close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
1
СОДЕРЖАНИЕ
1. Нормативная база
2. Пояснительная записка
3. Общая характеристика содержания РУП по музыке
4. Место предмета «Музыка» в учебном плане
5. Ценностные ориентиры содержания курса «Музыка»
6. Требования к результатам освоения РУП по музыке
(выпускник)
7. Планируемые результаты освоения РУП по музыке (выпускник)
8. Содержание предмета «Музыка»
9. Тематическое планирование по музыке
10. Требования к уровню подготовки по музыке
(1, 2, 3 классы)
11. Система оценки достижения Планируемых результатов по
музыке
12. Материально-техническое и учебно-методическое обеспечение РУП
по музыке
2
1. НОРМАТИВНАЯ БАЗА
1)
Федеральный Закон от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ «Об образовании в
Российской Федерации»
2)
Федеральный государственный образовательный стандарт начального
общего образования (Приказ Минобрнауки РФ от 06.10.2009 г. №373, в
ред. приказов от 26 ноября 2010 г. № 1241, от 22 сентября 2011 г. № 2357)
3)
Федеральный компонент государственного стандарта общего
образования (Приказ Минобрнауки от 17.12.2010 г. №1897)
4)
Федеральный БУП от 09.03.2004 г. №1213
5)
Концепция образования этнокультурной направленности в Республике
Коми (Приказ Минобразования Республики Коми от 13.12.2010 г. № 310)
6)
Примерные программы начального общего образования
(сборник «Примерные программы по учебным предметам. Начальная школа.
В 2 частях. - Стандарты второго поколения - М. Просвещение, 2011 г.)
7)
Рабочая программа (авторская): «Музыка. Рабочие программы.
Предметная линия учебников «Школа России». 1-4 классы. / Критская Е.Д.,
Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. – М.: Просвещение, 2011.
Рабочая учебная программа по музыке составлена с учётом общих целей
курса, определённых Государственным стандартом содержания начального
образования и отражённых в его примерной (базисной) программе курса
музыки.
3
МУЗЫКА
1 – 4 классы
2. Пояснительная записка
Рабочая учебная программа (РУП) по музыке составлена в соответствии
с Федеральным государственным образовательным стандартом НОО второго
поколения,
Концепцией духовно-нравственного развития и воспитания
личности гражданина России, Планируемыми результатами начального
общего образования. РУП ориентирована на использование УМК «Школа
России» (издательство «Просвещение»).
Обоснование выбора УМК для реализации РУП
по музыке
Учебно-методический комплекс (УМК) «Школа России» построен на
единых для всех учебных предметов концептуальных основах и имеет
полное программно-методическое обеспечение. На систему учебников
«Школа России» и все входящие в неё завершенные предметные линии
получены положительные заключения Российской академии образования и
Российской академии наук.
Комплекс реализует ФГОС, разработан в соответствии с современными
идеями,
теориями
общепедагогического
и
конкретно-методического
характера, обеспечивающими новое качество, как учебно-методического
комплекса в целом, так и значение каждого учебного предмета в
отдельности. УМК «Школа России» обеспечивает как реальные возможности
личностного
развития
и
воспитания
ученика,
так
и
достижение
положительных результатов в его обучении.
Информационно-образовательная среда (ИОС) УМК «Школа России»
включает:
концепцию,
составляющие
ядро
рабочие
ИОС
и
программы,
мощную
систему
учебников,
методическую
оболочку,
представленную современными средствами обеспечения учебного процесса.
Концепция
УМК
«Школа
России»
в
полной
мере
отражает
идеологические, методологические и методические основы ФГОС.
4
Рабочие программы отдельных учебных предметов, курсов ко всем
завершённым предметным линиям, входящим в состав УМК «Школа
России», разработаны в соответствии с требованиями ФГОС (раздел III, п.
19.5.),
ориентированы на планируемые результаты освоения основной
образовательной программы начального общего образования и являются
надёжным инструментом их достижения.
РУП по музыке составлена на основе Рабочей программы (авторской):
Музыка. Рабочие программы. Предметная линия учебников «Школа России».
1-4 классы. / Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. – М.: Просвещение,
2011.
Система учебников «Школа России» разработана на основе единых
методологических принципов, методических подходов и единства
художественно-полиграфического оформления УМК, представляющего
собой единую информационно-образовательную среду для начальной
школы.
Завершённая предметная линия учебников «Музыка» (авт. Е.Д.Критская и
др.) включает в себя:
1) Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 1 класс». М.:
Просвещение, 2011.
2) Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 2 класс». М.:
Просвещение, 2011.
3) Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 3 класс». М.:
Просвещение, 2012.
4)
Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 4 класс». М.:
Просвещение, 2013.
Учебники разработаны в соответствии с ФГОС. Учебники вводят
обучающихся в мир музыки. Слушая и исполняя музыкальные произведения,
рассматривая иллюстрации, отвечая на вопросы, выполняя творческие
задания, ученик знакомится с лучшими произведениями народной, духовной,
классической и современной музыки; с произведениями современных
5
композиторов, великих композиторов прошлого; с основными терминами и
понятиями; учится слушать и слышать музыку не только в концертном зале,
театре, но и в природе, в своей душе. Эти знания и умения, а также
впечатления от прослушивания музыкальных сочинений и знакомства с
прекрасными произведениями живописи помогут развить личность ребёнка,
научат его в дальнейшем понимать, чувствовать и любить хорошую музыку,
а значит – стать духовно богаче.
Цели изучения
Реализация содержания РУП направлена на достижение целей:
1) Формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное
восприятие музыки.
2) Воспитание
эмоционально-ценностного
отношения
к
искусству,
художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к
Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового
музыкального искусства, уважения к истории, духовным традициям
России, музыкальной культуре разных народов.
3) Развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной
деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения,
музыкальной
памяти
и
слуха,
певческого
голоса,
творческих
способностей в различных видах музыкальной деятельности.
4) Обогащение знаний о музыкальном искусстве, овладение практическими
умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение,
слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах,
музыкально-пластическое движение и импровизация).
Цели общего музыкального образования достигаются через систему
ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и
социального развития.
Основные задачи изучения
Реализация содержания РУП позволит решить следующие задачи:
6
 воспитание
интереса
и
любви
к
музыкальному
искусству,
художественного вкуса, чувства музыки как основы музыкальной
грамотности;
 развитие активного, прочувствованного и осознанного восприятия
школьниками
лучших
образцов
мировой
музыкальной
культуры
прошлого и настоящего и накопление на его основе тезауруса — багажа
музыкальных
впечатлений,
интонационно-образного
словаря,
первоначальных знаний о музыке, опыта музицирования, хорового
исполнительства, необходимых для ориентации ребенка в сложном мире
музыкального искусства;
 развитие
эмоционально-осознанного
отношения
к
музыкальным
произведениям;
 понимание их жизненного и духовно-нравственного содержания;
 освоение музыкальных жанров – простых (песня, танец, марш) и более
сложных (опера, балет, симфония, музыка из кинофильмов);
 изучение особенностей музыкального языка;
 формирование музыкально-практических умений и навыков музыкальной
деятельности (сочинение, восприятие, исполнение), а также – творческих
способностей детей.
Отличительные особенности РУП
Данная РУП
учитывает
специфику
адаптивного обучения в
общеобразовательном учреждении, т.к. обучающиеся имеют разный уровень
подготовки, многие из них – большой перерыв в обучении и пробелы в
знаниях;
у
подавляющего
числа
обучающихся
имеется
негативный
жизненный опыт. Выбор УМК связан с тем, что он представляется наиболее
доступным для освоения
обучающимися данного образовательного
учреждения.
Расширение целей и задач произошло за счёт введения НРК.
7
Обоснование
образовательной
внесённых
деятельности
изменений.
ОУ,
Неотъемлемой
обеспечивающей
частью
приобщение
обучающихся к ценностям культуры коми народа, создание условий для
становления высокообразованной личности, владеющей этнической и
общероссийской культурой, является этнокультурная направленность. В
соответствии с Концепцией образования этнокультурной направленности в
Республике
Коми
(одобрена
Приказом
Министерства
образования
Республики Коми от 13.12.2010 года № 310), в РУП предусмотрено изучение
национально-регионального компонента (НРК), на который отводится не
менее 10% от общего учебного времени.
Цель введения НРК состоит в том, чтобы обучающиеся получили
возможность:
узнать основные сведения о родном крае – Республике Коми: о
композиторах, музыкантах Республики Коми, родного города; об истории
родного края.
За счёт введения НРК в РУП произошло расширение задач, а именно:
 способствовать обогащению кругозора обучающихся;
 содействовать развитию у них воображения и творческих способностей;
 создать условия для укрепления интереса к познанию музыкальной
культуры коми народа.
Отличительной особенностью РУП является обязательное включение в
уроки в адаптационный период 1 класса образно-игровых приёмов
(пластическое интонирование, муыкально-ритмические движения, свободное
дирижирование,
игра
на
элементарных
музыкальных
инструментах,
разыгрывание и инсценирование стихов, музыки и др.). Использование
подобных игровых элементов
позволяет первоклассникам двигаться,
развивает у них пространственные представления, обеспечивает смену видов
деятельности, преемственность между дошкольным периодом и началом
школьного обучения.
8
3. Общая характеристика содержания РУП по музыке
Содержание курса музыки базируется на художественно-образном,
нравственно-эстетическом постижении младшими школьниками основных
пластов мирового музыкального искусства: фольклора, духовной музыки,
произведений
композиторов-классиков
(золотой
фонд),
сочинений
современных композиторов. Приоритетным является введение ребенка в мир
музыки через интонации, темы и образы русской музыкальной культуры; при
этом произведения отечественного музыкального искусства рассматриваются
в контексте мировой художественной культуры. Через опыт общения с
конкретным музыкальным произведением у детей формируется опыт
творческой деятельности и эмоционально-ценностного отношения к музыке
и жизни; осваиваются основные сферы музыкального искусства, виды
музыкальной деятельности (исполнение, сочинение, слушание), интонация
как носитель образного смысла музыкального произведения, принципы
развития музыки (повтор, вариационность, контраст), особенности формы
музыкальных сочинений (одночастная, двухчастная, трехчастная, куплетная,
рондо, вариации), жанры музыки (песня, танец, марш, сюита, опера, балет,
симфония, инструментальный концерт, кантата, соната, оперетта, мюзикл и
др.), основные средства музыкальной выразительности и своеобразие,
специфика их преломления в музыкальной речи композитора в конкретном
произведении.
программу
Критерии отбора музыкального материала в данную
заимствованы
из
концепции
Д. Б. Кабалевского —
это
художественная ценность музыкальных произведений, их воспитательная
значимость
и
педагогическая
целесообразность.
Основными методическими принципами содержания РУП являются:
- увлеченность;
- триединство деятельности композитора — исполнителя — слушателя;
- «тождество и контраст»;
- интонационность;
- опора на отечественную музыкальную культуру.
9
Виды музыкальной деятельности разнообразны и направлены на
реализацию
принципов
развивающего
обучения
(Д. Б. Эльконин,
В. В. Давыдов) в массовом музыкальном образовании и воспитании.
Постижение одного и того же музыкального произведения подразумевает
различные формы общения ребенка с музыкой. В сферу исполнительской
деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое
интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных
инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок,
музыкальных
пьес
программного
характера;
освоение
элементов
музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи. Дети
проявляют творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях
(речевой, вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы
полюбившихся музыкальных произведений, эскизов костюмов и декораций к
операм, балетам, музыкальным спектаклям; в составлении художественных
коллажей,
поэтических
дневников,
программ
концертов;
в
подборе
музыкальных «коллекций» в домашнюю фонотеку; в «создании» рисованных
мультфильмов, озвученных знакомой музыкой, небольших литературных
сочинений о музыке, музыкальных инструментах, музыкантах и др.
Методы музыкального образования и воспитания, используемые на
уроках:
- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
- метод интонационно-стилевого постижения музыки;
- метод эмоциональной драматургии;
- метод концентричности организации музыкального материала;
- метод забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и
ретроспективы в обучении);
- метод создания «композиций» (в форме диалога, музыкальных
ансамблей и др.);
- метод игры;
- метод художественного контекста (выхода за пределы музыки).
10
Содержательные линии: «Музыка в жизни человека», «Основные
закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира».
Структуру Рабочей учебной программы составляют разделы, в которых
обозначены
основные
содержательные
линии,
указаны
музыкальные
произведения. Названия разделов являются выражением художественнопедагогической идеи блока уроков, четверти, года. Занятия в I классе носят
пропедевтический, вводный характер и предполагают знакомство детей с
музыкой в широком жизненном контексте. В тематическом планировании I
класса два раздела: «Музыка вокруг нас» и «Музыка и ты». В тематическом
планировании II—IV классов семь разделов: «Россия — Родина моя», «День,
полный событий», «О России петь — что стремиться в храм», «Гори, гори
ясно, чтобы не погасло!», «В музыкальном театре», «В концертном зале» и
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...».
Связь УУД с учебным предметом «Музыка»
Предметное содержание Рабочей учебной программы направлено на
последовательное формирование и отработку универсальных учебных
действий:
- целеполагание, планирование (цепочка действий по учебным задачам),
прогнозирование предвосхищение будущего результата при различных
условиях выполнения действия, контроль, коррекция, оценка;
- моделирование, включая и знаково-символические действия (замещение,
кодирование, декодирование);
- систематизация и структурирование знаний (использование схем, карт и
моделей,
задающих
полную
ориентировочную
основу
выполнения
предложенных заданий и позволяющих выделять необходимую систему
ориентиров);
- дифференциация существенных и несущественных условий;
- формирование логических действий анализа, сравнения, установления
причинно-следственных связей (умение осуществлять анализ, действовать
11
во внутреннем умственном плане на основе поэтапной отработки предметнопреобразовательных действий);
- рефлексия как осознание содержания и оснований выполняемой
деятельности;
- развитие планирующей и регулирующей функций речи;
- развитие коммуникативной компетенции на основе организации совместнопродуктивной деятельности.
Приоритетные технологии обучения, методы, формы и приёмы работы
с обучающимися, реализуемые посредством РУП по музыке
Технологии
 Технология
развивающего
обучения
 Технология
восприятия музыки
 Технология
вокально-хоровой
работы
 Технология
детского
музицирования
 Технология
ассоциативнообразного мышления
 Технология
музыкальноритмического
развития
Методы обучения
 Информативный метод
 Объяснительноиллюстративный метод
 Метод художественного,
нравственно-эстетического
познания музыки
 Метод интонационностилевого постижения музыки
 Метод эмоциональной
драматургии
 Метод концентричности
организации музыкального
материала
 Метод перспективы и
ретроспективы в обучении
 Метод создания
«композиций» (в форме
диалога, музыкальных
ансамблей и др.)
 Метод игры
 Метод художественного
контекста (выхода за пределы
музыки)
Формы работы
 Фронтальная
 Групповая
 Парная
 Индивидуальная
 Классная и
внеклассная
 Арт-
12
терапевтическая
технология
 Здоровьесберегаю-
щая технология
 ИКТ-технология
 Игровая технология
Методические приёмы формирования и активизации
учебной деятельности
1) Дидактическая игра
2) Творческие задания
3) Инсценирование
4) Выставка работ
5) Экскурсия
Постижение
музыкального
искусства
учащимися
подразумевает
различные формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во
внеурочной деятельности. В сферу исполнительской деятельности учащихся
входят: хоровое и ансамблевое пение; пластическое интонирование и
музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах;
инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес
программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как
средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют
творческое начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой,
вокальной, ритмической, пластической); в рисунках на темы полюбившихся
музыкальных произведений, в составлении программы итогового концерта.
Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке
являются групповая, коллективная работа с учащимися. В программе
предусмотрены
путешествия,
нетрадиционные
уроки-игры,
формы
урок-экскурсия,
проведения
уроков:
уроки-концерты.
уроки-
Контроль
13
знаний, умений и навыков (текущий, тематический, итоговый) на уроках
музыки осуществляется в форме устного опроса, самостоятельной работы,
тестирования.
Взаимосвязь урочной деятельности с внеурочной: участие в кружках, в
общешкольных
мероприятиях,
городских
и
областных
конкурсах,
исследовательских проектах и т.д.
Учёт практической части РУП по музыке
(за учебный год, по классам)
Класс
Вид практической работы
Всего
часов
1 ч.
1 кл.
Урок-концерт
Тест
1 ч.
2 ч.
2 кл.
Урок-концерт
Тест
1 ч.
2 ч.
3 ч.
3 кл.
Урок-концерт
Тест
1 ч.
2 ч.
3 ч.
4 кл.
Урок-концерт
Тест
1 ч.
2 ч.
3ч.
4. Место предмета «Музыка» в учебном плане
В учебном плане на изучение курса музыки отводится:
в 1 классе – 33 ч. (1 ч. в неделю, 33 учебные недели)
во 2 классе – 34 ч. (1 ч. в неделю, 34 учебные недели)
в 3 классе – 34 ч. (1 ч. в неделю, 34 учебные недели)
в 4 классе – 34 ч. (1 ч. в неделю, 34 учебные недели)
Всего – 135 ч.
Срок реализации Рабочей учебной программы - 4 года (первый уровень
обучения).
14
5. Ценностные ориентиры содержания РУП
курса «Изобразительное искусство»
Целенаправленная
организация
и
планомерное
формирование
музыкальной учебной деятельности способствуют личностному развитию
обучающихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать
своё отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и
самосознания,
позитивной
самооценки
и
самоуважения,
жизненного
оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры –
народному и профессиональному музыкальному творчеству – направлено на
формирование целостной художественной картины мира, воспитание
патриотических чувств, толерантных взаимоотношений в поликулььтурном
обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения,
рефлексии, что в целом способствует познавательному и социальному
развитию детей. В результате у школьников формируются духовнонравственные основания, в том числе воспитывается любовь к своему
Отечеству, малой родине и семье, уважение к духовному наследию и
мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и
сознательно выстраивать отношения с другими людьми.
Художественная эмпатия, эмоционально-эстетический отклик на музыку
обеспечивают коммуникативное развитие, формируют умение слушать,
способность встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать
в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства,
продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Личностное,
социальное,
познавательное,
обусловливается
характером
художественно-творческой
коммуникативное
развитие
организации
музыкально-учебной,
деятельности
и
их
предопределяет
учащихся
решение
основных педагогических задач.
15
6. Требования к результатам освоения РУП
по музыке (выпускник)
Реализация содержания Рабочей учебной программы обеспечивает
достижение выпускниками начальной школы следующих личностных,
метапредметных и предметных результатов.
Личностные
1) Чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России,
осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе
изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия
русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных
направлений современного музыкального искусства России.
2) Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном
единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе
сопоставления произведений
русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей.
3) Умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в
учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение
ориентироваться
в
культурном
многообразии
окружающей
действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.
4) Уважительное отношение к культуре других народов; сформированность
эстетических потребностей, ценностей и чувств.
5) Развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;
овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками.
6) Ориентация в культурном многообразии окружающей действительности,
участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.
7) Формирование этических чувств доброжелательности эмоциональнонравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других
людей.
16
8) Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в
эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций
в жизни человека и общества.
Метапредметные
1) Овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной
деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах
музыкальной деятельности.
2) Освоение способов решения проблем творческого и поискового характера
в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений.
3) Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные
действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в
процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее
эффективные способы
достижения результата в исполнительской
и
творческой деятельности.
4)
Продуктивное
сотрудничество
(общение,
взаимодействие)
со
сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на
уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической
деятельности.
5) Освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.
6) Овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов»
различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и
задачами деятельности;
7) Приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о
содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений
разных
эпох,
творческих
направлений
в
соответствии
с
задачами
коммуникации.
8) Формирование у младших школьников умения составлять тексты,
связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания,
в устной и письменной форме; овладение логическими действиями
17
сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе
интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных
сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности;
9) Умение осуществлять информационную, познавательную и практическую
деятельность
с
использованием
различных
средств
информации
и
коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие
музыкальные
программы,
цифровые
образовательные
ресурсы,
мультимедийные презентации, работу с интерактивной доской и т. п.).
Предметные
1) Воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных
произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека,
эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в
различных видах деятельности.
2) Ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии
фольклора
России,
сопоставлять
различные
образцы
народной
и
профессиональной музыки, ценить отечественные народные музыкальные
традиции.
3) Соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать
характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать
особенности музыки в исполнительской деятельности.
4) Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного
(хорового и инструментального) воплощения различных художественных
образов.
5) Исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
6) Определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании
различных музыкальных инструментов.
7) Оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и
профессионального музыкального творчества разных стран мира.
18
7. Планируемые результаты освоения РУП
по музыке (выпускник)
Содержательная линия «Музыка в жизни человека»
Выпускник научится:
- воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных
произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека,
эмоционально, эстетически откликаться на искусство, выражая свое
отношение к нему в различных видах музыкально-творческой деятельности;
- ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии
музыкального фольклора России, сопоставлять различные образцы народной
и профессиональной музыки, ценить отечественные народные музыкальные
традиции; воплощать художественно-образное содержание и интонационномелодические особенности профессионального (в пении, слове, движении и
др.) и народного творчества (в песнях, играх, действах).
Выпускник получит возможность научиться:
- реализовывать творческий потенциал, осуществляя собственные
музыкально-исполнительские замыслы в различных видах деятельности;
- организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкальнотворческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в
музыкальных играх.
Содержательная линия
«Основные закономерности музыкального искусства»
Выпускник научится:
- соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать
характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать
особенности музыки в исполнительской деятельности на основе полученных
знаний;
- наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на основе
сходства
и
различия
интонаций,
тем,
образов
и
распознавать
художественный смысл различных форм построения музыки;
19
- общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного
(хорового и инструментального) воплощения различных художественных
образов.
Выпускник получит возможность научиться:
- реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах
музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на
детских
элементарных
музыкальных
инструментах,
музыкально-
пластическом движении и импровизации);
- использовать систему графических знаков для ориентации в нотном
письме при пении простейших мелодий;
- владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и
участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении
заинтересовавших его музыкальных образов.
Содержательная линия «Музыкальная картина мира»
Выпускник научится:
- исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.);
- определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании
различных музыкальных инструментов, в том числе и современных
электронных;
- оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и
профессионального музыкального творчества разных стран мира.
Выпускник получит возможность научиться:
- адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять
инициативу
в
выборе
образцов
профессионального
и
музыкально-
поэтического творчества народов мира;
- оказывать помощь в организации и проведении школьных культурномассовых мероприятий, представлять широкой публике результаты
собственной
музыкально-творческой
деятельности
(пение,
20
инструментальное
музицирование,
драматизация
и
др.),
собирать
музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).
8. Содержание предмета «Музыка»
Основное содержание курса представлено следующими содержательными
линиями:
«Музыка
в
жизни
человека»,
«Основные
закономерности
музыкального искусства», « Музыкальная картина мира». Такое построение
программы
допускает
разнообразные
варианты
структурирования
содержания учебников, различное распределение учебного материала и часов
для его изучения.
Содержательная линия «Музыка в жизни человека»
Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное
проявление
природы,
человеческого
настроений,
состояния.
чувств
и
Звучание
характера
окружающей
человека.
жизни,
Обобщенное
представление об основных образно- эмоциональных сферах музыки и о
многообразии музыкальных жанров и стилей. Песня, танец, марш и их
разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Отечественные
народные
музыкальные
традиции.
Народное
творчество
России.
Музыкальный и поэтический фольклор: песни, танцы, действа, обряды,
скороговорки, загадки, игры- драматизации. Народная и профессиональная
музыка. Сочинение отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка
в творчестве композиторов.
Содержательная линия
«Основные закономерности музыкального искусства»
Выразительность и изобразительность в музыке.
Интонация как
озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей человека. Интонации
музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация – источник
музыкальной речи. Основные средства музыкальной выразительности
(мелодия, ритм, темп, динамика и др.)
Музыкальная речь как способ
общения между людьми, ее эмоциональное воздействие. Композитор –
исполнитель – слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях
21
композиторов, ее выразительный смысл. Элементы нотной грамоты.
Развитие музыки – сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека,
музыкальных
интонаций,
тем,
художественных
образов.
Формы
одночастные, двух и трехчастные, вариации, рондо и др.
Содержательная линия «Музыкальная картина мира»
Общие представления о музыкальной жизни страны. Детские хоровые и
инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца. Музыкальные
театры. Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи,
(CD, DVD). Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная,
хоровая, оркестровая. Певчие голоса: детские, женские, мужские. Хоры:
детский, женский, мужской, смешанный. Музыкальные инструменты.
Оркестры: симфонический, духовой, народных инструментов.
профессиональное
Многообразие
музыкальное
этнокультурных,
творчество
исторически
разных
Народное и
стран
сложившихся
мира.
традиций.
Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная
сфера и музыкальный язык.
Содержание РУП по музыке (по классам)
I КЛАСС (33 ч)
Раздел «Музыка вокруг нас»
Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. Песни, танцы и
марши — основа многообразных жизненно-музыкальных впечатлений детей.
Музыкальные инструменты.
Музыкальный материал
«Щелкунчик», фрагменты из балета. П. Чайковский.
Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
«Октябрь» («Осенняя песнь») из цикла «Времена года». П. Чайковский.
«Колыбельная Волховы», песня Садко («Заиграйте, мои гусельки») из
оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.
«Петя и волк», фрагменты из симфонической сказки. С. Прокофьев.
Третья песня Леля из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
22
«Гусляр Садко». В. Кикта.
«Фрески Софии Киевской», фрагмент 1-й части Концертной симфонии
для арфы с оркестром. В. Кикта.
«Звезда покатилась». В. Кикта, слова В. Татаринова.
«Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк.
«Шутка» из Сюиты № 2 для оркестра. И.-С. Бах.
«Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель».
Г. Свиридов.
«Пастушья песенка» на тему из 5-й части Симфонии № 6
(«Пасторальной»). Л. Бетховен, слова К. Алемасовой.
«Капельки». В. Павленко, слова Э. Богдановой; «Скворушка прощается».
Т. Попатенко, слова М. Ивенсен; «Осень», русская народная песня и др.
«Азбука». А. Островский, слова З. Петровой; «Алфавит». Р. Паулс, слова
И. Резника; «Домисолька». О. Юдахина, слова В. Ключникова; «Семь
подружек». В. Дроцевич, слова В. Сергеева; «Песня о школе».
Д. Кабалевский, слова В. Викторова и др.
«Дудочка», русская народная песня; «Дудочка», белорусская народная
песня.
«Пастушья», французская народная песня; «Дударики-дудари»,
белорусская народная песня, русский текст С. Лешкевича; «Веселый
пастушок», финская народная песня, русский текст В. Гурьяна.
«Почему медведь зимой спит». Л. Книппер, слова А. Коваленкова.
«Зимняя сказка». Музыка и слова С. Крылова.
Рождественские колядки и рождественские песни народов мира.
Раздел «Музыка и ты»
Музыка в жизни ребенка. Своеобразие музыкального произведения в
выражении чувств человека и окружающего его мира. Интонационноосмысленное
воспроизведение
различных
музыкальных
образов.
Музыкальные инструменты.
23
Музыкальный материал
Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
«Утро» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
«Добрый день». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
«Утро». А. Парцхаладзе, слова Ю. Полухина.
«Солнце», грузинская народная песня, обраб. Д. Аракишвили.
«Пастораль» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина
«Метель». Г. Свиридов.
«Пастораль» из Сюиты в старинном стиле. А. Шнитке.
«Наигрыш». А. Шнитке.
«Утро». Э. Денисов.
«Доброе утро» из кантаты «Песни утра, весны и мира». Д. Кабалевский,
слова Ц. Солодаря.
«Вечерняя» из Симфонии-действа «Перезвоны» (по прочтению
В. Шукшина). В. Гаврилин.
«Вечер» из «Детской музыки». С. Прокофьев.
«Вечер». В. Салманов.
«Вечерняя сказка». А. Хачатурян.
«Менуэт». Л. Моцарт.
«Болтунья». С. Прокофьев, слова А. Барто.
«Баба Яга». Детская народная игра.
«У каждого свой музыкальный инструмент», эстонская народная песня.
Обраб. X. Кырвите, пер. М. Ивенсен.
Главная мелодия из Симфонии № 2 («Богатырской»). А. Бородин.
«Солдатушки, бравы ребятушки», русская народная песня.
«Песня о маленьком трубаче». С. Никитин, слова С. Крылова.
«Учил Суворов». А. Новиков, слова М. Левашова.
«Волынка». И. С. Бах.
«Колыбельная». М. Кажлаев.
«Колыбельная». Г. Гладков.
24
«Золотые рыбки» из балета «Конек-Горбунок». Р. Щедрин.
Лютневая музыка. Франческо да Милано.
«Кукушка». К. Дакен.
«Спасибо». И. Арсеев, слова З. Петровой.
«Праздник бабушек и мам». М. Славкин, слова Е. Каргановой.
Увертюра из музыки к кинофильму «Цирк». И. Дунаевский.
«Клоуны». Д. Кабалевский.
«Семеро козлят», заключительный хор из оперы «Волк и семеро козлят».
М. Коваль, слова Е. Манучаровой.
Заключительный хор из оперы «Муха-цокотуха». М. Красев, слова
К. Чуковского.
«Добрые слоны». А. Журбин, слова В. Шленского.
«Мы катаемся на пони». Г. Крылов, слова М. Садовского.
«Слон и скрипочка». В. Кикта, слова В. Татаринова.
«Бубенчики», американская народная песня, русский текст Ю. Хазанова.
«Ты откуда, музыка?». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
«Бременские музыканты» из Музыкальной фантазии на тему сказок
братьев Гримм. Г. Гладков, слова Ю. Энтина.
II КЛАСС (34 ч)
Раздел «Россия — Родина моя»
Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта
русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.
Музыкальный материал
«Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина».
М. Мусоргский.
«Гимн России». А. Александров, слова С. Михалкова.
«Здравствуй, Родина моя». Ю. Чичков, слова К. Ибряева.
«Моя Россия». Г. Струве, слова Н. Соловьевой.
25
Раздел «День, полный событий»
Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы
П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный материал — фортепиано.
Музыкальный материал
Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
Пьесы из «Детской музыки». С. Прокофьев.
«Прогулка» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
«Начинаем перепляс». С. Соснин, слова П. Синявского.
«Сонная песенка». Р. Паулс, слова И. Ласманиса.
«Спят усталые игрушки». А. Островский, слова З. Петровой.
«Ай-я, жу-жу», латышская народная песня.
«Колыбельная медведицы». Е. Крылатов, слова Ю. Яковлева.
Раздел «О России петь — что стремиться в храм»
Колокольные
звоны
России.
Святые
земли
Русской.
Праздники
Православной церкви. Рождество Христово. Молитва. Хорал.
Музыкальный материал
«Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский.
Кантата «Александр Невский», фрагменты: «Песня об Александре
Невском», «Вставайте, люди русские». С. Прокофьев.
Народные песнопения о Сергии Радонежском.
«Утренняя молитва», «В церкви». П. Чайковский.
«Вечерняя песня». А. Тома, слова К. Ушинского.
Народные славянские песнопения: «Добрый тебе вечер»,
«Рождественское чудо», «Рождественская песенка». Слова и музыка
П. Синявского.
Раздел «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»
Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов.
Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и
праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения
мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.
26
Музыкальный материал
Плясовые наигрыши: «Светит месяц», «Камаринская».
«Наигрыш». А. Шнитке.
Русские народные песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам
пришли».
«Ходит месяц над лугами». С. Прокофьев.
«Камаринская». П. Чайковский.
Прибаутки. В. Комраков, слова народные.
Масленичные песенки.
Песенки-заклички, игры, хороводы.
Раздел «В музыкальном театре»
Опера и балет. Песенность, танцевальность,
маршевость в опере и
балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в
создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц.
Детский музыкальный театр.
Музыкальный материал
«Волк и семеро козлят», фрагменты из детской оперы-сказки. М. Коваль.
«Золушка», фрагменты из балета. С. Прокофьев.
«Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам». С. Прокофьев.
«Марш» из балета «Щелкунчик». П. Чайковский.
«Руслан и Людмила», фрагменты из оперы. М. Глинка.
«Песня-спор». Г. Гладков, слова В. Лугового.
Раздел «В концертном зале»
Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной
музыке.
Развитие
музыки.
Взаимодействие
тем.
Контраст.
Тембры
инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.
Музыкальный материал
Симфоническая сказка «Петя и волк». С. Прокофьев.
«Картинки с выставки». Пьесы из фортепианной сюиты.
М. Мусоргский.
27
Симфония № 40, экспозиция 1-й части. В.-А. Моцарт.
Увертюра к опере «Свадьба Фигаро». В.-А. Моцарт.
Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка.
«Песня о картинах». Г. Гладков, слова Ю. Энтина.
Раздел «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...»
Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и
музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры
музыки. Международные конкурсы.
Музыкальный материал
«Волынка»; «Менуэт» из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»;
менуэт из Сюиты № 2; «За рекою старый дом», русский текст Д. Тонского;
токката (ре минор) для органа; хорал; ария из Сюиты № 3. И.-С. Бах.
«Весенняя». В.-А. Моцарт, слова Овербек, пер. Т. Сикорской.
«Колыбельная». Б. Флис — В.-А. Моцарт, русский текст С. Свириденко.
«Попутная», «Жаворонок». М. Глинка, слова Н. Кукольника.
«Песня жаворонка». П. Чайковский.
Концерт для фортепиано с оркестром № 1, фрагменты 1-й части.
П. Чайковский.
«Тройка», «Весна. Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести
А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
«Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель». Д. Кабалевский.
«Музыкант». Е. Зарицкая, слова В. Орлова.
«Пусть всегда будет солнце». А. Островский, слова Л. Ошанина.
«Большой хоровод». Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта.
III КЛАСС (34 ч)
Раздел «Россия — Родина моя»
Мелодия — душа музыки. Песенность музыки русских композиторов.
Лирические образы в романсах и картинах русских композиторов и
художников. Образы Родины, защитников Отечества в различных жанрах
музыки.
28
Музыкальный материал
Симфония № 4, главная мелодия 2-й части. П. Чайковский.
«Жаворонок». М. Глинка, слова Н. Кукольника.
«Благословляю вас, леса». П. Чайковский, слова А. Толстого.
«Звонче жаворонка пенье». Н. Римский-Корсаков, слова А. Толстого.
«Романс» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина
«Метель». Г. Свиридов.
Виватные канты: «Радуйся, Росско земле», «Орле Российский».
Русские народные песни: «Славны были наши деды», «Вспомним,
братцы, Русь и славу!».
«Александр Невский», фрагменты из кантаты. С. Прокофьев.
«Иван Сусанин», фрагменты из оперы. М. Глинка.
Раздел «День, полный событий»
Выразительность и изобразительность в музыке разных жанров и стилей.
Портрет в музыке.
Музыкальный материал
«Колыбельная». П. Чайковский, слова А. Майкова.
«Утро» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
«Заход солнца». Э. Григ, слова А. Мунка, пер. С. Свириденко.
«Вечерняя песня». М. Мусоргский, слова А. Плещеева.
«Болтунья». С. Прокофьев, слова А. Барто.
«Золушка», фрагменты из балета. С. Прокофьев.
«Джульетта-девочка» из балета «Ромео и Джульетта». С. Прокофьев.
«С няней», «С куклой» из цикла «Детская». Слова и музыка
М. Мусоргского.
«Прогулка», «Тюильрийский сад» из сюиты «Картинки с выставки».
М. Мусоргский.
Пьесы из «Детского альбома». П. Чайковский.
29
Раздел «О России петь — что стремиться в храм»
Древнейшая песнь материнства. Образ матери в музыке, поэзии,
изобразительном
искусстве.
Образ
праздника
в
искусстве.
Вербное
воскресенье. Святые земли Русской.
Музыкальный материал
«Богородице Дево, радуйся», № 6 из «Всенощного бдения».
С. Рахманинов.
Тропарь иконе Владимирской Божией Матери.
«Аве Мария». Ф. Шуберт, слова В. Скотта, пер. А. Плещеева.
Прелюдия № 1 (до мажор) из I тома «Хорошо темперированного
клавира». И.-С. Бах.
«Мама» из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин,
слова В. Шульгиной.
«Осанна», хор из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда». Э.Л. Уэббер.
«Вербочки». А. Гречанинов, стихи А. Блока.
«Вербочки». Р. Глиэр, стихи А. Блока.
Величание князю Владимиру и княгине Ольге.
«Баллада о князе Владимире». Слова А. Толстого.
Раздел «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»
Жанр былины. Певцы-гусляры. Образы былинных сказителей, народные
традиции и обряды в музыке русских композиторов.
Музыкальный материал
«Былина о Добрыне Никитиче». Обраб. Н. Римского-Корсакова.
«Садко и Морской царь», русская былина (Печорская старина).
Песни Баяна из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
Песни Садко, хор «Высота ли, высота» из оперы «Садко». Н. РимскийКорсаков.
Третья песня Леля, Проводы Масленицы, хор из пролога оперы
30
«Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
Веснянки. Русские, украинские народные песни.
Раздел «В музыкальном театре»
Музыкальные темы-характеристики главных героев. Интонационнообразное развитие в опере и балете. Контраст. Мюзикл как жанр легкой
музыки. Особенности содержания музыкального языка, исполнения.
Музыкальный материал
«Руслан и Людмила», фрагменты из оперы. М. Глинка.
«Орфей и Эвридика», фрагменты из оперы. К. Глюк.
«Снегурочка», фрагменты из оперы. Н. Римский-Корсаков.
«Океан-море синее», вступление к опере «Садко». Н. Римский-Корсаков.
«Спящая красавица», фрагменты из балета. П. Чайковский.
«Звуки музыки», Р. Роджерс, русский текст М. Цейтлиной.
«Волк и семеро козлят на новый лад», мюзикл. А. Рыбников, сценарий
Ю. Энтина.
Раздел «В концертном зале»
Жанр
инструментального
концерта.
Мастерство
композиторов
и
исполнителей. Выразительные возможности флейты, скрипки. Выдающиеся
скрипичные мастера и исполнители. Контрастные образы сюиты, симфонии.
Музыкальная форма (трехчастная, вариационная). Темы, сюжеты и образы
музыки Бетховена.
Музыкальный материал
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, фрагмент 3-й части.
П. Чайковский.
«Шутка» из Сюиты № 2 для оркестра. И.-С. Бах.
«Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика». К. Глюк.
«Мелодия». П. Чайковский.
«Каприс» № 24. Н. Паганини.
«Пер Гюнт», фрагменты из сюиты № 1 и сюиты № 2. Э. Григ.
Симфония № 3 («Героическая»), фрагменты. Л. Бетховен.
31
Соната № 14 («Лунная»), фрагмент 1-й части. Л. Бетховен.
«Контрданс», «К Элизе», «Весело. Грустно». Л. Бетховен.
«Сурок». Л. Бетховен, русский текст Н. Райского.
«Волшебный смычок», норвежская народная песня.
«Скрипка». Р. Бойко, слова И. Михайлова.
Раздел «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...»
Роль композитора, исполнителя, слушателя в создании и бытовании
музыкальных сочинений. Сходство и различие музыкальной речи разных
композиторов.
Джаз — музыка XX века. Особенности ритма и мелодики. Импровизация.
Известные
джазовые
музыканты-исполнители.
Музыка —
источник
вдохновения и радости.
Музыкальный материал
«Мелодия». П. Чайковский.
«Утро» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
«Шествие солнца» из сюиты «Ала и Лоллий». С. Прокофьев.
«Весна и Осень», «Тройка» из Музыкальных иллюстраций к повести
А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
«Снег идет» из «Маленькой кантаты». Г. Свиридов, стихи
Б. Пастернака.
«Запевка». Г. Свиридов, стихи И. Северянина.
«Слава солнцу, слава миру!», канон. В.-А. Моцарт.
Симфония № 40, финал. В.-А. Моцарт.
Симфония № 9, финал. Л. Бетховен.
«Мы дружим с музыкой». Й. Гайдн, русский текст П. Синявского.
«Чудо-музыка». Д. Кабалевский, слова З. Александровой.
«Всюду музыка живет». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
«Музыканты», немецкая народная песня.
«Камертон», норвежская народная песня.
«Острый ритм». Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст
32
В. Струкова.
«Колыбельная Клары» из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.
IV КЛАСС (34 ч)
Раздел «Россия — Родина моя»
Общность интонаций народной музыки и музыки русских композиторов.
Жанры
народных
песен,
их
интонационно-образные
особенности.
Лирическая и патриотическая темы в русской классике.
Музыкальный материал
Концерт № 3 для фортепиано с оркестром, главная мелодия 1-й части.
С. Рахманинов.
«Вокализ». С. Рахманинов.
«Ты, река ль, моя реченька», русская народная песня.
«Песня о России». В. Локтев, слова О. Высотской.
Русские народные песни: «Колыбельная» в обраб. А. Лядова, «У зори-то,
у зореньки», «Солдатушки, бравы ребятушки», «Милый мой хоровод», «А мы
просо сеяли» в обраб. М. Балакирева, Н. Римского-Корсакова.
«Александр Невский», фрагменты из кантаты. С. Прокофьев.
«Иван Сусанин», фрагменты из оперы. М. Глинка.
«Родные места». Ю. Антонов, слова М. Пляцковского.
Раздел «День, полный событий»
«В краю великих вдохновений...». Один день с А. Пушкиным.
Музыкально-поэтические образы.
Музыкальный материал
«В деревне». М. Мусоргский.
«Осенняя песнь» (Октябрь) из цикла «Времена года». П. Чайковский.
«Пастораль» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина
«Метель». Г. Свиридов.
«Зимнее утро» из «Детского альбома». П. Чайковский.
«У камелька» (Январь) из цикла «Времена года». П. Чайковский.
Русские народные песни: «Сквозь волнистые туманы», «Зимний вечер»;
33
«Зимняя дорога». В. Шебалин, стихи А. Пушкина; «Зимняя дорога». Ц. Кюи,
стихи А. Пушкина; «Зимний вечер». М. Яковлев, стихи А. Пушкина.
«Три чуда», вступление ко II действию оперы «Сказка о царе Салтане».
Н. Римский-Корсаков.
«Девицы, красавицы», «Уж как по мосту, мосточку», хор из оперы
«Евгений Онегин». П. Чайковский.
Вступление и «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов».
М. Мусоргский.
«Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова.
Раздел «О России петь — что стремиться в храм»
Святые земли Русской. Праздники Русской православной церкви. Пасха.
Церковные песнопения: стихира, тропарь, молитва, величание.
Музыкальный материал
«Земле Русская», стихира.
«Былина об Илье Муромце», былинный напев сказителей Рябининых.
Симфония № 2 («Богатырская»), фрагмент 1-й части. А. Бородин.
«Богатырские ворота» из сюиты «Картинки с выставки».
М. Мусоргский.
Величание святым Кириллу и Мефодию, обиходный распев.
Гимн Кириллу и Мефодию. П. Пипков, слова С. Михайловски.
Величание князю Владимиру и княгине Ольге.
«Баллада о князе Владимире», слова А. Толстого.
Тропарь праздника Пасхи.
«Ангел вопияше», молитва. П. Чесноков.
«Богородице Дево, радуйся» № 6 из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.
«Не шум шумит», русская народная песня.
«Светлый праздник», финал Сюиты-фантазии для двух фортепиано.
С. Рахманинов.
34
Раздел «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»
Народная песня — летопись жизни народа и источник вдохновения
композиторов. Интонационная выразительность народных песен. Мифы,
легенды,
предания,
сказки
о
музыке
и
музыкантах.
Музыкальные
инструменты России. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в
народной и композиторской музыке. Праздники русского народа. Троицын
день.
Музыкальный материал
Народные песни: «Ой ты, речка, реченька», «Бульба», белорусские;
«Солнце, в дом войди», «Светлячок», грузинские; «Аисты», узбекская;
«Солнышко вставало», литовская; «Сiяв мужик просо», украинская;
«Колыбельная», английская; «Колыбельная», неаполитанская;
«Санта Лючия», итальянская; «Вишня», японская и др.
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, фрагмент 3-й части.
П. Чайковский.
«Камаринская», «Мужик на гармонике играет». П. Чайковский.
«Ты воспой, жавороночек» из кантаты «Курские песни». Г. Свиридов.
«Светит месяц», русская народная песня-пляска.
«Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
Троицкие песни.
Раздел «В музыкальном театре»
Линии
драматургического
музыкальная
характеристика
развития
в
опере.
действующих
Основные
лиц.
темы —
Вариационность.
Орнаментальная мелодика. Восточные мотивы в творчестве русских
композиторов. Жанры легкой музыки. Оперетта. Мюзикл.
Музыкальный материал
«Иван Сусанин», фрагменты из оперы: интродукция; танцы из
II действия; сцена и хор из III действия; сцена из IV действия. М. Глинка.
Песня Марфы («Исходила младешенька») из оперы «Хованщина».
М. Мусоргский.
35
«Пляска персидок» из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
«Персидский хор» из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
«Колыбельная» и «Танец с саблями» из балета «Гаянэ». А. Хачатурян.
Первая картина из балета «Петрушка». И. Стравинский.
«Вальс» из оперетты «Летучая мышь». И. Штраус.
Сцена из мюзикла «Моя прекрасная леди». Ф. Лоу.
«Звездная река». Слова и музыка В. Семенова.
«Джаз». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
«Острый ритм». Дж. Гершвин, слова А. Гершвина.
Раздел «В концертном зале»
Различные жанры вокальной, фортепианной и симфонической музыки.
Интонации
народных
танцев.
Музыкальная
драматургия
сонаты.
Музыкальные инструменты симфонического оркестра.
Музыкальный материал
«Ноктюрн» из Квартета № 2. А. Бородин.
«Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром, фрагменты.
П. Чайковский.
«Сирень». С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.
«Старый замок» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
«Песня франкского рыцаря», ред. С. Василенко.
«Полонез» (ля мажор); Мазурки № 47 (ля минор), № 48 (фа мажор), № 1
(си-бемоль мажор). Ф. Шопен.
«Желание». Ф. Шопен, слова С. Витвицкого, пер. Вс. Рождественского.
Соната № 8 («Патетическая»), фрагменты. Л. Бетховен.
«Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова.
«Арагонская хота». М. Глинка.
«Баркарола» (Июнь) из цикла «Времена года». П. Чайковский.
Раздел «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...»
Произведения
композиторов-классиков
и
мастерство
известных
исполнителей. Сходство и различие музыкального языка разных эпох,
36
композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных
жанрах. Форма музыки (трехчастная, сонатная). Авторская песня. Восточные
мотивы в творчестве русских композиторов.
Музыкальный материал
Прелюдия (до-диез минор) для фортепиано. С. Рахманинов.
Прелюдии №7 и № 20 для фортепиано. Ф. Шопен.
Этюд № 12 («Революционный») для фортепиано. Ф. Шопен.
Соната № 8 («Патетическая»), финал. Л. Бетховен.
«Песня Сольвейг» и «Танец Анитры» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
Народные песни: «Исходила младешенька», «Тонкая рябина», русские;
«Пастушка», французская, в обраб. Ж. Векерлена и др.
«Пожелания друзьям», «Музыкант». Слова и музыка Б. Окуджавы.
«Песня о друге». Слова и музыка В. Высоцкого.
«Резиновый ежик», «Сказка по лесу идет». С. Никитин, слова Ю. Мориц.
«Шехеразада», фрагменты 1-й части симфонической сюиты. Н. РимскийКорсаков.
«Рассвет на Москве-реке». Вступление к опере «Хованщина».
М. Мусоргский.
9. Тематическое планирование по музыке (по классам)
Тематическое планирование представлено в табличной форме. Оно
включает
основное
содержание
курса,
собственно
тематическое
планирование и характеристику основных видов учебной деятельности.
37
№ п/п
Тематическое планирование по музыке в 1 классе (33 часа)
1
Раздел
«Музыка вокруг нас» (16 часов)
И муза вечная со мной! Хоровод муз. Повсюду музыка
слышна. Душа музыки — мелодия. Музыка осени. Сочини
мелодию. Азбука, азбука каждому нужна… Музыкальная
азбука. Музыкальные инструменты.
Раскрываются следующие содержательные линии: Музыка и
ее роль в повседневной жизни человека. Композитор —
исполнитель — слушатель. Песни, танцы и марши — основа
многообразных жизненно-музыкальных впечатлений детей.
Образы осенней природы в музыке. Нотная запись как
способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной
грамоты. «Садко» (из русского былинного сказа).
Музыкальные инструменты. Звучащие картины. Разыграй
песню. Пришло Рождество, начинается торжество. Родной
обычай старины. Добрый праздник среди зимы.
Раскрываются следующие темы: Интонация как озвученное
состояние, выражение эмоций и мыслей. Музыка в
праздновании Рождества Христова. Музыкальный театр:
балет.
Характеристика
учебной деятельности
Наблюдать за музыкой в жизни человека.
Различать настроения, чувства и характер человека,
выраженные в музыке.
Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
отношение при восприятии и исполнении музыкальных
произведений. Словарь эмоций.
Исполнять песни (соло, ансамблем, хором), играть на
детских элементарных музыкальных инструментах (в
ансамбле, в оркестре).
Сравнивать музыкальные и речевые интонации,
определять их сходство и различия.
Осуществлять первые опыты импровизации и сочинения в
пении, игре, пластике.
Инсценировать для школьных праздников музыкальные
образы песен, пьес программного содержания, народных
сказок.
Участвовать в совместной деятельности (в группе, в паре)
при воплощении различных музыкальных образов.
Знакомиться с элементами нотной записи.
Выявлять сходство и различия музыкальных и
живописных образов.
Подбирать стихи и рассказы, соответствующие
настроению музыкальных пьес и песен.
38
2
«Музыка и ты» (17 часов)
Край, в котором ты живёшь. Поэт, художник, композитор.
Музыка утра. Музыка вечера. Музыкальные портреты.
Разыграй сказку (Баба-Яга. Русская народная сказка). У
каждого свой музыкальный инструмент. Музы не молчали.
Музыкальные инструменты. Мамин праздник. Музыкальные
инструменты. Чудесная лютня (по алжирской сказке).
Звучащие картины.
Раскрываются следующие содержательные линии: Музыка в
жизни ребенка. Образы родного края. Роль поэта,
художника, композитора в изображении картин природы
(слова — краски — звуки). Образы защитников Отечества в
музыке.
Музыкальные
поздравления.
Музыкальные
инструменты: лютня, клавесин, фортепиано, гитара.
Былины и сказки о воздействующей силе музыки.
Музыка в цирке. Дом, который звучит. Опера-сказка. Ничего
на свете лучше нету… Афиша. Программа. Твой
музыкальный словарик. Музыка в кино. Афиша
музыкального спектакля, программа концерта для родителей.
Обобщающий урок IV четверти — заключительный урокконцерт. Оценивать свои достижения. Урок-концерт.
Раскрываются следующие содержательные линии: Музыка в
цирке. Музыкальный театр: опера.
Моделировать в графике особенности песни, танца,
марша.
Сравнивать музыкальные произведения разных жанров.
Исполнять различные по характеру музыкальные
сочинения.
Сравнивать речевые и музыкальные интонации,
выявлять их принадлежность к различным жанрам
музыки народного и профессионального творчества.
Импровизировать (вокальная, инструментальная,
танцевальная импровизации) в характере основных жанров
музыки. Разучивать и исполнять образцы музыкальнопоэтического творчества (скороговорки, хороводы,
игры, стихи). Разыгрывать народные песни, участвовать
в коллективных играх-драматизациях.
Подбирать изображения знакомых музыкальных
инструментов к соответствующей музыке.
Воплощать в рисунках образы полюбившихся героев
музыкальных произведений и представлять их на
выставках детского творчества.
Инсценировать песни, танцы, марши из детских опер и из
музыки к кинофильмам и демонстрировать их на
концертах для родителей, школьных праздниках и т. п.
Составлять афишу и программу концерта, музыкального
спектакля, школьного праздника.
Участвовать в подготовке и проведении
заключительного урока-концерта.
39
Тематическое планирование по музыке во 2 классе (34 часа)
Тема
урока
Планируемые результаты
Предметные результаты
Личностные
результаты
УУД
Характеристика
учебной деятельности
Раздел «Россия - Родина моя» (5 часов)
Россия – Родина
моя.
Мелодия.
Узнают: что такое мелодия и
аккомпанемент, назовут, кто
сочиняет музыку.
Научатся: размышлять
о музыке, какую она рисует
картину (на примере музыки М. П.
Мусоргского), слушать музыку,
проводить интонационно-образный
анализ музыки, исполнять хоровое
произведение (петь хором)
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя;
планировать учебные действия в
соответствии с поставленной задачей.
Познавательные: использовать общие
приёмы решения познавательной задачи.
Коммуникативные: проявлять
активность во взаимодействии; вести
диалог; слушать и понимать
собеседника
Показывает наличие
эмоционального
отношения к искусству,
эстетического взгляда на
мир
Слушание музыки,
анализ различных
музыкальных
и художественных
образов
Здравствуй,
Родина моя!
Узнают: смысл понятий: запев,
припев, хор, солист, исполнитель,
Родина, песня, танец, марш,
мелодия.
Научатся: петь хором
и с солистом на примере песен Ю.
Чичкова «Здравствуй, Родина моя!»
и Г. Струве «Моя Россия»,
воплощая характер и настроение
песен о Родине, слушать музыку,
устно отвечать на вопросы по
содержанию музыкальных
произведений
Регулятивные: формулировать и удерживать учебную задачу; уметь
планировать и грамотно осуществлять
учебные действия в соответствии с
поставленной задачей.
Познавательные: ориентироваться в
разнообразии способов решения учебнопрактических и познавательных задач;
участвовать в обсуждении проблемных
вопросов; предлагать творческие
варианты решения поставленной задачи;
использовать полученные знания в сам.
работе.
Коммуникативные: формулировать и
аргументировать собственное мнение и
позицию
Проявляет чувство
гордости за культурное
наследие своего народа;
оценивает и сознательно
выстраивает эстетические
отношения к себе, другим
людям, Отечеству, миру в
целом
Слушание музыки,
сольное и хоровое
пение
Моя Россия.
Коми край
родной (НРК)
40
Раздел «День, полный событий» (7 часов)
День, полный
событий.
Музыкальные
инструменты
(фортепиано)
Природа
и музыка.
Узнают: понятия: форте, пиано,
фортепиано, рояль, пианино,
музыкальный язык, музыкальный
альбом, интонации.
Научатся: называть имена
композиторов (Петр Ильич
Чайковский, Сергей Сергеевич
Прокофьев), музыкальные
инструменты, определять, как они
связаны между собой (на примере
пьес из «Детского альбома» П. И.
Чайковского и «Детской музыки»
С. С. Прокофьева)
Регулятивные: преобразовывать
практическую задачу в познавательную;
ставить новые учебные задачи в
сотрудничестве с учителем.
Познавательные: выделять и формулировать познавательную цель;
осуществлять поиск информации об
истории и устройстве фортепиано.
Коммуникативные: задавать вопросы;
формулировать собственное мнение и
позицию; координировать и принимать
различные позиции во взаимодействии
Проявляет эмоциональноценностное отношение к
музыке; расширяет свою
ценностную сферу в
процессе общения с
музыкой
Слушание музыки и
хоровое пение.
Научатся: определять, какая из
пьес С. Прокофьева изображает
утро, а какая – вечер,
характеризовать их выразительные
возможности на примере пьес
«Прогулка» М. Мусоргского и С.
Прокофьева.
Узнают: понятия песенность,
танцевальность,
маршевость, мелодия, регистр,
изобразительность в музыке.
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя; выбирать
действия в соответствии с поставленной
задачей и условиями её реализации.
Познавательные: ставить вопросы;
формулировать проблемы; осуществлять
сбор информации (извлечение
необходимой информации из
источников);
Проявляет наличие
стремления к красоте и
гармонии; приобретает
эстетический взгляд
на мир, оценивает и
сознательно выстраивает
эстетические отношения к
себе, другим людям,
Отечеству, миру в целом
Слушание музыки,
интонационнообразный анализ,
хоровое пение
применять и представлять информацию.
Коммуникативные: проявлять
активность во взаимодействии; вести
диалог; слушать собеседника; задавать
вопросы, необходимые для организации
собственной деятельности и
сотрудничества с партнером; определять
цели, функции участников, способы
Оценивает и сознательно
выстраивает эстетические
отношения к себе, другим
людям, Отечеству, миру в
целом
41
взаимодействия; договариваться о
распределении функций и ролей в
совместной деятельности.
Танцы, танцы,
танцы…
Обобщение
за I четверть.
Узнают: названия танцев: полька,
вальс, тарантелла, камаринская,
понятия: танцевальные ритмы,
пластика движений, танцевальные
жанры.
Научатся: различать народный и
классический танец, определять
ритмы танцев; выполнять
музыкально-ритмические
движения; слушать музыку
Регулятивные: выбирать действия в
соответствии с поставленной задачей и
условиями её реализации.
Познавательные: ориентироваться в
разнообразии способов решения
учебных, познавательных и творческих
задач.
Коммуникативные: договариваться о
распре-делении функций и ролей в
совместной деятельности; конструктивно
работать в паре, группе.
Демонстрирует наличие
навыков продуктивного
сотрудничества, общения;
реализует творческий
потенциал в процессе
коллективного танца
Слушание музыки,
хоровое пение
Звучащие
картины.
Узнают: отличительные черты
маршевой музыки: поступь,
интонация шага.
Научатся: определять
на слух маршевую музыку,
выделять среди произведений
пьесы маршевого характера,
сравнивать музыкальные ритмы
движений деревянных солда-тиков
и мальчика, кузнечиков и месяца на
примере пьес П. И. Чайковского
и С. С. Прокофьева
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя; соотносить правильность
выбора, планирования, выполнения и
результат действия с требованиями
конкретной задачи.
Познавательные: самостоятельно
выделять и формулировать познавательную цель; моделировать, т.е.
выделять и обобщенно фиксировать
существенные признаки объектов с
целью решения конкретных задач.
Коммуникативные: обсуждать
совместно вопросы с партнером по
учебному взаимодействию перед
принятием решения
Проявляет наличие
эмоционального
отношения к искусству,
эстетического взгляда на
мир в его художественном
разнообразии
Слушание музыки,
музыкальноритмические
движения, хоровое
пение
Эти разные
марши.
42
Расскажи сказку. Узнают: значение музыкальных
Колыбельные.
терминов: мелодия,
аккомпанемент, вступление, о
сказочных образах в музыке.
Научатся: находить сходство и
различие музыкальных сказок
(«Нянина сказка» П. И.
Чайковского
и «Сказочка» С. С. Прокофьева),
рисовать то, что услышали, и
сочинять сказку к своему рисунку.
Узнают: значение музыкальных
терминов: темп, динамика,
построение музыки, музыкальная
форма.
Научатся: слушать и выразительно
исполнять колыбельные песни на
примере пьесы из «Детского
альбома»
П. И. Чайковского «Мама» и песен
композиторов
Е. Крылатова,
А. Островского, Р. Паулса,
различать особенности построения
музыки (двухчастная, трёхчастная
форма) и его элементы
(фразировка, вступление,
заключение, запев и припев
Регулятивные: понимать и принимать
учебную задачу; использовать речь для
регуляции своего действия; предвидеть
возможности получения конкретного
результата при решении задачи;
выполнять учебные действия в качестве
слушателя и исполнителя; определять
последовательность промежуточных
целей и соответствующих им действий с
учетом конечного результата; составлять
план
и последовательность действий.
Познавательные: ориентироваться в
разнообразии способов решения
поставленных задач; рисовать услышанное, ставить и формулировать проблему;
осуществлять запись, фиксацию
информации о музыкальном мире, в том
числе с помощью ИКТ, заполнение
предложенных схем с опорой на
прочитанный текст
Коммуникативные: обращаться за
помощью; формулировать свои
затруднения; принимать участие в
групповом исполнении песен;
ставить вопросы; учитывать настроения
других людей, их эмоциональное
воспри-ятие музыки конечного
результата; составлять план и
последовательность действий.
Стремится к формированию ассоциативнообразного мышления;
имеет позитивную
самооценку своих
музыкально-творческих
способностей. Проявляет
духовно-нравственные и
этические чувства, уважительное отношение к
матери
Слушание музыки,
хоровое пение,
интонационнообразный анализ
43
Раздел «О России петь – что стремиться в храм» (5 часов)
О России петь – Узнают: названия колокольных
что стремиться в звонов, что такое музыкальный
храм.
пейзаж, звучащие картины, голосатембры.
Научатся: определять голосатембры колоколов, сравнивать их
на примере музыки М. П.
Великие
Мусоргского,
колокольные
С. С. Прокофьева «Вставайте, люди
звоны.
русские»
из кантаты «Александр Невский»,
«Праздничного трезвона»,
Звучащие
передавать
картины.
в пластике движений
Яков
и в игре на музыкальных
Перепелица.
инструментах разный характер
Балет
колокольных звонов, сопоставлять
«Яг-Морт»
средства музыкальной
выразительности музыки и
(НРК)
живописи
Святые земли
русской.
Молитва.
Обобщение
за II четверть.
Узнают: значение понятий и
музыкальных терминов:
хор, кантата, триптих, народные
песнопения, церковные песнопения,
житие.
Научатся: называть имена святых,
исполнять темы «Песни об
Александре Невском» и
«Вставайте, люди русские» из
кантаты «Александр Невский»
С. С. Прокофьева, рассказывать о
Регулятивные: выражать в словесной
форме образный смысл и общий замысел
произведений; адекватно использовать
речь для планирования и регуляции
своей деятельности.
Познавательные: выделять
необходимую для решения
познавательной задачи информацию;
рассматривать живописные полотна и
определять, какая музыка звучит на
картинах, какими средствами живописи
художник выразил музыкальное
звучание; объяснять, почему некоторые
кар-тины называют звучащими.
Коммуникативные: задавать вопросы;
формулировать собственное мнение и
позицию; аргументировать свою
позицию и координировать её с
позициями партнеров в сотрудничестве
при выработке общего решения в
совместной деятельности
Регулятивные: соотносить свои
действия с поставленной целью и
результатами.
Познавательные: осуществлять поиск
необходимой для реализации учебных
задач информации.
Коммуникативные: выслушивать
мнения и идеи одноклассников и
использовать их в дальнейшей
деятельности; координировать и
принимать различные позиции во
Сохраняет внутреннюю
Слушание музыки,
позицию школьника на
хоровое пение
основе положительного
отношения к школе;
воспринимает музыкальное
произведение на основе
эмоциональночувственного развития,
сопереживания, чувства
сопричастности к истории
своей Родины и народа
Проявляет этические
чувства, чувство сопричастности к истории
своей Родины и народа;
оценивает и сознательно
выстраивает эстетические
отношения к себе, другим
людям, Отечеству, миру в
целом
Слушание музыки,
интонационнообразный анализ
44
С Рождеством
Христовым!
национальных героях,
аргументируя, почему их любят,
чтят и помнят потомки, обсуждать,
какая музыка должна звучать в
честь национальных героев;
проводить интонационно-образный
анализ прослушанной музыки на
примере пьес из «Детского
альбома» П.И. Чайковского
«Утренняя молитва», «В церкви».
взаимодействии; адекватно оценивать
собственное поведение и поведение
окружающих; проявлять активность во
взаимодействии для решения
коммуникативных и познавательных
задач
Узнают: значение понятий:
молитва, икона.
Научатся: проводить
интонационно-образный анализ
прослушанной музыки на примере
пьес
из «Детского альбома» И.
Чайковского «Утренняя молитва»,
«В церкви».
Узнают: значение понятий:
народные церковные праздники,
сочельник, колядки.
Научатся: выразительно исполнять
рождественские .песнопения
Регулятивные:
выбирать действия в соответствии с
поставленной задачей.
Познавательные: узнавать, называть и
определять явления окружающей
действительности.
Коммуникативные: договариваться о
распределении функций и ролей в
совместной деятельности;
конструктивно работать в паре, группе.
Укрепляет культурную,
этническую и гражданственную идентичность
в соответствии с духовными традициями семьи и
народа
Слушание музыки,
интонационнообразный анализ
45
Раздел «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (7 часов)
Русские
народные
инструменты.
Регулятивные: обдумывать
замысел и реализовывать его
в исполнении; определять общую
цель и пути её достижения;
осуществлять взаимный контроль;
адекватно оценивать собственное
поведение и поведение
окружающих
Познавательные: использовать
общие приёмы решения исполнительской задачи; подводить под
понятие на основе распознавания
объектов, выделения их
существенных признаков.
Коммуникативные:
координировать и принимать
различные позиции во
взаимодействии; за-давать
вопросы, необходимые для
организации собственной
деятельности и сотрудничества
с партнером; определять цели,
функции участников, способы
взаимод
ействия
Демонстрирует наличие навыков
продуктивного сотрудничества,
общения; реализует творческий
потенциал в процессе коллективного
танца-игры, музицирования
Слушание музыки,
хоровое пение.
Повторение и
закрепление изучен
ного материала,
урок-игра
Музыка в
Регулятивные: самостоятельно
народном стиле. ставить цель в творческой работе.
Познавательные: осуществлять
поиск необходимой для решения
поставленной учебной задачи
информации.
Коммуникативные:
договариваться о распределении
функций и ролей в совместной
Проявляет эмоционально-ценностное
отношение к искусству; реализует
творческий потенциал
в процессе сочинения.
Слушание
музыки,
ролевая игра «Играем в
композитора».
Изучение
и закрепление
изученного,
урок-путешествие
Плясовые
наигрыши
Коми
музыкантов
(НРК)
Разыграй
песню.
46
Сочини
песенку.
Русские
народные
праздники.
Проводы
зимы.
Русские
народные
праздники.
Встреча весны
деятельности конструктивно
работать в паре, группе;
прогнозировать возникновение
конфликтов при наличии разных
точек зрения; разрешать
конфликты на основе учета
интересов и позиций всех
участников; координировать и
принимать различные позиции во
взаимодействии.
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Познавательные: использовать
общие приёмы решения исполнительской задачи.
Коммуникативные: задавать
вопросы, необходимые для
организации собственной
деятельности и сотрудничества с
партнером; определять цели,
функции участников способы
взаимодействия.
Проявляет эмоционально-ценностное
отношение к искусству; реализует
творческий потенциал
в процессе сочинения.
Слушание музыки,
выразительное пение.
Повторение
и закрепление
изученного
материала;
урок-игра
Раздел «В музыкальном театре» (6 часов)
В музыкальном Регулятивные: выполнять учебные
театре.
действия в качестве слушателя и
исполнителя.
Познавательные: осуществлять
поиск необходимой для решения
поставленных учебно-практических
и познавательных задач
Сказка будет
информации.
впереди.
Коммуникативные: проявлять
активность во взаимодействии;
Проявляет наличие эмоционального
отношения к искусству; имеет
позитивную самооценку своих
музыкально-творческих возможностей
Слушание музыки,
хоровое пение.
Изучение
и закрепление нового
материала,
урок-путешествие
в мир музыкального
театра
47
Детский
музыкальный
театр.
Театр оперы и
балета.
вести диалог; слушать собеседника;
уметь участвовать в диалоге,
высказывать свою точку зрения,
обсуждать и анализировать
собственную музыкальную
(певческую, исполнительскую,
слушатель-скую) деятельность и
работу одноклассников с позиции
творческих за-дач, с точки зрения
музыкального содержания и
средств его выражения.
Волшебная
палочка
дирижёра.
Узнают: значение понятий и
музыкальных терминов:
симфонический оркестр, дирижёр,
дирижёрские жесты.
Научатся: представлять себя в роли
дирижёра и дирижировать разными
маршами из опер и балетов,
участвовать в сценическом
воплощении отдельных фрагментов
музыкального спектакля
Опера
М. И. Глинки
«Руслан и
Людмила».
Узнают: значение понятий и
музыкальных терминов: опера,
солист, хор, контраст, увертюра,
финал.
Научатся: проводить
сравнительный анализ
стихотворного и музыкального
текстов, понимать смысл терминов
Регулятивные: контролировать и оценивать свою учебную деятельность.
Познавательные: обдумывать замысел и
реализовывать его
в исполнении: драматизации и
пластическом интонировании.
Коммуникативные: проявлять активность
во взаимодействии; учитывать
эмоциональное восприятие музыки других
учащихся; формулировать собственное
мнение и позицию, задавать вопросы;
строить понятные для партнера
высказывания.
Регулятивные: формулировать и
удерживать учебную задачу; применять
установленные правила в планировании
способа решения; выбирать действия в
соответствии с поставленной задачей и
условиями её реализации.
Познавательные: ставить новые учебные
задачи в сотрудничестве с учителем и
Реализует творческий
потенциал в процессе
коллективного и
индивидуального
музицирования
Проявляет наличие
эмоционального отношения к произведениям
музыки, литературы,
живописи, театра
Слушание музыки,
хоровое пение
Слушание музыки,
сравнительный
анализ музыки при
фронтальном
опросе.
48
«партии-тура», «увертюра» на
примере музыки М. И. Глинки,
слушать и понимать музыку
одноклассниками или самостоятельно;
ориентироваться в разнообразии способов
решения задач; осуществлять рефлексию
способов и условий действий;
контролировать и оценивать процесс и
результат деятельности.
Коммуникативные: формулировать
собственное мнение и позицию во
взаимодействии
Раздел «В концертном зале» (4 часа)
Симфоническа
я сказка.
С. С.
Прокофьев
«Петя и волк»
Узнают: значение понятий и
музыкальных терминов: концертный
зал, сюжет, тема, тембр,
партитура, инструменты
симфонического оркестра.
Научатся: различать
на слух инструменты
симфонического оркестра,
сопоставлять их с музыкальными
образами симфонической сказки,
следить по партитуре за развитием
музыки, выделять изобразить и
выразительность в музыке
Регулятивные: выполнять учебные
действия в качестве слушателя;
концентрировать волю для преодоления
интеллектуальных затруднений;
стабилизировать эмоциональное
состояние для решения поставленных
учебных задач.
Познавательные: осуществлять поиск
необходимой для реализации учебнопознавательной задачи информации.
Коммуникативные: ставить вопросы;
обращаться за помощью; контролировать
свои действия в коллективной работе.
Стремится к развитию
эмоционального восприятия музыкальных произведений; проявляет интерес к видам музыкальнопрактической деятельности.
Слушание музыки,
интонационно –
образный анализ
Сюита М. П.
Мусоргского
«Картинки
с выставки».
Комикомпозиторы
Узнают: значение понятий и
музыкальных терминов: сюита,
музыкальный портрет, о
музыкальном творчестве М. П.
Мусоргского для детей.
Научатся: проводить интонационно-
Регулятивные:
выбирать действия в соответствии с
поставленной задачей и условиями её
реализации.
Познавательные: ориентироваться в
разнообразии способов решения
Проявляет наличие
эмоционального
отношения к искусству;
стремиться к развитию
ассоциативно-образного
мышления
Слушание музыки,
интонационно –
образный анализ,
хоровое пение.
49
– детям (НРК) образный анализ музыки, выделять
выразительность и изобразительность в музыке на примере
фортепианных пьес М. П.
Мусоргского «Картинки с выставки»
поставленных задач.
Коммуникативные: задавать вопросы;
формулировать собственное мнение и
позицию; прогнозировать возникновение
конфликтов при наличии разных точек
зрения; разрешать конфликты на основе
учета интересов и позиций всех
участников; координировать и принимать
их.
Звучит
нестареющий
Моцарт.
Регулятивные: формулировать и
удерживать учебную задачу.
Познавательные: выделять и
формулировать познавательную цель;
выполнять учебно-практические действия
в соответствии с правилами ролевой игры
«Играем в дирижёра».
Коммуникативные: проявлять
активность во взаимодействии; конструктивно вести диалог; слушать и
понимать собеседника; управлять
коммуникацией: определять общую цель
и пути её достижения; осущест-влять
взаимный контроль; адекватно оценивать
собственное поведение и поведение
окружающих; оказывать в сотрудничестве
взаимопомощь
Обобщение
за год. Урокконцерт.
Узнают: значение понятий и
музыкальных терминов: опера,
симфония, рондо, симфоническая
партитура, контраст, увертюра, о
жизни и творчестве В. А. Моцарта.
Научатся: анализировать и
сравнивать музыкальные
произведения на примере симфонии
№ 40, оперы «Свадьба Фигаро»,
«Рондо в турецком стиле» В. А.
Моцарта и произведений М. И.
Глинки
Проявляет уважительное
отношение к историкокультурным традициям
других народов
Слушание музыки,
интонационно –
образный анализ,
хоровое пение
50
Тематическое планирование по музыке в 3 классе (34 часа)
Тема урока
Элементы содержания
Характеристика деятельности обучающихся
Раздел «Россия – Родина моя» (5 часов)
Мелодия - душа музыки.
Основные принципы
развития коми
народных песен (НРК)
Интонационно-образная природа музыкального
искусства.
- П.Чайковский «Симфония №4»
- Г.Струве «Моя Россия»
Знать/понимать: выразительность и изобразительность
музыкальной интонации,
Уметь: продемонстрировать личностно-окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки, показать
определенный уровень развития образного и ассоциативного
мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха,
певческого голоса.
Природа и музыка.
Звучащие картины.
Выразительность и изобразительность в музыке.
Различные виды музыки: вокальная,
инструментальная;
- М.Глинка «Жаворонок»
- П.И.Чайковский «Благословляю вас, леса»
- Г.Свиридов «Романс»
Знать/понимать: названия изученных жанров (романс),
смысл понятий: солист, мелодия, аккомпанемент, лирика.
Уметь: узнавать изученные музыкальные произведения и
называть их авторов, продемонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального искусства,
взаимосвязи выразительности и изобразительности в
музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации
сравнения произведений разных видов искусств.
«Виват, Россия!»
Наша слава – русская
держава.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Интонации музыкальные и речевые. Сходство и
различие.
- Кант «Радуйся, Росско земле»
- Солдатские песни.
Знать/понимать: названия изученных жанров (кант),
смысл понятий: песенность, маршевость.
Уметь: эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или
пластике;
51
4
С.С.Прокофьев.
Кантата «Александр
Невский».
Обобщенное представление исторического
прошлого в музыкальных образах. Народная и
профессиональная музыка. Кантата.
- С.С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов; названия изученных жанров и форм музыки
(кант, кантата)
Уметь: узнавать изученные произведения, называть их
авторов; эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении, игре
или пластике; продемонстрировать знания о различных
видах музыки,
5
М.И.Глинка.
Опера «Иван Сусанин».
Обобщение по разделу.
Обобщенное представление исторического
прошлого в музыкальных образах. Сочинения
отечественных композиторов о Родине.
Интонация как внутреннее озвученное состояние,
выражение эмоций и отражение мыслей.
- М.И.Глинка. Сцены из оперы «Иван Сусанин»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов, названия изученных жанров и форм музыки
(опера), смысл понятий: хоровая сцена, певец, солист,
ария.
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств.
Раздел «День, полный событий» (3 часа)
6
Портрет в музыке.
В каждой интонации
спрятан человек.
Выразительность и изобразительность в музыке.
Интонация как внутреннее озвученное состояние,
выражение эмоций и отражение мыслей. Портрет в
музыке.
- С.Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и
волк», песня «Болтунья», балет «Золушка», балет
«Ромео и Джульетта»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов;
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств;
передавать настроение музыки в пении, музыкальнопластическом движении.
52
7
В детской.
Игры и игрушки.
Выразительность и изобразительность в музыке.
- М.П.Мусоргский «С няней», «С куклой»
- П.Чайковский «Болезнь куклы», «Новая кукла»,
«Марш деревянных солдатиков», «Игра в лошадки»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов, выразительность и изобразительность
музыкальной интонации; смысл понятий: песенность ,
танцевальность, маршевость, музыкальная живопись.
Уметь: передавать собственные музыкальные
впечатления с помощью различных видов музыкальнотворческой деятельности, выступать в роли слушателей;
продемонстрировать понимание интонационно-образной
природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств.
8
Утро. Вечер. На
прогулке.
Обобщение по разделу.
Звучание окружающей жизни, природы, настроений,
чувств и характера человека. Песенность.
- П.И.Чайковский «Утренняя молитва»
- Э.Григ «Утро»
- М.П.Мусоргский «Ссора детей после игры»,
«Вечер»
- П.И.Чайковский «Спи, дитя моё»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов; смысл понятий: песенность, развитие.
Уметь: эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении, игре
или пластике; передавать собственные музыкальные
впечатления с помощью различных видов музыкальнотворческой деятельности, выступать в роли слушателей.
Знать/ понимать: названия изученных произведений и
их авторов.
Уметь: продемонстрировать личностно-окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки,
увлеченность музыкальными занятиями и музыкальнотворческой деятельностью; охотно участвовать в
коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов; узнавать изученные
музыкальные сочинения, называть их авторов; выступать
в роли слушателей, критиков, оценивать собственную
исполнительскую деятельность и корректировать ее.
53
Раздел «В музыкальном театре» (6 часов)
9
М.И.Глинка
Опера «Руслан и
Людмила». Увертюра.
Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и
столкновении человеческих чувств, тем,
художественных образов. Формы построения
музыки как обобщенное выражение художественнообразного содержания произведения. Певческие
голоса.
- М.И.Глинка. Опера «Руслан и Людмила»
10
К.-В.Глюк.
Опера «Орфей и
Эвридика».
Опера. Музыкальное развитие в сопоставлении и
столкновении человеческих чувств, тем,
художественных образов. Основные средства
музыкальной выразительности.
- К.-В.Глюк. Опера «Орфей и Эвридика»
11
Н.А.Римский-Корсаков.
Опера «Снегурочка».
В заповедном лесу.
12
Н.А.Римский-Корсаков.
«Океан – море синее».
Вступление к оперебылине «Садко».
Знать/понимать: названия изучаемых жанров и форм
музыки (рондо), названия изученных произведений и их
авторов; смысл понятий: контраст, ария, каватина,
увертюра.
Уметь: продемонстрировать знания о различных видах
музыки, певческих голосах (баритон, сопрано, бас);
передавать собственные музыкальные впечатления с
помощью различных видов музыкально-творческой
деятельности, выступать в роли слушателей.
Знать/понимать: названия изучаемых жанров, смысл
понятий – хор, солист, опера, контраст; названия
изученных произведений и их авторов.
Уметь: узнавать изученные музыкальные произведения и
называть имена их авторов, передавать собственные
музыкальные впечатления с помощью различных видов
музыкально-творческой деятельности, выступать в роли
слушателей.
Интонация как внутренне озвученное состояние,
Знать/ понимать: названия изученных жанров и форм
выражение эмоций и отражений мыслей.
музыки; смысл понятий: ария, каватина, тенор, зерноМузыкальное развитие в сопоставлении и
интонация, развитие, трехчастная форма.
столкновении человеческих чувств, тем,
Уметь: узнавать изученные музыкальные произведения и
художественных образов.
называть имена их авторов, передавать собственные
-Н.А.Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка»
музыкальные впечатления с помощью различных видов
музыкально-творческой деятельности, выступать в роли
слушателей.
Музыкальное развитие в сопоставлении и
Знать/понимать: контрастные образы, балет, развитие.
столкновении человеческих чувств, тем,
Уметь: узнавать изученные музыкальные произведения и
художественных образов.
называть имена их авторов, передавать собственные
- Н.А.Римский-Корсаков .Вступление к опере-былине музыкальные впечатления с помощью различных видов
«Садко»
музыкально-творческой деятельности, выступать в роли
слушателей;
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и
жанров (пение, музыкально-пластическое движение).
54
13
П.И.Чайковский.
Балет «Спящая
красавица».
Балет. Музыкальное развитие в сопоставлении и
столкновении человеческих чувств, тем,
художественных образов.
- П.И.Чайковский. Балет «Спящая красавица»
14
В современных ритмах.
Мюзикл. Обобщение по
разделу.
Обобщенное представление об основных образноэмоциональных сферах музыки и многообразии
музыкальных жанров. Мюзикл.
-Р.Роджерс «Звуки музыки»
- А.Рыбников. Мюзикл «Волк и семеро козлят на
новый лад»
Знать/ понимать: названия изученных жанров и форм
музыки, названия изученных произведений и их авторов.
Уметь: охотно участвовать в коллективной творческой
деятельности при воплощении различных музыкальных
образов; показать определенный уровень развития
образного и ассоциативного мышления и воображения,
музыкальной памяти и слуха, певческого голоса.
Знать/ понимать: смысл понятий: композитор –
исполнитель – слушатель вариационное развитие.
Уметь: передавать собственные музыкальные
впечатления с помощью различных видов музыкальнотворческой деятельности, выступать в роли слушателей,
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их
авторов.
Раздел «В концертном зале» (4 часа)
15
Музыкальное
состязание. Вариации
на тему коми народной
песни «Алая ленточка»
(НРК).
Различные виды музыки: инструментальная.
Концерт. Композитор – исполнитель – слушатель.
- П.И.Чайковский «Концерт№1 для фортепиано с
оркестром»
-Украинская народная песня-закличка «Веснянка»
Знать/ понимать: изученные музыкальные сочинения,
называть их авторов;
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке.
16
Музыкальные
инструменты (флейта,
скрипка). Звучащие
картины.
Музыкальные инструменты.
Тембровая окраска музыкальных инструментов и их
выразительные возможности.
- С.С.Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и
волк»
- И.-С.Бах. Пьеса «Шутка»
- П.И.Чайковский «Мелодия»
- Н.Паганини. Скрипичная пьеса «Каприс»
- Норвежская народная песня «Волшебный смычок»
Знать/ понимать: изученные музыкальные сочинения,
называть их авторов; смысл понятий: флейтист, скрипач,
виртуоз.
Уметь: продемонстрировать знания о музыкальных
инструментах (флейта, скрипка); эмоционально
откликнуться на музыкальное произведение и выразить
свое впечатление в пении, игре или пластике;
продемонстрировать личностно-окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки,
увлеченность музыкальными занятиями и музыкальнотворческой деятельностью; узнавать изученные
музыкальные сочинения, называть их авторов; выступать
в роли слушателей, критиков, оценивать собственную
исполнительскую деятельность и корректировать ее.
55
17
18
Э.Григ. Сюита «Пер
Гюнт».
Формы построения музыки как обобщенное
выражение художественно-образного содержания
произведений. Развитие музыки – движение музыки.
Песенность, танцевальность, маршевость.
- Э.Григ «Утро», «В пещере горного короля»,
«Танец Анитры», «Смерть Озе»,«Песня Сольвейг»
Л.ван Бетховен.
Симфония №3
«Героическая».
Мир Бетховена.
Обобщение по разделу.
Симфония. Формы построения музыки как
обобщенное выражение художественно-образного
содержания произведений. Портрет композитора.
Обобщенное представление об основных образноэмоциональных сферах музыки и о многообразии
музыкальных жанров и стилей. Композитор –
исполнитель – слушатель.
- Л. ван Бетховен. Симфония №3 «Героическая»,
Соната №14 «Лунная», «К Элизе», «Сурок»
Знать/понимать: смысл понятий: вариационное развитие,
сюита, тема, контрастные образы.
Уметь: передавать собственные музыкальные впечатления
с помощью различных видов музыкально-творческой
деятельности, выступать в роли слушателей,
- узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их
авторов;
- показать определенный уровень развития образного и
ассоциативного мышления и воображения.
Знать/понимать: продемонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального искусства,
взаимосвязи выразительности и изобразительности в
музыке,
Уметь: эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или
пластике;
Раздел «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (4 часа)
19
«Настрою гусли на
старинный лад».
Былины.
Музыкальный и поэтический фольклор России.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Наблюдение народного творчества.
- «Былина о Добрыне Никитиче»
Знать/ понимать: различные виды музыки (былина),
музыкальные инструменты (гусли); былинный напев,
распевы.
Уметь: проявлять интерес к отдельным группам
музыкальных инструментов (гусли); охотно участвовать в
коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
определять, оценивать, соотносить содержание, образную
сферу и музыкальный язык народного и профессионального
музыкального творчества.
56
20
Певцы русской старины.
Н.А.Римский-Корсаков.
Опера-былина «Садко».
Музыкальный и поэтический фольклор России.
Народная и профессиональная музыка.
- Н.А.Римский-Корсаков. Песни Садко и Баяна из
оперы «Садко»
Знать/ понимать: изученные музыкальные произведения и
называть имена их авторов, смысл понятий: певец –
сказитель, меццо-сопрано.
Уметь: определять, оценивать, соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный язык народного и
профессионального музыкального творчества;
продемонстрировать знания о различных видах музыки,
певческих голосах, музыкальных инструментах; воплощать в
звучании голоса или инструмента образы природы.
21
Певцы русской старины.
Лель, мой Лель…
Народная и профессиональная музыка.
- Н.А.Римский-Корсаков. Опера-сказка
«Снегурочка»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов,
Уметь: узнавать изученные музыкальные произведения,
называть имена их авторов, передавать собственные
музыкальные впечатления с помощью различных видов
музыкально-творческой деятельности, выступать в роли
слушателей, критиков, оценивать собственную
исполнительскую деятельность и корректировать ее;
продемонстрировать знания о различных видах музыки,
певческих голосах, музыкальных инструментах.
22
Звучащие картины.
Прощание с
Масленицей.
Коми народная песня
«Доли-шели» (НРК).
Обобщение по разделу.
Музыкальный и поэтический фольклор России:
обряды. Народная и профессиональная музыка.
- Масленичные народные песни
- Н.А.Римский-Корсаков. «Проводы зимы» из оперы
«Снегурочка»
Знать/понимать: названия изученных произведений и их
авторов, смысл понятий: музыка в народном стиле;
народные музыкальные традиции родного края (праздники и
обряды);
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств; исполнять
музыкальные произведения отдельных форм и жанров
(пение, драматизация, музыкально-пластическое движение,
инструментальное музицирование).
57
Раздел «О России петь – что стремиться в храм» (5 часов)
23
Молитвы.
«Радуйся, Мария!»,
«Богородице Дево,
радуйся!»
Интонационно-образная природа музыкального
искусства. Духовная музыка в творчестве
композиторов. Образ матери в музыке, поэзии,
изобразительном искусстве.
- «Ave,Maria» Ф.Шуберт
- «Богородице, Дево, радуйся» С.Рахманинов
24
Древнейшая песнь
материнства.
25
Тихая моя, нежная моя,
добрая моя мама!
Интонационно-образная природа музыкального
искусства. Духовная музыка в творчестве
композиторов. Образ матери в музыке, поэзии,
изобразительном искусстве.
- Тропарь Владимирской иконе Божией Матери
- Песня «Мама» В.Гаврилин.
- Итальянская песня «Мама» (исп. Р.Лоретти).
26
Вербное воскресенье.
Вербочки.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Духовная музыка в творчестве композиторов.
- Э.Ллойд Уэббер «Осанна» (из рок-оперы «Иисус
Христос – суперзвезда»)
- А.Гречанинов. Песня «Вербочки»
- Р.Глиэр. Песня «Вербочки»
27
Святые земли Русской.
Княгиня Ольга и князь
Владимир. Обобщение
по разделу.
Народная и профессиональная музыка. Духовная
музыка в творчестве композиторов.
- Величание князю Владимиру и княгине Ольге
- «Богородице Дево, радуйся» С.Рахманинов
- «Баллада о князе Владимире»
Знать/ понимать: образцы духовной музыки, религиозные
традиции.
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств;
узнавать изученные музыкальные произведения и называть
имена их авторов, определять и сравнивать характер,
настроение и средства музыкальной выразительности в
музыкальных произведениях.
Знать/ понимать: образцы духовной музыки, религиозные
традиции.
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств; эмоционально
откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении.
Знать/ понимать: образцы духовной музыки, народные
музыкальные традиции родного края, религиозные
традиции.
Уметь: продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств; эмоционально
откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или пластике;
Знать/ понимать: смысл понятий: величание, молитва;
Уметь: продемонстрировать знания о различных видах
музыки; определять, оценивать, соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный язык народного и
профессионального музыкального творчества.
58
Раздел «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…» (7 часов)
28
«Чудо-музыка». Острый
ритм – джаза звуки.
Джаз – музыка ХХ века. Известные джазовые
музыканты-исполнители. Музыка – источник
вдохновения и радости.
- Инструментальные и вокальные джазовые
композиции
- Дж.Гершвин. «Колыбельная» из оперы «Порги и
Бесс»
29
Музыка Г.В.Свиридова.
«Люблю я грусть твоих
просторов».
Интонация как внутреннее озвученное состояние,
выражение эмоций и отражение мыслей.
Музыкальная речь как сочинения композиторов,
передача информации, выраженной в звуках.
- Г.Свиридов «Весна», «Тройка», «Снег идет»
- Э.Григ «Утро»
- П.Чайковский «Осенняя песнь», «Симфония №4»
30
Мир Прокофьева.
Музыкальная речь как способ общения между
людьми, ее эмоциональное воздействие на
слушателей. Музыкальная речь как сочинения
композиторов, передача информации, выраженной в
звуках.
-С.Прокофьев «Шествие солнца»
31
Певцы родной природы.
П.Чисталёв
«Скворушка» (НРК)
32
Музыка
В.-А.Моцарта.
«Прославим радость на
земле».
Музыкальная речь как способ общения между
людьми, ее эмоциональное воздействие на
слушателей. Музыкальная речь как сочинения
композиторов, передача информации, выраженной в
звуках. Музыка – источник вдохновения и радости.
- Сочинения Э.Грига, П.И.Чайковского
- В.-А.Моцарт. «Симфония №40», Канон «Слава
солнцу, слава миру»
- Л.ван Бетховен «Ода к радости»
Знать/понимать: смысл понятий: музыкальные
иллюстрации, музыкальная речь.
Уметь: продемонстрировать знания о различных видах
музыки, продемонстрировать понимание интонационнообразной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения
произведений разных видов искусств; показать
определенный уровень развития образного и ассоциативного
мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха.
Знать/понимать: смысл понятий: «композитор»,
«исполнитель», «слушатель»; выразительность и
изобразительность музыкальной интонации; музыкальная
речь, лирика.
Уметь: определять, оценивать, соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный язык творчества
композиторов; узнавать изученные музыкальные сочинения,
называть их авторов.
Знать/понимать: опера, симфония, песня.
Уметь: определять, оценивать, соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный язык творчества
композиторов; узнавать изученные музыкальные сочинения,
называть их авторов.
Знать/понимать: названия изученных жанров музыки:
опера, симфония, гимн, кант, ода; названия изученных
произведений и их авторов.
Уметь: узнавать изученные музыкальные произведения и
называть имена их авторов; определять, оценивать,
соотносить содержание, образную сферу и музыкальный
язык творчества композиторов; показать определенный
уровень развития образного и ассоциативного мышления и
воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого
59
33
«Радость к солнцу нас
зовёт!»
34
Обобщение за год.
Урок-концерт.
-М.И.Шлинка. Хор «Славься!», «Патриотическая
песня»
-Канты «Радуйся, Росско земле», «Орле
российский»
голоса; продемонстрировать личностно-окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность
музыкальными занятиями и музыкально-творческой
деятельностью; узнавать изученные музыкальные
сочинения, называть их авторов; выступать в роли
слушателей, критиков, оценивать собственную
исполнительскую деятельность и корректировать ее.
60
Дата
№ п/п
Тематическое планирование по музыке в 4 классе (34 часа)
Тема урока
Элементы содержания
Планируемые
результаты
УУД
Раздел «Россия - Родина моя» (4 часа)
1
Мелодия.
«Ты запой мне
ту песню… .
«Что не
выразишь
словами…».
Основные средства музыкальной
выразительности (мелодия). Общность
интонаций народной музыки. Роль исполнителя
в донесении музыкального произведения до
слушателя. Музыкальное исполнение как способ
творческого самовыражения в искусстве.
Особенности тембрового звучания различных
певческих голосов и их исполнительские
возможности.
Народная и профессиональная музыка.
Сочинения отечественных композиторов о
Родине (С.Рахманинов «Концерт №3»,
В.Локтев «Песня о России»). Интонация как
внутреннее озвученное состояние, выражение
эмоций и отражение мыслей. («Ты, река ль, моя
реченька…», русская народная песня) и музыки
русских композиторов (С.Рахманинова,
М.Мусоргского, П.Чайковского). Знакомство с
жанром вокализ (С.В.Рахманинов «Вокализ»).
 Концерт № 3 для фортепиано с
оркестром. Главная мелодия 1-й части.
С. Рахманинов
 «Ты, река ль, моя реченька…»,
русская народная песня
 «Песня о России» В.Локтев
 «Вокализ» С.Рахманинов.
Знать название изученного
произведения и автора,
понимать выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации, названия изученных
жанров, певческие голоса.
Демонстрировать личностноокрашенное эмоциональнообразное восприятие музыки.
Эмоционально откликаться на
музыкальное произведение и
выражать свое впечатление в
пении.
- организация самостоятельной
работы;
- соблюдение норм поведения в
окружающей среде;
- воспринимать информацию;
- оценивать и
осмыслять результаты своей
деятельности;
- умение понятно, точно, корректно
излагать свои мысли;
- умение отвечать на вопросы;
- работать с рисунками;
-составлять рассказ по рисунку;
- определять общие свойств и
признаки предметов (по результатам
наблюдения, объяснений учителя);
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- владение умениями совместной
деятельности:
- согласование и координация
деятельности с другими ее
участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива.
61
2
Музыкальный фольклор как особая форма
Как сложили
песню. Звучащие самовыражения. Связь народного пения с
родной речью (навык пения способом «пения на
картины.
распев»).
Наблюдение народного творчества.
Музыкальный и поэтический фольклор России:
песни. Рассказ М.Горького «Как сложили
песню». Выразительность и изобразительность
в музыке. Сравнение музыкальных
произведений разных жанров с картиной
К.Петрова-Водкина «Полдень».
3
«Ты откуда,
русская,
зародилась,
музыка?
Я пойду по полю
белому…»
Способность музыки в образной форме
передать настроения, чувства, характер
человека, его отношение к природе, к жизни.
Интонация – источник элементов музыкальной
речи. Жанры народных песен, их
интонационно-образные особенности.
Многообразие жанров народных песен.
 «Милый мой хоровод»
 «А мы просо сеяли»
 «Солдатушки, бравы ребятушки…»
Знать жанры народных песен.
Уметь демонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие музыки,
увлеченность музыкальнотворческой деятельностью.
Исполнять народные песни,
подбирать ассоциативные ряды
к художественным
произведениям различных
видов искусства.
- замечать изменения, происходящие
с объектом;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- импровизировать на заданные
тексты.
Выявлять общность истоков
и особенности народной и
профессиональной музыки.
Узнавать образцы народного
музыкально-поэтического
творчества и музыкального
фольклора России.
Исполнять народные песни,
участвовать в коллективных
играх-драматизациях.
62
4
«На великий
праздник
собралася
Русь!»
Музыкальная интонация как основа
музыкального искусства, отличающая его от
других искусств.
Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Народная и профессиональная музыка.
Патриотическая тема в русской классике.
Образы защитников Отечества. Обобщенное
представление исторического прошлого в
музыкальных образах. Общность интонаций
народной музыки и музыки русских
композиторов.
 Кантата С.Прокофьева «Александр
Невский», фрагменты
 Опера «Иван Сусанин» (хор «Славься»)
М.Глинка
Знать названия изученных
произведений и автора,
выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации.
Уметь участвовать в
коллективной творческой
деятельности при воплощении
различных музыкальных
образов.
Раздел «День, полный событий» (5 часов)
5
«Приют
спокойствия,
трудов и
вдохновенья…»
Музыкальная интонация как основа
музыкального искусства, отличающая его от
других искусств. Общее и особенное в
музыкальной и речевой интонациях, их
эмоционально-образном строе.
Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Музыкально-поэтические образы.
Лирика в поэзии А.С.Пушкина, в музыке
русских композиторов (Г.Свиридов,
П.Чайковский) и в изобразительном искусстве
(В.Попков «Осенние дожди»).
 «Осенняя песня» П.Чайковский
 «Пастораль» Г.Свиридов
 «Осень» Г.Свиридов.
Знать смысл понятий: лирика в
поэзии и музыке, названия
изученных произведений и их
авторов, выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации. Уметь
демонстрировать понимание
интонационно-образной
природы музыкального
искусства, взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной
речи в ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств.
- самостоятельная организация
учебной деятельности;
- сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в
музыкальных произведениях;
- работать с рисунками, составлять
рассказ по рисунку;
- замечать изменения, происходящие
с объектом;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- импровизировать на заданные
тексты;
- выделять главную мысль.
63
6
Зимнее утро.
Зимний вечер.
7
«Что за прелесть
эти сказки! Три
чуда»
Выразительность и изобразительность в
музыке. Общее и особенное в музыкальной и
речевой интонациях, их эмоциональнообразном строе.
Способность музыки в образной форме
передать настроения, чувства, характер
человека, его отношение к природе, к жизни.
Музыкально-поэтические образы. Музыкальное
прочтение стихотворения (стихи А.Пушкина,
русская народная песня «Зимняя дорога», хор
В.Шебалина «Зимняя дорога»).
 Зимнее утро. Из «Детского альбома».
П. И.Чайковский.
 У камелька (Январь). Из цикла
«Времена года». П. Чайковский.
 Сквозь волнистые туманы; Зимний
вечер, русские на родные песни.
Песенность, танцевальность, маршевость.
Выразительность и изобразительность.
Особенности звучания различных видов
оркестров: симфонического. Тембровая
окраска музыкальных инструментов.
Музыкально-поэтические образы в сказке
А.С.Пушкина и в опере Н.А.Римского –
Корсакова «Сказка о царе Салтане».
Выразительность и изобразительность в
музыке.
 Три чуда. Вступление ко II действию
оперы «Сказка о царе Салтане».
Н. Римский-Корсаков
Понимать выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации.
Уметь демонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства,
взаимосвязи выразительности и
изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной
речи в ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств. Показать
определенный уровень развития
образного и ассоциативного
мышления и воображения.
- самостоятельная организация
учебной деятельности;
- сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в
музыкальных произведениях;
- работать с рисунками, составлять
рассказ по рисунку;
- замечать изменения, происходящие
с объектом;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- импровизировать на заданные
тексты;
- выделять главную мысль.
Знать и понимать понятие
музыкальная живопись,
выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации, названия изученных
произведений и их авторов.
Уметь определять и сравнивать
характер, настроение и средства
выразительности в музыкальных
произведениях.
Демонстрировать знания о
различных видах музыки,
музыкальных инструментах.
64
8
9
Композитор как создатель музыки.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Музыка в народных обрядах и обычаях.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Народная и профессиональная музыка. Музыка
в народном стиле Выразительность и
изобразительность в музыке.
 Хор из оперы «Евгений Онегин»
П.Чайковского.
 «Девицы, красавицы».
 «Уж как по мосту, мосточку»,
 «Детский альбом» П.Чайковского.
 «Камаринская», «Мужик на гармонике
играет»
 Вступление к опере «Борис Годунов»
М.Мусоргский
 «Девицы, красавицы», «Уж как по
мосту, мосточку» хоры (из оперы
«Евгений Онегин») П. Чайковский.
 Вступление; Великий колокольный звон.
Из оперы «Борис Годунов».
М. Мусоргский.
«Приют, сияньем Выразительность и изобразительность в
музыке. Общее и особенное в музыкальной и
муз одетый…»
речевой интонациях, их эмоциональнообразном строе.
Музыкально-поэтические образы. Обобщение
музыкальных впечатлений четверть.
Исполнение разученных произведений, участие
в коллективном пении, передача музыкальных
впечатлений учащихся.
 Романс «Венецианская ночь» М.Глинка.
 Исполнение разученных произведений,
участие в коллективном пени.,
 Передача музыкальных впечатлений
учащихся.
Ярмарочное
гулянье.
Святогорский
монастырь.
Знать жанры народных песен,
народные музыкальные
традиции родного края
(праздники и обряды), названия
изученных произведений и их
авторов.
Уметь показать определенный
уровень развития образного и
ассоциативного мышления и
воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого
голоса.
Выражать художественнообразное содержание
произведений в каком-либо виде
исполнительской деятельности.
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем.
- решать творческие задачи на
уровне импровизаций.
- самостоятельная организация
учебной деятельности;
- сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в
музыкальных произведениях.
- оценивать и
осмыслять результаты своей
деятельности.
Знать определение понятия
романс, названия изученных
произведений и их авторов,
выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации. Понимать
особенности построения
(формы) музыкальных и
литературных произведений.
Уметь определять и сравнивать
характер, настроение и средства
выразительности в музыкальных
произведениях
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем.
- решать творческие задачи на
уровне импровизаций.
- самостоятельная организация
учебной деятельности;
- сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в
музыкальных произведениях.
- оценивать и
осмыслять результаты своей
деятельности.
65
Раздел «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (5 часов)
10
Композитор –
имя ему народ.
Особенности
коми народных
песен (НРК)
11
Музыкальные
инструменты
России.
Основные отличия народной и
профессиональной музыки как музыки
безымянного автора, хранящейся в
коллективной памяти народа, и музыки,
созданной композиторами. Тембровая окраска
наиболее популярных в России музыкальных
инструментов и их выразительные
возможности.
Народная и профессиональная музыка.
Народное музыкальное творчество разных
стран мира. Музыкальные инструменты
России, история их возникновения и
бытования, их звучание в руках современных
исполнителей. Музыка в народном стиле.
Народная песня – летопись жизни народа и
источник вдохновения композиторов. Песни
разных народов мира о природе, размышления
о характерных национальных особенностях,
отличающих музыкальный язык одной песни от
другой.








«Ой ты, речка, реченька», «Бульба»
белорусские народные песни.
«Солнце, в дом войди», « Светлячок»
грузинские народные песни.
«Аисты» узбекская народная песня.
«Колыбельная» английская народная
песня.
«Колыбельная» неаполитанская
народная песня.
«Санта Лючия» итальянская народная
песня.
«Вишня» японская народная песня, и др.
Концерт № 1 для фортепиано с
оркестром. 3-я часть. П. И.Чайковский.
Знать названия изученных
произведений и их авторов,
понимать определение: музыка в
народном стиле.
Уметь определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный
язык народного и
профессионального
музыкального творчества
разных стран мира.
Демонстрировать знания о
музыкальных инструментах.
- работать с рисунками,;
- составлять рассказ по рисунку;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- формировать приемы мыслительной
деятельности (сравнение,
классификация).
- владение умениями совместной
деятельности: согласование и
координация деятельности с другими
ее участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива;
- пересказ прочитанного текста,
ответы на вопросы по тексту;
- определять причины возникших
трудностей, выбирать пути
преодоления ошибок;
- составлять рассказ по рисунку;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- формировать приемы мыслительной
деятельности (сравнение,
классификация).
- владение умениями совместной
деятельности: согласование и
координация деятельности с другими
ее участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива;
- пересказ прочитанного текста,
ответы на вопросы по тексту;
66

12
Оркестр русских
народных
инструментов.
Коми народные
инструменты
(идиофоны,
хордофоны)
(НРК)
13
«Музыкантчародей»
14
«Народные
праздники.
Троица».
Камаринская; Мужик на гармонике
играет. Из «Детского альбома».
П. И.Чайковский.
 «Ты воспой, жавороночек». Из кантаты
«Курские песни». Г. Свиридов.
(на выбор учителя)
Особенности звучания различных видов
оркестров: народных инструментов.
Панорама музыкальной жизни родного края и
музыкальные традиции, придающие
самобытность его музыкальной культуре.
Музыкальные инструменты. Оркестр русских
народных инструментов.
 «Светит месяц»
русская народная песня-пляска.
 Пляска скоморохов. Из оперы
«Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
Музыкальный фольклор народов России и мира,
народные музыкальные традиции родного края.
Мифы, легенды, предания, сказки о музыке и
музыкантах.
Народное музыкальное творчество разных
стран мира.
- определять причины возникших
трудностей, выбирать пути
преодоления ошибок;
- оценивание своих учебных
достижений.
Знать названия музыкальных
инструментов, состав оркестра
русских народных
инструментов.
Уметь высказывать собственное
мнение в отношении
музыкальных явлений,
выдвигать идеи и отстаивать
собственную точку зрения; эмоционально откликнуться на
музыкальное произведение и
выразить свое впечатление в
пении, игре или пластике.
Исполнять музыкальные
произведения отдельных форм и
жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое
движение, инструментальное
музицирование).
Знать названия музыкальных
инструментов и состав оркестра
русских народных
инструментов.
Уметь высказывать
собственное мнение в
отношении музыкальных
явлений, эмоционально
откликаться
- составлять рассказ по рисунку;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- формировать приемы мыслительной
деятельности (сравнение,
классификация).
- владение умениями совместной
деятельности: согласование и
координация деятельности с другими
ее участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива;
- пересказ прочитанного текста,
ответы на вопросы по тексту;
- определять причины возникших
трудностей, выбирать пути
преодоления ошибок.
67
на музыкальное произведение.
Выражать свои впечатления в
пении, игре или пластике;
исполнять музыкальные
произведения отдельных форм и
жанров (пение, драматизация, в
музыкально-пластическом
движение.
Раздел «В концертном зале» (5 часов)
15
Музыкальные
инструменты.
Вариации на
тему рококо.
Музыкальные инструменты. Формы
построения музыки как обобщенное
выражение художественно-образного
содержания произведений. Вариации.
Накопление музыкальных впечатлений,
связанных с восприятием и исполнением
музыки таких композиторов, как А.Бородин и
П.Чайковский.
 Ноктюрн (3-я часть). Из Квартета № 2.
А. Бородин.
 Вариации на тему рококо для
виолончели с оркестром (фрагменты) П.
Чайковский.
 «Июнь». Из цикла «Времена года».
П. Чайковский
Знать и понимать названия
изученных жанров и форм
музыки. Уметь демонстрировать
знания о различных видах
музыки, музыкальных
инструментах, исполнять
музыкальные произведения
отдельных форм и жанров
(пение, музыкальнопластическое движение),
эмоционально откликаться на
музыкальное произведение и
выражать свои впечатление в
пении, игре или пластике.
- уметь переносить знания,;
- умения в новую ситуацию для
решения проблем;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- самостоятельная организация
учебной деятельности;
- сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в
музыкальных произведениях
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- формировать приемы мыслительной
деятельности (сравнение,
классификация);
- формирование монологической
речи учащихся;
- умение рассматривать предметы в
соответствии с предложенной целью;
- выделять их признаки и свойства.
- уметь переносить знания,;
- умения в новую ситуацию для
68
16
Различные виды музыки: инструментальная
Старый замок.
Знать названия изученных
жанров и форм музыки: (песня,
Счастье в сирени Фортепианная сюита.

«Старый
замок».
Из
сюиты
«Картинки
с
романс, вокализ, сюита). Уметь
живет…
выставки». М. Myсоргский.
Песня франкского рыцаря,
ред. С. Василенко.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Музыкальное исполнение как способ
творческого самовыражения в искусстве.
Различные виды музыки: вокальная, сольная.
Знакомство с жанром романса на примере
творчества С.Рахманинова.
 «Сирень». С. Рахманинов,
слова Е. Бекетовой.
выражать художественнообразное содержание
произведений в каком-либо виде
исполнительской деятельности
(пение, музицирование).
Высказывать собственное
мнение в отношении
музыкальных явлений,
выдвигать идеи и отстаивать
собственную точку зрения;
продемонстрировать знания о
различных видах музыки,
певческих голосах,
музыкальных инструментах.
Знакомство с творчеством зарубежных
Знать названия изученных
композиторов-классиков: Ф. Шопен. Различные жанров и форм музыки
виды музыки: вокальная, инструментальная.
(полонез, мазурка, вальс, песня,
Формы построения музыки как обобщенное
трехчастная форма, куплетная
выражение художественно-образного
форма). Уметь высказывать
содержания произведений Формы:
собственное мнение в
одночастные, двух- и трехчастные,
отношении музыкальных
куплетные.
явлений. выдвигать идеи и
Интонации народных танцев в музыке
отстаивать собственную точку
Ф.Шопена.
зрения; определять, оценивать,
соотносить содержание.
 Полонез ля мажор; Мазурки № 47 ля
минор, № 48 фа мажор, № 1 си-бемоль
мажор. Ф. Шопен.
 «Желание» Ф. Шопен, слова С.
Витвицкого.

17
Не молкнет
сердце чуткое
Шопена…
Танцы, танцы,
танцы…
решения проблем;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- самостоятельная организация
учебной деятельности;
- сравнивать характер, настроение и
средства выразительности в
музыкальных произведениях
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради;
- формировать приемы мыслительной
деятельности (сравнение,
классификация);
- формирование монологической
речи;
- умение рассматривать предметы в
соответствии с предложенной целью;
- выделять их признаки и свойства.
69
18
Патетическая
соната. Годы
странствий.
Знакомство с творчеством зарубежных
композиторов-классиков: Л. Бетховен. Формы
построения музыки как обобщенное
выражение художественно-образного
содержания произведений. Различные виды
музыки: инструментальная.
Музыкальная драматургия: сонаты
Л.Бетховена.
 Соната № 8 («Патетическая»). Финал.
Для фортепиано. Л. Бетховен.
 Соната № 8 («Патетическая») для
фортепиано (фрагменты). Л. Бетховен.
 Романс «Венецианская ночь».
М. Глинка, слова И. Козлова.
 Арагонская хота. М. Глинка.
Знать названия изученных
жанров и форм музыки: соната.
Уметь демонстрировать знания
о различных видах музыки,
музыкальных инструментах,
эмоционально откликаться на
музыкальное произведение и
выражать свои впечатления.
19
Царит гармония
оркестра. Песни
Н.Лысенко на
стихи
А.Ванеева
(НРК)
Особенности звучания различных видов
оркестров: симфонического. Различные виды
музыки: оркестровая.
Накопление и обобщение музыкальнослуховых впечатлений. Исполнение
разученных произведений, участие в
коллективном пении, музицирование на
элементарных музыкальных инструментах.
 Слушание фрагментов из музыкальных
произведений в исполнении
симфонического оркестра
Знать названия групп
симфонического оркестра,
музыкальные инструменты,
входящие в каждую из групп.
70
Раздел «В музыкальном театре» (4 часа)
20
21
Опера «Иван
Сусанин»
М.И.Глинка
Песенность, танцевальность, маршевость как
основа становления более сложных жанров –
оперы.
Музыкальное развитие в сопоставлении и
столкновении человеческих чувств, тем,
художественных образов. Драматургическое
развитие в опере. Контраст. Основные темы –
музыкальная характеристика действующих лиц.
Опера «Иван Сусанин» М.Глинка:
 интродукция
 танцы из 2 действия
 хор из 3 действия
Знать названия изученных
жанров опера, полонез,
мазурка, музыкальный образ,
музыкальная драматургия,
контраст.
Уметь определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный
язык произведения;
-умение рассматривать предметы в
соответствии с предложенной целью;
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем;
- владение умениями совместной
деятельности: согласование и
координация деятельности с другими
ее участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива;
- замечать изменения, происходящие
с объектом;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради.
«Исходила
младёшенька».
Опера
«Хованщина»
М.П.Мусоргский
Народная и профессиональная музыка.
Знакомство с творчеством отечественных
композиторов.
Интонационно-образная природа музыкального
искусства. Обобщенное представление
исторического прошлого в музыкальных
образах. Песня – ария. Куплетно-вариационная
форма. Вариационность
 Рассвет на Москве-реке. Вступление к
опере «Хованщина». М. Мусоргский.
 Песня Марфы («Исходила
младешенька»)
Знать названия изученных
жанров и форм музыки: песняария, куплетно-вариационная
форма.
Уметь демонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства,
определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный
язык народного и
профессионального
музыкального творчества.
-умение рассматривать предметы в
соответствии с предложенной целью;
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем;
- владение умениями совместной
деятельности: согласование и
координация деятельности с другими
ее участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива;
- замечать изменения, происходящие
с объектом;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради.
71
22
Русский Восток.
Восточные
мотивы.
Народная и профессиональная музыка.
Восточные мотивы в творчестве русских
композиторов (М.Глинка, М.Мусоргский).
 «Пляска персидок».
Из оперы «Хованщина». М.
Мусоргский.
 «Персидский хор».
Из оперы «Руслан и Людмила». М.
Глинка
 «Колыбельная Гаянэ», «Танец с
саблями». Из балета «Гаянэ». А.
Хачатурян.
Знать названия изучаемых
жанров и форм музыки:
восточные интонации, вариации,
орнамент, контрастные образы.
Уметь демонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы музыкального
искусства, взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в музыке,
выражать образное содержание
музыкального произведения
средствами изобразительного
искусства (в рисунке,
декоративно-прикладном
творчестве), в создании
декораций и костюмов.
-умение рассматривать предметы в
соответствии с предложенной целью;
- уметь переносить знания, умения в
новую ситуацию для решения
проблем;
- владение умениями совместной
деятельности: согласование и
координация деятельности с другими
ее участниками;
- объективное оценивание своего
вклада в решение общих задач
коллектива;
- замечать изменения, происходящие
с объектом;
- выполнять творческие задания в
творческой тетради.
72
23
Балет
«Петрушка»
Театр
музыкальной
комедии.
Песенность, танцевальность, маршевость как
основа становления более сложных жанров –
балета.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Народная и профессиональная музыка. Балет.
Музыка в народном стиле.
 Первая картина. Из балета «Петрушка».
И. Стравинский
Песенность, танцевальность, маршевость как
основа становления более сложных жанров –
оперетта и мюзикл.
Мюзикл, оперетта. Жанры легкой музыки.
 Вальс. Из оперетты «Летучая мышь».
И. Штраус.
 Сцена. Из мюзикла «Моя прекрасная
леди». Ф. Лоу.
 Джаз. Я. Дубравин, слова В. Суслова.
 Острый ритм. Дж. Гершвин, слова
А. Гершвина.
Знать и понимать: народные
музыкальные традиции родного
края (праздники и обряды);
смысл понятий: музыка в
народном стиле, своеобразие
музыкального языка. Узнавать
изученные музыкальные
произведения и называть имена
их авторов; продемонстрировать
понимание интонационнообразной природы
музыкального искусства,
взаимосвязи выразительности и
изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной
речи в ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств. Знать названия
изученных жанров музыки:
оперетта, мюзикл. Понимать
особенности взаимодействия и
развития различных образов
музыкального спектакля.
Уметь эмоционально
откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или
пластике; исполнять
музыкальные произведения.
- работать с учебным текстом;
- делать простые выводы;
- участие в диалоге;
- поиск необходимой информации в
словарях;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства.
Раздел «О России петь – что стремиться в храм» (4 часа)
24
Святые земли
Русской. Илья
Муромец
Музыкальный фольклор народов России и мира,
народные музыкальные традиции родного края.
Святые земли Русской. Народная и
профессиональная музыка. Духовная музыка в
творчестве композиторов.
 «Земле Русская, граде святый!»
Знать народные музыкальные
традиции родного края,
религиозные традиции.
Узнавать изученные
музыкальные произведения и
называть имена их авторов,
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- работать с учебным текстом;
- делать простые выводы;
-участие в диалоге;
73
25
Кирилл и
Мефодий.
26
Праздников
праздник,
торжество из
торжеств.
Молитва
«Ангел
вопияше».
Стихира.
 Былина об Илье Муромце, былинный
напев сказителей Рябининых.
 Симфония № 2 («Богатырская») 1 -я
часть (фрагмент). А. Бородин.
 «Богатырские ворота». Из сюиты
«Картинки с выставки» М. Мусоргский.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Обобщенное представление исторического
прошлого в музыкальных образах. Гимн,
величание. Святые земли Русской. Народная и
профессиональная музыка. Духовная музыка в
творчестве композиторов.
 «Баллада о князе Владимире»
слова А. Толстого.
 «Величание князю Владимиру и княгине
Ольге»
 «Величание святым Кириллу и
Мефодию» обиходный распев
 «Гимн Кириллу и Мефодию».
П. Пипков, слова С. Михайловский.
Музыка в народных обрядах и обычаях.
Музыкальный фольклор как особая форма
самовыражения.
Праздники Русской православной церкви.
Пасха. Музыкальный фольклор России.
Народные музыкальные традиции Отечества.
Духовная музыка в творчестве композиторов.
Церковные песнопения: тропарь, молитва,
величание.
 «Христос воскресе! (тропарь)
 «Ангел вопияше». Молитва. П. Чесноков.
 «Богородице Дево, радуйся!» (№ 6).
Из «Всенощного бдения» С.
Рахманинов.
определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный
язык народного и
профессионального
музыкального творчества.
Знать и понимать: религиозные
традиции, понятия: гимн,
величание.
Уметь определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный
язык народного и
профессионального
музыкального творчества.
Сопоставлять выразительные
особенности языка музыки,
живописи, иконы, фрески,
скульптуры.
- формирование учебного
сотрудничества;
- поиск необходимой информации в
словарях;
- анализировать и соотносить
выразительные и изобразительные
интонации, музыкальные темы в их
взаимосвязи и взаимодействии.
- делать простые выводы;
-участие в диалоге;
- формирование учебного
сотрудничества;
- поиск необходимой информации в
словарях;
- анализировать и соотносить
выразительные и изобразительные
интонации, музыкальные темы.
Знать и понимать: народные
музыкальные традиции родного
края (праздники и обряды),
религиозные традиции.
Уметь определять, оценивать,
соотносить содержание,
образную сферу и музыкальный
язык народного и
профессионального
музыкального творчества.
74
27
Родной обычай
старины.
Светлый
праздник Пасха.
Музыка в народных обрядах и обычаях.
Народные музыкальные традиции родного
края.
Праздники Русской православной церкви.
Пасха. Народные музыкальные традиции
родного края. Духовная музыка в творчестве
композиторов.
 «Не шум шумит» пасхальная народная
песня.
 Сюита для двух фортепиано.
С.Рахманинов.
 «Светлый праздник».
Финал Сюиты-фантазии для двух
фортепиано. С. Рахманинов.
Прелюдия.
Композиторы
РК (НРК)
Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Различные жанры фортепианной
музыки.
Развитие музыкального образа.
 Прелюдия до-диез минор для
фортепиано. С. Рахманинов.
 Прелюдии № 7 и № 20 для фортепиано.
Ф. Шопен.
 Этюд № 12 («Революционный»)
для фортепиано. Ф.Шопен.
 «Исходила младешенька», «Тонкая
рябина» русские народные песни.
 «Пастушка» французская народная
песня
 «Резиновый ежик», «Сказка по лесу
идет» С. Никитин, слова Ю. Мориц.
Знать и понимать: образцы
музыкального фольклора,
народные музыкальные
традиции родного края
(праздники и обряды). Уметь
определять, оценивать,
соотносить содержание
музыкальных произведений.
Понимать значение
колокольных звонов и
колокольности в музыке русских
композиторов; - сравнивать
музыкальные образы народных
и церковных праздников;
Раздел «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…» (7 часов)
28
29
Исповедь души.
30
Революционный
этюд
Знать и понимать названия
изучаемых жанров и форм
музыки; названия изученных
произведений и их авторов,
смысл понятий – музыкальный
образ.
Уметь узнавать изученные
музыкальные произведения и
называть имена их авторов;
эмоционально откликнуться на
музыкальное произведение и
выразить свое впечатление в
пении, игре или пластике.
- анализировать и соотносить
выразительные и изобразительные
интонации, музыкальные темы в их
взаимосвязи и взаимодействии;
- умение ориентироваться в
информационных потоках
окружающего мира,
устно описывать объект наблюдения,
владение способами контроля и
оценки деятельности;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- умение ориентироваться в
информационных потоках
окружающего мира;
- устно описывать объект
наблюдения.
75
31
Мастерство
исполнителя.
Музыкальные
инструменты
(гитара).
Роль исполнителя в донесении музыкального
произведения до слушателя. Музыкальное
исполнение как способ творческого
самовыражения в искусстве. Тембровая
окраска наиболее популярных в России
музыкальных инструментов и их
выразительные возможности.
Музыкальные инструменты. Выразительные
возможности гитары. Композитор –
исполнитель – слушатель. Многообразие
жанров музыки. Авторская песня. Мастерство
известных исполнителей.
 «Пожелания друзьям», «Музыкант».
Слова и музыка Б. Окуджава
 «Песня о друге». Слова и музыка
В. Высоцкий
Знать и понимать смысл
понятий: «композитор» «исполнитель» - «слушатель»;
названия изученных
произведений и их авторов и
исполнителей; музыкальные
инструменты (гитара).
Проявлять интерес к отдельным
группам музыкальных
инструментов; называть имена
выдающихся композиторов и
исполнителей разных стран
мира.
- анализировать и соотносить
выразительные и изобразительные
интонации, музыкальные темы в их
взаимосвязи и взаимодействии;
-владение способами контроля и
оценки деятельности;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- умение ориентироваться в
информационных потоках
окружающего мира;
- устно описывать объект
наблюдения;
- анализировать и соотносить
выразительные и изобразительные
интонации, музыкальные темы в их
взаимосвязи и взаимодействии;
-владение способами контроля и
76
32
В интонации
спрятан человек.
«Зерно»- интонация как возможная основа
музыкального развития. Выразительность и
изобразительность музыкальной интонации.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Интонация как внутреннее озвученное
состояние, выражение эмоций и отражение
мыслей. Интонационное богатство мира.
Интонационная выразительность музыкальной
речи композиторов: Л.Бетховен , Э.Григ,
М.Мусоргский. Размышления на тему «Могут
ли иссякнуть мелодии?»
 «Песня Сольвейг». Э.Григ
 «Танец Анитры». Из сюиты «Пер Гюнт»
Э.Григ.
Знать и понимать
выразительность и
изобразительность музыкальной
интонации. Уметь узнавать
изученные музыкальные
произведения и называть имена
их авторов; выражать
художественно-образное
содержание произведений в
каком-либо виде
исполнительской деятельности
(пение,
музицирование).Участвовать в
коллективной творческой
деятельности при воплощении
различных музыкальных
образов
33
Музыкальный
сказочник.
Н.А.РимскийКорсаков.
Выразительность и изобразительность
музыкальной интонации. Различные виды
музыки: вокальная, инструментальная;
сольная, хоровая, оркестровая.
Выразительность и изобразительность в
музыке. Опера. Сюита. Музыкальные образы в
произведениях Н.Римского-Корсакова (Оперы
«Садко», «Сказка о царе Салтане», сюита
«Шехеразада»).
 «Шехеразада». 1-я часть
симфонической сюиты (фрагменты).
Н. Римский-Корсаков.
Уметь узнавать изученные
музыкальные произведения и
называть имена их авторов;
продемонстрировать знания о
различных видах музыки,
певческих голосах,
музыкальных инструментах,
составах оркестров; взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в музыке,
многозначности музыкальной
речи в ситуации сравнения
произведений разных видов
искусств.
оценки деятельности;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- умение ориентироваться в
информационных потоках
окружающего мира;
устно описывать объект
наблюдения.
- анализировать и соотносить
выразительные и изобразительные
интонации, музыкальные темы в их
взаимосвязи и взаимодействии;
-владение способами контроля и
оценки деятельности;
- подбирать ассоциативные ряды к
художественным произведениями
различных видов искусства;
- умение ориентироваться в
информационных потоках
окружающего мира;
устно описывать объект
наблюдения.
77
34
«Рассвет на
Москве-реке».
Обобщение за
год. Урокконцерт.
Выразительность и изобразительность в
музыке.
Многозначность музыкальной речи,
выразительность и смысл. Музыкальные
образы в произведении М.П.Мусоргского.
Обобщение музыкальных впечатлений
четвероклассников за 4 четверть и год.
Составление афиши и программы концерта.
Исполнение выученных и полюбившихся
песен всего учебного года.
 «Рассвет на Москве-реке». Вступление
к опере «Хованщина». М. Мусоргский.
Знать названия изученных
произведений и их авторов.
Уметь узнавать изученные
музыкальные произведения.
Передавать собственные
музыкальные впечатления с
помощью различных видов
музыкально-творческой
деятельности, выступать в роли
слушателей, критиков,
оценивать собственную
исполнительскую деятельность
и корректировать ее;
увлеченность музыкальными
занятиями и музыкальнотворческой деятельностью.
Личностно оценивать музыку,
звучащую на уроке и не школы.
78
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
по предмету «Музыка»
(1 класс, 33 ч. за учебный год)
№п/п
1
2
3
4
Раздел
«Музыка вокруг
нас. Роль музыки
в повседневной
жизни»
«Музыка вокруг
нас. Мир
музыкальных
инструментов»
«Музыка и ты.
Чувства человека
в музыке»
«Музыка и ты.
Музыкальные
образы»
ВСЕГО
Колво
НРК
часов
Тест
(в обобщающем
уроке)
Практ.
часть
(урокконцерт)
9 ч.
-
-
-
7 ч.
1
1
-
9 ч.
1
-
-
8 ч.
1
1
1
33 ч.
3
2
1
79
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
по предмету «Музыка»
(2 класс, 34 ч. за учебный год)
№п/п
1
2
3
4
5
6
Раздел
«Россия – Родина
моя»
«День, полный
событий»
«О России петь –
что стремиться в
храм»
«Гори, гори ясно,
чтобы не
погасло!»
«В музыкальном
театре»
«В концертном
зале»
ВСЕГО
Колво
НРК
часов
Тест
(в обобщающем
уроке)
Практическая
часть
(урок-концерт)
5 ч.
1
-
-
7 ч.
-
-
-
5 ч.
1
1
-
7 ч.
1
-
-
6 ч.
-
-
-
4 ч.
1
1
1
34 ч.
4
2
1
80
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
по предмету «Музыка»
(3 класс, 34 ч. за учебный год)
№п/п
1
2
3
4
5
6
7
Раздел
«Россия – Родина
моя»
«День, полный
событий»
«В музыкальном
театре»
«В концертном
зале»
«Гори, гори ясно,
чтобы не
погасло!»
«О России петь –
что стремиться в
храм»
«Чтоб
музыкантом быть,
так надобно
уменье…»
ВСЕГО
Колво
НРК
часов
Тест
(в обобщающем
уроке)
Практическая
часть
(урок-концерт)
5 ч.
1
-
-
3 ч.
-
-
-
6 ч.
-
-
-
4 ч.
1
1
-
4 ч.
1
-
-
5 ч.
-
-
-
7 ч.
1
1
1
34 ч.
4
2
1
81
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
по предмету «Музыка»
(4 класс, 34 ч. за учебный год)
№п/п
1
2
3
4
5
6
7
Раздел
«Россия – Родина
моя»
«День, полный
событий»
«Гори, гори ясно,
чтобы не
погасло!»
«В концертном
зале»
«В музыкальном
театре»
«О России петь –
что стремиться в
храм»
«Чтоб
музыкантом быть,
так надобно
уменье…»
ВСЕГО
Колво
НРК
часов
Тест
(в обобщающем
уроке)
Практическая
часть
(урок-концерт)
4 ч.
-
-
-
5 ч.
-
-
-
5 ч.
2
-
-
5 ч.
1
1
-
4 ч.
-
-
-
4 ч.
-
-
-
7 ч.
1
1
1
34 ч.
4
2
1
82
10. Требования к уровню подготовки обучающихся
по музыке
Требования к уровню подготовки обучающихся
в конце 1 класса

развитие устойчивого интереса к музыкальным занятия;

побуждение эмоционального отклика на музыку разных жанров;

развитие умений учащихся воспринимать музыкальные произведения
с ярко выраженным жизненным содержанием, определение их характера и
настроения;

формирование навыков выражения своего отношения музыке в слове
(эмоциональный словарь), пластике, а так же, мимике;

развитие певческих умений и навыков (координации между слухом и
голосом,
выработка
унисона,
кантилены,
спокойного
дыхания),
выразительное исполнение песен;

развитие умений откликаться на музыку с помощью
движений
и
пластического
интонирования,
простейших
драматизация
пьес
программного характера.

формирование навыков элементарного музицирования на простейших
инструментах;

освоение элементов музыкальной
грамоты как средство осознания
музыкальной речи.
Творчески изучая музыкальное искусство,
к концу 1 класса обучающиеся научатся:
 воспринимать музыку различных жанров;
 эстетически
откликаться
на искусство, выражая своё отношение к
нему в различных видах музыкально творческой деятельности;
 определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании
различных
музыкальных
инструментов,
в том числе и современных
электронных;
83
 общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного
(хорового и инструментального) воплощения различных
художественных
образов.
 воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и
окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
 продемонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы
музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в
музыке,
многозначности
музыкальной
речи
в
ситуации
сравнения
произведений разных видов искусств;
 узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
 исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
Требования к уровню подготовки обучающихся
в конце 2 класса
 развитие эмоционального и осознанного отношения к музыке различных
направлений: фольклору, музыке религиозной традиции; классической и
современной;
 понимание содержания музыки простейших (песня, танец, марш) и более
сложных (опера, балет, концерт, симфония) жанров,
в опоре на ее
интонационно-образный смысл;
 накопление
знаний
о
закономерностях
музыкального
искусства
и
музыкальном языке; об интонационной природе музыки, приемах ее развития и
формах (на основе повтора, контраста, вариативности);
 развитие умений и навыков хорового и ансамблевого пения (кантилена,
унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella);
 расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее
исполнения с помощью музыкально-ритмических
движений, а также
элементарного музицирования);
84
 включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых,
вокальных, ритмических, инструментальных, пластических, художественных);
 накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке,
музыкантах, исполнителях.
Творчески изучая музыкальное искусство,
к концу 2 класса обучающиеся научатся
-
продемонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкальнотворческой деятельностью;
- воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и
окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
- проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
-
продемонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы
музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в
музыке,
многозначности
музыкальной
речи
в
ситуации
сравнения
произведений разных видов искусств;
- эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или пластике;
- показать определенный уровень развития образного и ассоциативного
мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо
вида музыкально-творческой деятельности,
выступать в роли слушателей,
эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
- охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
-продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных
инструментах;
- использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме
при пении простейших мелодий;
- узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
85
- исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
Требования к уровню подготовки обучающихся
в конце 3 класса
 обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных
народов, стилей, композиторов; сопоставление особенностей их языка,
творческого почерка русских и зарубежных композиторов;
 накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального
искусства (простыми и сложными);
 выработка умения эмоционально откликаться на музыку, связанную с более
сложным
(по
сравнению
с
предыдущими
годами
обучения)
миром
музыкальных образов;
 совершенствование представлений о триединстве музыкальной деятельности
(композитор – исполнитель – слушатель;
 развитие навыков хорового, ансамблевого и сольного пения, выразительное
исполнение
песен,
вокальных
импровизаций,
накопление
песенного
репертуара, формирование умений концертного исполнения;
 освоение музыкального языка и средств музыкальной выразительности в
разных видах детского музицирования;
 развитие
ассоциативно-образного
способностей;
умения
оценочного
мышления
учащихся
восприятия
и
различных
творческих
явлений
музыкального искусства.
Творчески изучая музыкальное искусство,
к концу 3 класса обучающиеся научатся
-
продемонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкальнотворческой деятельностью;
86
- воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и
окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
- проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
-
продемонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы
музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в
музыке,
многозначности
музыкальной
речи
в
ситуации
сравнения
произведений разных видов искусств;
- эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или пластике;
- показать определенный уровень развития образного и ассоциативного
мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных
видов музыкально-творческой деятельности,
критиков,
оценивать
собственную
выступать в роли слушателей,
исполнительскую
деятельность
и
корректировать ее;
- охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
-продемонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах,
музыкальных инструментах, составах оркестров;
-
определять,
оценивать,
соотносить
содержание,
образную
сферу
и
музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества
разных стран мира;
- использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме
при пении простейших мелодий;
- узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
- исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
87
Требования к уровню подготовки обучающихся
в конце 4 класса
 расширение жизненно-музыкальных впечатлений учащихся от общения с
музыкой разных народов, стилей, композиторов;
 выявление
характерных
особенностей
русской
музыки
(народной
и
профессиональной) в сравнении с музыкой других народов и стран;
 воспитание навыков эмоционально-осознанного восприятия музыки, умения
анализировать ее содержание, форму, музыкальный язык на интонационнообразной основе;
 расширение представлений о взаимосвязи музыки с другими видами
искусства (литература, изобразительное искусство, кино, театр) и развитие на
этой основе
ассоциативно-образного мышления учащихся и творческих
способностей;
 развитие умения давать личностную оценку музыке, умения оценочного
восприятия различных явлений музыкального искусства.
 совершенствование умений и навыков музыкально-творческой деятельности.
Творчески изучая музыкальное искусство,
к концу 4 класса обучающиеся научатся
-
продемонстрировать
личностно-окрашенное
эмоционально-образное
восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкальнотворческой деятельностью;
- воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и
окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
- проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
- высказывать собственное мнение в отношении музыкальных явлений,
выдвигать идеи и отстаивать собственную точку зрения;
-
продемонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы
музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в
88
музыке,
многозначности
музыкальной
речи
в
ситуации
сравнения
произведений разных видов искусств;
- эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или пластике;
- показать определенный уровень развития образного и ассоциативного
мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
- выражать художественно-образное содержание произведений в каком-либо
виде исполнительской деятельности (пение, музицирование);
- передавать собственные музыкальные впечатления с помощью различных
видов музыкально-творческой деятельности,
критиков,
оценивать
собственную
выступать в роли слушателей,
исполнительскую
деятельность
и
корректировать ее;
- охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
-продемонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах,
музыкальных инструментах, составах оркестров;
-
определять,
оценивать,
соотносить
содержание,
образную
сферу
и
музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества
разных стран мира;
- использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме
при пении простейших мелодий;
- узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
- исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение,
драматизация,
музыкально-пластическое
движение,
инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
89
11. СИСТЕМА ОЦЕНКИ ДОСТИЖЕНИЯ ПЛАНИРУЕМЫХ РЕЗУЛЬТАТОВ
ОСВОЕНИЯ РУП ПО МУЗЫКЕ В НАЧАЛЬНЫХ КЛАССАХ
В соответствии с требованиями ФГОС, при оценке итоговых результатов
освоения программы по музыке учитываются психологические возможности
младшего школьника, нервно-психические проблемы, возникающие в процессе
контроля, ситуативность эмоциональных реакций ребенка.
Принципы оценочной деятельности учителя:
1) Оценивание
является
постоянным
процессом,
естественным
образом
интегрированным в образовательную практику.
2) Оценивание может быть только критериальным. Основными критериями
оценивания выступают планируемые результаты обучения. При этом нормы и
критерии оценивания, алгоритм выставления отметки известны заранее и
педагогам, и обучающимся. Также они могут вырабатываться совместно.
3) Оцениваться с помощью отметки могут только результаты деятельности
ученика и процесс их формирования, но не личные качества учащегося.
Оценивать можно только то, чему учат.
4) Система оценивания выстраивается таким образом, чтобы учащиеся
включались в контрольно-оценочную деятельность, приобретая навыки и
привычку к самооценке и взаимооценке.
5) В оценочной деятельности реализуется заложенный в стандарте принцип
распределения
ответственности
между
различными
участниками
образовательного процесса. В частности, при выполнении работ должен
соблюдаться принцип добровольности выполнения заданий повышенной
сложности.
В
начальной
школе
оценивание
призвано
стимулировать
учение
посредством:
- оценки исходного знания ребёнка, того опыта, который он привнёс в
выполнение задания или в изучение темы;
- учёта индивидуальных или групповых потребностей в учебном процессе;
90
- учёта способов демонстрации понимания материала, изученного каждым
учеником;
- побуждения учащихся размышлять о своём учении, об оценке собственных
работ и процесса их выполнения.
Промежуточная аттестация
Форма контроля: устный опрос, практическая работа (урок-концерт), тест
(промежуточная аттестация). Промежуточная аттестация по музыке проводится
в соответствии с требованиями к уровню подготовки учащихся 1-4 классов в
форме тестов в конце 1, 2, 3, 4 четвертей (тесты включаются в обобщающие
уроки).
Критерии оценки уровня музыкального развития учащихся:
 насколько ярко и устойчиво проявляется у обучающегося увлечённость
музыкой, интерес и любовь к ней;
 умеет ли обучающийся размышлять о музыке, оценивать её эмоциональный
характер и определять образное содержание;
 умеет ли обучающийся применять знания, полученные в процессе
музыкальных занятий, по отношению к музыке, звучащей вокруг;
 каков уровень исполнительской культуры обучающегося, насколько развита
способность творчески, ярко и эмоционально передавать в пении, в игре на
элементарных музыкальных инструментах, в музыкально – ритмических
движениях, содержание и характер исполняемых произведений.
Нормы отметок по музыке
«5» («отлично»):
- полно сделан анализ музыкального произведения по схеме;
- для анализа музыкального произведения использованы средства музыкальной
выразительности;
- чётко и правильно сформулировано своё отношение к слушаемому
музыкальному произведению;
- верно использованы музыкальные термины;
- ответ носит самостоятельный характер;
91
- при исполнении чётко соблюдается фразировка, дикция, артикуляция;
- изученные музыкальные произведения определяются на слух в объеме
программных требований;
- записи в тетради ведутся регулярно, аккуратно;
- проявляются творческий подход и познавательная активность.
«4» («хорошо»):
- полно сделан анализ музыкального произведения по схеме;
-
для
анализа
музыкального
произведения
средства
музыкальной
выразительности использованы недостаточно;
- своё отношение к слушаемому музыкальному произведению сформулировано
неполно;
- музыкальные термины использованы неполно;
- ответ составлен с опорой на план;
- при исполнении прослеживается фразировка, дикция и артикуляция
выражены неярко;
- изученные музыкальные произведения определяются на слух частично;
- записи в тетради ведутся аккуратно, но нерегулярно;
- творческий подход и познавательная активность проявляются недостаточно.
«3» («удовлетворительно»):
- анализ музыкального произведения сделан с неточным и неполным
соблюдением темы;
-
для
анализа
музыкального
произведения
средства
музыкальной
выразительности не использованы;
- своё отношение к слушаемому музыкальному произведению сформулировано
неумело, безориентационно;
- музыкальные термины не использованы;
- ответ составлен с помощью наводящих вопросов;
- при исполнении не прослеживаются фразировка, дикция и артикуляция;
- большинство изученных музыкальных произведений не определяются на
слух;
92
- записи в тетради ведутся неаккуратно и нерегулярно;
- творческий подход и познавательная активность не проявляются.
Особенности контроля и оценки результатов обучения по музыке
на первом году обучения
На первом году обучения исключается система балльного (отметочного)
оценивания (в соответствии с письмом Минобразования России от 25.09.2000
г. № 2021/11-13 «Об организации обучения в первом классе четырёхлетней
начальной школы»). Допускается словесная объяснительная оценка. В течение
учебного года учитель ведёт систематический учёт освоения основных
вопросов курса музыки учащимися, выбирая форму учёта по своему
усмотрению. Предусмотрено проведение тестов.
12. Материально – техническое и учебно-методическое
обеспечение РУП по изобразительному искусству
Перечень УМК
Рабочая программа (авторская):
Музыка. Предметная линия учебников «Школа России». 1-4 классы. /
Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. – М.: Просвещение, 2011.
Учебники:
1) Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 1 класс». М.:
Просвещение, 2011.
2) Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 2 класс». М.:
Просвещение, 2011.
3) Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 3 класс». М.:
Просвещение, 2012.
4)
Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка. 4 класс». М.:
Просвещение, 2013.
Рабочие тетради для 1, 2, 3, 4 классов (авт. Критская Е.Д.)
Печатные пособия:
Портреты русских и зарубежных композиторов, музыкантов.
93
Таблицы по нотной грамоте. Комплекты наглядных пособий в соответствии с
содержанием РУП.
Компьютерные и информационно-коммуникативные средства:
Видеофильмы в цифровом формате, соответствующие тематике РУП по
музыке.
Мультимедийные (цифровые) образовательные ресурсы, соответствующие
тематике РУП по музыке.
Фонохрестоматии музыкального материала к учебникам «Музыка» (авт.
Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.)
Технические средства обучения:
Аудиторная доска с набором приспособлений для крепления таблиц.
Экспозиционный экран.
Мультимедийный проектор.
Ноутбук.
Фотокамера цифровая.
Видеокамера цифровая.
Учебно-практическое оборудование:
Музыкальные инструменты (в соответствии с программным содержанием РУП)
Оборудование класса:
Ученические столы двухместные с комплектом стульев (регулируемая высота
столов соответственно росту обучающихся).
Стол учительский.
Шкафы для хранения учебников, дидактических материалов, пособий и пр.
Настенные доски с соответствующими креплениями для вывешивания
иллюстративного материала.
Подставки для книг, держатели для таблиц и т.п.
Интернет-ресурсы:
http://stranamasterov.ru/news/meeting.html
http://www.prosv.ru/umk/perspektiva/
http://zerkalenok.ru/cgibin/zerk.cgi/7/9/2
94
http://www.vokrugsveta
http://www.uroki.net/
http://www.edusite.ru
http://www.nachkola.org
http://www.school.edu.ru
http://schoollessons.narod.ru
http://www.tea4er.ru
http://school-collection.edu.ru/Единая коллекция цифровых образовательных
ресурсов
http://rusedu.ru/Архив учебных программ и презентаций
http://nsc.1september.ru/ Еженедельник издательского дома "Первое сентября"
"Начальная школа»
http://www.nachalka.com/ Сайт для учителей начальных классов
http://www.zanimatika.ru/Занимательная педагогика
http://www.uchportal.ru/Учительский портал
http://detkam.e-papa.ru/mp/Коллекция детских сказок, песен, стихов и рассказов
И др.
Литература для учителя по музыке
1. Концепция федеральных государственных образовательных стандартов
общего образования / Под ред. А.М.Кондакова, А.А. Кузнецова. – М.:
Просвещение, 2010.
2. Фундаментальное ядро содержания общего образования / Под ред.
В.В.Козлова, А.М.Кондакова. – М.: Просвещение, 2010.
3. Демидова М.Ю. и др. Оценка достижения планируемых результатов в
начальной школе. Система заданий. В 2 ч. Ч.1,2 /под ред. Г.С.Ковалёвой,
О.Б.Логиновой. – М.: Просвещение, 2010.
4. Начальная школа. Требования стандартов второго поколения к урокам и
внеурочной деятельности / С.П. Казачкова, М.С. Умнова. – М.: Планета, 2013. –
(Качество обучения).
95
5. Алексеева Л.Л. и др. Планируемые результаты начального общего
образования/под ред. Г.С.Ковалёвой, О.Б.Логиновой. – М.: Просвещение, 2010.
– 120 с.
6. Асмолов А.Г. и др. Как проектировать универсальные учебные действия в
начальной школе. От действия к мысли: пособие для учителя/под ред.
А.Г.Асмолова. – М.: Просвещение, 2010. – 152 с.
7. Белоусова Т.Л. и др. Духовно-нравственное развитие и воспитание младших
школьников.
Методические
рекомендации.
Пособие
для
учителей
общеобразовательных учреждений. В 2 ч. Ч.1, 2/под ред. А.Я.Данилюка. – М.:
Просвещение, 2011. – 142 с.
8. Дидактические и развивающие игры в начальной школе. Методическое
пособие с электронным приложением / Сост. Е.С. Галанжина. – М.: Планета,
2011. – (Современная школа).
9. Бескоровайная Л.С., Перекатьева О.В. Настольная книга учителя начальных
классов. – Ростов н/Д:изд-во «Феникс», 2001. – 352 с.
10. Воронцов А.Б. и др. Проектные задачи в начальной школе: пособие для
учителя/под ред. А.Б.Воронцова. – М.: Просвещение, 2010. – 176 с.
11. Гайтукаева
И.Ю.,
Елизарова
Е.М.
Методическое
сопровождение
адаптационного периода первоклассников: рекомендации, конспекты уроков,
игры и упражнения. Волгоград: Учитель, 2009. – 297 с.
12. Дереклеева Н.И. Справочник классного руководителя: 1 – 4 классы/под ред.
И.С.Артюховой. – М: ВАКО, 2007. – 272 с.
13. Дик Н.Ф. Начальная школа от А до Я: Практическое руководство для
учителя/Н.Ф.Дик. – Ростов н/Д: Феникс, 2006. – 320 с. (Сердце отдаю детям)
14. Ковалько В.И. Здоровьесберегающие технологии в начальной школе. 1 – 4
классы. М.: ВАКО, 2004. – 296 с.
15. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский
центр «Академия», 2004.
16. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для
общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.
96
17. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.:
Гуманитарный издательский Центр ВЛАДОС, 2000.
18. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС,
2005.
19. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в
школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.
20. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.:
НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998. 174 с.
21. Периодические издания по музыке (методические журналы).
97
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа