close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
п.Л.Искра Котельничского района
Кировской области
Л.Н.Иголдина
приказ № от 2.09.2013г.
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ПРОГРАММЫ
на 2013 – 2014 уч.г.
п.Юбилейный 2013
1.
Пояснительная записка
Детская
школа искусств – это образовательное учреждение
дополнительного
образования
детей,
индивидуализирующее
образовательный путь ребенка в рамках единого социокультурного
пространства поселка, района, области, страны. Школа искусств – это
составляющая разноуровневой и целостной образовательной системы.
Происходящие кардинальные изменения в социально-экономической
жизни России не могут не затрагивать учреждения дополнительного
образования детей, которые в изменяющихся условиях тоже должны
меняться. Государству нужны грамотные, инициативные, предприимчивые
и коммуникабельные люди, подготовленные требованиям ХХ1 Века.
Отсюда вытекает ориентированность школы на:
 Динамичность образовательного процесса как социального
явления;
 Стимулирование творческой активности ребенка, развитие его
способностей к самостоятельному решению возникающих
проблем;
 Активное и деятельное усвоение содержания образования,
прогнозирование возможностей применения в различных
ситуациях;
 Обобщение жизненного опыта ребенка, соотнесение его с
исторически сложившейся системой ценностей;
 Преемственность содержания различных видов образования.
Любая школа, в том числе и ДШИ – это, прежде всего хранитель
традиций и культуры своего народа. В руках преподавателей –
непрерывность духовного бытия нации. Тезис об образованной,
высокоинтеллектуальной нации звучит практически во всех программах
учреждений образования, культуры и искусства. Поэтому ДМШ
заботится о развитии познавательных способностей и творческой
активности ребенка, его самореализации и самовыражении, о
формировании нравственных чувств и эмоционально-ценностного
стержня личности. Помогать детям расти и развиваться – нелегкий удел
преподавателей ДШИ. Кроме того, в условиях почти полного отсутствия
учреждений культуры в поселке, детских и молодежных общественных
организаций, способствующих созданию единой воспитательной
системы, музыкальная школа является своеобразным базисом культуры
в поселке, центром формирования интеллектуальных и творческих сил,
качеств личности.
1.
На сегодняшний день ДШИ района остаются доступными
образовательными учреждениями, благодаря усилиям и поддержке
районной и областной администраций. ДШИ живет активной и
насыщенной творческой жизнью. У нас есть талантливые дети и
педагоги, которые представляют и представляли наш район и школу на
различных фестивалях и конкурсах.
Конечно, за всеми этими результатами стоит колоссальный труд и
работа учащихся и преподавателей школы.
ЦЕЛИ УЧРЕЖДЕНИЯ ДЕТСКОЙ ШКОЛЫ ИСКУССТВ
 Создание условия для наиболее полной реализации целевого
выбора учащегося;
 Достижение уровня развития личности (выпускника), достаточного
для
его
творческой
деятельности,
самореализации
и
самовыражения;
 Достижение уровня образованности, позволяющего выпускнику
самостоятельно
ориентироваться
в
ценностях
мирового
культурного пространства;
 Приобретение собственного опыта художественной деятельности
через овладение необходимыми знаниями, умениями, навыками.
Для преподавателя учреждения дополнительного образования детей,
создающего и реализующего образовательную программу, точкой
отсчета и объединяющим смысловым началом является конкурентный
ребенок и все дети, которые пришли к нему учиться. Они вместе
конструируют свою деятельность (реализуют уровневую программу) в
соответствии с выбором индивидуального образовательного маршрута и
темпа его освоения. Поэтому в дополнительном образовании (детские
музыкальные школы и детские школы искусств) уровень подготовки
выпускников есть интегрирующий показатель. Это достигнутая ступень
индивидуального
развития
(самоопределения),
утверждение
определенных личностных качеств (этап самопознания) и способностей
(владение способом) решать разнообразные задачи той или иной степени
сложности (уровень саморазвития).
Конечный результат обучения в ДШИ предполагает развитие
исполнительских возможностей ребенка, которое включает в себя
умение самостоятельно выучить, грамотно прочитать с листа
незнакомое сочинение на уровне школьной программы, подобрать на
1.
слух, рассказать об услышанном или озвученном самим выпускником
произведения, играть в ансамбле, петь в хоре, а для желающих учиться
дальше – обладать комплексом знаний и умений, необходимых для
поступления в музыкальные училища.
Модель выпускника школы искусств – это модель образования
личности, которая интегрирует в себе культурность, воспитанность,
образованность, здоровье и способы жизнедеятельности (способность к
творчеству, конкурентоспособность, социальную индивидуальность),
сформированные на базе собственного опыта. Результатом такого
образования выпускника является самостоятельное достижение
обучающимися определенного уровня образованности, под которым
понимается
элементарная
и
функциональная
грамотность,
общекультурная и допрофессиональная компетентность. Поэтому для
реального обеспечения возможностей освоения обучающимися высших
уровней
образованности
–
функциональная
грамотность
и
компетентность, необходимо взаимодействие и интеграция основного и
дополнительного образования, поскольку дополнительное образование,
как и основное, обладает односторонностью и неполноценностью, если
его оторвать или противопоставить ему.
В своей деятельности ДШИ руководствуется следующими
принципами:
1. Школа дает дополнительное образование, содержание которого
востребовано социумом (в условиях демографического спада
контингент учащихся вырос);
2. Непременным условиям участия в жизни Школы является развитие
собственной субъективной деятельности всеми категориями
субъектов образования (участие преподавателей и учеников от
концертов до конкурсов);
3. Структура управления школой является развивающей .Школа
ориентирована на дополнение образовательного пространства
ребенка до целостного на основе взаимодействия со школой,
семьей, общественностью. (Системообразующим звеном данного
взаимодействия выступает ребенок со своими личными
проблемами);
1.
4. Определение качества и эффективности работы Школы является
творческой задачей, решаемой в рамках осваиваемого содержания
образования всеми его субъектами.
1.
Утверждаю
Начальник управления культуры, по делам
молодежи и спорта администрации
Котельничского района Кировской области
------------------------------------ С.Н. Панькова
Годовой календарный учебный график
на 2013 - 2014 год
по Спицынской ДШИ
Триместры
1 триместр
2 триместр
3 триместр
Сроки
с 1 сентября по
21 ноября
с 25 ноября по
20 февраля
с 24 февраля по
1 июня
Каникулы
Учебных
недель
с 9 по 13 октября
с 20 по 24 ноября
с 1 января по 7 января
с 18 по 23 февраля
с 8 по 13 апреля
10
11
13
34
Итого:
Начало учебных занятий с 12.00. окончание – 20.00.
суббота – с 9.00. окончание – 20.00.
Продолжительность занятий в соответствии с СНПиН – 30 мин.
(сольфеджио, хор), 40 мин.(специальность и пр.).
Продолжительность учебного года с 1 сентября по 1 июня – 34
недели.
Итоговая аттестация – с 19 мая по 31 мая.
Реализация образовательных программ в Спицынской
осуществляется на основе Лицензии № 1333 от 25 июня 2012 г.
ДШИ
Муниципальное
бюджетное
образовательное
учреждение
дополнительного образования детей «Спицынская детская школа
искусств» учебные классы п. Юбилейный находится по адресу: 612 649
п.Юбилейный ул. Хитрина, д. 5А Котельничского района Кировской
области.
1.
Школа ведёт свою деятельность по следующим образовательным
программам:
Образовательные программы
/направленности,
специальности/
дополнительные
образовательные программы
художественно-эстетической
направленности
Уровень образования
Нормативный срок
освоения
основное общее
7лет
основное
общее
7 лет
начальное общее
3 года
основное
общее
4 года
Хоровой класс
основное общее
7 лет
Сольфеджио
основное общее
7 лет
Сольфеджио
основное общее
5 лет
Аккомпанемент
основное общее
3 года
Общее фортепиано
основное общее
5 лет
Оркестр «Ансамбль нар.
Инструментов»
Основное общее
5лет
Ансамбль (ф-но)
основное общее
2 года
Ансамбль (баян)
основное общее
4 года
Гитара
основное общее
5,7 лет
Баян
Фортепиано
Слушание музыки
Музыкальная литература
1.
Утверждаю :
----------------------------------------------Директор МБОУ ДОД «Спицынская
ДШИ» Иголдина Л.Н.
Учебный план МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
(учебные классы п.Юбилейный)
7 лет обучения (гитара)
№
Наименование
предмета
1.
Музыкальный
инструмент
Сольфеджио,
теория музыки
Музыкальная
литература
Слушание музыки
Коллективн.музицир
ован. (оркестр)
Общее фортепиано
2.
3.
4.
5.
Количество учебных часов в неделю
Экзам
ен
I
-
II
2
III
2
IV
2
V
2
VI
2
VII
2
VII
-
1,5
1,5
1*
1*
1*
1,5
VII
-
-
-
1
1
1
1
-
1
1,5
1
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
-
-
0,5
0,5
1
1
1
Ансамбль
-
-
0,5
0,5
1
1
1
Всего:
-
6
7
6,5
7,5
7,5
8
6.
7.
Примечание. * По предмету сольфеджио в группах до 4 человек установить урок в объеме 1 час.
1.
Утверждаю :
----------------------------------------------Директор МБОУ ДОД «Спицынская
ДШИ» Иголдина Л.Н.
Учебный план МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
(учебные классы п.Юбилейный)
7 лет обучения (баян)
№
Наименование
предмета
1.
Музыкальный
инструмент
Сольфеджио,
теория музыки
Музыкальная
литература
Слушание музыки
Коллективн.музицир
ован. (оркестр)
Общее фортепиано
2.
3.
4.
5.
Количество учебных часов в неделю
Экзам
ен
I
-
II
2
III
2
IV
2
V
2
VI
2
VII
2
VII
-
1,5
1,5
1*
1*
1*
1,5
VII
-
-
-
1
1
1
1
-
1
1,5
1
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
-
-
0,5
0,5
1
1
1
Ансамбль
-
-
-
0,5
1
1
1
Всего:
-
6
6,5
6,5
7,5
7,5
8
6.
7.
Примечание. * По предмету сольфеджио в группах до 4 человек установить урок в объеме 1 час.
1.
Утверждаю: ----------------------------------------------Директор МБОУ ДОД «Спицынская
ДШИ» Иголдина Л.Н.
Учебный план МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
(учебные классы п.Юбилейный)
7 лет обучения (фортепиано)
Примечание. *
предмету сольфеджио в группах до 4 человек установить урок в объеме 1 час.
№
Наименование
предмета
1.
Музыкальный
инструмент
Сольфеджио
2.
3.
4.
5.
Количество учебных часов в неделю
Экзам
ен
I
-
II
2
III
2
IV
2
V
2
VI
-
VII
2
VII
-
1,5
1,5
1*
1*
-
1,5
VII
Музыкальная
литература,
Слушание музыки
Коллективн.музицир
ован. (хор)
Аккомпанемент
-
-
-
1
1
-
1
-
1
1,5
1
1,5
1,5
1,5
-
1,5
-
-
-
-
1
-
1
Ансамбль
-
-
0,5
1
-
-
-
Всего:
-
6
6,5
6.5
6,5
-
7
6.
7.
1.
Утверждаю :
----------------------------------------------Директор МБОУ ДОД «Спицынская
ДШИ» Иголдина Л.Н.
Учебный план МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
(учебные классы п.Юбилейный)
5 лет обучения(гитара)
№
1.
2.
3.
4.
5.
Наименование
предмета
Музыкальный
инструмент
Сольфеджио
Музыкальная
литература,
Слушание музыки
Коллективн.музицир
Количество учебных
часов в неделю
I
II
III
IV
2
Экзамен
V
-
V
V
-
-
-
1
-
-
-
-
1
-
-
-
-
1,5
-
1.
ован.(оркестр)
Общее фортепиано
-
-
-
0,5
-
Ансамбль
-
-
-
1
-
Всего:
-
-
-
7
-
6.
7.
Примечание. * По предмету сольфеджио в группах до 4 человек установить урок в объеме 1 час.
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район
Кировская область
Утверждаю:
Директор
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области Л.Н. Иголдина
приказ № 19 от 2 сентября 2013г
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
музыкальный инструмент
баян
на 2013– 2014 уч. г.
( 7 лет обучения)
учебные классы п.Юбилейный
Программа разработана на основе:
Баян. Министерство культуры СССР, М., 1974
Баян. Министерство Министерства культуры, М., 2005
Программа Государственного учреждения Санкт-Петербургской детской
музыкальной школы имени В.В.Андреева, г.Санкт-Петербург 2006 год.
Автор – составитель Л.А.Пахомова
п. Юбилейный
2013 г.
1.
Пояснительная записка
Важную роль в образовательном процессе играет эстетическое
воспитание, необходимое для формирования гармонически развитой
личности. Музыкальное искусство является источником умножения
духовной культуры человека, способствует становлению его идейно –
нравственного облика и мировоззрения в целом.
Детские музыкальные школы и школы искусств, являясь
существенным звеном в системе дополнительного образования,
практически решают задачи эстетического воспитания детей,
формирование
мировоззрения,
художественных
вкусов
и
профессионального мастерства молодых музыкантов, готовят активных
участников художественной самодеятельности и пропагандистов
музыкальной культуры. Наиболее способных учащихся, задача ДМШ и
ДШИ подготовить для поступления в средние специальные учебные
заведениях культуры и искусства.
Данная
программа
предусматривающие:
опирается
на
новые
учебные
планы,
 срок обучения 7 лет (для детей поступивших в школу с 7-8
лет
Программа представляет рациональное и сбалансированное
распределение учебной нагрузки, связанной не только с задачами
обучения, но и с учетом все возрастающих от класса к классу
требований, предъявляемых к ученику. Программа предполагает
использование методики преподавания, соответствуюшей возрастным
и индивидуальным особенностям учащихся.
Особое внимание нужно уделять одному из самых важных периодов
обучения музыке – его начальному этапу. Следует увеличить
«донотный» период в обучении (имеется ввиду введение записи нот и
чтение их уже после того, как ребенок играет и поет ряд песенок,
показанных ему педагогом). Согласно известной теории психолога
Гальперина, сознательное изучение ребенком нотной грамоты
начинается только в процессе игры на слух, а не только на зрительную и
мышечную память. Увеличение этого этапа в обучении позволит также
сделать максимально постепенным переход от основного занятия
детства (игры) к учебе.
Для более способных детей программа предусматривает обучение
игры на выборном баяне, что способствует последовательному развитию
1.
музыкального слуха ученика и взаимодействует
исполнительских навыков ведения меха.
приобретением
Навыки звукоизвлечения осваивают ученики под руководством
педагога на протяжении всего периода обучения в школе, работая над
динамикой, штрихами, фразировкой и разнообразными характерными
приемами. Учитывая слабую, еще не развитую координацию движений
и двигательную память детей, нельзя злоупотреблять быстрыми темпами
и преувеличеной динамикой, что может привести к зажатию рук и
станет серьезным препятствием на пути технического и музыкального
развития ученика.
Умение ученика самостоятельно и грамотно работать над
музыкальным произведением или инструктивным материалом
значительно активизирует учебный процесс. Для воспитания и развития
навыков самостоятельного мышления можно рекомендовать следующие
формы работы с учеником:
1.Устный отчет о подготовке домашнего задания: чего было труднее
добиться, какими способами устранялись встретившиеся трудности,
каков был режим занятий.
2.Самостоятельный анализ своего исполнения на уроке: следует указать
на допущенные ошибки и наметить способы их устранения, оценить
свою игру, проанализировать исполнение своего товарища, обратив
особое внимание на те произведения, которые ученик сам играл прежде
и хорошо изучил.
3.Самостоятельный устный и практический разбор на инструменте
нового задания в классе под наблюдением педагога.
4.Словесная характеристика замысла или настроения произведения и
анализ средств музыкальной выразительности, использованных
композитором.
5.Определение особенностей произведения: его характера - (песенный,
танцевальный, маршевый и т.д.) лада, размера, формы (границы фраз),
определение динамических оттенков, повторяющихся элементов
фактуры.
Занятия по анализу музыкальных произведений целесообразно начинать
с песенного материала, так как связь слова и мелодии способствует
более яркому образному восприятию образного содержания, заостряет
внимание ученика на музыкальном языке как средстве выражения
эмоционального состояния и музыкального содержания, интенсивно
развивает его художественное мышление и вкус.
1.
Необходимо учитывать, что знания на баяне требуют от ученика
некоторой физической силы и выносливости. Педагог должен вовремя
заметить признаки усталости и сделать небольшой перерыв или
изменить характер деятельности ученика.
Педагог должен придерживаться ровного, спокойного тона в
отношениях с учениками. Чрезмерные похвалы, как и резкие порицания,
излишне возбуждают детей и отвлекают от выполнения стоящих перед
ними задач.
Педагогу необходимо найти оптимальный вариант индивидуального
полугодового плана работы ученика на основе строгого соблюдения
дидактического принципа, детального изучения программных
требований соответствующего класса, с учетом индивидуальных
особенностей ученика. Примерные программы академических
концертов рассчитаны на различную степень развития ученика. В то же
время педагогу представляется право расширить репертуар в
соответствии с индивидуальными особенностями развития ученика.
В воспитании музыкально-эстетического вкуса учащихся качество
художественного репертуара играет решающую роль. Репертуар должен
включать разнообразные по содержанию, форме, стилю и фактуре
музыкальные произведения композиторов классиков, современных
отечественных и зарубежных композиторов, обработки песен и танцев
народов мира. В последние годы появляется все больше оригинальных
сочинений для баяна. Это отрадное явление, но необходимо помнить,
что овладение всеми тонкостями музыкального языка не возможно без
изучения классического наследия.. В репертуар учеников необходимо
включать массовые детские песни, революционные песни, песни
гражданскои и Великой Отечественной войны, народные и современные
песни и танцы. Такой репертуар позволит ученикам сразу же
включиться
в
музыкально-просветительскую
работу
общеобразовательной школы, детских оздоровительных лагерей и
других коллективов.
Для расширения музыкального кругозора в индивидуальный план
ученика следует включать произведения, предназначенные для
ознакомления, при этом допускается различная степень завершения
работы над ним.
Обязательными разделами индивидуального плана должны быть:
- самостоятельная работа над музыкальным произведением;
- работа над этюдами и упражнениями;
- работа над гаммами, арпеджио и аккордами;
1.
- подбор мелодий по слуху и транспонирование;
- чтение нот с листа;
- повторение пройденного материала.
Индивидуальные планы составляются к началу каждого полугодия и
утверждаются руководителем отдела или директора. В конце каждого
полугодия педагог отмечает в индивидуальных планах качество
выполнения и изменения, внесенные в утвержденные ранее списки, а в
конце года дает развернутую характеристику музыкального и
технического развития успеваемости и работоспособности ученика.
Выпускные программы составляются преподавателем в конце первого
полугодия выпускного класса.
Успеваемость ученика учитывается на экзаменах, академических
концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах,
конкурсах, прослушиваниях.
Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными
планами в выпускных классах (7 – семилетний курс обучения).
На выпускных экзаменах выносятся четыре произведения
различных жанров и форм. Экзаменационные программы в классах
профессиональной ориентации составляются в соответствии с
приемными требованиями поступления в специальные учебные
заведения
культуры и искусства среднего профессионального
образования.
В течение учебного года учащиеся экзаменационных классов
выступают на прослушиваниях, обыгрывая (без оценки) произведения
выпускной программы.
В остальных классах учащиеся, как правило, выступают на
академических концертах. В течение учебного года педагог должен
подготовить с учеником 3-4 произведения, различных по жанру и
форме (в том числе ансамбли) для показа на академических концертах.
Академические концерты проводятся в конце 1-го и 2-го
полугодия.
Для всех учащихся является обязательным выступлением на
отчетных школьных концертах, концертах для родителей, учащихся
общеобразовательной школы, воспитанников детского сада.
1.
Годовые требования
срок обучения (7 лет)
1 класс
Годовые требования
18-20 пьес, различных по характеру
(народные песни, танцы, пьесы для детей, этюды)
Технические требования
Гаммы:
(первое полугодие) мажорные ДО, СОЛЬ, ФА отдельно каждой рукой,
короткие арпеджио, тонические трезвучия с обращениями.
(второе полугодие) с аккомпанементом в левой руке в две октавы
различными длительностями, штрихами и динамическими оттенками,
определенным количеством нот на одно движение меха
Для более подвинутых учащихся дополнительно на выборном баяне
2-3 пьесы различного характера, хроматическая гамма ДО мажор
отдельно каждой рукой в две октавы в прямом движении.
2 класс
Годовые требования
18-20 пьес, различных по характеру, в том числе ансамбли.
из них 4-5 обработки народные песен, танцев, 4-5 этюдов на различные
виды техники) 1-2 ансамбля
Технические требования
Гаммы:
мажорные ДО, СОЛЬ, ФА двумя руками в две октавы
минорные ЛЯ, МИ, РЕ (три вида) правой рукой в две октавы
различными длительностями, штрихами и динамическими оттенками,
определенным количеством нот на одно движение меха (2,4,8),
короткие арпеджио, тонические трезвучия с обращениями.
Для более подвинутых учащихся дополнительно на выборном баяне
2-3 пьесы различного характера, хроматическая гамма ДО, СОЛЬ, ФА
мажор двумя руками в две октавы в прямом движении.
1.
3 класс
Годовые требования
1-2 полифонических произведения, 1-2 крупной формы, 4-5
разнохарактерных произведения, 4-5 обработки народные песен, танцев,
4-5 этюдов на различные виды техники, 1-2 ансамбля.
Для более подвинутых учащихся на выборном баяне2-3 пьесы различного
характера,2-3 этюда.
Технические требования
Гаммы:
мажорные с 1-го ряда (по схеме в две октавы)
в терцию с 1-го ряда правой рукой
минорные ЛЯ (три вида) двумя руками,
МИ, РЕ (три вида) отдельно каждой рукой в две октавы
короткие арпеджио, аккорды по 4 звука
Для более подвинутых учащихся гаммы мажорные до 2-х знаков двумя
руками в две октавы в прямом движении.
4 класс
Годовые требования
1-2 полифонических произведения, 1-2 крупной формы,
4-5 разнохарактерных произведения, 4-5 обработки народные песен,
танцев, 4-5 этюдов на различные виды техники, 1-2 для самостоятельной
работы, 2-3 ансамбля.
Для более подвинутых учащихся на выборном баяне2-3 пьесы различного
характера,2-3 этюда.
Технические требования
Гаммы:
мажорные со 2-го ряда (по схеме в две октавы),
регулярно повторяя с 1-го ряда,
терциями и в октаву с 1-го и 2-го ряда правой рукой,
минорные ЛЯ МИ, РЕ двумя руками в две октавы
1.
арпеджио короткие и длинные, аккорды по 4 звука
Для более подвинутых учащихся гаммы мажорные до 3-х знаков двумя
руками в две октавы в прямом движении.
минорные ЛЯ, МИ, РЕ (три вида) двумя руками
5 класс
Годовые требования
2-3 полифонических произведения, 1-2 крупной формы, 4-5
разнохарактерных произведения, 4-5 обработки народные песен, танцев,
4-5 этюдов на различные виды техники, 2-3 для самостоятельной
работы, 2-3 ансамбля
Для более подвинутых учащихся на выборном баяне2-3 пьесы различного
характера,2-3 этюда.
Технические требования
Гаммы:
мажорные - с 3-го ряда (по схеме в полный диапазон),
регулярно повторяя с 1-го ряда и со 2-го ряда,
терциями и октавами с 1-го ряда двумя руками, со 2-го и 3-го ряда
правой рукой
минорные до 3 знаков (три вида) двумя руками в две октавы
арпеджио короткие и длинные, аккорды по 4 звука
Для более подвинутых учащихся гаммы мажорные до 4-х знаков двумя
руками в две октавы в прямом движении.
минорные до 2-х знаков (три вида) двумя руками
6 класс
Годовые требования
2-3 полифонических произведения, 1-2 крупной формы, 4-5
разнохарактерных произведения, 4-5 обработки народные песен, танцев,
4-5 этюдов на различные виды техники, 2-3 для самостоятельной
работы, 2-3 ансамбля
Для более подвинутых учащихся на выборном баяне2-3 пьесы различного
характера,2-3 этюда.
1.
Технические требования
Гаммы:
все мажорные (в полный диапазон),
терциями и октаву ДО, СОЛЬ, ФА двумя руками
минорные до 3 знаков (три вида) двумя руками в две октавы
арпеджио короткие и длинные,
аккорды по 4 звука Т-S-D с обращениями
Для более подвинутых учащихся гаммы мажорные до 4-х знаков,
минорные до 3-х знаков (три вида) двумя руками
7 класс
Годовые требования
2-3 полифонических произведения, 1-2 крупной формы, 4-5
разнохарактерных произведения, 2-3 обработки народные песен, танцев,
3-4 этюда на различные виды техники, 2-3 для самостоятельной работы,
2-3 ансамбля
Для более подвинутых учащихся на выборном баяне2-3 пьесы различного
характера,2-3 этюда.
Технические требования
Гаммы:
все мажорные и минорные (три вида) в полный диапазон, в подвижном
темпе двумя руками в прямом движении и расходящиеся
терциями в сексту и октаву ДО, СОЛЬ, ФА мажор,
минорные - до 4-х знаков в прямом движении двумя руками
арпеджио короткие, длинные и ломанные.
аккорды по 4 звука Т-S-D и доминантсептаккорд во всех тональностях
с обращениями
Для более подвинутых учащихся гаммы мажорные до 5-х знаков,
минорные до 4-х знаков (три вида) двумя руками
1.
Примерные программы выступлений на академических концертах.
1 класс
1. Этюд (на освоение длительностей)
2. Р.н.п. «Савка и Гришка»
3.Кабалевский «Маленькая полька»
1 класс
1. Этюд (на освоение длительностей)
2. Кулау «Тема»
3. П.н.п. «Веселый сапожник»
2 класс
1. Этюд. (на различную группировку нот)
2. Иванов «Юмореска»
3. Р.н.п. «Сама садик я садила»
2 класс
1. Этюд ( на различные штрихи, освоение динамических
контрастов)
2. Шаинский «Песенка Чебурашки»
3. Р.Н.П. «Калинка»
3 класс
1. Этюд ( применение нот с точкой, пунктирный ритм)
2. Куклин «Менуэт»
3. Мясков «Прогулка»
3 класс
1. Этюд (с применением гаммообразного и
арпеджиообразного движения мелодии)
2. Моцарт «Полонез» ( Баян -3 класс)
3. Чайкин «Вальс» ( Баян -3 класс)
4 класс
1. Этюд (на развитие техники левой руки )
1.
2. Гендель «Чакона»
3. Бухвостов «Размышление»
4 класс
1. Этюд (на развитие мелкой техники)
2. Вебер «Сонатина»
3. Литовский нар. танец «Клумпакоис»
5 класс
1. Этюд (с использованием терций и октав))
2. Гендель «Сарабанда»
3. Чайковский «Танец маленьких лебедей»
5 класс
1. Этюд (на развитие аккордовой техники)
2. И.С.Бах « Прелюдия» (до мажор)
3. Укр.н.п. «Садом, садом кумасенька»
6 класс
1. Этюд (с использованием форшлагов, мелизм, группетто)
2. И.С.Бах «Лярго»
3. Брамс «Венгерский танец» № 5
6 класс
1. Этюд (на различные виды техники, развитие кистевого
стаккато)
2. Куклин «Давай потанцуем»
3. Р.Н.П. «Полосынька» (обработка Паницкого)
7 класс
Примерные экзаменационные выпускные программы для учащихся со
скромными музыкальными данными.
1, И.С.Бах. «Лярго»
2. Чимароза. «Соната» соль минор
3.Карамышев «У реки»
1.
4.Дмитриев «Интермецио»
5. Бургмюллер. «Этюд»
7 класс
Примерные экзаменационные выпускные программы для учащихся с
хорошими музыкальными данными.
1. И.С.Бах. «Двухголосная инвенция» до мажор
2. П.И.Чайковский. «Песня жаворонка»
3. Ю.Шишаков. «Сонатина» № 2
4. Укр.н.п. «Садом, садом кумасенька» (обр.О.Иванова)
5. Чайкин. «Этюд» №5
Примерный репертуарный список
Этюды для баяна на разные виды техники. 5 класс. Учебный репертуар
ДМШ (редакторы – составители Нечипоренко А. Ф. и Угринович В.В. Кие.
1987).
Зубарев А. Этюды для баяна. Учебный репертуар ДМШ. Изд-е 2. Киев.
1974.
Этюды для баяна. Выпуск 6.( составитель Грачев В. Москва. 1975).
Лак Т. Этюд
Грачев В. Этюд
Шусер А. Этюд
Хрестоматия баяниста. 5 класс ДМШ (составление и исполнительская
редакция Грачева В. Москва. 1990).
обр. Лондонова П. В низенькой светелке
обр. Мотова В.
Возле речки, возле мосту
Тартини Д.
Сарабанда
Кулау Ф.
Сонатина
Хрестоматия баяниста. 5 класс ДМШ (составление – исполнительская
редакция Нестерова В. и Чинякова А. Москва. 1985).
Джулиани А.
Тарантелла
Шостакович Д.
Лирический вальс
Хренников Т.
Вальс
Хрестоматия педагогического репертуара для баяна. 5 класс ДМШ
(составление и общая редакция Горохова В. и Онегина А. Москва. 1969).
Дунаевский И. Вальс из к\ф «Кубанские казаки»
Глиэр Р.
Романс
1.
Шопен Ф.
Прелюдия.
Произведения старинных композиторов в переложении для баяна. Выпуск
1 (составитель Паньков В. Киев. 1973)
Киргоф Г.
Аллеманда
Муффат Г.
Куранта
На досуге. Репертуарная тетрадь баяниста. Выпуск10 ( составитель Гурба
А. Москва. 1991).
ЩекотовЮ.
Сибирская полечка
Ризоль Н.
Медленный танец
Назаренко А.
Элегический вальс
Палмер
Новоорлеанский блюз
Абреу С.
Тико – тико. Самба
Баян в музыкальной школе. Выпуск 67. Пъесы для 3-5 классов
(составитель Грачев В. Москва. 1994).
Обр. Смирнова В.
А я по лугу. Русская народная песня
Корелли А.
Сарабанда
Старинные русские вальсы в переложении для баяна и аккордеона. Изд. 4 (
составление и переложение Лондонова П. Москва. 1987).
Шатров И.
На сопках Маньжурии
Рейдерман А. Осенние мечты.
Методическая литература
Баян и баянисты. Сборник статей. В.3 (составление и общая редакция
Акимова Ю. Москва. 1977)
Баян и баянисты. Сборник статей. В.6 (составление и общая редакция
Егорова А. Колобкова С. Москва. 1984)
Гродзенская Н. Школьники слушают музыку. Москва. 1969.
Судариков А. Основы начального обучения игры на баяне. Методическое
пособие. Москва. 1970.
Завьялов В. Баян и вопросы педагогики. Методическое пособие. Москва.
1970.
Список используемой литературы:
1 Баян. Подготовительный класс, 11-издание (редакторы и составители
О.Ф Денисов и В.В Угринович Киев, 1990):
2 Басурманов Л. Самоучитель игры на баяне. Москва., 1997:
3 Баян в музыкальной школе выпуск-68(составитель Бушуев Ф. 1994):
1.
Чайкин Н. Детский альбом в.1 Москва., 1983
4 Пьесы для баяна. 1-3 классы ДМШ (составитель Самойлов Д. Кифара.
1998):
5 5 уроков игры на баяне 1 класс (составитель Самойлов Д.Кифара., 1998)
6 Этюды для аккордеона. Выпуск 23 (составитель Двилянский М. 1990)
7 Этюды 2класса для детских музыкальных школ (редакторы-составители
Нечипоренко А.Ф. и Угринович В. Киев., 1974)
8 Баян 2 класс (редакторы-составители Алексеев И.Д. и Корецкий Н.И.
1981)
9 Баян в музыкальной школе. Выпуск 62. Пъесы для 1-3 кл.(составитель
Бушуев Ф. )
10 Аккордеон. Народные песни (составление и исполнительская редакция
Мотова В. и Шахова Г. 1998)
11 Баян в музыкальной школе. Выпуск 68( составитель Бушуев Ф. 1994)
12 Этюды на разные виды техники. 3 класс ДМШ (редакторы-составители
Нечипоренко А.Ф., Угринович В.В. Киев. 1974)
13 Этюды. 1-3 классы ДМШ (составление и исполнительская редакция
Самойлова Д. Кифара. 1998)
14 Этюды для аккордеона. Выпуск 23 (составитель Двилянский М.
Москва, 1990)
15 Баян. 3 класс. Учебный репертуар ДМШ. Издание 12 (редакторысоставители Алексеев И.Д., Корецкий Н.И., Киев. 1998).
16 Чайкин Н. Детский альбом. Пъесы для баяна. Выпуск 1 (Москва., 1983)
17 Баян. Народные песни. 1-3 классы ДМШ (составление и
исполнительская редакция Самойлова Д. Кифара, 1998)..
18 Баян. Пъесы 1-3 класса ДМШ (составитель и исполнительская редакция
Самойлов Д. Кифара, 1998).
19 Баян в музыкальной школе. Пъесы для 1-3классов. Выпуск 62
(составитель Бушуев Ф. Москва, 1999)
20 Этюды для баяна. Выпуск 14 (составитель Гаврилов Л. Москва, 1985)
21 Баян. 4 класс. Учебный репертуар ДМШ. Издание 11 (редакторысоставители Денисов А.Ф, Угринович В.В. Киев, 1985)
22 Баян в музыкальной школе. Выпуск 67. пъесы для 3-5
классов(составитель Грачев В. Композитор, 1994)
23 Бажилин Р. Самоучитель игры на двухрядной гармонике. Москва
24 Басурманов А. Самоучитель игры на баяне. Москва, 1997.
25 Спутник ученика-баяниста. Выпуск 4 . Популярные мелодии в
переложении для баяна (редакторы и составители Бурый И.И, Корецкий
Н.И. Киев, 1990)
26 Куклин А. Пьесы для баяна. Сон золушки ( Слободской, 1999)
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район
Кировская область
Утверждаю:
Директор
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный
Котельничского
района
Кировской
области
Л.Н.
Иголдина
приказ №19
2013г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
от 2 сентября
1.
Слушанию музыки
на 2013– 2014 уч. г.
( 3 года обучения)
учебные классы п.Юбилейный
Программа разработана на основе:
Царёва. Слушание музыки. Министерство культуры. М., 1996
п. Юбилейный
2013 г.
Пояснительная записка.
Предлагаемая программа составлена на основе авторской
разработки преподавателя Череповецкого училища искусств и
художественных ремесел им. В. В. Верещагина, кандидата
искусствоведения О. А. Владимировой и «Методических рекомендаций по
предмету "Слушание музыки" для средних специальных музыкальных
школ» (М., 1988) и Н. А. Царевой «"Слушание музыки". Методическое
пособие» (М., 2002 )
1. Предмет «Слушание музыки позволяет обогатить круг художественных
впечатлений ребенка, что скажется и на его отношении к музыкальному
звуку на уроках в классе по специальности.
2. Слушание музыки позволяет развить эмоциональность, отзывчивость на
музыкальные звуки, способность выразить свои впечатления от музыки
словами, что в конечном итоге способствует духовному
совершенствованию ребенка и развитию его интеллекта.
Цель программы – формирование основ музыкальной культуры
обучающихся и приобщение к шедеврам мировой классики с раннего
школьного возраста.
Основные задачи:
1.
 Создать предпосылки для дальнейшего музыкального,
личностного развития, последующего освоения и приобщения
обучающихся к музыкальному искусству;
 Формировать основы культуры слушания и осознанное
отношение к музыке;
 Накапливать опыт восприятия произведений мировой
музыкальной культуры разных эпох, направлений и стилей;
 Расширять эмоциональное отношение к музыке на основе
восприятия;
 Развивать музыкальное мышление, творческих способностей и
воображения обучающихся;
 Способствовать развитию интереса детей к познанию
классической музыки и сопоставлению ее с окружающей
жизнью;
 Воспитывать желание слушать и исполнять музыку;
 Поддерживать проявления оценочного отношения к музыке, ее
исполнению, что является первоначальным проявлением
музыкального вкуса.
 Развивать способности запоминать музыкальное произведение
и анализировать его.
Методы работы:
-
Словесный;
Наглядный;
Практический;
Метод активизации зрительного и слухового восприятия;
Метод контрастных сопоставлений музыкальных произведений;
Метод игровой мотивации (использование
игр, творческих
заданий)
Отличительные особенности программы:
Данная рабочая программа является адаптированной к условиям ДМШ
поселка Юбилейный и представляет собой курс «Слушание музыки»,
ориентированный на контингент обучающихся и особенности
образовательного процесса данной музыкальной школы.
Первый год обучения.
Первый год обучения (дети от 7-8 лет) посвящён способам показа
тематического материала и тому, как влияют на характер музыки лад,
темп, ритм и фактура:
1.
1) Что такое музыка. Жанры музыки, характеристика звука (тембр,
длительность, высота, громкость, окраска, штрихи), метроритм
(ощущение сильного и слабого времени).
2) Выразительные средства музыки. Мелодическая волна,
методический рисунок, кульминация (напряжения, спады),
кантилена, речитатив, музыкальная речь.
3) Движения под музыку. Различные виды маршей (маршевый,
военный, траурный, спортивный, торжественный, концертный), виды
танцев (старинный, европейский, бальный, современный).
4) Интонация в музыке. Совокупность всех элементов музыкального
языка (интервалы, ритм, гармония, темп, регистр, динамика),
контраст тембров, инструментов, темпов, динамики.
5) Музыка в сказке. Сказочные сюжеты в музыке. Характеристика
музыкального языка.Понятия: опера, балет, композитор, дирижёр,
партитура, пюпитр. Что такое пантомима. Балет «Щелкунчик». Типы
интонаций: угрозы, страха, насмешки, сатиры, ожидания,
скороговорки.
6) Фантастические и сказочные персонажи в музыке.Анализ
выразительных
средств.Сказочные
образы
в
творчестве
М.Мусоргского, Э.Грига, А.Лядова, Н.Римского-Корсакого.
7) Голоса музыкальных инструментов. Знакомство с инструментами
симфонического оркестра. Симфоническая сказка «Петя и волк».
Герои сказки – инструменты оркестра.
Начиная с отдельного звука, одноголосной мелодии, созвучия, ученики
постепенно должны охватывать слухом многие составляющие
музыкально-звукового пространства.
В 1 классе при опросе ученика на уроке выставляется оценка скорее за
большую или меньшую активность ребёнка, чем его выучку, потому что
слишком мал ещё запас прочности знаний в такой сложной материи. Дети
могут написать в 1 классе на уроке до 6 эпитетов печатными буквами. При
выставлении оценки за четверть и год учитывается работа ребёнка в классе
и выполнении им домашних заданий, по творческой работе.
Второй год обучения.
Второй год обучения (дети от 8-9 лет) посвящён способам
музыкального развития, также тому, как в процессе этого развития
раскрывается образное содержание произведения. Ученики приобретают
опыт «слухового наблюдения течения музыки» с позиции музыкальной
логики, отталкиваясь от характеристики эмоционального строя и
музыкальной речи. Начиная с обобщения материала первого класса,
1.
отслеживается процесс непрерывного музыкального развития. Ученики
постепенно охватывают горизонты темы целиком, а также наблюдают:
1) Животные, птицы, рыбы в музыке. Сен-Санс «Карнавал
животных» (прослушивание аудиозаписей, просмотр видеофильмов).
Образы животных в творчестве других композиторов.
2) Программная музыка. Типы программной музыки. (портрет,
пейзаж). «Времена года» в музыке. П.И.Чайковский - альбом
«Времена года». Времена года в творчестве других композиторов.
3) Вокальная, инструментальная и симфоническая музыка.Жанры
вокальной музыки. Выразительные возможности вокальной музыки.
Тембр голоса. Детские женские и мужские голоса. Виды ансамблей,
хоров.Жанры инструментальной музыки. Симфония. Опера. Балет.
4) Музыкальный
язык
Средства
музыкальной
выразительности.Построение музыкального предложения (мотив,
фраза, предложение, период).Основные приёмы развития в музыке
(повтор, секвенция, контраст). Кульминация как этап развития
музыкальных тем.
5) Музыкальный образ. Создание музыкального образа с помощью
разных элементов музыкальной речи. Смена образов. Приёмы
создания комических образов.
6) Музыкально - звуковое пространство (глубина, плотность,
окраска, интонационное, ритмическое и темброво – динамическое
наполнение, ладо-гармонические краски). Гомофония, полифония,
конртапункт.
Во 2 классе дети пишут более свободно и могут не просто записать ряд
эпитетов, но и отметить элементы музыкальной речи, создающие образ.
При зачёте учащиеся 2 класса уже могут и способны выразить своё
впечатление о небольшом музыкальном произведении в более – менее
связном рассказе, небольшом письменном задании или в творческой
работе.
Третий год обучения.
Третий год обучения (дети от 9-10 лет) включает весь предыдущий
материал. Однако теперь его необходимо соотнести с такими понятиями,
как жанр и форма. Всё множество детских представлений и ощущений,
накопленных
за
предыдущие
классы,
должно
постепенно
систематизироваться, сложившись в определённые понятия. В восприятии
музыки появится стремление соотнесения звучащего материала с
известным простым жанром или с другими произведениями этого жанра.
Приобретённый опыт поможет осознать выразительное значение
1.
элементов формы. Снова начиная с менее сложных жанров, с игрового
материала, народных детских песен и простой куплетной формы, ученики
продвинутся к осознанию целого ряда простых форм в музыке разных
стилей и жанров.
1) Инструменты оркестра русских народных инструментов.
Биография русских народных музыкальных инструментов (просмотр
видео фильмов).
2) Народное творчество (фольклор, традиции, обычаи). Народный
календарь (календарный круг). Зимние, весенние, летние, весенние
праздники.
3) Народные песни. Лирические протяжные песни. Былины,
исторические песни, городские песни, канты, солдатские песни.
4) Марши. Признаки марша, разновидности марша.
5) Танцы. Признаки танца, виды танцев.
6) Музыкальные формы. Вступление, 2х частная форма, простая и
сложная трёх частная форма, рондо, вариации
7) Музыкальные инструменты.Симфонический оркестр. Биография
музыкальных инструментов (просмотр видеофильмов), инструменты
эстрадного оркестра, клавишные и электронно-музыкальные
инструменты.
В 3 классе педагог может проводить письменные работы с целью
закрепления пройденного материала. Можно провести ряд работ по
определению простых форм. А в итоговой работе за год учащиеся смогут
выявить
своё отношение к музыке, и собственные аналитические
возможности. Возможно, не всегда нужно ставить оценки за письменные
работы, но поощрять за удачные находки необходимо. Оценки за год
зависят от индивидуального продвижения учащихся, от их активной
работы в классе и от знаний, полученных в процессе учёбы.
Слушание музыки – это одна из лучших форм работы для развития
способностей активно воспринимать музыку и внимательно вслушиваться
в разные её особенности. К тому же, слушание музыки позволяет
познакомить детей с более сложной музыкой по сравнению с той, которую
они исполняют сами. Дети получают возможность услышать крупные
вокальные,инструментальные, оркестровые произведения известных
композиторов в хорошем исполнении.
Продолжительность курса«Слушание музыки» — три учебных
года, для специальностей «Фортепиано» и «Народные инструменты» при
семилетнем сроке обучения. Количество часов — один час в неделю.
Программа рассчитана на 34 часа в год, что соответствует
образовательным стандартам.
Форма контроля — проведение итоговых контрольных уроков.
1.
Содержание программы
музыкальный материал
I ГОД ОБУЧЕНИЯ
Тема 1.Что такое музыка.
План беседы: 1. Что такое музыка? 2. Когда она появилась? 3. Когда и где
человек знакомится с музыкой? 4. Для чего нужна музыка людям?
Мифы разных народов о возникновении музыки, выдающихся певцах и
исполнителях (Орфей, Садко), которые усмиряли звуками музыки стихии,
диких зверей и злых духов, радовали людей.
Музыка и другие виды искусства. Мир детства в музыке.
Понятие о музыкальном звуке, его видах, характеристика высоты, длительности
звука, пульсации, ускорении и замедлении, окраске звука.
 Звон колоколов «Кремлёвские куранты», «Суздальские куранты»;
 П.И.Чайковский «Утренняя молитва» (видеофильм);
 П.И.Чайковский «В церкви»
 П.И.Чайковский «Щелкунчик» «Танец феи Дражже» (видеофильм);
 Игра на музыкальных инструментах (металлофонах, ксилофон,
колокольчики), шумовых инструментах (ложки, трещётки, рубель,
бубенцы и др.)Домашнее задание: сочинить небольшую историю на
тему: «Мир, где нет музыки».
Тема 2. Выразительные свойства музыки.Обратить внимание учеников на
волнообразное строение мелодии, вершину мелодической волны –
кульминацию. Осознание музыкального «шага», его тяжести, лёгкости,
плавности. Понятие: кантилена, речитатив, музыкальная речь.
 П. Чайковский. «Игра в лошадки» из цикла «Детский альбом»
 П. Чайковский. «Мама» из цикла «Детский альбом»
 П. Чайковский. «Зимнее утро» (видео фильм)
 П. Чайковский. «Нянина сказка» (видео фильм)
 П. Чайковский. «Песня жаворонка» (видео фильм)
 П. Чайковский. «Мужик играет на гармошке» из цикла «Детский альбом»
 М.Мусоргский. «Прогулка» «Картинки с выставки»
 М.Мусоргский. «Быдло» «Картинки с выставки»
 Э.Григ. «Утро» «Пер Гюнт» (видео фильм)
1.
 Э.Григ. «Смерть Озе» «Пер Гюнт» (видео фильм)
 Шуман «Грёзы» (диск 1 – тр. 19)
Домашнее задание: нарисовать мажорное настроение или картину
минорного настроения.
Тема 3. Движения под музыку.
При выборе музыкальных произведений педагог должен показать детям разные
виды маршей — детский, игрушечный, военный, спортивный, траурный,
сказочный.
Изучая танцы, можно познакомить детей с наиболее известными европейскими
танцами, такими как менуэт, вальс, полька, показать наиболее яркие образцы
различных национальных танцев — русских (камаринская, трепак, барыня),
украинских (гопак), кавказских (лезгинка), польских (мазурка и полонез). При
изучении танцев педагог должен показать детям картинки, изображающие
национальные костюмы и движения танцев. Можно попробовать вместе с ними
разучить эти движения. При прослушивании танцев и маршей обратите
внимание детей на характер движения, создаваемый музыкой, и жанровые
признаки танца или марша (размер, темп, ритм). Виды контроля музыкальная
викторина танцев и маршей. По картинкам нужно узнать изображения танцев,
по показу движений вспомнить танцы, и дать им характеристику.
 П.Чайковский. «Марш» из балета «Щелкунчик» (диск 1 – тр.29)
 П. Чайковский. «Марш деревянных солдатиков» (Детский альбом)
 М. Глинка. Марш Черномора из оперы «Рус.и Людмила» (диск 1 – тр.9)
 П. Чайковский. Камаринская (из цикла «Детский альбом»);
 П.Чайковский .Полька (из цикла «Детский альбом»)
 М. Глинка. Полька; (на баяне)
 И.Штраус. Полька «Трик-трак» (диск 1 – тр.12)
 П. Чайковский. Вальс (из цикла «Детский альбом»);
 В. А. Моцарт. Менуэт; ( 3 кл. диск 2 – тр.9)
 С.Прокофьев «Гавот» из балета «Золушка» (диск 1 – тр.10)
 М. Мусоргский. Гопак из «Сорочинская ярмарка»; (3 кл.диск 2 – тр.15)
 Ф. Шопен. Мазурка (3 кл.диск 2 – тр.17)
 А. Хачатурян. Лезгинка из балета «Гаянэ» (3 кл.диск 2 – тр.18)
Домашнее задание: попробовать сочинить мелодию марша.
Тема 4. Интонации в музыке как совокупность всех элементов музыкального
языка. (интервалы, ритм, гармония, тембр, регистр, динамика)
В начале изучения этой темы проводится беседа, в ходе которой детям
предлагается подумать и дать ответы на такие вопросы: 1. Какими по возрасту
1.
и характеру могут быть люди? 2. Какие настроения бывают у человека?
Знакомясь с музыкой, мы обращаем внимание на качественную сторону
интервалов (консонансы и диссонансы), на выразительные возможности лада,
темпа и регистра, штрихов и динамики.
 А.Даргомыжский «Старый капрал»; (диск 1 – тр25)
 С. Прокофьев. «Болтунья»;
 С. Прокофьев. Балет «Золушка» «Полночь»; (диск 1 – тр.4)
 Г. Свиридов. «Упрямец»;
 П. Чайковский. «Болезнь куклы»; (Детский альбом)
 П. Чайковский. «Похороны куклы»; (Детский альбом)
 А. Гречанинов. «Жалоба»;
 Р. Шуман. «Веселый крестьянин».
 М.Мусоргский. «С няней» (диск 1 – тр.26)
 М.Мусоргский. «В углу» (диск 1 – тр.27)
Домашнее задание: изобразить на фортепиано диалог злого и доброго
человека в виде небольших звуковых эскизов.
Тема 5 . Музыка в сказке.Рассказать детям что такое опера, балет, композитор,
дирижёр, партитура, пюпитр, кто создает балет, как устроен спектакль, что
такое пантомима. Уделить внимание характеристике особенностей
музыкального языка танцев из 2-го действия балета П.И.Чайковского
«Щелкунчик»
 П. Чайковский. Марш (из балета «Щелкунчик») (диск 1 – тр.29)
 П. Чайковский. Китайский танец «Чай» (из балета «Щелкунчик») –
видеофильм
 П. Чайковский. Арабский танец «Кофе» (из балета «Щелкунчик») –
видеофильм
 П. Чайковский. «Танец пастушков (из бал.«Щелкунчик») (диск 1 – тр.32)
 П. Чайковский. Вальс цветов (из балета «Щелкунчик») – видеофильм
 Лядов «Кикимора» - видеофильм
 Прокофьев «Сказочка» - видеофильм
 Стравинский. Балет «Петрушка» - видеофильм.
 Н. Римский-Корсаков. «Три чуда» (сюита из оперы «Сказка о царе
Салтане»); - видеофильм.
 Н.Римский-Корсаков «Конёк-горбунок» - видеофильм
Домашнее задание: Сочинить сказку про девочку, которая попала в
1.
сказочную страну «Музыкальных звуков»
Тема 6.Фантастические и сказочные персонажи в музыке. Изучая эту тему,
вспоминаем известные детям сказки и известные им сказочные персонажи.
Любителей фантастики просим рассказать о фантастических существах,
появившихся в новейших литературных произведениях. Слушая музыку,
обращаем внимание на особые виды ладов (уменьшенный, увеличенный),
интервалы, регистры, тембры.
 М.Мусоргский. «Баба-яга (диск 2 – тр. 11)
 П. Чайковский. «Баба-Яга» (Детский альбом)
 Э.Григ. «В пещере горного короля» «Пер Гюнт» (видео фильм)
 М. Мусоргский. «Избушка на курьих ножках» (Картинки с выставки)
 М. Мусоргский. «Гном» (из цикла «Картинки с выставки»);
 П. Чайковский. Вступление к балету «Спящая красавица» (темы Феи
Карабос и Феи Сирени),
 Лядов «Волшебное озеро» - видеофильм
 Римский-Корсаков. Опера «Садко» вступление «Океан-море синее»,
«Пляска ручейков», «Пляска рыбок». (диск 2 тр.16, 17, 18,)
 Римский-Корсаков. Симфоническая сюита «Шахеразада» «Море и
Синдбадов корабль» (видео фильм) (диск 2 тр.19,)
 Сен-Санс «Аквариум» (диск «Карнавал животных»)
 И.Стравинский. Балет «Жар-прица» «Пляс Жар-птицы» (диск 2 тр.20)
Домашнее задание: нарисовать фантастический персонаж, чье
изображение в музыке произвело наибольшее впечатление.
Тема 7. Голоса музыкальных инструментов. Знакомство с инструментами
симфонического оркестра, использование наглядных пособий, презентаций о
музыкальных инструментах и симфоническом оркестре.
 Прослушивание аудио записей звучания каждого инструмента в
отдельности в ансамбле и оркестре; (диск презентация «симфонический
оркестр)
 Симфоническая сказка «Петя и волк». Просмотр мультфильма.
Домашнее задание: попробовать себя в роли дирижёра, нарисовать
любимый музыкальный инструмент.
Контрольная работа. Тест по пройденному материалу. Музыкальная
викторина.Кроссворд.
II ГОД ОБУЧЕНИЯ
1.
Тема 1. Животные, птицы, рыбы в музыке. Сен-Санс «Карнавал животных»
(прослушивание аудиозаписей, просмотр видеофильмов). Образы животных в
творчестве других композиторов.
Прежде чем начать слушать музыку, изображающую различных животных,
следует провести беседу о том, каких диких и домашних животных, птиц, рыб
дети знают, есть ли у них дома питомцы, как они о них заботятся, каковы их
повадки и характер. Стоит обратить внимание детей на размеры животных, на
то, где они обитают (на земле, под землей, в воде, в воздухе), как (в каком
темпе, с какой скоростью) могут двигаться, с какой амплитудой, движения
(шаги, прыжки, бег, ползание). Знакомясь с музыкой, изображающей животных,
птиц, рыб обратить внимание на выразительную роль темпа, регистров,
интервалов, штрихов. Подчеркнуть понятия — темп, регистр, интервал —
аналогичны «скорости», «размеру», «амплитуде движений» животных.
Музыкальный материал:
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Королевский марш льва»
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Слон»,
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Аквариум»,
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Антилопы»,
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Петухи и курицы»,
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Кукушка в чаще леса»,
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Лебедь»,
 К. Сен-Санс. «Карнавал животных» «Финал»
 Н. Рим-ский-Корсаков. Пляска золотых рыбок из оперы «Садко»;
(1 кл.диск 2 тр.18)
 С.Прокофьев «Шествие кузнечиков» из цикла «Детская музыка»
(диск 2 тр.19)
 К.Дебюсси «Колыбельная слона» из сюиты «Детский уголок»
(диск 2 тр.21)
 Ф.Шуберт «Форель» - видеофильм.
Домашнее задание: подобрать загадки, картинки, стихи о животных,
птицах и рыбах. Нарисовать свое любимое животное, птицу или рыбу или
найти картинку с подходящим изображением. На фортепиано
попробовать создать звуковые эскизы, изображающие крупных, средних или
мелких животных, рыб и птиц с помощью подходящих темпов, регистров,
интервалов и штрихов.
Тема 2. Программная музыка. Первое знакомство с понятием «содержание
музыки». Типы программной музыки. (портрет, пейзаж). «Времена года» в
1.
музыке П.И.Чайковского и в творчестве других композиторов.
Главные задачи — развить наблюдательность детей, вызвать у них желание
описывать в словах свои жизненные впечатления от окружающего мира
природы, явлений времен года, смен состояний природы в течение суток.
Слушая музыкальные фрагменты или небольшие произведения, предложить
выбирать каждому ребенку наиболее понравившиеся произведения музыки.
После выяснения эмоционального содержания музыки можно обратить
внимание на то, как композитор добился такого результата, с помощью каких
приемов и средств выразительности.
Музыкальный материал:
 П.И.Чайковский «Времена года» Осенняя песнь «Октябрь»- видеофильм
 П.И.Чайковский «Времена года» Январь - видеофильм
 П.И.Чайковский «Времена года» У камелька - видеофильм
 П.И.Чайковский «Времена года» Апрель «Подснежник» - видеофильм
 А.Вивальди «Времена года» «Осень 3 часть «Охота» (диск 1 тр.10)
 Г.Свиридов музыка к повести А.С.Пушкина «Метель» «Военный марш»
(диск 1 тр.9)
 Г.Свиридов музыка к повести А.С.Пушкина «Метель» «Романс»
 Г.Свиридов музыка к повести А.С.Пушкина «Метель» «Вальс»
 Г.Свиридов «Снег идёт» - видеофильм
 Г.Свиридов «Осень» - видеофильм
Домашнее задание: подобрать загадки о временах года, стихи с
изображениями времен года, нарисовать пейзажи любого времени года.
Тема 3. Вокальная, инструментальная и симфоническая музыка.Жанры
вокальной музыки (песня, романс, серенада, ария) Выразительные возможности
вокальной музыки. Тембр голоса. Детские женские и мужские голоса. Виды
ансамблей (дуэт, трио и т.д.), хоров (однородные, смешанные). Жанры
инструментальной музыки (инструментальная миниатюра, прелюдия и др.)
Симфоническая музыка. Симфония. Опера. Балет.
Вокальная музыка. Тембр голоса.Детские женские и мужские голоса.
Выразительные возможности вокальной музыки. Виды ансамблей: дуэт, трио,
квартет и т д. Хор, виды хоров (однородные и смешанные). Жанры вокальной
музыки.
Музыкальный материал:
 Сопрано лирическое: ария Снегурочки из оперы Н. Римского-Корсакова
«Снегурочка» (муз-ра)
 Меццо-сопрано: хабанера Кармен из оперы Ж. Визе «Кармен».
1.
 Тенор-альтино: ариозо Звездочета из оперы Н. Римского-Корсакова
«Золотой петушок».
 Лирический тенор: песни и романсы в исполнении С. Лемешева.
 Баритон: каватина Фигаро «Если захочет барин попрыгать..» из оперы В.
А. Моцарта «Свадьба Фигаро»; (муз-ра)
 Бас: ария Игоря из оперы А. Бородина «Князь Игорь»; арии, романсы и
песни в исполнении Ф. И. Шаляпина.(муз-ра)
 Бас-апрофунд: негритянские спиричуэле в исполнении Поля Робсона.
 дуэт Графини и Сюзанны из 3-го действия оперы В. А. Моцарта «Свадьба
Фигаро»; (муз-ра)
 дуэт Папагено и Папагены из оперы В. А. Моцарта «Волшебная флейта»;
 трио «Не томи, родимый» из 1-го действия оперы М. Глинки «Жизнь за
царя»; (муз-ра)
 терцет из 1-го действия оперы А. Даргомыжского «Русалка»; (муз-ра)
 квартет «Какое чудное мгновенье...» из 1-го действия оперы М. Глинки
«Руслан и Людмила»; (муз-ра)
 квинтет контрабандистов из оперы Ж. Бизе «Кармен»; Л. Бетховен.
 хор мальчишек из 1-го действия оперы Ж. Бизе «Кармен»;
 хор девушек «Мы к тебе, княгиня...», (муз-ра)
 хор бояр «Мужайся, княгиня» из 1-го действия оперы А. Бородина «Князь
Игорь»; (муз-ра)
 хор поселян из 4-го действия оперы А. Бородина «Князь Игорь»; (муз-ра)
Инструментальная музыка
 В. A. Моцарт. Соната A-dur, 3-я ч.;
 Й. Гайдн. Соната D-dur, 3-я ч.;
 Л. Бетховен. Рондо «Ярость по поводу утерянного гроша»;
 Ф. Шопен. Прелюдии (по выбору), мазурки, вальсы, Этюды
 Чайковский. «Первый концерт» (видеофильм»;
 М. Мусоргский. «Картинки с выставки» (по выбору);
 С. Рахманинов. Прелюдия cis-moll, op. 3;
 Ф. Шопен « «Ноктюрн» ми-минор (диск 1 тр.17)
 В.А.Моцарт «Маленькая ночная серенада» (диск 1 тр.18)
Симфоническая музыка
 В.А. Моцарт Симфония №40; Л. Бетховен Симфония №5;
 В.А. Моцарт опера «Свадьба Фигаро» - увертюра,
1.
 М.И. Глинка «Камаринская»;
 Н.А. Римский – Корсаков симфоническая сюита «Шехеразада»,
 Глинка М. Опера «Руслан и Людмила»: увертюра;
Опера
 Глинка М. Оперы «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»;
 Римский – Корсаков Н. Опера «Снегурочка»;
 В.А. Моцарт «Свадьба Фигаро»;
 Н.А. Римский-Корсаков «Сказка о царе Салтане»
Балет
 Стравинский И. Балет «Петрушка»;
 Прокофьев С. Балет «Ромео и Джульетта», «Золушка»;
 Чайковский П. Балет «Спящая красавица», «Щелкунчик».
Домашнее задание: послушать песни в исполнении современных певцов и
определить их тембр голоса.
Тема 4. Музыкальный язык. Средства музыкальной
выразительности.Структура музыкальной речи.Построение музыкального
предложения (мотив, фраза, предложение, период) сравнить с разговорной
речью.Основные приёмы развития в музыке (повтор, секвенция, контраст).
Кульминация как этап развития музыкальных тем.Анализ пьес по
специальности.
Музыкальный материал:
 чтение стихов, отмечая движением руки фразы.
 пропевание знакомых песен, деление их на фразы и периоды
 Вариации на тему русской народной песни «Во саду ли, в огороде»
(гитара)
 Вариации на тему украинской народной песни «Садом, садом
кумасенька» (баян)
 Вариации на тему русской народной песни «Светит месяц» (фо-но)
 Кульминация. П.И.Чайковский.балет «Щелкунчик «Рост ёлки»
 Кульминация. П.И.Чайковский.балет «Щелкунчик «Па-де-де»
 Э.Григ. «Пер-Гюнт» «В пещере горного короля»
 Ф.Шуберт «Лесной царь» (тихая кульминация)
 Ф. Шопен. Ноктюрн Es-dur;
 Ф. Шуберт. "Ave, Maria";
1.
 речитатив Сусанина «Чуют правду...» из 4-го действия оперы М. Глинки
«Жизнь за царя»;
 речитатив Руслана «О поле, поле...» из 2-го действия оперы М. Глинки
«Руслан и Людмила»;
 Инструментальная кантилена: Л. Бетховен. Романс для скрипки F-dur, В.
 А. Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром № 27, 2-я ч.
Домашнее задание: сочинить вариацию на любую мелодию, провести
анализ пьес по специальности.
Тема 5. Музыкальный образ. Создание музыкального образа с помощью
разных элементов музыкальной речи. Связь образа с замыслом композитора.
Смена образов. Способы изложения музыкальных тем. Средства, участвующие
в создании музыкального образа. Комические образы. Приемы создания
комических образов.
Музыкальный материал:
 Ф.Шуберт «Шарманщик»
 Ф.Шуберт «Лесной царь»
 С.Прокофьев. Балет «Золушка» (образ Золушки) (диск 1 тр.6)
 С.Прокофьев. Балет «Золушка» (образ сестёр) (диск 1 тр.)
 С.Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» (образ Джульетты) (диск 1 тр.4)
 С.Прокофьев. «Ледовое побоище» из кантаты «Александр Невский»
(диск 2 тр.6)
 Р.Шуман «Пьеро» из фортепианного цикла «Карнавал) (диск 1 тр.2)
 Р.Шуман «Пьеро» из фортепианного цикла «Карнавал) (диск 1 тр.3)
Домашнее задание: определить музыкальный образ в пьесах из своего
исполнительского репертуара или прослушанных ранее произведений.
Тема 6. Музыкально-звуковое пространство. Унисон, с аккомпанементом,
многоголосье. Фактура (строение), плотность, прозрачность, многослойность
звука. Гомофония, полифония (имитационная и контрастная), контрапункт,
фуга, канон. Тембр, ладогармонические краски.
Музыкальный материал:
 Э.Григ «Пер-Гюнт» «Утро» (видеовильм)
 Э.Григ «Пер-Гюнт» «Шествие гномов» (видеовильм)
 Э.Григ «Пер-Гюнт» «В пещере горного короля» (видеовильм)
 Э.Григ «Пер-Гюнт» «Песня Сольвейг» (видеовильм)
1.








А.Хачатурян. Балет «Гаяне» Танец с саблями (видеовильм)
П.Чайковский. Балет «Щелкунчик» Танец феи Дражже (видеовильм)
Д.Бизе «Кармен-сюита» (видеовильм)
И. С. Бах. Прелюдии и фуги из «Хорошо темперированного клавира» (по
выбору),
Хоральные прелюдии f-moll, g-moll;
И. С. Бах. «Партита № 2» до-минор (диск 2 тр.2)
И. С. Бах. Двухголосная инвенция (диск 2 тр.4)
И. С. Бах. Трёхголосная инвенция (диск 2 тр.5)
Контрольная работа. Тест по пройденному материалу. Музыкальная
викторина. Кроссворд.
III ГОД ОБУЧЕНИЯ
Тема 1. Русские народные инструменты, их названия, разновидность, диапазон,
тембр.Возникновение оркестра народных инструментов. В. В. Андреев.
Особенности звучания инструментов и приемы игры на них. Репертуар.
Современный этап развития народных оркестров.
Музыкальный материал:
 Путешествие в страну русских народных инструментов (аудио диск)
 Биография русских народных музыкальных инструментов (просмотр видео
фильмов;
Домашнее задание: подготовить рассказ о полюбившемся русском
народном инструменте.
Тема 2.Народное творчество– корень музыкальной культуры. Значение слов
«народ» и «творчество»(традиции, обычаи). Народный календарь (календарный
круг), зимние, весенние, летние, осенние праздники. Отличие народных песен от
авторских.
Изучая с детьми фольклор, следует вспомнить вместе с ними народные праздники,
которые они знают, обычаи, обряды, показать образцы декоративно-прикладного
искусства, рассказать о промыслах, которыми славится их малая родина.
Обязательно использовать изображения народных костюмов, характерных для
того края, где живут дети.
Главная задача — создать ощущение единства и преемственности
поколений, воспитать интерес к истории своего края, своего рода, гордость за
свою Родину и любовь к ее национальному культурному достоянию.
Музыкальный материал:
1.
 Колядка (зима) «Подайте корову» (диск 1 тр. 8)
 А.Лядов «Каляда-маледа» (диск 1 тр. 25)
 Н. Римский-Корсаков. Проводы Масленицы из оперы «Снегурочка»
(диск 1 тр. 12)
 « А мы просо сеяли» (весенняя хороводная) (диск 1 тр. 17)
 Н. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка» « А мы просо сеяли»
(диск 1 тр. 18)
 « Купалинка» (лето) (диск 1 тр. 19)
 «Петровица» (лето) (диск 1 тр. 20)
 «Осень на порог» прибаутка (осень) (диск 1 тр. 24)
Домашнее задание: найти описания святочных гаданий, нарисовать чучело
Масленицы и ее проводы. Нарисовать наиболее понравившийся обряд из
летних праздников. Вспомнить и записать считалки, которые использовали
во время игр.
Тема 3.Народное творчество. Народные песни. Лирические протяжные
песни.(широта дыхания, длинные фразы, скачки в мелодии, ладовая переменность,
многоголосье, плачи), Былины (исторические сказания). Исторические
песни.Солдатские песни.Городские песни. Марши, их разновидности. Танцы.
Признаки танца (характер, темп, пластика). Старинные, европейские, бальные,
современные танцы.
Музыкальный материал:
 Вниз по матушке по Волге (протяжная) (диск 1 тр. 34)
 А.П.Бородин. Опера «Князь Игорь» «Плачь Ярославны» (диск 1 тр. 35)
 М.И.Глинка. Опера «Руслан и Людмила» хор «Ах ты, свет Людмила» (диск
1 тр. 35)
 Былина «Добрыня Никитич и Алёша Попович» (диск 1 тр. 30)
 Истор. песни «Как за речкою, за Дарьею» (диск 1 тр. 32)
 Истор. песни Н.Римский-Корсаков. Опера «Сказание о невидимом граде
Китеже» симф. картина «Сеча при Керженце» (диск 1 тр. 33)
 Городские песни. «Вечерний звон» муз. Народная (диск 1 тр. 39)
 Городские песни. «Выхожу один я на дорогу» (диск 1 тр. 40)
 М.И.Глинка. Опера «Иван Сусанин» хор «Славься» (диск 1 тр. 38)
Домашнее задание: Сочинить несложную, лирическую, плавную,
протяжную мелодию.
1.
Тема 4.Народное творчество. Марши.Понятие о маршевости, разновидности
марша (детские, сказочные, торжественные, спортивные, траурные. Жанровые
признаки марша. (мелодия, ритм, темп, фактура, фразы, динамика, штрихи)
Элементы марша в концертных жанрах.
Музыкальный материал:
 С.Прокофьев «Детская музыка «Марш» (диск 1 тр. 42)
 Дж.Верди. Опера «Аида» Марш из 2-го действия (диск 1 тр. 41)
 П.Чайковский. «Марш» из балета «Щелкунчик» ( 1 кл.диск 1 – тр.29)
 П. Чайковский. «Марш деревянных солдатиков» (Детский альбом)
 М. Глинка. Марш Черномора из оперы «Рус. и Людмила» (1 кл.диск 1 – тр.9)
 П. Чайковский. «Похороны куклы» (Детский альбом)
 Э.Григ «В пещере горного короля» ( 1 кл. диск 1 тр.5)
 Ф.Шопен «Прелюдия № 20» (диск 2 тр. 1) (видеофильм)
Домашнее задание: Попробовать сочинить марш.
Тема 5. Народное творчество. Танцы и танцевальность. Признаки танца
(характер, темп, пластика движений). Старинные танцы, европейские танцы 19
века, бальные танцы, народные танцы.
Музыкальный материал:
 Дж.Дауленд. «Павана» (диск 2 тр. 2)
 Дж.Дауленд. «Гальярда» (диск 2 тр. 3)
 Г.Персел «Аллеманда» (диск 2 тр. 4)
 Г.Ф Гендель «Куранта» (клавесин) (диск 2 тр. 5)
 Ж.Ф.Рамо «Сарабанда» (клавесин) (диск 2 тр. 6)
 Г.Ф Гендель «Жига» (клавесин) (диск 2 тр. 7)
 И.С.Бах «Гавот» (диск 2 тр. 8)
 И.С.Бах «Менуэт» (диск 2 тр. 9)
 Ф.Шопен «Мазурка» (диск 2 тр. 18)
 Ф.Шопен «Вальс» (до-диез минор) видеофильм
 П.И.Чайковский «Трепак» из балета «Щелкунчик» (диск 2 тр. 14)
 Дж.Россини «Тарантелла» (диск 2 тр. 11)
 Б.Барток «Румынский танец» (диск 2 тр. 13)
 Украинский танец «Гопак» (диск 2 тр. 15)
 Беларусский танец «Бульба» (диск 2 тр. 16)
 А.Хачатурян. Балет «Гаяне» Лезгинка (диск 2 тр. 17)
1.
Домашнее задание: Придумать движения к русскому народному танцу.
Нарисовать русский народный костюм.
Тема 6. Музыкальные формы. Вступление, его значение, разные варианты
вступлений (фанфара, танцевальная ритмоформула, эпиграф). Вступление как
отдельное произведение «Увертюра»Мотив, фраза, предложение, период. 2х
частная форма.Простая и сложная 3х частная форма.Форма рондо.Вариационная
форма. Формулы.
Музыкальный материал:
 Ф.Шуберт «Серенада» - видеофильм. (вступл.)
 П.И.Чайковский «Времена года» «Песня жаворонка» (вступл.)
 Н.Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка» Вступление (диск 2 тр.22)
 П.И.Чайковский «Баркаролла» видеофильм (тема, период)
 П.И.Чайковский . «Шарманщик поёт» - Детский альбом (2х.ч.ф)
 Ф.Шопен «Прелюдия № 7» ля мажор (диск 2 тр.23) (тема, период)
 П.И.Чайковский . «Неаполитанская песенка» - Детский альбом (3х.ч.ф)
 М.Огинский «Полонез» (диск 2 тр.20) (3х.ч.ф)
 П.И.Чайковский . «Времена года» «Песня жаворонка» видеофильм (3х.ч.ф)
 П.И.Чайковский . «Времена года» «Баркаролла» видеофильм (сложная
3х.ч.ф)
 С.Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» «Джульетта-девочка» (2кл. диск
1 тр.4) (форма рондо)
 А.Бородин романс «Спящая княжна» (диск 2 тр.25) (форма рондо)
 В.А.Моцарт. Опера «Волшебная флейта» Тема волшебных колокольчиков
(диск 2 тр.26) (вариационная форма) (для примера можно разыграть сказку
«Репка»)
Домашнее задание: провести разбор произведения, исполняемого на уроке
специальности.
Тема 7. Инструменты симфонического оркестра. Разделение их на четыре
основных группы. Понятие о партитуре, дирижёрских жестах, «биография
музыкальных инструментов». Инструменты эстрадного оркестра. Сравнение
состава духового и эстрадного оркестров с симфоническим. Клавишные
инструменты (клавесин, орган, фортепиано). Электронно-музыкальные
инструменты (синтезатор, электроорган, электрогитара, электро-скрипка, тер-
1.
менвокс). Характер звучания инструментов, выразительные возможности. История
возникновения, сфера применения.
Музыкальный материал:
 Презентация «Симфонический оркестр» (диск)
 С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк» - мульфильм
 Э.Григ «Танец Анитры» «Пер-Гюнт» (симф. орк.)(диск 2 тр. 27)
 М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке» (симф. орк.)(2 кл.диск 2 тр. 12)
 Г.Ф Гендель «Куранта» (клавесин) (диск 2 тр. 5)
 Ж.Ф.Рамо «Сарабанда» (клавесин) (диск 2 тр. 6)
 Г.Ф Гендель «Жига» (клавесин) (диск 2 тр. 7)
 Ф.Шопен «Вальс» си-минор (фо-но)– видеофильм
 Ф.Шопен «Революционный этюд» (фо-но)– видеофильм
 И.С.Бах «Токката и фуга» ре минор (орган) (1 кл. диск 1 тр.28)
 Паганини «Каприс» (электрогитара) видеофильм
Домашнее задание: Подготовить рассказ об одном музыкальном инструменте
из состава симфонического оркестра. На синтезаторе подобрать любую
мелодию.
Контрольная работа. Тест по пройденному материалу. Музыкальная
викторина.Кросворд.
Приложение
СЛОВАРЬ ПРИЗНАКОВ ХАРАКТЕРА ЗВУЧАНИЯ
РАДОСТНО
Празднично, приподнято, звонко,звучно,блестяще,искрясь,искрометно.
Бодро, игриво, бойко, легко,невесомо,полетно.
Ослепительно, ловко, юрко, живо, ярко,лучисто,лучезарно,феерично.
ТОРЖЕСТВЕННО
Величественно, триумфально, победно,призывно,величаво, ликующе.
Восторженно, пышно,помпезно,шумно,бравурно,грандиозно.
Значительно,роскошно, эффектно, открыто,
церемонно,жизнеутверждающе.
Озарено, жизнерадостно.
ЭНЕРГИЧНО
Мужественно,решительно,смело,сильно,крепко,гордо,уверенно.
с достоинством, недоступно, настойчиво,неодолимо,неколебимо,
неукротимо, неумолимо, отважно,маршеобразно,напористо,независимо,
необратимо, непокорно, самозабвенно.
1.
ВЛАСТНО
Авторитетно, воинственно, сурово.
АСКЕТИЧНО
Абстрактно, рационально, рассудочно, рефлексивно, бесчувственно.
Искусственно, придумано, надуманно, отстранение, механически.
ТОМНО
Изнеженно, с желанием, млея, сентиментально ,чувственно,
чувствительно.
Эротически, экстатично, вожделенно, мелодраматически.
БЕСПЕЧНО
Безразлично, бесстрастно, индифферентно, отвлеченно, равнодушно.
Опустошенно, окаменело, отчужденно, отрешенно, рассеянно.
СУМРАЧНО
Хмуро, пасмурно, завуалировано, угрюмо, мрачно, скрыто, глухо.
Тоскливо, приглушенно, блекло, расплывчато, маскируясь, насуплено.
Непроницаемо, свинцово.
РОБКО
Застенчиво, смущенно, стыдливо, кротко, осторожно, стеснительно.
Боязливо, пугливо, растерянно, болезненно, малодушно, инфантильно,
по-детски.
СТРАННО
Таинственно, вкрадчиво. Причудливо, фантастически, загадочно.
Отстраненно, интригующе, иллюзорно, иррационально, призрачно.
Скрытно, экзотично, замысловато, затаенно, уединенно, безотчетно.
Инфернально, мистически, колдовски, лунатически.
Сомнамбулически, с наитием обворожено неявно, пустынно
ЭЛЕГИЧНО
Задумчиво, безрадостно, траурно, меланхолично, пессимистично.
Понуро, уныло, грустно, печально, жалобно, жалея, жалостливо
Тоскливо, горестно, скорбно, плача, рыдающе, тягостно, мученически.
с болью, похоронно, страдальчески, сокрушенно, безутешно.
Безысходно, панихидно.
ГРОЗНО
Трагично, драматично, зловеще, траурно, мертвенно, фатально,
Апокалиптически, эсхатологически.
СТРАСТНО
Клокочущее, порывисто, бушующее, горячо, пылко, запальчиво.
Бурно, кипуче, пламенно, упоенно, ревностно, стремительно, азартно.
Нетерпеливо, буйно, жгуче, с жаром, огненно.
НЕУГОМОННО
Патетично, самозабвенно, фанатично.
1.
Мятежно, накалено.
ВЗВОЛНОВАННО
Обеспокоенно, смятенно, тревожно ,щемящее, трепеща, лихорадочно.
Список литературы
1. Царева Н.А. Слушание музыки. Методическое пособие – М. Росмэн
2002;
2. Старобинский С Урок музыки – урок искусства //Музыка в школе.
2003;
3. Баринова М.Н. О развитии творческих способностей – Л: 1961;
4. Вопросы музыкальной педагогики Сб. статей вып.2/ред.сост. В.И.
Руденко – М.: 1980;
5. Гождинер А.П. Музыкальная психология – М.: 1993;
6. Теплов Б.М. Психология индивидуальных различий /избр.труды 2.т. 0
М.: 1985;
7. Баренбой Л.А. Музыкальное воспитание в СССР. – М.: Советский
композитор, вып.2, 1985;
8. Котляревкий И.А. Полянский Ю.А. Актуальные проблемы
музыкального образования //сб.ст.- :Музычна Украина, 1986;
9. Ветлугина Н.А. Музыкальный букварь - М.: Просвещение, 1990;
10. Рабочая программа по дисциплине «Слушание музыки» для ДМШ и
ДШИ / Авт.-сост. О.А. Владимирова. – СПб: Композитор СанктПетербург, 2006;
11. Рабочая программа курса «Слушание музыки» для 1-3 классов ДМШ
и ДШИ /Авт.-сост. Г.А. Ушпикова. – СПб.: Союз
Музыкальний и видео материал
Фонохрестоматия «Слушание музыки»
 1 класс (2 диска)
 2 класс (2 диска)
 3 класс (2 диска)
 П.И.Чайковский «Детский альбом»
 П.И.Чайковский «Времена года»
 Сен-Санс «Карнавал животных»
 Симфонический оркестр
 Путешествие в страну русских народных инструментов
Видео фильмы:
1.
1. А.П.Бородин–опера «Князь Игорь»
2. А.П.Бородин 16 романсов
3. Опера - «Руслан и Людмила»
4. П.И.Чайковский – балет «Спящая красавица»
5. Ж.Бизе – Р.Щедрин «Кармен» сюита
6. «Могучаяя кучка (5 фильмов)
7. М.П.Мусоргский (отдельные номера)
8. «Конек-горбунок» фильм-балет
9. Римский-Корсаков «Заиграйте, моигусельки»
10.Поганини «Каприс»
11.Григ «Пер-Гюнт»
12.Стравинский – балет «Петрушка»
13.С.С.Прокофиев «Петя и Волк»
14.История создания музыкальных инструментов (10 видео-фильмов)
15.Гершвин «Голубая рапсодия»
16.Свиридов «Отзвуки вальса», «Осень», «Снег идёт»
17.Сказочные образы:
Лядов «Кикимора»
Прокофьев «Сказочка»
Римский Корсаков «Шахеразада»
«Три чуда» (по сказке А.С.Пушкина)
18.П.И.Чайковский «Времена года»
19.П.И.Чайковский «Первый концерт» для фо-но с оркестром
20.П.И.Чайковский «Увертюра-фантазия»
21.Шнитке «Сюита в старинном стиле»
22.Ф.Шуберт «Форель»
23.П.И.Чайковский балет «Щелкунчик
24.П.И.Чайковский филь-опера Евгений Онегин»
25.«Камаринская» фантазия на тему М.И.Глинки
26.Римский Корсаков опера «Снегурочка»
27.А.И.Хачатурян «Танец с саблями» из балета «Спартак»
Контрольный урок
№
Автор, название
произведения
Темп
Характер произведения
1.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
20132014г
СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ
2 год
Кол-во
Тема занятия
недель
Кол.
час
1.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
Животные, птицы, рыбы в музыке.
Сен-Санс «Карнавал животных» (прослушивание
аудиозаписей).
Сен-Санс «Карнавал животных» (просмотр видеофильмов).
Образы животных в творчестве других композиторов.
Проверочная работа по пройденному материалу. Устный
опрос. Музыкальная викторина .
Программная музыка. Типы программной музыки. (портрет,
пейзаж).
«Времена года» в музыке. П.И.Чайковский - альбом «Времена
года».
«Времена года» в музыке. П.И.Чайковский - альбом «Времена
года».
«Времена года» в творчестве других композиторов.
«Времена года» в творчестве других композиторов.
Проверочная работа по пройденному материалу. Устный
опрос. Музыкальная викторина.
Вокальная, инструментальная и симфоническая музыка.
Тембр голоса. Детские женские и мужские голоса.
Жанры вокальной музыки. (песня, романс, серенада, ария)
Вокальная музыка. Виды ансамблей. Дуэт, трио, квартет и т д.
Хор, виды хоров.
Инструментальная музыка. Жанры инструментальной музыки.
Жанры симфонической музыки. Симфония.
Опера
Балет
Урок повторения. Музыкальная викторина.
Музыкальный язык Средства музыкальной
выразительности.
Построение музыкального предложения (мотив, фраза,
предложение, период)
Основные приёмы развития в музыке (повтор, секвенция,
контраст).
Традиционный способ развития темы в вариациях (повтор с
изменениями)
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1.
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
20132014г
Кол-во
час
1
2
3
Кульминация как этап развития музыкальных тем.
Музыкальный образ. Создание музыкального образа с
помощью разных элементов музыкальной речи
Комические образы. Приемы создания комических образов.
Проверочная работа по пройденному материалу. Устный
опрос. Музыкальная викторина .
Музыкально-звуковое пространство (унисон, с
аккомпанементом, многоголосье)
Фактура (строение), плотность, прозрачность,
многослойность звука.
Гомофония, полифония, контрапункт, имитация, фуга, канон.
Урок «Воспоминмние» Повторение пройденного материала за
год.
Урок «Воспоминмние» Повторение и прослушивание
мелодий.
Творческая работа. Анализ пьесы. Кроссворд.
Контрольный урок. Музыкальная викторина. Подведение
итогов.
Всего за год
1
1
1
1
1
1
1
1
1
34
С ЛУ Ш А Н И Е М У З Ы К И
3 год
Тема занятия
Инструменты оркестра русских народных инструментов
«Путешествие в страну русских народных инструментов»
Биография русских народных музыкальных инструментов
(просмотр видео фильмов)
Биография русских народных музыкальных инструментов
Колво
час
1
1
1
1.
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
(просмотр видео фильмов)
Народное творчество (фольклор, традиции, обычаи). Народный
календарь (календарный круг)
Зимние праздники. Обычаи и традиции зимних праздников
(заклички, посты, посиделки, )
Зимние праздники. Колядки, Рождество, Новый год, Масленица)
Весенние праздники (закликания весны, песни, хороводы,
пляски, картины труда)
Летние праздники (купальные обряды, гулянья, игры, пляски)
Осенние праздники (праздник урожая, день осеннего
равноденствия, разгар свадеб, конец хороводов, начало
посиделок)
Народные песни. Лирические протяжные песни. (широты,
скачки, ладовая переменность, многоголосье, плачи)
Народное творчество. Былины. Исторические песни.
Народное творчество. Солдатские песни.
Народное творчество. Городские песни. Канты.
Народное творчество. Марши. Разновидности марша, признаки
марша. (мелодия, ритм, темп, динамика, штрихи)
Народное творчество. Элементы марша в концертных жанрах.
Народное творчество. Танцы. Признаки танца (характер, темп,
пластика)
Народное творчество. Старинные танцы.
Народное творчество. Европейские танцы 19 века.
Народное творчество. Национальные танцы.
Музыкальные формы. Вступление. Вступление как отдельное
произведение «Увертюра»
Музыкальные формы. Мотив, фраза, предложение, период.
Музыкальные формы. 2х частная форма.
Музыкальные формы. Простая 3х частная форма.
Музыкальные формы. Сложная трехчастная форма
Музыкальные формы. Форма рондо. Тема-рефрен. Эпизоды.
Музыкальные формы. Вариационная форма.
Классические вариации (строгие).
Музыкальные инструменты. Симфонический оркестр. (4
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1.
27
28
29
30
31
32
33
34
группы инструментов симфонического оркестра)
Биография музыкальных инструментов. Группа струнных и
ударных инструментов (просмотр видеофильмов)
Биография музыкальных инструментов. Группа деревянных и
медных духовых инструментов (просмотр видеофильмов)
Инструменты эстрадного оркестра.
Клавишные и электронно-музыкальные инструменты.
Закрепление материала пройденного за год.
Прослушивание и анализ музыкальных произведений
пройденных за год.
Контрольный устный опрос. Кроссворд.
Контрольный урок. Музыкальная викторина. Подведение
итогов.
Всего за год
1
1
1
1
1
1
1
1
34
Список литературы, аудио-дисков и видео фильмов.
1. Царева Н.А. Слушание музыки. Методическое пособие – М. Росмэн
2002;
2. Старобинский С Урок музыки – урок искусства //Музыка в школе.
2003;
3. Баринова М.Н. О развитии творческих способностей – Л: 1961;
4. Вопросы музыкальной педагогики Сб. статей вып.2/ред.сост. В.И.
Руденко – М.: 1980;
5. Гождинер А.П. Музыкальная психология – М.: 1993;
6. Теплов Б.М. Психология индивидуальных различий /избр.труды 2.т. 0
М.: 1985;
7. Баренбой Л.А. Музыкальное воспитание в СССР. – М.: Советский
композитор, вып.2, 1985;
8. Котляревкий И.А. Полянский Ю.А. Актуальные проблемы
музыкального образования //сб.ст.- :Музычна Украина, 1986;
9. Ветлугина Н.А. Музыкальный букварь - М.: Просвещение, 1990;
10. Рабочая программа по дисциплине «Слушание музыки» для ДМШ и
ДШИ / Авт.-сост. О.А. Владимирова. – СПб: Композитор СанктПетербург, 2006;
11. Рабочая программа курса «Слушание музыки» для 1-3 классов ДМШ
и ДШИ /Авт.-сост. Г.А. Ушпикова. – СПб.: Союз
1.
Фонохрестоматия «Слушание музыки»
 1 класс (2 диска)
 2 класс (2 диска)
 3 класс (2 диска)
 П.И.Чайковский «Детский альбом»
 П.И.Чайковский «Времена года»
 Сен-Санс «Карнавал животных»
 Презентация «Симфонический оркестр»
 Путешествие в страну русских народных инструментов
Видео фильмы:
А.П.Бородин –опера «Князь Игорь»
А.П.Бородин 16 романсов
Опера - «Руслан и Людмила»
П.И.Чайковский – балет «Спящая красавица»
Ж.Бизе – Р.Щедрин «Кармен» сюита
«Могучаяя кучка (5 фильмов)
М.П.Мусоргский (отдельные номера)
«Конек-горбунок» фильм-балет
Римский-Корсаков «Заиграйте, мои гусельки»
Поганини «Каприс»
Григ «Пер-Гюнт»
Стравинский – балет «Петрушка»
С.С.Прокофиев «Петя и Волк»
История создания музыкальных инструментов (10 видео-фильмов)
Гершвин «Голубая рапсодия»
Свиридов «Отзвуки вальса», «Осень», «Снег идёт»
Сказочные образы:
Лядов «Кикимора»
Прокофьев «Сказочка»
Римский Корсаков «Шахеразада»
«Три чуда» (по сказке А.С.Пушкина)
П.И.Чайковский «Времена года»
П.И.Чайковский «Первый концерт» для фо-но с оркестром
П.И.Чайковский «Увертюра-фантазия»
Шнитке «Сюита в старинном стиле»
Ф.Шуберт «Форель»
П.И.Чайковский балет «Щелкунчик
1.
П.И.Чайковский филь-опера Евгений Онегин»
«Камаринская» фантазия на тему М.И.Глинки
Римский Корсаков опера «Снегурочка»
А.И.Хачатурян «Танец с саблями» из балета «Спартак»
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район Кировская область
Утверждаю:
директор МБОУ ДОД«Спицынская ДШИ»
Л.Н. Иголдина
приказ 19 от 2 сентября 2013 г.
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
«ОРКЕСТР»
«АНСАМБЛЬ НАРОДНЫХ
ИНСТРУМЕНТОВ»
(коллективное музицирование)
( 5лет обучения)
Разработана на основе
программы «Оркестровый класс», «Класс ансамбля народных
инструментов» Министерством культуры СССР, Методического
кабинета по учебным заведениям культуры и искусства для
учащихся детских музыкальных школ. г.Москва 1972 г.
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
учебные классы п.Юбилейный
Л.А.Пахомова
п. Юбилейный
2013 г.
1.
Пояснительная записка
Создание класса ансамбля и оркестрового класса способствует
формированию и развивает у учащихся навыков и приемов
ансамблевой и оркестровой игры.
Коллективное музицирование – это одна из самых
доступных форм ознакомления ребенка с миром музыки.
Творческая атмосфера этих занятий предполагает активное
участие детей в учебном процессе. Радость и удовольствие от
совместного музицирования с первых дней обучения музыки
– залог интереса ребенка к этому виду искусства. При этом
каждый ребенок становится активным участником ансамбля,
независимо от уровня его способностей, что способствует
психологической раскованности, свободе, дружелюбной
атмосфере в группе среди учеников. Совместное
музицирование способствует развитию таких качеств как:
внимательность, ответственность, дисциплинированность,
целеустремленность, коллективизм.
За годы обучения в школе искусств ребенок должен научиться
играть в ансамбле и оркестре, а также понимать оркестровую
музыку, ознакомиться с произведениями народного музыкального
творчества, с лучшими образцами классической, русской народной
музыки, наиболее известными произведениями современных русских
и зарубежных композиторов.
В течение учебного года в оркестровом классе необходимо
выучить 3-4 произведения. На занятиях следует уделять внимание
развитию у учащихся навыков чтения нот с листа.
В репертуар оркестра необходимо включать классические
произведения, обработки русских народных песен и произведения
для солиста в сопровождении оркестра
Направленность программы - программа
направлена на формирование и развитие навыков
коллективного инструментального музицирования у детей
среднего и старшего звена (10 -18 лет) .
Цели и задачи класса ансамбля и оркестрового класса:
1. Развитие практических навыков игры на инструменте, в
составе ансамбля или оркестра;
2. Научить детей слышать и понимать музыкальное
произведение – его основную тему, подголоски, вариации,
1.
3.
4.
5.
6.
исполняемые как всем оркестром, так и отдельными
оркестровыми группами;
Научить исполнять свою оркестровую партию, следуя
замыслу и трактовке руководителя;
Приобрести навыки коллективного аккомпанемента хору
или солистам;
Развитие техники чтения с листа оркестровых партий;
Развитие гармонического слуха, музыкальной памяти и
творческого мышления.
Особенности программы – данная программа
разработана и ориентирована на особенности процесса
образования в данной сельской школе искусств.
В виду малокомплектности сельской школы класс ансамбля и
оркестровый класс могут посещать учащиеся народного и
желающие фортепианного отделения с 3 по 7 классы. Распределение
по инструментам, подбор репертуара, написания партий проводится
руководителем с учетом способностей, технических возможностей
учащихся и наличием инструментария.
Форма и режим занятий – занятия могут
проводиться в форме урока и сводных репетиций с отдельными
группами инструментов (группа баянов, аккомпанирующая
(струнная) группа, группа шумовых и ударных инструментов) и
полным составом оркестра с хором или солистами 1.5 часа в неделю.
Ожидаемые результаты и способы их проверки к моменту окончания курса дети должны овладеть навыками
игры на русских народных инструментах, уметь играть в
ансамбле, заранее выучив партию. Учащиеся должны
понимать характер музыки, объяснить, почему для
оркестровки произведения выбраны те или иные
инструменты, штрихи, динамика.
Формы подведения итогов - проверка знаний
проводится в течение учебного года в процессе занятий путем
индивидуального и совместного опроса.
Итоговый контрольный урок в конце учебного года;
Выступления на родительских собраниях (декабрь,
апрель);
Участие в концертах для жителей поселка и района;
Участие в отчетном концерте школы.
1.
Список литературы
1. И.Лаптев «Оркестр в классе» Песни и пьесы для оркестра» Москва
«Музыка» 1980 г.
2. «Популярные песни в сопровождении оркестра рус. нар. инструментов»
Вып. 4
Москва «Сов. Композитор» 1980 г.
3. Андреев В. Избранные произведения для оркестра рус. нар.
инструментов.
4. Хрестоматия по дирижированию» (партитура) Москва «Сов.
Композитор» 1980 г.
5. Бояшов В. Пять русских народных песен.
6. Репертуар для оркестра рус. нар. инструментов. Вып. 19 (смешанные
ансамбли) Москва «Музыка» 1987 г.
7. «Ансамбли баянов в ДМШ» Вып. 7 Москва «Советский композитор»
1989 г.
8. Репертуар оркестра рус. нар. инструментов. Вып. 5 (партитура)
Москва «Музыка» 1987 г.
9. В.Чунин «Современный рус. нар. оркестр» Москва «Музыка» 1981 г.
10.Ансамбли народных инструментов (партитура) Киев. Музична Украина
1988 г.
11.Пьесы для ансамбля баянистов 5 кл. ДМШ Киев. Музична Украина
1988 г.
12.«Ансамбли баянов в ДМШ» Вып. 6 Москва «Советский композитор»
1988 г.
13.«Хрестоматия для ансамблей баянов» Музгис 1963 г.
14.«Оркестр в классе» Песни и пьесы для оркестра» Москва «Музыка»
1980 г.
15.Будашкин Н. Избранные произведения для оркестра русских народных
инструментов.
16.Зарицкий Ю. Пьесы для оркестра русских народных инструментов.
17.Кравченко Б. Русские кружева.
18.Куликов П. Былое на Волге.
19.Тихомиров Г. Избранные произведения для оркестра русских народных
инструментов.
20.Фомин Н. Сочинения и обработки для оркестра русских народных
инструментов.
1.
21.Холминов А. Произведения для оркестра русских народных
инструментов.
22.Чайкин Н. Избранные произведения.
23.Шахматов Н. Пять русских народных песен.
24.Шишаков Ю. Избранные произведения для оркестра русских народных
инструментов.
25.Играет оркестр хора имени Пятницкого.
26.Концертные пьесы для оркестра русских народных инструментов,
выпуск 1 – 4.
27.На досуге. Репертуарный сборник для оркестра русских народных
инструментов, выпуск 1 – 2.
28.Начинающему оркестру русских народных инструментов, выпуск 1 – 7.
29.Народные песни, танцы и пляски в обработке для оркестра русских
народных инструментов.
30.Пьесы для детских оркестров русских народных инструментов.
31.Пьесы для самодеятельного оркестра русских народных инструментов.
32.Старинные русские вальсы для оркестра русских народных
инструментов.
Учебно-тематический план
оркестра (ансамбля )
русских народных инструментов
на 2013-2014 учебный год
Кол-во
недель
КолТема занятий
во
час
20132014 г.
1
2
3
1 полугодие
Организационное собрание оркестра. Выдача учащимся партий.
Прослушивание репертуара в исполнении преподавателя.
Обсуждение темпа, динамики и характера репертуара.
Устный разбор партий. Определение трудных мест для каждого
учащегося.
Беседа «Разновидности оркестров»
Прослушивание аудио, просмотр видео записи.
«Утомленное солнце» повторение партий»
Эшпай «Песня о криницах» - разбор вступления и 1 части
Эшпай «Песня о криницах» - разбор 1 и 2 части
Андреев «Вальс Грезы» - повторение партий
1,5
1,5
1,5
1.
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
«Утомленное солнце» повторение партий
Эшпай «Песня о криницах» - работа над текстом и штрихами,
сменой характера.
Эшпай «Песня о криницах» - работа над голосоведением и
сведением партий
Эшпай «Песня о криницах» - работа над характером, агогикой и
динамическими оттенками
Андреев «Вальс Грезы»- повторение партий
Эшпай «Песня о криницах»- работа над легато и голосоведением.
Г.Петербургский «Синий платочек» - разбор вступления 1 и 2
части
Г.Петербургский «Синий платочек» - работа над текстом
вступления 1 и 2 части
Андреев «Вальс Грезы»- повторение партий
Г.Петербургский «Синий платочек» - работа над текстом и
штрихами
Эшпай «Песня о криницах»-работа над целостностью
исполнения, различием характера между куплетами
Г.Петербургский «Синий платочек» - разбор 2 и 3 части
Г.Петербургский «Синий платочек» - работа над текстом 2 и 3
части
Подготовка к концерту. Работа над слаженностью между оркестрантами
и чистотой исполнения партии. Андреев «Вальс Грезы», Эшпай
«Песня о криницах»
Подготовка к концерту. Работа над слаженностью между оркестрантами
и чистотой исполнения партии. Г.Петербургский «Утомленное
солнце», Эшпай «Песня о криницах»
Концерт для родителей и жителей п.Юбилейный
Г.Петербургский «Синий платочек» работа над текстом,
штрихами, замедлением и ускорением.
Е.Дербенко Вариации на тему песни В.Шаинского «Кузнечик»
разбор текста вступления и 1 части.
Е.Дербенко Вариации на тему песни В.Шаинского «Кузнечик» работа над текстом.
Андреев «Вальс Грезы»- повторение партий
Укр.нар.песня «Нiч яка мiсячна» -разбор партий вступления и 1
части.
Г.Петербургский «Синий платочек» - работа над сменой темпов.
Укр.нар.песня «Нiч яка мiсячна» -разбор партий 1 и 2 части.
Эшпай «Песня о криницах» повторение партий
Е.Дербенко Вариации на тему песни В.Шаинского «Кузнечик» разбор и работа над текстом 1 и 2 части
Укр.нар.песня «Нiч яка мiсячна» – работа над текстом
Е.Дербенко Вариации на тему песни В.Шаинского «Кузнечик» работа над штрихами, темпом и характером произведения.
Г.Петербургский «Синий платочек» повторение партий.
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1.
26
27
28
29
30
31
32
33
34
Укр.нар.песня
«Нiч
яка
мiсячна»
–
работа
над
выразительностью, фразировкой и динамикой
Е.Дербенко Вариации на тему песни В.Шаинского «Кузнечик» работа над слаженностью между оркестрантами и чистотой исполнения
партии
«Утомленное солнце» повторение партий.
Г.Петербургский «Синий платочек» - работа над слаженностью
между оркестрантами и чистотой исполнения партии
Подготовка к концерту .Эшпай «Песня о криницах» - работа над
слаженностью между оркестрантами и чистотой исполнения партии
Андреев «Вальс Грезы» повторение партий
Укр.нар.песня
«Нiч
яка
мiсячна»
–
работа
над
выразительностью, фразировкой и динамикой
Концерт для воспитанников Детского сада
Концерт для Ветеранов войны и труда
Сводная репетиция оркестра. Повторение репертуара за год.
Отчетный концерт школы
Повторение репертуара за весь учебный год. Подведение итогов.
Всего за год
Репертуарный план
оркестра (ансамбля)
русских народных инструментов
на 2013-2014 учебный год.






1 полугодие
Петербургский «Утомленное солнце» (повторение)
В.Андреев «Вальс Грезы» (повторение)
Эшпай «Песня о криницах»
2 полугодие
Петербургский «Синий платочек»
Укр.нар.песня «Нiч яка мiсячна»
Е.Дербенко Вариации на тему песни В.Шаинского
«Кузнечик»
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
51 час
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район
Кировская область
Утверждаю:
Директор
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный
Котельничского
района
Кировской области Л.Н. Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013г.
Рабочая программа
по сольфеджио
5 лет обучения
Учебная программа разработана на основе примерной
программы «Сольфеджио» для учащихся детских
музыкальных школ и музыкальных отделений
детских школ искусств Федерального агенства
по культуре и кинематографии Министерства культуры,
Научно-методического центра по художественному образованию
1.
г.Москва 2006 год;
п. Юбилейный
2013 г.
Пояснительная записка
В системе эстетического воспитания велика роль музыкального
образования. В музыкальной школе одной из дисциплин, способствующих
музыкальному воспитанию, расширению кругозора, формированию
музыкального вкуса, является сольфеджио. На уроках сольфеджио педагог
развивает музыкальные данные учащихся (слух, память, ритм), знакомит с
теоретическими основами музыкального искусства.
Теоретические
знания, получаемые учащимися в процессе обучения, должны быть
связаны с практическими навыками.
Знание теоретических основ способствует воспитанию музыкального
мышления учащихся, вырабатывает сознательное отношение к изучаемым
музыкальным явлениям. Но любое явление в музыке не может быть
осмыслено вне связи с его конкретным звуковым выражением. Поэтому
одной из важнейших задач педагога по сольфеджио является выработка у
учащихся слуховых представлений. Вся теоретическая работа должна
опираться на внутренние слуховые представления, наличие которых играет
огромную роль в процессе обучения музыке. Они необходимы для
успешной исполнительской практики учащегося, а также для дальнейшей
деятельности, как музыканта-профессионала, так и любителя.
За время обучения в музыкальной школе, учащиеся должны приобрести
целый ряд практических навыков: уметь правильно и интонационно точно
петь выученную или незнакомую мелодию, один из голосов несложного
двухголосного произведения. А так же записывать по слуху несложную
1.
мелодию; подбирать на инструменте мелодию и аккомпанемент к ней,
анализировать на слух, а также по нотному тексту несложные
музыкальные произведения или отрывки.
Необходимость освоения учащимися сложного комплекса - знаний и
приобретение ими целого ряда навыков, определенных программой по
сольфеджио, требует от преподавателя высокого педагогического
мастерства, творческой инициативы, любви к своей работе.
Цель предмета:
 способствовать музыкальному воспитанию учащихся,
 расширению их музыкального кругозора,
 формированию музыкального вкуса,
 развитию музыкального слуха,
 музыкальной памяти,
 мышления,
 творческих навыков.
Задачи:
 целенаправленное систематическое развитие музыкально-слуховых
способностей обучающихся, музыкального мышления и музыкальной
памяти, как основу для практических навыков;
 воспитание основ аналитического восприятия, осознания некоторых
закономерностей организации музыкального языка;
 формирование практических навыков и умение использовать их в
комплексе, при исполнении музыкального материала, в творческих
формах музицирования;
 выработка у обучающихся слуховых представлений.
Большую роль играет планирование учебного процесса в целом, а также
тщательная подготовка каждого урока, подбор музыкального материала.
Основные знания и навыки учащиеся приобретают на уроке, что возможно
лишь при условии постоянной фронтальной работы со всей группой по
всем разделам программы (сольфеджирование, вокально-интонационные
навыки, анализ на слух, музыкальный диктант и др.).
1.
Программа курса сольфеджио включает следующие разделы:
1. Теоретические сведения
2. Вокально-интонационные навыки.
3. Воспитание чувства метроритма.
4. Воспитание творческих навыков.
5. Гармонический анализ
6. Творческие задания
7. Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух).
8. Музыкальный диктант.
9. Чтение с листа
Раннее знакомство с широким кругом тональностей и аккордов, а
также и других элементов музыкального языка, продиктовано самой
учебной практикой, необходимостью научить юного музыканта приемам
структурного гармонического анализа, т.е. осмысленному подходу к
музыкальному тексту, столь необходимому в работе над музыкальным
произведением, как в специальном классе, так и в самостоятельной работе.
"Ничего нельзя заставлять заучивать, кроме того, что хорошо понято".
На уроках, для анализа музыкального текста можно использовать
хрестоматии по музыкальной литературе, а так же произведения, которые
изучаются в классе по специальности, чем достигается столь необходимые
для единства всего учебного процесса межпредметные связи.
Пение в унисон с инструментом, с опорой на звучание инструмента с
фиксированной высотой звучания для малоопытных музыкантов, не
обладающих достаточно сформированным слухом, создает предпосылки
для решения многих слуховых проблем, связанных и с гармоническим и с
мелодическим слухом и должно быть рекомендовано в домашней работе
учащихся.
Интонационный (мелодический) слух - важнейших компонентов
музыкальных способностей, Его свойство - запоминать и воспроизводить
звуки различной высоты.
В работе над интонационным слухом автор программы в первую очередь
уделяет внимание развитию ладового слуха, опираясь на традиционные
методики, прежде всего систему ладовых попевок в сочетании цифрового
и абсолютного названия ступеней.
Изучение всего кварто-квинтового круга тональностей, но не по мере
прибывания знаков, а по особой схеме - своеобразными группами, в
1.
каждую из которых входят одноименные тональности и тональности,
лежащие полутонами выше и ниже, например, Соль мажор / Сольb мажор,
соль минор / соль# минор, помогает более быстрому и прочному освоению
знаков тональностей (что всегда является проблемой в младших классах),
а, кроме того, избавляет учеников от своеобразного страха перед
тональностями с большим количеством диезов и бемолей. Раннее же
изучение аккордов, их интонационное освоение в тональности, помогает
осознанию ладовых связей, а, следовательно, и точности интонирования.
Распределение материала данного раздела строится так, чтобы работа в
ладу, являющаяся, безусловно, преобладающей, постоянно сочеталась с
работой вне лада, т.к. пение интервалов и аккордов от звука помогает
самостоятельному созданию ладовой сферы, активизирует внутренний
слух учащихся.
Высотные взаимоотношения звуков неотделимы от их временной
организации, и, следовательно, развитие интонационного слуха и чувство
метроритма должны вестись одновременно. Именно поэтому работа над
метроритмом не выделена в программе в отдельный пункт. Их взаимосвязь
осуществляется в пении примеров из учебной и художественной
литературы, в музыкальном диктанте.
Работа над записью проигранной мелодии (одно или двухголосной)
продолжается на протяжении всего курса сольфеджио. Вопросы методики
обучения этому сложнейшему виду работы разработаны во многих
методических пособиях, сборники диктантов составлены многими
авторами.
Прочная связь "между слуховыми представлениями и их фиксацией на
бумаге необходима любому музыканту, особенно профессионалу. Этот
навык должен воспитываться с самых ранних этапов обучения по 4
пунктам:
1. слышать
2. понимать
3. запоминать
4. фиксировать
Воспитание каждого из перечисленных компонентов, постепенно
усложняемое, предусмотрено в разделе «Музыкальный диктант» каждом
классе.
1.
Материал программы распределен по классам.
Поскольку специфика занятий сольфеджио (не только получение
знаний, но и формирование практических навыков) предполагает
постоянное, ежеурочное повторение на различных уровнях, на разном
музыкальном материале всех разделов (концентрический метод обучения),
в программе каждого класса дается, преимущественно, новый материал,
постепенно усложняющийся, создающий своеобразный, «эффект
накопления». Примеры, предлагаемые для разных форм
сольфеджирования, могут быть даны для «опережающего восприятия», т.к.
введению теоретического понятия должны предшествовать слуховые и
эмоциональные впечатления.
Работая по данной программе, педагог может по своему усмотрению
опираться на все указанные или имеющиеся в наличии учебные пособия
разных авторов, как традиционно применяемые уже много лет, так и
новые, выпущенные в последние годы.
Учет успеваемости
Домашние задания на закрепление пройденного в классе материала
должны быть небольшими по объему и доступными по трудности. Это
могут быть задания на сольфеджирование, пение, интонационных
упражнений, выполнение ритмических упражнений, транспонирование,
подбор мелодии и аккомпанемента (и другие творческие задания), анализ
произведений (в том числе исполняемых в классе по инструменту), в
старших классах — письменные теоретические задания.
Постоянная фронтальная работа со всей группой позволяет педагогу
осуществлять беглый текущий опрос всех учащихся на каждом уроке.
Однако периодически необходим и более подробный индивидуальный
опрос учащихся (на контрольных уроках и в конце учебного года,
полугодия, триместра или в связи с проверкой знаний по какому - либо
разделу курса) как в устной форме, так и в письменной (контрольный
диктант, в старших классах – письменная контрольная работа). Контроль
за освоением учениками материала осуществляется: ежеурочно (проверка
домашнего задания и в ходе работы на уроке), на контрольных уроках (по
завершению прохождения темы и в конце триместра).
Пятилетний курс завершается выпускным экзаменом, который
проводится в присутствии комиссии, коллегиально оценивающей знания и
навыки выпускника по всем перечисленным пунктам и выставляющей
1.
общую экзаменационную оценку.
Контрольные проводятся уроки один раз в триместр. Проверочные работы
после каждого пройденного нового материала. Оценка выставляется один
раз в триместр.
Срок обучения 5 лет
Режим занятий 1 час или 1,5 часа в неделю ( в зависимости от кол-во
учащихся в группе).
Содержание предмета
I класс









1.
Теоретические сведения:
Фраза, мотив, секвенция, тип мелодического движения;
Параллельные тональности, тетрахорды, переменный лад;
Тональности; все мажорные до 7 знаков включительно, минорные ля,
ми, ре (ознакомление);
Интервалы;
трезвучия (Б5з и М5з), септаккорды (без определения структуры);
Понятие обращения интервала и аккорда (53)
Размеры 24, 34, 44 к дирижирование (тактирование в них);
Длительности и ритмические группы.
Буквенные обозначения
2.
Анализ музыкального текста
Определение по нотному тексту, членение нотного текста на фразы,
мотивы, нахождение секвенции, определение тональности произведения
по знакам около ключа, анализ мелодической линии, нахождение
движения мелодии по звукам аккордов, осознание выразительных
особенностей элементов музыкальной речи.
Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь с инструментом:
 в пройденных тональностях гаммы (натуральный мажор), все
пройденные аккорды;
1.
 вне тональности: интервалы до ч 8, мажорные и минорные
трезвучия.
3.
Сольфеджирование
пение одноголосных мелодий, пение с листа, пение со словами, с
аккомпанементом педагога
4.
Анализ на слух
 определение мажорного и минорного ладов в гаммах, аккордах,
музыкальных примерах, пройденных трезвучий;
 вне тональности - всех интервалов с уточнением качественной
величины.
Музыкальный диктант
Работа над развитием музыкальной памяти, ладового и внутреннего
слуха с помощью упражнений, традиционно применяемых в работе над
диктантом.
Запись мелодий в объеме 4х тактов в пройденных размерах с
применением пройденных длительностей и ритмических групп,
сочетающих поступенное движение и движение по звукам пройденных
трезвучий.
5.
II класс









1. Теоретические сведения:
Период, предложение, каденция;
Тональности: до 5 знаков включительно;
Виды минора: натуральный, гармонический, мелодический
В тональности: Т5з - S53 – D53;
Интервалы: понятия увеличенного и уменьшенного интервала (любого);
Обращения трезвучий, их интервальный состав, построение от звука
вверх;
Ритмические группы, затакт, вариации, реприза;
Переменный лад, одноименные тональности;
Хроматизмы, альтерации, модуляция (первоначальные сведения);
Уменьшенное и увеличенное трезвучия;
1.
 Размеры 38 и
сочетания)
6
8
и дирижирование в них (несложные ритмические
2. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте структуры. - период, предложение, фраза;
нахождение каденций, определение тональности по знакам при ключе,
лада, видов минора, анализ аккордов и интервалов в мелодическом
движении в пределах полученных теоретических сведений; осознание
выразительных особенностей элементов музыкальной речи. Раскрытие
выразительных особенностей произведения.
3.Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь с инструментом:
 Во всех минорных и мажорных тональностях все пройденные виды
гамм, аккорды;
 Вне лада: интервалы большие, малые, чистые, все виды трезвучий и их
обращений в определенных сочетаниях вверх.
 Вне лада: все пройденные в предыдущих классах интервалы, мажорные
и минорные аккорды вверх и вниз.
4.Сольфеджирование
 пение одноголосных мелодий, чтение с листа, пение со словами, с
аккомпанементом педагога
 во всех мажорных и минорных тональностях все пройденные гаммы,
аккорды, аккорды в сочетаниях;




5.Анализ на слух
Все виды мажорных и минорных гамм;
В тональности все пройденные трезвучия и септаккорды в мажоре и
миноре;
Вне лада: все интервалы, мажорные и минорные трезвучия и их
обращения, уменьшенное и увеличенное трезвучия;
Аккордовые последовательности из 3-6 аккордов;
6.Музыкальный диктант
1.
Продолжение работы над развитием музыкальной памяти, ладового и
внутреннего слуха с использованием упражнений;
Различные формы устного диктанта.
Письменный диктант (с предварительным анализом), включающий все
пройденные размеры, ритмические и мелодические обороты, несложные
случаи смены тоники.
I I I класс
1. Теоретические сведения:
 Простые двухчастная безрепризная (куплетная) и репризная и
трехчастные формы: Анализ аккордов в музыкальном тексте в 3х и
4хголосном изложении; Хроматизмы вспомогательные, правило их
записи и проходящие;
 Гармонический мажор;
 Тритоны в тональности;
 Уменьшенное и увеличенное трезвучия в тональности в разрешением;
 Обращения D7 от звука с разрешением в одноименные тональности,VII7
и умVII7 с разрешениями;
 Размеры 38 и 68 более сложные ритмические сочетания в них;
 Синкопы, триоли.
2. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте жанровых особенностей, структуры
(период, куплетная, простые 2х и 3хчастные формы), лада, включая
некоторые виды модуляции, движение по звукам пройденных аккордов в
мелодии, анализ отдельных аккордов и гармонических оборотов в
музыкальном тексте в 3х и 4х голосном изложении, раскрытие
выразительных особенностей произведения.
3. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь с инструментом:
 Во всех пройденных тональностях все пройденные интервалы, аккорды,
обороты с хроматизмами; гармонический мажор, ум53 и ув5з с
разрешением.
1.
 Вне лада: все пройденные в предыдущих классах интервалы, мажорные
и минорные аккорды вверх и вниз, D7 с обращениями и разрешениями.
4. Сольфеджирование
пение одно и двухголосных мелодий, чтение с листа
5. Анализ на слух
 В тональности: все виды мажорных и минорных гамм (включая
гармонический мажор), гармонические последовательности из 5-6
аккордов,
ум53
и
ув53
с
разрешениями,
интервальные
последовательности с тритонами и их разрешениями;
 Вне лада: все пройденные интервалы и аккорды, в т. ч. Обращения в D7
с разрешениями и без разрешений.
6. Музыкальный диктант
Различные формы устного диктанта.
Письменный диктант в объеме 8-10 тактов, включающий пройденные
мелодические обороты, несложные хроматизмы двух видов, смену
тональностей внутри построения, пройденные ритмические группы в
пройденных размерах (в т.ч. 68) с частичным анализом.
I V класс









1. Теоретические сведения:
Виды гармонических оборотов; Виды каденций, К64;
Энгармонизм звуков, аккордов, тональностей;
Все интервалы с обращением;
Тритоны с обращением и разрешением;
Аккорды с обращением. Увеличенные и уменьшенные трезвучия;
Имитация, виды имитаций, имитационные формы; Органный пункт;
D7 с разрешением и обращением;
Сложные виды синкоп и залигованные ноты (междутактовые синкопы)
Транспонирование в тональности и на интервал.
2. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте жанровой основы, структуры с анализом
1.
видов каденций, полифонических приемов, элементов гармонического
языка.
Определение пройденных элементов музыкального языка в
произведениях, исполняемых в классе по инструменту.
Раскрытие выразительных особенностей произведения.
3. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь:
 Во всех мажорных и минорных тональностях все пройденные
интервалы, аккорды, гармонические обороты;
 Вне лада: интервалы, мажорные и минорные трезвучия с обращениями
вверх и вниз, остальные аккорды вверх.
4. Сольфеджирование
чтение одно и двухголосных мелодий и пение с листа
5. Анализ на слух
 В тональности: гармонические последовательности, включающие все
виды гармонических, оборотов, все виды каденций; вновь пройденные
аккорды: II7 с обращениями, с переводом в D и последующим
разрешением, II6; несложные гармонические фрагменты из
музыкальных произведений;
 Вне лада: пройденные в предыдущих классах интервалы и аккорды.
6. Музыкальный диктант
Письменный диктант в пройденных тональностях в объеме 8-10 тактов,
в пройденных размерах с различными ритмическими фигурами,
отклонениями в параллельную тональность - с частичным анализом.
Возможны диктанты одноголосные с элементами двухголосия.
V класс
1. Теоретические сведения:
 Сложная 3-х частная форма;
 Тональности первой степени родства;
 VII7 и умVII7 с разрешениями;
1.
 Хроматическая гамма, правила ее построения;
 ум4 и ув5 в тональности с разрешением; составные интервалы;
 принцип построения септаккордов и их названия (малый мажорный и
др.);
 все уменьшенные и увеличенные интервалы от звука (характерные и
тритоны) с соответствующими разрешениями;
 Залигованные ноты внутри такта
 Современные буквенные обозначения аккордов;
 Смешанные размеры.
2. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте формы произведения из числа
пройденных, анализ каденций, гармонических оборотов, отдельных
аккордов; нахождение отклонений и модуляций с указанием степени
родства (без анализа гармонических средств), полифонических приемов.
Раскрытие выразительных особенностей произведения.
3. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь:
 Во всех мажорных и минорных тональностях уменьшенные и
увеличенные интервалы (характерные и тритоны) с разрешением, а
также последовательности
интервалов с включением их;
последовательности аккордов, включающие все известные;
 Вне тональности: все пройденные в предыдущих классах интервалы и
аккорды, уменьшенные и увеличенные интервалы (характерные и
тритоны) с соответствующими разрешениями.
 Вне лада: все пройденные интервалы и аккорды.
4. Сольфеджирование чтение одно-, двухголосных мелодий, пение с аккомпанементом и
чтение с листа
5. Анализ на слух
 Всех пройденных оборотов, (до 12 аккордов) в тесном расположении и
гармонических последовательностей из 4-6 аккордов в широком 4х
голосном изложении;
1.
 Несложных гармонических фрагментов из музыкальных произведений;
 Интервальных последовательностей, включающих составные
интервалы. Характерные интервалы и тритоны;
 Вне лада: все пройденные интервалы и аккорды, включая септаккорды.
6. Музыкальный диктант
Письменный мелодический диктант в объеме 8-10 тактов, включающий
отклонения или модуляции в тональности первой степени родства, все
виды хроматизмов, пройденные мелодические обороты и сложные
ритмические группы.
Гармонический диктант из всех пройденных интервалов и аккрдов.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Примерные экзаменационные требования для 5 класса
соответствуют требованиям типовой «Программы»
Написать диктант - объем 8-10 тактов в пройденных размерах,
однотональный или модулирующий в тональность первой степени
родства;
Целостный анализ музыкального фрагмента с раскрытием его
выразительности;
Спеть с листа музыкальный пример сложности 3-4 классов (возможна
замена пения на проигрывание на фортепиано для мальчиков в период
мутации);
Спеть выученный пример - одноголосный, двухголосный дуэтом или с
инструментом;
Спеть в тональности гамму указанного вида, несколько интервалов,
аккордов, другие элементы;
Спеть от звука несколько интервалов и аккордов с разрешениями во все
возможные тональности;
Слуховой анализ: последовательность интервалов (6-7), включая
характерные интервалы и тритоны, последовательность пройденных
аккордов в тональности, отдельно - вне лада - взятые интервалы и
аккорды.
Творческое задание - подбор аккомпанемента, импровизация на
заданную или собственную тему и др.
1.
1.
2.
3.
4.
Рекомендуемые сборники
I.
Учебные пособия по теории музыки:
Золина Е. Домашние задания по сольфеджио. Учебные пособия для
учащихся. 1 -7 классы ДМШ. - М. Престо, 2000
Калинина Г. Рабочие тетради по сольфеджио, 1-7 кл. ДМШ
Панова И. Музыкальная грамота в нотных прописях для дошкольников
и учащихся 1 класса. - М. Престо, 2000
Панова Н. Элементарная теория музыки. Учебное пособие для ДМШ. М. Престо, 1999
Учебные пособия по сольфеджио:
1. Баева Н., Зебряк Т. Сольфеджио для 1-2 классов ДМШ-М. 1975 год.
2. Калмыков М., Фридкин Г. Сольфеджио одноголосие 1-7 классы.
3. Калмыков, Фридкин Сольфеджио двухголосие 1 – 7 классы. Музыка
1995 год
4. Котляровская, Крафт Сольфеджио для 1 класса ДМШ 1983 год.
5. Лежнёва О., Хрестоматия по сольфеджио, вып. 1, 2 – М., 1998 год.
6. Русяева И., Чтение с листа на уроках сольфеджио – М., 1973 год.
7. Калужская Т. Сольфеджио для 6 класса ДМШ, М – 1976 год.
8. Резник М. Музыкальные диктанты – М., Композитор, 1994 год.
9. Слуховой анализ музыкального текста на уроках сольфеджио (4-8
классы) Хрестоматия – П., 1996 год.
10.Фридкин Г., Чтение с листа на уроках сольфеджио – М., 1968 год.
11.Калинина Г., Музыкальные занимательные диктанты, М. 2001 год.
IIАнализ музыкального текста
1. Бах ИХ. Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах. - М., 1998
2. Бетховен Л. Пьесы для фортепиано. Вып. 1,2. - М., 1974
3. Глинка М, Избранные фортепианные произведения. - М.,1975
4. Глинка М. Романсы и песни для голоса с сопровождением фортепиано.
ТЛ, 2. - М., 1970
5. Григ Э. Избранные произведения для фортепиано. - Л., 1978
6. Даргомыжский А. Романсы и песни в сопровождении фортепиано. ТЛ, 2
- Л., 1977
7. Дебюсси К. Детский уголок. - М, 1972
8. Мендельсон Ф. Песни без слов, - М., 1977
9. Моцарт В. Пьесы для фортепиано. Вып. 1-3. - М., 1974
10.Популярная библиотека пианиста: сборник облегченных переложений. М., 1964
1.
11.Чайковский П. Детский альбом. - М., 1970
12.Шуман Р. Альбом для юношества. - М., 1951
13. Слуховой анализ музыкального текста на уроках сольфеджио
классы). Хрестоматия. - С.-П., 1996.
III. Учебники сольфеджио, сборники для пения многоголосия с
сопровождением.
1. Ансамблевое и сольное музицирование на уроках сольфеджио. - С.-П.:
Композитор, 1998
Вып.1: Зарубежная музыка. Произведения acapella
Вып.2: Зарубежная музыка. Ансамбли с сопровождением
Вып.З: Русская музыка. Романсы и дуэты с сопровождением.
2. Баева Н., Зебряк Т. Сольфеджио для 1-2 классов ДМШ. - М., 1975
3. Давыдова Е., Запорожец С. Сольфеджио. Учебник для 3 класса ДМШ. М., 1976
4. Давыдова Е. Сольфеджио. Учебник для 4 класса ДМШ. - М., 1981
5. Давыдова Е. Сольфеджио. Учебник для 5 класса ДМШ. - М., 1981
6. Калмыков М., Фридкин Г. Сольфеджио. 4.2. Двухголосие. - М.: Музыка,
1995
7. Калужская Т. Сольфеджио для б класса ДМШ - М.. 1976
8. Котляревская-Крафт А. Сольфеджио для 1 класса ДМШ., - Л., 1983
9. Лежнева О. Хрестоматия по сольфеджио, вып. 1,2- М.,-1998
10.Масленкова Л. Сокровища родных мелодий. Сольфеджио. Учебное
пособие. - С.-П.: Лань, 1998
11.Никитина И. Сольфеджио. 1-2 классы ДМШ - М„ 1999
12.Никитина И. Сольфеджио 3-5 классы ДМШ - М„ 1997
13.Никитина И. Сольфеджио. Старшие классы ДМШ. - М., 1998
14.Соколова Е, Сольфеджио: в 2-х частях. М., «Владос», 2002
15.Полякова Е. Игровые каноны на уроках музыки. М., «Владос», 2002
16.Русяева И. Чтение с листа на уроках сольфеджио - М., 1973
17.Середа В. Каноны. Учебное пособие по сольфеджио для ДМШ и
музыкальных училищ. - М.: Престо, 1997
18.Фридкин Г. Чтение с листа на уроках сольфеджио – M., 1968
IV. Музыкальные диктанты
1. Калинина Г. Музыкальные занимательные диктанты. - М., 2001
1.
2. Металлиди Ж., Перцовская А. Музыкальные диктанты для ДМШ. - Л.,
1980
3. Методическое пособие по музыкальному диктанту (под общей
редакцией Фокиной). - М., 1975
4. Музыкальные занимательные диктанты для учащихся 4-7 классов,
Составитель - Калинина Г. - М.: Престо, 1000
5. Русяева И. Одноголосные диктанты. Вып.2. Для 5-8 классов ДМШ. - М.,
1984
6. Резник М. Музыкальные диктанты. - М.: Композитор, 1994
7. Экзаменационные диктанты по сольфеджио (сост. Домогацкая П.,
Подокова А.) - М., 2000
2013
2014
Сольфеджио
4 класс (5 летние обучение)(1 час в неделю)
Кол.
Заня
Тема занятия
т.
1
1. Повторение материала 3 класса. Мажорные
тональности. Кварто-квинтовый круг. (стр3,8)
и
Кол.
час
минорные
1
2
2.Пение гамм интервалов и аккордов в тональностях до 5 знаков.
3.Слуховой анализ.
1. Тональности Си мажор, соль-диез минор
1
3
2.Сольфеджирование одноголосных номеров. Чтение с листа.
3.Мелодический диктант.
1. Повторение: тоническое, субдом. и домин. трезвучия с обращениями
1
4
5
6
2.Анализ фрагментов музыкального текста.
3.Ритмический диктант.
1.Интервалы: обращения интервалов (стр.4), (стр.12)
2.Последовательности аккордов игра их на фортепиано.
3.Гармонический диктант.
1.Интервалы: тритоны, характерные интервалы (стр.4), (стр14)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Мелодический диктант.
1.Интервалы: в натурал. и гармонич. мажоре и миноре. (стр.4),
Построение интервалов в тональностях (стр.15)
1
1
1
1.
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
2.Пение гамм с 6 знаками, интервалов и аккордов.
3.Подбор аккомпанемента к мелодии на слух.
1.Транспонирование в другую тональность (стр. 10)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Слуховой анализ. Гармонический диктант.
1.Транспонирование на интервал (стр.11)
2. Анализ фрагментов музыкального текста.
3.Мелодический диктант.
1.Тритоны и их разрешение (стр.12)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухгол. номеров. Чтение с
листа.
3. Сочинение аккомпанемента к мелодии.
Контрольная работа за 1 триместр.
Все интервалы с обращениями, трезвучия, транспонирование.
1.Интервальная послед. в мажорных и минорных тональностях (стр.12)
2.Последовательности аккордов игра их на фортепиано (8-10 аккордов)
3.Гармонический диктант.
1.Аккорды: трезвучия, секстаккорды, квартсекстаккорды (стр.18)
2.Анализ фрагментов музыкального текста.
3.Мелодический диктант.
1.Трезвучия в мажоре и миноре. Гармонические обороты (стр.19)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров
(наизусть)
3. Творческие задания. (стр.29-31)
1.Анализ музыкальных фрагментов (стр.20)
2.Построение и пение аккордов в тональности.
3. Гармонический диктант.
1.Уменьшенное и увеличенное трезвучия (стр.21)
2.Построение и пение аккордов в тональностях.
3.Мелодический диктант.
1.Повторение: Одноимённые и параллельные тональности.
2.Сольфеджирование одноголосных и двухгол. номеров. Чтение с
листа.
3. Гармонический диктант.
1.Повторение:Энгармонизм звуков, тональностей, интервалов и
аккордов.
2. Пение интервалов и аккордов от ноты.
3. Последовательности аккордов игра их на фортепиано.
1.Аккорды: D7 , его обращения и разрешения в тональности. (стр2223)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1.
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
3.Ритмический диктант.
1.Аккорды: D7, его обращения и разрешения от ноты.(стр.22-23)
2. Последовательности аккордов игра их на фортепиано (10-12
аккордов)
3.Транспонирование на заданный интервал.
1.Аккорды: Последовательности аккордов с использованием
доминантсептаккорда и его обращений. (стр.23-24)
2.Сольфеджирование
одноголосных
и
двухголосных
номеров(наизусть)
3.Мелодический диктант.
1.Аккорды: буквенные обозначения аккордов (работа с карточками)
2.Транспонирование и пение мелодий.
3.Сочинение аккомпанемента к мелодии.
Контрольная работа за 2 триместр.
Тональности, интервалы, аккорды.
1.Сложные и смешанные размеры. Схемы дирижирования.
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3. Гармонический диктант.
1.Ритм.Размер. Группировки длительностей (стр.26-27)
2.Пение гамм с 6 знаками и аккордов в них.
3.Слуховой анализ. Ритмический диктант.
1. Ритм. Размер. Группировки длительностей. Переменный размер
(стр.28)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров. Чтение
с листа.
3.Мелодический одноголосный диктант.
1.Гармонический анализ последовательности аккордов. (стр.25)
2.Транспонирование и пение мелодий.
3. Гармонический диктант.
1.Творческие задания. (стр.29-31) Виды синкоп (междутактовые
синкопы)
2. Последовательности аккордов игра их на фортепиано (8-10
аккордов)
3.Сочинение мелодии к аккомпанементу.
1.Музыкальные термины (стр.32-33)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров
(наизусть)
3.Творческие задания. (стр.29-31)
Повторение пройденного материала. Подготовка к контрольной
работе.
Повторение пройденного материала. Подготовка к контрольной
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1.
31
32
33
34
работе.
Контрольные диктанты: гармонический и мелодический.
Письменная
контрольная
работа.
Буквенные
обозначения,
гармонический анализ, группировка нот.
Пение гамм, интервалов, аккордов. Пение одноголосных,
двухголосных номеров. Слуховой анализ.
Заключительный урок. Подведение итогов.
Всего за год
1
1
1
1
34 ч
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район Кировская область
Утверждаю:
директор МБОУ ДОД«Спицынская ДШИ»
1.
Л.Н. Иголдина
приказ № 19 от 2 сентября 2013 г.
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
Сольфеджио
7 лет обучения
Разработана
для учащихся МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
на основе
программы Министерства культуры СССР Всесоюзного
методического кабинета по учебным заведениям культуры и
искусства «Сольфеджио» для учащихся детских музыкальных
школ и музыкальных отделений детских школ искусств
г.Москва 1984 г.
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Л.А.Пахомова
п. Юбилейный
2013 г.
Пояснительная записка
В системе эстетического воспитания велика роль музыкального
образования. В музыкальной школе одной из дисциплин, способствующих
музыкальному воспитанию, расширению кругозора, формированию
музыкального вкуса, является сольфеджио. На уроках сольфеджио педагог
1.
развивает музыкальные данные учащихся (слух, память, ритм), знакомит с
теоретическими основами музыкального искусства.
Теоретические
знания, получаемые учащимися в процессе обучения, должны быть
связаны с практическими навыками.
Знание теоретических основ способствует воспитанию музыкального
мышления учащихся, вырабатывает сознательное отношение к изучаемым
музыкальным явлениям. Но любое явление в музыке не может быть
осмыслено вне связи с его конкретным звуковым выражением. Поэтому
одной из важнейших задач педагога по сольфеджио является выработка у
учащихся слуховых представлений. Вся теоретическая работа должна
опираться на внутренние слуховые представления, наличие которых играет
огромную роль в процессе обучения музыке. Они необходимы для
успешной исполнительской практики учащегося, а также для дальнейшей
деятельности, как музыканта-профессионала, так и любителя.
За время обучения в музыкальной школе, учащиеся должны приобрести
целый ряд практических навыков: уметь правильно и интонационно точно
петь выученную или незнакомую мелодию, один из голосов несложного
двухголосного произведения. А так же записывать по слуху несложную
мелодию; подбирать на инструменте мелодию и аккомпанемент к ней,
анализировать на слух, а также по нотному тексту несложные
музыкальные произведения или отрывки.
Необходимость освоения учащимися сложного комплекса - знаний и
приобретение ими целого ряда навыков, определенных программой по
сольфеджио, требует от преподавателя высокого педагогического
мастерства, творческой инициативы, любви к своей работе.
Цель предмета:
 способствовать музыкальному воспитанию учащихся,
 расширению их музыкального кругозора,
 формированию музыкального вкуса,
 развитию музыкального слуха,
 музыкальной памяти,
 мышления,
 творческих навыков.
Задачи:
1.
 целенаправленное систематическое развитие музыкально-слуховых
способностей обучающихся, музыкального мышления и музыкальной
памяти, как основу для практических навыков;
 воспитание основ аналитического восприятия, осознания некоторых
закономерностей организации музыкального языка;
 формирование практических навыков и умение использовать их в
комплексе, при исполнении музыкального материала, в творческих
формах музицирования;
 выработка у обучающихся слуховых представлений.
Большую роль играет планирование учебного процесса в целом, а также
тщательная подготовка каждого урока, подбор музыкального материала.
Основные знания и навыки учащиеся приобретают на уроке, что возможно
лишь при условии постоянной фронтальной работы со всей группой по
всем разделам программы (сольфеджирование, вокально-интонационные
навыки, анализ на слух, музыкальный диктант и др.).
Программа курса сольфеджио включает следующие разделы:
10.Теоретические сведения
11.Вокально-интонационные навыки.
12.Воспитание чувства метроритма.
13.Воспитание творческих навыков.
14.Гармонический анализ
15.Творческие задания
16.Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух).
17.Музыкальный диктант.
18.Чтение с листа
В младших классах все сложные теоретические понятия вводятся в
игровых ситуациях, часто в виде интересной сказки, но с сохранением
принятой во "взрослой" теории музыки терминологии.
Раннее знакомство с широким кругом тональностей и аккордов, а также
и других элементов музыкального языка, продиктовано самой учебной
практикой, необходимостью научить юного музыканта приемам
структурного гармонического анализа, т.е. осмысленному подходу к
1.
музыкальному тексту, столь необходимому в работе над музыкальным
произведением, как в специальном классе, так и в самостоятельной работе.
"Ничего нельзя заставлять заучивать, кроме того, что хорошо понято".
На уроках, для анализа музыкального текста можно использовать
хрестоматии по музыкальной литературе, а так же произведения, которые
изучаются в классе по специальности, чем достигается столь необходимые
для единства всего учебного процесса межпредметные связи.
Пение в унисон с инструментом, с опорой на звучание инструмента с
фиксированной высотой звучания для малоопытных музыкантов, не
обладающих достаточно сформированным слухом, создает предпосылки
для решения многих слуховых проблем, связанных и с гармоническим и с
мелодическим слухом и должно быть рекомендовано в домашней работе
учащихся.
Интонационный (мелодический) слух - важнейших компонентов
музыкальных способностей, Его свойство - запоминать и воспроизводить
звуки различной высоты.
В работе над интонационным слухом автор программы в первую очередь
уделяет внимание развитию ладового слуха, опираясь на традиционные
методики, прежде всего систему ладовых попевок в сочетании цифрового
и абсолютного названия ступеней.
Изучение всего кварто-квинтового круга тональностей, но не по мере
прибывания знаков, а по особой схеме - своеобразными группами, в
каждую из которых входят одноименные тональности и тональности,
лежащие полутонами выше и ниже, например, Соль мажор / Сольb мажор,
соль минор / соль# минор, помогает более быстрому и прочному освоению
знаков тональностей (что всегда является проблемой в младших классах),
а, кроме того, избавляет учеников от своеобразного страха перед
тональностями с большим количеством диезов и бемолей. Раннее же
изучение аккордов, их интонационное освоение в тональности, помогает
осознанию ладовых связей, а, следовательно, и точности интонирования.
Распределение материала данного раздела строится так, чтобы работа в
ладу, являющаяся, безусловно, преобладающей, постоянно сочеталась с
работой вне лада, т.к. пение интервалов и аккордов от звука помогает
самостоятельному созданию ладовой сферы, активизирует внутренний
слух учащихся.
1.
Высотные взаимоотношения звуков неотделимы от их временной
организации, и, следовательно, развитие интонационного слуха и чувство
метроритма должны вестись одновременно. Именно поэтому работа над
метроритмом не выделена в программе в отдельный пункт. Их взаимосвязь
осуществляется в пении примеров из учебной и художественной
литературы, в музыкальном диктанте.
Работа над записью проигранной мелодии (одно или двухголосной)
продолжается на протяжении всего курса сольфеджио. Вопросы методики
обучения этому сложнейшему виду работы разработаны во многих
методических пособиях, сборники диктантов составлены многими
авторами.
Прочная связь "между слуховыми представлениями и их фиксацией на
бумаге необходима любому музыканту, особенно профессионалу. Этот
навык должен воспитываться с самых ранних этапов обучения по 4
пунктам:
5. слышать
6. понимать
7. запоминать
8. фиксировать
Воспитание каждого из перечисленных компонентов, постепенно
усложняемое, предусмотрено в разделе «Музыкальный диктант» каждом
классе.
Материал программы распределен по классам.
Поскольку специфика занятий сольфеджио (не только получение
знаний, но и формирование практических навыков) предполагает
постоянное, ежеурочное повторение на различных уровнях, на разном
музыкальном материале всех разделов (концентрический метод обучения),
в программе каждого класса дается, преимущественно, новый материал,
постепенно усложняющийся, создающий своеобразный, «эффект
накопления». Примеры, предлагаемые для разных форм
сольфеджирования, могут быть даны для «опережающего восприятия», т.к.
введению теоретического понятия должны предшествовать слуховые и
эмоциональные впечатления.
Работая по данной программе, педагог может по своему усмотрению
опираться на все указанные или имеющиеся в наличии учебные пособия
разных авторов, как традиционно применяемые уже много лет, так и
1.
новые, выпущенные в последние годы.
При распределении учебного материала по классам в списке
рекомендуемой литературы будет указываться порядковый номер издания
из следующего списка литературы:
Учет успеваемости
Домашние задания на закрепление пройденного в классе материала
должны быть небольшими по объему и доступными по трудности. Это
могут быть задания на сольфеджирование, пение, интонационных
упражнений, выполнение ритмических упражнений, транспонирование,
подбор мелодии и аккомпанемента (и другие творческие задания), анализ
произведений (в том числе исполняемых в классе по инструменту), в
старших классах — письменные теоретические задания.
Постоянная фронтальная работа со всей группой позволяет педагогу
осуществлять беглый текущий опрос всех учащихся на каждом уроке.
Однако периодически необходим и более подробный индивидуальный
опрос учащихся (на контрольных уроках и в конце учебного года,
полугодия, триместра или в связи с проверкой знаний по какому - либо
разделу курса) как в устной форме, так и в письменной (контрольный
диктант, в старших классах – письменная контрольная работа). Контроль
за освоением учениками материала осуществляется: ежеурочно (проверка
домашнего задания и в ходе работы на уроке), на контрольных уроках (по
завершению прохождения темы и в конце триместра).
Семилетний курс завершается выпускным экзаменом, который
проводится в присутствии комиссии, коллегиально оценивающей знания и
навыки выпускника по всем перечисленным пунктам и выставляющей
общую экзаменационную оценку.
Экзамены проводятся в соответствии с утвержденным действующим
учебным планом один раз в год.
Контрольные уроки один раз в триместр. Проверочные работы после
каждого пройденного нового материала. Оценка выставляется один раз в
триместр.
Срок обучения 7лет
Режим занятий 1 час или 1,5 часа в неделю ( в зависимости от кол-во
учащихся в группе).
1.
Содержание предмета
I класс
6.
Теоретические сведения:
 Фраза, мотив, секвенция, тип мелодического движения;
 Параллельные тональности, тетрахорды, переменный лад;
 Тональности; все мажорные до 7 знаков включительно, минорные ля,
ми, ре, си, соль (ознакомление);
 Интервалы: все, с уточнением их качественной величины;
 Аккорды вне лада - мажорные и минорные трезвучия (Б5з и М5з),
септаккорды (без определения структуры);
 Аккорды в мажорных тональностях: Т5з - S5з - D53; III53 - VI53; D7 с
разрешением в Т3 и VI53; VII7 с разрешением в Т53;
 Понятие обращения интервала и аккорда (53)
 Размеры 24, 34, 44 к дирижирование (тактирование в них);
 Длительности и ритмические группы.
 Буквенные обозначения
7.
Анализ музыкального текста
Определение по нотному тексту, членение нотного текста на фразы,
мотивы, нахождение секвенции, определение тональности произведения
по знакам около ключа, анализ мелодической линии, нахождение
движения мелодии по звукам аккордов, осознание выразительных
особенностей элементов музыкальной речи.
Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные
навыки
Играть и петь с инструментом:
 в пройденных тональностях гаммы (натуральный мажор), все
пройденные аккорды;
 вне тональности: интервалы до ч8, мажорные и минорные трезвучия.
8.
9.
Сольфеджирование
пение одноголосных мелодий, пение с листа, пение со словами, с
1.
аккомпанементом педагога
10. Анализ на слух
 определение мажорного и минорного ладов в гаммах, аккордах,
музыкальных примерах, пройденных трезвучий и септаккордов в
разных сочетаниях в мажорных тональностях;
 вне тональности - всех интервалов с уточнением качественной
величины.
11. Музыкальный диктант
Работа над развитием музыкальной памяти, ладового и внутреннего
слуха с помощью упражнений, традиционно применяемых в работе над
диктантом.
Запись мелодий в объеме 4х тактов в пройденных размерах с
применением пройденных длительностей и ритмических групп,
сочетающих поступенное движение и движение по звукам пройденных
трезвучий.
II класс






3. Теоретические сведения:
Период, предложение, каденция;
Тональности: минорные до 7 знаков включительно;
Виды минора: натуральный, гармонический, мелодический
В тональности: Т5з - S53 – D53;
Интервалы: понятия увеличенного и уменьшенного интервала (любого);
Обращения трезвучий, их интервальный состав, построение от звука
вверх;
Ритмические группы и разные виды затактов
4. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте структуры. - период, предложение, фраза;
нахождение каденций, определение тональности по знакам при ключе,
лада, видов минора, анализ аккордов и интервалов в мелодическом
движении в пределах полученных теоретических сведений; осознание
выразительных особенностей элементов музыкальной речи.
1.
3.Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь с инструментом:
 Во всех минорных и мажорных тональностях все пройденные виды
гамм, аккорды;
 Вне лада: интервалы большие, малые, чистые с их превращением в
уменьшенные и увеличенные (без пения), все виды трезвучий и их
обращений в определенных сочетаниях вверх.
4.Сольфеджирование
пение одноголосных мелодий, чтение с листа, пение со словами, с
аккомпанементом педагога
5.Анализ на слух
 Все виды мажорных и минорных гамм;
 В тональности все пройденные трезвучия и септаккорды в мажоре и
миноре;
 Вне лада: все интервалы, мажорные и минорные трезвучия и их
обращения.
6.Музыкальный диктант
Продолжение работы над развитием музыкальной памяти, ладового и
внутреннего слуха с использованием упражнений.
Запись диктанта - объемом в 4-8 тактов в пройденных размерах, с
использованием ранее пройденных и новых ритмических фигур и
мелодических оборотов с предварительным анализом его составляющих
элементов.
III класс
1.






Теоретические сведения;
Вариантность, вариационносгь, репризность;
Переменный лад, одноименные тональности;
Хроматизмы, альтерации, модуляция (первоначальные сведения);
Обращение главных трезвучий;
Обращения D-; в тональности с разрешениями;
Уменьшенное и увеличенное трезвучия;
1.
 Размеры 38 и
сочетания)
6
8
и дирижирование в них (несложные ритмические
2. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте жанровых особенностей, структуры
(форма периода), лада, включая переменный лад и одноименные
тональности, простейшие случаи смены тональности, пройденные аккорды
в мелодическом движении. Раскрытие выразительных особенностей
произведения.
3. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь с инструментом:
 Во всех мажорных и минорных тональностях все пройденные гаммы,
аккорды, аккорды в сочетаниях
 Цепочки интервалов;
 Вне лада: все пройденные в предыдущих классах интервалы, мажорные
и минорные аккорды вверх и вниз.
4. Сольфеджирование
пение одно и двухголосных мелодий, чтение с листа
5. Анализ на слух
 В тональности: все виды мажорных и минорных гамм, аккордовые
последовательности из 3-6 аккордов, отдельные интервалы
(неустойчивые - с разрешениями);
 Вне лада: интервалы, мажорные и минорные трезвучия и их обращения,
уменьшенное и увеличенное трезвучия.
6. Музыкальный диктант
Различные формы устного диктанта.
Письменный диктант (с предварительным анализом), включающий все
пройденные размеры, ритмические и мелодические обороты, несложные
случаи смены тоники.
IV класс
7. Теоретические сведения:
1.
 Простые двухчастная безрепризная (куплетная) и репризная и
трехчастные формы: Анализ аккордов в музыкальном тексте в 3х и
4хголосном изложении; Хроматизмы вспомогательные, правило их
записи и проходящие;
 Гармонический мажор;
 Тритоны в тональности;
 Уменьшенное и увеличенное трезвучия в тональности в разрешением;
 Обращения D7 от звука с разрешением в одноименные тональности,
 VII7 и умVII7 с разрешениями;
 Размеры 38 и 68 более сложные ритмические сочетания в них;
 Синкопы, триоли.
8. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте жанровых особенностей, структуры
(период, куплетная, простые 2х и 3х частные формы), лада, включая
некоторые виды модуляции, движение по звукам пройденных аккордов в
мелодии, анализ отдельных аккордов и гармонических оборотов в
музыкальном тексте в 3х и 4х голосном изложении, раскрытие
выразительных особенностей произведения.
9. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь с инструментом:
 Во всех пройденных тональностях все пройденные интервалы (кроме
ноны . аккорды, обороты с хроматизмами; гармонический мажор гамму, ум\"Н-. минорную S, ум53 и ув5з с разрешением.
 Вне лада: все пройденные в предыдущих классах интервалы, мажорные
и минорные аккорды вверх и вниз, D7 с обращениями и разрешениями;
VII7 и умVII7 с разрешениями.
10.Сольфеджирование
пение одно и двухголосных мелодий, чтение с листа
11.Анализ на слух
 В тональности: все виды мажорных и минорных гамм (включая
гармонический мажор), гармонические последовательности из 5-6
1.
аккордов, включая II53, аккорды в гармоническом мажоре; ум53 и ув53 с
разрешениями, интервальные последовательности с тритонами и их
разрешениями;
 Вне лада: все пройденные интервалы и аккорды, в т. ч. Обращения в D7
с разрешениями и без разрешений.
12.Музыкальный диктант
Различные формы устного диктанта.
Письменный диктант в объеме 8-10 тактов, включающий пройденные
мелодические обороты, несложные хроматизмы двух видов, смену
тональностей внутри построения, пройденные ритмические группы в
пройденных размерах (в т.ч. 68) с частичным анализом.
V класс






7. Теоретические сведения:
Виды гармонических оборотов; Виды каденций, К64;
Имитация, виды имитаций, имитационные формы; Органный пункт;
Обращения II7 с переводом в D и с последующим разрешением в Т;
VII7 и умVII7 с разрешениями;
Ум5 - ув4; ум7 - ув2 с разрешениями;
Сложные виды синкоп и залигованные ноты (междутактовые синкопы)
8. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте жанровой основы, структуры с анализом
видов каденций, полифонических приемов, элементов гармонического
языка.
Определение пройденных элементов музыкального языка в
произведениях, исполняемых в классе по инструменту.
Раскрытие выразительных особенностей произведения.
9. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь:
 Во всех мажорных и минорных тональностях все пройденные
интервалы, аккорды, гармонические обороты;
 Вне лада: интервалы, мажорные и минорные трезвучия с обращениями
вверх и вниз, остальные аккорды вверх.
1.
10.Сольфеджирование
чтение одно и двухголосных мелодий (в том числе полифонических) и
пение с листа
11.Анализ на слух
 В тональности: гармонические последовательности, включающие все
виды гармонических, оборотов, все виды каденций; вновь пройденные
аккорды: II7 с обращениями, с переводом в D и последующим
разрешением; несложные гармонические фрагменты из музыкальных
произведений;
 Вне лада: пройденные в предыдущих классах интервалы и аккорды.
12.Музыкальный диктант
Письменный диктант в пройденных тональностях в объеме 8-10 тактов,
в пройденных размерах с различными ритмическими фигурами,
включающий мелодические обороты с хроматизмами двух видов,
отклонениями в параллельную тональность - с частичным анализом.
Возможны диктанты одноголосные с элементами двухголосия.
VI класс







7. Теоретические сведения:
Сложная 3-х частная форма;
Тональности первой степени родства;
Энгармонизм звуков, аккордов, тональностей;
ум4 и ув5 в тональности с разрешением; составные интервалы;
принцип построения септаккордов и их названия (малый мажорный и
др.)
все уменьшенные и увеличенные интервалы от звука (характерные и
тритоны) с соответствующими разрешениями;
Залигованные ноты внутри такта
8. Анализ музыкального текста
Определение в нотном тексте формы произведения из числа
пройденных, анализ каденций, гармонических оборотов, отдельных
1.
аккордов; нахождение отклонений и модуляций с указанием степени
родства (без анализа гармонических средств), полифонических приемов.
Раскрытие выразительных особенностей произведения.
9. Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь:
 Во всех мажорных и минорных тональностях уменьшенные и
увеличенные интервалы (характерные и тритоны) с разрешением, а
также последовательности
интервалов с включением их;
последовательности аккордов, включающие все известные, в т.ч. новые
виды септаккордов;
 Вне тональности: все пройденные в предыдущих классах интервалы и
аккорды, уменьшенные и увеличенные интервалы (характерные и
тритоны) с соответствующими разрешениями.
10.Сольфеджирование чтение одно-, двух- и трехголосных мелодий, пение с аккомпанементом
и чтение с листа




11.Анализ на слух
Всех пройденных оборотов, (до 12 аккордов) в тесном расположении и
гармонических последовательностей из 4-6 аккордов в широком 4х
голосном изложении;
Несложных гармонических фрагментов из музыкальных произведений;
Интервальных последовательностей, включающих составные
интервалы. Характерные интервалы и тритоны;
Вне лада: все пройденные интервалы и аккорды, включая септаккорды
4х видов.
12.Музыкальный диктант
Письменный диктант в объеме 8-10 тактов, включающий отклонения
или модуляции в тональности первой степени родства, все виды
хроматизмов, пройденные мелодические обороты и сложные ритмические
группы без предварительного анализа.
Двухголосные диктанты в объеме 4-8 тактов интервального типа,
1.
включающие параллельное движение, разрешение неустойчивых
интервалов (D функции) в Тонику.
VII класс










1. Теоретические сведения:
Фактура, способы мелодического развития;
Неаккордовые звуки (их виды: проходящий, вспомогательный,
задержания, предаем);
Хроматическая гамма, правила ее построения;
Правило записи проходящих хроматизмов;
Отклонение и модуляция, их признаки в нотном тексте;
Понятия: побочная доминанта;
Альтерированная субдоминанта (двойная доминанта - DD);
Смешанные размеры;
Понятия группировки длительностей;
Современные буквенные обозначения аккордов.
2. Анализ музыкального текста
Анализ фрагментов музыкального текста и произведений, исполняемых
в классе по инструменту - как самостоятельная домашняя работа,
включающая анализ формы, фактуры, способов развития, гармонического
языка.
3.Проигрывание на фортепиано и вокально-интонационные навыки
Играть и петь:
 Все пройденные элементы; отклонения в тональности первой степени
родства через побочные доминанты, последовательность аккордов,
включающую все известные обороты (10-12 аккордов);
 Вне тональности: все пройденное в предыдущих классах.
4.Сольфеджироваиие чтение одно-, двух- и трех- и четырехголосных мелодий, пение с
аккомпанементом и acapella, чтение с листа
5.Анализ на слух
1.
 Все пройденные аккорды, включая альтерированнуюS, в гармонических
последовательностях, состоящих из 4-5 оборотов (например: полный
гармонический оборот + отклонение в тональность первой степени
родства через побочную D, + оборот, включающий несколько аккордов
S группы + заключительная каденция;
 Фрагмент музыкального текста, включающий отклонение или
модуляцию в тональность первой степени родства;
 Последовательность интервалов, включающую все пройденное;
 Вне лада: все пройденные интервалы и аккорды.
6.Музыкальный диктант
Одноголосный диктант, соответствующий требованиям выпускного
экзамена. Двухголосный диктант преимущественно гармонического склада
с развитым верхним голосом и басами по главным гармоническим
функциям.
Примерные экзаменационные требования для 7 класса
соответствуют требованиям типовой «Программы»
9. Написать диктант - объем 8-10 тактов в пройденных размерах,
однотональный или модулирующий в тональность первой степени
родства, с применением однотональных или модулирующих
хроматизмов и пройденных в течение курса сольфеджио ритмических
групп;
10.Целостный анализ музыкального фрагмента с раскрытием его
выразительности;
11.Спеть с листа музыкальный пример сложности 5-6 классов (возможна
замена пения на проигрывание на фортепиано для мальчиков в период
мутации);
12.Спеть выученный пример - одноголосный, двухголосный дуэтом или с
инструментом, романс или песню с аккомпанементом;
13.Спеть в тональности гамму указанного вида, несколько интервалов,
аккордов, другие элементы;
14.Спеть от звука несколько интервалов и аккордов с разрешениями во все
возможные тональности;
15.Слуховой анализ: последовательность интервалов (6-7), включая
характерные интервалы и тритоны, последовательность аккордов,
однотональную или с отклонением (модуляцией) в тональности первой
1.
степени родства с использованием всех пройденных аккордов, отдельно
- вне лада - взятые интервалы и аккорды.
16.Творческое задание - подбор аккомпанемента, импровизация на
заданную или собственную тему и др.
Рекомендуемые сборники
II.
Учебные пособия по теории музыки:
5. Золина Е. Домашние задания по сольфеджио. Учебные пособия для
учащихся. 1 -7 классы ДМШ. - М. Престо, 2000
6. Калинина Г. Рабочие тетради по сольфеджио, 1-7 кл. ДМШ
7. Панова И. Музыкальная грамота в нотных прописях для дошкольников
и учащихся 1 класса. - М. Престо, 2000
8. Панова Н. Элементарная теория музыки. Учебное пособие для ДМШ. М. Престо, 1999
Учебные пособия по сольфеджио.
11.Баева Н., Зебряк Т. Сольфеджио для 1-2 классов ДМШ-М. 1975 год.
12.Калмыков М., Фридкин Г. Сольфеджио одноголосие 1-7 классы.
13.Калмыков, Фридкин Сольфеджио двухголосие 1 – 7 классы. Музыка
1995 год
14.Котляровская, Крафт Сольфеджио для 1 класса ДМШ 1983 год.
15.Лежнёва О., Хрестоматия по сольфеджио, вып. 1, 2 – М., 1998 год.
16.Русяева И., Чтение с листа на уроках сольфеджио – М., 1973 год.
17.Калужская Т. Сольфеджио для 6 класса ДМШ, М – 1976 год.
18.Резник М. Музыкальные диктанты – М., Композитор, 1994 год.
19.Слуховой анализ музыкального текста на уроках сольфеджио (4-8
классы) Хрестоматия – П., 1996 год.
20.Фридкин Г., Чтение с листа на уроках сольфеджио – М., 1968 год.
11.Калинина Г., Музыкальные занимательные диктанты, М. 2001 год.
IIАнализ музыкального текста
14.Бах ИХ. Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах. - М., 1998
15.Бетховен Л. Пьесы для фортепиано. Вып. 1,2. - М., 1974
1.
16.Глинка М, Избранные фортепианные произведения. - М.,1975
17.Глинка М. Романсы и песни для голоса с сопровождением фортепиано.
ТЛ, 2. - М., 1970
18.Григ Э. Избранные произведения для фортепиано. - Л., 1978
19.Даргомыжский А. Романсы и песни в сопровождении фортепиано. ТЛ, 2
- Л., 1977
20.Дебюсси К. Детский уголок. - М, 1972
21.Мендельсон Ф. Песни без слов, - М., 1977
22.Моцарт В. Пьесы для фортепиано. Вып. 1-3. - М., 1974
23.Популярная библиотека пианиста: сборник облегченных переложений. М., 1964
24.Чайковский П. Детский альбом. - М., 1970
25.Шуман Р. Альбом для юношества. - М., 1951
26.Слуховой анализ музыкального текста на уроках сольфеджио классы).
Хрестоматия. - С.-П., 1996.
III. Учебники сольфеджио, сборники для пения многоголосия с
сопровождением.
19.Ансамблевое и сольное музицирование на уроках сольфеджио. - С.-П.:
Композитор, 1998
Вып.1: Зарубежная музыка. Произведения acapella
Вып.2: Зарубежная музыка. Ансамбли с сопровождением
Вып.З: Русская музыка. Романсы и дуэты с сопровождением.
20.Баева Н., Зебряк Т. Сольфеджио для 1-2 классов ДМШ. - М., 1975
21.Давыдова Е., Запорожец С. Сольфеджио. Учебник для 3 класса ДМШ. М., 1976
22.Давыдова Е. Сольфеджио. Учебник для 4 класса ДМШ. - М., 1981
23.Давыдова Е. Сольфеджио. Учебник для 5 класса ДМШ. - М., 1981
24.Калмыков М., Фридкин Г. Сольфеджио. 4.2. Двухголосие. - М.: Музыка,
1995
25.Калужская Т. Сольфеджио для б класса ДМШ - М.. 1976
26.Котляревская-Крафт А. Сольфеджио для 1 класса ДМШ., - Л., 1983
27.Лежнева О. Хрестоматия по сольфеджио, вып. 1,2- М.,-1998
28.Масленкова Л. Сокровища родных мелодий. Сольфеджио. Учебное
пособие. - С.-П.: Лань, 1998
29.Никитина И. Сольфеджио. 1-2 классы ДМШ - М„ 1999
1.
30.Никитина И. Сольфеджио 3-5 классы ДМШ - М„ 1997
31.Никитина И. Сольфеджио. Старшие классы ДМШ. - М., 1998
32.Соколова Е, Сольфеджио: в 2-х частях. М., «Владос», 2002
33.Полякова Е. Игровые каноны на уроках музыки. М., «Владос», 2002
34.Русяева И. Чтение с листа на уроках сольфеджио - М., 1973
35.Середа В. Каноны. Учебное пособие по сольфеджио для ДМШ и
музыкальных училищ. - М.: Престо, 1997
36.Фридкин Г. Чтение с листа на уроках сольфеджио – M., 1968
IV. Музыкальные диктанты
8. Калинина Г. Музыкальные занимательные диктанты. - М., 2001
9. Металлиди Ж., Перцовская А. Музыкальные диктанты для ДМШ. - Л.,
1980
10.Методическое пособие по музыкальному диктанту (под общей
редакцией Фокиной). - М., 1975
11.Музыкальные занимательные диктанты для учащихся 4-7 классов,
Составитель - Калинина Г. - М.: Престо, 1000
12.Русяева И. Одноголосные диктанты. Вып.2. Для 5-8 классов ДМШ. - М.,
1984
13.Резник М. Музыкальные диктанты. - М.: Композитор, 1994
14.Экзаменационные диктанты по сольфеджио (сост. Домогацкая П.,
Подокова А.) - М., 2000
Контроль за освоением учениками материала осуществляется:
ежеурочно (проверка хомашнего задания и в ходе работы на уроке), на
контрольных уроках (по завершению прохождения темы и в конце
четверти).
Семилетний курс завершается выпускным экзаменом, который
проводится в присутствии комиссии, коллегиально оценивающей знания и
навыки выпускника по всем перечисленным пунктам и выставляющей
общую экзаменационную оценку.
20132014.
Кол.
Сольфеджио
6 класс (группа до 4 человек 1 час в неделю)
Тема занятия
Кол.
1.
занят.
1
1.Повторение: Знаки в тональностях. Кварто-квинтовый круг (стр.1)
2.Пение гамм интервалов и аккордов в тональностях до 4 знаков.
3.Слуховой анализ.
2
1.Повторение: Буквенное обозначение звуков и тональностей
(стр.1), (стр.6-7).
2.Сольфеджирование одноголосных номеров. Чтение с листа.
3.Мелодический диктант.
3
1.Повторение: интервалы (их тоновая величина) (стр.2), (стр.12)
2.Анализ фрагментов музыкального текста.
3.Ритмический диктант.
4
1.Интервалы: обращения интервалов (стр.3), (стр. 13)
2.Последовательности аккордов игра их на фортепиано.
3.Гармонический диктант.
5
1.Интервалы: консонансы, диссонансы, (стр.12-13).
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Мелодический диктант.
6
1.Интервалы: тритоны, (стр.3), (стр.15-16).
2. Анализ фрагментов музыкального текста. (стр. 27.)
3.Мелодический диктант.
7
1.Интервалы: характерные интервалы (стр.3), (стр17-18)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
Чтение с листа.
3. Сочинение аккомпанемента к мелодии.
8
1.Интервалы: в натуральном и гармоническом мажоре. (стр.3),
(стр.14) Построение интервалов в тональностях.
2.Пение гамм с 5 знаками, интервалов и аккордов.
3.Подбор аккомпанемента к мелодии на слух.
9
1.Интервалы: в натуральном и гармоническом миноре. (стр.3),
(стр.14) Построение интервалов в тональностях
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Слуховой анализ. Гармонический диктант.
10 Контрольная работа за 1 триместр.
Знаки в тональностях, буквенные обозначения, интервалы.
11
1.Повторение: Энгармонизм звуков и тональностей. (стр. 20)
2.Последовательности аккордов игра их на фортепиано (10-12
аккордов)
3.Гармонический диктант.
12
1.Повторнение: Одноимённые и параллельные тональности.
2.Анализ фрагментов музыкального текста. (стр.29)
3.Мелодический диктант.
час
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1.
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
1.Повторение: Синкопа. Залигованные ноты внутри такта.
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров
(наизусть)
3. Творческие задания. (стр.32)
1.Тональности первой степени родства.
2.Построение и пение аккордов в тональности.
3. Гармонический диктант.
1.Аккорды: трезвучия, секстаккорды, квартсекстаккорды (стр.4),
(стр.23)
2.Построение и пение аккордов в тональностях.
3.Мелодический диктант.
1.Аккорды: тоническое, субдоминантовое и доминантовое трезвучие
с обращениями в мажоре и миноре (стр.4), (стр.24)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
Чтение с листа.
3. Гармонический диктант.
1.Аккорды: увеличенное и уменьшенное трезвучия в мажоре и
миноре (стр.4), (стр.25-26)
2. Пение интервалов и аккордов от ноты.
3. Последовательности аккордов игра их на фортепиано.
1.Аккорды: Доминантсептаккорд, его обращения и разрешения в
тональности. (стр.4), (стр.26)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Ритмический диктант.
1.Аккорды: Доминантсептаккорд, его обращения и разрешения от
ноты. (стр.4), (стр.26)
2. Последовательности аккордов игра их на фортепиано (8-10
аккордов)
3.Транспонирование на заданный интервал.
1.Аккорды: вводные септаккорды (стр.5), (стр.26)
2.Сольфеджирование
одноголосных
и
двухголосных
номеров(наизусть)
3.Мелодический диктант.
1.Аккорды: буквенные обозначения аккордов (работа с карточками)
(стр.5), (стр.29-30)
2.Транспонирование и пение мелодий.
3.Сочинение аккомпанемента к мелодии. (стр.33)
Контрольная работа за 2 триместр.
Хроматическая гамма, лады народной музыки, аккорды
1.Сложные и смешанные размеры (схемы дирижирования)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1.
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
2013
2014
Кол.
заня
т
3. Гармонический диктант.
1.Аккорды, повторен: Построение аккордов в тональности(стр. 25)
2.Пение гамм с 6 знаками и аккордов в них.
3.Слуховой анализ. Гармонический диктант.
1.Аккорды, повторение: Построение аккордов от ноты (стр.24)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
Чтение с листа.
3.Мелодический одноголосный диктант
1.Проходящие и вспомогательные обороты (стр.25)
2.Транспонирование и пение мелодий.
3. Гармонический диктант.
1.Творческие задания. (стр.29-31)
2. Последовательности аккордов игра их на фортепиано (10-12
аккордов)
3.Сочинение мелодии к аккомпанементу. (стр.33)
1.Музыкальные термины.
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров
(наизусть)
3.Ритмический диктант.
Повторение пройденного материала. Подготовка к контрольной
работе.
Повторение пройденного материала. Подготовка к контрольной
работе.
Контрольные диктанты: гармонический и мелодический.
Письменная контрольная работа.
Пение гамм, интервалов, аккордов. Пение одноголосных,
двухголосных номеров. Слуховой анализ.
Заключительный урок. Подведение итогов.
Всего за год
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
34
Сольфеджио
7 класс (1,5 часа в неделю)
Тема занятия
Кол
.
1.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
час
1.Повторение: Кварто-квинтовый круг (стр.1) Виды мажора и минора 1,5
(стр.2)
2.Пение гамм интервалов и аккордов в тональностях с 5 знаками.
3.Слуховой анализ.
1.Повторение: Буквенное обозначение звуков и тональностей (стр.1)
1,5
2.Сольфеджирование одноголосных номеров. Чтение с листа.
3.Мелодический диктант.
1.Повторение: интервалы (их тоновая величина) (стр.2)
1,5
2.Анализ фрагментов музыкального текста.
3.Ритмический диктант.
1.Интервалы: обращения интервалов (стр.3), (стр.16-17)
1,5
2.Последовательности аккордов игра их на фортепиано.
3.Гармонический диктант.
1.Интервалы: тритоны, характерные интервалы (стр.3), (стр17-18)
1,5
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Мелодический диктант.
1.Интервалы: в натур. и гармонич. мажоре и миноре. (стр.3), (стр.16)
1,5
2.Пение гамм с 6 знаками, интервалов и аккордов.
3.Подбор аккомпанемента к мелодии на слух.
1.Фактура, способы мелодического развития.
1,5
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Слуховой анализ. Гармонический диктант.
1.Родственные тональности (стр.6-7)
1,5
2. Анализ фрагментов музыкального текста. (стр
3.Мелодический диктант.
1.Родственные тональности (стр.6-7)
1,5
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров. Чтение с
листа.
3. Сочинение аккомпанемента к мелодии.
Контрольная работа за 1 триместр.
1,5
Буквенные обозначения, интервалы, родственные тональности.
1.Хроматическая мажорная гамма (стр.8-9)
1,5
2.Последовательности аккордов игра их на фортепиано (10-12 аккордов)
3.Гармонический диктант.
1.Хроматическая минорная гамма (стр.10-11)
1,5
2.Анализ фрагментов музыкального текста.
3.Мелодический диктант.
1.Лады народной музыки (стр.12-13)
1,5
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров (наизусть)
3. Творческие задания. (стр.29-31)
1.
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
1.Лады народной музыки (стр.14-15)
2.Построение и пение аккордов в тональности.
3. Гармонический диктант.
1.Повторение. Аккорды: трезвучия, секстаккорды, квартсекстаккорды
2.Построение и пение аккордов в тональностях.
3.Мелодический диктант.
1.Аккорды: тоническое, субдоминантовое и доминантовое трезвучие с
обращениями в мажоре и миноре
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров. Чтение с
листа.
3. Гармонический диктант.
1.Аккорды: увелич. и уменьш. трезвучия в мажоре и миноре (стр.22-23)
2. Пение интервалов и аккордов от ноты.
3. Последовательности аккордов игра их на фортепиано.
1.Аккорды: Доминантсептаккорд, его обращения и разрешения в
тональности.
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3.Ритмический диктант.
1.Аккорды: Доминантсептаккорд, его обращения и разрешения от ноты.
2. Последовательности аккордов игра их на фортепиано (10-12
аккордов)
3.Транспонирование на заданный интервал.
1.Аккорды: вводные септаккорды (стр.20-24)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров(наизусть)
3.Мелодический диктант.
1.Аккорды: буквенные обозначения аккордов (работа с карточками)
(стр. 28)
2.Транспонирование и пение мелодий.
3.Сочинение аккомпанемента к мелодии.
Контрольная работа за 2 триместр.
Хроматическая гамма, лады народной музыки, аккорды
1.Сложные и смешанные размеры. Отклонения и модуляция. (стр.26)
Определение на слух.
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров.
3. Гармонический диктант.
1.Полный гармонический оборот, и отклонение в тональность первой
степени родства (стр.25-26)
2.Пение гамм с 6 знаками и аккордов в них.
3.Слуховой анализ. Гармонический диктант.
1.Отклонение и модуляция в родственные тональности (стр 27)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров. Чтение с
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1.
26
27
28
29
30
31
32
33
34
листа.
3.Мелодический одноголосный диктант с элементом отклонения в
параллельную тональность.
1.Гармонический анализ последовательности аккордов с элементом и
отклонения или модуляцией. (стр.26)
2.Транспонирование и пение мелодий.
3. Гармонический диктант.
1.Творческие задания. (стр.29-31)
2. Последовательности аккордов игра их на фортепиано (10-12
аккордов)
3.Сочинение мелодии к аккомпанементу.
1.Музыкальные термины (стр.32-33)
2.Сольфеджирование одноголосных и двухголосных номеров (наизусть)
3.Ритмический диктант.
Повторение пройденного материала. Подготовка к выпускному
экзамену.
Повторение пройденного материала. Подготовка к выпускному
экзамену.
Выпускной экзамен. Контрольные диктанты: гармонический и
мелодический.
Выпускной экзамен. Письменная контрольная работа.
Выпускной экзамен. Пение гамм, интервалов, аккордов. Пение
одноголосных, двухголосных номеров. Слуховой анализ.
Заключительный урок. Подведение итогов.
Всего за год
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
1,5
51
час
Учебные пособия по сольфеджио.
1. Баева Н., Зебряк Т. Сольфеджио для 1-2 классов ДМШ-М. 1975 год.
2. Калмыков М., Фридкин Г. Сольфеджио одноголосие 1-7 классы.
3. Калмыков, Фридкин Сольфеджио двухголосие 1 – 7 классы. Музыка
1995 год
4. Котляровская, Крафт Сольфеджио для 1 класса ДМШ 1983 год.
5. Лежнёва О., Хрестоматия по сольфеджио, вып. 1, 2 – М., 1998 год.
6. Русяева И., Чтение с листа на уроках сольфеджио – М., 1973 год.
7. Калужская Т. Сольфеджио для 6 класса ДМШ, М – 1976 год.
8. Резник М. Музыкальные диктанты – М., Композитор, 1994 год.
9. Слуховой анализ музыкального текста на уроках сольфеджио (4-8
классы) Хрестоматия – П., 1996 год.
10.Фридкин Г., Чтение с листа на уроках сольфеджио – М., 1968 год.
1.
11.Калинина Г., Музыкальные занимательные диктанты, М. 2001 год.
12.Калинина. «Рабочие тетради по сольфеджио» 1-7 класс.
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Л.Н. Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по фортепиано
на 2013– 2014 уч. г.
(7 курс обучения)
Программа разработана на основе
Программа по фортепиано. Санкт-Петербург 2006г.
Фортепиано (вариативная) Москва 2006
Специальный курс фортепиано. Министерство РФ,М., 2008
Фортепиано. Министерство культуры СССР, М., 1991
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Т.В.Колупаева
п.Юбилейный 2013
1.
1.
Пояснительная записка
1.Значимость предмета «Специальное фортепиано» в системе
дополнительного образования, его роль в формировании и развитии
личности ребенка.
1.
ХХ1 столетие – эпоха научно-технических, этических, культурных
эволюций, а также беспрецедентных по своей остроте проблем в области
образования и педагоги.
Музыкальное образование в настоящее время переживает особую
ситуацию: возникает множество субкультур, появляется низкопробная
музыкальная продукция. Мы видим проявление различных форм
бездуховности, социальную деградацию молодежи, у которой не
сформированы правильные представления о классической музыке, о
культуре и искусстве в целом. В этой связи особая роль в системе
образования принадлежит детским учебным учреждениям художественно эстетической направленности.
Образовательная программа ДШИ ставит своей целью развитие
эстетического восприятия музыки, формирование эстетического вкуса, а
также развитие исполнительских возможностей ребенка.
Ознакомление учащихся с лучшими образцами музыкального
творчества служит основой нравственного воспитания школьников
средствами этого искусства, основой формирования музыкального и
художественного вкуса. Накопление музыкальных впечатлений развивает
у детей потребность в дальнейшем приобщении к миру музыки, развивает
музыкальные интересы и способности ребенка.
Обучение исполнительской деятельности осуществляется тем
успешнее, чем больше развита у детей способность эстетически
воспринимать музыку.
Одна из самых значимых ветвей в музыкальном образовании, а также
и воспитании – обучение игре на фортепиано. Любой учащийся,
занимающийся музыкой, рано или поздно соприкасается с этим
инструментом.
Среди родителей иногда бытует мнение, что занятия музыкой –
предмет второстепенный, развлекательный. Мало кто задумывается, что
эти уроки, помимо воспитания музыкального вкуса и развития
музыкальных способностей, могут решать сложнейшие задачи:
формирование мировоззрения человека, его убеждений, взглядов, что,
безусловно, влияет на становление личности в целом.
П. Цели программы.
Данная программа – типовая, руководствуясь ею, преподаватель сам
определяет, каким образом он будет осуществлять учебный процесс с
конкретным учеником. В представленной программе отражено поэтапное
обучение учащихся в классе специального фортепиано на протяжении
1.
всего курса обучения. Безусловно, педагог должен ставить перед собой
глобальные цели и в развитии каждого ученика стремиться к максимуму:
 Научить пониманию музыкального языка, его закономерностей,
выразительных возможностей;
 Научить технике игры (самый трудоемкий процесс);
 Развить индивидуальные особенности художественной натуры
ученика.
В основе педагогической работы лежит следующая закономерность:
обучение тесно связано с воспитанием учащегося, чему способствует
метод работы в специальных классах – метод индивидуальных занятий.
Индивидуально работая с каждым учеником, педагог формирует его
взгляды, его отношение к окружающему миру, дает культуру общения и,
помимо знаний и навыков, учит самому отношению к занятиям и
музыке.
Ш. Основные этапы организации учебного процесса.
В процессе музыкального образования на фортепианном отделе ДШИ
ребенок овладевает необходимыми практическими навыками игры на
фортепиано: исполнение сольной программы, игра в ансамбле, умение
аккомпанировать, чтение с листа и др.
Перед поступлением в 1 класс специального фортепиано с 5-6-летнего
возраста дети проходят подготовительный курс по сольфеджио и
параллельно посещают индивидуальные занятия по фортепиано.
Зачисление в 1 класс происходит на основании результатов экзаменов
по сольфеджио и фортепиано. На экзамене должна быть исполнена
программа из 3-х произведений (этюд, пьеса и полифония, или крупная
форма). Уже на этом этапе хорошо видны перспективы дальнейшего
обучения ученика в классе фортепиано, а также его эмоциональные и
интеллектуальные возможности.
Начиная работу с первоклассником, преподаватель использует самые
разнообразные формы и методы обучения, в зависимости от того, каков
его новый ученик, какова его природа, насколько он музыкально одарен.
Условно можно разделить детей на три обширные группы:
 Со слабой подготовкой и скромными данными;
 С хорошей подготовкой и хорошими данными;
 С ярко выраженной музыкальностью, отличными данными и
хорошей работоспособностью.
1.
Если в подготовительном классе занятия проходят в основном в
игровой форме, то в 1 классе необходимо использовать поисковые
ситуации: логика общения – анализ-аналогия и конкретизация
музыкальных образов – доказательство и опровержение. Все это создает
хорошие
условия
для
музыкального,
эмоционального
и
интеллектуального роста и развития ученика.
Уроки на фортепиано не предполагают наличия точного плана урока с
указанием тематики. Однако некоторые детали педагог должен
продумывать заранее: выбор программы, ознакомление с новыми
произведениями,
познавательная
информация
об
изучаемых
произведениях, композиторах и т.д. На уроках в младших классах
нецелесообразно останавливаться на преодолении каких-либо
сложностей в одном произведении: в силу своих возрастных
особенностей ребенок не может длительное время концентрировать свое
внимание на чем-то одном. Необходимо сочетание разных видов работы
на уроке, разумно будет в той или иной степени затронуть в течение
урока все изучаемые произведения.
Неотъемлемой частью урока является показ на фортепиано – «живая
музыка» придает большую убедительность сказанному педагогом.
Завершая работу над произведением, необходимо в сжатой форме
повторить основные замечания. Необходимо подробно записывать
задания в дневник, так как на основе точного представления желаемой
цели занятий основывается успешная работа ученика дома.
Задачи обучения в младших классах (1-4 класс):
1. Воспитание культуры чтения нотного текста - темп, нюансы,
штрихи, аппликатура (тщательная проработка аппликатуры
позволяет овладеть навыком игры одновременно разными
штрихами);
2. Развитие мелодического и гармонического слуха;
3. Работа над метроритмом (необходимо связать работу над ритмом с
образом, характером, настроением произведения);
4. Работа над техникой (руководствоваться принципом Игумнова «От
уха к движению, а не наоборот»);
5. Работа над полифонией (постижение образно-интонационной
сферы идет через образные представления);
6. Игра в ансамбле, которая мобилизует возможности ученика, так
как требует свободного знания текста, умения слушать и
контролировать не только свою игру, но и игру своего товарища;
1.
7. Тесный контакт с родителями учащихся (что не означает их
обязательного присутствия на уроке, этот вопрос требует
индивидуального решения в каждом отдельном случае);
8. Непременное посещение учащимися проводимых в школе
концертов, особенно педагогических (для ученика выступление
своего преподавателя по специальности на концерте является
исключительно праздничным и необычным событием).
Задачи обучения в 5-6 (старших) классах:
По мере накопления музыкального опыта, исполнительских навыков, по
мере взросления ребенка меняются, становятся более сложными и
задачи, которые ставит педагог перед учеником:
1. Дальнейшее развитие музыкально-образного восприятия и
мышления;
2. Развитие музыкальности на основе активизации музыкальноритмического чувства и музыкального слуха;
3. Воспитание целостного, масштабного музыкального мышления;
4. Более глубокое изучение музыкальных стилей;
5. Развитие полифонического мышления;
6. Техническое развитие ученика;
7. Формирование
определенных
навыков
в
работе
над
произведением:
 Умение охватить произведение со всеми его образными,
стилистическими и композиционными особенностями, как
единое целое;
 Осмысление образных, интонационных, ритмических и
колористических особенностей изучаемого произведения;
 В работе над полифонией – умение прослушать каждый голос,
выстроить динамическое соотношение голосов, выявить
гармонические созвучия. Являющиеся основой в построении
произведения;
 Овладение разнообразными приемами звукоизвлечения, в
зависимости от стиля и содержания произведения;
 Освоение новых видов фортепианной техники (октавы,
двойные ноты, скачки т.д.)
1.
Кроме специального фортепиано, учащиеся в 5-6 классах имеют час в
неделю по фортепианному ансамблю или аккомпанементу.
Занятия по ансамблю или аккомпанементу способствуют расширению
музыкального кругозора, развитию умения слушать себя и своего
партнера, развивать чувство ритма, полифонического мышления и т.п.
Основные задачи обучения в 7 классе:
1. Подробная, кропотливая работа над текстом: аппликатурой,
штрихами, нюансами и т.п. При знакомстве с новым
произведением наилучшей формой классной работы является
исполнение пьесы педагогом, целиком или фрагментами, с
подробным разбором и пояснениями. Ученики могут послушать
данное произведение в записи ( кассеты, диски) или – в живом
исполнении, на концертах. Это, безусловно, стимулирует
активность ученика. Наиболее одаренные дети могут сначала сами
подробно и кропотливо разобрать произведение, а уже после этого
прослушать его в исполнении мастера.
2. Точное следование авторскому тексту. Педагог должен выбрать
наиболее подходящую редакцию, после чего последовательно
проанализировать произведение вместе с учеником.
3. Работа над полифонией – один из сложнейших видов работы.
Работа
над
голосоведением,
артикуляцией;
необходимо
контролировать ведение темы и противосложения. Подробный
разбор полифонической формы.
4. Работа над крупной формой. Строение сонатной формы,
подробный ее разбор, главная, побочная партии, контраст между
ними.
5. Работа над техникой. Она не должна быть чисто механической.
Беглость, четкость и ровность достигается не только количеством
работы, но и качеством ее. Точность выполнения определенной
задачи, поставленной педагогом и реализованной учеником.
6. В работе над пьесами необходимо сразу же обращать внимание на
образно-стилевую сторону исполнения, на работу над кантиленой,
звуковедением и звучанием в целом.
7. Чтение нот с листа. Обязательно для каждого ученика, и –
совершенно необходимо для профессионально ориентированного
учащегося. Читка с листа развивает внутренний слух, формирует
умение «предслышания», умения схватывать главное в
музыкальной ткани.
1.
1У. НЕОБХОДИМОСТЬ
УЧАЩИМСЯ.
ИНДИВИДУАЛЬНОГО
ЗАДАЧИ:
общеэстетического
профессиональной ориентации.
развития
ПОДХОДА
учащихся
и
К
их
В связи с тем, что в школе проходят обучение дети разной степени
одаренности, школа дает возможность получения навыков как
любительского музицирования, так и профессионального исполнения.
Поэтому в процессе обучения, в соответствии с учебновоспитательными задачами преподаватель должен гибко подходить к
составлению индивидуального учебного плана, находить для каждого
ученика оптимальное сочетание различных учебных задач и методов их
решения.
Роль преподавателя класса специального фортепиано велика. Это
основной воспитатель ученика, который должен проявлять внимание ко
всем сторонам его учебной жизни, развивать духовную сферу личности
ребенка, направлять развитие мышления, памяти, воображения,
творческих и музыкальных способностей. Преподаватель обучает
ребенка основным профессиональных навыкам игры на фортепиано,
дает элементарные знания и навыки чтения с листа, транспонирования,
умения играть в ансамбле, аккомпанировать другому инструменту,
голосу, подбирать по слуху.
Развитие навыков любительского музицирования является на
сегодняшний день одной из главный задач общего музыкального
образования, так как имеет практическое применение в жизни ребенка
(дома, в школе, после окончания школы).
Вся работа в классе фортепиано направлена на всестороннее
расширение музыкального кругозора, расширение творческой
активности, умение применять приобретенные знания и навыки на
практике, умение слушать музыку и эмоционально воспринимать ее.
Преподавателю по специальности необходимо постоянно быть в
контакте с преподавателями других дисциплин и родителями ученика,
тактично осуществлять контроль и помогать ученику в рациональной
организации учебного времени.
Ученик во многом будет смотреть на мир «глазами учителя», точнее
слушать и разбираться в музыке, подобно педагогу; и это возлагает
большую ответственность на преподавателя специального класса и
требует его самосовершенствования и профессионального роста.
Необходимость охватить весь комплекс задач с детьми разной степени
одаренности, различного интеллектуального и эмоционального
1.
потенциала заставляет преподавателя дифференцированно вести
учащихся по индивидуальному плану и в процессе работы на
протяжении 7 лет обучения уточнять ориентацию каждого ученика.
Определенный процент учащихся по комплексу общим музыкальных
данных, степени технической продвинутости, творческого отношения к
исполняемым произведениям, умению ярко и стабильно выступать на
сцене могут продолжать профессиональное музыкальное образование (в
училищах, колледжах).
К таким ученикам необходимо особое отношение. Преподаватели
предъявляют к ним особые, повышенные требования. Они находятся в
условиях постоянного контроля со стороны преподавателя, всего
фортепианного отдела и школы.
Профессиональная ориентация ученика выявляется, как правило, к
окончанию младших классов (к 4-5 классу).
К
этому времени
формируются
основные пианистические,
исполнительские навыки. С этого времени к этим детям начинается
особый подход в выборе программы, количеству изучаемых
произведений, качеству их исполнения, стилевому диапазону,
техническому совершенству, в частых выступлениях, участии в
городских
мероприятиях
(концертах,
конкурсах).
Идет
целенаправленная подготовка к поступлению в музыкальные училища.
И главное – дается возможность продолжить обучение в 8 классе школы,
где основное внимание сконцентрировано на уроках специального
фортепиано.
У. РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ОРГАНИЗАЦИИ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА.
1-2 классы:
1 учебный триместр:
Ученик знакомится с новыми произведениями. Работа над текстом,
аппликатурой, штрихами, динамикой. В конце каждого месяца
проводится контрольный урок, на котором выставляется оценка за
каждое произведение. В процессе работы намечаются произведения,
которые будут вынесены на полугодовой академический концерт,
основное внимание на уроке следует уделять именно им.
Подготовка к академическому концерту. Детальная проработка
программы сочетается с работой над формой произведения, его
образной стороной, исполнительской яркостью. При этом продолжается
и работа над другими произведениями, а также разучивание гамм,
арпеджио.
1.
2 триместр:
Выбор новой программы (не забываем об этюдах на разные виды
техники). Для учащихся 2 класса впервые предстоит участвовать в
техническом зачете.
На нем должны быть исполнены этюд и 2 контрольные гаммы – Соль
мажор и ми минор. Гаммы играются на 2 октавы, только в прямом
движении. Наиболее технически подвинутые дети играют расходящиеся
гаммы. Трехзвучные аккорды, короткие арпеджио. Хроматическая
гамма в прямом движении отдельно каждой рукой. Следует решать
вопрос о том, в каком объеме будет показывать гаммы ученик, в
зависимости от его индивидуальных особенностей.
Кроме новых произведений, из которых постепенно отбираем
произведения на итоговый академический концерт, необходимо время
от времени повторять наиболее удачные, пройденные ранее
произведения. Известно, как быстро ребенок забывает пьесу, которую,
казалось бы, совсем недавно исполнял на академическом концерте.
3 триместр:
Подготовка к итоговому академическому концерту. Желательно до
концерта обыграть программу на публике. Это могут быть шефские
концерты в детских садах, общеобразовательных школах, или же
выступление на концерте класса для родителей. После экзамена и до
конца учебного года идет разучивание новых произведений, работа над
гаммами и этюдами.
3-4 класс:
К этому моменту дети начинают проявлять повышенный интерес к
одним произведениям (всем известны произведения, на протяжении
многих и многих лет пользующиеся неизменной любовью учащихся: это
«Сурок» и «К Элизе» Бетховена, «Вальс» Грибоедова, чуть позже –
«Полонез» Огинского, 1 часть «Лунной сонаты» и многие другие) и
стойкую нелюбовь к другим, которые кажутся им неинтересными.
Задача педагога – объяснить ученику, что существуют произведения,
которые пройти просто необходимо для того, чтобы получить какиелибо ценные и необходимые пианистические навыки. Особенно важен
здесь показ на инструменте. Исполнив произведение ярко, красочно,
педагог способен разбудить в ученике интерес к этой музыке, желание
исполнить ее самому.
1 триместр:
1.
В процессе разбора программы идет более углубленная работа над
произведениями, исходя из новых технических и музыкально-слуховых
возможностей ученика. Итогом этой работы является технический зачет,
который проводится в конце четверти, и на котором ученики должны
исполнить этюд и 2 контрольных гаммы. Параллельно идет работа в
классе фортепианного ансамбля (с 3 класса). Задача педагога –
воспитать в ученике умение слушать и слышать своего партнера, а также
– подобрать для исполнения яркие, интересные произведения. В конце
триместра проводится контрольный урок, включающий в себя и
исполнение ансамблей.
Является временем активной подготовки учащихся к академическому
концерту. К этому времени программа должна быть уже грамотно и
профессионально выучена, должна вестись работа над созданием
художественного образа, над яркостью и выразительностью исполнения.
Академический полугодовой концерт проводится в декабре в форме
открытого классного концерта. Выступление на сцене ярко
демонстрирует результаты и достижения полугодовой работы.
2 триместр:
Идет работа над новым репертуаром. Учебный процесс направлен на
расширение и углубление возможностей ученика, развитие его
творческих способностей, навыков продуктивной самостоятельной
работы. Технический зачет в феврале дает дополнительный стимул к
работе над развитием техники. В конце триместра проводится отчетный
концерт отделения.
3 триместр:
Подготовка к переводному экзамену, который является очень важным и
ответственным событием для ребенка, поскольку означает переход из
младших классов в старшие. Программа экзамена – этюд, крупная
форма и пьеса. На этом этапе развития отчетливо проявляется грань
между детьми, которые могут претендовать на дальнейшее
профессиональное обучение, и детьми, которые, получив образование в
ДШИ, будут заниматься музыкой на уровне любительского
музицирования, возможно – в художественной самодеятельности. Во
всяком случае, они будут обладать развитым эстетическим вкусом и
понимаем серьезной музыки.
В конце учебного года также проводится зачет по классу ансамбля,
аккомпанемента, на котором должно быть исполнено 1 произведение по
выбору педагога.
5-6- классы:
1.
К этому моменту отчетливо видно, кто из учащихся может претендовать
на дальнейшее обучение в средних специальных учебных заведениях.
Задача преподавателя – строить свою работу с учащимися в зависимости
от степени его музыкальной одаренности и профессиональной
перспективности. Безусловно, требования к самым способным детям
становятся значительно серьезнее. А в занятиях с менее способными
учащимися главным требованием становится воспитание ученика,
формирование его эстетического вкуса, навыков и умений
любительского музицирования.
1 триместр:
В октябре проводится технический зачет с целью контроля развития
технических навыков учащихся, который включает исполнение этюда,
двух контрольных гамм (мажор и минор), а также проверку знания
музыкальных терминов. В конце четверти проводится зачет по
ансамблю, аккомпанементу, а также контрольный урок с оценкой.
В конце полугодия проводятся:
 Академические полугодовые концерты по классам педагогов с
исполнением следующей программы: полифония, пьеса и этюд.
 Зачет по ансамблю, аккомпанементу, на котором должно быть
исполнено 1 произведение;
 Отчетный концерт отделения, в котором принимают участие
лучшие ученики (по предварительному отбору);
 Ежегодно во втором триместре проводятся конкурсы на лучшее
исполнение произведений того или иного композитора (в связи с
юбилейными датами).
2 триместр:
В конце февраля проводится 2-ой технический зачет (требования те же,
что и в 1 полугодии).
В марте проводится большой отчетный концерт отделения на крупной
концертной площадке, который отражает исполнительский уровень
учащихся отделения на данном этапе.
3 триместр:
Апрель - итоговые академические концерты (по классам). Исполнение
этюда, крупной формы и развернутой пьесы.
Май – зачет по фортепианному ансамблю, аккомпанементу. Исполнение
1 произведения.
1.
7 класс:
Работа включает два часа в неделю по специальности и час
аккомпанемента – вокального или инструментального. В начале
учебного года составляется индивидуальный план учащегося сразу на
весь год. Помимо выпускной программы, ученик должен пройти
определенное количество произведений. На протяжении учебного года
проводятся три прослушивания экзаменационной программы, на
которых присутствует педагогическая комиссия, которая подробно
обсуждает исполнение программы и дает преподавателю рекомендации
для дальнейшей работы. Для успешной сдачи выпускного экзамена
необходим продуманный план работы в течение учебного года,
поэтапность в изучении произведений.
1 триместр:
Изучение программы начинается с грамотного разбора. С учениками,
поступающими в училище, ведется работа над гаммами, чтением с
листа. Параллельно ведется работа над аккомпанементом: в первом
полугодии – вокальный аккомпанемент, во втором – со скрипкой (или
наоборот). Заканчивается четверть контрольным уроком с оценкой.
2 триместр:
Работа над исполнительским планом каждого из произведений.
Заучивание программы наизусть, кропотливая работа над авторским
текстом. Создание яркого, точного представления учащегося о каждом
из произведений, о его трудностях и методах их преодоления.
Недопустимость неосмысленного, механического проигрывания
программы. Работа над созданием образа с опорой на музыкальный
опыт ученика, на его «музыкальный багаж», накопленный в младших и
средних классах. В конце четверти – первое прослушивание выпускной
программы. На сцену выносится не менее 3 произведений. Выявляются
достоинства и просчеты выбранной программы. В случае явной неудачи
возможна замена какого-либо произведения, как на новое, так и на
успешно пройденное ранее (если дело касается слабого ученика).
Также проводится зачет по одному из видов аккомпанемента, на
котором должны быть исполнены два разнохарактерных произведения
(для слабых учеников – одно).
3 триместр:
1.
Работа над выпускной программой. Работа над читкой с листа и
гаммами с продвинутыми учениками. Второе прослушивание выпускной
программы. Необходимо исполнить все произведения в нужных темпах,
с достаточным мастерством и исполнительской яркостью.
Продолжается работа над аккомпанементом. Идет подготовка к
прослушиванию, на котором отбираются номера на отчетный концерт
школы.
Обыгрывание выпускной программы: выступления на шефских
концертах, на концертах перед родителями, других концертных
площадках. Для поступающих в училище необходимы консультации с
преподавателями средних специальных учебных заведений. Это
поможет педагогу избежать ненужных ошибок, а ученику – с еще
большей ответственностью относиться к подготовке к выпускному
экзамену. На этом прослушивании ученик должен играть с
максимальной отдачей и чувством ответственности.
В мае проходит выпускной экзамен. По его результатам составляются
списки рекомендованных к поступлению в музыкальные училища .
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
1.
Директор МБОУ ДОД
«Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского
района Кировской области
Л.Н. Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013 г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по аккомпанементу
(3-ый курс обучения)
отделение
на 2013 – 2014 УЧ.Г.
Программа разработана на основе:
Аккомпанемент. Федеральное агентство по культуре. М., 2006
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Т.В.Колупаева
п. Юбилейный
2013 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Предмет «Аккомпанемент» в музыкальной школе по специальности
«Фортепиано» является составной частью подготовки учащегося.
Наряду с практической подготовкой игре на фортепиано в задачи
предмета входит формирование у учащихся художественного вкуса,
чувства стиля, широкого кругозора, воспитания творческой воли,
стремления к самосовершенствованию, знакомство с лучшими образцами
классической и современной музыки.
1.
В результате занятий предметом ученик должен уметь:
аккомпанировать солистам (певцам и инструменталистам);
Аккомпаниаторская деятельность является наиболее распространенной
формой исполнительства для пианиста. Создание ансамбля обусловлено
единством творческих намерений, артистического подъема исполнителей.
Точность интерпретации в большой степени зависит от концертмейстера,
от его чуткости, умения создать условия для раскрытия содержания
произведения.
АККОМПАНЕМЕНТ ИНСТРУМЕНТАЛЬНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
При работе над инструментальным аккомпанементом следует
воспитывать у учащихся умение слышать мельчайшие детали партии
солиста, соизмеряя звучность фортепиано с возможностями солирующего
инструмента.
При исполнении инструментальных произведений необходимо
максимально приблизить фортепианное звучание к оркестровому, находя
тембровую окраску, соответствующую звучанию различных инструментов.
О РЕПЕРТУАРЕ
Правильно подобранный репертуар способствует развитию у учащихся
пианистических навыков, эстетическому воспитанию личности,
формированию художественного вкуса. Основу репертуара составляют
русская и зарубежная классика, произведения современных композиторов.
Занятия в классе аккомпанемента, знакомство с камерно-вокальной
лирикой способствуют лучшему осмыслению жанра, более глубокому
знанию соответствующей литературы, расширению музыкального
кругозора. При изучении вокальных и инструментальных произведений
происходит соприкосновение с миром прекрасного.
Аккомпанемент солисту - это хорошая подготовка к работе над
кантиленными пьесами. Обостренное внимание к партии солиста,
соотношению звучания голоса(скрипки)
и фортепиано развивает
1.
способность лучше слышать себя, анализировать свое исполнение в
сольных пьесах.
Организация учебного процесса
Занятия в классе аккомпанемента проходят в форме урока с
иллюстратором. Подготовительный этап к работе с иллюстратором
осуществляется на индивидуальном уроке. Во время занятий
преподаватель и ученик работают над решением разноплановых задач:
создание музыкального образа, преодоление технических трудностей
(работа над игровым аппаратом), работа над ансамблем и т.д.
Практическое обучение неразрывно связано с приобретением
теоретических знаний. Теория, данная через практическое решение
различных задач, становится действительным знанием учащихся,
помогает в дальнейшей самостоятельной работе.
Занятия по аккомпанементу возможно проводить как на уроке по
предмету «Фортепиано», так и в рамках «Предмета по выбору».
За время обучения желательно сформировать у ученика навыки
аккомпанирования самому себе и другим исполнителям, а также умение
читать с листа. Рекомендуется ознакомить ученика с наиболее
употребительными терминами, а также развивать умение рассказывать
об исполняемом произведении.
Формы промежуточного и итогового контроля:
по аккомпанементу - с 3(4) по 6 класс -два раза в течение учебного года.
По желанию преподавателя и ученика возможно провести зачет по
аккомпанементу в выпускном классе.
Для учета успеваемости предлагается использовать уже сложившиеся
формы проверки: концерты, прослушивания, а также классные вечера с
приглашением на них преподавателей отдела; музыкальные спектакли,
литературно-музыкальные композиции.
Очень важны творческие контакты учеников и родителей. Организация
семейных ансамблей, их совместные репетиции и выступления на
концертах помогают поющим родственникам-непрофессионалам
включиться в процесс исполнительского искусства, понять роль и
значение музыкальной школы в жизни ребенка.
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Аккомпанемент - это составная часть такого ансамбля, в котором
фортепиано принадлежит огромная роль, отнюдь не исчерпывающаяся
чисто служебными функциями гармонической и ритмической
1.
поддержки партнера. Оба музыканта, и солист, и пианист, в
художестном смысле становятся равноправными членами единого целостного музыкального организма.
5 класс
1. Дублирование на инструменте мелодии скрипичной партии.
2.Пение мелодии скрипки с аккомпанементом.
3. Знакомство с 3-х строчной записью произведения.
4. Постепенное усложнение аккомпанемента:
-
основные басовые звуки;
интервалы в левой руке;
бас в левой руке и один звук в правой руке;
бас в левой руке и интервал в правой руке.
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
Песни со словами в двуручном изложении.
Гедике А. Обработка русской народной песни «Жил-был у бабушки
серенький козлик»
Геталова 0. Переложение русской народной песни «Каравай»
Переложение французской народной песни «Пастушка»
Калинников В. Обработка русской народной песни «Тень-тень»
Раухвергер М. «Вороны»
Соколов М. Обработка русской народной песни «Ты, кукушечка лесная»
Туманян Е. Обработка чешской народной песни «Маленькая Юлька»
Филипп И. Колыбельная
Шнатьев В. «Тихая песня»
Эрнесакс С. «Едет паровоз»
Бетховен Л. «Сурок»
Кочурбина М. «Мишка с куклой»
5. Дальнейшее усложнение фактуры аккомпанемента:
- бас-аккорд;
- бас-арпеджио;
1.
- использование более смелых непривычных гармоний;
- использование тональностей с большим количеством знаков;
- усложнение ритмического рисунка.
6 класс
1. Знакомство с обработками народных песен: русская, украинская,
шведская, французская.
2. Ознакомление с жанром романса. Доступная тематика. Элегии.
Авторы текстов: А.Пушкин, В.Жуковский, АДельвиг, Н.Кукольник,
АЖольцов, И.Тургенев и др.
3. Знакомство с отдельными более сложными по содержанию
произведениями с нетрудной фортепианной партией (Ф.Шуберт.
«Шарманщик»)
4. Знакомство с различными формами:
куплетная;
период;
сквозное развитие.
5. Несложные аккомпанементы. Различные типы фактур:
-
двудольная - аккордовая:
бас-аккорд
бас-фигурация
бас - короткое арпеджио;
трехдольная - вальсовая, 3/8,6/8;
синкопы
6. Чтение с листа на уроке с преподавателем при знакомстве с новым
произведением.
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
Обработки народных песен.
Волков Вяч. Обработка русской народной песни «Тонкая рябина»
Обработка русской народной песни «Ивушка зеленая моя»
Ильин И. Обработка французской народной песни «Эльзасский танец»
Лысенко Н. Обработка украинской народной песни «Ой, не св1ти,
лисяченьку»
1.
Новиков А. Обработка русской народной песни «Из-под дуба, из-под
вяза»
Хэгг Г. Обработка шведской народной песни «Облако»
Романсы.
Абаза. «Утро туманное»
Алябьев А. «Воспоминание»
Брамс И. Колыбельная
Глинка М. «Ты, соловушко, умолкни»
«Жаворонок»
«Не пой, красавица»
«Признание»
«Ах, ты ночь ли ноченька»
Гурилев А. «Гори звездочка, блистай ясная» «Грусть девушки»
«Матушка-голубушка» «Домик-крошечка» «Воспоминание «Вьется
ласточка сизокрылая»
Даргомыжский А. «Юноша и дева»
«Я вас любил»
Дюбюк А. «Не брани меня, родная»
Монюшко С. Думка.
Моцарт В. «Тоска по весне»
Тома А. «Вечерняя песня»
Шуберт Ф. «Шарманщик»
Экзоде А. Менуэт
Юрьев Б. «Динь-динь-динь»
Советская песня.
Гладков Г. «Песня друзей»
Крылатое Е. «Колыбельная медведицы»
Петербургский Г. «Синий платочек»
7 класс
1. Усложнения в фактуре:
длинные арпеджио;
1.
полиритмия голоса и фортепиано;
двойные ноты (терции, сексты);
мелодия октавами в отыгрыше;
ритм мазурки (польские композиторы);
ломаные арпеджио;
усложнение вальсовой фактуры;
ритм полонеза;
полифоничность;
сочетание различных типов фактуры;
2. Чтение с листа с предварительным анализом.
3. Усложнение фактуры в обработках народных песен.
4. Продолжительные и сложные по охвату музыкальные формы. Более
значительные фортепианные вступления и заключения
5. Овладение гибким rubato.
ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
Обработки народных песен.
Алябьев А. Обработка украинской народной песни «Веют ветры»
Романсы.
Балакирев М. «Слышу ли голос твой»
Булахов П. «Не пробуждай воспоминаний» «Колокольчики мои,
цветики степные»
Варламов А, «Разочарование»
«Напоминание»
Верстовский А. «Певец»
Глинка М. «Только узнал я тебя»
Гурилев А. «Красный сарафан»
«Колокольчик»
«И скучно, и грустно»
Кюи Ц. «Ты и Вы»
Монюшко С. «Золотая рыбка»
«Весенняя песенка»
Римский-Корсаков Н. Восточный романс
1.
Шопен Ф. «Желание»
Яковлев М. «Зимний вечер»
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор МБОУ ДОД
«Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского
района Кировской области
Л.Н. Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013 г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по музыкальной литературе
(4-летний курс обучения)
на 2013 – 2014 уч.г.
Программа разработана на основе:
Лисянская. Музыкальная литература. Министерство культуры. М., 1998
Лагутин А.И. Музыкальная литература. Министерство культуры. М. 2002
Лагутин А.И. Музыкальная литература. Министерство культуры СССР. М.1982
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Т.В.Колупаева
п. Юбилейный 2013
1.
1.
Пояснительная записка.
В последнее десятилетие взгляд на музыкальную литературу как
предмет исключительно общеобразовательный, ориентированный на
усвоение суммы знаний, меняется. Среди педагогов крепнет убеждение,
что музыкальная литература должна иметь не столько информативный
характер (содержать рассказы о композиторах и произведениях), сколько
учить детей общению с музыкой, учить анализировать, запоминать
музыкальные произведения, где бы учащиеся с ними ни встречались - на
уроках по инструменту, в концертном зале, во всей своей ученической и
взрослой жизни.
Не все взрослые и дети способны при встрече с музыкой испытывать
сильное эмоциональное переживание - это удел музыкально одаренных
людей, но понимать музыкальное произведение, внимательно слушать и
запоминать его можно научить всех. Поэтому слуховой анализ
музыкального произведения лежит в основе курса музыкальной литературы. Для того чтобы обучение успешно состоялось, необходимо применять методику прослушивания музыки, направленную на развитие
активности восприятия музыкальных произведений и активности высказывания учащимися собственного мнения о прослушанном.
Традиционно изучение музыкального произведения начинается с
рассказа педагога о содержании, элементах музыкального языка
произведения, его форме, особенностях мелодии, гармонии, тематизма и т.
д. с показом тем, фрагментов или без него. Затем звучит музыкальное
произведение, в котором ученик должен услышать все то, что рассказал
учитель. Таким образом, музыка является иллюстрацией к речи педагога,
сам же ученик при слушании музыки пассивен, ему надлежит лишь во
время внимательного и тихого («Не вертись! Не пиши! Не разговаривай!»)
слушания найти в музыке подтверждение учительскому рассказу.
Обычно ребенку - не подготовленному, не профессионалу, часто уже
утомленному прошедшим днем - предлагается запомнить музыку, через
неделю или более и затем рассказать. В такой ситуации рассказ педагога
бывает спасением - хоть что-то, а ребенок вынесет с урока. Урок с
рассказом педагога и музыкальной иллюстрацией к нему внешне кажется
состоявшимся, но он воспитывает лишь способность повторять слышанное
от учителя или прочитанное в книге, не развивая самостоятельного
музыкального мышления ученика.
Излагаемые в настоящем руководстве подходы в преподавании музыкальной литературы основаны на принципах проблемной методики,
1.
активизирующих самостоятельное мышление учащихся при слушании
музыкального произведения.
Так, можно рассказать об истории создания произведения, о его Месте в
ряду подобных, провести аналогии, сыграть темы - подготовить ученика к
восприятию музыки. А далее поставить вопросы, ответы на которые
ученик даст, слушая произведение на всем его протяжении. Чтобы
ответить могли все ученики, а не один, по просьбе педагога или по
поднятой руке, вводятся письменные работы, которые дети выполняют во
время слушания музыки. В классных тетрадях каждый ученик отвечает на
ПОСТавленные вопросы, педагог во время работы учащихся следит за
появляющимися у них записями и по окончании звучания музыки дает
детям свой ответ на поставленные вопросы, опираясь на записи детей.
Информация педагога до слушания музыки может быть различной,
главное, чтобы она, предваряя встречу с музыкальным произведением, не
была авторитарным давлением педагога, не тормозила, а, наоборот,
активизировала бы самостоятельность ученика. Письменная работа может
быть краткой или пространной, литературно оформленной или в виде
набросков, но самостоятельной.
Вопросы могут быть самыми разными, но группируются они вокруг
основных пяти тем, элементы музыкального языка, характеристика
тематизма, развитие тематизма, музыкальная форма, музыкальный образ.
2013-
Музыкальная литература
2014г.
1 год обучения (4 класс)
Кол.за
Тема занятия
н.
Кол-во
час
Музыка и мы
1
Выразительные средства музыки
2
4
Программная музыка
1
5
Возникновение музыкальных инструментов
1
6
Струнные инструменты
1
7
Деревянные духовые инструменты
1
1
2-3
1.
8
Медные духовые инструменты
1
9
Ударные инструменты
1
10
Клавишные инструменты
1
11
Народные инструменты
1
12
История развития оркестра
1
13
Виды оркестра
1
14
Певческие голоса
1
15
Музыкальные жанры
1
Танец в музыке
2
Викторина
1
Народная песня и композитор
2
21
Музыкальная форма(куплетная, 2,3частная)
1
22
Вариации. Рондо
1
23
Сюита
1
24
Фуга
1
25
Соната. Симфония
1
26
Контрольный урок по теме муз. форма
1
27
Музыка в театре
1
28
Музыка в кино
1
29-30
Опера
2
31
Балет
1
32
Заключительный урок. Ответы на вопросы
1
33
Контрольная работа. Устный опрос .
1
34
Музыкальная викторина. Подведение итогов.
1
Всего за год
34
16-17
18
19-20
1.
2013-
Музыкальная литература
2014 г.
2 год обучения (5 класс)
Кол.зан.
Тема занятия
Кол-во
час
Введение. Искусство барокко
1
Иоганн Себастьян Бах
2
4
Полифонические произведения Баха
1
5
Сюиты Баха
1
6
Органные произведения Баха
1
7
Классицизм. Венская классическая школа
1
8-9
Йозеф Гайдн
2
10
Симфоническое творчество Гайдна
1
11
Фортепианные сонаты Гайдна
1
12
Оратории Гайдна
1
13
Викторина. Опрос по творчеству Баха, Гайдна.
1
14
Вольфганг Амадей Моцарт
1
15
Творчество В.А. Моцарта
1
16
Опера «Свадьба Фигаро»
1
17
Музыкальная викторина
1
Людвиг ванн Бетховен
2
20
Творчество Бетховена. Фортепианная музыка
1
21
Симфоническое творчество Бетховена
1
22
Увертюры Бетховена. Викторина.
1
23
Романтизм как художественное направление
1
24
Франц Шуберт
1
25
Вокальное творчество Шуберта
1
26
Фортепианные произведения Шуберта
1
1
2-3
18-19
1.
27
Симфония си минор «Неоконченная»
1
28
Фридерик Шопен
1
29
Творчество Шопена
1
30
Фортеп. музыка композиторов романтиков
1
31
Развитие оперы в ХIХ веке.
1
32
Дальнейшие пути развития европейской музыки в конце
1
ХIХ – ХХ века
33
Контрольная работа. Устный опрос .
1
34
Музыкальная викторина. Подведение итогов.
1
Всего за год
34
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор МБОУ ДОД
«Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского
района Кировской области
Л.Н.Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по ансамблю (фортепиано)
(2-ий курс обучения)
на 2013 – 2014 уч.г.
Программа разработана на основе
Программа по фортепиано. Санкт-Петербург 2006г.
Фортепиано (вариативная) Москва 2006
Специальный курс фортепиано. Министерство РФ,М., 2008
Фортепиано. Министерство культуры СССР, М., 1991
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Т.В.Колупаева
п. Юбилейный 2013
1.
1.
1.
Пояснительная записка
1.
Программа «Фортепианный ансамбль» предназначена для 3х -4х
классов ДМШ и является учебным курсом, дополняющим и углубляющим
типовую базовую программу «Фортепиано», в содержании которой
данный раздел весьма ограничен и не отвечает современным требованиям
музыкального развития детей и подростков, формирования их
профессиональных исполнительских навыков. Подобная форма работы
способствует развитию музыкально - эстетических представлений
учащихся, оттачивает и обогащает их исполнительские навыки,
получаемые учащимися в классе специального фортепиано. Актуальность
данной программы состоит в более интенсивном развитии коллективного
исполнительства, в расширении репертуарных рамок с учетом
современности, а также в использовании комплекса форм совместного
музицирования, таких как: семейные ансамбли в различных составах,
ученические и педагогические ансамбли. Интегрированность программы в
ее
тесном взаимодействии с
программой «Фортепиано»,
«Аккомпанемент», предметами музыкально - теоретического и музыкально
- эстетического циклов.
Главной целью программы является более глубокое освоение
инструмента как средства для благоприятного формирования музыканта профессионала и музыканта - любителя. Содержание программы
«Фортепианный ансамбль» включает в себя следующие аспекты: ·
необходимые условия для результативного обучения; · задачи и
важнейшие навыки ансамблевого музицирования; . репертуарная
политика.
Программа предусматривает такие формы работы в классе ансамбля,
как семейные ансамбли, организация конкурсов, фестивалей, тематических
вечеров. Центральный раздел программы включает подробное изложение
требований по классам: · количество и объем зачётных и концертных
произведений; · контроль и учёт успеваемости на основе концертных и
конкурсных выступлений, зачетов и контрольных уроков, критерии
итоговой оценки; · обобщенные данные по зачетным требованиям в виде
таблицы; · примерные программы для академических концертов и
конкурсов по номинациям . Программа имеет объемный репертуарный
список произведений разностилевой направленности, разноплановый по
характеру, выстроенный по мере возрастания сложности. Он включает
1.
произведения отечественной и зарубежной классики, эстраду, джаз,
фольклор.
Особое внимание уделено психолого - педагогическим
аспектам музыкального воспитания, что влияет на успешность обучения и
формирование положительных личностных качеств детей и подростков.
О РОЛИ ФОРТЕПИАННОГО АНСАМБЛЯ В СТАНОВЛЕНИИ
МУЗЫКАНТА
Фортепианный ансамбль - необходимая школа самообучения и
самовоспитания. Ансамблевое исполнительство, по сравнению с сольным,
оказывает благотворное влияние на учащихся
не только в
профессиональном плане, но и формирует человеческие качества: чувство
взаимного уважения, такта, партнерства. Игра в дуэте предоставляет
прекрасную возможность как для творческого, так и дружеского общения
пианистов-солистов. Слова Роберта Шумана о том, что дуэты Шуберта
"сближают души быстрее, чем любые слова" , прекрасно иллюстрируют
эту мысль.
На уроках фортепианного ансамбля формируется навык чтения с
листа, хотя сам по себе он не гарантирует профессионализм в ансамблевой
игре.
Для курса фортепианного ансамбля характерен и ряд специфических
трудностей в процессе обучения. Несмотря на то, что игра в фортепианном
ансамбле
предполагает
наличие
двух
творческих
личностей,
преобладающей тенденцией в процессе обучения становится стремление
максимально сблизить исполнительский уровень участников ансамбля. В
этом вопросе не последнюю роль играет чувство состязательности
ансамблистов, которое дает максимальную концентрацию внимания,
повышая качество уроков.
 Процесс привыкания ансамблистов друг к другу невероятно сложен
и требует большой психологической работы, которая подчас лежит и
в сфере морально-этических взаимоотношений. Не секрет, что, в
отличие от исполнителей на оркестровых инструментах, которые с
детства обучаются навыкам ансамблевой игры - от выступлений с
концертмейстером, до игры в различных ансамблях, оркестрах, пианисты
овладевают
своим
мастерством
в
условиях
1.
индивидуальных занятий и привыкают к ним, как к единственно
возможной форме работы.
Особую важность приобретает умение ученика находить творческий
контакт с партнером, ясно излагая свои мысли при совместном создании
художественного образа исполняемого произведения.
Система дирижерских жестов.
Любой фортепианный дуэт должен иметь свою систему определенных
жестов, взглядов и даже вздохов, позволяющую синхронно начинать
произведение, грамотно показывая ауфтакт, снимать заключительный
аккорд и т.п. Причем, такие жесты должны быть практически незаметны.
С особыми трудностями сталкиваются музыканты при игре в четыре
руки на одном фортепиано. Близкое соседство пианистов за одной
клавиатурой способствует их внутреннему единству. Но такое единство
возникает в том случае, когда партнеры имеют немалый опыт в
музицировании подобного рода. Большую трудность при игре в 4 руки
представляет педализация, так как пианист, исполняющий вторую партию,
часто должен педализировать в собственной паузе.
Синхронность звучания - один из главных показателей качества
ансамблевой игры. Особую трудность представляет совместное rubato,
органично и адекватно соответствующее авторскому тексту. Необходимо,
чтобы все ускорения и замедления темпа были прочувствованны,
выверены и отработаны еще в домашних условиях.
Аналогичный принцип должен соблюдаться и при работе над
динамическими оттенками. В отличие от сольного исполнительства,
варьирование динамического рисунка во время выступления одним из
ансамблистов может негативно сказаться на качестве исполнения,
разрушив целостность и выразительность звучания. При концертном
исполнении произведений в четыре руки не последнюю роль играет
умение грамотно переворачивать страницы.
Учёт успеваемости
1.
В течении учебного года основной формой учёта успеваемости
учащихся является оценка за триместр, выставляемая педагогом.
В связи с тем, что оценка определяется педагогом на основании
текущих и что эти оценки являются основными, определяющими
фактическую успеваемость учащихся, ответственность за их полную
объективность чрезвычайно возрастает. Основным критерием оценки
является грамотное и осмысленное исполнение произведений.
В связи с тем, что подавляющее большинство детей очень волнуются,
выступая на аудитории, необходимо, чтобы каждый учащийся выступил в
течение учебного года перед аудиторией не менее 2-х раз: 1-е полугодие –
1 раз, 2-е полугодие – 1 раз.
Учащиеся, хорошо успевающие, могут выступить и большее
количество раз. При этом педагогу должна быть предоставлена полная
свобода в выборе репертуара для выступлений учащихся с учётом их
возможностей и подвинутости.
В конце каждого полугодия проводится зачёт, на котором учащийся
должен сыграть 1 произведение.
По окончании пройденного курса фортепианного ансамбля (4 класс)
проводится контрольный зачёт, оценка за который выставляется в
свидетельство об окончании музыкальной школы.
Список нотной литературы:
«Избранные ансамбли», вып.1
«Ансамбли для одного фортепиано в 4 руки», вып.3
«Лёгкие пьесы для фортепиано в 4 руки»
«Сборник фортепианных пьес», ч.1, сост. Баренбойм Л., Ляховицкая С.
«Юный пианист» вып.1, сост. Натансон В., Ройзман Л.
«Хрестоматия педагогического репертуара» 3-4 классы
«Школа игры на фортепиано» ред Николаева А.
«Избранные ансамбли для 2-х фортепиано», вып.4, сост. Баранова Г..
Взорова Т.
«Лёгкие переложения произведений русских композиторов». Вып.4»
«Педагогический репертуар ДМШ»
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор МБОУ ДОД
«Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского
района Кировской области
Л.Н. Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2012г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ГИТАРА
(5-ий курс обучения)
на 2013 – 2014 уч.г
Программа разработана на основе
Программа «Гитара». Министерство Культуры кабинета по учебным
заведениям искусств и культуры, М., 1988 год.
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Л.А.Пахомова
1.
п. Юбилейный 2013 г.
Пояснительная записка.
Детские музыкальные школы и школы искусств, являясь существенным
звеном в системе дополнительного образования, практически решают
задачи эстетического воспитания детей, формирование мировоззрения,
художественных вкусов и профессионального мастерства молодых
музыкантов, готовят активных участников художественной
самодеятельности и пропагандистов музыкальной культуры. Наиболее
способных учащихся, задача ДМШ и ДШИ подготовить для
поступления в средние специальные учебные заведениях культуры и
искусства.
Данная программа опирается на новые учебные планы,
предусматривающие:
 срок обучения 5 лет (для детей поступивших в школу с 9-11
лет)
Цели – воспитание
грамотной личности, посредством игры на
музыкальном инструменте, привитие творческих навыков.
Задачи:- приобщение детей к музыкальной культуре;
-формирование художественных вкусов на лучших образцах народного
музыкального творчества, классиков русской и зарубежной музыки, а
также советских композиторов;
- обучения игры на музыкальном инструменте.
Отличительные особенности данной образовательной программы в том,
что программа предполагает дифференцированный подход к каждому
ученику в соответствии с возрастными и индивидуальными
особенностями.
Основная форма – урок. Режим занятий - 2 раза в неделю
Ожидаемые результаты: овладение музыкальным инструментом,
развитие музыкального слуха и вкуса на лучших образцах народного
1.
музыкального творчества, классиков русской и зарубежной музыки, а
также советских композиторов.
Музыкальный инструмент (гитара шестиструнная) проводится в
объёме, определённом действующими учебными планами. Во время
обучения ученик должен научится самостоятельно разучивать и грамотно,
выразительно исполнять на гитаре произведения из репертуара детской
музыкальной школы. Ученик должен приобрести навыки чтения с листа,
подбора по слуху, транспонирования, научится играть в ансамбле.
Основным видом учебной и воспитательной работы в классе гитары
является урок, проводимый в индивидуальной форме с учеником. В
первый год обучения для лучшего освоения чтения с листа используется
ансамблевая игра с педагогом или другим учеником. Особое внимание
уделяется посадке и постановке правой и левой рук, освоению различных
способов звукоизвлечения, приёмов игры и штрихов,
правилам ухода за гитарой и её хранению. С первых занятий педагог
должен объяснить ученику о роли гитары как сольного, так и
аккомпанирующего инструмента. Для этой цели используется и время,
отведённое учебным планом на предмет по выбору. Общее количество
музыкальных произведений дано ниже. Из нескольких произведений два
выносятся на публичное исполнение, другие в классе, а третьи – в порядке
ознакомления. Всё это фиксируется в индивидуальном плане ученика. Для
каждого класса в программе даны примерные перечни музыкальных
произведений (различные по уровню трудностей) для исполнения на
академических концертах в течении учебного года. Успеваемость
учащихся в игре на инструменте учитывается на экзаменах, академических
концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах, конкурсах
прослушиваниях. Экзамены проходят в соответствии с действующими
учебными планами в выпускном классе. На выпускной экзамен выносятся
четыре произведения различных жанров и форм. В течении года учащиеся
выпускных классов выступают на прослушиваниях без оценки с
исполнением выпускной программы. В остальных классах академический
концерт проводят два раза в год, где учащиеся исполняют 3 произведения
различных форм, жанров и авторов. Остальные произведения готовят в
классе с педагогом. Количество произведений для исполнения на
академическом концерте не менее двух. Проверка технических данных
учащихся осуществляется на технических зачётах, которые проводятся
осенью и весной (два раза в год). На техническом зачёте учащийся играет
гаммы, этюды и итальянские термины. Работу по чтению с листа начинают
оценивать со второго класса, а также самостоятельный разбор учеником
произведения. При выведении итоговой оценки учитывается следующее:
годовые успехи ученика в классе, оценки на академических концертах и
технических зачётах, выступления на конкурсах и концертах.
1.
Индивидуальные планы составляются в процессе подбора репертуара и
проверяются директором. Необходимо словесно поощрять старания
ученика.
Навыки звукоизвлечения осваивают ученики под руководством
педагога на протяжении всего периода обучения в школе, работая над
динамикой, штрихами, фразировкой и разнообразными характерными
приемами. Учитывая слабую, еще не развитую координацию движений и
двигательную память детей, нельзя злоупотреблять быстрыми темпами и
преувеличеной динамикой, что может привести к зажатию рук и станет
серьезным препятствием на пути технического и музыкального развития
ученика.
Умение ученика самостоятельно и грамотно работать над музыкальным
произведением или инструктивным материалом значительно
активизирует учебный процесс. Для воспитания и развития навыков
самостоятельного мышления можно рекомендовать следующие формы
работы с учеником:
1.Устный отчет о подготовке домашнего задания: чего было труднее
добиться, какими способами устранялись встретившиеся трудности,
каков был режим занятий.
2.Самостоятельный анализ своего исполнения на уроке: следует указать
на допущенные ошибки и наметить способы их устранения, оценить
свою игру, проанализировать исполнение своего товарища, обратив
особое внимание на те произведения, которые ученик сам играл прежде
и хорошо изучил.
3.Самостоятельный устный и практический разбор на инструменте
нового задания в классе под наблюдением педагога.
4.Словесная характеристика замысла или настроения произведения и
анализ средств музыкальной выразительности, использованных
композитором.
5.Определение особенностей произведения: его характера - (песенный,
танцевальный, маршевый и т.д.) лада, размера, формы (границы фраз),
определение динамических оттенков, повторяющихся элементов
фактуры.
Занятия по анализу музыкальных произведений целесообразно начинать
с песенного материала, так как связь слова и мелодии способствует
более яркому образному восприятию образного содержания, заостряет
внимание ученика на музыкальном языке как средстве выражения
эмоционального состояния и музыкального содержания, интенсивно
развивает его художественное мышление и вкус.
1.
Педагог должен придерживаться ровного, спокойного тона в
отношениях с учениками. Чрезмерные похвалы, как и резкие порицания,
излишне возбуждают детей и отвлекают от выполнения стоящих перед
ними задач.
Педагогу необходимо найти оптимальный вариант индивидуального
полугодового плана работы ученика на основе строгого соблюдения
дидактического принципа, детального изучения программных
требований соответствующего класса, с учетом индивидуальных
особенностей ученика. Примерные программы академических
концертов рассчитаны на различную степень развития ученика. В то же
время педагогу представляется право расширить репертуар в
соответствии с индивидуальными особенностями развития ученика.
В воспитании музыкально-эстетического вкуса учащихся качество
художественного репертуара играет решающую роль. Репертуар должен
включать разнообразные по содержанию, форме, стилю и фактуре
музыкальные произведения композиторов классиков, современных
отечественных и зарубежных композиторов, обработки песен и танцев
народов мира. В последние годы появляется все больше оригинальных
сочинений для баяна. Это отрадное явление, но необходимо помнить,
что овладение всеми тонкостями музыкального языка не возможно без
изучения классического наследия.. В репертуар учеников необходимо
включать классические произведения, детские песни, песни
гражданской и Великой Отечественной войны, народные и современные
песни и танцы. Такой репертуар позволит ученикам сразу же
включиться в музыкально-просветительскую работу
общеобразовательной школы, детских оздоровительных лагерей и
других коллективов.
Для расширения музыкального кругозора в индивидуальный план
ученика следует включать произведения, предназначенные для
ознакомления, при этом допускается различная степень завершения
работы над ним.
Обязательными разделами индивидуального плана должны быть:
- разбор произведения в классе;
- самостоятельная работа над музыкальным произведением;
- работа над этюдами и упражнениями;
- работа над гаммами, арпеджио и аккордами;
- подбор мелодий по слуху и транспонирование;
1.
- чтение нот с листа;
- повторение пройденного материала.
Индивидуальные планы составляются к началу каждого полугодия с
учетом возраста, физических и технических возможностей каждого
ребенка и утверждаются руководителем отдела, завучем или
директором. В конце каждого полугодия педагог отмечает в
индивидуальных планах качество выполнения и изменения, внесенные в
утвержденные ранее списки, а в конце года дает развернутую
характеристику музыкального и технического развития успеваемости и
работоспособности ученика.
Выпускные программы составляются преподавателем в конце первого
полугодия выпускного класса.
Аттестация:
Успеваемость ученика учитывается на экзаменах, академических
концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах,
конкурсах, прослушиваниях.
Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными
планами в выпускном классе.
На выпускных экзаменах выносятся четыре произведения
различных жанров и форм. Экзаменационные программы в классах
профессиональной ориентации составляются в соответствии с
приемными требованиями поступления в специальные учебные
заведения культуры и искусства среднего профессионального
образования.
В течение учебного года учащиеся экзаменационных классов
выступают на прослушиваниях, обыгрывая (без оценки) произведения
выпускной программы.
В остальных классах учащиеся, как правило, выступают на
академических концертах. В течение учебного года педагог должен
подготовить с учеником 4 произведения, различных по жанру и форме
(в том числе ансамбли) для показа на академических концертах.
Академические концерты проводятся в конце 1-го и 2-го
полугодия.
1.
Технические зачеты проводятся в конце 1-го и конце 2-го
триместров. На техническом зачете ученик должен исполнить гаммы
(мажорную и минорную, соответствующую учебному плану и этюд.
Для всех учащихся является обязательным выступлением на
отчетных школьных концертах, концертах для родителей, учащихся
общеобразовательной школы, воспитанников детского сада.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
1.
2.
3.
4.
5.
Примерные программы
выступлений на академических концертах.
1 класс.
Карулли Ф. Вальс
Иванова – Крамская Н. Горнист
Кочетов С. (обработка) «Ой, джигуне, джигуне»
Каркасси М. Андантино
Филиппенко А. «По малину в сад пойдём»
Кочетов С. Весёлый сапожник.
2 класс.
Каркасси М. Этюд ля минор
Фортеа Д. Вальс
Яшнев В. (обработка) «Ой ты, девица обручённая»
Сор Ф. Анданте
Карулли Ф. Контрданс
Иванов – Крамской А. (обработка) «Утушка луговая»
3 класс.
Джулиани М. Аллегро
Соловьёв Ю. Пионерская песня
Лебедев В. Гопак
Сор Ф. Этюд ми минор
Джулиани М. Пьеса
Иванов – Крамской А. (обработка) « Я на горку шла»
4 класс.
Джулиани М. Этюд
Молино Ф. Рондо
Агафошин П. (обработка) «Эх, да ты, калинушка»
И.С. Бах Волынка
Зябликов Н. Прелюдия
1.
6. Ларичев Е. Вариации на тему русской народной песни «Из – под
дуба, из – под вяза»
5 класс.
1. Каркасси М. Этюд
2. Гендель Г. Сарабанда ми минор
3. Лебедев В. (обработка) «Ой, не ходи, Грицю»
4. Фурман Г. Бурре
5. Моццани Л. Старинная итальянская песня
6. Панин П. Татарский танец
Годовые требования.
Срок обучения 5 лет.
1 класс.
Гаммы: До, ля минор трёх видов в 1-2 октавы в пределах первой и второй
позиций; упражнения для развития гаммообразного, арпеджиообразного и
аккордоаого вида техники,
6 – 7 этюдов с несложной фактурой, простым ритмическим рисунком;
8 – 10 пьес различного характера.
2 класс.
Гаммы До мажор, ля минор в аппликатуре А. Сеговии; соль мажор, ми
минор; типовые мажорные двухоктавные гаммы; хроматическая
трёхоктавная гамма;
6 – 7 этюдов на аккорды, арпеджио, легато и другие;
8 – 10 пьес различного характера ( в том числе ансамбли)
несколько пьес в плане чтения нот с листа.
3 класс.
Гаммы Соль мажор и ми минор трёхоктавные; в аппликатуре А. Сеговии;
Си бемоль мажор, ре мажор, соль минор, си минор в типовой аппликатуре;
хроматическая трёхоктавная гамма;
4 – 6 этюдов на различные штрихи;
1 - 2 полифонических произведения;
1 произведение крупной формы;
6 – 8 пьес различного характера ( в том числе ансамбли)
несколько пьес в плане чтения нот с листа.
4 класс.
1.
Гаммы Ми, Фа мажор трёхоктавные; до минор; минорные двухоктавные
гаммы в типовой аппликатуре в различном ритмическом оформлении;
гаммы терциями, секстами.
5 – 6 этюдов на различные штрихи;
2 полифонических произведения;
6 – 8 пьес различного характера, включая полифонические произведения,
ансамбли, аккомпанементы;
несколько произведений в плане чтения нот с листа.
5 класс.
Гаммы Си мажор, соль, си минор трёхоктавные с каденциями; минорные
трёхоктавные гаммы в типовой аппликатуре в различном ритмическом
оформлении; гаммы октавами.
4 – 6 этюдов на различные штрихи;
2 полифонических произведения; произведение крупной формы;
6 – 8 пьес различного характера (включая ансамбли и аккомпанемент);
несколько произведений в плане чтения нот с листа.
Примерные произведения
для выступлений на академических концертах.
1 класс.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
Карулли Ф. Вальс
Куликовская «Сказка»
Каркасси М. Андантино
Лебедев «При долинушке калинушка стояла»
Кочетов С. Весёлый сапожник.
Каркасси М. Этюд ля минор
2 класс.
Сор «Этюд» ре минор
Я.Френкель «Журавли» (ансамбль)
Яшнев В. (обработка) «Ой ты, девица обручённая»
Гейдике «Танец»
Бетховен «Сурок» (ансамбль)
Рус.нар.песня «Мой костер»
Джулиани М. Аллегро
3 класс.
Каркасси «Этюд»
Листов «В землянке» (ансамбль)
1.
3.
4.
5.
6.
Укр.нар. песня «Ой при лужку, при лужку»
Русская нар.песня «Тонкая рябина» (ансамбль)
Корелли «Сарабанда»
Иванов – Крамской А. (обработка) « Я на горку шла»
4 класс.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Каркасси М. Этюд
Гендель Г. Сарабанда ми минор
Дитель (обр) «Вот мчится тройка почтовая»
Гендель «Пассакалия»
Аргентинское танго «Кумпарсита»
Е.Птичкин «Эхо любви» (ансамбль)
5 класс.
Каркасси М. Этюд
Гендель Г. Сарабанда ми минор
Лебедев В. (обработка) «Ой, не ходи, Грицю»
В.Высоцкий «Песня о друге» (ансамбль)
Иванов – Крамской А. Вариации на тему русской народной песни
«Ах ты, сад»
6. Джулиани М. Этюд Ре мажор
7. Визе Р. Аллеманда
8. Старинный русский романс «Я встретил вас»
9. Чимароза Д. Соната
10.Полухин П. Фантазия на тему украинской народной песни «Щедрик»
1.
2.
3.
4.
5.
Примерный перечень произведений (5 лет обучения)
Первый класс
Калинин сб. «Юный гитарист» одноголосные пьесы и этюды
Шумеев «Осенняя песенка»
Гладков «Песенка львёнка и черепахи»
Шаинский «Кузнечик»
Рубец «Вот лягушка на дорожке»
Козлов «Полька»
Калинин «Полька»
1.
Иванов «Полька» (ред. Шумеева)
Шумеев «Чешская полька»
Шумеев «Пьеса»
Флинт «Кантри-вальс»
Фортеа «Вальс» (a-moll)
Калинин «Маленький испанец»
Калинин «Частушка»
Иванов-Крамской «Шутка»
Поврозняк «Марш»
Поврозняк «Вальс»
Мокроусов «Одинокая гармонь»
Шумеев «Качели»
Калинин «Вальс» (a-moll)
Калинин «Прелюдия» (G-dur) №1 и №2
Варламов «На заре ты её не буди»
Р.н.п. «Коробейники»
Р.н.п. «Во поле берёзка стояла»
Р.н.п. «Во саду ли, в огороде»
Р.н.п. «Летал голубь»
Р.н.п. «Как под горкой»
Р.н.п. «Ходила младёшенька» (обр. Яшнева)
Р.н.п. «Ой, при лужку» (обр. Калинина)
Р.н.п. «Во сыром бору тропина» (обр. Токарева)
Р.н.п. «Вечерний звон»
Польский н.т. «Мазурка»
Польская н.п. «Красное яблоко» (обр. Шумеева)
Анг.н.п. «Зелёные рукава»
Эст.н.п. «Деревянное колесо»
Японская н.п. «Луна и туча»
Бел.н.п. «Савка и Гришка»
Укр.н.п. «Нiч яка мiсячна»
Карулли «Вальс» (C-dur), (e-moll)
Санз «Путешествие»
Джульяни «Экосез»
Шварц-Рефингер «Прелюдия»
Каркасси «Андантино» (C-dur)
Каркасси «Полька»
Каркасси «Пьеса»
Каркасси «Прелюд» (a-moll), (Е-dur)
Фетисов «Андантино»
Каркасси «Аллегретто» (C-dur)
Каркасси «Андантино» (a-moll), (C-dur)
1.
Джульяни «Алегро»
Иванов-Крамской «Прелюдия» (e-moll)
Каркасси «Модерато»
Диабелли «Модерато»
Каркасси «Упражнение» (e-moll)
Калинин «Этюд» (a-moll), (e-moll)
Фетисов «Этюд» (C-dur)
Гитман «Этюд»
Панайотов «Этюд» (a-moll)
Сагрерас «Этюд» (d-moll)
Накахима «Этюд» (a-moll)
Иванов-Крамской «Этюд» (C-dur) – Кирьянов сб. «Школа» стр. 63
Агуадо «Этюд» (a-moll)
Сагрерас «Этюд» (a-moll) – Кирьянов сб. «Школа» стр. 58
Каркасси «Этюд» (a-moll)
Иванов-Крамской «Этюд» (C-dur)
Джульяни «Этюд» (C-dur) – сб. «Юный гитарист» стр. 44
Сор «Этюд» (a-moll)
Диабелли «Этюд» (D-dur)
Карулли «Этюд»
Второй класс
Р.н.п. «Утушка луговая» (обр. Иванова-Крамского)
«Клён ты мой опавший» (обр. Иванникова)
Фомин «Ехали цыгане» (обр. Крохи)
Р.н.п. «Как по морю» (обр. Иванова-Крамского)
Р.н.п. «Ты поди, моя коровушка, домой» (обр. Иванова-Крамского)
Р.н.п. «Ах ты, зимушка-зима» (обр. Калинина)
Р.н.п. «Как при лужку» (обр. Калинина)
Р.н.п. «Ходила младёшенька» (обр. Яшнева)
Р.н.п. «То не ветер ветку клонит» (обр. Иванова-Крамского)
Р.н.п. «Пойду ль я» (обр. Иванова-Крамского)
Р.н.п. «Калинка»
«Цыганская венгерка» (обр. Поняева)
«Клён ты мой опавший» (обр. Иванникова)
Исп.т. «Аллегриас»
Мокроусов «Одинокая гармонь»
«Я встретил вас» (неизвест. автор)
«Вальс» (обр. Поврозняка)
Таррега «Малагенья» испанский танец
Поврозняк «Марш»
Виницкий «Маленький ковбой»
1.
Калинин «Маленький испанец»
Иванов-Крамской «Шутка»
Иванов-Крамской «Прелюдия» (e-moll)
Фортеа «Вальс» (a-moll)
Милано «Канцона»
аноним «Менуэт»
Карулли «Вальс с вариациями» (C-dur)
Карулли «Вальс» (G-dur)
Карулли «Вальс» (C-dur) – Гитман сб. стр. 55
Каркасси «Полька»
Каркасси «Сицилиана»
Каркасси «Андантино» (C-dur) №2, (a-moll)
Каркасси «Прелюд» (a-moll), (Е-dur), (G-dur)
Каркасси «Прелюдия» (d-moll)
Каркасси «Аллегретто» (C-dur)
Каркасси «Тема с вариациями»
Лози «Каприччо»
Джульяни «Аллегро»
Карулли «Аллегретто» (e-moll)
Сор «Анданте» (C-dur)
Карулли «Сонатина» (G-dur)
Карулли «Рондо» (a-moll)
Молино «Рондо»
Де Видаль вариации на тему «Фолии»
Каркасси «Упражнение» (e-moll)
Каркасси «Этюд» (e-moll), (a-moll), (C-dur)
Шумидуб «Этюд» №2 (e-moll)
Диабелли «Этюд» (C-dur)
Карулли «Этюд» (F-dur)
Кост «Этюд» (a-moll)
Джульяни «Этюд» (C-dur)
Таррега «Этюд» (C-dur)
Карулли «Этюд» (a-moll) – Шумидуб сб.
Иванов-Крамской «Этюд» (Е-dur), (C-dur)
Карулли «Этюд» (А-dur), (G-dur), (C-dur)
Кост «Этюд» (D-dur), (a-moll)
Сагрерас «Этюд» (d-moll), (a-moll)
Виницкий «Этюд» №3, №5, №6
Сор «Этюд» (a-moll)
Агуадо «Этюд» (a-moll)
Третий класс
1.
Фомин «Ехали цыгане» (обр. Крохи)
Р.н.п. «Пойду ль я» (обр. Иванова-Крамского)
«Цыганская венгерка» (обр. Поняева)
Р.н.п. «Калинка» (обр. Шумеева)
Р.н.п. «Помнишь ли меня, мой свет» (обр. Крохи)
Р.н.п. «Как по морю» (обр. Иванова-Крамского)
Укр.н.п. «Вечiр на дворi» (обр. Калинина)
Стар.анг.п. «Зелёные рукава»
«Клён ты мой опавший» (обр. Иванникова)
Косма «Осенние листья»
Альберт «Чувство»
Виницкий «Медленный блюз»
Соловьёв-Седой «Подмосковные вечера» (аранж. Колосова)
Маккартни-Леннон «Вчера» (аранж. Гитмана)
Макаревич «Свеча» (аранж. Фридома)
Н. Рота «Слова любви» (аранж. Фридома)
Визбор «Милая моя» (аранж. Фридома)
Богословский «Тёмная ночь»
Новиков «Эх, дороги»
Затынченко «Танец»
Исп.танец «Булериас»
перел. Пермякова «Ночной экспресс»
Папас «Испанский танец»
Ромберг «Тихо как при восходе солнца»
Фортеа «Вальс» (G-dur)
Карулли «Вальс с вариациями» (C-dur)
Милано «Канцона»
Таррега «Слеза» прелюд
Рокамора «Мазурка»
Бертолли «Романс»
Де Видаль вариации на тему «Фолии»
Санз «Эспаньёлетта»
Скарлатти «Менуэт»
Джульяни «Экосез»
Калинин «Прелюдия» (a-moll)
Иванов-Крамской «Прелюдия» (a-moll)
Кост «Прелюдия»
Карулли «Аллегретто» (e-moll)
Карулли «Сицилиана»
Каркасси «Прелюд» (С-dur)
Каркасси «Каприччо»
Карулли «Сонатина» (G-dur)
1.
Сор «Андантино» (С-dur)
Карулли «Рондо» (G-dur), (a-moll)
Каркасси «Этюд» (e-moll), (a-moll)
Кост «Этюд» (a-moll)
Калинин «Этюд» (e-moll)
Джульяни «Этюд» (e-moll)
Агуадо «Этюд» (a-moll)
Таррега «Этюд» (e-moll), (С-dur)
Виницкий «Этюд» №5
Феррэ «Этюд» (G-dur), (e-moll)
Карулли «Этюд» (G-dur)
Карулли «Этюд» (А-dur), (a-moll)
Джульяни «Этюд» №5, (D-dur)
Агафошин «Этюд» (e-moll)
Этюд-танец «Zambra»
Этюд-танец «Gallegada»
Фортеа «Этюд»
Брауэр «Этюд» №5
Сагрерас «Этюд»
Четвёртый класс
Анзаги «Одиночество»
Затынченко «Танец»
Тёмкин «Зелень лета» (перелож. Альмейды)
Папас «Испанский танец»
Богословский «Тёмная ночь»
Ромберг «Тихо как при восходе солнца»
Затынченко «Белый цветок»
Затынченко «Танец»
Виницкий «Сюрприз»
Милано «Канцона»
Крайдлер «Восход»
Альберт «Чувство»
Таррега «Слеза» прелюд
Кост «Баркарола»
Карулли «Рондо» (G-dur)
Сагрерас «Элегия» (Е-dur)
Семензато «Шоро»
Паганини «Сонатина» (C-dur)
Вариации на тему р.н.п. «Ой, при лужку» Александров
Вариации на тему р.н.п. «У нас нонче субботея» Александров
Р.н.п. «Хуторок» (обр. Шумеева)
1.
Калинин «Этюд» (e-moll)
Каркасси «Этюд» №7 (a-moll), (D-dur)
Джульяни «Этюд» (e-moll)
Этюд-танец «Zambra»
Этюд-танец «Gallegada»
Феррэ «Этюд» (e-moll)
Фридом этюд «Буги-вуги»
Виницкий «Этюд» №5
Таррега «Этюд» (e-moll)
Карулли «Этюд» (a-moll)
Пятый класс
Р.н.п. «Тонкая рябина» (обр. Иванова-Крамского)
Р.н.п. «Ах ты, душечка» (обр. Иванова-Крамского)
Р.н.п. «Вот мчится тройка почтовая» (обр. Дителя)
Ц.н.п. «Разжигаю я костёр» (обр. Орехова)
Вариации на тему укр.н.п. «Ехал козак за Дунай» Иванников
Вариации на тему песни Варламова «Красный сарафан» Сазонов
Венгерский танец «Чардаш»
Ган «Медленный вальс» (перелож. Фетисова)
Гомес «Романс»
Дубовицкий «Романс» (e-moll)
Иванов-Крамской «Грустное настроение»
Иванов-Крамской «Песня без слов»
Гурилёв «Колокольчик»
Булахов «Не пробуждай воспоминаний»
Гильермо «Испанское каприччо»
Молино «Соната» (G-dur) – II часть
Джульяни «Сонатина» (C-dur) – III часть «Рондо»
Джульяни «Сонатина» (C-dur) – I часть
Каркасси «Рондо» (С-dur)
Джульяни «Ария с вариациями»
Фулич «Прелюд»
Каркасси «Менуэт»
Сор «Галоп»
Пухоль этюд «Шмель»
Джульяни «Этюд» (e-moll) оп. 100 №13
Сор «Этюд» (d-moll), (А-dur)
Воронцов «Этюд» (e-moll)
Каркасси «Этюд» (А-dur) №23
Агуадо «Этюд» (a-moll)
1.
Список литературы:
 А.Ф Гитман. «Донотный период начального обучения
гитариста»
Москва «Престо! 2003 г.
 В.Куликовская «Гитара с самого начала» Пьесы. Этюды.
Обработки.
Киев 2005 г.
 О.Шабатовский «Десять уроков гитарного аккомпанемента»
Москва 2008г.
 Вещицкий «Самоучитель игры на шестиструнной гитаре»
Москва «Советский композитор» 1970 г.
 А.Ф Гитман. «Начальное обучение на шестиструнной гитаре»
Москва «Престо! 2003 г.
 «Хрестоматия гитариста» 1-7 класс ДМШ
Москва «Музыка» 2006 г
 «Хрестоматия гитариста» 1-3 класс ДМШ
Москва «Педагогический репертуар» 2010 г
 «Искусство гитарного ансамбля» (дуэты, трио, квартеты) Вып.1
С-Петербург «Советский композитор»
 Г.Каурина «Шаг за шагом» Легкие мелодии и ансамбли для
начинающих гитаристов Часть 1, Часть 2. С-Петербург
«Советский композитор» 2010 г.
 «Уроки мастерства для младших классов (гитара) Тетрадь 1,
Тетрадь 2. «Классика 21век» 2010 г.
 А.Носов «Практическое пособие по обучению на шестиструнной
классической гитаре»
 Ларичев «Самоучитель игры на шестиструнной гитаре»
Москва «Музыка» 1971 г
«Пьесы для гитары» Москва «Музыка» 1977 г
 Агафоишн П.С. Школа игры на шестиструнной гитаре. М,1985.
 Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. М.,
1970.
 Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1964 2002.
 Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1977 1987.
 Кирьянов Н. Искусство игры на шестиструнной гитаре. М.,
1991.
1.




















Агуадо Д. Этюды для шестиструнной гитары / Ред. X. Ортеги.
М, 1979.
Барриос А. Произведения для шестиструнной гитары / Сост. В.
Максименко. М,, 1989.
Вила-Лобос Э. Прелюдии для шестиструнной гитары. Л., 1962.
Вила-Лобос Э. Произведения для шестиструнной гитары
/ Сост. В. Максименко. М., 1984, 1988.
Иванов-Крамской А. Пьесы для шестиструнной гитары. М.- Л.,
1947.
Из репертуара А. Иванова-Крамского: Произведения для
шестиструнной гитары. /Сост. Н. Иванова-Крамская. М., 1983.
Ю.Карулли Ф. Избранные произведения для шестиструнной
гитары / Сост. И. Поликарпов. М.,1972.
Классические этюды для шестиструнной гитары. Часть I / Сост.
и ред. А. Гитман. М., 1997.
В.Концерт в музыкальной школе: Шестиструнная гитара.
Вып.2/ Сост. А.Гитман. М., 2002.
Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары.
Вып.1 / Сост.Я. Ковалевская и Е. Рябоконь. Л., 1970
Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары.
Вып.2 /Сост. Я. Ковалевская и Е. Рябоконь. Л., 1971
Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары.
Вып.З Сост. Я. Ковалевская и Е. Рябоконь. Л., 1977.
Педагогический репертуар гитариста. Вып.1. Для 4 класса ДМШ
/ Сост. А. Иванов-Крамской. М.,1966.
Педагогический репертуар гитариста. Вып.2. Для 5 класса ДМШ
/ Сост. П. Вещицкий. М., 1967.
Педагогический репертуар гитариста. Вып.З. / Сост. А. ИвановКрамской. М.,1969.
Педагогический репертуар гитариста. Средние и старшие классы
ДМШ: Пьесы и этюды для шестиструнной гитары. Вып.1 / Сост.
А. Гитман. М., 1999.
Сборник пьес для шестиструнной гитары. Сост. Е. Рябоконь и
И.Клименков. |Л., 1962.
Сор Ф. 20 этюдов для шестиструнной гитары. Ред. А. Сеговии.
ГИД, М., 2000.
Старинная музыка: Для шестиструнной гитары. Сост. И.
Поликарпов. М.,1971.
Таррега Ф. Избранные произведения для шестиструнной гитары.
Сост. Е. Ларичев. М„ 1983.
1.
 Хрестоматия для шестиструнной гитары. Вып. 3: Этюды и
пьесы. Сост. П. Вещицкий. М., 1960.
 Хрестоматия гитариста. (Шестиструнная гитара): 12кл. детских музыкальных школ. Вып.1. Сост. А. ИвановКрамской. М., 1976.
 Хрестоматия
гитариста.
(Шестиструнная
гитара):
35кл. детских музыкальных школ. Вып.1. Сост. Е. Ларичев. М.,
1972.
 Шестиструнная гитара: Подготовительный и первый
классы детской музыкальной школы. Сост. Н. Михаиленко.
Киев, 1983.
 Шестиструнная гитара: Учебный репертуар детских
музыкальных школ (2 класс). Сост. Н. Михаиленко. Киев, 1984.
 Шестиструнная гитара: Учебный репертуар детских
музыкальных школ (4 класс). Сост. Н. Михаиленко. Киев, 1981,
1985.
 Шестиструнная гитара: Учебный репертуар детских
музыкальных школ(5 класс). Сост. Н. Михаиленко. Киев, 1982,
1986..
 Этюды для шестиструнной гитары . Сост. И. Пермяков. Л., 1987.
 Этюды для шестиструнной гитары. Сост. Д. Карпович и Е.
Рябоконь. Л., 1961.
1.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Юбилейный Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор МБОУ ДОД
«Спицынская ДШИ»
п.Юбилейный Котельничского
района Кировской области
Л.Н. Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ГИТАРА
(7-ий курс обучения)
на 2013 – 2014 уч.г.
Программа разработана на основе
Программа «Гитара». Министерство Культуры кабинета по учебным
заведениям искусств и культуры, М., 1988 год.
1.
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Л.А.Пахомова
п. Юбилейный 2013
Пояснительная записка.
Музыкальный инструмент (гитара шестиструнная) проводится в объёме,
определённом действующими учебными планами. Во время обучения
ученик должен научится самостоятельно разучивать и грамотно,
выразительно исполнять на гитаре произведения из репертуара детской
музыкальной школы. Ученик должен приобрести навыки чтения с листа,
подбора по слуху, транспонирования, научится играть в ансамбле.
Основным видом учебной и воспитательной работы в классе гитары
является урок, проводимый в индивидуальной форме с учеником. В
первый год обучения для лучшего освоения чтения с листа используется
ансамблевая игра с педагогом или другим учеником. Особое внимание
уделяется посадке и постановке правой и левой рук, освоению различных
способов звукоизвлечения, приёмов игры и штрихов, правилам ухода за
гитарой и её хранению. С первых занятий педагог должен объяснить
ученику о роли гитары как сольного, так и аккомпанирующего
инструмента. Для этой цели используется и время, отведённое учебным
планом на предмет по выбору. Общее количество музыкальных
произведений дано ниже. Из нескольких произведений два выносятся на
публичное исполнение, другие в классе, а третьи – в порядке
ознакомления. Всё это фиксируется в индивидуальном плане ученика. Для
каждого класса в программе даны примерные перечни музыкальных
произведений (различные по уровню трудностей) для исполнения на
академических концертах в течении учебного года. Успеваемость
учащихся в игре на инструменте учитывается на экзаменах, академических
концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах, конкурсах
прослушиваниях. Экзамены проходят в соответствии с действующими
1.
учебными планами в 7 или 5 выпускном классе. На выпускной экзамен
выносятся четыре произведения различных жанров и форм. В течении года
учащиеся выпускных классов выступают на прослушиваниях без оценки с
исполнением выпускной программы. В остальных классах академический
концерт проводят два раза в год, где учащиеся исполняют 3 произведения
раличных форм, жанров и авторов. Остальные произведения готовят в
классе с педагогом. Количество произведений для исполнения на
академическом концерте не менее двух. Проверка технических данных
учащихся осуществляется на технических зачётах, которые проводятся
осенью и весной (два раза в год). На техническом зачёте учащийся играет
гаммы, этюды и итальянские термины. Работу по чтению с листа начинают
оценивать со второго класса, а также самостоятельный разбор учеником
произведения. При выведении итоговой оценки учитывается следующее:
годовые успехи ученика в классе, оценки на академических концертах и
технических зачётах, выступления на конкурсах и концертах.
Индивидуальные планы составляются в процессе подбора репертуара и
проверяются директором. Необходимо словесно поощрять старания
ученика.
Годовые требования.
Срок обучения 7 лет.
1 класс.
Гаммы: До, Соль – мажор, ля минор трёх видов в 1-2 октавы в пределах
первой и второй позиций; 4 – 6 этюдов с несложной фактурой, простым
ритмическим рисунком; 8 – 10 пьес различного характера.
2 класс.
Мажорные и минорные гаммы до трёх знаков в ключе 1 – 2 октавы;
хроматическую гамму в первой позиции; 6 – 8 этюдов на аккорды,
арпеджио; 8 – 10 пьес различного характера.
3 класс.
Гаммы До мажор и ля минор в аппликатуре А. Сеговии; типовые
мажорные двухоктавные гаммы с коденциями; хроматическая
трёхоктавная гамма; 7 – 8 этюдов на аккорды, арпеджио, легато и другие; 7
– 8 пьес различного характера ( в том числе ансамбли) несколько пьес в
плане чтения нот с листа.
4 класс.
Гаммы Соль мажор и ми минор трёхоктавные; мажорные трёоктавные
гаммы в типовой аппликатуре; 5 – 7 этюдов на различные штрихи; 6 – 8
пьес различного характера ( в том числе ансамбли) и несколько пьес в
плане чтения нот с листа.
1.
5 класс.
Гаммы Ми, Фа мажор трёхоктавные; до минор; минорные двухоктавные
гаммы в типовой аппликатуре в различном ритмическом оформлении; 4 –
6 этюдов на различные штрихи; 6 – 8 пьес различного характера, включая
полифонические произведения, ансамбли, аккомпанементы; несколько
произведений в плане чтения нот с листа.
6 класс.
Гаммы Си мажор, соль, си минор трёхоктавные с каденциями; минорные
трёхоктавные гаммы в типовой аппликатуре в различном ритмическом
оформлении; 4 – 6 этюдов на различные штрихи; 2 полифонических
произведения; произведение крупной формы; 5 – 6 пьес различного
характера (включая ансамбли и аккомпанемент); несколько произведений в
плане чтения нот с листа.
7 класс.
Гаммы мажорные и минорные во всех тональностях в различном
ритмическом оформлении; гаммы терциями, секстами, октавами; 4 – 5
этюдов на различные штрихи; 2 полифонических произведения; 1 – 2
произведения крупной формы; 4 – 6 пьес различного характера ( в том
числе ансамбли, аккомпанементы); несколько произведений в плане
чтения нот с листа.
Примерные программы
выступлений на академических концертах.
1 класс.
7. Карулли Ф. Вальс
8. Иванова – Крамская Н. Горнист
9. Кочетов С. (обработка) «Ой, джигуне, джигуне»
10.Каркасси М. Андантино
11.Филиппенко А. «По малину в сад пойдём»
12.Кочетов С. Весёлый сапожник.
2 класс.
7. Каркасси М. Этюд ля минор
8. Фортеа Д. Вальс
9. Яшнев В. (обработка) «Ой ты, девица обручённая»
1.
10.Сор Ф. Анданте
11.Карулли Ф. Контрданс
12.Иванов – Крамской А. (обработка) «Утушка луговая»
3 класс.
7. Джулиани М. Аллегро
8. Соловьёв Ю. Пионерская песня
9. Лебедев В. Гопак
10.Сор Ф. Этюд ми минор
11.Джулиани М. Пьеса
12.Иванов – Крамской А. (обработка) « Я на горку шла»
4 класс.
7. Джулиани М. Этюд
8. Молино Ф. Рондо
9. Агафошин П. (обработка) «Эх, да ты, калинушка»
10.И.С. Бах Волынка
11.Зябликов Н. Прелюдия
12.Ларичев Е. Вариации на тему русской народной песни «Из – под
дуба, из – под вяза»
5 класс.
7. Каркасси М. Этюд
8. Гендель Г. Сарабанда ми минор
9. Лебедев В. (обработка) «Ой, не ходи, Грицю»
10.Фурман Г. Бурре
11.Моццани Л. Старинная итальянская песня
12.Панин П. Татарский танец
6 класс.
1. Джулиани М. Этюд Ре мажор
2. Чимароза Д. Соната
3. Иванов – Крамской А. Вариации на тему русской народной песни
«Ах ты, сад»
1.
4. Визе Р. Аллеманда
5. Паганини Н. Менуэт
6. Полухин П. Фантазия на тему украинской народной песни «Щедрик»
Примерные экзаменационные выпускные программы.
7 класс.
1.
2.
3.
4.
5.
Каркасси М. Этюд
Милан Л. Павана
Чимароза Д. Соната
Таррега Ф. Гавот
Иванов – Крамской А. Вариации на тему романса А. Варламова «На
заре ты её не буди»
6. Джулиани М. Этюд
7. И.С. Бах Прелюдия ре минор
8. Сор Ф. Фолия
9. Таррега Ф. Мазурка «Мариетта»
10.Иванов – Крамской А. Вариации на тему русской народной песни
«Ах ты, матушка, голова болит»
Список литературы:
 А.Ф Гитман. «Донотный период начального обучения
гитариста»
Москва «Престо! 2003 г.
 В.Куликовская «Гитара с самого начала» Пьесы. Этюды.
Обработки.
Киев 2005 г.
 О.Шабатовский «Десять уроков гитарного аккомпанемента»
Москва 2008г.
 Вещицкий «Самоучитель игры на шестиструнной гитаре»
Москва «Советский композитор» 1970 г.
 А.Ф Гитман. «Начальное обучение на шестиструнной гитаре»
Москва «Престо! 2003 г.
 «Хрестоматия гитариста» 1-7 класс ДМШ
Москва «Музыка» 2006 г
 «Хрестоматия гитариста» 1-3 класс ДМШ
Москва «Педагогический репертуар» 2010 г
1.
 «Искусство гитарного ансамбля» (дуэты, трио, квартеты) Вып.1
С-Петербург «Советский композитор»
 Г.Каурина «Шаг за шагом» Легкие мелодии и ансамбли для
начинающих гитаристов Часть 1, Часть 2. С-Петербург
«Советский композитор» 2010 г.
 «Уроки мастерства для младших классов (гитара) Тетрадь 1,
Тетрадь 2. «Классика 21век» 2010 г.
 А.Носов «Практическое пособие по обучению на шестиструнной
классической гитаре»
 Ларичев «Самоучитель игры на шестиструнной гитаре»
Москва «Музыка» 1971 г
«Пьесы для гитары» Москва «Музыка» 1977 г
 Агафоишн П.С. Школа игры на шестиструнной гитаре. М,1985.
 Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. М.,
1970.
 Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1964 2002.
 Пухоль Э. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1977 1987.
 Кирьянов Н. Искусство игры на шестиструнной гитаре. М.,
1991.
 Агуадо Д. Этюды для шестиструнной гитары / Ред. X. Ортеги.
М, 1979.
 Барриос А. Произведения для шестиструнной гитары / Сост. В.
Максименко. М,, 1989.
 Вила-Лобос Э. Прелюдии для шестиструнной гитары. Л., 1962.
 Вила-Лобос Э. Произведения для шестиструнной гитары
/ Сост. В. Максименко. М., 1984, 1988.
 Иванов-Крамской А. Пьесы для шестиструнной гитары. М.- Л.,
1947.
 Из репертуара А. Иванова-Крамского: Произведения для
шестиструнной гитары. /Сост. Н. Иванова-Крамская. М., 1983.
 Ю.Карулли Ф. Избранные произведения для шестиструнной
гитары / Сост. И. Поликарпов. М.,1972.
 Классические этюды для шестиструнной гитары. Часть I / Сост.
и ред. А. Гитман. М., 1997.
 В.Концерт в музыкальной школе: Шестиструнная гитара.
Вып.2/ Сост. А.Гитман. М., 2002.
 Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары.
Вып.1 / Сост.Я. Ковалевская и Е. Рябоконь. Л., 1970
1.
 Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары.
Вып.2 /Сост. Я. Ковалевская и Е. Рябоконь. Л., 1971
 Педагогический репертуар: Пьесы для шестиструнной гитары.
Вып.З Сост. Я. Ковалевская и Е. Рябоконь. Л., 1977.
 Педагогический репертуар гитариста. Вып.1. Для 4 класса ДМШ
/ Сост. А. Иванов-Крамской. М.,1966.
 Педагогический репертуар гитариста. Вып.2. Для 5 класса ДМШ
/ Сост. П. Вещицкий. М., 1967.
 Педагогический репертуар гитариста. Вып.З. / Сост. А. ИвановКрамской. М.,1969.
 Педагогический репертуар гитариста. Средние и старшие классы
ДМШ: Пьесы и этюды для шестиструнной гитары. Вып.1 / Сост.
А. Гитман. М., 1999.
 Сборник пьес для шестиструнной гитары. Сост. Е. Рябоконь и
И.Клименков. |Л., 1962.
 Сор Ф. 20 этюдов для шестиструнной гитары. Ред. А. Сеговии.
ГИД, М., 2000.
 Старинная музыка: Для шестиструнной гитары. Сост. И.
Поликарпов. М.,1971.
 Таррега Ф. Избранные произведения для шестиструнной гитары.
Сост. Е. Ларичев. М„ 1983.
 Хрестоматия для шестиструнной гитары. Вып. 3: Этюды и
пьесы. Сост. П. Вещицкий. М., 1960.
 Хрестоматия гитариста. (Шестиструнная гитара): 12кл. детских музыкальных школ. Вып.1. Сост. А. ИвановКрамской. М., 1976.
 Хрестоматия
гитариста.
(Шестиструнная
гитара):
35кл. детских музыкальных школ. Вып.1. Сост. Е. Ларичев. М.,
1972.
 Шестиструнная гитара: Подготовительный и первый
классы детской музыкальной школы. Сост. Н. Михаиленко.
Киев, 1983.
 Шестиструнная гитара: Учебный репертуар детских
музыкальных школ (2 класс). Сост. Н. Михаиленко. Киев, 1984.
 Шестиструнная гитара: Учебный репертуар детских
музыкальных школ (4 класс). Сост. Н. Михаиленко. Киев, 1981,
1985.
 Шестиструнная гитара: Учебный репертуар детских
музыкальных школ(5 класс). Сост. Н. Михаиленко. Киев, 1982,
1986..
 Этюды для шестиструнной гитары . Сост. И. Пермяков. Л., 1987.
1.
 Этюды для шестиструнной гитары. Сост. Д. Карпович и Е.
Рябоконь. Л., 1961.
1.
Муниципальное
образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская музыкальная школа»
П.Ленинская Искра Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор
МОУ ДОД «Спицынская ДМШ»
п.Л.Искра Котельничского района
Кировской области
Л.Н.Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013г.
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
общее фортепиано
(4-ий курс обучения)
отделение
на 2013 – 2014 уч.г.
Программа разработана на основе:
Класс общего фортепиано. Министерство культуры. М., 1966
Автор – составитель Е.В.Находкина
п. Юбилейный 2013г.
1.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Предмет «общее фортепиано» наряду с другими дисциплинами
учебного плана является одним из звеньев музыкально-педагогического
воспитания учащихся ДМШ.
Цель данного предмета- овладение фортепиано как вторым
инструментом (дополнительным к основному), расширение кругозора
детей, формирование их художественного вкуса, воспитание
музицирующих любителей музыки.
Занятия по фортепиано должны дать учащимся навыки игры на
фортепиано, чтения с листа, игры в ансамбле и аккомпанементе в объеме,
необходимом для музыкально-художественного развития.
В процессе преподавания ОКФ учащийся должен научится
правильно понимать художественный замысел произведений, овладеть
музыкально-исполнительскими приемами.
Наряду с фортепианными ансамблями учащиеся могут исполнять
легкие аккомпанементы к скрипке.
Для каждого учащегося составляется индивидуальная программа
исполняемых произведений, в которую включены разнохарактерные
произведения русской и зарубежной классики, современных
композиторов.
Прогнозируемые результаты
На основе большого количества легких, понятных, интересных
ребенку пьес, не только расширяется музыкальный кругозор, но и
закрепляются изученные технические приемы, приобретается навык
чтения с листа, умение самостоятельно работать с текстом, появляется
техническая свобода.
Данная рабочая программа представляет собой репертуарный список
музыкальный произведений для учащихся II - V классов баянного
отделения ДМШ. В список включены произведения, наиболее часто
употребляемые в процессе обучения по предмету «общее фортепиано» и
соответствующие программным требованиям.
В течение срока обучения (4 года) работа в классах общего
фортепиано ведется в следующих направлениях:
1. приспособление к инструменту; освоение приемов игры на
фортепиано – как двигательных, так и приемов звукоизвлечения;
2. изучение различных по стилю и характеру музыкальных
произведений, подобранных с учетом индивидуальных возможностей и
способностей учащихся;
3. развитие навыков ансамблевого музицирования.
1.
В репертуарном списке рабочей программы представлены все разделы
работы для каждого класса: этюды, полифония, пьесы, крупная форма,
ансамбли, охватывающие разнохарактерные музыкальные произведения
зарубежной и русской классики и современных композиторов.
В конце каждого года обучения проходят зачеты, в конце 5 класса-экзамен.
Занятие проходит 1 раз в неделю.
2 класс
Репертуарный список.
Полифония.
«Школа игры на фортепиано» (под общ. ред. Николаева):
Арман. Пьеса ля минор
Ангинцова. Русская песня
Кригер. Менуэт
Курочкин. Пьеса
Левидова. Пьеса
Бах. Полонез соль минор; бурре
Л. Моцарт. Волынка; Бурре; Менуэт
Гендель. Менуэт ре минор
Гедике. Ригодон
Телеман. Гавот
Этюды.
Гедике. 40 мелодических этюдов, соч. 32, 1 ч.
Гнесина. Фортепианная азбука
Беркович. Этюд фа мажор
Ганон. Этюды
Гурлит. Этюд ля минор
Майкапар. Этюд ля минор
Лекуппэ. Этюд до мажор
Черни-Гермер. Этюды №№ 1-15 (1 тетр.)
Шитте. Этюды соч. 108 №№ 1,3,5,7
Пьесы.
Беркович. 25 легких пьес: Сказка, «Осенью в лесу»
Гайдн. Анданте соль мажор
Гедике. Русская песня, соч. 36
Григ. Вальс ля минор, соч. 12
Майкапар. «Пастушок», «В садике», соч. 28
Руббах. «Воробей»
Фрид. «Грустно»
Чайковский. «Мой Лизочек», «В церкви»
Шостакович. Марш
1.
Штейбельт. Адажио
Ансамбли в 4 руки.
Бизе. Хор мальчиков из оперы «Кармен»
Глинка. Хор «Славься»
Металлиди. «Дом с колокольчиком»
Шаинский. «Пусть бегут неуклюже»
Шмитц. «Веселый разговор»
Программы зачетных уроков:
I
Гедике. Этюд ля минор
Левидова. Пьеса
Руббах. «Воробей»
II
Шитте. Этюд соч. 108 № 17
Гендель. Менуэт ре минор
Чайковский. «В церкви»
3 класс
Репертуарный список.
Полифония.
Арнэ. Полифонический эскиз.
Ф.Э.Бах. Маленькая фантазия
Бах. Маленькие прелюдии и фуги, 1 тетр.: до мажор, ре минор, фа мажор;
полонез соль минор, ария ре минор, менуэт ре минор
Бём. Менуэт
Гедике. Фугетты соч. 36 до мажор, соль мажор
Гендель. Ария
Пёрселл. Сарабанда
Л.Моцарт. 12 пьес под ред. Кувшинникова: сарабанда ре мажор, менуэты
ре мажор и ре минор
Сен-Люк. Бурре
Чюрленис. Фугетта
Этюды.
Бертини. Этюд соль мажор
Гедике. 40 мелодических этюдов, 2 тетрадь, соч. 32
Гедике. Соч. 58. Ровность и беглость
Лешгорн. Соч. 65, №№ 4-8,11,12,15
Черни-Гермер. 1 тетрадь, №№ 7-28; 2 тетрадь, №№ 1,2
Шитте. Соч. 108, №№ 14-19
Крупная форма.
Диабелли. Сонатина
Кулау. Сонатина до мажор
Моцарт. Сонатина до мажор № 1, 1 ч.
1.
Пьесы.
Ан.Александров. 6 пьес: «Когда я был маленьким»
Бетховен. «К Элизе»
В.Волков. 30 пьес для фортепиано: «По волнам», «Вечер», Песня»
Гедике. Соч. 36, №№ 21,23,31
Гречанинов. «На лужайке», Вальс
Григ. Вальс ми минор
Дварионас. Прелюдия
Моцарт. 14 пьес, № 8
Майкапар. Избранные пьесы: «Утром», Гавот, Песенка
Свиридов. «Ласковая просьба»
Сигмейстер. Блюз
Чайковский. Марш деревянных солдатиков
Шуман. Соч. 68: Марш, «Смелый наездник»
Ансамбли в 4 руки.
Векерлен. Пастораль
Бетховен. Афинские развалины
Моцарт. Менуэт из оперы «Дон-Жуан»
Шуберт. Немецкий танец
Чайковский. Танец феи Драже
Программы зачетных уроков:
I
Черни-Гермер. 1 тетрадь, № 21
Бём. Менуэт
Свиридов. «Ласковая просьба»
II
Лешгорн. Этюд соч. 65 № 11
Перселл. Ария
Шуман. «Смелый наездник»
Ансамбли:
Моцарт. Менуэт из оперы «Дон-Жуан»
Шуберт. Немецкий танец
4 класс
Репертуарный список.
Полифония.
Арман. Фугетта
Бах. Нотная тетрадь Анны-Магдалены Бах;
Маленькие прелюдии до минор, ми минор
Ф.Э.Бах. Анданте
Рамо. Менуэт в форме рондо
Гендель. 3 менуэта
1.
Кирнбергер. Сарабанда
Корелли. Сарабанда
Скарлатти. Ария ре минор
Циполи. Фугетта
Этюды.
Геллер. Этюды
Гнесина. Маленький этюд на трели
Гозенпуд. Игра (музыкальный альбом для фортепиано, вып.1, сост.
Руббах)
Лешгорн. Соч. 65
Лемуан. Соч. 37, №№ 10-13, 20
Черни-Гермер. 1 тетрадь, №№ 20-29, 30-35
Крупная форма.
Андрэ. Сонатина соль мажор
Бенуа. Сонатина ля минор
Вебер. Сонатина до мажор
Бетховен. Сонатина соль мажор, 1, 2 чч.
Кулау. Сонатина № 4
Клементи. Сонатины
Моцарт. Сонатина ля мажор, си-бемоль мажор
Мюллер. Сонатина, 1 ч.
Плейель. Сонатина
Пьесы.
Алябьев. Пьеса соль минор
Гедике. Скерцо
Гречанинов. Соч. 98, № 1
Лядов. Колыбельная
Кюи. «Испанские марионетки»
Кабалевский. Токкатина
Майкапар. «Мимолетное видение»
Моцарт. Аллегретто си-бемоль мажор
Николаева. Детский альбом: Сказочка
Питерсон. Зимний блюз
Роули. «Акробаты»
Чайковский. Детский альбом: «Болезнь куклы», Итальянская полька
Шуман. «Первая утрата»
Хачатурян. Андантино
Ансамбли в 4 руки.
Бетховен. Немецкие танцы (в 4 руки)
Беркович. Соч. 90: фортепианные ансамбли
Металлиди. Цикл пьес в 4 руки
Чайковский. 50 русских народных песен в 4 руки, №№ 1,2,6
2.
Шмитц. «Веселый разговор»
Программы зачетных уроков:
I
Лемуан. Этюд соч. 37, № 10
Моцарт. Аллегретто
Алябьев. Пьеса соль минор
II
Черни-Гермер. 1 тетрадь, № 29
Бах. Маленькая прелюдия до минор
Моцарт. Сонатина си-бемоль мажор
Ансамбли:
Бетховен. Немецкие танцы (по выбору)
Шмитц. «Веселый разговор»
5 класс
Репертуарный список.
Полифония.
Бах. Маленькая прелюдия ля минор
Гедике. Соч. 60: инвенция, прелюдия ля минор
Гольденвейзер. Соч. 11: фугетты ми мажор, ми минор
Гендель. Сарабанда с вариациями
Кригер. Сарабанда (сб. «Избранные произведения композиторов
XVII, XVIII, XIX вв.», вып. 2, сост. Кувшинников)
Маттезон. Ария, Менуэт
Моцарт. Контрданс
Перселл. Танец, Менуэт, Вольта
Павлюченко. Фугетта ми минор
Циполи. Сарабанда из сюиты № 2, Менуэт из сюиты № 4
Этюды.
Гедике. Соч. 47, №№ 10-16, 18,21,26
Соч. 58, №№ 13,18,20
Лак. Соч. 172, №№ 5-8
Лемуан. Соч. 37, №№ 20,23,35,39
Лешгорн. Соч. 65, 2 тетрадь (по выбору)
Черни-Гермер. 1 тетрадь, №№ 30,32,34-36,38,42,43
Шитте. Соч. 68, №№ 2,3,6,9
Крупная форма.
Бетховен. Сонатина фа мажор, 1,2,чч.
Гедике. Тема с вариациями, соч. 4
Диабелли. Сонатина № 1, рондо, соч. 151
Кабалевский. Сонатина ля минор, соч. 27
Сонатина до мажор, 2,3 чч., соч. 36
Моцарт. Сонатина фа мажор, 1 ч.
2.
Чимароза. Сонатины ре минор, ля минор
Пьесы.
Бетховен. Экосезы ми-бемоль мажор, соль мажор
Тирольская песня, соч. 107
Гайдн. Менуэт соль мажор
Григ. Соч. 12: Родная песня, Песня сторожа
Мендельсон. Песни без слов, № 7
Шопен. Кантабиле
Шуман. Альбом для юношества: Сицилийская песенка
Гречанинов. Соч. 123: Грустная песенка
Косенко. Соч. 15: Вальс, Пастораль
Майкапар. Соч. 8: Мелодия
Соч. 28: Колыбельная
Прокофьев. Соч. 65: Сказочка, Дождь и радуга, Вечер
Ансамбли в 4 руки.
Балакирев. 30 русских народных песен в 4 руки, «Калинушка с
малинушкой»
Григ. Танец Анитры (перел. в 4 руки)
Мартини. Гавот (перел. Гехтмана)
Шуман. «О чужих странах и людях» (сб. «Музыкальный альбом для
фортепиано, 1 вып., сост. Руббах)
Шуберт. Два вальса ля-бемоль мажор (перел. в 4 руки)
Программы экзаменов:
I
Гедике. Этюд соч. 47, № 15
Циполи. Менуэт из сюиты № 4
Чимароза. Сонатина ре минор
II
Лемуан. Этюд соч. 37, № 35
Гольденвейзер. Соч. 11: фугетта ми минор
Прокофьев. Соч. 65: Сказочка
Ансамбли:
Балакирев. 30 русских народных песен в 4 руки, «Калинушка с
малинушкой»
Шуберт. Два вальса ля-бемоль мажор (перел. в 4 руки)
2.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район Кировская область
Утверждаю:
директор МБОУ ДОД«Спицынская ДШИ»
Л.Н. Иголдина
приказ № 19 от 2 сентября 2013 г.
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
ОБЩЕЕ ФОРТЕПИАНО
для учащихся МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
5 лет обучения
Разработана
для учащихся МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п. Юбилейный
на основе
программы для учащихся детских музыкальных школ и музыкальных
отделений детских школ искусств Министерства культуры СССР,
Всесоюзного методического кабинета по учебным заведениям
культуры и искусства г.Москва 1975 год;
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Л.А.Пахомова
п. Юбилейный 2013 г.
2.
Пояснительная записка
Музыкальное воспитание и развитие учащихся детской школы
искусств, наряду со специальными классами, осуществляется также в
классе общего фортепиано.
Цели – воспитание
грамотной личности, посредством игры на
дополнительном музыкальном инструменте, привитие творческих
навыков.
Задачи:
- приобщение детей к музыкальной культуре;
-формирование художественных вкусов на лучших образцах народного
музыкального творчества, классиков русской и зарубежной музыки, а
также советских композиторов;
- обучения игры на дополнительном музыкальном инструменте.
Основная форма – урок.
Режим занятий – 1 раз в неделю по 0,5 часа в младших классах, 1-2 раза в
неделю по 1 часу в старших классах.
Ожидаемые результаты: знакомство и овладение дополнительным
музыкальным инструментом, развитие музыкального слуха и вкуса на
лучших образцах народного музыкального творчества, классиков русской
и зарубежной музыки, а также советских композиторов.
Содержание изучаемого курса
В процессе занятий по общему фортепиано учащийся должен
овладеть техническими приёмами игры на фортепиано (двигательные
навыки, приёмы звукоизвлечения), а также научиться правильно понимать
характер исполняемых произведений.
На каждое полугодие педагог составляет для учащихся
индивидуальные планы с учётом их возможностей и способностей. В
индивидуальный план включаются разнохарактерные произведения
русской и зарубежной классики, этюды, гаммы, а также произведения
современных композиторов.
К окончанию школы учащийся должен знать все мажорные гаммы и
арпеджио к ним, а также минорные гаммы от белых клавиш и арпеджио к
ним. Минорные гаммы от чёрных клавиш можно проходить с наиболее
продвинутыми учениками.
Неотъемлемой частью занятий по общему фортепиано со 2 класса
обучения является чтение нот с листа. Планомерные занятия чтением с
листа вырабатывают практический навык, необходимый будущим
2.
профессионалам-музыкантам для более широкого знакомства с музыкой.
Первоначально рекомендуется использовать для чтения с листа лёгкие
одноголосные примеры. Со второго года обучения возможно чтение с
листа двумя руками небольших, несложных фортепианных пьес.
Произведения для чтения с листа должны быть с небольшим количеством
знаков при ключе (до трёх знаков), в медленном или умеренном темпе. По
мере развития учащихся и усвоения ими навыков чтения с листа выбор
произведений постепенно усложняется.
В старших классах помимо игры в ансамбле, можно начинать работу
над лёгким аккомпанементом. Продвинутые ученики могут выступать на
концертах как в ансамблях, так и аккомпанируя певцам или
инструментальным исполнителям.
Организация учебного процесса.
5 лет обучения
В течении учебного года учащийся должен изучить:
в 3-ем классе – 10 – 12 разнохарактерных произведений;
в 4–м классе – 4 этюда, 6 – 7 разнохарактерных фортепианных
произведений; 1 ансамбль;
в 5-м классе – 4 этюда, 2 произведения полифонического стиля, 1
произведение крупной формы, 2 пьесы, 1 ансамбль;
в 6-ом классе – 4 этюда, 2 произведения полифонического стиля, 1
произведение крупной формы, 2 пьесы, 1 ансамбля;
в 7-м классе – 2 этюда, 1 произведение полифонического стиля, 1
произведение крупной формы, 1 пьесу, 1 ансамбль.
В конце каждого полугодия проводится проверка работы учащихся.
В первом полугодии-контрольный урок, а во втором-зачёт, где
исполняется:
3 класс - в первом и втором полугодии – этюд и 1 – 2
разнохарактерных произведения;
4 класс - в первом полугодии этюд и полифония, а во втором
полугодии произведение крупной формы и пьеса;
5 - 6 класс - в первом полугодии исполнять этюд и полифонию, а во
втором полугодии произведение крупной формы и пьесу;
2.
7
класс - этюд и пьесу в первом полугодии (возможен
аккомпанемент), произведение крупной формы и полифонию во втором
полугодии.
Выступления на концертах засчитываются как часть зачётной программы.
Требования по технике.
5 лет обучения
3 класс. Ознакомление с построением гамм и арпеджио. Гаммы До, Соль
мажор, ля, ми минор – 3 вида в одну октаву, арпеджио каждой рукой
отдельно (продвинутым ученикам двумя).
4 класс. Первое полугодие – мажорные гаммы До, Соль; минорные ля, ми,
минор 3 вида, каждой рукой в одну октаву, арпеджио, аккорды. Второе
полугодие – мажорные гаммы Ре, Фа; минорные ми, си 3 вида, арпеджио.
5 класс. Первое полугодие – мажорные гаммы Ре, Ля; минорные гаммы
ля, си 3 вида в одну октаву двумя руками, аккорды по 3 звука каждой
рукой отдельно; второе полугодие – мажорная гамма си бемоль в одну
октаву двумя руками, минорная гамма до диез минор 3 вида каждой рукой,
в гаммах арпеджио и аккорды по 3 звука.
6 класс. Первое полугодие – мажорные гаммы от чёрных клавиш каждой
рукой отдельно в две октавы, арпеджио и аккорды каждой рукой отдельно
в две октавы(для продвинутых учеников двумя); второе полугодие –
мажорные гаммы от чёрных клавиш двумя руками в две октавы, минорные
гаммы до трёх знаков отдельными руками , 3 вида в две октавы, арпеджио
и аккорды.
7 класс. Первое полугодие – мажорные и минорные гаммы от белых
клавиш двумя руками в две октавы, арпеджио и аккорды в две октавы
отдельными руками (для продвинутых учеников двумя руками); второе
полугодие – закрепление всего пройденного.
3 класс
Репертуарный список.
Полифония.
2.
«Школа игры на фортепиано» (под общ. ред. Николаева):
Арман. Пьеса ля минор
Ангинцова. Русская песня
Кригер. Менуэт
Курочкин. Пьеса
Левидова. Пьеса
Бах. Полонез соль минор; бурре
Л. Моцарт. Волынка; Бурре; Менуэт
Гендель. Менуэт ре минор
Гедике. Ригодон
Телеман. Гавот
Этюды.
Гедике. 40 мелодических этюдов, соч. 32, 1 ч.
Гнесина. Фортепианная азбука
Беркович. Этюд фа мажор
Ганон. Этюды
Гурлит. Этюд ля минор
Майкапар. Этюд ля минор
Лекуппэ. Этюд до мажор
Черни-Гермер. Этюды №№ 1-15 (1 тетр.)
Шитте. Этюды соч. 108 №№ 1,3,5,7
Пьесы.
Беркович. 25 легких пьес: Сказка, «Осенью в лесу»
Гайдн. Анданте соль мажор
Гедике. Русская песня, соч. 36
Григ. Вальс ля минор, соч. 12
Майкапар. «Пастушок», «В садике», соч. 28
Руббах. «Воробей»
Фрид. «Грустно»
Чайковский. «Мой Лизочек», «В церкви»
Шостакович. Марш
Штейбельт. Адажио
Ансамбли в 4 руки.
Бизе. Хор мальчиков из оперы «Кармен»
Глинка. Хор «Славься»
Металлиди. «Дом с колокольчиком»
Шаинский. «Пусть бегут неуклюже»
Шмитц. «Веселый разговор»
Программы зачетных уроков:
I
Гедике. Этюд ля минор
Левидова. Пьеса
2.
Руббах. «Воробей»
II
Шитте. Этюд соч. 108 № 17
Гендель. Менуэт ре минор
Чайковский. «В церкви»
4 класс
Репертуарный список.
Полифония.
Арнэ. Полифонический эскиз.
Ф.Э.Бах. Маленькая фантазия
Бах. Маленькие прелюдии и фуги, 1 тетр.: до мажор, ре минор, фа мажор;
полонез соль минор, ария ре минор, менуэт ре минор
Бём. Менуэт
Гедике. Фугетты соч. 36 до мажор, соль мажор
Гендель. Ария
Пёрселл. Сарабанда
Л.Моцарт. 12 пьес под ред. Кувшинникова: сарабанда ре мажор, менуэты
ре мажор и ре минор
Сен-Люк. Бурре
Чюрленис. Фугетта
Этюды.
Бертини. Этюд соль мажор
Гедике. 40 мелодических этюдов, 2 тетрадь, соч. 32
Гедике. Соч. 58. Ровность и беглость
Лешгорн. Соч. 65, №№ 4-8,11,12,15
Черни-Гермер. 1 тетрадь, №№ 7-28; 2 тетрадь, №№ 1,2
Шитте. Соч. 108, №№ 14-19
Крупная форма.
Диабелли. Сонатина
Кулау. Сонатина до мажор
Моцарт. Сонатина до мажор № 1, 1 ч.
Пьесы.
Ан.Александров. 6 пьес: «Когда я был маленьким»
Бетховен. «К Элизе»
В.Волков. 30 пьес для фортепиано: «По волнам», «Вечер», Песня»
Гедике. Соч. 36, №№ 21,23,31
Гречанинов. «На лужайке», Вальс
Григ. Вальс ми минор
Дварионас. Прелюдия
Моцарт. 14 пьес, № 8
Майкапар. Избранные пьесы: «Утром», Гавот, Песенка
Свиридов. «Ласковая просьба»
2.
Сигмейстер. Блюз
Чайковский. Марш деревянных солдатиков
Шуман. Соч. 68: Марш, «Смелый наездник»
Ансамбли в 4 руки.
Векерлен. Пастораль
Бетховен. Афинские развалины
Моцарт. Менуэт из оперы «Дон-Жуан»
Шуберт. Немецкий танец
Чайковский. Танец феи Драже
Программы зачетных уроков:
I
Черни-Гермер. 1 тетрадь, № 21
Бём. Менуэт
Свиридов. «Ласковая просьба»
II
Лешгорн. Этюд соч. 65 № 11
Перселл. Ария
Шуман. «Смелый наездник»
Ансамбли:
Моцарт. Менуэт из оперы «Дон-Жуан»
Шуберт. Немецкий танец
5 класс
Репертуарный список.
Полифония.
Арман. Фугетта
Бах. Нотная тетрадь Анны-Магдалены Бах;
Маленькие прелюдии до минор, ми минор
Ф.Э.Бах. Анданте
Рамо. Менуэт в форме рондо
Гендель. 3 менуэта
Кирнбергер. Сарабанда
Корелли. Сарабанда
Скарлатти. Ария ре минор
Циполи. Фугетта
Этюды.
Геллер. Этюды
Гнесина. Маленький этюд на трели
Гозенпуд. Игра (музыкальный альбом для фортепиано, вып.1, сост.
Руббах)
Лешгорн. Соч. 65
Лемуан. Соч. 37, №№ 10-13, 20
2.
Черни-Гермер. 1 тетрадь, №№ 20-29, 30-35
Крупная форма.
Андрэ. Сонатина соль мажор
Бенуа. Сонатина ля минор
Вебер. Сонатина до мажор
Бетховен. Сонатина соль мажор, 1, 2 чч.
Кулау. Сонатина № 4
Клементи. Сонатины
Моцарт. Сонатина ля мажор, си-бемоль мажор
Мюллер. Сонатина, 1 ч.
Плейель. Сонатина
Пьесы.
Алябьев. Пьеса соль минор
Гедике. Скерцо
Гречанинов. Соч. 98, № 1
Лядов. Колыбельная
Кюи. «Испанские марионетки»
Кабалевский. Токкатина
Майкапар. «Мимолетное видение»
Моцарт. Аллегретто си-бемоль мажор
Николаева. Детский альбом: Сказочка
Питерсон. Зимний блюз
Роули. «Акробаты»
Чайковский. Детский альбом: «Болезнь куклы», Итальянская полька
Шуман. «Первая утрата»
Хачатурян. Андантино
Ансамбли в 4 руки.
Бетховен. Немецкие танцы (в 4 руки)
Беркович. Соч. 90: фортепианные ансамбли
Металлиди. Цикл пьес в 4 руки
Чайковский. 50 русских народных песен в 4 руки, №№ 1,2,6
Шмитц. «Веселый разговор»
6,7 класс
Репертуарный список.
Полифония.
Бах. Маленькая прелюдия ля минор
Гедике. Соч. 60: инвенция, прелюдия ля минор
Гольденвейзер. Соч. 11: фугетты ми мажор, ми минор
Гендель. Сарабанда с вариациями
Кригер. Сарабанда (сб. «Избранные произведения композиторов XVII,
XVIII, XIX вв.», вып. 2, сост. Кувшинников)
2.
Маттезон. Ария, Менуэт
Моцарт. Контрданс
Перселл. Танец, Менуэт, Вольта
Павлюченко. Фугетта ми минор
Циполи. Сарабанда из сюиты № 2, Менуэт из сюиты № 4
Этюды.
Гедике. Соч. 47, №№ 10-16, 18,21,26
Соч. 58, №№ 13,18,20
Лак. Соч. 172, №№ 5-8
Лемуан. Соч. 37, №№ 20,23,35,39
Лешгорн. Соч. 65, 2 тетрадь (по выбору)
Черни-Гермер. 1 тетрадь, №№ 30,32,34-36,38,42,43
Шитте. Соч. 68, №№ 2,3,6,9
Крупная форма.
Бетховен. Сонатина фа мажор, 1,2,чч.
Гедике. Тема с вариациями, соч. 4
Диабелли. Сонатина № 1, рондо, соч. 151
Кабалевский. Сонатина ля минор, соч. 27
Сонатина до мажор, 2,3 чч., соч. 36
Моцарт. Сонатина фа мажор, 1 ч.
Чимароза. Сонатины ре минор, ля минор
Пьесы.
Бетховен. Экосезы ми-бемоль мажор, соль мажор
Тирольская песня, соч. 107
Гайдн. Менуэт соль мажор
Григ. Соч. 12: Родная песня, Песня сторожа
Мендельсон. Песни без слов, № 7
Шопен. Кантабиле
Шуман. Альбом для юношества: Сицилийская песенка
Гречанинов. Соч. 123: Грустная песенка
Косенко. Соч. 15: Вальс, Пастораль
Майкапар. Соч. 8: Мелодия
Соч. 28: Колыбельная
Прокофьев. Соч. 65: Сказочка, Дождь и радуга, Вечер
Ансамбли в 4 руки.
Балакирев. 30 русских народных песен в 4 руки, «Калинушка с
малинушкой»
Григ. Танец Анитры (перел. в 4 руки)
Мартини. Гавот (перел. Гехтмана)
Шуман. «О чужих странах и людях» (сб. «Музыкальный альбом для
фортепиано, 1 вып., сост. Руббах)
Шуберт. Два вальса ля-бемоль мажор (перел. в 4 руки)
2.
Программы экзаменов:
I
Гедике. Этюд соч. 47, № 15
Циполи. Менуэт из сюиты № 4
Чимароза. Сонатина ре минор
II
Лемуан. Этюд соч. 37, № 35
Гольденвейзер. Соч. 11: фугетта ми минор
Прокофьев. Соч. 65: Сказочка
Ансамбли:
Балакирев. 30 русских народных песен в 4 руки, «Калинушка с
малинушкой»
Шуберт. Два вальса ля-бемоль мажор (перел. в 4 руки)
2.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
Котельничский район Кировская область
Утверждаю:
директор МБОУ ДОД«Спицынская ДШИ»
Л.Н. Иголдина
приказ № 19 от 2 сентября 2013 г.
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
Ансамбль
5 лет обучения
Разработана
для учащихся МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
на основе


примерной программы музыкальный инструмент «Баян» для учащихся
детских музыкальных школ и музыкальных отделений детских школ
искусств Федерального агенства по культуре и кинематографии
Министерства культуры, Научно-методического центра по
художественному образованию г.Москва 2005 год;
программы Государственного учреждения Санкт-Петербургской детской
музыкальной школы имени В.В.Андреева, г.Санкт-Петербург 2006 год.
Автор составитель преподаватель
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ».
учебные классы п.Юбилейный
Л.А.Пахомова
п. Юбилейный 2013 г.
2.
Пояснительная записка
Данная программа опирается на новые учебные планы, для занятий в
классах ДШИ по ОП «Инструментальное исполнительство».
 срок обучения 5лет
В общей системе музыкального - эстетического образования одно из
ведущих
мест
занимает
народное
музыкальное
инструментальное
исполнительство.
В процессе совершенствования уровня исполнения на народных
музыкальных инструментах большая роль принадлежит преподавателям,
которые ставят своей целью дать учащимся общее музыкальное образование,
приобщить к музыкальной культуре, дать практические знания и навыки, а
также выявить одаренных детей и подготовить их к поступлению в
музыкальное училище.
Направленность программы заключается:
- в создании условий для развития личности ребенка;
- в развитии мотивации личности ребенка к познанию и
творчеству;
- в обеспечении эмоционального благополучия;
- в приобщении учащихся к общечеловеческим ценностям;
- в профилактике асоциального поведения;
- в создании условий для социального, культурного и профессионального
самоопределения, творческой самореализации личности ребенка, его
интеграции в систему мировой и отечественной культуры;
- в обеспечении целостности процесса психического и физического,
умственного и духовного развития;
- в укреплении психического и физического здоровья ребенка;
- во взаимодействии педагога с семьей.
Цели – воспитание
грамотной личности, посредством игры на
музыкальном инструменте, привитие творческих навыков игре в ансамбле.
Задачи:
- приобщение детей к музыкальной культуре;
-формирование художественных вкусов на лучших образцах народного
музыкального творчества, классиков русской и зарубежной музыки, а также
советских композиторов;
- обучения игры в ансамбле на музыкальных инструментах.
Отличительные особенности данной образовательной программы в том,
что программа предполагает дифференцированный подход к каждому ученику в
соответствии с возрастными и индивидуальными особенностями.
Основная форма – урок.
2.
Режим занятий – 1-2 раза в неделю, количество учебных часов - согласно
учебному плану учебного заведения
Ожидаемые результаты:
В результате обучения по данной программе, учащийся должен
научиться:
- применять навыки игры на инструменте, приобретенные в специальных
классах;
- слышать, понимать музыкальное произведение: тему, подголоски, вариации и
т.д.;
-уметь читать с листа ансамблевую партию.
Условия реализации программы
Данная программа предусматривает индивидуальную форму работы с
учеником в пределах времени, отведенного учебным планом .
Занятия проводятся в младших классах по 0,5 часа 1 раз в неделю, в
старших классах - по 1 часу 1 раз в неделю или по 0,5 часа 2 раз в неделю.
Занятия проводятся в классе, оборудованном для занятий. Одно из условий
реализации программы – наличие квалифицированных кадров.
Форму занятий можно разнообразить. Необходимы тематические собрания,
посещение и обсуждение концертов, прослушивание видео и аудиокассет,
встречи с музыкантами и т.д.
Учет и контроль успеваемости
Произведения, изучаемые в классе ансамбля, должны быть зафиксированы
в индивидуальном плане учащегося. В течение года преподаватель должен
подготовить с учеником, для исполнения на школьных концертах, два
разнохарактерных произведения. Итоговая аттестация осуществляется, по
окончанию каждого триместра. В конце учебного года на итоговом зачете
учащиеся исполняют 1 произведение.
Общая оценка успеваемости ученика в классе ансамбля складывается из
оценок полученных на контрольных уроках, итоговых оценок по триместрам и
работы в классе в течение года. Участие в городских и областных отборочных
прослушиваниях и конкурсах приравнивается к выступлению на зачете.
Критерием оценки качества ансамбля должны быть: динамическое
равновесие, звуковой баланс внутри ансамбля, ритмическая согласованность,
единство
штрихов и фразировки, интонационная стройность, понимание
жанровых особенностей и характер исполняемых произведений.
Содержание
Работая над ансамблевым произведением в младших классах, педагог
должен добиваться синхронности при взятии звука, равновесия звучания,
вырабатывать умение передать мелодическую линию от партии к партии,
воспитывать ощущение общего ритмического пульса. Занятия в ансамбле -
2.
ступень для подготовки к оркестру, совместная работа для их будущего –
чувства коллективизма.
В процессе занятий у учащихся необходимо развивать способности к
художественному переживанию, эмоциональности. Понимание музыкальных
взаимосвязей невозможно без развития мышления. Коллективные формы
музицирования помогают формировать художественную индивидуальность
ученика, способность к творческой реализации.
В течение года преподаватель должен проработать с учеником 4-5
произведений. Репертуар подбирается педагогом с учетом физических и
технических возможностей и способностей каждого ребенка.
Репертуарный план работы в классе ансамбля
предусматривает
знакомство с произведениями, различными по жанрам, стилю, педагогической
направленности (произведения народного творчества, русской, советской и
зарубежной классики и т.д.).
Возраст учащихся, для которых предназначена программа – от 7 до 18 лет.
Составы ансамблей
Состав ансамбля может быть однородным (дуэт, трио баянистов или
гитаристов) и смешанным (гитара, баян).
Основные составы ансамблей - дуэты и трио. В младших классах чаще
практикуют дуэты. Этот ансамбль позволяет педагогу более тщательно и
требовательно подходить к подготовке каждого исполнителя.
Со старших классов - ансамбли могут быть в виде дуэтов, трио, квартет,
квинтетов и т.д., в зависимости от возможностей класса и музыкальной
необходимости.
При составлении ансамблей необходимо учитывать, что каждый инструмент
в ансамбле должен выполнять определенную функцию: вести мелодию,
аккомпанировать ей или вести басовую основу. Составы могут в той или иной
степени варьироваться, изменяться, но структурная и функциональная основа
их остается незыблемой.
Примерный репертуар по годам обучения
1класс
1.Русская народная песня «На горе-то калина»
2.Русская народная песня «Белочка»
3.Кабалевский «Труба и барабан»
4.Руская народная песня «На речушке на Дунае»
2класс
1.С.Вольфензон «Часики»
2.С.Прокофьев «Болтунья»
3.Шаинский «Песенка о кузнечике»
4.Р.Н.П. «То не ветер ветку клонит»
2.
3класс
1.Р.Н.П. «Полянка»
2.Р.Н.П. «Из-за острова на стрежень»
3.Самойлов. Гармоника
4.Шаинский « В траве сидел кузнечик»
4класс
1.Обр.Маркина «Цыганская венгерка»
2.Польская народный танец «Краковяк»
3.Пономаренко «Оренбургский пуховый платок»
4.А.Варламов «Вдоль по улице метелица метет»
5класс
1.А.Варламов «Красный сарафан»
2.Дунаевский «Ой цветет калина»
3.К.Листов «В землянке»
4.Мокраусов «Одинокая гармонь» пер.Маркина
6класс
1.Закарп.нар танец «Верховина»
2.Ивановичи «Дунайские волны»
3.Русская нар. песня «Ах, ты степь, широкая»
4.Гендель «Пассакалия»
Методические указания
Ансамбль можно использовать, как аккомпанемент, солисту инструменталисту, вокалисту или хору. Выразительные средства ансамбля
дают возможность исполнять самые разнообразные по содержанию и степени
сложности музыкального произведения на всем протяжении занятий в классе
ансамбля. Педагог должен фиксировать внимание учащегося по необходимости
правильной «свободной посадки» за инструментом, правильного положения
рук и корпуса, соблюдение единого метра, правильных позиций, приемов игры
и штрихов.
Руководитель должен хорошо понимать психологию каждого участника
ансамбля, знать его привычки и интересы, уметь найти с ним общий контакт.
Важнейшей задачей руководителя является воспитание у учащихся трудовой
дисциплины, стремление к максимальному контакту, умение просто, доступно
объяснить учащимся свои требования.
Необходимо тщательно разработать план работы в классе ансамбля, т.е. твердо
знать, что нужно добиться от учащегося на данном этапе.
Педагогу необходимо руководствоваться принципом постепенного и
последовательного обучения. Подбор интересного нотного материала,
соответствующего степени
продвинутости ансамбля является одним из
важнейших факторов его успешной работы. Учитывая в наличии учащихся
2.
разных классов и их различную подготовку, руководители должен подбирать
произведения доступные по содержанию и техническим трудностям для
каждого ученика. Завышение репертуара ведет к утомительной и неинтересной
работе.
План работы должен выстраиваться дифференцированно, в зависимости от
исполнительских, индивидуальных особенностей учащихся, в тесной связи с
целями и задачами обучения на конкретном этапе.
Список литературы
1.Ансамбли. «Баян 1-3 класс». Москва 1997 год
2.Аккордеон. «Ансамбли 1-3 класс». Москва 1998год
3.Соловеко. «Хрестоматия педагогического репертуара для 1класса ДМШ»
г.Новосибирск 1999 г.
4.Б.Маркин «50 обработок песен и танцев для ансамблей баянов» г.Новосибирск
1997
6. «Ансамбли баянов вып.1». Москва 1969
7. Аккордеон ансамблей 3-5 класс. Москва 1996г.
8.«Учебный репертуар для IV класса ДМШ», составитель Денисов. Киев 1974г.
9. «Учебный репертуар для V класса ДМШ», составитель Денисов. Киев 1976г.
10.Хрестоматия для ансамблей баянов вып.№7 составитель Басурманов,1961г.
11.Хрестоматия для ансамблей баянов вып.№8 составитель Максимов,1962г.
12. Хрестоматия для ансамблей баянов вып.№9 составитель Киртхин,1963г
13. Хрестоматия для ансамблей баянов вып.№10 составитель Максимов,1964г
14.Русские мелодии для 2-х и 3-х баянов, составитель Говорушко.
Москва,1973г.
2.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Спицынская детская школа искусств»
п.Ленинская Искра Котельничского района
Кировской области
Утверждаю:
Директор
МБОУ ДОД «Спицынская ДШИ»
п.Л.Искра Котельничского района
Кировской области
Л.Н.Иголдина
приказ №19 от 2 сентября 2013г.
Рабочая дополнительная
образовательная программа
художественно эстетической
направленности по предмету
коллективное музицирование (хор)
на 2013– 2014 уч. г.
Программа разработана на основе
Хоровой класс. Министерство культуры. М., 1968
Автор – составитель А.С.Вершинина
п. Юбилейный 2013
2.
Пояснительная записка
На обучение по классу хорового пения принимаются дети и подростки в
возрасте 7-9 лет как с вокальной подготовкой, так и без певческой практики,
обладающие необходимыми вокальными и музыкальными данными, имеющие
здоровый голосовой аппарат, достаточное физическое развитие и устойчивую
психику, проявляющие интерес к хоровому пению. Программа рассчитана на 7
лет обучения.
При ознакомлении с данными поступающих в хоровой класс необходимо
установить наличие певческого голоса, музыкально - вокального слуха,
музыкальной памяти, чувства ритма, уровень общего развития, состояние
психики, отсутствие речевых дефектов.
Учебно- педагогические задачи:
Обучение по классу хорового пения производится на основе единства
вокального, общего музыкального и художественного развития учащихся.
Повышения их культурного уровня.
В результате этого процесса у учащихся воспитывается осознанное,
творческое отношение к музыке и вокальному искусству, обеспечивается
приобретение устойчивых вокальных навыков в сочетании с элементами
исполнительского мастерства, происходит освоение разнообразного жанрового
репертуара. В процессе обучения у учащихся вырабатывается умение выбирать
и использовать средства музыкальной выразительности, понимать и доносить
до слушателей содержание исполняемых произведений, прививается навык
публичных выступлений.
В основе учебно- педагогической работы лежит система воспитания
детского и подросткового певческого голоса и слуха в благоприятной среде,
способствующей правильному функционированию, развитию и сохранению
здорового голосового аппарата учащихся.
Руководитель хорового класса должен:
- преследовать в своей работе общие воспитательные цели, исходя из того, что
творческий процесс, являясь трудом коллективным, должен способствовать
укреплению дисциплины, воспитывать сознательное отношение к учебе и
чувство ответственности за себя и всего коллектива;
- строить всю свою работу на высокохудожественном и разнообразном
репертуаре, что бы привить художественный вкус учащимся;
- положить в основу занятий пение а capella ( без сопровождения ), которое
является высшей формой хорового исполнительства, наилучшим образом
способствует развитию слуха, улучшению интонации, выравниванию строя и
общего звучания хора;
- охранять и воспитывать детские голоса посредством развития правильных
вокальных навыков, уделяя внимание групповой постановке голоса. Особо
тщательно подбирать репертуар, учитывая диапазон и ограниченную силу
детских голосов;
2.
- учитывая значение хорового пения для общего культурного развития детей, не
допускать освобождения учащихся от посещения хорового класса.
Учет успеваемости учащихся должен проводиться в течение всего года. На
уроке имеет место быть индивидуальный опрос.
Зачетные требования:
а) знание всего материала, проходимого в классе;
б) умение сольфеджировать свою партию;
в) владение навыком пения без сопровождения;
г) умение петь вдвоем- втроем на два голоса;
д) выполнение всех требований преподавателя, касающихся хоровой
дисциплины.
В течение учебного года должно пройдено 10-12 произведений.
Некоторое количество ( 2-3 ) из указанного числа может быть пройдено в
порядке ознакомления.
В первом классе следует по возможности скорее вводить разучивание песен по
нотам, что развивает навык чтения с листа и способствует сознательному и
углубленному усвоению музыкального произведения. Пение по слуху также
должно иметь место как один из способов развития музыкальной памяти.
Начиная с первого класса, надо постепенно, на легких примерах, приучать детей
к пению навык способствовал разучиванию и исполнению сложных трехчетырехголосных произведений а capella.
Необходимо следить за правильной певческой установкой хора и чередовать
пение сидя с пением стоя, не допуская физической утомляемости.
I.Вокальные навыки
а) Певческая установка
Правильное положение корпуса, головы, плеч, рук и ног при пении сидя и стоя.
Постоянное певческое место у каждого поющего.
б) Работа над дыханием
Спокойный бесшумный вдох; правильное расходование дыхания на
музыкальную фразу (постепенный вдох); смена дыхания между фразами;
задержка дыхания; опертый звук; одновременный вдох перед началом пения;
пение более длинных фраз без смены дыхания; быстрая смена дыхания между
фразами в подвижном темпе.
в) Работа над звуком
В меру открытый рот; естественное звукообразование; пение без напряжения;
правильное формирование и округление гласных; твердая атака; ровное
звуковедение;
протяженность отдельных звуков; пение закрытым ртом;
достижение чистого, красивого, выразительного пения. Постепенное
расширение общего диапазона в пределах: «до1- ми, фа2».
г) Работа над дикцией
2.
Активность губ без напряжения лицевых мышц; элементарные приемы
артикуляции. Ясное произношение согласных с опорой на гласные; отнесение
согласных к следующему слогу; короткое произношение согласных в конце
слова; раздельное произношение одинаковых гласных, встречающихся в конце
одного и в начале другого слова. Совершенное произношение текста, выделение
логического ударения. Дикционные упражнения.
д) Вокальные упражнения- распевания
Пение несложных вокальных упражнений, помогающих укреплению детского
голоса, улучшению звукообразования, расширению диапазона и в то же времянаилучшему усвоению изучаемого репертуара. Например:
1) нисходящие трех- пятиступенные построения, начиная с середины
регистра (секвенции); то же в восходящем движении, начиная с нижних
звуков регистра.
2) Смена гласных на повторяющемся звуке.
3) Гамма в нисходящем и восходящем движении ( после усвоения ее
небольших отрезков).
4) Трезвучие по прямой и ломаной линии вниз и вверх.
5) Небольшие мелодические обороты ( отрывки песен, попевки).
Примечание. Перечисленные упражнения и другие ( по усмотрению
преподавателя) петь, как в пределах тональности, так и меняя
тональность, в хроматическом порядке.
II. Строй и ансамбль
а) Работа над строем и ансамблем
Стройное в интонационном и ритмическом отношении пение. Слитность
голосов и устойчивость интонации ( чистота унисона); умение
прислушиваться к голосам поющих, не выделяться из общего звучания.
Двухголосное пение. Легкие примеры а капелла. Ровность звучания
партий. Усвоение дирижерских указаний: «внимание», « дыхание », «
начало » и « окончание », усиление и ослабление звучности, фермата,
ударения и др.
б) Работа над текстом и партиями
Уверенное знание текста, как предпосылка для более свободного пения и
чистота интонирования. Умение правильно и стройно петь партию с
сопровождением и без него. Сольфеджирование доступных по трудности
песен. Определенные зависимости партий в двухголосии и их звуковое
соотношение.
в) Упражнения на развитие ладового чувства:
1) Пение отдельных ступеней, интервалов, трезвучий, звукорядов и гамм.
2.
2) Мелодические и гармонические секвенции из интервалов.
3) Сознательное усвоение интонирования тона и полутона, перехода
неустойчивых звуков в устойчивые.
III. Работа над исполнением хорового произведения
а) Разбор
Общая характеристика содержания. Разбор текста и музыки в доступной
учащимся форме: сопоставление музыкальных фраз по направлению
мелодии и ее строению. Средства выразительности: темп, размер,
характерность ритма, динамические оттенки.
б) Исполнение
Правильная передача художественного образа, фразировка и нюансы в
соответствии с общим художественным замыслом. Логические ударения,
мягкие окончания, кульминация.
Примечание. В работе над исполнением важна роль руководителядирижера. Его указания – жесты должны быть понятны детям.
Хороший контакт с самого начала между хором и дирижером – залог
наилучшего исполнения хорового произведения.
Примерный план урока(60 минут)- 1 раз в неделю:
10 мин.- распевание
5 мин.- вокально-хоровые упражнения
20 мин.- работа над репертуаром
5 мин.- перерыв
20 мин.- работа над репертуаром
Календарно-тематический план
содержание
№
1.
2.
3.
Распевание.Вок.-хоровые упражнения.
Гайдн « Старый добрый клавесин»-знакомство
Поплянова «Тихая сказка»- знакомство
Вокально- хоровые упражнения.
Гайдн « Старый добрый клавесин»- разучивание
Поплянова « Тихая сказка»- разучивание
Вок.- хоровые упражнения.
количество
уроков
1
1
1
2.
Гайдн « Старый добрый клавесин»- работа над звуком,
динамикой
Поплянова « Тихая сказка»- работа над звуком
Гайдн « Мы дружим с музыкой»- знакомство
4. Вок.- хоровые упражнения
Гайдн « Мы дружим с музыкой»- разучивание
Гайдн « Старый добрый клавесин»- работа над
выразительными средствами
Поплянова « Тихая сказка»- работа над
выразительными средствами
5. Вок.-хоровые упражнения
Гайдн « Старый добрый клавесин»- работа над
динамикой, темпом
Поплянова « Тихая сказка»- работа над динамикой,
темпом
Гайдн « Мы дружим с музыкой»- работа над звуком
6. Вок.- хоровые упражнения
Гайдн « старый добрый клавесин»- подготовка к
концертному исполнению
Поплянова « Тихая сказка»- подготовка к концертному
исполнению
Гайдн « мы дружим с музыкой»- работа над динамикой,
темпом
Р.н. мелодия « Коляда»- знакомство
7. Вок.- хоровые упражнения
Гайдн « мы дружим с музыкой»- подготовка к
концертному исполнению
Р.н. мел. « Коляда»- разучивание
Захарова « Родной уголок»- знакомство
8. Вок.- хоровые упражнения
Р.н. мел. «Коляда»- работа над звуком
Захарова «Родной уголок»- разучивание
9. Вок.- хоровые упражнения
Р.н. мел. «Коляда»- работа над динамикой, темпом,
нюансами
Захарова « Родной уголок»- работа над звуком
Р.н.п. « У ворот, воротиков»- знакомство
10. Вок.-хоровые упражнения
Р.н.мел. « Коляда»- работа над выразительными
средствами
Захарова « Родной уголок»- работа над динамикой,
1
1
1
1
1
1
1
2.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
темпом
Р.н.п. « У ворот, воротиков »- разучивание
Вок.- хоровые упражнения
Р.н. мел. « Коляда»- подготовка к концертному
исполнению
Захарова « Родной уголок»- подготовка к концертному
исполнению
Р.н.п. « У ворот, воротиков»- раюота над звуком
Парцхаладзе «Новая шубка»- знакомство
Вок.- хоровые упражнения
Р.н.п. « У ворот, воротиков»- работа над динамикой,
темпом
Парцхаладзе «Новая шубка»- разучивание
Вок.-хоровые упражнения
Р.н.п. «У ворот, воротиков»- подготовка к концертному
исполнению
Парцхаладзе « Новая шубка»- работа над звуком,
динамикой
Муз.неизв.автора « Фиалка»- знакомство
Вок.-хоровые упражнения
Парцхаладзе « Новая шубка»- подготовка к
концертному исполнению
Муз.неизв. автора « Фиалка»- разучивание
Кошмина « Вечерние грезы»- знакомство
Вок.-хоровые упражнения
Муз.неизв. автора « Фиалка»- работа над звуком
Кошмина « Вечерние грезы»- разучивание
Вок.-хоровые упражнения
Муз.-неизв. Автора « Фиалка»- работа над
выразительными средствами
Кошмина « Вечерние грезы»- работа над звуком,
динамикой, темпом
Вок.-хоровые упражнения
Муз.неизв. автора « Фиалка»- подготовка к
концертному исполнению
Кошмина « Вечерние грезы»- работа над
выразительными средствами
Старин.дет.песня «Ночная богомолица»- знакомство
18. Вок.-хоровые упражнения
Кошмина « Вечерние грезы»- подготовка к
1
1
1
1
1
1
1
1
2.
19.
20.
21.
22.
23.
концертному исполнению
Старин.дет.песня « Ночная богомолица»- разучивание
Вок.-хоровые упражнения
Старин.дет.песня «Ночная богомолица»- работа над
звуком, динамикой, темпом
Григ «Лесная песнь»- знакомство
Металлиди « Впередсмотрящий»- знакомство
Вок.-хоровые упражнения
Старин.дет.песня «Ночная богомолица»- подготовка к
концертному исполнению
Григ « Лесная песнь»- разучивание
Металлиди « Впередсмотрящий»- разучивание
Вок.-хоровые упражнения
Григ «Лесная песнь»- работа над звуком
Металлиди «Впередсмотрящий»- работа над звуком,
темпом
Ройтерштейн « Про ежа»- знакомство
Вок.-хоровые упражнения
Григ «Лесная песнь»- работа над выразительными
средствами
Металлиди « Впередсмотрящий»- работа над
динамикой, звуком
Ройтерштейн « Про ежа»- разучивание
Крупа- Шушарина « Небесная Свирель»- знакомство
Вок.-хоровые упражнения
Григ « Лесная песнь»- подготовка к концертному
исполнению
Металлиди « впередсмотрящий»- подготовка к
концертному исполнению
Ройтерштейн « Про ежа»- работа над звуком, динамиой
Крупа-Шушарина «Небесная Свирель»- разучивание
24. Вок.-хоровые упражнения
Ройтерштейн « Про ежа»- подготовка к концертному
исполнению
Крупа-Шушарина «Небесная Свирель»- работа над
звуком, динамикой
Ефимов «Солнечный дождик»- знакомство
25. Вок.-хоровые упражнения
Крупа-Шушарина « Небесная Свирель»- работа над
выразительными средствами
1
1
1
1
1
1
1
2.
Ефимов « Солнечный дождик»- разучивание
Чичков «Россия, Россия…»- знакомство
26. Вок.-хоровые упражнения
Крупа-Шушарина «Небесная Свирель»- подготовка к
концертному исполнению
Ефимов «Солнечный дождик»- работа над звуком
Чичков « Россия, Россия…»-разучивание
Глиэр « Здравствуй весна»- знакомство
1
27. Вок.-хоровые упражнения
Ефимов « Солнечный дождик»- работа над
выразительными средствами
Чичков « Россия, Россия…»- работа над звуком
Глиэр « Здравствуй весна»- разучивание
28. Вок.-хоровые упражнения
Ефимов « Солнечный дождик»- подготовка к
концертному исполнению
Чичков « Россия, Россия…»- работа над звуком,
динамикой
Глиэр « Здравствуй весна»- работа над звуком, темпом
29. Вок.-хоровые упражнения
Чичков « Россия, Россия…»- работа над
выразительными средствами
Глиэр « Здравствуй весна»- работа над
выразительными средствами
30. Вок.-хоровые упражнения
Чичков « Россия, Россия…»- работа над дикцией
Глиэр « Здравствуй весна»- работа над артикуляцией
31. Вок.-хоровые упражнения
Чичков « Россия, Россия…»- подготовка к концертному
исполнению
Глиэр « Здравствуй весна»- подготовка к концертному
исполнению
Ефимов «Солнечный дождик»- повторение
32. Вок.-хоровые упражнения
1
33. Подготовка к заключительному уроку
1
34
Заключительный урок
1
1
1
1
1
1
Итого:34
2.
Примерный репертуарный список
Аренский. «Комар».
«Птичка летит, летает»
Глинка. «Ложится в поле мрак ночной» (из оперы «Руслан и Людмила»)
Гречанинов. «Про теленочка».
«Призыв весны»
«Дон-дон»
«Маки-маковочки»
Ипполитов-Иванов. «Ноктюрн»
Калинников. «Весна»
«Тень-тень»
«Киска»
Кюи. «Майский день»
Лядов. «Колыбельная»
«Окликание дождя»
Римский-Корсаков. «Белка» (хор из оперы «Сказка о царе Салтане»)
Чайковский. «Мой садик»
«Осень»
Хор мальчиков из оперы «Пиковая дама»
«Песня о счастье» (из оперы «Орлеанская дева» (обр. В.Соколова)
Бах. «За рекою старый дом»
Бетховен. «Малиновка»
«Весною»
«Край родной»
«Походная песня»
Брамс. «Колыбельная»
Вебер. «Вечерняя песня»
Мендельсон. «Воскресный день»
Моцарт. «Цветы»
«Детские игры»
Шуман. «Домик у моря»
Долуханян. «Прилетайте, птицы»
И.Морозов. «Про сверчка»
Парцхаладзе. «Здравствуй, школа»
«В дождь»
«Наш край»
«Весна»
«Кукла»
«Конь вороной»
Старший хор
Бородин. «Улетай на крыльях ветра» (хор из оперы «Князь Игорь»)
2.
Бортнянский. «Славу поем»
«Утро»
«Вечер»
Глинка. «Разгулялися, разливалися» (хор из оперы «Иван Сусанин»)
«Попутная песня» (перел. В.Соколова)
«Патриотическая песня»
«Славься» (хор из оперы «Иван Сусанин»)
Гречанинов. «Пчелка»
«Весна идет»
«Васька»
«Урожай»
Даргомыжский. «Тише-тише» (хор русалок из оперы «Русалка»)
Ипполитов-Иванов. «Горные вершины»
«Ноктюрн»
«Крестьянская пирушка»
«В мае»
«Утро»
«Сосна»
«Острою секирой»
Калинников. «Жаворонок»
«Зима»
Кюи. «Весна»
«Задремали волны»
Рахманинов. «Славься»
«Ночка»
«Сосна»
Римский-Корсаков. Хор птиц из оперы «Снегурочка»
«Ночевала тучка золотая»
Стравинский. «Овсень»
Танеев. «Вечерняя песня»
«Сосна»
«Горные вершины»
Чайковский. «Весна»
«Осень»
«Вечер»
«На море утушка купалася» (хор девушек из оперы «Опричник»)
Чесноков. «Несжатая полоса»
«Лотос»
«Зеленый шум»
Бетховен. «Весенний призыв»
«Гимн ночи»
«Восхваление природы человеком»
2.
Брамс. «Колыбельная»
«Холодные горы»
Канон
Гайдн. «Пришла весна»
Лассо. «Тик-так»
Кодай. «День за окном лучится»
«Мадригал»
Русские народные песни: «Во лузях» (обр. В.Попова)
«Милый мой хоровод» (обр. В.Попова)
«Пойду ль, выйду ль я» (обр. В.Соколова)
«Как у нас во садочке» (обр. В.Калинникова)
«Скворцы прилетели» (обр. В.Калистратова)
Примерные программы выступлений
Аренский. «Комар»
Кабалевский. «Подснежник»
Компанеец. «Встало солнце»
Русская народная песня «Как на речке, на лужочке»
Бетховен. «Край родной»
Гречанинов. «Дон-дон»
Полонский. «Сел комарик на дубочек»
Итальянская народная песня «Макароны» (обр. В.Сибирского)
Гайдн. «Пастух»
Гречанинов. «Призыв весны»
Дунаевский. «Спой, нам, ветер»
Украинская народная песня «Козел и коза» (обр. В.Соколова)
Старший хор
Глинка. «Славься» (хор из оперы «Иван Сусанин», перел. А.Луканина)
Моцарт. «Откуда приятный и нежный тот звон» (хор из оперы «Волшебная
флейта»
Русская народная песня «Ты не стой, колодец» (обр. В.Соколова)
Шаинский. «Крейсер «Аврора»
Глинка. «Жаворонок»
Мендельсон. «Воскресный день»
Русская народная песня «Милый мой хоровод» (обр. В.Попова)
Хромушин. «Сколько нас»
Гайдн. «Пришла весна»
Чайковский. «Соловушка»
Болгарская народная песня «Посадил полынь я» (обр. И.Димитрова)
2.
2.
ГОДОВОЙ КАЛЕНДАРНЫЙ ПЛАН
Муниципального бюджетного образовательного учреждения
Дополнительного образования детей
Спицынская ДШИ
п. Юбилейный
2013-2014 г.г.
Виды деятельности
Место
проведения
Ответст
венность
Планиру
емые
сроки
ДШИ
Педагоги
отделений
Октябрь
Колупаева
Т.В.
Ноябрь
УЧЕБНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ:
1 полугодие
 Технические зачеты:
-фортепиано;
-баян.

Межрегиональный конкурс пианистов им. М.
Пальчиковой
Г. Киров

Межрайонный конкурс Юных пианистов
«Музыка на все времена»
Спицынская
ДШИ
Ноябрь
Декабрь
Находкина
Е.В.
Декабрь
ДШИ

Академический концерт

Зачёт по ансамблям и аккомпанементам

Прослушивание выпускников
Педагоги
отделений
ДШИ
Педагоги
отделений
Педагоги
213
Декабрь
2.
ДШИ
отделений
Декабрь
ДШИ
Педагоги
Январь,
отделений
Февраль
П полугодие

Технические зачёты:
-фортепиано;
-баян.

Прослушивание выпускников
ДШИ
Находкина
Е.В.
Март

Отчётный концерт эстетического отделения
ДШИ
Педагоги
отделений
Март
Котельничск
ая ДШИ
Соломина
Е.В.
Март

Межрайонный конкурс баянистов ( г.
Котельнич)
Пахомова
Л.А.

Котельничск
ая ДШИ
Межрайонная олимпиада по сольфеджио
Соломина
Е.В.
Март
Колупаева
Т.В.

ДШИ
Прослушивание выпускников
Иголдина
Л.Н.
Апрель
Находкина
Е.В.

Юбилейный
Дворец
культуры
Районный конкурс «Юные дарования»
Соломина
Е.В.,
Пахомова
Л.А.
Апрель
Вершинина
А.С.

Международный конкурс «Вятские узоры» г.
Киров
г. Киров
Иголдина
Л.Н.,
Находкина
Е.В.
Соломина
214
Апрель
2.
Е.В.
Педагоги
отделений
Май
ДШИ
Педагоги
отделений
Апрель
Зачёт по ансамблям и аккомпанементам
ДШИ
Педагоги
отделений
Май
Экзамены по специальности, сольфеджио
ДШИ
Педагоги
отделений
Май
Всемирный день Музыки
ДШИ
Педагоги
отделений
Октябрь
Концерт, посвященный Дню учителя
ДШИ
Педагоги
отделений
Октябрь
Беседа «Скрипка и ее происхождение»
Юбилейная
СОШ
Веселкова
С.И.
Октябрь
Администра
ция
Котельничск
ого района
Иголдина
Л.Н.
Октябрь

Академический концерт
ДШИ

Юбилейный отчётный концерт школы


Мероприятия для учащихся и
населения:

Музыкальная гостиная:
Участие в мероприятии, посвященном Дню
муниципального работника
Ноябрь
Соломина
Е.В.
Веселкова
С.И.
Концерт, посвященный дню матери
ДШИ
Педагоги
отделений,
Декабрь
библиотека
Концерт учащихся младших классов для
воспитанников д/с
Актовый зал
детского сад
Педагоги
отделений
Март
Конкурс песен «У обелиска»
Сельское
Вершинина
А.С.
Май
поселение
215
2.

Тематические мероприятия:
Поездка на «Губернаторскую ёлку»
Дом
правительст
ва г.Киров
Находкина
Е.В.
Январь
Рождественская Елка
Музей
истории
крестьянств
а
Педагоги
отделений
 Внешкольные мероприятия:
Встреча с членом Союза журналистов России,
шаляпиноведом Садыриным Б.В. (Вятское
шаляпинское общество, шаляпинская гостиная)
ДШИ
Педагоги
отделений
Сентябрь
г. Киров
Педагоги
отделений
Декабрь
ДШИ
Иголдина
Л.Н.
Сентябрь
Поездка в областной драматический театр
П.И. Чайковский балет «Щелкунчик»
 Работа с родителями:
Родительские собрания
Январь
Май
Приложение: дополнительные образовательные программы
Программа по фортепиано. Санкт-Петербург 2006г.
Фортепиано (вариативная) Москва 2006
Фортепиано (авторская) п.Оричи 2008
Баян . Санкт-Петербург 2006г.
Слушание музыки МК РФ 2002г.
Музыкальная литература МК РФ 2001г.
Хоровой класс УМЦ по образованию, Комитета по культуре
Администрации Санкт-Петербурга 2003г.
Сольфеджио МК СССР 1984г.
Сольфеджио НМЦ по художественному образованию 2006г.
Сольфеджио Адаптированная утверждена заседанием пед.совета 2005 г.
216
2.
Аккомпанемент НМЦ ХО 2006г.
Общее фортепиано МК СССР 1975г.
Общее фортепиано Авторская программа 2009г.
Вокальный ансамбль УМЦ по образованию, Комитета по культуре
Администрации Санкт-Петербурга 2003г.
Вокал УМЦ по образованию, Комитета по культуре Администрации
Санкт-Петербурга 2003г.
Гитара НМЦ ХО Москва 2002г.
Шумовой оркестр МО РФ Москва 1999г. Адаптированная, утверждена
заседанием пед. совета 2008г.
217
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа