close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
Структурное подразделение муниципального образовательного учреждения
«Подюжская средняя образовательная школа» детский сад «Лучик»
Коношского района Архангельской области
Программа дополнительного образования по
хореографии.
Возраст участников – старший дошкольный
возраст – 5-7 лет
«Наши Лучики»
Подготовила
музыкальный руководитель
Симановская Наталья Васильевна
Подюга 2012
1
СОДЕРЖАНИЕ
1 Пояснительная записка
2 Учебно-тематический план
3 Содержание программы
4 Методическое обеспечение программы
5 Литература
2
I Пояснительная записка
Любой, пусть даже самый маленький, ребёнок – прежде всего
творческая личность. Дети по своей природе очень восприимчивы,
эмоциональны и впечатлительны. Но им обязательно нужно как-то выразить
свои переживания, чувства и мысли. Каждый ребёнок по-своему ищет пути
самовыражения: многие дети рисуют и лепят, а другие пластично двигаются.
Вот тут главное - не заглушить эти наклонности в ребёнке, а постараться
помочь, посредством занятий танцем.
Традиции танца имеют давние исторические корни, а сам танец
является одним из ранних проявлений творчества человека. Именно в
ритуальных танцах древний человек, соединяя пластические движения с
ритмом, выражал своё мироощущение и общался с «духом» природы.
Очень важно именно в детстве привить ребёнку любовь к движению, к
танцу, поскольку раннее приобщение детей к искусству создаёт необходимые
условия
для
гармоничного
развития
личности,
раннее
творческое
самовыражение способствует сохранению и развитию творческих импульсов.
Ребёнок, занимающийся танцами, осознаёт красоту движения, гармонию
музыки и пластики, гармонию и красоту мироздания. Занятия танцами
разносторонне развивают личность ребёнка и впоследствии помогают ему в
другой деятельности, способствуют раскрытию физического и духовного
начала, создают тот гармоничный синтез души и тела, к которому изначально
стремится человек.
Возможность раннего знакомства детей 5 – 6 лет с танцем и их первого
активного приобщения к этому виду художественной деятельности, обучение
детей языку танцевальных движений с целью формирования у них
творчества в танце – вот сущностная основа программы кружка «Наши
лучики».
3
Анализируя программу М.А. Васильевой по музыкально-ритмическому
движению и проведя педагогические наблюдения, выяснилась схема
формирования у детей двигательных навыков. Показ взрослым движения и
многократное воспроизведение детьми этого образца. Сложившаяся система
музыкально-ритмического воспитания не обеспечивает в должной мере ни
развития двигательной активности, ни общего психофизиологического
развития дошкольника. Дети замыкаются на себе, оставаясь безразличными к
тому, как строятся и выполняются движения их сверстниками. На основе
анализа и его результатов появилась актуальная необходимость в разработке
авторской программы, которая поможет в работе с детьми, для развития
творческих способностей.
Новизной и отличительной особенностью в отличие от действующих
программ воспитания и обучения (Васильевой М.А., Дубровской Е.А.
Горшковой Е.В. “От жеста к танцу”) в данной программе главным является
развитие чувственно-эмоциональной сферы ребенка в движении и танце во
взаимосвязи со сферой нравственной и интеллектуальной.
Ведущие педагогические идеи, ценности, принципы обучения и
воспитания,
следование
которым
обеспечивает
реализацию
целевого
назначения программы, – это:
- Личностно-ориентированный подход. Принцип предполагает помощь
педагога воспитаннику в выявлении своих возможностей, реализации своих
интересов.
- Преемственность. После изучения элементарных движений танца
задания осторожно усложняются. Освоение последующих заданий гораздо
легче на основе предыдущих.
простого
Систематичность.
к
сложному»,
Соблюдение
осознанное
дидактического
отношение
детей
принципа
к
«от
средствам
танцевальной выразительности, овладение языком танцевальных движений.
Понимание семантики, значений этих движений, умение с их помощью
выражать отношение, настроение свое собственное или изображаемого
4
персонажа, а также умение связывать эти «единицы» языка движений в
«речевые» построения, включая их в контекст танца. И здесь главное для
педагога – целенаправленное обучение их этому языку, в процессе которого
дети знакомятся не только с семантикой отдельных движений, но и с
принципами их изменения, варьирования, а также простейшими приемами
композиции танца.
- «Обучение - творчество». Творчество рассматривается в качестве не
столько итога обучения, сколько его своеобразного «метода». Относительная
кратковременность периодов обучения не позволяет заучивать образцы
движений до «жестких» стереотипов. При переходе к творческим заданиям
эти образцы остаются еще достаточно пластичными, что облегчает детям их
произвольное
изменение.
В
тоже
время
самостоятельные
пробы,
варьирующие учебный материал, становятся дополнительным путем его
изучения.
Б.В. Асафьев, говоря о музыкальном творчестве детей, считал, что с
ними необходимо начинать импровизировать, как только у них накопится
некоторое количество слуховых впечатлений. Аналогичный подход может
быть применим и к танцевальному творчеству дошкольников, к которому их
необходимо побуждать уже на самых ранних этапах обучения танцу.
Цель программы:
обучить элементам ритмики и танца;
воспитать в детях чувство прекрасного (посредством танцевального
искусства) – чувства дружбы и коллективизма;
развитие художественного вкуса, потребностей и интересов, имеющих
общественно значимый характер;
формирование всесторонне и гармонично развитой личности;
раскрытие потенциальных способностей;
сохранение и укрепление здоровья детей.
5
Задачи программы:
Обучающая:
обучение
основам
танца
через
формирование
танцевальных умений и навыков на основе овладения и освоения
программного материала.
Воспитательная:
 воспитание ребёнка как личности, формирование гуманного
отношения к людям и глубокого эстетического чувства;
 воспитание морально-волевых и эстетических качеств и интереса к
танцевальному искусству.
Оздоровительная:
 приобщение к здоровому образу жизни, формирование правильной
осанки, красивой походки.
Развивающая:
 развитие творческих способностей, чувства прекрасного,
умение видеть красоту и образность окружающего мира;
 развивать двигательные способности детей (ловкость,
подвижность, выносливость);
 развивать умения эмоционально выражать чувства в танце,
игре музыкально-ритмическими движениями;
 формировать
навыки
самостоятельного
выражения
движений под музыку.
Организационные условия реализации программы
В танцевальный кружок осуществляется набор детей с 5-летнего
возраста, физически здоровых детей с медицинской справкой, имеющих
определенные способности к танцам, обладающих музыкальным слухом и
чувством ритма.
Программа обучения данного возраста рассчитана на 2 года и
предназначена для развития данных к танцевальной деятельности. Общее
количество часов программы – 90.
6
На 1-м году обучения дети занимаются по 25 мин, которые
тарифицируются как 1 час, на втором, с согласия родителей, для
приобретения дополнительных умений и навыков – по 1,5 часа 2 раза в
неделю. Общее количество часов на первом году обучения составляет 36
часов, на втором – 54 часа. Группа второго года обучения является
концертной, требуется время для репетиционной и постановочной работы,
поэтому продолжительность занятий увеличивается. Количество детей в
группе – до 12 человек для 1-го года обучения, 10 – для 2-го.
Основной формой обучения являются групповые (фронтальные)
формы занятия. Когда педагог преподносит детям новый материал –
фронтальная форма работы, мелкогрупповая – когда оценивает качество
выполнения упражнений. Может иметь место и индивидуальная работа, если
осуществляется постановка сольного танца.
С детьми проводятся беседы по разъяснению элементарных правил
поведения на занятиях и технике безопасности в соответствии с их
возрастом. Также проводятся профилактические беседы с родителями.
Воспитанник будет знать:
 единые требования о правилах поведения в музыкальном
зале, на сцене и в других помещениях детского сада;
 требования к внешнему виду на занятиях;
 музыкальные размеры, темп и характер музыки.
Воспитанник будет уметь:
 воспроизводить заданный ритмический рисунок хлопками;
 владеть корпусом во время исполнения движений;
 ориентироваться в пространстве;
 координировать свои движения;
 исполнять танцевальные движения в группе.
7
II Учебно-тематический план
№
Раздел
Кол-во
п/п
часов
1 год 2 год
1
Вводные занятия. Правила техники безопасности
1
1
2
Танцы народов мира
1
5
3
Танец сегодня
1
1
4
Игровые технологии
2
5
5
Интегрированные занятия
8
8
6
Ритмика
4
6
7
Репетиционно-постановочная работа
15
26
8
Итоговые занятия и досуговые мероприятия
2
2
Всего 36
54
8
III Содержание программы
Вводные занятия
Педагог знакомит в игровой форме с одним из видов искусства хореографией
и
содержанием программы.
Рассказывает
о
правилах
поведения на занятии, о технике безопасности во время пользования
техническими средствами и особенностях внешнего вида учащегося.
Танцы народов мира
Цикл
бесед
знакомит
с
разнообразными
видами
и
жанрами
хореографии:
Бальные танцы - танго, вальс, полька, краковяк.
Народные танцы - русские народные, испанские танцы, танцы
Казахстана, Китая, Африки, Индии.
Особенности восточного танца - Турция, Сирия, Египет.
Классический танец - история балетного искусства, танец - как вид
искусства, искусство миллионов.
Современные танцы XX века - чарльстон, рок - н - ролл, свободные
танцы, джазовые танцы, твист, танец модерн.
Танец сегодня
Беседы
коллективами,
знакомят
с
с
новыми
популярными
веяниями
в
танцевальными
группами,
хореографическом
искусстве,
рассказывают о выдающихся танцорах нашего времени.
Самая титулованная пара России Тимохин Дмитрий и Анна Безикова.
Вечернее танго в Буэнос-Айресе. Стремление быть не как все (Московская
академия хореографии) Анастасия Волочкова. Музыкальная таблетка (о
лечебной силе музыки). Жизненная энергия, шоу - балет «Тодес» (энергия
танца, составляющая часть здоровья). Две грани искусства. На всё нужна
сноровка (о курьёзах во время выступления на сцене). Учитель танцев. Танец
живота - красота и здоровье. Если болезнь нельзя вылечить, её можно
затанцевать, (психотерапевтическая роль танца). Поговорим о ...
9
Игровые технологии
«Человеком можно стать, только играя», утверждал Ф.Шиллер. По его
мнению, человек в игре и посредством игры творит себя, и мир в котором
живет.
С позиции личностного подхода игра представляет поле, в рамках
которого происходит самоопределение и идет процесс «взращивания»
личности. Личностное самоопределение - это не что иное, как попытка
самому себе ответить на вопрос «что есть «Я» в этом мире?». Лишь
воспринимая себя в соответствии с другими, можно сформироваться как
личность. Личностный подход реализуется посредством деятельности,
которая имеет не только внешние атрибуты совместности, но и своим
внутренним
содержанием
предполагает
сотрудничество,
саморазвитие
субъектов учебной деятельности, проявление их личностных функций:
мотивирующей, опосредующей, коллизийной, критической ориентирующей
автономности, творчески преобразующей и самореализующей. Игра в
достаточной мере способствует становлению этих функций.
Роль игры в обществе исторически менялась, но она всегда была
фактором развития культуры.
Особое место игра всегда занимала и продолжает занимать в сфере
культуры и искусства.
В искусстве танца игра, по мнению И. Хейзинга, присутствует в еще
большей мере «… о каком бы народе или эпохе не шла речь, - пишет он,
всегда можно сказать в самом полном смысле слова, что Танец есть сама
Игра, более того, представляет собой одну из самых чистых и совершенных
форм игры».
Игровое качество по-разному раскрывается во всех формах танца.
Наиболее отчетливо его можно наблюдать, с одной стороны в хороводе и в
фигурном танце с другой - в сольном танце, одним словом, там, где танец
есть зрелище или же ритмический строй и движение, как, например, в
менуэте или кадрили.
10
Игровые технологии программы:
- Сюжетно - ролевые игры, подвижные игры, общеразвивающие игры,
игры для создания доверительных отношений в группе, игры направленные
на развитие внимания ребёнка к самому себе, своим чувствам, игры на
развитие слуха, чувства ритма: «Звук настанет и удары ладош». «Пропоем,
прохлопаем, любимую мелодию». «Я в музыке услышу кто ты, что ты».
«Музыкальный теремок». «Игры на развитие актёрского мастерства».
Интегрированные занятия
Совместный
процесс
прослушивания
музыки
помогает
мне
заинтересовать и приобщить детей к сокровищам музыкальной культуры,
подсказать
неожиданные
замыслы
будущих
танцев
детям
старшей
возрастной группы, которые делают творческие попытки и пробы
самостоятельного сочинения танцевальных произведений. Приступая к
постановочной работе, дети знакомятся с различной литературой, которая
помогает ощутить атмосферу эпохи, культуры, национальной особенности
пластики танца. Интерес к работе над образом создает мотивацию к
изучению исторических, литературных, музыкальных материалов, что
является составляющими элементами интегрированных занятий программы.
Моё обоснование введения интегрированных занятий по искусству в
программе «Наши лучики» составляют такие факторы, как общность целей
интегрируемых учебных предметов искусств, соблюдение принципов
дидактики с учётом специфики разных видов искусств, возрастные и
индивидуальные особенности детей, органическое единство разных видов
ощущений в познании действительности, окружающего мира. Учитывая
принцип дидактики, учебный материал для программы отбирался с точки
зрения
его
доступности,
жизненности,
практической
воспитательной
направленности. Преимущество интегрированных занятий:
 повышают мотивацию, формируют познавательный интерес, что
способствует к повышению уровня обученности и воспитанности
учащихся;
11
 способствует формированию целостной научной картины мира,
рассмотрению предмета, явления нескольких сторон: теоретической,
практической, прикладной;
 способствуют развитию устной и письменной речи, помогают
глубже понять лексическое значение слова, его эстетическую
сущность;
 способствуют развитию музыкальных умений и навыков;
 позволяют систематизировать знания;
 способствуют развитию в большей степени, чем обычные уроки,
эстетического
мышления
восприятия,
учащихся
воображения,
(логического,
внимания,
памяти,
художественно-образного,
творческого);
 обладая
большой
информативной
емкостью,
способствуют
увеличению темпа выполняемых учебных операций, позволяют
вовлечь каждого школьника в активную работу на каждой минуте
урока и способствуют творческому подходу к выполнению учебного
задания.
Так в процессе изобразительной деятельности учащиеся изучая
строение объектов, изображение их пространственного положения, форму,
вместе с тем одновременно познают и законы красоты. В процессе чтения
чувства обогащаются, становятся более полными и глубокими, танец не
может
существовать
литературы,
без
прослушивание
чувств,
и
эмоций.
разбор
Чтение
художественной
музыкальных
произведений
способствуют развитию музыкальных умений и навыков. Изображение
художественных образов танца помогает учащимся понять смысл танца,
характер образов и стиль исполнения.
Интеграция
изобразительного
четырех
искусства
предметов:
и
музыки
литературы,
способствуют
хореографии,
глубокому
проникновению учащихся в слово, в мир красок и звуков, в мир танца,
12
помогают развитию тонкого эстетического вкуса, умения понимать и ценить
искусство и красоту.
Ритмика
Раздел «Ритмика» включает ритмические упражнения, музыкальные
игры, музыкальные задания по слушанию и анализу танцевальной музыки,
поскольку недостаточной музыкальное развитие детей обычно является
основным тормозом в развитии их танцевальных способностей. Упражнения
этого
раздела
должны
способствовать
развитию
музыкальности:
формировать музыкальное восприятие, представления о выразительных
средствах музыки развивать чувство ритма. При этом в первую очередь,
следует обратить внимание на те навыки, развитие которых не могут в
полной степени обеспечить другие дисциплины учебного плана. К ним
относятся: умение ориентироваться в маршевой и танцевальной музыке,
определять ее характер, метроритм, строение и, особенно, умение
согласовывать музыку с движением.
На занятиях «Ритмика» учащиеся слушают классические мелодии,
современную
музыку,
изотерические
мелодии,
музыку
для
души,
анализируют, разбирают музыкальные произведения.
Репетиционно-постановочная работа
Данный раздел включает в себя общеразвивающие упражнения,
отработку сложных движений, изучение рисунка танцевальной композиции,
просмотр видеокассет, дисков и работу с отстающими детьми. Показ танца
является необходимым этапом постановочной работы. Во время выступления
учащиеся
воспитывают
отношение
к
публичному
выступлению
и
самоутверждаются. Репертуар постановок планируется в соответствии с
актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы.
В связи с этим каждый год делается анализ педагогической и художественнотворческой работы коллектива, определяется новый репертуар. Также
проводится анкетирование учащихся в начале года по принципу «нравится» не нравится», «интересно - не очень интересно». Результаты анализа и
13
анкетирования помогают подобрать правильно не только репертуар
танцевальных постановок, но и музыкальный репертуар и темы бесед для
раздела «Танец сегодня».
Дети очень интересуются жизнью в других странах, поэтому в
репертуаре есть любимые нами и нашими зрителями танцы народов мира
«Восточный», «Испанский», «Цыганский». Современная жизнь также
предоставляет разнообразный интересный материал.
Вынашивая ту или иную тему, обдумывая хореографические средства,
какими будет решаться номер, всегда необходимо помнить: для кого именно
предназначена постановка.
Дело в том, что для того чтобы поставить танец, необходимо учитывать
физические данные, возраст ребенка, тип характера. Так, например, если
занятие проводится с «меланхоликом», то танец будет выбран на медленную
музыку, которая будет являться отражением лирического образа, но такой
танец противопоказан «холерикам». Не менее важно, чтобы заложенные в
танец мысли, воссозданные реальные события или сказка волновали детей,
были очень близки к их душевному миру. Ведь дети чутки не только к
внешней стороне танца, но и к идеям, к нравственному заряду каждой
картины, потому что они хотят и делают это для себя, для своей души.
Итоговые занятия и досуговые мероприятия
В роли итоговых занятий выступают конкурсно-игровые программы,
урок-концерт, викторина «Путешествие в мир танца», игровые программы.
Досуговые мероприятия это походы в лес, вечера отдыха и игровые
программы.
14
IV Методическое обеспечение
По своей
форме занятия, планируемые по разделам или темам
проводятся в виде бесед, встреч с интересными людьми, гостиные, игра, игра
сюжетно-ролевая, игровая программа, класс-концерт, концерт, наблюдение,
открытое
занятие,
представление,
посиделки,
презентация,
праздник,
соревнование,
практическое
творческая
занятие,
мастерская,
творческий отчет, фестиваль.
Приёмы и методы организации учебно-воспитательного процесса
(способы передачи содержания образования и способы организации детской
деятельности).
a) методы по источнику познания:
-словесный (объяснение, разъяснение, рассказ, беседа, инструктаж и
т.д.);
-практический (занимательные упражнения: кроссворды, викторины,
загадки др.);
-наглядный (демонстрация, иллюстрирование и др.);
-видеометод.
б) По степени продуктивности, по типу (характеру познавательной
деятельности):
-объяснительно-иллюстративный (восприятие и усвоение готовой
информации);
-репродуктивный (работа по образцам);
-проблемный
(беседа,
проблемная
ситуация,
убеждение,
игра,
обобщение);
-частично-поисковый (выполнение вариантных заданий).
в) На основе структуры личности:
-методы
формирования
сознания,
понятий,
взглядов,
идеалов,
убеждений (рассказ, беседа, показ иллюстраций, индивидуальная работа и
т.д.);
15
-методы формирования опыта общественного поведения (упражнения,
тренировки, игра, поручение и т.д.);
-методы стимулирования и мотивации деятельности и поведения
(одобрение, похвала, порицание, поощрение, игровые эмоциональные
ситуации, использование общественного мнения, примера и т.д.).
Материально-техническое оснащение.
Просторное, светлое помещение с естественным и искусственным
освещением, наглядные пособия, магнитофон, видеоаппаратура, звукозаписи,
проектор.
16
V Литература
1. Горшкова Е.В. От жеста к танцу. Методика и конспекты занятий по
развитию у детей 5—7 лет творчества в танце. – Москва:Гном и Д 2002.
2. Горшкова Е.В. О «говорящих» движениях и чудесных превращениях. –
Москва: Гном и Д, 2002.
3. Васильева М.А. Программа воспитания и обучения в детском саду
Москва – 2004.
4. Фирилева Ж.Е., Сайкина Е.Т. Оздоровительно-развивающая программа
по танцевально-игровой гимнастике Са-Фи – Дансе. - Москва 2004.
5. Фотерс Т.Т. Музыкально-ритмическое воспитание и художественная
гимнастика. – Москва: Просвещение, 1989.
6. Барышникова Т. Азбука хореографии. – Москва: Айрис – Пресс Рольф,
2000 .
7. Ерохина О.В. Школа танцев для детей. – Ростов-на-Дону: Феникс,
2003.
8. Новикова Г.П. Эстетическое воспитание и развитие творческой
активности детей старшего дошкольного возраста.- Москва: АРКТИ
2002.
9. Чибрикова-Луговская А.Е. Ритмика. - Москва: Дрофа,1999.
10.Роот З.Я. Танцы в детском саду. – Москва: Айрис Пресс Айрис
дидактика 2006.
17
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа