close

Вход

Забыли?

вход по аккаунту

код для вставкиСкачать
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ДВОРЕЦ ТВОРЧСТВА ДЕТЕЙ И МОЛОДЕЖИ «ГАРМОНИЯ»
МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА БРАТСКА
Методическая разработка для педагогов
«Обучение детей - по предмету фортепиано»
Подготовительный и первый класс обучения
Возраст детей 5-7 лет
Братск 2015
Содержание
Первый раздел – знакомство
Знакомство с инструментом
Упражнение на развитие координации
Посадка за инструментом, упражнения
Упражнения (правильно сидеть за инструментом, постановка руки)
Знакомство с музыкальными звуками и клавиатурой инструмента
Работа с клавиатурой
Название каждого пальца, упражнения
Октавы
Работа в нотной тетради
Второй раздел: такт, размер, длительности нот
Третий раздел: знаки альтерации (диез, бемоль, бекар)
Штрихи, метро-ритм
Выводы
Серьёзные инструкции, занятия дома
I
Прежде всего – ЗНАКОМСТВО
Очень важно уметь расположить к себе ребенка во время знакомства.
Дети чувствительны и восприимчивы к интонациям речи, мимике педагога, к
настроению. Фальшь и неискренность в поведении дети чувствуют
мгновенно. Доброжелательность, радость встрече и знакомству,
непринужденность и открытый интерес к ребенку – вот самые лучшие
помощники педагога.
Во время знакомства расспросите ребенка о его интересах, о том, чем
он любит заниматься, какие любимые передачи и мультфильмы смотрит по
телевизору, есть ли у него дома домашнее животное, любит ли он рисовать,
умеет ли читать и т.д. дети с удовольствием любят рассказывать о себе.
Педагог тоже может рассказать о своих увлечениях и любимых занятиях. Это
способствует возникновению более доверительной обстановки.
Итак, познакомившись, нужно ребенку рассказать о правилах
поведения на уроке:
1) необходимо здороваться при встрече со всеми учителями, и с теми у
которых не обучаешься. Это знак вежливости и уважения.
2) Прежде чем зайти в класс, необходимо постучать в дверь кабинета и
только после стука открыть дверь, войти и поздороваться со всеми
присутствующими.
3) На урок приходить опрятно одетым, с чистыми руками, следить за
ногтями.
4) В конце урока ученик прощается с учителем следующей фразой:
«СПАСИБО ЗА УРОК. ДО СВИДАНИЯ».
ЗНАКОМСТВО С ИНСТРУМЕНТОМ
1. Клавиатура, клавиши.
2. Пюпитр – подставка для нот.
3. Педали – «душа» фортепиано.
4. Струны, колки, молоточки, подушечки.
5. Пианино и рояль. Сравнить.
Детям очень интересно рассматривать фортепиано изнутри, так как
именно внутри инструмента спрятана его большая тайна – «волшебные»
молоточки и струны. Больше всего детей 5-7 лет увлекает процесс
наблюдения за подскакиванием молоточков и подушечек в момент нажатия
клавиш.
Рассказ об инструменте должен быть интересным и кратким (чтобы не
утомлять внимание ребенка).
Что дети любят больше всего делать? Конечно же, играть. Поэтому забудьте
о скучных уроках! Кто скажет игра - это несерьёзно. Дети должны быть
несерьёзными, на то они и дети.
УПРАЖНЕНИЯ НА РАЗВИТИЕ КООРДИНАЦИИ ДВИЖЕНИЙ
1. «ЗМЕЯ, ЛЯГУШКА» - правая рука имитирует движение змеи, а левая
рука показывает, как прыгает лягушка. Упражнение выполняется
двумя руками одновременно. Потом задание правой руки переходит к
левой руке, и наоборот.
2. «КОШЕЧКА И СОБАЧКА» - правая рука выполняет движение
имитирующее поглаживание кошки, а левая рука в это же время как бы
отгоняет собачку. По окончании, руки меняются заданиями.
3. «СКРИПКА И БАРАБАН» - правая рука показывает движения
смычка по струнам скрипки, а левая рука показывает, как бьют в
барабан. Упражнение выполняется двумя руками одновременно.
ПОСАДКА ЗА ИНСТРУМЕНТОМ
Посадка за инструментом индивидуальна и зависит от физических
данных. Тем не менее, существуют общие правила, выполнение которых
положительно сказывается на качестве исполнения произведений.
ТРИ ТОЧКИ ОПОРЫ
НОГИ - это первая точка опоры. Ноги слегка расставлены и
упираются в пол у педалей или специальную подставку.
СИДЕНЬЕ СТУЛА - это вторая точка опоры. Не следует садиться
на всё сиденье стула, а только на половину. Высота сиденья должна
регулироваться винтом или подставкой
Высота посадки должна быть такой, чтобы чуть разведенные в сторону
локти находились над уровнем клавиш, и чтобы от плеча до кисти получился
покатый, плавный спуск, как с горки - этим создается хорошая опора в
пальцы, что важно для правильного звукоизвлечения, предполагающего
использование веса свободной руки. При низкой посадке нарушается
естественное ощущение веса руки в пальцах. Отсюда возникает
поверхностное звучание в «piano» и жесткий звук в «forte», так как вместо
веса руки используется ее мускульная сила.
ПАЛЬЦЫ - это третья точка опоры. Что касается пальцев и кисти,
то надо помнить, что пальцы, при свободной руке полусогнуты, а кисть
(запястье) гибкая и подвижная. Пальцы слегка закруглены и кончиками
упираются в клавиши. Спину нужно держать ровно, слегка наклоняясь
вперёд к инструменту.
Представлю несколько упражнений, которые помогут ребёнку
правильно сидеть за инструментом, ровно держать спину, оставляя руки и
плечи свободными, делая опору на ноги.
Упражнение 1.
Имеет 2 названия: «Новая и старая кукла» (для девочек) и
«Солдатик, и медвежонок» (для мальчиков). Первое время выполняется
сидя на полу, затем за фортепиано. Сидеть, как кукла на витрине (до 15
секунд), затем расслабиться. Выполнять 6 раз.
Упражнение 2.
Исходная позиция - «новая кукла». Покачать туловищем с прямой,
напряжённой спиной вперёд и назад. Затем расслабиться - кукла сломалась,
кончился завод. (Мальчики в этих упражнениях изображают солдатика и
мягкого толстенького медвежонка). Эти упражнения проделать сидя на
стуле, за фортепиано, опираясь на ноги (ноги стоят на подставке). Руки
свободно лежат на коленях.
Упражнение 3.
Выполнить упражнение 2, усложнив его движением рук, а именно:
руками свободно размахивать, имитируя полёт большой, красивой, нежной
птицы. Выделите слова «нежной», чтобы движения рук были плавными;
«большой» - большая амплитуда движений; «красивой» - добиваться
изящества в движениях. На 3 секунды расслабиться, как «медвежонок»
(посмеяться над тем, как неуклюже медвежонок сидел бы за инструментом).
Упражнение 4. «Заводная кукла» или «Робот»
Кукла стоит, подняв руки (всё тело до кончиков пальцев напряжено),
завод закончился, постепенно падают, «выключаются» пальцы рук, кисти,
руки, туловище, и ребёнок наклоняется и качает расслабленными руками.
Упражнения 5.
Педагог играет пьесу П. И. Чайковского «Подснежник». Ребёнок сидит
на стуле, руки лежат свободно на коленях. Первая фраза - подснежник
«растёт» - правая рука плавно поднимается и опускается. На протяжении
всего упражнения кисть висит расслабленная, как цветок подснежника.
Объясните ребёнку, что ладошку не следует показывать, так как подснежник
не распускается, как ромашка, его лепестки опущены вниз. Вторая фраза - то
же самое левой рукой. Третья фраза - поднимаются обе руки с покачиванием
вверху расслабленными кистями.
a) На занятиях с маленькими детьми я рекомендую: не употреблять слово
«упражнения» или словосочетание «делать упражнение». Лучше
использовать фразы «давай поиграем в «куклу» и т.п.
b) стараться не делать замечания непосредственно ребёнку «Ты плохо
сидишь, неправильно». Лучше сказать - так медвежонок сидит, а Леночка у
нас как сидит?». На такое замечание ребёнок не обидится, так как оно
обращено к медвежонку, и с удовольствием покажет своё умение красиво
сидеть. Это поможет сохранить радостную, приятную атмосферу на уроке.
Надо создавать психологическую комфортность для ребёнка. Так как при
индивидуальной работе он всё время ощущает ваше пристальное
внимание к себе. Что часто приводит к внутренней скованности,
стеснительности и излишней старательности, из-за чего упражнения
выполняются хуже возможностей ребёнка. Замечанием легко обидеть,
закомплексовать его.
Теперь приведу несколько упражнений на постановку руки:
1. Поднять руки, как в упражнении «Подснежник», и, расслабив, бросив
на колени.
2. То же, но кисть собрана и пальцы поджаты (расслабленный кулачок).
3. То же, но рука падает на подушечки пальцев.
4. То же, но рука падает на третий палец, сначала на колени, потом на
крышку инструмента, затем на клавишу. Упражнения выполняются
поочерёдно всеми пальцами. Для начала 1 и 5 пальца «падают»
одновременно. Добившись устойчивости кисти, далее играть каждым
пальцем отдельно.
5. «Мячик», или «Отдай мне руку». Рука ребёнка должна быть
полностью расслаблена, чтобы подбрасывать и ловить её, как мячик.
Упражнения выполняются сначала сидя за столом. Через 2-3 дня за
инструментом.
ЗНАКОМСТВО С МУЗЫКАЛЬНЫМИ ЗВУКАМИ И
КЛАВИАТУРОЙ ИНСТРУМЕНТА
После того, как ученик познакомился с инструментом и освоил
правильную посадку за ним, можно переходить знакомству с клавиатурой.
В музыке существует 7 основных звуков: до, ре, ми, фа, соль, ля, си.
Нажимая на клавишу, мы слышим один из этих звуков. Клавиша имеет
такое же название, как и звук, который она издаёт. Клавиш на фортепиано
много, сразу их запомнить непросто. Поможет нам, «немая клавиатура»,
которую можно нарисовать и раскрасить, например:
До-красная,
Ре –оранжевая, Ми-жёлтая, Фа-зелёная , Сольголубая, Ля-синяя, Си фиолетовая.
Также, для самых маленьких детей, можно придумать окончание к
нотам, например: до-дом, ре-репа, ми-миска, фа-фасоль, соль-соль, ля лягушка, си-синица. Чтобы, легче запомнить название нот.
Далее,
педагог предлагает ученику внимательно посмотреть на
клавиатуру и показать все группы из 2-х черных клавиш, какие найдет.
Показывать две черные клавиши можно произвольно, как удобно ученику,
так как на данном этапе задача ученика: уметь быстро находить группу из 2-х
черных клавиш, прежде всего глазами. Выполнив это задание, следует
аналогичное задание с группой из 3-х черных клавиш.
После того, как ребёнок освоил на клавиатуре группу из двух и трёх
чёрных клавиш, мы ищем белые клавиши по всей клавиатуре - до, ре, ми,
фа, соль, ля, си. Чтобы легче запомнить белые клавиши, мы ищем группу
из двух чёрных клавиш - рядом ноты - до, ре, ми. Ищем группу из трёх
чёрных клавиш - рядом ноты - фа, соль, ля, си. Таким образом, можно легко
выучить расположение нот на клавиатуре.
Также, для самых маленьких детей (6лет), к каждой белой клавиши
(до, ре, ми, фа, соль, ля, си), разучиваются песенки. Нужно завести альбом
для рисования и рисовать рисунки к каждой ноте (песенки, которые мы
учим). В итоге ребёнок на уроке, смотрит в альбом на свой рисунок,
нажимает клавиши (совместно с педагогом в 4 руки - педагог играет
аккомпанемент к песенкам) и поёт песенку вместе с ребёнком. Детям такой
метод совместной игры очень нравится.
Выполнив задание с черными и белыми клавишами, нужно обратить
внимание ученика на то, что в правой стороне клавиатуры располагаются
высокие, тонкие звуки, похожие на голоса птичек. В левой стороне
клавиатуры располагаются звуки низкие, толстые, похожие на голос медведя.
А в середине клавиатуры (напротив ученика) – звуки похожие на голос
мамы, папы, бабушки (пусть ученик предложит свои ассоциации).
Вводим условности:
1. Там, где низкие звуки – там «живет медведь».
2. Там где высокие звуки – там «живут птички».
3. Там где средние звуки - там «живет» учении со своей семьей – ДОМ.
ДОМ МЕДВЕДЕЙ
Нижний регистр
ДОМ УЧЕНИКА
Средний регистр
ДОМ ПТИЧЕК
Верхний регистр
Помимо знакомства с клавиатурой мы должны проверить у ребёнка
ритм, слух. Попросить спеть, (вместе с педагогом) какую-нибудь знакомую
для ребёнка песенку. Слушание разнохарактерных пьес.
Во время
прослушивания перед учеником ставится задача:
1. Определить характер, настроение пьесы.
2. Темп (медленный, быстрый).
3. Громкость (динамику).
Каждая пьеса исполняется не менее 2-х раз. Во время 2-го
проигрывания можно дать ученику музыкальный инструмент, например
колокольчик, треугольник. Ученику предоставляется свобода в игре на
музыкальном инструменте. Это поможет преподавателю определить чувство
ритма ученика, слышит ли он музыкальные шаги (доли), чувствует ли он
сильную долю.
Хорошо помогает определить ритмическую память ученика задание
«ЭХО» - педагог прохлопывает простейший ритмический рисунок, а ученик
его повторяет.
Каждый урок начинается с опроса домашнего задания
1. Правила поведения.
2. Части фортепиано назвать и показать.
3. Показать посадку за инструментом.
4. Показать группы из 2-х и 3-х черных клавиш.
5. Показать на клавиатуре «дом медведя», «дом птичек», «дом ученика».
6. Расположение белых клавиш на клавиатуре, песенки к каждой ноте.
РАБОТА С КЛАВИАТУРОЙ
По принципу игры «Из дома – в гости домой».
Педагог просит ученика показать все группы из 2-х черных клавиш в
следующем порядке:
Правая рука нажимает группу из 2-х черных клавиш « в своем доме»,
т.е. в 1-й октаве, и далее переносится с одной группы на другую по октавам
«в гости к птичкам». Достигнув последней группы, т.е. в 4 октаве,
возвращается обратно «домой», т.е. в 1-ю октаву. По возвращении, руку
обязательно надо снять с клавиатуры на колено (отдохнуть). Пока правая
рука отдыхает, левая рука отправляется «из дома», из 1-й октавы, «в гости к
медведю» по 2-м черным клавишам и обратно «к себе домой», т.е. в 1-ю
октаву. По возвращению руку снять с клавиатуры на колено.
То же самое выполняем с группой из 3-х черных клавиш. Над снятием
руки необходимо поработать отдельно.
Упражнение «Ветерок и листик» поможет в этом.
Педагог описывает ученику сухой, легкий листик, который упал с
дерева на тропинку (кисть ученика – это «листик» лежит на колене) прилетел
легкий ветерок и стал подкидывать листик, играя с ним (учитель – ветерок,
он слегка дует на руку ученика, а ученик в это время, изображает, как листик,
поднимается и опускается на клавиатуру).
Необходимо следить за естественностью движений кисти, чтобы не
было зажатости, угловатости в движениях.
Момент снятия руки необходимо корректировать с первых уроков, для
того чтобы ученик с самого начала осознавал важность правильного снятия
руки, и не привыкал, не обращать на это внимания.
Еще очень помогает откорректировать движения руки во время снятия
следующая ассоциация: вспомни, как ты вынимаешь руки из воды.
Эта
аналогия очень быстро и легко решает проблему зажатости рук и
освобождает движения рук ученика.
НАЗВАНИЕ КАЖДОГО ПАЛЬЦА
Далее мы учим название каждого пальца: большой-1-й палец,
указательный-2-й палец, средний-3-й палец, безымянный-4-й палец,
мизинец- 5-й палец. Чтобы легче выучить название каждого пальца, я
предлагаю выучить стихотворение.
«Первый палец боковой - называется большой, второй палец указчик
старательный, не зря называют его указательный, третий твой палец, как
раз посредине, поэтому средний даю ему имя, палец четвертый зовут
безымянный, неповоротливый он и упрямый, совсем как в семье, младший
братец любимец, по счёту он пятый зовётся мизинец».
Упражнение: ребёнок закрывает глаза, а педагог дотрагивается до
пальца - задача ребёнка назвать верный палец.
Важно объяснить ребёнку, как правильно ставить пальцы, что такое
«подушечки» пальцев, фаланги пальцев.
Упражнение: как правильно ставить пальцы: берём карандаш или
ручку, подушечку пальца ставим на «тупую сторону» карандаша или ручки
при этом пальцы должны быть чуть согнутыми, не прогибая фаланги
пальцев.
Также, мы не должны забывать про ладонь, нужно представить, что
внутри ладони находится яблоко или мячик, как будто мы обхватываем
мячик или яблоко. Можно заниматься на «живом» примере: взять яблоко
или мячик в ладонь ребёнка и поднести к клавиатуре, пальцы естественным
образом сами чуть закругляются. Такой наглядный пример, запомнится
ребёнку.
Так же педагогу следует проверить положение локтей. Они не должны
бать прижаты к телу и должны занимать естественное положение. Запястье
(кисть) должно продолжать ровную линию предплечья, не образовывая горку
или наоборот ямку. Следить за плечами, чтобы они не поднимались вверх.
Пальцы, ставятся ближе к чёрным клавишам, не прогибая фаланги!
(что такое фаланги объясняет педагог)
Когда ребёнок выучил расположение белых клавиш (до ре, ми, фа,
соль, ля, си) на клавиатуре, выучил название пальцев, правильно ставит
пальцы на клавиши, следит за посадкой за инструментом, можно учить
небольшие песенки с рук педагога, а также в ансамбле с педагогом - детям
очень нравиться играть совместно с педагогом.
ОКТАВЫ
Далее можно приступить к расположению октав на клавиатуре.
Объяснить ребёнку слово «октава». Каждая октава состоит из 8 звуков.
Пример: 1-я октава, 2-я октава, 3-я октава, 4-я октава - находятся по
правую руку; малая октава, большая октава, контроктава и субконтроктава по левую руку. После того, как ученик выучил расположение октав - мы
играем пьески, которые выучили, во всех октавах. Всё объясняется
педагогом.
После вышеперечисленных заданий следует «переключить» внимание
ученика на другой вид деятельности:
РАБОТА В НОТНОЙ ТЕТРАДИ
Детям очень нравится письменная работа. Они с удовольствием
приступают к нотным тетрадям после работы на клавиатуре.
На первом письменном задании педагог знакомит ученика с 5-ю
линеечками (нотным станом) и с кружочками – нотами, которые пишутся на
линеечках и между линеечками. Линейки считаются снизу вверх. Название
каждой ноты открывает знак - скрипичный ключ или ключ «соль», который
начинается от второй линейки. Ребёнок постепенно учиться рисовать
скрипичный ключ. В начале, мы учим ноты 1-й октавы. В дальнейшем
ученик должен прописать в нотной тетради все 7 нот (до, ре, ми, фа, соль,
ля, си) и выучить их расположение. После того, как ребёнок выучил ноты 1-й
октавы, учим ноты 2-й октавы - аналогично как с нотами 1-й октавы. Мы
должны хорошо закрепить скрипичный ключ, ноты первой и второй октавы.
Далее мы учим и прописываем ноты малой октавы - басовый ключ,
или ключ «фа», он начинается от четвёртой линии, нота на этой линейки
будет называться фа. Учимся писать басовый ключ.
II.
ТАКТ. РАЗМЕР. ДЛИТЕЛЬНОСТИ НОТ
Переходим ко второму разделу. Объясняем ребёнку:
Музыка в записи делится на равные части, которые называются
тактами. (Можно показать наглядный пример - открыть ноты и показать
любую пьесу ребёнку). Такты отделяются друг от друга тактовой чертой. В
каждом такте равное количество слогов (долей, шагов). Педагог должен
объяснить ребёнку на примере, что такое слоги, доли (доли есть сильные и
слабые).
РАЗМЕР
Вначале музыкальной пьесы выставляется ключ (скрипичный или
басовый) и цифры. Цифры - это музыкальный размер. Можно также на
примере открыть любые ноты и показать пьесу. (Размер в музыке - это
чередование сильных и слабых долей), всё объясняется педагогом. Размер
стоит после ключа и записывается двумя цифрами. Также, всё досконально
объясняется педагогом на примерах в нотной тетради.
Размер - две четверти, в такте 2 доли. Размер - три четверти, в такте
3 доли. Размер
- четыре четвери, в такте 4 доли.
ДЛИТЕЛЬНОСТИ НОТ
Длительности - это длинные и короткие звуки.
---------------Целая длительность
считается-1и, 2и, 3и, 4и
--------------Половинная длительность
считается-1и, 2и
-------------Четвертная длительность
считается 1и
--------------Восьмая длительность
считается раз или «и»
Необходимо прохлопать ребёнку, вместе
с педагогом каждую
длительность.
После того, как ребёнок выучил, что такое такт, тактовая черта,
доли, размер. Как пишутся и считаются длительности, можно приступать
работать в нотной тетради, то есть, в разных музыкальных размерах
две
четверти,
три четверти,
четыре четверти - писать длительностями (целая,
половинная, четверть, восьмая) ритмические рисунки.
После этого мы можем, уже по нотам играть небольшие пьески и
обязательно просчитывать длительности вслух!
III
ЗНАКИ АЛЬТЕРАЦИИ. ( ДИЕЗ, БЕМОЛЬ, БЕКАР)
Объясняем ребёнку, что такое знаки альтерации.
Знаки альтерации - это чёрные клавиши, которые называются диезами
и бемолями. Чёрные клавиши также имеют название, как и белые клавиши
(до, ре, ми, фа, соль, ля, си). Только чёрные клавиши (диезы и бемоли)
называются, например: до диез, ре диез, ми бемоль и т. д. за исключением
нескольких клавиш.
Есть ещё один знак - бекар (это знак отмены бемоля и диеза), то есть
бекар - это белая или «чистая» клавиша. Например: нота до диез (чёрная
клавиша), поставим знак отмены бекар, и получится белая или «чистая»
клавиша «до».
Как пишутся диез, бемоль, бекар и как можно найти их на клавиатуре объясняет педагог.
Знак диез,
Бемоль,
ноту повышает - тянет вверх на полтона.
ноту понижает - тянет вниз на полтона.
Бекар
- это знак отмены, то есть чёрная клавиша
стаПолтона - это самое близкое расстояние до чёрной клавиши.
Ребёнок учится писать в нотной тетради знаки - диезы, бемоли, бекары.
ШТРИХИ (LEGATO -ЛЕГАТО, STACCATOСТАККАТО,NONLEGATO-НОН ЛЕГАТО), МЕТРО-РИТМ.
Далее объясняем ребёнку, что такое штрихи в музыке.
Штрихи в музыке – это изменение звука при касании пальцами
клавиш различными способами.
НАЗВАНИЕ ШТРИХОВ
LEGATO (ЛЕГАТО) – играть связно, исполнять плавным, певучим
звуком, обозначается - словом легато или дугой.
NONLEGATO (НОН ЛЕГАТО) - играть не связно.
SNACCATO (СТАККАТО) - играть отрывисто. Обозначается точкой
над (под) нотой.
РИТМ
Активная работа по развитию метро-ритмического чувства начинается
с 5 - 6 урока. Нужно обязательно объяснит и показать ребёнку ритмическую
запись и начинать выполнять серию упражнений. Цель этих упражнений и
всей последующей работы - выработать чувство внутренней ритмической
пульсации, познакомить со сложными ритмическими фигурами.
Начинать тему «ритм» с объяснения, что музыка - искусство
временное. (Картиной можно любоваться любое количество времени, а
музыка подчинена времени). Приведите наглядные примеры. Далее
попросите ребёнка танцевать или маршировать, при этом играйте польку
или марш, ускоряя, замедляя, неожиданно останавливая музыку. У ученика
под такой аккомпанемент получится очень смешной танец, и он сам
попросит вас сыграть ровно. Теперь можно побеседовать с ребёнком на тему
- темп и пульс музыки. Я, например предлагаю детям на занятиях
следующую ситуацию.: «Если человек пожилой, ходит медленно (играю
соответствующую музыку), то как у него бьётся сердце, какой у него пульс?
Если один человек идёт спокойно, а другой бежит, как у них стучит пульс: в
одном темпе или по-разному?» (Играю отрывки из произведений, предлагаю
ребёнку простучать пульс).
Затем объясняю. Что музыка живая и у неё есть сердце и пульс, как у
человека. Предлагаю игру: «Я буду музыкой, а ты моим пульсом». Ребёнок
стучит «пульс» различных музыкальных отрывках, которые я играю.
Из всего написанного мной выше предлагаю сделать следующие выводы:
1. Не отмахивайтесь от первых занятий, которые нужны, чтобы научить
ребёнка правильно сидеть за инструментом и поставить руки.
2. Чем больше и чаще ребёнок будет играть на публике (будь то
родственники, друзья, знакомые и даже незнакомые люди) - тем лучше.
И если вам ребёнок хочет что-нибудь сыграть, не говорите «потом
сыграешь», не говорите, что вы «прекрасно его слышите из кухни» обязательно сядьте там, где он вам скажет и послушайте!
3. Не бойтесь перехвалить своего ребёнка. Если ребёнок занимается
делом, то перехвалить его невозможно, поскольку он действительно
молодец и «умничка». Гордитесь им! Он у вас исключительный и
самый лучший ребёнок, во-первых, просто потому, что вы его любите,
а во-вторых, потому, что он занимается музыкой.
Серьёзные инструкции по учебному процессу
Давайте сначала разберёмся, как вы будете строить занятия своего
ребёнка, и, в каком режиме заниматься. Любой преподаватель музыки скажет
вам, что заниматься надо каждый день. И будет прав. Любой родитель
схватится за голову от этой информации и подумает, что времени нет. И тоже
будет прав. Я как музыкант предлагаю прийти к компромиссному щадящему
варианту.
Занятия дома:
 Старайтесь уделить музыкальным занятием для начала- 3 дня в неделю,
20-25 минут в день - это достаточное время.
 Если ребёнок сам хочет позаниматься – приветствуйте такие порывы.
 Если помимо трёх занятий в неделю вы хотите, чтобы ребёнок чтонибудь вам «изобразил» за инструментом, ни в коем случае не
говорите «Иди, позанимайся». Скажите - «Сыграй мне что-нибудь»
или «У тебя так здорово, получается, покажи мне, как ты это играешь
(сидишь за инструментом, снимаешь руки и т. д.), - поверьте, ваш
ребёнок никогда не откажет вам в такой деликатной просьбе.
 Важно убедить ребёнка, что любое выступление на публике - это
праздник, прежде всего для самого ребёнка!
Список литературы
1. «Пора играть малыш!» Для учащихся подготовительного и первого
классов ДМШ: учебно-методическое пособие / авт.-сост. С.А.
Барсукова.- Изд. 3-е.- Ростов н / Д: Феникс, 2010.-75 с.
2. «Музыка для детей» Для учащихся подготовительного и первого
классов: Самоучитель игры на фортепиано в сказках и картинках. –
СПб.: Питер 2013.-176.:ил.
3. «Нотная азбука», Наталья Кончаловская.
4. Горошко Н.Н. Музыкальная азбука для самых маленьких, Ростов:
Феникс 2010
5. Геталова О. Визная И. В музыку с радостью, Санкт-Петербург:
Композитор, 2011
6. Королькова И. Крохе-музыканту, Ростов: Феникс, 2011
7. Барсукова С. Веселая музыкальная гимнастика, Ростов: Феникс, 2012
8. Юдовина-Гальперина Т. Большая музыка – маленькому музыканту.
2010.
9. Т.И. Смирнова Методические рекомендации. Пособие для
преподавателей. Детей и родителей. РИФ «Крипто-логос» Москва
2012.
1/--страниц
Пожаловаться на содержимое документа