Палитра Операции позволяет создавать макрокоманды, которые означают
заданную последовательность операций с изображением. С их помощью
возможно
проводить
всевозможные
манипуляции,
как
например,
записывать, выполнять, редактировать, удалять, сохранять в виде файлов.
Особенную группу программных средств для обработки изображений
предполагают Фильтры. Они представлены
подключаемыми к программе
модулями, которые позволяют обрабатывать изображение по заданному
алгоритму. Сюда относятся известные программные обеспечения таких серий, как
Kai's Power Tools, Alien Skin, Andromeda и прочие.
83
Программы векторной графики
В настоящее время имеется достаточно пакетов иллюстративной графики,
содержащих обычно используемые, разработанные и мощные инструменты
векторной графики, предназначенные для подготовки материалов для печати и
создания веб-страниц в интернете.
Для создания графических объектов необходима наглядная программа
векторной графики. Качество и полезность векторной графики во многом зависит
от масштабируемости.
Пакеты векторной или иллюстративной графики обычно основаны на
объектно-ориентированном подходе, который позволяет нарисовать контуры
объектов, а затем закрашивать их или заполнить узорами. Эти контуры можно
точно
воспроизвести,
математическими
растровыми
указав
моделями,
изображениями,
любой
размер,
образованными
которые
так
как
точками
образуют
и
они
являются
кривыми,
сетку,
а
не
заполненную
прямоугольными пикселями.
К
новым
функция
относится
многоцветная
градиентная
закраска.
Примитивы, такие как многоугольники, звезды и спирали, стали обычными
элементами для таких пакетов. Связанные цвета позволяют изменить красный
цвет на желтый, заменяя только основной цвет; все связанные оттенки будут
изменены автоматически. Многослойные интерактивные цветные «диапозитивы»
обеспечивают ранее невозможную глубину и могут быть преобразованы из
векторных изображений в растровые в рамках векторного файла. Если раньше
пакеты
векторной
графики
позволяли
всего
лишь помещать растровое
изображение в файл, то теперь с помощью современных программ можно
встраивать растровые изображения, изменять их размер и даже применять
спецэффекты. Этот метод упрощает процесс получения конечного изображения с
помощью многослойной графики путем объединения векторных и растровых
файлов, которые, в свою очередь, необходимы для создания веб-логотипов,
печатных объявлений и изображений.
84
Основные
принципы
современных
пакетов
полностью
изменили
представление о векторной графике. Например, программа CorelXara 1.5
предлагает современный подход к визуализации, способный создавать выходные
файлы, такие как GIF и JPEG, а также очень быстрый внешний модуль браузера
для работы с векторной графикой. Такой пакет, как Expression 1.0 фирмы Fractal
Design, позволяет создавать контуры из других сложных векторных графических
изображений,
предоставляя
пользователям
неограниченное
разнообразие
визуальных функций, которые не могут быть достигнуты другими программами.
Еще одна программа, которая работает с векторной графикой и считается
одной из ведущих программ, CorelDraw. Популярность этой программы
объясняется тем, что в нее входят различные наборы инструментов для создания и
редактирования графических изображений, удобный интерфейс и лучшее
качество приобретаемых изображений. Его можно использовать для создания
простых контурных диаграмм и иллюстраций с переливами цветов и
удивительными эффектами. CorelDraw считается уникальным, потому что он
обладает такими качествами, как интуитивность, ясность, универсальность,
привлекательность, что делает его доступным и популярным как для
профессиональных пользователей, так и для любителей. Такой редактор включает
в
себя
набор
профессиональных
функций,
выполняемых
на
высоком
программном уровне, что делает его основной программой, используемой в
большинстве издательств, типографий и компаний, занимающихся допечатной
подготовкой. Для этого приложения есть много литературы на русском языке и
переводов.
Редактор CorelDraw позволяет вставлять растровые изображения в
документ. Кроме того, каждая растровая фигура представляет собой отдельный
объект, который можно редактировать независимо от других объектов. Как
правило, CorelDraw предназначен для работы с векторной графикой, но он имеет
набор важных инструментов для работы с растровыми изображениями, и они не
хуже, чем многие растровые графические редакторы.
85
Такая программа также имеет средства для работы с текстом. В редакторе
можно создавать чертежи с поддержкой текста, используя графику и простой
текст в качестве типа форматирования объекта. А фигурный текст позволяет
выполнять над ним операции, которые присущи векторным объектам.
CorelDraw
содержит
общие
интерфейсы
для
всех
программ
под
управлением MS Windows. При этом некоторые элементы на экране свойственны
только для графических программ.
На экране при запуске программы отображаются два диалоговых окна: окно
программы
и
окно
документа.
При
использовании
программы
можно
одновременно использовать несколько окон документов. В верхней части такого
окна программы отображается главное меню программы, которое работает так же,
как и другие программы. Можно применить комбинацию клавиш для выполнения
альтернативных команд. Программа CorelDraw предоставляет удобный способ
добавления собственных сочетаний и стандартных сочетаний клавиш к
различным командам.
Под строкой меню расположены две основные панели:
1.
Стандартная панель - одна из 12 командных панелей. Эти панели
присущи различным программам под управлением MS Windows. Размещенные на
нем значки обеспечивают быстрый доступ к стандартным командам.
2.
Панель свойств рассматривается как контекстно-зависимая панель.
Это означает, что его значки и списки динамически изменяются в зависимости от
режима работы, интенсивных инструментов и изображения выбранного объекта.
Это позволяет получить доступ к наиболее важным командам, связанным с
выбранным объектом или инструментом.
Далее, на границе линейки, которая необходима для пространственной
ориентации и полосы прокрутки, которая также необходима для прокрутки
документа, есть рабочее пространства, состоящее из печатной страницы и
монтажного стола. Последний используется для выполнения и размещения
составных элементов.
86
На левой панели в нижней части полосы прокрутки находятся компоненты,
управляющие страницами, такие как кнопки добавления страниц, прокрутки
страниц, счетчики страниц и разметки страниц. В совокупности их именуют
«Навигатор документа».
В нижней части окна программы находится строка состояния, или статусстрока, которая отображает различную справочную информацию в полях строки
состояния: положение указателя мыши, список сочетаний клавиш, сведения о
текущем объекте. Правая панель строки состояния содержит информацию о
текущей заливке и текущем контуре.
В левой части экрана находится панель инструментов, которая является
основным элементом интерфейса, без которого невозможно работать в
программе. Он содержит 60 инструментов для создания, форматирования,
редактирования объектов и управления рабочей средой.
В правой части экрана находится цветовая панель, которая заполняет цвет
объекта и изменяет цветовую составляющую обводки.
В любой программе есть дополнительные элементы интерфейса. Наличие
трех типов вспомогательных элементов характерно для программ векторной
графики:
1.
Линейка,
с
помощью
которых
совершается
ориентация
в
пространстве.
2.
Направляющие, которые являются вспомогательными линиями, часто
размещающиеся на экране для облегчения выравнивания и размещения основных
элементов изображения.
3.
Сетка, состоящая из пересекающихся горизонтальных и вертикальных
вспомогательных линий, расположенных на фиксированном шаге. Ее удобно
использовать при работе с объектами любой схемы, таблицы, карты или чертежа.
Также на экране могут располагаться и другие элементы.
Есть также более слабые программы, такие как Designer7, Macromedia
Freehand7, Canvas5 и прочие.
87
Программы фрактальной графики
Такая простая в использовании фрактальная графическая программа, как Art
Dabbler, подойдет как профессионалам, так и новичкам для работы с графическим
редактором. Эта программа, созданная компанией Fractal Design, теперь
принадлежит Corel и на самом деле является компактной версией программы
Painter.
Панель меню программы Art Dabbler состоит из шести пунктов,
стандартных для большинства программ, таких как File, Edit и Help, а также
Effects, Options и Tutors, которые используются в большинстве графических
программ.
Программа Art Dabbler включает в себя набор эффектов, которые могут
быть использованы для изменения или искажения изображения. К примеру,
можно использовать эффекты Texturize для создания текстур на бумаге, холсте и
других текстур, что расширяет возможности художника.
Программа Ultra Fractals очень популярна среди своих пользователей и
может быть использована для создания редких фрактальных изображений самого
высокого качества. Некоторые элементы интерфейса этой программы аналогичны
интерфейсу Photoshop, что упрощает ее изучение. Программа Ultra Fractals
состоит из двух версий, таких как Standard Edition и Animated Edition, которые
могут не только создавать фрактальные изображения, но и создавать анимацию на
их основе. Созданные изображения могут быть визуализированы в высоком
разрешении, пригодны для печати и сохранения в программе в собственном
формате или в одном из популярных фрактальных форматов. Отрисованные
изображения также могут быть экспортированы в один из растровых графических
форматов, такие как jpg, bmp, png и psd, а готовые фрактальные анимации - в
формат AVI.
Программа, такая как Fractal Explorer, также используется для создания
фракталов и трехмерных изображений с достаточными возможностями. Он
включает в себя понятный, классический интерфейс, который может быть
настроен в соответствии с предпочтениями пользователя и поддерживает
88
стандартные форматы фрактальных изображений, такие как *.frp, *.frs, *.fri, *.fro,
*.fr3, *.fr4 и прочие. Готовые фрактальные изображения сохраняются в формате
*.frs и могут быть экспортированы в один из растровых графических форматов,
такие как jpg, bmp, png и gif, а также фрактальные анимации, сохраненные в виде
файлов AVI.
Программа ChaosPro является одним из лучших фрактальных генераторов
изображений, с помощью которого легко создавать множество красивых и
оригинальных фрактальных изображений. Это приложение имеет довольно
простой и удобный интерфейс и позволяет полностью контролировать процесс,
изменяя множество параметров, таких как количество итераций, палитры,
размытие, функции проекции, размер изображения и другие. Кроме того,
созданные изображения могут быть многоуровневыми, и к ним можно применять
фильтры. Все изменения, примененные к фракталу, немедленно отражаются в
окне
предварительного
просмотра.
Созданные
фракталы
сохраняются
в
программе в собственном формате или с помощью встроенного компилятора
основного
фрактального
типа.
Если
ранее
было
получено
трехмерное
представление фрактала, то можно также экспортировать изображение в 3Dобъект.
Существует также программа Apophysis, которая является интересным
инструментом для генерации фракталов на основе основных фрактальных
формул.
Фракталы,
созданные
по
готовым
формулам,
могут
быть
отредактированы и изменены, корректируя различные параметры. Так, например,
в редакторе они могут быть преобразованы путем изменения базового
треугольника фрактала или путем применения любимого метода преобразования:
искажение волны, перспектива, размытие Гаусса и прочие. В завершении,
необходимо установить размер конечного фрактального изображения и записать
его визуальную версию в виде графического файла, например, jpg, bmp, png.
И в завершении списка программ представим последний, такой как Mystica,
который является генератором универсальных двумерных и трехмерных
изображений и текстур, которые впоследствии могут быть использованы в
89
различных проектах. Этот пакет имеет нестандартный, довольно сложный
интерфейс, который может работать в двух режимах, таких как Sample,
ориентированный на начинающих пользователей, и содержит несколько настроек,
а также Expert , предназначенный для профессионалов. Изображение, созданное в
нем, может быть любого размера, а затем экспортируется в формат 2D-графики. В
то же время, они могут быть отправлены по электронной почте непосредственно
из окна программы, опубликованы в Html-галерее или создано видео на их основе
в divx, mpeg4 и других.
Изображение, сгенерированное в вышеупомянутой программе, основано на
формуле фрактала, содержащейся в пакете, и система подготовки изображения
является многоуровневой, включающая в себя довольно детальную настройку
цвета, возможность генерировать простые преобразования элементов и многие
другие преобразования.
Также
возможно применить фильтры, изменить
освещение, настроить цвет, яркость и контраст, изменить материал и многое
другое.
Программное обеспечение для обработки 3D-графики
Существует три самых мощных пакета для создания и обработки
трехмерной графики. Они наиболее эффективно работают на мощных машинах,
например, на двух или четырех процессорах, сконфигурированных Pentium II/III,
Xeon до сильной операционной системы под управлением Windows NT.
Первой программой для создания и обработки трехмерной графики стала
3D Studio Max фирмы Kinetix, которая изначально была создана для платформы
Windows. Этот пакет считается «полупрофессиональным», хотя его средств
достаточно для разработки высококачественных трехмерных изображений
неодушевленных объектов. Отличительными особенностями этого пакета и
других являются: аппаратный ускоритель, поддерживающий большое количество
трехмерной графики, мощные световые эффекты, а также большое количество
дополнений.
Благодаря работе в таком редакторе можно получить анимированное видео
или статическое изображение, рассчитанное программой. Чтобы получить
90
трехмерное изображение объекта, необходимо создать в программе трехмерную
модель. Панель инструментов - один из элементов графического интерфейса
пользователя, предназначенный для выполнения инструментальных функций и
управления программой [6]. Использование панели инструментов является одним
из наиболее удобных способов выполнения большинства команд, просто нажав на
значок, расположенный на панели инструментов. В верхней части окна
отображаются главное меню, под ним панель инструментов Main Tool.
Параметры основного объекта сосредоточены на вкладке панель команд. Свитки сгруппированные по определенным признакам настройки, имеющие в качестве
заголовка кнопку шириной во всю ширину свитка [33].
Программа 3D Studio Max представляет собой объектную модель и
отображается в четырех окнах проекции. Отображение этой трехмерной модели
используется во многих трехмерных графических редакторах и дает наиболее
полную картину геометрии объекта. Это выглядит как частичный рисунок, так как
объекты представлены сверху, сбоку и слева.
Интерфейс программы 3D Studio Max похож на чертеж, и только в
программе каждое проекционное окно может быть изменено, и можно видеть
внешний вид объектов сверху, слева, снизу и справа. Возможно также
поворачивать объекты в пространстве окна проекции.
Существует концепция трехмерной сцены, которая состоит из виртуального
пространства, в котором работают пользователи. Любой трехмерный объект в
программе создается на основе доступных ему примитивов, таких как куб, сфера,
тор и прочих. Создание трехмерного объекта в программе называется
моделированием.
Для
отображения
объекта
программе
3D
Studio
Max
используется так называемая полигональная сетка, состоящая из небольших
полигонов. Чем сложнее геометрия объекта, тем больше полигонов в нем, тем
больше времени занимает компьютер для рендеринга изображения. Если
посмотреть на полигональную сетку, можно увидеть острые края в местах, где
полигоны пересекаются, поэтому чем больше полигонов содержится в оболочке
объекта, тем более гладкая геометрия тела Сетку любого объекта можно
91
редактировать, перемещать, удаляя и добавляя ее грани, ребра и вершины. Такой
способ создания трехмерных объектов называется моделирование на уровне
подобъектов [7].
В программе 3D Studio Max можно моделировать трехмерные объекты,
используя следующие элементы:
 Примитивы;
 Сплайны.
Примитивы служат инструментами построения и моделирования при
создании составных объектов [8].
Одним из эффективных способов создания трехмерной модели является
использование технологии сплайнового моделирования. Создание модели с
помощью сплайна упрощает построение каркаса сплайна, на основе которого
создается трехмерная геометрическая поверхность.
Сплайны - это двумерные примитивы (например, линия, окружность, текст),
имеющие, как и трехмерные, различные параметры задания форм [8].
Примитивы сплайна - это те же рабочие материалы, что и самые простые
3D-объекты, созданные в программе 3D Studio Max.
Для каждого объекта в программе можно создать свой материал – набор
параметров, характеризующие некоторые физические свойства объекта [42].
Чтобы получить вычисленное изображение в программе 3D Studio Max,
необходимо визуализировать трехмерную сцену. При этом учитываются световые
и физические свойства объекта. Трехмерные сцены, созданные в видовом экране,
визуализируются либо с помощью камеры, либо через окна проекции.
Виртуальная камера представляет собой вспомогательный объект, выступающий
точкой в сцене, из которой можно визуализировать проект. Визуализируя
изображение через объектив виртуальной камеры, возможно изменить положение
точки съемки, используя конкретные эффекты, подобные тем, которые могут
быть получены с помощью реальной камеры в сцене, к примеру, эффект глубины
резкости.
92
Качество рендеринга изображения во многом зависит от освещенности
сцены. Программа 3D Studio Max позволяет настроить освещение трехмерной
сцены с помощью виртуальных источников света, таких как направленные и
всенаправленные.
Источники
света
также
являются
вспомогательными
объектами, которые можно анимировать, изменять их положение в пространстве,
управлять цветом и яркостью света.
Таким образом, исходя из вышесказанного, программа 3D Studio Max
является эффективным решением для 3D-моделирования, анимации и рендеринга,
применяемых в области компьютерных игр, кино, телевидения и цифровой
печати.
Второй программой является Softimage3D компании Microsoft, которая
была первоначально создана для рабочих станций SGI и недавно была
преобразована в операционную систему Windows NT. Программа отличается
различными
моделирующими
функциями,
а
также
наличием
большого
количества регулируемых физических и кинематографических параметров. Для
рендеринга используется высококачественный и достаточно быстрый модуль
Mental Ray.
С точки зрения интерфейса и функциональности, третья в нашем списке
программа Maua, является лучшим выбором. Она была разработана такими
известными компаниями, как Alias, Wavefront и TDI. Этот пакет доступен в
нескольких версиях различных операционных систем, особенно Windows NT.
Maua Toolkit формирует четыре основные группы, такие как анимация
(анимация),
моделирование
(моделирование),
динамическое
(физическое
моделирование), рендеринг (визуализация). Этот интерфейс программы легок для
того чтобы установить и он сделан для того чтобы исполнить с самомоднейшими
требованиями.
Таким образом, сегодня Maua является самым передовым пакетом
инструментов для создания и обработки трехмерной графики персональных
компьютеров.
93
В данном параграфе требовалось изучить цифровое обеспечение для работы
с компьютерной графикой. Вследствие чего, в процессе изучения были сделаны
следующие выводы:
1. В ходе работы с компьютерной графикой используется программное
обеспечение для таких изображений, как растровое, векторное, фрактальное
и трехмерное.
2. В результате исследований, отраженных в данном параграфе, мы выяснили,
какое программное обеспечение допустимо применять для разных видов
графики.
Таким образом, существует огромное разнообразие
компьютерных
программ для создания графических изображений, которые совершенствуются со
временем, вследствие чего, приобретают различные аналоги.
3.3 Методические рекомендации к разработке текстильных изделий в
программе 3D Studio Max
Для начала изучения такой программы, как 3D Studio Max, необходимо
рассмотреть, какие могут быть этапы 3D-моделирования.
Создание полного 3D проекта состоит из 5 этапов [31, с.5]:
1.Моделирование
2.Текстурирование
3.Создание освещения
4.Анимация
5.Визуализация
Моделирование представляет собой процесс создания модели, отражающей
определенные объекты реального или вымышленного мира в любой трехмерной
программе моделирования. Задача трехмерного моделирования заключается в
использовании геометрических преобразований для описания объекта и его
положения в сцене в соответствии с требованиями будущего изображения.
Текстурированием называется создание материалов, которые делают сцену
наиболее реалистичной с помощью текстурных карт и материалов.
94
Освещение создается для придания виртуальной сцене реалистичности,
поэтому особенно важным является правильное ее освещение. Сцена может иметь
несколько источников света, в общей сложности может быть до 10 или более.
Анимация (линейная и нелинейная) представляет собой движение за
определенный промежуток времени.
Визуализацией называется процесс создания проекции изображения сцены
с заданной точки наблюдения с учетом света, падающего на объект сцены,
выделенного материального объекта, а также фонового изображения и
воздействия внешней среды.
Для того, чтобы начать работать в такой программе, необходимо
ознакомиться с ее последующим постепенным изучением элементов интерфейса.
Эти элементы будут подробно рассмотрены ниже.
Элементы интерфейса программы 3D Studio Max
Основными элементами интерфейса программы 3D Studio Max являются
следующие:
 Main menu / Главное меню – как и в большинстве Windows-программ оно
располагается в верхней части окна программы, а его название находится
чуть ниже.
 Main
toolbar
/
Главная
панель
инструментов,
которая
находится
непосредственно под главным меню и содержит кнопки быстрого доступа
вместе
с
другими
использовании
элементами,
программы
расположенными
можно
переместить
в
строках.
основную
При
панель
инструментов, ее форма может быть изменена, можно удалить некоторые
кнопки и вместо них добавить необходимые. В любом случае, это делается
сознательно пользователем.
 Viewports / Проекции, в центре окна, как правило, содержат вид сцены,
такие как вид Top / Вид сверху, Left / Вид слева, Front / Вид спереди,
Perspective / Вид в перспективе.
В начальный момент размеры окон
проекции одинаковы, но в этом процессе можно изменить масштаб и
конфигурацию положения окна с помощью элемента настройки. Также
95
можно временно расширить любое окно проецирования на весь экран. С
помощью мыши можно изменить положение границы между окнами вида.
 Command panel / Командная панель расположена справа от окна программы
и содержит несколько вкладок, которые касаются создания и изменения
объектов
сцены, доступа
к
иерархии
объектов
сцены,
анимации,
визуализации и т. д.
 Bottom panel / Нижняя панель управления интерфейсом, которая включает в
себя отображение полей сцены и состояния объекта, элементы управления,
окна, проекции, анимации и отображения.
Все закрепленные панели могут быть «плавающими». Для этого следует
нажать на две вертикальные линии в левой верхней части панели и переместить
ее. Таким образом, необходимо дважды щелкнуть кнопкой мыши на строку
заголовка окна и оно вернется к своему местоположению или появится в любой
части окна программы.
Кроме того, есть панель инструментов, которая вызывается при выполнении
отдельных команд или их выполнение при определенных условиях. С помощью
пунктов меню, например, Customize / Настройка, можно сделать эти панели
постоянно видимыми.
Группы кнопок или группы пунктов меню, отвечающие за подобные
операции, могут быть визуально отделены от других групп с помощью
специальных вставок- сепараторов.
 Flyout / Прикрепленная панель. Если в правом нижнем углу кнопки «н» на
панели инструментов есть треугольная метка, то при нажатии и удержании
кнопки мыши более одной секунды появляется выпадающее графическое
меню, представляющее собой набор кнопок, вызывающих однотипные
действия.
В некоторых случаях требуется отобразить большой объем информации в
ограниченном пространстве, например, при изменении объекта необходимо
отобразить все свойства объекта в панели команд. В этом случае Rollout / Свитки
96
используются для представления диалогового окна прокрутки в панели окна. При
необходимости часть информации в такой прокрутке будет сведена к минимуму.
 Floater / Плавающие являются дополнительными окнами, которые
вызываются для решения определенных задач и могут оставаться
видимыми, а также при переключении на другие задачи, не мешать работе.
 Material editor / Редактор материалов. Его вызов приводит к возникновению
окна, которое может быть перемещено в любую часть экрана.
 Modal panel / Модальные окна являются окнами, которые требуют закрытия
для продолжения работы при задании некоторых параметров, например,
параметров массивов.
 Quads / Меню представляет собой всплывающее, или контекстное меню,
которое появляется при щелчке правой кнопкой мыши. В отличие от
большинства других программ, где появляется один список, программа 3D
Studio Max, в зависимости от действий, которые могут быть выполнены на
выбранном объекте, может предоставить несколько списков. В этом случае
имя каждого списка будет включено в такой список комбинаций групп
операций, как например, Display / Показать, Transform / Трансформировать
и так далее.
Немало важным действием в изучения данной программы является
знакомство с элементами главного меню, которые мы и рассмотрим далее.
Главное меню программы 3D Studio MAX содержит следующие пункты
[41]:
 File / Файл
 Edit / Редактировать
 Tools / Инструменты
 Group / Группировать
 Create / Создать
 Modifiers / Модификатор
 Character / Персонаж
 Reactor / Реакции
97
 Animation / Анимация
 Graph Editor / Графический редактор
 Rendering / Визуализация
 Customize / Настройка
Командная панель программы состоит из шести вкладок, таких как Create
(Создание), Modify (Изменение), Hierarchy (Иерархия), Motion (Движение),
Display (Отображение) и Utilities (Утилиты). Наиболее часто используются
вкладки Create (Создание) и Modify (Изменение).
Теперь нам необходимо понять каким образом происходит создание
объектов в данной программе.
Объекты в программе 3D Studio Max можно разделить на несколько
следующих категорий:
 Geometry (Геометрия);
 Shapes (Формы);
 Lights (Источники света);
 Cameras (Камеры);
 Helpers (Вспомогательные объекты);
 Space Warps (Объемные деформации);
 Systems (Дополнительные инструменты).
Ниже рассмотрим несколько групп объектов.
Первая группа объектов выражаются в
Geometry (Геометрия). Объекты
этой группы представляют собой простейшие трехмерные геометрические
фигуры, такие как Sphere (Сфера), Box (Параллелепипед), Cone (Конус), Cylinder
(Цилиндр), Torus (Top), Plane (Плоскость) и так далее. Объекты Geometry
(Геометрия) также делятся на две группы, такие как Standard Primitives (Простые
примитивы) и Extended Primitives (Сложные примитивы). К второй группе
Extended
Primitives
(Сложные
примитивы)
относятся,
например,
Hedra
(Многогранник), ChamferCylinder (Цилиндр с фаской), Torus Knot (Тороидальный
узел) и прочее.
98
Группа объектов Doors (Двери) позволяет создать три типа дверей, такие
как
Pivot
(Закрепленные
на
оси),
Sliding
(Раздвигающиеся)
и
BiFold
(Складывающиеся). Первые из них напоминают обычные входные двери, вторые двери купе, а третьи – двери автобуса. Можно создавать одинарные или парные
двери при помощи параметра Double Doors (Двойные дверцы), регулировать
размер дверной коробки - параметры Width Frame (Ширина рамы) и Depth Frame
(Глубина рамы), самих объектов - Height (Высота), Width (Ширина), Depth
(Глубина) и даже толщину стекол - Glass Thickness (Толщина стекла). Параметр
Open (Открытие) позволяет указать, насколько двери открыты.
В группу АЕС Extended (Дополнительные объекты для архитектурных,
инженерных и конструкторских работ) входят такие объекты, как Foliage
(Растительность), Railing (Ограждение) и Wall (Стена). Объекты Railing (Ограда,
перила) и Wall (Стена), как и описанные выше объекты Doors (Двери) и Windows
(Окна), применяются в архитектурном моделировании.
Объект Foliage (Растительность) служит для моделирования трехмерной
растительности.
Еще один тип объектов - BlobMesh (Блоб-поверхность) открывающий
возможность создания трехмерных тел при помощи метасфер. Данный объект
имеет расположение на командной панели в группе Compound Objects (Составные
объекты).
Работа с метасферами предполагает два способа. Первый из них состоит в
том, что поверхность составляется из отдельных объектов. Второй же
заключается в преобразовании определенного объекта в метасферический. При
всем этом, каждая вершина преобразованного объекта будет обладать свойствами
метасферы. Объекты типа BlobMesh (Блоб-поверхность) удобно использовать
вместе с модулем для работы с частицами Particle Flow.
Объекты в программе 3D Studio Max создаются при помощи команд пункта
главного меню Create (Создание) или одноименной вкладки командной панели.
Чаще используется второй способ, так как он является более удобным.
Далее мы узнаем, какие действия следует применить для создания объекта.
99
Чтобы создать объект, необходимо произвести следующие действия:
1.Перейти во вкладку Create (Создание) командной панели.
2.Выбрать категорию, в которой находится нужный объект, для примитивов
этой категорией является Geometry (Геометрия).
3.Из раскрывающегося списка выбрать группу, в которой находится
необходимый объект. Для простых примитивов этой группой выступает Standard
Primitives (Простые примитивы).
4.Нажмать кнопку с названием объекта.
5.Щелкнуть кнопкой мыши в любом месте окна проекции и, не отпуская
кнопку, передвигать указатель мыши до того, пока не изменится размер объекта
до нужного.
Объект в окне проекции может быть представлен по-разному: сглажено режим просмотра Smooth + Highlights (Сглаживание), в виде сетчатой оболочки Wireframe
(Каркас),
в
виде
рамки
редактирования
-
Bounding
Box
(Ограничивающий прямоугольник) и так далее.
Упрощение отображения объектов в проекционном окне необходимо для
облегчения управления сложными сценами с множеством объектов и полигонов.
Чтобы изменить параметры отображения объектов в окне проекции, нужно
щелкнуть правой кнопкой мыши на имя окна проекции и выбрать нужный режим
в контекстном меню.
Основные
операции,
выполняемые
с
объектами:
перемещение,
масштабирование, поворот, выравнивание и клонирование.
Три оси X, Y и Z отображаются в центре выбранного объекта, чтобы
определить систему координат, связанную с этим объектом. Эти оси образуют так
называемую локальную систему координат объекта. Точка, от которой
происходит ось локальной системы координат, называется опорной (Pivot Point).
Для выполнения определенных действий над объектом, положение которого
изменяется в трехмерном пространстве, необходимо открыть контекстное меню,
щелкнув правой кнопкой мыши по объекту, чтобы выбрать одно из таких
100
действий, как Move (Перемещение), Scale (Масштабирование) или Rotate
(Вращение).
Одним из наиболее действенных способов создания трехмерных моделей
является использование техники сплайнового моделирования. В результате такого
способа, создание модели сводится к построению сплайнового каркаса, на основе
которого создается огибающая трехмерная геометрическая поверхность.
Исходя из вышесказанного, напрашивается вопрос о том, с помощью каких
инструментов производится сплайновое моделирование объекта? Как раз ответ на
этот вопрос мы и постараемся описать далее.
Сплайновые примитивы включают в себя такое же рабочие материалы, как
и простейшие трехмерные объекты, создаваемые в программе 3D Studio Max.
Сплайновый инструментарий программы включает в себя следующие фигуры:
 Line (Линия);
 Circle (Окружность);
 Arc (Дуга);
 NGon (Многоугольник);
 Text (Сплайновый текст);
 Section (Сечение);
 Rectangle (Прямоугольник);
 Ellipse (Эллипс);
 Donut (Кольцо);
 Star (Многоугольник в виде звезды);
 Helix (Спираль)
На основе представленных выше сплайновых фигур можно создавать
сложные
геометрические
трехмерные
объекты.
Для
этого
используются
модификаторы, такие как Surface (Поверхность), Lathe (Вращение вокруг оси),
Extrude (Выдавливание) и Bevel (Выдавливание со скосом).
После завершения создания трехмерного объекта, нужно начать важный
этап работы по текстурированию проекта. В реальной жизни, различные объекты
101
имеют определенный рисунок, по которому мы можем идентифицировать
объекты.
Это происходит на подсознательном уровне. Когда мы видим свет,
проходящий через объект, мы знаем, что он сделан из стекла, и отражение
поверхности объекта дает нам предположение, что он отполирован.
Объекты, созданные в 3D-редакторе, выглядят как сплошные каменные
скульптуры и не выглядят как настоящие. Для того, чтобы «раскрасить» все
элементы сцены, а также придать им физические свойства материалов, таких как
прозрачность, шероховатость, способность отражать и преломлять свет и прочих,
необходимо задать характеристику материала для каждого объекта сцены.
Программа 3D Studio Max содержит отдельный модуль для работы с
материалами, он называется Material Editor, с помощью которого можно
управлять свойствами объектов, такими как цвет, текстура, яркость, прозрачность
и т.д. Необходимо открыть окно редактора материалов с помощью команды
Rendering > Material Editor (Визуализация > Редактор материалов) или клавишей
М.
В этом редакторе все заготовки отображаются в соответствии с заданными
характеристиками. Установка каждого материала включена в свитки под
ячейками материалов. Выбранная ячейка будет выделена. Работа осуществляется
вместе с материалом выбранной ячейки, с которой связаны все следующие
параметры. Под ячейками находится панель инструментов для обработки
материалов и объектов, к которым они применяются.
Для того, чтобы создаваемый нами объект отбрасывал тени и приобрел
необходимую контрастность, следует научиться расставлять источники света в
сцене правильным образом. Далее мы рассмотрим, какие вообще существуют
источники света, а затем попытаемся разобраться в том, каким образом
необходимо располагать освещение, чтобы получить желаемый результат.
Освещение сцены.
Для
того,
чтобы
трехмерная
модель
выглядела
естественно
в
визуализированном изображении, его необходимо правильно осветить. По
102
умолчанию программа 3D Studio Max имеет собственную систему, которая
позволяет равномерно освещать объекты в трехмерной сцене. С этой системой
освещения окончательное изображение не имеет никаких теней и поэтому
объекты выглядят
неестественными. Таким образом, для объектов, которые
будут отбрасывать тени, необходимо добавить источник света в сцену. По
умолчанию система автоматического освещения, используемая программой,
отключается, когда в сцене появляется свой источник света.
Источники света в программе 3D Studio Max делятся на направленные
(Spot) и всенаправленные (Omni). К первой категории относятся, такие как Target
Spot (Направленный с мишенью), Free Spot (Направленный без мишени) и mr Area
Spot
(Направленный,
используемый
всенаправленным
источникам
(Всенаправленный)
и
mr
Area
света
Omni
визуализатором
относятся,
mental
такие
(Всенаправленный,
как
ray).
К
Omni
используемый
визуализатором mental ray).
Направленные источники света в основном используются для освещения
конкретного объекта или области сцены. Их можно использовать для того, чтобы
имитировать, например, свет автомобильных фар, луч прожектора или
карманного фонарика. Всенаправленные источники света равномерно излучают
свет во всех направлениях. С их помощью можно смоделировать, например,
освещение от электрических ламп и фонарей, свет пламени и так далее.
Независимо от того, какой источник света используется в сцене, он
характеризуется такими параметрами, как как Multiplier (Яркость), Decay
(Затухание) и Shadow Map (Тип отбрасываемой тени). По умолчанию, Multiplier
(Яркость) любого источника света равна единице, а параметр Decay (Затухание)
выключен.
Поскольку в реальной жизни свет от источника света подчиняется законам
физики, интенсивность его распространения зависит от расстояния объекта до
источника света. Если нужно смоделировать реалистический источник света, то
необходимо установить функцию Decay (Затухание), которая определяется
обратной зависимостью света от расстояния или квадрата расстояния.
103
При создании необходимой освещенности сцены, применительно к
источникам света, могут использоваться следующие эффекты:
 Volume Light (Объемный свет) представляет собой свет, создаваемый
источником, который окрашивает пространство в цвет источника. В
реальной жизни такой эффект можно наблюдать в темных запыленных или
задымленных помещениях. Пучок света, пробиваясь в темноте, хорошо
заметен.
 Lens Effects (Эффекты линзы) напоминает эффект, который в реальной
жизни получается на изображении при использовании специальных
объективов с различными системами линз, такие как блики различной
формы, отсветы и другое.
Чтобы использовать эффект, в свитке настроек Atmospheres & Effects
(Атмосфера и эффекты) источника света необходимо нажать кнопку Add
(Добавить) и выбрать требуемый эффект в окне Add Atmosphere or Effect
(Добавить эффект или атмосферное явление).
Для настройки эффекта нужно использовать кнопку Setup (Настройка) в
свитке настроек Atmospheres & Effects (Атмосфера и эффекты) источника света.
При этом произойдет переход в окно Environment and Effects (Окружение и
эффекты). Чтобы программа могла просчитывать эффект, в его настройках
следует указать, к какому источнику света используется выбранный эффект.
После нажатия кнопки Pick Light (Выбрать источник света) нужно щелкнуть
кнопкой мыши на источник света в окне проекции.
Правила расстановки источников света в сцене.
Есть определенные приемы, которые помогут осветить сцену таким
образом, чтобы скрыть мелкие огрехи и подчеркнуть важные детали. К примеру,
чтобы получить объем трехмерной модели, ее достаточно осветить сзади. Это
создает уникальную границу, которая визуально отделяет объект от фона. Вот
еще один пример: если необходимо осветить половину объекта, другая половина
также должна быть освещена одним источником света с минимальной
интенсивностью. В противном случае затененная область трехмерной модели
104
будет неестественно скрыта в абсолютной темноте. Это будет особенно заметно,
если объект находится на темной стороне стены. В этом случае свет должен
отражаться от стен и слегка подчеркивать очертания теневой стороны объекта,
как это имеет место на практике.
В дополнение к этим методам, есть общие рекомендации о том, как не
нужно освещать сцену. К примеру, источник света не должен быть намного
ниже, чем облучаемый объект, так как это придаст модели неестественный вид.
На самом деле мы обычно видим объекты, освещенные люстрами или солнцем,
поэтому в трехмерной сцене источник света должен быть расположен сверху, что
сделает сцену реалистичной.
Реалистичные источники света, как искусственные, так и естественные,
излучают свет, интенсивность которого уменьшается с расстоянием от этих
источников. Все стандартные источники света в программе 3D Studio Max могут
использовать различные степени затухания, такие как Inverse (Обратная
зависимость) или Inverse Square (Обратно-квадратичная зависимость), которую
можно выбрать из списка Туре (Тип) свитка настроек Intensity/Color/Attenuation
(Интенсивность/Цвет/Затухание) источника света.
Наиболее соответствует реальности степень затухания Inverse Square
(Обратно-квадратичная зависимость), но ее не всегда удобно использовать из-за
того, что около источника света могут возникать чересчур сильно освещенные
участки, а на удалении от него, наоборот, слишком темные. Решением этой
проблемы может служить повышение значения параметра Multiplier (Яркость)
при одновременном увеличении расстояния между источником света и объектом.
Также удобно использовать один основной источник света и несколько
вспомогательных огней для освещения сцены.
В качестве основного источника вы можете применить, например, один из
имеющихся в арсенале программы 3D Studio Max направляющих источников
света.
Интенсивность
вспомогательного
источника
света
должна
существенно меньше, чем интенсивность основного источника света.
быть
105
Визуализацией является, как правило, самый важный этап создания
трехмерного проекта.
Визуализация трехмерных сцен может иметь множество различных
решений, поэтому помимо стандартных алгоритмов рендеринга существует
множество
альтернативных
инструментов
визуализации.
После
расчета
трехмерной сцены видны свойства материала, такие как отражение, преломление
света и т.д. Если требуется достичь высокой степени реалистичности, следует
использовать альтернативные инструменты визуализации в качестве алгоритма
рендеринга.
В обобщении вышесказанного, следует отметить, что на продолжительность
процесса просчета трехмерной сцены влияет достаточно факторов, среди которых
такие, как количество используемых в сцене источников освещения, способ
визуализации теней, сложность полигональной структуры объектов и другие.
В данном параграфе требовалось изучить и предоставить методические
рекомендации к разработке текстильных изделий в программе 3D Studio Max.
Таким образом, в процессе изучения сделано следующие:
Во-первых, произведен анализ методических источников по исследуемой
теме диссертационной работы, где был выбран оптимальный вариант составления
рекомендаций по использованию программы 3D Studio Max.
Во-вторых, составлен и изложен ряд основных и последовательных
рекомендаций по использованию программы 3D Studio Max, которые могут быть
полезны начинающим пользователям представленной программы.
3.4 Методика проектирования текстильных изделий в интерьере, используя
графические возможности программы 3D Studio Max
Для того, чтобы создать интерьер с текстильными элементами, необходимо
сначала построить помещение и создать объект, к которому мы бы применили
какое-либо изделие из текстиля.
В данном параграфе мы опишем методику создания текстильных обоев в
интерьере. В первую очередь, для нас необходимо построить в программе 3D
106
Studio Max пол, стены, потолок, окно и дверь, создать которые возможно разными
способами.
Мы создаём, так называемую «коробку» двумя способами, используя
сплайны и полигоны.
Для начала, с помощью выбранного, левой кнопкой мыши, инструмента
«Rectangle», нами были созданы ребра будущих стен и заданы их размеры, затем с
помощью инструмента «выделение» мы выделили созданную модель и, нажатием
правой кнопки мыши, выбрали «Convert To» и конвертацию в сплайны («Convert
To Editable Spline»). Для того, чтобы впоследствии нам создать проемы для окна и
двери, мы выбираем инструмент «перекрестие», ниже «Refine», и наносим точки,
где у нас будут находиться окно и дверь. Путем нажатия на клавиатуре кнопки
«Delete», мы удалили выделенные ранее ребра, так как в тех местах, где они
располагались, должны быть проемы окна и двери. Затем, чтобы выделить наши
получившиеся границы, необходимо нажать на сплайн и на инструмент «Select
Object». Далее, выбираем инструмент «Outline», рядом с которым задаем толщину
стен, нажимаем кнопку на клавиатуре «Enter» и применяем модификатор
«Extrude» (выдавливание), находящийся в списке «Modifier List» во вкладке
«Modify», к нашим сплайнам, после чего, задаем высоту стенам и, путем нажатия
кнопки «Enter» на клавиатуре, выдавливаем их. Таким образом, были созданы
стены помещения.
Потолок мы создавали с помощью линий и инструмента привязки, таким
образом, грани будущего потолка накладывались на грани стен путем нажатия на
точки соединения данных граней. Затем с помощью инструмента «Extrude» мы
выдавили из этих граней наш потолок. Далее, путем копирования потолка мы
получили еще одну плоскость, которую осталось переместить вниз, чтобы
получить пол.
Немного по-другому мы построили окно и дверь. Для их выполнения в
свитке
«параметры»
в
«сегментах»
мы
создали
пару
дополнительных
горизонтальных ребер, затем конвертировали нашу «коробку» в «Editable Poly» и
каждые их ребер, инструментом «перекрестие», переместили к верхнему и
107
нижнему ребрам, соответственно потолка и пола, сделав небольшие отступы от
них, которым задали размеры расположения окна и двери. С помощью полигонов
выделим наши грани, между которых находится окно, и соединить их с помощью
инструмента «Bridge». Аналогичная операция была проделана с гранями над
дверью.
Таким образом, нами была создана трёхмерная модель помещения.
Для того чтобы наложить текстуру «обои» на стены, нам необходимо было
открыть редактор материалов, путем нажатия клавиши «М» на клавиатуре, и
создать новый материал. Для его создания нужно выбрать слот «Diffuse» и карту
«Bitmap», затем, выбрать из перечня карт какую-либо текстуру. Осталось
применить материал к выбранному объекту, используя кнопку «Assign material to
selection». Перед этим нужно активировать такую кнопку, как «Show shaded
material in viewport», чтобы текстура отображалась в трехмерном окне. Нами была
выбрана текстура, представленная на рисунке 15.
Рисунок 15. Текстура
С помощью значения «Tiling» (рис.16,17) можно регулировать увеличение
или уменьшение рисунка на текстуре, то есть масштабировать его.
108
Рисунок 16. Увеличение размера текстуры
Рисунок 17. Уменьшение размера текстуры
Такого же эффекта можно добиться путем применения к текстуре
модификатора «MapScaler».
Однако, с помощью представленного выше значения «Tiling» является
возможным только отрегулировать размер, но не само распределение текстуры по
объекту. Для ее равномерного распределения следует использовать модификатор
«Unwrap UVW». Сначала выделяем, при помощи нажатой кнопки на клавиатуре
«Ctrl», все необходимые поверхности объекта, затем, в свитке «Selection»,
представленного выше модификатора, выбираем параметр «Polygon» и в свитке
ниже «Edit UVs», нажимаем на кнопку «Open UV Editor» (рис.18), для открытия
окна «Edit UVWs» (рис.19) - редактора поверхностей. В нем нажимаем на вкладку
«Mapping» и выбираем параметр «Flatten Mapping». В открытом окне (рис.20)
задаются необходимые количества повторения рисунка.
109
Рисунок 18.
Рисунок 19.
Рисунок 20.
В разделе «Mapping» также можно установить точку напротив «Sperical» и
тогда текстура
приобретет форму шара. Чтобы это было лучше видно
необходимо увеличить размер клетки. Аналогичное применение можно сделать и
к цилиндру, назначив для него такой же модификатор и установить тип
текстурирования «Cylindrical».
110
Также в редакторе материалов можно изменить значения «Bump» на
выбранной текстуре, чтобы ее поверхность стала рельефной и приобрела более
реалистичную форму.
Еще может появиться необходимость в прозрачности созданного объекта.
Для этого, все в том же редакторе материалов, следует изменить значение
«Diffuse».
Таким образом, мы объяснили последовательность создания текстильных
изделий на примере обоев, их применение к объекту, в нашем конкретном случае,
к стенам в помещении. Более наглядно методика создания текстильных обоев в
интерьере представлена в приложении 1, а применение в интерьере текстильных
изделий - в приложении 2.
В
данном
параграфе,
мы
описали
методику
художественного
проектирования текстильных изделий средствами компьютерной графики в
программе 3D Studio Max. Мы выполнили пошаговые операции создания
текстильных изделий в трёхмерном проекте на примере тканевых обоев.
111
Выводы по третьей главе
В
данной
главе
были
разработаны
и
рассмотрены
методические
рекомендации к проектированию текстильных изделий средствами компьютерной
графики. Данная разработка позволила сделать ряд выводов.
Компьютерная графика является одним из самых распространенных
направлений использования персонального компьютера, так как занимаются
компьютерными проектными работами не только профессиональные художники
и дизайнеры, но и пользователи-любители.
Компьютерная графика делится на растровую, векторную, фрактальную и
трехмерную. А от них производные понятия, такие как растровое и векторное
изображение,
также
определенными
фрактальное
графическими
и
трехмерное,
редакторами
в
которые
соответствии
создаются
с
видовой
принадлежностью изображения.
Нами произведен анализ научных и методических источников по
исследуемой теме диссертационной работы. Был выбран оптимальный вариант
составления методических рекомендаций по использованию программы 3D Studio
Max
в
художественном
методические
проектировании
рекомендации
нашли
текстильных
отражение
в
изделий.
нашей
Данные
магистерской
диссертации.
Было выполнено описание проделанной работы и пошаговые операции
создания текстильных изделий, в трёхмерном проекте используя программу 3D
Studio Max с подробным описанием всех технологических действий.
Таким образом, в этой заключительной главе, мы наиболее плотно
ознакомились с методиками обучения компьютерной графике, изучив ее виды,
цифровое обеспечение, палитру цифровых программ и графических редакторов.
Разработали
и
описали
программы 3D Studio Max
изделий.
методические
рекомендации
по
использованию
в художественном проектировании текстильных
112
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В ходе работы над магистерской диссертацией на тему «Методика
художественного
проектирования
текстильных
изделий
средствами
компьютерной графики», мы пришли к выводу, что поставленные в начале
представленной работы цель и задачи выполнены. Вследствие этого, подведем
итоги и сделаем краткое заключение о проделанной научной и методической
работе.
В первой главе был произведен информационный анализ по выбранной
теме. В ней мы описали историю зарождения и развития текстильных изделий,
представили обзор отраслей текстильной промышленности. Рассмотрели роль
применения изделий из текстиля в интерьере и привели тенденции современного
средового дизайна.
Во
второй
главе
основу
составила
теоретическая
часть
нашего
исследования. В ней были приведены разновидности текстильных изделий, их
особенности, такие как виды текстильных тканей и нитей, свойства тканей и
функции изделий из текстиля. Также, нами рассмотрены композиция и колорит,
применяемые в интерьере.
Именно в теоретической части мы наиболее глубоко коснулись изучения
данной проблемы, так как в ней приводится достаточно подробные сведения о
текстильных тканях и их разнообразии.
В третьей главе мы остановились на компьютерной графике, где
рассмотрели ее основные понятия и виды, изучили цифровое обеспечение для
работы с ней. Также в этой главе нами были представлены методические
рекомендации к проектированию изделий из текстиля средствами компьютерной
графики.
В заключительной части мы подробным образом рассказали о цифровой
графике в целом, также дали методические рекомендации по использованию
программы 3D Studio Max в художественном проектировании текстильных
изделий в средовом дизайне.
113
Таким образом, мы делаем вывод, что использование текстильных изделий
в жилом и общественном интерьере является необходимым условием достижения
комфортной и уютной обстановки в помещении.
114
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Агранович-Пономорева, Е.С., Алядова, Н.И. Интерьер
квартиры
/
Е.С.
Агранович-Пономорева,
Н.И.
современной
Алядова.
-
М.:
«Строительство и дизайн», 2006. - 306 с.
2. Асалханова, М.В. Современные направления развития текстильного
искусства /М.В. Асалханова// Вестник ЛГУ
им.
А.С.Пушкина, 2013. -
No17.
3. Барышева, В. Е. Особенности композиционного и образного развития
дизайн-объектов среды на современном этапе / Б. Е. Барышева, С. Г. Шлеюк
// Вестник Оренбургского гос. ун-та, 2006. - № 11 (61).
4. Беседина, Е.В. Внутреннее пространство, как первооснова архитектуры /
Е.В. Беседина // Символ науки, 2015. - No4.
5. Бодрийяр, Ж. Система вещей / Ж. Бодрийяр; пер. с франц. С. Н. Зенкина. ―
Москва: Рудомино, 2001. - 224 с.
6. Бондаренко, С.В., Бондаренко М. Ю.3ds Max 8. Библиотека пользователя
(+CD). - СПб.: Питер, 2006. - 608 с: ил. - (Серия «Библиотека пользователя»
7. Бондаренко, С.В., Бондаренко М. Ю.3ds Max 2008. Библиотека пользователя
(+CD). - Диалектика, 2008. - 560 с.: ил.
8. Бондаренко, С.В., Бондаренко М.Ю. Autodesk 3ds Max 2008.3D Studio MAX
2008. Краткое руководство. - Диалектика, 2008. - 144 с.: ил. - (Серия
«Краткое руководство»)
9. Боярышникова, А.С. Аксессуары из ткани: ламбрекены, занавески, чехлы
для мебели / Советы профессионалов: пер. с англ / А.С. Боярышникова. М.: Издательский Дом «Ниола 21-й век», 2000. - 96 с.
10.Бузов,
Б.А.
Материаловедение
промышленности
(швейное
в
производстве
производство):
изделий
учебник
/
легкой
Б.А.Бузов,
Н.Д.Алыменкова. - М.: Академия, 2004. - 448с.
11.Вентура, Анна. Свет и стиль / Анна Вентура; пер. с исп. Н. С. Кириллова. М.: БММ АО, 2001. - 131 с.: цв. ил.
115
12.Вентура, Анна. Текстиль. Декоративные материалы для вашего дома / Анна
Вентура. - М.: «Академия», 2007. - 2-29 с.
13.Величко, Н. К. Роспись: Техника. Приемы. Изделия / Н. Величко. - М.: АСТПРЕСС, 2000. - 176 с.
14.Величко, Н.К. Русская роспись. Техника. Приемы. Изделия. Энциклопедия
М: Хоббитека, 2017. – 224 с.
15.Гальперина, Г.А. Гардины, шторы, подушки, покрывала: Уютные детали
для вашего дома / Г.А. Гальперина. - М.: «Белый дом», 2005. – 458 с.
16.Генисаретский, О.Н. Проблемы исследования и развития проектной
культуры дизайна / О.Н. Генисаретский. - М.: РИПОЛ, 2008. – 382 с.
17.Глазычев, В.О. О дизайне / В.О. Глазычев. - М.: РИПОЛ, 2007. – 289 с.
18.Демиденко, Ю. Б. Интерьер в России: традиции, мода, стиль / Ю.Б.
Демиденко. - М.: Аврора, 2000. - 255 с.: ил.
19.Ефимов, А. В. Архитектурно-дизайнерское проектирование. Специальное
оборудование интерьера: учеб. пособие. / A.B. Ефимов, М.В. Лазарева, В.Т.
Шимко. -М.: «Архитектура-С», 2008. - 136 с.: ил.
20.Иванова, О.В. Дизайн штор. Особенности стилевого решения текстильного
декора в интерьере / О.В. Иванова, М.В. Сафронова, Н.А. Смирнова //
Дизайн.Материалы.Технология. – СПб, 2010. - No2.
21.Крамаренко, Л.Г. Декоративное искусство XX века: автореф дис. д-ра
искусствоведения.: 17.00.04 / Л. Г. Крамаренко. - М, 2005. - 242 с.
22.Краснобородкина, А. Г. Дизайн как способ организации предметнопространственной среды в культуре XX века: дис. . канд. культурологии / А.
Г. Краснобородкина.- Нижневартовск, 2004. - 128 с.
23.Крутских, Е.В. Интерьер вашего дома / Е. В. Крутских, Д. В. Литвинов. Екатеринбург: У-Фактория, 2005. - 272 с.: ил.
24.Малова, Р.З. 100 вариантов дизайна окон / Р.З. Малова. - Ростов – н/Д.,
2005. - 256 с.
25.Матюнина, Д. С. История интерьера : учеб. пособие / Д.С. Матюнина. —
М.: Культура: Академический проект, 2004. - 567с.
116
26.Мурзина, С.М. Художественное проектирование текстильных изделий в
интерьере // Искусство и образование / С.М. Мурзина. - М.: «Строительство
и дизайн», 2008. - 209 с.
27.Оборина, М.А. Декорирование текстилем как средство повышения
выразительности
Иркутского
в
интерьере декора /
государственного
М.А.
Оборина //
Вестник
технического университета, 2015. -
No4.
28.Пайл, Дж. Г. Дизайн интерьеров: 600 лет истории / Дж. Г. Пайл. М.: ACT
Астрель, 2007. - 464 с.: ил.
29.Савостицкий,
Н.А.,
Амирова,
Э.К.
Материаловедение
швейного
производства. - М.: Изд. центр "Академия", Мастерство, Высшая школа,
2004. - 240 c.
30.Терехова, Н.Ю. Фрактальная графика: методические указания к лекциям и
лабораторным работам по курсу «Основы графического дизайна» М.:МГТУ
им. Н.Э. Баумана, 2006 г. - 24 с.
31.Терехова, Н.Ю. Компьютерные технологии в дизайне. 3D-моделирование в
программном пакете Autodesk 3ds max. Методические указания к
лабораторным работам по курсу «Компьютерные технологии в дизайне».
2015 г. - 21 с.
32.Уилхайд, Э. М. Декоративный стиль / Э.М. Уилхайд; пер. Н.А. Позднякова
// под. ред. Л.В. Кузнецова. - М: АРТ-РОДНИК, 2008. - 160 с.
33.Флеминг, Билл. Создание трехмерных персонажей. Уроки мастерства: пер. с
англ. / М.: ДМК, 2005. - 448 с.: ил. (Серия "Для дизайнеров").
34.Хабибуллина, С.К. Текстиль как средство формирования интерьера
современного
жилища:
автореф.
дис.
канд.
иск:
17.00.04/
Софья
Константиновна Хабибуллина: Гос. образоват. учреждение высш. проф.
образования «Уральская гос. Арх.-худ. Академия», каф. изобр. и декор.прикл. искусства и архитектуры. - Екатеринбург, 2011. - 242 с.: ил.
35.Хворостов,
Д.
А.
Дизайн
среды.
Проектирование.
Использование
компьютерных технологий на занятиях со студентами художественно-
117
графических факультетов : монография – Орел : Оттиск, 2012. – 180 с.: ил.
(11,25 п. л.).
36.Хворостов, Д. А. Интерьер в истории русского изобразительного искусства
и
современные
компьютерные
технологии
//
Вестник
Орловского
государственного университета. - № 1, 2011. - с. 30 – 34.
37.Хворостов,
Д.А.
Использование
компьютерных
технологий
в
профессиональной подготовке студентов-дизайнеров // European Social
Science Journal. (Европейский журнал социальных наук). 2017. № 11. - С.
345-350.
38.Хворостов, Д.А. 3D Studio Max + VRay. Проектирование дизайна среды:
учеб. пособие. Издание 3-е. / Д.А.Хворостов - М. : Форум, НИЦ ИНФРАМ, 2017 – 272 с.: ил. — (Высшее образование).
39.Цветкова, Н. Н. Декоративное и концептуальное направления развития
современного искусства текстиля / Н.Н. Цветкова // Труды СПбГУКИ,
2010. - No9.
40.Чепурова, О.Б. Художественный образ в дизайн-проектировании объектов
культурно-бытовой среды декора: автореф. дис. канд. иск.: 17.00.06 / Ольга
Борисовна Чепурова: Всерос. науч.-иссл. инст. тех. эстетики.― Москва,
2004. - 179 с.
41.Щербаков, П.П. 3Ds Max: методические указания для практических
занятий: Учебное пособие. — СПб.: Ф-т филологии и искусств СПбГУ,
2007. - 86 с.
42.3D Studio MAX Искусство трехмерной анимации Platinum Edition (+CD). /
Ким Ли: Диасофт-ЮП, 2005. - 887 c.
43.Модный текстиль. Тренды на 2018/2019 год с выставки Heimtextil.
[Электронный ресурс]. - Режим доступа: https://mdom36.ru/territoriyauyuta/modnyj-tekstil-trendy-na-2018-2019-god-s-vystavki-heimtextil/.
доступа: 15.05.2018.
-
Дата
118
44.Тенденции текстиля 2018. [Электронный ресурс]. - Режим доступа:
https://www.casaricca.ru/journal/tekstil_tendentsii_2018_2019/. - Дата доступа:
15.05.2018.
119
ПРИЛОЖЕНИЕ 1
Рисунок 1. Шаг 1
Рисунок 2. Шаг 2
120
Рисунок 3. Шаг 3
Рисунок 4. Шаг 4
121
Рисунок 5. Шаг 5
Рисунок 6. Шаг 6
122
Рисунок 7. Шаг 7
Рисунок 8. Шаг 8
123
Рисунок 9. Шаг 9
Рисунок 10. Шаг 10
124
Рисунок 11. Шаг 11
Рисунок 12. Шаг 12
125
Рисунок 13. Шаг 13
Рисунок 14. Шаг 14
126
Рисунок 15. Шаг 15
Рисунок16. Шаг 16
127
Рисунок 17. Шаг 17
Рисунок 18. Шаг 18
128
Рисунок 19. Шаг 19
Рисунок 20. Шаг 20
129
Рисунок 21. Шаг 21
Рисунок 22. Шаг 22
130
Рисунок 23. Шаг 23
Рисунок 24. Шаг 24
131
Рисунок 25. Шаг 25
Рисунок 26. Шаг 26
132
Рисунок 27. Шаг 27
Рисунок 28. Шаг 28
133
ПРИЛОЖЕНИЕ 2
134
135
136
137
138
139
140
141
142
143
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа