close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

Волобуева Алина Анатольевна Национально-правовые и международно - правовые аспекты правового регулирования музейного дела в России как объекта интеллектуальной собственности культурного наследия

код для вставки
2
3
4
АННОТАЦИЯ
Объем диссертационного исследования Волобуевой Алины Анатольевны
«Национально-правовые
и
международно-правовые
аспекты
правового
регулирования музейного дела в России как объекта интеллектуальной
собственности культурного наследия» составляет 252 страницы (без списка
литературы и приложений).
Список
литературы
состоит
из
51
источников.
Все
источники
проработаны и имеют отражение в тексте данной магистерской диссертации.
Данная работа посвящена историческим особенностям формирования
правового статуса музея в России и за рубежом, исследованию возможных
путей
оптимизации
правового
регулирования
музейной
деятельности,
правовым особенностям оборота музейных ценностей.
Целью диссертации является исследование национально-правовых и
международно-правовых аспектов правового регулирования музейного дела в
России как объекта интеллектуальной собственности культурного наследия, а
также предложения по совершенствования законодательства в этой сфере с
учётом положений международных договоров, деятельности международных
организаций,
достижений
научно-технического
прогресса
в
области
информационных технологий и последних достижений практики музейного
дела в виртуальном мире.
Для достижения данной цели были решены следующие задачи:
1. исследованы исторические этапы формирования и регулирования
музейного дела;
2. показаны важность сохранения культурного наследия человечества
посредством музеев;
3. изучены правовое регулирование музейной деятельности в России и на
мировом уровне;
4. проанализированы
роль
музеев
как
объекта
интеллектуальной
собственности;
5. рассмотрены основные пути развития музейного дела;
5
6. исследованы виды модернизации музеев всего мира и показать
правовые основы инновационных технологий данной сферы.
В работе рассмотрены основные законополагающие акты Российской
Федерации - Конституция, Гражданский кодекс, Уголовный кодекс (статьи,
трактующие о краже, контрабанде, невозвращении на территорию РФ
предметов художественного, исторического и археологического достояния и
др.), Кодекс законов о труде.
В работе показана деятельность международных организаций, которые
занимаются хранением, развитием и взаимодействием общества и мирового
природного и культурного наследия, настоящего и будущего, материального и
нематериального наследия: ЮНЕСКО и Международный совет музеев ICOM, а
также рассматривается авторское право (ч.4 Гражданского кодекса РФ),
анализируется
деятельность
Всемирной
организации
интеллектуальной
собственности (ВОИС), а также Комитета права искусства, культурных
институтов и культурного наследия IBA. Автор рассматривает различные
международные организации и созданные ими соглашения.
При написании работы использовались методы исторического анализа,
метод сравнений и аналогий, системного анализа, метод обобщений.
Информационную базу исследования составили научные источники в
виде данных и сведений из отечественных и зарубежных научных публикаций,
посвященных проблемам регулирования музейной деятельности.
6
ОГЛАВЛЕНИЕ
ГЛАВА 1 ПРАВОВОЕ РЕГУЛИРОВАНИЕ МУЗЕЙНОЙ
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КАК ОБЪЕКТА КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ ........... 14
1.1. Музеи и их виды.............................................................................................. 14
1.2. История музейного дела в мире .................................................................... 28
1.3.1. Из истории формирования музейной сети в орловской губернии в
1917 – 1920 гг. ................................................................................................... 107
1.4. Правовое регулирование музейной деятельности в РФ ........................... 134
1.5. Особенности правового регулирования музейной деятельности на
мировом уровне .................................................................................................... 163
ГЛАВА 2 МУЗЕИ КАК ОБЪЕКТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОЙ
СОБСТВЕННОСТИ ............................................................................................. 191
2.1. История возникновения интеллектуальной собственности. .................... 191
2.2. Объекты интеллектуальной собственности ............................................... 197
2.3. Роль музеев, как объекта интеллектуальной собственности.................... 198
ГЛАВА 3 ИННОВАЦИОННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В МУЗЕЙНОМ ДЕЛЕ И
ИХ РЕГЛАМЕНТАЦИЯ ...................................................................................... 212
3.1. Развитие музейной деятельности в РФ до 2020 ......................................... 212
3.2. Виртуальный музей ...................................................................................... 239
3.3. Виртуальная реальность ............................................................................... 242
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ..................................................................................................... 250
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ ....................................... 253
ПРИЛОЖЕНИЕ 1. АЛЕКСЕЕВ С.С. ................................................................ 258
ПРИЛОЖЕНИЕ 2. ВИРТУАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ ............................................... 262
7
ВВЕДЕНИЕ
Музей всегда считался и является до сих пор частью социальной и
культурной жизни общества.
немаловажную
роль
играет
При становлении человеческой личности
культурная
составляющая,
приобщение
к
национальным ценностям. Приобщение к общечеловеческим и национальным
культурным ценностям является неотъемлемым элементом становления
человеческой личности. По выражению Н.А. Бердяева «человек входит в
человечество через национальную индивидуальность, как национальный
человек». Духовная жизнь общества включает наследие исторического
прошлого в качестве своего активного компонента, придает прошлому функции
своеобразного аналитика поступков настоящего. К. Ясперс считал, что
настоящее совершается на основе исторического прошлого, воздействие
которого мы ощущаем на себе. Сейчас в мировой цивилизации обозначился
новый этап осмысления культурного наследия. Проблема сохранения и
эффективного
использования
материальных
и
духовных
свидетельств
минувшего становится в один ряд с такими глобальными проблемами, как
экологическая, демографическая, энергетическая, проблема войны и мира.
Императив безусловного сохранения культурного наследия был прочно
интегрирован в поведение людей повсеместно в мире на протяжении всей
человеческой истории. Стремление к охране своего прошлого - это, в сущности,
проявление инстинкта самосохранения человека как вида. Питирим Сорокин
усматривал в уважении национальной культуры важнейшее условие, как
внутреннего социального мира, так и мира международного. «Когда их (т.е.
культурных
ценностей)
единство,
усвоение
и
гармония
ослабевают...
увеличиваются шансы международной и гражданской войны». Очевидно,
насколько тесно это связано с сегодняшней ситуацией в российском обществе.
Разрушение ценностных ориентиров ведет к социальным проблемам, с
которыми мы столкнулись сегодня: кризис нравственности и правосознания,
социальная нестабильность и, как следствие, рост преступности, падение
ценности человеческой жизни.
8
Музей является связующим элементом в системе культурное наследие общество. Однако эта связь не может быть идентифицирована однозначно,
привязана к одной определенной системе координат. В разные эпохи в понятия
«культурное наследие» и «музей» вкладывалось различное содержание,
основанное на смене социально-экономической, идеологической и культурнообразовательной парадигм. Важно также учитывать аксиологические установки
социума по отношению к культурному наследию и его интерпретации в музее.
«Ценность, подобно времени, относительна», - констатирует А. Тойнби. Музей
является
хранителем
культурного
наследия,
транслятором
культурно-
исторической памяти народа. Длительное время отечественный музей
рассматривался как пассивный участник социально-экономических отношений,
как организация, нуждающаяся в инвестировании, не способная быть
интересным партнером. Такой традиционный взгляд на российский музей
популярен и сейчас. Его устойчивость обусловлена в том числе слабой
проработанностью гражданско-правового статуса музейных организаций, не
позволяющей музеям ярко проявлять себя в социально-экономических
отношениях. Этот взгляд не отражает современных тенденций социализации
культурной сферы. Музей участвует в формировании вектора развития
общества, определяет знаковые элементы духовной сферы, придает им
материальное воплощение через свои коллекции. Однако формы участия музея
в отношениях во многом зависят от государственной музейной политики.
Государство, как наиболее заинтересованный в сохранении культурного
наследия субъект, с помощью механизмов правового, экономического
регулирования должно создать специфические правила активного поведения
музея. Важная роль в государственном регулировании музейной деятельности
принадлежит гражданско-правовым нормам. Именно гражданско-правовое
законодательство определяет возможности легитимного участия субъекта в
социально-экономическом пространстве. Разработка правового статуса музея
должна
быть
направлена
на
предание
музею
статуса
активного,
самостоятельного участника общественных отношений. Вторым актуальным
9
направлением государственного регулирования в музейной сфере является
разработка
правового
компонента
охраны
музейных
ценностей
как
специфических объектов международных прав. В связи с либерализацией
отношений собственности, развитием негосударственного музейного сектора,
включением музейных ценностей в экономический оборот необходимо в
законодательстве создать систему норм, регламентирующих этот сегмент
отношений.
Данная работа посвящена историческим особенностям формирования
правового статуса музея в России и за рубежом, исследованию возможных
путей
оптимизации
правового
регулирования
музейной
деятельности,
правовым особенностям оборота музейных ценностей.
Вопросы правового обеспечения музеев и музейной деятельности в
настоящее время актуальны. Необходимость реформирования культурного
сектора осознается не только властными кругами, но и общественностью.
Правовые аспекты деятельности культурных организаций в целом, и музеев в
частности, составляют ядро новой концепции роли и места организаций
культуры в жизни России. Задача правового регулирования - создать реальный,
адаптированный к современным условиям механизм правовой интеграции
культурных учреждений (в нашем случае музеев) в социальное пространство.
Однако проблемы новой организации культурной жизни поднимаются
преимущественно на страницах публицистической печати, этим вопросам
практически
не
уделяется
внимание
на
научном
уровне.
Проблема
юридической личности музеев, легитимного поведения музеев до настоящего
времени оставалась за рамками научных интересов ученых-правоведов.
На сегодняшний день существуют две основные международные
организации, которые занимаются хранением, развитием и взаимодействием
общества и мирового природного и культурного наследия, настоящего и
будущего, материального и нематериального наследия – это ЮНЕСКО и
Международный совет музеев ICOM.
10
Международный
совет
музеев
ICOM
имеет
в ЮНЕСКО и
при
Экономическом и социальном совете ООН высший консультативный статус
категории «А». ИКОМ — это международная организация музеев и музейных
специалистов, которые занимаются хранением, развитием и взаимодействием
общества и мирового природного и культурного наследия, настоящего и
будущего, материального и нематериального наследия.
ЮНЕСКО работает над созданием условий для диалога между
цивилизациями, культурами и народами, основывающегося на уважении общих
ценностей. Именно посредством этого диалога мир может придти к
глобальному пониманию устойчивого развития, охватывающего соблюдение
прав человека, взаимное уважение и уменьшение бремени нищеты – все это
составляет суть миссии и деятельности ЮНЕСКО.
В основе всех стратегий и мероприятий ЮНЕСКО лежат широкие цели и
конкретные
задачи
международного
сообщества
–
согласованные
на
международном уровне цели в области развития, включая Цели в области
развития, сформулированные в Декларации тысячелетия (ЦРТ). Достижению
этих целей способствует уникальный характер сфер компетенции ЮНЕСКО,
охватывающих образование, науку, культуру и коммуникацию и информацию.
При
написании
настоящей
диссертации
использовались
работы
зарубежных специалистов по музееведению, зарубежные и международноправовые нормативные акты, посвященные музеям и культурным ценностям.
Целью диссертации является исследование национально-правовых и
международно-правовых аспектов правового регулирования музейного дела в
России как объекта интеллектуальной собственности культурного наследия, а
также предложения по совершенствования законодательства в этой сфере с
учётом положений международных договоров, деятельности международных
организаций,
достижений
научно-технического
прогресса
в
области
информационных технологий и последних достижений практики музейного
дела в виртуальном мире.
11
Для достижения данной цели необходимо выделить ряд задач:
1. исследовать исторические этапы формирования и регулирования
музейного дела;
2. показать важность сохранения культурного наследия человечества
посредством музеев;
3. изучить правовое регулирование музейной деятельности в России и на
мировом уровне;
4. проанализировать
роль
музеев
как
объекта
интеллектуальной
собственности;
5. рассмотреть основные пути развития музейного дела;
6. исследовать виды модернизации музеев всего мира и показать
правовые основы инновационных технологий данной сферы.
Объектом исследования явились правовые отношения в музейной сфере.
Предметом работы стал механизм правового регулирования музейной
деятельности.
Методологическую и теоретическую основу исследования составляют
основополагающие
законодательные
акты
Российской
Федерации
-
Конституция, Гражданский кодекс, Уголовный кодекс (статьи, трактующие о
краже,
контрабанде,
невозвращении
на
территорию
РФ
предметов
художественного, исторического и археологического достояния и др.), Кодекс
законов о труде, ряд законов РФ: "Основы законодательства Российской
Федерации о культуре" (1992), (В определении культурных ценностей, данном
в "Основах законодательства РФ о культуре", сочетаются идеальное и
предметное, что отличает их от других отечественных актов и конвенций
ЮНЕСКО, две из которых ("Конвенция о мерах, направленных на запрещение
и предупреждение незаконного ввоза, вывоза и передачи права собственности
на культурные ценности" 1970 г. и "Конвенция об охране всемирного
культурного и природного наследия" 1972 г.) были ратифицированы СССР
только в 1988 г ). "О вывозе и ввозе культурных ценностей" (1993), "Об особо
охраняемых
природных
территориях"
(1995),
"О
некоммерческих
12
организациях" (1996), "О лицензировании отдельных видов деятельности"
(1998), а также научные труды отечественных и зарубежных авторов в области
регулирования музейного дела. Так, анализ особенностей юридической
личности музея основывается на концептуальных разработках в сфере теории
юридического лица, принадлежащих О.С. Иоффе, С.И. Братусь, Е.А. Суханову.
Исследование способов участия музея в различных правовых отношениях
базируется на фундаментальных исследованиях М.И. Брагинского, Е.А.
Суханова, В.В. Витрянского, Л.В. Щенниковой. Анализ специфики правового
режима музейных ценностей основывается на теоретических разработках О.С.
Иоффе, А.П. Сергеева, Ю.К. Толстого.
При написании работы использовались методы исторического анализа,
метод сравнений и аналогий, системного анализа, метод обобщений.
Информационную базу исследования составили научные источники в
виде данных и сведений из отечественных и зарубежных научных публикаций,
посвященных проблемам регулирования музейной деятельности.
13
ГЛАВА 1 ПРАВОВОЕ РЕГУЛИРОВАНИЕ МУЗЕЙНОЙ
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ КАК ОБЪЕКТА КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ
1.1. Музеи и их виды
Классификация музеев - это систематизация музеев по определенным
признакам, которые являются важными для организации и осуществления
музейной
деятельности.
На
сегодняшний
день
существует
множество
признаков. Вот некоторые из них:
- по форме собственности (бывают государственные, ведомственные,
общественные, частные музеи)
- по диапазону деятельности (выделяют музеи центральные или
российские, региональные или областные, местные или городские музеи);
- по территориальной принадлежности (существуют республиканские,
краевые, областные, городские, районные музеи и т.д.).
Помимо этого музеи делят по типам. В данном виде классификации
выделение происходит посредством осуществления музеем своих социальных
функций и их преимуществам в его деятельности. В группировке по этому
признаку можно выделить просветительские, исследовательские и учебные
музеи.
Исследовательские музеи, или как их еще называют, академические
обычно организованы при научных организациях. Для данного типа музеев
нужны в первую очередь коллекции, которые служат основой для организации
научных исследований. Главное в работе таких музеев – формирование и
изучение фондов, то есть музей осуществляет в основном такие функции как
охранная, научно-исследовательская, научно-документационная. В данном типе
может
не
быть
экспозиционно-выставочных
площадей:
не
создаются
экспозиции, не проводятся выставки. К такому виду музеев относится Музей
биологии моря при Институте биологии моря ДВО РАН.
Учебные музеи выполняют, в первую очередь, образовательную
функцию. Чаще всего они организовываются при школах, средних и высших
14
учебных заведениях, встречаются при ведомствах, таких как МВД, таможня и
т.д., где есть потребность в приобретении сотрудниками особых навыков.
Музеи при образовательных учреждениях (школьные, вузовские, училищные и
т.д.) помогают реализации учебной программы и более глубокому пониманию
уже изученного материала. Вузовские музеи ориентированы на получение
студентами необходимых для определенной профессии навыков, школьные же
ориентированы на получение общей познавательной информации в разных
областях. Учебные музеи в своем большинстве являются музеями зарытого
типа, то есть экспонаты доступны лишь учащимся или сотрудникам. К музеям
такого типа можно отнести например Музей таможни в г.Чоп (Республика
Молдова), где среди экспонатов вещи-тайники, и документы не для всеобщего
прочтения. Также можно привезти в пример Дом-музей Дягилева, в котором
сегодня расположена гимназия №11.
Просветительские или массовые музеи доступны всем членам общества
независимо от возраста, социальной группы или профессии. Основой
деятельности является работа с посетителем через экспонаты. Главные
функции такого типа музеев состоит в донесении исторической или другого
рода информации, а также повышение уровня заинтересованности населения в
различных сферах.
Однако, есть среди публичных музеев и направленные специфическую
аудиторию, например детские. В таких музеях учитывают психологические
особенности детей разных возрастов. В коллекциях детских музеев помимо
уникальных предметов есть и те, с которыми ребенок сталкивается в
повседневной жизни. Это сделано с целью повышения интереса и более легкой
усвояемости материала путем сравнения специфических экспонатов с
повседневными и современными. Еще одним важным аспектов детских музеев
является сенсорная часть. При взаимодействии с предметом, который можно
потрогать и привезти в движение или использовать в игровой форме интерес и
запоминания
информации
происходит
легче
и
эффективнее,
так
как
задействовано большее количество органов чувств. Родиной таких музеев
15
считается США, а именно Бруклинский музей, открытый в 1899 году. В России
примером такого типа музеев можно назвать Приморскую детскую картинную
галерею (филиал Приморской государственной картинной галереи).
В 1960-1980-е гг. начинают развиваться такой вид музеев, как музеизаповедники.
Появляется
деление
музеев
по
научно-документальному
предназначению. По этому признаку можно выделить ансамблевый и
коллекционный
тип. Музеи
ансамблевого
типа сохраняют интерьеры,
недвижимые памятники, искусственно созданные сады и естественные
ландшафты, где основной задачей музея является оберегание сложившейся
природной сферы, а также исторических памятников культуры.
Музейная деятельность непрерывно развивается, а, следовательно, и
увеличивается количество признаков, по которым их классифицируют. Одной
из основополагающих является классификация по профилю. Профиль музея
определяется отношением всех экспонатов музея к какой-либо специальности,
виду культуры, отрасли производства и т.д., помимо этого музей может иметь
территориальные и хронологические границы, где музей документирует
социальные феномены (например, Музей нового искусства относится к группе
художественных музеев, но при этом ограничен в своей деятельности собиранием
предметов только современного искусства, классическое искусство, прикладное –
для него, непрофильное).
В связи с тем, что сейчас происходит развитие культуры, науки и
производства, становится все больше и больше новых отраслей, профильных
дисциплин, расширяется сфера культуры. Соответственно классификация по
профилям расширяется. Помимо деления по большим группам возникает
деление каждой группы по подгруппам. С течением времени и увеличением
количества музеев в той или иной подгруппе, возможно обособление и
выделение узкой подгруппы в отдельную группу. На сегодняшний день
специалисты музейного дела рассматривают нижеследующую классификацию
музеев по профилю.
1.
Исторические музеи:
16
а) общеисторические (вся история человечества);
б) национальной истории (история отдельных стран);
в) региональной истории (история отдельных регионов);
г) истории отдельных периодов или исторических событий,
феноменов (историко-революционные, истории декабризма, истории религии
или атеизма и т.п.);
д) узкоспециализированные (археологические, этнографические,
нумизматические, военно-исторические и т.д.).
2.
Музеи отдельных отраслей культуры (в узком смысле слова):
а) художественные музеи;
б) литературные музеи;
в) музыкальные музеи;
г) театральные музеи;
д) музеи физкультуры и спорта.
3.
Педагогические музеи.
4.
Естественнонаучные музеи.
5.
Промышленные музеи:
а) музеи торговли, промышленности и ремесел;
б) музеи техники (музеи отдельных отраслей);
в) музеи отдельных предприятий.
6.
Сельскохозяйственные музеи.
7.
Комплексные.
Исторические музеи содержат коллекции, которые документируют
историю человечества с самых
древних
времен (насколько
известно
современным историкам). Музеи данного типа могут включать помимо общей
истории национальную историю, могут специализироваться на конкретном
виде экспонатов: археологические, нумизматические, этнографические и т.д. В
1990-х гг в России насчитывалось более 300 исторических музеев (не считая
филиалов). Как в то время, так и сейчас исторические музеи занимают
лидирующее место в нашей стране. На сегодняшний день в России
17
насчитывается 120 военно-исторических музеев, 80 музеев-заповедников, 26
этнографических,
среди
которых
15
историко-этнографических
и
архитектурно-этнографических музеев.
Практически все исторические музеи России имеют международные
объединения: Комитет ICOM по музеям археологии и истории; Международный
совет по охране памятников и исторических мест (International councilon
monuments and sites – ICOMOS), Международная ассоциация музеев военной
истории и оружия при UNESCO, Организация городов Всемирного наследия
(Organization of world heritagecites – OWHC) и др. Государственный исторический
музей (ГИМ), расположенный в Москве является крупнейшим представителем
данного вида музеев. Он включает в себя коллекцию из более чем 44 тыс.
архивных дел, 10 млн листов различных документов и более 4 млн предметов.
Среди них коллекции мирового уровня, охраняемые ЮНЕСКО в сфере
архитектуры и изобразительного искусства, в том числе икон, оружия,
нумизматики, тканей и одежды (около 390 единиц хранения). В ГИМ входят такие
сооружения как «Церковь Троицы в Никитках», «Музей декабристов»,
«Новодевичий монастырь», «Крутицкое подворье» (музей русских ремесел),
«Покровский Собор». В России расположены неповторимые военно-исторические
музеи, среди которых музеи исторического пространства. Сейчас в нашей стране
их 2: Куликово поле, расположенное в Тульской области и Бородинское поле в
Московской области. В СССР быд еще один музей такого типа: поле Полтавской
битвы, но сейчас этот музей принадлежит Украине.
Художественные музеи содержат экспонаты изобразительного и других
видов искусства как современного, так и предыдущих эпох. Помимо этого такие
музеи рассказывают историю возникновения и развития искусства. Они призваны
удовлетворять эстетические и познавательные потребности человека. На
сегодняшний день насчитывается около 350 музеев такого типа в России.
В группе художественных музеев можно выделить достаточно много
подгрупп, основные из которых: музеи декоративно-прикладного искусства,
мемориальные музеи выдающихся художников (музеи-мастерские, музеи18
квартиры, дома-музеи), художественно-промышленные музеи и выставки, музеи
народного искусства, музеи изобразительных искусств (собрания без четкой
национальной окраски), национального, зарубежного искусства, музеи слепков
(собрание
точных
воспроизведений
предметов
декоративно-прикладного
искусства и скульптуры, возникли в XVI в. в Европе), архитектурные музеи
(музеи-памятники, музеи-дворцы, музеи-усадьбы и т.п.).
К
художественным
музеям
России
с
мировой
славой
относят:
Третьяковскую галерею, Русский музей, Эрмитаж, Оружейная палата, Музей
изобразительных
искусств
им.
А.С. Пушкина,
Центральный
музей
древнерусского искусства им. А. Рублева (Москва) и др. В России, как и в
других странах существуют проекты, популяризирующие музеи (в основном
художественные). К таким ярмаркам-выставкам можно отнести «Арт-Москва»,
«Арт-манеж», «Арт-миф».
Литературные музеи документируют историю литературы, как мировой,
так и национальной. Включают в себя музеи посвященные творчеству
отдельных писателей, групп или направлений. На сегодняшний день в нашей
стране насчитывается более 140 музеев данной группы, самый крупный из
которых Государственный литературный музей, расположенный в Москве, и
имеющий в своих фондах более 450 000 единиц хранения Помимо этого в
Государственном литературном музее содержится около 200 000 единиц в
фонде научно-вспомогательных материалов, таких как первопечатные и
рукописные книги прошлых веков, прижизненные издания книг великих
русских писателей и поэтов с их подписями (А.И. Герцена, И.С. Тургенева,
М.Ю. Лермонтова, А.П. Чехова, Ф.М. Достоевского и др.), а также их личные
архивы, документация различных творческих объединений и издательств, в том
числе фотографии, письма, фонозаписи, видеозаписи, картины и личные вещи. С
1977
г.
Действует
Международный
комитет
литературных
музеев
(International committee of literature museums) при ICOM.
Музыкальные музеи показывают историю и современность музыкальной
культуры. Группа может делиться на множество подгрупп. Так, в понятие
19
музыкальные музеи входят музеи мировой или национальной истории музыки,
творчество разных народов мира,
мемориальные
музеи
великих
колоритные музеи какой-либо страны,
композиторов
или
музыкантов,
музеи
музыкальных инструментов великих людей или истории музыкальных
инструментов,
музеи
отдельных
музыкальных
направлений
или
эпох.
Международной организацией, регламентирующей этот вид музеев является
Комитет ICOM по
музыкальным
музеям
и
коллекциям
музыкальных
инструментов.
Самым крупным музеем в России является Центральный музей
музыкальной культуры им. М.И. Глинки, расположенный в Москве. В фонде
этого музея насчитывается более 771 000 единиц хранения, и это не учитывая
2 000 единицы научно-вспомогательного сектора. В музее содержатся
афтографы великих музыкантов и композиторов, их нотные тетради, личные
дневники и архивы, декорации спектаклей, макеты домов, копии костюмов их
времени и спектаклей, музыкальные инструменты, записи концертов и т.д.
Музей открыл 5 филиалов по всей стране.
Немного проблематично понять к какому виду относятся музеи при
великих театрах, такие, как например, Музей Большого театра России или
Музей парижской консерватории. С одной стороны они относятся к
музыкальным, а с другой стороны рассказывают об истории самого театра, а
соответственно и не только о музыкальной составляющей. Такие виды музеев
относятся к комплексным, включающим в свои коллекции экспонаты,
относящиеся к разнопрофильным направлениям. Пример выше можно отнести
к театрально-музыкальным. Самым популярным музеем такого типа на
сегодняшний день является Музей театрального и музыкального искусства в
северной столице нашей родины Санкт-Петербурге. В Фонд музея входит
420 000 единиц хранения, 350 000 которых относятся к основному фонду.
Музей организовал 4 филиала, 3 из которых посвящены Н.А. РимскомуКорсакову, Ф.И. Шаляпину и актерской династии Самойловых.
20
Театральные музеи представляют историю театрального искусства и
современные тенденции и предметы. К данному типу относятся музеи
мирового театрального искусства и его истории, музеи театрального искусства
определенной страны, школы или , течения или направления, а также музеи
посвященные отдельным людям, театральным деятелям, актерам и т.д. Сейчас в
России в группу входит около 60 музеев. Международный координационный
центр деятельности театральных музеев – Ассоциация театральных музеев и
библиотек
(International association of theater museums
and libraries),
объединяющая более 30 национальных организаций стран Европы и Америки.
В 1961 г. по ее инициативе был издан справочник «Театральные коллекции
мира».
Самым крупным музеем в Российской Федерации в этой области является
Центральный театральный музей им. А.А. Бахрушина. В фондах музея находятся
1 200 000 единиц хранения, из которых 40 000 вспомогательные. В музейном
собрании выделяют рукописный отдел (письма, дневники, тексты ролей, записи
репетиций, личные архивы актеров, драматургов, композиторов, режиссеров и т.д.);
собрание декораций (эскизы декораций и костюмов, макеты, портреты театральных
деятелей); архивный фонд (коллекции афиш и программ, плакатов и т.п., записи
выступлений, постановок и др.); фотоотдел. Музей имеет 4 филиала (мемориальные
музеи).
Музеи физкультуры и спорта рассказывают об истории спорта,
олимпийского движения, великих спортсменах и их тренерах. Музеи в эту
группу объединили совсем недавно в начале XX века. В России они стали
пользоваться популярностью в 1980-е года. Самым крупным является
Центральный музей физической культуры и спорта, основанный в 1988 году
при Комитете по физкультуре и спорту СССР. Коллекции формировались
вплоть до 1994 года, хотя выставки уже были открыты. Фонды включают в себя
50 000 единиц хранения, в которые входят дипломы, плакаты, награды, медали,
кубки, знамена, афиши, фалеристическая коллекция (жетоны, медали, знаки и
др. награды с начала ХХ в. и по настоящее время), образцы спортивной формы,
21
обуви, инвентаря, а также одежда самих спортсменов с их автографами и более
6 000 редких книг до XX в.
Педагогические музеи показывают историю развития педагогики, как
науки, рассказывает основные формы и методы образования, а также к данной
группе относятся мемориальные музеи выдающихся педагогов прошлого и
современности. Первый в мире педагогический музей был организован в
России в 1864 году, назывался он
Педагогический музей военно-учебных
заведений при Главном управлении военно-учебных заведений в Петербурге.
Данный музей действовал недолго. В 1918 году он был переименован в
Центральный музей педагогики, а в 1920 году он стал Всероссийским
педагогическим музеем. Впоследствии, этот музей объединили с экскурсионным
и педагогическим институтами и переименовали в Государственный институт
научной педагогики. Музеи этого типа переименовывались и изменялись чаще
остальных. К примеру, Всесоюзный педагогический музей в 1943 году
превратился в Музей по народному образованию АПН СССР, а с 1963 года стал
Домом педагогической пропаганды. В своем большинстве музеи этого типа
появлялись в 1960-1980-е года. К ним можно отнести Музей народного
образования ПИПКРО, расположенный во Владивостоке, Музей народного
образования в Хабаровске и многие другие.
Естественнонаучные музеи рассказывают о действиях природного
происхождения, объясняют (возможно, на искусственно созданных моделях)
природные процессы, в том числе и при влиянии на окружающую среду
человеческого
общества.
Изначально
в
эту
группу
входили
сельскохозяйственные и промышленные музеи, музеи техники, но в настоящее
время их выделяют в отдельную группу. Это малочисленная группа, так как
многие музеи, которые можно было бы сюда отнести, являются комплексными.
Однако среди немногочисленных естественнонаучных музеев можно выделить
такие как геологические, минералогические, почвоведческие, зоологические,
палеонтологические, ботанические, медицинские, антропологические и др.
22
В современной классификации в естественнонаучные музеи включают
множество
биологических
музеев,
которые
пользуются
большой
популярностью (особенно у детей и школьников): музеи-заповедники, музеитеррариумы, ботанические сады, памятники природы, зоопарки, музеидендрарии, музеи-аквариумы и др. Также к этой группе можно отнести музеи,
посвященные выдающимся теориям и
учениям (Дарвиновский
музей,
расположенный в Москве, Музей-квартира К.А. Темирязева и т.д.). музеилаборатории, мемориальные музеи выдающихся ученых прошлых тысячелетий
и современного этапа развития человечества. На сегодняшний день, самым
старым музеем такого типа в России является Кунсткамера в Санкт-Петербурге,
основанная в XVIII веке. Однако был пожар, многие экспонаты спасти не
удалось, и сегодня мы можем увидеть лишь качественно выполненные макеты
былых экспонатов.
Музеи техники показывают развитие и модернизацию технологий и
техники. Как подвиды можно выделить музеи, показывающие эволюцию
определенного
вида
техники,
например,
Музей
автомотостарины
во
Владивостоке или Центральный музей железнодорожного транспорта России,
расположенный в Санкт-Петербурге[13]. Однако большинство музеев такого
типа являются многопрофильными. К таким можно отнести Политехнический
музей, который находится в Москве. Множество музеев этого типа посвящены
великим ученым-естествоиспытателям, например, Мемориальный музей А.С.
Попова при Государственном электротехническом институте, открывший свои
двери в Санкт-Петербурге.
Самая большая коллекция в данной группе в России находится в
Политехническом музее, открытом в 1872 году Обществом любителей
этнографии, естествознания и антропологии. Фонд музея содержит 120 000
единиц хранения, среди которых более 150 фундаментальных коллекций имеют
не только национальное, но еще и мировое значение. Среди экспонатов этого
музея коллекции часов, автомобилей (следует отметить, что в этом музее
находится единственный в мире экземпляр «Руссо-Балта» 1913 года выпуска),
23
пишущих машинок (140 экземпляров), микроскопов, стальных пишущих перьев
(8 000 единиц хранения) и др.
Промышленные
музеи
показывают
историю
развития
различных
отраслей производства, а также историю становления отдельных предприятий.
Как
подвиды
можно
выделить
музеи
ремесленного,
мануфактурного,
кустарного, фабрично-заводского производства и др. Данный тип музеев начал
образовываться во время Великой французской революции, свои идеи берет из
эпохи Французского просвещения[12]. Соответственно первый в мире
промышленный музей был основан в 1793 году в столице Франции – Париже и
назывался он «Консерватория искусств и ремесел». Чуть позже, в 1801 году
появился музеи такого типа и в России. Это был Музей Петербургского
фарфорового завода. А в 1811 году при департаменте мануфактур и торговли
Министерства финансов был основан Мануфактурный музеум. Музеи
пользовались популярностью и в Европе начали появляться промышленные
выставки. Первая такая выставка состоялась в 1798 году в Париже. В России
подобная выставка открыла свои двери лишь в 1829 году. Это была Публичная
выставка мануфактурных товаров, организованная в Санкт-Петербурге.
Промышленные выставки в России воплощаются до сих пор. Например,
Выставка достижений народного хозяйства в ВДНХ в Москве, впервые
появившаяся в 1959 году преобразовалась во Всероссийский выставочный
центр (ВВЦ) и функционирует до сих пор[15].
Сельскохозяйственные музеи показывают историю сельского хозяйства,
современные технологии и оборудование, процесс производства и сельский
быт. Первый в мире музей такого типа появился в России в 1802 году. Он был
создан Вольным экономическим обществом. Но в этом музее были
ограничения, он являлся музеем закрытого типа. Так пользоваться экспонатами
могли только члены Общества и только в научной сфере, также как и в моделькамеру допускались члены Общества. Затем в 1803 году музей был
переименован в Сельскохозяйственный музей Департамента земледелия
Министерства государственных имуществ. С этого времени он начинает
24
принимать обычных посетителей, но не каждый день. Позже уже в СССР музей
поменял свое название на Музей социалистической реконструкции сельского
хозяйства и просуществовал до 1952 года. Но, к сожалению, в
XX веке
произошло сокращение количества сельскохозяйственных мкзеев. Сегодня эти
музеи находятся только при высших учебных заведениях. Например, Музей
животноводства, Музей коневодства, Музей сельскохозяйственной академии
им. К.А. Тимирязева и др.
За границей, однако, музеи сельскохозяйственного профиля широко
распространены и динамично развиваются, сложилась достаточно крупная
музейная сеть этого направления. Сельскохозяйственные музеи в Европе
показывают преимущественно развитие фермерской техники и сельского
хозяйства.
Есть
и
музеи
сельского
сельскохозяйственный
музей
или
быта,
Музей
такие
сельского
как
быта
Шотландский
в
Рединге
(Великобритания), но они отдельно обособляются. Пользуются популярностью
музеи под открытым небом и исторически сложившиеся фермы-музеи. Как пример
можно привезти музеи Великобритании: Ферма-музей Коггеса, расположенная
рядом с Оксфордом
или Ферма-музей Черча, которая находится в графстве
Линкольншир и др.
Экомузеи являются одним из подвидов сельскохозяйственных музеев, однако
постепенно данный профиль усиливает свое влияние и преобразовывается в
отдельный профиль. Экомузеи появились относительно недавно и велись большие
споры по поводу профильности данного вида музеев. Основным «конкурентом»
музеев сельскохозяйственного направления были естественнонаучные музеи.
Впервые экомузеи появились во Франции. Термин ввел Ю. де Варин-Боан в 1971
году. Экомузеи
представляли собой природные парки с исторической
составляющей. На сегодняшний день самым большим музеем считается «От-Бос»,
расположенный в Канаде в городе Квебек. На территории музея расположено 25
населенных пунктов, а площадь составляет 30 000 гектаров. В России понятие
экомузей официально не введено, так как по определению это то же самое, что и
музеи-заповедники.
Регулированием
данного
типа
музеев
занимается
25
Международная
ассоциация
сельскохозяйственных
музеев
(International association of agricultural museums – AIMA), действующая с 1966
года.
Эта
организация
выпускает
свой
собственный
журнал
«ActaMuseorum Agriculture».
Комплексные музеи это музеи, коллекции которых нельзя отнести только
к одному из вышеперечисленных профилей. Они включают в себя источники
разных отраслей знания и являются собирательными. Данный тип музеев может
объединять как гуманитарные, так и естественнонаучные направления,
например краеведческие музеи, а может и разграничивать эти направления,
например литературно-художетсвенный или историко-художественный музей
относится к гуманитарному направлению, а музеи науки и техники – к
естественнонаучному.
исторического
Также
пространства,
к
комплексным
музеи-дворцы,
музеям
относятся
музеи-усадьбы,
музеи
музеи-
заповедники, музеи под открытым небом и др.
Самый популярный и многочисленный подвид комплексного музея –
краеведческий. Он включает в себя коллекции различных наук, таких как
история, культура, природа, экономика и др. Однако он соединяет их в себе
благодаря
территориальному
признаку.
Этот
подвид
является
самым
многочисленным в нашей стране. На сегодняшний день он занимает 40,8% от
всех музеев страны. К сожалению, в музейной деятельности других стран нет
ничего подобного. В Европе и Америке местные музеи показывают всего один
из аспектов жизни будь то быт, экономика, культура, история или
хозяйственная деятельность. Немного больше аспектов охватывают музеи
истории города или штата в США. Они наиболее подобны русским
краеведческим музеям.
К комплексным музеям также относится часть мемориальных музеев,
которые в большей степени принадлежат к профилю человека, в чью честь
воздвигнут музей, однако в таких музеях обычно показан быт одной из эпох,
захватывается часть истории страны или определенной области. Именно
поэтому большинство мемориальных музеев относят к комплексным. Впервые
26
музеи такого типа в России появились в XVIII веке. Это обосновано с желанием
увековечить личность первого Императора Российской империи – Петра I.
Таким
образом,
появился
общедоступный
«Императорский
кабинет»
кунсткамеры. Сегодня в России насчитывается порядка 185 мемориальных
музеев, в числе которых 86 литературных, 56 исторических музеев, 16
воздвигнуты в честь художников и скульпторов, 12 – в честь деятелей театра и
11 посвящено ученым.
Вся
вышепредставленная
классификация
является
дискуссионной.
Ведутся споры о выделении технических музеев из естественнонаучных,
сельскохозяйственных и промышленных. Споры ведутся как на национальном,
так и на международном уровне. Однако пока что классификация выглядит
таким образом по мнению большинства специалистов.
27
1.2. История музейного дела в мире
«Окна в историю», «хранилища памяти» – все это сказано о музеях.
«Музей» (от греч. μουσεῖον — «Дом Муз») – место, посвященное музам.
История музея начинается в глубокой древности. Историю современного музея
принято начинать с Древней Греции, от греческих музейонов – храмовых
комплексов, посвященных музам. Хотя греческий музейон имел мало общего
как социальный феномен с современным музеем, это был храм, окруженный
священной рощей. В честь муз раз в пять лет там устраивались общегреческие
празднования, на которых состязались поэты, певцы, музыканты, танцоры и т.д.
Единственное, что роднило музейон того времени с нынешним музеем, – это
то, что греческие храмы, как и современные музеи, были местом, где
собирались определенные ценности. Всем памятен храм Афины в столице
одноименного греческого полиса. Также и в музейонах устанавливались статуи
богов, героев, чем-либо отличившихся граждан, накапливались сокровища и
т.д. Иногда музейоны, как и другие храмы, устраивали демонстрацию своих
ценностей (собственно, лицезрение статуй богов и героев было доступно
любому, посетившему храм).
Один из самых известных музейонов древности – Александрийский,
созданный сподвижником Александра Македонского, в 304 г. до н.э.
объявившим себя фараоном Египта Птоломеем I Сотером. И сам создатель, и его
потомки не жалели сил и времени для пополнения этого собрания. «Изюминкой»
коллекции и предметом особых забот царственных владельцев стала коллекция
рукописей (знаменитая Александрийская библиотека). [25] Птоломей II купил для
нее библиотеку Аристотеля. Птоломей III Эвергет скупал редкости для своего
собрания, не считаясь с расходами. Если же деньги не помогали, то в ход шли
иные методы. Так, не сумев купить у Афин интересовавшие его рукописи,
Птоломей III «выпросил» их для переписывания. Государственные экземпляры
текстов трагедий Эсхила, Софокла, Еврипида были переданы для снятия копий
под залог. Сумма залога по тем временам была астрономической – 15 талантов.
Афиняне не верили, что кто-то может пренебречь такими деньгами, но
28
Птоломей III Эвергет так и не вернул им рукописи. При своих же советниках он
не скрывал радости, что так ловко провел афинян, получив то, что хотел. В
музейоне, кроме знаменитой библиотеки, были обсерватория, ботанический и
зоологический сады, механические мастерские, собрание шкур и чучел
экзотических животных, зал для занятий философией. В Александрийском
музейоне работали многие известные ученые древнего мира.
Формированию современного музея предшествовало также и частное
коллекционирование. Оно известно с древности, и точно сказать, когда человек
начал собирать коллекции вещей, вряд ли возможно. Возможно, что
коллекционирование – одна из черт, свойственных человеческой природе
вообще (еще Аристотель замечал, что человеку, где бы он ни жил и к какому
бы классу ни принадлежал, свойственно чувство собственника, приятно думать
о вещах, что они именно его, а не чьи-то еще). Данное представление об
истоках коллекционирования нашло свое отражение в биологической теории
коллекционирования. О древности частного коллекционирования говорят
многочисленные находки кладов археологами. Уже в древности многие
частные собрания приобретали известность: например, коллекция правителей
Пергамского царства Аталлидов (241–197 г. до н.э.). Коллекция стала основой
музейона по типу Александрийского.
Большое количество частных коллекций было в Древнем Риме. Особенно
после завоевания Греции в Рим потекли греческие ценности: статуи и др.
произведения искусства. Тогда же началось активное производство копий:
многие греческие произведения искусства дошли до наших дней именно в
римских копиях. Причем, не всегда можно быть уверенным, что это точная
копия, а не созданное на основе оригинала самостоятельное произведение.
В Риме же появились и первые частные коллекции, открытые для
публичного посещения. Например, знаменитая Тибуртинская вилла императора
Адриана
(117–138 г.).
Правда,
для
ее
обозрения
существовало
одно
ограничение: посетителями могли быть только римские граждане[26]. Позднее
практика показа императорских коллекций сохранялась в Византии.
29
Собственно с древних времен коллекционирование в основном решало
определенные задачи: накопление ценностей, которые можно реализовать –
деньги, драгоценности и т.п. (их историческая или художественная ценность не
играли в данном случае большого значения, это были запасы на «черный
день»). Этот вид коллекционирования не имеет прямого отношения к истории
музейного дела, ибо современные музеи не предполагают реализацию своих
коллекций и не рассматривают их как источники средств. Другие виды
коллекционирования – религиозное и генеалогическое, сформировавшись в
древнем мире, перешли затем в христианскую эпоху. Они способствовали
созданию коллекций, которые впоследствии часто преобразовывались в музеи
(в современном понимании этого слова).
Термин «музей», использовавшийся в античном мире достаточно часто,
исчезает из лексикона средневековья как «языческий». В средние века в
основном продолжали развиваться старые виды коллекционирования, в том
числе религиозное и генеалогическое. Местом средоточения религиозных
коллекций по-прежнему были храмы. Конечно, произошла смена религии: на
смену язычеству (античному римскому, варварскому) в Европе и части Азии и
Африки пришло христианство. Тем не менее суть такого собирательства
осталась прежней: мощи святых, вещи святых и Христа и др. реликвии,
старинные книги и рукописи. Публичная демонстрация предполагалась только
во время религиозных праздников, процессий и т.п. и обычно потому, что
реликвия обладала чудотворной силой.
Продолжает развиваться генеалогическое коллекционирование. Процессы
феодализации служили его мощным двигателем. Доказать древность рода, его
особые заслуги перед королевской властью и т.д. было очень важно.
Собиранием такого рода древностей занимались не только отдельные семьи, но
и знатоки генеалогии и этикета – герольды. Тем не менее, большая часть такого
рода коллекций не была публичной в нашем представлении – если они и
выставлялись, то не для широкой публики.
30
Систематическим характером как средневековое, так и античное
коллекционирование не отличались. Их цели разнились от целей современного
музейного коллекционирования.
Систематическое коллекционирование начинается в эпоху Возрождения.
Начало процесса секуляризации сознания в Европе относится к эпохе
«дученто» (XIII в.). Но в полной мере результаты секуляризации начинают
сказываться в XIV – XV вв[27]. Самое главное из них – утрата веры в
авторитет. Скептицизм и рационализм – отличительные черты зарождавшейся
культуры Нового времени. Стремление проверить уже известное, узнать, как
все было на самом деле, отличали человека того времени. Начало эпохи
географических открытий привело к открытию мира, который не вписывался в
традиционные представления, что стимулировало развитие науки. Развитие
наук не было равномерным: активнее развивалась техника, естественные науки.
Это отражалось и на частном коллекционировании: появились кабинеты
натуралиев, камеры раритетов, кунсткамеры и вундеркамеры.
Иногда возвращались и к старому термину «музей», но его употребление
отличалось от современного: редко «музеями» называли коллекции, чаще
книги,
описывавшие
какую-либо
область
знания
(аналог
нынешней
энциклопедии). Систематические коллекции создавались по минералогии,
зоологии, ботанике.
Увеличению числа
коллекций и пополнению уже существующих
способствовала и военная активность европейских государств. Как крестовые
походы способствовали притоку в Европу восточных редкостей, так и военные
столкновения Нового времени способствовали вывозу в Европу ценностей из
Азии, Африки, Америки.
В средние века античность была интересна лишь с точки зрения поисков
«предтеч» христианства: Платон, Аристотель, Виргилий и т.п., остальные
пласты античной культуры не только игнорировались как «языческие», но
часто и подвергались уничтожению. Самостоятельной ценностью античная
культура для средневекового человека не обладала, до Возрождения античность
31
никогда не служила образцом для создания собственных произведений.
Возрождение же по-новому осмысливало античность, воспринимало ее как
эталонную культуру, занималось поиском античных древностей. Последнее
стимулировало развитие археологии и стремление к охране памятников
древности. В 1471 г. папа Сикст IV создает Капитолийский музей. В 1506 г. папа
Юлий II построил в Бельведере специальный двор для античных статуй.
Появляется в Европе профессия торговца древностями и раритетами. Практически
любой правитель держал при дворе людей, помогавших ему в формировании
личного собрания. Поиск и вывоз ценностей приняли такой широкий размах, что
Римские папы, хотя и были христианами, вынуждены были принимать меры,
предотвращавшие разграбление Италии. Папские указы (первый из них булла
Пия II 1464 г.) запрещали вывоз античных ценностей их Рима и его окрестностей.
Это, пожалуй, первые попытки охраны культурного достояния в Европе.
Возрождение способствовало накоплению информации и систематизации
источников по различным отраслям знания. Происходит формирование
определяющих для развития музейного дела идей:
1) представление об истории культуры как о процессе;
2) отрыв репрезентуемого явления от реального бытия с помощью особого
рода архитектурной среды;
3) понимание этой деятельности как акта сохранения исчезающего
прошлого.
Частные коллекции
этого
периода часто
приобретали
публичную
известность, служили предметом гордости не только их владельцев, но и их
сограждан. Тогда же формируется представление, что потеря такой коллекции, в
том числе ее продажа, сродни национальной катастрофе. Рубеж XVI–XVII вв.
позволяет зафиксировать формирование музейной потребности, стремление
общества к публичности известных собраний.
К ним относится, например, собрание банкирского дома Медичи,
составившее позже основу художественного собрания галереи Уффици (с итал.
– «Ufficio» – учреждение, канцелярия). Условной датой его основания
32
считается 1575 г., хотя строительство здания для коллекции началось в 1560 г.
под руководством Д. Вазари, в 1585 г. труды предшественника продолжили А.
Париджи, Б. Буонталенти. Современный вид здание галереи приобрело к 1658
г. В 1737 г. собрание было передано в дар герцогству Тоскана, и музей был
открыт для публики.
Одним из старейших в мире признан музей Ашмола в Оксфорде,
построенный в 1679–1683 гг. и названный в честь коллекционера И. Ашмола
(1617–1692) [28].
Один из старейших в Европе публичных музеев – Базельский музей в
Швейцарии. В основе его коллекции – кабинет Амербахов. Основатель династии
Иоганнес Амербах поселился в Базеле в 1482 г. Он начал собирать коллекцию
живописи, и коллекционирование стало семейной традицией. В 1648 г. кабинет
Амербахов был выставлен на продажу. Базельцы были шокированы самой
мыслью о том, что такое собрание может покинуть их город. Ратуша оказалась
завалена требованиями купить коллекцию, оставить ее «на Родине» и сделать
публичной.
Городские власти вняли общественному мнению и купили коллекцию для
Базельского университета. Городской университет оказался владельцем гравюр
Графа, Дюрера, полотен Гольбейнов и др. ценностей. Университетское собрание
стало публичным: во 2-й половине дня в четверг каждую неделю любой
желающий мог осмотреть эти сокровища. И несмотря на то, что музей работал
всего несколько часов в неделю, все же это редкий пример публичности
для XVII в.
Ведь большая часть европейских собраний, известных со времен
Возрождения,
была
недоступна
для
широкой
публики.
Мюнхенская
пинакотека, принадлежавшая курфюрстам баварским, существовавшая с 1528
г., была доступна только частным гостям. Только в 1826 г. для нее выстроили
новое здание по проекту архитектора Лео фон Кленце и открыли для публики.
Дрезденская галерея, основанная в 1560 г., также была доступна только
частным гостям курфюрста Саксонского.
33
До
конца XVIII в.
доступность
музея
только
для
избранной
и
образованной публики была официальной позицией большинства известных
музеев. Так, Британский музей (существует с 1753 г., открыт для публики с
1759 г.) работал по понедельникам, средам и пятницам с 10.00 до 16. 00,
закрывая свои двери в праздничные и выходные дни. Первоначально в день
пускали не более 60 человек. К 1808 г. число посетителей выросло вдвое, тогда
группа экскурсантов имела норму – 15 человек. Делалось это для того, чтобы
(так гласила одна из инструкций смотрителям 1836 г.) «не допускать к
посещению матросов с верфей и девиц, которых они могут с собой привести».
Ежедневно пускать посетителей в Британский музей стали только в 1879 г.
В XVIII в. появляются новые профильные группы и подгруппы музеев.
Так в 1738 – 1748 гг. в Неаполе открывается первый Археологический музей на
местах раскопок Геркуланума и Помпей[29]. Сенсацию произвели и раскопки
Г. Шлимана, споры вокруг результатов которых не утихают до сих пор.
В XVIII в. начинают строить специальные музейные здания. Первым
специализированным музейным зданием в Германии стала картинная галерея
Сан-Суси по проекту Брюинга, построенная в 1755–1763 гг. Именно в
конце XVIII в. здания для хранения и представления коллекций стали называть
«музеями».
Движение за открытие музеев для
широкой
публики начинает
формироваться под влиянием идей Просвещения. Просветители одними из
первых отметили роль музея как образовательного учреждения, способного
передавать социально значимую информацию. Французская революция,
проходившая под лозунгами Просвещения, пытаясь воплотить их на практике,
впервые предприняла национализацию крупнейших собраний, прежде всего
принадлежавших королевской семье, их музеефикацию и открытие для
публики. В 1791 г. публичным стал крупнейший музей Франции – Лувр.
Что касается тех стран Европы, в которых сохранились легитимные
режимы, то на рубеже XVIII – XIX вв. их национальные музеи продолжали в
основном проводить политику ограничения доступа посетителей, ориентируясь
34
только на образованную публику. Но понимание важности музея как средства
трансляции социально значимой информации, тем не менее, производило
сдвиги в общественном сознании, формируя музейную потребность, хотя бы у
узкого слоя населения. «Аристократизм» публичной политики музеев имел и
положительные
стороны:
среди
образованной
публики
достаточно
распространенной становится практика передачи частных коллекций в
собственность национальных музеев. Так, в Британский музей в начале XIX в.
были переданы коллекции римских и греческих ваз сэра У. Гамильтона,
коллекция минералов Гревиля, коллекция античных мраморов Таунли. В 1814–
1815 гг. средства на пополнение коллекции выделил и парламент: на них
купили
коллекцию
шедевров
античного
пластического
искусства,
выполненную под руководством Фидия. Коллекция шедевров афинского
Парфенона была куплена на средства частных пожертвований в 1816 г. у лорда
Эльджина. Именно эти коллекции уже в начале XIX в. создали всемирную
славу Британскому музею. В 1823–1847 гг. для Британского музея выстроили
специальное здание по проекту Р. Смайка. При этом естественноисторические
коллекции в 1845 г. были переведены в новое здание на Кромвель-стрит в
Кенсингтоне.
Большое
значение
для
становления
музееведения,
особенно
исторического, сыграл процесс распространения романтизма как европейского
движения. В Европе началась повальная организация национальных музеев: в
1802 г. на основе частных коллекций создается Венгерский национальный
музей в Будапеште (в 1896 г. будет преобразован в Будапештский музей
изобразительных искусств), 1818 г. – Национальный музей в Праге.
В 1819 г. создается музей Прадо в Испании, здание для него построено по
проекту Хуана де Вильянуэво. В 1824 г. на основе коллекций, подаренных,
завещанных и частью закупленных у частных лиц, открывается Национальная
галерея Великобритании. В 1837 г. основан Государственный музей
Нидерландов – старейшее музейное учреждение этой страны.
35
Меняется и политика музеев. Европа переживает «музейный бум»,
главной чертой которого становится движение за открытие музеев для широкой
публики
и
прекращение
деления
посетителей
на
желательных
и
нежелательных. В 1807 г. в Дании учреждается Королевская комиссия, которая
начинает работу по созданию Национального музея древностей. Для публики
музей был открыт в 1819 г. Деятельность музея формировала новые принципы
научной, экспозиционной работы и работы с посетителем. Во-первых, музей
обладал огромной археологической коллекцией. Попытки представить эту
коллекцию в экспозиции музея натолкнули Ведель-Симонсена в 1813 г. на идею
представить первобытное прошлое человечества как состоящее из трех эпох:
каменного, бронзового
и
железного
веков.
Так родилась
периодизация
первобытного общества, используемая и поныне, ее критерий – смена материала,
используемого при изготовлении орудий производства. Данная периодизация легла
в основу систематизации археологического материала. Таким образом, второй
особенностью Национального музея древностей было то, что он был первым в мире
систематическим археологическим музеем. Третья особенность – политика в
отношении посетителя. Она была намеренно неэлитарной. Хранитель музея
Томсен, создавший первые инструкции для своих коллег, ориентировал их на
работу «с крестьянами». Причины тому самые прозаичные: именно крестьяне во
время полевых работ могут найти интересующие музей предметы, а значит, потом
передать или продать их в собрание.
Одна из наиболее активно развивающихся профильных групп музеев во 2-й
половине XIX в. музеи технические. Первый технический музей был открыт еще в
1793 г. в Париже – Консерватория искусств и ремесел. В 1851 г. прошла
Лондонская Всемирная выставка, развернутая в Хрустальном дворце – первом
здании из стекла и металла в Европе[34]. Идея выставки зародилась еще в 1833 г.,
во Франции. Но воплотилась она только через 18 лет по другую сторону ЛаМанша. Девиз Первой Всемирной выставки – «Пусть все народы работают
совместно над великим делом – совершенствованием человечества». На ней были
представлены, прежде всего, достижения современной техники. На основе
36
экспонатов этой выставки в 1857 г. создается Кенсингтонский музей. С того
времени подобные мероприятия стали постоянным явлением, хотя и без
определенной периодичности.
Таблица 1.1
График проведения выставок технических музеев
Место проведения
Страна проведения
Год
проведения
Лондон
Великобритания
1851
Париж
Франция
1855
Лондон
Великобритания
1862
Париж
Франция
1867
Вена
Австрия
1873
Филадельфия
США
1876
Париж
Франция
1878
Сидней
Австралия (Великобритания)
1879
Мельбурн
Австралия (Великобритания)
1880
Антверпен
Нидерланды
1885
Барселона
Испания
1888
Брюссель
Бельгия
1888
Париж
Франция
1889
Чикаго
США
1893
Париж
Франция
1900
Буффало
США
1901
Глазго
Великобритания
1901
Сент-Луис
США
1904
Льеж
Бельгия
1905
Милан
Италия
1906
Дублин
Великобритания
1907
Петербург
Россия
1908
37
Продолжение табл. 1.1
Брюссель
Бельгия
1910
Турин
Франция
1911
Лейпциг
Германия
1914
Сан-Франциско
США
1915
Лейпциг
Германия
1922
Париж
Франция
1925
Филадельфия
США
1926
Барселона
Испания
1929
Чикаго
США
1933–1934
Брюссель
Бельгия
1935
Париж
Франция
1937
Нью-Йорк
США
1939–1940
Париж
Франция
1948
Бухарест
Румыния
1949
Прага
Чехословакия
1949
Брюссель
Бельгия
1958
Нью-Йорк
США
1964
Варшава
Польша
1966
Москва
СССР
1966
Монреаль
Канада
1967
Осака
Япония
1970
Спокан
США
1974
Окинава
Япония
1975–1976
Монреаль
Канада
1981
Мехико
Мексика
1984
Генуя
Италия
1992
Севилья
Испания
1992
Тэджон
Республика Корея
1993
38
Продолжение табл. 1.1
Лиссабон
Португалия
1998
Ганновер
ФРГ
2000
Аити
Япония
2005
В 1929 г. была принята Парижская конвенция, регулирующая вопросы
организации Всемирных выставок[30]. В соответствии с этим документом в
1932 г. создается Международное бюро выставок (UFI), высший орган
которого – Генеральная ассамблея – является главным координирующим
органом в деле организации Всемирных выставок в ХХ в.
В XIX в. увеличивается музейная сеть и за пределами Старого света. В
1827 г. по инициативе священника англиканской Церкви А. Маклея
открывается Музей Австралии в Сиднее. Музей владеет прекрасными
коллекциями в области естественной истории и антропологии. Первые
экспонаты были переданы Философским обществом Австралии. Появились
художественные музеи. В 1856 г. в Мельбурне открылось Общество изящных
искусств, которое инициировало открытие художественного музея в 1861 г. при
публичной библиотеке Мельбурна. В 1875 г. этот музей получил название
Национальной галереи Виктории. Частные пожертвования сделали его одним
из самых богатых художественных музеев Британской империи. В 1874 г. была
учреждена Национальная художественная галерея Нового Южного Уэльса
(открыта для публики в 1974 г.).
13 апреля 1870 г. в Нью-Йорке Клуб объединенной лиги выступил с
идеей создания национального музея. Члены клуба с негодованием говорили,
что отсутствие национального музея льет воду на мельницу недоброжелателей,
формирует мнение об американцах как людях без культурных запросов.
Интересно, что основатели лиги считали себя чуть ли не первопроходцами
музейного дела в Америке, хотя первые музеи появились в США в 1770-е гг. В
1872 г. открывается для публики «Метрополитен-музей», в основе которого по
началу были исключительно частные пожертвования. Генерал ди Сеснола
39
(бывший кипрский консул) подарил музею 174 полотна датских и фламандских
живописцев, а также коллекцию памятников Кипра. Коллекции Дж.П. Моргана,
Лориларда Вульфа, Р. Лемана и др. сделали МЕТ (так его называют
американцы) предметом национальной гордости. Сейчас ряд разделов МЕТа
может соперничать по количеству и качеству экспонатов с музеями
соответствующего профиля: это коллекция музыкальных инструментов, книг,
костюмов, детский музей.
Во 2-й половине XIX в. начинают проявляться первые инициативы в
области музейной педагогики. Английский архитектор Г. Земпер в 1851 г. на
Всемирной лондонской выставке предложил обучать мастеров на базе
специальных музеев «художественного хозяйства». Результатом реализации
таких идей стало создание ряда музейно-педагогических центров, таких как
Южно-Кенсингтонский музей, Музей Виктории и Альберта в Лондоне,
Королевский
колледж
искусств,
Школа
прикладного
искусства
при
Австрийском музее искусства и промышленности и др. Первоначально (во 2-й
половине XIX – начале ХХ в.) музейная педагогика ориентировалась на
разработку методик работы с детьми или с «народом». Активным деятелем
движения за народное образование был Э.А. Росмеслер. Работа со школьными
аудиториями изучалась
руководителем
отдела
«Школа
и
музей»
Государственного музея этнографии в Берлине, директором Картинной галереи
в Гамбурге А. Лихтварком.
ХХ в. принес множество новшеств в музейное дело. Во-первых,
расширилось
представление
о
том,
что
может
быть
объектом
коллекционирования. Музей приобретает функции не только хранителя
прошлого, но и активного участника современной жизни, творца будущего. В
1901 г. в Люцерне в Швейцарии создается Международный музей войны и
мира. Инициатор его создания И.С. Блиох, автор книги «Будущая война в
техническом, экономическом и политическом отношении». Музей развивал
идеи, которые Блиох изложил в своем сочинении. Главную свою задачу
основатель Международного музея войны и мира видел в пропаганде идей мира
40
и в борьбе со всякого рода популярными теориями, представлявшими войну как
одно из условий прогресса человечества. Задача же музея была как раз в том,
чтобы показать войну как препятствие прогресса, отнимающее силы и время,
которые можно использовать в созидательных целях. В музее 12 отделов, и 10 из
них посвящены войне: «Развитие оружия», «Стратегия», «Флот» и т.д. Только 2
отдела освещают те стороны жизни человечества, которые можно отнести к
мирным: «Политическая экономика» и «Международное право».
Увеличивается число технических музеев. В 1903 г. в Мюнхене по
инициативе Объединения немецких инженеров создается Музей естествознания и
техники. Собственное здание он получил только в 1928 г. Осмотр музея
начинается с залов «Геология», «Землетрясения», которые дают представление о
Земле, ее недрах, опасностях, подстерегающих человека при их освоении. Самый
большой зал «Горное дело» занимает три этажа подвала. В нем экспонируются
способы добычи полезных ископаемых от древности до наших дней. В зале
«Обработка металлов» представлены станки (самый старый 1767 г.). Причем все
станки, установленные в музее, действующие и демонстрируются в работе
(привести их в действие может и индивидуальный посетитель, если прочтет
инструкцию).
Количество техники в музеях в ХХ в. становится больше не только за
счет появления значительного числа технических и естественнонаучных
музеев, но и в связи с развитием музейной техники. Современное освещение,
кондиционирование, системы охраны от пожаров, хищений и т.п. позволяют
соблюдать все более жесткие нормы режима хранения. Изобретение
искусственных
материалов
совершенствует
работу
по
реставрации
и
консервации музейных объектов. Изменяется и техника экспонирования
музейных предметов. Сейчас некоторые опыты с техникой в музее кажутся
несколько излишними специалистам, что не мешает таким собраниям вызывать
интерес у публики.
Центр
викингов
в
Йорке
(Великобритания)
создан
на
базе
археологического памятника и воссоздает обстановку поселения викингов IX–
41
Х вв. Для создания эффекта «натуральности» экспозиция была озвучена
записями на исландском языке (из современных языков этот язык ближе всех к
древнешведскому, на котором говорили викинги). В экспозиции использованы
механические куклы, в музее даже с помощью специальных таблеток,
поставляемых одной из пиротехнических фирм, воспроизводятся запахи
дубленых кож, потрошенной рыбы и т.д. – все это для создания эффекта
«подлинности происходящего» у посетителей. Активно используется техника и
для поддержания связи с посетителем. Каждому посетителю предлагается
оставить адрес электронной почты и получить регистрационный номер для
того, чтобы музей мог информировать интересующихся викингами и их
историей о литературных новинках и т.д. Музей имеет и собственный сайт, где
можно найти соответствующие разделы.
Электронные базы данных, Internet и иные технические средства играют
все более и более важную роль в деятельности музеев мира. В начале ХХ в. в
музейной практике уже применялись кинофильмы, демонстрируемые как
дополнение к музейным коллекциям. Первопроходцами здесь были музеи
техники, в частности Музей естествознания и техники в Мюнхене и
Технический музей в Вене.
Во 2-й половине ХХ в. создаются каталоги с применением технических
средств – «видеомузеи». Первый «видеомузей» создали итальянские инженеры.
На видеопластину диаметром 30 см была записана экспозиция картинной
галереи
Плаццо Спада (Рим, Италия), в залах
произведения XIV–XVII вв.
Запись
осуществлялась
которой
выставлены
лазерным
лучом,
а
воспроизводилась на экране монитора и сопровождалась специальным
комментарием. Таким образом, создавалось впечатление как от настоящей
экскурсии. С помощью компьютера можно выбрать маршрут, можно
остановиться,
включить
подробный
детальный
просмотр
и
т.д.
Продолжительность экскурсии в среднем составляет 25 минут, за это время
можно успеть просмотреть 5 тыс. изображений. Всего этот «видеомузей»
включал 54 тыс. изображений.
42
В 1963 г. в рамках ICOM создается центр координации усилий по
созданию компьютерных баз данных и каталогов – Комитет по музейной
документации
(CIDOC – International Committee for Documentation).
В
его
рамках начала формироваться международная система описания музейных
предметов.
В 1991 г. в Национальной галерее в Лондоне открывается Майкрогалерея
(«Майкро»
от
Майкрософт) –
компьютерный
информационный
зал,
расположенный в крыле Сейнсбери и открытый для любого посетителя. Идея
такого зала впервые обсуждалась в Национальной галерее еще в 1944 г. Первый
шаг к ее реализации был сделан в 1980 г., когда открылся читальный зал, в
котором можно было познакомиться с публикациями музея. Тогда же возник план
организовать
автоматизированную
демонстрацию
слайдов
с
текстовым
содержанием. Но возможности перевода изображений в электронную форму дали
этой идее совершенно новое направление. В настоящее время программа
Майкрогалереи – это четыре указателя, позволяющие вести поиск нужной
информации: «Художники» (открывает доступ к биографическим справкам);
«Исторический атлас» (обзор картин в соответствии с местом и временем их
создания), «Типология картин» (дает жанровые и прочие классификации картин,
включает каталоги изображений, позволяющие отыскать произведение, которое
пользователь помнит только зрительно, или проследить развитие определенной
темы в искусстве) и «Общий справочник», содержащий словарь терминов. Все
указатели снабжены каталогами изображений. Программа позволяет рассмотреть
как произведение в целом, так и отдельные его фрагменты, причем пользователь
может сам выделить интересующие его детали произведения. С 1993 г.
«Художественная галерея Майкрософт» продается на компакт-дисках.
В 1994 г. в странах Европейского Союза создается визуальный
электронный
каталог Videomuseum,
ориентированный
на
специалистов-
искусствоведов. Это компьютерный банк данных, соединенный с видеодиском
и содержащий описания произведений изобразительного искусства ХХ в. из
публичных музеев стран Европы.
43
В библиотеке Дж. Уотсона Метрополитен-музея (США) создана
международная база данных Clearighouse, осуществляющая документирование
и
представление
произведений
искусства.
В
базе
данных
2
файла:
библиографический указатель документов и информационный справочник
программ, агентств.
В соответствии с достижениями техники в ХХ в. предпринимаются
реконструкции зданий крупнейших мировых музейных собраний. С 1931 г.
ведется реорганизация помещений Лувра, которая была прервана войной и
потом продолжалась все послевоенные годы. Административное управление
музея закончило работу к 2000 г. К тому времени было восстановлено более 30
тыс. кв. метров выставочных площадей. В 1989 г. в центре двора Наполеона
завершилось сооружение уникальной пирамиды Пея из стекла и металла
(название в честь автора проекта – американского архитектора Иео Минг Пея),
ставшей центральным входом в музей.
ХХ в. отмечен расширением «музеефицированных» территорий. Именно
в ХХ в. музеефикации подвергаются памятники истории и культуры в Азии,
Африке, Латинской Америке. Формирование музеев в этих странах относится
еще к концу XVIII–XIX вв. Старейшим музеем Индии (а часто и всего
Азиатского региона, если говорить именно о музее, а не об объекте, который
долгое время существовал, не будучи музеефицирован) считается Музей
Калькутты. Предположительно он был основан в 1796 г., но датой его
основания считается 1814 г. Именно в этом году ботаник Н. Уоллих стал
исполнять обязанности главного хранителя музея на общественных началах. С
1836 г. музей стал получать государственное финансирование. А в 1875 г.
Музей Калькутты стал публичным, получив новое здание от колониального
правительства. В XIX в. в Индии открылись Музей в Мадрасе (1851 г.),
Археологический музей в Матхуре (1874 г.). В ХХ в. начинается музеефикация
памятников индийской культуры: храмов, дворцов и т.п. В 1920-е гг. проводится
реставрация храмов Алжанта в Индии, и комплекс берется под охрану. После
обретения Индией независимости музейная сеть стала развиваться еще активнее.
44
В 1948 г. в Дели учреждается Национальный музей Индии (принял посетителей в
1960 г.). Национальные музеи в этой стране есть также в Мадрасе
(правительственный музей и Национальная картинная галерея), в Нью-Дели и др.
городах. К сер. 1980-х гг. в Индии музеев художественного профиля насчитывали
более 300.
Один из старейших музеев в Азии – Токийский национальный музей,
самый крупный из художественных музеев Японии. Он был основан в 1871 г.
Музей сосредоточил усилия на формировании коллекций по истории
традиционного японского искусства. Демонстрация достижений европейской
науки была первоначальной целью Национального научного музея, открытого
для публики в 1877 г. В конце XIX–ХХ вв. музеефицировались многие
известные памятники, например храм Хорюдзи (комплекс VII в.).
Ускорение этих процессов связано с ростом национального самосознания в
1-й половине ХХ в. и крушением колониальной системы во 2-й его половине. В
1914 г. открывается Музей Гугун в Китае. После второй мировой войны
создается Музей китайской революции, национальная галерея.
Активно идет музейное строительство в Корее. В 1925 г. открывается
Музей науки, получивший в 1945 г. статус национального. В 1936 г. корейский
коллекционер Чон Хён Пхиль открывает музей в Сеуле. Под музей было
куплено здание на Сонджамдан (алтарь бога шелководства). Основу музея
составили личные коллекции основателя. В 1974 г. создается первый в стране
музей под открытым небом – этнографический музей «Корейская деревня». В
том
же
году
начал
действовать
Музей-книгохранилище
классической
литературы Сонама[31]. В 1979 г. учреждается Музей промышленной техники.
А в 1982 г. Художественный музей Хоам первым из частных музеев в Южной
Корее открывает свои двери для посетителей.
В Израиле в 1930-е гг. открывается Музей искусств в Тель-Авиве (1932 г.)
и Мишкан ла-Оманут (1934 г.) в кибуце Эйн-Харод. Активизируется процесс
музейного строительства уже после войны и создания государства Израиль: в
1949 г. создается Хайфский музей, первоначально собиравший коллекции
45
античного искусства и специализировавшийся на демонстрации результатов тех
археологических раскопок, которые велись в стране. В 1951 г. к нему добавился
Музей современного искусства (название может ввести в заблуждение, т.к.
музейная коллекция искусства охватывает период с XVIII в. и до наших дней).
В настоящее время Хайфский музей имеет и другие филиалы: Музей музыки и
этнографии, Исторический музей, Национальный морской музей, Музей
японского искусства. На коллекционирование археологических предметов
ориентированы Музей Негева в Беер-Шеве и Музей Эрец-Исраэль (оба созданы
в 1953 г.). Наибольшей известностью из музеев современной истории Израиля
пользуется Национальный институт памяти Холокоста (Яд ва-Шем). К концу
ХХ в. на территории Израиля действуют уже около 120 музеев.
В 1935 г. в Йоханнесбурге (ЮАР) создается Музей Африки, цель
которого – наиболее полно отразить историю Южной Африки и всего
континента, ее драматические страницы и те изменения, что произошли после
крушения системы апартеида.
После второй мировой войны в рамках ООН и входящих в нее
организаций делаются попытки объединить силы всех заинтересованных в
сохранении музейных ценностей сторон. В 1946 г. в Париже делегаты из 14
стран, а также ООН, ЮНЕСКО, Международного бюро музеев создают
Международный
совет
музеев
(International council of museums – ICOM).
Первым председателем организации стал директор музея Буффало (США) Ч.
Дж. Хемлин. ICOM имеет систему национальных и международных комитетов,
регулярно проводятся Генеральные конференции ICOM7. Одной из первых
совместных крупных акций ICOM и UNESCO стал «Крестовый поход в
поддержку музеев» – международная кампания, направленная на привлечение
внимания общества и власти к просветительской роли музеев. На 2002 г. в
организации состоит 12 тыс. индивидуальных членов и 106 национальных
комитетов. В соответствии с принятым в 1989 г. Уставом высший руководящий
орган ICOM – Генеральная ассамблея, созываемая 1 раз в 3 года. Между
сессиями ICOM координацию
действий
его
членов
осуществляет
46
Исполнительный комитет этой организации. Существует также совещательный
орган –
Консультативный
совет.
Организация
издает
ежеквартальный
бюллетень «News of ICOM» и совместный с UNESCO ежеквартальный журнал
«Museum – International».
В 1956 г. создается Международный исследовательский центр по
сохранению
и
реставрации
культурных
ценностей
(International council conservation and restouration of monuments – ICCROM) –
межправительственный орган, осуществляющий экспертную поддержку по
сохранению объектов, включенных в список Всемирного наследия, а также
проводящий тренинги по реставрационным технологиям8.
В 1965 г. создан Международный совет по охране памятников и исторических
мест (International council onmonuments and sites – ICOMOS). Совет осуществляет
оценку объектов, предлагаемых к включению в Список Всемирного наследия, а
также сравнительный анализ, техническую поддержку и составление периодической
отчетности о состоянии включенных в Список объектов9. При ICOMOS действует
13 комитетов по различным вопросам музейного дела. Членство в организации имеет
более 70 стран. ICOMOS издает журнал «Monumentum».
В 1975 г. на II Международном конгрессе друзей музеев была создана
Всемирная организация друзей музеев, располагающаяся в Брюсселе. Сейчас
насчитывает свыше 700 тыс. членов. Деятельность организации охватывает 30
направлений,
среди
которых:
рекламные
кампании,
сбор
средств
на
реставрацию и приобретение музейных ценностей, составление инвентарей,
каталогов, создание новых музеев и т.д.
В
1993
г.
создана
Организация
городов
Всемирного
наследия
(Organization of world heritage cites – OWHC), объединяющая на сегодняшний
день более 100 городов10. Ее задача – способствовать обмену знаниями и
опытом управления, а также взаимной материальной поддержке в деле охраны
памятников и исторических мест.
Интернационализация музейного дела также выразилась в организации
международных конкурсов музеев. В 1971 г. конкурс на лучший музей года
47
появился в Великобритании. В 1976 г. этот конкурс приобрел европейский
масштаб и стал работать под покровительством Совета Европы как
Европейский музейный форум. В рамках форума также создаются музейные
объединения, практикуются коллективные формы работы: ассоциация друзей
Форума, мастер-классы, лекторий, консультации и экспертизы, издавался
информационный бюллетень.
Активные усилия направлены в ХХ в. на развитие такой отрасли
международного права, как музейное законодательство и законодательство в
области охраны культурных, исторических и природных ценностей. В 1954 г. по
инициативе ICOM принята Гаагская конвенция «О защите культурного наследия в
случае вооруженного конфликта». В 1964 г. принята Венецианская хартия по
консервации и реставрации памятников и достопримечательных мест. В 1970 г.
подписана конвенция «О мерах, направленных на запрещение и предупреждение
незаконного вывоза, ввоза и передачи права собственности на культурные
ценности».
16
ноября
1972
г.
на
17
сессии
Генеральной
конференции UNESCO была принята Конвенция «Об охране Всемирного
культурного и природного наследия». Она предусматривала также создание
Списка Всемирного наследия (World Heritage List), включающего культурные,
природные и природно-культурные памятники по всему миру. На 1 декабря 2000
г. в этом списке числилось 690 объектов, в том числе объектов культурного
наследия – 529, природно-культурного – 23. На сегодняшний момент в конвенции
участвуют около 160 стран, но объекты Всемирного наследия выявлены только на
территориях 122 из них. В Российской Федерации 16 объектов включены в
Список на 1 января 2002 г., еще 17 объектов (13 – культурного и 4 – природного
наследия) находятся в Предварительном списке UNESCO для решения вопроса об
их отнесении к Всемирному наследию.
Иногда национальные организации, считая международные документы
недостаточными, принимают национальные хартии подобного содержания. Так, в
1979 г. австралийское отделение ICOMOS приняло собственную Баррскую
хартию.
48
В целях привлечения внимания к своей деятельности ICOM в 1977 г.
на XI Генеральной конференции предложено объявить 18 мая каждого года
Международным днем музеев (Международный день музеев отмечается с 1984
г.). XI Генеральная конференция ICOM проходила в Москве.
Одна из задач ICOM и других подобных организаций – подготовка
специалистов-музееведов, развитие музееведения как науки и организация
музееведческих
исследований.
конференции ICOM была
В
подчеркнута
1977
важность
г.
на XI Генеральной
создания
учебников
и
методических пособий для подготовки музейных работников, необходимость
внедрения музееведения или музеологии в курсы высших учебных заведений. В
1986 г. ICOM опубликовал перечень специальных музейных терминов с
переводом на 20 языков мира.
Подводя итоги развитию музейного дела с древнейших времен до наших
дней выделим основные этапы его развития:
1) предмузейное (протомузейное) собирательство – с древнейших времен до
рубежа XIV – XV вв.;
2) становление музея как социокультурного феномена, выделение
коллекционирования
в
особую
отрасль
культуры,
создание
элитарных
(«закрытого» типа) музеев – рубеж XIV – XV вв. до конца XVIII в.;
3) становление музейного дела как самостоятельной отрасли культуры,
появление новых профилей музеев; превращение музея в публичный –
конец XVIII – 1-я половина XIX вв.;
4) становление музееведения (музеологии) как научной дисциплины,
появление отдельных ее составляющих(музеографии, музейной педагогики и
др.),
формирование
новых
профильных
групп
музеев
и
становление
современной профильной классификации музеев, первые попытки объединения
на уровне межгосударственном (Всемирные выставки) – 2-я половина XIX –
начало ХХ вв.;
5) появление новых типов и профильных групп музеев, активное
внедрение техники в музееведение, оформление музееведения (музеологии) как
49
самостоятельной дисциплины, формирование и усиление роли международных
организаций, занимающихся проблемами сохранения культурного наследия,
формирование международного права в данной области – ХХ – начало ХХI вв.
50
1.3. История музейного дела в России
Музейное дело в России прошло те же этапы развития, что и в Европе, и
также начиналось с частного собирательства и коллекционирования. Как и в
других
христианских
странах
в
средневековой
Руси
религиозные,
генеалогические, художественные и прочие ценности хранились в княжеских
резиденциях, храмах, монастырях. Здесь велись летописи, писались и
переписывались книги, располагались мастерские цветной
миниатюры,
иконописи, серебряных дел. Княжеские династии и боярские роды жертвовали
церкви ценности преимущественно культового характера. Уже в XV в. в
Троице-Сергиевой лавре под Москвой (ныне г. Сергиев Посад) находились
богатейшие собрания икон, церковной утвари, художественного шитья и т.д.
Это собирательство не носило систематического характера и ставило иные
задачи, чем современное музейное коллекционирование.
На рубеже XIV–XV вв. политическим центром русских земель становится
Москва. Наблюдается подъем культуры, развивается городская жизнь,
искусство и художественные промыслы. Эти процессы, возможно, и не
выглядят столь революционными, как европейское Возрождение, но они
сродни ему: на фоне обретения независимости от Орды шел процесс
формирования национального самосознания, сопровождавшийся расцветом
культуры.
Желание
подтвердить
свой
высокий
статус
заставляло
великокняжескую, а затем и царскую власть покровительствовать искусствам и
ремеслам.
В 1488 г. появилась Большая казна, где была и сокровищница великих
князей и царей. В рамках этого учреждения выделяются хранилища различных
ценностей. В 1494 г. в Москве по инициативе Ивана IIIвозводится здание
Оружейной палаты. Поначалу в Оружейной палате хранили и ремонтировали
парадные княжеские доспехи, холодное и огнестрельное оружие. Уже тогда
здесь трудились замечательные мастера: оружейники, чеканщики, граверы,
мастера по изготовлению эмали, филиграни, приглашавшиеся не только из
Москвы и ее окрестностей, но и из Новгорода, Пскова, Владимира, а также
51
приглашались иностранцы. Но очень скоро количество мастерских начинает
расти, а задачи Оружейной палаты – усложняться. В XVII в. в ней писали
иконы, расписывали знамена, украшали книги, были здесь мастерские
художественного шитья, ювелирные и т.д. Многие мастера Оружейной палаты
получали при жизни большую известность (так, живописный цех в XVII в.
около
20
лет
возглавлял
Симон
Ушаков).
Иногда
эти
коллекции
демонстрировались почетным гостям, в основном из посольских миссий. В
начале XVIII в. большая часть мастеров палаты будет переведена в Петербург,
ее производственное значение сойдет на нет.
Появление музеев (в современном понимании этого слова) связано с
эпохой Петра I. Царствование Петра (1682–1725 гг.; род. в 1672) было временем
непрерывных реформ, осуществляемых во всех сферах государственной и
общественной
жизни.
Одна
из
отличительных
черт
этого
времени –
стремительная европеизация. Россия выходит на европейскую арену, стремится
закрепить за собой статус супердержавы, завязывает прочные торговые,
дипломатические, династические и культурные связи со странами Европы.
Немаловажную роль в этом играют и процессы культурные, стремление создать
у себя те институты, которые указывают на просвещенный и вполне
европейский статус России. Вторая особенность происходящих перемен –
резкое ускорение процессов секуляризации культуры. Уже XVII в. отмечен
становлением светской, рациональной культуры, но реформы Петра делают
этот процесс генеральным. Третья особенность новой культуры – ее
индивидуализм, что предполагало развитие личных качеств и талантов, а это
нельзя сделать без просвещения. Отмеченные черты новой культуры положили
начало формированию музейной потребности, привели к появлению музея как
социального института, несущего просвещение.
Понимание роли музея как необходимого элемента европейской
культуры формируется у Петра во время его заграничных поездок, начиная с
Великого посольства 1698 г. В Европе Петр встречался с учеными (с Г.В.
Лейбницем –
президентом
Берлинской
академии
наук;
амстердамским
52
нумизматом Ван дер Вельде и др.), посещал научные учреждения, библиотеки,
анатомические кабинеты, кунсткамеры, картинные галереи, мюнцкабинеты и
т.п.
Тогда же Петр I начинает собирать и свою коллекцию. Во время
путешествия с Великим посольством Петр посетил кабинет известного анатома
Фредерика Рюйша, чья коллекция препаратов по анатомии и эмбриологии
восхитила царя. Были начаты переговоры о покупке. Они завершились только в
1716 г. (за коллекцию Петр выложил огромную по тем временам сумму в 30 тыс.
гульденов), еще более года заняла доставка коллекции в Россию. Эта коллекция
стала затем основой Кунсткамеры – первого русского музея.
Учитывая, что ждал Петр долго, у него было время для пополнения личной
коллекции, прежде чем она стала музеем. Агенты Петра искали для него раритеты
за границей, проявляя иногда чудеса изворотливости. Так, русский дипломат
Савва Рагузинский приобрел в Риме статую Венеры (ныне известна как Венера
Таврическая). Но проблема была в том, что вывезти ее из Рима было нельзя: вывоз
античных ценностей папские указы запрещали. Тогда Ватикану предложили
обмен: статую Венеры на мощи св. Бригиты (не канонизированная православной
церковью, она была исключительно католической святой, так что религиозные
устои не были затронуты). Обмен был предложен с широкой оглаской в
европейской прессе. Делалось это намеренно: посмеет ли папа отказаться от него,
когда церковь ведет борьбу со всякого рода «новомодными» идеями. Обмен
состоялся, статую привезли в Петербург и установили в Летнем саду около
царского дворца, где она и смущала своей наготой жителей, непривычных к таким
зрелищам. Позже при Екатерине II статую перенесли в Таврический дворец, т.к.
климат северной столицы ей явно был противопоказан.
Пополнялась коллекция царя и за счет российских поступлений. В 1715 г.
заводчик А.Н. Демидов подарил жене Петра Екатерине коллекцию сибирского
курганного золота. Подарок произвел впечатление, и в 1719 г. в Сибирь
отправилась экспедиция Д.Г. Мессершмидта, которая в том числе должна была
разыскивать «могильные древние вещи». Возможно под влиянием того же
53
подарка в 1718 г. вышел указ, повелевавший собирать диковинки и редкости
естественнонаучные и исторические и отправлять их в Петербург. Указы об
охране культурных, исторических и прочих ценностей выходили довольно часто
(всего с 1718 г. их было семь), став основой российского законодательства об
охране памятников.
Составленная таким образом коллекция Петра I стала с 1719 г. первым
русским музеем. В экспозиции были представлены монстры (коллекция Рюйша,
пополненная отечественными «уродами»), монеты, картины, скульптуры,
научные приборы и т.д. Были тогда в музее и живые экспонаты: карлик Фома
(рост 1 м 26 см) и великан-гайдук Буржуа (ростом 2 м 27 см). Кунсткамера
открылась для публики в 1719 г. в Кикиных палатах близ Смольного монастыря.
В 1722 г. началось строительство специального здания для Кунсткамеры на
Преображенском (теперь Васильевском) острове. Существует легенда, что, гуляя
по острову, царь увидел необычную сосну: один ее сук выгнулся полукружьем и
врос в ствол дерева. Петр распорядился срубить ту сосну, ствол со странной
веткой сохранить, а на том месте выстроить палаты для музея. В новое здание (по
проекту Г.И. Маттарнови) Кунсткамера переехала уже после смерти Петра I 25
ноября 1728 г.
Первый русский музей имел ряд особенностей, отличавших его от многих
европейских собратьев. Он был действительно публичным: пускали «всякого
желающего». Вход был бесплатным, более того, поначалу посетителей еще и
кормили, на что из казны выделялось 400 руб. в год. При создании Академии
наук в 1724 г. Кунсткамера вошла в ее состав. В музее, кроме выставочных
залов, были библиотека, обсерватория, лаборатории, позже появились «избы»
для просушки, реставрации и изготовления чучел, манекенов. Преемники Петра
традиционно пополняли коллекцию, не брезговали и лично посетить музей. В
1741 г. создается первый каталог музейных коллекций. В кон. 1747 г. в музее
вспыхнул пожар, нанесший коллекциям большой урон. Уцелевшее было
перенесено в дом Демидова. Императрица Елизавета выделила средства на
восстановление музейного здания и пополнение пострадавших коллекций. В
54
1766 г. Кунсткамера была переведена во вновь отстроенное здание. В 1836 г.
Кунсткамеру разделили на 7 музеев. В 1879 г. Кунсткамере пришлось
потесниться: в ее здании открылся еще один музей: антропологии и
этнографии. Еще одно «уплотнение» Кунсткамера пережила в ХХ в.: с 1949 г.
здесь работает Музей им. М.В. Ломоносова[45].
Среди музеев, созданных или задуманных в петровское время, – Моделькамера (прообраз будущего Морского музея), собрание оружия Петербургского
арсенала, на базе которого в XIX в. будет создан Артиллерийский военноисторический музей; цейхгауз Московского Кремля, где Петр был намерен
создать Музей военных трофеев. В отличие от Кунсткамеры, это были
закрытые собрания, предназначенные для практических целей, а не для
публичных осмотров.
Уделял Петр внимание и старым собраниям. Так, в 1720 г. было учтено
все имущество кремлевских хранилищ, составлены инвентарные описи. В 1727
г. Оружейная и Мастерская палаты, Казенный приказ, Конюшенная казна
объединились в одно учреждение «Мастерскую и Оружейную палату».
Преемники Петра не могли предотвратить утрату коллекций этого учреждения,
чаще всего связанную с пожарами и вынужденными переездами. В 1755 г.
директор Московского университета А.М. Аргамаков подготавливает проект
устройства Оружейной палаты, который должен был положить начало ее
реорганизации в музей. План предусматривал, кроме прочего, постройку
специального здания, но его осуществление затянулось до XIX в.
Частное коллекционирование, не предназначенное для демонстрации
широкой публике, все более укрепляет свои позиции в России, в том числе и в
инициативах государственной власти. Со 2-й половины XVIIIв. растет интерес к
коллекционированию изобразительного искусства. По примеру известных
европейских собраний создаются дворцовые коллекции живописи, графики,
прикладного искусства. Коллекции рассматривались как важные элементы
системы воспитания: считалось, что занятие искусством или даже простое
55
созерцание его высоких образцов развивает интеллект, волю, формирует добрые
нравы.
Самое крупное собрание, появившееся во 2-й половине XVIII в. –
Эрмитаж. Идея его принадлежала Екатерине II, желавшей создать коллекцию
из лучших образцов западноевропейской живописи.
Коллекция была личной, кроме гостей императрицы никто ее видеть не
мог. Эрмитаж был частью дворца, собственно, сначала он и задумывался как
место общения с близкими друзьями. Хотя уже в конце царствования
Екатерина не пользовалась столовой, уборной и почивальной комнатами,
понимая, что совмещать музей с личными покоями не всегда благо для тех
ценностей, которые в нем хранятся. Начало Эрмитажу положило приобретение
225 картин фламандской и голландской живописи в Берлине. Собрание
предназначалось для Фридриха II, но финансовые затруднения в связи с
Семилетней войной заставили его отказаться от покупки. В 1764 г. прусский
купец
И.Э. Гоцковский
переправил
картины
в
Петербург.
Пополнило
императорскую коллекцию собрание голландской и фламандской живописи
саксонского министра гр. Брюля; картины из собрания барона П. Кроза,
приобретенные в 1772 г. при посредничестве Дидро; 198 картин из коллекции
лорда Уоппола (в 1779 г.); 119 картин, купленные в 1781 г. в Париже у гр. Бодуэна
(среди них 9 полотен кисти Рембрандта). В 1785 г. (всего за двадцать лет!)
эрмитажное
собрание
насчитывало
2658
картин.
Кроме
того,
Екатерина II покупала коллекции гемм (резные камни), русских и европейских
монет и медалей, книг (в полном составе в библиотеку Эрмитажа вошли
библиотеки Вольтера и Дидро).
Для размещения этих сокровищ требовались помещения. В дополнение к
Зимнему дворцу в 1769 г. строится павильон Эрмитаж (архитектор Ж.-Б.
Валлен-Деламот), в 1775 г. – две галереи вдоль висячего сада, а в 1787 г. –
«Старый» Эрмитаж (архитектор Ю.М. Фельтен).
Эрмитаж находился в ведении обер-гофмаршала императорского двора.
Для работы в нем приглашались лучшие специалисты. Первым сотрудником
56
музея был венецианский живописец Ж.А. Мартинелли, занимавший должность
хранителя и реставратора. С 1774 г. велась работа по учету музейных фондов и
систематизации коллекций, тогда же издан и первый печатный каталог
тиражом
60
экземпляров.
Первоначальная
развеска
картин
не
была
систематической, а скорее декоративной. Но после проведенной в 1793 г.
Мартинелли и Георги ревизии собрания и составления нового печатного
каталога
Эрмитажной
коллекции
развеска
приобрела
систематический
характер: по странам и школам.
Посещения Эрмитажа (если не считать императрицу, придворных и
некоторых иностранных почетных гостей) были редки и могли состояться
только тогда, когда императрица пребывала в других резиденциях. В XVIII в.
разрешение на осмотр коллекции выдавал обер-гофмаршал императорского
двора.
В XIX в. Эрмитаж все более приобретает вид дворцового музея, растет
штат сотрудников. «Положение» о музее 1803 г. распределяло коллекции по 5
отделам и назначало в каждый ученого-хранителя. В 1837 г. начато
строительство нового здания по проекту Л. фон Кленце, законченное в 1851 г.
Оно позволяло изолировать музей от покоев государя и его семьи. В 1852 г.
Николай I торжественно открыл «Императорский музеум» для публики
(открыта была не вся коллекция, а только ее часть). В 1853 г. были приняты
«Правила для управления императорским Эрмитажем». Но и после этого музей
продолжал
оставаться
малодоступным:
билетами
ведал
сам
директор
Эрмитажа, а посетители должны были записывать свои имена в книгу и быть
благопристойно одеты.
Собственное собрание живописи и скульптуры имела Академия
художеств, основанная в 1758 г. Кроме работ русских художниковпрофессоров,
академиков,
воспитанников
Академии,
были
и
полотна
европейских художников. Но Академии, как правило, доставалось то, что не
проходило строжайший отбор произведений искусства для Эрмитажа.
Посещение академического собрания было возможно вначале (не считая
57
преподавателей и учеников) только по специальному разрешению руководства
Академии, но уже в 1760-е гг. Академия начинает ежегодно проводить
недельные выставки.
Организация публичных музеев в XVIII в. – довольно редкий случай. В
1773 г. был открыт первый публичный музей в Прибалтике в Риге (он же,
видимо, был и первым провинциальным музеем дореволюционной России).
Основу его составила естественнонаучная коллекция врача Н. Гимзеля,
завещавшего ее городу. Оставлены были и средства на пополнение собрания,
что
позволило
приобрести
нумизматическую,
археологическую,
этнографическую и художественную коллекции.
В 1782 г. по инициативе ученых А.М. Карамышева и Э. Лаксмана,
генерал-губернатора Ф.Н. Клички появляется первый в Сибири общедоступный
музей в Иркутске. Он существовал при публичной библиотеке и размещался
вместе с «книгохранительницей» в специально построенном двухэтажном
здании. Средства на содержание библиотеки и музея выделяло местное
начальство, а также жертвовали купцы и ученые. В конце XVIII в. музей
передали Главному народному училищу, а в начале XIX в. – губернской
гимназии. Расцвет Иркутского музея связан с открытием в 1851 г. Сибирского
отдела Русского Императорского Географического общества. В 1854 г. в
ведение этого общества передали и музей. Уже в 1860–1870-е гг. музей
представлял
свои
коллекции
на
выездных
выставках,
в
том
числе
международных. Но в 1879 г. в Иркутске случился пожар, уничтоживший
большую часть города, в том числе здание музея и почти всю библиотеку (она
включала более 10 тыс. книг. Сейчас в библиотеке Иркутского областного
краеведческого
музея
есть
только
отдельные
экземпляры
из
старой
библиотеки[46].
Вслед за монархами коллекционированием начинает увлекаться и
дворянство. Всплеск этого собирательства приходится на 2-ю половину XVIII –
начало XIX вв. Усадьбы и городские резиденции аристократических фамилий:
58
Голицыных, Строгановых, Шереметьевых, Шуваловых, Юсуповых и др.
своими коллекциями соперничали с известнейшими европейскими собраниями
Появились и первые коллекции русской живописи: П.П. Свиньина, Ф.И.
Пряшникова,
П.Ф.
Карабанова,
положившие
начало
новому
этапу
художественного коллекционирования.
Большую известность приобрела коллекция гр. Н.П. Румянцева. Сам граф
Румянцев и участники «Румянцевского» кружка П.М. Строев, А.К. Востоков,
К.Ф. Калайдович, П.И. Кеппен и др. стремились к созданию Русского
исторического музея. Первый проект такого музея Ф.П. Аделунга члены
кружка опубликовали в 1817 г. в «Сыне Отечества», потом был еще проект В.Г.
Вихмана в 1821 г. Основу музея должна была составить коллекция самого
Румянцева.
Потому
она
была
завещана
государству.
Брат
дарителя
С.П. Румянцев (Н.П. Румянцев умер в 1826 г.) через 2 года после смерти брата
передал коллекцию государству. Открылся музей в Петербурге в 1831 г. В его
составе были богатейшая библиотека, собрание старопечатных книг и
рукописей, нумизматический кабинет, коллекции по этнографии народов
Сибири и Дальнего Востока, Аляски, Японии, островов Тихого океана,
собрание минералов и др. Но средств на содержание все время не хватало,
здание музея ветшало. В 1850 г. музей передали из ведения Министерства
народного просвещения в ведение Министерства императорского двора.
Положение это мало изменило. В 1860–1861 гг. стал вопрос о переводе музея в
Москву. Директор музея кн. В.Ф. Одоевский лично поддержал такую идею.
Музей снова «вернули» Министерству просвещения. Румянцевский музей стал
первым публичным учреждением такого рода в Москве. Размещался он тогда в
Пашковом доме. В 1920-е гг. музей подвергся реорганизации: его книжное
собрание послужило ядром для создания Государственной библиотеки им. В.И.
Ленина
(ныне
Российская
государственная
библиотека).
История
Румянцевского музея позволяет проследить те особенности, которые отличают
развитие музейного дела в России в XIX в.
59
XIX в. отмечен появлением музеев новых типов и профилей. К первым
можно отнести ведомственные музеи. Прежде всего, таковые появлялись у
военных ведомств и учреждений. В 1805 г. по ходатайству адмирала П.В.
Чичагова Модель-Камера преобразуется в Морской музей. Но в 1827 г. он был
закрыт как «малополезный». Учитывая, что в период до 1825 г. музеем
заведовали Н.А. Бестужев и Д.И. Завалишин – участники декабристских
организаций, причины закрытия музея лежали скорее в политической сфере.
Это доказывает и то, что в 1867 г. музей был восстановлен как «Пантеон
русской морской славы», а в 1908 г. стал Морским музеем императора Петра
Великого. Существует музей до сих пор как Центральный военно-морской
музей.
В 1811 г. открывается Интендантский музей, а в 1819 г. Достопамятный
зал Санкт-Петербургского арсенала (с 1911 г. – Артиллерийский исторический
музей).
Среди ведомственных музеев, основанных в XIX в., был Мануфактурный
музеум при Департаменте мануфактур и внутренней торговли Министерства
внутренних дел, созданный в 1811 г. с высочайшего разрешения Александра I.
В 1803 г. открывается для публики (правда, всего на один день в неделю)
Музей Вольного экономического общества – первый сельскохозяйственный музей
в России. Как хранилище предметов, необходимых членам общества в их научных
изысканиях, этот музей стал собираться еще в 1770 г. В 1820–40-е гг. по примеру
этого
музея
попытки
создания
подобных
учреждений
предпринимают
сельскохозяйственные общества Москвы, Одессы, Казани, Ярославля, Курляндии
и Лифляндии. При палатах государственных имуществ (они подчинялись
Отделению (с 1835 г.), а позже (с 1837 г.) Министерству государственных
имуществ) также формируются сельскохозяйственные музеи для пропаганды
достижений техники и агрономии среди крестьян и помещиков. С 1829 г. под
покровительством
правительства
проходят
всероссийские
мануфактурные
выставки в столицах, а с 1836 г. их начинают организовывать и в губернских
городах.
60
Процессы, происходившие в XIX в. в Европе, отмечены и в России.
Классицизм, переживавший в нач. XIXв. в Европе свой закат, привел к
становлению археологии как науки (не собирающей случайно попавшиеся под
руку древности, но активно их ищущей). Развитие археологии в Европе
начиналось с сенсационных находок Г. Шлимана, открытия Геркуланума и
Помпеи. Античность в эпоху классицизма не только сохраняла статус
эталонной культуры, но все более утверждалась в нем. Россия находилась в
более выгодном положении, чем, например, страны Северной Европы, где
античных памятников не было.
Памятники античности в основном сосредотачивались в Крыму. Как
только Черноморское побережье стало российским, его посещают ученые с
целью описания и изучения крымских древностей. В 1793–1794 гг. такую
поездку предпринял академик П.С. Паллас. Развитие археологии приводит к
организации соответствующих музеев, которые увеличили общее число
русских провинциальных музеев. Первый такой музей возникает в Крыму в
1811
г.
в
Феодосии
по
инициативе
местного
градоначальника
С.М. Броневского. В 1818 г. Александр I выделяет на организацию музеев на
юге России 10 тыс. руб. Инициатором открытия музеев в Одессе (1825 г.) и в
Керчи
(1826 г.)
был
И.А.
Стемпковский
(впоследствии
керченский
градоначальник). Он же в 1830 г. ведет раскопки кургана Куль-оба, коллекция
скифского золота из которого поступила в Эрмитаж. Стемпковский хлопотал и
об учреждении исторического общества на юге. Идея воплотилась в жизнь уже
после его смерти, в 1839 г., когда было основано Одесское общество истории и
древностей.
Пришедший на смену классицизму романтизм способствовал росту
национального самосознания, что выражалось в практике создания музеев
исторического
профиля,
а
еще
ранее –
в
музеефикации
памятников
отечественной истории и культуры.
Так, по инициативе начальника московского дворцового ведомства П.С.
Валуева началась реорганизация Кремля. На месте палат Б. Годунова в 1806–
61
1810 гг. по проекту архитектора Егорова выстроили новое здание Оружейной
палаты. Но переезд задержался из-за Отечественной войны (вывезенные в
Нижний Новгород сокровища вернулись в первопрестольную в 1813 г.). В 1806
г. были высочайше утверждены и Правила этого собрания. Государственные
чиновники не всегда качественно справлялись с функциями хранителей,
больше заботясь о видимой эстетичности вверенных предметов, чем об их
действительной сохранности (по словам И.Е. Забелина, тот же Валуев выкрасил
все железные вещи в черный цвет, чтобы они казались новее). В 1807 г. вышла
в свет первая часть описания Оружейной палаты, подготовленного А.Ф.
Малиновским. Это было третье в отечественном музееведении богато
иллюстрированное издание после каталога Эрмитажа 1793 г. Георги и описания
Кунсткамеры «Кабинет Петра Великого» О. Беляева 1800 г. Свой труд А.Ф.
Малиновский окончил в 1835 г. (завершив 2-ю и 3-ю часть).
XIX в. внес существенные изменения в развитие музейного дела в России.
Налицо формирование музейной потребности, почему инициатива организации
музеев часто принадлежала не государственной власти, а обществу. В 1-й
половине XIX в. такие инициативы редко выходили за рамки проекта, оставаясь
чаще всего на бумаге. Интересно, что зачастую общество «перехватывало»
высочайшие идеи, пытаясь воплотить их по-своему. Неудивительно, что
государственная власть редко поддерживала такие инициативы, «ревнуя» к
своим идеям и не желая видеть их реализацию, если ведущая роль будет
принадлежать не монарху. Это в полной мере отразилось в «соперничестве»
при организации Музея по истории России.
Идея создания такого музея, как Музея истории русской монархии, была
озвучена еще Павлом I. Александр I и Николай I при всех сложностях
внутренней и внешней политики не переставали хлопотать о создании такого
музея. Последний считал такой музей тем более необходимым, что он мог бы
показать
благодетельность
монархии
для
России,
мог
способствовать
насаждению охранительной идеологии. Когда в 1845 г. создается Русское
62
Императорское Географическое общество, создание музея становится одной из
его задач.
Неудивительно, что «встречные» инициативы не находили особой
поддержки императоров. Так, в 1829 г. Николай I отверг проект организации
русского исторического музея П.П. Свиньина как неисполнимый. А в этом
проекте впервые было заявлено о необходимости собирать произведения
искусства «русской школы». Принятая в дар коллекция Румянцева не
пользовалась должным вниманием до перевода в Москву в 1861 г. Хотя тот же
Николай I утверждал, что музей послужит на пользу народному просвещению и
развитию наук, но дальше слов дело не пошло. Невостребованным остался и
проект Тамаша Зана 1830 г.
Многие общественные инициативы 1-й половины XIX в. получили свое
продолжение гораздо позже. К 1830-м годам относятся проекты создания в
России художественного публичного музея. В 1831 г. в «Телескопе»
Надеждина был опубликован проект такого музея С.Т. Шевырева и М.П.
Погодина. Предполагалось разместить музей на кафедре эстетики Московского
университета. В Москве тогда не было художественных музеев (в отличие от
Петербурга, где были Эрмитаж и Музей Академии художеств), а значит музей
предназначался как для специалистов, так и для широкой публики.
Предполагалось ввести в собрание копии и макеты известнейших произведений
с ознакомительными и учебными целями. Идея была воплощена в жизнь только
в XX в. в 1912 г. И.В. Цветаевым при создании Музея изящных искусств.
Схожие идеи звучали в проектах (к сожалению, они также остались на бумаге)
московского художника А.С. Добровольского (1836 г.) и архитектора Е.Д.
Тюрина (в 1855 г.).
В пореформенный период начинается новый этап в истории музейного
дела в России, значительно активизировалась работа по созданию новых
музеев, многие ранее инициированные проекты получили свое практическое
воплощение. Начало 1860-х гг. ознаменовалось переносом Румянцевского
музея в Москву – событие, всколыхнувшее общественное мнение обеих столиц.
63
После переезда в Москву Румянцевский музей был объединен с Московским
публичным музеем (в его основе коллекции Московского университета).
Александр II продемонстрировал
свою
благосклонность
новому
музею,
подарив «Явление Христа народу» А.А. Иванова, предметы из эрмитажного
собрания. В 1862 г. император утвердил временное «Положение» Московского
публичного и Румянцевского музея. В 1867 г. оно было заменено другим,
постоянным. Музей пополнял свои коллекции в основном за счет частных
даров: ежегодные пожертвования в размере 1000 руб. поступали от известного
издателя К.Т. Солдатенкова. Он завещал Румянцевскому музею и свою
коллекцию живописи, а также библиотеку. С 1870-х гг. в музее стали
проводиться первые экскурсии.
В пореформенное время смогла, наконец, воплотиться в жизнь и идея
национального музея. Правда, в пореформенное время под таким музеем стали
понимать именно музей исторического профиля, тогда как проекты 1-й
половины XIX в. предусматривали показ и природных богатств страны. В этот
период
начинаются
археологические
раскопки
славянских
древностей,
появляется масса исторических, археографических и др. обществ. На
археологических съездах (первый прошел в 1869 г. в Москве, второй – в 1871 г.
в Петербурге) был поставлен вопрос о сохранении памятников старины от
разрушения. В 1872 г. появляется проект по созданию Музея отечественной
истории на основе материалов исторического и севастопольского отделов
Политехнической выставки. Покровительство над музеем принял наследник
вел. кн. Александр Александрович (будущий император Александр III), чье имя
предполагалось присвоить вновь открытому музею. Московская городская дума
постановила в 1874 г. выделить для него лучшее свободное место на Красной
площади. Возведение здания по проекту Шервуда и Семенова началось в 1875
г., но из-за финансовых неурядиц открытие музея и достройка его здания
постоянно откладывались. В мае 1881 г. ему присвоили наименование
Императорский Российский исторический музей, а в 1894 г. добавилось еще
64
«имени императора Александра III». Для посетителей музей открылся в 1883 г.
в день коронации Александра III
Хотя проект предполагал наличие 48 залов, первые посетители могли
увидеть 11, знакомивших с историей Руси вплоть до конца XII в. До революции
были открыты еще 5 залов и экспозиция была доведена до XVIв. Из оставшихся
27 залов 18 должны были рассказывать о правлении династии Романовых.
Новацией музея явилось экспонирование памятников по единому научному
плану (его в 1873 г. составил А.С. Уваров). Кроме того, в практике именно
этого музея впервые в отечественном музееведении стали использоваться
макеты, слепки, схемы, копии и т.п.
Реформы способствуют активизации в России процесса технической
революции. В 1851 г. Россия участвует в 1-й Всемирной выставке в Лондоне, где в
ее павильоне представлено было 413 экспонентов[44], в числе их экспонатов
сырье и изделия промышленности и сельскохозяйственного производства,
машины,
математические,
физические,
хирургические
и
музыкальные
инструменты. Был издан и каталог российского отдела выставки. С тех пор Россия
– постоянный участник Всемирных выставок (исключением стала только
Парижская в 1855 г.: русская экспозиция не была представлена, т.к. Россия
находилась в состоянии войны с Францией). В России, как и в Европе, растет
число технических музеев.
В 1859 г. в Петербурге на базе музея Вольного экономического общества
создается Сельскохозяйственный музей. Казна выделила 25 тыс. руб. на
закупку для него современной земледельческой техники и изучение опыта
зарубежных музеев такого рода. Будущий директор музея Н.В. Черняев
объездил с этими целями добрые пол-Европы. В 1860 г. результаты его закупок
продемонстрированы на Всероссийской сельскохозяйственной выставке. С
1863 г. музей стал публичным. В 1871 г. именно в этом музее появился
лекторий для народа. Число сельскохозяйственных музеев росло год от года,
особенно часто подобные инициативы изъявляли земские органы, в чьи
функции входило попечение о развитии хозяйства уездов и губерний. Среди
65
сельскохозяйственных музеев выделяются и особые подгруппы: например
почвенные музеи. Проект создания первого почвенного музея в 1882 г.
предложил
земству
Нижегородской
губернии
профессор-почвовед
Петербургского университета В.В. Докучаев. Инициатива нашла понимание, и
в 1885 г. в Нижнем Новгороде открылся Естественноисторический музей.
Вслед за ним возникают подобные музеи при Бессарабском, Костромском,
Полтавском, Самарском, Таврическом, Черниговском и др. земствах.
В 1870 г. организуется Всероссийская мануфактурная выставка. На ее
открытие пригласили и иностранных гостей. Выставка дала толчок организации
Общего музея прикладных знаний, открытого в 1872 г. В нем был технический
отдел, куда поступили коллекции Русского технического общества (создано в
1866 г.) и часть экспонатов с выставки 1870 г.
В том же 1870 г. Общество любителей естествознания, антропологии и
этнографии (создано в 1863 г. при Московском университете) ходатайствует об
открытии музея подобного направления и в Москве. В 1872 г. была проведена
Политехническая выставка, экспонаты которой потом были переданы
Политехническому музею в Москве. Два музея конкурировали в своей
деятельности, но победителем выходил московский: в 1880-е гг. петербургский
музей практически прекратил пополнение коллекций, т.к. не имел на это
средств, в то время как его соперник, поддерживаемый московскими
промышленниками, становился одним из лучших публичных музеев. Большого
размаха достигает в Политехническом музее деятельность по организации
лектория, пользовавшегося популярностью среди самых различных социальных
слоев: «…обычай посвящать праздничное утро на осмотр музеев все более и
более распространяется в низших классах московского народонаселения».
Возникают и другие музеи технического профиля: Телеграфный музей в
Петербурге (1872 г., публичным стал в 1913 г., в 1884 г. переименован в
Почтово-телеграфный
музей);
Железнодорожный
музей
в
Петербурге
(учрежден в 1896 г., открыт в 1910 г.) [35].
66
Пропаганде кустарного производства должен был способствовать
Московский торгово-промышленный музей кустарных изделий (1885 г.). При
нем были склад и магазин, позволявшие без посредничества скупщиков
сбывать свои товары населению[36].
Военная реформа затрагивает военные музеи, которые подвергаются
реорганизации. Активно пополняются фонды Достопамятного зала Арсенала, к
тому же музей получает новые помещения в кронверке Петропавловской
крепости. В 1889 г. Достопамятный зал открывается для публики. В 1911 г. Он
стал Артиллерийским историческим музеем и вышел из ведения Главного
артиллерийского управления. В 1864 г. создается Петербургский музей военноучебных заведений, но в 1871 г. его включают в Общий музей прикладных
знаний в качестве военно-педагогического отдела[37]. На базе этого отдела
будет создана первая в России лаборатория экспериментальной психологии.
Возобновляет в 1867 г. работу Морской музей. Сеть военных музеев быстро
растет, в том числе за счет полковых музеев (их было около 300).
Формируется сеть педагогических музеев. Одним из первых опытов был
Петербургский музей военно-учебных заведений. В 1869 г. К.Д. Ушинский и
Н.Ф. Бунаков высказывают идею создания педагогического музея, который бы
не только знакомил с историей народного образования в России, но и
пропагандировал передовые методики. До прихода на пост министра
просвещения гр. Д.А. Толстого это была довольно динамично развивающаяся
группа музеев. Но в 1890-е гг. наблюдается новый всплеск, появляется идея
организации таких музеев во всех 15 учебных округах Российской Империи. К
1913 г. в стране существовало около 150 педагогических музеев.
Более активно развивается музейное дело и на окраинах: с 1861 по 1905
гг. было создано 45 музеев комплексного профиля, в основном краеведческих,
из них почти половина в отдаленных от центра районах Средней Азии, Сибири
и Дальнего Востока. Не всем из них удавалось выжить в условиях отсутствия
средств и помещений, о чем с тревогой говорилось на археологических съездах.
На VII таком съезде была поставлена проблема правительственной поддержки
67
для местных музеев. Но этот вопрос так и повис в воздухе. До 1917 г. не
существовало государственного органа, чьей задачей было бы формирование
национальной музейной политики.
В провинции появились первые художественные музеи. Были даже
проекты организации подобных музеев в каждом университетском и некоторых
губернских городах. Таким был проект А.П. Боголюбова 1881 г. Автор проекта
предлагал использовать не представляющие особой ценности части дворцовых
коллекций, а также добровольные дары. Сам Боголюбов, хотя его проект и был
отклонен Министерством Двора, вместе с друзьями из передвижников
организовал Художественный музей в Саратове. Подобные музеи организуются
в 1886 г. в Харькове, 1895 г. в Казани, в 1896 г. в Нижнем Новгороде, в 1897 г. в
Пензе, в 1899 г. в Одессе и Киеве.
Во 2-й половине XIX – начале ХХ вв. роль частных инициатив оставалась
огромной.
Характерным
явлением
была
передача
частных
коллекций
безвозмездно в общественное пользование. В 1862 г. в Москве для публики
открылась частная галерея купца В.А. Кокорева, в которой были и произведения
русских художников – К. Брюллова, В. Тропинина, И. Айвазовского. Но в 1869 г.
из-за финансовых трудностей галерея закрылась, фонды ее были распроданы,
большую часть купил великий князь Александр Александрович.
С
1881
г.
открылась
для
публики
галерея
П.М.
Третьякова –
известнейшего собирателя отечественной живописи, сыгравшего огромную
роль в деятельности Товарищества передвижных художественных выставок как
покупатель
и
меценат,
дававший
обществу
финансовые
средства
и
привлекавший интерес к национальной художественной школе. После смерти
П.М. Третьякова в 1892 г. брат покойного С.М. Третьякова обратился к
городским властям Москвы с просьбой принять галерею в дар. Фонд галереи
тогда составлял 1276 картин русских художников. В 1893 г. «Галерея Павла и
Сергея Михайловича Третьяковых» открылась для бесплатного посещения.
Москва первой обзавелась публичным музеем национальной живописи.
68
Сей факт очень задевал самолюбие императорской фамилии, где вопрос о
создании русского национального музея витал в воздухе со времен Павла I. 13
апреля
1895
г.
Николай II подписал
указ
«Об
учреждении
Особого
Установления под названием Русского музея Императора Александра III» и о
размещении его в Михайловском замке. По проекту в музее было три отдела:
художественный, памяти Александра III и Этнографический (под последние
два планировалось выстроить новое здание). Переделка Михайловского замка и
строительство дополнительного здания было поручено В.Ф. Свиньину. Музей
открылся для публики в мае 1898 г. Активно работал этнографический отдел: в
1901–1902 гг. здесь уже была разработана программа экспедиционного сбора
коллекций, а в 1902 г. начались и первые экспедиции. На приобретение новых
экспонатов отпускалось 40 тыс. руб. ежегодно. В 1908 г. выделили 248 тыс.
рублей на изготовление специальной музейной мебели и экспозиционного
оборудования. Не все в музее было воплощено в жизнь до революции, прежде
всего, это устройство Памятного зала, хотя сохранившиеся планы могут дать
представление о грандиозности замысла.
Определенное внимание уделялось и старым дворцовым музеям:
Оружейной палате, Эрмитажу, для которых в кон. XIX в. принимаются новые
«Положения» и утверждаются новые штаты.
В 1902 г. фотограф императорского двора А.К. Ягельский выступает с
инициативой создать Музей кинематографии. Музей должен был располагаться
в
Зимнем
дворце.
Предполагалось,
что
будет
представлена
кинематографическая техника и отснятые в России ленты (большая часть –
хроника, среди которой преобладали ленты о жизни царской фамилии). Число
технических музеев в России, как и в Европе, постоянно растет, расширяя
представление об объектах коллекционирования. В 1910 г. в Петербурге
учреждается Музей изобретений и усовершенствований.
Распространение трезвеннического движения привело к появлению
соответствующего музея. Уже на Парижской выставке 1900 г. отдел попечения
69
о народной трезвости получил «Гран-при». В 1901 г. при Главном управлении
неокладных сборов и казенной продажи питий создан Музей трезвости.
Активизируется организация мемориальных музеев. Причем если ранее
такие музеи в основном увековечивали память венценосцев, то на рубеже веков
ситуация меняется. В 1885 г. открылся Музей Петра Великого в Вологде, где
жители выкупили домик голландского консула Гаутмана. Проект создания
музея Петра Великого подготовила и Академия наук, однако открытие музея
так и не состоялось до революции.
В Петербурге 1879 г. создается Музей Пушкина в Александровском
лицее, а в 1881 г. Музей Лермонтова в Николаевском кавалерийском училище.
Юбилей 1899 г. способствовал возникновению идеи создать Пушкинский дом
при Академии наук. Для этого музея были проведены и уникальные закупки:
библиотека поэта у его внука А.А. Пушкина, Музей Пушкина, созданный
коллекционером А.Ф. Отто-Онегиным в Париже. Но здание для музея так и не
было приобретено или построено. В 1908 г. на 1-м Всероссийском съезде
писателей В.Я. Богучарский выступает с идеей создания Музея Л.Н. Толстого.
В 1909 г. Общество литературного музея было зарегистрировано официально и
провело выставку, посвященную жизни и творчеству Л.Н. Толстого. Музей
открылся уже после смерти писателя в 1911 г. Общество проявило инициативу
по покупке Ясной Поляны с целью организации там Мемориального музея.
Хотя инициативу не поддержали власти, но отделения Общества открывались и
в других городах, в том числе в 1911 г. в Москве.
В 1911 г. в Архангельске по инициативе местной думы начинается
подписка на создание музея М.В. Ломоносова.
В 1904 г. открылся Мемориальный музей А.В. Суворова в Петербурге, о
создании которого хлопотала существовавшая с 1900 г. Суворовская комиссия.
Музей создавался на частные пожертвования, причем большая часть из них
делалась «простыми» людьми (размер пожертвований от 1 до 5 копеек).
В 1898 г. по инициативе И.В. Цветаева начинается создание Музея
изящных искусств. Поддержку этому музею сразу же оказали городская дума и
70
Московский университет. Для публики музей был открыт 31 мая 1912 г. (до
революции также носил имя Александра III).
Появился и первый в России Театральный музей. Это был плод усилий
А.А. Бахрушина. Коллекция купца начиналась со спора: можно ли на
московских рынках приобрести вещи уникальные по истории театра и
составить
приличную
коллекцию
за
неделю?
Первые
приобретения
Бахрушина – портреты крепостных актеров Шереметьевского театра –
позволили
ему
выиграть
спор.
И
с
того
времени
театральное
коллекционирование стало делом жизни, первые предметы постепенно
дополнялись другими. Скоро собрание достигло размаха музея. В 1894 г.
коллекционер впервые продемонстрировал свое собрание друзьям и любителям
театра. Позже дом Бахрушина по субботам и воскресеньям был открыт для
всех, желающих осмотреть коллекцию. В 1913 г. А.А. Бахрушин безвозмездно
передает свое собрание (около 12 тыс. предметов) Академии наук, становясь
его почетным попечителем, а с 1919 г. – пожизненным директором
Театрального музея (ныне носящего имя своего основателя). Крупным
меценатом был и двоюродный брат А.А. Бахрушина Алексей Петрович, чьи
коллекции в 1904 г. были переданы в Исторический музей и составили 2 зала.
В
дореволюционное
время
возникла
идея
создания
историко-
революционных музеев. Такие инициативы связаны с созданием политических
партий, а затем с появлением в период Первой русской революции
Государственной Думы. Первыми такую идею высказали социал-демократы. В
1902–1903 гг. в Женеве возник Комитет по устройству Центрального
революционного музея, в который вошли Г.В. Плеханов, В.Д. Бонч-Бруевич и
другие русские эмигранты. Во время революции 1905–1907 гг. эта идея
переносится на «русскую почву». Ее, в частности, активно пропагандировал
В.Л. Бурцев – один из редакторов журнала «Былое». После поражения
революции идея создания Историко-революционного музея продолжала жить,
трансформировавшись в идею создания Музея Государственной Думы (ее
71
история была неотделима от истории политической и освободительной борьбы
в России).
Активно действовали различные общества. В том числе в 1909 г. было
создано Общество защиты и сохранения в России памятников искусства и
старины. Общество участвовало в подготовке проекта закона об охране
памятников, который был внесен на рассмотрение в Государственную Думу в
1911 г., но был возвращен на доработку. Закон так и не успели принять, хотя
работа по нему велась до марта 1917 г.
Численность музеев в дореволюционной России – вопрос нерешенный до
сих пор, т.к. тогда отсутствовал государственный учет учреждений такого рода.
Г.Л. Малицкий, сам признававший эти данные неполными, в 1938 г. включил в
список существовавших до 1914 г. 180 музеев. С.А. Каспаринская в статье для
сборника «Музей и власть» (М., 1991. Ч. I. – С. 76–77) утверждает, что список
очень неполон: в нем не числились «закрытые» научные и учебные музеи,
которых было около 70. Также существовало около 300 полковых музеев, около
100 музеев наглядных пособий, земские, кустарные, сельскохозяйственные и т.д.
Музеев получается больше 600. Российская музейная энциклопедия (М., 2000. Т.
1. – С. 402) говорит, что число музеев на 1914 г. приближалось к 500.
Многие проекты остались неосуществленными: Центральный военноисторический музей в Петербурге, Музей Отечественной войны 1812 г. в
Москве, Музей Государственной Думы, Всероссийский национальный музей
памяти 300-летия дома Романовых. В годы первой мировой войны в
прифронтовой полосе музейная жизнь практически остановилась, сокровища
многих музеев (в том числе Эрмитажа) в 1917 г. сразу после февральской
революции и приближения фронта к столице были перевезены в Москву и
частично законсервированы.
Неоконченной осталась еще одна инициатива. В 1912 г. в Москве прошел
Предварительный съезд музейных деятелей. Он намечал созыв в 1915 г.
Всероссийского съезда музейных деятелей. Но начавшаяся война оставила этот
проект на бумаге.
72
Февральская революция ознаменовала начало нового этапа в музейном
деле. 4 марта 1917 г. по инициативе А.М. Горького собирается группа
представителей творческой интеллигенции (человек 50) и решает привлечь
внимание
Советов
и
правительства
к
проблеме
охраны
дворцов
и
художественных ценностей. Речь шла о создании особого министерства,
которое бы ведало музеями и бывшими дворцовыми собраниями. 6 марта
делегация из 12 человек была принята Петроградским Советом рабочих и
солдатских депутатов и Временным правительством. 8 марта «Известия»
публикуют составленное Горьким воззвание о сохранении культурного
наследия.
Еще
до
этой
встречи
4
марта
1917
г.
Зимний
дворец
был
национализирован, также была создана комиссия (во главе с известным
искусствоведом В.А. Верещагиным) для приема художественного имущества
царских дворцов и их охраны.
7 марта в Институте истории искусства (основан в 1913 г.) обсуждался
вопрос о министерстве. Практическим результатом стала организация 7
комиссий по отдельным отраслям искусства, в том числе и комиссии по охране
памятников и музейному делу. Работу комиссии осложняла борьба творческих
группировок художников, писателей и т.д. Тем не менее, инициатива встретила
поддержку на местах, в том числе в Москве, где городская дума создала
художественную комиссию по охране Кремля и московских дворцов и приему
дворцового имущества. Создавались подобные органы и в других городах.
Несмотря
на
сложности
военного
и
революционного
времени,
прекращение или сокращение времени публичной работы уже существовавших
музеев, именно в это время возникают новые проекты музеев: Дома-музея
памяти борцов за свободу (один из первых отечественных проектов историкореволюционного музея), Государственного театрального музея в Петрограде,
Центрального Толстовского музея в Москве в Хамовниках.
Октябрьская революция определила новые условия и направления
развития музейного дела в стране. На первом этапе (1917–1918 гг.) в основном
73
решались задачи спасения и сохранения культурных ценностей. План восстания
предусматривал
назначение
комиссаров
ВРК
защищать
музеи
и
художественные коллекции. Уже 27 октября (9 ноября) 1917 г. возобновила
свою работу художественно-историческая комиссия во главе с А.Н. Бенуа.
Первые
же
проверки
сохранности
дворцового
имущества
показали
недостаточность этих мер: порча и пропажа вещей были огромные. Только
часть украденного была возвращена к нач. 1918 г. Правда, эти неприятные
инциденты не коснулись государственных музеев: Эрмитажа, Русского музея.
30 октября (12 ноября) 1917 г. Зимний дворец был объявлен
государственным музеем. К сотрудничеству привлекались специалисты, не
разделявшие политических убеждений новой власти: В.А. Верещагин, Г.К.
Лукомский, В.П. Зубов, А.Н. Бенуа и др. Специалисты и власть не всегда
одинаково представляли себе задачи охраны музейных ценностей. Так, когда
встал вопрос о передаче Украине и Польше реликвий, вывезенных с их
территорий
в
конце XVIII в.
(после
ликвидации
гетманства
на
Украине, III раздела Польши и подавления конфедерации Т. Костюшко),
музейная общественность выступила против, но передача реликвий все равно
была осуществлена. Бывали примеры единения музееведов и власти: при
подписании мирного договора в Бресте эксперты Эрмитажа, входившие в
состав
советской
делегации,
сумели
доказать
законное
приобретение
Александром I у Жозефины Богарне коллекции живописи ландграфа ГессенКассельского и незаконность притязания Германии на эти полотна.
1 (14) ноября 1917 г. создается Государственная комиссия по
просвещению и ее исполнительный орган – Народный комиссариат по
просвещению, в чью компетенцию теперь входило и музейное дело. Началась
опись объектов, подлежащих музеефикации и охране. 21 марта 1918 г. (с этого
момента даты по новому стилю) создана коллегия по делам музеев и охране
памятников старины при Наркомпросе, призванная покончить с чехардой
органов, ведающих музейным делом. В целом сеть государственных органов
управления музейным делом была сформирована к лету-осени 1918 г.
74
На втором этапе развития советского музейного дела (1918–1923 гг.)
было положено начало созданию впервые в практике отечественной
юриспруденции специального законодательства по музейному делу и охране
памятников. Главные его задачи на тот период – преобразование памятников
истории и культуры в общенародную государственную собственность, учет,
охрана и использование, предотвращение их утраты, вывоза или продажи за
границу. Также появились и первые проекты музейного строительства
Законодательная
база
советского
музейного
дела
формировалась
постепенно. Уже Декрет о земле положил начало национализации имущества
многих усадеб, в том числе и обладавших уникальными коллекциями
произведений искусства и предметов старины. Национализация имущества
царской фамилии, кроме Декрета о земле, была оформлена Декретом СНК «О
конфискации имущества низложенного российского императора и членов
бывшего российского императорского дома». В отношении имущества церкви
те же меры предусматривал как Декрет о земле, так и Декрет от 20 января 1918
г. «О свободе совести, церковных и религиозных обществах». Летом 1918 г.
появились декреты «Об отмене права частной собственности на недвижимости
в городах» и «Об освобождении от реквизиций помещений Народного
комиссариата по просвещению». Выходили документы, касавшиеся отдельных
коллекций и даже отдельных предметов. Так, 28 мая 1918 г. СНК запретил
вывоз княгине Е.П. Мещерской картины Ботичелли «ввиду исключительного
художественного достоинства». Наркомпросу же поручили в трехдневный срок
разработать
Декрет
о
запрещении
вывоза
за
пределы
РСФСР
«высокохудожественных ценностей» (принят 19 сентября 1918 г.). По Декрету
5 октября 1918 г. «О регистрации, приеме на учет и охранении памятников
искусства и старины, находящихся во владении частных лиц, обществ и
учреждений» была объявлена первая государственная регистрация ценностей с
выдачей охранных грамот их владельцам.
Так,
Наркомпрос
получил
законодательную
возможность
для
конфискации и национализации дворцов и особняков, иных объектов,
75
представлявших музейную ценность. 5 декабря 1918 г. за ним были закреплены
функции по учету и хранению музеев, коллекций, кабинетов, лабораторий и т.д.
В дальнейшем были национализированы архивы деятелей русской культуры,
находившиеся на хранении в архивах и библиотеках. В 1920 г. вышел декрет,
касавшийся имущества, брошенного при отступлении белой армии. Положения
последнего
декрета
постоянно
уточнялись,
позволяя
Наркомпросу
самостоятельно решать судьбу приобретенных таким образом предметов.
Активно шла национализация музеев и коллекций: Третьяковской
галереи, коллекций С.И. Щукина (1-й музей новой западной живописи), И.А.
Морозова (2-й музей новой западной живописи), И.С. Остроухова (Музей
живописи и иконописи), А.В. Морозова (Музей русской художественной
старины); велась музеефикация объектов: Троице-Сергиевой лавры, особняков
Юсуповых, Шуваловых, Строгановых, дома Хомяковых на Собачьей площадке
и др. В октябре 1918 г. появились музеи «Арс Азиатика» и классического
Востока.
Власть стремилась продемонстрировать, что теперь культурные и
исторические ценности действительно охраняются и в то же время доступны
народу: сам нарком просвещения Луначарский в 1918 г. проводит экскурсию
для делегации немецких рабочих по Екатерининскому дворцу Царского села. В
ноябре 1918 г. отдел по делам музеев при Наркомпросе организовал «Первую
выставку национального музейного фонда», представив 288 произведений
живописи. В 1920 г. Оружейная палата, реорганизованная в Музей
древнерусского художественного мастерства, провела выставки эмалей и
тканей. В 1921 г. прошла выставка «Крестьянское искусство» в Историческом
музее. Экспозиционная работа в 1920-е гг. в основном характеризовалась
поиском новых средств показа, доступных для массового посетителя. Делались
попытки построения экспозиций по формационному принципу.
11–17 февраля 1919 г. в Петрограде прошла Всероссийская музейная
конференция, на которой власть заявила о своих видах на музей как на важное
звено в деле осуществления культурной революции. Ставились вопросы
76
развития специализации музеев, формирования сети профильных учреждений,
преобразования уже существующих музеев. На конференции были озвучены и
конкретные планы музейного строительства. Многие из них реализовывались
потом в течение долгого времени: так предлагалось объединить в Москве в
один музей западноевропейские разделы Третьяковки, Румянцевского музея, 1го и 2-го Музеев новой западной живописи. Поиск оптимального варианта
музейного строительства приводил в эти годы к постоянным реорганизациям
музеев: новые появлялись и исчезали, объединялись и укрупнялись, старые
дробились, переформировывались и т.д. Не всегда последствия таких
реорганизаций были благие, но стоит учитывать, что это был первый опыт
новой власти в музейном строительстве, а также и то, что в дореволюционной
России не сложилось единой государственной политики относительно
музейного дела.
Появились после революции и новые профильные подгруппы музеев,
среди которых, прежде всего, следует упомянуть историко-революционные, а
также музеи атеизма и т.д. По данным Д.А. Равикович, за 1918–1920 гг. в
РСФСР было создано 246 музеев революции, причем большая их часть (186) в
провинции.
Были сделаны первые шаги по созданию центров, координирующих
музейную работу. При Историческом музее (ГИМ) действовал Отдел
теоретического музееведения (до 1933 г.). В 1919 г. открылся Московский
институт историко-художественных изысканий и музееведения. В 1921 г. в
Петрограде открылся Высший экскурсионный институт (работал до 1924 г.). В
Академии материальной культуры в 1920-е гг. работала комиссия по
музееведению. Эти учреждения способствовали подготовке кадров, разработке
вопросов теории и практики музейного дела.
Острой была проблема финансирования музейной сети. В 1922 г. в музеях
страны впервые вводят входную плату.
С 1920 г. начинается перестройка управления музейным делом,
вылившаяся в конечном итоге в усиление тенденции рассматривать музей как
77
проводник культурной революции и новой коммунистической идеологии. 12
ноября 1920 г. создан Главполитпросвет при Наркомпросе РСФСР. В феврале
1921 г. при реорганизации Наркомпроса музейный отдел был преобразован в
Главмузей, положение о котором утвердили 5 июня 1921 г. Первым
руководителем Главмузея была Н.И. Троцкая. Просветительскую работу новый
орган должен был вести под присмотром Главполитпросвета. Но уже в декабре
1921
г.
прошла
Академическом
очередная
центре
реорганизация:
Наркомпроса
(куда
отдельные
относился
главки
и
при
Главмузей)
объединились в Главнауку. Это отражало сформировавшееся к концу XIX в.
представление о музее как научном учреждении, ведущем на базе своих
исследований просветительскую работу. Однако в рамках Главнауки среди
музейных функций на первое место начинают выдвигаться идеологические.
В 1923 г. СНК РСФСР утвердил список музеев, получающих
государственное финансирование. Из учтенных Главнаукой 396 музеев только
220 попали в этот список. Можно говорить о начале нового (третьего) этапа
развития советского музейного дела, который продлился до конца 1920-х гг.
Главное
его
содержание –
организация
систематического
планового
руководства музеями исходя из практических запросов современности.
Работа
по
совершенствованию
музейной
сети
страны
началась
составлением списка 1923 г. К тому времени оформилось и понятие
«Государственный музейный фонд». В постановлении ВЦИК и СНК 1923 г.
предметы, находящиеся в музейном фонде и охраняемые государственными
средствами, объявлялись «государственным достоянием». В последующие два
года проводились обследования состояния музейной сети, новая регистрация
памятников. В 1925 г. был составлен новый «Список научных, музейных,
художественных и по охране природы учреждений и обществ, находящихся в
ведении Главнауки РСФСР и состоящих на госбюджете», в котором
государственная сеть сократилась более чем в 2 раза: 100 основных музеев и 42
филиала.
78
Именно
тогда
появились
советские
классификации
музеев
«по
значению»: центральные, областные и местные. Для систематизации музейной
сети применялась профильная классификация: историко-культурный, историкобытовой, историко-революционный, военно-исторический, археологический,
этнографический, сельскохозяйственный, (поли) технический, комплексный
(краеведческий), мемориальный и др. музеи.
Музейный отдел Главнауки периодически организует на местах
конференции по вопросам развития музейного дела: в Керчи, Казани, Саратове,
Вятке, Свердловске, Ярославле. 4–8 января 1927 г. в Москве прошло Первое
совещание
историко-революционных
музеев
(в
рамках IV Всесоюзного
совещания заведующих истпартотделами) – мероприятие, ставшее одним из
этапов подготовки Первого Всероссийского музейного съезда. В сер. 1920-х гг.
на Музейный отдел Главнауки обрушивается шквал проверок и комиссий, что
привело к его закрытию в 1930 г.
Новая экономическая политика принесла новшества в советское
музееведение, связанные со свободным оборотом предметов, в том числе и
музейных ценностей. В 1923 г. музеям разрешили продажу имущества, «не
имеющего
историко-художественного
значения»,
через
аукционы
и
антикварные магазины. Успехи национализации тогда часто оценивали
негативно: будто бы, кроме немногих действительно ценных коллекций,
государству достались мало или вовсе не имеющие ценности собрания,
содержание которых ложится тяжким грузом на плечи трудящихся. В 1926 г.
продажа предметов из музейных фондов стала регулироваться специальной
инструкцией.
Как ни странно, но сменившие нэп процессы индустриализации и
коллективизации не только не остановили, но и активизировали торговлю
музейными предметами из крупнейших собраний. Это связано с поиском
средств для «Большого скачка». Такие действия привели к невосполнимым
утратам при распродаже музейных ценностей во 2-й половине 1920-х – 1930-е
гг. В 1927–1929 гг. ликвидировались хранилища Государственного музейного
79
фонда в Москве и Ленинграде, часть их имущества была распродана. С 1928 г.
велась торговля шедеврами Эрмитажа и др. музеев прямо из экспозиции,
частыми были факты продажи ценностей за границу. Активное участие в этой
работе принимали Наркомат внешней торговли СССР и государственная
контора по скупке и продаже антикварных изделий (Антиквариат). Последний
имел специально устроенные выставки и магазины. Произведения искусства
отбирались по принципу «идеологической пригодности». В число не
представляющих ценности попадали работы Дюрера, Рембрандта, Буше, Клуэ,
русские иконы, ювелирные изделия Фаберже и т.д. Распродажа ценностей за
границу велась секретно и часто по демпинговым ценам. К чести западных
коллекционеров и музеев они часто отказывались от покупки предлагаемых им
предметов из Государственного музейного фонда СССР и выступали против
таких акций советского государства. Только во 2-й половине 1930-х гг.
практика торговли музейными предметами была прекращена по причине
экономической нецелесообразности: мировой кризис привел к падению цен на
рынке антиквариата, и распродажа ценностей не приносила ожидаемых
барышей.
Идеологические факторы приобретают все большее значение в советском
музейном деле с 1930 г., с которого можно начинать четвертый этап в развитии
советского музейного дела, продолжавшийся до начала 1960-х гг. (особым
периодом этого этапа явилась Великая Отечественная война, но в целом
сложившиеся в отечественном музееведении принципы не менялись до конца
обозначенного хронологического отрезка).
1–5 декабря 1930 г. прошел 1-й Всероссийский музейный съезд. В нем
участвовали 209 делегатов с правом голоса и 116 с совещательным голосом из
16 краев и областей и 6 автономных республик РСФСР. Были приглашены
гости из других советских республик. Состав съезда отразил процесс смены
кадров в отечественном музееведении: среди делегатов 36% имели стаж
музейной работы до 1 года, 47% – до 10 лет (т.е. пришли на работу в музей уже
в советское время) и только 17% – свыше 10 лет.
80
С
решениями
1-го
Всероссийского
музейного
съезда
связано
формирование новых представлений о функциях музея, а следовательно и о
самом музее. Съезд закрепил представление о музее как о политикопросветительном учреждении, как о (полит- или культ-) просветкомбинате.
Музеям вменялось срочно создать «новую», «марксистскую» экспозицию и на
ее основе вести работу. Не имея на то времени, музеи часто шли по пути
создания таких экспозиций по преимуществу из этикеток и текстов, газетных
вырезок и т.п. Предметность исчезала из практики музеев. Похожие симптомы
превращения музейной работы в идеологическую встречались и ранее.
Типичная выставка для будущего советского музея прошла в 1927 г. в Музее
Революции СССР под названием «10 лет борьбы и строительства». В 1930-е гг.
снизилось
внимание
комплектование
к
фондов,
таким
направлениям
исследовательская
музейной
работа
на
работы,
базе
как
фондов,
исследовательская работа по хранению, реставрации и консервации.
Отмечался рост историко-революционных музеев. В 1936 г. в Москве
открылся Центральный музей им. В.И Ленина, воплотивший в себе музей
нового типа. Музей существовал с 1924 г. как отделение Института В.И.
Ленина. Статус самостоятельного учреждения получил только в 1936 г. В
составе музея было 4 филиала: в Горках, Смольном, Разливе, Шушенском. Их
число постоянно росло. Центральный музей им. В.И. Ленина был своего рода
«идеальным типом» советского музееведения 1930-х гг. По его образцу
создавались музеи и других партийных деятелей: И.В. Сталина, С.М. Кирова,
М.В. Фрунзе, Г.К. Орджоникидзе, Я.М. Свердлова и др.
Все не соответствовавшее новым веяниям необходимо было убрать.
Иногда доходило до курьезов: в Третьяковке картины делили на следующие
группы:
изображающие
бедствия
крестьян
при
крепостном
праве
и
изображающие зверства помещиков (в то же время) и т.д. В 1932 г. фасад
Эрмитажа «украсил» плакат «Искусство эпохи разложения феодализма».
81
Решения Первого музейного съезда привели к созданию журнала
«Советский музей», чьи публикации отражали новые тенденции в советском
музееведении, в том числе усиление роли политико-просветительской работы.
Для того чтобы освободить место для новых экспозиций, музеи
ликвидировали старые, не выдерживавшие «идеологической» проверки. Иногда
ликвидировались как не представляющие ценности целые музеи. Реорганизация
музейной сети в 1930-е гг. велась под лозунгами активизации участия масс в
социалистическом строительстве и воспитания их на примере лучших образцов
(отбор этих образцов был прерогативой советских и партийных органов). Но и
они отмечали чрезмерное увлечение схемами, недооценку и пренебрежение к
подлинникам (циркуляр Наркомпроса «О реэкспозиции музеев» от 17 января
1933 г. и др.).
Недовольство специалистов вызывали и постоянные реорганизации
управления музеями, приведшие к рассредоточению руководства разными
профильными группами музеев по отдельным ведомствам. В 1930 г. упразднена
Главнаука, создается сектор науки при Наркомпросе, в составе которого была
музейная группа. Именно последний орган проводил в жизнь решения Первого
музейного съезда, ведал подготовкой кадров и т.д. Восстановили музейный
отдел в 1933 г. В 1939 г. его переименовали в музейно-краеведческий. Но ему
не подчинялись художественные музеи, которыми с 1936 г. ведал Всесоюзный
комитет по делам искусств. Таким образом, единая система руководства
музеями, созданная в начале 1920-х гг. в 1930-е гг. перестала существовать.
Музейные работники пытались сопротивляться подобного рода практике,
но волна репрессий, обрушившаяся на страну в конце 1920-х – 1930-е гг., не
миновала и музейную интеллигенцию. Старым специалистам предъявлялись
обвинения в контрреволюции, срыве заданий пятилеток, саботаже и т.п. Среди
репрессированных – Н.П. Анциферов, М.Д. Беляев, Г.С. Габаев, М.И. Смирнов,
В.И. Смирнов, С.И. Руденко, А.И. Андреев, А.И. Яковлев и др. Первый
музейный съезд в своих решениях обозначил старых специалистов как
«людской хлам», которому, наряду с «хламом» предметным, не место в
82
советском музее. Однако и новые советские кадры уже в конце 1930-х гг. стали
жертвами репрессивной политики – директор музея Революции Я.С. Ганецкий,
редактор «Советского музея» И.К. Луппол и др.
Заложенные в конце 1920-х – 1930-е гг. представления о роли и месте
музея в обществе, науке и культуре долго не пересматривались и определили
взгляды на этот социальный институт вплоть до 1960–1970-х гг., сказывались и
позже – до конца советского периода, до начала 1990-х гг. – на отношении к
музею.
Были и немногочисленные положительные последствия музейной политики
1930-х гг. Среди них можно отметить активизацию музейного строительства
(особенно национальных) на окраинах. Центральные музеи нацеливали на
оказание помощи как методологической, так и практической (в том числе путем
передачи части имеющихся в фондах предметов из дублетного и обменного
фондов). В 1932 г. создается Центральный научно-исследовательский институт
методов краеведческой и музейной работы Наркомпроса РСФСР, ставший
центром методической работы. В 1937 г. его реорганизовали в Научноисследовательский
институт
краеведческой
и
музейной
работы.
Вели
методическую и педагогическую музееведческую работу, в том числе по
подготовке кадров, и отдельные музеи. Так, в 1930-е гг. при Театральном музее
им. А.А. Бахрушина практиковалось чтение курса «Театральное музееведение»
для студентов театрального отделения факультета литературы и языка Первого
МГУ.
В 1930-е гг. формируется сеть литературных музеев. В этот период
начали работу Центральный литературный музей (1934), Всесоюзный музей
А.С. Пушкина и Государственный музей Л.Н. Толстого (1938).
На 1 января 1941 г. музейная сеть РСФСР состояла из 626 музеев: 80
находились в Москве, 60 – в Ленинграде, 486 – в провинции. По ведомственной
принадлежности 439 подчинялись Наркомпросу, 56 – Всесоюзному комитету
по делам искусств, 18 – АН СССР, 7 – НИИ, 11 – вузам, 95 – прочим
ведомствам и учреждениям.
83
В конце 1930-х гг. прошла генеральная инвентаризация музейных фондов
РСФСР, и руководство республики решило провести единый учет музейных
коллекций в системе Наркомпроса и создать на его основе сводные научные
каталоги музейных ценностей. Подготовка к этой работе началась в 1941 г., а
первый официальный документ о проведении государственного учета вышел 20
июня 1941 г. (планировалось завершить работу к 31 декабря 1942 г.). Но
начавшаяся война внесла свои коррективы, работа так и не была закончена.
Великая Отечественная война потребовала от музеев решения ряда задач:
спасение и сохранение музейных ценностей, продолжение деятельности и
организация работы в экстремальных условиях. В РСФСР эвакуация затронула
15 областей, 2 края и 2 автономные республики. Полностью были
оккупированы (а значит, при отходе советских частей подлежали эвакуации)
Украинская ССР, Белорусская ССР, Эстонская ССР, Литовская ССР,
Латвийская ССР, Молдавская ССР. Планы эвакуации, разрабатывавшиеся в
1932–1936 гг., не удовлетворяли специалистов и касались лишь некоторых
районов (Ленинградская область и Приморский край), но тем не менее в
дальнейшем их не пересматривали. В 1941 г. не было планов эвакуации, а
потому музеи не получили должного материального и технического
обеспечения, иногда не получали даже военизированной охраны. Были
эвакуированы фонды 66 музеев, в том числе из прифронтовой зоны. Но из-за
отсутствия планов эвакуации значительная часть ценностей осталась на
оккупированной территории. Впоследствии около 400 музеев были разрушены,
часть учреждений будет законсервирована, многие ценности вывезены в
Германию, как по официальным каналам Третьего рейха, так и частными
лицами (количество вывезенных ценностей по подсчетам современных
российских экспертов составляет около 600 тыс. предметов).
Эвакуированные ценности перевозятся в Казань, Пермь, Сарапул,
Кустанай, Киров, Свердловск, Горький, Иркутск, Ульяновск, Новосибирск,
Омск, Фергану, Пензу и др. города. Девять наиболее крупных хранилищ
эвакуированных ценностей получают статус «Государственных». Многие
84
местные музеи при этом закрывались, уплотнялись, чтобы освободить место
музеям эвакуированным.
Принимаемые партийными и советскими органами решения требовали от
музеев продолжать и даже активизировать работу с населением. В этот период
получили распространение оперативные формы работы: выставки (в том числе
передвижные, обслуживавшие предприятия, госпитали, колхозы и т.д.), лекции,
беседы, исторические и краеведческие кружки.
Одновременно велось комплектование фондов по истории Великой
Отечественной войны. При этом не хватало опыта в комплектовании фондов
прямо в процессе совершения события. Единственным пособием было пособие
проф. Н.М. Коробкова «Руководство по собиранию материалов по истории
Великой Отечественной войны» 1942 г. Это приводило к тому, что тематика
выставок, особенно в 1941–1942 гг., мало отражала их содержание. Так, на
выставке 1941 г. «Великая Отечественная война советского народа против
германского фашизма» в ГИМе только 3 раздела из 10 отражали тему,
заявленную в названии мероприятия. Для ведения агитаторской работы НИИ
краеведческой и музейной работы подготовил и рекомендовал к внедрению
выставки «Героическое прошлое русского народа», «Били, бьем и будем бить»,
позволявшие включать в экспозицию любые примеры успешной борьбы с
врагами. На основе некоторых выставок или разделов выставок, посвященных
борьбе с фашизмом, уже после войны будут создаваться самостоятельные
музеи. В научно-исследовательской работе музеев на первый план стало
выдвигаться краеведческое направление.
В конце войны изменения коснулись управления музеями: 6 февраля 1945
г. СНК СССР создал Комитет по делам культурно-просветительных
учреждений при СНК РСФСР. В его составе было Управление музеев,
которому и подчинялись с того времени музеи, ранее находившиеся в ведении
Наркомпроса.
85
По мере освобождения оккупированных территорий, а особенно активно
после завершения Великой Отечественной войны, начинается работа по
восстановлению и реставрации архитектурных памятников и музеев
После войны был впервые поставлен вопрос о реституции: взаимном
возвращении культурных и исторических ценностей, перемещенных в другие
страны. В послевоенный период и вплоть до конца 1980-х гг. СССР в основном,
затрагивая тему реституции, говорил о своих ценностях, вывезенных
Германией и ее союзниками. Хотя уже в то время предъявляются требования
проигравшей войну стороны о возвращении ей тех ценностей, что вывезли
советские оккупационные власти. Вопрос о передаче ценностей решался
советской стороной, в последнем случае обычно исходя из того, в каком лагере
оказалась страна после второй мировой войны. Страны Восточной Европы, как
союзники СССР, обычно получали свои ценности (так, в ГДР были возвращены
картины Дрезденской галереи). ФРГ же и другие капиталистические страны,
как правило, не получали удовлетворения своих требований.
Расширяется законодательная база музейного дела. В 1947 г. была
разработана «Инструкция по учету музейных фондов» (действовала до 1967 г.),
призванная ввести единую систему учета ценностей, отделить фонды музейных
предметов от фонда научно-вспомогательных
материалов. В 1948 г.
принимается Постановление Совета Министров СССР «О мерах улучшения
охраны памятников культуры», «Положения об охране памятников культуры»,
«Положение об областном, краевом, республиканском (АССР) краеведческом
музее» и «Основные положения о построении экспозиции областных, краевых,
республиканских (АССР) и крупных районных краеведческих музеев». В
1955 г. разработано новое (прежнее от 1944 г.) «Положение о мемориальном
музее», а в 1956 г. впервые утверждено «Положение о художественных музеях,
картинных и художественных галереях, музеях изобразительных искусств
системы МК РСФСР».
Управление музеев с 1950 г. продолжило работу по паспортизации
музейных фондов. Результатом стало в 1954 г. сокращение 33 краеведческих
86
музеев, не имевших достаточных условий для существования; а также некоторых
центральных музеев, чьи фонды находились в консервации, или же музей не
проводил комплектование фондов, научную или научно-просветительскую
работу. 10 музеев были переданы из республиканского подчинения в местное, 7
мемориальных музеев преобразованы в библиотеки. Хотя в целом это позволяло
решить
проблемы
с
финансированием
оставшейся
музейной
сети,
но
принимаемые решения не всегда отличались продуманностью: среди закрытых
числится Музей народов СССР, Государственный музей сельского хозяйства,
Музей нового западного искусства и Музей обороны Ленинграда. Закрытие этих
музеев
было
прямым
следствием
политики
«борьбы
с
безродным
космополитизмом», которую власть вела с 1946 г.
Достаточно острой оставалась в послевоенный период проблема
музейных кадров. В музеях работало мало людей с высшим образованием, была
характерна большая текучесть кадров, низкими были заработные платы всех
категорий сотрудников – все это и вдобавок идеологический пресс мешали
становлению советского музейного дела как научной отрасли.
Изменения начались после 1953 г., а особенно заметными стали после ХХ
съезда КПСС в 1956 г. Началась работа по перестройке экспозиций музеев,
многие музеи перепрофилировались. Вологодский музей И.В. Сталина
преобразовали в Музей Вологодской ссылки, Музей И.В. Сталина в
Красноярске в Музей истории Красноярской организации КПСС и т.д.
Открылись ранее не доступные публике музеи: Московский Кремль (1961),
музей К. Маркса и Ф. Энгельса (1962).
С 1953 г. руководство музейной работой сосредотачивается во вновь
созданном Министерстве культуры, а на местах – в органах культуры
исполкомов Советов. В рамках Министерства культуры в 1957 г. создается
Управление музеев и охраны памятников. Но чехарда в управлении музеями
продолжалась. В 1959 г. Управление было разделено на два: Управление
изобразительных искусств (ведало художественными музеями) и Главное
управление культурно-просветительской работы (ведало остальными музеями).
87
Восприятие музея как учреждения по пропаганде марксизма-ленинизма во всех
его аспектах продолжало сохраняться, что заставляло уделять внимание,
прежде всего, разделам по истории советского общества, это касалось и
художественных музеев. Подтверждение тому – обсуждение в январе 1964 г.
плана музейного строительства на заседании идеологической комиссии ЦК
КПСС.
В 1957 г. впервые был проведен смотр музейной работы. Он был
посвящен
40-летию
победы
Великой
Октябрьской
социалистической
революции. В первом смотре приняли участие 270 музеев. Смотр стал и первым
массовым случаем награждения сотрудников музеев в послевоенный период.
Смотры такого рода активизировали работу музеев, особенно экспозиционную
и собирательскую. Впоследствии смотры постоянно служили фактором,
активизирующим работу по комплектованию фондов. Так, при подготовке к 50летию Октября ГИМ за 1965–67 гг. провел 70 экспедиций (22 из них
археологические, это говорит о том, что «идеологические» мероприятия
использовались музеями в целях, далеких от идеологии). Но главным
оставалось комплектование отделов по истории советского общества. В 1984 г.
около 40% Музейного фонда РСФСР составляли памятники советского
общества.
С 1958 г. появляются историко-архитектурные музеи-заповедники в
Новгороде, Костроме, Горьком (Нижний Новгород), Владимире. В конце 1980х гг. такого рода музеев в РСФСР было 47. Первая попытка организации такого
музея связана с инициативой С.И. Кожухова по превращению Бородинского
поля в Государственный заповедник Отечественной войны 1812 г. Но
предложение в 1951 г. не получило поддержки (реализовано было только в 1961
г. к 150-летию Отечественной войны).
Первые историко-архитектурные заповедники появились к юбилеям
городов: Новгород готовился к 1000-летию, Владимир – к 850-летию. На базе
музеев-заповедников с конца 1960-х гг. создаются туристические центры.
Первые такие центры появились в 1967 г. в Суздале и в 1969 г. в Загорске
88
(Троице-Сергиев Посад). Только в 1980 г. начинается создание туристического
центра в Новгороде.
Главной сложностью музеев-заповедников было наличие значительных
природных комплексов, нуждавшихся в охране и защите не менее памятников
истории и культуры. При создании многих таких музеев не были решены
природоохранные
задачи,
отсутствовали
нормативные
документы.
Это
относится к деятельности Соловецкого историко-архитектурного и природного
музея-заповедника, Кижей, Валаама и др. С 1964 г. внимание государственных,
партийных, общественных структур было привлечено к гибели зеленых
насаждений Ясной Поляны, что связано с работой близ расположенных
промышленных
предприятий,
но,
несмотря
на
обилие
партийных
постановлений, практически ничего не удалось сделать.
Празднование 40-летия Великого Октября дало толчок формированию
общественных музеев. Первыми были музеи городов Лысьва, Кизел, Очера (все в
Пермской области). В Министерстве культуры этот опыт оценили положительно
и в 1959 г. приняли специальное постановление, рекомендовавшее всем изучать и
использовать этот опыт. Методический контроль возлагался на государственные
музеи. Сеть общественных музеев постоянно росла: в 1966 г. – около 300; в 1972 –
601; в 1974 – 1074, а вместе со школьными музеями – 4174. На 1 января 1990 г. в
органах культуры РСФСР было зарегистрировано 4373 общественных музея в 26
субъектах федерации (это ⅔ территории РСФСР).
В 1980 г. учреждается звание «Народный музей» для того, чтобы
отмечать лучшие в этой группе учреждения. К 1985 г. звание «Народного
музея» имело 267 общественных музеев.
Сформировалась традиция проводить смотры-конкурсы к юбилейным
датам. Смотры имели определенную направленность: смотры к 50 и 60-летию
Октября ставили задачу улучшения уровня научно-исследовательской и
собирательской работы; к 60-летию образования СССР особое внимание
уделяли научно-просветительской работе и воспитательным функциям. Смотры
к 30 и 40-летию победы в Великой Отечественной войне сосредоточили
89
внимание на экспозиционной работе и патриотическом воспитании; к 70-летию
Октября смотр ставил целью улучшение научно-фондовой работы. Тем не
менее, соревновательный момент все больше уходил из смотров-конкурсов,
превращая их в формальные мероприятия. Тем не менее, положительные
результаты смотров-конкурсов для музейного дела и музейного строительства
также были. Партийные и советские органы уделили больше внимания музеям,
их нуждам, смотры давали возможность провинциальным музеям получить
научную, методическую и др. помощь со стороны столичных музеев, НИИ
музееведения и др. структур.
Очередные юбилеи: 50 и 60-летие Октябрьской революции, 20, 30, 40летие Победы над фашизмом, 90 и 100-летие со дня рождения В.И. Ленина
практически
всегда
связаны
с
созданием
новых
музеев
историко-
революционного и военно-исторического профиля. К 100-летию вождя
создается музей заповедник «Сибирская ссылка В.И. Ленина» в с. Шушенском
Красноярского края. Сибирскому селу был возвращен облик рубежа XIX–ХХ
вв., создан мемориальный, историко-революционный, историко-бытовой и
архитектурно-этнографический комплексный музей.
Бурно развивались филиалы крупных музеев. Это связано с тем, что для
организации
филиала
требовалось
гораздо
меньше
различного
рода
согласований (с 1964 г. стало обязательным согласование с ЦК КПСС или ЦК
союзной республики), чем для создания самостоятельного музея. Филиал же
создавался часто только по усмотрению местной власти. Кроме того, головной
музей выделял своим филиалам часть своих финансов, а это важно в условиях
нехватки средств. Министерство культуры, обеспокоенное перспективой
появления массы «маломощных» музеев, в 1977 г. даже рассылает на места
указание «О порядке открытия новых государственных музеев и филиалов»,
требуя согласования этих вопросов с Министерством культуры. С конца 1960-х
гг. идет и обратный процесс: создание музеев на базе филиалов.
Растет сеть художественных музеев в основном за счет выделения в
самостоятельные художественных коллекций краеведческих музеев. С 1978 по
90
1983 г. было открыто 28 художественных музеев. Вообще число узко
профильных музеев увеличивается, что приводит к процентному сокращению в
советской музейной сети музеев краеведческих: в 1965 г. – 50% музейной сети,
в 1985 г. – 36,5%.
Общественные и государственные музеи активизируют работу с
посетителем, появились ее новые формы: дни открытых дверей, дни
обслуживания определенных категорий посетителей, встречи с замечательными
людьми, народные университеты, клубы по интересам и т.п. Продолжали
использоваться и старые формы: передвижные выставки, лектории и т.д.
Появились и передвижные музеи, их в 1963 г. было около 30.
К
этому
времени
относится
восстановление
и
расширение
международных связей советских музеев. В 1956 г. СССР присоединяется к
Конвенции о защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта,
подписанной в Гааге в 1954 г., и тем самым включается в международную
систему охраны культурного наследия.
По-разному освещается в литературе процесс создания Советского
комитета ICOM: «Российская музейная энциклопедия» (М., 2000. Т. 1.) и
«Музей
и
власть»
(М.,
1991)
говорят
о
появлении
российского
отделения ICOM 8 апреля 1957 г. после выхода приказа № 200 Министра
культуры СССР. Эту версию стоит признать наиболее достоверной, т.к. она
отмечена ссылкой на документы и официально признана Российским
отделением ICOM за дату своего рождения. В книге «Музей и власть»
говорится,
что
первым
главой
советского
отделения ICOM был
А.И.
Замошкин – член-корреспондент Академии художеств СССР, директор ГМИИ
им. А.С. Пушкина. Хотя другой источник – «Музееведение. Музеи
исторического профиля» (М., 1988) – относит это событие к 1977 г.
и XI Генеральной ассамблее ICOM.
В соответствии с мировой практикой формируются общественные
организации по изучению и охране памятников истории и культуры: в 1965 г.
91
по постановлению Совета Министров РСФСР создается Всероссийское
добровольное общество охраны памятников истории и культуры (ВООПИК).
Оставались проблемы с материально-техническим обеспечением музеев и
кадрами. С 1962 г. музеи затронуло сокращение финансирования, связанное с
общим снижением финансирования культурной и образовательной сфер.
Уменьшились штаты музеев, да и сама музейная сеть не избежала дальнейших
сокращений. К 1962 г. закрылись 45 музеев (среди них и мемориальные музеи
Молотова, Ворошилова и других сподвижников Сталина), 23 музея были
реорганизованы или перепрофилированы. На 1 января 1965 г. музейная сеть
Министерства культуры РСФСР состояла из 368 музеев (без филиалов),
большая часть из них (233) – краеведческие. Рост музейной сети связан с
периодом конца 1960-х – 1-й половины 1980-х гг.
Проблемой подготовки специальных кадров озабочены в этот период и
сами музеи, и партийные и государственные органы. В 1946 г. в МГУ им.
Ломоносова открывается музейная кафедра. За 10 лет работы (1946–1955 гг.)
она подготовила 120 специалистов. В ГИМе действовала аспирантура,
набиравшая ежегодно 10 человек. В 1955 г. подготовлен первый отечественный
учебник по музееведению «Основы советского музееведения». Но к концу
1950-х гг. эта система подготовки кадров ликвидируется. Идеологическая
комиссия ЦК КПСС в 1964–1965 гг., рассматривая перспективы музейного
строительства, рекомендовала организовать соответствующую специализацию
в Московском, Киевском государственных университетах и Государственном
историко-архивном
институте.
Рекомендовали
также
предусмотреть
подготовку специалистов-реставраторов. Но эти пожелания так и не
реализовались.
После кадрового сокращения 1962–1963 гг. в течение 1960–80-х гг.
наблюдался устойчивый рост кадров музейных работников. Государство
предпринимало шаги, направленные на повышение престижа музейных
профессий. В 1964 г. учреждается почетное звание «Заслуженный работник
культуры РСФСР», которое присваивалось в том числе работникам музеев,
92
библиотек и т.д. К началу 1980-х гг. около 200 музейных работников были
удостоены этого звания.
В 1981 г. НИИ культуры открывает очную и заочную аспирантуру по
специальности «Музееведение». В 1984 г. Всесоюзный институт повышения
квалификации работников культуры организует у себя кафедру музейного дела –
учебно-методический центр по работе с руководителями в области культуры и
искусства. В 1987 г. в Государственном историко-архивном институте создается
кафедра музееведения. С конца 1980-х гг. подготовку музейных работников ведут
Институт культуры им. Крупской в Ленинграде, Уральский и Кемеровский
государственные университеты, Восточно-Сибирский институт искусств в УланУдэ, Ленинградский (ныне Петербургский) институт культуры. Тем не менее,
сохранялись трудности с обеспечением кадрами, особенно реставраторами,
экспертами по оценке (последнее отражалось и на комплектовании фондов –
многие музейные работники не могли квалифицированно отобрать наиболее
ценные предметы).
Несмотря на кадровые и финансовые проблемы, отечественное музейное
дело развивалось в русле современных тенденций. В 1970-е гг. начались работы
по
информатизации
музеев.
Создаются
компьютерные
базы
данных:
электронные каталоги созданы в Третьяковской галерее (18 тыс. изображений),
в музее «Московский Кремль» (60 тыс. описаний предметов из коллекций
иконописи, оружия, прикладного искусства, нумизматики, археологии) и др.
Законодательство 1960–80-х гг. отражало важную роль музеев в
обществе, но в то же время характеризовалось некоторой двойственностью:
власть, пытаясь придать музею статус научного учреждения, продолжала
смотреть на него как на средство агитации и пропаганды, учреждение
идеологическое. В 1964 г. ЦК КПСС принял Постановление «О повышении
роли музеев в коммунистическом воспитании трудящихся». Оно вменяло в
обязанность всем музеям, кроме мемориальных, создать отделы по истории
советского общества. Хотя в документе были заложены и перспективы
дальнейшего развития законодательства, причем такого, которое должно было
93
смотреть на музей как на научное учреждение. В том числе было необходимо
разработать «Положение о музейном фонде СССР» и определить принципы
развития музейного дела. В 1964 г. принимается Постановление «О мерах по
упорядочению сети научных учреждений МК РСФСР», которое в том числе
закрепило за рядом центральных музеев функции научно-исследовательских и
методических центров-координаторов по отдельным проблемам музееведения.
Документы, направленные на координацию музееведческих и связанных с
ними профильных научных исследований, принимались в 1974, 1982 гг.
Ведущую роль в этой деятельности играл отдел музееведения НИИ культуры.
Развитие музееведения, рост туристического движения, увеличение
притока туристов-иностранцев требовали развития музейного законодательства
и законодательства по охране памятников. В 1965 г. издано Постановление
Совета Министров «О музейном фонде Союза ССР», действовавшее до 1988 г.,
когда в связи с развитием законодательной базы потребовалось внести
существенные изменения, что и было сделано в новом «Положении о музейном
фонде СССР». В 1966 г. создается Государственная инспекция по охране
памятников истории и культуры Министерства культуры РСФСР. С 1967 г.
Министерство культуры РСФСР, АН СССР, коллективы музеев при содействии
научных и общественных организаций вели работу по подготовке Свода
памятников истории и культуры. Были выпущены «Материалы к Своду
памятников истории и культуры РСФСР»: 31 выпуск по 29 регионам.
В 1976 г. принят Закон СССР «Об охране и использовании памятников
истории и культуры» (аналогичный документ РСФСР принят в 1978 г.).
Важность охраны памятников отразила Конституция 1977 г.
В то же время многие документы 1960–1980-х гг. так жестко
регламентировали
деятельность
музеев,
их
штатное
расписание,
что
становились тормозом для естественного развития музеев.
В 1970-е гг. появляется еще одна новая тенденция: формирование
музейных систем и объединений. Так, в 1974 г. Владимиро-Суздальский музейзаповедник был реорганизован в Государственный историко-архитектурный и
94
художественный музей-заповедник с включением в него 5 краеведческих, 2
художественных и 2 мемориальных музеев. Опыт сочли удачным и
рекомендовали к повсеместному внедрению. На 1 января 1985 г. таких
объединений было 25, они охватывали 27% музейной сети РСФСР. Против
создания объединений выступила Академия художеств СССР и Союзы
художников СССР и РСФСР, т.к. в разнопрофильных объединениях
художественные музеи теряли самостоятельность. Министерство культуры
приняло
в
ответ
решение
не
включать
художественные
музеи
в
разнопрофильные объединения, объединять их только в рамках своей
профильной группы, хотя признать опыт включения художественных музеев в
разнопрофильные объединения однозначно отрицательным нельзя: пример
тому Новгородское объединение. В целом обследование 1982–1985 гг.,
проведенное НИИ культуры, показало, что в большинстве случаев в созданных
без надлежащих условий и обеспечения объединениях работа велась не лучше,
чем до объединения, а иногда показатели были даже хуже.
Только с началом перестройки наметилась тенденция демонтажа
командно-административной системы управления музейным делом. В 1988 г.
при Министерстве культуры СССР создается Главное управление культурномассовой работы, библиотечного и музейного дела. Его полномочия касались
только координации, определения общих направлений и стимулирования
музейной работы. Конкретные меры развития существующей сети и
формирования новых музеев были отнесены к компетенции местных органов и
самих музеев.
Музейная сеть СССР на начало 1990-х гг. включала в себя 2208
государственных музеев, из которых более половины – 1359 – музеи
исторические
или
с
преобладанием
исторических
отделов.
Крупные
профильные группы представляли собой мемориальные музеи (около 450),
художественные музеи (около 300), музеи-заповедники (около 50).
95
Подводя итоги развитию музейного дела в РСФСР и СССР с 1917 по 1991
гг., выделим периоды в развитии отечественного музейного дела и основные
черты этих периодов.
1 период (1917–1918 гг.) – главная задача видится в сохранении
культурного
и
исторического
наследия,
охране
ценностей,
поиске
организационных форм, позволяющих успешно решать эти задачи. Началось
формирование советского законодательства по музейному делу и охране
памятников.
2 период (1918–1923 гг.) – деятельность Всероссийской коллегии и отдела
по охране памятников искусства и старины при Наркомате просвещения
РСФСР. Заложены законодательные основы регулирования музейного дела,
вырабатываются первые государственные программы развития музейного дела.
Из отрицательных моментов развития отечественного музееведения следует
отметить то, что именно на этот период приходится формирование
представлений о музее как о пропагандистском учреждении, прежде всего, это
привело к объединению, ликвидации некоторых музеев как не представляющих
ценности.
3 период (1923–1930 гг.) – закрепляется представление о музее как
учреждении
по
формированию
и
пропаганде
марксистско-ленинского
мировоззрения, инструменте идеологического воздействия.
4 период (1930 – 1941 гг.) – начинается проведением Первого музейного
съезда. Музейное дело развивается как часть общегосударственной и
пропагандистской работы, откуда и вытекают те требования, которые
предъявляются музею.
5
период (1941–1945
гг.) –
существование
музеев
определяется
необходимостью сохранить фонды и развернуть работу на новых территориях в
связи с Великой Отечественной войной. Изменяется орган управления музеями:
с 6 февраля 1945 г. им стало Управление музеев Комитета по делам культурнопросветительных учреждений при СНК РСФСР.
96
6 период (1945 г. – 1-я половина 1950-х гг.) – возрождение музеев и
восстановление
основных
направлений
их
работы
после
Великой
Отечественной войны. Усиление регламентации в деятельности музеев.
7 период (2-я половина 1950-х – 1-я половина 1960-х гг.) – усиление
интереса к историко-культурному наследию и проблемам его сохранения,
развитие новых типов музеев: музеи-заповедники, общественные музеи.
Становление практики смотров-конкурсов музеев. Развитие международных
связей отечественных музеев, начало членства в международных организациях,
связанных с охраной, изучением и пропагандой всемирного культурного и
исторического наследия.
8 период (2-я половина 1960-х гг. – 1980-е гг.) – время поиска новых
путей, активное развитие законодательства по музейному делу и охране
памятников. С середины 80-х гг. начался демонтаж административно-командной
системы управления музеями.
Весь период с 1917 по начало 1990-х гг. сохранялось, все более
усиливаясь до середины 1980-х гг., отношение к музею как пропагандистскому
учреждению, что пагубно сказывалось на развитии научно-исследовательской,
экспозиционной, научно-фондовой работы музеев.
С распадом СССР и запретом на деятельность КПСС начинается новый
период в развитии отечественного музееведения, связанный с отказом от
взгляда на музей как пропагандистское заведение, а также появлением новых
форм в организации музейного дела.
Новый этап охарактеризовался сменой приоритетов в деятельности
музеев:
накопление
материалов
по
истории
советского
общества,
представление их в экспозиции перестали быть главной задачей музеев. Во
многих музеях свертывались уже имевшиеся экспозиции; закрывались или
перепрофилировались такие «идеологические» музеи, как революции, В.И.
Ленина и т.п. Растет показ в экспозициях музеев дореволюционного периода
истории, что требует переориентации и фондовой, и исследовательской работы.
97
На сегодняшний день в Российской Федерации насчитывается около 3
тыс. музеев, из которых 1700 – государственные. Для многих государственных
музеев новый период развития отечественного музейного дела обернулся
своего рода «идейным кризисом» и неспособностью многих из них вписаться в
новые условия: по данным Министерства культуры РФ 1997 г. только 29%
российских музеев имеет собственную концепцию развития и всего 8% из них
составляет бизнес-планы.
Кризисное состояние музейного дела отражает и тот факт, что многие
музеи не могут разработать новую концепцию, несмотря на то, что в этой сфере
отмечаются новые тенденции. Прежде всего, это касается понимания самой
сути музейной экспозиции и работы с ней. Прежде ее содержание определялось
«научной концепцией». Это требовало выстроить экспозицию и вести работу в
соответствии с требованиями соответствующей профильной науки. С конца
1980-х гг. ряд музеев отказывается от «научных» концепций, пытаясь
выстроить свою работу на иных принципах. Одним из главных конкурентов
науки оказывается мифологическое сознание. Одна из первых таких концепций
разрабатывается в музее-заповеднике «Исток Волги». Концепция эта хотя и
называлась
научной,
мифологического
но
сознания
ратовала
и
за
взаимодействие
использование
мифов
для
научного
и
активизации
воздействия музейных предметов на посетителя. Предлагалось пересмотреть
взгляд на экспозицию как на реализацию требований какой-либо науки и
считать создание экспозиций «специфическим видом искусства или формой
поэтического мифотворчества». Мифология служит основой работы со
зрителями-посетителями и в Музейном экологическом театре-студии «Душа
Байкала», представляющем свои спектакли в Музее природы Бурятии в г. УланУдэ.
Одно из новшеств 1990-х гг. – возрождение частных музеев. Сразу
несколько частных музеев претендует на первенство открытия в Российской
Федерации. В начале 1990-х гг. в с. Покровское Тюменской области открылся
частный музей старца Григория Распутина, принадлежащий семье Смирновых.
98
Музей
собирает
предметы,
связанные
с
личностью
Распутина
или
представляющие историю быта России рубежа XIX–ХХ вв. В 1993 г. открылся
частный музей «Музыка и время» в Ярославле. Музей получил флигель бывшей
усадьбы купцов Соболевых. Создатель и владелец музея, Джон Григорьев,
коллекционирует колокольчики, часы, музыкальные инструменты и т.п.
В 1990-е гг. также в других городах открываются частные музеи: Музей
природы в Москве, Музей русской старины в Ярославле, Минералогический
музей в Иркутске, частная картинная галерея в Ельце и др. В 1993 г. в Москве
зарегистрирован
первый
частный
художественный
музей –
Русский
национальный музей искусств (РНМИ), ставший заметным явлением в
музейной жизни страны. Он ориентирован на формирование коллекции
памятников русской культуры 2-й половины XIX – начала ХХ в.: декоративно
прикладного искусства, живописи, фарфора, мебели, музыкальной игрушки и
т.д. РНМИ стал первым музеем, который собирал часть фондов именно для
продажи, а не для включения в основной фонд. Музей ведет аукционные
продажи, что дает средства для приобретения новых произведений искусства.
РНМИ подготовил цикл музееведческих передач, показанных по центральному
телевидению: «Атрибуция антикварных произведений искусства», «Мода на
ювелирные украшения в России конца XIX – начала ХХ в.», «Безопасность
музеев и музейных коллекций», «Занимательные музыкальные механизмы в
истории русской культуры XIX в.»
Новое законодательство отразило статус частных музеев, определив
Музейный фонд РФ как состоящий из государственной и негосударственной
частей. Негосударственная часть представлена объектами, находящимися в
собственности частных лиц, общественных и религиозных организаций (сюда
относятся профессиональные и творческие союзы), благотворительных и иных
фондов, негосударственных объединений, и т.п.
Новшеством стало и формирование новых государственно-церковных
отношений,
началась
передача
(демузеефикация)
некоторых
ранее
конфискованных у русской православной церкви объектов в ее собственность
99
(этот же процесс идет и для других конфессий: мусульман, буддистов). Так
возобновлены богослужения в церкви Покрова (центральная часть Собора
Покрова на Рву в Москве) с 1990 г. в день взятия Казани; в Троицком соборе
Ипатьевского монастыря (Кострома) с 1991 г.; в Казанском соборе в
Петербурге (здесь расположен Музей истории религии) с 1992 г.
Некоторые ранее музеефицированные объекты полностью переходят в
собственность местных епархий: в 1990 г. Екатеринославский собор г.
Кингисепп (здесь располагался Историко-краеведческий музей); в 1992 г.
Михаило-Архангельский собор Нижегородского кремля (музеефицированный
памятник), в том же 1992 г. – Воскресенский собор в г. Старая Русса (ранее
здесь размещались военно-исторические экспозиции, посвященные Великой
Отечественной войне). Идет поэтапная передача в ведение РПЦ Борисоглебского
монастыря (музеефицированный памятник) в Ростовской области. В 1993 г.
передан Церкви Рождественский собор в г. Солигач Костромской области, ранее
он использовался как главное экспозиционное здание местного краеведческого
музея, что привело к консервации фондов последнего. Удачнее сложилась судьба
Тамбовского областного краеведческого музея: в 1993 г. здание СпасоПреображенского собора передано Тамбовской епархии, а музею в 1994 г.
предоставлено здание бывшего Дома политпросвещения.
Музейная общественность часто выступает противником таких акций,
если не видит возможности обеспечить должную охрану, своевременную
реставрацию объектов национального достояния со стороны религиозных
структур. Ситуация прогнозировалась властями, инициировавшими передачу
ранее конфискованных объектов в церковную собственность. Так, отчет
Министерства культуры РФ 1993 г. называл в числе вероятных сценариев
развития ситуации, связанной с процессом возвращения имущества церквей и
религиозных общин, возможность закрытия музеев, в том числе крупнейших,
особенно в том случае, если они располагались в культовых зданиях. Выход
был найден в оформлении двойного использования ряда выдающихся
100
памятников в музеях «Московского Кремля» (Указ Президента РФ 1991 г.),
Владимира и т.д.
На наш взгляд, возвращение ранее конфискованного имущества русской
православной церкви, как и другим действующим в Российской Федерации
конфессиям и их общинам, должно идти, но необходим разработанный механизм
защиты
передаваемых
ценностей.
Также
требуется
разработать
меры
материальной поддержки из федерального бюджета и бюджетов субъектов
федерации на содержание памятников истории и культуры, которые не
являются собственностью государства и его субъектов (и, следовательно, не входят
в государственную часть Музейного фонда). Возможно рассмотрение вопроса о
подготовке за государственный счет лиц из числа священнослужителей и
верующих по музееведческим специальностям. Это необходимо, чтобы не
допустить ухудшения состояния памятников истории и культуры из-за того, что
нынешний собственник не имеет средств и специалистов для подобной работы.
Следовательно, в этой части потребуется внести изменения в законодательство,
отделяющее церковь от государства. Кроме того, важно решить вопросы о
перемещении музейных фондов в новые помещения при передаче прежних в
собственность конфессий, чтобы не допускать консервации фондов и прекращения
работы действующих музеев. На сегодняшний день действует Положение № 490 от
30 июня 2001 г. «О передаче религиозным организациям находящегося в
федеральной собственности имущества религиозного назначения», которое не
разрешает окончательно, на наш взгляд, многие из вышеперечисленных проблем.
В 1990-е гг. формируется новая система управления музеями. В связи с
распадом СССР и упразднением Министерства культуры СССР функции
управления музеями переходят к Министерству культуры Российской
Федерации (с 1992 г.), а на местах в комитеты и отделы культуры при
администрациях субъектов федерации. В составе Министерства культуры РФ
есть Управление по делам музеев, чья задача определена как обеспечение
оптимальных условий развития государственных музеев через реализацию
специальных программ, налаживание международных связей, организацию и
101
обмен
выставками,
проведение
семинаров,
конференций,
совещаний.
Управление по делам музеев реализует программы «Безопасность музеев»,
«Особо ценные объекты» и др. Одна из поставленных перед Управлением
задач – формирование концепции государственной политики в области
музейного дела.
В 1990-е гг. потребовалось новое музейное законодательство, которое бы
учло новые политические и экономические реальности. Законодательство
начала 1990-х гг. в основном было направлено на преодоление ситуаций,
связанных с политической и экономической нестабильностью в стране. Указ
Президента от 30 ноября 1992 г. «Об особо ценных объектах культурного
наследия народов Российской Федерации» определил понятие особо ценных
объектов
(ОЦО),
для
которых
формировалась
система
приоритетного
финансирования и меры безопасности. Список ОЦО постоянно расширяется,
работу в этом направлении курирует Российский институт культурологии
(бывший НИИ краеведческой и музейной работы).
В апреле 1993 г. принят Закон РФ «Основы законодательства Российской
Федерации о культуре». В том же году вступил в силу Закон РФ «О вывозе и
ввозе культурных ценностей». Поводом к его принятию стала ратификация в
1988 г. СССР конвенции ООН «О мерах, направленных на запрещение и
предупреждение незаконного ввоза, вывоза и передачи права собственности на
культурные ценности». В соответствии с Законом РФ 1993 г. в субъектах
федерации
открываются
территориальные
управления
Департамента
Министерства культуры РФ по сохранению культурных ценностей. При этих
службах действуют экспертные комиссии, привлекающие к работе местных
специалистов. Однако практически все они сталкиваются в своей работе с
проблемами нехватки подготовленных специалистов.
В 1996 г. принят Закон «О музейном фонде Российской Федерации и музеях
в Российской Федерации», регулирующий правовые отношения в сфере
формирования, сохранения, государственного учета и использования Музейного
фонда РФ, он определяет особенности создания и правовое положение музеев как
102
некоммерческих культурных учреждений. В настоящее время разрабатывается
механизм правоприменения закона, предусматривающий необходимость внесения
изменений
в
налоговое,
уголовное,
административное,
гражданское
законодательство, разработку новых инструкций и положений.
25 июня 2002 г. принят Федеральный закон «Об объектах культурного
наследия (памятниках истории и культуры) народов Российской Федерации»
соглашением было передано 6 партий архивных фондов. При этом российская
сторона оговорила право скопировать все передаваемые документы.
Прецедент был встречен с одобрением в европейских странах, что
показали и доклады прошедшей в январе 1995 г. в Нью-Йорке (США)
международной конференции «Военная добыча. Вторая мировая война и ее
последствия: утраты, обретения и возвращения». Ее участники в основном
трактовали вопрос реституции как вопрос о готовности или неготовности
России стать истинно правовым государством.
В то же время передача ценностей вызвала массу отрицательных отзывов в
России. Государственная Дума РФ даже приняла в мае 1995 г. мораторий на
передачу ценностей до принятия соответствующего закона. Опасения вызывал тот
факт, что российские граждане утратят доступ к ценностям, которые были им
доступны в течение более 50 лет. Приведем только один факт: в фондах
крупнейшей в стране Российской государственной библиотеки (бывшая
библиотека им. В.И. Ленина) находится около 43 тыс. трофейных книг. Но если
книги еще можно скопировать (как было с архивными документами, переданными
Франции), то как скопировать коллекцию Шлимана и т.п.?
Неудивительно, что принятие Закона о реституции прошло тернистый
путь. Государственная Дума приняла закон 5 февраля 1997 г., но он был
отклонен Советом Федерации, на него было наложено вето президента. Тем не
менее, настроения нижней палаты парламента оставались неизменными в
вопросе реституции, и она сумела преодолеть президентское вето. Таким
образом, в 1998 г. принимается закон «О культурных ценностях, перемещенных
в СССР в результате второй мировой войны и находящихся на территории
103
Российской Федерации». Он существенно затрудняет возвращение вывезенных
ценностей, в том числе и тем, что ставит довольно жесткие сроки предъявления
претензий, а в случае их несоблюдения отправляет решать соответствующие.
проблемы
в
судебные
инстанции.
Кроме
того,
закон
требует
индивидуального рассмотрения каждого случая, связанного с передачей
ценностей другим странам, и принятия по этому поводу отдельных законов.
Закон «О культурных ценностях, перемещенных в СССР в результате второй
мировой войны и находящихся на территории Российской Федерации» был
оценен как нарушающий нормы международного права в странах Европы.
Президент РФ Б.Н. Ельцин делал по этому поводу запрос Конституционному
Суду РФ, но Конституционный Суд своим постановлением 1999 г. оставил
закон в силе.
В 2002 г. состоялись первые передачи ценных предметов в соответствии с
этим законом. 10 апреля 2002 г. ФРГ были переданы витражи XIV в. из церкви
Св. Марии во Франкфурте–на–Одере, вывезенные из Германии в 1946 г. и
находившиеся
с
тех
пор
в
фондах
Государственного
Эрмитажа
(соответствующий закон был принят Государственной Думой). Перипетии
закона о реституции еще раз подчеркнули важность роли эксперта по оценке
памятников истории и культуры и наличия соответствующих знаний у
специалистов разных дисциплин.
Современное российское образование в целом активнее откликается на
это
требование
времени.
С
1990-х
гг.
увеличивается
число
вузов,
подготавливающих специалистов-музееведов. Это связано с увеличением
потребности в них, а также с ростом спроса на музейных работников: развитие
частного собирательства и коллекционирования, появление частных музеев и
галерей требуют специалистов по экспертной оценке ценностей, аукционной
торговле, реставрации и т.д. В 1991 г. в Российском гуманитарном
государственном университете (бывший Историко-архивный институт) на базе
кафедры музееведения создается одноименное отделение на факультете
104
архивного дела, а в 1992 г. оно преобразуется в факультет музеологии,
выпускники которого получают диплом по специальности «Историк-музеевед».
В 1991 г. в Омске создан Сибирский филиал Российского института
культурологии.
В
Омском
государственном
университете
формируется
региональный центр подготовки кадров музейных работников, в том числе
создаются аспирантура и докторантура по специальности «Музееведение».
В 1990-е гг. активизировались работы по информатизации музеев. В 1993 г.
представители российских музеев – заведующий отделом информатики ГМИИ
им. А.С. Пушкина Л.Я. Ноль и заведующий отделом информационных систем
ГМЗ
«Московский
кремль»
А.В. Дремайлов
–
впервые
участвовали
в
конференции CIDOC. В 1996 г. по инициативе ГМИИ им. Пушкина,
«Московского Кремля», Третьяковской галереи была создана российская
Ассоциация по документации и информационным технологиям в музеях
(АДИТ). Она проводит ежегодные конференции по обмену опытом для
сотрудников музеев, постоянно контактирует с CIDOC. На IV ежегодной
конференции АДИТ была преобразована из ассоциации в некоммерческое
партнерство. 31 июля 2000 г. был принят новый устав АДИТ, соответствующий
ее новому статусу.
Активизируются попытки России стать полноправным участником
международных организаций по различным направлениям музейной работы. В
1991 г. создается Международный союз выставок и ярмарок (МСВЯ). Этот
союз объединил организации, занимающиеся выставочно-ярмарочной работой
в России, Беларуси, Украине, Казахстане. В МСВЯ на 2002 г. зарегистрировано
8 ассоциированных членов27и 71 действительный. В 1994 г. МСВЯ стала
членом международного бюро выставок (UFI).
В начале ХХI в. предпринимаются новые попытки объединения музеев и
музейных работников для решения совместных проблем. В октябре 2001 г. в
Санкт-Петербурге прошел Организационный съезд музеев России (второй
после съезда 1930 г.), на котором было создано новое объединение – Союз
музеев России. Председателем был избран директор Эрмитажа М.Б.
105
Пиотровский.
В
руководящие
органы
союза
вошел
и
представитель
дальневосточных музеев: директор Хабаровского краевого краеведческого
музея им. Н.И. Гродекова Н.И. Рубан. Съезд подвел итог десятилетней работе
музеев в новых рыночных условиях, обсудил перспективы музейного дела в
стране.
Сложно говорить о каких-либо итогах развития музейного дела в
современной Российской Федерации и выделять периоды, т.к. ее история
насчитывает чуть больше 10 лет. Эти годы стали временем обновления
отечественного музейного дела, расширения связей с мировыми системами
охраны памятников истории и культуры, создания нового законодательства по
музейному делу и охране памятников. В то же время многие тенденции только
начинают формироваться и сложно судить об их позитивности или негативности.
Мы попытались осветить эти новые тенденции без навязывания каких-либо
оценок, с тем чтобы студент мог выработать свою точку зрения на эти процессы.
106
1.3.1. Из истории формирования музейной сети в орловской губернии в
1917 – 1920 гг
В
первые
годы
советской
власти
задача
сохранения
историко-
культурного наследия была выдвинута в разряд общегосударственных дел. В
этот период формируется система централизованного управления музейным
делом
страны,
закладываются
правовые
основы
государственного
регулирования музейного строительства. Проблемы развития музейной сети
этого периода освещались в работах советских ученых Л. Н. Годуновой, Г. А.
Кузиной, А. М. Разгона, Д. А. Равикович, др. Вопрос региональных
особенностей музейного строительства, развернувшегося в первые годы
советской власти, в советской историографии не нашел достаточного
отражения. В настоящее время появились научные исследования по истории
создания музейной сети на местах. Однако история первых лет музейного
строительства при новой власти на территории Орловской губернии все еще не
достаточно полно отражена в научной литературе. Орловская губерния к 1917
г. являлась одним из известных культурных центров Центрально-Черноземной
России. В губернском городе Орле еще до Октябрьской революции, в 1897 г.,
возник губернский историко-археологический музей. В 1918 – 1920 гг. в
орловской
провинции
разворачивается
также
процесс
по
спасению
национального культурного достояния.
Орловский губернский музей был спасен благодаря активности и
неравнодушию
члена
Орловской
Ученой
архивной
комиссии
В.
М.
Турчанинова, занимавшего должность хранителя музея в течение тринадцати
предреволюционных лет. Он «покорнейше просил» новую власть «поручить
ему одну из соответствующих его знаниям и опыту обязанностей». Просьба его
была удовлетворена. В. М. Турчанинов возвратился к прежней должности для
«приведения в известность состояния архива бывшего Орловского музея,
составления подробной описи всего имеющегося в нем и его библиотеке, а
также для приискания подходящего для цели музея помещения». В августе
107
1918 г. он составляет докладную записку «Орловский музей и ближайшие
задачи его восстановления», где во главу угла ставится ближайшее
восстановление музея. Другой задачей определялось немедленное принятие мер
к использованию его ценностей массами населения. Третьей и ближайшей
целью В. М. Турчанинов считал принятие чрезвычайных мер по расширению
музея за счет новых поступлений. Для выполнения этой задачи он предлагал
командировать на места, пострадавшие от погромов, людей для приобретения
предметов, имеющих историческое или художественное значение. Дальнейшая
судьба
автора
этого
проекта
неизвестна.
Руководство
музейным
строительством полностью перешло в руки органов, созданных новой властью.
Организация
и
руководство
музейной
деятельностью
были
поручены
Наркомпросу, при котором в ноябре 1917 г. создается Всероссийская комиссия
по делам музеев и охране памятников искусства и старины. А в мае 1918 г. при
Наркомпросе организовали специальный музейный отдел, руководивший
работой всех музеев и охраной памятников культуры. Одной из основных задач
его деятельности являлась масштабная организация процесса собирания
произведений искусства в музейный фонд. Сформулировал эту идею И. Э.
Грабарь. Он же предложил план ее реализации, состоявший из следующих
пунктов: а) ввести институт эмиссаров, объединяющих всю Россию,
снабженных довольно большими полномочиями. Последнее необходимо для
того, чтобы они могли в экстренных случаях принимать быстрые меры. Среди
них должны быть эксперты по иконописи, художники и специалисты по всем
областям искусства. Обследование должно касаться как церковного искусства,
так и всякого другого, среди которого могут встретиться художественные
произведения; б) необходимо выработать подробную инструкцию, чтобы в
таком важном деле не было предоставлено много простора личному
усмотрению, и устроить нечто вроде семинарии для обучения кадров
эмиссаров; в) что касается исключительно ценных произведений древнего
искусства, то их надо национализировать. Если они находятся в условиях,
делающих их недоступными для научной работы и обозрения перед публикой,
108
заменить их копиями. Главный вопрос состоит в том, чтобы найти место, куда
свозить все найденное. Количество вещей будет огромно, бояться, что будет
свезено много рухляди, не следует. Реализацию данного плана поручили
местным отделам по делам музеев и охране памятников старины и искусства. В
Орловском крае создание подобного органа произошло 6 марта 1918 г. На
общем собрании Совета была избрана комиссия по охране памятников
искусства и художественных ценностей, основными задачами которой стали:
1) Приведение в порядок Орловского этнографического музея;
2) Собирание предметов искусства, рассеянных по губернии.
В октябре 1918 г. в Губернский отдел Народного образования из центра
прибыл документ, разъяснявший принципы организации и уточнявший
обязанности губернской комиссии по делам музеев и охране памятников
искусства и старины. Они состояли в следующем:
1) Заведование музеями, реорганизация существующих и организация
новых музеев в губернии;
2) Принятие всех мер охраны памятников искусства и старины,
регистрации их и взятия на учет;
3) Создание губернского музейного фонда, составленного из принятых на
учет
художественно-исторических
ценностей,
для
целесообразного
распределения их во всероссийском масштабе по плану, установленному
коллегией при Комиссариате по просвещению в Петрограде и Москве.
Губернская коллегия, в свою очередь, 30 декабря 1918 г. отдает распоряжение о
создании подобных структур в уездах. В случае отсутствия такой возможности
их обязанности возлагаются на уездные отделы народного образования. С
февраля 1919 г. все уездные отделы Орловской губернии должны были
заняться поиском хранилищ для предметов искусства и старины и представить
доклады об их состоянии в губернский комитет по делам музеев и охране
памятников искусства и старины. Разработка конкретных действий поступила в
уездные отделы народного образования 29 марта 1919 г. в виде «Инструкции по
охране памятников искусства и старины». Она предписывала:
109
1) Подыскать сотрудника, понимающего в искусстве, для командировок
по волостям с целью выявления художественно-исторических предметов, их
сохранности и условий охраны;
2) По прибытии на место (в волость) такой сотрудник получает сведения
об
имеющихся
помещичьих
усадьбах,
их
сохранности.
Совместно
с
представителем местной власти он делает осмотр. Если помещение опечатано
другим советским учреждением, то сотрудник, обратившись к нему,
осматривает помещение с представителем этого учреждения. В крайнем случае,
получает
необходимые
сведения
от
контролера
данного
учреждения,
ответственного за эту усадьбу;
3) Никто не имеет право препятствовать сотруднику под страхом
предания суду. В инструкции указывалось, на что следует обратить особое
внимание. К таким объектам относили картины, рисунки, акварели, гравюры,
скульптуру, бронзу, фарфор, мебель, библиотеки, архивы и архитектура зданий.
Они должны были быть выделены в краткую опись. Особо указывалось, что
при работе с портретами необходимо выяснять имена, даты рождения и смерти
изображенных лиц. При этом следовало «руководствоваться не только
художественными, но и иконографическими интересами таких изображений».
После окончания описи всех предметов сотруднику надлежало, отобрав
наиболее ценные, сложить их в одну из комнат и опечатать ее. Ответственность
за их сохранность возлагалась на местные власти. Сотрудник же составлял
доклад о своей деятельности для уездного отдела народного образования и
Орловского губернского отдела по делам музеев и охране памятников искусств
и старины. В его обязанности входило также следить за ходом дела вплоть до
вывоза художественных ценностей в музей. Начиная с марта 1919 г., уездный
отдел народного образования обязали представлять отчеты о «деятельности по
обследованию своих уездов и принятых мерах по охране памятников искусства
и старины». В конце инструкции указывалось, что «к лицам и учреждениям,
препятствующим работе по выявлению, вывозу и охране ценностей Губернская
Чрезвычайная комиссия по борьбе с контрреволюцией и саботажем будет
110
принимать решительные меры взыскания». Кроме инструкции 9 апреля 1919 г.
уездные отделы народного образования получали документ, согласно которому
их «основной задачей должна стать всемерная и беспощадная борьба с
хищениями культурных ценностей Республики». В этой борьбе уездным
отделам предлагалось опираться на Орловский Губернский подотдел по делам
музеев и Орловскую Чрезвычайную комиссию». Какие же еще предметы
подлежали
передаче
в
губернский
музейный
фонд?
Кроме
вещей,
перечисленных в инструкции, согласно документу от 8 марта 1919 г., всем
уездным отделам народного образования и подведомственным им школам
предлагалось передать рамы и портреты бывших императоров и их семей в
«места для хранения старины и архив». Выполняя Декрет «Об отделении
церкви от государства и школы от церкви», губернские органы по охране
памятников искусства и старины предлагали уездным отделам народного
образования обратиться к волостным отделам с циркулярным предложением
«осмотреть церкви, чердаки, сторожки своего района». Найденные там иконы,
картины, богослужебные книги, церковную утварь следовало описать и взять
на учет, извещая об этом губернские и уездные подотделы по делам музеев.
Дополнительно указывалось, что предметы церковной древности, которые уже
находятся в пользовании церкви или религиозной общины, изъятию не
подлежат, но берутся на учет и считаются отданными на хранение
священникам, старшинам религиозных общин и церковным советам.
Важность
Орловской
губернии,
с
точки
зрения
насыщенности
знаменитыми дворянскими гнездами, а, следовательно, богатыми коллекциями
предметов старины и искусства, потребовала присутствия здесь, согласно плану
от ноября 1918 г., эмиссара коллегии по делам музеев и охране памятников
старины и искусства Владимира Павловича Панаева. Кроме него, общее
руководство по созданию и комплектованию губернского музейного фонда
осуществляли представитель коллегии по делам музеев и охране памятников
старины и искусства по Орловской губернии Иван Егорович Вольнов и
заведующий Орловским подотделом по делам музеев и охране памятников
111
старины
и
искусства
комплектования
Петр
губернского
Сергеевич
музейного
Ткачевский.
фонда,
Решая
Орловский
вопросы
губернский
подотдел по делам музеев на основании циркулярного распоряжения
Орловской Губернской Чрезвычайной комиссии по борьбе с контрреволюцией,
спекуляцией и саботажем в марте 1919 г. обращался в Губернский земельный
отдел с просьбой сделать распоряжение по всем уездным и волостным
земельным отделам следующего содержания:
1) «При всяких ликвидациях бывших имений обязательно извещать
местные отделы народного образования, приглашая их представителей для
регистрации и вывоза художественно-исторических предметов в местные
музеи;
2) Не чинить препятствий к осмотру представителями отделов народного
образования ликвидированных Советской властью хозяйств и вывозу из них
означенных предметов».
Как уже указывалось, формирование губернского музейного фонда
происходило в тесной взаимосвязи с деятельностью земельных отделов.
Сохранившиеся сведения о ликвидации частновладельческих хозяйств в
Мценском и Болховском уездах Орловской губернии дают основания
утверждать, что в первые два года после Октябрьской революции работа по
учету и описанию ценностей проводилась далеко не лучшим образом. В
Мценском уезде из 159 имений самое краткое описание ценностей (в отчете
значится код № 6) и перечисление названий книг в библиотеке (в отчете
значится код № 7) сделали лишь в отношении четырех национализированных
владений и библиотеки народного дома при Спасском. По Болховскому уезду
из 25 национализированных имений сведения по пунктам № 6 и № 7 были даны
лишь по владению И. Д. Матвеевой, сорок пять описанных предметов (мебель,
посуда, белье) из которого разобрали жители села Стабчатого. В сведениях об
остальных имениях по данным пунктам имеется запись «На учет не взято».
Многие из имений просто уничтожались. В Орловский губернский земельный
отдел из волостных земельных отделов поступала информация о грабежах. Так,
112
в одном из донесений от 17 января 1918 г. сообщалось: «Находящийся в районе
сельского земельного комитета Владимирский хутор разграбили граждане
Брасовского земства села Альшанки и деревни Погребы. Весь скот, запасы
хлеба, а также инвентарь и даже часть построек».
Такое положение дел в Орловской губернии побудило А. М. Горького,
получавшего подобную информацию, обратиться в феврале 1919 г. к А. В.
Луначарскому с просьбой послать сюда группу специалистов для учета и
описания имеющихся ценностей, а в случае необходимости – вывоза их в Орел,
Москву или Петроград. По данным А. М. Горького, в состоянии постоянного
разорения находились семнадцать имений. Для решения этого вопроса в
Орловскую губернию отправили сотрудника отдела по делам музеев и охране
памятников искусства и старины при Наркомпросе В. А. Машуровского и
представителя архивного отдела Наркомпроса Терновского. Судьба ценностей
из двенадцати имений неизвестна. Имущество, вывезенное из пяти дворянских
усадеб, частично оказалось в Москве, частично пополнило фонды местных
музеев, часть его отправили в губернский музейный фонд. Московские
эмиссары сыграли, безусловно, значительную роль в сохранении предметов
старины и искусства, но основная тяжесть работы в Орловской губернии
ложилась на местные органы. Об этом свидетельствуют, например, материалы
дела о вывозе ценностей из Скарятинского имения. В конце 1918 г. туда от
Губернского земельного отдела послали представителя, товарища Пизенкова. К
этому времени необходимые меры были уже предприняты инструктором
Бохваловым,
но
вывоз
приостановили,
так
как
Бохвалова
арестовал
малоархангельский отряд Сухинина, действовавший по приказу уездного
исполкома. С приездом Пизенкова сбор и отправку в центр ценностей
продолжили. Однако в это дело опять вмешались местные органы. При
погрузке ценностей для отправки их на железнодорожную станцию «Русский
брод» к Пизенкову обратился представитель местного отдела народного
образования старший секретарь Захаров с просьбой предоставить в пользование
его отдела «для нужд просвещения» следующие вещи: 48 столов, 46 шкафов,
113
127 стульев, 16 зеркал, 10 умывальников, 28 личных кресел, 4 дивана, 4
кушетки, 10 ламп, 1 чайный сервиз, 10 бюстов, 5 альбомов, 3 часов и 5
этажерок. Представитель Губернского земельного отдела согласился частично
удовлетворить это прошение, отказав товарищу Захарову в мягкой мебели.
Однако этого старшему секретарю показалось мало. Несмотря на то, что
собрание волостного исполкома постановило решение этого вопроса передать в
руки Пизенкова, тот решил жаловаться в центральные органы. Результатом
деятельности
Захарова
явилась
пришедшая
в
Орловский
губернский
исполнительный комитет телеграмма из столицы: «Разберите конфликт между
Губземкомом и Скарятинским старшим секретарем относительно имения
Скарятино. Результаты сообщите. ВЦИК. Свердлов»16 . Так это дело
приобрело уже совсем иную окраску. После долгих разбирательств действия
Пизенкова решили считать правильными. Ценности прибыли в Орел. Однако,
часто предметы, представлявшие интерес для музеев и архивов, оказывались
вне сферы контроля государственных учреждений. Так произошло с Орловским
Консисторским архивом, который находился в Орловском мужском монастыре.
В апреле 1919 г. на место для изучения дела прибыли эмиссар комиссии по
делам музеев и охране памятников В. П. Панаев, представитель той же
комиссии по Орловской губернии И. Е. Вольнов, заведующий подотделом по
делам музеев и охране памятников искусства и старины П. С. Ткачевский,
которые оказались вынуждены констатировать, что «архив находится в
ужасном состоянии, часть его обретается в хаотическом виде в сарае и подвале,
а другая валяется на земле под открытым небом и пометом, приходя в полную
негодность». Однако, как отмечали проверяющие в акте, охрана данного архива
не подлежит ведению учреждения по делам музеев и охране памятников
искусства и старины. Ввиду отсутствия денег, оно не может производить
необходимые работы. Как утверждали подписавшие документ, этим должны
заниматься Главное архивное управление и местные органы, ему подчиненные.
Однако, по всей видимости, денег для восстановления архива и даже
приведения его в порядок так и не нашлось. Основная часть важного и
114
интересного архива погибла. Вывезенные из дворянских имений Орловской
губернии и поступавшие в результате муниципализации ценности следовало
направлять в губернский музейный фонд или в Москву. Анализ данных Книги
поступлений за 1919 г. дает возможность выявить разнообразие источников
поступления предметов и их количественные соотношения. Из 3 898 предметов,
поступивших в 1919 г. в губернский музейный фонд, самое большое количество
внесли советские учреждения (2 126). Далее следуют поступления от частных
лиц (965), из дворянских имений (404), бывших учреждений и магазинов (321),
культовых учреждений (82). Из советских учреждений более крупные взносы
сделали
Горпродком,
Горисполком,
Губземотдел,
Орловский
артсклад,
Губчека, Губагентство (расположены в порядке убывания количества сданных
предметов). По количеству сданных ценностей городские учреждения
превысили губернские. Такой факт обусловлен наличием твердой власти в
городе и процессами, происходившими в деревне. Поступления из имений
Губземотдела составили 1/5 от общего числа предметов, сданных в 1919 г.
Однако, среди поступившей мебели, посуды, оружия, монет и медалей, картин,
икон, знамен, безусловно, музейное значение имели вещи, прибывшие из
национализированных имений Куракино, Скарятино, Брасово. Поступление
большого количества национализированных ценностей, как и везде по России,
повлияло на быстрый рост музейной сети. В Орловской губернии, несмотря на
то, что она оказалась в зоне ведения военных действий, также шел процесс
создания музеев. В 1918 г. создается Болховский художественно-научный
музей, в 1919 г. – Дмитровский музей при Народном доме и Орловский
государственный областной музей, в 1922 г. – Елецкий пролетарский музей, в
1923 г. – Малоархангельский краевой музей, в 1925 г. – Нарышкинский краевой
музей.
Существуют разные данные о количестве созданных в Орловской
губернии музеев. По документам ГАОО, в 1920 г. в Орловской губернии
существовали восемь музеев: Ливенский, Болховский, Дмитровский, Кромской,
Вопросы музеологии 1(3) /2011 93 Пополнение этих музеев происходило не
115
только за счет сбора ценностей на местах. Основным источником поступлений
для многих из них явился губернский музейный фонд. Так, из 3 895 единиц
хранения, поступивших в губернский музейный фонд в 1919 г., за период с
1919 по 1926 гг. выдали 1 369 единиц, что составило около 32 %. Из них около
775 единиц поступило во вновь созданные музеи, 201 единицу распределили
между банком и советскими учреждениями, 143 единицы попало в учебновоспитательные заведения и вузы, 92 единицы передали для проведения
лотереи Помгола («Помощи голодающим»), 45 единиц списали и 11 единиц
возвратили владельцам. Предметы, поступившие в музеи, составили основу их
фондов, монеты отправили в банк, а в советские учреждения выдали мебель,
стулья, зеркала, светильники, то есть то, что можно было использовать в
утилитарных целях, хотя источниками поступлений некоторых из выданных
предметов являлись известные имения Брасовское, принадлежавшее Михаилу
Александровичу Романову, и Куракинское, владельцами которого были
представители
известного
дворянского
рода
Куракиных.
Предметы,
полученные учебно-воспитательными заведениями и вузами, использовались
частично в утилитарных, частично в учебных целях. В Помгол передали, по
всей видимости, то, что имело товарный вид. В 1920 г. количество имущества,
выданного из губернского музейного фонда, составило 51 % от поступившего в
1919 г. Таким образом, развитие музейной сети в Орловской губернии во
втором десятилетии XX в. было связано с деятельностью новой власти и
сложившейся в предшествующий период музейной традицией (деятельностью
Орловского губернского музея). Реализация музейной политики зависела как от
деятельности уездных и волостных земельных отделов, так и от вмешательства
представителей из центра. Основным источником пополнения Орловского
губернского
музейного
фонда
стало
национализированное
имущество,
поступав- шее из городских учреждений, частных лиц и дворянских имений.
Процесс собирания ценностей в музейный фонд наиболее организованно
осуществлялся в городе Орле. В сельской местности контролировать
сохранение имущества дворянских имений было труднее. Период 1919 – 1920
116
гг. стал временем самого активного формирования орловского губернского
музейного
фонда,
превратившегося
как
в
центр
собирания
национализированных ценностей, так и центр выдачи этих ценностей, которые
служили источником комплектования фондов музеев, возникавших в те
времена в Орловской губернии.
Орловский краеведческий музей один из старейших музеев России. По
мере того, как в богатой и обширной Орловской губернии, знаменитой
многочисленными "дворянскими гнездами", формировалось общество, стала
ощущаться потребность в культурной среде. Просвещенные патриоты,
прочитавшие
"Историю"
Карамзина,
уже
задумывались
о
создании
общественного учреждения, могущего явить жителям губернского града и
гостям оного древнюю славу этих мест, где не единожды свершались события,
столь значительные в судьбах России. А еще было честолюбивое желание
отдельных энтузиастов из чиновных кругов выставить на всеобщее обозрение
источники прогресса и процветания - естественные богатства черноземного
края, лежащего между лесом и степью.
Созданию "первомузея" предшествовало открытие выставки "с целью
соединить в одном месте образцы всего, что ни представляет наша губерния
отличительного в естественном и искусственном отношениях" и приурочена к
визиту в Орел Государя Великого князя. Высочайшее посещение и
всемилостивое одобрение сей инициативы, нашло отражение в письменных
источниках.
Д.И. Басов в "Истории города Орла" уточняет, что 19 августа 1837 года
Великий князь Александр Николаевич "отправился на городскую выставку, где
изволил осматривать изделия и растения". Наследник престола выразил свое
удовлетворение, наградив хранителя П.А. Азбукина бриллиантовым перстнем.
В журнале МВД "Историческо-статистическое описание городов Орловской
губернии" за 1838 год Н. Азбукин отмечал: "устройство в Орле публичной
библиотеки
и
открытие
губернского
музеума,
по
предначертанию
117
Министерства
Внутренних
Дел,
составляет
ныне
предмет
попечений
начальства Орловской губернии".
В первом номере "Орловских губернских ведомостей" вышедшем 7
января 1838 года, в пятницу, Орловский гражданский губернатор (Н.М.
Васильчиков)
выразил
признательность
"за
приношения,
сделанные
Орловскому губернскому музеуму". Газета перечисляла имена 73 орловцев,
передавших в дар "музеуму" археологические находки, коллекции монет,
образцы пеньки, шерсти, стекла, хрусталя, кожи, сахарной патоки и многое,
многое другое. В последствии "губернский музеум" постоянно упоминается в
сочетании с публичной библиотекой. Известно, что оба эти учреждения
размещаются в корпусе училища детей канцелярских служителей. В 1849 -50
году Предводитель Орловского губернского дворянства уведомляет Орловского
губернатора о переводе этого культурного комплекса в частный дом
письмоводителя
Канцелярии
Губернского
Предводителя
Дворянства,
Титулярного Советника Горохова. Все эти годы руководство "музеумом" и
библиотекой
осуществляет
П.А.
Азбукин.
К
сожалению
подробных
достоверных сведений, о составе коллекций, о новых поступлениях в
губернский музей не сохранились. Пробелы в наших знаниях о предыстории
музея обусловлены как недостаточностью учетных систем XIX века, так и
потерями и утратами, связанными со многими преобразованиями музея, а
также
революционными
и
военными
событиями
XX
века.
Среди
сохранившихся реликвий начальной музейной традиции - кости допотопных
животных, рог носорога и "кресло Екатерины Великой", бережно сохраненное в
недрах губернской канцелярии и в дальнейшем переданное в формирующиеся
заново музейные фонды.
В 1884 году в стране создаются ученые архивные комиссии. Стараниями
академика Н.В. Колычева образованы первые губернские ученые архивные
комиссии в городах Орле, Рязани, Тамбове, Твери. Члены комиссии проводили
археологические раскопки, серьезные исследования по истории, этнографии,
экономике, изучали архивы, собирали коллекции - и самое главное - научно
118
систематизировали результаты своих подвижнических трудов и представляли
их общественности. Материалы исследований печатались в "Трудах Орловской
Ученой архивной комиссии"; здесь впервые увидели свет материалы Г.М.
Пясецкого, А.Н. Шульгина, А.С. Тарачкова, А.Т. Пупарева, А.К. Юрасовского,
а также протоиерея о. Ильи Ливанского.
Именно с деятельностью Орловской ученой архивной комиссии связан
новый этап в развитии музейного дела в Орле.
В первой книге отзывов записано: "Лета 1897 года - декембрия 7-го дня в
царствование императора Николая II начальником губернии камергером А.Н.
Трубниковым открыт основанный им Орловский музей при губернской ученой
архивной комиссии в бытность его председателем поименованной комиссии
при вице-председателе комиссии С.А. Хвостове, при заведующем делами С.А.
Блохине и при хранителях музея К.В. Ферро и Ф.Ф. Похвалинском".
Открывшийся музей разместили в здании присутственных мест в помещении
губернского правления, находившемся на углу улиц Садовой и Свербеевского
переулка (ныне ул. М.Горького и Пионерская. Здание не сохранилось). Среди
первых дарителей в музей были члены ученой архивной комиссии, в том числе
ее председатель, орловский губернатор А.Н. Трубников, актриса М.Г. Савина,
протоирей И.В. Ливанский, дарили местные помещики и служители церкви,
правления фабрик и заводов, земские учреждения.
Музей
состоял
из
двенадцати
разделов:
географического,
археологического, естествознания, этнографического, церковно-исторического,
архивного, народного образования, сельскохозяйственного, промышленного,
научного, литературного и художественного. Особой заботой архивной
комиссии и музея было создание коллекций связанных с творчеством
орловских писателей и, прежде всего И.С. Тургенева. В "Списке жертвователей
в Орловский музей", изданным хранителями музея Ферро и Похвалинским в
1899 г. спустя два года, названы имена дарителей и предметы поступлений.
Так, от протоиерея Ливанскогобыл получен план села Спасского (Лутовинова)
Мценского уезда (имения И.С. Тургенева), от Савиной М.Г., актрисы
119
Императорских петербургских театров... - бюст Ивана Сергеевича Тургенева из
темной бронзы в натуральную величину работы скульптора (женщины
Жозефины Антоновны Полонской (вдовы поэта), от хранителя Ф.Ф.
Похвалинского - три литографированных портрета (издания Мюнстера)
орловских уроженцев: Петра Алексеевича Ермолова, Ивана Сергеевича
Тургенева и Тимофея Николаевича Грановского.
Значительная часть разнообразных предметов музейного значения
поступила от знаменитого певца А.Н. Николаева. Это книги, планы, шкатулки,
монеты, карты, альбомы и большая художественная коллекция (портреты,
пейзажи, натюрморты, фотографии).
Музей в Орле постепенно накапливал коллекции и знания, в русле
классической традиции служа с усердием делу просвещения новых поколений
русских интеллигентов и укреплению местного патриотизма в провинциальном
обществе. Ход естественного и постепенного развития музея был резко прерван
и направление его деятельности кардинально изменено революционными
событиями. После Октября 1917 года музейные фонды пополнились
ценностями из Орловского церковно-археологического общества, собранием
военного снаряжения при частях Орловского гарнизона и Кадетского корпуса, а
также за счет национализированных коллекций частных лиц.
В 1918 году Орловский музей закрыли. После многих месяцев скитаний 1
мая 1919 года музей был открыт вновь, но уже как историко-художественный.
Основное место в нем заняли экспонаты, привезенные из дворянских имений и
полученные в результате конфискаций и реквизицией буржуазных городских
квартир. Особенно значительные ценности поступили из фамильных собраний
Куракиных в Малоархангельском уезде, Комаровских в Орловском и Михаила
Романова в Севском уездах. Необходимо пояснить, что большая часть,
накопленных в "дворянских гнездах" сокровищ, вывозилась в столицу, а так же
по своему произволу распределялась новой властью в имущество разных
советских учреждений, где зачастую бесценные вещи расхищались или
приводились в негодность. Были попытки изымать ценности даже из музея для
120
революционных нужд и потребностей. И только стойкое упорство и
самоотверженное
просветительство
краеведческого
актива
из
старой
интеллигенции сохранило музей в Орле как необходимое звено передачи
традиции от прежней культуры к новой. Некоторые поступления в музей:
ценные книги, мебель, картины, составляющие сегодня гордость края,
сохранились благодаря профессионализму и энтузиазму сотрудников музея.
Поиски новых форм для пролетарской культуры выразились в
постоянных реформах сети культпросвета, в том числе музейной системы. В
1920 году в Орле открылся естественно - исторический музей. Историкохудожественный, естественно - исторический и литературный музей И.С.
Тургенева входили в Государственный научный музей, который в1925-1928 гг.
назывался Государственным областным музеем, с 1928 -Орловским окружным
музеем, а с 1930 года - Музеем истории края. В 1932 году на базе историкохудожественного и естественно - исторического создан Орловский районный
краеведческий музей (с 1937 г. областной), который разместился в здании
Торговых рядов, являющихся памятником архитектуры.
Краеведческое движение было по сути целенаправленным стремлением
интеллигенции
преемство
с
в
условиях
социалистического
культурно-исторической
строительства сохранять
традицией
русского
народа.
Последующие поколения обязаны этим энтузиастам благодарной памятью. П.С.
Ткачевский - художник, археолог, краевед, музейный работник, лектор, очень
знаменитая фигура в культурной жизни края в двадцатые годы; он возглавлял
отдел ГУБНО и комиссию по охране памятников старины и искусства. Петр
Сергеевич внес большой вклад в формирование, изучение, описание и
сохранность музейных коллекций, памятников истории и культуры, в развитие
музейной сети губернии, по его инициативе и с его непосредственным участием
создавались музеи в Мценске, Волхове, Новосиле, Ливнах, Орле, Карачеве.
В
1925
году
было
создано
Орловское
общество
краеведения,
объединившая известных исследователей истории. Его возглавил П.С.
Ткачевский - заведующий историко-художественным музеем. Общество
121
состояло прежде всего из краеведов и работников музеев. В самом начале
сталинской
диктатуры,
репрессии
затронули
музейных
работников
и
исследователей края. По "Делу краеведов" в Орле были арестованы П.В.
Малашенко, И.И. Лебедев, В.В. Петиков, в Москве П.С. Ткачевский и В.М.
Викторова-Оболенская. В ходе репрессивных действий против скрытых
сторонников "старого режима" были расстреляны В.В. Петиков — секретарь
Орловского губернского бюро краеведения и И.И. Лебедев - научный
сотрудник Орловского антирелигиозного музея.
В.М. Викторова-Оболенская, Ф.Ф. Руднев, П.В. Малашенко и другие
музейные работники и краеведы получили разные сроки заключения. Научный
и кадровый потенциал музейного дела был ослаблен настолько, что в
предстоящих испытаниях Орел не смог сохранить в полноте свои коллекции и
свои традиции.
В годы Великой Отечественной войны на долю Орловского музея выпала
сложная судьба. Часть коллекции (более 3 тыс. экспонатов) в последний
момент была эвакуирована в Елец, затем в Пензу. В период оккупации города
музей работал. В музее была создана экспозиция, получившая название
"Тургеневская комната", звучало Тургеневское слово, все цитаты были
написаны только на русском языке. Фашисты изымали из музея мебель,
картины, книги, все, что считали необходимым. По сохранившемуся в устной
передаче преданию (подтверждающемуся публикациями в немецкой прессе)
комендант города отдал приказ заминировать здание музея и взорвать при
отступлении. Один из офицеров, посетивший музей и проникший симпатией к
русской провинции, в последний момент отменил приготовления к взрыву и
спас от гибели часть коллекций, тем не менее, от прямого попадания
авиабомбы часть здания была разрушена и в первые послевоенные годы при
реконструкции Торговых рядов был надстроен третий этаж, в котором позднее
были размещены фондохранилища и отделы музея.
122
После освобождения города от немецко-фашистских захватчиков в музей
возвращались различными путями музейные ценности. После военный период это период сбора экспонатов, создания экспозиций и выставок.
Новый этап в жизни музеев орловской области приходится на 70-80-е гг.
XX века, на "музейный бум". На правах филиалов Орловского областного
краеведческого музея были открыты Музей истории г. Мценска (1980 г.), Доммузей В.А. Русанова (1982 г.), музей-диорама "Орловская наступательная
операция. 1943 г."(1983 г.), в качестве филиалов в 1984 году были
присоединены Дмитровский этнографический музей и Ливенский историкореволюционный музей. В середине 90-х гг., в силу разных обстоятельств музеи
г. Волхова, Дмитровска, Ливен и Мценска перешли в муниципальную
собственность. В настоящее время Орловский краеведческий музей имеет два
филиала: Дом-музей В.А. Русанова и музей-диораму. Коллектив Орловского
краеведческого
музея
работает
над
созданием
экспозиции
военно-
исторического музея, разрабатывает новую концепцию краеведческого музея.
Активно сотрудничает с общественными организациями, творческим союзами,
ведет большую выставочную деятельность. В залах музея представляют свои
работы художники, дизайнеры, фотографы, народные мастера, творческие
работники. В начале второго столетия своего существования Орловский
краеведческий музей находится в сложном положении. Все трудности
переходного времени отразились на его научно-методической и, главное,
материальной базе. Закрыта по техническим и методологическим причинам
часть экспозиций; с большими сложностями проходят комплектование фондов
и реставрация музейных предметов. Тем не менее, новый век открывает новые
перспективы. Разработан и реализуется проект военно-исторического музея на
базе
музея-диорамы.
Новая
концепция
музея
преобразует
основную
стационарную экспозицию на новой современной структуре с максимально
возможным сохранением того большого опыта, что накоплен поколениями.
Ниже приведены музеи города Орла и Орловской области.
123
Таблица 1.2
Литературные музеи г.Орла
Дата
Название
Адрес
откр
Краткое описание
ытия
Дом-музей
Л.
Музей
Н.
писателя
представителя Серебряного
Андреева (филиал
века русской
Орловского
ул. 2-я
объединённого
Пушкарная, 1991
государственного
41
литературного
русского
литературы Леонида
Андреева открылся
в
бывшем
родовом доме семьи Андреевых.
музея
Дом
И. С. Тургенева)
сохранился
в
почти
первоначальном виде.
Музей, родившегося в Орле,
русского философа, лингвиста,
литературо - и музыковеда М. М.
ул.
Музей М. М. Бахтина Горького,
2005
23
Бахтина, был открыт на месте
бывшей
усадьбы
Основная
его
отца.
тема
музейной
—
«Наследие
композиции
культуры М. М. Бахтина»
В 1957 году в музее писателейМузей
И.
А.
орловцев
Бунина (филиал
был
посвящённый
открыт
зал,
жизни
и
Орловского
пер.
творчеству
объединённого
Георгиевск 1991
писателя, нобелевского
государственного
ий, 1
лауреата И. А. Бунина. После
литературного
И. С. Тургенева)
музея
того как была собрана самая
крупная
в
коллекция,
России
в
бунинская
дворянском
124
Дата
Название
Адрес
откр
Краткое описание
ытия
особняке был открыт музей И. А.
Бунина.
В
представлены
экспозиции
документы
из
семейного архива, фотографии,
рукописи произведений, личные
вещи,
реконструирован
парижский кабинет писателя
Музей русского историка Т. Н.
Дом
Т.
Н.
Грановского открыт
Грановского (филиал
Орловского
государственного
литературного
здании,
построенном в начале XIX века и
ул. 7-го
объединённого
в
Ноября, 24
принадлежавшем деду историка.
1985
На
доме
установлена
мемориальная
музея
доска
с
надписью «В этом доме в 1813
И. С. Тургенева)
году родился известный историк
Т. Н. Грановский»
Частный
музей
русского
поэта Сергея
Есенина размещается в квартире,
в
ул.
Музей Сергея Есенина
Комсомоль
ская, 62 (2й этаж)
доме
на
том
месте,
где
находился деревянный дом, в
2004
котором
жила
Райх —
семья Зинаиды
жены
Есенина.
Основателем музея является Г.
А.
Агарков
Орловского
—
председатель
есенинского
комитета.
125
Дата
Название
Адрес
откр
Краткое описание
ытия
Дом-музей
Н.
Единственный в России музей
С.
русского
Лескова (филиал
Орловского
ул.
объединённого
Октябрьска 1974
государственного
я, 9
литературного
музея
С.
Лескова был открыт в доме, где
прошли детские годы писателя
— на Третьей дворянской улице
(ныне Октябрьской). Экспозиция
"В
И. С. Тургенева)
писателя Н.
мире
Лескова"
включает
около 800 подлинных экспонатов
Основан в ноябре 1918 года в
честь 100-летия со дня рождения
великого
классика
литературы И.
Орловский
объединённый
ул.
государственный
Тургенева, 1918
литературный
музей 11
И. С. Тургенева
русской
С.
Тургенева.
Музей
является
родоначальником объединённых
литературных музеев города —
музея И. С. Тургенева, домамузея Н. С. Лескова, дома-музея
Л. Н. Андреева, музея И. А.
Бунина,
музея
«Дом
Т.
Н.
Грановского»,
Музей
писателей-
Музей находится в дворянском
орловцев (филиал
особняке,
построенном
в
Орловского
ул.
середине XIX века по проекту
объединённого
Тургенева, 1977
архитектора И.
государственного
13
Бриниоля.
литературного
И. С. Тургенева)
музея
Ф.
Первая
Тибо-
экспозиция
музея, посвящённая творчеству
писателей
—
уроженцев
126
Дата
Название
Адрес
откр
Краткое описание
ытия
Орловского
края: А.
Апухтина, Л.
Фета, А.
Андреева, Б.
Зайцева, М.
Пришвина, И.
Новикова, разместилась в доме в
1977 году
Таблица 1.3
Историко-краеведческие музеи г.Орла
Название
Адрес
Год
Краткое описание
открытия
Орловский
военноисторический
ул.
музей (филиал
Нормандия- 1983
Орловского
Неман, 1
Музей истории военных событий
и их участниках на Орловщине
краеведческого
музея)
Орловский
краеведческий
музей
ул.
Гостиная, 2
Музей
1897
истории,
природного
Музей
Русанова (филиал ул.
деятельности,
Русанова,
краеведческого
43
музея)
культурного
развития Орла и области
Дом-музей В. А.
Орловского
и
археологии,
1982
Орле,
посвящён
жизни
и
родившегося
в
полярного
исследователя Владимира
Александровича Русанова
127
Таблица 1.4
Художественный музей г.Орла
Название
Адрес
Год
Краткое описание
открытия
После
объединения
губернского
и
бывшего
церковно-
историко-археологического
музеев был открыт Орловский
историко-художественный
музей.
Орловский
музей
изобразительных
искусств
Основу
произведения,
ул.
Октябрьская, 1919
29
составили
переданные
художественного
из
отдела
краеведческого
музея
и реквизированное имущество
дворянских семей. В настоящее
время музей занимает бывшее
здание Дома политпросвещения.
Коллекции
живопись
музея:
иконопись,
XVIII—XX
вв.,
графика, скульптура
Таблица 1.5
Музей кукол в г.Орёл
Название
Адрес
Год
открытия
Краткое описание
Частный музей был открыт
Музей
ул.
1 октября 2016 года. В музее
коллекционных Новосильско 2016
свыше 1000 экспонатов, среди
кукол
которых
е шоссе, 6
большое
количество
портретных кукол. Здесь можно
128
Название
Год
Адрес
Краткое описание
открытия
увидеть
Мерилин
Принцессу Ди,
Скарлетт,
Монро,
Фриду Кало,
Джека
Воробья,
Фредди Меркьюри, Шер, Анну
Павлову, Татуированную куклу
и испуганную Барби в лапе Кинг
Конга
и
постоянно
др.
Экспозиция
дополняется
и
обновляется.
Таблица 1.6
Выставочные залы г.Орла
Название
Выставочный
«Картинная
Адрес
изобразительных
открытия
Краткое описание
Картинная
зал
галерея народного
галерея ул.
А.И.Курнакова» (филиал Салтыкова
Орловского
Год
музея -Щедрина,
художника
2006
Курнакова была
И.
открыта
для посетителей 4 мая 2006
3Б
года.
искусств)
Рядом
находится
мастерская художника
Центр
ул.
Областной выставочный Салтыкова
центр
СССР А.
-Щедрина,
33
открыт
пропагандирования
1995
для
и
популяризации
деятельности
творческих
всех
союзов
Орловской области
129
Таблица 1.7
Историко-краеведческие музеи Орловской области
Название
Адрес
Год
Краткое описание
открытия
В
коллекции
подлинных
Болховский
г. Болхов,
краеведческий
ул.
музей
Ленина, 47
музея
экспонатов
археологии,
1918
90%
по
этнографии,
живописи и др. Был уничтожен
во
время Великой
Отечественной
войны,
восстановлен в 1946 году.
Глазуновский
п. г. т.
историко-
Глазуновк
краеведческий
а, ул.
музей
Ленина, 17
Экспозиции
1970
музея
отражают
основные
этапы
истории Глазуновского района
В музее два экспозиционных
Дмитровский
г. Дмитров
историко-
ск, ул.
этнографический
Советская,
музей
84
зала: истории и этнографии.
1979
Ценной коллекцией является
мемориальный фонд русского
композитора Василия
Калиникова.
Музей был создан в 1987 году
на
Краеведческий
музей Должанского
района
ул.
Кирова, 4
началах.
Официальное
п. г. т.
Долгое,
общественных
открытие
состоялось в 1999 году. Четыре
1987
экспозиционных
зала
представляют
археологии,
быта,
предметы
крестьянского
времён
Великой
Отечественной войны.
130
Название
Адрес
Залегощенский
п. г. т.
районный
Залегощь,
краеведческий
ул.
музей
Ленина, 9
Краткое описание
открытия
Небольшой районный музей, в
1987
котором насчитывается около
тысячи экспонатов.
п. г. т.
Краеведческий
Колпна,
музей
ул.
Колпнянского
1970
Советская,
района
Краеведческий
музей
истории Колпнянского района
3
г. Ливны,
Ливенский
ул. М.
краеведческий
Горького,
музей
Один
1918
г. Мценск,
городской
ул.
краеведческий
музей им. Г. Ф.
Соловьева
Тургенева,
г. Ново
районный
силь, ул.
краеведческий
К. Маркса,
музей
16
Государственный
Мценский
мемориальный
1919
музей- с. Спас
заповедник
И.
С. ское-Луто
виново
краеведческих
музеев
Мценского края. Восстановлен
после уничтожения в 1960 году.
Историко-культурный
1985
центр
истории города и района от
княжества до современности.
Государственный
и район,
природный
старейших
Музей истории и культуры
104
Новосильский
из
Орловской области
41
Мценский
Тургенева
Год
мемориальный
1922
и
природный
музей-заповедник
великого
русского
писателя,
поэта,
драматурга Тургенева И. С. в
131
Название
Адрес
Год
Краткое описание
открытия
(Спасское-
родовой
усадьбе
Лутовиново)
дворян Лутовиновых (в
последствии Тургеневых)
Это музей народной истории и
культуры. Основателями музея
являются директор Ильинского
дома
Литературнокраеведческий
музей
«Тургеневское
Полесье» (Музей
крестьянского быта)
Любовь
Хотынец
Нелюдимова
Никоноровна
заведующая
кий
музеем
И.
и
С.
Тургенева Балыкова Людмила
район (Ор
ловское
культуры
1991
Полесье),
Анатольевна. В музее 4 зала:
«И. С. Тургенев и наш край»,
«Предметы
с. Ильинс
быта
крестьян
XVIII—XIX вв.», «Наш край в
кое
годы Великой Отечественной
войны», «Современная жизнь».
При
музее
действует
творческий фольклорный ансамбль «Калиновый садок».
Урицкий районный
историкокраеведческий
музей
п. г. т.
Нарыш
кино, ул.
Музей рассказывает об истории
2007
Ленина,
района и его центре – посёлке
Нарышкино.
96А
Хотынецкий
п. г. т.
районный
Хотынец,
краеведческий
ул.
музей
Пушкина,
Один из самых молодых музеев
2007
области. Основная экспозиция
посвящена событиям Великой
Отечественной войны.
132
Название
Адрес
Год
Краткое описание
открытия
25
Районный
краеведческий монографически
й музей В.
музей
В.
Хитрово
Н.
, фенолога, краеведа,
кий район,
с. Знамен
ское, ул.
Хитрово —
русского геоботаника, флориста
Знаменс
Монографический
Н.
доктора
биологических наук. Находясь
в
1919
фамильном
имении
селе Муратово,
Школьная,
в
ныне
Знаменский район Орловской
2
области,
занимался
геоботаническими
исследованиями
лугов Орловской губернии.
Таблица 1.8
Художественная галерея Орловской области
Год
Название
Адрес
открыти
Краткое описание
я
Галерея была открыта 20 июля
Мценская
художественная
галерея
г. Мценск,
ул.
Тургенева,
108
1999 года в здании по улице
1999
Кузьмина. Позже переехала на
улицу Тургенева. В галерее
выставляются
работы
художников Орла, Тулы, и др.,
133
1.4. Правовое регулирование музейной деятельности в РФ
Правовые аспекты в области музейного дела необходимы для его
дальнейшего развития и эволюции. Они закрепляют деятельность и условия
регулирования культурных ценностей, а также влияют на отношения музеев с
государством, физическими и юридическими лицами.
На современном этапе туризм является наиболее динамичной отраслью
мировой экономики. Туризм относят к разряду отраслей, которые будут
определять мировое экономическое развитие в будущем столетии. Структурная
перестройка современного туристского рынка - очевидный процесс. Важно
придать ему разумное направление, помочь и поддержать государственной,
законодательной и исполнительной властью на федеральном, региональном и
местном уровнях.
Музей стал необходимой составной частью социальной и культурной
жизни. Приобщение к общечеловеческим и национальным культурным
ценностям является неотъемлемым элементом становления человеческой
личности. По выражению Н.А. Бердяева «человек входит в человечество через
национальную индивидуальность, как национальный человек». Духовная жизнь
общества включает наследие исторического прошлого в качестве своего
активного компонента, придает прошлому функции своеобразного аналитика
поступков настоящего. К. Ясперс считал, что настоящее совершается на основе
исторического прошлого, воздействие которого мы ощущаем на себе. Сейчас в
мировой цивилизации обозначился новый этап осмысления культурного
наследия. Проблема сохранения и эффективного использования материальных
и духовных свидетельств минувшего становится в один ряд с такими
глобальными
проблемами,
как
экологическая,
демографическая,
энергетическая, проблема войны и мира. Императив безусловного сохранения
культурного наследия
был прочно интегрирован
в поведение людей
повсеместно в мире на протяжении всей человеческой истории. Стремление к
охране
своего
прошлого
-
это,
в
сущности,
проявление
инстинкта
самосохранения человека как вида. Питирим Сорокин усматривал в уважении
134
национальной культуры важнейшее условие, как внутреннего социального
мира, так и мира международного. «Когда их (т.е. культурных ценностей)
единство,
усвоение
и
гармония
ослабевают...
увеличиваются
шансы
международной и гражданской войны». Очевидно, насколько тесно это связано
с сегодняшней ситуацией в российском обществе. Разрушение ценностных
ориентиров ведет к социальным проблемам, с которыми мы столкнулись
сегодня: кризис нравственности и правосознания, социальная нестабильность,
и, как следствие, рост преступности, обесценивание человеческой жизни.
Музей является связующим элементом в системе культурное наследие —
общество. Однако эта связь не может быть идентифицирована однозначно,
привязана к одной определенной системе координат. В разные эпохи в понятия
«культурное наследие» и «музей» вкладывалось различное содержание,
основанное на смене социально-экономической, идеологической и культурнообразовательной парадигм. Важно также учитывать аксиологические установки
социума по отношению к культурному наследию и его интерпретации в музее.
«Ценность, подобно времени, относительна», - констатирует А. Тойнби.
Музей
является
хранителем
культурного
наследия,
транслятором
культурно-исторической памяти народа. Длительное время отечественный
музей рассматривался как пассивный участник социально-экономических
отношений, как организация, нуждающаяся в инвестировании, не способная
быть интересным партнером. Такой традиционный взгляд на российский музей
популярен и сейчас. Его устойчивость обусловлена в том числе слабой
проработанностью гражданско-правового статуса музейных организаций, не
позволяющей музеям ярко проявлять себя в социально-экономических
отношениях. Этот взгляд не отражает современных тенденций социализации
культурной сферы. Музей участвует в формировании вектора развития
общества, определяет знаковые элементы духовной сферы, придает им
материальное воплощение через свои коллекции. Однако формы участия музея
в отношениях во многом зависят от государственной музейной политики.
Государство, как наиболее заинтересованный в сохранении культурного
135
наследия субъект, с помощью механизмов правового, экономического
регулирования должно создать специфические правила активного поведения
музея. Важная роль в государственном регулировании музейной деятельности
принадлежит гражданско-правовым нормам. Именно гражданско-правовое
законодательство определяет возможности легитимного участия субъекта в
социально-экономическом пространстве. Разработка правового статуса музея
должна
быть
направлена
на
предание
музею
статуса
активного,
самостоятельного участника общественных отношений. Вторым актуальным
направлением государственного регулирования в музейной сфере является
разработка гражданско-правового компонента охраны музейных ценностей, как
специфических объектов гражданских прав. В связи с либерализацией
отношений собственности, развитием негосударственного музейного сектора,
включением музейных ценностей в экономический оборот необходимо в
законодательстве создать систему норм, регламентирующих этот сегмент
отношений.
Музейная деятельность, как и любая значимая сфера жизни общества,
требует
законодательного
урегулирования.
Нуждается
в
нормативном
определении и понятийный аппарат. В Российской Федерации принято
небольшое
количество
нормативно-правовых
актов,
регламентирующих
отношения в области деятельности музеев, да и в сфере культуры в целом.
Федеральный закон от 26.05.1996 № 54-ФЗ «О Музейном фонде Российской
Федерации и музеях в Российской Федерации» (далее — Закон) является
основным и, пожалуй, единственным законом, непосредственно регулирующим
сферу деятельности музеев. В первую очередь законодатель определил
музейный фонд Российской Федерации как основной предмет регулирования
закона, посвятив ему большую часть статей. Так- же Закон определил, что, с
точки зрения государства, может называться музеем, и кем осуществляется его
регулирование. Закон дает определения наиболее необходимым и важным для
осуществления музейной деятельности терминам. Прежде всего он закрепляет
понятие «культурные ценности». Закон РФ от 15.04.1993 № 4804-1 «О вывозе и
136
ввозе культурных ценностей», ссылка на который дается в определении
«культурные ценности», устанавливает перечень объектов, включаемых в
рассматриваемую категорию. В сравнении с Основами законодательства РФ о
культуре от 09.10.1992 № 3612-1, Закон дает лишь узкое материальное
понимание культурных ценностей. Необходимо отметить, что не только в
законодательстве России, но и в международных нормативных правовых актах
отсутствует унифицированное понятие «культурные ценности». Кроме того,
Закон дает определение, что та- кое музейный предмет, музейная коллекция,
музейный фонд, а также музей. Далее Закон раскрывает понятие хранения как
одного из основных видов деятельности музея. Однако в ст. 3 закреплен термин
«публикация». Законодатель различает понятия видов и форм деятельности и
выделяет хранение и публикацию музейных предметов и музейных коллекций
обособленно.
Стоит
отметить,
что
в
общепринятом
смысле
понятие
«публикация» определяется как «доведение чего-либо до всеобщего сведения
посредством печати, радиовещания или телевидения; печатание в различных
изданиях (газетах, журналах, книгах) отдельных работ; текст, опубликованный
в каком-либо издании». Определение, данное Законом, включает в себя термин
«публичный
показ»,
не
разграниченный
с
термином
«публичное
представление». Вероятно, законодателем публикация воспринимается как
форма публичного представления. Далее из ст. 36 Закона ясно, что публикация
есть форма деятельности музея, подразумевающая представление музейного
предмета как в оригинале, так и с помощью «изобразительной, печатной,
сувенирной и другой тиражированной продукции и товаров народного
потребления с использованием изображений музейных предметов и музейных
коллекций, зданий музеев, объектов, расположенных на территориях музеев, а
также с использованием их названий и символики». Таким образом, не сложно
определить, что это не что иное, как коллизия в Законе. Основным,
центральным понятием в Законе, да и во всей музейной деятельности, является
музейный предмет — «культурная ценность, качество либо особые признаки
которой делают необходимым для общества ее сохранение, изучение и
137
публичное
представление».
Вероятно,
в
понятии
музейного
предмета
законодатель хотел подчеркнуть обязательное наличие всех трех задач, в
совокупности стоящих перед государством и музеями — сохранение, изучение
и публичное представление, поскольку каждая из них относится и к
культурным ценностям. В научной литературе можно найти более полные
значения термина музейный предмет. А.Д. Тельчаров в своей работе
«Музееведение» дал определение через признаки музейного предмета:
«Музейный
предмет
экспрессивности,
должен
обладать
аттрактивности,
свойствами
репрезентативности,
информативности,
ассоциативности,
музейности для установления коммуникативных связей музея с посетителями.
Его основными ценностями являются научная, историческая, мемориальная,
художественная, музейная. На этой основе он выполняет генетическую,
утилитарно-потребительскую,
научно-познавательную,
культурную,
коммуникативную, моделирующую функции, является артефактом, основой
создания музейной среды». Автор среди прочих дает термин «музейность»,
который и включает в себя те три задачи, которые законодатель включил в
определение музея в Законе. Совокупность всех музейных предметов и
музейных коллекций, постоянно находящихся на территории РФ, образует
музейный фонд. Можно сделать логический вывод, что если культурная
ценность не входит в состав музейного фонда, то она и не может называться
музейным предметом или музейной коллекцией, и при исключении из состава
музейного фонда культурная ценность прекращает именоваться музейной.
Однако в понятии музейный предмет и музейная коллекция отсутствует
представление о том, что культурной ценности необходимо числиться в
музейном фонде, чтобы называться музейным предметом. Таким образом,
Закон не позволяет определить, когда культурная ценность признается
музейным предметом. В коллективной монографии «Музейное дело России»
присутствует
термин
«предмет
музейного
значения»,
относящийся
к
культурным ценностям, которые только предполагается включить в музейный
фонд. Такой термин, узаконенный на федеральном уровне, позволил бы четко
138
разграничить, что культурная ценность, отвечающая задачам необходимого
«сохранения, изучения и публичного представления», но не включенная в
состав музейного фонда, не может именоваться музейным предметом или
коллекцией.
Во
всех
нормативно-правовых
актах,
регулирующих
правоотношения в сфере музейной деятельности, наличествует термин
«музейные предметы и музейные коллекции, включенные в состав музейного
фонда», таким образом, можно допустить, что по логике законодателя
существуют музейные предметы, не включенные в музейный фонд. Тогда
представляется невозможным разграничить понятия музейный предмет и
культурная ценность. Каждый музейный предмет и музейная коллекция
подлежат обязательному учету, а значит, при исключении такового из состава
музейного фонда он автоматически исключается из Государственного каталога
музейного фонда и перестает относиться к категории «музейный», при этом
возможно оставаясь культурной ценностью. Необходимо отметить, что
включенность музейного предмета в состав музейного фонда исходя из
названия должно означать его нахождение в музее.
Как в государственной, так и частной собственности, а следовательно, и
не в составе экспозиции музея. Авторы труда «Музейное дело России»
предлагают следующее определение термина музейный предмет: «движимый
объект культурного и природного наследия, первоисточник знаний и эмоций,
изъятый из среды бытования и музеефицированный вместе с фрагментом среды
и включенный в собрание музейное». Законодатель формально относит к
музейным предметам и музейным коллекциям культурные ценности, которые
включены в состав музейного фонда РФ. Хотя основным признаком
«музейного предмета» стоило бы назвать его включение в собрание музея. На
законодательном
уровне
стоило
бы
разделить
музейные
предметы,
составляющие фонды музея государственного или частного, и иные музейные
предметы, находящиеся вне стен музеев. Статья 35 Закона посвящена
возможностям доступа к музейным предметам и музейным коллекциям и
является гарантом соблюдения конституционного права граждан на доступ к
139
культурным ценностям, так же как и норма о запрете ограничения доступа по
соображениям цезуры. Однако собственник может ограничить доступ к
музейным предметам в случае проведения реставрации, нахождения их в
хранилище музея либо при неудовлетворительном состоянии культурной
ценности. При этом доступ к музейным предметам, находящимся в
депозитарии музея, все же возможен. Порядок доступа должен быть установлен
нормативно-правовым
актом
Министерства
культуры
РФ,
которого
в
настоящее время не существует. По мнению специалистов музейного дела,
открытое хранение фондов возможно и даже необходимо для просвещения
граждан. Но для этого музеи должны обладать таким «универсальным
фондовым оборудованием, которое позволило бы одновременно безопасно
хранить предмет и демонстрировать его посетителям». Музейная коллекция —
«совокупность
культурных
ценностей,
которые
приобретают
свойства
музейного предмета, только будучи соединенными вместе в силу характера
своего происхождения, либо видового родства, либо по иным признакам».
Музейная
коллекция
«является
основной
формой
хранения
музейных
предметов и складывается в результате целенаправленной научной работы, при
которой каждый предмет музейной коллекции приобретает особое значение в
ряду остальных». Законодательное определение отличается от научного в
основном тем, что нормативно музейная коллекция имеет ценность только в
единстве, и если будет утрачена или разрушена часть музейной коллекции, то, в
соответствии с легальным определением музейной коллекции, сохранившиеся
элементы будут исключены из музейного фонда, что явно не может служить
сохранению бесценных культурных ценностей. В научном определении есть
четкое понимание того, что музейная коллекция состоит из музейных
предметов, имеющих ценность и по отдельности. В ст. 15 Закона присутствует
постулат, что музейная коллекция является неделимой, но подробно во всей
нормативно-правовой базе, регулирующей музейную деятельность, толкования
ему нет. Музейная коллекция может быть обменена на другую или на музейный
предмет, при этом отчуждается вся музейная коллекция, однако, как было
140
сказано выше, вопрос неделимости при ее утрате или разрушении Законом не
урегулирован. Музейный фонд Российской Федерации — «совокупность
постоянно находящихся на территории РФ музейных предметов и музейных
коллекций, гражданский оборот которых допускается только с соблюдением
ограничений, установленных настоящим Федеральным законом». Итак,
определив понятие музейного фонда, Закон признал, что музейные предметы и
коллекции, находящиеся на выставке в другой стране, не могут именоваться
таковыми, поскольку не находятся на территории РФ, что является еще одной
коллизией
в
рассматриваемом
Законе.
Музейный
фонд
состоит
из
государственной и негосударственной части, которые включают в себя
музейные предметы и коллекции, причисленные к музейному фонду на
основании решения Министерства культуры РФ. Каждый «предмет музейного
значения» должен пройти экспертизу, после которой принимается решение о
его включении в состав музейного фонда РФ. «Музейные предметы и музейные
коллекции считаются включенными в состав Музейного фонда РФ со дня
регистрации соответствующего факта в Государственном каталоге Музейного
фонда РФ». На каждый музейный предмет или коллекцию выдается
свидетельство, которое передается собственнику.
В Российской Федерации ведением Государственного каталога музейного
фонда занимается Министерство культуры. Любое действие, направленное на
«установление, изменение или прекращение гражданских прав и обязанностей
в отношении музейных предметов и музейных коллекций», фиксируется в
Государственном каталоге музейного фонда. В государственной части
музейного фонда числятся музейные предметы, находящиеся в собственности
РФ либо субъекта РФ. «Музейные предметы и музейные коллекции,
включенные в состав государственной части Музейного фонда РФ, не подлежат
отчуждению, за исключением случаев утраты, разрушения либо обмена на
другие музейные предметы и музейные коллекции». Закон дает понятие
«управление музейным предметом, включенным в состав государственной
части Музейного фонда». Исходя из смысла ст. 16 Закона, можно определить,
141
что данный термин приравнивается к праву оперативного управления, на
основании которого за музеями закреплены музейные предметы. Безусловно,
эти понятия не тождественны, поскольку, в соответствии с ГК РФ, право
оперативного управления является ограничением пользования и распоряжения
каким-либо имуществом, наложенным его собственником. Понятие же
управления музейными предметами должно включать в себя основные функции
государства и музеев по обеспечению сохранности, по ведению учета,
изучению, использованию музейных предметов в иных целях. Из буквального
толкования статьи следует, что в понятие управления музейными предметами
все же входят обязанности музеев по обеспечению «физической сохранности и
безопасности музейных предметов и музейных коллекций, ведению и
сохранности учетной документации, связанной с этими музейными предметами
и музейными коллекциями, использованию музейных предметов и музейных
коллекций
в
научных,
культурных,
образовательных,
творческо-
производственных целях». Закон также использует словосочетание «решение
об управлении», подразумевающее лишь передачу музеям Министерством
культуры музейных предметов и коллекций. Стоит отметить, что Закон понятие
управления включает в понятие регулирования, как и государственный
контроль. Статья 4 Закона устанавливает, что «от имени РФ имущественные и
неимущественные личные права и обязанности, а также государственный
контроль в отношении
музейных предметов и
музейных
коллекций,
включенных в состав Музейного фонда РФ, осуществляет федеральный орган
исполнительной
власти,
на
который
Правительством
РФ
возложено
государственное регулирование в области культуры», то есть Министерство
культуры РФ. «От имени субъектов РФ имущественные и неимущественные
личные права и обязанности, а также государственный контроль в отношении
музейных предметов и музейных коллекций, включенных в состав Музейного
фонда РФ, осуществляют уполномоченные органы государственной власти
субъектов РФ, на которые возложено государственное регулирование в области
культуры». Например, для Москвы органом, осуществляющим государственное
142
регулирование, является Департамент культуры Москвы. Таким образом, для
целей Закона понятие регулирования тождественно понятию управления,
употребляемому в
государственной
научной
частью
литературе. Государственный контроль
музейного
фонда
осуществляет
за
Министерство
культуры, а также органы исполнительной власти субъектов РФ, в чьи
полномочия входит государственное регулирование в области культуры. Стоит
отметить, что Закон не разделяет понятия контроль и надзор, называя
государственным контролем, в общем, надзорные функции, не включающие в
себя вмешательство государства в деятельность музеев по управлению
музейными предметами и музейными коллекциями. Закон устанавливает всего
две формы государственного контроля: проверка состояния музейных
предметов, а также получение информации о последних для осуществления
учета. Хотя, например, именно Министерство культуры принимает решение о
вывозе музейных экспонатов на временный период, а также о включении
«предметов, имеющих музейное значение» в музейный фонд РФ, что,
безусловно, является государственным контролем. Важно расширить понятие
государственного контроля, данное в Законе, и разграничить его с надзором,
особенно
ввиду
важности
урегулирования
степени
государственного
вмешательства в дело сохранения культурных ценностей. Государственная
поддержка
государственной
части
музейного
фонда
РФ,
а
также
непосредственно государственных музеев осуществляется Правительством РФ
и органами исполнительной власти субъектов РФ и заключается в обеспечении
последних необходимыми финансовыми и иными условиями, требуемыми для
«хранения и использования музейных предметов и музейных коллекций,
входящих в состав государственной части Музейного фонда РФ и переданных в
оперативное управление государственным музеям, иным государственным
учреждениям», а также предоставлении гарантий возмещения ущерба,
причиненного им. Закон устанавливает, что Правительство РФ также имеет
право принимать решение о применении особых форм поддержки при наличии
исключительных условий либо непосредственно в отношении крупнейших
143
музеев России. К сожалению, данная норма является декларативной, поскольку
определить, что же является особыми формами, не представляется возможным.
Негосударственная часть — вторая составляющая музейного фонда. Чтобы
определить, что же является негосударственной частью музейного фонда,
законодатель решил применить метод исключения и определил, что музейные
предметы и коллекции, не входящие в состав государственной части музейного
фонда,
составляют
его
негосударственную
часть.
Лицо,
обладающее
культурной ценностью, для ее включения в музейный фонд подает заявление в
Министерство
культуры,
которое
принимает
решение
о
включении
представляемого предмета в музейный фонд. Хранение и учет таких музейных
предметов производится в соответствии с правилами, установленными в
Положении о музейном фонде РФ. Следовательно, собственник музейных
предметов обязан вести специальную учетную документацию, а также иметь
особое оборудование и помещения для хра- нения принадлежащего ему
музейного предмета. Безусловно, в случае с негосударственными музеями они
обязаны вести инвентарные книги и иную необходимую документацию, а также
создавать
условия
собственником
для
является
хранения
музейных
физическое
лицо,
предметов.
то
Однако
указанные
если
требования
представляются трудно- выполнимыми. К сожалению, сложно предположить,
для чего законодатель именно так изложил данную норму закона. Безусловно,
собственник должен ответственно подходить к сохранению принадлежащих
ему
музейных
предметов,
однако
полностью
выполнить
правила,
соответствующие нормативно-правовым актам, устанавливающим порядок
учета и хранения музейных предметов, не представляется возможным. Так же
как и в случае с государственной частью музейного фонда, государственный
контроль
за
состоянием
негосударственной
части
и
частных
музеев
осуществляет Министерство культуры, которое, помимо проверок состояния
сохранности и условий хранения музейных предметов, имеет право на
«постановку вопроса перед собственником об изменении места хранения либо
об отчуждении музейных предметов и музейных коллекций, переданных в
144
управление негосударственным музеям». Органы государственной власти и
местного самоуправления в пределах своих полномочий могут оказать
содействие в проведении реставрационных мероприятий путем предоставления
государственных реставрационных учреждений, а также обеспечить передачу
музейных предметов на хранение в государственные хранилища. До 2004 г. в
рамках государственной поддержки негосударственной части музейного фонда
РФ также производилась частичная компенсация затрат на обеспечение
безопасности музейных предметов, а также предоставлялись налоговые и иные
льготы. Любой музейный предмет, отнесенный к не- государственной части
музейного фонда, может быть подарен или продан его собственником с
обязательным уведомлением об этом Министерства культуры и только после
государственной регистрации такой сделки. Новый собственник несет те же
обязанности по надлежащему содержанию музейного предмета. Государство
при этом имеет преимущественное право покупки и, кроме того, выкупа
бесхозного музейного предмета. Глава 5 Закона посвящена порядку создания и
деятельности музеев в Российской Федерации. Музей — «некоммерческое
учреждение культуры, созданное собственником для хранения, изучения и
публичного представления музейных предметов и музейных коллекций, а
также для достижения иных целей, определенных настоящим Федеральным законом». Такое определение дает Закон. В «Музейной энциклопедии» можно
встретить
следующее
обусловленный
определение
музея:
многофункциональный
«Музей
институт
—
исторически
социальной
памяти,
посредством которого реализуется общественная потребность в отборе,
сохранении и репрезентации специфической группы культурных и природных
объектов, осознаваемых обществом как ценность, подлежащая изъятию из
среды
бытования
и
передаче
из
поколения
в
поколение
музейных
предметов»17. «В 1974 г. международный совет музеев — ИКОМ — принял
такое определение музея: “Музей — постоянное некоммерческое учреждение,
призванное служить обществу и способствовать его развитию, доступное
широкой публике, занимающееся приобретением, хранением, исследованием,
145
популяризацией и экспонированием материальных свидетельств о человеке и
среде его обитания в целях изучения, образования, а также для удовлетворения
духовных потребностей”»18. К. Лапэр в своем «Кратком курсе музеологии»
определил, что музеи не могут быть упразднены по чьему-либо желанию,
поскольку обладают «незыблемым статусом», тем самым подчеркнув важность
музея как общественного института не просто для отдельного государства в
определенный период истории, а для человечества в целом.
В 2011 г. Законом наконец было установлено понятие музея-заповедника
— «музея, которому в установленном порядке предоставлены земельные
участки
с
расположенными
на
них
достопримечательными
местами,
отнесенными к историко-культурным заповедникам, или ансамблями». При
этом были определены права музея-заповедника в его границах охранять и
поддерживать традиционные виды деятельности (народные промыслы и
ремесла), проводить природоохранные мероприятия, развивать туристскую
деятельность. В научной литературе приводятся более точные определения
понятию «музей-заповедник». Например, в работе «Музейное дело России»
авторы предлагают следующее: «Музеи-заповедники — группа музеев под
открытым
небом,
созданных
на
основе
музеефикации
территорий
и
недвижимых объектов культурного наследия, и получивших соответствующий
статус… Все большую роль начинают играть сохранение или воссоздание
взаимосвязей между объектами музея-заповедника, включение в состав
последних
объектов
нематериально
культурного
наследия,
а
также
ревитализация среды». В соответствии с Законом, музеи в Российской
Федерации создаются в целях: – «осуществления просветительной, научноисследовательской и образовательной деятельности; – хранения музейных
предметов и музейных коллекций; – выявления и собирания музейных
предметов и музейных коллекций; – изучения музейных предметов и музейных
коллекций; – публикации музейных предметов и музейных коллекций». До
2011 г. такая важная цель как осуществление просветительской, научноисследовательской и образовательной деятельности отсутствовала. Интересно,
146
что в новой редакции Закона указанная цель поставлена на первое место, тем
самым законодатель определил новое актуальное и не- обходимое направление
деятельности музеев, поскольку последние перестали быть лишь хранилищами музейных предметов и коллекций, а стали центрами воспитания и
развития общества. Для музеев-заповедников определены те же цели, однако
дополнительно в качестве таковых названы права, указанные выше, что, на наш
взгляд, требует корректировки, поскольку права- ми Законом названы именно
цели. Музеи в РФ учреждаются, в соответствии ГК РФ, Федеральным законом
от 12.01.1996 № 7-ФЗ «О некоммерческих организациях», а также Основами
законодательства
РФ
о
культуре.
Музейное
дело
России.
С.
640.
Государственные музеи федерального уровня создаются, реорганизуются и
ликвидируются «в по- рядке, определенном Правительством РФ, если иное не
установлено федеральными законами и указами Президента РФ. Создание,
реорганизация и ликвидация государственных музеев, находящихся в ведении
субъектов
РФ,
осуществляется
в
порядке,
определенном
высшим
исполнительным органом государственной власти субъекта РФ, если иное не
установлено законами субъекта РФ». К сожалению, этот порядок не закреплен
ни
в
одном
нормативно-правовом
акте.
Ранее
учреждение
всех
государственных музеев осуществлялось на основании акта Правительства РФ.
Музей считался государственным в случае его финансирования государством
более чем на 50 %. Отдельное внимание законодатель уделил аренде
недвижимого
имущества,
переданного
музею
на
праве
оперативного
управления. Плата за аренду поступает в распоряжение музея и должна быть
направлена им на поддержание своего имущества. Данное правило не
относится
к
музеям
—
казенным
учреждениям.
Подводя
итоги
вышесказанному, хочется отметить, что рассматриваемый Закон нуждался в
доработке еще со дня его принятия, и хотя в целом поправок к нему было
принято немного, большинство из них следует признать необходимыми и
своевременными. Очевидно, что Закон создавался без привлечения ученыхмузееведов
и
непосредственных
участников
музейной
деятельности.
147
Понятийный
аппарат
нуждается
в
полной
переработке
ввиду
его
несостоятельности и несоответствия реальной музейной деятельности, а также
по причине противоречия терминов друг другу. Большинство статей Закона
являются исключительно декларативными и нежизнеспособными. При этом
отсутствуют те определения и нормы, которые необходимо урегулировать на
законодательном уровне. Например, Закон не называет такое важное понятие
для музейной деятельности, как фонды музея, которые являются «основой
музейной жизни, тем фундаментом, на котором строится музейная работа,
организуются все без исключения виды музейной деятельности». Таким
образом, то, что сами музейные работники считают самым главным в
существовании музея, законодатель не учел. В монографии «Музейное дело
России» предлагается также понятие «музейное собрание», которое включает в
себя фонды музея, архив, библиотеку и т.д. Данное определение тоже имеет
право на существование в Законе. Важно закрепить механизм сохранения,
изучения и представления музейных предметов и коллекций.
Законодательство Российской Федерации провозглашает право каждого
человека
на
приобщение
к
культурным
ценностям,
гуманитарное
и
художественное образование, право собственности на культурные ценности,
право создавать организации, учреждения и предприятия в области культуры.
Законодательство по музейному делу является частью законодательства о
культуре и как таковое определенным образом соотносится с другими
отраслями права - гражданским, административным, уголовным, таможенным
правом.
Оно
регламентирует
эту
сферу
деятельности,
регулирует
складывающиеся в ней общественные отношения.
По определению К.Е. Рыбака музейное право - "комплексная (синтетическая) подотрасль права, представляющая систему правовых норм, устанавливаемых государством и предназначенных для регулирования общественных отношений, связанных с оборотом культурных ценностей,
выявлением, изучением, охраной, реставрацией и использованием памятников
истории и культуры, коллекционированием, эстетическим воспитанием,
148
художественным
образованием,
иной
деятельностью,
направленной
на
сохранение, распространение и освоение культурных ценностей".
Источниками
музейного
права
являются
основополагающие
за-
конодательные акты Российской Федерации - Конституция, Гражданский
кодекс, Уголовный кодекс (статьи, трактующие о краже, контрабанде,
невозвращении на территорию РФ предметов художественного, исторического
и археологического достояния и др.), Кодекс законов о труде. Эту сферу
регулирует ряд законов РФ: "Основы законодательства Российской Федерации
о культуре" (1992), "О вывозе и ввозе культурных ценностей" (1993), "Об особо
охраняемых природных территориях" (1995), "О некоммерческих организациях" (1996), "О лицензировании отдельных видов деятельности" (1998), "Об
авторском праве и смежных правах" (1993).
Правовое
регулирование
музейного
дела
и
культуры
в
целом
осуществляется не только на федеральном уровне, но и на уровне субъектов РФ
и
органов
местного
самоуправления.
Им
переданы
полномочия
по
регулированию финансирования, создания, реорганизации и ликвидации
большинства учреждений культуры, в том числе музеев, назначения их
руководителей,
строительства
зданий
и
сооружений,
обустройства
прилегающих территорий, контроля условий аренды зданий, помещений и
иных объектов собственности организациями культуры.
Помимо законов данная сфера регулируется также подзаконными актами
- приказами и циркулярными письмами Министерства культуры РФ, других
ведомств, имеющих отношение к предмету ведения музейного права.
Предметом музейного права являются такие направления деятельности
музеев, как деятельность хозяйственная, экспертная, научно-методическая,
просветительская, выставочная и др.
Правовое
обеспечение
музейной
деятельности,
нормативное
регулирование сложных коллизий, возникающих в музейном деле, стало
предметом специального рассмотрения в 1996 г., когда был принят первый в
149
истории России Федеральный закон "О Музейном фонде Российской
Федерации и музеях в Российской Федерации".
В Законе определена сфера его применения: особенности правового
положения Музейного фонда (далее - МФ) и музеев Российской Федерации, все
действующие и вновь создаваемые в Российской Федерации музеи. На наш
взгляд, формулировка "особенности" неточна. Более адекватным сути задачи
было бы употребление термина "специфика".
Вне сферы действия Закона фактически оказались собрания музеев, в
силу разных причин закрывшихся в конце 1980-х - первой половине 1990-х гг.
Их судьба как бы выведена за рамки принятого Закона, поскольку он
распространяется на вновь учреждаемые и действующие музеи.
Закон определяет, какие акты составляют собственно законодательство о
МФ
и
музеях.
Это
Конституция
Российской
Федерации,
Основы
законодательства о культуре, настоящий закон, принимаемые в соответствии с
ним федеральные законы и иные нормативные правовые акты - как Российской
Федерации, так и ее субъектов. Он устанавливает приоритет закона "О
Музейном фонде Российской Федерации и музеях в Российской Федерации" по
отношению к иным актам, затрагивающим музейную сферу.
Закон достаточно корректно определяет как состав основных понятий,
которыми он оперирует, так и их содержание: культурные ценности, музейный
предмет, музейная коллекция, музейный фонд, музей, хранение, публикация.
Закон предусматривает государственное регулирование в сфере музеев и
Музейного фонда РФ. Основной его задачей является определение границ и
условий государственного регулирования имущественных и неимущественных
личных прав и обязанностей в сфере музеев и МФ, а также государственного
контроля в отношении музейных предметов и коллекций, включенных в состав
МФ - на уровне государства в целом и составляющих его субъектов. Эти
функции от имени РФ и субъекта осуществляют федеральный либо
региональный орган исполнительной власти, на который правительством РФ
150
либо высшим органом исполнительной власти соответствующего субъекта РФ
возложено государственное регулирование в области культуры.
Основными составляющими элементами МФ Закон "О Музейном фонде
Российской Федерации и музеях в Российской Федерации" называет музейный
предмет и музейную коллекцию. Закон провозглашает, что включенные в
состав
МФ
предметы
и
коллекции
"являются
неотъемлемой
частью
культурного наследия народов Российской Федерации". Данное положение
имеет важное практическое, охранное, значение.
Закон
предусматривает
разделение
МФ
на
государственную
и
негосударственную части. "Музейные предметы и музейные коллекции,
включенные в состав государственной части Музейного фонда Российской
Федерации,
закрепляются
за
государственными
музеями,
иными
государственными учреждениями на праве оперативного управления" (ст. 16).
Это положение, естественно, не распространяется на негосударственную часть
МФ.
Закон
предусматривает
также
государственную
поддержку
государственной части МФ (финансирование, гарантии возмещения ущерба,
причиненного музейным предметам и коллекциям, налоговые и иные льготы,
особые формы поддержки) и негосударственной части (предоставление
государственных реставрационных учреждений для проведения реставрационных работ, обеспечение передачи музейных предметов и коллекций на
хранение в государственные хранилища, частичная компенсация затрат на
обеспечение безопасности музейных предметов и коллекций, налоговые и иные
льготы). Как видим, формы поддержки различаются.
Различны и формы государственного контроля. Для государственной
части это: проверка состояния сохранности и условий хранения музейных
предметов и коллекций; направление запросов и получение информации о них,
необходимой
для
негосударственной
осуществления
дополнительно
государственного
введена
учета
"постановка
МФ.
вопроса
Для
перед
собственником об изменении места хранения либо отчуждении музейных
предметов
и
музейных
коллекций,
переданных
в
управление
151
негосударственным
музеям,
в
случаях,
предусмотренных
настоящим
Федеральным законом".
Закон устанавливает в самой общей форме ограничения доступа к
музейным предметам и коллекциям, включенным в состав Музейного фонда
РФ и находящимся в музеях (ст. 35). Это положение следовало бы развить и
дополнить, учитывая присущую музеям различных групп специфику. Вполне
допустимым, например, представляется ограничение доступа к коллекциям
эталонных образцов и некоторым др.
Тема имущественных прав, собственности является одной из основных.
По
Закону
порядок
учреждения,
функционирования
и
ликвидации
государственных и негосударственных музеев имеет некоторые особенности.
Собственниками музейных предметов и музейных коллекций могут быть
государство, муниципальные образования, частные лица, допускаются и "иные
формы собственности".
В Законе не получила отражения одна весьма распространенная форма
собственности, а именно коллективная, то есть собственность различных
сообществ
-
акционерных
компаний,
кооперативов,
общественных
объединений. Закон также не определил права и обязанности различных
категорий собственников в отношении музейных предметов и коллекций.
Закон "О Музейном фонде Российской Федерации и музеях в Российской
Федерации" в силу необходимости определяет самые общие свойства, качества,
признаки, взаимосвязи и взаимоотношения музеев, оставляя в стороне
специфичные черты, присущие различным группам музеев, принадлежащих
различным
категориям
собственников.
Он
определяет
музей
как
некоммерческое учреждение культуры, созданное собственником для хранения,
изучения и публичного представления музейных предметов и музейных коллекций (ст. 3) или, далее, для хранения, выявления и собирания, изучения,
публикации музейных предметов и музейных коллекций и осуществления
просветительной и образовательной деятельности (ст. 27).
152
Эти положения не в полной мере учитывают специфику музеев
различных групп. Так, например, музеи научных учреждений "обслуживают"
определенную отрасль науки, создаются для хранения, собирания, изучения и в
гораздо меньшей степени публичного представления музейных предметов и
коллекций, обладающих особыми свойствами эталонных образцов, типовых
экземпляров.
Свою специфику имеют также включение-исключение, гражданский
оборот, отчуждение музейных предметов и коллекций, составляющих собрания
музеев этой группы. Данные собрания, как правило, принадлежат не музеям, а
научно-исследовательским учреждениям, которые могут распоряжаться ими в
соответствии с тем, как их руководство понимает свои задачи.
Учет и хранение музейных предметов и коллекций в таких музеях также
имели свои особенности по сравнению с музеями, находившимися под
патронажем Министерства культуры (ранее - СССР, ныне - Российской
Федерации).
Особенности
эти
определялись
как
ведомственной
принадлежностью музеев науки, так и особыми свойствами и качествами
музейных предметов и коллекций, отбиравшихся в их собрания (напомним эталонные образцы, типовые экземпляры). Особенности музеев разных групп
должны быть учтены при разработке новых нормативных документов и при
внесении изменений и дополнений в действующие ныне.
Позитивное значение Закона "О Музейном фонде Российской Федерации
и музеях в Российской Федерации" трудно переоценить. Тем не менее с его
принятием ряд проблем остался нерешенным. Так, в Законе даже не упомянуты
ведомственные музеи, вопрос о том, кто является их собственником государство в лице ведомства либо непосредственно те организации,
структурными подразделениями которых музеи являются - остается в правовом
отношении неурегулированным. Между тем в настоящее время ситуация
усложнилась: учреждаются не только учебные, но и научно-исследовательские
негосударственные
учреждения;
стало
возможным
153
создание негосударственных музеев. Законом эта коллизия не предусмотрена и
не разрешена.
Следует также отметить, что в современном законодательстве, имеющем
отношение к музейному делу, имеют место противоречия и несогласованность
ряда положений. Для примера обратимся к тому, как разрабатывается в нем
проблема культурных ценностей. Это понятие в нормативных документах
последних десятилетий XX в. стало использоваться в качестве основного
вместо понятия "памятник истории и культуры". Они ранжировали объекты по
степени их ценности (т.е. значения) для общества. По определенному набору
признаков объекты признавались либо не признавались имеющими ту или
иную культурную ценность, включались (либо нет) в культурное наследие и
соответствующим образом охранялись.
В определении культурных ценностей, данном в "Основах законодательства РФ о культуре", сочетаются идеальное и предметное, что
отличает их от других отечественных актов и конвенций ЮНЕСКО, две из
которых ("Конвенция о мерах, направленных на запрещение и предупреждение
незаконного ввоза, вывоза и передачи права собственности на культурные
ценности" 1970 г. и "Конвенция об охране всемирного культурного и
природного наследия" 1972 г.) были ратифицированы СССР только в 1988 г.
Некорректным следует признать использование в "Законе о вывозе и ввозе
культурных ценностей" понятия "движимые предметы" наряду с понятием
"культурные ценности", несоотнесенность этого последнего с понятием "культурное наследие".
Стремлением выделить наиболее ценную часть наследия и обеспечить в
первую очередь ее сохранение и передачу следующим поколениям было
обусловлено появление Указа Президента "Об особо ценных объектах
культурного
наследия
народов
Российской
Федерации"
(1992)
и
сопутствующих положений (об особо ценных объектах и об экспертном
совете). К особо ценным были отнесены объекты, не просто представляющие
собой "материальную, интеллектуальную и художественную ценность", но
154
обладающие свойствами эталонности и уникальности. Особо ценные объекты
подлежали включению в Государственный свод, могли быть представлены в
ЮНЕСКО для включения в Список всемирного наследия. К сожалению, в указе
понятие "особо ценный объект" не было соотнесено с понятиями "памятник",
"культурная ценность", "культурное наследие", не было указано, на основании
каких признаков может быть определена "материальная, интеллектуальная и
художественная ценность эталонного и уникального характера". Также не были
обозначены принципы ранжирования, позволяющие объективно решать вопрос
об отнесении к особо ценным объектам и о необходимом и достаточном
количестве
объектов,
позволяющем сохранить
качество
национального
культурного и природного наследия. Следует отметить, что эти принципы не
могут быть качественно идентичны для особо ценных объектов - культурных
ценностей ("историко-культурные и природные комплексы, архитектурные
ансамбли и сооружения") и особо ценных объектов — "производителей"
культурных ценностей ("предприятия, организации, учреждения культуры").
Продолжение работы по созданию пакета законодательных актов,
адекватно отражающих проблемы сохранения и использования культурного
наследия в целом и отдельных его частей, учреждения, функционирования и
ликвидации музеев различных групп, четко фиксирующих формы и методы
управления ими, представляется на сегодняшний день задачей первостепенной
важности.
Репрезентативная подборка нормативных документов, регулирующих на
современном этапе деятельность музеев, дана в сборниках, подготовленных
Государственным
Историческим
музеем:
"Российская
культура
в
законодательных и нормативных актах. Музейное дело и охрана памятников.
1991-1996" (М., 1998) и "Российская культура в законодательных и
нормативных актах. Музейное дело и охрана памятников. 1996-2000" (М.,
2001). В сборниках представлены документы, освещающие общие вопросы
работы музеев, проблемы финансово-хозяйственной деятельности музеев,
сохранения культурного наследия, охраны и использования недвижимых
155
памятников истории и культуры, взаимодействия религиозных организаций с
музеями и органами охраны памятников, а также документы об особо ценных
объектах культурного и природного наследия, о ввозе, вывозе и реституции
культурных ценностей, об учете и хранении музейных ценностей, обеспечении
безопасности работы музеев.
Музееведческие
ществляющие
центры-
это
организации
научно-исследовательскую
и
учреждения,
деятельность
в
осу-
области
музееведения, преимущественно теории, истории и методики музейного дела.
Музееведческие центры могут быть самостоятельными либо существовать при
каких-то организациях и учреждениях (музеях, институтах и т.д.); они могут
быть государственными, общественными или частными; могут иметь статус
национальных (общегосударственных), региональных и даже местных; могут
быть комплексными и специализированными (профилированными).
Становление и развитие музееведческих центров происходит в тесной
связи с развитием музееведения и самих музеев.
Содержание
их
деятельности
определяется
тем,
какой
смысл
вкладывается в понятие "музееведение (музеология)" в той или иной стране,
том или ином регионе (мира или страны). В соответствии с тем, относится или
нет музееведение к наукам и включается ли в него теория и методология или
только вопросы методики, музееведческие центры могут быть разделены на
группы.
Практически во всех странах мира имеются и численно преобладают
музееведческие центры прикладного характера, занимающиеся главным
образом вопросами методики музейного дела.
В развитых в музейном отношении странах с широкой инфраструктурой
музейных учреждений, научных центров и профессиональных сообществ
усилия исследователей направлены на философское осмысление феномена
музея, что предопределило соответствующую ориентацию ряда музееведческих
центров в них. Известны теоретические изыскания, проводимые в этом
направлении Союзом музеев и кафедрой музеологии университета в Лейстере
156
("Лейстерская школа"), сформировавшейся в 1970-1980-е гг. "Кельнской школой" и др.
Первая попытка создать международный музееведческий центр в
развивающихся странах в рамках ИКОМ - рабочую группу по музеологии имела место в 1980 г. на симпозиуме в Мехико. Национальные музееведческие
центры функционируют в ряде стран. Назовем некоторые из них: Центр
музееведения при Федеральном департаменте древностей в Нигерии, школа
музеологии при Дирекции музеев и памятников (Гавана) и др.
В России и странах Восточной Европы музееведы большое внимание
уделяли разработке представлений о музееведении как науке со своим
объектом и методом исследования. Эти проблемы занимали одно из
центральных мест в деятельности их музееведческих центров.
Теоретические проблемы музейного дела обсуждались на музейных
съездах, созывавшихся начиная со второй половины XIX в., и в музееведческих
периодических изданих (о них см. соответствующий раздел). На съездах и на
страницах
периодики
предпринимались
попытки
дать
обоснование
общекультурного и научного статуса музеев. Ту же роль играли регулярно
созывавшиеся после Первой мировой войны международные конференции по
музейному делу. Постепенно складывались общества и профессиональные
организации, ориентировавшие свою работу на сеть музеев, их функциональную и научную поддержку. Проблему становления музейной профессии стали
увязывать с утверждением статуса музеологии как науки. Эта проблематика
занимала определенное место и в деятельности других научных обществ.
Вопрос о необходимости создания единого научно-методического центра
обсуждался на Предварительном съезде музейных деятелей в 1912 г.
Существенную роль в процессе самоидентификации музеологии сыграла
XI Генеральная конференция Международного совета музеев в МосквеЛенинграде в 1977 г., на которой был создан Международный комитет по
музеологии (ИКОФОМ). Первый номер печатного органа ИКОФОМ - журнала
"Museological Working Papers" - посвящался теме "Музееведение - наука или
157
только практическая работа?" Основной задачей Комитета, который существует
и поныне, стала координация исследований в области музеологии. Результаты
исследований в этой области, проводившихся учеными разных стран,
обсуждались на сессиях ИКОФОМ.
Прикладные аспекты
музееведения разрабатывались профильными
комитетами ИКОМ, а также профильными международными ассоциациями
музеев (архитектурных, музеев науки и техники, театральных музеев и
библиотек, музеев истории медицинских наук и многих других). Ассоциации
периодически созывают конгрессы, на которых обсуждаются актуальные
вопросы развития музеологии и музейного дела, освещают данные проблемы в
своих периодических и иных изданиях.
Существуют также школы, курсы, институты по музеологии. Наиболее
известные музееведческие центры мира - школы и институты музеологии в
Буэнос-Айресе и Рио-де-Жанейро, Институт музееведения в Берлине, Кабинет
музееведения при Словацком национальном музее в Братиславе, кафедра
музеологии Пражского университета, Центральный кабинет музееведения
Национального музея в Праге, Национальный центр музеологии при
национальном музее естествознания (Сантьяго), Отдел музеологии при музее
естественной истории (Париж), Центр музейной прикладной науки для
археологии при Пенсильванском университете и ряд других.
В РФ в 1920-е гг. вопросы музееведения обсуждались на музейных и
краеведческих
конференциях,
разрабатывались
специально
созданными
подразделениями в структуре органов государственной власти и научных
учреждений: Комиссией по музееведению при подотделе провинциальных
музеев отдела по делам музеев и охране памятников искусства и старины НКП
РСФСР (1919), Отделом теоретического музееведения Исторического музея
(1919 - первая половина 1930-х гг.), Методической комиссией музейного отдела
Главнауки (1925 - не позднее 1928 г.), Комиссией по музееведению при
государственной академии истории материальной культуры (1920-е гг.),
Московским институтом историко-художественных изысканий и музееведения
158
и др. Эти подразделения стали важнейшими звеньями системы музееведческих
центров, издававшиеся ими "Труды", пособия, методические рекомендации
оказали огромное влияние на развитие музейного дела в стране.
Московский
институт
историко-художественных
изысканий
и
музееведения был создан в 1919 г. в Москве при Московском отделении
ГАИМК, а в 1920 г. прекратил свою деятельность, преобразовавшись в
Семинар теории искусства и музееведения. Институт был задуман как центр
работ в области теоретического музееведения и подготовки кадров музейных
работников и начал вести эту работу. С той же целью и также при ГАИМК в
1932 г. в Ленинграде был учрежден Институт музееведения. Планировалось,
что он будет вести теоретические изыскания в области музееведения на основе
диалектического материализма. В 1933 г. его деятельность была свернута.
Группа по изучению целевых установок крупнейших ленинградских музеев,
созданная в структуре Института, обсудила экспозиции МАЭ, Русского музея и
некоторых других.
В
центре
деятельности
Отдела
теоретического
музееведения
Исторического музея (1918-1933) стояли общие проблемы изучения истории
музейного дела. С этим музееведческим центром связано имя выдающегося
отечественного музееведа Г.Л. Малицкого, во многом усилиями которого был
создан уникальный справочно-информационный фонд. Отдел работал в тесном
контакте с НКП РСФСР, Центральным бюро краеведения, органами управления
музеями на местах, рядом университетов.
Созданный в начале 1930-х гг. Центральный научно-исследовательский
институт методов краеведческой и музейной работы (ныне Российский
институт культурологии) со временем стал ведущим музееведческим центром
страны. Эту позицию институт занимает и поныне. Его сотрудниками
разрабатывается широкий спектр музееведческих проблем как теоретического,
так и прикладного характера. "Труды" института, опубликованные им
монографические работы - самая представительная в России совокупность
музееведческих исследований.
159
В 1978 г. была создана Лаборатория музееведения Музея революции,
ставшая крупным центром общетеоретических исследований в области
музейного
дела.
Результаты
ее
деятельности
получили
отражение
в
фундаментальных работах по терминологическим проблемам музееведения,
истории музееведческой мысли, теории музейного предмета, основным
направлениям музейной деятельности.
Помимо
вышеперечисленных
музееведческих
центров
в
систему
организации научно-методической работы, сложившуюся в 1920-1930-е гг. и
просуществовавшую до конца 1980-х гг., входили: научно-методические
советы
при
центральных
органах
управления
музеями,
решавшие
принципиальные вопросы музейного дела; головные музеи, являвшиеся
научно-методическими центрами по отношению к музеям одного профиля или
региона; научно-методические отделы музеев. Многие элементы этой системы
сохранились, ведется поиск и новых организационных форм.
Ряд музеев также может быть отнесен к музееведческим центрам,
поскольку в них ведется научно-исследовательская деятельность в сфере
"профильного музееведения", осуществляется изучение музейных предметов,
их атрибутивных свойств и возможностей интерпретации, подготовка к
публикации, создание каталогов, обзорных и монографических историкокультурных работ. Результаты научно-исследовательской деятельности музеев
получают отражение в научных изданиях, изданиях музеев и музееведческих
периодических изданиях. В ходе проведения научно-исследовательских работ
музеи организуют конференции, симпозиумы, семинары, учебные курсы,
проблемные группы, творческие коллективы и т.д., выполняя тем самым
функции музееведческих центров.
Музееведческие центры вносят важный вклад в формирование представлений о музееведении, его предмете, объекте и методе, месте в системе
научного знания, а также о музее, музейном предмете, музейной коллекции,
музейном собрании, о законах и путях их развития. (Федеральный закон от 26
мая 1996 г. № 54-ФЗ «О Музейном фонде Российской Федерации и музеях в
160
Российской Федерации», являющийся специальным законом, устанавливающий
особенности правового положения музеев в Российской Федерации и
Музейного фонда Российской Федерации). Сами Основы, помимо общего
регулирования, содержат две специальные нормы в отношении музейного дела:
в ст. 12 Основ закрепляется право лиц, не достигших 18 лет, на бесплатное
посещение
музеев
уполномоченным
один
раз
в
Правительством
месяц
в
Российской
порядке,
устанавливаемом
Федерации
федеральным
органом исполнительной власти (который распространяется не только на
государственные, но и иные музеи), а также ст. 26 Основ устанавливает
обязанность государства по обеспечению целостности общероссийского
музейного фонда.
Объектами правоотношений являются Музейный фонд Российской
Федерации (его государственная и негосударственная части), входящие в него
предметы и коллекции. Закон устанавливает особое правовое положение
объектов музейной деятельности и особый порядок совершения сделок с ними,
внося коррективы в общие положения гражданского права. Так, музейные
предметы и коллекции, включенные в государственную часть Музейного фонда
Российской
Федерации,
являются
государственной
собственностью
и
закрепляются за музеями и иными учреждениями на праве оперативного
управления. Они не подлежат отчуждению, кроме случаев утраты, разрушения
или обмена их на другие музейные предметы и музейные коллекции.
Особенности гражданского оборота музейных предметов и коллекций,
включенных в негосударственную часть Музейного фонда Российской
Федерации, состоят в том, что такие предметы могут отчуждаться или
переходить от одного лица к другому лицу в порядке универсального
правопреемства либо иным способом только по специальному разрешению
уполномоченного федерального органа исполнительной власти. Эта норма
вступает в определенное противоречие с отдельными положениями третьей
части Гражданского кодекса Российской Федерации. Наконец, большие
проблемы вызывает преимущественное право покупки музейных предметов и
161
коллекций (в том числе заявленных к вывозу) государством, а также
труднореализуемый на практике предусмотренный Гражданским кодексом
Российской
Федерации
(далее
–
ГК
РФ)
принудительный
выкуп
бесхозяйственно содержимых культурных ценностей.
Если продолжать тему разночтений, нельзя не упомянуть определенные
коллизии музейного закона с ранее упомянутом Законе Российской Федерации
«О вывозе и ввозе культурных ценностей» и более поздним федеральным
законом от 25 июня 2002 г. № 73-ФЗ «Об объектах культурного наследия
(памятниках
истории
и
культуры)
народов
Российской
Федерации»:
понятийный аппарат, критерии отнесения объектов, принципы и формы
охраны, закрепленные в этих законодательных актах порой существенно
разнятся.
Отдельную проблему составляет регулирование порядка публикования
музейных предметов и музейных коллекций. Нормы закона о музеях не всегда
совпадают с принципами авторского права. Так, например, в соответствии со
ст. 36 право первой публикации музейных предметов и музейных коллекций,
включенных в состав Музейного фонда Российской Федерации и находящихся
в музеях в Российской Федерации, принадлежит музею, за которым закреплены
данные музейные предметы и музейные коллекции, а ст. 1270 ГК РФ
предоставляет такое правомочие автору или иному правообладателю. Проблема
особенно остро возникает в отношении произведений живущих авторов, но еще
меньше взаимопонимания можно наблюдать между музеями и наследниками
прав на охраняемые произведения, находящиеся в музеях.
162
1.5. Особенности правового регулирования музейной деятельности на мировом
уровне
Значение международного сотрудничества в области культуры для
международных отношений, внешней политики Российской Федерации.
Глобализация делает все более значимым мирный диалог различных
культур. Он приобретает ясный и недвусмысленный внешнеполитический и
внутриполитический резонанс. В Концепции внешней политики Российской
Федерации от 12 июля 2008 г. среди основных целей внешней политики страны
названо развитие партнерства цивилизаций. Культура - один из приоритетов
устойчивого развития, на котором Российская Федерация сосредоточивает свои
усилия
и
ресурсы
для
обеспечения
национальной
безопасности,
что
объясняется целом рядом факторов:
- необходимостью обеспечить социальную стабильность, этническое и
конфессиональное согласие внутри России;
- стремлением последовательно формировать общее пространство с
Европейским союзом в сфере культуры;
- национальными интересами России в условиях многополярного - и,
заметим, поликультурного - мира.
В важнейших государственных актах нашей страны подчеркивается, что
нельзя изолировать международное сотрудничество в сфере культуры от иных
форм межгосударственного взаимодействия. Искусство, образование и наука
неразрывно
взаимосвязаны
с
идеологическими,
политическими
и
экономическими явлениями современности.
Место и авторитет государства в мире определяются не только
энергетическими, военно-политическими, материальными ресурсами, но и его
культурным достоянием. Это подчеркивается в программном документе 2004 г.
"Основные направления работы МИД России по развитию культурных связей
России с зарубежными странами". Культурные связи - один из самых
гуманистических и поэтому наиболее эффективных инструментов в механизме
163
внешнеполитической деятельности. Они способствуют созданию условий для
мирного диалога и сотрудничества государств, народов, относящихся к
различным культурным традициям. Ведь искусство, наука - достояние всего
человечества, они выше границ и национальных барьеров. Именно культурный
обмен обеспечивает взаимопонимание и уважение друг к другу представителей
различных цивилизаций, отмечает МИД России. Культурные связи, как
неоднократно подчеркивали представители внешнеполитического ведомства
России, могут и должны разрушать антироссийские стереотипы, искусственные
границы между народами. В Федеральной целевой программе "Культура
России (2006 - 2011 годы)", утвержденной Правительством Российской
Федерации, подчеркивалось: "Усиление позиций российской культуры за
рубежом, формирование имиджа России как страны великих культурных
традиций - составная часть государственной стратегии интеграции в систему
международных отношений".
В
документах
Федерального
агентства
по
делам
Содружества
Независимых Государств, соотечественников, проживающих за рубежом, и по
международному гуманитарному сотрудничеству справедливо отмечается, что
в условиях глобализации и усиливающихся попыток расколоть мир по
цивилизационному признаку эффективное использование на международной
арене культурного потенциала России способно стать действенной силой для
практических задач внешней политики государства.
Как
неоднократно
подчеркивалось
на
официальном
уровне,
взаимодействие дипломатии и культуры, которое имеет давние исторические
традиции, и сегодня служит национальным интересам государства. Зачастую
шедевры искусства, символы прошлого непосредственно вовлечены в
дипломатические
отношения.
Приведем
недавний
пример
-
в
ходе
официального визита Президента России в Корею в ноябре 2010 г. состоялась
церемония передачи российской стороне властями южнокорейского города
Инчхон флага героического крейсера "Варяг". Отныне гюйс, поднятый с
погибшего корабля еще в 1905 г., будет храниться в Военно-морском музее в
164
Санкт-Петербурге. Передача реликвии была оценена Президентом как символ и
великой истории, и сегодняшних дружественных двусторонних отношений.
Нельзя не учитывать, что в культурном сотрудничестве участвуют не
только дипломатические структуры, но и различные государственные и
негосударственные организации. Главную роль играют музеи, библиотеки,
архивы, частные лица (деятели искусства, коллекционеры, предприниматели).
Ошибкой является недооценка значения институтов гражданского общества
для современных международных отношений. Более того, в XX веке были
заложены основы современных профессиональных сообществ (работников
музеев, библиотекарей, архивистов).
Следует специально отметить международные аспекты деятельности
музеев. Особое воздействие оказывают музеи на массовое сознание. Музеи
способны участвовать в формировании общественного мнения в различных
регионах
и
странах
мира.
Ведь международные выставки
-
формы
непосредственного культурного диалога между народами. Они влияют на
общественное мнение и поэтому являются одним из факторов, определяющим
климат международных отношений. "Визиты" Моны Лизы - Джоконды в США
в 1963 г., в СССР и Японию в 1974 г. стали одним из символов нового периода
международных отношений, последовавшего за годами холодной войны. То,
что сотни тысяч человек посетили выставку Пикассо в ГМИИ им. А. С.
Пушкина в 2010 г. - году Франция - Россия, яркий знак международного
культурного сотрудничества. Совместная работа музеев различных стран мира
создает мосты для взаимопонимания, для пропаганды культуры мира, дружбы
между народами.
Проведение музейных выставок сопровождают государственные визиты
глав государств, встреч на высшем уровне. Музей становится местом
дипломатического взаимодействия. Например, 1 марта 2010 года российский и
французский Президенты открыли в Лувре выставку "Святая Русь: искусство с
древнейших времен до Петра I". Начало работы уникальной выставки
ознаменовало официальное открытие Года России во Франции и Года Франции
165
в
России.
На
охарактеризовал
официальной
выставку
как
пресс-конференции
"масштабное
Президент
событие"
России
двусторонних
отношений, "которое в полной мере отражает глубину нашего исторического
соприкосновения и интерес друг к другу".
Социальная (в том числе и международная) значимость архивов
пропорциональна ценности хранимой и распространяемой ими информации.
Российские и зарубежные специалисты отмечают многогранное влияние
архивов на современное общество. Ключевые факторы, которые определяют
роль архивов в международном взаимодействии:
- практическая ценность хранимой ими информации для внешней
политики различных стран мира;
- важность исторических данных, которые имеют не только научное и
просветительское, но и политическое значение, влияние на общественное
мнение, представления о стране и ее прошлом;
- способность архивных учреждений (и контролирующих их деятельность
учредителей или государственных органов) содействовать распространению
информации.
Возможность
ограничивать
доступ
специалистов,
общественности к информации;
- рост международного сотрудничества профессиональных архивистов,
ученых, архивов в научной и хранительской деятельности.
Архивные документы уникальны, что подчеркивает их особое место в
культурном наследии человечества. Архивный документ является не только
материальным носителем информации. Он приобретает значимость символа
истории международных отношений. Традиционным экспонатом на выставках,
посвященных знаменательным датам в истории дипломатии, является
экземпляр
исторического
договора,
реляции
послов.
На
книжных
иллюстрациях, на сайтах публикуются изображения архивных документов,
олицетворяющих собой саму историю внешней политики.
В некоторых случаях архивные документы являются непосредственными
"объектами" межгосударственных отношений. Примером служит судьба
166
архивных документов княжеского дома Лихтенштейна и архива Н. А. Соколова
(документы о гибели Николая II, его семьи и сопровождавших его лиц).
Архивные документы княжеского дома Лихтенштейн были вывезены в нашу
страну из Австрии в 1945 г. Эта коллекция включала документы по
национальной истории, экономике Лихтенштейна. Для того чтобы возвратить
их в княжество, властями Лихтенштейна на международном аукционе Sotheby's
были
приобретены
материалы
уголовного
расследования
гибели
в
Екатеринбурге в 1918 г. семьи и близких последнего русского царя. Этот архив
Н. А. Соколова, возглавлявшего следственную комиссию, представлял особую
ценность для нашей страны. Состоялся межгосударственный обмен [3].
Международный договор от 3 сентября 1996 г. был заключен в форме обмена
письмами между Министром иностранных дел Российской Федерации Е. М.
Примаковым и правящим князем Лихтенштейна Хансом-Адамом II.
В Минском соглашении 1999 года было подчеркнуто, что страны СНГ
"рассматривают обмен архивной информацией как важнейшую форму
сотрудничества". В документе были намечены практические шаги по
гармонизации архивной работы в Содружестве: создание единой системы баз
данных о фондах государственных архивов на основе автоматизации
центральных фондовых каталогов, развитие информационного и научного
обмена.
Принципиальной особенностью современной, компьютерной эпохи
становится большая открытость архивов. Это происходит не только благодаря
традиционным публикациям документов, научных исследований, но и
электронным проектам, интернет-сайтам. Благодаря электронным публикациям
архивных документов усиливается влияние архивов на общественное мнение,
что создает интеллектуальный контекст межгосударственного сотрудничества.
В
Интернете
действуют
сайты
различных
международных
проектов,
посвященные межгосударственным отношениям, а также изучению истории
международных отношений и внешней политики России.
167
Международное сотрудничество архивов, научных центров, ученых
позволяет
открыть
новые
информационные
ресурсы
для
изучения
международных отношений и внешней политики России.
Давнюю традицию имеет и сотрудничество библиотек различных стран.
Отметим, что библиотеки:
- оказывают значительное воздействие на развитие культуры и
общественные настроения;
- являются основой научной работы и просвещения во всем мире;
- за последние годы превращаются в общедоступные интернет-центры
электронной документации и информации.
Базовым
принципом
современного
общества
является
норма,
зафиксированная в преамбуле Федерального закона от 29 декабря 1994 г. "О
библиотечном деле". Библиотеки призваны на национальном и международном
уровне обеспечивать права человека, общественных объединений, народов и
этнических общностей на свободный доступ к информации, свободное
духовное развитие, приобщение к ценностям национальной и мировой
культуры, а также на культурную, научную и образовательную деятельность.
В
международных
сотрудничество
в
сфере
отношениях
библиотек.
непременной
Примером
частью
служит
является
Модельный
библиотечный кодекс для государств - участников СНГ, в котором содержатся
принципы и основные нормы библиотечного дела. Этот Кодекс был принят в
рамках усилий по созданию единообразных подходов к государственному
регулированию библиотечной работы.
Особого внимания заслуживает характерный для сегодняшнего дня
проект "Европейская библиотека" - общедоступный электронный ресурс,
объединяющий электронные каталоги и иные ресурсы 48 национальных
("главных") библиотек на 35 языках.
Подчеркнем еще раз, что международное профессиональное общение
специалистов, совместные научные проекты - это форма народной дипломатии,
которая способствует росту взаимопонимания между различными народами и
168
культурами. Музейные и архивные сайты, портал "Европейская библиотека",
проект Europeana наглядно показывают возможности новых информационных
технологий по развитию социальных коммуникаций в мире.
Культурное
экономических
стоимость
сотрудничество
отношений.
проданных
на
значимый
-
Исследования
мировом
элемент
показывают,
рынке
международных
что
произведений
суммарная
искусства
и
антиквариата исчисляются миллиардами евро. За три дня продажи частной
коллекции Ива Сен-Лорана и Пьера Берже в феврале 2009 г. было получено,
как отмечалось в прессе, почти полмиллиарда долларов. 11 июня 2010 года
РИА "Новости" сообщило, что суммарная стоимость произведений русских
мастеров на торгах ведущих аукционных домов Sotheby's, Christie's, Bonhams и
MacDougall's от "русских торгов" в первые недели лета 2010 года составила
около 45,6 миллиона фунтов.
Самостоятельное значение имеет и социальное измерение "экономики
искусства". Эксперты указывают, что в Европейском союзе в инфраструктуре
рынка художественных ценностей работает больше 220 тысяч человек:
реставрация, транспорт, страховка, логистика, охрана. Как видно, это важная
часть
политики
обеспечения
занятости,
регулирования
рынка
высококвалифицированного труда. Необходимо учитывать экономические
факторы внешнеполитических решений в сфере культуры, выражающихся в
налоговых и таможенных льготах, регулировании инвестиций, ввоза и вывоза
культурных
ценностей,
прав
на
объекты
исторического
наследия
и
произведения искусства.
Исторические
аспекты
регулирования
международной
торговли
произведениями искусства имеют самостоятельное значение. Опубликованные
архивные документы показывают, что в 1930 - 1931 гг. в числе пятидесяти
четырех видов товаров, реализованных СССР в США, названы "античные
вещи"
и
"кустизделия"
(включавшие
декоративно-прикладные
изделия
народных промыслов). Как известно и в научной литературе, и в средствах
169
массовой информации содержится критическая оценка продажи за рубеж
художественных и исторических ценностей страны в довоенный период.
Объектом международных экономических отношений служат не только
движимые культурные ценности (картины, книги и т. д.), но и недвижимость.
Земля и сооружения - основа экономики любой страны, а значит, они важны в
контексте ее внутренней политики. Косвенно - а в ряде случаев и
непосредственно - экономические интересы, стремление получить права на
религиозные, исторические памятники, определяли внешнюю политику.
При изучении экономических аспектов международного культурного
сотрудничества следует выделить три явления, которые непосредственно
связаны с недвижимостью. Это:
- международное финансирование, организация и проведение работ по
сохранению ансамблей;
- иностранные инвестиции в культурные памятники в различных
регионах мира (покупка, аренда);
- международный туризм.
Актуальной научной и практической проблемой является влияние
туризма на развитие международной экономики. В центре внимания массового
туриста неизменно оказывается "историческая достопримечательность". Она
(как и природные зоны отдыха) - традиционный центр привлечения внимания.
Приведем характерные статистические данные. По данным международной
неправительственной организации World Monuments Fund, собор Парижской
Богоматери посещают до 12 миллионов туристов в год, Великую Китайскую
стену - 10 миллионов, Лувр - 8,5 миллиона, пирамиды Египта - 3 миллиона.
Речь идет о массовом феномене, воздействующем на экономику, общественный
климат международных отношений. Международный совет по охране
памятников
и
исторических
мест
(ИКОМОС)
констатирует,
что
"познавательный туризм является формой туризма, одной из целей которого
является выявление памятников и достопримечательностей и обеспечение их
содержания и защиты".
170
В международных договорах России подчеркивалось, что "туризм
является
важным
средством
экономического
развития,
достижения
взаимопонимания, проявления доброй воли и укрепления дружественных
отношений" между государствами.
Международные отношения и туризм неразрывно связаны. Недаром
объектом нападения террористов во всем мире становятся исторические
достопримечательности, посещаемые туристами. В 1997 г. боевики расстреляли
в музейном и археологическом комплексе города Луксора более 50
иностранных туристов. В августе 2006 г. взрывы прогремели в исторических
кварталах ряда городов Турции. По данным СМИ, террористы прямо заявляли,
что цель их атак - иностранцы. 22 февраля 2009 г. в результате
террористического акта в туристическом центре Каира (у древних мечетей и
популярной среди иностранцев гостиницы) пострадали граждане четырех
государств, причем одна француженка погибла. Стремясь достичь свои
политические цели, террористы наносят удар по туристическому бизнесу. Их
непосредственными жертвами становятся граждане различных стран. Страдают
исторические памятники.
При изучении влияния туризма на международные отношения следует
учитывать человеческий фактор - ведь согласно официальным данным, за год в
мире совершаются сотни миллионов международных туристических поездок
("туристических прибытий"). Этим определяется социальная роль туризма,
ставшего неотъемлемой частью жизни миллионов людей по всему миру.
Само
определение
правонарушений,
связанных
с
культурными
ценностями, дается для государств - членов Совета Европы в третьем
приложении Европейской конвенции о правонарушениях в отношении
культурных ценностей (ETS N 119), заключенной 23 июня 1985 г. Подчеркнем,
что Конвенция не вступила в силу на 25 января 2011 г. Российская Федерация в
ней не участвует.
Преступления
против
культурного
наследия
не
ограничены
государственными границами. Речь, в частности, идет о:
171
- хищении произведений искусства и исторических артефактов;
- незаконном вывозе этих памятников за границу;
- подделке памятников;
- нелегальной торговле (торговле похищенным у собственников,
нарушением правил о торговле произведениями искусства и антиквариатом,
"отмывании денег", полученных преступным путем);
- уничтожении объектов культурного наследия по идеологическим
причинам как проявлении религиозной и социальной нетерпимости.
В Концепции внешней политики Российской Федерации подчеркивается,
что организованная преступность носит глобальный характер и требует
адекватного
ответа
со
стороны
всего
международного
сообщества.
Непосредственную угрозу безопасности нашей страны составляет перемещение
через Государственную границу Российской Федерации культурных ценностей.
Криминалисты приводят данные ФБР и Интерпола, согласно которым
годовой оборот "черного рынка" произведений искусства в мире составляет 5
млрд. долларов, а в списке наиболее прибыльных сфер преступной
деятельности эксперты отводят ему четвертое место после торговли
наркотиками, оружием и отмыванием денег.
Следует обозначить еще одну проблему истории межгосударственных
отношений.
Особое
значение
имеет
проблема
культурных
ценностей,
перемещенных в СССР в результате Второй мировой войны и находящихся на
территории Российской Федерации. Для ее регулирования потребовалось
принятие Федерального закона от 15 апреля 1998 г. "О культурных ценностях,
перемещенных в Союз ССР в результате Второй мировой войны и находящихся
на территории Российской Федерации". Закон вызвал широкую дискуссию за
рубежом. Он был предметом рассмотрения в Конституционном Суде России в
1999 г.
Трагическое звучание имеет судьба культурных памятников, погибших и
незаконно вывезенных с территории России в ходе Второй мировой войны.
172
Подведем
некоторые
итоги.
Памятники
прошлого,
произведения
искусства занимают значимое место в деятельности на мировой арене
различных структур: от частных лиц и фондов до правительств национальных
государств и международных организаций.
Международное взаимодействие в сфере культурного наследия включает:
- сохранение памятников для будущих поколений (реставрация и
консервация,
безопасное
использование,
борьба
с
организованной
преступностью и актами вандализма);
- организацию культурного диалога между народами, в котором объекты
культуры играют многогранное общественное значение (выставочная работа,
туризм и др.);
-
экономическую
квалифицированных
(транспорт,
составляющую
специалистов;
страхование,
сервис);
развитие
-
трудовую
взаимосвязанных
инвестирование
в
занятость
отраслей
памятники
как
материальные ценности; глобальный рынок искусства и антиквариата;
- научный труд, который может быть эффективным только в условиях
сотрудничества, кооперации усилий, диалога между учеными разных стран;
- развитие культурного богатства народов современного мира.
Памятники прошлого играют символическую роль, воздействуя на
общественное мнение (формируя образ страны, того или иного явления
национальной истории, истории международных отношений).
Экономические
аспекты
внешней
политики
в
сфере
культуры
определяются ростом мировой торговли предметами искусства и антиквариата,
миллиардными валютными инвестициями в памятники искусства и истории (в
том числе, в недвижимость). Международный туризм стал важным резервом
экономического развития. Рынок искусства и антиквариата дает работу сотням
тысяч человек. Усиливается взаимовлияние межгосударственных отношений и
международного экономического сотрудничества в области культуры.
Болезненным явлением является рост с 1970-х гг. интернациональной
организованной преступности, наносящий вред культурному наследию. Роль
173
государства в противодействии данной угрозе определена международными
конвенциями, российскими стратегическими актами о внешней политике и
национальной безопасности. Сегодня эффективной может быть только
совместная борьба против международной преступности государственных и
неправительственных
структур
различных
стран,
интернациональных
организаций. Назовем только некоторые действия, которые совершаются
институтами гражданского общества. Это создание широкой системы
общественной защиты памятников истории и искусства от посягательств,
распространение информации о похищенных объектах, разработка этических
норм в системе торговли и коллекционировании, контроль за соблюдением
норм профессиональной этики.
Международное взаимодействие в сфере культурного наследия эффективный способ реализации внешнеполитической доктрины России и один
из факторов, обеспечивающих достойный нашей страны статус на мировой
арене. Культурные связи - один из самых гуманистических и поэтому наиболее
эффективных инструментов в механизме внешнеполитической деятельности.
Они способствуют созданию условий для мирного диалога и сотрудничества
государств, народов, относящихся к различным культурным традициям. Ведь
искусство,
научное
знание,
культурные
традиции
-
достояние
всего
человечества, они выше границ и национальных барьеров. Объединяющее
начало подлинного искусства, образования и науки - мощная социальная сила.
Современная эффективная дипломатия невозможна без учета культурного
контекста, исторического прошлого. Однако не только интересы внешней
политики и экономические приоритеты делают значимым международное
сотрудничество России в сфере исторических и художественных ценностей.
Культура - "сама по себе" - способна содействовать построению более
гуманной системы международных отношений.
История правового регулирования участия России в международном
сотрудничестве в сфере культурных ценностей в XX в. является актуальной
научной проблемой. Ее значимость обусловлена, прежде всего, практическими
174
потребностями современной политической, общественной, экономической
жизни.
Отечественная
и
зарубежная
юриспруденция
давно
исследует
международные взаимосвязи в сфере культуры. Подготовлены и специальные
работы по рассматриваемым аспектам истории права. Характерно, что даже в
специализированных работах по самым злободневным проблемам российской
юриспруденции предлагаются вопросы, непосредственно связанные с историей
государственного регулирования международного культурного сотрудничества.
В отечественной и зарубежной научной литературе существуют различные
оценки
генезиса
современного
права,
регулирующего
культурное
взаимодействие различных стран. Имеется ряд неисследованных историкоправовых вопросов. Назовем те из них, которые непосредственно касаются
международного сотрудничества нашей страны в сфере культурных ценностей.
Историко-юридическая наука призвана реконструировать формирование
в XX в. конституционных прав на участие в культурной жизни, реализацию
творческого потенциала, пользование учреждениями культуры, доступ к
культурным ценностям. Очевидно, что границами одной страны действие этого
права ограничено быть не может. На становление прав человека влиял
культурный диалог между народами.
Актуальной проблемой является становление права свободно искать,
получать, передавать, производить и распространять информацию, прямо
закрепленного Конституцией России. Как происходил генезис данного
правового института в XX столетии? Особенно значимо исследование развития
норм российского и международного права, регулирующих международное
сотрудничество библиотек и архивов.
Нельзя не отметить, что исследования требует не только история
правового регулирования межгосударственного сотрудничества. Необходимо
изучить генезис норм о приграничном взаимодействии, сотрудничестве на
уровне регионов и муниципалитетов. Международным культурным связям
посвящен целый блок актов субъектов Федерации, которые составляют
175
самостоятельный корпус источников историко-правовой информации. Следует
отметить, что самостоятельной и неизученной научной темой является процесс
формирования права субъектов Российской Федерации, регулирующих их
участие в международном культурном сотрудничестве.
Самостоятельная тема - история правового регулирования участия
общественных организаций (Международного совета музеев, Международного
совета архивов и других) в культурном сотрудничестве. Особенно актуальным
является
процесс
создания
норм
международных
профессиональных
организаций, профессиональных обычаев и их влияние на отечественное
правотворчество.
Центральной проблемой остается процесс формирования правового
режима культурных ценностей в российском праве. Речь идет о совокупности
норм ряда отраслей российского и международного права, регулирующих
общественные отношения, связанные с объектами истории и культуры.
Актуальными
являются
и
исторические
аспекты
регламентации
деятельности музеев. Как создавались нормы, регулирующие международную
деятельность музеев? Как создавались правила музейной работы? Важно
провести комплексный историко-правовой анализ формирования современного
"музейного права".
Нельзя не учитывать современные международные коллизии, связанные с
отдельными артефактами, коллекциями. В качестве иллюстрации наиболее
дискуссионных проблем зарубежных музеев, имеющих международную
значимость, назовем:
- формально законные приобретения западных музеев XVIII - XX вв.,
воспринимаемые рядом специалистов и общественных групп (в том числе и
зарубежными организациями) как нелегитимные. Продолжаются дискуссии о
реституции музейных ценностей, собранных в Европе в колониальный период;
- "музеи империй". Вопрос касается предметов и коллекций, полученных
ранее из регионов, получивших впоследствии независимость от страны
местонахождения музея;
176
- проблемы произведений искусства, перемещенных вследствие Второй
мировой войны.
Совершенно очевидно, что без исследования истории права невозможно
оценить юридическую обоснованность претензий, которые обосновываются
событиями столетней, полувековой давности.
Среди наиболее актуальных историко-правовых проблем регулирования
международной деятельности в сфере архивов:
- генезис норм о международном сотрудничестве в сфере архивного дела
(в рамках Международного совета архивов и других структур);
- процесс разработки унифицированных норм хранения и использования
архивных фондов для их максимально эффективного введения в научный
оборот;
- возвращение в Россию документов и архивов, представляющих особый
интерес для нашей страны.
Изучение
истории
правового
регулирования
участия
России
в
международном взаимодействии в сфере библиотечного дела важно для
характеристики, как было уже сказано, права человека на информацию,
формирование правового пространства сотрудничества библиотек различных
стран.
Научной проблемой является процесс появления в XX столетии норм
различных отраслей права о международном обороте культурных ценностей.
Для советского периода особенно значимой является регламентация продажи
произведений
искусства
за
рубеж,
да
и
регулирование
внутреннего
антикварного рынка.
Определенная правовая коллизия заключена в соотношении прав
собственников (владельцев) и защищаемых государством общественных
интересов. Российским ученым необходимо продолжить компаративное
изучение российского, зарубежного и международного опыта обеспечения
имущественных прав на объекты культурного наследия, юридических
механизмов по созданию, развитию, охране и использованию культурных
177
ценностей. И именно поэтому важно изучить формирование правового
регулирования участия России в международном сотрудничестве в сфере
культурных ценностей.
Достаточно сложным остается вопрос о правовом статусе произведений
искусства, которые были перемещены на территорию России в годы Великой
Отечественной войны. Важно исследовать нормативное определение статуса
данных памятников культуры в СССР. Причем особое внимание следует
уделять актам, принятым до вступления в силу упомянутого выше
Федерального закона 1997 г. Это позволит, как нам представляется, сделать
максимально
понятной
российскую
позицию
в
диалоге
со
всеми
заинтересованными сторонами.
Еще одним историческим вопросом, который имеет практическое
значение,
является
национализация
частных
коллекций
и
отдельных
произведений искусства в послереволюционный период. Четкое и ясное
обоснование прав Российской Федерации на национализированное имущество вопрос злободневный. В начале января 2008 года в Великобритании вступил в
силу Закон о защите от возможных исков российских культурных памятников.
Закон связан с проведением в Лондоне выставки "Из России: французские и
русские шедевры из Москвы и Санкт-Петербурга, 1870 - 1925". В прессе
высказывались опасения, что экспонаты могут быть арестованы по требованию
лиц, считающих, что Российская Федерация имеет неисполненные финансовые
обязательства
перед
ними,
или
изъяты
по
требованию
наследников
собственников шедевров, национализированных в нашей стране после 1917 г.
Самостоятельной
темой
является
реконструкция
роли
России
в
международной борьбе с преступлениями в сфере культурного наследия. Эта
актуальная тема, и ее следует изучать с учетом исторической ретроспективы,
ведь данная система складывалась на протяжении XX века.
Следует сделать вывод: объектом специального исследования должно
стать правовое регулирование международного сотрудничества нашей страны в
178
сфере культурных ценностей. При этом наиболее актуальным является
советский период истории права.
Необходимо реконструировать цели нашего государства и принципы
правового обеспечения международного культурного сотрудничества в 1917 1991 гг. (с учетом научно обоснованной периодизации столь значительного
исторического отрезка времени).
Научное и прикладное значение будет иметь выявление отечественных
нормативных
актов,
государственных
международных
органов,
договоров
1917
регламентировавших
-
1991
гг.,
международное
сотрудничество нашей страны в сфере культурных ценностей.
Исследования требует:
- история изменения и развития норм отечественного частного и
публичного права, международного права, которые регулировали участие
государственных и общественных организаций, частных лиц в международном
сотрудничестве в сфере культурных ценностей;
- история правового обеспечения государственного управления в области
международного сотрудничества в сфере культурных ценностей;
- правоприменительная (судебная и административная) практика участия
государственных и общественных организаций, граждан в международном
сотрудничестве в сфере культурных ценностей.
Прикладную значимость имеют следующие вопросы истории права:
- нормативная база имущественных отношений в сфере культурных
ценностей (включая гражданско-правовые, налоговые, таможенные правила);
-
изменение
норм
и
правоприменительной
практики
в
сфере
международной торговли произведениями искусства, антиквариатом;
- участие в международной борьбе с преступлениями в сфере культурного
наследия
(в
частности,
для
понимания
развития
правовой
защиты
национальных интересов страны);
-
правовое
оформление
участия
отечественных
организаций
в
международном взаимодействии в сфере музейного дела; библиотечного дела;
179
архивного дела; недвижимых объектов истории и культуры (архитектура,
достопримечательные места).
Изучение
истории
правового
регулирования
международного
сотрудничества нашей страны по созданию, охране, развитию и использованию
культурных
ценностей необходимо для
решения
актуальных
проблем
историко-правовой науки, современных практических целей российской
юриспруденции.
Модели государственного регулирования музейной деятельности
(французская и американская)
Большинство музеев в Российской Федерации (в том числе все самые
известные и крупные) являются государственными. Связано это и с историей
государства, и со сложностью функционирования такой организации, как
музей. В современной России государственное управление и регулирование
музейной деятельности является необходимым и, можно сказать, естественным
процессом, поскольку на данном этапе развития российского общества
культура только начинает закрепляться в сознании людей как неотъемлемая и
важная сфера социальной жизни, поэтому без государственной поддержки и
финансирования эта деятельность пока невозможна.
В мире признаются основополагающими две модели государственного
регулирования музейной деятельности
- французская и американская.
Во французской модели основное внимание уделяется взаимодействию музея с
посетителями. Это могут быть различные системы абонементов и скидок,
проведение тематических лекций и музыкальных вечеров. Государство
поддерживает музеи, в том числе и финансово, однако не вмешивается в их
творческую деятельность. При этом государство жестко регулирует оборот
культурных ценностей и устанавливает императивные правила по их
сохранению и использованию. Любая сделка, совершаемая собственником в
отношении культурной ценности, внесенной в Реестр объектов культурного
наследия, должна быть согласована с Министерством культуры Франции. В
180
случае невыполнения этого требования сделка признается ничтожной и может
быть совершена лишь по истечении 30 лет. В Российской Федерации более
мягкие
правила,
хотя
стоило
бы
воспользоваться
опытом
Франции.
Не менее жестко во Французской Республике проводится политика и
непосредственно в отношении музеев. "При осуществлении административного
регулирования государство в соответствии с Кодексом наследия уполномочило
национальные музеи и музеи, включенные в Реестр, получать на хранение для
показа
широкой
публике
коллекционирования,
обеспечить
ценности,
принадлежащие
необходимые
передавая
произведения
в
условия
пользование
искусства
частным
хранения.
лицам".
или
Музей
Собственник
государству
предметы
должен
культурной
принадлежащую
ему
культурную ценность для экспонирования широкой публике, получает право на
налоговую льготу. Таким образом, государство подталкивает собственников
культурных ценностей к передаче на профессиональное и ответственное
хранение достояния народа Франции, а также дает возможность увидеть
культурные сокровища, принадлежащие частному лицу.
В американской модели государство не влияет напрямую на деятельность
музея, но не оказывает и финансовой поддержки, а поощряет в большей
степени привлечение музеями денежных средств от частных лиц и
организаций, взамен предлагая налоговые преференции. Безусловно, цели
существования у американских музеев те же, что и у любых музеев в мире,
отличается государственная финансовая политика в данной сфере. "Для
сравнения: доля государственных субвенций и субсидий Лувра составляет
около 58%, в то время как в Метрополитен-музее - около 14%"
Американскими музеями проводится огромная работа со спонсорами друзьями музея, создаются фонды поддержки того или иного музея. Музеи
такого типа имеют большой штат сотрудников, занимающихся развитием
общественных связей, исследованием рынка, работой со спонсорами. В
современных российских музеях также существуют подобные направления
деятельности,
в
основном
в
крупных,
всемирно
известных
музеях.
181
В России превалирует французская модель, но при этом многие музеи
стремятся к зарабатыванию собственных денежных средств по причине
недостаточности государственного финансирования, что позволяет говорить о
третьей модели государственного регулирования музейной деятельности.
Для ее описания необходимо в первую очередь назвать основные нормативные
правовые акты, регулирующие сферу музейной деятельности, а также
определить систему органов государственной власти, осуществляющих
регулирование
данной
сферы
в
России.
Федеральный закон от 26.05.1996 N 54-ФЗ "О Музейном фонде Российской
Федерации и музеях в Российской Федерации" (далее - Закон о музеях)
является основным и, пожалуй, единственным законом, непосредственно
регулирующим сферу деятельности музеев. Закон о музеях дает определения
наиболее необходимым и важным для музейной деятельности терминам, таким
как музейный предмет, музейная коллекция, музейный фонд, а также музей.
Закон о музеях раскрывает также понятие хранения как одного из основных
видов деятельности музея. Иным функциям, таким как изучение и публичное
представление, определения не даны.
Закон о музеях устанавливает, что музеи в России учреждаются в
соответствии с Гражданским кодексом РФ, Федеральным законом "О
некоммерческих организациях", а также Основами законодательства РФ о
культуре.
Государственные
музеи
федерального
уровня
создаются,
реорганизуются и ликвидируются "в порядке, определенном Правительством
Российской Федерации, если иное не установлено федеральными законами и
указами Президента Российской Федерации. Создание, реорганизация и
ликвидация государственных музеев, находящихся в ведении субъектов РФ,
осуществляются в порядке, определенном высшим исполнительным органом
государственной власти субъекта РФ, если иное не установлено законами
субъекта Российской Федерации". К сожалению, этот порядок не закреплен ни
в одном нормативном правовом акте. Ранее учреждение всех государственных
182
музеев осуществлялось на основании акта Правительства РФ. Музей считался
государственным в случае его финансирования государством более чем на 50%.
До
2002
года
деятельность
музея
подлежала
обязательному
лицензированию, которое в полной мере было механизмом контроля за
деятельностью
музеев.
В
соответствии
с
Федеральным
законом
"О
лицензировании отдельных видов деятельности" к лицензируемым видам
деятельности относятся те виды деятельности, осуществление которых может
повлечь за собой нанесение ущерба культурному наследию Российской
Федерации. В целом подлежат лицензированию те виды деятельности,
государственный
особенностей.
контроль
за
которыми
наиболее
важен
Лицензирование
музейной
деятельности
ввиду
их
позволило
бы
государству иметь еще один способ управления сферой общественной жизни,
значимость которой определяет историю и культурное богатство страны.
Управление государственными музеями регламентировано на законодательном
уровне, музеи находятся в подчиненном положении перед их учредителем государством. Любые значимые действия руководства государственного музея
осуществляются
с
разрешения
Министерства
культуры
РФ
или
уполномоченного органа исполнительной власти субъекта РФ. Однако
существуют частные музеи, в которых тоже находятся музейные предметы и
коллекции.
Контроль
за
ними
возможен
только
опосредованный.
Лицензирование в полной мере позволило бы государству следить за
сохранностью музейных ценностей, находящихся в таких музеях, поскольку
утрата лицензии означала бы не только закрытие музея, но и передачу
музейных предметов в другие музеи, способные осуществлять свои функции в
соответствии с законом. В первую очередь должна стоять задача сохранения
культурного
наследия
первоочередное
место
России,
в
выполнение
административном
которой
должно
регулировании
занимать
музейной
деятельности.
Иным нормативным правовым актом, регулирующим отношения в сфере
музейной деятельности, является Закон РФ от 15.04.1993 N 4804-1 "О вывозе и
183
ввозе культурных ценностей", который был принят с целью сохранения
культурного наследия народов Российской Федерации, в том числе защиты
культурных ценностей от незаконного вывоза, ввоза и передачи права
собственности на них. Важно отметить, что данный Закон распространяет свое
действие на все культурные ценности, независимо от формы собственности. В
рамках музейной деятельности данный Закон не только перечисляет
культурные ценности, которые могут быть одновременно и музейными
предметами, но и устанавливает для органов государственной власти формы
осуществления контроля за безопасностью музейных предметов в пределах
отношений, на которые данный Закон и распространяется.
Федеральный закон от 25.06.2002 N 73-ФЗ "Об объектах культурного
наследия (памятниках истории и культуры) народов Российской Федерации"
принят для реализации прав граждан на доступ к культурным ценностям,
реализация которых возможна лишь через конституционную обязанность
государства заботиться о сохранении исторического и культурного наследия,
беречь памятники истории и культуры. Названный Закон дает определение
объектам культурного наследия, непосредственно связанным с музейной
деятельностью: это "объекты недвижимого имущества (включая объекты
археологического наследия) и иные объекты с исторически связанными с ними
территориями,
произведениями
живописи,
скульптуры,
декоративно-
прикладного искусства, объектами науки и техники и иными предметами
материальной культуры, возникшие в результате исторических событий,
представляющие собой ценность с точки зрения истории, археологии,
архитектуры, градостроительства, искусства, науки и техники, эстетики,
этнологии
или
антропологии,
социальной
культуры
и
являющиеся
свидетельством эпох и цивилизаций, подлинными источниками информации о
зарождении и развитии культуры". Данное определение весьма необычно для
современного права, поскольку отражает в меньшей степени правовую
сущность объектов культурного наследия, а более - культурологическую,
поскольку с правовой точки зрения представляется сложным определить, что
184
является "свидетельством эпох и цивилизаций", а также что относится к
"подлинным источникам информации о зарождении и развитии культуры".
Субъекты Российской Федерации также принимают нормативные
правовые акты, регулирующие музейную деятельность. В качестве интересного
примера можно привести Закон Московской области "О музеях в Московской
области",
который,
в
отличие
от
основного
Федерального
закона,
регулирующего музейную деятельность, дает определения таким важным
понятиям, как музейное дело, музейная деятельность, фонды музея, и даже
определение частной коллекции. Кроме того, Закон регламентирует ведение в
Московской области реестра музеев, аналогии которому на федеральном
уровне не существует. Помимо этого, Закон предусматривает меры социальной
поддержки работников музеев.
Итак, существующая нормативно-правовая база закрепляет основные
функции и задачи органов государственной власти по управлению и
регулированию сферы культуры в целом и музейной деятельности в частности.
Контроль и координацию деятельности всех учреждений культуры
осуществляет в первую очередь Президент Российской Федерации как глава
государства и гарант Конституции, в том числе культурных прав граждан. В
качестве примера государственной поддержки сферы культуры со стороны
Президента РФ можно привести создание при его содействии музея - Центра
М.Л. Ростроповича, посвященного этому великому виолончелисту и дирижеру.
Кроме
того,
один
из
наиболее
крупных
нормативных
документов,
регулирующих сферу музейной деятельности, - Основы государственной
культурной политики - был создан и представлен в Государственную Думу
Министерством культуры РФ на основе идеи, предложенной Советом по
культуре и искусству при Президенте РФ. Названный документ представляет
собой государственную программу по определению культурной политики в
Российской Федерации и содержит в себе основные задачи, поставленные
перед государством по управлению и регулированию сферы культуры, однако
185
большинство положений Основ являются декларативными, теоретическими и
даже в некоторой мере идеологическими.
Непосредственную функцию по регулированию музейной деятельности
осуществляет Министерство культуры РФ, которое не только контролирует
деятельность музеев в Российской Федерации, но и обеспечивает их
финансирование
и
оказывает
поддержку
их
развитию.
Департамент культурного наследия, являясь подразделением Министерства
культуры РФ, осуществляет государственное регулирование в сфере музейной
деятельности и реализует следующие полномочия:
1) нормативно-правовое регулирование. Департамент разрабатывает
Положение о Музейном фонде РФ, а также Положение о Государственном
каталоге Музейного фонда РФ;
2) управление музейными предметами и коллекциями. В первую очередь
Департамент определяет состав Музейного фонда РФ, принимает решение о
включении в него либо об исключении из него музейных предметов и
коллекций, а также о передаче и закреплении на праве оперативного
управления
музейных
предметов
и
коллекций
за
федеральными
государственными музеями. Департамент определяет порядок предоставления
включенных в состав Музейного фонда РФ воспроизведений музейных
предметов для их использования в коммерческих целях, а также регистрирует
культурные ценности, ввозимые на территорию РФ. Кроме того, обеспечивает
распределение находящихся на территории РФ культурных ценностей,
перемещенных в результате Второй мировой войны, между учреждениями
культуры. Именно Департамент принимает решение о возможности передачи в
безвозмездное пользование религиозным организациям музейных предметов и
коллекций, включенных в состав государственной части Музейного фонда РФ.
Также в полномочия Департамента входит обеспечение необходимых
мероприятий по сохранению и реставрации музейных предметов и коллекций,
включенных в состав Музейного фонда РФ. Департамент от имени Российской
Федерации реализует преимущественное право покупки заявленных к вывозу
186
культурных ценностей, а также музейных предметов и коллекций, включенных
в
состав
негосударственной
части
Музейного
фонда
РФ.
Музейные предметы и коллекции передаются музеям либо в оперативное
управление,
либо
в
безвозмездное
бессрочное
пользование,
либо
на
определенный срок. Министерство культуры РФ утвердило форму договора,
заключаемого с музеем при передаче музейных предметов и коллекций.
Согласно договору в обязанности музея входят учет, хранение, использование,
систематическая проверка наличия музейных предметов. Кроме того, музей
обязан обеспечить доступ граждан к переданным музейным предметам и
коллекциям. В то же время договор предусматривает обязанности органов
государственной власти как федерального, так и уровня субъектов РФ
обеспечивать возможности музеев для выполнения своих обязанностей в целях
сохранения культурных ценностей;
3) контрольные полномочия Департамента:
- мониторинг использования и состояния предметов Музейного фонда
РФ, а также объектов археологического наследия;
- выдача свидетельств на право вывоза, временного вывоза культурных
ценностей с территории Российской Федерации, а также свидетельств о
включении музейных предметов и музейных коллекций в состав Музейного
фонда РФ;
-
экспертиза
временному
вывозу
культурных
с
ценностей,
территории
заявленных
Российской
к
вывозу
Федерации,
а
или
также
возвращенных после временного вывоза;
- регистрация фактов утраты, пропажи, хищения культурных ценностей, а
также оповещение государственных органов и общественности об этих фактах;
4) кадровые полномочия: заключаются в выборе специалистов архивов,
музеев, библиотек, научно-исследовательских и реставрационных организаций,
иных специалистов для проведения ими экспертизы заявленных к вывозу с
территории Российской Федерации и ввозимых культурных ценностей.
Руководитель Департамента курирует деятельность музеев, взаимодействует с
187
руководством музеев, оценивает текущую хозяйственную и организационную
деятельность музея. В целях обеспечения безопасности государства, в том
числе и сохранности культурного наследия страны, в Российской Федерации
действует Федеральная служба безопасности. Ее структурным подразделением
является Служба по защите конституционного строя и борьбе с терроризмом,
которая курирует в том числе сферу культуры, а в отношении музеев
осуществляет контроль и надзор за их деятельностью, занимается охраной
культурных ценностей от незаконных действий как со стороны третьих лиц, так
и
В
со
системе
стороны
органов
исполнительной
сотрудников
власти,
музея.
имеющих
отношение
к
деятельности музеев в Российской Федерации, необходимо также выделить
Федеральное
агентство
по
управлению
государственным
имуществом
(Росимущество), которое контролирует использование государственными
учреждениями, в том числе музеями, имущества, закрепленного за ними на
праве оперативного управления. Относительно музеев можно отметить, что
многие из них располагаются в зданиях, являющихся памятниками истории,
культуры и архитектуры, поэтому Росимущество уделяет им особенное
внимание.
Законом РФ от 15.04.1993 N 4804-1 "О вывозе и ввозе культурных
ценностей" называется специально уполномоченный орган государственного
контроля за вывозом и ввозом культурных ценностей - федеральная служба по
сохранению культурных ценностей. До февраля 2011 года такой орган
существовал - это была Федеральная служба по надзору за соблюдением
законодательства в области охраны культурного наследия (Росохранкультура),
которая проводила комплексные проверки сохранности культурных ценностей,
находящихся в фондах российских музеев, по результатам которых выявлялись
многочисленные
нарушения
музеями
существующего
законодательства.
Росохранкультурой были разработаны и утверждены Основные направления
совершенствования мер по обеспечению сохранности и безопасности хранения
музейных предметов и музейных коллекций. Однако Указом Президента РФ от
188
08.02.2011 N 155 данный орган был упразднен, а все его полномочия переданы
Министерству культуры РФ. Таким образом, подзаконный акт вступил в
коллизию с законом, поскольку последний содержит императивное указание о
необходимости существования такого органа.
Кроме федеральных органов государственной власти, регулирование
музейной деятельности осуществляют и органы власти в субъектах РФ.
Необходимо отметить, что в зарубежных странах большой вклад в
регулирование музейной деятельности вносят городские и муниципальные
органы власти. Органы власти конкретных городов активно поддерживают
местные организации культуры, в том числе и местные музеи. Об этом
свидетельствует опыт Австрии, Болгарии, Нидерландов, Финляндии. Данная
модель взаимодействия государства и организаций культуры позволяет
учитывать специфику конкретных музеев, выделять денежные средства на
приоритетные цели. В современной российской действительности такая
практика не получила достаточного развития, поскольку органами власти на
местах проблемы учреждений культуры рассматриваются в последнюю
очередь. В качестве положительного примера можно привести опыт Москвы,
Санкт-Петербурга, Казани.
Город Москва - один из лидеров по количеству и разнообразию музеев. В
Москве находятся как федеральные, так и городские музеи. Существуют также
ведомственные музеи, музеи Российской академии наук, частные музеи.
Департамент
культуры
города
Москвы,
чьи
полномочия
установлены
Постановлением Правительства Москвы от 23 июля 2013 года N 484-ПП, в
рамках регулирования музейной деятельности в первую очередь принимает
решения о создании и поддержке государственных музеев, а также
осуществляет
управление
музейными
предметами
и
коллекциями,
находящимися в собственности города Москвы, в том числе закрепляет за
государственными
учреждениями
подведомственными
Департаменту,
на
музеями
праве
города
оперативного
Москвы,
управления
музейные предметы и коллекции. Кроме того, Департамент культуры
189
принимает решение о возможности передачи музейного предмета или музейной
коллекции
из
одного
музея
в
другой.
Департамент культуры города Москвы назначает руководителей музеев,
прекращает
их
полномочия,
заключает
трудовые
договоры
с
ними,
устанавливает порядок их аттестации, а также устанавливает размер оплаты
труда руководителей подведомственных музеев. Именно этот Департамент
утверждает уставы музеев, их штатное расписание, а также осуществляет
контроль и оказывает поддержку в закупочной деятельности музеев. Последнее
особенно важно для музеев как для бюджетных учреждений, поскольку
заключение любого договора, будь то оказание услуг по транспортировке
музейных экспонатов для выставки или выполнение работ по ремонту здания
музея, должно производиться строго в рамках законодательства о контрактной
системе.
В заключение стоит отметить, что только лишь силами государства сферу
культуры, в частности музейную деятельность, невозможно развивать. Важно
осуществлять поддержку и развитие культурной сферы в целом не только для
блага общества, но и совместно с ним.
190
ГЛАВА 2 МУЗЕИ КАК ОБЪЕКТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОЙ
СОБСТВЕННОСТИ
2.1. История возникновения интеллектуальной собственности
В
Российском
законодательстве
понятие
интеллектуальной
собственности является относительно новым. Для более глубокого осмысления
этого термина следует рассмотреть историю его развития. Так называемые
«древние памятники права» регулируют в основном административные
правоотношения, в частности налоговое и уголовное право. В античные
времена в Древнем Риме, в империи, которая является основоположников
права, не предоставлялось много внимания развитию искусства, культуры и
литературы. Однако в противовес Риму в Древней Греции все было иначе, что в
свою очередь отразилось на правовом регулировании результатов творческой
деятельности. Объекты интеллектуальной собственности уже были в те
времена, например «Записки о галльской войне» Гая Юлия Цезаря, но
правового регулирования этой сферы не было отражено в местном
законодательстве.
Вследствие
чего
человек,
переписавший
какое-либо
литературное произведение мог с легкостью присвоить его себе, так как он
является владельцем писчего материала, то есть носителя.
В 1474 году появляется Декларация Венецианской республики, которую
можно
считать
первым
правовым
актом
частично
регулирующим
интеллектуальную собственность. По этой Декларации гражданин, который
сделал машину, ранее неиспользуемую в его стране считался ее создателем, а
все остальные люди могли производить такую же машину только через 10 лет.
Сударников С.А. поясняет данную ситуацию: «Венецианская республика была
одной из самых крупных торговых и морских держав в XV веке,
неудивительно, что здесь впервые результаты творческой деятельности
расцениваются как товар, то есть права собственности на результаты
творческой деятельности наконец-то стали признаваться. С течением времени и
191
в других странах стали допускать такое право собственности, таким образом, и
появилась интеллектуальная собственность в современном понимании».
В XV веке при зарождении интеллектуальных прав человека термин
«привилегии» означал современное слово «патент». В России появление таких
«привилегий» на изобретения появилась лишь в середине XVIII века (1748 г.).
А в 1752 году привилегия уже была очень близкой к современному патенту. В
этом году была выдана привилегия профессору М.В. Ломоносову на
возможность производства им самых разных стекол и других галантерейных
вещей. «Дабы Ломоносов как первый в России тех вещей сыскатель, за
понесенный им труд удовольствие иметь мог бы впредь от нынешнего времени
30 лет никому другому в заведении тех фабрик дозволения не давать». В этом
документе появляются три признака современного патентного права:
1) монополия производителя;
2) право пользования патента и вознаграждение за него;
3) срочность патента.
Таким образом, в XVII – XVIII веках начинают формироваться институты
как патентного, так и авторского права. Как пример можно привезти законы
Англии: "Статут о монополиях" (1624 г.), "Статут королевы Анны" (1710 г.), а
также закон Франции: Патентный закон (1791 г.). Все перечисленные законы
положили начало развитию в XIX - XX веках авторско-правововых и патентноправовых законов. Позднее общее понятие «Исключительные права» стали
называть
художественной,
собственностью,
что
в
свое
промышленной,
время
переросло
научной,
в
литературной
«интеллектуальную
собственность». Однако в обиходе употреблялись и другие понятия такие как
«право нематериальных благ», «право на духовное благо». А.П. Сергеев
отмечает: «Принято считать, что происхождение понятия «интеллектуальная
собственность» связано с французским законодательством конца XVIII века. Во
вводной части патентного закона Франции 1791 года говорится, что «всякая
новая идея, провозглашение и осуществление которой может быть полезным
для общества, принадлежит тому, кто ее создал, и было бы ограничением прав
192
человека
не
рассматривать
новое
промышленное
изобретение
как
собственность его творца».
Конституция США 1787 г, была враждебна всем и всяческим монополиям
и привилегиям, однако давала Конгрессу право "поощрять развитие наук и
полезных искусств посредством выдачи на ограниченные периоды времени
авторам и изобретателям исключительных прав на их сочинения и открытия".
По сей день эта норма является основополагающей, постоянно цитируется во
время слушания патентных и копирайтных тяжб. На основании этой
конституционной нормы в 1790 году принял закон об авторском праве, а в 1792
- закон о патентах.
Обязательно следует упомянуть, что немаловажным толчком в развитии
права интеллектуальной собственности и авторского права в частности, стал
бурный рост книгопечатания. Совершенно очевидно, что законодатель не мог
не отреагировать на новое явление, нуждающееся в правовой регламентации.
Как верно отмечает С.А. Бабкин: «право интеллектуальной собственности есть
ни что иное, как первая (и главная) предпосылка для общественного признания
труда, вложенного в нематериальный результат, и придания, в каком-то смысле
экономически искусственного, этому результату стоимости.
В конце XX века особенно остро встал вопрос о возмездности отношений
по использованию интеллектуальной собственности. По настоящее время
существуют две диаметрально противоположные правовые концепции по этому
вопросу.
Первая
сводится
к
тому,
что
право
на
интеллектуальную
собственность сводится к обычному праву собственности и соответственно
обеспечивается
аналогичной
правовой
защитой,
вплоть
до
уголовной
ответственности за ее нарушение. Так в США неправомерное использование
объектов интеллектуальной собственности приравнивается к краже чужого
имущества. Вторая концепция сводиться к тому, что интеллектуальная
собственность является особенным видом собственности принадлежащей всему
обществу «public domain». Это очень упрощенное содержание обоих позиций
отражающая их основополагающие идеи.
193
Теперь обратимся к самому понятию - интеллектуальная собственность.
Под
интеллектуальной
собственностью,
следует
понимать
–
объекты,
являющиеся результатами творения человеческого разума, человеческого
интеллекта, творческой и интеллектуальной деятельности, представляющие
совокупность (комплекс) прав, обладающих полезностью5. В уставе Всемирной
Организации
Интеллектуальной
Собственности
(ВОИС)
говорится,
"интеллектуальная собственность означает творения человеческого разума:
изобретения, литературные и художественные произведения, символику,
названия, изображения и образцы, используемые в торговле". Легальное
определение
интеллектуальной
собственности,
содержится
в
части
4
Гражданского кодекса РФ. В ст. 1225 ГК РФ говориться, результатами
интеллектуальной
деятельности
и
приравненными
к
ним
средствами
индивидуализации юридических лиц, товаров, работ, услуг и предприятий,
которым предоставляется правовая охрана (интеллектуальной собственностью),
являются: произведения науки, литературы и искусства; программы для
электронных вычислительных машин (программы для ЭВМ); базы данных;
исполнения; фонограммы; сообщение в эфир или по кабелю радио- или
телепередач (вещание организаций эфирного или кабельного вещания);
изобретения; полезные модели; промышленные образцы; селекционные
достижения; топологии интегральных микросхем; секреты производства (ноухау); фирменные наименования; товарные знаки и знаки обслуживания;
наименования мест происхождения товаров; коммерческие обозначения. Кроме
указанных выше объектов, российская судебная практика фактически
приравняла доменные имена к самостоятельным средствам индивидуализации
и отнесла их к охраняемым объектам интеллектуальной собственности. Можно
выделить следующие признаки интеллектуальной собственности:
1. Результат интеллектуальной деятельности.
2. Деятельность в сфере: искусства, науки иных видов творчества.
3. Наличие специфических и неотчуждаемых прав (например, право
авторства.)
194
4. Имеет идеальную природу.
5. Не подлежит амортизации, может устареть только морально.
6. Возникает либо с момента регистрации либо одновременно с
появлением результата интеллектуальной деятельности.
Согласно
статье
1225
Гражданского
кодекса интеллектуальная
собственность – это охраняемые законом результаты интеллектуальной
деятельности
и
средства
индивидуализации.
Основные
признаки
(характеристики) интеллектуальной собственности:
а) Интеллектуальная собственность нематериальна. В этом ее главное и
важнейшее отличие от собственности на вещи (собственность в классическом
смысле). Если у Вас есть вещь, Вы можете пользоваться ей сами или передать в
пользование другому лицу. Однако невозможно в один момент времени
использовать одну вещь вдвоем независимо друг от друга. Если Вы обладаете
интеллектуальной
собственностью,
Вы
можете
использовать
ее
сами и одновременно предоставить права на нее другому лицу. Причем этих
лиц могут быть миллионы, и все они могут независимо друг от друга
использовать один объект интеллектуальной собственности.
б) Интеллектуальная собственность абсолютна. Это означает, что одному
лицу – правообладателю – противостоят все остальные лица, которые без
разрешения правообладателя не вправе использовать объект интеллектуальной
собственности. Причем отсутствие запрета использовать объект не считается
разрешением.
в) Нематериальные
объекты
интеллектуальной
собственности
воплощаются в материальных объектах. Приобретая диск с музыкой, Вы
становитесь собственником вещи, но не правообладателем музыкальных
произведений, которые на нем записаны. Поэтому Вы вправе делать все что
угодно с диском, но не с музыкой. Неправомерно, например, будет изменять
музыкальное произведение, аранжировать или обрабатывать иным образом.
г) В России объект должен быть прямо назван интеллектуальной
собственностью в законе. То есть не всякий результат интеллектуальной
195
деятельности
и
интеллектуальной
не
всякое
средство
собственностью.
В
индивидуализации
частности,
является
доменное
имя
индивидуализирует сайт в Интернете и может индивидуализировать лицо,
использующее этот сайт, однако интеллектуальной собственностью доменное
имя не является, т.к. не упомянуто в качестве такого в законе. Несомненно,
открытия есть результат интеллектуальной деятельности, но в настоящее время
в России интеллектуальной собственностью они не признаются.
196
2.2. Объекты интеллектуальной собственности
Объекты
интеллектуальной
собственности исчерпывающим
образом
перечислены в статье 1225 Гражданского кодекса. Если какой-то результат
интеллектуальной деятельности не упомянут в статье 1225 ГК РФ, то
интеллектуальной собственностью он не является и интеллектуальные права на
него не возникают. Следовательно, любое лицо вправе использовать его без
чьего-либо разрешения.
Все объекты интеллектуальной собственности могут быть разделены на
несколько
групп.
Часто
эти
группы
называют
институтами
права
интеллектуальной собственности. К ним относятся:
1) Авторское право.
2) Права, смежные с авторскими.
3) Патентное право.
4) Нетрадиционные объекты интеллектуальной собственности.
5) Средства индивидуализации юридических лиц, предприятий, товаров и
услуг.
Рис. 2.1. Схема объектов интеллектуальной собственности
197
2.3. Роль музеев, как объекта интеллектуальной собственности
В современном мире музеи играют все большую роль в качестве
важнейших
институтов
общества,
формирующих
пространство
для
распространения культуры, обеспечения образования на протяжении всей
жизни и межкультурного диалога. Музеи обладают большим потенциалом для
повышения уровня информированности широких групп населения о ценности
культурного и природного наследия и об ответственности всех граждан за его
сохранение и передачу последующим поколениям. Являясь центрами по
изучению, учету, хранению, экспонированию и обеспечению сохранности
объектов материального и нематериального наследия, музеи открывают доступ
и привлекают внимание к культурному богатству народов и регионов.
Наряду с хранением наследия, музеи укрепляют свои функции в
стимулировании творческой деятельности, тем самым содействуя духовному
развитию граждан и проведению познавательного досуга. Музеи также
обеспечивают поддержку экономическому развитию, в частности, посредством
культурных и творческих индустрий и туризма. Продвижение идеи о влиянии
музейной деятельности на рост и благосостояние местной экономики и
локальных сообществ получило отражение в тематике фестиваля «Интермузей»
в 2015 году «Развитие музея – развитие территории». Используя специфические
ресурсы и практики, музеи должны воздействовать на развитие территории,
создавать ее позитивный образ, способствовать формированию местных
брендов, притягивающих туристов и исследователей. Организаторам фестиваля
представляется крайне важно продолжать это стратегическое направление
музейного дискурса, привлекая внимания к новым реалиям и возможностям
музеев с учетом потребностей социума.
Роль музеев как значимого ресурса развития общества, культуры и
экономики получила признание в самых широких кругах международного
сообщества. Одним из значимых событий в музейной сфере стала разработка и
принятие на 38-й сессии Генеральной Конференции ЮНЕСКО 17 ноября 2015
года «Рекомендации об охране и популяризации музеев и коллекций, их
198
разнообразия и их роли в обществе» . Документ представляет собой не
имеющий обязательной силы правовой акт, содержащий набор руководящих
принципов для защиты и поощрения музеев и коллекций. Приятие этого
документа, над проектом текста которого ЮНЕСКО работала совместно с
ИКОМ, сигнализирует о начале глобального процесса осознания наиболее
острых проблем и актуальных задач в музейной сфере и принятии конкретных
решений для охраны и популяризации музеев и коллекций. В Рекомендации
содержится призыв к государствам-членам принять надлежащие меры для
адаптации предложенных принципов к своим конкретным институциональным
и социально-культурным условиям.
Наряду с выделением таких важных функций музеев как сохранение,
изучение, популяризация и образование, Рекомендация ЮНЕСКО обращает
особое внимание на ключевые аспекты музейной деятельности в современном
обществе: экономическую роль музеев, определяемую повышением качества
жизни, и социальную миссию музеев, связанную с обеспечением социальной
интеграции и инклюзивного развития. Музеи наделяются актуальными
«полномочиями»
в
«укреплении
социальных
связей
и
сплоченности,
формировании гражданственности и аналитическом осмыслении коллективных
форм идентичности» .
Поскольку музеи выступают открытыми общественными институтами,
призванными обеспечить доступ к культурным благам и услугам всем
социальным группам, именно музеи вносят вклад в поддержание гармоничных
социальных отношений и обеспечение сплоченности общества. Музей в
современной России – одно из самых доступных и самое посещаемое
учреждение культуры. В связи с этим, возрастает необходимость создания
условий
эффективного
функционирования
всех
направлений
музейной
деятельности.
В
контексте
современных
реалий,
требующих
от
государства
определения четких ориентиров и полноценных механизмов для развития
музеев,
а
также
ввиду
формирования
Стратегии
реализации
Основ
199
государственной культурной политики и с учетом Концепции долгосрочного
социально-экономического развития Российской Федерации на период до 2020
года
разрабатывается
«Стратегия
развития
музейной
деятельности
в
Российской Федерации до 2030 года». Этот документ призван интегрировать
культурную, образовательную, социальную и экономическую составляющие
музейной
деятельности,
взаимодополняющих
подразумевает
образующие
показателей
становление
комплекс
развития.
музейного
взаимосвязанных
Долгосрочная
дела
как
и
стратегия
современной
высокоэффективной отрасли.
Социальная миссия музея как института социального развития и
поддержки не ограничивается отдельными мероприятиями для наиболее
нуждающихся категорий населения. Музеи, сохраняя, интерпретируя и
транслируя культурное и природное наследие, способны улучшить качество
социальной
среды,
обеспечивая
доступ
к
национальным
и
мировым
культурным ценностям и участие в культурной жизни, а также формируя
социально ответственное поведение.
Одним
из
значимых
изменений
в
музейной
сфере
является
переориентация на человека - получателя культурных слуг. Из посетителяпотребителя он превращается в полноправного участника культурного
процесса. Музеи все чаще стремятся вовлекать аудиторию, используя
интерактивные формы работы, основанные на принципах соавторства и
сотворчества. Во многом ориентируясь на отзывы и новые идеи, полученные от
посетителей, музеи
выстраивают свои
культурные и
образовательные
программы. Таким образом, музей становится центром притяжения для людей,
нуждающихся в знаниях, впечатлениях и общении. И поскольку «предметная
среда музеев с ее особой атмосферой является одновременно пространством,
условием и поводом для коммуникации», именно коллекции музеев выступают
объединяющей силой.
Музеи по праву должны расширять и укреплять свое присутствие в жизни
общества и каждого человека. Они способны внести существенный вклад в
200
повышение качества жизни людей с ограниченными возможностями и
особенностями развития, в процесс культурной адаптации мигрантов и
социализации неблагополучных членов общества. Образуя пространство для
диалога, общения, получения знаний и творческого самовыражения, музей
превращается в существенный фактор сплочения и развития для всех членов
общества.
Под социальной миссией музея в широком смысле понимается
организация взаимодействия и коммуникации для представителей различных
социальных, культурных, этнических, конфессиональных, профессиональных,
возрастных и других групп общества, а также различных государств.
Международная деятельность музеев задает особый вектор межкультурного
общения, способствуя укреплению связей с зарубежными партнерами и
единомышленниками. Традиционно важным и перспективным направлением
для российских музеев является развитие и поддержание сотрудничества со
странами СНГ, и вместе с тем расширяется взаимодействие с другими
государствами, что подчеркивается в рамках фестиваля «Интермузей»,
ежегодно приветствующего специальных гостей из стран ближнего и дальнего
зарубежья.
На
сегодняшний
рассматриваются
в
день
двух
особо
ценные
ипостасях:
как
произведения
искусства
охраняемый
результат
интеллектуальной деятельности человека (интеллектуальной собственности),
подпадающий под регулирование авторского права, и как музейный предмет,
являющийся частью музейной коллекции. Дуализм правовой природы особо
ценных
произведений
искусства
создает
противоречивое
правовое
регулирование. Согласно ст. 1225 Гражданского кодекса РФ (далее – ГК РФ),
результатами
интеллектуальной
деятельности,
которым
предоставляется
правовая охрана, являются, в частности, произведения искусства (картины,
книги, скульптуры, здания и т. п.).
Интеллектуальные права на такие произведения являются авторскими и
включают исключительное право (право на использование произведения путем
201
его воспроизведения, распространения, переработки, публичного показа,
сообщения в эфир и т. п.), а также неотчуждаемые личные неимущественные
права (право автора на имя, право доступа, право на публикацию, право на
неприкосновенность и т. п.). Кроме того, спецификой регулирования объектов
авторских прав является то, что интеллектуальные права на них не зависят от
права собственности на вещь, в которой они выражены. Так, например,
согласно ст. 1291 ГК РФ, при отчуждении автором оригинала произведения
(рукописи, оригинала произведения живописи, скульптуры) исключительное
право на произведение сохраняется за автором, если
договором не
предусмотрено иное. В таком случае именно автор произведения будет давать
согласие на воспроизведение произведения, его копирование и т. п.
Правообладатель имеет право требовать от всех третьих лиц воздерживаться от
использования такого произведения без его согласия. Однако исключительное
право действует не бессрочно и ограничено жизнью автора и 70 годами,
следующими
за
годом
его
смерти.
По
истечении
срока
действия
исключительного права произведение искусства переходит в общественное
достояние и может свободно использоваться любым лицом без чьего-либо
согласия или разрешения и без выплаты авторского вознаграждения (ст. 1282
ГК РФ). Например, допускается свободное использование картины «Мона
Лиза» Леонардо да Винчи без получения согласия правообладателя, так как эта
картина находится в общественном достоянии.
Объекты авторского права имеют особый правовой режим регулирования
и подлежат охране в соответствии с «Бернской конвенцией по охране
литературных и художественных произведений» и положениями внутреннего
российского законодательства, а именно главами 69–70 части четвертой ГК РФ.
В то же время в РФ существует специальное законодательство, посвященное
созданию Музейного фонда, целью которого является сохранение особо
ценных произведений искусства. В состав Музейного фонда входят музейные
предметы, под которыми понимаются культурные ценности, качество либо
особые признаки которых делают необходимым для общества их сохранение,
202
изучение и публичное представление (ст. 3 ФЗ «О Музейном фонде Российской
Федерации и музеях в Российской Федерации»; далее – Закон о Музейном
фонде).
Музейный
фонд
Российской
Федерации
подразделяется
на
государственную и негосударственную части. Музейные предметы (холсты,
мраморные фигуры, статуэтки и т. п.), включенные в состав государственной
части Музейного фонда Российской Федерации, являются государственной
собственностью и закрепляются за государственными музеями на праве
оперативного
управления,
содержание
которого
состоит
в
праве
самостоятельно владеть и пользоваться вещью, а также распоряжаться ею
с согласия собственника. При этом абз. 3 ст. 36 Закона о Музейном фонде,
определяет, что «производство изобразительной, печатной, сувенирной и
другой тиражированной продукции и товаров народного потребления с
использованием изображений музейных предметов и музейных коллекций,
зданий музеев, объектов, расположенных на территориях музеев, а также
с использованием их названий и символики осуществляется с разрешения
дирекций музеев». Иными словами, речь идет о том, что использование любого
музейного предмета может осуществляться только с согласия музея.
При анализе содержания данной нормы возникает закономерный вопрос
о правовой природе права музея разрешать или запрещать использование
музейных предметов. Этот вопрос связан с дуализмом правовой природы
музейных предметов, который и стал предметом настоящей статьи. С одной
стороны, можно говорить об использовании вещей (материальных носителей),
право собственности на которые принадлежит государству. С другой стороны,
содержание абз. 3 ст. 36 Закона о Музейном фонде во многом совпадает с
содержанием правомочий обладателя исключительного права на объект
интеллектуальной собственности в соответствии со ст. 1270 ГК РФ. Так чем же
является право музеев давать разрешение на использование музейных
предметов – исключительным правом или вещным правом, которое есть только
у музеев в отношении своих коллекций и которое не имеет отношения к
203
авторскому праву? На первый взгляд, проблема носит сугубо теоретический
характер, но только до тех пор, пока не встанет вопрос о том, нужно ли
получать разрешение музея на использование предметов искусства, которые
находятся в общественном достоянии. С учетом сроков международного
признания авторских прав на произведения искусства, большую часть
коллекций музеев составляют предметы искусства, на которые изначально не
возникало исключительное право или которые уже перешли в общественное
достояние. При этом, согласно прямому указанию п. 2 ст. 1282 ГК РФ, такое
произведение может свободно использоваться любым лицом без чьего- либо
согласия или разрешения.
В то же время речь идет об отсутствии необходимости получения
согласия не только правообладателя, а неопределенного круга лиц. Таким
образом, возникает коллизия между нормами ст. 1282 ГК РФ и ст. 36 ФЗ
«О Музейном
фонде
Российской
Федерации
и
музеях
в
Российской
Федерации». Эта коллизия стала очевидной, когда музеи начали предъявлять
судебные иски со ссылкой на нарушение их прав, предусмотренных Законом о
Музейном фонде.
В качестве наглядного примера, можно привести дело № А6318468/20123 . В музейной коллекции «Государственного Эрмитажа» (Истца)
находится картина кисти Томаса Гейнсборо «Портрет дамы в голубом» (около
1760 года). Ответчик использовал в своей предпринимательской деятельности
воспроизведение картины в качестве эмблемы своего дизайнерского магазина
одежды.
Истец,
считая,
что
предприниматель
незаконно
использует
воспроизведение картины Томаса Гейнсборо «Портрет дамы в голубом» в
коммерческих целях, обратился в арбитражный суд с иском о запрете
использования воспроизведения картины без разрешения правообладателя. Суд
первой и апелляционной инстанции удовлетворил требования Истца со
ссылками на ст. 36 Закона о Музейном фонде. При этом судами были
отклонены доводы ответчика о том, что изображение картины стало
общественным достоянием и может свободно использоваться любым лицом без
204
чьего-либо согласия или разрешения. При вынесении судебных актов суд
обосновал свой вывод ссылкой на ст. 1276 ГК РФ, допускающую без согласия
автора
или
иного
воспроизведение
правообладателя
произведений
и
без
выплаты
изобразительного
вознаграждения
искусства,
которые
постоянно находятся в месте, открытом для свободного посещения, за
исключением случаев, когда изображение произведения используется в
коммерческих целях. В рассматриваемом споре произведение использовалось в
коммерческих целях, в связи с чем, по мнению суда, было необходимо
получить согласие правообладателя. По нашему мнению, ст. 1276 в данном
случае неприменима, т. к. при переходе произведения в
общественное
достояние ни о каком исключительном праве, а, следовательно, и о правах
правообладателя по ст. 1276, не может идти речи. Суд попросту закрыл глаза на
существование в ГК РФ специальной по отношению к ст. 1276 нормы ст. 1282
ГК РФ. К схожим выводам пришел суд по делу № А56- 52447/20124 . В данном
случае Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры
«Государственный музей истории Санкт-Петербурга» (Истец) обратилось в суд
с иском о взыскании с организации (Ответчик) убытков, причиненных в
результате незаконного использования изображений музейных предметов
путем издания альбома «Старый Петербург. Столица и окрестности. Живопись
и рисунок XVIII – середины XIX века из собрания Государственного музея
истории Санкт-Петербурга». В указанное издание Ответчиком включены
изображения музейных предметов из фонда живописи и графики города
Государственного музея истории Санкт-Петербурга. Музей полагал, что выпуск
указанного издания осуществлен организацией незаконно с нарушением ст. 36
Закона о Музейном фонде. По мнению суда, опубликование изображений
музейных предметов в качестве иллюстраций является воспроизведением
музейных предметов, недопустимым без разрешения владельца. Музей такого
разрешения Ответчику в 2011 году не давал, и, следовательно, действия
последнего не были основаны на законе. В данном деле судом в принципе не
затрагивался
вопрос
об
авторских
правах
и
давней
принадлежности
205
используемых произведений к общественному достоянию. Анализ судебных
актов свидетельствует о том, что в судебной практике отсутствует логическое
правовое обоснование применения в отношении произведений искусства,
перешедших в общественное достояние, норм ст. 36 Закона о Музейном фонде
и
необходимости получения разрешения музея на использование таких
произведений. При анализе складывающейся судебной практики можно
выявить несколько подходов, которые мало корреспондируют друг другу.
Первый подход говорит об отсутствии коллизии и применении в данном случае
ст. 36 Закона о Музейном фонде как специальной нормы по отношению к
нормам ГК РФ5 . Такой подход вызывает возражения.
Из
теории
права
следует,
что
специальные
нормы
должны
конкретизировать общие нормы права. Это означает, что в случае, если ст. 36
Закона о Музейном фонде является специальной по отношению к части
четвертой ГК РФ, то она также регулирует отношения, связанные с
исключительным правом музея на произведения. Такой вывод может быть
справедлив в отношении произведений, исключительное право на которые еще
действует. Однако о каком исключительном праве музея может идти речь, если
срок действия исключительного права истек, и такое право перестало
существовать, либо оно вообще не возникало за давностью создания
произведения и отсутствием правового регулирования на тот момент? Закон о
Музейном
фонде
не
устанавливает
специальных
сроков
действия
исключительных прав на произведения и прямо не отменяет их действие.
Следуя
данной
общественном
логике,
достоянии,
в
отношении
применяться
произведений,
должны
уже
находящихся
специальные
в
по
отношению к ст. 36 Закона о Музейном фонде правила ст. 1282 ГК РФ об
общественном достоянии. Согласно другому подходу, ст. 36 Закона о
Музейном фонде вообще не регулирует вопросы авторского права – речь идет о
специальном режиме обращения музейных предметов как особо ценных вещей,
в соответствии с которым собственник вправе пользоваться ими по своему
усмотрению, в частности, устанавливать плату за их фотосъемку, за доступ
206
к ним и т. п. Вероятно, такой подход основан на том, что предоставление
разрешения на использование музейных предметов является реализацией
правомочия собственника в отношении материального объекта права и,
очевидно, не регулируется нормами авторского права. Этот подход разделяется
в большинстве судебных решений по такой категории дел. Но и здесь логика
суда вызывает критику. Во-первых, правовой режим материальных вещей и
нематериальных
объектов нельзя отождествлять. При
воспроизведении
«авторского решения», воплощенного в конкретном произведении искусства,
объектом правоотношений являются, прежде всего, неимущественные блага,
результаты интеллектуального и духовного творчества, регулирование которых
никак не затрагивается нормами о вещных правах (объектом которых являются
блага материальные) и всецело относится к сфере регулирования авторского
права.
Во-вторых,
действия,
совершение
которых
возможно
только
с
разрешения музея, а именно: «производство изобразительной, печатной,
сувенирной и
другой тиражированной продукции и товаров народного
потребления с использованием изображений музейных предметов», ничем по
содержанию
не
отличаются
от
действий,
составляющих
содержание
исключительного права на произведение в соответствии со ст. 1270 ГК РФ:
«воспроизведение произведения, то есть изготовление одного и более
экземпляра произведения или его части в любой материальной форме, в том
числе в форме звукозаписи или видеозаписи, изготовление в трех измерениях
одного и более экземпляра двухмерного произведения и в двух измерениях
одного
и
более
экземпляра
трехмерного
произведения».
Абсурдным
представляется довод о том, что возможно существование двух разных
правомочий с абсолютно идентичным содержанием. А если правомочия
тождественны, то и регулирование их также должно быть тождественным и
осуществляться одними и теми же нормами права. Таким образом, в
существующей формулировке закона право музея разрешать или запрещать
использование музейных предметов по своему содержанию совпадает с
207
содержанием исключительного права на произведение. Можно встретить и
позицию, что при правильном применении спорных статей коллизии в
принципе не может быть. Статья 36 Закона о Музейном фонде устанавливает
право первой публикации музея и передачу им прав на использование в
коммерческих целях воспроизведений музейных предметов и
музейных
коллекций и предоставление разрешения на такое использование. При этом
данные права распространяются только на материальный носитель, в котором
выражен авторский замысел. В музее находится оригинальная картина,
которую можно сфотографировать, на которую распространяется право первой
публикации, а также право музея разрешать или запрещать ее использование
для сувенирных открыток и пр. Что касается авторских прав на произведение,
то, как уже было сказано, они не зависят от материального носителя, в котором
выражены, и такие права остаются в сфере регулирования части четвертой ГК
РФ. Все охраняемые результаты интеллектуальной деятельности определяются
в законе как «интеллектуальная собственность», что может привести к ложному
выводу о том, что правовое регулирование интеллектуальной собственности
совпадает с правовым регулированием объектов вещных прав. Как отмечается в
научной литературе, путаница в данном случае возникает в связи с тем, что
«термин
«интеллектуальная
некорректным… Применение
собственность»
термина
«собственность»
неверное представление о содержании права…
«интеллектуальная
собственность»
является
препятствует
юридически
может
создать
Употребление термина
четкому
различению
нематериального результата интеллектуальной деятельности, являющегося
объектом исключительных прав, и его материального носителя – объекта права
собственности».
Таким образом, необходимо понимать двойственную природу таких
объектов гражданского оборота, как произведения искусства: объекты
авторского права и музейные предметы. В музее хранятся предметы, а
авторским правом охраняется интеллектуальная собственность, которая в главе
70 ГК РФ именуется как «произведение». В случае если будет использоваться
208
изображение картины (т. е. некоего материального объекта, расположенного на
стене музея) в сувенирной продукции, то необходимо разрешение музея. Если
же используется само изображение, перешедшее в общественное достояние,
для иллюстрации альбома, при написании картины, то такого разрешения не
требуется. Представляется, что такое объяснение вполне логично, но только с
теоретической
точки
зрения.
Реализовать
на
практике
такой
подход
невозможно. Примером может послужить здание Церкви Покрова на Нерли
(1165 год), которая находится в управлении Владимиро-Суздальского музеязаповедника. Эта церковь одновременно является музейным предметом и
произведением архитектуры – объектом авторского права, находящимся в
общественном достоянии. В случае осуществления фотосъемки данного
объекта невозможно установить, будет это воспроизведением музейного
предмета, на которое необходимо получение разрешения музея, или
произведения авторского права, для которого разрешение не требуется. В
мировой практике также нет единого подхода в разрешении данной проблемы.
Во
многих
странах
музеи
устанавливают
сборы
и
заключают
лицензионные договоры на право воспроизведения музейных предметов. В то
же время многие музеи на своих сайтах прямо указывают, что на произведения,
находящиеся
в
общественном
достоянии
(in
public
domain),
не
распространяется авторское право (copyright), и их воспроизведение может
осуществляться свободно. Такая практика начала набирать стреми- тельные
обороты в США после прецедентного дела Bridgeman Art Library vs Corel
Corporation . Суть дела состояла в том, что Corel Corporation (Ответчик)
продавала CD-диски образовательного назначения, на которых содержались
фотокопии экспонирующихся Истцом (Bridgeman Art Library) картин, которые
на момент спора уже находились в публичном достоянии. Фотокопии были
созданы музеем. Музей предъявил иск о защите авторских прав. Суд пришел к
выводу, что музей не является обладателем каких-либо авторских прав на
оригинальные картины в связи с истечением их срока действия, а фотокопии,
сделанные музеем, не могут защищаться авторским правом, поскольку не
209
являются объектом авторского права по причине отсутствия оригинальности и
результата творческого труда (так называемые slavish copying).
Интересно, что в соответствии с данным прецедентом не допускается
производить фотографии картин, находящихся в общественном достоянии,
с целью искусственного продления действия исключительного права на
произведение. В противном случае срок действия исключительного права
перетекал бы от одного объекта авторского права к другому и никогда не
заканчивался, что противоречит духу авторского права Кеннет Д. Крюз,
директор управления авторским правом Колумбийского университета, в своих
трудах указывает: «Произведения искусства достаточно сильно отличаются от
иных объектов авторских прав, потому что существует один - единственный
оригинал, который зачастую находится во владении стороны, которая обладает
тесным физическим контролем над ним и доступом к нему. Это означает, что
способность кого-либо насладиться или сделать репродукцию такой работы
может зависеть от согласия ее собственника. Обладатель авторских прав может
иметь права в отношении защищаемого выражения творческого замысла, но
именно собственник физического объекта обладает полным контролем над
реальной возможностью доступа и использования оригинала произведения.
Право контроля, принадлежащее собственнику физического объекта,
может не иметь никакого отношения к авторскому праву… Возможность
копирования средневекового триптиха в музее «Метрополитен» не может быть
сдержана законом об авторском праве, но вполне может находиться под
контролем политики и практики руководства музеев». Представляется, что,
принимая Закон о Музейном фонде и непосредственно спорную норму ст. 36,
законодатель не имел в виду установление специальных правил регулирования
отношений, связанных с авторскими правами музея на произведения искусства,
но по причине несовершенства юридической техники возникла путаница. На
наш взгляд, содержание статьи должно быть направлено на вещные правомочия
собственника
разрешать
или
запрещать
третьим
лицам
использовать
имущество, в том числе путем взимания платы за доступ, содержание и охрану
210
музейных предметов. Либо речь должна вестись об авторских правах музея
разрешать воспроизведение изображений музейных предметов, но тех, в
отношении которых исключительное право еще не истекло. При этом
нынешняя трактовка содержания данной нормы закона (применительно к
объектам, перешедшим в общественное достояние), по нашему мнению, грубо
противоречит двойственной природе таких объектов гражданского оборота, как
произведения искусства, и вступает в неразрешимый конфликт с правом
любого
лица
использовать
художественный
замысел, воплощенный
в
произведении искусства, в желаемых целях. Кроме того, существующее
нормативное регулирование нарушает конституционные права граждан на
свободное получение, воспроизведение и распространение информации и право
на доступ к
культурным ценностям (ст. 29, 44 Конституции
РФ), а
следовательно, в рассматриваемом аспекте является неконституционным. В
литературе справедливо замечено: «Смысл создания общественного достояния
в том, чтобы обеспечить особые условия защиты и сохранности наиболее
ценных и необходимых обществу природных и иных ресурсов, поставить их на
службу обществу, предоставить при этом всем членам общества равные
возможности пользоваться достоянием и непосредственно присваивать его
плоды. Без такого участия и частного присвоения происходит, как показывает
исторический опыт, неизбежное огосударствление достояния и его отчуждение
от общества». Полагаем, что произведения, находящиеся в общественном
достоянии, должны быть доступны всем желающим, в том числе для их
воспроизведения в любом виде и без каких-либо ограничений, что, в свою
очередь, соответствует нормам ГК РФ об авторском праве.
211
ГЛАВА 3 ИННОВАЦИОННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В МУЗЕЙНОМ ДЕЛЕ И
ИХ РЕГЛАМЕНТАЦИЯ
3.1. Развитие музейной деятельности в РФ до 2020
За свою историю российские музеи сформировали уникальный музейный
фонд и накопили бесценный опыт сохранения и популяризации национального
культурного и природного наследия. Оберегая сложившиеся традиции,
российские музеи используют инновации в музейной практике, их деятельность
заслуженно получила международное признание.
Музеи
являются
частью
культурного
достояния
нации и
государственной
обеспечения
его
системы
передачи
сохранения
будущим
поколениям. Забота государства о сохранении и использовании культурного
наследия является важнейшим фактором обеспечения преемственности,
стабильного и бесконфликтного развития общества.
Богатство и уникальность музейных собраний России в значительной
степени определяет ее культурный статус в мировом сообществе.
Музеи способствуют повышению образовательного уровня населения,
предоставляют возможности для развития творческой социально ответственной
личности и тем самым вносят значительный вклад в развитие человеческого
потенциала России.
Российские музеи всё полнее встраиваются в программы социальноэкономического развития регионов и Российской Федерации в целом. Сохраняя
наследие, предлагая яркие, нестандартные решения в области культурных
практик, музеи способны стать фактором, влияющим на рост доходности
территорий, на инвестиционную привлекательность регионов.
Концепция создается в момент глубоких изменений, затронувших все
сферы музейной деятельности и связанных со становлением рыночной
экономики, активным внедрением информационных технологий, освоением
новых методик использования гуманитарных ресурсов и повышением
требований к качеству музейных услуг. В этих условиях заметно возрастает
212
роль поддержки государством не только функционирования, но и развития
музеев, основные направления которого очерчивает Концепция.
Особенность музея состоит в том, что он одновременно является
хранителем национального достояния и субъектом рынка услуг. Музеи
являются
некоммерческими
организациями
и
могут
осуществлять
предпринимательскую деятельность лишь постольку, поскольку это служит
достижению целей, ради которых они созданы, и соответствующую этим
целям. Это влечет за собой необходимость финансовой поддержки со стороны
государства, но, в то же время, не освобождает музеи от обязанности учитывать
реалии рыночной экономики, осваивать хозяйственное мышление, внедрять
новые инструменты управления и организации деятельности.
Концепция разработана в соответствии с положениями Концепции
долгосрочного социально-экономического развития Российской Федерации на
период до 2020 года, с учетом рекомендаций Правительства Российской
Федерации по итогам проведения Комплексной проверки сохранности
культурных ценностей (2007–2010 гг.), находящихся в фондах музеев
Российской Федерации.
В Концепции учтены предложения специалистов в области музейной
деятельности и представителей профессиональных объединений, а также
результаты
деятельности
общественного
на
различных
обсуждения
публичных
вопросов
развития
мероприятиях.
В
музейной
Концепции
обозначены основные способы решения отмеченных проблем.
Концепция учитывает следующие важнейшие проблемы музейной
деятельности:
- неотрегулированность финансового обеспечения музеев в условиях
рыночной экономики;
- неравномерность развития музеев России, когда наряду с ведущими
музеями, работающими на уровне мировых стандартов, имеется множество
музеев, не соответствующих современным потребностям общества и не
213
имеющих мотивации к модернизации и внедрению инноваций в своей
деятельности;
- отставание в освоении и внедрении музеями новых технологий и
практик;
- бедность материально-технической базы музеев, препятствующая
эффективному решению задач по сохранению и популяризации культурных
ценностей;
- несовершенство нормативно-правовой базы, регулирующей музейную
деятельность, которая не охватывает всего спектра существующих отношений
и практик, связанных со спецификой функционирования музеев;
- кризис кадрового обеспечения отрасли, связанный с несовершенством
действующей системы подготовки и переподготовки музейных кадров, низким
статусом и низкой оплатой труда музейных специалистов.
Решение проблем, препятствующих развитию музейной деятельности,
позволит музеям активнее участвовать в решении актуальных социальных
проблем и сохранить культурное и природное наследие народов России для
будущих поколений. Сроки реализации Концепции: 2013–2020 гг.
Цель настоящей Концепции – содействие развитию музейного дела и
создание условий для эффективного функционирования музеев в соответствии
с запросами личности, общества и государства. Концепция направлена на
усиление роли музеев Российской Федерации как значимого ресурса развития
общества, культуры и экономики, на становление музейного дела как
современной высокотехнологичной отрасли.
Приоритетные направления музейной деятельности.
При определении приоритетных направлений музейной деятельности
учитываются современные тенденции развития музеев, прежде всего:
- возрастание роли музеев в сфере образования за счет активного
использования уникальной предметной среды музейных экспозиций;
-
активное
внедрение
в
работу
музеев
информационных
и
коммуникационных технологий;
214
- внедрение интерактивных форм работы и, как следствие, рост значения
образно-эмоциональной и досуговой составляющих работы с посетителем;
- выход музеев на новые перспективные рынки: информации,
культурного туризма, рекреации и др.;
- создание музейных центров, демонстрирующих примеры формирования
качественно нового пространства коммуникации и производства новых идей;
- появление новых технологий, механизмов и организационных форм,
позволяющих обеспечить сохранность музейных предметов и коллекций при
одновременном расширении их доступности для посетителей;
- выработка новых подходов к управлению, финансированию и
организации работы музеев;
- развитие музеев как комфортной среды путем приоритетного развития
инфраструктуры приема посетителей.
Концепция направлена на:
- превращение музейной деятельности в значимый фактор социального и
экономического развития;
- укрепление единого культурного пространства России на основе
сохранения духовно-нравственных ценностей и исторических традиций;
- обеспечение максимальной доступности культурных ценностей для
широких слоев населения;
- обеспечение инновационного развития музейного дела, внедрение в
музейную практику современных информационных технологий;
- возрастание роли музеев в системе культурно-познавательного туризма
и развитие музейно-туристического потенциала регионов России;
- повышение социального статуса работников музеев;
- совершенствование организационных и правовых основ деятельности
музеев;
- эффективное расходование бюджетных средств в музейной
деятельности;
215
-
активное
использование
собственных
доходов
и
привлечение
спонсорских и благотворительных средств.
Музей в системе образования.
Образовательная
деятельность
–
одно
из
наиболее
интенсивно
развивающихся направлений музейной работы. Она формируется как система
взаимодействия музея и аудитории, включающей людей разных возрастов и
профессий, находящихся в процессе так называемого «обучения в течение
жизни». Спрос на информацию и образовательные услуги позволяет выстроить
систему музейной коммуникации, отталкиваясь непосредственно от позиции и
предпочтений посетителя, влиять на формирование у посетителей ценностного
отношения к природному, историческому и культурному наследию города,
округа, региона, страны.
Главным содержанием модернизации музея становится изменение роли
человека в музейной сфере. Из посетителя-потребителя он превращается в
полноправного участника, соратника и партнера. С этим связана идеология
«открытого музея», строящего свою работу на базе развития интерактивных
форм, соавторства и сотворчества. Музей не просто транслирует посетителям
свои знания и ценности с позиции авторитетного института, но, получая от
публики отклики, мнения, информацию, идеи, использует их в своей
деятельности. Постепенно музей становится необходимым элементом социума,
к которому каждый может обратиться за удовлетворением потребности в
знаниях, впечатлениях и общении.
Музей обладает возможностью передачи знаний через непосредственный
контакт с подлинником, что превращает его в уникальную образовательную
среду, превосходящую по своим качествам школьный класс или вузовскую
аудиторию. Не являясь формально образовательным учреждением, музей
выступает в качестве постоянного партнера учебных заведений всех уровней,
реализуя разнообразные проекты в сфере основного и дополнительного
образования, или самостоятельно разрабатывает и предлагает образовательные
216
услуги в области науки, искусства, музейного дела и творческих индустрий. В
самом музее формируется особое образовательное пространство, одна из
основных целей которого – мотивировать посетителя любого возраста на
самостоятельное и увлекательное добывание знаний.
Образовательная деятельность музеев должна развиваться по пути
интеграции с системой начального, среднего и высшего образования.
Необходим существенный количественный и качественный рост музейных
программ, предназначенных для различных групп населения, и направленных
на патриотическое, эстетическое, экологическое просвещение и воспитание;
гуманитарное, естественно-научное и техническое образование.
Образовательная деятельность музея должна вестись в разных формах,
начиная с непосредственного контакта музейного педагога с публикой, и
заканчивая организацией особой среды музейной коммуникации. Используя
разнообразные информационные каналы, музей должен обращаться к широким
группам аудитории за пределами своих стен, транслируя ценности, передавая
знания, провоцируя на размышления и инспирируя новые идеи.
Важнейшим направлением является разработка цифровых ресурсов на
основе собраний музеев и организация доступа к ним граждан как посредством
сети Интернет, так и через создание, развитие и методическую поддержку
музейных информационных центров. При создании многоуровневой системы
доступа к информации необходимо идти от общих форм ее подачи для
основной массы посетителей к детальной и специализированной информации,
отвечающей индивидуальным потребностям разных людей. Музеи как центры
просвещения и инициаторы культурных, социальных, экологических и других
проектов,
будут
содействовать
повышению
образовательного
уровня
населения.
Музей как фактор повышения качества жизни.
В связи с ростом значимости культурных факторов развития наблюдается
повышение роли музеев в социокультурном пространстве страны. Современная
217
ситуация открывает новые возможности для взаимодействия музеев с
локальными сообществами, бизнесом и органами власти. Результатом
становится выработка понимания культуры как ресурса развития территории и
прямое влияние музеев на качество жизни в таких областях как доступ к
культурным благам, коммуникация в социуме, организация досуга, уровень
образования.
В
небольших
федерального
или
населенных
пунктах
регионального
музей,
подчинения,
особенно
нередко
крупный,
становится
«градообразующим предприятием» и его социальные функции должны
получить
дальнейшее
развитие.
Налаживание
жизни
на
окружающей
территории, предоставление рабочих мест, социальная защита, внедрение в
повседневную практику новых стандартов и технологий – вот далеко не
полный перечень направлений работы, которые призваны сформировать
особые
отношения
между
учреждением
культуры
и
средой
его
функционирования.
Форма взаимодействия в каждом случае будет зависеть от статуса музея и
особенностей его местоположения. Музеи, расположенные в малых городах
или сельских поселениях, должны стать и уже становятся для местных жителей
не только важным каналом доступа к культурным благам, но и проводником
культурных инноваций, стандартов стиля и образа жизни.
В крупных городах музеи участвуют в формировании новых пространств
культуры или активно включаются в уже сложившиеся. В современной
цивилизации досуга музеи должны выйти на новый уровень формирования
музейного предложения по охвату аудитории, тематике, формам, действуя в
направлении расширения и усиления своего присутствия в жизни общества и
каждого человека. Музеи могут и должны внести существенный вклад в
повышение качества жизни людей с ограниченными возможностями.
Одним из важнейших векторов развития музеев становится организация в
его стенах пространства коммуникации для представителей различных
социальных, культурных, этнических и конфессиональных групп общества.
218
Предоставляя возможности для конструктивного диалога и выражения
различных позиций, музей превращается в существенный фактор развития
гражданского общества.
Музеи способны оказать значительное влияние на решение проблемы
формирования локальной и региональной идентичности. Российские музеи, как
в малых, так и в крупных городах, должны включиться в процесс культурной
адаптации мигрантов и социализации неблагополучных членов местного
сообщества.
Музей как инструмент сохранения и презентации недвижимых объектов
культурного и природного наследия.
Музеефикация
объектов
культурного
и
природного
наследия
–
памятников архитектуры и археологии, мемориальных домов и квартир,
ансамблей, достопримечательных мест, исторических садов и парков,
природных и промышленных ландшафтов – обеспечивает комплексный подход
к их сохранению и рациональному использованию. В отличие от любых иных
организаций, на балансе которых могут находиться такие объекты, музеи
предназначены для выполнения всего объема работ по их научной реставрации,
изучению, сохранению и созданию условий для представления широкому кругу
посетителей. Эта особенность должна гарантировать музеям преимущества при
выборе пользователя объектов культурного и природного наследия на местном,
региональном и федеральном уровнях.
Особую
ценность
музеями-заповедниками.
представляет
Развитие
опыт,
накопленный
музеев-заповедников
российскими
как
субъектов
управления комплексом культурного и природного наследия и расширение их
типового разнообразия за счет новых форм (таких как этнографические,
археологические, промышленные, исторические дороги, поля сражений,
исторические поселения, достопримечательные места и другие) следует считать
одним из приоритетов развития музейной деятельности в ближайшие годы.
219
Необходимо также совершенствование правоприменительной практики
по охране объектов и земельных участков, входящих в границы территории
музеев-заповедников и в их зоны охраны.
Музей в системе туризма.
Рост культурной составляющей в жизни человека XXI века способствует
массовому распространению культурного туризма. Знакомство с другими
культурами, погружение в иной образ жизни позволяет человеку лучше понять
сложность
и
взаимосвязанность
современного
мира,
обогатить
свои
представления о нем, получить уникальный опыт.
Характерными тенденциями современного туризма являются повышение
требований к качеству турпродукта во всех его аспектах и постоянное
увеличение доли индивидуальных туристов, предпочитающих самостоятельно
планировать маршрут в соответствии со своими потребностями.
Музеи являются содержательной доминантой культурного туризма. Они
предъявляют комплекс объектов показа, создают информационные поводы,
культурные программы и событийный ряд для различных целевых групп
туристов, формируют притягательные бренды. В сельской местности музеи
нередко являются единственными обладателями элементов инфраструктуры
приема (кафе, сувенирные киоски, стоянки автотранспорта).
В то же время музеям необходимо активнее использовать свои
возможности в этом направлении деятельности. В ближайшие годы музеи
должны стать активными субъектами туристического рынка, успешно
взаимодействующими с турфирмами в формировании, продвижении и
реализации туристического продукта на рынках въездного и внутреннего
туризма, предлагающими новые возможности для индивидуальных и семейных
путешественников.
Взаимодействие отечественных музеев с туристическим кластером
предполагает дальнейшее развитие государственно-частных партнерств, гибкое
использование бюджетов всех уровней и внебюджетных средств при создании
220
музейно-туристических комплексов, предоставляющих конкурентоспособный
музейный продукт и туристскую инфраструктуру.
Для развития туризма необходимо использовать всю сеть музеев в
регионе, предложения учреждений-партнеров, а также средовые объекты, не
принадлежащие музеям, которые музей может вовлекать в свою деятельность.
Чем больше различных музеев, музейных программ и событий будет входить в
турпродукт, тем богаче будет выбор у туриста и выше конкурентоспособность
этого комплексного продукта.
Используя
специфические
ресурсы
и
практики,
музеи
должны
воздействовать на развитие позитивного образа территории, способствовать
формированию местных брендов, привлекающих туристов, инвесторов и
исследователей. Музеи должны не просто стать визитной карточкой и одним из
основных имиджевых ресурсов, но и активно включиться в разработку
программ
регионального
развития,
позиционирования
и
продвижения
территории, конструирования ее образов и брендов.
Музей как пространство многоуровневой коммуникации.
В ближайшие годы можно уверенно прогнозировать значительное
нарастание объемов быстро и постоянно обновляемой информации во всем
спектре музейной деятельности.
Музей как источник информации должен приблизиться к потребителю, и
его развитие как уникального пространства многоуровневой коммуникации
должно оформиться в особое направление деятельности. Музеи находятся на
пороге открытия новых форм обращения с информацией, и всё, что мы
наблюдаем
экспозиции,
сегодня
(музейные
музейные
информационные
приложения
для
центры,
электронные
мобильных
устройств,
представительства в Интернете и др.) – по сути дела, лишь первые шаги в
указанном направлении. В ближайшие годы эта деятельность получит
дальнейшее
развитие.
информационные
и
В
будущем
степень
коммуникационные
включенности
процессы
–
музея
в
региональные,
221
национальные и мировые – во многом будет определять его роль, значимость и
эффективность. Музеям, желающим активно участвовать в жизни общества,
необходимо научиться правильно распоряжаться накопленной информацией
для эффективного достижения собственных и социально значимых целей.
Предметная среда музеев с ее особой атмосферой является одновременно
пространством, условием и поводом для коммуникации. Имеются все
предпосылки для того, чтобы музеи заняли значимое место в современных
информационных процессах, а информационные технологии стали важным
инструментом продвижения музея, завоевания и расширения музейной
аудитории. Помимо сайтов, совмещающих статьи, изображения, электронные
каталоги, видео и аудио ресурсы, музеям необходимо расширять свое
присутствие в социальных сетях и участие в различных Интернет-проектах. В
условиях нарастания медийной составляющей в работе музеев необходимо
грамотное управление информацией, неотъемлемой частью которого должны
стать стратегическое планирование и выработка каждым музеем собственной
информационной политики.
Научно-исследовательская деятельность музеев.
Деятельность любого музея прямо или косвенно опирается на научные
изыскания. В ближайшие годы необходимо качественно изменить положение
научной деятельности в музеях, обеспечив ее опережающее развитие. Особая
роль в этом процессе принадлежит федеральным музеям, на базе которых
должны существовать научные и методические центры различного профиля.
Приоритетным направлением остается научное изучение музейных
предметов и коллекций, а дальнейшая специализация музейных исследований
должна проходить на основе соблюдения баланса между фундаментальной
наукой и прикладными разработками. Наряду с научным поиском в рамках
профильных дисциплин, который ведут крупнейшие музеи, необходимо
стимулирование исследовательских работ с выраженной музейной спецификой
в диапазоне от технологий хранения и реставрации до концептуального
222
проектирования. Для исследования и обработки музейных коллекций музеям
целесообразно привлекать ученых из научных институтов и вузов.
Особое значение имеет практическая реализация идеи музея, открытого
для исследователей. Обслуживание запросов внешних исследователей – от
маститых ученых до студентов – следует рассматривать как важнейшую
функцию музея. Только при этом условии можно будет наладить постоянное
взаимодействие с представителями академической и прикладной науки,
добиться эффективного использования результатов их исследований в
музейной работе.
Открывая
себя
для
внешних
исследователей,
музеи
должны
предоставлять каждому из них соответствующие возможности, включая доступ
к базам данных описаний и изображений предметов, документальным
источникам, библиотекам, организацию пространства для работы.
Важнейшей
составляющей
научно-исследовательской
деятельности
музеев должна стать популяризация ее результатов, подразумевающая
сокращение дистанции между научными открытиями и их музейным
использованием.
Накопленная
музеями
научная
информация
должна
стимулировать интерес к научному поиску у молодежи и содействовать
разработке проектов в различных областях науки, техники и культуры.
Сохранение и пополнение музейного фонда Российской Федерации.
На музеи возложены функции выявления, собирания, учета, хранения,
обеспечения сохранности, изучения, публикации музейных предметов и
коллекций, а также обеспечения доступа к ним.
Формирование и пополнение музейных фондов и в целом Музейного
фонда Российской Федерации – постоянный и непрерывный процесс. Основной
задачей
ближайших
лет
является
восстановление
в
полном
объеме
деятельности по формированию Музейного фонда Российской Федерации,
придание этому процессу систематического и научно-обоснованного характера.
223
Комплектование музейных фондов предметами и коллекциями должно
осуществляться как за счет бюджетных, так и внебюджетных источников, в том
числе и за счет более активной работы музеев с физическими и юридическими
лицами с целью безвозмездной передачи музеям коллекций и отдельных
предметов.
Основными приоритетами обеспечения сохранности музейных предметов
и музейных коллекций являются:
-
создание
общероссийского
и
внедрение
мониторинга
единой
состояния
информационной
и
использования
системы
музейных
предметов и коллекций;
- планомерное формирование учетных баз данных, подержание данных в
актуальном и целостном состоянии;
- разработка и внедрение систем охранной и учетной маркировки
музейных предметов, а также создания страховых электронных копий основной
учетной документации музея;
- разработка и внедрение современных систем обеспечения сохранности
(контроль и обеспечение температурно-влажностного и светового режимов,
контроль
и
обеспечение
микробиологической
и
энтомологической
безопасности), антитеррористической, противокриминальной и пожарной
безопасности;
- создание условий для использования музеями различных видов охраны
(подразделений МВД России, частных охранных предприятий);
- разработка антикризисных планов и инструкций по действиям в случае
чрезвычайных ситуаций.
Кроме музеев, существующих в форме самостоятельных учреждений, в
России функционируют тысячи музеев, имеющих статус структурных
подразделений организаций, для которых музейная деятельность не является
основной. Все они нуждаются в методическом обеспечении работы по учету и
хранению собранных ими музейных предметов и музейных коллекций.
Коллекции
негосударственных
музеев,
а
также
культурные
ценности,
224
находящиеся во владении различных государственных и муниципальных
организаций, должны быть выявлены, подвергнуты экспертизе и включены в
состав Музейного фонда Российской Федерации.
Особое внимание следует уделить случаям исключения предметов из
состава Музейного фонда страны и их передачи в пользование немузейным
организациям. Реформирование исторически сложившихся музейных собраний,
слияние или разделение музеев и их фондов должны рассматриваться как
экстраординарная
осуществляться
мера,
с
иметь
исключительно
обязательным
учетом
весомые
мнения
и
основания
и
рекомендаций
профессионального экспертного сообщества.
В
современных
условиях
сохранение музейных
фондов
требует
эффективного сочетания новейших методов исследования, консервации и
реставрации. Реставрационная деятельность позволяет не только сохранить
памятник, но и выявить его историко-культурную и художественную
значимость.
Однако сегодня более половины всех музейных коллекций не проходят
своевременной реставрационной и консервационной профилактики, а более
15% всех предметов в российских музеях нуждается в полнообъемной научной
реставрации. Лишь 10% музеев располагают квалифицированными кадрами
реставраторов, способных выполнять сложные работы с особо ценной частью
музейного фонда.
Приоритетными направлениями развития в области консервации и
реставрации музейных предметов являются:
- Подготовка кадров реставраторов (высшее специальное образование,
повышение квалификации, стажировки).
- Восстановление системы государственной аттестации реставраторов и
реставрационных организаций.
- Технологическое оснащение ведущих реставрационных центров,
реставрационных отделов и мастерских ведущих музеев.
225
- Научно-исследовательское сопровождение работ при реставрации
музейных предметов.
- Развитие превентивной консервации культурных ценностей,
позволяющей во многих случаях избежать реставрационного вмешательства.
Экспозиционно-выставочная деятельность.
Экспозиционно-выставочная деятельность российских музеев вошла в
стадию коренных преобразований, которые продолжатся в ближайшие годы.
Заметный прорыв в этой сфере стал возможен благодаря внедрению новых
технологий
и
использованию накопленного опыта концептуального и
художественного проектирования.
Создание новых экспозиций должно планироваться и во всех случаях
подкрепляться соответствующими капиталовложениями в проектирование и
реализацию экспозиционных решений.
Выставочная деятельность является одним из стратегически значимых
видов музейной деятельности. В ближайшие годы необходимо существенно
повысить объем музейно-выставочной деятельности внутри страны за счет
организации выставок крупнейших российских и иностранных музеев в разных
регионах нашей страны, в том числе в малых городах.
В
качестве
приоритетных
направлений
развития
выставочной
деятельности следует рассматривать:
- создание в российских регионах высокотехнологичных выставочных
пространств;
- реализацию масштабных выставочных проектов, способствующих
развитию межкультурного диалога в рамках Содружества независимых
государств и упрочению положительного имиджа Российской Федерации на
международной арене, а также направленных на знакомство отечественных
посетителей с памятниками мировой культуры.
226
Новые технологии музейной деятельности.
Внедрение новых технологий в жизнь музея заметно повышает уровень
требований, прежде всего, к базовым направлениям работы – фондовохранительской,
экспозиционно-выставочной
и
образовательно-
просветительской.
Технологизация
выступает
как
одно
из
ведущих
направлений
модернизации музеев и важнейший инструмент достижения стратегических
целей
развития.
По
мере
усложнения
социальной
среды
функционирования музеев всё большая роль будет отводиться PR-технологиям,
файндрейзингу, позволяющему разнообразить источники финансирования, и
технологиям партнерства. Именно система многопланового партнерства
становится базой для освоения новых технологий, которые в свою очередь
порождают новые специальности и компетенции.
Одновременно
в
музеях
идет
процесс
накопления
собственных
технологий, таких как технологии обеспечения безопасности, хранения,
атрибуции, консервации, реставрации и реконструкции; технологии культурной
коммуникации, научной и художественной интерпретации; технологии научной
и художественной экспертизы; технологии гостеприимства, организации
событий и музейно-педагогических программ; арт-терапии; технологии
средового, экспозиционного и выставочного дизайна и другие.
Дальнейшее
распространение
должны
получить
комплексные
технологии, уже зарекомендовавшие себя в практической работе музеев: визитцентры, сервисные центры, «живые деревни», археологические деревни,
детские музеи, виртуальные музеи, арт-резиденции и др.
Внедрение новых технологий призвано поддерживать спрос на музейные
услуги и содействовать выравниванию технологического уровня музейной
деятельности музеев разного уровня. В этой же роли выступают и музейные
проекты, в ходе реализации которых не только отрабатываются новые
технологии, но и складывается контингент сотрудников, способных в
227
дальнейшем обеспечить технологический прорыв в различных направлениях
музейной работы.
Стандарты музейной деятельности.
Особое значение для развития отрасли имеет разработка стандартов
музейной деятельности, учитывающая мировой опыт в этой области.
Стандарты представляют собой рекомендуемые ориентиры, необходимые для
повышения качества деятельности музейных работников и ее оценки.
Разработку профессиональных стандартов следует вести по ряду направлений.
В первую очередь, должно быть сформулировано понятие «квалифицированной
музейной работы» и дан перечень музейных профессий с кратким описанием
требований к уровню базового образования, квалификации и навыкам. Затем
должны быть сформированы общероссийские стандарты и требования к
музейной
деятельности,
разработаны
критерии
оценки
эффективности
деятельности музейных работников с учетом профиля и типа музеев, создана
система
управления
качеством
внутри
музея,
внедрены
механизмы
систематической оценки деятельности музея или отдельных направлений его
работы, ориентированные на современные запросы и решение долгосрочных
задач по сохранению культурного наследия.
Поскольку результатом деятельности музеев является воздействие на
музейную аудиторию и общество в целом, следует учитывать наряду с
выполнением ими институциональных функций их способность производить
наиболее качественные продукты и услуги при оптимальном использовании
ресурсов.
На основе стандартов должны быть определены критерии эффективности
музейной деятельности. Они должны учитывать ее специфические особенности
и разрабатываться на основе рекомендаций музейного сообщества с учетом
российского и мирового опыта. В основу критериев должны быть положены не
количественные показатели, а качество осуществления музейной деятельности,
прежде всего в рамках государственного заказа. Необходимо разработать
228
критерии, позволяющие оценивать экономическую успешность музея не по
непосредственной
количеству
прибыли,
привлеченных
а по
в
увеличению
регион
туристического
инвестиций,
степени
потока,
известности
территории.
Системы контроля качества должны быть дифференцированы и
учитывать профиль и тип музея, особенности музейных собраний, условия
функционирования организации и местную специфику.
Необходимо также разработать и внедрить в установленном порядке
обязательные
характера
минимальные
(стандарты,
фондохранилищ,
требования
технические
хранительскому
юридического
регламенты
и
и
и
др.)
экспозиционному
технического
к
параметрам
оборудованию,
к
техническим средствам и технологиям, используемым для обеспечения
безопасности музейных предметов и информации о них.
Модернизация управления музейной деятельностью.
В
основу
деятельностью
совершенствования
должна
быть
системы
положена
управления
концепция
музейной
управления,
ориентированного на результат. Это означает нацеленность комплекса
управленческих
решений
не
только
на
повышение
эффективности
расходования ресурсов, но и на достижение конкретных измеримых
результатов, соответствующих целям деятельности.
Необходимо повышать качество управления на уровне каждого музея, за
счет профессионализации общего менеджмента, освоения и внедрения
современных инструментов управления персоналом, логистики, менеджмента
качества и других. Необходимо также совершенствовать и приводить в
соответствие с расширившимся спектром деятельности организационную
структуру
музеев.
Концентрации
усилий
на
наиболее
перспективных
направлениях будет способствовать внедрение в практику управления
стратегического планирования. Эффективным методом привлечения ресурсов и
229
достижения
музеями
социально
значимых
результатов
должно
стать
многоплановое партнерство.
Помимо функций регулирования, финансирования и контроля, главным в
отношениях государственных органов управления с музеями должны стать
поддержка и стимулирование процессов модернизации. Речь идет об
управлении развитием или менеджменте изменений, который осуществляется
при помощи различных механизмов: объявление грантовых конкурсов,
реализация целевых программ, внедрение стандартов и различных систем
контроля качества.
Сфера применения программно-проектных методов управления и
финансирования расширяется: различные формы государственной поддержки
распространяются на муниципальные, общественные и частные музеи, если они
реализуют свои социальные функции и оказывают населению музейные услуги.
Укрепление материально-технической базы.
В существенном обновлении нуждается весь имущественный комплекс
музеев.
Материально-техническое
оснащение
должно
обеспечивать
сохранность музейных предметов и коллекций, их эффективный и оперативный
учет, профессиональную консервацию и реставрацию, полномасштабное
публичное представление экспозиций (предметов музейного фонда).
Основой деятельности по данному направлению может стать Программа
обеспечения сохранности Музейного фонда Российской Федерации (2012-2016
гг.), разработанная в 2010 г. и рассмотренная на заседании Правительства
Российской Федерации в июне 2011 года. Более трети музеев, здания которых
находятся в аварийном состоянии, подлежат ремонту и реконструкции.
Значительное количество музеев находится в приспособленных зданиях.
Важнейшим направлением укрепления материально-технической базы музеев
является
устранение
дефицита
современного
специального
музейного
оборудования, систем безопасности и климатического контроля.
Модернизация материально-технической базы предусматривает:
230
- создание условий для надлежащего хранения предметов Музейного
фонда Российской Федерации, в том числе и с помощью строительства
современных музейно-выставочных и депозитарно-реставрационных центров с
зонами открытого хранения;
- обеспечение музеев высокотехнологичными системами безопасности и
современным оборудованием для экспозиционно-выставочной и фондовохранительской деятельности;
- проведение ремонта и реконструкции зданий и помещений музеев,
находящихся в аварийном состоянии и требующих капитального ремонта;
-
разработка
и
внедрение
технических
средств
для
создания
долговременных условий сохранности недвижимых памятников (системы
обеспечения климата, системы мониторинга условий сохранности с архивацией
результатов);
- оснащение музеев оборудованием, обеспечивающим возможность их
посещения и участия в музейных программах людей с ограниченными
возможностями.
Проектирование и создание новых музеев.
В последние годы в России наблюдается значительный спрос на новые
музеи и экспозиции, проекты музеефикации памятников архитектуры,
концепции реконструкции и модернизации уже существующих музеев, что
свидетельствует о повышении интереса к музеям в обществе. Одновременно
повышаются требования к процедуре и технологии производства таких работ,
появляется необходимость внедрения в массовую практику музейного
проектирования как специализированного вида музейной деятельности.
Создание или реконструкция (модернизация) музея должны начинаться с
разработки музейной концепции.
На основании музейной концепции разрабатываются технические
задания
на
архитектурное
проектирование
и
проектирование
систем
231
обеспечения
сохранности,
безопасности,
хранительского
контроля,
инженерных коммуникаций.
Процессы архитектурного проектирования и строительства должны идти
параллельно
с
музейным
проектированием
(сценарий,
художественная
концепция экспозиции, концепция технического обеспечения здания, и др.), а
также инженерным проектированием (системы климатизации, освещения,
хранительского контроля, безопасности, инженерные коммуникации и др.) и
должны быть пройдены и согласованы между собой до начала прокладки
инженерных коммуникаций.
Как показывает российский и мировой опыт, именно такая процедура
создания новых и реконструкции (модернизации) существующих музеев и
экспозиций позволяют избежать неэффективного расходования финансовых и
иных ресурсов и заложить основу для успешной работы музея в будущем.
Кадровое обеспечение.
Будущее российских музеев непосредственно зависит от решения задачи
обеспечения музейной отрасли квалифицированными кадрами.
Остро не хватает музейных специалистов всех профилей. В ближайшее
время
необходимо
привести
систему
подготовки
специалистов в соответствие с потребностями
и
переподготовки
современной
музейной
деятельности. Наряду с укреплением кадрового состава музеев профильными
специалистами – историками, искусствоведами, биологами и т.д. – в музей
должны
быть привлечены
люди, обладающие знаниями
и
навыками
менеджмента и маркетинга. Растет потребность в специалистах, обладающих
новыми для музея компетенциями: туроператор, социальный технолог,
менеджер проектов.
Важным
фактором,
способствующим
привлечению
в
музеи
высококвалифицированных специалистов, должно стать увеличение средней
заработной платы музейных работников до уровня не ниже средней в
соответствующем субъекте Российской Федерации. Одной из мотиваций для
232
сохранения квалифицированных кадров отрасли может стать введение доплат
музейным сотрудникам, имеющим научные степени кандидатов и докторов
наук.
Наряду с традиционной вузовской подготовкой музейных специалистов,
одним из важных путей должно стать приобретение послевузовской музейной
квалификации. С переходом России на новые стандарты образования такой
подход может быть реализован через магистратуру.
Важную роль в росте профессионального уровня музейных работников
призвана сыграть государственная поддержка повышения квалификации и
профессиональной переподготовки. В практику следует ввести:
- профильные стажировки в крупнейших отечественных музеях;
- грантовую поддержку командировок музейных сотрудников для
изучения зарубежного опыта.
Следует развивать сложившуюся систему подготовки реставраторов.
Необходимо
восстановление
Государственной
комиссии
по
аттестации
реставраторов, существовавшей при Министерстве культуры Российской
Федерации.
Развитие музейной деятельности Российской Федерации.
В России более 2.600 федеральных, региональных и муниципальных
музеев, и именно они попадают в статистику Госкомстата и Минкультуры
России. Сводной статистики по музеям министерств, ведомств, корпораций,
вузов, общественных организаций и частным не существует.
Исторически сложившаяся сеть государственных и муниципальных
музеев
является
представляет
значимым
достижением
отечественной
культуры
самостоятельную ценность. Сам факт наличия
и
музея в
населенном пункте повышает его статус и оказывает заметное влияние на
качество жизни населения.
Для принятия решений по развитию музейной сети требуется, прежде
всего, определить ее параметры и провести полномасштабный всероссийский
233
учет всех действующих музеев, включая ведомственные, общественные и
частные. Необходимо знать как общее количество музеев, так и распределение
их по регионам.
Основными
направлениями
совершенствования
музейной
сети
становятся: расширение профильного разнообразия, создание новых типов
музеев в сочетании с модернизацией существующих, объединение управления
музеями при сохранении их автономии, создание многофункциональных
музейно-выставочных и депозитарных центров в регионах.
Особое внимание следует обратить на региональные музейные сети. Суть
их
развития
в
качественном
выравнивании
ситуации
и
создании
многоуровневой системы, в которой каждый музей выполняет свою функцию
по отношению к сети в целом. Методическое руководство со стороны головных
музеев должно перерасти в сетевое партнерство в реализации совместных
проектов, решении текущих проблем основной деятельности и выработке
общей маркетинговой политики.
Развитие музейной сети РФ предполагает налаживание эффективного
взаимодействия и партнерства музеев различных уровней подчинения и форм
собственности в деле использования ресурсов наследия и культурного развития
регионов. Представление о сети как совокупности музеев определенной
территории необходимо дополнить системой межмузейных отношений и
взаимодействий.
В
ее
налаживании
особо
важную
роль
призваны
сыграть
профессиональные общественные организации, как существующие: Союз
музеев России, Российское национальное отделение Международного совета
музеев (ICOM), Ассоциация музеев России, НП «Автоматизация деятельности
музеев и информационные технологии» (АДИТ), Содружество музейных
работников Поволжья, Ассоциация музеев космонавтики и другие, так и новые,
которые будут объединять музейных специалистов по профессиональному или
территориальному признаку.
234
Международная деятельность музеев.
Важным направлением работы музеев является развитие международных
связей, в том числе в пространстве содружества независимых государств (СНГ).
С этой целью требуется:
- создание правовых и финансовых механизмов, повышающих правовую
защищенность музеев в рамках выставочного обмена и оптимизация
финансовых затрат его участников;
-
наращивание
объемов
и
повышение
качества
сотрудничества
российских музеев с партнерами в странах СНГ;
- создание интернациональных цифровых ресурсов и многоязычное
информационное сопровождение экспозиции;
- поддержка участия и укрепление позиций отечественных музеев в
деятельности международных организаций, действующих под эгидой ООН и
ЮНЕСКО;
-
содействие
развитию
сотрудничества
отечественных
музеев
с
зарубежными музеями и общественными музейными объединениями.
Совершенствование нормативно-правовой базы.
Социально-экономические
изменения,
возникновение
новых
государственных и общественных структур, преобразования в социокультурной
среде,
информационной
и
технико-технологической
сферах
оказывают
существенное влияние на музейную деятельность. Происходящие изменения
должны найти отражение в действующем законодательстве.
В связи с этим вносятся следующие предложения правового характера:
- государственное поощрение благотворительной деятельности в сфере
культуры в форме налоговых льгот;
- расширение полномочий музеев в части, касающейся привлечения
внебюджетных источников финансирования;
235
- предоставление налоговых льгот при формировании ценовой политики
на музейные продукты и услуги;
- освобождение музеев от уплаты налога на добавленную стоимость при
ввозе
культурных
ценностей
на
территорию
Российской
Федерации,
приобретенных музеями в целях пополнения государственной части Музейного
фонда Российской Федерации;
- нераспространение требований законодательства о государственных
закупках на деятельность музеев (оказание услуг), осуществляемую за счет
средств спонсоров и благотворительных организаций, а также в ходе
исполнения бюджетными учреждениями государственных контрактов и
гражданско-правовых договоров;
- совершенствование порядка проведения экспертизы культурных
ценностей, закрепление на законодательном уровне положений о деятельности
экспертной фондово-закупочной комиссии;
- установление единых правил учета, хранения и использования
музейных предметов. Необходимо принять разработанные Минкультуры
России «Единые правила организации формирования, учета, сохранения и
использования музейных предметов и музейных коллекций в Российской
Федерации»;
- правовое регулирование отношений между музеями, туристскими
организациями
и
другими
хозяйствующими
рационального
использования
природного
субъектами
и
в
культурного
отношении
наследия.
Федеральный закон «Об основах туристской деятельности в Российской
Федерации» не содержит положений, регулирующих отношения туристских
организаций с музеями и музеями-заповедниками;
- выработка профессиональных стандартов и критериев оценки музейной
деятельности.
Данные предложения могут быть реализованы как путем внесения
изменений в действующее законодательство, так и разработки нового
федерального закона о музейном деле. В законодательных новшествах должен
236
быть отражен значительно более широкий круг отношений, связанных со
стратегией организации, управления и развития музейного дела в Российской
Федерации, модернизацией системы охраны музейных предметов, введением
инновационных технологий по хранению музейных предметов, сохранения
Музейного
фонда
Российской
Федерации,
а
также
информационной
безопасности музеев.
Следует внести изменения в Налоговый кодекс Российской Федерации
(часть II) в части предоставления льгот по освобождению от налогообложения
услуг по видам музейной деятельности, аналогично архивным учреждениям, и
в Федеральный закон «О размещении заказов на поставки товаров, выполнение
работ, оказание услуг для государственных и муниципальных нужд».
Нуждаются также в совершенствовании административные регламенты
по формированию и управлению Музейным фондом Российской Федерации.
Ожидаемые результаты реализации Концепции.
Реализация положений Концепции позитивно повлияет на уровень
развития
культуры
и
общественное
сознание,
будет
способствовать
консолидации общества и решению задач социально-экономического развития.
Предполагается достижение следующих результатов в экономической и
социокультурной сферах:
- реализация основополагающего принципа охраны и всестороннего
использования культурных ценностей народов Российской Федерации;
- сохранение и пополнение Музейного фонда Российской Федерации как
важнейшего
ресурса
развития
культуры
России,
основы
культурной
идентификации и единства российского общества;
-
формирование
на
федеральном
и
региональном
уровне
государственного заказа на весь спектр музейной деятельности: от сохранения
музейного фонда Российской Федерации до предоставления населению
качественных и разнообразных музейных услуг;
237
- увеличение вклада музеев в социально-экономическое развитие
регионов, внедрение на региональном уровне практики заказа музеям проектов,
направленных на продвижение и создание брендов территорий;
- укрепление взаимодействия музеев с образовательными учреждениями
и их всесторонняя интеграция в систему образования;
- дальнейшая интеграция музеев в систему культурного туризма;
- активное участие российских музеев в создании положительного
имиджа России за рубежом;
- развитие федеральных музеев в качестве научных и методических
центров;
-
расширение
технологической
базы
музейной
деятельности,
модернизация материально-технической базы музеев;
- внедрение технологии музейного проектирования в практику создания
новых музеев, реконструкции или модернизации существующих;
- укрепление кадрового состава музеев специалистами разного профиля;
- внедрение критериев оценки эффективности музейной деятельности как
важного инструмента повышения качества музейных продуктов и услуг;
- разработка и внедрение стандартов музейной деятельности;
- создание всероссийского реестра музеев и осуществляющих музейную
деятельность подразделений иных организаций;
- совершенствование нормативно-правовой базы, обеспечивающей
развитие музейного дела в России.
238
3.2. Виртуальный музей
Виртуальный музей (или веб-сайт-музей) – тип веб-сайта, который
специализирован с целью экспозиции музейных материалов. Все материалы,
которые могут быть презентованы в подобном музеи обладают различным
характером и видом:
1.
Предметы искусства;
2.
Исторические артефакты;
3.
Виртуальные коллекции;
4.
Фамильные реликвии и др.
Виртуальные музеи с поддержкой интернет-технологий имеют все шансы
решать
классические
музейные
трудности
(хранение,
безопасность,
обеспечение широкого, быстрого и легкого доступа к экспонатам).
Отличие подобных музеев от простых выставок фотографий в том, что в
способностях музея существует формирование виртуального тура, обширные
способности в поиске любых данных об экспонатах.
В 1991 году возникли первоначальные виртуальные музеи, основанные в
варианте веб-сайтов. Они считались индивидуальными сайтами настоящих
музеев. Однако с расширением способностей интернет-технологий начали
возникать и индивидуальные вебсайт-музеи. К такому музею принадлежит
«онлайн-Лувр», открытый в 1994 году французским студентом Николя
Пьошем.
Существуют следующие функции виртуального музея:
- коммуникативная;
- культурно-просветительская;
- обучающая;
- мотивационная.
Виртуальный
музей
возможно
применять
с
целью
проведения
виртуальных экскурсий, состязаний, различных акций. Самая существенная
доля сетевых ресурсов – это взаимодействие, что немаловажно в настоящее
время для молодого поколения.
239
Первое
место
музейной
работы
в
сетевой
сфере
достается
коммуникационному элементу. «Виртуальный музей – не монумент, а центр
общения. Он дает возможность любому человеку отыскать путь к новым
территориям знания, навыкам и выражения».
Для того чтобы создать виртуальный музея, достаточно чтобы в наличии
были необходимое техническое оборудование (компьютерная техника, выход в
Интернет) и подготовленный персонал (историк, музеевед, IT-специалист). На
сегодняшний день любое просветительское учреждение, а кроме того разные
компании, в том числе и туристические в нашем государстве обладают
подобным техническим оборудованием. То, что относится к сотрудникам, то
имеются специализированные общественные планы, где обучают работе с
такой техникой. Здесь трудятся специально обученный персонал, который
заинтересован в данном процессе. При этом организация деятельности при
наличии сегодня различных форм работы в детской и молодежной среде, таких
как виртуальный музей, позволяет увеличить мотивацию участия молодого
поколения к приобщению к культурному наследию, социально-значимой,
проектной, исследовательской деятельности.
В
современном
обществе
научно-технические
музеи
добились
значительной степени. Они показали всю силу технических достижений.
Подобные музеи демонстрируют себя с наилучшей стороны, так как дают
возможности для формирования общества.
Задачи, которые стоят перед нами в процессе создания музея, состоят в
следующем:
1.
Распределить информационные документы (музейные экспонаты и
материалы);
2.
Определить принципы формирования виртуального музейного
фонда;
3.
Выявить набор интерфейсов доступа к документам музея;
4.
Сформулировать требования к лингвистическому процессору
системы;
240
5.
Определить порядок формирования онтологии музея, словарей,
тезаурусов, классификаторов, каталогов и других информационных структур.
6.
Сформировать
базовые
информационные
структуры
для
представления документов и музейных материалов (экспонатов);
7.
Разработать
архитектуру
распределенной
информационной
системы, способной устойчиво и непрерывно функционировать в глобальной
сети.
8.
Разработать компоненты программного обеспечения для поддержки
функционирования распределенной системы.
9.
Провести наполнение базы данных документами (музейными
материалами);
10.
Разработка технологии создания распределенных информационных
систем, которые предназначены для хранения и отображения разнородной
информации.
Также
они
предназначены
для
системы
представления
электронных коллекций научно-технической тематики.
Необходимо выделить, что электронные бумаги (экспонаты) музея
обладают различным видом: это базы (таблицы) данных и идеографическая
сведения
(описания,
книги
и
заметки),
изображения
(фотографии)
и
видеоматериал, аудиосведения, библиографическая информация, перечни
информации, модели и модельные данные. Подобные средства принадлежат к
разным учреждениям и организациям. А институты выполняют независимую
политику в отношении их применения и публичного доступа к ним.
241
3.3 Виртуальная реальность
История создания виртуальной реальности
Хотя широкую известность и популярность понятие "виртуальная
реальность" и все, что связано с ним, обрело сравнительно недавно - уже в
эпоху персональных компьютеров и глобальной сети Интернет - однако идеи,
приведшие к возникновению этого феномена, зародились гораздо ранее.
Рассмотрим кратко историю происхождения самого термина, а также
обозначаемой им технологии.
Слово "виртуальный" в "виртуальной реальности" восходит к
лингвистическому
разграничению,
сформулированному
в
средневековой
Европе. Средневековый логик Дунс Скотт придал термину коннотации,
ставшие традиционными: латинское "virtus" было главным пунктом его теории
реальности. Он настаивал на том, что понятие вещи содержит в себе
эмпирические атрибуты не формально (как если бы вещь существовала
отдельно от эмпирических наблюдений), но виртуально. Хотя для понимания
свойств вещи нам может понадобиться углубиться в наш опыт, сама реальная
вещь уже содержит в своем единстве множество эмпирических качеств, но
содержит виртуально - в противном случае все они не закрепились бы как
качества этой вещи. Термин "виртуальный" Скотт использовал для того, чтобы
преодолеть пропасть между формально единой реальностью (предполагаемой
нашими
концептуальными
ожиданиями)
и
нашим
неупорядоченно-
разнообразным опытом.
Современная технология виртуальной реальности началась с попытки
соединить визуальное восприятие с восприятием движения и звука. Ее
первоначальное применение предшествует изобретению компьютера. Это был
летный тренажер, в исходной модели которого использовались движущаяся
картинка и пневматические передачи, подобные органным трубам. Рычажный
тренажер марки "Линк Трэйнер", запатентованный в 1929 году, заставлял
моделирующее устройство двигаться, вращаться, падать, изменять курс и таким
образом создавал удовлетворительное ощущение движения.
242
В середине 1950-х годов один кинематограф по имени Мортон Хейлиг
решил создать нечто удивительное, что поразило бы публику. В 1960 году он
сконструировал нечто вроде игровой приставки и назвал ее Sensorama. В
комплекте к приставке шел стереоскопический экран, кулера, эмитеры запаха,
стерео колонки и двигающееся кресло. В 1956 году Мортон Хейлиг создал
экспериментальный театр "Sensorama", в котором при демонстрации фильма о
поездке имитировались тряска, шум, порывы ветра, дым, запахи. Были и другие
попытки разработки различных средств имитации, при помощи которых
человек мог получить ощущение псевдореальности некой искусственно
созданной среды. Он также создал специальный телевизор, позволяющий
смотреть программы в трехмерном измерении. В то время зрители еще
пассивно смотрели фильм, но это был первый шаг к развитию виртуальной
реальности.
В 1961 году инженеры корпорации Philco разработали первый шлемдисплей, получивший название Headsight. Шлем состоял из видео экрана и
системы слежения, которую инженеры подсоединили к замкнутой системе
видеослежения. Этот шлем был предназначен для использования в опасных
ситуациях - пользователь мог наблюдать реальную окружающую среду как бы
отдаленно, регулируя ракурс поворачиванием головы. Подобное устройство
использовали и пилоты. К шлему подсоединяли инфракрасные камеры,
прикрепленные
к
основанию
самолетов,
которые
позволяли
пилотам
ориентироваться на местности даже в ночное время суток.
В 1964 году в Кракове вышла книга Станислава Лема "Summa
technologiae", в которой целая глава была посвящена "фантомологии". По Лему
"фантоматика" - это область знания, решающая проблему: "как создать
действительность, которая для разумных существ, живущих в ней, ничем не
отличалась бы от нормальной действительности, но подчинялась бы другим
законам?.. Фантоматика предполагает создание двусторонних связей между
"искусственной действительностью" и воспринимающим ее человеком...
Фантоматика предполагает создание такой ситуации, когда никаких "выходов"
243
из
созданного
фиктивного
мира
в
реальную
действительность
нет...
Фантоматизация - это "короткое замыкание", то есть подключение человека к
машине, фальсифицирующей действительность и изолирующей его от внешней
среды". Эти формулировки фактически представляют собой прообраз
современного определения виртуальной реальности: "Виртуальная реальность это компьютерная система, применяемая для создания искусственного мира,
пользователь которой ощущает себя в этом мире, может быть управляем в нем
и манипулировать его объектами". Здесь же достаточно подробно описывается
"антиглаз", укрепляемый на пользователе при помощи специальных очков устройство ввода визуальной информации в глаз человека - то, что сейчас
называется "eyephone". Вопросы, тем или иным образом имеющие отношение к
виртуальной реальности, рассмотрены Лемом в различных аспектах и во
многих других произведениях.
В 1965 ученый по имени Иван Сатэрланд создал новое устройство
“Ultimate Display.” С помощью этого дисплея человек мог заглянуть в
виртуальный мир, который ему казался настоящим реальным миром. Его
изобретение дало новый толчок для развития целой науки о виртуальном
пространстве. Концепция Сатэрланда: виртуальный мир, воспроизводимый
через шлем-дисплей, должен казаться реальным любому наблюдателю.
Результаты своих исследований в 1965 году он изложил в работе
"Идеальный дисплей", положившей начало техническим и технологическим
разработкам, в том числе и с его участием, в области обработки и вывода
изображений. В 1966 году Сатэрланд сконструировал новую модель шлема,
которая уже подсоединялась к компьютерной системе (раньше шлем
подключался только к камерам). Компьютер формировал изображения и
отображал их на экране. Новая модель шлема могла одновременно с
изображением воспроизводить стерео звук, что создавало пространственную
иллюзию, и когда человек поворачивал голову, мгновенно менялось
изображение.
244
Формирование представления о «виртуальной реальности» - заслуга
основателя компьютерной графики Айвена Сазерленда, который в 1965 году на
одной из своих лекций говорил, указывая на экран компьютерного монитора:
«Не думайте об этом, как об экране монитора, думайте об этом как об окне окне, через которое каждый может заглянуть в виртуальный мир. Основной
задачей компьютерной графики является создание виртуального мира, реально
выглядящего, реально звучащего, мира, в котором перемещения и реакции на
воздействия происходят в реальном времени, мира, который ощущается
реальным».
В 1972 году Мирон Крюгер ввел термин "искусственная реальность"
("artificial reality") для определения тех результатов, которые могут быть
получены при помощи системы видеоналожения изображения объекта
(человека) на генерируемую компьютером картинку и при помощи других
разработанных к тому времени средств. Основные идеи были впоследствии
опубликованы в книге "Artificial Reality" (1983 г.).
Первой системой виртуальной реальности стала «Кинокарта Аспена»
(Aspen Movie Map), созданная в Массачусетском Технологическом Институте в
1977 году. Эта компьютерная программа симулировала прогулку по городу
Аспен, штат Колорадо, давая возможность выбрать между разными способами
отображения местности. Летний и зимний варианты были основаны на
реальных фотографиях.
В 1984 году Уильям Гибсон опубликовал роман "Neuromancer", в
котором
впервые
ввел
понятие
"киберпространства"
("cyberspace"):
"Киберпространство - это согласованная галлюцинация, которую каждый день
испытывают миллиарды обычных операторов во всем мире... Это графическое
представление банков данных, хранящееся в общемировой сети компьютеров,
подключенных к мозгу каждого человека. Невообразимая сложность. Линии
света, выстроенные в пространстве мозга, кластеры и созвездия данных".
С развитием науки виртуальной реальности НАСА, Министерство
обороны и Национальный научный фонд начали финансировать большую часть
245
научных исследований в данной области. ЦРУ пожертвовало 80 000 $ в
исследования Сатэрланда. Первые достижения в этой отрасли науки
использовали главным образом в целях обучения пилотов.
Долгие годы развитие этой отрасли правительство держало в секрете.
Только в 1984, когда ученый по имени Майкл Макгривай разработал
«человеко-машинный интерфейс», СМИ быстро распространили эту новость
почти по всему миру. Человеко-машинный интерфейс до сих пор играет
немаловажную роль в исследованиях виртуальной реальности. Однако, сам
термин «виртуальная реальность» предложил Джерон Ланиер в 1987 году. В
1990-е годы СМИ подхватили концепцию виртуального мира и убедили всех
людей в том, что это новое достижение науки может полностью изменить наше
представление о жизни. Постепенно многие люди поняли, что их просто
обманули, поскольку устройства виртуальной реальности были еще мало
разработаны и не могли делать то, о чем говорилось в СМИ, поэтому
постепенно интерес народа к этой отрасли угас. Сегодня разработчики
виртуальной реальности не делают громких заявлений о новых возможностях,
как это было раньше, и даже стараются не употреблять термин «виртуальная
реальность». Но кто знает, возможно, уже в скором будущем виртуальная
реальность в какой-то степени заменит наш мир.
Применение виртуальной реальности в современных музеях
Сегодня технология виртуальной реальности помогает музеям перейти на
качественно новый уровень взаимодействия с посетителями. С помощью
панорамного видео и 3D-графики каждый желающий получает возможность
увидеть закрытые для посещения архивы музеев, утерянные экспонаты или
реконструированные исторические памятники. Кроме того, виртуальная
реальность — это отличный способ посетить удаленные архитектурные
объекты и выставочные залы в любой точке земного шара. Наша статья
поможет разобраться в устройствах для создания виртуальной реальности,
246
расскажет об истории этой технологии и о применении виртуальной реальности
в музеях.
Технология видео 360° позволяет создавать панорамные фильмы с
различной степенью интерактивности, где зритель по своему желанию
управляет ракурсом просмотра. Такое видео можно посмотреть в шлеме
виртуальной реальности, с помощью специального приложения на смартфоне
или на дисплее персонального компьютера. Опыт туристов, совершивших
экскурсию в древнюю пирамиду или посетивших выставку в Лувре, который
раньше был доступен немногим, теперь сможет разделить каждый желающий
за счет полного погружения в виртуальную реальность.
Виртуальная реальность (virtual reality,VR) – это компьютерная имитация
реального или вымышленного мира, в который погружается и с которым
взаимодействует человек. Не просто искусственный мир, а сложная и
отлаженная система устройств, способных синхронно воздействовать на органы
чувств.
Примеры использования технологий виртуальной реальности в музеях.
Музей Сальвадора Дали, расположенный в американском городе СентПитерсбурге, предлагает своим посетителям в буквальном смысле оказаться
внутри
картины
«Археологический
отголосок
Анжелюса
Милле»,
принадлежащего кисти великого испанского художника.
Для создания VR-версии картины было привлечено агентство Goodby
Silverstein & Partners. Художники кропотливо исследовали полотно и
воссоздали его 3D-версию в мельчайших подробностях. В проекте также
активно
участвовали
художники
студии
Disney,
которые
ранее
уже
сотрудничали с музеем при создании анимационного фильма Destino.
Результатом их совместной работы стал проект для виртуального шлема Oculus
Rift, при помощи которого любой желающий сможет оказаться внутри
знаменитого полотна.
247
С помощью приложение WoofbertVR для очков виртуальной реальности
Samsung Gear VR можно посещать самые известные художественные музеи
мира, не выходя из дома. На сегодняшний день доступен тур по лондонской
галерее
Курто.
Виртуальная
прогулка
сопровождается
комментариями
известного британского писателя, автора графических романов Нила Геймана.
Идея создать такое приложение пришла в голову исполнительному директору
компании Woofbert Роберту Хамви, который не смог попасть в Национальную
галерею во время своего визита в Вашингтон.
В 2016 году Лаборатория мультимедийных решений создала панорамную
экскурсию для посетителей Музея истории города Мончегорска. Гости музея
смогут совершить виртуальную экскурсию по цехам Кольской горнометаллургической компании и увидеть весь цикл производства цветных
металлов, надев шлем виртуальной реальности и запустив специальное
приложение на смартфоне.
Технология виртуальной реальности введена и в государственный музей
изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Любой человек может скачать
приложение себе на телефон и насладится шедеврами мирового искусства.
Однако придется самостоятельно купить шлем виртуальной реальности.
В связи с тем, что технология только начинает свое внедрение в массы,
пока что не каждому по средствам приобрести шлемы виртуальной реальности.
Именно поэтому набирают популярность виртуальные музеи.
Виртуальный музей (вебсайт-музей) — тип веб-сайта, оптимизированный
для экспозиции музейных материалов. Представленные материалы могут быть
из самых разных областей: от предметов искусства и исторических артефактов
до виртуальных коллекций и фамильных реликвий. Виртуальные музеи за счёт
применения интернет-технологий предлагают решение таких традиционных
музейных проблем, как хранение, безопасность, обеспечение широкого,
быстрого и лёгкого доступа к экспонатам.
248
В отличие от простых коллекций фотографий, виртуальный музей
характеризуется такими возможностями, как наличие и расширенными
поисковыми возможностями для нахождения и классификации экспонатов.
Первые стали появляться в Интернете в 1991 году. Сначала виртуальные
музеи
были сайтами реальных
музеев, но
вскоре стали
появляться и
персональные вебсайт-музеи. Логика проста: если дом может стать дом-музеем,
то домашняя страница может стать страницей-музеем. В том же году
французским студентом Николя Пьошем был открыт «онлайн-Лувр», и сразу
же был отмечен CERN как «сайт года» в номинации «за лучшее использование
мультимедиа». Впоследствии по требованию руководства Лувра название сайта
было изменено.
249
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В современном мире музеи играют все большую роль в качестве
важнейших
институтов
общества,
формирующих
пространство
для
распространения культуры, обеспечения образования на протяжении всей
жизни и межкультурного диалога. Музеи обладают большим потенциалом для
повышения уровня информированности широких групп населения о ценности
культурного и природного наследия и об ответственности всех граждан за его
сохранение и передачу последующим поколениям. Являясь центрами по
изучению, учету, хранению, экспонированию и обеспечению сохранности
объектов материального и нематериального наследия, музеи открывают доступ
и привлекают внимание к культурному богатству народов и регионов. Наряду с
хранением наследия, музеи укрепляют свои функции в стимулировании
творческой деятельности, тем самым содействуя духовному развитию граждан
и проведению познавательного досуга. Музеи также обеспечивают поддержку
экономическому развитию, в частности, посредством культурных и творческих
индустрий и туризма. Продвижение идеи о влиянии музейной деятельности на
рост и благосостояние местной экономики и локальных сообществ получило
отражение в тематике фестиваля «Интермузей» в 2015 году «Развитие музея –
развитие территории». Используя специфические ресурсы и практики, музеи
должны воздействовать на развитие территории, создавать ее позитивный
образ, способствовать формированию местных брендов, притягивающих
туристов и исследователей. Организаторам фестиваля представляется крайне
важно продолжать это стратегическое направление музейного дискурса,
привлекая внимания к новым реалиям и возможностям музеев с учетом
потребностей социума.
Правовые аспекты в области музейного дела необходимы для его
дальнейшего развития и эволюции. Они закрепляют деятельность и условия
регулирования культурных ценностей, а также влияют на отношения музеев с
государством, физическими и юридическими лицами.
250
Правовое регулирование музейного дела в России складывалось под
воздействием специфических национальных черт политико-правовой сферы.
Правовые трансформации в музейной сфере обусловлены изменениями в
правовой доктрине российского государства, эволюцией государственности в
целом. Историко-правовое наследие предопределило особенности правового
статуса музейных организаций и правового режима музейных ценностей в
настоящее время.
Социальная роль музея обуславливается его целевой правоспособностью.
Интеграция музея в социальное пространство обеспечивается расширением
целей его создания и, как следствие, предоставлением дополнительных
возможностей участия в правовых отношениях.
Роль музеев как значимого ресурса развития общества, культуры и
экономики получила признание в самых широких кругах международного
сообщества. Одним из значимых событий в музейной сфере стала разработка и
принятие на 38-й сессии Генеральной Конференции ЮНЕСКО 17 ноября 2015
года «Рекомендации об охране и популяризации музеев и коллекций, их
разнообразия и их роли в обществе». Документ представляет собой не
имеющий обязательной силы правовой акт, содержащий набор руководящих
принципов для защиты и поощрения музеев и коллекций. Приятие этого
документа, над проектом текста которого ЮНЕСКО работала совместно с
ИКОМ, сигнализирует о начале глобального процесса осознания наиболее
острых проблем и актуальных задач в музейной сфере и принятии конкретных
решений для охраны и популяризации музеев и коллекций. В Рекомендации
содержится призыв к государствам-членам принять надлежащие меры для
адаптации предложенных принципов к своим конкретным институциональным
и социально-культурным условиям.
Наряду с выделением таких важных функций музеев как сохранение,
изучение, популяризация и образование, Рекомендация ЮНЕСКО обращает
особое внимание на ключевые аспекты музейной деятельности в современном
обществе: экономическую роль музеев, определяемую повышением качества
251
жизни, и социальную миссию музеев, связанную с обеспечением социальной
интеграции и инклюзивного развития. Музеи наделяются актуальными
«полномочиями»
в
«укреплении
социальных
связей
и
сплоченности,
формировании гражданственности и аналитическом осмыслении коллективных
форм идентичности».
Стоит выделить и деятельность ВОИС (Всемирной организации
интеллектуальной
собственности),
которая
посвящена
развитию
сбалансированной и доступной международной системы, обеспечивающей
вознаграждение за творческую деятельность, стимулирующей инновации и
вносящей
вклад
в экономическое
развитие при
соблюдении
интересов
общества. ВОИС и расположенный в Париже Международный совет музеев
(МСМ) осуществляют сотрудничество в управлении правами интеллектуальной
собственности, а также посредничество в спорах в области культурного
наследия и музеев. Это, в частности, касается авторского права, традиционных
знаний и традиционных выражений культуры, а также оцифровки артефактов
культуры.
Поскольку музеи выступают открытыми общественными институтами,
призванными обеспечить доступ к культурным благам и услугам всем
социальным группам, именно музеи вносят вклад в поддержание гармоничных
социальных отношений и обеспечение сплоченности общества. Музей в
современном мире – одно из самых доступных и самое посещаемое учреждение
культуры.
Социальная миссия музея как института социального развития и
поддержки сохраняет, интерпретирует и транслирует культурное и природное
наследие, музеи способны улучшить качество социальной среды, обеспечивая
доступ к национальным и мировым культурным ценностям и участие в
культурной жизни, а также формируя социально ответственное поведение.
252
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ
1. Конституция Российской Федерации. Принята всенародным голосованием
12.12.1993 (с учетом поправок, внесенных Законами РФ о поправках к
Конституции РФ от 30.12.2008 N 6-ФКЗ, от 30.12.2008 N 7-ФКЗ, от
05.02.2014 N 2-ФКЗ) //Собрание законодательства РФ. - 03.03.2014. - N 9. Ст. 851.
2. Гражданский
кодекс
Российской
Федерации
(часть
первая)
от 30.11.1994 № 51-ФЗ (в ред. от 02.11.2013) // Собрание законодательства
Российской Федерации. – 1994
3. Кодекс Российской Федерации об административных правонарушениях от
03.04.2014 № 195-ФЗ (ред. от 02.12.2013) // Российская газета.- N 256.31.12.2001.
4. Таможенный кодекс Таможенного союза (приложение к Договору о
Таможенном
кодексе
Таможенного
союза,
принятому
Решением
Межгосударственного Совета ЕврАзЭС на уровне глав государств от
27.11.2009 N 17) (ред. от 16.04.2010) // Собрание Законодательства
Российской Федерации. - 13.12.2010. - N 50. - Ст. 6615.
5. Федеральный закон от 3 июля 2016 г. N 357-ФЗ "О внесении изменений в
Федеральный закон "О Музейном фонде Российской Федерации и музеях
в Российской Федерации"
6. Аки, А.Д. Гаагская конвенция — первый международный документ в
защиту памятников истории и культуры / А.Д. Аки // Охрана наследия за
рубежом
:
опыт
прошлого
и
современные
проблемы.
М.,
1995.
Андрюхина, Э.П. Законодательство Российской Федерации о культуре /
Э.П. Андрюхина // Журнал российского права. — 2002. № 3.
7. Бирюков П.Н. Международное право: учебное пособие / П.Н. Бирюков. - 2-е
изд., перераб. и доп. - М.: Юристь, 2000. - 416 с.
8. Вилков, А.И. Международные и национально-правовые основы сохранения
культурных ценностей / А.И. Вилков // Сохранение культурных ценностей:
проблемы и перспективы. — Екатеринбург, 2000.
253
9. Волкова М.Э. Учет, хранение и научное описание гончарной посуды.
Методические рекомендации. – Тюмень.: Областной краеведческий музей,
1994. – 35с.
10. Вопросы охраны и использования памятников истории и культуры.
Сборник научных трудов. – М.: РИК. 1994. – 312с.
11. Воспитание патриотизма, гражданственности и политической культуры
средствами музейной коммуникации. Материалы всероссийской научно –
практической конференции. – СПб.: ФГУК «ГМПИР», 2004. – 224с.
12. Годунова Л.Н. Научно – методическая работа в музее. Методическое
пособие. – М.: ГЦМСИР, 2004. – 36с.
13. Знакомьтесь музей./ Методическая разработка цикла занятий для младших
школьников. – М.: Государственный политехнический музей, 1994.- 48с.
14. История и культура Югры через музейную витрину: Научно – популярный
сборник./ Отв. редактор Яковлев Я.А. – Ханты – Мансийск: Полиграфист,
2008. – 192с.
15. История техники и музейное дело. Выпуск 2. – М.: Новая школа, 2002. –
256с.
16. История техники и музейное дело. Материалы 5 – й науч. – практ. конф., 12
– 13 декабря 2006 г. Вып.4, часть 1./ Федер. агентство по культуре и
кинематографии Рос. Федерации, Политехн. Музей, Рос. акад. наук, Ин-т
истории естествознания и техники им. С.И. Вавилова РАН, Рос. ком
Междунар. совета музеев, Ассоциация науч. – техн. Музеев. – М.:
Политехн. музей, 2007. – 280с.
17. История техники и музейное дело. Материалы 5 – й науч. – практ. конф., 12
– 13 декабря 2006 г. Вып.4, часть 2./ Федер. агентство по культуре и
кинематографии Рос. Федерации, Политехн. Музей, Рос. акад. наук, Ин-т
истории естествознания и техники им. С.И. Вавилова РАН, Рос. ком
Междунар. совета музеев, Ассоциация науч. – техн. Музеев. – М.:
Политехн. музей, 2007. – 176с.
254
18. Консервация и реставрация памятников истории и культуры. Экспресс информация // Проблемы безопасности музеев, музейных и библиотечных
фондов. Вып.1. – М.: Российская государственная библиотека, 1994. – 40с.
19. .Культурное наследие России: механические музыкальные и занимательные
автоматы. Из собрания Политехнического музея. – М.: 2002. – 96с.
20. Лорд Б., Лорд Г.Д. Менеджмент в музейном деле/ Пер. с англ. Э.Н.
Гусинского и Ю.И. Турчаниновой; Под ред. А.Б. Голубовского. – М.: Логос,
2002. – 256с.: ил.
21. Музееведение России в первой трети XX в. Сборник научных трудов (вып.
24)./Составитель Вакулина Е.Н.- М.: Издательство «Аванти», 1997.- 283с.
22. Музеи Ханты – Мансийского автономного округа: Путеводитель. / Отв. ред.
Я.А. Яковлев. – Ханты – Мансийск: ГП «Полиграфист», 2004. – 208с.
23. Музей и время: в поисках пути. Сборник статей. – Урай.: ОАО «Урайская
типография», 2006. – 173с.
24. Музей и художник. Материалы конференции музейных работников России
и выездного семинара Интермузея – 2001 Москва, май – июнь 2001./
Составители: Балакирев А.С., Годунова Л.Н., - М.: ГЦМСИР, 2002. – 119с.:
ил.
25. Музей между миссией и рынком. Материалы научно – практических
конференций музейных работников в гг. Москве, Пензе в 2002 г./
Составитель: Годунова Л.Н. – М.: ГЦМСИР, 2003. – 372с.
26. Музейная коммуникация. Материалы научно – практической конференции.
/ Составители: Балакирев А.С., Годунова Л.Н. – М.: ГЦМСИР, 2002. – 295с.
27. Музейная педагогика. Из опыта методической работы./ Под ред. Морозовой
А.Н., Мельниковой О.В. – М.: ТЦ Сфера, 2006. - 416с.
28. Музейное дело и охрана памятников. Реферативно-библиографическая
информация. – Вып.1. – М.: Издательство РГБ, 2005. – 8с.
29. Музейное дело и охрана памятников. Реферативно-библиографическая
информация. – Вып.2. – М.: Издательство РГБ, 2005. – 68с.
255
30. Музейное дело и охрана памятников. Реферативно-библиографическая
информация. – Вып.3. – М.: Издательство РГБ, 2005. – 72с.
31. Музейное дело и охрана памятников. Реферативно-библиографическая
информация. – Вып.4. – М.: Издательство РГБ, 2005. – 72с.
32. Музейное дело и охрана памятников. Реферативно-библиографическая
информация. – Вып.5. – М.: Издательство РГБ, 2005. – 76с.
33. Музейное дело и охрана памятников. Реферативно-библиографическая
информация. – Вып.6. – М.: Издательство РГБ, 2005. – 88с.
34. Музейное дело России. / Под ред. Каулен М.Е., Косовой И.М., Сундиевой
А.А. – М.: Издательство «ВК», 2003. – 614с.
35. Научное описание музейных предметов основного вещевого фонда по
истории науки и техники. Методические рекомендации. – М.: Информ –
Знание, 2004. – 32с.
36. Особенности и специфика экспозиционной деятельности в научно –
техническом музее. – М.: Знание, 2000.- 80с.
37. Особенности построения экспозиции. Из опыта экспозиционной работы
Государственного политехнического музея. / Методическая разработка. –
М.: Государственный политехнический музей, 1993. – 13с.
38. Памятники науки и техники в музеях России: Альбом. – М.: Знание, 1992. 149с.
39. Памятники науки и техники в музеях России: Альбом. Выпуск 2. – М.:
Знание, 1996. -168с.
40. Памятники науки и техники в музеях России: Альбом. Выпуск 3. – М.:
Знание, 2000. -216с.
41. Поляков Т.П. Мифология музейного проектирования или «Как делать
музей?» - 2./ Министерство культуры РФ. Акад. переподготовки работников
искусства, культуры и туризма; Рос. ин – т культурологии. – М., 2003. –
456с.
42. Проблемы региональной геологии: музейный ракурс. – М.: Акрополь, 2004.
– 200с.
256
43. Проблемы теории, истории и методики музейной работы. / Музейное дело.
Вып. 28. – М.: ГЦМСИР, 2004.- 215с.
44. Провинциальный музей в рамках разработки проектов музеефикации
археологических объектов. Материалы регион. науч.- практ. конф., г.
Советский, 3-6 октября 2006 г. – Екатеринбург: Издательство «Волот»,
2006. – 272с.
45. Роль музеев в формировании культурного пространства и имиджа региона.
Материалы научно – практических конференций музейных работников в гг.
Москве и Ростов – на – Дону в 2004. / Составители: Ольшевская Г.К.,
Арапова Л.И. М.: ГЦМСИР, 2005. – 308с.
46. Российская музейная энциклопедия: в 2 т.– М.: Прогресс, «РИПОЛ
КЛАССИК», 2001. – 416с.: илл., Т.1
47. Российская музейная энциклопедия: в 2 т.– М.: Прогресс, «РИПОЛ
КЛАССИК», 2001. – 436с.: илл., Т.2
48. Современная
историография
и
проблемы
содержания
исторических
экспозиций музеев. По материалам «круглого стола», состоявшегося 18 мая
2001 г. в Орле. – М.: ГИМ, 2002. – 296с.
49. Фокина Т.А. Часы мастеров и предприятий России XVIII – начала XX
веков из собрания Политехнического музея: Каталог/ Политехн. музей;
науч. ред. Г.Г. Григорян. – М.: РПФ «НИК», 2007. – 240 с.
50. Экскурсии и культурное наследие. Русская экскурсионная школа. /
Музейное дело. Вып.26. – М.: ГЦМСИР, 2001. – 316с.
51. Юхневич М.Ю. Я поведу тебя в музей. Учебное пособие по музейной
педагогике./ Министерство культуры РФ. Рос. ин – т культурологии. – М.:
2001. – 224с.
257
ПРИЛОЖЕНИЕ 1. АЛЕКСЕЕВ С.С.
Сергей Сергеевич Алексеев (28 июля 1924, Орёл — 12 мая 2013, СанктПетербург) —
народный
председатель Комитета конституционного
депутат
СССР (1989—1991),
надзора
СССР,
российский правовед, доктор
юридических наук, член-корреспондент РАН (1991; член-корреспондент АН
СССР с 1987 года). Труды по общей теории права, по гражданскому праву.
Лауреат Государственной премии СССР (1977). Заслуженный деятель науки
РСФСР. Первый лауреат высшей юридической премии России «Юрист
года» (2009). Создатель и первый директор Института философии и права УрО
РАН. С. С. Алексеев награждён орденами «Знак почёта», «Отечественной
войны», «За
заслуги
перед
Отечеством»
III
степени,
медалями,
а
также Демидовской премией. Считается — наряду с А.А. Собчаком, Л.С.
Мамутом и С.М. Шахраем -
одним из непосредственных авторов текста
действующей Конституции РФ.
Из книги Никифорова В.А. «Тепло родной земли Алексеева С.С.»:
«Алексеев Сергей Сергеевич - выдающийся правовед, мыслитель, публицист,
доктор
юридических
наук,
профессор,
член-корреспондент
Российской
академии наук, заслуженный деятель науки РСФСР, Почётный доктор
258
Университета
Париж-12.
Алексеев
С.
С.
-
общепризнанный
лидер
отечественной юридической науки, ученый с мировым именем, чей вклад в
правоведение на протяжении последних десятилетий был велик и многогранен,
как ничей другой. Фундаментальные идеи Алексеева С.С. в области теории и
философии
права,
конституционализма,
частного
права,
нашедшие
отражение в десятках монографий и учебников, сотнях статей, не просто
обогатили и продвинули вперед науку, они сформировали профессиональное
мировоззрение многих тысяч юристов, а воплотившись в законопроектах,
благодатно повлияли на всю нашу жизнь. достаточно в этой связи упомянуть
действующую Конституцию Российской Федерации, одним из основных
разработчиков которой был Алексеев, а также Гражданский кодекс
Российской Федерации, появление которого уже в середине 90-х гг. прошлого
века произошло во многом благодаря его общему научному руководству
разработкой кодекса, идеологическому и организационному обеспечению
продвижения кодекса от проекта к действующему закону.
Алексеев С. С. - крупный организатор науки. Созданный по его
инициативе и при его решающем участии Институт философии и права
Уральского отделения Российской академии наук и Исследовательский центр
частного права при Президенте Российской Федерации добились (в первые
годы после создания - под его руководством) крупных научных результатов. В
рамках
одобренной
Президентом
Российской
Федерации
программы
«Становление и развитие частного права в России», научным руководителем
которой Алексеев являлся, успешно действует Российская школа частного
права, выпустившая уже сотни магистров частного права - специалистов
высшей квалификации.
Алексеев С.С. - видный государственный деятель. На рубеже 80-90х гг.
ХХ в., в переломное для Отечества время, занимая посты Председателя
Комитета
Верховного
Совета
ССР
по
вопросам
законодательства,
законности и правопорядка и Председателя Комитета конституционного
надзора
СССР,
он
внедрил
в
практику
основы
демократического
259
законодательного
процесса
и
подготовил
почву
для
современного
конституционного правосудия.»
Первые детские годы Алексеева прошли в городе Орле. В четырехлетнем
возрасте в 1928 г. он с родителями переехал в город Свердловск (ныне
Екатеринбург).
Переезд
был
вызван
ликвидацией
органов
статистики
Орловской губернии, где работал Сергей Николаевич - отец Сергея Сергеевича
(в те годы Орловская губерния была упразднена, а ее территория отошла к
соседней Курской области).
До 4-х лет Алексеев С.С. вместе с родителями и дедушкой Неретиным
Н.Н. проживал в доме дедушки в г. Орле по адресу: ул. 3-я Посадская д.47
(ныне ул. Панчука). В архиве Орловской области сохранились схемы дома, по
которым в 2016 г. в честь открытия музея "Восхождение к праву" был создан
приблизительный макет этого дома, который в данный момент находится в
музее Екатеринбурга, посвященному Алексееву С.С.(рис.1, рис.2)
Рис.1. Макет дома Неретина Н.Н. (дедушки Алексеева С.С.)
260
Рис.2. Подробный вид комнат макета дома Неретина Н.Н.
Рис.3. Стенд «От восхождения к верховенству права»
261
ПРИЛОЖЕНИЕ 2. ВИРТУАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ
Большинство
известных
музеев
сегодня
считают
необходимым
формирование виртуальной коллекции в сети, лишний раз подтверждая свое
владение шедеврами и распространяя качественные репродукции своих картин
и других экспонатов.
Виртуальный
музей
(вебсайт-музей)
—
тип веб-сайта,
оптимизированный для экспозиции музейных материалов. Представленные
материалы могут быть из самых разных областей: от предметов искусства и
исторических артефактов до виртуальных коллекций и фамильных реликвий.
Виртуальные музеи за счёт применения интернет-технологий предлагают
решение таких традиционных музейных проблем, как хранение, безопасность,
обеспечение широкого, быстрого и лёгкого доступа к экспонатам. В отличие от
простых коллекций фотографий, виртуальный музей характеризуется такими
возможностями, как наличие и расширенными поисковыми возможностями для
нахождения и классификации экспонатов.
Виртуальное музейное пространство позволяет создать условия для
свободного доступа широких слоев населения к всемирному историкокультурному наследию. Сложившаяся ситуация доказывает, что виртуальные
музеи обладают большим образовательным и просветительским потенциалом,
что существуют примеры успешной реализации виртуальных музеев и
интернет-ресурсов, систематизирующих информацию о них. Однако успешные
проекты реализуются крупными организациями и охватывают лишь музеи,
имеющие всемирное значение. Во всем мире научно-технические музеи играют
роль
символов
национальных
достижений
и
торжества
национальной
технической мощи, подчеркивая особое значение музеев для развития
общественного сознания и общества в целом. В настоящий период наиболее
популярным методом с целью осуществления такой концепции считается www
сервис Интернет, как наиболее простой и продуктивный метод организации
сетевого доступа к информационным ресурсам разного характера.
262
Мы создали Виртуальный музей имени Алексеева Сергея Сергеевича на
базе НИИ правовых проблем Орловского государственного университета
имени И.С. Тургенева. В музее можно познакомиться с биографией великого
юриста и с его взаимоотношением с его малой родиной г.Орлом.
Рис.1. Главная страница виртуального музея имени Алексеева С.С.
263
264
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа