close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
Городецкий муниципальный район
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение «Строчковская
средняя общеобразовательная школа»
УТВЕРЖДЕНО
решением педсовета протокол
№5
от 26.03.2012 года
Председатель педсовета
_____________
Петрова
Л.Г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«Музыкальный театр»
(художественное направление)
срок реализации программы - 4 года
возраст обучающихся – 10-14 лет
Ефимова Ольга Алексеевна
педагог-психолог
высшая квалификационная категория
село Строчково
2012г.
СТРУКТУРА ПРОГРАММЫ ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
1. Пояснительная записка:
В условиях дополнительного образования детей музыкально-театральное
искусство занимает существенное место. Театральная деятельность развивает
личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, театру,
совершенствует артистические навыки детей в плане переживания и воплощения
образа, побуждает к созданию новых образов. Важнейшим в театрализованных играх
является процесс репетиций, процесс творческих переживаний. Большое внимание
уделяется импровизационным моментам.
Ведь главное – это понимание смысла и
атмосферы,
пьесы,
музыкальной
сказки.
Театр – искусство особо емкого содержания и пространственно-временного
выражения. Накопление профессионального опыта осуществляется доступными
путями. Театрально-педагогические приемы активно способствуют возрождению,
восстановлению базовых способностей, которыми человек наделен от природы.
Театральная деятельность – важнейшее средство развития у детей эмпатии, т.е.
способности распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам,
интонации, умения ставить себя на его место в различных ситуациях, находить
адекватные
способы
взаимного
сотрудничества
и
содействия.
Использование
программы
позволяет
заложить
основы
актуальных
мировоззренческих позиций, эстетических взглядов, национально-культурных
традиций, этических поведенческих норм, помогает выявлению личностных
интересов и пристрастий в условиях современной школы.
Сочетание театральной педагогики с привлечением театрализации песен,
художественно-музыкальных произведений, авторских сказок, мюзиклов настраивают
на уважительное отношению к синтезу искусств как к неотъемлемой части
становления личности, духовного мира. Программа ориентирована на всестороннее
развитие
личности
ребенка,
его
индивидуальность.
Программа приучает детей к свободе выражения чувств через движение, мимику,
пластику, интонацию; учит детей
общению между собой и со взрослыми;
способствует устранению многих комплексов; создает эмоционально благоприятный
климат в группе; укрепляет физическое и душевное состояние каждого участвующего
в ней ребенка.
Цель программы – развивать эмоционально-волевую сферу школьников, творческие
способности детей средствами театрального искусства.
ЗАДАЧИ
1. Развивать творческие способности школьников, эстетические, культурно –
этические, коммуникативные навыки, умения держаться на сцене.
2. Воспитывать у детей доброжелательное поведение, создавать благоприятные
условия для развития эмоционально-волевой сферы.
3. Знакомить детей с различными видами театра (кукольный, драматический,
музыкальный и т.д.), театральными профессиями и т.д.
4. Совершенствовать артистические навыки детей в плане переживания и
воплощения образа, моделировать навыки социального поведения в заданных
условиях.
5. Воспитывать любовь к различным видам искусства на основе театрального и
музыкального образования;
6. Развивать лидерские качества учащихся путем индивидуального подбора
ролей.
7. Сформировать представления о театральных традициях семьи, школы,
общества.
8. Развивать у школьников навыки самоорганизации и саморегуляции.
2.Содержание программы
Театрально-музыкальное искусство предоставляет возможность каждому ребенку
«прожить» на сцене множество фрагментов за короткий промежуток времени,
обогатить его социальным опытом. При помощи постановок музыкальных пьес,
исполнении музыкальных номеров учащиеся пробуют строить отношения со
взрослыми и своими сверстниками, в оригинальном сценическом варианте познают
самые светлые чувства любви и уважения к своему родному краю, людям, традициям
В программе большое место уделяется интегрированному курсу обучения, который в
синтетичной форме напоминает творческую мастерскую, где дети выступают в роли
актеров и зрителей, художников – декораторов и суфлеров, режиссеров и музыкантов.
В данной программе реализует следующие основные принципы:
ценностный - привитие личности способности оценивать явления действительности и
искусства, умение выстраивать организованную систему ценностей;
культурно-просветительский - помогающую подрастающему поколению расти
духовно, обогащаться новыми знаниями и эстетическим опытом, совершенствовать
культуру чувств, вкусов, поведения;
креативный - пробуждение в личности художника, поэта, музыканта, развитие у
юных кружковцев потребности и способности к творческому восприятию мира и
искусства;
деятельностный - привитие умений и навыков в определенной эстетикохудожественной деятельности, формирование творческого, конструктивносозидательного подхода к выполняемым заданиям, постоянно обновляющегося
характера работы и ее конечных результатов.
Критерием усвоения курса программы является уровень развития сценической речи и
сценического движения. При обучении будут учитываться индивидуальные
особенности характера и темперамента.
Для определения уровня актерского мастерства и сценической речи будут
использоваться творческие задания, направленные на развитие памяти: словесной,
эмоциональной, пластической, образной, ритмической, слуховой.
Необходимо обратить внимание на четкость произношения потешек, попевок, скороговорок,
исполнение этюдов-экспромтов, творческих заданий для выявления уровня актерского
мастерства, небольших музыкальных игр, взятых из учебных пособий, книг, которые могут
импровизироваться, дополняться элементами театральности (приемами образности,
средствами выразительности), способными раскрыть природные данные и актерские задатки.
ОСНОВНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ РАБОТЫ КРУЖКА
Театрально-музыкальная игра, импровизация, этюд-экспромт.
Учит детей ориентироваться в пространстве, строить диалог с партнером на заданную тему.
Развивает способность произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц.
Развивает зрительное, слуховое внимание, память, образное мышление, фантазию, интерес к
сценическому искусству. Упражняет в четком произношении слов, работой над дикцией.
Воспитывает нравственно-этические и личностные качества всех детей.
Ритмопластика.
Включает в себя комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения,
призванные обеспечивать развитие естественных психомоторных способностей школьников,
свободы и выразительности телодвижений, обретения ощущения гармонии своего тела с
окружающим миром.
Культура и техника развития речи.
Объединяет игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого и
артикуляционного аппарата.
Основы театральной культуры и видов искусства.
Этот раздел программы призван познакомить детей с элементарными понятиями и
различными видами театрального искусства.
Работа над музыкальным номером, сценкой, спектаклем,
Включает в себя знакомство с пьесой, работу над спектаклем и музыкальным номером от
этюдов и отдельных сцен до показа зрителям.
Занятия проводятся в течение академического часа - 45 минут, рассчитаны на весь
учебный год с сентября по май (по 34 часа на реализацию каждого года обучения). Формы
занятий разнообразные, в основном преобладают творческие задания.
3. Учебно-тематический план:
1-й год обучения
№
Наименование разделов и тем
п/п
Количество часов
всего
часов
Теоретичес
ких
практичес
ких
Раздел Введение в мир театра.
11 час.
1.
В чем сила искусства /вступительная беседа о слиянии
жанров/
2
1
1
2.
Воспитание искусством. Влияние искусства на людей.
2
1
1
3.
Тесты, выявление склонностей, музыкальных
способностей
1
4.
Большая голова /игровой тренинг/
2
1
1
5.
Музыка и театр. «Тысяча миров музыки». Наш вечный
спутник - музыка.
2
1
1
6.
Сказка за сказкой /знакомство с партиями, ролями/
2
Раздел Музыка, театр, композиция.
11 час.
Работа над композицией «Здравствуй, осень»
2
7.
1
2
1
1
8.
Исполнение песен осенней тематики
5
5
9.
Выразительность исполнения. Работа над дикцией.
2
2
10.
Игровой тренининг: «Я - актер, я - дирижер»
2
2
Раздел Словесная мозаика.
12 час.
11.
Музыкально-дидактическая игра «Весёлое караоке».
1
1
12.
Веселая мозаика (слово, ритм, движения)
2
2
13.
Игра-тренинг с рифмованным текстом.
1
1
14.
Игра-тренинг на умение подбирать рифму.
1
1
15.
Работа с рифмованным текстом-двустишием «Буриме»
1
1
16.
Мы рисуем песню: образ, композиция.
4
17.
Игровой тренинг актерского мастерства.
2
2
2
2
2-й год обучения
Раздел Искусство воображения
11 час.
18
Комплексное занятие с исполь-зованием картин и
репродукций. Составление творческих рассказов.
2
19.
Экскурсия «В гости к березке».
1
1
20.
Музыка изобразительная «Что услышал композитор».
2
2
21.
Игровой тренинг «Любим ли мы оперетту».
2
2
23.
Работа над композицией «Смех вам да веселье».
4
24.
Показ композиции. Обыгрывание ролей.
4
Раздел Учись смотреть и чувствовать.
14 час.
25.
Учись смотреть, чувствовать, понимать искусство.
2
2
26.
Инсценирование песен
4
4
1
1
1
3
4
27.
Разучивание партитурной композиции «Короб чудес».
4
4
28.
Слушание сказки «Шагает Буратино».
2
2
29.
Работа с одаренными детьми
2
2
Раздел Госпожа Вежливость и господин Этикет.
6 час.
30.
Госпожа Вежливость подсказывает, Господин Этикет
предупреждает.
2
2
31.
Из чего сделана музыка?
2
2
32.
Из чего сделан театр?
2
2
3-й год обучения
Раздел Госпожа Вежливость и господин Этикет.
10 час.
33.
Образные беседы, актерский тренинг «Я рожден для
сцены»
4
2
2
34.
Работа над композицией «Мы со сказкой, да с
прибауткой».
4
2
2
35.
Слушание музыкальной сказки
2
1
1
Раздел 7. Вкуси изюминку.
16 час.
36.
Вкуси изюминку. Игровой тренинг.
4
2
2
37.
Эстетическая природа театрального искусства.
Практические занятия на сцене.
2
38.
Знакомство со сказкой «Репка на новый лад».
2
39.
Работа над композицией.
4
4
40.
Показ сказки в начальных классах.
2
2
41.
Концертная программа «Мы любим музыку, театр,
балет»
2
2
Раздел 8. Сценическое мастерство.
6 час.
42.
Игры-тренинги на стимуляцию внимания.
2
2
43.
Чудесная тайна музыки. Слушание сказки
«Щелкунчик»
2
2
44.
Обыгрывание фрагментов из любимых сказок и
фильмов.
2
2
2
2
4-й год обучения
Раздел 8. Сценическое мастерство.
16 час.
44.
Обыгрывание фрагментов из любимых сказок и
фильмов.
4
45.
Поиск изобразительного характера
4
2
2
46.
Слушание сказки «Муха-Цокотуха» на новый лад.
4
1
3
47.
Показ небольших интермедий.
4
1
3
Раздел 9. Развитие актерского мастерства
18 час.
48.
Игры-тренинги на воспитание актерского мастерства с
использованием игровой картотеки.
2
1
1
49.
Игры-тренинги на развитие
4
1
3
4
музыкальной ритмической координации «Музыка и
движение».
50.
Экскурсия «В гости к березке».
2
51.
Слушание и обыгрывание сказки С. Прокофьева «Петя
и волк».
4
2
2
52.
КВН «Веселый театр затейников»
4
1
3
53.
Развлекательная программа.
2
2
2
Раздел 1. Введение в мир театра.11 часов.
1. В чем сила искусства. Инструктаж в игровой форме по технике безопасности.
Беседа о различных видах искусств, о слиянии жанров: музыки, театра, живописи,
хореографии.
Практическая работа: Составление правил поведения в театре.
2.Воспитание искусством. Беседа о том, как искусство влияет на чувства людей.
Краткое ознакомление учащихся с содержанием программы в форме необычного
путешествия.
3. Тесты, выявление склонностей, музыкальных
репетиция, прочтение текста с различной интонацией.
способностей.
Игровая
Практическая работа: отработка технических навыков, связанных с темпом, ритмом,
пластическим движением.
4. Большая голова. Игровой тренинг, направленный на развитие всех видов памяти:
словесной, пластической, образной, ритмической, осязательной. Один из вариантов
ведения темы - выбор игры, позволяющей в процессе игровой деятельности раскрыть
творческий потенциал.
5. Музыка и театр. «Тысяча миров музыки». Понятие театра. Определение, история
возникновения театра, рассказы о театре.
Практическая работа: Выполнение творческих этюдов на заданную тему.
6. Сказка за сказкой. Знакомство с музыкальной сказкой. Путешествие по знакомым
сказкам. Устная характеристика сказочных персонажей. Осмысленный вариант
поведения на сцене.
Практическая работа: Обыгрывание ролей сказочных персонажей. Рисунки по
содержанию сказок.
Раздел 2. Музыка, театр, композиция.11 часов.
7. Работа над композицией «Здравствуй, осень». Знакомство с композицией.
Вопросы по содержанию, ответы в форме «оперетты», обыгрывание ролей.
Выявление музыкальных способностей.
Практическая работа: Собственная интерпретация сюжета.
8.Исполнение песен осенней тематики. Выразительное исполнение песен:
«Золотые корабли», «Белые кораблики», «Рыжая осень» и т.д.
Контроль: Следить за правильным положением корпуса, дыханием. Напомнить о
правилах исполнения песен.
9. Выразительность исполнения. Работа над дикцией. Вызываются солисты и
вокальная группа исполнителей. Провести конкурс на лучшее исполнение, лучших
исполнителей отметить памятными значками в форме нот.
Контроль: исполнение песен, используя правила правильного пения.
10.Игровой тренинг: «Я актер, я - дирижер». Выявление качеств актера и дирижера,
проводится игровой кастинг на лучшие исполнительские качества.
Контроль: Тест на актерское мастерство.
Раздел 3. Словесная мозаика. 12 часов
11. Музыкально-дидактическая игра. Объяснение правил игры, вовлечение всех
участников в игровые действия. Распределение ролей с помощью игрового теста.
Практическая работа: выполнение правил игры. Рисунок по содержанию.
12.Веселая мозаика /слово, ритм, движение/ Отработка навыков, связанных с ритмом
и темпом. Варианты упражнений в форме игры «буриме».
Практическая работа: Сочинение собственных четверостиший.
13.Игра - тренинг с рифмованным текстом. По заданному ритму подбираются
несложные фразы по аналогу игры «буриме».
Практическая работа: Изготовление карточек с рифмованным текстом.
14.Игра-тренинг на умение подбирать рифму. Раздаются индивидуальные карточки
с подготовленными словами-проводниками, из них выбирается верный вариант.
Практическая работа: ритмический тренаж.
15.Работа с рифмованным текстом-двустишием «буриме». Подбор рифмы по
заданному рисунку, уточняются правила стихосложения.
Форма занятия: игровой практикум.
16. Мы рисуем песню: образ, композиция. Отработка навыков, связных с образным
восприятием. Характеристика различных сторон внимания, составление плана
композиции.
Форма работы: игровой практикум.
17. Игровой тренинг актерского мастерства. При выполнении основного задания
учитываются следующие моменты: умение укладываться в заданное время, точность в
выполнении упражнений, самооценка.
Практическая работа: самостоятельная работа по исполнительскому мастерству.
Раздел 4. Искусство воображения. 11 час.
18.Комплексные занятия с использованием известных репродукций, составление
рассказов. По предложенным репродукциям предлагается составить рассказ. Выбрать
из числа участников режиссера и художника-оформителя.
19.Экскурсия «В гости к березке». Во время экскурсии проводятся игры и хороводы.
Рассказ о ритуалах и обрядах, активизировать словарный запас участников, обыграть
несколько обрядов.
Форма контроля: Умение действовать в коллективе.
20.Музыка изобразительная. Что услышал композитор. Анализ и характеристика
произведений, описательные рассказы по предложенным репродукциям. Слушание
классических произведений. Знакомство с творчеством известных композиторов.
Практическая работа: Рисунок по содержанию.
21.Игровой тренинг «Любим ли мы оперетту». Знакомство с особенностями нового
жанра как особого действия, разыгранного в пространстве сцены. Перенесение
драматического действия на сцену. Работа с вокалистами.
Практическая работа: Творческие упражнения вокального жанра.
22. Работа над композицией «Смех вам да веселье». Вызвать интерес к фольклору с
помощью игрового действия. Чтение фольклорных потешек с использованием
народных песен. Прививать любовь к кубанскому народному творчеству на
практическом материале.
Практическая работа: Исполнение попевок из фольклорного материала.
23.Показ композиции. Обыгрывание ролей. Исполнение ролей. Обыгрывание
потешек. Чтение с листа. Знакомство с народным жанром. Предложить исполнить
партии, используя материалы праздничной программы. Выбрать из числа участников
наиболее эмоциональных с хорошими вокальными данными.
Практическая работа: Исполнение потешек по карточкам.
24.Показ композиции. Обыгрывание ролей. Участие всех детей в композиции
Распределение ролей по вокальным данным. Целостное действие, коллективный
показ. Костюм как средство передачи действующего лица.
Форма контроля: Выразительное исполнение партий.
Раздел 5. Учись смотреть и чувствовать. 14 час.
25.Учись смотреть, чувствовать, понимать искусство. Значение театрального
искусства. Понятие о различных жанрах. История театра. Изобразительный характер.
Примеры из детских спектаклей. Понятие о сатирических пьесах.
Форма контроля: Исполнение небольших отрывков музыкально-театральной
композиции.
26. Инсценирование песен. Выразительное исполнение песен. Выполнение игровых
действий по содержанию песен. Поиск изобразительного характера.
Контроль: Исполнение небольших отрывков. Эмоциональность, выразительность.
Точная передача характера.
27. Разучивание партитурной композиции «Короб чудес». Знакомство с партиями
и ролями. Выполнение заданий с использованием нотной записи. Работа над гримом.
Виды театрального костюма. Музыкальный образ. Рассказ о мастерах, участвующих в
создании спектакля.
Практическая работа: Исполнение партий по показу.
28. Слушание сказки «Шагает Буратино». Знакомство с партиями. Распределение
ролей. Вопросы по содержанию. Сходство и различие с новым и старым содержанием.
Пояснение появления скоморошьего театра.
Практическая работа: Выразительное исполнение отдельных партий.
29.Работа с одаренными детьми. Организация драматической роли. Понятие о
голосе. Дикция. Мимика. Упражнение на отработку дикции. Декламация.
Исполнительское мастерство.
Практика: Исполнение отдельных ролей.
Раздел 6. Госпожа Вежливость и господин Этикет. 16 час.
30. Госпожа вежливость подсказывает, господин Этикет предупреждает. Игрытренинги на развитие эмоционально-чувственной культуры. Художественная форма
представления определенного стиля поведения. Дружеские шаржи на тему
положительных взаимоотношений.
Форма контроля: Выполнение задания на стимуляцию внимания с последующим
анализом.
31. Из чего сделана музыка. Значение музыки как важного источника выражения
драматургического образа. Музыкальное сопровождение, примеры исполнения.
Драматическая нить сознания. Познание образа. Стиль и характер.
Анкетирование по теме: Нужна ли музыка театру.
32. Из чего сделан театр. Из чего сделан театр. Значение театра в жизни человека.
История создания отечественного театра. Характерные особенности современной
драматургии.
Практическая работа: Примеры драматического действия. Чтение ролей по показу.
33. Образные беседы, актерский тренинг «Я рожден для сцены». Определение
темы художественного драматического образа. Выявление образного характера.
Определение профессии актера. Требования к актерскому мастерству.
Практическая работа: Чтение ролей по заданному ритму.
34.Работа над композицией «Мы со сказкой, да с прибауткой».
Тренировка музыкальной памяти, чтение потешек с изменением темпа и ритма.
Выполнение заданий по показу ведущего.
Практическая работа: Исполнение песен фольклорного характера.
35. Слушание музыкальной сказки «Колобок решил жениться». Чтение сказки в
новой интерпретации. Вопросы по содержанию музыкального спектакля. Примеры
исполнительского мастерства.
Форма контроля: Исполнение индивидуальных партий.
Раздел 7. Вкуси изюминку. 16 часов
36. Вкуси изюминку. Игровой тренинг. Овладение различными техническими
навыками. Овладение темпом и скоростью исполнения. Влияние физического
действия и умения контролировать игровые действия. Чтение ритма по схеме.
Тренировка музыкальной памяти.
Контроль исполнения:
ритмического движения.
выполнение
упражнений
с
различной
амплитудой
37. Эстетическая природа театрального искусства. Практическая работа на сцене.
Правила этикета, умение вести себя на сцене. Правила по технике безопасности в
игровой форме . Пример исполнительского мастерства.
Практическая работа: Чтение драматургического произведения. Отрывок пьесы.
38. Знакомство со сказкой «Репка на новый лад». Знакомство с музыкальным
спектаклем. Вопросы по содержанию. Определение положительных и отрицательных
персонажей. Игровая пантомима. Упражнения на память физических действий.
Сочетание музыки, ритма, движения.
Практическая работа: Исполнение отдельных фрагментов по показу.
39. Работа над композицией. Структурные элементы пьесы. Диалог. Монолог.
Антракт. Действующие лица. Виды диалогов, особенности их настроения.
Выразительность диалога. Разбор пьесы. Значение театрального коллектива.
Практическая работа: Типы действующих лиц. Чтение пьесы с листа.
40. Показ сказки в начальных классах. Показ сказки «Репка на новый лад».
Выразительное исполнение. Реквизит, декорация.
Контроль исполнения: Яркое эмоциональное восприятие.
41. Концертная программа «Мы любим музыку, театр, балет». Беседа о слиянии
жанров. Подбор выразительных средств. Моделирование взаимосвязи «музыка, театр,
балет». Вопросы к зрителю.
Контроль исполнения: Выразительное исполнение отдельных партий.
Раздел 8. Сценическое мастерство. 22 часов
42.Чудесная тайна музыки. Слушание сказки «Щелкунчик». Добиться яркого
восприятия. Беседа по содержанию. Определение характера. Целостность восприятия.
Выразительное исполнение отдельных фрагментов .Логическое завершение. Вопросы
к зрителю.
Практическая работа: Рисунок по содержанию.
43. Обыгрывание фрагментов из любимых сказок. Показ любимых сказок.
Развитие творчества. Оригинальность исполнения. Раскрытие характера.
Выразительное исполнение партий. Актерское мастерство. Определение
действующих лиц.
Практическая работа: Показ фрагмента сказки «Репка на новый лад».
44.Поиск изобразительного характера. Раскрытие музыкального и художественного
образов. Изображение характера с помощью жестов и мимики. Стимуляция внимания.
Выразительность исполнения.
Практическая
работа:
Изображение
изобразительного искусства.
персонажей
сказки
с
помощью
45.Слушание сказки «Муха-Цокотуха» на новый лад. Заинтересованное слушание
сказки. Вопросы по содержанию. Теоретическая тема: «В какой художественной
форме можно представить сказку». Игра-тренинг на развитие пластической
образности.
Практическая работа: Изображение главных сказочных персонажей с помощью
жестов и мимики.
46. Показ небольших интермедий. Раскрытие понятия «интермедия». Варианты
авторских аранжировок. Упрощение и усложнение целостного задания по ходу
действия.
Контроль: за движением объема памяти каждого из участников.
Раздел 9. Развитие актерского мастерства. 18 час.
47. Игры-тренинги на воспитание актерского мастерства. Использование игровой
картотеки. Виды театральных костюмов. История появления. Демонстрация слайдов.
Просмотр документальных материалов. Оформление актерского костюма и грима.
Практическая работа: Изготовление макета костюма.
48. Игры-тренинги на развитие музыкально-ритмической координации. Музыка,
ритм, движение. Основы психологических действий, влияние физических движений
на стиль и характер произведения. Понятие о сценическом движении.
Практическая работа: Образец исполнительского мастерства.
49.Экскурсия «В гости к березе». Хоровод «Не грусти, березка», композиция,
восприятие предлагаемой песни, ее темпа и ритма. Передача средств выразительности
с помощью жестов, мимики. Форма диалога.
Практическая работа: Хоровод «Березка».
50. Слушание и обыгрывание сказки С. Прокофьева «Петя и волк». Собственное
прочтение сказки. Пример исполнительского мастерства. Понятие драматического
произведения. Упражнения на отработку дикции. Оформление сцены и спектакля
декорациями. Общий вид действия.
Практическая работа: Версия сказки в исполнении участников.
51.КВН «Веселый театр затейников». Конкурсные условия игры. Умение игроков
укладываться в заданное время. Самостоятельное выполнение творческих заданий,
оригинальность сюжетов. Вопросы к игрокам в игровой форме.
Практическая работа: Выполнение заданий по заданной теме.
52. Развлекательная программа как итог проведенной работы. Практическое
применение
художественно-творческих
умений,
знаний,
организаторских
способностей, проявляемых при проведении собственных досуговых мероприятий.
Практическая работа: Исполнительское мастерство при выполнении творческих
заданий.
4.Предполагаемые результаты реализации программы
В результате обучения дети будут знать:
- основные этапы истории отечественного и зарубежного театра;
- основы театрального искусства;
- театральные традиции общества.
уметь:
- применять в конкретных жизненных ситуациях сформированные начальные навыки
актерского мастерства;
проявлять:
- лидерские качества;
- яркие эмоциональные
произведения, этюды;
отклики
на
музыкальные
пьесы,
художественные
- навыки саморегуляции и самоорганизации;
- навыки актерского мастерства.
Выражать:
-свои впечатления в доступной форме: в виде сюжетной игры, рисунка, поделки.
Критерием усвоения курса программы является уровень развития сценической речи и
сценического движения. При обучении будут учитываться индивидуальные
особенности характера и темперамента.
Для определения уровня актерского мастерства и сценической речи будут
использоваться творческие задания, направленные на развитие памяти: словесной,
эмоциональной, пластической, образной, ритмической, слуховой.
5. Формы и виды контроля:
КАКИЕ ЗНАНИЯ, УМЕНИЯ, НАВЫКИ
ФОРМЫ ПОДВЕДЕНИЯ ИТОГОВ
КОНТРОЛИРУЮТСЯ
Знания, умения, первоначальные навыки актерского
мастерства.
Технический практикум.
Знание важнейших компонентов спектакля (драматургия,
режиссура)
Тестирование.
Эстетическая природа сценического мастерства
Игровой тренинг.
Техника речевой азбуки. Знание основных терминов.
Развитие драматического сюжета.
Игровой практикум.
Традиции античного искусства. Методика
исполнительского мастерства.
Тест-практикум.
Технические навыки. Основы исполнительского мастерства Игровой тренинг.
Навыки импровизации. Основы мимической культуры.
Форма диалога.
Игровой практикум.
Умение исполнять несложные партии по предложенному
тексту. Разучивание партий по образцу. Исполнительское
мастерство.
Контрольное исполнение.
Развитие жизненно-необходимых навыков и способностей.
Азбука поведения в театре, на сцене.
Сценическое исполнение
Методические рекомендации.
Данная программа направлена на формирование нового сознания, отношения к
идеологии современного театра в рамках его инновационной прогрессивности,
поэтому при разработке приемов и методов были учтены следующие
методологические принципы театрального искусства:
- школа театра не только транслирует знания, но и создает их, накапливает и
управляет ими, способствует формированию личности гражданина России
- театральная культура способна воплощать в жизнь необходимые принципы,
работать в команде, опережать учащихся во владении информационнокоммуникативными технологиями, вместе работать и творить.
Необходимо, чтобы первые занятия не походили на обычный урок, их можно
проводить в форме экскурсий, игр, путешествий, концертов, спектаклей.
Самых активных исполнителей можно превратить в любимых сказочных героев,
способных развеселить публику.
В оригинальной игровой форме происходит знакомство с историей театрального
искусства.
На занятиях театрального искусства необходимо обратиться к опыту каждого ребенка,
провести игровое тестирование. Содержание занятий опирается на учебные предметы
в пределах объема знаний, которые способен и должен получить ученик,
посещающий занятия музыкального театра. Программа помогает создать на основе
апробированной системы базу для развития интеллекта, способности к творчеству.
Для того, чтобы сделать первые шаги в мир театра, открыть ребенку красоту,
увлекательную тайну, юного актера-зрителя необходимо подготовить: он должен
быть художественно образован, знать простые законы искусства.
Согласно программе дети посещают самодеятельные спектакли и устраивают
собственные представления, приобретают собственный опыт, осознавая, что
театральное искусство большое мастерство. Для усвоения и закрепления
программного материала можно просматривать запись проводимого мероприятия,
после которого устраивается обсуждение увиденного.
КОЛЛЕКТИВНАЯ РАБОТА детского театра. Во время посещения спектакля
необходимо помочь детям вычленять структурные элементы пьесы. На последующих
занятиях предложить детям сыграть понравившиеся сцены - побывать в роли актеров.
РОДИТЕЛИ. Все родители посещают театры и спектакли самодеятельных
коллективов совместно с детьми. Таким образом, осуществляется принцип семейного
просмотра.
Родителям необходимо посоветовать: не навязывать своего мнения, а сначала
выслушать мнение ребенка, его аргументы, похвалить, показать уважение к мнению
ребенка. Только потом дать понять, что у взрослых может быть другая точка зрения
на этот счет. Такое поведение родителей способствует формированию высокой
самооценки ребенка, позитивного отношения к мнению другого.
ТЕАТРАЛЬНЫЙ КОСТЮМ. Важным условием актерской работы является
сценический костюм. Чтобы подчеркнуть важность сценического костюма, можно
провести с учащимися беседу, рассказать об известном актере, вспомнить посещения
театра, обсудить костюмы актеров.
ГРИМ. МИМИКА. ПАНТОМИМА. Акцентировать внимание детей на том, что грим,
мимика зависят от работы актера над определенным образом. Освоение языка жестов
и мимики в сочетании с пластическим интонированием.
ОСНАЩЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ПРОЦЕССА.
1.
2.
3.
4.
5.
Литература;
Фотоальбомы;
Иллюстрационные таблицы;
Дидактический материал;
Слайды, картины;
6. Магнитофон;
7. Компьютер;
8. Диски
с
записью
спектаклей, фильмов.
песен,
Список литературы
1.
Алянский Ю. Азбука театра. Ленинград: Детская литература, 1990.
2.
Праздники в начальной школе. Грузина И.В. -М. «Издат-школа 2000»,Москва.
3.
Музыкальная шкатулка /Ред. - сост.Л.Жук. Изд. «Красико-Принт», Минск.,2001
4.
Организация внешкольного досуга. Серия «Библиотека школьника». -Ростов
н/Д: Феникс, сост. Шашина В.
5.
На буяне, славном острове. /Сост. Н. Колпакова/, М.,1980.
6.
Круглый год. Москва, изд. «Правда». 1991 , сост. Некрылова А.
7. Четырнадцать нестандартных моделей детского досуга. Сост. Е. Смолина, изд.
«Учитель».2001
8. Захаров В.Е… Мастерство актера и режиссера. - М.: Искусство, 1969..
9. Эфрос А.В. Репетиция - любовь моя. - М., 1993
10. Короб чудес. Чебоксары: КЛИО, 1997.сост. Л.И.Глизерная.
11. Давыдова М., Агапова И. Праздник в школе: Сценарии, конкурсы. М: Айрис пресс
Рольф.1999.
12. Научно-методический журнал «Литература в школе» № 3. 1999.
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа