close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
СТАВРОПОЛЬСКИЙ ФИЛИАЛ
«ЮЖНО-РОССИЙСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ ИНСТИТУТ»
(СФ ЮРГИ)
Утверждаю
Директор
__________ __Асриян Э.Г._
(подпись)
(фамилия, инициалы)
«____»__________20__ г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
Музейная практика
(наименование дисциплины)
Направление подготовки 072500.62 Дизайн
Профиль подготовки ______________________
Квалификация (степень) выпускника бакалавр
Форма обучения очная
Согласована
Декан факультета «Дизайн»
(название факультета)
______ _Митченко И.П
(подпись) (фамилия, инициалы)
«29» августа 2014г.
Рекомендована на заседании кафедры
«Графический дизайн»
«28»августа 2014г.
Протокол № __
Одобрена
на заседании учебно-методической
комиссии факультета
от «29» августа 2014 г.
протокол №__
Разработана
старшим преподавателем
кафедры дизайн
__________
___Н.А.Кондратьева__
(подпись)
(фамилия,
инициалы)
«28»августа 2014г.
Заведующий кафедрой
___________ __Ильинова Н.В
(подпись)
(фамилия,
инициалы)
«28» августа 2014г.
Ставрополь 2014
Содержание
1.Специфика практики
2.Цели освоения производственной музейной практики
3.Задачи музейной практики
4.Место дисциплины в структуре ОП бакалавриата
5.Требования к уровню усвоения результатов прохождения музейной
практики
6.Структура и содержание дисциплины «Музейная практика»
7.Организация практики
8.Образовательные технологии
9.Оценочные средства для текущего контроля
10.Проведение вспомогательных методов анализа
Программа дисциплины «Музейная практика»
11.Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины
«Музейная практика»
12. Дневник практики
1.
Специфика практики
Ознакомительно-стажерская музейная практика дизайнеров призвана
сформировать общее представление о музее как социокультурном институте
и различных формах его деятельности. Она должна дать представление о
возможностях музея в процессах сохранения и развития научно-технического
творчества, дизайнерского оформления интерьеров, экспозиции, витрин,
плакатов, буклетов и другой рекламно-сувенирной продукции музея.
2.
Цели освоения производственной музейной практики
Целями освоения дисциплины «МУЗЕЙНАЯ ПРАКТИКА» являются:

Ознакомление с подлинным материалом искусства, оригиналами
произведений пластического искусства (архитектура, живопись, скульптура,
прикладное искусство, дизайн, графика), предусмотренными программой.

На базе музеев разного профиля (технический, упаковки,
автомобилей, мебели и др.) дать студентам представление о музее как об
Институте
в
историческом
контексте
оформляющем
процессы
взаимодействия носителей различных культур и эпох, показывающем
достижения научно-технического прогресса; обеспечить возможность
применения полученных знаний в области проектирования дизайнерских
объектов на практике.
3.
Задачи музейной практики

формирование профессиональных навыков искусствоведческого
анализа;

формирование представлений о синтезе искусств, их
стилистической эволюции.

познакомить со структурой музея как полифункционального
целого: собрания технических и культурных ценностей, воплощающих
достижения творческих возможностей человека, "банка данных передовых
технологий", средства способного оказать существенное влияние на
формирование эстетического вкуса зрителей, их научно-культурное
просвещение;

познакомить с формами деятельности различных музейных
структур;

сформировать навыки фиксации музейных впечатлений (характеристика экспозиции, наблюдения за восприятием посетителями музейных
экспонатов, свои мнения по улучшению экспозиции и форм обслуживания);

сформировать навыки дизайнерского оформления интерьеров,
экспозиции, витрин, плакатов, буклетов и различной рекламно-сувенирной
продукции музея.
4.
Место дисциплины в структуре ОП
Музейная практика относится к циклу специальных дисциплин – П.
02, 4 семестр.
Обзорно-искусствоведческая практика является важным дополнением к
лекционному курсу «История культуры и искусства». Содержательно связана
с такими дисциплинами учебного плана как «Композиция», «История
дизайна, науки и техники». Представления, усвоенные студентами в ходе
обзорно-искусствоведческой практики, закрепляют теоретические знания
студента о стилистических признаках художественных произведений
эволюции стилей. Непосредственное общение с визуальным искусством
помогает студенту изучить комплекс выразительных средств дизайна,
графики. В ходе обзорно-искусствоведческой практики студент осваивает
методы наблюдения, описания, фотофиксации дизайна и художественных
произведений, что позволяет ему научиться самостоятельной оценке
художественных явлений и формулированию выводов.
Обзорно-искусствоведческая практика проводится, как правило, в
культурных центрах, где сосредоточены музейные коллекции, технопарки,
галереи, музеи дизайна и архитектурно-скульптурные ансамбли. География
их весьма широка: это историко-художественные центры краевого значения
(Ставрополь, Кисловодск, Пятигорск), а также подобные комплексы Москвы,
Санкт-Петербурга и дальнего зарубежья, находящиеся в культурных
столицах Европы.
Анализ и систематизация на материале музейных экспозиций обучает
студента культуре визуальной коммуникации, позволяет рассмотреть
выставки различной тематики, логическим завершением обзорноискусствоведческой практики является составление отчета, который
базируется на выработанных у студента компетенциях, а также влияет на
дальнейшее формирование знаний, умений и навыков.
5.
Требования к уровню усвоения результатов прохождения
музейной практики
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:
- подлинные произведения градостроительства, архитектуры и
изобразительного
искусства
различных
исторических
периодов,
сосредоточенные в пунктах прохождения практики;
- выразительные средства для создания образа в каждом виде
пластического искусства;
- учебно-методическую литературу по материалам практики.

Уметь:
- приобретать новые знания, формировать суждения в области
пластических искусств;
- критически оценивать произведения искусства, самостоятельно
формулировать выводы;
- использовать в учебной деятельности на смежных кафедрах знания,
полученные в результате практики (живопись, рисунок, курсовое
проектирование).

Владеть:
- методикой искусствоведческого анализа;
- техническими и вспомогательными средствами для фотофиксации и
составления отчета.
6. Структура и содержание дисциплины «Музейная практика»
Общая трудоемкость дисциплины составляет 62 часа: 2-е недели по 36
час. в нед.; 6 час./день при 6-ти дневной нагрузке.
№ Учебный модуль
Колич
Про
тема
ество час.
межуточн
п/
ый
п
контроль
Раздел 1. Искусствоведческий анализ памятников
1 Ознакомление
с
подлинными
памятниками, зарисовки, фотофиксация,
анализ
выразительных
средств,
44
сравнительный анализ, выполняемый под
руководством
преподавателя
и
самостоятельно
Раздел 2. Отчет о практике
2 Подготовка дневника дизайнера18
зачет
путешественника и альбома фотофиксаций
и натурных зарисовок, эскизов
ИТОГО
62
зачет
7.
Организация практики.
Работа на практике проводится в несколько этапов:
I этап
1. Установочная конференция.
2. Самостоятельное изучение следующих вопросов:
-исторический и современный аспекты музейного дела;
-структура музея и специфика научно-фондовой деятельности;
-экспозиционно-выставочная деятельность музея;
-реставрация в музее;
-культурно-просветительская деятельность музея.
3. Знакомство с кругом архитектурно-художественных произведений
разных исторических периодов развития отечественного и зарубежного
искусства (в зависимости от места проведения практики) под руководством
преподавателя.
II этап
1. Посещение музея (по выбору), изучение музейной экспозиции.
2. Выполнение эскизов интерьера музейной экспозиции (акварель,
гуашь, коллаж, компьютерная графика, смешанная техника).
3. Фотофиксация либо зарисовки произведений, выбранных для
анализа;
4. Анализ выразительных средств произведений различных
художественных стилей под руководством преподавателя.
5. Самостоятельный сравнительный анализ двух либо нескольких
произведений,
принадлежащих
различным
художественным
или
дизайнерским стилям.
III этап
1. Выполнение эскизов проспекта музея (акварель, гуашь, коллаж,
компьютерная графика, смешанная техника).
2. Выполнение эскизов оформления витрины и входа в музей (акварель,
гуашь, коллаж, компьютерная графика, смешанная техника).
IV этап
1. Утверждение выполненных эскизов.
2. Выполнения проекта музейной экспозиции по утвержденному
эскизу.
3. Выполнение проспекта музея по утвержденному эскизу.
4. Выполнение проекта оформления витрины и входа в музей.
V этап
1. Составление дневника по практике и сдача его для проверки на
кафедру.
2. Создание проекта.
3. Итоговая конференция.
Форма отчета:
Защита проспекта и проектов оформления входа, витрин и интерьера
музея.
В пояснительной записке к проекту необходимо ответить на
следующие вопросы:
какова концепция и специфика выбранного Вами музея, какую
профильную информацию он несет;
какова история создания музея и музейной коллекции;
какие печатные, а так же аудио, виде и компьютерные средства
используются в музее;
какие дизайнерские, познавательные и учебные проблемы
позволяет решить экспозиция выбранного Вами музея;
какова концепция музейной экспозиции, как представлены
экспонаты;
какова концепция освещения экспозиции, какие осветительные
приборы используются в интерьере;
какие оформительские материалы и современные технологии их
обработки применены в музейной экспозиции (стекло, металл, пластик,
дерево, картон и др.);
какие типы витрин и подиумов используются в музее;
как зонировано пространство, как обозначены и отделены друг от
друга экспозиция и зона отдыха;
какой экспонат наиболее интересен для вас, обоснуйте свою
точку зрения, сфотографируйте или зарисуйте его;
что, на Ваш взгляд, нужно сделать, чтобы улучшить экспозицию
и работу музея.
8.
Образовательные технологии
При изучении дисциплины «Музейная практика» используются
следующие образовательные технологии:
Название образовательной
технологии
Лекции и экскурсии
К-во
часов
9
% от общего
объема часов
64%
5
36%
2
Творческая работа
2
В целом объем лекционных занятий и экскурсий составляет 64%,
творчески работ 36%.
9.
Оценочные средства для текущего контроля успеваемости.
Обзорно-искусствоведческая практика считается завершенной при
условии выполнения студентом всех требований программы практики.
Студенты оцениваются по итогам всех видов деятельности при
наличии документации по практике.
Студент должен предоставить по итогам практики:
1) дневник объемом до 20 страниц А-4 (шрифт 14, интервал 1,5),
включающий:
- план анализа;
- фотографии, планы, схемы выбранных для анализа работ с разъяснительными подписями;
- искусствоведческий анализ работ;
- вывод о стилевой принадлежности произведения;
- список источников или литературы.
2) альбом фотофиксаций и натурных зарисовок в формате А-4.
Изобразительный материал снабжается пояснительными надписями.
Графическая техника выполнения зарисовок определяется преподавателем с учетом интересов студента.
3) Видеопрезентация представлена в электронном виде.
Все документы должны быть отпечатаны, оформлены в соответствии с
правилами делопроизводства и представлены в отдельной папке с титульным
листом.
Сроки сдачи документации устанавливаются кафедрой.
Оценка по практике приравнивается к оценкам по дисциплинам теоретического обучения и учитывается при проведении итогов промежуточной
аттестации студентов.
Итоговая документация студентов остается на кафедре.
Оценка «отлично» - выставляется при выполнении следующих
условий:

Изложение ответа на вопрос полностью раскрывает его
содержание.

Учащийся показывает прочные знания по основной и смежным
дисциплинам.

В ответе прослеживается четкая логика изложения материала и
его аргументация.

Учащийся укладывается во время, отведенное для ответа, и по
окончании отвечает на вопросы.
Оценка «хорошо» - при соответствии ответа следующим требований:

При изложении ответа содержание вопроса раскрывается
достаточно.

Учащийся демонстрирует хорошее владение материалом

Логика ответа и его аргументация прослеживается достаточно
хорошо.

Учащийся укладывается во временной интервал, отведенный для
ответа, и по его окончании может ответить на большинство вопросов.
Оценка «удовлетворительно»:

При изложении материала ответа содержание вопроса не
раскрывается полностью.

Учащийся демонстрирует посредственное владение материалом

Учащийся отвечает сбивчиво, логика ответа практически
отсутствует.

Учащийся не укладывается во время, отводимое для ответа, и по
окончании отвечает только на некоторые задаваемые вопросы.
Оценка «неудовлетворительно»:

При изложении вопроса его содержание не раскрывается.

Учащийся не может продемонстрировать знаний при ответе на
вопрос в пределах материала учебника.

Логика построения ответа отсутствует.

Учащийся не укладывается во время, отведенное для ответа, и не
может ответить на вопросы.
10.
Проведение вспомогательных методов анализа
Фотофиксации либо зарисовки необходимы для проведения
последующего самостоятельного анализа выбранных произведений
искусства.
Зарисовки с натуры имеют важное значение, так как помогают не
только визуально, но и посредством моторики воспринять логику
пластического построения формы в пространстве, отметить композиционные
взаимосвязи. Зарисовки могут быть беглыми. В этом случае их удобнее
размещать по нескольку на листе формата А-3. Но они же могут быть более
детализированными, подробно прорисованными. В этом случае для них
подходит более крупный масштаб и размещение единично на одном листе.
Зарисовки могут фиксировать общий план, форму изображаемого объекта
либо одну из деталей общей формы. Зарисовки должны быть пронумерованы
и пояснены надписями. Для выполнения зарисовки подходит любая
мобильная графическая техника. Но лучше эту технику обсудить с
преподавателем. Зарисовки логичнее использовать при анализе объёмнопространственной композиции.
Если времени для графической фиксации недостаточно, вполне
подойдёт метод фотофиксации. При его использовании следует отказаться от
так называемых «любительских» снимков, где часто грешат необычными
ракурсами. Архитектурные либо скульптурные объекты лучше всего снимать
фронтально, не повышая и не понижая угол зрения. Следует контролировать
характер и степень освещённости снимаемого объекта, т.е. распределение
света и теней. Для хороших снимков подходит рассеянное освещение
середины дня. Объект, имеющий большую массу, вряд ли стоит снимать в
контражуре. Но иногда такой план необходим, если важное значение имеет
выразительность общего силуэта.
Фотофиксация производится также после окончательного выбора
объектов для сравнительного анализа.
Скульптуру необходимо фиксировать в 2-3 ракурсах (общий план,
фронтальный и боковой ракурсы, крупный план деталей и т.п.).
Предметы прикладного характера можно снимать сверху общим
планом, и раздельно каждый предмет комплекта/набора.
Произведения живописи и графики, помимо общего плана, требуют
фиксации особенностей фактуры, характера рамы или паспарту (если
последнее важно для анализа).
Живопись и графику грамотно фотографировать непросто. Часто
необходимо использовать штатив. Кроме того, поверхность масляной
живописи создаёт невыгодные для восприятия блики. Монохромная
тональность графических произведений более истинно фиксируется без
резкого света.
Все подобные особенности следует помнить, выполняя фотофиксацию.
Фотоснимки по необходимости могут иметь различный формат. Они
размещаются на листах бумаги формата А-3, нумеруются и снабжаются
пояснительными надписями.
Рекомендации по проведению сравнительного анализа.
Анализ производится по определённому плану, пункты которого
несколько разнятся в зависимости от того, к какому виду искусства
принадлежат выбранные объекты.
План анализа произведения живописи/графики.
1.
Время создания.
2.
Автор.
3.
Страна создания.
4.
Размеры.
5.
Материалы и техника исполнения.
6.
Вид и жанр.
7.
Сюжет.
8.
Тема.
9.
Идейная и социальная значимость.
10.
Цвет, колорит.
11.
Ритм /контур, пятно/.
12. Фактура.
13. Композиция.
План анализа произведения скульптуры
1.
Время создания.
2.
Автор.
3.
Страна создания.
4.
Размеры.
5.
Материалы и техника обработки.
6.
Вид и жанр.
7.
Сюжет.
8.
Тема.
9.
Идейная и социальная значимость.
10. Пропорции и соподчинение элементов.
11. Декор, фактура.
12. Симметрия, асимметрия.
13. Выразительность контура.
14. Светотень.
15. Композиция.
План анализа произведения архитектуры
1.
Время создания.
2.
Автор.
3.
Место расположения.
4.
Размеры.
5.
Назначение.
6.
Материалы.
7.
Основные конструктивные элементы.
8.
Архитектоника формы.
9.
Конфигурация.
10. Соотношение пространства и массы.
11. Соотношение с ландшафтом.
12. Цвет.
13. Синтез с другими видами искусства.
Заключительный пункт плана анализа един для всех видов искусству.
Это – вывод о принадлежности анализируемого произведения к тому
или иному художественному стилю.
Произведение искусства заключает в себе художественный образ. В
зависимости от принадлежности к тому или иному виду это произведение, а
следовательно, и образ создаются различными средствами выразительности.
11.
№
занятия
1
.
2
.
3
.
4
.
5
.
6
.
Программа дисциплины «Музейная практика»
График прохождения практики в г. Ставрополе
Тема и место проведения.
Посещение Ставропольского музея Казачества
«Казачья старина»
Из фондов музея и частной коллекции В.А. Есаулова
Посещение г. Элиста.

Крупнейший буддийский храм республики —
Центральный хурул «Золотая обитель Будды Шакьямуни»

Республиканский краеведческий музей им. проф.
Н. Н. Пальмова

Музей изобразительных искусств Республики
Калмыкия

Музей истории буддизма
Посещение Ставропольского государственного историкокультурного и природно-ландшафтного музея-заповедника им. Г.Н.
Прозрителева и Г.К. Праве.
Посещение г. Кисловодска.

Архитектурные памятники исторического центра
города.

Литературно-музыкальный музей "Дача Шаляпина"

Кисловодский мемориальный музей-усадьба художника
Н.А.Ярошенко

Музей музыкальной и театральной культуры
Архитектурные памятники и монументальная скульптура
исторического центра города. Коллекция Ставропольского краевого
музея изобразительных искусств.
Посещение Археологического и природного музея-заповедника
"Татарское городище".
Темы проектов:
1.
Визуальные коммуникации общественных мест – музеи,
выставочные павильоны.
2.
Визуальные коммуникации в городе (открытые пространства) –
улицы, парки, деловые открытые пространства, торговые центры.
3.
Фирменный стиль – витрины, экстерьеры, фирменный знак.
4.
Искусство экспозиции (товар, подача товара или произведений
искусства).
5.
Искусство
экспозиции
произведений
классического
и
современного авангардного искусства.
6.
Рекламные щиты (фирменные знаки, логотипы и т.д.)
7.
Комбинаторные и декоративные элементы в интерьере и
экстерьере.
Объем пояснительной записки – 30 печатных страниц.
Сравнительный анализ (по разным странам) – 3-5 страниц.
Сравнительный анализ:
1.
Название объекта, место расположения и назначение.
2.
Композиционное решение элементов витрины, рекламного щита.
Стилистика, расположение цветовых пятен и композиционных элементов,
материал, масса пятен.
3.
Витрина:
пропорции,
освещение,
степень
насыщения
элементами, содержание.
4.
Фирменный знак и логотип: величина и примерное место
расположения, увязка с соседними объектами и с архитектурой, фон,
характер шрифта и изображения (объемное, плоское), степень соответствия
содержанию, назначение.
Права и обязанности практиканта
Практикант имеет право:
- выбрать на свое усмотрение любой художественно-культурный
объект для практики (музей, театр, храм, дом музыки, выставочный центр и
т.д.) в любом удобном для него месте.
Практикант обязан:
- пройти практику в строго установленные сроки;
- выполнить задание в полном объеме в соответствии требованиями,
предъявляемыми к практической работе;
- выполнить задание на качественном профессиональном уровне.
ФОРМА ОТЧЕТНОСТИ - зачет
Подведение итогов практики. Критерии оценки
Результаты практики подводятся на итоговой конференции.
Приложения
Требования к оформлению проекта:
- 2 планшета 50х70 см.
Проект должен быть выполнен в оригинальной художественнообразной форме.
12. Учебно-методическое и информационное обеспечение
дисциплины «Музейная практика»
1.
Бартолина Д. Течения в искусстве. От импрессионизма - до
наших ней.- М.,2012
2.
Демпси Э. Стили, школы, направления.- М.,2009
3.
История искусств: учебное пособие / коллектив авторов; под
науч. Ред.Г.В.Драча, Т.С. Паниотовой. – М.: КНОРУС, 2012. – 680 с.
4.
Паниотова Т.С. История искусств.- М.,2013
5.
Петкова С.М. Справочник по мировой культуре и искусству. –
Ростов-на – Дону: Феникс, 2012
6.
Волошинова Л. Дмитриевская биография продолжается. От
храма к храму. – Ростов-на-Дону: ООО «Полигон», 2010. – 184 с.
7.
Герман М. Модернизм. Искусство первой половины ХХ в. – СПб.: «АЗБУКА-КЛАССИКА ». 2009
8.
Дарьо Ж. Элегантность.- М.,2011
Методическое пособие кафедры:
Пигулевский В.О. История культуры и искусства XIX – XX века.
Метод. Пособие. – Ростов-на-Дону: Учебно-полиграфическая лаборатория
ЮРГИ, 2013.
Пигулевский В. О. Дизайн. Диспозитив в культуре. – Ростов н/Д:
Антей, 2013.- 188 с.
Белан Е. П. История культуры и искусства. 4 семестр. . Метод.
Пособие. – Ростов-на-Дону: Учебно-полиграфическая лаборатория ЮРГИ,
2013.
Белан Е. П. Методическое пособие для самостоятельной работы
студентов по дисциплине «История культуры и искусства». – Ростов-наДону: Учебно-полиграфическая лаборатория ЮРГИ, 2013.
Петкова С. М. История искусства древнего востока (Индия, Китай,
Япония, Мусульманская культура). Метод. Пособие. – Ростов-на-Дону:
Учебно-полиграфическая лаборатория ЮРГИ, 2013.
Петкова С.М. История искусства России XI – XIX веков. Метод.
Пособие. – Ростов-на-Дону: Учебно-полиграфическая лаборатория ЮРГИ,
2013.
Петкова С. М. История искусства Западной Европы XI- XIX веков. .
Метод. Пособие. – Ростов-на-Дону: Учебно-полиграфическая лаборатория
ЮРГИ, 2013.
Внешние источники:
1. Алексеев В.В. Что такое искусство. – М.: Советский художник, 1991.
2. Анализ и интерпретация произведения искусства. Сб. статей/ Под
ред. Н.Я.Яковлевой. – М.: Высшая школа, 2005.
3. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. – М.:
Изобразительное искусство, 1985.
4. Буслович Д.С. Люди, Герои, боги. – СПб: Зимний сад, 1992.
5. Глазычев В.П. Архитектура. Энциклопедия. – М.: Астрель, 2002.
6. Ильина Т.В. Введение в искусствоведение. – М.:АСТ, 2003.
7. Кючарианц Д.А., Раскин А.Г. Пригороды Ленинграда. – М.:
Искусство, 1985.
8. Паранюшкин Р.В. Композиция. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2002.
9. Полякова Н.И. Скульптура и пространство. – М.: Советский
художник, 1982.
10. Раушенбах Б.В. Геометрия картины и зрительное восприятие. – М.:
Интерпакс, 1994.
11. Сокольникова Н.М., Крейн В.Н. История стилей в искусстве. – М.:
Гардарика, 2006.
12. Сухорукова Т.Г. Рекомендации по проведению обзорноискусствоведческой практики. – Ростов-на-Дону: ИархИ ЮФУ, 2009.
13. Тиц А.А., Воробьева В.В. Пластический язык архитектуры. – М.:
Стройиздат, 1986.
14. Холл Д. Словарь сюжетов и символов в искусстве. – М.:
Транзиткнига, 2004.
15. Энциклопедия символов, знаков, эмблем. – М.: Эксмо, 2005.
1. История музейного дела: Библиографический указатель
отечественной и зарубежной литературы. НИИК. М., 1990.
2. Музееведение: Вопросы теории и методики. НИИК. М., 1987.
3. Музееведение. На пути к музе XXI века. М.,1989.
4. Воронов Н. В. Российский дизайн. Т. 1-2, М. 2001.
5. Рунге В. Ф., Сеньковский В. В. Основы теории и методологии
дизайна. М., 2001.
6. Михайлов С., Кулеева Л. Основы дизайна. М., 1999.
7. Михайлов С. История дизайна. М., 2000.
8. Памятник и современность: Вопросы освоения историкокультурного наследия. НИИК. М.,1990.
9. Словарь дизайнера для работы в 21 веке. М., 1998.
10. Журналы: «Тара и упаковка», «Вещь», «Табурет», «Креатив», «Di»,
«Лучшие интерьеры», «Техническая эстетика», «Реклама и дизайн на улицах
Москвы» и др.
9. Материально-техническое обеспечение дисциплины «Музейная
практика»
Мультимедийный презентационный комплекс -1 шт.
Проектор LG-RD-JT90 - 1 шт.
Презентация к лекционному курсу – 1 шт.
Документальные и художественные фильмы к материалу курса – 7 шт.
Фотоаппарат OLIMPUS Camedia E-10 - 1 шт.
ДНЕВНИК ПРАКТИКИ
В дневнике по практике полностью отображается план работы
практиканта.
№
Основные этапы практики
Дата
Примечан
п/п
проведения
ие
Установочная конференция.
Определение темы и объема
задания. Прикрепление
руководителя практики.
1
2
Самостоятельное изучение
следующих вопросов:
-исторический и
современный аспекты музейного
дела;
-структура музея и
специфика научно-фондовой
деятельности;
-экспозиционно-выставочная
деятельность музея;
-реставрация в музее;
-культурнопросветительская деятельность
музея.
3
Посещение музея (по
выбору), изучение музейной
экспозиции.
4
Выполнение эскизов
интерьера музейной экспозиции
(акварель, гуашь, коллаж,
компьютерная графика,
смешанная техника).
5
Выполнение эскизов
проспекта музея (акварель, гуашь,
коллаж, компьютерная графика,
смешанная техника).
6
Выполнение эскизов
оформления витрины и входа в
музей (акварель, гуашь, коллаж,
компьютерная графика,
смешанная техника).
7
Утверждение выполненных
эскизов.
8
Выполнения проекта
музейной экспозиции по
утвержденному эскизу.
9
Выполнение проспекта
музея по утвержденному эскизу.
Выполнение проекта
оформления витрины и входа в
музей по эскизу.
1
Написание реферата.
0
1
1
Отчет на итоговой
конференции.
Дата
Подпись руководителя практики
____________________________________
(Ф.И.О., должность)
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа