close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
Работы Станислава Михайловича Доляновского – из собрания БГХМ
Белгородская земля полна талантами, кто-то здесь родился и вырос, кто-то
облюбовал этот прекрасный край для жизни, а кто-то был направлен по трудовому
распределению, как это часто бывало в Советском Союзе. Именно так, по воле
случая, в 1983 году попал в Белгород Станислав Михайлович Доляновский.
Приехал и остался здесь жить и работать.
2015 год стал юбилейным в жизни художника, в этом году Станиславу
Михайловичу исполнилось 65 лет. По натуре, являясь человеком скромным и не
публичным, он не очень любит рассказывать о себе. Поэтому сегодня нам бы
хотелось познакомить широкую публику с этим талантливым мастером.
Станислав Михайлович Доляновский родился 28 января 1950 года в селе
Догмаровка Генического района Херсонской области. Тяга к рисованию
проявилась с детства, ему не только нравилось рисовать, но и подглядывать с
друзьями-мальчишками за творчеством заезжих мастеров.
В 1977 году Станислав Михайлович поступил в Ленинградский институт
живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, где учился на отделении
живописи под руководством Андрея Андреевича Мыльникова.
Будучи студентом, впитал в себя лучшие традиции русской реалистической
школы. Во время учебы любил бывать в Эрмитаже: как изучать собрание музея,
творчество старых мастеров, так и посещать привозные выставки. Нравились
картины Эль Греко, Тициана творчество Рембрандта, Ван Гога, чье влияние, не
могло невольно не отразиться на становлении почерка художника.
С приездом в Белгород Станислав Доляновский сразу начал участвовать в
выставках.
За свою творческую карьеру Станислав Михайлович успел поработать в
художественной группе в Доме творчества «Горячий ключ» в одноименном
курортном
городке
Краснодарского края (1985), в
Доме творчества «Академическая
дача» Тверской области – первом
в России Доме творчества
живописцев
(1991).
Кстати
именно на «Академичке» было
написано одно из произведений,
входящих в фонды Белгородского
государственного
художественного
музея
–
«Деревня
Старое
Котчище»
(1991) – небольшой рассказ о
вымирающем
поселении,
в
котором на сегодняшний день
практически не осталось жителей.
«Деревня Старое Котчище». 1991
бумага, пастель
В 1990 году он становится членом Белгородского отделения Союза
художников России, а с 1990 по 1992 годы входит в состав его правления как
ответственный за работу с молодыми талантами.
Как член Союза много и плодотворно работает по художественноэстетическому оформлению Белгорода, городов и районов области, формируя
самобытный облик фасадов и интерьеров общественных зданий. Сегодня работы
Станислава Доляновского – росписи, мозаики, рельефы – украшают новое здание
«Белгородэнерго», корпус городской детской поликлиники и санаторий в
Сосновке, учебные заведения не только Белгорода, но и Старого Оскола, а также
Дом культуры в поселке Красная Яруга. Художник входит в число мастеров,
работавших над созданием витражей, икон и живописных полотен, повествующих
о житие Иоасафа Белгородского, для часовни, возводимой в честь празднования
100-летия канонизации Святителя, а также является одним из авторов «Галереи
губернаторов» открытой к 50-летию Белгородской области.
Несмотря на то, что Станислав Михайлович является создателем многих
монументально-декоративных композиций, занимается он и станковой
живописью, но большее предпочтение отдает графическим техникам изображения:
темпере, акварели, пастели, карандашу, углю, сангине и др.
Немалое место в творчестве художника занимает жанр пейзажа. По
признанию самого Станислава Михайловича, у него нет более любимых и близких
тем для души: «нравится изображать все, что окружает». Многие серии работ
мастер создает на пленэрах, постоянным участником которых он является. Это
творческие поездки как регионального, так и международного уровня: по
Белгородчине («Ракитное–2002», «Алексеевка–2005») и Вологодской области, в
Барселону (Испания), Ополе (Польша).
Итоги подобных поездок, пейзажи и сюжетно-тематические композиции
хранятся сегодня в собрании Белгородского государственного художественного
музея, в частных коллекциях России, Польши и Франции. Всего же в фондах музея
находятся 5 живописных произведений и 12 графических листов, созданных как в
период
творческого
становления
художника, так и в его зрелые годы.
Станислав Доляновский считает,
что работа на пленэре с природой, с
«живым материалом», для любого
художника является квинтэссенцией его
мастерства, ведь именно здесь надо за
считанные часы создать завершенное
произведение.
На его картинах города и деревни,
генетическую связь с которыми он
ощущает сильно и глубоко, выглядят
достоянием прошлого. В них нет суеты,
а лишь тихая размеренность жизни.
«Сестры». 1989
бумага, тушь, пастель
Автор как будто намеренно уводит на своих работах нас в мир отвлеченный, в мир
своих воспоминаний.
Вдохновляют Станислава Михайловича не только пейзажи, но и люди,
встречающиеся в местах путешествий. Так на рисунке «Две сестры», мы видим
изображение бабушек, местных долгожителей Марии и Лиды, которые очаровали
художника своим тихим бытом: работой
на участке, топкой домашней уютной
печи. Тема сельского образа жизни
раскрывается также в произведениях,
написанных в окрестностях Алексеевки
(«Сеновал», 2005) и Хотмыжска («Осень»
и «Терновник», 1985; «Пейзаж», 1990).
Есть в коллекции художественного
музея произведение с одной из первых
поездок художника в город Ополе. На нем
запечатлены улицы населенного пункта
Клодница («Подворье», 1987), сегодня
являющегося частью города КендзежинКозле. Эта работа, как и многие другие,
«Подворье». 1987
выполнена в технике пастели, и это не
бумага, пастель
случайно.
Пастель особо импонирует художнику за
живость, мобильность, податливость материала.
Так за 2-3 часа можно полностью закончить
произведение,
довести
до
завершенного
состояния и не вносить других элементов и
доделок в мастерской. Пастель позволяет
запечатлеть мимолетное видение и вдохновение,
не нарушить «этюдность» работы, то хрупкое
первое впечатление.
Конечно, художник берет с собой на
пленэры холсты – нравится ему работать и
маслом, – но графических работ все равно
получается больше.
У Станислава Михайловича есть своя
мастерская, в которой он также создает
множество произведений. Отсюда родом его
пастели «Натюрморт» (1989) с изображением
«Натюрморт с рыбами». 2002
яркой птицы – индюка, «Натюрморт с
бумага, пастель
рыбами» (2002), на котором запечатлена
добыча, привезенная с моря.
Можно среди его работ увидеть и акварель, например «Сельский сторож»
(1987). Главным героем произведения является лысоватый, ссутулившийся от
непростой жизни человек – сосед художника. Изображение деревенских домиков
вдали и маленькая собачка, вьющаяся под ногами мужчины – образы, конечно, не
буквальные, опосредованные, но являющейся
тонкой ниточкой, ведущей к воспоминаниям о
детстве.
Что касается портретных работ, то они
всегда отмечены меткостью и остротой
характеристик,
жизненной
достоверностью
типажей. На полотне «Мужской портрет» (1988–
90 гг.) запечатлен художник Анатолий
Гребенюк, изображенный в непростой период
своей жизни.
«Оксана» (1986) – экспериментальная
работа
на
тонированной
бумаге.
Это
произведение
положило
начало
серии
графических листов, выполненных художником
цветными карандашами. Женский портрет стал
одним из самых запоминающихся среди
«Мужской портрет». 1988-90 гг.
работ мастера, хранящихся в
холст, масло
Белгородском художественном музее.
Особенно впечатляет «Автопортрет» (2003)
Станислава Михайловича. Детали и нюансы в
нем, по словам художника, были проработаны в
качестве «подсобного, технического материала»,
работы с цветом, светом и анатомией. Это не
единственный автопортрет мастера, но лишь
некоторые из них переросли из обычной штудии
в самостоятельное законченное произведение,
несущее особое настроение и мироощущение
художника.
Мощная энергетика полотен Станислава
Доляновского оказывает сильное эмоциональное
воздействие в немалой степени благодаря
насыщенному, плотному колориту. Рисунки и
картины оригинальны по композиции и
выразительны по колориту, выполнены в особом,
почти монохромном цветовом строе, которому
присуща эмоциональная напряженность.
Цвет в его полотнах является одним
«Оксана». 1986
из важнейших составляющих аспектов его
бумага, цветной карандаш
творчества, неся на себе существенную
семантическую нагрузку. Показателен в этом
плане «Натюрморт», созданный в 1991 году. Пропитанный духом символизма, он
выполнен в живописной манере. Зритель видит букет сухих трав и скульптурную
композицию с ангелом и драконом, созданную руками жены художника –
белгородского
скульптура
Ольги
Трофименко.
Сегодня творчество мастера идет
в сторону «расцвечивания» своих работ,
насыщения
их
«полноценными»
цветовыми
отношениями.
Произведения
становятся
менее
графичными и более живописными,
примерами подобных работ могут
служить
документальномонументальные пленэрные работы
«Ракиты.
Этюд»
(2010)
и
«Слоны»(2013).
«Ракиты. Этюд».2010
Хотелось бы также отметить, что
холст, масло
Станислав Михайлович является не
только хорошим практиком, но и опытным преподавателем. С 2003 по 2004 год
художник преподавал в Белгородском государственном университете, а с 2004 по
2010 являлся доцентом кафедры «Дизайн и декоративно-прикладное искусство» в
Белгородском государственном институте культуры и искусств. Сегодня он
проводит занятия в художественной студии при Союзе художников.
Также художник является членом областного выставочного комитета и
активно
помогает
скульптурным
проектам жены, поэтому на свободное
творчество
времени
почти
не
остается.
Произведения
Станислава
Михайловича
неоднократно
экспонировались
на
зональных,
всероссийских,
областных
и
республиканских
художественных
выставках. Произведения художника
побывали в Воронеже, Ярославле,
«Слоны». 2013
Санкт-Петербурге
и
Москве,
холст, масло
Харькове (Украина), Ополе (Польша),
Херне (Германия).
К 65-летию художника Белгородский государственный художественный
музей подготовил юбилейную персональную выставку произведений Станислава
Доляновского из фондов музея. На открытии вернисажа поклонники
изобразительного искусства получили возможность не только познакомиться с
творчеством талантливого художника, но и пообщаться с самим автором
представленных работ.
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа